導語：如何才能寫好一篇詩經(jīng)中的愛情詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

【關鍵詞】水意象 《詩經(jīng)》 愛情詩

在《詩經(jīng)》305篇中，愛情詩約有70余首，而以“水”作為審美意向的就有三十幾篇。在這些詩歌中，很大程度上實現(xiàn)了人與自然的相通和主客統(tǒng)一，作者通過水意象傳達他們豐富的感情世界和心靈寄托。

一、《詩經(jīng)》愛情詩中的水意象

（一）作為愛情產(chǎn)生的背景

在我國古代，先民有仲春之月、大會男女的民間習俗。陽春三月，世間萬物開始煥發(fā)新的生機，人們耕種勞作，一切都開始萌芽，愛情也是如此。青年男女相邀會在河邊，參加盛大而又豐富的聚會節(jié)日，尋找如意的人生伴侶、企盼愛情能長久甜美、祈求擁有美滿幸福的婚姻。如《溱洧》：

溱與洧，方渙渙兮。士與女，方秉兮。女曰“觀乎？”士曰“既且”。“且往觀乎？洧之外，洵且樂。”維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥。

“溱與洧，方渙渙兮。”這兩句奠定了通篇詩歌產(chǎn)生的背景，即水流盛大的溱水、洧水岸邊。這首詩描繪了鄭國的民俗風情，陽春三月，青年男女就相會在溱河、洧河岸旁郊游，趁此機會表達愛情。在春水泱泱的溱洧兩河岸邊，有一對青年男女相邀同游，嬉戲玩耍，并相互贈送了彼此芍藥花。詩中描寫了來自民間的歌者滿懷愛心和激情，謳歌了這個春天的節(jié)日，記錄下人們的歡愉，肯定和贊美了純真的愛情，詩意明朗歡快、清新自然。

（二）抒發(fā)相思之情

《詩經(jīng)》中的愛情詩還有以水表達相思之情的，如被譽為“詩之首”的《關雎》

關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。

參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右d之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。

這是一首相思戀歌。寫一個男子愛上了一位美麗的姑娘，夢醒時分無法忘懷卻又追求不到。他面對悠悠的河水，耳聞周邊成對的雎鳩鳥歡快地歌唱，眼睛里迎著水流中搖動的荇菜，此時那個小姑娘采摘荇菜的姿影又在他的眼前閃現(xiàn)，這清晰的記憶更增加了他的痛苦，以致出現(xiàn)了幻覺，仿佛自己和她結成了情侶，共同享受著婚后歡快的生活。詩人即景言情，借助氣氛的烘托，幻想境界的描述，生動地抒發(fā)了強烈的相思之情，真切感人。

（三）傾訴單戀之苦

俗話說，月有陰晴圓缺，此事古難全。在《詩經(jīng)》愛情詩中，并不都是兩情相悅的美好詩篇。相思雖然苦澀，而單戀也別有一番愁苦鎖上眉頭，困于心間。如《漢廣》：

南有喬木，不可休思；漢有游女，不可求思。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。

翹翹錯薪，言刈其楚；之子于歸，言秣其馬。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。

翹翹錯薪，言刈其蔞；之子于歸，言秣其駒。漢之廣矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。

這首詩是江邊人民特有的情歌，抒發(fā)了男子的單戀癡情。首章連用四個比喻，說明意中人無法追求；第二、三章假想所愛的女子將嫁，自己喂飽馬兒去迎親。詩中情與景相互交融，男子神魂顛倒的情思與江漢浩渺、煙水茫茫的景色，渾然一體，在比喻和暗示中展現(xiàn)了這個癡心男子因記掛思念之深而產(chǎn)生的焦慮及無可奈何的心境。

（四）表現(xiàn)愛情受到阻隔

相戀過程中的矛盾與爭吵，求之不得的失落與煩惱，經(jīng)常因為水流的浩浩蕩蕩、恣意，造成了戀愛中的男男女女難以如愿，當戀人們望“水”興嘆時，往往一唱三嘆、入木三分。如《蒹葭》：

蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長；溯游從之，宛在水中央。 蒹葭萋萋，白露未。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋；溯游從之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之濉K蔞Т又，道阻且右；溯游從之，宛在水中b。

這是一首表現(xiàn)愛情受阻，心情惆悵至極的詩作。在一個深秋的清晨，大地鋪著一層薄薄的霜花，詩人透過一片茂密濃郁的蘆葦叢，久久地凝視著河水的對岸，那是意中人居住的地方。然而，這是可望而不可即的，因為，逆流而上道路崎嶇遙遠，順流而下意中人又在水中央無法抵達。從詩人流露出的這種彷徨失望的情緒看，是愛情受到挫折和阻礙，讓人感到無比喪魂失魄。這首詩把男女相戀的艱難放入河水阻隔的意象之中進行描寫，再襯托以秋天的霜露茫茫和蒹葭蒼蒼，為我們創(chuàng)造出了一種撲朔迷離、冷漠感懷的藝術境界。在那秋水伊人、可望而不可及的畫面里，蘊藏著無窮無盡的、難以言傳的中國文化情感和韻味，蒹葭、白露的蒼茫意境、一水之隔的痛苦無望，令千百年后的讀者們仍然為之唏噓不已。

（五）表達婚戀生活的不順

西周初年至春秋中葉正是封建禮教盛行的時代，男女相戀受到現(xiàn)實生活中的多方面限制和約束，在《詩經(jīng)》愛情詩中，作者往往把這一艱難的過程融入到水意象的描寫之中。如《柏舟》：

彼柏舟，在彼中河。彼兩髦，實維我儀。之死矢靡它。母也天只，不諒人只！

彼柏舟，在彼河側。彼兩髦，實維我特。之死矢靡慝。母也天只，不諒人只！

詩中開篇寫“彼柏舟，在彼中河。”這兩句是以河中漂浮不定的船只起興，引出自己戀愛婚姻不能自主的悲嘆。這首詩是反映主人公婚姻愛情不能自主的不順心情，詩中主人公已經(jīng)有了意中人，可是她的母親卻強迫她嫁給別的男子。她痛苦至極，并聲稱誓死不會改變初衷，表現(xiàn)出堅貞的愛情和強烈的反抗性。全詩情感憂郁深沉，主人公渴望戀愛自由，使之感人至深。

二、“水”意象在后世文學作品中的繼承與發(fā)展

《詩經(jīng)》之后，中國古典詩歌中，水的意象無處不在：春水、江水、雨雪、霜露、大浪拍岸的水、傾瀉千里的水、九曲迂回的水、無聲無息的水……水在詩詞中呈現(xiàn)出形態(tài)萬千的模樣，引起豐富多樣的聯(lián)想意蘊。漢末的《古詩十九首》之十：“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼。終日不成章，泣涕零如雨。河漢清且淺，相去復幾許。盈盈一水間，脈脈不得語。”詩中不寫河漢之水的寬闊無邊，而是強調它“清且淺”，兩人相距并不遙遠，卻只能隔著水流“脈脈不得語”，無法互吐相思之情。僅僅一彎既清且淺的河水，就讓人飽嘗別離相思之苦，一水之隔，便讓人體會刻骨銘心的遺憾。北宋詞人李之儀的《卜算子》：“我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。此水幾時休，此恨何時已。只愿君心似我心，定不負相思意。”這首詩寫有情人被長長的江水阻隔，卻又以共飲一江之水而感到知足幸運，江水對于他們而言，既是痛苦的來源又是精神的慰藉。兩地情、一水牽，寄情于水，水的特征便是纖柔、綿長，無盡相思之情猶如那流動著江水，纏綿悠長。可見水意象的確適合用來暗示思念的情感和愛情的纏綿悱惻。唐代詩人溫庭筠所作《夢江南》：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白O洲。”悠悠的流水映著無聲的斜陽西下，不正是思婦眺望歸舟的寂寞與哀怨之情嗎？

《詩經(jīng)》是中國古典詩詞以水為意象表現(xiàn)愛情的藝術源頭。《詩經(jīng)》愛情詩中的“水”意象，影響著后輩詩人詞人的創(chuàng)作，歷經(jīng)千百年的傳承與發(fā)展，水意象逐漸成為詩人們用來書寫愛情的情感符號，逐漸成為中國古典詩詞用以表達愛情的常用詩歌意象。

參考文獻：

[1]蔣立甫.詩經(jīng)選注[M].北京：北京出版社，1981.

[2]袁琳.《詩經(jīng)》中的情愛詩與水意象關系探微[J].高等函數(shù)報，2004，（4）.

篇2

關鍵詞：《詩經(jīng)》 婚戀詩 愛情觀念

中圖分類號：I206.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-6097（2013）09-0083-03

作者簡介：邊思羽（1983―），女，甘肅平?jīng)鋈耍鞅睅煼洞髮W文學院博士研究生，蘭州城市學院城市經(jīng)濟與旅游文化學院講師。研究方向：先秦兩漢魏晉南北朝文學文化。

戀愛、婚姻是人類生活的一個重要方面。愛情婚姻生活，是古往今來文學藝術表現(xiàn)的重要題材，也是中國文學中最古老的主題之一。胡應麟在《詩藪》中言：“男女精乎？天地之氣也。……周之國風、漢之樂府，皆天地元聲。”① （ P.127 ）作為我國古代第一部詩歌總集，《詩經(jīng)》收錄了大量的取材于現(xiàn)實人生的婚戀詩作。在《詩經(jīng)》305篇詩作中，述寫男女相思相戀和婚姻生活的婚戀詩有72篇之多，占《詩經(jīng)》總目的四分之一。② （ PP.680-684 ）婚戀詩多集中在《國風》中，這些詩篇全面、細致地描寫了人們的愛情婚姻生活，有層次地抒發(fā)了人們戀愛、婚禮、婚姻生活各個階段的情感，生動展現(xiàn)了古代先民豐富的情感世界，反映了《詩經(jīng)》時代人們所持的愛情觀念。

《詩經(jīng)》中的愛情詩，熱烈而浪漫，清新而純凈，是心與心的交匯、情與情的碰撞。《詩經(jīng)》從文學的角度呈現(xiàn)了周代男女交往的情況，表現(xiàn)了對人的生命本體的尊重和對人的個體價值的強烈追求。《詩經(jīng)》中塑造了眾多豐滿而又多彩的青年男女形象，反映出《詩經(jīng)》時代人們的愛情觀念。

