導語：如何才能寫好一篇舞蹈課程總結，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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【關鍵詞】創業；電子商務；教學

在浙江省“十二五”規劃中，明確提出建設6所“創業型試點高校”，義烏工商學院作為唯一的一所高職院校名列其中。學院結合義烏當地發達的小商品市場及其制造業集群優勢，積極貫徹落實教育部有關大學創業教育的文件和精神，以“創業型大學建設”為契機，全面支持、引導和鼓勵在校大學生從事形式多樣的創業活動。經過幾年的發展培育，電子商務已成為其在校學生創業的主要形式和亮點，學院也已成為國內高職電子商務創業教育的一個典型代表。目前該校有從事電子商務創業的在校學生近2000人，在一大批電子商務成功創業者的帶動下，形成了濃厚的電子商務創業氛圍。

一、課程總體的定位和目標

大量學生從事電子商務創業活動，為義烏工商學院的創業教育提供了一個良好的突破口。對于創業教育，有學者認為，“廣義的創業教育就是培養具有開創性的個人的教育，而狹義的創業教育則是與就業培訓結合在一起，為受教育者提供急需的技能、技巧和資源的教育，使他們能夠自食其力”[1]。另外，高職創業教育是一種全新的教育理念和模式，注重對學生“開拓性素質”（即書本以外的知識和技能）的培養，因此以創業為導向的高職《電子商務》課程必須更加注重學生的創業實踐。

針對義烏工商學院濃厚的電子商務創業氛圍，學院面向大量非電子商務專業的學生開設以創業為導向《電子商務》課程，根據非電子商務專業學生的學習需求及學院“創業型大學”建設的目標要求，簡化和縮減理論教學內容，將課程總體定位和目標確定為三點：首先是通過課程的課堂教學，可以讓學生理解和撐握有關電子商務創業的一些基本知識和技能；其次是通過學習、實訓或實踐，讓學生更多地了解義烏當地電子商務發展和應用的實際情況；最后就希望能通過課程理論和實踐的互動強化教學，促進學生對電子商務知識和能力的積累和提高，并充分利用義烏當地電子商務創業的有利環境和條件，促進和引導學生進行實際的電子商務創業活動。

二、課程教學方法和計劃

根據以上課程的目標和定位，制定課堂教學和實踐教學并重的教學計劃和方法，課堂教學和實訓教學各占總課時50%。在課堂上，結合學生的學習興趣，著重對電子商務知識點、電子商務應用和操作要點、義烏當地電子商務成功案例及最近發展和應用的前沿情況等進行講解和演示；在實訓上，根據學校內大量學生電子商務創業和義烏當地小商品產業發展等方面的實際情況和有利條件，結合學生的能力，適當按排和設計若干實訓任務和指導書，在這些實訓中，按排學生進行傳統市場調查、網上信息搜索、從事電子商務創業或制定創業計劃等。將傳統《電子商務》的教學內容重新編排和篩選，將義烏工商學院以創業為導向的《電子商務》課程教學內容編排如表1所示。

三、教學方法的具體實施過程

以上課程的6個主要單元在內容和邏輯上是連貫的，每個單元的實訓環節體現了本單及前后教學單元的主要內容，可以發揮前后教學單元之間承前啟后的作用。以表中所列的第2單元為例，其具體教學的開展過程為：

本單元的教學是在上單元的教學內容上進行的。上單元的授課內容是“第一部分 電子商務基礎”，其主要內容是：當前電子商務的主要業務模式和盈利點；.電子商務發展的潮流和趨勢；電子商務有關的基本技術及應用軟件等。相應地上單元的實訓內容是“實訓任務一”，即：對近二十個不同電子商務平臺網站進行瀏覽和分類，明確其產品特點、交易對象及主要功能等；每個同學實地考查兩家或多家有所了解的傳統企業，從側面了解義烏傳統企業應用電子商務的現狀和前景等。在上單元的教學基礎上，本單元課堂教學內容也主要有三個：1.義烏電子商務近年來的發展情況；2.電子商務創業情況案例分析總結；3.小商品企業開展電子商務的具體模式等。

首先根據學生的學習興趣，對義烏傳統市場經營者創業歷史及商業模式進行回顧，及對傳統市場經營者當前的困惑及電子商務發展應用情況進行討論。如：雞毛換糖、地攤市場及專業市場的小商品批發和零售等。這部分的教學內容是為了使學生能夠更好地理解和區別傳統商務和電子商務，同時也有利于學生發揚義烏傳統創業者的艱苦創業精神。介紹專業市場龐大所引發的劣勢及成本的上升，義烏開展電子商務的有利條件及良好的發展勢頭等。介紹這些是為了讓同學能夠理解和把握現在良好的電子商務創業的時代機遇。

其次就是根據以上內容，引入義烏當地的一些電子商務實際案例，并使學生對義烏電子商務情況及應用模式進行總結和思考。對于這些案例同學們平時有所耳聞但并不詳細具體了解，所以可以成為大多數學生的興趣點。如：校內幾個典型電子商務成功創業的案例，有利于總結和分析學哥學姐們的成功經驗；利用義烏當地網絡混批的典型案例，結合課堂討論和互動教學，來分析義烏電子商務模式的發展；另外還可以對諸多案例的討論和總結，進一步引發學生思考如何利用義烏強大的傳統市場和產業開展電子商務創業等。

最后可羅列總結義烏當前電子務應用的主要模式，對其特點和面臨的問題進行總結。

如：一、單純的淘寶店鋪模式；二、淘寶店鋪＋實體攤位模式；三、阿里巴巴＋實體攤位模式；五、網上批發超市＋物流配送模式；六、網絡廣告＋傳統業務模式等等。通過以上內容，引發同不思考。

如：有些同學針對淘定競爭激烈，利潤空間縮小等現象，提出了還要不要繼續進行淘寶創業問題。對義烏多數單純淘寶網店模式進行現況和前景分析后，提出了如何對電子商務模式進行創新的問題等。這些問題的提出和討論，有助于學生進一步從營銷和創新的角度來進一步把握電子商務。

結合本單元和上單元的教學（實訓）內容，在本單元按排一個網絡購物及創業體驗方面的實訓，任務是：

1.不同平臺的網絡購物體驗；

2.獨立完成開設網絡店鋪全程操作；

3.償試完成一次真實的網絡銷售。

首先讓學生自已瀏覽、注冊和登錄常見的電子商務平臺網店，并完成一個完整網絡購物體驗。雖然當前網絡購物已經非常普及，但還是有部分同學們從來沒有在網上購物的經歷。然后要求學生選擇一個電子商務平臺（如淘寶），獨立開設網絡店鋪，選擇商品并完成上架任務。要求學生完成進貨并上架，以其網絡截圖作為證明上交作業。最后就是進一步要求學生償試完成一筆電子商務銷售，并保留銷售記錄，同樣以其網絡截圖作為證明上交作業。這一點對有的學生在課程教學期內完成有點難度，那么允許其利用同學的店鋪完成這項實訓任務，但要求其對訂單的前后跟蹤情況進說明，如附帶旺旺的記錄等。通過這種電子商務買賣雙方兩個角度的真實體驗，有助于學生把握電子商務交易的全程，進一步理解電子商務的優勢及電子商務創業的本質。

