導語：如何才能寫好一篇平面設計報告，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

實踐目的：熟悉公司的運作流程，掌握設計的基本要求,工作程序、工作方法、職業素質要求熟練專業技能，將書本知識與實踐相結合運用到實際工作中，提前適應市場的發展和社會的要求及畢業后的工作生活。

實踐時間：20xx年12月01日到20xx年12月31日

實踐地點：廣州麥洋貿易有限公司

一、我的面試上公司進行面試，對于經驗尚淺的我少不了緊張，焦急的情緒。我知道，要給經理留下好的第一印象是很重要的，因為這關乎到我的面試合格與否。面試那一天我并沒有很刻意為自己打扮什么，而是樸素大方，潔凈整齊。因為我知道：一個人臉上的表情，要比她身上的衣裝重要多了。除了衣著方面，我更注重時間。我一向是一個守時的人。守時是我個人的一項基本原則。這次我也不例外，因為我知道，時間對于每一個人來說都是珍貴的，應該是公平的。拖延時間即偷竊時間。任何的早到或者遲到都會擾亂別人的正常工作。因此我把時間控制得很好，既不早到也不遲到。這樣就為我們的談話奠定了基礎。

見到經理，我始終臉帶微笑。我為自己能在短時間內舒緩緊張的心情而感到高興。我首先介紹了自己，整個談話過程都比較暢順，氣氛也比較輕松，由于我只是實習生，而且操作比較簡單，經理并沒有刻意刁難。終于我被錄用了。

二、我的工作過程初次接觸工作我非常緊張，由于所學知識與實踐的差距，我只能先從事一些瑣碎的設計任務,偶爾做些設計也覺得自己壓力很大。我總不自覺打起退堂鼓，開始想象著也許是我不太適合這個工作，而后，又一次又一次的否定這個想法，只要我努力就一定能完成。

這也讓我開始思考我是學模具設計與制造的，怎么會想到去搞平面設計呢?

原因一：在學校里課余時間我喜歡充實自己，所以平時就自學了下3DMAX、photoshop設計軟件的應用。

原因二：其次在大學里我們也學了些CAD、ProE、UG等設計軟件的應用，因此我能熟練的應用軟件來傳達，表現我的設計理念。

原因三：我覺得，多學點比單學習模具設計的多了一點就業的機率，掌握的知識面比較廣。當然，專攻模具設計也能達到一個很精很專業的地步。

原因四：我對模具有點敏感，興趣不濃。

那平面設計行業前景怎樣呢，什么是平面設計?

(1)用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像的過程。

(2)它是集電腦技術、數字技術和藝術創意于一體的綜合內容。

一：理解平面設計

了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。

1：平面設計的正名與分類

設計一詞來源于英文"design"，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現在學科之間的交際更廣更深，傳統的定義，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點。

現在，在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。

2：平面設計的概念

設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依據魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎?是一見鐘情式的還是水到渠成式的。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。

篇2

即將面臨大學畢業，因為從事繪畫專業，想豐富一下自己的知識，所以我找到了一家設計公司，雖然和我所學的專業有些差異，但它對于我來說是受益匪淺，我所在的公司時保定市富恒有限公司，主要是平面設計為主，也與繪畫有所聯系，既然選擇這個公司，我就要好好去學，使自己的基礎更牢固，技術更全面，在大學里學的知識卻不知道如何運用，想從事多個行業，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對繪畫的了解，找出自身的不足。實習的內容是學習平面設計(Photoshop的使用)。

第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的老師給我指了條路，讓我用Photoshop模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。掌握了photoshop的小技巧，知道了怎么去制作圓角矩形方塊、高解析制作、保留選取范圍大小、快速隱藏圖層等。這次實習主要是為了我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力，為我們能在以后立足增添了一塊基石。實習單位的老師也給了我很多機會參與他們的設計是我懂得了很多以前難以解決的問題，將來從事設計工作所要面對的問題，如：前期的策劃和后期的制作等等。

篇3

因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我的綜合素質的培養，鍛煉和提高。

第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的老師給我指了條路，讓我用photoshop和coreldraw軟件模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。

假如在作圖的過程中如果使用幾個小技巧，確實可以達到事半功倍的效果。

一、photoshop小技巧

1.制作圓角矩形方塊

首先在photoshop中建立一個新文件，在文件上用矩形選取工具畫一個矩形框，接著選擇選單selectfeather，輸入半徑值，數值越大則圓角矩形的半徑越大。在選取區中填入顏色后，取消選取范圍。選取選單imageadjustthreshold，由調整thresholdlevel來改變大小，如此就會產生您想要的圓角矩形大小。若要產生圓角矩形的選取區，可以在選取區作用的環境下，切換到快速遮罩模式，同樣執行threshold以獲得您想要的遮罩。

2.高解析制作

在用photoshop制作網頁圖形的時候，許多朋友為了快速的操作，都會把圖選擇低解析度進行制作，但是有些濾鏡會因為圖形解析度的不足，而無法處理，最后出來的效果也很差。所以建議大家在處理類似情形時，可以先在高解析度下完成繪制、影像編輯等工作，然后再向下取樣，將影像縮成最后的大小。

3.保留選取范圍大小

當您在photoshop中使用imagesize或cancassize改變影像大小時，原本在影像中選取的范圍也會跟著改變，如果想要保留原本的選取范圍，可以先切換到快速遮罩模式下(按下鍵盤上的q鍵)，然后再選擇“imagesize”或“canvassize”。使用imagesize指令會將影像與選取范圍一同縮小；若使用canvassize指令則只會將影像縮小，而選取范圍仍保持原有的大小。記著再將快速遮罩模式切換成標準模式。

4.快速隱藏圖層

如果您在photoshop中只想要顯示某一層圖層的影像，是不是得一一將其他圖層隱藏起來呢？這里有一個既快速又方便的作法：只要在圖層面版上同時按住ctrl＋alt以鼠標點選欲顯示的圖層的眼球圖示，就可以將其他圖層通通藏起來。另外也可以用ctrl＋alt＋快速鍵調整圖層的前后次序。

二、coreldraw小技巧

1．擦去錯誤線條

如果您使用coreldraw中的手繪鉛筆工具，不小心把線條畫歪了或畫錯了，您不必急著將線條刪除，只要立刻按下shift鍵，然后反向擦去即可。

2．動尺規

在coreldraw中事實上是可以讓您自由移動尺規的位置，只要在尺規上按住shift鍵以鼠標拖移，就可以將尺規移動。如果您想將尺規放回原位，則只要在尺規上按住shift鍵迅速按鼠標鍵兩下，就會立即歸位。

