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隨著譯者主體性及其地位的提高，“創造性”這一概念在翻譯研究中日益受到關注。傳統的翻譯研究并不鼓勵譯者的創造性，因為它與文學翻譯重要標準之一“忠實”相矛盾，這里，“忠實”通常被認為是原語文本（ST）與譯語文本（TT）在語言形式和風格上的對等。近年來，隨著解構主義、闡釋學、接受美學等理論和學科的興起，翻譯與創造性寫作之間的界線開始變得模糊，很多學者傾向于將翻譯看成一種創造行為。一些學者甚至提出，目前的翻譯研究在經歷了“文化轉向”之后正在經歷著“創造性轉向”。與此同時，“忠實”也被放到了一邊，被迫讓路給“更為包容和更為現實”的“創造性叛逆”（沈明霞，2006：IV），但所謂的“創造性叛逆”在一定程度上支持了對ST的肆意修改。因此，“忠實”僅僅被看作是一種并不太實用的翻譯策略，只是一個幻影，“植根于‘翻譯是理想狀況下的簡單語言轉換’這樣一種錯誤的假設之上”（同上）。筆者認為，忠實的翻譯應當發揮譯者的創造性，應當從單純地忠實于ST的語言要素轉變為忠實于ST的內容和精神。

一、文學翻譯中“創造性”的定義

“創造性”的定義有很多，例如，Duhrssen將“創造性”定義為“把知識和想法轉換成一種新形式”（引自付瑛瑛25）。“創造性”來源于“創造”，《現代漢語詞典》將“創造”定義為“想出新方法、建立新理論、做出新的成績或東西”。據此，翻譯也可以被視作具有創造性的活動，因為譯者用另一種語言將譯本創造了出來。在近來的解構主義、闡釋學、接受美學等理論和學科的影響下，翻譯被廣泛認為是一種創造性的活動。Beylard-Ozeroff在1998年出版的《翻譯策略與創造性》（Translators’StrategiesandCreativity）一書中將“創造性”定義為用新的方式組織現有觀點，是一種解決問題的能力。從這個意義上說，翻譯涉及到大量的創造性，因為在翻譯過程中譯者需要使用另一種語言的語法系統來將原語文本中的現有觀點組織成譯語文本。況且，如果將原文文本看作一個需要解決的問題，那么譯語文本就是解決的結果，相應地，翻譯也就是一種創造性的過程。文學翻譯中“創造性”的定義似乎比以上的定義要精確些。方夢之在其《譯學詞典》中指出，“創造性”就是譯者的主體性。譯者能自由選擇原語文本，且不同的譯者對同一原語文本可能有不同的理解從而選擇不同的翻譯策略，譯者的“創造性”體現在對原語文本的重新創造上，包括對文化的移植，意象的重現，語言形式的轉換以及新詞的確立。方夢之將這里的“重新創造”解釋為“當原語語言和譯語語言無法對等時譯者運用非對等的方式來達到相似的效果”（方夢之2004：11）。這一解釋將“對等”一詞作為標準來判定這種重新創造是否合理或合適，而我們也可以看出，這里的“對等”指的是語言上的對等。而且這一定義中，“重新創造”的目的是達到“相似的效果”，也就是說譯者應當忠實于譯語文本的功能，忠實于原文對原文讀者的效果或譯文對譯文讀者的效果。筆者贊同譯者應當忠實于譯文的功能這一觀點，但是根據以上定義，還是很難確定譯者該在什么時候什么情況下才能發揮創造性，因為“對等”這一概念是有點模糊的。筆者認為，“重新創造”何時都適用，因為兩種語言之間絕對的對等并不存在，尤其是在文學翻譯中更是如此。方夢之先生的這一定義與PeterNewmark的觀點有些類似。Newmark認為，翻譯中碰到原文中有奇怪的比喻或者詞匯空缺時等情況時，模仿起不到作用，這時就需要譯者發揮創造性。他認為，“翻譯時選擇越多范圍越廣，則譯者越要發揮更多的創造性”（Newmark，2006：9）。與上述定義相比，筆者更傾向于謝天振教授的定義。他把“創造性”定義為“譯者運用自己的藝術創造能力來接近和再現原作的主觀努力”（引自：董明：153）。以上的這些定義都印證了“創造性”在文學翻譯中的重要作用。然而“創造性”卻和近來研究得非常多的“創造性叛逆”（creativetreason）一詞有著很大不同。“創造性叛逆”由法國學者RobertEscarpit提出，指背叛了原文作者的一種特殊翻譯行為，這種背叛給了原語文本作者及其作品新的生命。他認為，“創造性”是譯者的主體行為，而“叛逆”是這種行為的結果，兩者密不可分，任何概念只要被表達了就是被背叛了。受這一理論影響，一些學者甚至提出要把“忠實性”這一翻譯標準趕下神壇。他們的理由很充分：1.由于意思的不確定性，“忠實”不可能實現；2.原文和譯文之間的差異導致翻譯者均是背叛者。從這個意義上來說，“忠實性”和“創造性”是一對天敵，兩者之中必定需要一方妥協。

二、“創造性”VS“忠實性”

