【論文摘要】中國現代設計在近三十年的發展中具有跳躍性的特征，始終沒有形成具有中國特色的現代設計。這就需要把握設計的“現代性”內涵．即民族性、時代性、國際性的本質和相互關系。

【論文關鍵詞】現代設計現代性內涵

一、中國現代設計的發展概況

現代設計是西方文化的產物，是二十世紀期間發展起來的設計活動。現代設計與傳統設計最根本的區別在于，現代設計與大工業化生產和現代文明密切相關，與現代社會生活緊密聯系，其設計物品以工業標準化為基礎，是工藝和美術的結合。現代設計強調實用性與功能性，提倡造型簡潔，反對多余裝飾，奉行少即多的原則。因此，現代設計是工業化大批量生產技術條件下的必然產物，是設計界改變以往專為權貴服務的方向，提出要為民眾服務的口號下的產物，它的發展代表著設計民主化的進程。

觸發的新文化運動可以看作是中國現代設計的萌芽時期。其中，以魯迅為代表，提倡吸收西方藝術形式的養分，包括俄國的構成主義和歐洲的新藝術”風格，并大量運用于書籍裝幀的設計。因此，從那時起，“西化便等于現代化的觀念便深埋在中國民眾的心中。

自1978年改革開放以后，市場經濟為現代設計提供了契機，現代設計的概念才開始真正進入中國。從此，我們通過直接或者間接的方式對西方現代設計進行了認識、學習和模仿，在短短的二十多年里，遍嘗了現代設計的各種風格，可以稱之為中國的。追趕型設計時期。雖然這使我們對當代世界設計潮流、設計思維有了一定程度的了解和掌握，但是這樣做的另一個后果卻是，我們在不斷的模仿、抄襲中喪失了自己的創造力與個性，始終沒有形成自己的設計風格。

一、景觀設計的過于平面化

人們往往驚嘆于設計圖紙平面圖案的美妙絕倫，但事實上，親身置身于施工完的景觀現場，完全體會不到設計者的“獨具匠心”。大尺度的平面布置，使景觀設計成為純粹的裝飾品，和人產生了很大的距離。然中國園林注重空間變化，講究豎向尺度，重視與人的交流與對話。不同境界的次要景象圍繞著主要景象，形成一個主次分明，景色多變的園林景觀。每種景象本身又是一幅立體式的空間畫面，隨著觀賞方位和角度的改變，都會使畫面變化。通過并對景象進行詳盡的分析比較和組合，設計出幾條最佳的游覽路線。這些路線把各種最佳動態觀賞點和靜態觀賞點有機串聯在一起，使所觀賞的景象形成一幅有開合變化、虛實對比和節奏韻律的、統一的連續畫面。現代景觀設計者應該把握這其中的設計思想，在設計中把實際情況和平面圖紙有機的結合在一起，從一開始就能從空間的角度、與人的交流方面考慮其設計，這樣的設計才能散發出勃勃生機。

二、景觀設計過于孤立

這里的孤立是指設計的東西沒有與周圍的環境和本身的地理條件聯系起來。現在的一些建設者常用的方法：先整出一大片平地，然后把景觀安排在視線最好，自己認為最滿意的位置上，原有的天然石塊被推土機埋葬了，原有的涓涓細流泉水都填平了，水進入了地下管道，肥沃的表土連著野花都用洗過的砂礫覆蓋，引來一些外來的樹木花草代替了原有的植物景觀……，這樣的“人造的天堂”。實際上是破壞了自然面貌，造成與四周極不協調的“風景污點”。中國園林卻崇尚“自然”。從老莊思想到以表現自然美為主旨的山水詩、山水畫和山水園林的出現、發展，都貫穿了人與自然和諧統一的哲學觀念。這個觀念深刻影響了中國園林藝術的創作，強調“法天貴真”、“天趣自然”，反對成法和違背自然的人工雕鑿。計成在《園冶》中論及疊山時，提出“雖由人作，宛自天開”也是把“自然”作為園林景象創作的原則和藝術標準。