一、自由、大膽地追求愛情

《詩經(jīng)》時代的生產(chǎn)力相對低下，物質生活匱乏，但當時人們的精神枷鎖相對后來漫長的封建社會要少得多，雖然也有許多禮俗法則，但并不像后來的封建禮教那么森嚴，人們面對愛情婚姻的自由度更大、自主性更強。正如褚斌杰、譚家健在《先秦文學史》中所言：“周代，禮教初設，古風猶存，青年男女的自由戀愛尚少禁忌……談情說愛的民間歌謠，在山野、河畔、溪邊，時起時落。”③ （ P.101 ）由于較少婚戀禁忌，《詩經(jīng)》中的愛情詩顯得特別的自由活潑，感情率真、質樸，吞吐自然，少有矯飾，似脫口而出，妙趣橫生。雖然被后世的儒學經(jīng)師改頭換面，冠以君子淑女的道德教化面罩，但仍不能掩蓋它自然天成的內在含蘊。它真實傳達了少男少女之間互相悅慕、思念的心聲，生動再現(xiàn)了他們相愛相戀的世俗生活，也體現(xiàn)出他們對愛情自由、大膽的追求。

《召南?野有死》就是寫一對青年男女戀愛的詩：

野有死，白茅包之。有女懷春，吉士誘之。

林有樸，野有死鹿，白茅純束。有女如玉。

舒而脫脫兮！無感我兮！無使也吠！

詩中的男子是一位獵人，他在郊外叢林里遇見了一位溫柔如玉的少女，就把獵獲的小鹿、砍來的木柴用潔白的茅草捆起來作為禮物送給少女。少女對他動情，他就趁機。少女說，輕輕走，慢慢來，不要驚得獵狗汪汪叫。于是，兩人悄悄走向密林深處去幽會。由此詩我們清楚地看到《詩經(jīng)》時代社會下層民眾對愛情的追求還是極為自由、大膽的，禮教的干預與束縛相對較少。《鄭風?東門之》是一首男女互相唱和的民間戀歌。詩共兩章，上章男唱，下章女唱。尤其女唱之詞表現(xiàn)大膽、率真、自由，她向愛人表情道：“東門之栗，有踐家室。豈不爾思？子不我即。”說東門的栗樹啊，伸入我家院墻的枝葉繁茂，其上果實累累，正是秋獲季節(jié)，快到婚嫁之期（古代以秋冬為婚嫁之期）。難道是你不想念我？還不來迎娶我。此詩篇幅雖小，卻將思念之深、情愛之濃淋漓盡顯。《鄭風?褰裳》是一位女子在嬉笑怒罵中大膽坦露對那位男子的一往情深：“子不我思，豈無他人？狂童之狂也且！”這位女子警告意中人：“你這個壞蛋啊，難道你不思念我就沒有人想我了？”戲謔之語中充滿無限深情。《王風?采葛》中言：“一日不見，如三月兮……三秋兮……三歲兮。”大膽、坦率、強烈地表達著男女思慕之情。《詩經(jīng)》中反映人們對愛情自由、大膽追求的詩篇舉不勝舉，其中述寫怨恨喜慕、相思離別均直言無隱，連詩人們的私情、幽會也未嘗諱言，他們直率地、毫無遮掩地展現(xiàn)著他們的內心世界，并自由、大膽地追求著他們心中的愛。

二、對愛情的忠貞專一

《詩經(jīng)》中反映人們對愛情忠貞專一的詩篇也不在少數(shù)，那些蕩氣回腸的堅定誓言千百年后依然震顫著我們的心靈。《邶風?擊鼓》中丈夫對妻子的深情誓言傳誦至今，感動至今，“死生契闊，與子成說。執(zhí)子之手，與子偕老。”《王風?大車》中的女子指日向情人起誓曰：“則異室，死則同穴。謂予不信，有如日。”如果活著不能和你長相廝守，那我死也要與你合葬，你若不信，天上太陽可以為我作證。這首震撼世人的詩歌，正是表達了一份矢志不渝、生死相隨的深摯之愛。《唐風?葛生》寫了一位女子對自己亡故的丈夫的不絕哀思：“夏之日，冬之夜。百歲之后，歸于其居。冬之夜，夏之日。百歲之后，歸于其室。”表達了對亡夫“壹與之齊，終身不改”④ （ P.814 ）的至深情感。《鄭風?出其東門》也是表達一位男子對妻子忠貞不二的詩：

出其東門，有女如云。雖則如云，匪我思存。縞衣綦巾，聊樂我員。

出其東門，有女如荼。雖則如荼，匪我思且。縞衣茹蘆，聊可與娛。

詩中的男子來到東門之外，游人如織，美女如云，這位男子面對城門外云集的如花似玉的眾多美女，堅若磐石，毫無所動，只有“縞衣綦巾”“縞衣茹蘆”的妻子才讓他情有獨鐘，才讓他一往情深。這份忠貞不渝的摯愛深情不禁讓人扼腕贊嘆。

《詩經(jīng)》另有一部分詩，從反面反映出人們對“忠貞專一”的崇尚，與對“二三其德”的斥責。《衛(wèi)風?氓》就是這類詩的代表，通過聲聲泣訴她戀愛、結婚、受虐、被棄的過程，表現(xiàn)出她對“二三其德”的氓的譴責怨恨，同時也表達了她“及爾偕老”的愿望。詩中女子的善良真誠與氓的背信棄義構成了鮮明對比，他們對待愛情的態(tài)度也形成巨大反差，鮮明地表現(xiàn)出當時人對愛情忠貞專一的要求。《邶風?谷風》中的女子同樣也遭夫棄，面對丈夫的喜新厭舊、見異思遷，她訴求道：“德音莫違：‘及爾同死’。”當初你說好要與我白頭偕老相守一生，你不要違背誓言啊！這些如泣如訴、哀婉凄惻、辭煩事悲的棄婦詩從另一個角度展現(xiàn)了時人對愛情忠貞專一的崇尚。

三、以禮制情

雖然與漢代以后的中國封建社會相比，周代是一個相對較為淳樸和自由的時代，但是周代的宗法禮教也在逐漸地形成與鞏固。西周初年，在繼承夏商文化的基礎上，周人結合本民族的文化與生活習慣，開始制禮作樂，形成禮制。《詩經(jīng)》中的一些婚戀詩也表現(xiàn)了情與禮的沖突，昭示著封建倫理觀念正趨形成。“農耕社會講究‘規(guī)矩’禮法、追求穩(wěn)定和諧，它提倡的夫婦和合是經(jīng)過了男女之‘別’這一環(huán)節(jié)的高層次的和合，與部落生活中兩性的原始和諧絕不相同。少男少女彼此相感是人性之常理，但戀愛卻不僅僅是異性間事，在周人眼里它關系到家族、宗族，甚至天地，因此不能不謹慎持重待之。”⑤ （ PP.205-206 ）于是，男女的交往開始受到禮俗的影響與制約，這也就導致他們的愛情觀念不是單一的、理想化的，而是留下了社會禮俗的印痕，在感情與禮制的沖突中，形成了所謂“發(fā)乎情，止乎禮儀”的“以禮制情”的愛情觀念。《鄭風?將仲子》就是生動的一例：

將仲子，無我里，無折我樹杞。豈敢愛之，畏我父母。仲可懷也，父母之言，亦可畏也。

將仲子，無我墻，無折我樹桑。豈敢愛之，畏我諸兄。仲可懷也，諸兄之言，亦可畏也。

將仲子，無我園，無折我樹檀。豈敢愛之，畏人多言。仲可懷也，人之多言，亦可畏也。

《孟子?滕文公下》云：“不待父母之命，媒妁之言，鉆穴隙相窺，逾墻相從，則父母、國人皆賤之。”⑥ （ P.267 ）詩中的女子擔心他的情郎前來幽會會因“里”“墻”“園”而折壞杞樹、桑樹、檀樹而被父母、諸兄、鄰人發(fā)現(xiàn)后受責難，所以她苦口婆心地央求仲子“無”“無折”。這一切實際上只是一個少女內心矛盾的虛托，詩中的杞、桑、檀的出現(xiàn)，只是她矛盾心理的外射。⑦ （ P.35 ）但是，她又怕這樣直接拒絕掉情郎會傷感情，又說：不是我不想念你，是因為“父母之言”“諸兄之言”“人之多言”可畏，又從感情上將他拉回。在這一“推”一“拉”間把少女內心的那種情禮交錯的矛盾與痛苦生動、淋漓地呈現(xiàn)出來了。

在周代社會，隨著禮制的逐漸完備，青年男女之間的交往、婚姻的締結都受到了社會規(guī)范、社會輿論的制約，禮教的藩籬已經(jīng)樹起并漸趨深入人心。因此，《詩經(jīng)》時代青年男女比較自由的愛情觀念也就不可避免地受到禮俗的制約與影響，“以禮制情”的愛情觀念由此而生。

四、結語

《詩經(jīng)》以渾樸的風格包羅著《詩經(jīng)》時代的社會萬象，表現(xiàn)婚戀嫁娶的婚戀詩中蘊含著《詩經(jīng)》時代人們的愛情觀念：對愛情自由大膽追求、執(zhí)著專一，以及以禮制情。通過對這些觀念的分析研究，可以使我們逐漸靠近周代社會生活，靠近《詩經(jīng)》時代人們的情感世界，乃至心靈世界，也可以使我們認識到，周代社會宗法禮制正在形成，社會理性正在上升，人的原欲逐漸被壓抑，禮法試圖指導人們過上一種優(yōu)雅并秩序井然的生活，并且可以追溯我們的民族性格與民族文化品格的淵源。

注釋：

①胡應麟《詩藪》，上海古籍出版社1979年版。

②對婚戀詩篇目分類的觀點參考洪湛侯《詩經(jīng)學史》，中華書局2005年版。

③褚斌杰，譚家健《先秦文學史》，人民文學出版社1998年版。

④《禮記正義?郊特牲》，十三經(jīng)注疏（標點本），北京大學出版社1999年版。

⑤趙雨《上古歌詩的文化視野》，社會科學文獻出版社2005年版。

⑥朱熹《四書章句?孟子?滕文公下》，中華書局1983年版。

⑦參閱林興宅《藝術魅力的探尋》，四川人民出版社1989年版。

參考文獻：

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[9]陳筱芳.春秋婚姻禮俗與社會倫理[M].成都：巴蜀書社，2000.

篇3

《艾青詩選》是艾青的詩歌選集，艾青的詩浸潤著詩人的心血和最深刻的希望，《艾青詩選》的每一首詩，都浸潤著詩人的心血和最深刻的希望。小編在這給大家?guī)沓踔猩栋嘣娺x》心得體會優(yōu)秀范文2021年7篇，歡迎大家借鑒參考!