四、教學效果評價及總結

這樣通過對第每個教學單元的逐步開展，每個教學單元圍繞學生感興趣的重點內容進行，幫助學生解決電子商創業過程中最有可能遇到的現實問題，并根據每個單元前后的教學重點內容安排內容豐富并切實可行的實訓任務，在強化單元課堂教學效果的同時，為下一單元教學的開展提供基礎，最終也為整個以創業為導向的《電子商務》課程教學目標的實現打下扎實的基礎。

在課程最后的評價環節則放棄理論化的閉卷考試，引入相對自由開放的“技能測試”，測試的主要內容是：讓學生根據自身《電子商務》課程教學過程中的學習體會、實踐及實訓過程、同學之間的電子商務創業經驗、自身及周圍環境的有利條件，獨立（或分組）制定一個符合自身及市場條件的簡要電子商務創業計劃書，并將各自創業計劃書的主要內容到課堂上進行分享、討論和點評，發現困難和不足后進一步完善和修改創業計劃書，并以創業計劃書的完整程度、可行性、關鍵問題的解決辦法及修改的認真程度等作為成績評定的主要依據。

以上以創業為導向的高職《電子商務》課程教學方法通過近幾個教學年度的實施，取得了明顯的效果。如：學生參于課堂學習和積極性有很大的提升，原先對電子商務創業不感興趣的學生將更多的學習熱性和時間投入電子商務知識的學習，從事電子商務創業的學生明顯增多，一批電子商務創業業績突出的學生也改變了以往隨意缺課的作法，更愿意將其自身的創業經歷和心得帶到課堂來參與分享和討論，還有不少學生提出了一些有關當前電子商務創業的尖銳的問題，相應地也有不少學生對這些問題提出了具有獨到見解的創新觀點，還有一批學生在國內高級別的電子商務創業比賽中獲獎等。在課程的教學過程中還實現了的師生之間的“傳、幫、帶”，從而總整體上提高了學生電子商務創業能力。

參考文獻

[1]羅志敏,夏人青.高校創業教育的本質與邏輯[J].教育發展研究,2011(1):29-33．

[2]賈少華.創業大學生成長模式探尋——探尋大學生成功創業的客觀規律[J].高等工程教育研究,2009(2):121-124．

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【關鍵詞】舞蹈編創；幼兒；技法與運用

中圖分類號：J711.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0247-01

幼兒舞蹈編創課程是一門具有較強綜合性和實用性的課程，幼兒的舞蹈編創能力可以促進幼兒對舞蹈知識的全面掌握，有利于幼兒舞蹈編創教學的開展。本文結合舞蹈教學中的實際教學情況進行分析，總結出幼兒舞蹈教學的技法及其運用，為幼兒舞蹈教學提供參考。

一、幼兒舞蹈編創教學的意義

幼兒舞蹈教學是對學生進行全面教育的一種方式，舞蹈編創能力是培養幼兒創造能力的手段，是一種舞蹈創作藝術。而藝術創作來源于生活，來源于想象，那么舞蹈編導就不應局限于簡單的跳舞運動，更重要的是展現藝術的內在美。幼兒舞蹈編創是養成舞蹈編創技法的重要條件，編創課程是為了培養幼兒的舞臺表演應變能力，對幼兒舞蹈編創思維的拓展有較大的影響。因此，要在舞蹈編創教學中不斷提高幼兒的編創思維能力，提高幼兒各方面的素養。

二、幼兒舞蹈編創的原則

（一）專業性原則。幼兒舞蹈編創者要充分掌握舞蹈知識和各種舞蹈技能，擁有豐富的舞蹈編創經驗，有較好的舞蹈基礎，能靈活運用不同的舞蹈動作塑造舞蹈形象，可以充分利用身體動作進行優美的舞蹈表演，創作出吸引幼兒的舞蹈作品。

（二）綜合性原則。除了舞蹈專業知識，還要求舞蹈編創者了解文學、心理學、音樂、繪畫、運動、游戲等方面的綜合知識，在充分了解各種藝術知識的同時，會適當地將這些藝術運用到舞蹈編創中去，增強舞蹈編創的內涵，創造出更符合人們需求的舞蹈。編創者在進行舞蹈編創選材時，要充分考慮舞蹈的內容，選擇合適的音樂，以優美的律動組合和舞蹈動作展現出來。

（三）實踐性原則。舞蹈編創者在整個舞蹈編創過程中要結合生活實踐，從幼兒的生活特點出發，編創出適應幼兒心理特點和幼兒興趣的舞蹈動作。體驗生活中以幼兒的舞蹈動作創作的優秀作品，不斷歸納總結，深化舞蹈的內涵。幼兒舞蹈編創者要結合幼兒的舞蹈需求，不斷深化自己的舞蹈編創內涵，創作出優秀的舞蹈作品。

三、幼何璧副啻唇萄Ъ擠及其運用

（一）游戲化舞蹈編創技法及其運用。游戲化舞蹈編創技法適應幼兒的心理特征，游戲舞蹈是在教師的帶領和引導下，幼兒和教師一起伴隨著音樂的節拍進行的有規律的舞蹈動作。舞蹈動作的規律是根據音樂的節奏和內容的不同而設定的舞蹈游戲，幼兒在游戲中進行舞蹈動作的學習和表演，這種舞蹈技法符合幼兒的特點，激發了幼兒的舞蹈表演興趣，促進了幼兒舞蹈動作學習的效果[2]。部分幼兒的身體動作意識比較薄弱，可能無法準確地支配身體動作，這時在進行游戲舞蹈教學過程中，要注意音樂的內容和節奏的選擇，結合音樂的內容和節奏，做出相應的舞蹈動作，例如拍拍手、跺跺腳、摸摸頭等動作，漸漸地掌握自己身體的各部位，以便日后的舞蹈編創教學的開展。游戲化舞蹈編創技法可以使幼兒熟悉舞蹈動作的身體部位，提高幼兒舞蹈表演能力。

（二）集體舞蹈編創技法及其運用。集體舞蹈的編創對幼兒的舞蹈編創能力的提高也發揮著一定的作用，集體舞蹈是很多幼兒一起進行的舞蹈表演，其舞蹈編創要求的就是舞蹈動作的統一、舞蹈氛圍活躍、幼兒運動量適中，展現集體舞蹈的整體美[3]。集體舞蹈編創的主要目的是增加幼兒的集體意識和團結互助精神。集體舞蹈的伴奏音樂一般都是比較有節奏感的、輕快的音樂，幼兒在舞蹈表演時可以根據音樂的內容調整自己的身體動作。集體舞蹈的動作編創過程中，舞蹈的動作要簡單，符合幼兒的身體運動特點，展現幼兒集體間的團結等特點。例如在編創數鴨子集體舞蹈過程中，就要使幼兒進行小鴨子動作的模仿，表現出數鴨子時的歡快心情。這樣的集體舞蹈的編創既表現了集體的合作意識，又展現了舞蹈的美感。

（三）律動組合舞蹈編創技法及其運用。幼兒進行舞蹈編創過程中的律動組合，是幼兒根據舞蹈伴奏音樂的節奏，進行舞蹈動作的創作，不同的舞蹈伴奏音樂、舞蹈動作、音樂的內容等都決定著不同的舞蹈律動。可能會由于幼兒沒有進行專業的舞蹈訓練，所以幼兒在學習舞蹈編創時，可以將簡單的舞蹈律動應用到舞蹈編創過程中來。

