導語：如何才能寫好一篇初中音樂教學策略，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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【關鍵詞】初中音樂音樂課堂器樂教學

一、培養課堂器樂的學習興趣

1、激發對樂器的好奇心理

好奇心是個體遇到新奇事物或處在新的外界條件下所產生的注意、操作、提問的心理傾向，是個體學習的內在動機之一。對于初中生來說，一旦面對新奇的、新鮮的事物，就會產生強烈的感官、行動探究欲望。好奇心可以把學生對于器樂學習的情感激發起來，成為促進他們學習的動力。好奇心很容易稍縱即逝。初中學生的興趣很多，往往都不持久。在日常教學的實驗性觀察中，我常常發現一些學生剛接觸課堂樂器時候，又熱烈又迫切，恨不得馬上能夠吹奏出流暢優美的旋律。但是隨著學習的深入，樂器掌握又需要枯燥乏味的練習，學生原本高漲的興趣與情緒“溫度”便會陡然下降，心理上會產生莫名其妙的失落感。因此教師先要成功地激發學生對樂器的好奇心，隨后也要花功夫去呵護與培養學生的好奇心，使之不要減退。

具體做法上，老師可從以下方面來考慮：①抓住學生最初的好奇心理。萬事開頭難，學生最初接觸樂器的時刻是最重要的，教師要在發放樂器之前，抓住學生迫切拿到樂器并探個究竟的心理；運用簡短的語言和優美的示范，讓學生一下子被樂器的魅力所吸引。②器樂學習中以鼓勵為主。學習的過程中，老師不能一味地抓技術、求難度；這樣學生的會被枯燥的訓練和復雜的技術嚇到，對學習興趣的培養也是不利的。因此教師在學習中要以鼓勵為主，肯定學生的點滴進步，樹立他們的演奏信心。③創造新鮮興奮地學習環境。學生的學習心理和周圍的學習環境息息相關。教師要在學生學習的過程中營造新鮮的興奮的器樂學習環境，良好興奮的環境能夠帶動學生的情緒，使之努力學習，提高技術。

2、變化教學方式

教學方式是在教學過程中，教師和學生為實現教學目的，完成教學任務而采取教與學相互作用的活動方式的總稱。在器樂教學中，音樂老師為了提高教學效果，都會在備課時采用獨特的教學方式。通過調查了解，由于音樂課程課時較少，器樂課所占比例不多；如今器樂課堂的教學方式比較單一，一般都是老師講解示范，學生學習演奏。這樣的教學看似簡單直接，但是卻抹殺了學生的學習積極性。

試想一下，如果每節器樂課都是這樣按部就班，器樂課堂哪有樂趣可言？因此音樂教師如果要讓學生提高學習積極性，必須在課堂上變換教學方式。

在具體做法上，教師可將樂曲的吹奏學習同欣賞、模唱、節奏、形體加以結合；通過欣賞來豐富感受，模唱來熟悉旋律，節奏來加深理解，形體來綜合表現。

這樣的器樂課堂形式豐富，手段多樣。課堂教學既顯得豐富輕松，學生的學習積極性又能得以提高。

二、根據學生器樂學習現狀進行分層教學

1、了解學生的演奏差異

學生作為一個群體來說，大體上是差不多的；但又不完全相同，因為學生之間存在 individual differences（即 ID）。當前學生的差異在我國基礎教育階段，可能是一個非常重要的問題。但是聚焦學生的差異也是從教師的角度和教學的角度出發，比較適合“以學生為本”的課改理念。器樂教學中，音樂教師先要關注學生在器樂學習中的差異性。有的學生曾經系統地學習過樂器，音樂基礎較好，樂器的掌握能力較強。這部分學生面對課堂樂器的學習會覺得很輕松，學習的效率較高，演奏的水平也不錯。這只是音樂基礎良好的一部分學生。大部分初中生對課堂樂器還是很陌生，有的學生小學時候學習過樂器，初中學習了完全不同的新樂器，對他們而言也是從頭開始的一種學習。在學習的過程中，好的不夠學，弱的學不好。并且學生的個人性格、學習興趣都有異同。因此音樂教師在分層教學開始，先要對執教班級的學生器樂基礎進行了解，知道他們的學習背景和演奏差異，從而指導分層教學。

2、分層訓練和分類考核

學生雖然具有樂器演奏上的差異，但是如果能夠激發他們的學習動力，都一樣會取得演奏技術上的進步。音樂教師在了解了學生的演奏技術好壞的基礎上，著手進行班級內分層教學很有必要。由于學校的音樂教師有限，并且器樂課的授課形式與其他類型的音樂課相同。所以分層教學主要以班內分層教學模式為主。

器樂課堂分層教學的內容包括：曲目內容、演奏難度、音樂處理、表現表演等方面。對不同程度的學生有針對性地進行教學和要求，避免“一刀切”的學。

在器樂課堂上，分層技術訓練的依據主要在于：基本技術、演奏技巧、音樂處理、綜合表現等幾方面綜合來考慮。教師依據這幾方面對學生的演奏技術做出大體的評價和分類。隨后在教學過程中，將學生分成演奏水平相近的小組分別進行教學。在定期的考核時，教師需要采用分類考核的辦法。根據分層小組，對學生的演奏內容、演奏難度、基本技能、技巧要求等方面分別給予不同的標準和尺度。這樣的分層教學能使不同基礎的學生，在共同的課堂上，同樣獲得進步和積累，有助于器樂教學的有效開展。

三、結論

在“一切為了學生的發展”的思想指導下，音樂教師要關注學生的全面發展。教學效益不是取決于教學中內容的多少，而是取決于對單位時間內學生的學習結果與學習過程綜合考慮的結果。這就要求教師在有效教學中要具備一定的反思意識。總之，在今后的教學過程中，我還得繼續深入研究初中課堂器樂教學，力求解決這些難題。爭取在把初中課堂器樂教學的有效性研究進行得更為深入、更加透徹。