初中生《艾青詩選》心得體會1當最后一顆星星隕落，突如其來的光明將烏黑的小城刺破，聽著影子在低矮的房屋后哭泣，刺眼的火花，映紅了人們可愛的臉。

時針向前走，在亙古的時光，人們被囚禁在一扇鐵窗中，在黑暗的時代，無數(shù)的腐朽，卑怯與貪婪在不止地上演，人們是黑暗的奴役，鐵窗內是禁錮的靈魂。

時針向后走，是無限的希望，當光芒萬丈照進鐵窗，已經(jīng)死去的人們眼睛在發(fā)光，那光明啊，像流水一樣流進人們干涸的眼里，那死寂的眼里流出來的是歡喜與希望。

太陽使不幸的人看到自己的悲哀與他人的痛楚，陽光下的人們抱頭痛哭，那充滿歉意的，閃著光淚水沖刷了一切軟弱與卑怯。

“我們愛這日子，不是因為我們看不見自己的苦難，不是因為我們看不見饑餓與死亡，我們愛這日子，是因為這日子給我們帶來燦爛的明天的，最可信音訊。”縱使經(jīng)歷了無數(shù)痛苦與折磨，縱使黑暗吞噬了一切，但是太陽依舊可以重新回來。

暮色清列，一只飛鳥劃破了天際，太陽從那海角里，從那密林里，從飛鳥的羽翼后出來了，日光照到了中國北方的大地，這里曾經(jīng)是被強盜用刀片廝殺，炮火焚燒過的屠宰場，那個破碎的鏡子曾將太陽打破;日光從鋼管水泥的縫隙里探進，是否還有微弱的在回蕩，在那場浩劫里有無數(shù)的生靈被掩埋……

我頭頂上太陽，他在遙遠的一岸，他將光明送去四方，他所經(jīng)過的地方，都有生命呼吸的歌唱。

初生的太陽啊，你喂養(yǎng)著土地，和在土地上揮灑著汗水、舞動著胳膊的人們，給他們以金色的顆粒，讓他們生存;初生的太陽啊，你給以他們勇氣和智慧的眼睛，去尋覓這對世界的熱望;初生的太陽啊，你給向日葵以追隨的信念，他就是這扎根于地底里的光明;初生的太陽啊，你撫摸著古老的村舍，零星的房屋，刻下歲月流逝的痕跡。

我愛這初生的太陽，你走過萬千大地，帶給人們希望的氣息，心中充滿光明，所到之處，人們仰起頭來，是你永遠的追隨者。

初中生《艾青詩選》心得體會2一個有骨氣的中國，一段有骨氣的光陰，都在艾青的筆下?lián)]灑的淋漓盡致。

慈母深深情，乳兒記心懷——《大堰河我的保姆》。這是一首感人的抒情詩，這首詩描繪了大堰河為作者付出的辛勤及自己一生的悲慘命運。結合作者的背景看，大堰河更像是一位親生母親，每天洗衣做飯，曬谷，打掃，干著做不完的農活。在作者受傷時給予撫慰，替作者醫(yī)治包扎。可他并沒有喊過累叫過苦，只因她深愛著自己的乳兒，默默地為他付出。她一生都含著笑，直到墜入死亡的深淵，她流淚了，卻只是因為乳兒不在身旁。作者把大堰河比作大地的母親，對大堰河深切的思念淋漓盡現(xiàn)。讀艾青的詩，我感受到拳拳的真情與深深的思念。

士兵的生命是屬于戰(zhàn)爭的——《他死在第二次》。這首敘事詩講述了一個士兵抗戰(zhàn)受傷后再次奔赴戰(zhàn)場，把生命交給戰(zhàn)爭的全過程。這首詩歌的字字句句都是對祖國的滿腔熱情，其中有一句話:“一個士兵是必須在戰(zhàn)爭中受傷，傷好了，必須再去參加戰(zhàn)爭。”可能有人會覺得這是個死循環(huán)，并不公平。可我卻認為這是一種面對戰(zhàn)爭毫不畏懼的勇氣、一種為國家做貢獻的途徑。其中兩個必須，是下了多大的決心，生死不過在一念之間，又是什么?能讓這個士兵養(yǎng)好傷后又重赴前線，戰(zhàn)死也無悔呢?是被迫?不，這是一種“但使龍城飛將在，不教胡馬度邊山”的信仰!讀艾青的詩，我感受到拳拳赤子之心。

讀艾青的詩，悟出許多道理，更貼切的了解舊中國，讓人的靈魂，不，連肺腑也受到震撼!

初中生《艾青詩選》心得體會3人間沒有永恒的夜晚，世界沒有永恒的冬天。

——題記

“艾青是一個有自由感的詩人。他不像一些現(xiàn)代詩人標榜的那樣唯在紙上自由地棲居，作為一個歌手，他要和大堰河的兒女們一道擺脫枷鎖，爭取地面的自由和幸福，即使在大眾中間，他仍然一如既往地保持他的個體性，保持屬于個人的尊嚴與自由。”這是林賢治對于作者艾青的詩的評價。有幸暑假讀了《艾青詩選》，讓我在艾青詩風沉重，情調憂郁的筆下，體現(xiàn)出他在抗戰(zhàn)期間的愛國主義的思想和感情。

我愛這土地

“假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱……”艾青將自己比喻為一只鳥。鳥兒，我們對它的理解是：自由的飛翔。可它們的壽命限制了這種自由的飛翔，作者的筆下：“打擊”“悲憤”“激怒”，這是一只倍受折磨的鳥啊!但它還要用“嘶啞”的喉嚨歌唱，是為祖國而歌唱，它無時不刻的牽掛著祖國，祖國已命懸一線，在空中飛翔的它看在眼里，急在心里，面對這樣的情景，自己無能為力，只能為祖國而歌唱著。

“——然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。”鳥兒就這樣結束了自己的生命，自己的身體被埋在了土地里，就連羽毛也在土地里腐爛了，可見，它一生為祖國服務，為祖國犧牲，對祖國的愛。“為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……”省略號的帶動，使著我們的情感不斷“深沉”，不斷地從我們心底涌出一股一股對祖國的深沉的愛!礁石

兩節(jié)，八句，構成了一個篇章。“一個浪，一個浪，無休止的撲過來，”處在大海中的礁石，怎會不面對海浪的襲擊，海浪“撲”在了它的身上，而且是“無休止”的“撲”。它象征了不向命運低頭的詩人自己，也象征了我們民族不可或缺的不畏艱苦、不屈不撓的頑強的斗爭精神。“每一個浪都在它腳下被打成碎沫、散開……它的臉上和身上像刀砍過的一樣”。這樣的挫折，是誰都會想過退縮，想過向挫折低頭，可它呢，卻是“依然站在那里含著微笑，看著海洋……”。“微笑”?在艱難困苦面前是一種自信，在敵人面前是一種堅定，在歡樂與勝利面前是一種坦蕩。就這樣一塊普通無比的礁石，讓我懂得了無論身處怎樣的處境，都應該用積極的態(tài)度，堅定樂觀的精神，勇于面對一切艱難困苦，并且戰(zhàn)勝一切艱難困苦的永不服輸?shù)木?

“黎明的通知”“太陽”“他起來了”“春”“雪里鉆”“盼望”“生命”……每個篇章都在我們眼前描繪了一幅中國從苦難與災難的抗日斗爭，從身陷絕境到路途荊棘，直到最后我們繁榮昌盛，幸福美滿的生活這樣不太完美的畫像。至于不太完美，正是那些在誓死捍衛(wèi)祖國而壯烈犧牲的烈士英雄，他們吹響了激勵這個民族奮勇前進的號聲，但無法實際的帶領人民繼續(xù)前進，只能用自身所保留的精神，帶著我們前進，帶著我們沖向未來!

初中生《艾青詩選》心得體會4《艾青詩選》的封面十分的簡樸，深藍色的封面上僅有著一個艾青的頭像和一些對《艾青詩選》的贊美。艾青擁有著強烈的愛國情懷，在他的詩中你能夠身臨其境地感受到他對光明的渴望和對自由的向往，以及對黑暗勢力的不妥協(xié)和極度痛恨。

他以革命的現(xiàn)實主義手法，深沉憂郁地唱出了祖國的土地和人民所遭受的苦難和不幸，反映了中華民族的悲慘命運。同時它的詩篇又激勵著千千萬萬不愿做奴隸的人們，為神圣而不可侵犯的國土去英勇斗爭。他是一個偉大的愛國主義詩人。他的精神值得我們敬佩和學習。

艾青的詩歌中不僅僅蘊含著赤子的真誠，還蘊含著感情的真摯，是艾青心中情感的最真實的寫照，是艾青的詩歌之所以動人的最根本的要素。每次看《艾青詩選》時，我總會被艾青那平凡卻帶著強烈愛國情懷的文字給打動。好像艾青就站在我的面前，深情地朗誦著這一首首詩，表達著對祖國和人民最深沉的愛。

我從艾青的詩中領悟到了善良、堅忍、勤勞的真正含義。“善的源泉潛藏在內心，如果你輕輕推開那扇心中的門，甘甜的泉水就會汩汩涌出。”從這句話中我看出艾青是相信“人之初，性本善”的，每個人生下來都是善良的，我們必須要堅守善良的本心，不被邪惡所腐蝕。對生活多一分善意，少一絲冷漠吧，你會發(fā)現(xiàn)生活是如此的完美，充滿著生機和歡笑。

一個人要想真正地成長和成熟，挫折是必不可少的。僅有經(jīng)歷了足夠多的挫折，才能一點點地挖掘出自我身上的不足，從而去改變自我。僅有懷著真摯的熱情去應對生活，生活才會給予你溫暖的懷抱。僅有真正堅忍的人才能經(jīng)歷足夠多的挫折且不被挫折所打倒，一旦被打倒那就很難再爬起來了。

勤勞能使我們的明天愈發(fā)充滿活力和勇氣，沒有人是能夠不勞而獲的，僅有付出了才會有收獲。僅有勤勞的人才能真正感受到生活的樂趣和完美。艾青便是一個真正意義上的勤勞、堅忍、善良的人。