3．利用coreldraw制作動畫gif文件

事實上利用coreldraw也可以用來制作動畫gif文件，您可以將coreldraw中的圖層當成動畫中一個個的影格，然后逐一輸出成gif文件(其他圖層上的影像必須先關閉)。再利用photo-paint的movie功能，先選擇creatfromdocument將第一張gif文件制成movie，再陸續將轉好的gif文件以“fromfile”來，選擇“儲存成…”動畫gif的格式，于對話框中設定延遲的時間和位置，如此就算大功告

4．同時旋轉與縮放

如果您在coreldraw中，拖拉物件的旋轉把手時，同時也按住shift鍵，那么將可以同時旋轉與縮放物件；若是按住alt鍵，將可以同時旋轉與變形傾斜物件。

篇4

眨眼間一個月快過去了，自從來到Xx公司實習到現在已經有一個多月的時間了，在這個期間，我學到了很多東西，讓我收獲頗多。下面就是我的實習鑒定。

這次的實習我之所以選擇了做平面設計，是因為平時在學校文學社從事編輯排版工作，而且我也很喜歡這個職業，平時在學校也有學習相關軟件，為了自己的基礎更牢固，技術更全面，我就選擇了做平面設計(photoshop和coreldraw的使用)。

因為考慮到以畢業后有想一直從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我的綜合素質的培養，鍛煉和提高。

我在Xx公司實際實習內容是對Xx公司內部產品的說明書、畫冊進行排版、設計。在實習過程中有時候發現在作圖的過程中如果使用幾個小技巧，可以達到事半功倍的效果。

一個月的實習過程，讓我提高了自己，特別是像我這樣剛離開學校的實踐能力差，更需要通過多做事情來積累經驗。 在工作中我能夠完成上級布置的工作，在沒有工作任務時能主動要求布置工作，做到主動學習，在工作中，我不允許自己絲毫的馬虎，嚴謹認真我時刻牢記。

一、 努力學習，不斷提升理論素養。

在信息時代，學習是不斷地汲取新信息，獲得事業進步的動力。我積極響應單位號召，結合工作實際，不斷學習理論、技能知識和社會知識，用先進的理論武裝頭腦，用精良的業務知識提升能力，以廣博的社會知識拓展視野。

二、 提高工作積極性和主動性

實習期很快過去了，是開端也是結束。展現在自己面前的是一片任自己馳騁的沃土，在今后的工作和生活中，我將繼續學習，深入實踐，不斷提升自我，努力創造業績，繼續為社會創造更多的價值。 感謝單位領導和部門領導以及師傅們對我的支持和幫助。

三、 努力實踐，進行角色轉化。

“理論是灰色的，生活之樹常青”，只有將理論付諸于實踐才能實現理論自身的價值.也只有將理論付諸于實踐才能使理論得以檢驗。同樣，一個人的價值也是通過實踐活動來實現的，也只有通過實踐才能鍛煉人的品質，展現人的意志。

首先,我覺得學校和單位很大的一個不同點就是進入社會以后必須要有很強的責任心.在工作崗位上,我們必須要有強烈的責任感,必須要對自己的崗位負責,要對自己辦理的業務負責.

如果沒有完成當天應該完成的工作,那職員就必須得加班;這使我認識到在真正的工作當中要求的是我們嚴謹和細致的工作態度,這樣才能在自己的崗位上有所發展.最后,我覺得到了實際工作中以后,學歷雖然很重要,但個人的業務能力和交際能力更為重要.任何工作,做得時間久了是誰都會做的,在實際工作中動手能力更重要。

實習是我步入社會前的第一課，教會我怎么待人接物，如何處理各種事情。雖然在短短的一個月里看到的只能是工作的一個側面，學習的只能是一些初步的方法，但這些對于我是非常重要的。

這次實習告訴我，在社會這個大學堂里我還是一個小學生，還有很長的路要走。要抱著謙虛謹慎的態度，無論大小認真踏實的完成每一件事，走好每一步。

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。這次實習主要是為了我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力，為我們能在以后立足增添了一塊基石。

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一、 電影海報平面設計布局高級技巧

（一）文字布局

電影海報平面設計的高級技巧首先就是文字布局的高級技巧，文字的高級布局有時更能起到揭示主題的作用，同時，還能夠在觀眾觀影之前即將影片的興趣調整至與影片基調一致，亦能賦予觀眾一種更為強烈的陌生化期待。例如，《大魚》電影海報的平面設計即運用了這種高級文字布局技巧，不僅字體采取了較為古典的樣式，而且更將這些字體以樹的形式植根于沃野，而且在兩個單詞之間形成了一條田野上的小徑，男主角悠然行進于其上，并且兩個單詞中的每個字母上都生長出了自然形態的樹的枝丫。這種將文字植入沃野，枝丫在文字上自然生長的布局設計既表達了影片內涵所依托著的自然的根性靈魂，同時，又表達了影片意象在根性靈魂之上的一種形而上的升華，而在這種意象升華之上的不僅有影片所表達的意蘊，還有觀眾沉浸于其中的與影片互動的潛意識的意象之魂。[1]

（二）電影海報平面設計色彩布局高級技巧

電影海報平面設充色彩布局對于整幅海報的藝術性影響較大，這種布局藝術包含著高級的色彩布局技巧。例如《金陵十三釵》電影海報平面設計，即在灰白過多留白的背景之下，大膽、大量、大面積地使用了紅色布局，從視覺效果而言，這種過度的紅色布局，反而使得整幅電影海報平面設計的藝術性較差，以致于形成了一種較為泛濫的紅色喧囂之下的俗化，事實上，如果將梅花的圖景使用黑白高反差對比，則對于表現影片的主題反而會更佳。同時，蝴蝶的通體紅色也完全無此必要，其實僅需將蝴蝶的頭部與軀體以女性形象加以表現，而血滴由軀體濺射而出，這樣，視覺效果顯然就會好很多。此外，文字的形態也可以設計成一種撕裂式的血色，與蝴蝶所濺射而出的血滴遙相呼應，如此方能將整幅海報的平面設計布局的藝術性提高一個檔次，同時，更能消解過多的背景留白。并且，這幅海報中的英文以及人名等，完全沒有必要采用紅色書寫，僅需以較小的黑色書寫于左下，以與右上的黑色文字相呼應即可。

