美術主要教學方法范文
時間:2023-10-20 17:25:27
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篇1
關鍵詞:高中美術;教學方法;高中生;教師
隨著新課改的推進,高中美術也被列為高中課程重要行列。高中美術這一課程可以有效地培養學生的創新能力、合作能力及其發散思維方式。在高中美術的課堂上,高中生可以放松自己過于集中的思想,可以將自己固定模式下的思想抹去,可以天馬行空地想象。從這一點上來說,高中美術課程對于學生的發展起著相當重要的作用。教學方法是教學的關鍵,但是我們發現高中美術的教學方法還處于傳統的固定模式下,本文分析了高中美術教學方法的現狀。
一、現階段高中美術教學方法的現狀分析
高中美術教學方法主要有以下幾點現狀。首先,高中美術還處于傳統的教學階段,傳統的教學方法往往是以教師的講述為主,學生僅僅是了解了美術方面的歷史,并沒有得到自己的鍛煉。其次,高中美術教學方法沒有跟上時代的腳步,信息技術的快速發展使得很多想象景觀可以活靈活現地展現在學生的眼前,但是教師的教學并沒有利用這一點。最后,高中美術教學較為枯燥,情感因素相當少。情感因素也是相當重要的,但是很多教師在教學的過程中忽視了這一點。以上這三點高中美術教學方法的現狀分析,充分地說明了高中美術教學還存在一些問題,解決這一問題是相當必要的。
二、關于高中美術教學方法的探究
關于高中美術教學方法的探究,首先高中美術教學要轉變傳統的思想,將傳統的教學方法有選擇地取舍去除。同時,要注意高中生的興趣培養,比如美術鑒賞課關于青銅鑒賞的知識時,教師可以展示一些青銅器件的模型,讓學生接受的不僅僅是圖片和文字。其次,教師的教學還要跟上時代的步伐,將信息技術、多媒體技術運用到教學中。還有,教學要融入情感因素,不是說情境教學法就不能運用到高中美術的課堂中。
新課改下的高中美術教學逐漸地受到重視,本文所探究的高中美術教學意在優化現階段高中美術的教學方法,讓高中美術教學進入一個全新的發展階段,同時使得高中生的創新能力、思維方式都得到一定的發展。
參考文獻:
篇2
【關鍵詞】高等師范院校 創新教育 美術教育 創新型美術人才
【基金項目】2012黑龍江省藝術科學規劃課題立項項目,項目編號12B047。
【中圖分類號】G65 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2014)01-0213-01
時代變遷呼喚創新教育,創新是生產勞動、是人類自身進化和人類社會發展的最基本條件。不同的社會形態的人才的素質要求也是不同,是社會形態下的經濟與知識以及教育的關系所決定。美術教育是為社會培養美術人才,問題是如何認識考慮在社會主義市場經濟下社會各個行業的需求,如何培養社會各個行業需求的創新型美術人才,必須考慮人才產品的“花色品種”、“適銷對路”和實用質量。創新型美術人才在社會發展與變遷也占有重要的地位。那我就 21 世紀高師創新教育與創新美術人才的培養闡述幾點看法:
所謂創新教育,是指以新的教育思想、教育觀念為指導,采用現代教育技術和信息手段,培養學生學會學習和創造,使之具有創新精神、創新意識、創新能力和創新人格為宗旨的具有。
一、樹立現代創新教育理念改進,更新傳統美術教學模式
高校美術教學的改革,必須明確以創新意識的指導思想。在理論教學中加強美術文化修養和創新意識等教育;在美術教學中加強對美術綜合素養和自我創新能力的培養,并在具體的教學內容、任務、方法等方面突破傳統教學思想和教學模式的束縛,做到教育觀念與教學實踐統一,為學生發展服務,樹立美術創新觀,建立新的教學體系。
1.完善課程設置樹立新的教育觀
創新型的美術人才應是具有扎實的專業基本功、有廣博的教育理論知識、有創新的教學理念。高師的教育及培養模式,有的是“重美術家”“輕教育家”的培養模式,高師學生也是重視專業課學習而忽視理論課。顯然這種模式培養出的學生是難以適應我國今天社會形勢。如今,我國的美術教育培養目標十分明確,就是要培養“適應我國社會主義建設和教育事業發展的需要,培養德、智、體、美全面發展,掌握美術學基礎理論、基礎知識、基本技能,而且具有創新精神和實踐能力的,能夠從事基礎美術教學和設計、管理等方面工作的美術人才”。而現在的高師美術課程,有的偏重技能訓練,過于專業化,不大講究知識的綜合性、多樣性、創新性的學習。這樣,只適合專業美術人才的培養,而與我國教育發展的形式相疏離。所以,完善課程設置,教師應采取各種形式及措施轉變學生的理念,樹立現代教育觀念,形成具有創新意識的高素質美術教育人才。
2.構建新的課程培養體系
對學生日益增長的多樣化、個性化的學習需求考慮不足,這使得我們的教育缺少特色和個性,應突破單一的人才培養模式,從學科發展、社會需求和學生個性發展出發,構建多樣化的課程培養體系。 構建完善的課程體系符合了教育改革的需求,也是高等師范院校美術專業改革的一個關鍵。美術專業的課程應分專業基礎理論知識課、專業技能課、公共文化課、選修課、實踐課等。目的是加強學生美術理論修養、專業技能的訓練、教育教學實踐能力培養和對邊緣學科知識的了解。新課程體系由于專業培養目的的不同,各課程所體現的任務也不一樣。這就要求注意整體優化的綜合性,注意課程與課程之間的整體內在聯系,注意多學科之間交叉融合、互相滲透,使之成為一個有機的教育整體,構成美術教育的合力,促進整體教育效應的實現。
二、教育教學方法的改革
分析、改進教學方法,提高教學質量是教學改革的一個重要環節。確定完善的課程體系、教學內容、教學目的之后,教學方法的使用是否得當、有效,直接關系到課程教學質量的提高,進而影響到學生掌握知識、技能的培養、能力的開發和教學任務的完成,因此,教學方法改革對于教學目的的實現具有非常重要的意義。