景觀建設最理想的是利用自然界原有的地形，它是億萬年逐步形成的，具有自然界本身固有的協調，利用起來既省工力又有豐富的自然情趣。景觀設計師在設計規劃中要借鑒一下前人的思想，注意以下兩個方面的問題：1.向自然風景學習。自然界創造的風景，在宏觀方面要了解它的地質構造，了解地形和水系的依賴關系，了解它的形態表現。有一定的熟悉以后，再進一步紀錄自然風景在時間和空間的變化過程。如果是準備利用開發的自然風景，還要進一步詳細調查，要以土地的自然屬性來決定它的用途。如果不加調查就武斷的決定，它的利用就會遭到失敗。

2.要遠近結合。自然地形在必要時可以容納人為的設施，其中包括各種人文構景。在時間上要遠近結合，為考慮將來的發展應留有余地。比如在道路景觀設計中，如果設計者沒有調查清楚地塊的性質，將要拍賣出去的地塊當作永久地塊進行系統的高造價設計，而不是以臨時綠化代替，那么無疑造成了人力和財力上的浪費。在空間上也要遠近結合，因為任何一個人文構景既用來觀賞風景，又被遠處的游人觀賞，這也正是中國園林中所說的“借景”的藝術手法。“得景無拘遠近”，“嘉則收之，俗則屏之”。借景借得巧妙，就能形成美麗的畫面。

【論文摘要】中國現代設計在近三十年的發展中具有跳躍性的特征，始終沒有形成具有中國特色的現代設計。這就需要把握設計的“現代性”內涵．即民族性、時代性、國際性的本質和相互關系。

【論文關鍵詞】現代設計現代性內涵

一、中國現代設計的發展概況

現代設計是西方文化的產物，是二十世紀期間發展起來的設計活動。現代設計與傳統設計最根本的區別在于，現代設計與大工業化生產和現代文明密切相關，與現代社會生活緊密聯系，其設計物品以工業標準化為基礎，是工藝和美術的結合。現代設計強調實用性與功能性，提倡造型簡潔，反對多余裝飾，奉行少即多的原則。因此，現代設計是工業化大批量生產技術條件下的必然產物，是設計界改變以往專為權貴服務的方向，提出要為民眾服務的口號下的產物，它的發展代表著設計民主化的進程。

觸發的新文化運動可以看作是中國現代設計的萌芽時期。其中，以魯迅為代表，提倡吸收西方藝術形式的養分，包括俄國的構成主義和歐洲的新藝術”風格，并大量運用于書籍裝幀的設計。因此，從那時起，“西化便等于現代化的觀念便深埋在中國民眾的心中。

自1978年改革開放以后，市場經濟為現代設計提供了契機，現代設計的概念才開始真正進入中國。從此，我們通過直接或者間接的方式對西方現代設計進行了認識、學習和模仿，在短短的二十多年里，遍嘗了現代設計的各種風格，可以稱之為中國的。追趕型設計時期。雖然這使我們對當代世界設計潮流、設計思維有了一定程度的了解和掌握，但是這樣做的另一個后果卻是，我們在不斷的模仿、抄襲中喪失了自己的創造力與個性，始終沒有形成自己的設計風格。

內容摘要：信息時代的到來使展示設計無論是設計概念、思維方式還是表現手段，都發生了很大的改變，具有了許多新的特點，如：設計人性化、參與互動性、信息網絡化、設計手段多樣化以及虛擬現實化等。

關鍵詞：展示設計人性化互動網絡化多媒體虛擬

縱觀人類文明發展史,我們可以非常清楚地看到展示藝術所起到的重要作用,展示活動一直伴隨著人類社會的文明進步而不斷發展變化著,展示作為人類互相交流和傳遞信息的媒介,發揮著其他藝術形式不可替代的功能。隨著信息時代的到來,計算機技術的發展、多媒體技術、網絡技術和虛擬現實技術的廣泛應用,展示設計的概念和思維方式也發生了很大的變化，展示設計已經從傳統單一的設計形式向科技與藝術融于一體的綜合性設計轉化。因此分析和研究展示設計在信息時代的特點和發展趨勢就具有非常重要的意義。

現代科學技術的發展拓展了展示設計的領域，現代展示設計從物質轉向非物質，從現實轉向虛擬，從平面轉向空間，從有限轉向無限。在知識創新大潮風起云涌的信息化時代，現代展示設計呈現出了新的特點和趨向，如：設計人性化、參與互動性、信息網絡化、設計多樣化以及虛擬現實化等。