（三）虛實布局

電影海報平面設計的虛實高級技巧，應遵循“虛者道之動，實者道之用”這一高級法則，電影海報平面設計既要務實，又要務虛，但更要把握好虛實之間的邊界與尺度，過實則意乏，過虛則象乏。比如，《蟻人》的電影海報設計就徹底違背了虛實設計的高級原則，過度務虛，在整幅海報上幾乎全部留白，僅在正中間畫了一個小小的士兵的黑色剪影，這種處理手法顯然過于大膽，同時，除具有較強的創意性而外，不僅缺乏電影海報最基本的藝術性，而且更以其過度務虛而陷于“象乏”的巨大誤區，最終只能淪為一種噱頭而已。從留白與務虛的角度而言，留白并不意味著蟻人式的一片空白，其實黑色甚至是其他色彩均可以作為相對式留白，比如《艷郎》與《黑暗天際》這兩部電影的海報平面設計就以黑色進行了較為高級的相對式留白，尤其是《艷郎》更以這種相對式留白的高級技巧將黑色留白的一部分，隱性地塑造為人物形象的意象式補完。[2]

二、 電影海報平面設計藝術性高級技巧

（一）架構的多極性高級技巧

電影海報平面設計藝術性高級技巧包括架構的多極性、圖像的多極性，以及意象的多極性，架構的多極性為整幅海報建構了基本的圖式、要素、表現的多樣化、多元化、多層次。

例如，《白銀帝國》即以水墨的張力承托與平衡渲染，為整幅電影海報建構起了一種基于文本解構意象的一種形而上的多極性架構。而在電影《蛇妖誘惑》的海報中，我們再次看到了五分法的精巧架構，整幅海報的下方文本與背景區占1/5，人物與上部文本背景區各占2/5，而這幅海報的架構多極性則一方面，由人物的上半身的不同姿態加以展現；另一方面，則由身體開始延伸至遠方背景的蛇形行進尾跡，加以隱性擴展式架構地表現，同時，男女兩個人物所注視的不同方向及其不同的精神狀態，也成為了向觀眾揭示人妖殊途劇情的一種最佳的暗喻。電影海報的這些多極性架構顯然透過一幅小小的海報已經將影片中的多重意蘊與想像進行了基于架構的潛意識牽引。

（二）圖像的多極性高級技巧

提及電影海報平面設計的藝術性高級技巧，就無論如何都不能略過《沉默的羔羊》這部影片的精彩的海報設計。相信許多觀眾都看到過這部影片的電影海報，但是，沒有看到過這幅海報放大圖景的觀眾，必然會忽略這幅海報中的關鍵細節部分。這幅海報最突出、最驚人、最震撼的高級技巧，不僅在于其以蝴蝶默化人物口部的創意，而且更在于其將蝴蝶的頭部描繪成了骷髏頭的形狀。同時，若將這個骷髏頭放大以后，就會看到更加驚人且震撼的圖景，那就是――這幅骷髏頭竟然是用八具裸身女體真人堆疊而成，并且，在攝取這幅骷髏頭時采取了光線的高反差對比，亮處的六只腳藝術性地構成了骷髏頭的牙齒。這就形成了一種形諸于圖像的多極性。首先，從宏觀而言，蝴蝶釘在嘴上的封印建構了罪行的強制性與惡劣性；其次，從微觀而言，骷髏頭的死亡意象建構了罪行的死亡象征；最后，數具裸身真人女體更將這種圖像的多極性，升華至一種無以言表的高度，而這恰是電影海報平面設計的圖像多極性的最高級技巧的絕佳體現。

（三）意象的多極性高級技巧

意象的多極性，既是電影海報平面設計藝術性較為重要的高級技巧之一，又是現代電影海報平面設計未來重要的發展方向之一。例如《巴黎諜影》這部影片的海報，即極具意象的多極性，整幅海報的虛實相得益彰，并且，過度的留白以文字進行了恰當的補救，同時，無論是文字還是圖像都遵循了一種向上張力的布局，真正達到了“圖有盡，而意無窮”的電影海報設計的高級技巧的基本要求。[3]而且，@幅海報的更加精彩之處還在于其在平面設計中融入了高級的意象多極性的技巧。首先以紅撞黑的主色調凸顯了影片的基調；其次，以巴黎最著名的艾菲爾鐵塔指代了巴黎，交代了影片中事件發生的主要地點；最后，更具技巧性的還在于創作者將巴黎鐵塔的基座與一支手槍的槍身進行了完美的融合，一只緊握手槍扣住扳機的手，將這支上半部分是鐵塔下半部分是手槍的“塔槍”向上舉起，隱喻式地詮釋了影片的間諜、槍戰、動作特質。

三、 電影海報平面設計創意性高級技巧

（一）電影海報平面設計色彩創意高級技巧

電影海報平面設計色彩的創意高級技巧在于既要滿足后現代的視覺審美，又要能夠符合目標觀眾的現代社會主流文化，同時，更要使得電影海報所要表達的內容層次分明，色彩顯然是電影海報視覺互動審美的最基本要素，并且，色彩也是圖形影響視神經的最先覺、最直接、最重要的元素。透過色彩創意傳遞給觀眾由感知而記憶，由記憶而意識，由意識而情感的不斷遞進的心理影響才是電影海報真正的藝術魅力所在。[4]在具體的色彩創意高級技巧實戰過程中，既可以采用色相對比、明度對比、補色對比的高級技巧，同時，還可以采用現代較為流行的撞色等更高級技巧，以實現色彩與色彩之間的互動性，從而由這種色彩的互動性形成一種對觀眾心理情感的更為復雜化的影響力，以達到電影海報更佳的宣傳效果，

（二）電影海報平面設計構圖創意高級技巧

當置身于影院之中，選擇一部電影的時候，在對所有電影的了解處于同等條件的狀況之下，觀眾顯然會更傾向于選擇海報平面設計更具創意的電影。在審視的過程中，首先考量的應該是色彩創意，接下來考量的則必然是構圖創意。構圖創意的醒目與否、主要元素突出與否、構圖合理與否等等都將是觀眾考量的重要因素。電影海報平面設計構圖創意高級技巧不僅包括拼置同構與置入同構，而且還包括肖形同構與顯異同構，同時，亦包括置換同構與異影同構等高級技巧，這些高級技巧以創作者的藝術源創新構思作為一種創意性的藝術表現，從而形成能夠打動觀眾的極具心理說服力的一種藝術感染力，這才是電影海報平面設計的最高級的藝術技巧。同時，構圖創意的高級技巧還在于，透過平面設計充分顯示創作者基于源創新之外的個性化魅力的展現，具構圖創意的電影海報平面設計作品，顯然更易實現針對電影視覺審美價值的大幅提升。