1.教學方法改革的方向
教學方法是不斷更新變化的,是伴隨著時展、教學內容的更新而發展的,要用科學發展的眼光看待教學方法,不斷改革教學方法。對傳統的教學方法進行改革,改革不利方面,保存正確合理成分,以此為基礎,研究出符合新世紀我國國情的教學方法。在教學中既要注重知識的傳授,也要注重學生能力的培養,使用有助于培養學生創新意識的教學方法,教師應是課堂教學的引導者,要利用好的、便捷的教學方法教會學生如何去了解各種美術知識與技能,去研究各種藝術信息,培養其自主學習的能力。
2.發揮教師課堂的主導作用和學生學習的積極性
高師院校美術專業教學環境、教學性質的不同,集中授課個別輔導,主張個性發展與創新意識。所以在教學中 要注意發現學生的不同特質,在教學活動中要注意引導學生的不同個性觀點和思維方式。盡管大眾化背景下的高等教育很難充分地關注個體,但我們應該堅持這樣的教育理念, 發揮教師課堂的主導作用和學生學習的積極性。
3.要講求實效,提高課堂教學效率
在高師院校美術專業教學中,要提高課堂教學的效率,就需要教師在提前備課、認真研究教材、明確教學大綱、課堂教學的目的、難點和重點,教學要求要切實把握,以提高課堂教學效率。
三、加強學生多元文化與科研能力的培養
美術教育創新能力的源頭是擁有廣博的知識,廣博的知識是高師院校美術專業在學習中實施創新能力有力保障。讀書、學習應是每一個學生生活的一部分。因為只有具有博學知識面的美術人才能展示多姿多彩的創新的個性作品,在今后社會競爭中也具有強勁說服力。重要的是,知識的儲備能體現一個美術創新型人才的內功和后勁,所以,一個美術創新型人才應該把儲備知識、更新知識作為加強自身修養的一個主要課題。那么,廣博的知識應主要來自幾個方面的加強:第一、應努力提高專業技能和專業理論知識;第二、加強專業邊緣學科知識學;第三、具備一定的科研能力。
總之,創新教育不能囿于專業框架,正如德國物理學家普郎克所說的那樣: “科學是內在的整體,被分解為單獨的部門不是取決于事物的本質,而是取決于人類認識能力的局限性?!备邘熢盒C佬g專業教學必須進行改革,這對推進教育改革,培養適應現代化建設美術創新型人才,促進我國高師院校美術專業教學向科學化、現代化的方向發展具有現實的指導意義。
篇3
關鍵詞:中學美術;美術教法;欣賞;創新
美術課具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。它的價值主要體現在陶冶學生的情操,提高學生審美能力,引導學生參與文化交流,發展學生的感知能力和形象思維能力,培養學生的創新精神和動手能力,促進學生的個性形成和全面發展。在美術學習過程中,學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具、材料和技法的制作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言的表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活,從而激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養。
但是,在實際的美術教學中,并不能真正地把美術課的作用發揮出來,尤其是在農村很多學校沒有專業的美術教師,在傳統應試教育的大背景影響下,許多學校雖然開設了美術課,但是學校的教育意識沒有轉變,美術教學沒有受到足夠的重視。同時教師的教學方法還沒有改變,仍延用傳統的“注入式”,教學形式單一,課堂氣氛沉悶,許多學生逐漸失去了興趣,從而限制了學生的興趣培養和思維發展,這些是課改前所有學校都面臨的問題。要使美術課真正地發揮作用,體現價值,教學中運用靈活多變的教學方法是必不可少的。
美術教學方法很多,在教學中應注重一個原則,那就是首先培養學生的興趣,調動學生學習的積極性與主動性。興趣是最好的教師,教師應從自身做起,轉變教學觀念,充分利用現代教學技術,用靈活多變的教學方法來激發學生的學習興趣,只有學生有了興趣,才能取得更好的課堂效果。
一、講授法
美術鑒賞教學中有很多內容需要用講授法教給學生,但這種方法容易使學生處于被動狀態,運用不好學生會感到枯燥。因此,在運用這種教學方法的時候,教師要根據學生的興趣特點和認知的規律,使所表述的內容有科學性、思想性和系統性;語言要通俗易懂,生動形象,富有感染力;要善于組織學生聽講,讓學生充分地參與進來,所述問題要引起學生的思想共鳴。
例如:欣賞課教學,教師要利用一幅作品示范性進行講授,逐步引導學生學會欣賞。就像欣賞中國山水畫,既要教給學生如何欣賞,同時又要將其中蘊含的背景故事、畫家簡歷等講給學生,以故事情節吸引學生,牽著學生走。之后也可以設計一些問題,師生之間進行交流。有的學生可能會問到:“中國的山水畫為什么不叫風景畫?”教師可以這樣講:“根據我國的習慣,許多詩歌里山水、山河、江山等就代表著祖國,這些詞是‘祖國’的同義詞,因此,山水畫也是愛國主義精神在中國藝術的體現。山水畫畫家將自己的情感、思想、精神融入作品中,是畫家藝術修養的表現。而風景畫是西畫的稱謂,它是寫實性作品,是對自然的客觀表現。”
二、演示法
演示法是為了配合講課和練習,通過操作性的示范表演,使學生增加感性知識,加深印象,明了作畫的方法步驟。課堂演示要做到步驟簡明、圖像清晰、線條生動及技法熟練。教師要邊演示邊講解,使全體學生都能看到、看清、聽明白,學生能做到心中有數。教師在此基礎上進行個別化的輔導,從而完成教學任務。這樣改變了傳統的臨摹課上,教師簡單地讓學生去臨摹一幅作品而學生感覺到無從下手的情況。
