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摘要:隨著我國城市的加速建設和擴張，更多的歷史遺存被發現和發掘，同時，我國的博物館事業也迎來了空前繁榮的發展時期。作為公益性質的文物收藏所和社會服務機構，博物館肩負著收藏、保護、展示、教育和研究的重要職責，更肩負著全民審美教育的責任。在滿足物質需求的前提下，人們對精神文化的渴求日益強烈，人們越來越關注文化活動，更樂意花時間走進博物館、圖書館、劇場等文化場所；同樣，越來越多的博物館也意識到了吸引觀眾的重要性并開始了革新。在這樣的時代背景下，本文旨在探討博物館中的審美教育如何進行，將對博物館自身運營和社會進步起到怎樣的積極作用。

關鍵詞：博物館；審美教育；陳列；建筑

一、呈現文物之美

如果，一座博物館中的陳列只是把文物一一羅列，不講求呈現的視覺效果和參觀的節奏，那么，這樣的展覽簡直是一場災難，也是對文物和藝術品的褻瀆。如果，觀眾在參觀完展覽后對其中展品沒有留下印象，那么，展覽本身就失去了意義，也就更談不上教育大眾了。博物館展示的文物都是經過精心篩選的，具有某個時期特點，具有歷史價值、藝術價值和研究價值的代表性作品，所以，博物館不應該是乏味的陳列室，而應成為能讓人感受文物之美和人類智慧結晶的殿堂。如今，讓人眼花繚亂、目不暇接的堆砌式展示方式已然被摒棄。有的展覽在一個展廳只放置一件文物，目的就是將所有的目光聚焦到重要文物身上，利用空間來突出文物的地位。然而，通過減少展廳單位面積內文物數量來達到展示效果仍然屬于被動吸引觀眾的方式；通過展廳內的氣氛營造和燈光運用來突出文物的美感，以達到提升觀眾對文物的關注度，就是一種更為主動的呈現方式。在當今展陳設施日趨完備的條件下，展覽方式還出現了更多新花樣，例如：全息投影技術、AR（增強現實）技術和VR（虛擬現實）技術的應用，不僅能讓觀眾能產生身臨其境之感，甚至可以與文物進行虛擬互動，更加直接和主動的去獲取文物背后的歷史文化信息。不論是空間環境，還是展示技術的提升，其宗旨都是要將文物攜帶的信息傳播給觀眾，其本質是引起觀眾的感動，然后再從感性關注到理性認知，從而讓觀眾對文物及其攜帶的信息記憶深刻。這一切能自然的發生完全依賴著美好的展示。因此，如何呈現文物，記住文物所攜帶的信息，是博物館的陳列設計中應該深思熟慮的。這也是博物館走向人性化的必然要求—對“物”與人的雙向尊重，不但要講究展示技術和氛圍烘托，還要考慮到觀眾的參觀視角和心理。

二、建筑之美

某種程度上來說，博物館的建筑成為吸引觀眾的一項軟指標，甚至體現了這座博物館的自身定位。許多博物館在建筑設計上頗下了一番功夫。以蘇州博物館為例，貝聿銘設計的蘇州博物館新館亮點為：建筑造型與所處環境自然融合，空間處理獨具匠心；建筑材料考究和內部構思的精巧，最大限度地把自然光線引入到室內；在簡潔的現代主義建筑基礎上充分運用中國江南古建筑的元素，既有中國建筑園林的意趣，又具備現代建筑的功能性與通透感。蘇州博物館的建筑本身成為了該博物館的一大特色與亮點，也成為了蘇州的地標和名片。成都金沙遺址博物館的建筑設計也是別有用心，將金沙出土的文物與建筑相聯系，遺跡館外觀為圓形，象征出土的玉璧，陳列館呈方形，象征剛出土的玉琮，設計靈感就來源于中國古人“天圓地方”的宇宙觀；內部設計與結構注重功能性和服務性，每個展廳的裝潢與該展廳展示的文物特點和背景相輔相成，敘事性強，也很好的避免了文物繁多和展線較長所引起的視覺疲勞。成都博物館新館建筑大量采用鋼結構，玻璃和銅質外觀，線條流暢，極富現代感，幾何結構的建筑形制也成為該博物館的Logo標志。新修博物館建筑越來越傾向于獨特的造型、新穎的外觀、用建筑的新、奇、美來吸引觀眾。雖然，博物館中展示的都是古物，但博物館的建筑可以是現代的、前衛的、新穎的，正如博物館大量利用新興科技來展示文物一樣。古老與創新，過去與現在都在博物館中得以體現，這樣，博物館才具有了連接古今的意義。建筑可以說是美學的集中體現，涉及與周圍環境的和諧，其造型的獨特和功能的完備，布局與內部空間的合理利用等。作為城市的一部分，建筑還肩負著美化城市景觀的職責，所以，博物館對自身建筑的日趨重視也體現出博物館對建筑美學和所擔負的社會審美導向責任越來越看重。博物館要實現自身可持續發展和良好運營，就必須擺脫過去給人的刻板印象，而建筑正是博物館重新定位的外在條件。