參考文獻

[1]彭音，淺談初中音樂課堂器樂教學[J].學周刊，2013.11.25

[2]唐彩琴，淺談初中音樂課堂中使用器樂的重要意義[J].文理導航（上旬），2011.01.10

[3]邱健，怎樣讓初中音樂教學更有趣味[J].成才之路，2011.09.25

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【關鍵詞】初中音樂 音樂課堂 節奏教學

一、前言

初中音樂課作為學校教育的重要內容之一，是學生全面發展、提高綜合素質的重要課程。音樂教師要以學生發展為中心，不斷創新教學模式，認識到學生的主體地位，充分發揮自身的指導作用，改善教學手段，在教學過程中及時發現學生聽課中存在的問題，增加與學生之間的溝通和交流，不斷提高教學質量和效率，進一步提高初中音樂課堂中節奏教學的質量，培養學生的音樂節奏感。

二、初中音樂課堂中的節奏教學

節奏是音樂的生命，初中音樂課堂中要充分貫穿節奏教學，通過對學生節奏感的培養和教育，不僅能夠讓學生增強對音樂作品本身的感受能力，還能夠讓學生獲得體驗和表現音樂的能力，在音樂節奏學習中體會到喜悅感。由于初中生的學習水平差異比較大，有一部分學生甚至從沒有接受過專門的音樂訓練，因此音樂基礎比較差，在音樂課上，一首歌需要反復教兩節課，學生才能學會。但是學生對節奏的感知比較敏感，從音樂課實際教學情況來看，如果讓學生模仿生活中常見的聲響，他們的參與興趣很高，很多學生都直接在座位上模仿某個聲響。如果教師把學生模仿的聲響轉變成節奏的形式寫到黑板上，那么這些節奏就能巧妙地組織起來，形成美妙的旋律。將節奏與生活實際相結合，更易于學生對節奏感的把握，將有難度的歌曲簡單化，能夠提高學生學習音樂的興趣。興趣是最好的老師，提高學生的學習興趣，能夠增強學生對事物的敏感程度，節奏教學效果與學生學習興趣直接相關。

教師在課堂教學中要根據學生的實際年齡特點和學習經驗，設計一些有趣的節奏訓練，比如模仿擊鼓傳花的游戲，將學生以小組的形式分開，教師給每組的第一個學生打一個節奏，接著讓這位學生傳給第二個學生，以此類推，通過小組比賽的形式，能夠提高學生的參與熱情，在游戲中增強節奏感，達到節奏訓練的目的。節奏訓練并不是孤立的，教師要充分挖掘音樂課教材中的閃光點，將訓練內容與教材相結合，這樣才能不脫離訓練目的，真正提高節奏教學的效果。

三、初中音樂課堂中的節奏教學策略

（一）以學生為主體開展教學活動

新課程標準明確提出，教師在課堂教學中要充分認識到學生的主體作用，發揮自身的主導作用，提高學生的自主學習、自主實踐能力。音樂課作為初中教學的重要課程之一，對于學生的全面發展有著重要的意義，在節奏教學課中，教師要建立以學生為主體的課堂教學模式，充分實現學生的主體地位，一切教學活動都要本著以學生發展為目的的教學原則，實現教師與學生的課堂合作，加強學生與學生之間的交流活動，在師生的互動、配合中更好的達到教學目的。教師要加強與學生之間的交流，以平等、親切的身份對待學生，以獲取學生的信任和愛戴，在這樣的師生關系中開展教學活動，可以創造出和諧的課堂氛圍，學生在輕松的學習氛圍中能夠充分激發自身的創造能力。可以通過小組訓練的形式讓學生積極參與到節奏訓練中，當遇到疑難問題時就會勇敢提問，發表自己的見解，在不斷的交流互動過程中體驗學習音樂的快樂感覺，從而不斷提高節奏教學的效果。

（二）合理選擇節奏教學內容

節奏蘊含在音樂作品中，教師要想提高節奏教學的質量，首先需要合理選擇音樂作品，根據學生對音樂需求的實際情況，總結出適合學生需求的節奏教學內容，選擇難度適中的音樂作品，更加有針對性地開展節奏教學。由于音樂教師大多出身于專業院校，這就容易導致節奏教學的專業化，增加學生的接受難度。因此，教師在選擇節奏教學的內容時，要充分結合學生的實際接受情況，從教材出發，以教材教學目的為基礎，選擇合適的教學內容，降低學習難度，以達到更好的教學效果。每節課結束后，教師都要針對這節課的教學內容和效果進行評價和反思，發現教學過程中存在的問題與值得保留的方法，在評價與反思中不斷發揮教學的創造性，提高教學質量。

（三）引導學生創編節奏

節奏的創編屬于創造性學習，在創編節奏的過程中，學生需要掌握一些音樂理論知識，充分發散思維，釋放情感。教師在音樂節奏教學課中，可以引導學生進行創編節奏訓練，讓學生體會到節奏的美感，提高學生的審美能力，讓學生主動地去感受節奏、感受音樂，促進學生綜合音樂素養的發展，讓學生在實踐活動中得到全面發展。針對初中學生，可以讓學生從實際生活中出發，充分體會自己所熟悉事物的聲音，例如鬧鐘聲 ：滴 滴 滴 ；慢速火車聲 ：哐當 哐當等，這些都可以用作節奏創編的素材，讓學生根據自己的發型來創編節奏，增強學生的學習熱情和積極性，提高節奏教學的質量。此外，讓學生切身感受生活中的節奏，培養感受生活中節奏的能力，大部分學生對于節奏鮮明、貼近生活、易于模仿的節奏比較感興趣，教師可以利用這個特點將一些生活元素放到音樂節奏領域中，將瓶瓶罐罐的物品代替打擊樂器，感受這些生活材料發出節奏的快慢、強弱等，啟發學生自己動手制作樂器，開拓學生的思維，讓學生在行動中感受節奏，達到培養節奏感的目的。