三、練習法
練習法也是美術教學的重要方法。練習法是學生在教師的指導下將所學的知識運用于實踐,以達到鞏固知識、形成各種技能技巧,把新知識變成能力的一種方法。練習法在美術教學中應用較多,所以在教學中要做精心的準備。首先,在組織教學的過程中要有明確的教學目標,切忌盲目重復練習。同時,練習的內容要先易后難、循序漸進、逐步加深。在教學環節上,要不斷對學生進行指導,檢查學生對方法步驟的掌握情況,指導學生對練習中存在的問題及時總結。教師要多表揚少批評,善于發現學生的閃光點,不斷激勵學生,培養他們學習美術的信心,逐步提高學生的創新能力。
四、參觀法
篇4
一、高師美術教學的現狀
從高等師范院校美術教學現狀可以發現,現在的課程體系基本沿襲了美術學院的模式,而偏離了高師的辦學宗旨,特別注重美術知識和技能的學習,以各種傳統寫實性繪畫為主,忽視雕塑、版畫、現代設計、電腦美術、傳統民間藝術等內容,尚未形成“大美術”的觀念,也嚴重脫離基礎教育的發展需要,課程設置狹隘、陳舊。尤其是三、四年級長達二學年的國畫、油畫等專業課程和畢業創作,并以此作為最重要的學業評價標準等。而相關教學課程,尤其是人文學科的課程明顯不足,這對綜合素質的培養影響很大。學生學不到足夠的教學理論和方法,很難使他們的美術教學達到嚴密性、科學性和合理性,更不可能成為“反思性實踐者”。究其實質,皆源自于“名師出高徒”,“畫得好就能教好”等農業時代的教學觀念。
而發達國家的課程結構中則有更多教育理論課程和學科教學法課程,較好地體現出PCK理論而有利于畢業生成為“反思性實踐者”。而對我國高師最看重的美術知識和技能方面的課程約三分之一,甚至更少,這是因為高師的培養目標并不是“畫家”,而且“大學階段的教育,不是作為一名教師的完成教育,而是旨在為日后的在職進修提供的基礎教育”。所以,無論是教育論和經驗,還是美術知識、技能,都只是基礎性的教育,而作為教育工作者應當有能力按教學發展的需要不斷地去深造,發展和創造,這才是面向21世紀所需要的“可持續發展”的教師。因此,培養美術教學的人才,必須探索新的教學體系,培養綜合素質的人才,顯得非常重要。
二、師范院校美術教育與非師范院校美術教育的區別
作為師范院校教育的方向、目的和教學模式,與非師范院校美術教育有著明顯的區別。目前學校美術教育體系中有三種類型:一是專業院校美術教育,又被稱為“純藝術”,以培養純藝術家或設計師為目標,目前在專業院校中還涵蓋著各類有專業設計美術教育;二是師范美術教育,這在美術教育中是一個無法回避的問題,即以什么人來教授美術;三是普通美術教育,這包括從幼兒園,中小學到高等院校所有非專業美術教育。這三種教育類型的目標定位,課程設置實際上是不清晰的,專業院校與師范美術教育的課程設置上有很多的內容是雷同的,用培養“純藝術家”底子的專業美術人才的教學內容,課程結構模式,教學方法和評估標準來培養師范院校美術教育的師資力量,藝術實踐和技法課程比重過大,而藝術史、藝術理論等文化課程比重不足,使學生所學內容與中小學藝術的教學要求不相適應,將師范類型辦成“小美院”的形式,而沒有體現出師范美術教育教學學科的特點。因此,師范院校美術教育人才培養的方向、目的、教學模式是有區別的。這必須從學科體系進行調整。
三、建立新的高等師范美術教學體系
首先,要有明確的教學目標,應著眼于培養學生具有較高的思想理論素養和美術創造、研究的能力,不但要成為在文化藝術領域工作崗位上的創造者,更要成為一名合格的教師。
其次,要有相應的方法步驟,應該運用多種途徑、手段和方法去完成教學任務。不少院校開始突破以教師為中心,以課堂為中心的教學模式。強調教與學相統一,學與做相統一,吸取現代教學模式,培養學生探索精神和獨立思考的能力。
豐富的教學內容:教學內容如何安排,教學課程如何設計,體現了美術教育中指導思想與教學目標的實現程度,是教學模式中的核心因素。現代美術教學在強調專業教育的同時應更多地融入了“素質教育”的思想。美術教學已越來越重視造型藝術教育本身的規律和社會的需要。學科的相互滲透、交叉、結合、核心課程等基礎調和的互動;課程設置涵蓋了自然科學,社會科學和人文科學三大領域,使美術教學內容更為全面,均衡,拓展了美術發展的文化空間和切入現代文化的張力?,F代系統論的發展對美術教學理論的研究產生了深刻的影響,成為教學活動進行整體研究的主要理論依據。按照系統論的觀點,教學方法是現代教學系統的重要要素。依據系統理念研究教學方法體系,必須通過構成教學體系的各個要素之間相互聯系的視野,去研究和考察教學方法的功能、作用與效果;并從教學方法在教學整體結構中的功能定位,研究如何使它與其他構成要素有機結合,發揮教學方法的最佳作用。將各種現代教學方法及其作用建成教學方法體系,教學方法體系有著自身的特點,使用范圍和條件,對其他教學方法之間存在有機的聯系。從一定的意義上來說,現代教學方法的多樣化是實現教學方法綜合化,系統化的前提。可以說,現代教學方法研究重點在于創建新的師范院校美術教育教學方法體系。
四、培養學生綜合素質能力
高等師范院校的美術教學作為一種創造性教育,是提高學生個人想象力和創造力的過程,是使知識轉化為技能的過程。依靠培養具有創新精神和實踐能力的高素質藝術人才的教育觀念,進行指導,并從美術學科的客觀規律出發,兼收并蓄東西方教育中的優秀成果,努力建立多元化的現代美術教學模式,使美術教學過程更有效地促進學生的全面發展,不但直接關系到美術教學目標的實現,也影響著美術本身的長久發展。