三、小結

著名教育家蔡元培先生也曾提出博物館是美育的場所，“要求知識以外，兼養感情”，這也是對博物館工作的高要求。然而美育又是容易被忽視的問題。如今，社會發展迅速，人們在吃飽穿暖的前提下精神需求明顯增加了，現有的審美教育也就顯得尤為不足和落后了。然而在博物館事業迅速發展的背景下，也出現了一些盲目追隨潮流的現象，如博物館、紀念館或美術館的建筑外觀過于相似和雷同，自身特點不突出。千篇一律的外觀和陳列模式只會讓人感到麻木，審美教育也就無從談起了。博物館中的美育也絕不僅僅是通過文物或藝術品本身來獲得，還必須通過博物館陳列展覽的空間布置、細節處理來加以凸顯，也需要博物館用有特色的建筑和優美的環境加深觀眾對美的感受。如果一個博物館的陳列不吸引觀眾，觀眾就不能從陳列中獲得信息，那么教育大眾也只是空談。同樣的道理，如果一個收藏了大量珍貴歷史文物，承載了人類悠久歷史與文明的神圣場所不能施人以美育，如何讓人對文物和民族歷史產生感情呢？在當今網絡時代，博物館的工作重點不只是向公眾提供信息，還必須提高服務質量和自身吸引力。同時，審美教育正逐漸成為博物館吸引大眾的重要手段。博物館中的審美教育也是課本所無法替代的，它更直觀更感性，依托于歷史淘洗后的文物精髓，集合了不同時期的民族藝術和審美情趣。席勒曾提出：“美必須作為人性的一個必要條件表現出來。”從遠古至今，追求美是人性之使然；從舊石器時代的巖畫到后來各類藝術表現和留下的藝術作品，無不閃耀著人性的光輝。單從這一點來解讀博物館的職能，它作為大眾接受審美教育的場所就是必然的，也是必須的，這也是對人類歷史文明和人性的尊重。博物館發展至今，逐漸從單純對“物”的重視向“人本”傾斜。正因為博物館是集中展示人類文化遺物的場所，是歷史的縮影，博物館的審美教育職能就是要樹立“美”的標桿，以文物之美打動觀眾，教以人鑒賞美的能力，這也比其它任何方法更能增加民族自豪感和保護意識。而要感動前來參觀的博物館觀眾，不僅是展示文物之美，還要解讀“文物的美”，也是讓觀眾理解的過程。沒有一個地方能像博物館一樣擁有數量如此眾多的文物，如果在博物館中能學到如何去理解藝術品的美，那將是受益匪淺的。除了將文物羅列，附上簡介，還應該有更感性的解讀。例如一幅畫作，畫好在哪里，如何看其中筆墨應用、色彩處理等，這方面正是現在博物館還較為缺乏之處。這導致一部分觀眾所理解的好畫就是古畫、名畫，卻不知道到底好在哪兒，美在哪兒。博物館應該成為美的集合體，充分發揮社會的審美導向作用，以提高大眾文化素養和審美能力為己任。審美教育是博物館公眾教育中的一個重要方面，而要達到這個目的仍然還有很長的路要走。博物館審美教育體現在合理展示“物”的同時，能讓觀眾領悟到藝術之美、人性之美；能從理性的角度去理解“美”，從感性的角度去追求美。

作者:秦昕 單位:成都永陵博物館

參考文獻:

[1]吳瑋瑛，《博物館的美育功能》，《草原文物》2007（01）

[2]成建正，《博物館的美育職能初探》，《文博1987》

[3]劉衛華，《美育，博物館一項值得重視的功能》，《中國博物館》1999

[4]席勒，《審美教育書簡》，張玉能譯，譯林出版社，2009年7月第一版