三、結語

總而言之，教師應當充分認識到初中音樂課堂中節奏教學的重要性，不斷改善教學方法，轉變教學思路，將節奏教學與學生生活實際結合在一起，充分運用多媒體教學手段，合理進行分組式教學，在教學過程中不斷尋找問題，并積極采取措施解決問題，提高學生的音樂綜合素質。

參考文獻：

[1]李珊珊，初中音樂教學中的節奏體驗[J].教育教學論壇，2013/38

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關鍵詞：初中音樂；有效教學策略；幸福課堂

《初中音樂課程標準》認為：“音樂是人類做古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態和載體，蘊含著豐富的文化和歷史內涵，以其獨體的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。”

一、創設情境，激發興趣

俗話說：“興趣是最好的老師。”因為興趣可以使人們對他所從事的事情產生研究和學習的動力。初中學生的音樂學習亦然。學生只有對音樂產生了濃厚的學習、探究興趣，才會以主動的、積極的、快樂的心態去學習、探究音樂，最終在對音樂的極其濃厚的興趣的引領下，養成終身熱愛音樂、欣賞音樂、甚至創作音樂的良好習慣。

比如，教學冼星海最重要的也是影響力最大的一部交響樂代表作《黃河大合唱》時，我利用多媒體電教設施將中央電視臺制作的《黃河大合唱》演出視頻播放給同學們欣賞。當《黃河大合唱》演出視頻中傳遞出來的雄壯激越、高亢嘹亮的歌聲回蕩在整個教室、回蕩在每個同學的耳際的時候，同學們學習、演唱這首歌曲的興趣被大大的激發了起來，隨之也情不自禁地合著《黃河大合唱》演出視頻中傳遞出來的旋律和節奏放聲高歌起了這首表現中華民族在抗戰最嚴峻、最艱苦、最殘酷、最慘烈的歲月里不屈不饒斗爭的紅色經典歌曲：“風在吼，馬在叫，黃河在咆哮黃河在咆哮，……”不用說，在《黃河大合唱》演出視頻與同學們激情澎湃演唱的感染下，我也情不自禁地加入了放聲高唱我們中華民族在抗戰最危急的關頭發出的震撼人心的革命樂曲《黃河大合唱》中。

二、合理選擇，滿足需要

眾所周知，音樂的起源比文字更早，音樂對人的熏陶與陶冶也非文字可以相提并論。因為音樂對于人的審美價值不僅僅在于它美妙的旋律，還在于它是人類情感的表達與交流。音樂自誕生之日起，就以其獨有的形式記錄著人類歷史發展的進程，蘊含著人類思想的精華，寄托著人類對未來的憧憬，并因其風格和內容的多樣而反映出人類文化文明和文化需求的多樣性。然而，在音樂教學中，并非所有的音樂都適合初中學生學習和演唱。所以，在音樂教學中，我們必須了解學生對音樂文化的需求。因為，一部優秀的音樂作品會豐富學生的情感，進而會影響到學生人生觀、世界觀、道德觀、價值觀等方面的形成。然而遺憾的是，大多數音樂教師均畢業于專業的音樂院校，在對學生的音樂教學中對教學內容的安排往往過于專業化，這就很不利于引導

學生對音樂的理解和接受，更無法滿足學生對音樂文化的需求。因此，教學時，我們有必要根據學生的實際需求對音樂內容、音樂作品等加以精心的選擇。

比如，我們可以選擇一些紅色經典歌曲如《黃河大合唱》、《歌唱祖國》、《我愛北京天安門》等對學生進行音樂教學，也可以選擇一些古典詩詞歌曲比如哈輝演唱的雅樂《蒹葭》《關雎》、鄧麗君演唱的《萬葉千聲》（歐陽修詞）、《月滿西樓》（李清照詞）等對學生進行音樂教學，當然，更可以選擇當代既具有極高的藝術價值又具有極高的美育教育價值的流行歌曲比如周杰倫的《臺》、《青花瓷》等對學生進行音樂教學。因為上述歌曲既可以滿足學生對高雅音樂文化修養的需求，又可以達到教師借音樂作品熏陶與陶冶學生美好情操之目的。

三、突出主體，個性體驗

初中音樂教育，其目的是讓學生通過音樂學習的途徑獲取音樂基礎知識和基本技能，提高鑒賞音樂的審美能力。初中學生雖然已經具有一定的音樂基礎知識和音樂鑒賞能力，但是因為音樂教材編排系統或者教師教學等方面的缺失，學生對音樂基礎知識的掌握往往缺乏系統性，更令人感到遺憾的是，不少音樂教師在音樂教學過程中沒有具體研究學生對音樂知識掌握的基本情況，往往只是根據自己的經驗和音樂知識儲備來選擇音樂教學內容和教學方法，這就嚴重地脫離了學生的音樂鑒賞實際水平，大大地損害了學生學習音樂的積極性。更有甚者，有的音樂教師的教學手段幾乎完全是以引導學生反復欣賞音樂和分析作品為主，教學過程中也是以教師講、學生聽為主，較少有師生的討論交流過程，從而導致在音樂教學過程中學生的主體地位沒有得到真正體現，這樣學生很難對學習的內容產生濃厚的興趣，從而也就嚴重地弱化了學生在音樂鑒賞過程的個性化體驗，影響了學生對音樂作品的理解等。鑒于此，筆者在多年的音樂教學實踐中，摸索出了一套突出學生主體地位的音樂創新教學模式，收到了良好的效果。