而現狀是專業化越來越強,而綜合性越來越差,技術越來越好,人文素養越來越低,這種重技術輕人文的思想很明顯的體現在當今的師范美術教育中。另外,現代中國美術教育與社會需求是脫節的。一方面,當代藝術中最新鮮的藝術元素無法進入高校;另一方面學生對傳統文化了解非常膚淺,在我們的教育理念中,要進入教育體系的學科必須是一個成熟的學科即以多方面學科知識為基礎的藝術教育。
篇5
【關鍵詞】中職學校;對口高考;美術色彩專業;教學方法
前 言
色彩專業作為美術專業基礎性課程,在促進學生進行深度藝術學習等方面發揮著積極作用。近年來,中職對口高考成為我國輸送人才的主要載體,通過對色彩專業教學方法的調整和優化,能夠促進學生對色彩規律的把握,以此來激發自身創新思維,不斷提升學生的專業水平,從而在高考中取得自己滿意的成績。因此加強對美術色彩專業教學方法的研究具有非常重要的現實意義。
一、中職對口高考色彩專業特點分析
色彩是美術專業學生必須掌握的一項基礎知識,也是高考必考科目,其主要考核的是學生對色彩的理解、運用及表現能力。色彩考試內容較多,可以通過陶瓷器、玻璃器皿等載體進行展示。但最近幾年,靜物寫生、默寫是考試的主要形式。相比較來看,寫生難度較低,學生可以直接通過觀察的方式,找到主次、虛實等關系,使得對色彩的把握更具創新性。而默寫脫離具體形象,對考生的寫生水平考驗較大??梢姡瑢诟呖忌蕦I教學具有較強的特殊性,需要采取針對性教學策略開展教學活動。
二、中職美術對口高考色彩教學方法
(一)轉變教學模式
傳統教學模式下,中職對口高考美術色彩教學模式較為單一,在教學中,教師單純地給學生講解色彩知識,并進行示范,學生始終處于被動狀態進行臨摹和模仿,教師則根據模仿的相似度對學生進行評價,使得學生局限于某一固定模式當中,直接遏制了學生對色彩學習的興趣,且對于色彩把握能力不到位[1]。因此素質教育模式下,教師要充分尊重學生個性化差別,積極轉變教學模式,找到學生的興趣點,充分調動學生參與熱情,引導并鼓勵學生積極參與創意色彩活動。如在進行“三要素”教學時,教師可以在導入環節借助洗照片使得學生能夠認識到色彩對于成像的重要性。然后進入到相關知識點學習中。在此基礎上,學生能夠對色彩知識的學習產生濃厚的興趣,在繪畫中把握色彩,將自身對藝術的理解滲透其中,從而創作出更具創意的作品,培養學生創新能力。
(二)創新教學方法
現代教學中,高考已經不僅僅對學生掌握的基礎知識進行考核,更多的是對學生能力的考核。而中職對口高考美術色彩教學中,還有一些教師依舊傳遞寫生思想,導致色彩觀念存在固化現象,使得學生探究、創新意識得不到提升。故在教學實踐中,為了盡可能提高學生成績,教師應加強對學生個性化差別的分析,從不同學生優勢入手,使得學生能夠充分發揮自身創新能力,在眾多學生中脫穎而出。如在色彩靜物寫生中,教師完成理論知識講解后,應為學生提供充足的時間,鼓勵學生自主進行繪畫,同時深入到學生當中,進行一對一指導,真正做到因材施教,從而促進學生個性能夠得到全面發展[2]。另外,堅持色彩使用原則的同時,可以讓學生將情感滲透至作品當中,以培養學生綜合能力,從而為學生日后對色彩的深層次學習奠定堅實的基礎。
(三)加強與學生溝通
和諧師生關系是提高教學質量的重要影響因素。對此在教學中,教師要盡可能創造與學生溝通機會。如應用小組合作方法,向學生傳遞理論知識的同時,為學生布置相應的任務。如在進行“色彩運用”相關知識學習時,教師可以將學生劃分為多個小組,對色彩調配進行討論和探究,并讓小組派代表展示本組的成果,教師對其中存在的問題進行指導,以此來增強學生對色彩調配的印象。同時,教師還應鼓勵學生大膽發表自己的想法,開展生生互評活動,增強學生學習主體意識,逐漸培養學生的美術素養。師生之間的溝通還可以在教學評價環節開展,教師組織學生將自己的作品展現出來,采取教師評價、學生評價及自我評價等形式,使得學生能夠收獲創作成果,獲得鼓勵與表揚,最大限度上激活學生的創新意識,使得學生能夠更好地應對高考對學生帶來的考驗。
(四)重視作品欣賞
現階段,中職對口高考色彩教學強調多元性。因此單純依靠傳統色彩表現形式教學遠遠不夠,教師要拓展學生對色彩的認識,使得學生能夠在優秀的作品中汲取到色彩使用技巧,為創作獨特的作品提供支持[3]。世界美術藝術之林中擁有很多優秀的名畫作品,如梵高、畢加索等大師的作品。在教學中,教師要組織學生對優秀作品進行欣賞,從不同的角度欣賞作品中作者對色彩的把握和運用技巧,并逐漸內化到自身繪畫技能當中,通過發揮個性化想法,畫出別具一格的美術作品,吸引評委的關注。除此之外,教師還應規范學生的考試流程,做到精準操作,控制好各個階段的時間,對畫面色彩進行全局性把控,使得畫面物體更加鮮明生動,以爭取更高的分數。隨著教學改革不斷深化,教師要及時調整自身教學觀念,針對中職美術生專業特點等尋找色彩教學中存在的不足之處,積極采取相應的改進策略,將培養學生色彩感知能力與創新能力作為教學的主要出發點,引導學生能夠在實踐中逐漸摸索出色彩規律,據此激發學生對客觀世界表現能力。
結 論
根據上文所述,中職對口高考美術專業教學作為培養美術人才的主要載體,在高考制度改革背景下,美術色彩教學方法有待進一步調整。因此在教學中,教師要充分認識到教學方法對于教學目標實現的重要作用,針對當前色彩教學中存在的諸多問題進行分析和研究,樹立現代化教學理念,尊重學生個性化差別,深度挖掘學生對于色彩的創新等能力。同時還應增強師生之間的互動和交流,通過情感途徑激活學生對色彩的學習興趣,并創新多元教學方法,不斷提高色彩教學質量,從而使得學生在高考中取得優異的成績,進入到更高層次的美術知識學習階段。
參考文獻:
[1]張佳艷.淺析中職美術對口高考色彩教學[J].美術教育研究,2013,(20):103.