一、設計人性化

在現代展示設計中人性化設計是展示設計的根本,人是作為主體來觀賞、領悟展示內容的,因而也是最重要的研究對象。本世紀以來,社會學家和心理學家對參觀者的認知心理、環境行為做了許多研究,其成果直接在展示設計中得到了運用。如國外的很多展示場館十分重視參觀路線和照明等觀賞環境的設計,注意為兒童、老年人、殘疾人服務,絕大多數考慮了無障礙設計,有些還設有兒童游戲室等。他們不僅考慮為公眾提供陳列空間,而且還考慮到各種為公眾服務的輔助場所。在信息時代,融科技和藝術于一體的展示設計呈現出更人性化、更親切、更強調人在展示活動中的地位以及物質與精神上全方位的需求，要想使展示信息有效地傳遞給參觀者,使他們從中獲益,就要求設計者為參觀者創造一個舒適而實用的觀賞環境，要盡可能地滿足參觀者的信息需求與生理、心理需求。展示的效率是通過展示空間的氛圍營造來實現的,也就是有些人所說的“場”。這個“場”的營造要有交流和對話的環境氣氛，而不是喋喋不休的說教和填鴨式的灌輸。要具有一種親和力，使受眾在展示空間中體驗到造型、材料、實物、圖像、聲音等中介媒體都有了生命、活力、表情和情感，使展示空間有了像朋友聚會交流一樣的感人魅力。

全球化是我們當前議論最多的話題之一，不論你是否情愿，它都將對你，對你的生活，或者你所從事的工作和專業產生巨大的影響。我們曾經很熱烈地討論過全球化對科學與技術，對文化與藝術的種種影響。作為科學與技術、文化與藝術載體的現代設計，也不可避免地受到全球化的巨大影響。問題的關鍵不在于全球化對現代設計產生多大的影響，而在于我們怎樣應對這種來自全球化陰影。

●對全球化的再認識

今天竭力鼓吹全球化的始作俑者是美國人，因為亨利·基辛格說得明白：“全球化對美國是好事，對其它國家是壞事……因為它加深了貧富之間的鴻溝。”美國人鼓吹的全球化，即美國化，不但遭到了世界眾多國家的堅決反對，也同樣遭到了西方國家的強烈抵制。那么，美國人為什么如此熱衷于鼓吹全球化呢？

美國人竭力鼓吹全球化，恐怕只有兩個原因：第一個原因是文化層面上的。美國是一個立國僅僅二百年多一點的國家，沒有中國人常常說起的“博大精深”的民族文化，有的只是移民文化。也正是因為這種移民文化的種種特征，才使得美國能夠比世界上任何一個國家，都更容易接受、吸收來自世界各個國家、各個地區、各個種族、各個民族的文化。僅從這一點上說，把美國的文化稱為“雜交文化”，或者“融匯文化”也是十分貼切的。大家知道，在生物學上，“雜交”是生物優生的最好途徑，因此，生物學家對“雜交優勢”情有獨鐘，常常以此來培育生命力更強的優生品種。美國二百年的發展歷史證明，其成功的絕大因素是得益于這種“雜交文化”。所以，出于移民文化的印痕，美國人總是自覺不自覺地接受和吸收一切外來文化。不問精華，亦不論糟粕，只要你不反對它的統治者，什么都可以容納。這就是移民文化對待外來文化的最顯著特征，也是美國所獨有的，是其它國家和民族難以學得來的。美國是由早期的歐洲殖民和后來的移民建立而成，移民給美國帶來了世界各地的科學家、工程師、藝術家。正是因為人口構成的多種族性、多民族性，才有了獨特的移民文化，這種移民文化又常常帶有殖民色彩。全球化正是適應移民文化這種雜交性文化需要的最佳方式，所以美國人竭力鼓吹全球化，是有它極深刻的文化背景因素。