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關鍵詞：初中音樂；課堂教學；策略

初中的音樂課堂教學是從音樂作品中包含的旋律以及內容進行分析、鑒賞和演唱。初中音樂課不但培養了學生的審美能力，還在一定的程度上調動了學生的思維。隨著我國綜合國力的快速發展以及在新課程改革的大背景下，傳統的音樂教學模式已經不能滿足學生的發展需求以及音樂學科本身的發展需求，因此，轉變傳統的音樂教學觀念和教學方法，明確教學目標，創新課堂教學模式和方法，可以激發學生的學習興趣，提高音樂教學的質量和水平，培養學生的音樂鑒賞能力，提升學生的審美觀，從而推動我國教育體制改革的深入和發展。

一、轉變教育觀念和教學方法，加強教師的教學水平

受傳統教學模式和觀念的影響，很多教師對音樂學科還不夠重視，忽略了音樂在學生綜合素質教育中的重要作用，對此，教師應該轉變教育觀念，根據學生的實際學習狀況制訂一套新的教學方法，因材施教，以學生為主，教師為輔，充分地發揮教師的指導作用以及學生的主導作用，促進學生積極主動地投入到學習中，養成良好的學習習慣。同時，還要建立一個優秀的教師團隊，教師的專業知識和技能以及教學水平和質量，會直接影響學生對知識的理解和學習，教師是教學的核心人物，在學生的課堂學習中起著指導作用。因此，教師應加強自身的專業知識素養，轉變傳統的教學理念，提升自身的教學質量和水平，提高自身的綜合素質。

二、創新音樂教學模式，激發學生的學習興趣

受我國傳統教學模式的影響，初中的音樂課不被重視，課堂教學也枯燥乏味，并且教師在教學方法上存在著一些問題，導致學生失去了學習興趣。因此，教師應當創新音樂教學模式，培養學生的自主學習能力，激發學生的學習興趣。教師應該結合學生的實際狀況，貼近實際生活，根據學生的需求，合理地做出關于學生音樂教學的新模式。例如，在音樂欣賞課中，教師可以利用多媒體大屏幕，播放祖國的景色和建筑，并加上歌曲《歌唱祖國》，讓學生深刻地感受祖國的大好河山和雄偉壯麗的景色，在一定程度上培養學生的愛國主義精神；《遼闊的草原》可以讓學生感受大草原的遼闊和草原人民豪爽、熱情、豁達的性格；《茉莉花》旋律清麗、婉轉，波動流暢，展現出人們對大自然和生活的熱愛，通過欣賞不同的音樂，可以培養學生不同的鑒賞能力，激發學生的學習興趣。

三、營造輕松快樂的學習氛圍，培養師生之間的良好關系

為學生營造一個輕松愉悅的學習氛圍，需要正確處理老師和學生之間的關系，創新教學方法。教師要認真傾聽學生的看法，尊重學生，信任學生，理解學生，鼓勵學生，讓學生在輕松快樂的環境中學習。針對每個學生的特點，培養其興趣愛好，在音樂課堂教學中，教師可以選擇一些學生喜愛的、膾炙人口的音樂，用循序漸進的教學方法引導學生聆聽音樂，激發學生對音樂的喜愛。在輕松和快樂的氛圍當中學習，可以加深學生對音樂知識的了解，享受聆聽音樂帶來的快樂。快樂的情緒可以提升學生對音樂的欣賞能力，使其更容易接受、學習和欣賞音樂中的美和蘊含的情感，促進學生欣賞能力的發展，從而使教師根據學生的學習需要和音樂的內容形式制訂有效的教學計劃，培養學生的音樂鑒賞能力。

綜上所述，初中音樂課堂的教學質量和水平會直接影響學生的音樂鑒賞能力和審美觀念的提高，音樂鑒賞是學生發展鑒賞能力的主要形式，教師應該讓學生自由表達自己對所聽到音樂的感受，鼓勵并培養學生的審美意識。教師需要轉變教育觀念和教學方法，加強自身的教學水平，了解音樂教學并不是為了將學生培養成為音樂家，而是以提高學生全面健康發展為目的。初中音樂教學，作為促進學生鑒賞能力發展的重要方式，音樂教師應根據不同學生的特點，靈活地掌握教學方法，創造學生感興趣的、開放性的音樂欣賞課堂，從而利用啟發性的教學方法，培養學生的音樂鑒賞能力。只有這樣，才能將初中音樂學科更好、更長久地發展下去。

參考文獻：

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【關鍵詞】音樂教育 初中音樂

初中音樂教學注重音樂基礎與鑒賞能力的培養，而傳統的“牽引式”音樂教唱模式已經無法滿足當今課改的需求。因此，在傳統的音樂教學模式之下，急需創新性教學模式的有效開展，進而更好的迎合課改的需求。音樂課堂教學的創新模式也可以借鑒諸如數學、物理等科目的成熟模式，再結合音樂課的特點，就可以從本質上對音樂課堂教學起到優化處理的效果。

一、當前初中音樂教學中主要存在的兩大問題

目前我國大多數初中音樂的教學理念及教學模式尚存在諸多不適應時展的問題，主要體現為如下兩個方面：

1.教學方法過于傳統，難以實現“教學相長”之效我國現行中學音樂教育基本沿用了專業音樂教育的模式，雖然教學已經越來越重視師生互動，但是仍以“教授”為主，單純追求知識與技能，教學模式單調、機械，教學過程枯燥、程式化，而對于樂于接受新事物的初中生而言，這種過于傳統的教學方式必然難以實現“教學相長”。

2.教學理念落后，難以激發學生興趣當前，在我國現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后難以激發學生興趣。