（三）電影海報平面設計意象創意高級技巧

雖然國外海報意象創意方面較為突出，但近年來，國產電影海報平面設計創意也不乏杰作。比如《美人魚》的廣告就極具創意性，整幅畫面以五分法自上而下劃分為五等份，以2/5表現美人魚以及掀天揭地的波瀾，以3/5表現黑色的海岸，并展現金色的魚形文字，那掀天揭地的波瀾儼然形成了坐在岸邊的美人魚的人魚尾部，從而產生了巨大的意象張力，這種巨大的意象張力，在沖擊海岸的波浪的襯托與掩映之下，仿佛形成了一種徹地連天的壯觀景象。同時，既可以視作整幅海報沒有任何留白，也可以視作整幅海報除了美人魚而外，其他都是留白，這顯然依賴于創作者的高級相對式留白技巧。這些高級技巧建構成了《美人魚》電影海報的意象創意，并且，這幅電影海報也為觀眾在有盡的圖景之中，激活了無窮的想象空間。

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以模擬廣告公司為單位（將每六名學生分成一個小組，每個小組就是一家廣告公司，首先給自己的公司命名并設計標志），然后分工，合作完成以下任務：

1、企業VI設計（1）VI設計選題：1：為某數碼產品公司設計一套VI手冊；2：為某烘焙店設計一套VI手冊；3：為某化妝品公司設計一套VI手冊；4：為某糖果公司設計一套VI手冊；5：為某茶葉公司設計一套VI手冊；6：為某珠寶公司設計一套VI手冊。（2）VI設計要求：①進行市場調研，并完成調研報告，要求300字左右，標題為XXX調研報告，在報告最后注明班級、小組成員姓名以及指導老師。②作品的整體風格要突出企業形象，符合企業的個性特點。③VI手冊的內容要全面，制作要規范，包括封面、封底、目錄、基本設計系統和應用設計系統。④各設計要素需加上設計說明，包括創意說明、規格、材料等。⑤制作VI手冊：手冊紙張大小為285mm×210mm，內容不少于32P。

2、包裝設計要求：①設計的包裝要求色彩協調，功能明確，風格樣式特征突出，有創意。②包裝上要有品名，標識，容量，成分，公司電話，廠址等必要信息說明。③要將包裝進行整體設計，成為系列包裝。一個

系列不少于8件。④必須做出實物樣本，樣本要求制作細致精美。⑥使用Word文檔進行設計說明，包括：市場調研，創意分析，平面創意解析和印刷包裝工藝設計等。3、平面廣告設計要求：①作品要求：主題突出，創意新穎，構圖合理，圖像清晰、色彩明快，尺寸大小為285mm×210mm，分辨率在300dpi以上。②內容包括：提交的作品不少于四張。另需使用Word文檔對設計作品進行設計說明，包括創意來源、設計思路、以及作品說明，要求150字以上，標題為“XXXX平面廣告設計說明”，在設計說明最后注明班級、小組成員姓名，以及指導老師。③制作展板：一套系列廣告，不少于四塊展板，每塊尺寸為90cm×120cm。

4、注意事項：（1）所有的設計作品必須原創，不可與市場上的設計作品雷同。（2）以小組為單位提交設計作品電子文檔文件夾，其中包括調研報告、VI手冊源文件、包裝平面圖源文件、包裝設計說明、平面廣告源文件、廣告設計說明。（3）學生需按要求在規定時間內完成畢業設計，畢業設計成績將記入最終總評成績。（4）所有學生必須參加畢業設計作品展，學生需要在自己的展示區域自行布置展架或展臺，也可以適量用一些裝飾構件進行裝飾。

二、平面設計專業畢業設計教學存在的問題

通過近三年的實踐，我校平面設計專業的畢業設計工作得到了全校師生的廣泛關注，平面設計專業的學生在觀念創新、工藝手段、社會實踐和企業需求結合等方面均有各自的探索和追求。當然也存在一些不足：

1、畢業設計時間安排不合理畢業設計一般安排在學生離校前一個月左右，很多學生根本不能靜下心來做畢業設計，沒有充足的時間和穩定的心態，畢業設計質量無法令人滿意。

2、設計作品同質化現象普遍雖然作品的數量比以往多，但形式與以往專業課的作品基本相同，作品也有很多地方是雷同的。

三、平面設計專業畢業設計教學改革建議

1、加大畢業設計管理力度學校應對學生和教師建立完善的監督機制，制定具體的畢業設計管理辦法，讓老師在處理學生出現的各種問題時做到有章可循，有法可依，才證教學管理上的約束力。

2、畢業設計展示與學生就業相掛鉤邀請企業參觀畢業設計展。一方面企業可以通過畢業設計作品的直觀展示挑選出所需的設計人才；另一方面將畢業設計與學生就業掛鉤，能夠激發出學生的主觀能動性，學生意識到了畢業設計的重要性，就愿意投入精力和時間進行畢業設計創作，全面展示自己的設計能力來獲得心儀的工作。

3、靈活的畢業設計時間可以改變畢業設計僅在最后一個學期進行的固定時間。中職學生在第3學期的學習壓力相對較輕，并掌握了一定的專業知識和實踐動手能力，可以開展畢業設計工作，學生通過畢業設計發現了自身存在的問題，帶著問題學習后續的專業課程，學習的目的性更強。而第4學期也不必全是做畢業設計，可以開設一些諸如平面設計專業目前最新技術或講座課程，減少由于單純的畢業設計任務所造成的紀律松散和時間浪費。

4、學生寫作能力需要長期培養平面設計專業的教學在強調專業課程學習的同時，也應該重視學生文化素質的培養和提升。寫作能力應與各年級的專業課程相結合，從設計理念到設計說明讓學生在兩年里能得到充分的接觸與訓練，并在不斷寫作練習中掌握寫作技法，提高文字表達能力。

四、總結

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平面設計教學在職業學校學生傳播中具有教育價值。美術是感性的認知藝術，它可以強烈地作用于人的意識，有效地發揮德育功能。美術的道德內容有機地融化在藝術的意象形式中，潤物無聲地使受教育者的道德境界得到提升。美術的教育功能尤勝于其它藝術，一是因為其教育的全面性和普及性，受眾面廣，二是因為美術的直觀性，可讀性，猶如現身說法，活靈活現，其感人至深且快捷。因此，在構建和諧校園的同時，將校園文化建設納入美術教育之中，職校學生可以從平面設計教學入手，促進校園文化建設，主要實施方案如下：