我決心向艾青學習，成為一個勤勞、堅忍、善良的人，盡我所能去做一些對社會有益的事情。

初中生《艾青詩選》心得體會5我喜歡叫醒世界的太陽，重復著光明。

——題記

午后，一縷風吹來，帶來了遠方田野的味道，帶來了夢中陽光的明媚，坐下來，靜品一首艾青先生的《光的贊歌》，感人至深……

“暴風雨中的雷聲特別響，烏云深處的閃電特別亮，只有通過漫長的黑夜，才能噴涌出火紅的太陽”。是啊，那個時代，中國農村亙古的陰郁與農民無休止的勞頓，讓他怎能不對未來美好生活有著執(zhí)著的信念，又怎能不對那照耀四方的光明有著深深的眷戀。因為有了光明，艾青看到了“楊花飛絮的春天”，看到了“百花爭妍”的夏天，看到了“金果滿園”秋天，看到了“大雪紛飛的冬天……看到了中國未來的希望。光明的存在是偉大的，是威嚴的，它坦蕩的照射人間的一切，任何貪婪無厭的人在光明的照射下便會原形畢露。光明也是無私的，世間萬物在它的滋潤下，蓬勃生長，它帶領著我們從愚昧走向智慧，從落后走向崛起，從迷茫走向希望。不只是這樣，中國人民在它的照耀下，將從小康社會走向中華民族偉大復興。

我曾經(jīng)數(shù)次不經(jīng)意間用手遮擋住了太陽，因為它刺痛了我的雙眼，讓我無法看清遠方的道路;我也曾試著直視它，但都以失敗告終。后來，我明白了，地球上光明并不單單指太陽，它指的是“山野的篝火”“港灣的燈塔”“夏夜的繁星”……以及人心靈的善良。我們的心靈因為具有光明而閃亮，因為具有光明而睿智，因為具有光明而高尚。光明，照亮了一絲黑暗，讓天空映紅了笑臉，讓我們照亮了世界。

因為《艾青詩選》，我的人生至此追光。

初中生《艾青詩選》心得體會6《艾青詩選》這本書的封面，有著一副圖：干旱的土地，一眼望去沒有一點綠色，枯黃的樹，生長雜亂的枝干，我明白當時的人們過的很辛苦，糟糕。

打開書，一股書香味撲鼻而來，帶領著我進入書的世界。

這本書讓我印象最深的就是，《我愛這土地》。這首詩創(chuàng)作于初期。當時的人們生活在水深火熱的世界里，在絕望中無力的嘶喊著，想為國家做點什么，卻無能為力。而作者也是如此。

這篇詩的開頭作者將自我比作一只鳥。鳥在這個生態(tài)環(huán)境中是渺小的，短暫的。鳥是辛勤的，它從出生的那一天起，它的使命就是得學會飛翔，圍繞著這祖國飛翔，直到它死去的那一刻也要為祖國歌唱。可是在國家有危險的時候，它也要盡力為祖國歌唱。“嘶啞的喉嚨”，讓我們看到了一只飽受折磨的鳥，顯然它已經(jīng)唱不出優(yōu)美的歌聲，可是它仍在歌唱著，這是它用生命發(fā)出來聲音，抒發(fā)了對土地義無反顧的執(zhí)著和不放棄。

詩歌就在這樣的基礎下，進一步展開了對鳥兒歌唱的描述：土地，河流，風，黎明。它們都是遭受暴風雨的打擊，悲憤滿懷和奮力抗擊的形象，與下文鳥兒連羽毛也腐爛在土地里面。這只鳥兒在歌唱土地，河流，風，黎明時，將自我也與著土地融為一體，投身懷抱之中。表達了詩人對土地的眷戀，隱含了愿意為祖國獻出生命之情。

“這被暴風雨所擊打著的土地，這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，和那來自林間的無比溫柔的黎明”，這看似是排比，其實“暴風雨所擊打”，“無休止吹刮著”，“悲憤的河流”這些告訴我們，當時艾青所魂牽夢縈的他熱愛的土地，正遭受著打擊，滿是傷痕累累。

“河流”“風”，象征著中國人民不屈不撓的精神;“悲憤”“激怒”，表現(xiàn)出人民對侵略中國的暴行表示憤怒，和意志昂揚的戰(zhàn)斗精神;“黎明”，象征著充滿生機和期望的解放區(qū)，“無比溫柔”表達了人民對那里的向往。

最終一節(jié)很直接的表達了對祖國的熱愛。“深沉”一詞，可能仍是無法表達出艾青對這片土地的感情，后面緊跟著的省略號，似乎還有無盡的情緒在涌動著，使讀者沉浸在其中，回味著。這首詩在問答中，將詩的情緒推上了，表達了對祖國最真摯的愛。

艾青融合個人悲歡于時代悲歡之中，反映自我民族和人民的苦難與命運之中。艾青對祖國的熱愛，我們看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我們值得學習!

初中生《艾青詩選》心得體會7艾青是一位偉大的詩人，他的詩被我們這些后輩永遠的歌頌，因為艾青的詩中富有人生的哲理。

《失去的歲月》其中有一句寫的很有道理：“失去的歲月甚至不知道丟失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丟失了十年二十年，有的丟失在喧鬧的城市，有的丟失在遙遠的荒原。”

是啊，過去的歲月都不知道丟失在了哪里，我的時間都丟失在了發(fā)愣中，本可以好好的學習，我卻在那里發(fā)愣，別人的時間安排很充實，還覺得時間不夠，而我卻在那里浪費時間。

魯迅有一句名言是：浪費時間是在慢性自殺。我卻浪費了多少時間，本來今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做這件事。

“有的是人潮洶涌的車站，有的是冷冷清清的小油燈下面;丟失了的不像是紙片，可以撿起來，倒更像是一碗水潑到地面被曬干了，看不到一點影子;時間是流動的液體——用篩子，用網(wǎng)，都打撈不起;時間不可能是固體，即使過了幾萬年也能在巖層中找見。時間也像是氣體，像急馳的列車頭上冒出的煙!”

篇4

等各方面上有所差異：一為民間原始之風謠，一為文人學士雅致之抒情，方方面面，定然有別。錢鐘書先生論中國情詩傳統(tǒng)，謂從古體到近體，

從律詩到詞曲，說的正是如此。

關鍵詞：《詩經(jīng)·國風》愛情詩；李商隱；愛情詩；

（一）“誰謂女無家，何以速我獄”與“十四藏六親，懸知猶未嫁”

——《詩經(jīng)·國風》愛情詩中女性的勇敢直白與李商隱愛情詩中女性的纖弱含蓄

《詩經(jīng)》中的女子，總是有著一種天性般的勇敢、堅強與忠貞，讓人讀來又是憐惜，又是敬畏。“誰謂女無家，何以速我獄”、“我心匪石，不可轉也。我心匪席，不可卷也”等。她們，是在用自己的行動宣告著女性的尊嚴，宣告著無論日后的封建男權社會勢力是多么的強大，至少這些女子在最原始單純的“中春之月，令會男女。于是時也，奔者不驚。”（《周官》）時代就開始敢于說“不”，敢于表達自己的思想了，這種思想是獨立的，也是最純粹的。

風詩中的愛情詩與李商隱愛情詩相比，一個是產(chǎn)生于奴隸社會中后期，這時候封建的道德禮教尚未成形，地方文化自由發(fā)展，感情多為自由奔放；一個是產(chǎn)生于晚唐時代，是中國封建制逐漸完善并且相對鼎盛的時期，義山又屬于士大夫階層，所以在表達感情的時候多少會有所約束和收斂。正如聞一多先生在其《詩經(jīng)講義》中所說：“詩經(jīng)的愛情詩都非常坦率，簡直是粗野。在態(tài)度性質上說，是最沖動的愛情詩，是較初期的。與唐詩宋詞表現(xiàn)方法相去太遠了。我們今天不會如是表情。”

（二）“樂郊樂郊，誰之永號”與“春心莫共花爭發(fā)，一寸相思一寸灰”

——抒寫愛情詩的藝術表現(xiàn)手法由單一走向豐富

我們前面已經(jīng)說過，風詩的創(chuàng)作大約是在奴隸制社會的后期，在那個時代的表達都是很直白的，因為他們的創(chuàng)作群體是無意識的非詩人群體，所以他們的氣質是很質樸和單一的，基本上沒有復合型可言。但李商隱卻不一樣，他是一種復合型氣質的詩人——在不同的時期下呈現(xiàn)出不同的個性氣質，抑或在同一時期也存在著矛盾個性氣質的共同體。“才性異區(qū)，文體繁詭”（《文心雕龍·才性》）導致了《詩歌·國風》的愛情詩和李商隱愛情在藝術手法上、創(chuàng)作意象的選擇上以及語言使用的規(guī)范性上都有著不同程度的差異，這種差異主要表現(xiàn)在以下兩個方面。

第一，詩歌的藝術表現(xiàn)手段由原始民歌的單一質樸走向文人士大夫的豐富絢麗

風詩的創(chuàng)作群體在抒寫詩歌的時候，由于受到時代的限制，其創(chuàng)作的藝術手法是相對單一的，基本上就是“賦比興”的寫實手法，另外還有一些詞句和章法的反復和重疊，如“靜女其姝”、“靜女其孌”（《邶風·靜女》）又如“東方之日兮”、“東方之月兮”。（《齊風·東方之日》）由此我們看出，風詩的創(chuàng)作的藝術手法比較單一，具有民歌的寫詩特點。

“社會力量變成政治力量，造成唐詩之發(fā)達：‘好詩多在盛唐，詩之內容與形式至唐至備，宋詩亦備于唐”。李商隱抒寫的愛情詩的獨特魅力就在于他纖細而綿邈的內心世界。以心造境，以境寫心，形象總是大于思維，李商隱詩也就以此展開豐厚而又含蓄的意蘊，既旨趣難求，是很少有詩人可以出其右的，所謂“義山一生，善作情語”。這一方面是他略事取情，混合人生各個階段、各種情境下的多重感受，詩作緣起本就模糊，詩之作意自然也就難以明晰。義山詩意常常歧見紛出，不少便與此有關。

另一方面就是詩人內心的復雜苦悶、矛盾困擾直接影響了詩意的明曉暢達。《燕臺詩》、《碧城三首》、《錦瑟》、《無題》等詩歌無不表現(xiàn)出這種寫作方式。以心造境，心緒之紛繁連作詩人自身也難以理清，則又何來明朗直白的詩境。不過，文似看山喜不平，詩更是如此，曲徑通幽只會使它愈發(fā)魅力無窮。在這一方面，風詩的詩歌話語的藝術技巧的表現(xiàn)則顯得稚嫩許多。最常見的是重章疊句的復沓結構，常常是圍繞同一結構繁復詠唱，如《芣苢》、《關雎》、《蒹葭》等，在此就不一一舉例了。