四、結束語

通過我們對幼兒舞蹈編創教學技法及其運用的分析，舞蹈編創可以激發幼兒舞蹈編創的靈感，給幼兒帶來對舞蹈學習的興趣。舞蹈編創教學技法及其運用要結合幼兒的舞蹈運動需求和幼兒的心理特點，從實踐中進行幼兒舞蹈編創，激發幼兒的舞蹈創新思維，提高幼兒舞蹈編創的整體素養。

參考文獻：

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1我國體育舞蹈教學開展的現狀

隨著教育事業的不斷改革，教育部開始重視在高中體育課中進行體育舞蹈的教學，所以很多高中都在體育教學中設置了體育舞蹈課程，為國家培養了許多的體育舞蹈人才。為了滿足當前體育舞蹈教學的需求，應該提升體育舞蹈教師的理論知識和專業技能。通過長期的實踐經驗，我國的體育舞蹈教學方法已經形成了固有的教學模式，在一定程度上促進了我國體育舞蹈的發展，增強了體育舞蹈愛好者自身素質的提高。但是隨著社會的發展，體育舞蹈教學方法存在著很大的挑戰。通常表現為學生舞蹈素養良萎不齊，在表演的過程中，舞伴之間存在著默契度不夠的問題，對舞蹈音樂的反應能力和舞蹈動作的表現方面表現力弱。所以教師應該改變傳統的教學方法，對學生實行個性化的教學模式，依據學生自身的特點因材施教。

2研究方法

2.1觀察法

高中體育舞蹈教師應該通過對專業的體育舞蹈教師上課過程的觀察和國內外著名的體育舞蹈視頻的觀看，結合當前高中生的現狀進行教學，總結出一套適合當前的教學模式，并應用到教學中，提高學生的體育舞蹈素養。

2.2比較分析法

通過對國內外體育舞蹈教學理念進行比較，對教學觀點和教學方法進行了深入分析，結合當前高中生的現狀，作出了相關的評價，并制訂適合學生個性化發展的策略。通過對體育舞蹈信息的總結，為實現體育舞蹈的個性化教學模式提供理論上的支持。

2.3歸納總結法

高中體育舞蹈教師通過對相關資料的收集和實地調查的方式，總結出了個性化舞蹈教學模式，并付諸于實際的教學當中，取得了一定的成果，為我國的體育舞蹈教學提供了強有力的教學方法和教學理論。

3體育舞蹈特征及其體現

3.1體育舞蹈的競技性

體育舞蹈是重要的比賽項目，在國際比賽中占有重要的地位，因其自身舞蹈的難度大和風格的獨特性，成為了觀眾最喜愛觀看的比賽項目之一。在比賽的過程中需要選手自身具備一定的專業技巧并展現規范的舞蹈動作，通過個性化的表演來獲取評委的一致好評。

3.2體育舞蹈配合默契

體育舞蹈的呈現需要男女2個人共同配合來完成，因此需要舞者2人具備高強的默契度，在進行舞蹈的過程中不僅要使舞蹈動作保持一致，而在節奏、舞蹈風格和外形上要做到匹配，以此來完美地呈現舞蹈效果。

3.3體育舞蹈的風格獨特

體育舞蹈的風格是由很多舞蹈因素構成的，所以在表現上呈現出難度大的特點，既要有深厚的舞蹈功底，在表現的過程中還需要具備強大的表演力。同時，體育舞蹈具有自己獨特的一面，在表演的過程中，應該體現出動靜結合、剛柔并濟的特點。

4體育舞蹈個性化教學方法

4.1語言傳授法

語言傳授法主要是要求教師在進行體育舞蹈教學的過程中要給同學講述口頭傳授舞蹈知識的方法，語言是教學過程中最重要的表達手段，也是最重要的表現形式，是教學開展的基礎。教師在教學的過程中應該通過語言傳授法，使學生在學習的過程中形成深刻的記憶，并很好地應用到實踐當中。教師在日常的教學當中應該注重學生情緒的培養，把自己對于體育舞蹈積極熱愛的情緒傳染給學生，通過有趣的教學形式，增加學生對于學習體育舞蹈的興趣。教師通過講解一些復雜體育舞蹈的舞步，教會學生2個舞伴之間配合的技巧，通過教師的動作示范，增強學生對于舞蹈細節處理的能力，示范后要求學生進行練習，有不明確的地方隨時可以向教師提問，增強學生體育舞蹈的功底。

4.2練習法

練習法是高中體育舞蹈教師在教學中常用的教學方法，具體的過程就是教師通過理論知識的講解和示范性動作的展示，讓學生自行進行練習的過程，意在鞏固學生的舞蹈知識，并通過練習增強表演的能力。其主要的練習方法有如下3種。

4.2.1循環練習法

循環練習法指漸漸地增加舞蹈的難度和運動量，并且由深入淺地完成每項動作，通過反復對一個動作的練習，使這個動作達到熟練的狀態。

4.2.2比賽練習法

比賽練習法主要是在班級或者學校內部組織舞蹈比賽，通過賽前的準備工作，提升舞蹈的表現能力，讓學生深入掌握比賽的技術要領，并鞏固已經學習的體育舞蹈技術，從而調動學生學習舞蹈的積極性，激發學生進行比賽練習的興趣。

4.2.3分組練習法

分組練習法主要是把學生分成幾個組，組成練習團體，讓小組內部成員在一起進行舞蹈練習，練習的過程中遇到什么問題可以進行自由探討，并且互相借鑒和學習，吸取其他組內成員的優秀表現方法。

5結論

要想實現高中體育舞蹈個性化教學模式，必須不斷改善教學方法和教學模式，教師通過個性化教學法的要求，在教學的過程中運用了正確的教學模式。根據學生自身特點進行相應的教學，并且制訂相應的教學規范，充分培養了教師的教學能力，提高學生學習體育舞蹈的積極性和體育綜合素質。

作者:劉穎穎 單位:安徽省阜陽市臨泉縣臨泉第二中學

參考文獻：

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關鍵詞：多元化 民間舞蹈 實踐方法及總結 自然運動法則

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X（2013）09-0000-01

引言：

1，中國現代舞蹈課程教學中的普遍現象

在現代舞蹈教學課程中存在著流于表面的普遍現象，大多數的舞蹈課程教學都是在于追求一種嚴格意義上的“動作”，而這些動作已經逐步發展成為一種固定的程序化動作，導致了填鴨式教學模式隨處可見。

2，指出新時代舞蹈課程教學的存在問題

新時代舞蹈課程教學是將一種強迫式的思維模式貫穿于整個教學過程中，壓抑學生的藝術特性以及舞蹈創造性，教學觀念上的偏差造成了學生形成了消極的學習態度。

3，民間舞蹈課程教學方案應用的必要性

民間舞蹈課程教學法是通過和諧的教學方法和情境熏陶法，通過培養學生的體態動律，注重學生自身對于音樂的第一反應，注重鼓勵學生自主創新，跟著自己的身體反應來定義新的舞蹈概念。