1．通過欣賞和設計平面作品，樹立成就感、自豪感縱觀當前的學校美術教學，課堂上常見的中外名畫，大都是畫家的傾心之作，通過欣賞，培養職校學生愛國、愛校精神。尤其強調我國民族特有的藝術形式，諸如中國畫、書法所見經典作品，對職校學生進愛國、愛校的藝術教育是當前美術教育功能的迫切需要。在傳統的美術教育中，有各種各類個性紛呈的科目，其中學習和設計美術平面作品，應納入職校學生美術教育中的一門必修科目，如《版式設計》、《海報設計》、《封面設計》、《標志設計》等等，加深學生對設計學概念的理解，通過欣賞悠久的設計文化，理解和熱愛豐富的校園文化，弘揚民族文化，振奮民族精神，促使學生設計出主題鮮明、內涵豐富、富有情趣、教育意義深刻的平面設計作品，在豐富校園文化建設的同時，促使學生樹立成就感、自豪感的養成，其教育意義更為深刻，為和諧校園文化建設提供思想保證。

2．培養學生的審美情趣，促進校園文化建設中外美術歷史源遠流長，優美典雅的經典美術作品，活潑生動的造型形象，豐富多樣的藝術門類，因而能觸動學生情感，震撼學生心靈，讓大學生在耳濡目染中去認識社會、認識人生、認識真善美，樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。優秀的平面作品集中展示了中華民族的傳統美德，完全可以警示后世、激勵今人，平面設計作品是校園文化最富有特色的藝術形式，它融合了幾千年的文化藝術精華，熔思想性、藝術性、鼓動性于一爐，具有極高的審美價值。在平面設計中有主題鮮明，追求思想美的境界；有內容深刻，追求韻味美的念白；有動作細膩，追求形象美的做工；有扣人心弦，追求韻律美的設計；還有協調色彩的調配，安排擺放在和諧的地理位置等等，都能使學生置身于美的情境之中，伴隨著強烈的情感體驗，充滿了激情，在邊看邊學邊體驗中培養了學生的審美情趣，為和諧校園文化建設增添亮色。

3．有助于培養學生的創新合作能力平面設計是一項融思想、構圖、設計、色彩、宣傳等多門藝術于一體的綜合藝術。在職業學校學生開設平面設計課，讓他們參與一些平面設計創造活動，有助于提升學生的文化品格，培養學生的創新精神，提高學生的藝術欣賞水平，也有助于強化學生的語言表述能力和組織能力，更有助于發現和培養平面設計人才，為校園文化建設和社會培養人才。

二、實施平面設計教學的方法及步驟

在分析了對職校校園文化建設現狀和平面設計教育的重要性同時，更應抓緊實施平面設計教學實際操作。

1．面上調查，摸清底數，選擇確立好創業小組、試點班或試點校等。由點帶面，讓典型帶動一般，讓學生帶動學生，先行普及平面設計基本知識、基本操作程序的教學工作，然后步入實際操作課程教學。

2．欣賞與操作設計要同步進行。學生在欣賞平面設計時，教師要注重理論知識和內涵知識的介紹，并滲透思想教育內容，讓學生先激起對平面設計學習的熱情；然后讓設計、制作、裝飾、交流等互位交錯進行，重點對有影響的設計進行重點制作教學與輔導，匯集優秀平面設計作品，以至形成多樣的程式化構圖和富有變化的平面設計作品。

3．除課堂教學外，還可通過外出參觀，看、聽、說、做有機結合，讓學生參與平面設計的制作過程和現場設計準備工作等形式，直接接觸平面設計藝術實踐活動。通過真真切切的看、明明白白的聽、扎扎實實的做，化被動為主動，讓更多的學生很快進入實際學習操作階段。只有進入這樣階段，學生的鑒賞辨析力才能得以升華。

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[關健詞]平面設計 自由 簡約 用色風格

色彩在平面設計中有著十分重要的位置，它與紋樣、材料、圖案等諸因素一樣，是設計的主要內容之一，它常常具有先聲奪人的力量，能給人以直接的感官沖擊。具體到每一個作品中，運用什么色彩？怎樣運用色彩？這些都與時代的審美趨向分不開。因此，同一時代的平面設計作品，在用色風格上便會自覺不自覺地形成一些具有共性的風格特征。

一、何謂平面設計用色風格

今天所講的風格通用與各門藝術類別中，主要用來指藝術作品整體呈現出來的審美特征，相當于外來語style。風格是一個很大的范疇，可以細分為個人風格、民族風格、時代風格等。這里探討的現代平面設計的用色風格，就是在借鑒中西方先哲們對藝術風格的見解和看法的基礎上提出的，偏重于一個整體的范疇，指的是在現代平面藝術設計作品在色彩運用方面整體上體現出來的一種形象特征、藝術風尚和審美趣味。

二、現代平面設計色彩運用的“自由主義”或“個性化”風格

在現代平面設計藝術作品中，個性化的、自由的色彩運用隨處可見，把我們生活其間的社會裝扮得五顏六色。我們現在所生長的環境，就是一個色彩審美自由、可以全方位運用、享受、表達色彩之美的時代。這種自由化、個性化的用色風格，既包括色彩選擇自由又包括色彩表現自由的色彩觀。

1.平面設計色彩選擇的自由

從今天設計逐漸國際化的趨勢來看，最新色彩發展趨勢中的模式，將最終進入和極大影響到人們生活的方方面面。設計師本人在這場設計運動中是真正的領導者，他們自由的尋找現代社會適當的色彩，而且從中獲取靈感，他們實際上是色彩的塑造和管理者，使色彩可以吸引或愉悅消費者的眼睛。在這個全球信息溝通非常迅捷的時代，平面設計師可以迅速了解和適應最新的色彩趨勢，并做出色彩預報。由于色彩選擇使用的自由，所以近年來平面設計藝術行業發明了許多有創意的和獨特的視覺組合，色彩陸續在各種地點“轟炸”公眾，從商店到印刷精美雜志、報紙、產品手冊和戶外廣告牌，以及無處不在的 MTV時尚報告，娛樂頻道與流行網站……而在作品中自由的色彩表現的結果，是使消費者體驗到這些色彩后，比過去更加有理性，他們希望在更多產品中看到新的視覺感覺。在很大程度上，公眾的態度和興趣，不僅僅通過娛樂和時尚偶像，他們所關心的重要社會問題，需要、希望、恐懼、幻想在自由色彩觀的天空下不斷促進最新色彩趨勢的發展，同時設計師為了保持在色彩設計發展潮流中的領先地位，就必須自主地從純粹心理學和社會學角度，以及生活方式中的許多方面，尋找刺激色彩趨勢發展的因素，這便為設計提供更了廣闊的空間。