二、改變初中教學模式，在課上分析驗證

課堂教學不是一成不變的，往往同樣的教學方法對不同的學生會有不同的影響。因此，教師在課堂教授的過程中需要不斷地調整方法，不斷地分析驗證教學教案設計的合理性，不斷進行反思并對癥下藥。課堂教學可以說是一門藝術，再好的教學方法也有它不足的地方，需要進一步改進優化。因此在課堂上出現的各種意外就可以成為很好的分析材料，為教師不斷地實踐探索提供幫助。在改變傳統課堂教學模式的同時，我們還應當努力去構建互動課堂，打破傳統的灌輸呆板的學習方式，比如大多數學生都沒去過非洲，當我們給學生欣賞非洲音樂的時候，很多學生都感到陌生，此時教師就需要把非洲一些部落的歷史、風土人情以及非洲音樂的發展過程講給學生聽，并且為學生示范一些非洲音樂特有的動作，比如用手打鼓等等，并讓學生進行模仿參與，從而增加課堂互動性，活躍教學氣氛。

三、取長補短，不斷對音樂教學進行改善

年輕一輩的音樂教師仍有很多不足的地方，在教學時應吸取年長教師的經驗，取長補短。在新課改下，音樂教師在教學過程中應注意到以下幾點。

1、教學內容通常與教材息息相關，絕不能為了追求課堂效果而疏忽了音樂知識的傳授，因此，教師要認真備課并仔細設計教學內容。

2、注意學生在課堂上的反應，按其個性氣質對其進行個性化教育。注意師生之間的交流互動，積極發揮學生的主體性，和學生一起探索音樂的奧秘。

四、基于現代信息多媒體技術，進行多元化的教學模式

在新課改的背景之下，基于信息化的教學模式，將逐漸的成為初中音樂教育的主流。基于良好的多媒體平臺，可以有效的進行教學方式的轉變。尤其是對于教學情境的設置，多媒體技術有著其獨到的優勢。教師可以通過多媒體技術，結合音樂的歷史背景，進而營造出良好的教學情境。例如，教師在對貝多芬《月光》片段的教學過程中，教師就可以結合當時的創作背景，創設出基于音樂本質的情景。同時，基于多媒體的視聽平臺，教師可以自如的進行音樂教學的轉變，以及可以進行多種教學方法并存的教學模式開展。

五、尊重學生對音樂元素理解。

音樂本身就具有多樣化，因而在進行音樂的教學過程中，教師應該尊重學生的音樂思維范式。尤其是對于音樂元素的挖掘上，學生需要更多的自主空間，也就是說，在尊重學生的情感的同時，還需要為學生保留足夠的自主空間。這樣可以讓學生在音樂學習的過程中，通過自己情感與音樂內涵的碰撞來發現音樂本身的內涵和價值。這一點不僅可以培養學生學習音樂的興趣，還塑造了學生良好的音樂素養。與此同時，音樂課堂的教學氣氛更加地融洽。

六、體現人文精神在教學中的重要性

在音樂鑒賞課堂上，鑒賞的內容選擇應涉及不同國家、不同風格、不同民族、不同層次的音樂內容，強調音樂的文化價值與欣賞價值，實現人文教育需要，進而提高學生的綜合文化素養，提升學生的音樂審美能力。例如，在民歌鑒賞教學中，教師可精心設計西北放歌、婉約江南等不同的音樂形式與音樂內容，讓學生在對比中提高欣賞能力，既體會到勞動人民樂觀向上的人生態度，又深刻體會音樂的熏陶。

七、有效的教學評價與反思

反思是教師對課堂教學的思考，反思與評價是創新教學手段、提高課堂效率與課堂質量的重要形式。在新音樂課程標準中，要求對課堂教學開展多元性評價，尤其注重過程評價，讓學生更注重自己的課堂表現，以此作為課堂考核內容。反思教學是督促教師不斷改進教學質量的有效方法，在新課程標準中獲得全新實踐高度。通過反思，可讓教師獲得成長經驗。美國著名學者波斯納提出教師的成長公式為：經驗+反思。因此，如果缺乏有效的教學反思，教師的教學就可能停滯不前，無法發揮創造性。

由上可見，音樂作為初中教學的重要內容，教師應在教學過程中不斷尋找存在的問題，并積極解決。通過轉變教學思路、改進教學方法、應用多媒體技術，實現教學評價與教學反思相結合，真正發揮音樂的功能與價值，提高學生的綜合素質與音樂能力，培養當前社會需要的復合型人才。

【參考文獻】

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關鍵詞： 初中音樂欣賞 有效性 教學策略

1.引言

在初中音樂教學過程中，音樂欣賞是十分重要的一個教學環節，是音樂學習的基礎部分，是培養學生音樂思維、音樂素養、音樂鑒賞能力的重要方法。隨著新課改的啟動和實施，初中音樂欣賞教學逐漸受到越來越多的關注，學者們開始對音樂欣賞教學有效性表現出較大興趣。如何有效提高初中音樂欣賞教學有效性呢？這對中學音樂教師提出新的教學要求，必須對傳統教學方法進行創新和改革，才能適應當前音樂欣賞教學的發展要求。對此，本文將這個方面開展深入研究。

2.初中音樂欣賞有效性教學的現狀分析

近年來，隨著素質教育改革的不斷深入推進，初中音樂欣賞課日益受到重視和關注，教學水平顯著提高。但是從教學實踐活動看，初中音樂欣賞教學存在一些比較突出的問題，本文對此進行深入探討。

2.1初中音樂欣賞有效性教學存在的問題。

通過對初中音樂欣賞課課堂實地調研和觀察發現，在教學過程中主要存在以下幾方面問題。

首先，欣賞曲子有“厭食癥”。學生對音樂欣賞教學選用的曲子存在“挑食”，當作品風格、作者及內容與自己興趣、愛好不相符時，對教學過程的參與積極性明顯下降，不利于教學效果的增強。