一、研究民間舞蹈課程教學的意義

1.1簡述民間舞蹈課程教學的特色

民間舞蹈教學通過學生間的合作和對于舞蹈的思想摩擦中找到最適合學生的舞蹈模式，通過自主學習，自主創新的新型模式提升每個學生的美學情趣。

1.2概述民間舞蹈課程教學的精髓

民間舞蹈教學課程主張擺脫僵化固定的動作程式的束縛，以最合乎自然運動法則的舞蹈動作，通過舞蹈來表現學生真實情感，同時在每個舞蹈動作的最細微處體現學生的個性特征以及藝術創作力。

1.3應用民間舞蹈課程教學的目的

應用民間舞蹈教學課程能夠通過改變僵化固定以及強迫式的教學模式，在舞蹈傳授過程中，體現出舞蹈本身的意義，體現出人的自然天性以及最自然的能動反應。逐步培養學生自己的舞蹈創造性以及協調性，能夠在無老師指導情況下，能夠自主學習，自己根據自己對舞蹈的第一反應創造出一套符合自身情感和自身個性特征的藝術舞蹈原創作品。

二、探討民間舞蹈課程的教學方案

2.1方案一，掌握民間舞蹈的藝術特征

載歌載舞的形式，利用道具歌而舞之的特點，形象生動和情節生動的亮點，自娛自樂與表演相統一的模式，這些都是民間舞蹈的藝術特征。掌握并其運用到具體的舞蹈教學中，我們就能夠體會到多元化舞蹈教學帶給學生以及老師的質的飛躍。

2.2方案二，挖掘民間舞蹈的音樂節湊

節奏――被稱為是民間舞蹈的“魂”，這句話原原本本的道出了音樂節奏對于舞蹈本身的意義，曾經有為藝術家說過：節奏之于個體，是人的性格，節奏之于藝術，是作品的風格。因此我們要深入挖掘民間舞蹈的音樂節奏，明確每一個鼓點的沉重及拉長的節奏落腳點，注重每一個音符的輕重緩急，注重每一段音樂之間的間隔長短等等，在挖掘的同時掌握民間舞蹈的音樂節奏，將對音樂節奏的理解體現在舞蹈動作中。

2.3方案三，發揚民間舞蹈的情感表達觀念

民間舞蹈是充分的允許學生將自己的情感賦予到舞動動作本身，以符合自然運動的規律傳達學生的藝術天分。民間舞蹈重在向觀眾傳達一種沖破傳統束縛的自由奔放的情感，從每一段舞蹈動作中去體會舞蹈本身意義的升華，在動作的定點出看去每一個學生真實的內在情緒以及思想情感，去了解民間舞蹈傳到的自然天性的特點。

2.4方案四，充分發揮民間舞蹈的精髓

民間舞蹈的思維自由模式就是民間舞蹈的最大精髓，充分發揮民間舞蹈的精髓，注重每一個身體對于音樂第一感覺的反應，尊重第一體會，將自己的感悟和民間舞蹈的音樂節奏完美結合，每一個暫停點，每一個起步點，學生可以自主變更音樂本身的意思和音樂動作的固定模式，選擇最適合你的動作，表達你最想從舞蹈中體現的思想。

三，民間舞蹈教學課在實踐中的應用

3.1實證分析

通過實驗培養每個學生能偶勇敢的表達自己的看法，自己創新舞蹈動作，能夠和教師交流情感，一定要懂得在舞蹈展現過程中體現自己的個性特征和藝術創造力。

系統搜集了每個學生對于本次民間舞蹈教學模式的看法，總結出學生對于多元化民間舞蹈教學的優點：

1，在教學過程中，學生能夠提出自己對于舞蹈動作的選擇的看法和舞蹈伴奏的異議，老師開始欣賞并開始采取我們的意見，無論是從無到有本身來說還是心理層面來說，無疑對我們來說是一種莫大的鼓勵，我們 開始敢于表達，開始敢于創新，開始敢于選擇適合我們自己的藝術。

2，在教學過程中，學生通過合作的方式，在小組討論的過程中，采用頭腦風暴的方法，讓每個人對于舞蹈的第一感覺，看法，創意，在相互的交流合作 過程中，汲取精華去除糟粕。讓每個人對于舞蹈的看法都能夠得到發展，在舞蹈中得到體現，在觀眾那收獲贊許的眼神，更能夠得到新的心靈感悟。

3，在多元化的民間舞蹈教學中，學生可以不急于去學習舞蹈動作，舞蹈教學課程可以從一首舞蹈歌曲開始，在舞蹈歌曲播放的過中，記下你最真實的情感，在老師傳授舞蹈動作的時候，加入學生對這個舞蹈的第一理解，隨心而動，無處最美的。

4，在多元化舞蹈課程教育實踐過程中，學生不必拘泥于傳統的教學方式，選擇適合自己的學習方法，學生可以充分發揮自己的個性特征。

5，在多元化舞蹈課程教育實踐過程中，老師不在是一味的強調訓練性和系統性，而是改進方法，注重培養學生的體態動律和顫動律，通過和諧教學法和情境熏陶法去教會學生注重掌握每一段旋律的音樂節奏。

3.2實踐方法

本次實驗通過選擇一個在固定思維模式教學影響下的一群學生，通過多次多元化的教學模式，在逐步的大膽創新教學進程中，原本固定舞蹈思維模式，僵化舞蹈面部表情，毫無大膽創新和個性藝術特征的學生，在多次的教學過程中，能夠在一次的實驗中表現非凡。她們能夠在聽到音樂的第一時間給出相應的動作，而且每一動作都是他們自身最最真是的情感反應，動作的柔和度和連貫性完全比在固定舞蹈教學模式下變現的更加符合他們最真實的年齡特征和學生的生活實踐最合乎最貼近。

3.3得出結論

多元化的民間舞蹈課程教學改進了缺乏創新的傳統教學模式，改變了錯誤的教學觀念，通過和諧教學的方法和情境熏陶的方法，展開合作學習和自主創新的舞蹈學習方法，賦予學生個性特征的展現，允許學生藝術創造，結合符合學生自身的情感發展，遵循自然運動法則的舞蹈動作，將做美的動作，最有心而發的感受展現的淋漓盡致。

結束語：

多元化的舞蹈課程教學方法是針對現有的、普遍的、含有弊端的現代舞蹈舞蹈教學模式，旨在改變教學觀念的偏差，將強迫式的、僵化性的、固定的程序式動作變更為符合自身第一反應的舞蹈動作，將自然運動法則和創造性藝術相結合。樹立一種多元化的舞蹈學習思維模式和多元化的舞蹈教學思維模式，并逐步促進中國多元化舞蹈教學模式的發展。

參考文獻：

[1] 廖敏，節奏――民間舞蹈之“魂” 音樂生活，2005年05期[D]

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舞蹈表演及編創能力是幼兒教師的必備能力，學前教育專業作為培養幼兒教育人才的主要專業，其舞蹈課程的設置與教學的科學性十分重要。師范類學前教育專業舞蹈教學應以培養為目標，從實用性出發，在課程內容、手段和方法上大膽改革。另外，舞蹈教學要深入淺出，循序漸進，課程內容要生動豐富，在提高學生理解能力的同時，調動學生的學習積極性，使他們充分發揮自己的創造能力，實現從“連續學習”向“創新學習”的轉變。