第二，詩歌中運用的意象內涵由寫實走向豐實

《詩經(jīng)·風詩》中的愛情詩雖然也常常運用自然景物作為抒寫對象，如風雨“風雨凄凄……風雨瀟瀟……風雨如晦”、蔓草“野有蔓草，零露漙兮。”、蒹葭“蒹葭蒼蒼，白露為霜。”、茹藘“東門之墠，茹藘在阪。”、萚“萚兮萚兮，風其漂女。”、荇菜“參差荇菜，左右流之。”等等，但風詩的創(chuàng)作者們很少在這些自然景物中寄予自己的感情，而多是出于寫實的需要，它們具有一些偶然性、隨意性。

而在李商隱筆下的“相見時難別亦難，東風無力百花殘”敏感而纖弱的個性，是他個性的主要基調。這就使李商隱詩歌選材，大多亦為纖弱細小之物，如其詠物詩所習詠的蝶、蠶、鶯、柳、淚、細雨等，即多具纖柔之特征，那些“先期零落更愁人”“玉盤迸淚傷心數(shù)”（《回中牡丹為雨所敗二首·其二》）的牡丹花冠泣淚好似鮫人，粒粒成珠，此事源于“鮫人臨去，從主人索器，泣而出珠滿盤，以與主人”[4]的典故。他關注鶯、柳等纖柔之物，而且寫的還多是寒蟬、流鶯、秋柳、殘陽，特別注意外物悲涼和傷感的一面；他關注青春寂寞的女冠，聲色事人的歌女，感情也大都傾注在她們悲劇性的身世命運上。所有這些都是詩人孤寂飄零的身世之感與眼前之物、之人感應激發(fā)的結果。“以我觀物，物皆著我之色彩”；而以人觀我，則“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，因此秋柳殘陽、薄命紅顏，都特別容易引發(fā)詩人的心靈感應。

綜上所述，由于愛情是文學千古不變的主題，詩歌又是文學中最重要的表現(xiàn)形式之一，綜觀《詩經(jīng)·國風》中的愛情詩與李商隱筆下的愛情詩，正是因為在表達愛情本質上能夠達到一定程度的相似性，所以兩者雖然相隔千年之久，卻在內容分類和思想情感方面有著許多異代感應；同時由于受到時代、創(chuàng)作者本身等諸多因素的影響，我們也應該看到兩者在藝術表現(xiàn)方面的差異性以及情感表達的相異之處，并將其放在詩歌發(fā)展的長河之中進行有意識的對比研究，從而更深刻的體會兩者愛情詩的魅力所在。

參考文獻：

[1]聞一多．聞一多詩經(jīng)講義．第33頁；第104頁．天津：天津古籍出版社．2005．

[2] 聞一多．聞一多全集．第6冊，第120頁．湖北：湖北人民出版社．1993．

篇5

關鍵詞：高中語文 愛情詩歌 教學模式

在高中人教版2003版的語文教材中，選取多種形式愛情詩歌或者是漢樂府詩歌等對學生進行愛情教育，例如必修一中《雨巷》《再別康橋》，必修二中《詩經(jīng)》《孔雀東南飛》以及古詩《聲聲慢》等，在語文教材中形成獨特的風格，讓學生能夠在學習中正確看待愛情，樹立正確的愛情價值觀。文章主要選擇《詩經(jīng)》兩首中的《氓》來作為研究對象，分析高中語文詩歌教學中，如何進行愛的教育。

一、 《氓》的內容解析

在《氓》中，刻畫了一個被拋棄的女子的形象，全篇可以看做女子對男子的控訴。教師在教學時首先要教授學生正確看待、理解人物形象。在《氓》中“我”是什么形象，對負心漢的控訴傳遞什么樣的主題意義？在詩歌中存在兩個矛盾，傳遞的是“男子都為負心漢”與“女子不要相信愛情”這兩個信息。高中生對愛情主題的關注度較高，教師選擇這篇詩歌不是簡單的判斷詩歌的主題，而是在探究詩歌主題所顯示出來的價值觀以及正確引導學生，對學生進行愛情教育的教學。

《氓》中“我”的形象在控訴男子的負心后，并沒有呈現(xiàn)出一個“怨婦”的形象，而是主動的思考、反省，找出自我痛苦的根源，并主動與過去分別，將女子身上的自尊、果敢表現(xiàn)的淋漓盡致。教師在進行詩歌教學時，應該主動將積極的情緒、感情傳遞給學生，讓學生正確的看待人物形象。《氓》中“我”是個自尊、堅強的女性，盡管渴望愛情，但并沒有迷失在愛情中，而是敢于面對失敗的愛情、婚姻，敢于對負心的愛人進行控訴；同時又對女性進行勸告，要嚴謹?shù)膶Υ龕矍椤⒒橐觯覍ち既耍魅斯姆e極形象躍然紙上。教師在教學時，就要進行正面引導，讓學生能夠正確的看待人物形象。

二、以《氓》為例探討高中愛情詩歌教學

《氓》是一首含有豐富情感的詩歌，也是學生接受愛情教育的重要內容。教師作為教學的主導者，在教學中，要落實高中語文教學的三維目標，主要培養(yǎng)學生的情感價值觀，要將愛情詩歌中的積極成分挖掘出來，對學生進行積極引領、指導，對學生提供更好的愛情教育。

（一）朗讀是情感體會的先決條件

教師在進行《氓》的教學時，首先要注意朗誦教學。朗讀是體會情感的最基本的手段，學生在反復的朗誦中，不僅能夠體會詩歌的節(jié)奏之美，還能夠對詩歌所傳遞的情感進行體驗。《氓》是《詩經(jīng)》中比較經(jīng)典的一首，其中四字一M，節(jié)奏感強烈，具有較高的音樂美感，在反復的朗讀中，不僅是能夠體會“我”的情感，還能夠對詩歌的主要內容進行了解，加深詩歌的主要印象，讓學生在朗誦中體會愛情等情感的美，獲得較高的精神享受。

（二）質疑是形象分析的關鍵手段

在《氓》的教學中，教師針對人物形象提出質疑，引導學生多元化的研究“我”的形象。在基本的了解詩歌的內容后，一般都要對詩歌的人物形象進行分析。學生在初步了解后，一般都會形成“女性是愛情、婚姻中的弱者”的形象。《氓》在不同的時期，有不同的人物形象分析，其中教師應該引導學生學會質疑，宋代朱熹評論：“此為人所棄，而自敘其事以道其悔恨之意。”錢鐘書言：“蓋以私許始，以被棄終，初不自重，卒被人輕，旁觀其事，誠足齒冷。”當代鮑鵬山：“最完美的女性。”針對不同的看法，讓學生根據(jù)多種想法進行討論，分析不同的看法，由此得出現(xiàn)代的結論。這個問題的設置不僅能發(fā)散學生的思維能力，也能夠擴展學生的想象力，同時還能夠豐富學生的知識。在問題的解答中，學生主要是借助自身的知識來思考，并借助自身的經(jīng)驗得出結論。學生在分析人物形象的同時，也啟發(fā)了自己的想象力，對“我”的形象進行想象：“我”最初由一個天真爛漫的少女變?yōu)榧彝ブ鲖D，容貌逐漸衰老，在這一過程中，“我”與氓形成對比，氓的形象是什么？“我”的形象又是什么？“我”為何要控訴？借助問題發(fā)散學生的思維，鼓勵學生進行想象，加強合作交流，更好的理解人物形象。

（三）正面進行教育引導

教師在引導學生完成上面的步驟后，要正確引導學生，進行正確的愛情教育，讓學生的知識理解升華為情感理解，讓學生能夠感悟詩歌的情感，正確的認識愛情，不斷的提高生活自身的情感價值。

三、結語

教師在進行愛情詩歌的教學時，應該建立在正確的審美基礎上，要正確引導學生正視愛情，思考愛情。在學生的心靈中培育出高尚的思想情感，讓學生在面對愛情話題時，不再恐懼、逃避。也可以結合時下的愛情作品，讓學生討論、探究愛情婚姻，在討論中了解學生的真實想法及時給予引導。教師在教學中還要培養(yǎng)學生的想象力，讓學生能夠對詩歌中的人物形象具體的分析，深刻品味作品，不回避作品中的愛情，結合其他的愛情詩歌教育，讓學生正確看待愛情、婚姻等，讓學生能夠主動發(fā)表意見，讓學生在愛情教育中成長。

參考文獻：

[1]張剛陽.基于混合式學習理論的高中語文詩歌教學設計及案例研究[D].河南大學，2011.

[2]張崇春.高中語文新課程詩歌審美性教學探索[D].山東師范大學，2008.

[3]沈沉沉，粟斌.淺議高中語情詩歌教學――以《氓》為例[J].文教資料，2015，（05）.

[4]韓晶晶.優(yōu)化語文課堂教學藝術――以《氓》為例淺談教學中“包袱”的運用[J].科技信息，2011，（31）.

篇6

張光北折騰好哥們

《山里娘們山里漢》由黑龍江省戰(zhàn)友影視制作有限公司投資制作，張光北擔任總導演。張光北、陳煒、王小利、閆學晶、何政軍、張曉龍、陳思斯、張山、蔣愷等實力演員主演。4月1日，影視頻道相關負責人和該劇主演走進位于朝陽區(qū)的小關街道，向觀眾隆重推介了這部戲，并與觀眾進行了別開生面的互動交流。

《山里娘們山里漢》是一部全景式、大跨度反映我國林業(yè)發(fā)展的長篇電視劇，主創(chuàng)團隊歷時三年創(chuàng)作完成。該片聚焦“林虹人”這個當前熒幕上鮮見的群體，講述了小興安嶺幾代人從“砍樹”、“育樹”到“保樹”的心路歷程和觀念蛻變，頗具現(xiàn)實意義。

在這部戲中，張光北不但自導自演，還承擔起策劃、監(jiān)制等多項工作。在小關街道，張光北稱這是自己“三十年來拍過最艱難、最累的一部戲”。而現(xiàn)場，大家經(jīng)過介紹，發(fā)現(xiàn)一件有意思的事兒。劇中女主演陳煒是張光北現(xiàn)實生活中的媳婦，飾演“山里紅”的閆學晶跟張光北是好朋友，而劇中一群“山里漢子”何政軍、張山、蔣愷則是張光北的大學同學兼好哥們兒。張光北表示，為了拍這部戲，他可是“犧牲”了自己的媳婦、兄弟們。之所以說是“犧牲”，一是因為《山里娘們山里漢》的拍攝周期較長，而且在山里拍攝，條件非常艱苦，因此只好去“折騰”跟自己關系鐵的人了。