其次，不能很好地融入音樂意境中。在欣賞一些古典音樂時，不管曲子本身有多么優美的意境，不管教師采取何種引導方法，學生總是很難進入音樂情境中，無法產生共鳴。

再次，鑒賞表達能力較弱。音樂播放結束后，學生的音樂感受不夠豐富，交流不夠積極，在要求其描述對音樂的感受時，只能用一些比較簡單的贊美之詞，不能將音樂背后的意境全面、準確地表達描述出來。

最后，音樂欣賞興趣偏向于流行曲目。學生對流行歌曲表現出較大興趣，而其他古典音樂則很少受到他們的關注。但即使是他們所歡迎的流行歌曲，其給出的鑒賞描述也十分簡單淺顯，缺乏鑒賞專業性和深度。

2.2初中音樂欣賞課有效性教學問題原因分析。

初中音樂欣賞有效性教學過程中出現上述問題，與多種客觀原因有關，本文對此進行分析。

2.2.1教師對學生的學習訴求重視不足。在實際中，大多數教師都是根據既定的教學計劃和大綱開展教學活動，對學生是否喜歡、想要什么不夠關心，從而導致一些學生對音樂課產生排斥情緒。要保證教學達到預期效果，必須從學生實際情況出發，根據他們的生活環境、知識能力、性格愛好等設計有針對性的教學方案，使用與之興趣相匹配的音樂曲子，有效增強欣賞課教學效果。

2.2.2新課改對教師角色轉變提出新要求。教師要在音樂欣賞課堂上扮演多個角色，例如引導者、管理者、意境創始者、組織者和啟發者，為學生提供多種教學指導和幫助，以掃除學生音樂欣賞過程中遇到的各種阻力，幫助他們順利實現教學目標。但是在實際中，大多數初中音樂教師依然沿用傳統的單向灌輸式教學方法，與學生之間缺乏平等交流和互動，無法全面了解學生的學習訴求和心理，從而影響教學效果。

2.2.3初中音樂教材發生較大改變。新課改背景下，初中音樂教材與舊版本在理念、內容、方法等方面都有很大變化。一些學生對教材內容尚未適應，甚至產生較大的排斥情緒，這主要是新教材內容與其生活實際脫節嚴重所致，難以引發學生共鳴。

2.2.4在傳統的應試教育思想的影響下，音樂、體育等副科沒有引起學校、教師和家長的重視，有些學校甚至將音樂課時改為文化課時，有些雖然開設了音樂課，但是在教學方法、內容和質量方面缺乏監督和指導，導致音樂欣賞教學流于形式，難以取得預期的教學效果。

2.2.5現代流行歌曲的泛濫，對中學生音樂審美產生巨大的不良影響和沖擊。當前，電視里、收音機、大街小巷播放的各種“流行歌曲”，不管內容是否健康，總是能夠受到中學生的歡迎，而對一些優秀的經典音樂作品反而日行漸遠。在這種生活環境下，中學音樂欣賞課教學遇到較大阻力和干擾。

3.初中音樂欣賞有效性教學改進措施和建議

3.1組織各種實踐活動，引導學生參與音樂欣賞。

3.1.1組織學生參與主題演唱。主題旋律是音樂作品的重要特征，是作品審美的重要切入點。一般來說，音樂主題旋律比較動聽、扣人心弦，學生容易把握，可以有效提高其欣賞興趣。因此在學生聽完整首曲子后，教師可以要求學生找出曲子的主體旋律，并要求其哼唱出來，最后要求全班學生集體演唱，這樣可以達到強化主題音樂旋律的目的，讓學生記憶深刻。

3.1.2讓學生參與節奏律動。學生不僅要學會音樂作品演唱方法，而且要對作品節奏律動有深入了解。教師要讓學生全身都動起來，用耳朵聆聽、用嘴巴演唱、通過身體搖擺迎合曲子節奏，這樣可以讓他們全身心投入音樂意境。例如通過拍桌子、擊打樂器、跺腳等感受音樂節奏，有利于加深學生對音樂情感的認識和理解，這樣可以激發學生的參與積極性，活躍課堂氛圍。

3.1.3為學生提供演奏創作機會。在音樂欣賞課堂上，教師要為學生創造多種參與機會，例如演唱音樂主題、節奏律動，也可以組織學生參與樂器演奏和創作。當下，不少中學生都掌握一些樂器彈奏技能，因此可以充分發揮他們在這方面的特長以強化教學效果。例如在欣賞《梁山伯與祝英臺》時，可以讓一名學生上臺演奏《化蝶》曲子，也可以讓學生改一些曲子旋律，體驗音樂創作的快樂。這樣可以有效提高學生的音樂欣賞積極性，加深他們對作品中心思想和意境的認識和理解，不僅收獲快樂，而且汲取音樂養分。

3.1.4教師要給予學生積極鼓勵。成功能夠讓人精神振奮，激發積極進取之心。因此，教師要善于鼓勵學生，讓他們感受到成功的快樂，從而提高音樂學習積極性。當學生給出正確回應時，教師要及時給予肯定和表揚，讓其感受到成就感；當學生失去耐心或者興趣時，教師要幫助其找到原因并指導其克服，讓他們重新找回自信心。教師要善于利用課堂語言激勵學生，例如多說一些諸如“你回答得很好！我很看好你！你進步很快”之類的話語。這對學生來說，將會是莫大的鼓勵和支持，從而產生強烈的學習進取愿望。