關鍵詞：

師范類；學前教育；舞蹈教學；幼兒舞蹈

幼兒教師作為幼兒園教育的主體，承擔著教育和培養幼兒的重任。在學前教育專業的課程設置中，舞蹈專業課是一門專門培養學生舞蹈表演及編排能力的科目。然而，就舞蹈教育的現狀而言，學前教育專業舞蹈教學是一種連續的教學模式，主要運用傳統的教學經驗、手段和原則解決教學中存在的種種問題，導致學前教育專業中的舞蹈教學缺乏對過去教學中存在的問題的總結，發展很慢。因此，學前教育應抓住機遇，從“連續學習觀”切換到“創新學習”的高等教育所需的概念，確定當前學前教育專業舞蹈教學的培養目標，注重實用性。本文筆者將根據自己的舞蹈教學實踐，分享自己的感受和經驗。

一、建立“兩個重點”舞蹈專業訓練的教學模塊

學前教育專業舞蹈課不應僅僅局限在教授學生幾個簡單的舞蹈或者傳授幾個基本的技巧，而應把重點放在鍛煉學生編創舞蹈游戲、節目、活動等的能力上。為了實現這一目標，在綜合考慮學生的基本素質和舞蹈課程結構和內容的情況下，運用科學的教學方法，使學生在充實的課堂上掌握多種形式和風格的幼兒舞蹈，學會不同典型材料的獲得方法，以及提升自身的指導設計和創造能力。根據這一設想，我們可以設計一套切實可行的學前教育專業舞蹈學習的“兩個重點”。在任何舞蹈的學習過程中，基礎訓練都是必不可少的。基礎素質訓練可以達到舒展學生身體的效果，使后續舞蹈教學更加輕松，也是學生舞姿更加自然流暢。在基礎訓練中應堅持先簡單后難、由淺入深的訓練原則，減少技能訓練的控制能力和跳躍，旋轉、翻轉的傳統訓練。借用現代舞蹈作為頭、頸、腰、臂、腿等部位的訓練手段，以手腕和手掌為切入點，并結合短動作順序組合練習，從單一身體部位的運動到身體全面的鍛煉，通過這一系列措施使學生提高身體協調性，拉伸身體韌帶。學前教育專業的學生將來要承擔教育和培養幼兒的責任，因此具備相當的幼兒舞蹈的知識和能力是必要的。與舞蹈院校的專業訓練相比，學前教育專業舞蹈課具有較強的針對性。因此，在舞蹈教學中要特別重視對幼兒舞蹈知識的傳授以及學生的掌握情況。例如：我們可以利用課前活動來鍛煉學生交替學習幼兒舞蹈和民族民間舞蹈。在平時的課程中注重對學生幼兒舞蹈教學能力的培養。幼兒舞蹈知識和幼兒舞蹈教學能力對于幼兒工作者來說就如同老師手中的課本和粉筆，只具備知識而不會教學的幼兒工作者就是失去了粉筆的老師，空有滿腹才華卻不會分享，將嚴重影響到對幼兒的教育。舞蹈教學能力的培養是學前教育專業舞蹈教學模塊的重要內容，其中設計，組織和指導幼兒園舞蹈等活動的能力培養是重中之重。在日常教學過程中：我們應該注重對學生創新意識的培養，引導學生以不同年齡段為前提編創小舞蹈，指導學生按照兒童舞蹈教育活動的特定規則制定舞蹈活動，讓學生在實踐中創造性地運用所學的舞蹈理論知識，同時通過舞蹈活動的組織積累經驗，總結方法。在舞蹈教學中，應將幼兒舞蹈活動的基本要求，以及組織活動的形式和方法貫穿于課堂始終，是學生熟記于心，用正確理論去指導實踐，從而從“技能發展”到“智力發展”，真正實現學前教育專業舞蹈教學的轉變。

二、巧妙運用多種教學手段

學前教育專業的學生并非專業的舞蹈特長生，舞蹈于他們而言更多的是將來工作中對幼兒的培養和教育的手段。因此，教師在日常的教學中應通過巧妙運用教學手段規避學生舞蹈技巧差，舞蹈知識不全面的不足，利用學前教育學生較強的學習能力多組織富有創造性的舞蹈教學活動。任何的教學活動都離不開最基本的理論知識，舞蹈課雖是一門動態性很強，看似脫離了書本的課程，但其作為一種幾千年來人類文明的精華，還是具有豐富內涵和原理的。舞蹈課最大的特點就是理論和實踐結合得十分直觀。對于大多數學前教育專業的學生來說，舞蹈課是第一次接觸。傳統舞蹈教學主要集中在模擬教學，任何在師范類學前教育專業的學生，他們的能力在學習、理解和成像方面是好的，但他們的模擬能力就稍稍孫色了些。因此，在教學中，教師首先要讓學生理解動作的內涵，并耐心講解動作過程中應注意的要素，通過規范的動作示范使學生掌握舞蹈動作的每個細節，最后留出使學生自己實踐體驗動作要點的時間，使其充分掌握。準確的教學和適當的教學內容。舞蹈是人體藝術，是幫助人們表達情感的方式。通過對學生舞蹈能力的培養，相信他們從中獲得的不僅僅是淺顯的幾個肢體動作或是冷冰冰的舞蹈理論，更多的是他們學會了如何運用自己的身體表達自己的感情，這同時也是我們作為舞蹈老師所想要達到的效果。在舞蹈中沒有多與少，沒有快與慢，沒有好和壞，因此，那些在舞蹈教學中盲目追求成果的教學做法是不可取的。堅持穩中求進，才會使學生收獲最大，舞蹈教學才會充實成功。

三、幼兒教育人才的綜合能力培養

學前教育專業學生的舞蹈知識和技能在將來的工作中都將被運用到幼兒舞蹈教育上去。因此，單一的舞蹈能力培養并不能滿足將來工作的需要，幼兒工作者還需具備更加全面的能力。當學生有了一定的舞蹈技巧，針對大學生的特點，在學習、思維和思維能力，教師應指導學生在已有的知識和技能的基礎上，創造性的訓練，如幼兒的節奏創作。當前社會最需要的時創新型人才，幼兒教育工作者作為培養下一代幼苗的主力軍，創新能力的培養尤為重要。

[參考文獻]

[1]劉蕓.學前教育專業舞蹈教學的幾個問題[J].藝術研究,2011,04:144-145.