篇6
【關鍵詞】欣賞教學;游戲性教學;電教媒體教學
1 在以往的美術教學中,一種“重繪畫、輕欣賞”的現象司空見慣,其理念根深蒂固于每位美術教學老師腦海中,始終困擾著美術教學的發展,究其主要原因是教師缺乏對美術課的正確認識,想當然認為美術課僅僅只是看看而已,毫不重要,從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變諸如此類現象,作為教師首當其沖要轉變觀念,進而了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣,選擇合適的美術教學方法。欣賞教學,顧名思議是一類把制型藝術做品作為審美對象的感覺取感情為從導要素的心理活動形式,取教師的指點和兒童對事物的認識、理解緊密相關。欣賞教學正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程,在欣賞教學中,強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引他們的注意力。藍天白云,花紅柳綠,姹紫嫣紅,黃澄澄的果實,鮮明艷麗的顏色常常等使他們感到喜悅,樂于接受,使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞,從中升華出各種能力,更讓學生懂得了很多道理,在欣賞過程中,依據自己的生活經驗、見聞認識及由畫面產生的聯想對作品進行評判,培養和發展了學生的創造性思維與想象能力,最終才能達成培養學生的審美情趣這一教學目標。
在欣賞過程外,往往留意某個細節的觀察而忽視全體或留意全體而忽視其它。四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡時他們全把刺繡做品當做繪畫作品看。在欣賞過程外,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無認識屬性,受情緒牽制的隨便性大。他們對作品的感受分是激動頃刻、粗略領會便心滿意腳,未能細心揣摩,對作品的感受能力難于正在較長的時間內持續刪加。
2 游戲性教學符合培養小學生的審美情趣的指導精神,其實質是變“苦學”為“樂學”,變被動的“要我學”為主動的“我要學”。 古人云:“教人未見意趣,必不樂學”,游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。傳統美術教育最大的弊端是過于強調學科中心,過于關注美術專業知識和技能漠視學生的實際情況和需求,特別是兒童身心特征和心理需求,讓學生強行接受,他們會覺得無味、無趣。在游戲過程中,學生精神放松,課堂氣氛活躍,在愉快中得到知識,學到技能;鞏固知識、熟練技能。與欣賞教學相比,游戲教學很顯然提高了課堂氣氛和學習效率,每個學生把自己的價值得到了充分的發揮,暢所欲言,各抒己見。
毋庸置疑,游戲性教學符合現代教學理念是值得提倡的,但美中不足的是教師設計的游戲內容和形式很難緊密配合,最難以做到的課堂上既要輕松愉快又要求組織好游戲的各個環節,這需要老師有很強的組織、協調、溝通能力,而且老師要提前準備好游戲中所用的教具和實物。再者老師在游戲中語言如何突出重點,如何運用兒童語言把講、聽、看、玩有機結合起來,使學生在玩中獲得知識和美感也是一大難題與挑戰。
3 教育要三個面向即面向現代化、面向世界、面向未來,現代化的教育要與科技發展同步。電教媒體教學方法正是在這時代背景下應運而生的,它是把形、聲、光、色溶為一體,它突破時空限制,使美術教學實現傳播一體化,讓學生參與教學過程,自主學習,進行視覺情境創造,在培養學生的正確審美觀的同時,提高學生主體意識和獨立思考能力,從而增強學生的審美素養和創造能力。在以往的教學中,基礎知識和技能主要是以教師的講授,加之以簡單的演示和學生的練習為主,理性知識多而感性材料少,造成學生注意力的下降,機械的、被動的學習。如果能利用投影儀,進行靜態的畫面演示,利用電腦技術的動畫、音響和教師簡單的講解,就可以吸引學生,讓學生迅速溶入情景進而發現、聯想、模仿、創作從而提高繪畫技能,那將會達到事半功倍的效果。多媒體課件應用在美術教學中,操作直觀形象,繪制快捷方便,在美術教學中使用電教手段,創造與教學內容融為一體的生動、形象的意境,激發學生學習美術的興趣,充分發揮電教媒體的作用,從而提高了美術課教學的效率,會給課堂教學帶來許多意想不到的效果。相比而言,電教媒體教學突破了欣賞教學和游戲教學的概念,引入了科技的因素,教學不再繁瑣和單調,鼠標輕輕點擊一下,想看的想學的應有盡有,一覽無余。
篇7
一、小學美術與傳統文化之間的關系
(一)小學美術是傳統文化的傳承渠道
我國歷史悠久,擁有豐厚的優秀傳統文化,這些文化需要得到傳承。但現實情況中,我國傳統文化普遍存在流逝現象,此類現象在近些年的文化保護工作中雖有減緩,卻依舊未能改變,說明要消除這一現象就必須加大文化傳承力度,尤其是要讓新一代人了解傳統文化,成為文化的傳承者。這時,教育作為小學生獲取信息、樹立認知概念的主要渠道,其完全可以作為傳統文化與小學生之間的橋梁,在教育中傳播傳統文化可以提高文化傳承力度,這一點對于小學美術教學而言也不例外,因此小學美術教師應肩負起傳播傳統文化的責任,將教學視作傳統文化的傳承渠道,并在該渠道上開展教學工作,同步實現教學目的與文化傳承目的[1]。