第二個原因是實利層面上的。在今天的世界上，無論從哪個意義上說，美國都是獨一無二的“超級大國”。不管你愿意不愿意，在一個可以預見得到的未來，誰都無法取代它。美國的總統，不論他自己是否真的情愿，還是假的情愿，或者根本就不情愿，只要一上臺，就是七分管世界，二分抓競選，一分應付國內。這是美國“世界警察”身份始然，不能簡單看成是個人性格原因。正是因為這種“世界警察”的特殊身份，使得美國的政治、經濟、文化、軍事等等，始終面對全世界，而很少面對國內。譬如美國的軍事機構，從來就沒有象其它國家那樣，以自己的國土劃分戰區，而是以全球劃分戰區，什么太平洋、大西洋、印度洋等等。美國在聯邦政府內不設教育部、文化部、宣傳部，聯邦政府也從來不統一管理國民的教育、文化和宣傳，但它卻向全世界推銷它的教育，灌輸它的文化，鼓吹它的意識形態。所有這一切，都是從實利出發的。政治上，美國需要統治這個永遠動蕩不安的世界；經濟上，美國需要世界這個再大不過的市場；文化上，美國需要自己的文化走遍全世界，成為世界主流文化。現在人們常常把美國人講的英語，稱為美語，美國講授英語的教材也稱為“走遍世界”或“走遍美國”，也是這種移民文化用意。因為它的祖先之一，大英帝國就曾經有過“日不落”的輝煌；軍事上，美國需要控制全世界，以保證它上述目標的實現。因此，從實際利益出發，美國人也必須鼓吹全球化。回到文章開頭，亨利·基辛格的說法，也正是上述兩層意思的集中體現。

但是，全球化的概念不是美國人的發明，其濫觴是馬克思主義。在馬克思主義出現前，有很長一段時間，世界上許多國家基本上是一種隔絕狀態。馬克思主義的出現代表了一種真正意義上的國際主義。如果你還有什么疑惑，以為“全球化”這樣時髦的理論，怎么可能會是一百多年前的馬克思想得出來的呢？那么，就請去讀一讀馬克思和恩格斯在150多年前發表的《共產黨宣言》。他們說：“大工業建立了由美洲的發現所準備好的世界市場。世界市場使商業、航海業和陸路交通得到了大的發展。這種發展又反過來促進了工業的擴展，同時，工業、商業、航海業和鐵路愈是擴展，資產階級也愈是發展……資產階級，由于開拓了世界市場，使一切國家的生產和消費都成為世界性的了。”

一、準確定義平面設計是找準創意切入點的先決條件

普遍情況下，設計被分成平面設計、立體設計、空間設計。平面設計是指在平面上，通過文字、圖形、色彩、版式安排，具有藝術性、功能性、相應的科學技術含量并具有時代特性的設計。

隨著現代科技的調整發展和設計領域不斷地擴大，設計又因此被分為視覺傳達、產品設計、環境設計等。平面設計與視覺傳達設計在一般情況下同指一個范圍。在很多時候，有很多人對平面設計與視覺傳達設計的認識存在很大誤區，他們認為這是兩個非常不同的概念，但分不清他們到底從哪區別。一般來說，平面設計與視覺傳達設計，同指在二維空間之上的設計，只是從不同側面表述而己。平面設計重在設計之“物”，而視覺傳達設計重在為“人”設計。但兩者都是在二維空間上進行設計，然后把所要表述的信息通過刺激“人”的感官而達到其目的。嚴格地說，平面設計較視覺傳達設計的范圍，稍微窄一點。視覺傳達設計除了包含二維空間設計外，還包含三維空間的展示設計，展示設計不僅僅包括“物”“人”，還包括“場地”和“時間”。因此平面設計與視覺傳達設計不能等同論之。

二、找準創意切入點是做好平面設計的關鍵

現代平面設計緊隨著時代的步伐，不斷在更新換代，隨著新思維、新觀念、新科技、新媒體、新材料開發利用，表現形式越來越復雜。設計者不得不時常尋找一個最為恰當的設計切入點，讓他們的平面設計一鳴驚人。

作為平面設計者的我們，如何在這琳瑯滿目、層出不窮的平面設計大海中脫穎而出呢？如何在這更新熱浪中迎接滾滾而來的挑戰，鶴立雞群呢？這就要求設計者有著獨到的創意，這種創意既顯個性，也最為受眾所認可與接受。怎么做到這一步呢？關鍵之一就是要找準平面設計的最佳切入點。