3.1.5分組合作增強教學效果。分組合作學習是將學習興趣相同、或者學習能力相當的學生分到一個小組當中，以小組為單位開展教學活動。分組合作學習能夠將所有學生都發動起來，通過開展音樂欣賞小組討論，讓每位學生都有表達自己的心得、體會和觀點的機會，在同學之間形成良性互動關系，有利于促進教學效果的強化。在音樂欣賞課上，教師可以讓學生自由分組，以小組為單位進行音樂欣賞和討論，并提出最佳問題解決方案。這樣不僅可以提高學生的音樂欣賞積極性，而且有利于培養其團隊合作意識。

3.1.6課內課外相結合的教學方法。教材內容是固定有限的，不能滿足每一個學生的學習需要。因此，教師要為學生提供教材之外的學習內容和素材，例如優秀影視歌曲，這類歌曲大多是學生比較熟悉的，很容易激發其學習興趣。教師可以在課堂上使用一些學生熟悉的影視歌曲，因勢利導，因人施教，引導他們分析音樂情境和節奏規律，不斷提高其音樂審美水平和素養。

3.2通過對多種作品的欣賞提高音樂欣賞教學有效性

3.2.1民族音樂欣賞。我國有豐富的民族音樂，是開展音樂欣賞教學的重要素材庫。根據新課程改革要求，民族優秀音樂作品是開展音樂教學活動的重要內容，我國有十分寶貴的民族音樂遺產，這是初中音樂教學的重要對象。通過欣賞不同民族傳統音樂，可以加深學生對民族文化和風情的認識和了解，激發他們的愛國主義、民族主義情懷，同時為繼承和發揚民族文化奠定基礎。教師要盡可能地為學生創造接觸各種民族歌曲、戲曲、曲藝等的機會，萃取其中精華，不斷拓寬學生的音樂視野和眼界，提高其音樂欣賞素養。新課標下，教學評價體系是多元化的，因此教師要學會運用多元化評價方法，而不能簡單地以是否掌握知識點、是否會演唱歌曲的歌曲作為評價標準，而是要綜合評價對音樂的認識和感受，能否利用音樂解決實際問題。總之，要盡可能地讓學生接觸更豐富的民族音樂，開闊視野，增長見識，不斷提高音樂欣賞能力。

3.2.2外國音樂欣賞。外國音樂作品種類十分多樣化，經典音樂更是數不勝數，其中一些經典曲目對培養學生音樂欣賞能力具有十分積極的作用，它能拓展學生的發展空間，實現全面發展。例如貝多芬的《第五（命運）交響曲》就是很好的教學素材，通過教師的介紹和講解，學生體會到曲子中的無畏精神和英雄戰斗品質，感受到作者頑強斗志、不懼風雨、向往光明的決心，不僅可以欣賞到其藝術的一面，而且可以感受到作品中蘊含的抗爭精神。因此，在中學音樂欣賞課上引入一些世界名曲比較可行，它可以讓學生領略到不同國別和地域的音樂文化，促進音樂欣賞教學有效性的提高。

3.2.3因人施教。在選擇音樂作品時，要從學生實際出發，根據學生年齡、音樂基礎及知識儲備選擇合適的曲目，以保證其能夠獲得情感體驗。初中生容易受到一些流行音樂的影響，其中不乏一些不健康的作品，會對中學生的人生觀、價值觀產生不良的影響。因此，初中音樂欣賞課要盡量采用健康向上，藝術價值高的音樂作品，例如《秋日私語》、《夢中的婚禮》、《回家》等，這類作品與中學生身心發育特點相符合，很容易讓學生產生共鳴，因而有利于豐富情感體驗。

4.結語

新課程改革背景下的初中音樂欣賞教學，要求教師轉變傳統的教學觀念和方法，充分尊重學生主體地位，營造師生平等交流的課堂學習氛圍，讓學生感受到貴在參與、重在過程的教學情境，以有效提高其教學參與積極性和學習興趣。通過開展豐富多彩的課堂實踐活動，利用國內外音樂作品的精華陶冶學生情操，提高其音樂欣賞能力，不斷促進其審美水平提升，最終實現有效性教學目標。

參考文獻：

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[4]李方.課程與教學基本理論[M].廣州：廣東高等教育出版社，2002.

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關鍵詞：初中；音樂；人才

隨著社會的不斷進步，對人才的需求加大，學校的教育從德、智、體、美這幾個方面著重對學生進行培養，符合大潮流發展要求。初中音樂教學作為初中教學不可或缺的一部分，搞好初中音樂教學，提高初中音樂教學質量，是全面提高學生素質的一個重要環節。經濟的發展在國家建設中起到核心的作用，要大力發展經濟，關鍵在于發展知識經濟，而知識經濟又是以培養高素質全面人才為前提的。而教育是培養高素質人才的主要途徑，初中音樂教學對于促進全面人才的培養有著重要的作用。那么，如何提高初中音樂教學的質量，可以從以下幾個方面進行討論與研究。

一、教師善于使用新的教學模式

時代是在不斷進步，藝術形式也受到這一變化做出相應的改變，生活是一門藝術，而音樂在其中扮演著重要的角色。教師立足素質教育的基本目標，改變以往的教學模式，探索出最適合學生發展的教學方式以及教學策略。以往的音樂課都是以“唱歌課”為主，教師在一般情況之下只要教會學生唱完指定的歌曲就算完成教學任務，這樣的形式不利于激發學生的興趣。因此一堂有實際意義的音樂課，教師要在激發學生興趣的基礎之上，調動學生參與課堂的積極性，這樣才能全面提高學生的音樂素養。