(二)小學美術是小學生認識傳統文化的平臺
既然小學美術是傳統文化的傳承渠道,則教師在教育中就不能只是單純的告訴小學生我國有哪些傳統文化,更應當讓小學生去認識文化,培養小學生文化認知概念、增長小學生文化感興趣程度等,教學過程中小學美術就成了小學生認識傳統文化的平臺。在美術教學平臺上,小學生能知道我國各類傳統文化的具體形式、藝術特征、背景故事、文化內涵,這能讓小學生對文化有較深的認識,同時傳統文化內部豐富的情感、有趣的故事、豐富的表現形式等能引起小學生對文化的興趣,長時間去追求傳統文化,這樣才能真正落實文化傳承目的。
(三)傳統文化是小學美術的“滋潤劑”
在任何小學學科教學中可見,小學生的學習動力與其興趣有著緊密的關系,可以說小學生的學習行為就是興趣使然,若小學生對教學內容不感興趣,小學生的學習就會變得消極、被動,如果強迫其學習還可能引起小學生內心抗拒,這一點在小學美術教學中也不例外。而要保障小學生對小學美術保持良好興趣,美術教學內容就不要太過單一,否則在小學生開展美術教學就會顯得非常“干澀”,學習時覺得無聊,因此如何讓美術教學內容變得不單一,更加豐富,是小學美術教師必須重點思考的問題,這時傳統文化就能充當“滋潤劑”的角色,其多樣的形式、深刻的內涵、生動的故事等,全部符合小學生喜歡追逐新鮮事物的天性,因此能有效調動小學生興趣,提高小學美術教學質量與效率。
(四)傳統文化能讓學生對美術進行延伸思考
豐富的傳統文化不僅讓美術教學內容變得豐富,還能讓小學生對美術內容進行想象,而想象的產生會帶動學生進行延伸思考,逐漸意識到“美術不單純是人興趣使然下的行為,同時也是彰顯我國文化獨有風采的渠道”,在這種認知下小學生就不再是單純對美術感興趣,而是對美術抱有較高的重視度,愿意去學習美術知識。因此在興趣與重視度的雙重保障下,受傳統文化浸潤的小學美術教學質量將得到有力保障。
二、傳統文化浸潤教育實施路徑及方法
(一)實施路徑
在小學美術教學基礎上,傳統文化浸潤教育的實施路徑大體可以分為三個部分,分別為:教學模式、教學內容、教學方法,具體如下。1.教學模式。教學模式是小學美術實施傳統文化浸潤教育的必要前提,不良的教學模式會限制小學生在學習中的主觀能動性,導致小學生無法產生體會,也不會對教學內容進行學習,因此傳統文化浸潤教育無法實施。但相反,若教學模式中小學生的主觀能動性能充分發揮,小學生就會產生良好體會,其天馬行空的想象力將會讓自己沉浸在傳統文化與美術知識編織的場景中,在感知其中魅力的同時,逐漸喜歡上美術教學,因此教學模式是實施傳統文化浸潤教育的重要路徑。2.教學內容。教學內容是實現傳統文化對小學美術教學進行浸潤的路徑,即假設小學美術教師在教學中只講解課本知識,只字不提相關的傳統文化,就說明傳統文化根本沒有對教學進行浸潤,相反當教師在課堂上經常使用相關傳統文化來進行教學,則美術教學內容就不再單調,因此小學生會表現出較高的接受度。可見,教學內容是小學美術實施傳統文化浸潤教育的主要路徑之一。3.教學方法。教學方法決定了小學生對傳統文化浸潤后美術教學內容的接受程度,若教師采用不當教學方法,則小學生就不會接受傳統文化浸潤后的美術教學內容,學習表現與以往并無不同,相反能更好地讓小學生去接受浸潤后的內容,還能不斷提高小學生的接受程度,可對教學有效性提供長期保障。
(二)實施方法
在以上三大實施路徑上,小學美術教學中傳統文化浸潤教育的實施方法分別為:扭轉師生地位,改革教學模式、挖掘教材與文化關系,浸潤教育內容、發揮教師角色作用,采用先進教學方法,各方法具體內容如下。1.扭轉師生地位,改革教學模式。根據現代小學美術教學現狀可知,多數教師普遍采用的教學模式就是典型的不良教學模式,過程中教師是課堂的主導,而小學生則處于被動地位,因此小學生既沒有充足的能動空間去發揮想象、發散思維,又得不到教師的指導,使得其主動性表現較弱。這一條件下,建議小學美術教師對教學模式進行改革,其要點就是扭轉師生地位,應當讓小學生占據課堂主導地位,而教師則作為引導者開展教學工作,這樣使得小學生在教學中會有良好主觀能動性表現,讓傳統文化能深度浸潤美術教學,同時保障傳統文化浸潤教育作用能充分發揮。2.挖掘教材與文化關系,浸潤教育內容。為了讓傳統文化對小學美術教學進行浸潤,教師應當著眼于教學內容,積極、深入地挖掘美術教材與傳統文化之間的關系,并在相關關系上將兩者結合,由此使得傳統文化浸潤到教學內容當中。例如某教師通過分析,在小學美術造型內容上選擇了我國傳統藝術文化“窗花”作為結合對象,教學中首先介紹了教材中美術造型的基本概念,其次待小學生有一定了解之后,引出“窗花”作為造型知識點的案例,開始講解“窗花”經典造型的特征、背景故事,此舉不但讓小學生對美術造型有了深刻的認知,同時也對“窗花”這一傳統文化有了深入理解,知道人們為什么要剪窗花、不同節日里常見的窗花造型有哪些、不同窗花造型代表了什么意思。3.發揮教師作用,采用先進教學方法。