摘要：本文通過剖析我國醫院建設存在的思想與觀念上的種種誤區，探討現代醫院更新改造的設計方法。并以實例分析，說明單體建設之前，必須進行遠期規劃，分期建造的設計，才能真正改善醫療條件，使醫院走上健康發展的道路。

關鍵詞：醫院建筑改造設計規劃

步入21世紀，我國人民物質生活水平不斷提高，對醫療保健服務提出更高要求，各地醫院的新建或改擴建項目與日俱增。但醫院建設如何根據我國衛生事業發展狀況，充分考慮世界醫療發展趨勢，以及我國經濟發展水平，和人民群眾對健康的需求，制定切實可行的方案，值得建筑師以及相關人士深入探討。筆者通過多年的醫院建筑設計及研究實踐，深深體會到醫院的更新改造設計已逐漸成為醫院實現現代化的必由之路，而思想與觀念上存在的種種誤區，則亟待設計工作者及建設方辨明。

一、醫院的更新改造成為新時期醫院建設的重點

1.注重改擴建工程

21世紀，我國醫院建設進入新的發展時期。醫院發展以改擴建為主，部分醫院需要新建和翻新。據1997年統計，我國人均占有病床、醫生數及一些現代化的大型高檔醫療設備已達到或接近中等發達國家水平，消費水平卻還遠遠落后于中等發達國家，醫療消費水平處于供過于求的狀態。因此，醫院建設將更注重如何提高原有醫院的工作效率與醫療品質，改善及規范醫療環境，適應醫院現代化的要求，改擴建項目將成為醫院建設的重點。

縱觀后現代主義產品設計，它們以幽默、叛逆、和奇思妙想極大地充實和豐富了我們現在的生活，展現給我們一個充滿了旺盛的生命力和創造性的樂觀年代。

同品味高尚，嚴謹得幾近刻板的現代主義設計相比，后現代設計象掙脫了父母的孩子一樣任意揮霍他們的年輕與靈動。叛逆的、游戲的，洋洋自得，甚至有些頹廢和放蕩的各種后現代主義風格如水銀瀉地般涌入我們的生活。

設計存在著一個價值觀的問題，即為什么而設計？設計的功能是什么？圍繞這個問題，不同的時期形成了不同的設計面貌。

現代主義是對19世紀資產階級自由派趣味及習俗的反動，包括社會與藝術兩個方面；另一方面，科學技術和社會模式已經發生了本質性的變化，那么這個新的世紀也同樣需要一種新的形式來體現。現代主義設計講究功能，以減少主義風格為特征，追求設計的高度民主化和設計的社會工程性，是一種理想主義的探索；他們致力于一種非個人的、能夠以工業化方式批量生產的，代表工業社會特征的新設計。到了60年代，由于美國在商業上的成功，以及歐洲現代城市的復興，現代主義筆直的線條充斥了整個西方社會。

20世紀初的資本主義世界夾雜著商品經濟的洪流和戰爭的硝煙。這是一個充滿希望又危機四伏的年代。經濟不斷的發展，又被戰爭粗暴地中斷，人們就生活在不斷的希望和失望的交替之中。。戰爭的殘酷與暴虐極大地震驚了人們，使他們更加渴望在戰后建立一個理想的和平年代和烏托邦社會。經歷戰火的一代人比任何以往都更加沉重，堅信自己肩負著重新建立一個新型、民主、富裕的社會，人人平等，人人都能得到充分的物質享受（戰時的物質匱乏是每個人的親身經歷）的重任。當然，這種努力是通過一幢幢的建筑和一件件產品來實現的。

這一時期的探索并不是深思熟慮的，在戰火紛飛的年代，它帶著革命的激情，這在荷蘭風格派和俄國的構成主義運動探索上顯得更加明顯。包括包浩斯的探索成就，其對形式的貢獻遠遠大于對工業化生產條件下的設計的探索。在這種激情澎湃的年代里，人們太少時間去思考生活，在革命沖動的感召下，迫不及待地用一種形式去敘述、概括甚至是定型人們的生活。現代主義是革命的、激進的，是對個人主義的否定，追求一種無差別的至上主義，而達到一種理想狀態的民主；這是一種通過形式上的民主達到思想上的民主的努力，如同很多人認為的后現代主義設計師類似于傳教士，現代主義的設計師也同樣是社會的改良主義者。二戰結束以后，設計的革命激情逐漸淡了下來，社會的經濟和人們的生活逐步走向正軌，設計也開始進入更冷靜，更現實，更有效的探索。人體工程學和系統設計理論是戰后現代主義設計對人類的最大貢獻。這些設計探索賦予抽象形式以真正的功能。他們使工業社會忙碌終日的人們在生活上和工作中更方便、更有效。這與講究績效的工業社會運轉方式是相符的。