張光北將當年戀愛細節(jié)用在劇中

作為夫妻，張光北和妻子陳煒合作多次了，但是在現(xiàn)場，張光北告訴觀眾，這是他們兩口子第一次在電視劇中演夫妻，陳煒說：“等這個機會我足足等了20多年。年輕的時候光北就說要跟我合作演一次夫妻，結果這20多年里我們演過對手，演過敵對的角色，還演過父女，就是始終沒碰到合適的機會演兩口子，這部戲也算終于完成了自己20多年的夢想。”

有社區(qū)觀眾當場發(fā)問，想知道他們兩口子當年的戀愛經(jīng)過，張光北表示，當年的很多戀愛細節(jié)他們都貢獻在劇中，他說：“我記得那時，我們剛談戀愛，我在新疆拍戲，當時陳煒還在上大學，她給我織了一件毛衣寄到劇組，結果我一穿，太短了，只到肚臍。所以這次拍戲時，我們就將這個情節(jié)用上了，成為劇中人華薇向李松示愛的方式。”

閆學晶現(xiàn)場放歌

閆學晶在劇中飾演“山里紅”，山里紅不但是位經(jīng)歷坎坷的寡婦，還一輩子糾結在兩個男人之間。閆學晶稱，山里紅這個人物實在太苦了，內心戲特別重，這是以前的角色從未有過的。而且劇中她要從20多歲一直演到70多歲，這也是她首度挑戰(zhàn)如此之大的年齡跨度。

篇7

摘 要：詩歌作為語言文學的重要組成部分，是我們知識結構的一個不可或缺的部分。而愛情詩始終是古今中外詩歌界的主旋律，中國和西方的詩歌中都有不少描寫愛情的詩篇。然而，就愛情詩這一題材的表達方式而言，中西方既有相同之處，又存在一定程度的差異。本文選取了英美文學及漢語史上的一些經(jīng)典愛情詩，結合英美詩歌和中國詩歌的對比分析來研究跨文化下中西愛情詩的表達方式的差異，以及蘊含在其中的不同的愛情觀。

關鍵詞：中西方 愛情詩 表達方式 對比研究

一、中國詩歌的現(xiàn)實性和人間性與西方詩歌的神秘色彩之對比

1、與中國現(xiàn)實性相對的西方“來世論”

中西詩歌中的愛情表現(xiàn)的不同之處很大程度上與有無宗教傳統(tǒng)有關。西方宗教傳統(tǒng)使人相信，人并不終止于死亡，即使死后，也還有另外一個世界在等待他們。如果他們在人間表現(xiàn)的足夠好的話，死后便有希望進入天國。既然人生在死后并不終結，那么愛情也應該如此。

在西方，情人們對于死后的結合是極為確定的。伊麗莎白 勃朗寧的《我是怎樣的愛你》一詩中：I love thee with the breath, smiles, tears, of all my life―and, if God choose, I shall but love thee better after death，詩人表達的愛情穿越了生死的界限，將愛情一直延續(xù)到來生，這種宗教色彩展示出了愛情的永久性。由于西方人相信來世相會之說，因此他們詩歌中所描繪的來世相見便具有濃厚的神秘色彩，情人也往往被描繪成天使而非凡人。為此我們不難理解西方文化中所展現(xiàn)的被高度理想化的精神戀愛，這完全不同于中國詩歌中的現(xiàn)世性。

在中國，因為缺少類似的宗教傳統(tǒng)，并沒有天國和在天國里續(xù)前緣之說。人們認為，愛情像生命一樣具有現(xiàn)世終結性。死亡會終結一切愛情，死后也無法再延續(xù)。在《孔雀東南飛》中，焦仲卿夫婦相約“黃泉下相見”，不過是相約一起情死的代名詞，并不是真的相信有一個死后世界。他們的愛情最終以凄慘收筆，并沒有寄托于來世。蘇軾在《江城子》中也難免發(fā)出“十年生死兩茫茫”的無奈的相思之情，將其寄托在對往事的回憶之中。

由此看來，中國詩人筆下的愛情總是以死亡為終結的，于是顯得現(xiàn)實而脆弱，他們筆下的情人并沒有被理想化和神圣化。這種不同的表現(xiàn)形式是由中西方不同的愛情觀所決定的。2、與西方宗教氣息相對的中國愛情詩的自然氣息

中國的詩歌往往以自然為背景，這從另一角度體現(xiàn)了中國詩歌的現(xiàn)世性和人間性。在中國，詩人常常將人生視為自然的一部分，他們之間的關系或平行，或對照。在表現(xiàn)愛情方面，自然也充當著平行或對照的角色。如唐代詩人崔護的《題都城南莊》中，“去年今日此門中，人與桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”用脆弱的桃花來比照比桃花還要轉瞬即逝的戀情，通過事物的依舊與戀人的消失做對照，含蓄地表達了對愛情易逝本質的認識。

自然的背景本身為愛情提供了一個現(xiàn)世性的舞臺，正如宗教的背景為愛情提供了一個神圣性和不朽性的活動舞臺一樣。也正因為如此，中國詩人筆下的愛情顯得容易失落。

二、西方愛情詩的熱情奔放與中國情詩的含蓄委婉之對比

由于中國和西方的文化傳統(tǒng)不同，思維方式不同，人們對于愛情本質的認識也表現(xiàn)的不盡相同。中國人傳統(tǒng)上比較含蓄內斂，他們更喜歡采用委婉的方式來抒發(fā)感情；而西方人則熱情奔放，在描寫愛情上表現(xiàn)得更為開放、大膽，他們往往采用理想化的措辭和明確的語言。

西方詩歌中直接表達感情的詩歌俯拾皆是。例如英國詩人勃朗寧夫人十四行詩中的How Do I Love Thee, 詩人通過多種方式表達了對丈夫勃朗寧熾熱的愛，在表達方式上是熱情直白的： “How do I love thee? Let me count the ways.

I love thee to the depth and breath and height.

My soul can reach, when feeling out of sight

For the ends of Being and ideal Grace.”

詩人通過詩歌來說明愛情詩如何的影響生活，尤其是愛人們的生活的。她對丈夫的愛是如此的熱切而深沉以至于接近了靈魂和上帝的神恩。

蘇格蘭詩人彭斯筆下的A Red, Red Rose大概是所有的英國愛情詩中最知名的一首了。詩人在詩中淋漓盡致的渲染了愛情的熱烈和海枯石爛，沒有中國傳統(tǒng)詩歌中別離的無限傷感，卻對重逢充滿了堅定的信念。

在中國愛情詩的傳統(tǒng)中，占主流地位的仍然是那種含蓄委婉的表達方式，盡管會有程度上的不同。這從《詩經(jīng)》以來，一直到后代的詩歌，給人的印象是比較統(tǒng)一的。與西方明確的用詞和直露的表達相比較，中國的詩歌喜歡借助于各種意象，通過比喻和象征的手法來表達感情。如李商隱的《無題》就是這種表達的比較典型的例子“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。”詩中對愛情的表達并不是直截了當?shù)模峭ㄟ^“東風”“百花”“春蠶”“蠟炬”等來表達相思的愁苦和對愛情的忠貞不渝，至死方休。

中國人認為愛情是很微妙的東西，是一種只適合通過“心有靈犀”來含蓄表達的，而不適合采用明確的語言和直露的陳說。

通過以上分析，我們不難發(fā)現(xiàn)，中國詩人和西方詩人對愛情的情懷。他們在愛情上都有深刻的體驗和敏銳的感受，但是由于愛情觀念上的差異，他們的詩歌中的表達方式也各異。中國詩人筆下的愛情詩脆弱易逝，體現(xiàn)著現(xiàn)世性和人間性，在表達方式上委婉 含蓄；西方詩人則受宗教傳統(tǒng)的影響，詩中籠罩著淡淡的神化色彩，詩人采用明確的語言和直露的表達，揭示了西方人眼中愛情的永久性和神秘性。

參考文獻：

[1]邵毅平.詩歌:智慧的水珠[M].上海:復旦大學出版社,2007.

篇8

【關鍵詞】古文經(jīng)學；今文經(jīng)學；《周南·關雎》

中圖分類號：I206.2文獻標識碼：A文章編號：1006-0278(2012)02-153-01

對《周南·關雎》的解讀，首見于《論語·八佾》：“《關雎》樂而不，哀而不傷。”孔門說詩，看重的乃是詩意背后包含的價值取向，經(jīng)典的詮釋往往即是詮釋者的道德感悟與理論需求。因而一首《關雎》便因詮釋角度與目的不同有了政治取向和文學取向等諸多不同的解釋。作為詩三百之首篇，對此詩的不同闡釋對于詩學史有著極大的意義。

“以色喻于禮”是先秦和漢初解釋《關雛》的一種通行的觀點。何謂“以色喻于禮”？詩中男主人公對“窈窕淑女”相思難寐，但這種思慕最終仍以琴瑟之悅、鐘鼓之樂等符合禮儀的方式表達出來，由“好色”之情而納入合理的禮儀中，正體現(xiàn)了弘揚“禮”的主旨，這就是“以色喻于禮”，也就是《史記·屈賈列傳》中所謂的“好色而不”。這一觀點今尚可見于《詩論》（上海博物館所藏關于《詩經(jīng)》評論的竹簡，本文簡稱《詩論》）、馬王堆帛書《五行》篇、《荀子·大略》等先秦著作，其時頗為流行，展示了早期儒家弘揚禮義、以禮節(jié)情、重道德感悟的價值取向。

解詩到了漢代，經(jīng)過進一步發(fā)展和演變，產(chǎn)生了今文經(jīng)學與古文經(jīng)學的不同闡釋。

今文經(jīng)學是漢代經(jīng)學的一個分支。秦始皇焚書之后，儒家經(jīng)典失落，漢初重新整理編纂儒經(jīng)，設立了五經(jīng)博士，被設為博士官的學者，都是師承傳授下的經(jīng)學研究，他們所依據(jù)的典籍是西漢文字的新編儒經(jīng)；西漢后期，民間又興起一批號稱根據(jù)古代殘存典籍（在焚書中幸存下來的古文經(jīng)典）研究經(jīng)學的學者，兩派在在經(jīng)書的字體、文字、篇章等形式，經(jīng)書中重要的名物、制度、解說等內容上都不相同，于是將立于學官的一派稱為今文經(jīng)學，興于民間這一派稱為古文經(jīng)學。