在改革后的教學模式下可見,教師是作為引導者來開展工作的,因此教師在教學中必須發揮自身的引導作用,這一作用必須貫穿所有教學時使用的教學方法,旨在保持小學生課堂學習積極態度、活躍思維,也讓傳統文化的教學作用充分發揮。實際情況中,可應用于小學美術傳統文化浸潤教育中,且便于教師發揮引導作用的先進教學方法有很多,本文主要介紹其中兩種:①生活教學法,采用該教學方法,需要教師對小學生的生活有一定了解,知道小學生在生活中經常接觸什么,再以小學生經常接觸的事物為主題,提出一個具有引導性,且貼合小學生生活的問題場景,這樣小學生將會進入問題場景,通過自身在生活中的認知來進行想象與思考,而在想象與思考過程中,小學生就會逐漸體會美術藝術以及傳統文化的魅力。②小組合作教學法,采用該教學方法,需要教師將小學生分為若干小組,并提出一個傳統文化主題,這個主題能引導小學生相互討論,在組內輸出自身觀點、認知,同時教師也參與討論,不斷提出新論點,并對小學生討論方向進行指導,若發現小學生討論受到阻礙或者出現偏差,要及時提供正確思路。而在小學生討論之后,教師可組織小學生圍繞討論結果進行實際繪畫,要求繪畫成果體現出主題中的傳統文化特征,這也是一種行之有效的先進教學法,值得在小學美術傳統文化浸潤教育中使用。綜上,本文對關于小學美術教學中傳統文化浸潤教育進行了探討分析,闡述了小學美術教學與傳統文化之間的關系,并提出文化浸潤教育實施路徑及方法。通過分析可知,小學美術與傳統文化之間的關系密切,彼此結合能起到相互扶持的作用,一方面有利于文化傳承,另一方面有利于教學質量,因此小學美術教學有必要實施傳統文化浸潤教育。而根據文中實施路徑,采用相關方法,能讓傳統文化浸潤教育全面實施,可起到充分發揮傳統文化育人作用,提高小學美術教學質量,實現文化傳承目的的作用。
參考文獻:
[1]章芳芝.小學美術教學中傳統文化浸潤教育探索[J].文化創新比較研究,2017(26):124.
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關鍵詞:素質教育;初中;美術改革;教學方法
我認為要從以下幾方面入手:
一、開展初中美術教學改革,首先要改變傳統的美術教育模式和觀念,以學生為主體改革教學方法
只有徹底改變傳統的美術教學觀念,才能促進初中美術教學現狀的改革,才可以稱得上是真正意義上的改革,傳統的初中美術教學側重基本繪畫技巧的掌握,忽略學生觀察能力、審美能力的培養,所以我們在初中美術教育教學實踐中,要重視學生美術觀察能力的培養,多給學生講授整體的觀察方法及對比的觀察方法,使學生學會怎樣正確地觀察所要描繪的物體。還要在繪畫訓練的同時欣賞優秀的作品并進行臨摹,取長補短,從而提高自己的繪畫水平。同時還需要改革教學模式,積極采用現代化的多媒體教學等新型電教手段實施教學,這樣,通過對學生的視覺、聽覺等多種感官的刺激,使學生的觀察力和審美能力得到提高。
二、開展初中美術教學改革,應結合時代和學生自身的特點,及
時調整教學內容以適應時展的需要
初中美術教學的內容一直以來基本上都是一成不變的,這樣我們的美術教學就滯后于時代的發展,在電子信息等多種科學技術日新月異的今天,初中美術教學就不能僅僅局限于基本技巧的傳授,還應該積極迎合時展的要求,多開展一些學生感興趣的美術教學內容,如生活中的美術設計,多媒體動畫設計等,這些美術教學內容既符合現代學生的興趣,又結合社會發展的需要,激
發了學生的學習興趣。
三、開展初中美術教學改革,不僅需要改變教學觀念和教學方法,更需要加大教學投入,改善教學條件
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新課標的制定,對高中的美術教學提出了更高的要求。在改變傳統美術教學的基礎上,教師應該從學校的實際水平出發,采用多角度的教學方法來提高學生對美術的學習熱情。為了能夠更好地引導高中生參與到實際的美術教學課堂中來,美術教師可以適當地采用情境課堂教學法、模仿指導教學法和示范嘗試教學法來改善自身的美術教學。美術教師在美術的教學過程中要避免采用單一的灌輸式教學方法從而導致高中生對美術產生的反感和厭倦。
教師在美術教學過程中要充分地發揮高中生的特長,在加強對高中生的基礎訓練的同時還應該為高中生營造一個適合培養學生的審美情趣的氛圍。無論是從高中生的審美創造力還是塑造高中生的個人創造力方面,美術教師都應該結合高中生的心理特點以及性格特征來不斷地改進教學方法,積極地鼓勵學生表達自己不同的思想和見解。例如,對世界名畫《伏爾加河上的纖夫》的賞析,教師可以從該作品的背景和畫面的寓意以及構圖方式等角度依次對不同類型的學生進行提問。教師在學生回答問題的過程中要積極地鼓勵他們表達自己的觀點和看法,并對學生的表達進行補充。
二、浪漫主義:豐富高中美術教學的內容和教學手段