縱觀后現代主義產品設計，它們以幽默、叛逆、和奇思妙想極大地充實和豐富了我們現在的生活，展現給我們一個充滿了旺盛的生命力和創造性的樂觀年代。

同品味高尚，嚴謹得幾近刻板的現代主義設計相比，后現代設計象掙脫了父母的孩子一樣任意揮霍他們的年輕與靈動。叛逆的、游戲的，洋洋自得，甚至有些頹廢和放蕩的各種后現代主義風格如水銀瀉地般涌入我們的生活。

設計存在著一個價值觀的問題，即為什么而設計？設計的功能是什么？圍繞這個問題，不同的時期形成了不同的設計面貌。

現代主義是對19世紀資產階級自由派趣味及習俗的反動，包括社會與藝術兩個方面；另一方面，科學技術和社會模式已經發生了本質性的變化，那么這個新的世紀也同樣需要一種新的形式來體現。現代主義設計講究功能，以減少主義風格為特征，追求設計的高度民主化和設計的社會工程性，是一種理想主義的探索；他們致力于一種非個人的、能夠以工業化方式批量生產的，代表工業社會特征的新設計。到了60年代，由于美國在商業上的成功，以及歐洲現代城市的復興，現代主義筆直的線條充斥了整個西方社會。

20世紀初的資本主義世界夾雜著商品經濟的洪流和戰爭的硝煙。這是一個充滿希望又危機四伏的年代。經濟不斷的發展，又被戰爭粗暴地中斷，人們就生活在不斷的希望和失望的交替之中。。戰爭的殘酷與暴虐極大地震驚了人們，使他們更加渴望在戰后建立一個理想的和平年代和烏托邦社會。經歷戰火的一代人比任何以往都更加沉重，堅信自己肩負著重新建立一個新型、民主、富裕的社會，人人平等，人人都能得到充分的物質享受（戰時的物質匱乏是每個人的親身經歷）的重任。當然，這種努力是通過一幢幢的建筑和一件件產品來實現的。

這一時期的探索并不是深思熟慮的，在戰火紛飛的年代，它帶著革命的激情，這在荷蘭風格派和俄國的構成主義運動探索上顯得更加明顯。包括包浩斯的探索成就，其對形式的貢獻遠遠大于對工業化生產條件下的設計的探索。在這種激情澎湃的年代里，人們太少時間去思考生活，在革命沖動的感召下，迫不及待地用一種形式去敘述、概括甚至是定型人們的生活。現代主義是革命的、激進的，是對個人主義的否定，追求一種無差別的至上主義，而達到一種理想狀態的民主；這是一種通過形式上的民主達到思想上的民主的努力，如同很多人認為的后現代主義設計師類似于傳教士，現代主義的設計師也同樣是社會的改良主義者。二戰結束以后，設計的革命激情逐漸淡了下來，社會的經濟和人們的生活逐步走向正軌，設計也開始進入更冷靜，更現實，更有效的探索。人體工程學和系統設計理論是戰后現代主義設計對人類的最大貢獻。這些設計探索賦予抽象形式以真正的功能。他們使工業社會忙碌終日的人們在生活上和工作中更方便、更有效。這與講究績效的工業社會運轉方式是相符的。

【論文關鍵詞】：瞞天過海；包裝設計

【論文摘要】：一個有效的包裝策略應該兼顧獨創性，并以滿足消費者的需求為導向，這樣，你就比你的競爭對手先行一步，就能夠搶占市場的制高點。

1.原文

備周則意怠，常見則不疑①。陰在陽之內，不在陽之對②。太陽，太陰③。

2.注釋

①備周則意怠，常見則不疑：防備十分周密，往往容易讓人斗志松懈，削弱戰力。