2.色彩表達的自由

創意是一個設計師的靈魂，沒有意念的色彩設計，無異于一具空有漂亮外表的軀殼。當平面設計走向程式化之后，設計的創意和視覺表達就更應具有能自由表現自己個性精神的個性化風格。創造新事物，創造者必需超脫于所知，有身心的自由。個性化是設計師對設計的個性差異的獨到見解，基于對傳統的理解通過視覺傳遞的模式，去無限超越自我，隨心所欲的表達。當然，我們所說的設計色彩表達的自由并不是對自由的放任，更不是設計師個人風格的隨意發揮。對那些喜歡張揚個性的設計師來說，設計師的自由也許就變成了濫用自由，縱觀我們今天的設計領域，那些發揮自由個性的劣質設計作品成為了我們生活中的垃圾。在設計師發揮自由創造力和想象力的同時自然也要考慮一些客觀因素，如：受眾群的特點、需要，乃至政治、民族的差異。“目標受眾”是為消費者、為我們的社會提供更方便與高品質、高享受的視覺設計作品和設計自由發揮的基本前提。

三、現代平面設計色彩運用的“簡約主義”風格

社會紛繁復雜，而在現代平面設計中，“簡約主義”的設計風格卻蔚然成風。簡約主義的平面設計作品喜好簡單的色彩和簡單的搭配，簡單的色彩指的是他們大多選用單一的色彩運用到設計中，或者選擇色環的鄰近色中的兩到三色進行設計。可口可樂公司的紅色已經是深入人心，雪碧的綠色同樣也相當鮮明。走進可口可樂的專營店，我們看到各種各樣的物品都用統一的紅色白色進行設計，那種視覺沖擊力和標志性是其他品牌無法比較的。為什么現在的標志設計都選擇單色或者比較少的顏色，就是因為簡單、鮮明的顏色識別度高，而且讓人容易產生深刻的印象，方便讀者的再次聯想。在平面設計作品當中，這樣的作品有很多，比如波士頓的克拉克?高沃德的信箋設計，設計者選用的是綠、紫、品紅、橘黃、土黃及其明度輕微調整的色彩分別進行設計。輕松的色彩對比給了畫面不太強烈的對比，營造了輕松、典雅的視覺效果，由近似色的搭配得到了更多的搭配方案，供使用者選擇。黑利?約翰遜設計公司的設計師理查?德波頓為馬特爾公司設計了《馬特爾公司信箋》，在設計之前考慮到該公司的主要營業內容是播放15 秒到30 秒的電視節目。黑利?約翰遜這樣理解這組設計作品：為了與電視結合更緊密，突出公司的整體形象。理查?德波頓分別使用了紅、黃、藍這電視的三原色進行設計，在圖形上，選用了大部分老觀眾們都很熟悉的老式電視測試圖形設計，采用凹凸壓印的方法制作出電視的外輪廓，讓標識和地址要從鉆孔或壓有凸飾的原孔中投射出來。鉆孔和凸飾圓孔象征著聚焦，也使人聯想到攝影師是從舊式的孔聚焦攝像機中取景拍攝。由設計師蘭妮?薩姆斯設計的一副環境保護海報中，我們看到了這樣的色彩，只有黑和白。這張畫面復雜精細的海報，正形和負形交織，長36英寸，寬24英寸，描繪了賓西法尼亞洲各種各樣的動物、植物。設計師蘭妮?薩姆斯力求藝術化地展現各種動物的外形和相互關聯。在繪制的時候，薩姆斯首先將已經整理出來的物體外形周圍順勢勾勒出一些形狀，在形象與形象之間用黑色進行填充，同時保留間隙，薩姆斯仔細地分割樹葉、樹枝、樹干的邊緣以及保留出海報四周剪切的邊緣。形態之間的部分用線條圈成小塊分割，以達到從黑色看到樹形的正負極效果。兩種效果同時存在，也增添了畫面的欣賞程度和情趣。

魯道夫?阿恩海姆在論述“簡化”時曾特意說明：“結構特征是為了總體式樣而確定的，局部成分的特征、色彩越少，其總體結構的特征、色彩的數目反而可能會越多，換言之，局部越簡單，整體反而可能越復雜，”因此“簡潔主義”絕非“簡單主義”。對于平面設計藝術來說，在有限的時空條件下，能使人過目難忘、回味無窮，使人在顧盼之余，留下較深的印象往往要做到“以少勝多”、“以一當十”。這才是“簡約主義”用色風格的真義所在。

參考文獻：

[1]張連生.色彩設計.江蘇美術出版社.

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今天所講的風格通用與各門藝術類別中，主要用來指藝術作品整體呈現出來的審美特征，相當于外來語style。風格是一個很大的范疇，可以細分為個人風格、民族風格、時代風格等。這里探討的現代平面設計的用色風格，就是在借鑒中西方先哲們對藝術風格的見解和看法的基礎上提出的，偏重于一個整體的范疇，指的是在現代平面藝術設計作品在色彩運用方面整體上體現出來的一種形象特征、藝術風尚和審美趣味。

二、現代平面設計色彩運用的“自由主義”或“個性化”風格

在現代平面設計藝術作品中，個性化的、自由的色彩運用隨處可見，把我們生活其間的社會裝扮得五顏六色。我們現在所生長的環境，就是一個色彩審美自由、可以全方位運用、享受、表達色彩之美的時代。這種自由化、個性化的用色風格，既包括色彩選擇自由又包括色彩表現自由的色彩觀。

1.平面設計色彩選擇的自由

從今天設計逐漸國際化的趨勢來看，最新色彩發展趨勢中的模式，將最終進入和極大影響到人們生活的方方面面。設計師本人在這場設計運動中是真正的領導者，他們自由的尋找現代社會適當的色彩，而且從中獲取靈感，他們實際上是色彩的塑造和管理者，使色彩可以吸引或愉悅消費者的眼睛。在這個全球信息溝通非常迅捷的時代，平面設計師可以迅速了解和適應最新的色彩趨勢，并做出色彩預報。由于色彩選擇使用的自由，所以近年來平面設計藝術行業發明了許多有創意的和獨特的視覺組合，色彩陸續在各種地點“轟炸”公眾，從商店到印刷精美雜志、報紙、產品手冊和戶外廣告牌，以及無處不在的MTV時尚報告，娛樂頻道與流行網站……而在作品中自由的色彩表現的結果，是使消費者體驗到這些色彩后，比過去更加有理性，他們希望在更多產品中看到新的視覺感覺。在很大程度上，公眾的態度和興趣，不僅僅通過娛樂和時尚偶像，他們所關心的重要社會問題，需要、希望、恐懼、幻想在自由色彩觀的天空下不斷促進最新色彩趨勢的發展，同時設計師為了保持在色彩設計發展潮流中的領先地位，就必須自主地從純粹心理學和社會學角度，以及生活方式中的許多方面，尋找刺激色彩趨勢發展的因素，這便為設計提供更了廣闊的空間。