根據高中美術教學大綱的需求,各個高中教師應該改變傳統的以理論為主的課程結構設計。傳統的美術教學模式主要是圍繞著課堂來對高中生進行理論式的教學,相反,新課程下的美術教學應該掙脫傳統美術教學模式的束縛,在高中美術的教學內容中大量地融入具有鄉土氣息的教學內容并對此展開一些實踐性的教學。例如,高中美術教師可以把學生帶出課堂,利用學校內已有的資源,如樹葉和房屋建筑以及人物等等美學元素讓學生親自動手制作一些獨特的裝飾畫或者人物素描,積極地開發學生的自主性和創新性。同時,高中美術教師還可以適當地引用中外名人名畫,以提高高中生的審美能力和培養高中生的審美思維。在實際的高中美術教學過程中,美術教師要將高中生作為教學的主體,以提高高中生在美術課堂教學過程中情感態度作為教學目標。
三、印象主義:提高高中美術教師的教學能力和專業素質
由于印象主義需要教師自身在相應知識的積累方面有一定的底蘊,所以教師在高中生的美學培養和創造的過程中起著關鍵性的作用。因此,高中階段的美術教師應該結合學生的實際情況不斷地改變和完善自身的教學方法。尤其是邊遠地區的高中教學師資力量極度缺乏,學校要加大對高中生美術教學的師資力量建設,積極地引進美術專業的教師和教授。為了能夠更加出色地完成高中美學的教學任務,學校適時地為高中美術教師提供一定的培訓機會。
四、結束語
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[關鍵詞]中職;美術設計;有效性教學;教育策略
最近幾年,我國經濟得到快速發展,中職美術設計教育得到人們的普遍重視。要想提高中職學生的美術設計能力,就需重視畫稿設計與版式圖文布局的教學。只有掌握堅實的美術專業基礎知識,才能利用繪畫表現自己的構思。但當前中職教育中普遍存在不能及時轉變教育理念、不能及時創新教學方法的現象,因此課堂教學收不到應有的效果,學生學習的積極性不高。為了提高美術設計教育的有效性,要求當前中職美術教師及時轉變教育教學理念,創新教育教學手段,真正提高美術教育的有效性。
一、當前中職美術設計教育存在的問題
中職美術設計專業的學生都是中考成績不理想的學生,他們除了要完成當前沉重的學習任務還要考慮將來的就業問題,因此很多學生的思想處于焦慮狀態。由于很多學生不具備美術基礎知識,繪畫能力較差,因此很多學生缺乏學習專業知識的自信心,在課堂學習中處于被動學習地位。同時,受當前社會上關于美術設計專業不良言論的影響,大多數學生思想更加焦慮。中職學校的美術教師都是美術學院畢業的學生,他們在學習中大多接受傳統教育模式,因此設計理念不能及時更新,一味要求提高學生的觀察能力與速寫表達能力,沒有認識到培養學生美術設計思維的重要性,嚴重挫傷了學生的學習熱情。由于不能結合學生的實際情況制訂教學計劃,一味應用傳統教學方法,給學生布置大量的課外作業,因此學生在學習中處于應付狀態,根本不能掌握教師講解的專業知識。
二、提高中職美術設計教育有效性的方法
(一)吸引學生注意力
在當前美術設計課堂教學中,要求教師及時創新教學方法,不但要講解豐富的專業知識,而且要重視提高學生的審美能力。當前中職課堂教學要求將學生作為學習活動的主體,教師發揮引導與啟發的作用,要真正將學生作為課堂的主人,積極開展師生互動,才能有效調動學生的學習積極性。為了幫助每一個學生得到提高,要求教師針對不同學生應用不同的教學手段,促進學生的個性化成長,在深入研究學生實際情況的基礎上,及時調整教學策略。中職教師只有加強自身學習,努力提高專業技能,才能及時轉變教學理念,提高美術課堂教學效率。中職課堂教學要真正將學生作為學習的主體,要充分發揮學生的主觀能動性,開展小組合作探究學習,吸引學生的注意力。如在學習標志設計一節時,可以帶領學生來到大街上,利用確定標志、研究標志、總結標志提高學習效果??梢詫W生分為若干個學習小組,先確定標志,接著研究標志表示的意義,依據標準進行分類。最后要求學生總結標志,提交總結報告。學生在此活動中充滿興趣,可以主動投入探究當中,提高學生的自主學習能力,認識到團隊合作的力量。
(二)轉變教學理念
中職教育與特定崗位有不可分割的聯系,所以中職美術教育要重視提高學生的動手動腦能力。中職美術教師要深入研究當前社會需求,制訂明確的教學目標,及時調整教學內容,開展針對性訓練,要善于靈活應用多種教學方法開展美術設計教學。當前美術設計教學也可以引入信息技術教學手段,教師可以在美術設計教學中應用多媒體,將過難、過繁的學習內容轉變為形象直觀的問題,為學生創設有效的學習情境,提高學生的視覺感受與精神感受,可以調動學生的學習熱情。還可以應用“先試后導”的教學手段,師生互換角色,這種教學方法不但可以幫助學生掌握繪畫技術,而且可以發展學生的自主學習能力與創新性思維。
三、結語
總之,在中職美術專業教學中,要求教師重視發展學生的創造性思維與實踐能力,在教育教學中不斷提高學生的綜合素質。中職美術設計教師在課堂教學中,要及時創新教育教學方法,結合不同學生的實際情況,應用不同的教學策略,促進學生的個性化成長,發展學生的創新性思維。再有,還應該認識到知識傳授的實用性,要在深入研究當前社會需求的基礎上,幫助學生掌握堅實的美術專業知識與繪畫技能,提高學生的實踐能力與創造水平。及時轉變教學理念,引進新型教學方法,調整教學計劃,才能切實提高美術課堂教學效率,幫助中職學生順利實現就業。
參考文獻:
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