《詩》今文經(jīng)學把《關雎》看作諷喻周康王溺于后宮的刺詩。《史記.十二諸侯年表》中首錄這種觀點:“周道缺，詩人本之衽席，《關唯》作。”劉向《列女傳》亦言：“周之康王夫人晏出朝，《關雎》豫見，思得淑女，以配君子。”皮錫瑞《經(jīng)學通論》遂言：“《關雎》為刺康王詩，魯齊韓三家同。”這種解釋著眼于政治，企圖通過規(guī)范統(tǒng)治者的行為來改良現(xiàn)實政治，體現(xiàn)了西漢今文經(jīng)學的特點。西漢今文經(jīng)學是一種富于批判性的政治工具化的學術，一些經(jīng)師身上仍保留著先秦士人獨立思考、評議時政的傳統(tǒng)。他們認為夫妻關系是一切綱常風化的基礎，并試圖從人類最基本的情感需求方面約束士人的行為從而達到廣教化、正綱紀的目的。因此他們以《關雎》為《詩經(jīng)》之首，闡其微言大義，將《詩經(jīng)》經(jīng)典化、神圣化。

古文經(jīng)學則認為《關雎》不是刺詩，而是“美”詩，所美乃后妃之德，“《關雎》樂得淑女，以配君子，憂在進賢，不其色，哀窈窕，思賢才，而無傷善之心焉，是《關雎》之義也”，也就是說，后妃希望能有道德高尚的淑女來匹配帝王，使帝王”不其色”，進賢憂國。古文經(jīng)學不把《關雅》釋為刺詩，有一個重要原因，就是他們的“風雅正變”理論。“風雅正變”理論是指古文經(jīng)師把西周后期政治衰亂中的作品稱為“變風”“變雅”，而產(chǎn)生于西周初期的《周南》、《召南》代表了“正始之道、王化之基”。他們把《詩經(jīng)》三百篇的順序和時代變遷對應起來，并以此來解釋每一首詩的美與刺。這樣一來，作為正《風》之首的《關唯》就不能是刺詩，還必須產(chǎn)生在西周初期。另一個重要原因是，相對于立于學官的今文經(jīng)學，古文經(jīng)學行于民間，為了爭取統(tǒng)治者的承認與重視，他們弱化了對于時政的諷諫，更加注重經(jīng)典對于世人的教化功能，提倡用禮來約束情感，以最為基礎、普遍的人倫關系來宣揚教化，試圖以此來確立儒家所尊崇的天地萬物綱常秩序，這也反映了東漢時期士人對于儒學中“道”的深入探討。

然而，拋開種種政治及哲學上的探討，從純文學的取向上來說，《周南·關雎》無疑也可看作是一首純粹的愛情詩，只是“樂得淑女以配君子也”。它描述的是一位君子看見采荇的淑女，產(chǎn)生了思慕的感情。這種文學的解釋方式也有十分深遠的影響，如姚立方《詩經(jīng)通論》、方玉潤《詩經(jīng)原始》均采此說。又如，聞一多先生在《風詩類鈔》中說：“關雎，女子采荇于河濱，君子見而悅之。” 余冠英先生亦言：“這詩寫男戀女之情。大意是：河邊一個采荇菜的姑娘引起一個男子的思慕。那‘左右采之’的窈窕形象使他寤寐不忘，而‘琴瑟友之’‘鐘鼓樂之’便成為他寤寐求其實現(xiàn)的愿望。”這種解釋也是我們今天所主張的。

要言之，從《關雎》的不同解釋可以看出古代儒家注重的是政治制度的合理性與合禮性以及其中所承載的“道”；在“以文載道”的傳統(tǒng)逐漸消亡的現(xiàn)代，我們則大多是以愛情詩來定位《周南·關雎》的，欣賞的是它聯(lián)類譬喻的表達方式和其中深粹真摯的感情。這其中所區(qū)別的，不過是不同時代的人們的價值選擇，各有其時代意義。

參考文獻：

[1]司馬遷.史記.十二諸侯年表.

篇9

關鍵詞： 初中語文 愛情詩文 談“愛情”

現(xiàn)行的初中語文課本有許多文質兼美的愛情詩文，如：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。……”（人教版初語新教材九年級下冊）“我們每個人最終都要變成一把骨灰，但是，愛情將成為賦予生命永不衰退的使人類世代相傳的紐帶。但是，只有人懂得愛，而且說實在的，只有在他善于像人那樣去愛的時候，他才是一個真正的人。如果他不懂得愛，不能提到人性美的高度，那就是說他只是一個能夠成為人的人，但是還沒有成為真正的人。”在教學過程中有些教師在處理這類作品時往往采取少講愛情或不講愛情的做法，而大談與作品主題無關的內容。少數(shù)大膽的教師就是講了，也總是拖泥帶水，閃爍其詞。這些教師的出發(fā)點無疑是好的，擔心這些詩文內容不利于學生的身心健康，所以才采取這種不得已的做法。但我認為，這種做法至少有兩處不妥：一是對作者不公平，它曲解了作者的原意；二是不利于學生更透徹地掌握其思想內容。所以竊以為這種做法不可取。

其實我們不必為教材有了愛情描寫的內容而擔憂，不要以為學生什么都不知道，想努力保持他們在這方面的純潔性。初中語文課標規(guī)定：在語文學習過程中，要引導學生“逐步形成積極的人生態(tài)度和正確的價值觀，提高文化品位和審美情趣”。那么引導初中生在愛戀中認識美、形成美的人格，必須發(fā)揮課堂主渠道的作用，使學生從中外優(yōu)秀的文學作品中汲取愛情的營養(yǎng)，去尋找真正的高尚的愛情的家園。

一、“愛情”要大方地談

愛情，是初中生最敏感的話題。對孩子的成長來說，心理、生理都日趨成熟的初中階段，歷來是一個“風險期”，尤其是初三。有個比喻很恰當：中學階段是一片潛藏暗礁的海域，需小心行駛，如果任憑孩子們的“小船”在暗礁區(qū)左沖右竄，就有可能有不同程度的觸礁。而在現(xiàn)今初三學生的交往中，似是而非的“戀愛”已是公開的秘密，像看電影電視中太多的“愛情鏡頭”一樣，見怪不怪了。與其讓他們從偷偷藏于書包的言情小說里“自學”愛情，與其讓他們在影視大染缸中迷惑，與其閃爍其詞草草掠過，不如把“愛情”一詞大方書于黑板上與學生探討。

李商隱的《無題》（人教版初語新教材第四冊）詩：“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干……”毫無疑問，這是一首典型的愛情詩。我在黑板上寫下詩名后，就明確告訴學生這是一首愛情詩。學生聽后，一片嘩然，男同學在底下開始竊竊私語，女同學生羞得滿臉通紅。看到這種情況，我嚴肅地說：“眾所周知，愛情是一種非常嚴肅的情感，但同時又是人類最美好的情感之一。同學們想一想，如果沒有你們父母的純真情感，又怎么會有活潑可愛的你們來到這個神奇的世界。”同學們聽了我的話后，變得嚴肅起來。這時我才開始進入正題，先介紹作者的生平經(jīng)歷，讓學生明白作者是在無法實現(xiàn)自己的政治抱負、難言之隱只好通過男女戀情作隱晦的表示這種心情下寫的，從而讓學生同情詩人的身世遭遇，充分領會詩人所表達的感情。

愛情是文學作品永恒的主題，文學是愛情最美麗的載體。初中語文課本中涉及愛情的篇章雖然不多，卻足以勾起人的無限想象。另外，我們要求學生課外閱讀的名著作品中，對于愛情的描寫也比比皆是。讓學生直面經(jīng)典作品中美好的愛情，就像面對親情、友誼那樣，大膽公開地利用健康美好的愛情精品來熏陶學生，凈化他們的心靈，既能滿足學生的好奇心，又能培養(yǎng)學生正確的愛情觀與人生觀。這不僅是一個解疑的過程，更昭示著一種襟懷坦蕩的為學態(tài)度，它對于解放學生的思想，培養(yǎng)他們從容大氣的氣質，無疑是大有裨益的。

二、“愛情”要認真地談

語文課畢竟不是思想品德課，不是青春期教育課，因此，不能把涉及愛情的語文課上成單純的愛情啟蒙課，語文課程的三維目標在愛情類文學的品讀過程中應該是融合在一起的。

愛情是一種高尚的精神生活，是兩性間的一種深刻的個人情感。《詩經(jīng)》的開篇《關雎》便是一首典型的情詩：“關關雎鳩，在河之洲；窈窕淑女，君子好逑。……”美麗的愛情是人性最純潔的、最真實的流露，它不因名利、地位、貧富而不同。《關雎》寫的是一個男子對一個女子的思念、追求過程，寫他求之不得的痛苦和求而得之的喜悅。其文、義、聲、情俱佳，足為“國風”之始，《詩經(jīng)》之冠。詩中這位男子在河邊聽到鳥鳴，順著鳥聲走去，看到沙洲上有成雙成對的鳩鳥，因而引起一種美好的聯(lián)想──淑女是君子的佳偶。在他聽著鳩鳥和鳴的時候，一個姑娘在河邊采荇菜，她左右采摘荇菜的美好姿態(tài)給了他難忘的印象，愛慕之情油然而生，并使他醒時夢時都思念著她。但因為追求這個姑娘沒有達到目的，所以“寤寐思服”“輾轉反側”。我在教這篇課文時，就抓住全詩的精華：“痛苦”來做文章，詩中男子那種求之不得的痛苦是那么自然、真實、真誠，引人遐思，具有感染人的力量，使詩歌表現(xiàn)出很高的美學價值。

《蒹葭》是“秦風”中的一首愛情詩。全詩熔寫景、抒情于一爐。金秋之季，拂曉之時，露濃霜重，蘆葦沾滿了晶瑩潔白的霜花。在這美麗的秋晨，主人公來到河邊，翹首佇立，凝視著河的對岸──那是“伊人”居住的仙鄉(xiāng)瓊樓。主人公反復去尋求“伊人”，而“伊人”一會兒“在水一方”，一會兒“在水中央”；一會兒在岸邊，一會兒在高地。真是如同在幻景中，在夢境中，但主人公卻堅信這是真實的，不惜一切努力和艱辛去追尋她。這正生動深刻地寫出了一個癡情的追求，寫出了他對所愛的強烈感情。而這種意象的模糊和迷茫，又使全詩具有一種朦朧的美感，生發(fā)出韻味無窮的藝術感染力，這正是我在這篇課文中所要傳達給學生的。

認認真真地談“愛情”，就因為愛情是精致的、優(yōu)雅的，故而難求。又因其難求而倍覺痛苦，因其痛苦更具美學意義。美是人類精神需求的永恒主題，愛情詩把美放到潛移默化的境界中去，讓學生在不知不覺中受到美的熏陶和感染，從而積淀成學生的內心道德情感，在感受美的環(huán)境中、在鑒賞美的理解中、在創(chuàng)造美的發(fā)掘中領悟道理，明辨是非，分清美丑，鑒察真?zhèn)危R別善惡。這就把學生的由道德的認“知”的層次向上推進到道德的“情”的層次，學生不僅從口頭上接受了這些是非評價標準，而且從內心化為了自己的真情實感。