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舞蹈技巧課的教學時間是有限的，如何能在有限的時間內收到理想的教學效果，這就需要教師在不同的階段變化不同的教學組織形式。沒有一個科學、嚴謹、目的明確的教學組織形式，是根本達不到預想效果的。這就要求技巧老師在有限的時間內合理利用時間，不斷變化教學組織形式，提高課堂利用率。根據學生所處的年紀，階段的不同，運用不同的教學組織形式，有針對性的進行教學，目的明確，張弛有度，實現課堂利用率的最大化。舉例說明:在每學期的開學初期，體能恢復課時的教學組織形式就是增加課堂密度，通過專項能力訓練及普通能力訓練等手段進行體能恢復，整體教學，不需過多強調動作質量。等到步入的正常教學時就應變化組織形式，進行分組教學，逐一教學，比賽形式等方法，實現由重量到重質的過程。而學習新動作時應該變化課堂組織形式，以講解并讓學生充分理解體會為主。通過變換不同的教學組織形式讓枯燥的舞蹈技巧課變得不再乏味。

二、“變”的精髓:因材施教的具體實施

所謂“變”的精髓，也是舞蹈技巧課必須遵循的一種教學方法，因材施教。雖然教學原則里也有因材施教原則，但在舞蹈技巧課中它體現的更為到位。因為，在舞蹈技巧課教學中所有的動作學習都需要在老師保護下完成，它與其它舞蹈類的課程有著明顯的區別，其它課程學生可以一起學，一起跳，但舞蹈技巧課卻不能，它必須是一個一個的做，一個一個的保護，所以變換不同的教學方法并因材施教能收到很好的教學效果。

(一)擁有一雙“慧眼”

在教學過程中，擁有一雙“慧眼”是技巧課老師要有的本事。要想上好技巧課，老師就需要根據學生的具體身體條件及實際情況而定，只運用一套教學模式或照搬照抄是不行的，因為每個班級及每名學生的實踐情況均有差異，這就需要老師擁有一雙“慧眼”。舉例說明:在完成空翻動作時，同樣的三名學生在動作落地時都出現失誤，那就說明在三人在技術要領的掌握上都有不足的環節，但并不是所有的失敗動作都是一個錯誤所造成的，而可能是一名學生在空翻“起法”時沒有起跳動作，另一名學生則是在空中的擺腿速度過慢所導致的結果，而第三名則是動作“起法”時的帶臂與蹬地擺腿時機配合的不對所造成的。老師的“慧眼”就是要一下指出學生錯誤動作的關鍵環節，并在下一次完成動作時只要在此環節上加以注意，就會有明顯的改變。而這個環節所指出的“變”就是指對錯誤動作技術要領的判斷，并應一針見血的指出，萬不可一概而論。

(二)因材施教的具體實施

在整個教學過程中這一點則是重中之重。任何一名舞蹈技巧課老師如果堅守這一原則進行教學，其所教課程均會非常出色，那么“變”的精髓部分也均由此處體現出來。舉例說明:有的學生身體素質好，能力強，協調性好，掌握技術要領快，頭腦靈活，這樣的學生可在教學中給予更多的教學內容，不可壓制學生的能力。而有的學生則不太具備這樣的條件，甚至連完成教學大綱的基本內容都有相當大的難度，這同樣也需要老師根據實際情況在教學計劃上進行調整，這就是在教學計劃上因材施教的一種“變”。

三、相關知識的學習:教師自身素質的提升

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在開展大學拉丁舞教師教學的時候，首先要根植于拉丁舞課程，尤其是當前的課程改革；其次，教師要積極從自身找尋原因，即通過研習拉丁舞教學思路、方法，探究適合本校、本班級與每一位學生的科學教學策略。只有這樣，教學才能取得進展，學生們才能在拉丁舞學習中掌握精髓。比如，教師可以運用認識和區別某些舞蹈動作貌似相同的“不同類比法”，同時使用加深認識和理解、區別正誤的“對比法”，幫助學生們“舉一反三”，掌握舞蹈基本功。結合使知識有機聯系和系統化的分析綜合和歸納總結法，幫助大學生更好地歸納總結，形成對拉丁舞技法、技巧的反思，形成實際能力。

二、堅持以學生為教學的主體，推動教學朝著實踐性方向發展

在大學拉丁舞教學中，學生無疑是教學的主體，更是決定教學成敗的主要因素。同時，大學拉丁舞課改的要求指出，學生積極主動地參與拉丁舞練習、感悟和思考，是拉丁舞教學的關鍵性目標。在大學體育課改的持續影響和推動下，現階段大學拉丁舞教學更加注重對學生拉丁舞精神的塑造和引導，更加強調教學的實踐性，不斷提升教學的積極作用。其實，大學拉丁舞課改對教學的影響正是表現為課改要促進教學的均衡發展，其結果就是教師教學更加均衡、有效，學生的學習也會更加高效，學生的拉丁舞素養可以在潛移默化中得以提升。如，在課外拉丁舞教學中，教師可以真正讓學生們自主練習，以基本功訓練為主，根據不同舞蹈形式開展學習，貴在堅持。

比如倫巴、探戈、桑巴等，都要讓學生們掌握實踐技巧。總之，新時期的大學拉丁舞教學一方面要兼顧拉丁舞課程、大綱的基本要求和屬性，同時要全面貫徹和落實新課程改革的精神；另一方面，拉丁舞教學的推進要考量大學生們的壓力和要求，故而要務實推進教學的發展。對于廣大大學拉丁舞教師來說，仍然要堅持培育學生積極的運動思維和拉丁舞學習興趣，貫徹、落實大學拉丁舞課程改革的精神，踐行大學拉丁舞教學的核心要求，促進拉丁舞教學創新發展。

三、教學創新要體現拉丁舞的樂趣與吸引力，教師必須做到“身體力行”

大學階段拉丁舞教學的推進，教師不僅要“身先士卒”，而且必須“身體力行”，以自己的實際行動來激發教學的活力和吸引力，同時更好地幫助學生們感受、領悟拉丁舞的魅力，從而引導學生們樹立對拉丁舞的濃厚興趣。培養大學生對拉丁舞的興趣，要采取“先易后難，層層遞進”的策略，學生們先從簡易的舞蹈入手，可以感受成功的樂趣，從而循序漸進地進入到拉丁舞的舞蹈世界。如，教師可以采取把拉丁舞中的恰恰恰作為第一個舞蹈訓練，這是因為恰恰恰歡快活潑，音樂旋律快，容易喚起學生學習的熱情和愿望。先學習恰恰，一方面可以幫助學生們樹立信心，另一方面能夠激發學生的興趣，意義極為重大。

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關鍵詞：舞蹈；基本功；訓練；高校

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）05-0153-01

舞蹈是人們在自然活動的基礎上對人類生活，生產勞動、娛樂等動作的加工提煉，用規范化有節奏的動作，通過人體的手勢、舞姿、造型來表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術。舞蹈基本功教學是對學生身體技能進行訓練的一門課程。學習舞蹈如果沒有扎實的基本功，就很難準確的表現舞蹈形象。因此，在高校舞蹈教學中，有意識的增加基本功的訓練的比重顯得尤為重要。

一、舞蹈基本功訓練的目的與內容

在基本功訓練的基礎上，要能駕馭舞蹈表現的三大要素――情感、節奏、構圖，運用自己的手、眼、腰、腿的表情和動作，去表現美，享受美，傳播美。舞蹈基本功訓練內容一般分為把上和把下兩部分。把上動作可分：擦地、控制、蹲、跨掖蹲、劃圈、腰、壓腿、下叉、大踢腿等；把下動作可分為：擦地、大踢腿，蹲或控制、轉、腰或翻身、跳、手位或身段、步或圓場步等。

在舞蹈基本功訓練中，不但要訓練腰、腿的軟度，身體各部位肌肉的緊張和松弛的控制能力，還要訓練身體各關節的柔韌性和力量。舞蹈基本功扎實的人在舞蹈中肌肉拉緊保持平衡，就能在表演中調整、控制、恢復人體平衡和穩定，能夠迅速地改變身體某些環節的位置和方向。