2.色彩表達的自由

創意是一個設計師的靈魂，沒有意念的色彩設計，無異于一具空有漂亮外表的軀殼。當平面設計走向程式化之后，設計的創意和視覺表達就更應具有能自由表現自己個性精神的個性化風格。創造新事物，創造者必需超脫于所知，有身心的自由。個性化是設計師對設計的個性差異的獨到見解，基于對傳統的理解通過視覺傳遞的模式，去無限超越自我，隨心所欲的表達。當然，我們所說的設計色彩表達的自由并不是對自由的放任，更不是設計師個人風格的隨意發揮。對那些喜歡張揚個性的設計師來說，設計師的自由也許就變成了濫用自由，縱觀我們今天的設計領域，那些發揮自由個性的劣質設計作品成為了我們生活中的垃圾。在設計師發揮自由創造力和想象力的同時自然也要考慮一些客觀因素，如：受眾群的特點、需要，乃至政治、民族的差異。“目標受眾”是為消費者、為我們的社會提供更方便與高品質、高享受的視覺設計作品和設計自由發揮的基本前提。

三、現代平面設計色彩運用的“簡約主義”風格

社會紛繁復雜，而在現代平面設計中，“簡約主義”的設計風格卻蔚然成風。簡約主義的平面設計作品喜好簡單的色彩和簡單的搭配，簡單的色彩指的是他們大多選用單一的色彩運用到設計中，或者選擇色環的鄰近色中的兩到三色進行設計。可口可樂公司的紅色已經是深入人心，雪碧的綠色同樣也相當鮮明。走進可口可樂的專營店，我們看到各種各樣的物品都用統一的紅色白色進行設計，那種視覺沖擊力和標志性是其他品牌無法比較的。為什么現在的標志設計都選擇單色或者比較少的顏色，就是因為簡單、鮮明的顏色識別度高，而且讓人容易產生深刻的印象，方便讀者的再次聯想。在平面設計作品當中，這樣的作品有很多，比如波士頓的克拉克·高沃德的信箋設計，設計者選用的是綠、紫、品紅、橘黃、土黃及其明度輕微調整的色彩分別進行設計。輕松的色彩對比給了畫面不太強烈的對比，營造了輕松、典雅的視覺效果，由近似色的搭配得到了更多的搭配方案，供使用者選擇。黑利·約翰遜設計公司的設計師理查·德波頓為馬特爾公司設計了《馬特爾公司信箋》，在設計之前考慮到該公司的主要營業內容是播放15秒到30秒的電視節目。黑利·約翰遜這樣理解這組設計作品：為了與電視結合更緊密，突出公司的整體形象。理查·德波頓分別使用了紅、黃、藍這電視的三原色進行設計，在圖形上，選用了大部分老觀眾們都很熟悉的老式電視測試圖形設計，采用凹凸壓印的方法制作出電視的外輪廓，讓標識和地址要從鉆孔或壓有凸飾的原孔中投射出來。鉆孔和凸飾圓孔象征著聚焦，也使人聯想到攝影師是從舊式的孔聚焦攝像機中取景拍攝。由設計師蘭妮·薩姆斯設計的一副環境保護海報中，我們看到了這樣的色彩，只有黑和白。這張畫面復雜精細的海報，正形和負形交織，長36英寸，寬24英寸，描繪了賓西法尼亞洲各種各樣的動物、植物。設計師蘭妮·薩姆斯力求藝術化地展現各種動物的外形和相互關聯。在繪制的時候，薩姆斯首先將已經整理出來的物體外形周圍順勢勾勒出一些形狀，在形象與形象之間用黑色進行填充，同時保留間隙，薩姆斯仔細地分割樹葉、樹枝、樹干的邊緣以及保留出海報四周剪切的邊緣。形態之間的部分用線條圈成小塊分割，以達到從黑色看到樹形的正負極效果。兩種效果同時存在，也增添了畫面的欣賞程度和情趣。

魯道夫·阿恩海姆在論述“簡化”時曾特意說明：“結構特征是為了總體式樣而確定的，局部成分的特征、色彩越少，其總體結構的特征、色彩的數目反而可能會越多，換言之，局部越簡單，整體反而可能越復雜，”因此“簡潔主義”絕非“簡單主義”。對于平面設計藝術來說，在有限的時空條件下，能使人過目難忘、回味無窮，使人在顧盼之余，留下較深的印象往往要做到“以少勝多”、“以一當十”。這才是“簡約主義”用色風格的真義所在。

參考文獻：

[1]張連生.色彩設計.江蘇美術出版社.

[2]陳望衡.藝術設計美學.武漢大學出版社.

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傳統的平面設計能力的形成可以通過個人依靠于它的相關技能、專門技術、和愛好。傳統的設計發展和新興媒體已經擴展到新的領域,以及在新的領域中前所未有的合作化和專業化。當今平面設計師把各種不同的媒體聯系到多媒體的形式中。建筑學、環境設計、節目制作和其他技術支持正在改變設計和相關的學科的意義。可以假設在使用者和人工系統之間的交換界面會漸漸的消失,而且由于技術的不斷發展,使用者和人工系統之間的交換會慢慢的向智能界面的方向發展。這種改變趨勢將會決定在可塑的先進,新媒體中,根據使用者通過信息共享的方式。計算機出現之前的媒體稱之為以紙、影片、電視、和廣播為基礎的傳統媒體,傳統媒體中最經常使用的一個名詞就是平面設計。上個世紀三十年代,平面設計也涉及到包裝和產品設計,和工業設計中那些自稱為工業的設計者。機器時代使這些設計者引導出一個新的形式跨學科的領域,這個領域中視覺風格和工業產品之間需要互相匹配。獨立的設計公司負責整個項目的觀念和生產,而不是整個的專業方面。平面設計的工作者需要知道如何把他們的作品風格與整個環境想適應。因此,原本一個獨立的學科與整個的實踐相互整合,而且設計者除了對于自己領域的掌握外,還需要對于其它領域的知識具有豐富的掌握。上個世紀九十年代平面設計學科變的更加復雜,而且平面設計和視覺通訊也發生了許多改變。