愛，是一種珍惜；愛，更是一份責任。當學生處于對愛情的好奇、疑慮、困惑、對愛缺乏自我辨別力時，教師的正面引導無疑是最及時有力的。引導青少年樹立正確的愛情觀，加強愛情的責任感，是為他們的明天負責，對家庭負責，對社會負責，更是對一代一代的人負責。

篇10

【關鍵詞】中西愛情詩 比較

一、精神價值上

“生命誠可貴，愛情價更高”，愛情構成了西方人整個生活和生命的全部，愛情就是一切。詩人Richard crashaw詩云：“Love，thou art absolute sole Lord of life and death.（愛，你是生與死的至高無上的唯一君主。）”。朱光潛先生對此有精辟論述：“西方人重視戀愛，有戀愛最上的標語。中國人重視婚姻而輕視戀愛”。“西方詩人中歌德和席勒、華茲華斯與柯爾律治、濟慈和雪萊、魏爾倫與蘭波諸人雖亦以交誼著，而他們集中敘友朋樂趣的詩卻極少。”西方文化中的這種價值取向對西方愛情詩的創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻影響。西方詩人比較喜歡高瞻遠矚，“愛情之中都有幾分人生哲學和宗教情操”。他們常常將所戀的對象視為某種精神境界的象征。“西方詩人在追求女性時很熱情，富于幻想，常常把她們比作天使、女神、明亮的星星、皎潔的月亮、燦爛的太陽等”。比如，但丁的抒情詩集《新生》，抒發(fā)了自己對貝亞德的愛戀，他將貝亞德描為天使，在她身上充滿精神之美和使人高貴的道德力量：“看來你是一個神祗從天上來到大地/來顯示神奇。/叫看到的人顯得那么適意，/令人感到一種甜蜜從眼睛到心里，/似乎從她口唇里一個靈魂轉移，/如許溫存，又滿含愛意，/……”；歌德的《五月之歌》，以春潮奔涌般的情感歌唱愛情：“哦，愛啊，愛啊，/燦爛如金/你仿佛朝云/漂浮山頂！”，詩人熱烈抒發(fā)對戀人的愛慕之情：“我這樣愛你，/熱血沸騰/你給我勇氣、/喜悅、青春，/使我唱新歌，翩翩起舞。”又如莎士比亞的十四行詩第十八首：“能否把你比作夏日璀璨？/你卻比炎夏更可愛溫存；/……你如仲夏繁茂不凋謝，/秀雅風姿將永遠翩翩：/死神無法逼你氣息奄奄，/你將永生于不朽詩篇。”這些大詩人們重視愛情給自己帶來的精神力量，其最終目的是使自身人格得到補足或靈魂得以升華，而不一定與所戀的女子結合。

而中國傳統(tǒng)詩歌主題的圍繞的軸心不是愛情，而是國計民生等在我們看來是重大的社會問題，愛情在我們看來是不重要的，并且在歷史上大多數(shù)情況下也是不能允許的。“詩言志”是中國古代詩歌理論的總綱，“言志”，在當時主要是指政治上的抱負和志向。所以詩歌歷來強調“治國，安家，濟天下”傳統(tǒng)，主張“文章合為時而著，詩歌合為事而作”，“救濟人病，裨補時闕”，要寫重大而嚴肅的題旨，沒有個人化的私人情感空間，寫“家務事”、“兒女情”是不行的。翻閱中國文學史，就會發(fā)現(xiàn)，屈原、杜甫、陸游、辛棄疾、文天祥等人都有一個基本的定位——一偉大的愛國主義詩人，憂國愛民，這顯示出我國文學創(chuàng)作和文學史編撰的一個基本的精神價值支點。“把屈原、杜甫、陸游諸人的忠君愛國愛民的情感拿去，他們詩的精華便已剝喪大半”。只有潦倒無聊、窮途末路的文人才會寄情于聲色。中國歷史上的圣賢英雄都有一個特點，和女色無染。不可能像西方那樣，以贏得婦女的愛情為榮。可以這樣說，西方詩人要在戀愛中實現(xiàn)人生，中國詩人往往只求在戀愛中消遣人生。中國詩人往往把美好的愛情理想與幸福寄于仙境或來世，有詩為例：“問余何意棲碧山，笑而不答心自閑。桃花流水杳然去，別有天地非人間。”（李白《山中答俗人》）

二、表達方式上

錢鐘書對中國古詩有如下評說：“和西洋詩相形之下，中國舊詩大體上顯得情感不奔放，說話不嘮叨，嗓門不提得那么高，力氣不使得那么狠，顏色不著得那么濃。在中國詩里算是“浪漫”的，和西洋詩相形之下，仍是“古典”的；在中國詩里算是痛快的，比起西洋詩，仍然不失為含蓄的。我們以為詞華夠鮮艷了，看慣紛紅駭綠的他們還欣賞它的素淡：我們以為“直恁響喉嚨”了，聽慣大聲高唱的他們只覺得是低言軟語（P16）。錢鐘書此說用來描繪中西愛情詩差別特別適合，既說中國與西方詩在感情的表達上大體呈現(xiàn)出想逆的樣式。中詩往往講究含蓄隱晦，表情達意委婉多致，充分借助環(huán)境因素，以物起興，借境烘托，被表達的主體似隱似現(xiàn)，或了無痕跡，讓人難以揣摩，大多創(chuàng)造出一種“無我之境”或“超我之境”，中國的詩人善于細膩而含蓄地表達宮闈女子的心理狀態(tài)及其微妙變化，情感外顯平靜如水，波瀾不驚。如建安詩人徐干的《室思》，“自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，無有窮已時。”這種情感不是如烈火燃燒，不是波瀾迭起，而是細水長流，綿綿不絕。而西詩則往往表意直觀明了，或激烈張揚，其情感奔涌如暴風驟雨，洶涌澎湃，常常是以主體感發(fā)而始，雖然也借物渲染烘托，但目的均在凸現(xiàn)主體，創(chuàng)造出一種顯性的“有我之境”。如羅伯特·彭斯《一朵紅紅的玫瑰》：“我的愛人像一朵紅紅的玫瑰。”所以在選擇表達愛情的語言語境上，東西方詩人的差別也很突出，西方詩人的愛情故事大多構筑在高山之巔、大海之上：中國詩人多把愛情故事安排在庭院深處、沓無人跡的小路，甚至寂靜的只有兩個人的夜空下。總觀全體，正如朱光潛在《中西詩在情趣上的比較》中曾說；“西詩以直率勝，中詩以委婉勝；西詩以深刻勝，中詩以微妙勝；西詩以鋪陳勝，中詩以簡雋勝。”

三、表達的內容

中西愛情詩的不同，在內容表達的首先體現(xiàn)出不同的側重點。西方愛情詩多以追慕愛人、贊美愛情為主要內容，中國古詩則著重表達與戀人的相思恨別、悲歡離合。眾多西方愛情詩大半寫婚約之前對愛的渴慕，長于寫“慕”，稱贊容貌訴申愛慕者多，如莎士比亞的十四行詩，雪萊和勃朗寧諸人的短詩，都是描寫“慕”的佳作。他們擅長細致地描摹自己所戀對象的音容笑貌，尤其是對于女性，往往采用寫實的手法，由衷地贊美她們那溫柔的目光，紅潤的臉頰，充滿愛意的嘴唇，在微風中波動的金發(fā)，秀雅的風姿等等。而中國古典詩人則往往采用傳神寫意的手法，將人、景、情融匯在一起，不求形似，而追求神肖。

中國愛情詩寫婚前熱戀的少，大半寫婚姻之后之情，善于寫“怨”，其中的絕大多數(shù)都不著意描繪自己對戀人的追求與頌揚，而多是抒發(fā)相思恨別之情，最佳者往往是惜別悼亡，所以閨怨詩、送別詩、悼亡詩在中國古代愛情詩中占有相當大的比重。比如，閨怨詩，大多表現(xiàn)了征婦、商婦、官婦獨守閨房，對離家在外的夫君的思念之情，也有的表現(xiàn)棄婦、宮女的寂寞傷春或怨恨之情。這一類的詩在中國各個朝代都屢見不鮮，《詩經(jīng)·衛(wèi)風》中的《伯兮》就是一首寫婦人思念征夫的詩，“自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐，誰適為容。”東漢十九首之一《行行重行行》以“相去日已遠，衣帶日已緩”表達了深切的思君之情。曹丕的《燕歌行》“賤妾煢煢守空房，憂來思君不敢忘，不覺淚下沾衣裳。”以一種如泣如訴、娓娓動聽的筆觸，細膩動人地揭示了思婦忠于愛情、望夫速歸的內心世界，最后兩句“牽牛織女遙相望，爾獨何辜限河梁”以兩星隔河遙望的愛情傳說，來暗喻自己和丈夫兩地相思、不得相見的凄苦境況。

四、小結

中國的哲學里，大自然的人魚鳥獸，花草樹木等萬物均是有生機靈氣之物，大自然包羅萬象，生生不息。物境，人境生機勃勃，人居其中又與其聲息相通，如莊子言“與天地并生，與萬物齊一”。物與人的情感相互感發(fā)，物態(tài)，物情與人的心情交融合一，傳統(tǒng)美學不著重主體情感的單向投射，而是主張主體、客體之間的雙向交流。“我”在“物”中，“我”有審美情感，也有感情移注，但并非“我”制約“物”，而是“物”感召“我”，反饋“我”。而“文貴含蓄”則是中國古代文學審美中的傳統(tǒng)觀點。老子的“大音希聲”和莊子的“至樂無樂”，都很自然地引伸出了“無言之美”的審美理論。自魏晉后，一大批著名的詩論家如陸機、劉勰、鐘嶸等都極力推崇詩歌的含蓄美。唐代以后，人們已把“言有盡而意無窮”當成藝術追求的目標。劉禹錫提出“省字約文，事溢于句外”，司空圖更是著力推崇“不著一字，盡得風流”。這樣的文學審美崇尚到宋代，經(jīng)梅堯臣、歐陽修、蘇軾、嚴羽等人的提倡得到更為廣泛的流傳，構成了中國傳統(tǒng)藝術的一大特色，也是中國古代愛情詩之所以體現(xiàn)出朦朧含蓄之美的一個重要原因。

參考文獻

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