二、高校舞蹈基本功教學現狀分析

舞蹈課已經稱為部分高校舞蹈專業與費舞蹈專業學生的必修課，主要進行形體與舞蹈的教學，但舞蹈教學安排中還存在著一些問題。大部分學生沒有系統的學習過舞蹈，身體條件和形體上差異較大，容易喪失對舞蹈學習的興趣；另外高校舞蹈教學的課時少，這對于要系統學習的舞蹈來說是不夠的。加上學校經常要舉辦一些演出活動，這樣每周一次課的大部分時間都用來編排一些舞蹈節目，忽視了舞蹈基本功的訓練，使得學生自身的舞蹈素質得不到提高。

三、舞蹈基本功課堂訓練的方法與途徑

（一）提高形體素質，加強形體可塑性

人體的各部位都是舞蹈表現的工具，每個部位都有自己不同的特點和作用，在相互協調中形成完整統一的表現力。只有通過形體訓練才能真正理解正確、優雅、合理的形體語言，并將之融入藝術表演中去，最終在表演上形成內、外部的完美統一。

（二）提高課堂組織密度與訓練強度

課堂組織密度與訓練強度是完成教學大綱所規定內容的關鍵。在有限的課堂時間內要完成一定強度的訓練，就要有效結合并協調搭配好課堂組織密度和訓練強度，將動作訓練難度和藝術表現力發揮到最大限度。

例如，準備活動、課堂進度的快慢、每一個停頓等時間的安排都應做周密的考慮，做好課堂訓練中的停頓處理，動作進行中需要多久的講解提示等；在處理訓練密度的時候，要觀察學生的體能、精神狀態及接受能力是否達到所要求的訓練效果。進而使學生的精力保持集中，充分調動學生身體各部位的關節、肌肉的積極因素，從而達到預期的訓練強度的要求。

（三）提高舞蹈基本功訓練的系統性

舞蹈基本功訓練如不經系統、嚴格的基本功訓練，學生必跳不好舞。舞蹈基本勸調練要求形成的專業素質包括：柔韌性、控制力與穩定性、協調性與靈活性。很多學生在入校前從沒有受過舞蹈熬本功訓練，或是說沒有經過正規調練，其身體條件達不到舞蹈教學的要求，缺乏表演藝術所需要的“穩定性”、“柔韌性”、“協調性”和“靈活性”。

（四）完善舞蹈基本功訓練的規范性

舞蹈的動作是經過美化、夸張、條理化了的，最具有典型性的動作。舞蹈動作必須具備規范性和技巧性。例如，在芭蕾基本功訓練課里對手位訓練中，有從一位手到七位手的訓練過程，訓練過程有著嚴格的規范要求，不允許出現失誤。

因此，在舞蹈基本功的訓練課中，我們首先要使學生弄清楚動作的基本要領和含義，弄明白規范的點位和要求。在反復的、單一的訓練中，學生會產生懈怠和厭倦，訓練中動作和形體可能會產生變形。我們的一時的疏忽可以造成學生動作的失之毫厘差之千里。不規范教學帶來的后果，是會嚴重損害舞蹈藝術發展的。

四、結語

舞蹈表演的成功來自于長期刻苦的嚴格規范、系統科學的基本功訓練。探討規范舞蹈基本功訓練的方法與途徑，有助于進一步提高舞蹈教學訓練的效率，使舞蹈教學質量得到提高。因此，我們必須不斷積極探索，認真把握教學規律，不斷總結經驗，在高校舞蹈課程教學實踐中不斷創新與發展，培養出更多具有扎實舞蹈基本功的學生，展現出更加美妙的舞姿。

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所謂目標管理，其核心理念是在管理中心目標的指導下，使用合理的體系，對下屬進行授權，最大程度的提升組織中個人的工作努力程度，最終達成組織目標。任何組織必須堅持明確的組織目標，否則該組織就沒有凝聚力。舞蹈教學領域同樣如此，要想提升教學質量，必須重視并采用目標管理模式。

二、舞蹈教學目標模式的本質

學校領導首先要明確人才教育的目的，深入理解教育理念。教師進行教學計劃安排時，要依據學校的既定流程以及自身的實際情況，按部就班的向學生授課，在各個時間節點還要做好總結，還因根據每個學生的特點和自身情況，幫助學生確立學習目標。只有這樣，學校制定的教學大目標，在師生的共同努力下，通過目標管理模式逐步完成。

三、目標管理模式在舞蹈教學中如何應用

首先，設定目標。要想幼兒藝術教育舞蹈專業設置合理，必須進行合理的教學目標設定。通過建立清晰的舞蹈教學目標管理體系，把藝術教學的大目標層層分解為各位老師的詳盡舞蹈教學課程目標，最大程度的提升舞蹈教學層次，這是目前大部分的舞蹈教學組織所采用的方式。其次，分解目標。在不違背藝術教學大目標的前提下，采用更加合理的方式層層化解藝術學校舞蹈教育目標，采用合理科學的方式分解目標，前提是嚴格遵循目標管理的原則。目標分解的過程是以專業課和課程目標為起點，向舞蹈教育目標的轉化。然后，實施目標。由于幼兒藝術教育的目標管理模式，與舞蹈教學大目標是有區別的。該目標管理模式的實施有六方面的內容：幼兒藝術教育理論、民族舞、外國民族舞訓練、基本步法的練習、幼兒舞蹈訓練、編排與表演。舞蹈課程目標的實現，正是基于各種各樣的舞蹈專業的目標分解來完成的。最后，評價與反饋目標。使用科學合理的評價模式，可以準確判斷幼兒藝術教育課程目標模式的安排、細分和執行的合理性。完善的教育活動必須對教學活動進行科學的評比，其結果也會對教學活動的實際效果產生重要作用。對于幼兒藝術教育工作者授課內容和教學方式的評估，構成了該領域目標管理的主要內容。教學評估活動既有積極意義，也有消極方面。積極作用是：通過對老師的工作表現進行評比，促使舞蹈老師改進課堂教學模式，提升教學質量；消極方面是評價活動可能不全面，也不能做到客觀公正。綜上所述，對舞蹈老師的教學評估方式要多種多樣，從而保證教學評估工作的客觀公正，促進舞蹈課程教學改革。舞蹈教學的目標管理要從教師授課和學生學習的實際情況出發，對舞蹈教學課程進行合理的管理，使幼兒舞蹈教學工作有更高層次的提升。

四、目標管理模式對舞蹈教學的意義

（一）加強舞蹈教學目標網絡的形成

在舞蹈教學領域采用合理的目標管理模式，從學校、課程安排、舞蹈專業、舞蹈老師和舞蹈專業學生的學習角度，根據科學合理的原則，設定各個階段的目標。在此基礎上，還要制定相關的管理監督者，整合全體師生的目標，統一到學校舞蹈教學的全局目標中。教學的整體目的明確后，體系的參與者在不違背整體目標的原則下，設定個人的計劃，包含教師的授課、學生的學習、分階段的學結、評價考試日期等。通過以上活動，才能最終完成舞蹈教學目標網絡。