2、交互媒體下的平面設計的特點和意義

設計一詞本身具有多層含義,平面設計是一門藝術或者專業的使用印刷術和圖像等設計元素來表達信息或者創造出一個效果,從另一個角度來說這也是一個藝術產品。平面設計的主要定義是簡單的關于人類之間通過文字和圖片進行交流。一般來說,平面設計是安排圖像和文字來交流信息的應用藝術。作為整體的關于一個項目的設計過程中的第一個想法不會結束直到整個作品印刷成型。設計者在目標環境下和使用者的需求情況下進行設計創意的開發。平面媒體的設計過程可以劃分為,相對來說自我獨立的階段,每一個階段中的每一個過程相互影響影響,而且每一個階段的設計必須在下一個階段之前發生,換言之也就是說下一個階段的設計開發過程需要在上一個階段的設計開發開始的時候才能進行。整個設計過程中的所有階段將會進行無論是否是帶有目的性。即使我們不知道平面設計這一專有名詞的整個定義,但是我們可以通過紙制媒體來理解平面媒體的功能和設計。平面設計在傳統媒體的作用可以根據紙制媒體劃分,紙制媒體作為信息和社論、書本、印刷品、廣告、公司或者環境設計等的使用者之間的界面。媒體擴展的年代下定義平面設計機會的擴大范圍不是一個足夠的方式。傳統的平面設計通過布局來引導著觀看者的注意力。布局是二維空間之中元素的安排或者元素的組合。布局是安排或者劃線細節的過程。設計者通常使用一個坐標制來幫助視覺元素的組織。無形的線性擴展對于相關的組成區域是如此一個強大的設計,設計者也以坐標制的形式為布局,標志,和圖形信息的組織。布局能夠開始之前,設計者的決定一定要估計什么元素將要包括在內。最終的設計成為模型以布局設計作為決定,而且在項目開始的目標建立成為目標形成布局和設計。系統能夠應用到一張圖像或者涉及一個企業活動。現代的布局通過實驗和視覺觀念原則涉及到對稱頁。傳統頁面和現代頁面是線性或者是頁面從上到下信息的序列組織。線性是基于滾動的類比,這其中信息看作為一個持續的連續流。現代的布局通過把文本分成幾個部分,例如介紹的部分是在第一頁,而其余的在其它頁面繼續從而來擾動線性。不同的話題的介紹性部分也有不同的視覺風格。盡管在報紙上的使用,有些時候是有干擾的,尤其是當在公交車上、火車、和飛機上讀大型報紙翻頁的時候會引起困難。與之相對比的是從計算機上讀取相同的文案排版要容易的許多,只是需要簡單的點擊。布局在城市和建筑設計中是一個重要的問題,這其中功能和審美融合到一起,和微電子芯片的設計之中。非常大規模的布局之中融人微電子芯片在很多正式的設計理論中存在,同樣相關的也可以談及到建筑學,這其中包括建筑物和城市綜合體,但是由于功能標準受到社會和美學問題的影響,這里正式的和精確的方法不是經常使用的。有一些試圖使網頁設計中布局自動化。一般來說圖表文件與攝影圖像的空間構圖是相互平行的,它們兩者都是靜止的。動畫或者電影是時間和空間的組合的典型代表,而以書面或者口語的文本和音樂是時間組合主導的典型,但是書面文本也能夠有空間的組合從而具有額外的視覺美學意義。后計算機時代的媒體被稱之為新媒體,研究者引導社會、心理、經濟、政治、和文化的研究信息和通信技術。新媒體是計算機、計算機網絡、和多媒體的整合。新媒體經常與傳統大眾媒體單方向的信息成為對比。新媒體在設計領域代表網站和界面設計。當因特網最早發明的時候,網頁設計包含一個很基本的標識語言,這一語言包括一些格式選項,使用超鏈接把網頁鏈接在一起是其一個獨特的能力。當時的網絡是一個全球的超媒體系統,但是不斷增加的先進技術的發展已經形成了一個遠程軟件接口。

3、平面設計中的信息構建和信息設計

信息構架最早是指一個人作為建筑師而培養的,但也變成了一個有技巧的平面設計者、作家、編輯、很多書本的印刷者不同的領域使用好的圖形來來展示信息。這里信息構架指網站網站信息的安排,信息構架的一個簡單的方法是網站地圖的繪制。網站地圖是網站信息如何在網站中構架和如何讀取到它。信息構架決定著網站如何將如何工作,將需要什么數據格式,決定網站將包含什么內容和功能,信息是如何形成的,將會滿足使用者的什么期望,明確使用者將如何通過定義組織、導航、標記、查詢系統來決定什么種類的程序和軟件可以幫助找到網站上的信息。平面信息設計也稱之為圖形通信信息設計,其中它最基本的是使用類型和圖片來使事實和數據等非視覺信息清晰和具體化。例如科技插圖和近期的科學可視化等學科擁有共同形象化無形事物的目標,這不是一個完全新形勢。一些種類的圖片從科學報告到高中教科書等公共文件中使用很多年。圖表和地圖中圖像有階段性的轉化為普遍的圖形符號來代表具體的想法。這些圖像涉及到圖形標志符號,而且構建成圖標詞匯來清晰的表明所有已經知道的文件。圖像信號和標志在傳統的圖像設計學科,計算機屏幕軟件上的導航按鈕,和網站中使用。標志或者圖標只是信息設計中的一小部分。信息設計的一個關注點是把數據轉換成為信息,從而使復雜的數據變的更加容易理解和使用。信息設計是一個快速成長的學科,它利用了排印、平面造型設計、應用語言學、應用心理學、應用人機工程學、計算機以及其他領域。它的出現是幫助人們需要理解和使用例如表格、計算機接口、和技術信息等。信息設計不能夠代替圖片設計和其它視覺學科,但是通過這些能力來表達結構。信息設計師的角色是引導指引著擺脫困惑從而理解主題。信息設計師考慮選擇、構建、信息提供者的表達關于目的、技巧、經驗、喜好、和預期使用者的情況。為了達成這一目的,信息設計師需要對于繪畫圖形傳播、排印、閱讀和學習的心理學、人機的交互、可用性研究、清晰寫作、對于不同專業知識和技巧媒體的潛力和局限等知識理解的專業知識和技能。

4、平面設計中的導航和界面設計