筆者認為，“創造性叛逆”這一概念的提出并不是排擠“忠實性”的理由。“創造性叛逆”其實是譯介學所研究的對象，是從比較文學的角度對文學翻譯和翻譯文學進行研究，其關注點“并不在譯文是否忠實上”，“譯介學與傳統的翻譯研究有很大的不同”（曹明倫，2007：170）。謝天振教授在其2009年的一次講座中也曾表示，“創造性叛逆”是對翻譯中一種客觀現象的描述，并不要求譯者在翻譯過程中進行創造性叛逆，而是讓大家認識到翻譯中存在不忠實的創造性叛逆現象，并不是要取消忠實，且在引入一些非忠實的概念以后，雖然或多或少顛覆了忠實，但這種顛覆不是徹底顛覆忠實，而是顛覆了“唯一”這個詞，也就是說，忠實不再是翻譯的唯一標準。謝教授還引用了cocacola的例子，認為如果僅忠實地進行翻譯，那么今天就看不到“可口可樂”這樣經典的妙譯了。由此可見，謝教授雖然不排斥忠實（這一點從他對“創造性”所下的定義中就可以看出，他認為“創造性”的目的是“接近和再現原作的主觀努力”，暗示著譯者還是要努力忠實于原作），但是他認為有時候還是不忠實為好。筆者認為，雖然有時候經過了譯者的主觀努力造成了“叛逆”的后果，以至于使譯作在語言形式甚至風格上對原作不那么忠實，但是如果譯者忠實于譯文的目的，這難道也不算是“忠實性”的體現嗎？文學翻譯中，譯語文本的目的通常在于再現原語文本的精神。從這個角度來說，忠實于原作的精神應作為文學翻譯的標準之一。由此可見，其實所有的問題都可歸結為一個根本而敏感的問題：譯者應當忠實于什么？

三、譯者應當忠實于什么

傳統譯論中，譯者在文學翻譯時應忠實于原作，或者更確切地說，忠實于原文意思。然而原作的“意思”是很抽象的概念，不容易把握，所以出現了忠實于具體的詞匯和語言結構的現象，以尋求原文和譯文之間的對等。隨著翻譯理論和實踐的發展，忠實不再是評價翻譯的唯一標準。甚至還有人提出要取消忠實，認為“忠實性”是謬誤，太理想化。顯然，對于“忠實性”這一概念的理解對理解“創造性”有著至關重要的作用，也進一步影響著實際翻譯過程中所要采取的翻譯策略。也就是說，在回答譯者如何發揮創造性之前，我們有必要理清并解決“忠實性”和“創造性”之間的沖突。許多中外學者都曾努力研究過試圖找出“忠實性”的對象，這也是翻譯研究數百年來仍存在爭議的敏感問題。在這些研究中，最有成果的要數當代法國學者AmparoHurtadoAlbir，他對于“忠實性”的理解似乎能很好地解決“忠實性”與“創造性”之間的矛盾。Albir認為，譯者在翻譯實踐中應當忠實于ST中的“意”（sens），而這個“意”是被包裹在語言外衣下的穩定的核心，要評價譯文是否符合這種忠實性，則需要從三個方面的要素來考慮，即譯者是否同時忠實于以下三個要素：原文文本作者真正想要表達的意思（levouloirdire），譯語語言，譯文讀者。然而，這三個要素本身就是動態的，且受譯者能動性、歷史性以及譯語文本的功能的影響，“忠實性”中的這三個要素之間的關系和比例會隨著不同的文本類型、文本目的、譯語語言和原語文本所處的時代背景等因素而變化。Albir的“忠實性”概念與嚴復的翻譯三原則“信、達、雅”有著異曲同工之處。既然對于原文的忠實意味著忠于原文作者想要表達的sens，不是忠實于原文中的詞和內容，那么譯者可以在翻譯時專注于發揮其創造性而無需緊盯著原文的語言形式。然而正如Albir的理論和“創造性”的定義中所暗示的那樣，“創造性”又受制于原語文本，受制于譯者本身，譯語文本的目的，譯語文本的讀者和其他因素。

四、“忠實性”：對“創造性”來說是限制還是推動力

“創造性”的目的是為了忠于原文，忠實于譯語語言和譯文讀者，譯者在翻譯中很難同時達到所有目標，“忠實性”確實對譯者的“創造性”帶來了諸多的限制。

“忠實性”也是譯者“創造性”的推動力。其實，“創造性”通常伴隨著諸多限制而出現。有更多的限制和挑戰才讓譯者的創造性得以發揮。例如，中國古典詩歌很多都有著嚴格的平仄韻律，但也無法阻擋許多如許淵沖先生那樣的譯者翻譯出優秀的作品來。因此，“限制也是‘創造性’的主要靈感來源”（姜倩等，2008：69）。正如Newmark指出的那樣，“選擇越多、越廣泛，就越需要更多高質量的創造性”（Newmark，2006：9）。由于文學翻譯涉及到“語言層面的語言轉換”，“文學層面的情感和意向表達”以及“文化層面的對原作的理解和闡釋”，這就讓譯者“像是戴著鐐銬跳舞或者走鋼絲”（王向遠，2004：43），文學翻譯者就是要在這些限制中尋求突破，獲得自由。因此，“譯者在克服和超越這些困難時就涉及到了創造性”（同上）。

五、結論

顯然，“創造性”與“忠實性”并不沖突，相反，兩者在理論上是緊密聯系且可以和諧共存的。譯者的創造性能使譯文生動豐富，更忠實于原文的精神，但在實踐中，這種創造性不是想發揮就能發揮的，而是受到譯者自身的雙語能力、對原作的理解、翻譯的目的以及各種規范等因素的限制的。筆者主張在功能主義譯論指導下有效發揮譯者的創造性。