（二）加強完善考評制度

目標網絡形成后要完善考核機制。通過該評價制度，客觀公正的對老師的課堂表現、舞蹈學生的考試成績進行評價。從舞蹈教師方面來分析，在保證考核行為是采用科學的方式，過程客觀公正的基礎上，評價考核的結果好壞會影響舞蹈老師的升職加薪，促使舞蹈老師會全心全意的做好教學工作，積極備課，提升教學水平。

（三）加強學校與老師、老師與老師之間的溝通與協作

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1.1高校舞蹈課程內容的設置與培養創新性人才的教育理念相悖我國的舞蹈教育最開始是在20世紀70年代，并逐漸地深入到大學教育階段，在這一過程中，專業性的舞蹈教育已經成為大學教育的一個比較完整的體制。但是在教育發展的過程中，形成了一種不良的態勢，在舞蹈教育的過程中，對于舞蹈技藝的教授遠遠超過了對于舞蹈的研究，使得舞蹈專業的教學成了一種僅需要較低的文化素質和單一的藝術綜合能力以及簡單思維的藝術形式，與科學的教學形式形成出現了很大的背離。為了解決這一問題，我國的高校舞蹈專業教學的課程設置應當引入更多的教學模式，在專業技能課程設置中培養學生的創造性、啟發性，使得學生能夠深入的了解學生的舞蹈這一具體的概念，而不是單純地將學習舞蹈作為自己的目的和思維方式。

1.2高校的舞蹈專業教育與其他的人文學科的教育出現了互相違背的狀況舞蹈作為一門運用肢體語言表現藝術的學科，在學習的過程中必然會十分重視對于學生肢體協調能力的訓練等。但是與此同時，學校不能忽視對于學生藝術鑒賞能力的培養，不斷忽視學生評價能力和洞察能力的鍛煉，這正是現階段高校舞蹈專業在教育過程中存在的問題，主要表現在高校的舞蹈專業在實際的課程設置上嚴重與人文社會學科的脫離，致使學生在舞蹈學習的過程中不能明確地闡釋自己的感受，只是單純地將舞蹈作為一種表演結構進行演繹。

1.3高校舞蹈專業的優秀的舞蹈教育人才十分的稀少任何一門學科要想取得十分明顯的進步，其所有的研究人才都必須是十分專業并且敬業的，在這一方面，高校專業的舞蹈教師人才的缺乏恰好使得高校的舞蹈專業教育水平一直處在很難提升的狀況下。目前已有的高校舞蹈教育者在教學思想方面僵化，很少有高校舞蹈教育者能夠將民間舞蹈的藝術真實地展現出來，創造性的舞蹈教育者缺乏的狀況非常的嚴重。

2民間舞蹈藝術傳承的現狀

由于高校的舞蹈專業所處的現狀并不樂觀，給民間舞蹈的傳承也帶來了一定的阻礙。此外，民間舞蹈藝術傳承的環境等因素也處在一個不斷變化的狀態之中，下文將分析民間舞蹈藝術傳承過程中所面臨的現狀：

2.1民間舞蹈藝術傳承所處的環境在不斷地變化經濟的迅速發展造就了現階段市場的不斷變化，文化市場也是處在一個不斷改進的過程中，可見民間舞蹈藝術所處的環境也在不斷地變化之中。在現代文明的沖擊之下，民間舞蹈的藝術特征的科學價值也正逐漸被人們所忽略，很多與民間舞蹈藝術有關的歷史文化也處在不斷消亡的過程中，民間舞蹈藝術的市場正在被占領，所以為了繼續傳承民間舞蹈藝術，改善其傳承方式是勢在必行的。

2.2民間舞蹈在傳承的過程中缺少應有的保護機制做其后盾由于新的文化形式的出現，民間舞蹈藝術已經漸漸地被人們所淡忘，而在這樣的環境之下，文化社會對于民間舞蹈藝術的重視程度還不夠，缺少一定的保護措施的執行，不僅限制了民間舞蹈的發展空間，對其的資金投入還在不斷地縮減，使得優秀的民間舞蹈逐漸地被青少年所忽略，精于研究民家舞蹈藝術價值的專家也逐漸地稀缺。

3高校民間舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的具體措施

上文中已經詳細地闡述了我國高校民間舞蹈專業存在的教育現狀，也分析了民間舞蹈藝術傳承過程中面臨的阻礙。但是民間舞蹈作為中華民族寶貴的藝術遺產，其藝術價值是絕對的，是不能忽視的，所以高校舞蹈專業一定要擔當起傳承民族舞蹈藝術價值的責任，采取一定的措施改善高校舞蹈專業的教學現狀，使得民族舞蹈的價值能夠得到更好的發揚。

3.1舞蹈專業的教師和學生應當樹立正確的民族文化觀念民族舞蹈作為舞蹈專業中最具特色的舞蹈表現形式之一，其所具有的文化內涵是中華民族在長期的發展過程中形成的，現代人受到多種文化形式的沖擊，對于民族舞蹈的文化認知已經逐漸的淡化。這時，高校舞蹈專業的教師和學生應當積極地改正觀念，樹立正確的民族文化觀念，教師在舞蹈教學的過程中，應當教會學生品味其中的民族文化和幫助學生樹立起正確的民族責任意識，在這一過程中使得學生能夠產生民族自豪感，在表現舞蹈的過程中學生也能夠擁有更強烈的感情蘊藏在肢體動作之中，豐富了民族舞蹈的表現形式。

3.2高校的舞蹈專業應當在專業課程設置上進行合理的安排舞蹈專業不同于普通的文化課程的研究，在教學的過程中，舞蹈專業的教師也不能完全地照搬傳統的教學模式，不然只會使得民間舞蹈課程的教育顯得過于的僵化，缺乏人性化。在設置民間舞蹈專業的課程的時候，教師應當選擇最合適的教材，結合舞蹈教材，教授學生學習舞蹈技藝，促使學生掌握基本動作的同時，使得學生的舞蹈表現能力得到有效的提升，培養學生對于民間舞蹈的興趣，豐富民間舞蹈的趣味性。在課程設置的時候，應當杜絕重技巧、輕理論的現象，在民間舞蹈教學的時候，注意培養學生的舞蹈理論知識，培養學生的視野和知識面，開設相應的輔修課程，大大的增強敘述對于民族舞蹈的興趣。

3.3高校民族舞蹈專業應當采用多元化的教學方法對學生進行教育教師在教學的過程中，不能單獨地采用任何一種教學模式，而是要將多種先進的教學模式引入其中，顧及民間舞蹈課程教學的全面性和靈活性，在上課的過程中，教師應當將舞蹈的動作、步伐以及理論知識有機地結合起來，使得學生在感悟的過程中產生自由的感悟。其中，感性教育法是民間舞蹈教育中比較有效的教學方法，使用這一方法，教師能夠幫助學生快速地感悟到民間舞蹈的本質，使得學生產生學習的毅力和激情，在民間舞蹈表演過程中學生也能充分地展現出自己的情感，使得民間舞蹈的表演更加精彩。不僅如此，教師在使用感性教育法的時候，能夠有效地帶動學生的學習積極性和主動性，并能激發出學生創作的熱情，使得學生在學習民間舞蹈的同時對民間舞蹈有所感悟并深入研究。

4總結