二、遵循多鼓勵、少批評原則

在初中音樂課堂教學中，教師要堅持鼓勵為主、拒絕批評的原則對待學生的學習，由于初中階段的學生的心理尚未完全成熟，還有學生存在個體化差異，有的學生有藝術天賦能進行很好的唱作，而有的學生對這一方面稍有欠缺，這時候教師不管學生唱的好與不好都要對學生進行褒獎，鼓勵他們多多進行學習，使學生增加信心，讓出色的學生更加出色，不擅長這方面的學生更加用心學習。比如，在播放歌曲《歌唱祖國》，學生跟老師一起唱（唱一段），教師及時鼓勵評價學生演唱的狀態和情緒并提問，剛才我們唱的歌曲的曲名叫什么？演唱這首歌時你有什么感受？教師及時糾正沒唱準確的節奏，并對學生進行鼓勵。

音樂作為美育方面的重要組成部分，對于學生全面發展和培養學生高尚情操方面起著至關重要的作用。

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【關鍵詞】新課程標準 初中 音樂 課堂教學 策略

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2011）22－0111－01

新課標對初中音樂課堂教學提出了新的要求和標準，它明確指出在初中音樂課堂教學中，教師應重視對學生審美能力的培養，以及對音樂基礎知識和基本技能的掌握。但當今的初中音樂課堂教育能否實現新課標對其的殷切希望與要求呢？為此，筆者將在初中音樂課堂教學現狀的基礎上，為提高其課堂教學的有效性提出一些建議。

一 初中音樂課堂教學的現狀

音樂課程作為我國基礎教育課程的重要組成部分，當下正面臨著歷史性的變革，在全新音樂教學理念的引導下，音樂教學理念正展現出勃勃生機。在這樣的一個具有歷史性意義的重要時期，日喀則地區學校的音樂教育發生著深刻的變革：音樂教師思想觀念不斷更新、教學手段不斷改革、教學理念和教學內容都發生了重要的變化，并且在一系列的改革、發展基礎上，我國初中音樂教育取得了振奮人心的偉大成就。

然而，在我們面對這些令人歡欣鼓舞的可喜成績時，卻不得不正視當前日喀則地區初中音樂教育中同時出現的各種問題。其具體表現為：有些教師過分地追求形式主義，在沒有理解學科綜合重要思想的基礎上將其弄成了“大拼盤”；一些教師在教學過程中過分地追求時尚，而忽視了對音樂本體的教學；有些教師的教學設計并沒有從學生的實際能力出發，忽視了學生的學習主體性地位；有些音樂課堂的合作學習時效性不高，且沒有取得預期的教學效果等。

上述在初中音樂課堂教學中出現的種種問題，不僅導致了音樂課堂教學的低效和無效，更嚴重地影響了課堂功能的整體實現、課堂教學質量的提高以及教學任務的完成。

二 初中音樂課堂教學的有效策略

首先，更新教育理念，以審美能力的培養為課堂教學的核心。音樂教育是一種以審美為其主要核心的教育，研究音樂教學領域中的審美要素以及音樂教學過程中的審美特征已成為了當今音樂課程最突出、最重要的課題。所以，在現今日喀則地區的初中音樂課堂教學中，重視審美教育的重要性，以培養學生的審美能力為課堂教學的核心已成為了當今時代賦予初中音樂教學的重要使命。

其次，擴大教育對象，面向全體學生。在音樂課堂教學中，教師應注重全體學生的課堂參與程度，不管其是否有音樂天賦，都應讓其積極地參與到音樂課堂教學活動中來，讓學生感受音樂的魅力、體驗音樂的快樂。如《我的家在日喀則》，為學生講解一些他們不知道的地域風俗，提升他們對家鄉的熱愛及了解，讓他們富有感情地演唱這首歌。

不可否認，音樂教育是一種承認個別差異的教育，然而，承認個別差異并不代表著“選擇”和“淘汰”。在音樂教育中，教師應盡自己最大的努力使每一名學生的音樂潛能都得以開發，使每一名學生的音樂素養得到提高，相信這是每一名音樂教師的責任與使命。

第三，重視學科綜合、創新教學方法。進入21世紀以來，教學領域內發生了重大的變化，即倡導各科課程逐漸向學習者的生活和經驗回歸；重視學科課程與學習者發展需要的聯系；追求學科課程之間的融合、結合以及整合。由此可見，要將音樂課程與其他學科課程密切地聯系起來，不僅是音樂課程改革的需要，也是提高學生綜合知識、開拓學生視野的重要手段。所以，初中音樂的教師們應尤其注重音樂學科與其他學科的結合，使學生在音樂課堂教學中不僅能掌握音樂知識、提高音樂素養，更能加深學生對該音樂所表達的文化背景和人文精神的感悟與思考。

第四，了解多元文化、重視教學評價和反思。當今世界是一個多元文化并存與發展的世界，學生只有詳細地了解多元文化、認識多元文化，才能夠接受、尊重多元文化，并從各種不同文化中汲取精華、豐富知識。所以，當今日喀則地區的初中音樂教師們應注重加強學生對多元文化的理解與尊重，引導學生以開放、包容的心態正確審視各種文化，找出其中的異同，取其精華，去其糟粕，樹立正確的多元文化價值觀，使學生具有全球意識和國際視野，為其今后的學習做好充分的鋪墊和準備。

三 小結

提高音樂課堂教學的質量和效果，不僅是實現素質教育的有效途徑，同時也是提高學生審美觀、樹立學生人生觀和價值觀的重要手段。然而，提高教學的有效性并不是一蹴而就的，它需要音樂教育工作者的共同努力，不斷探索、勇于創新。所以，初中音樂教師們應順應時展的潮流，更新教育觀念、改革教學方法、運用多元化評價方式來提高初中音樂課堂教學效率，并為學生日后的學習打下堅實的基礎。

參考文獻

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［2］黃金.提高初中音樂課堂教學的有效性的幾點思考［J］.大眾文藝，2010（23）

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音樂是初中十分重要的一門課程，在陶冶學生情趣、培養學生審美能力方面有很強的優勢，由于音樂教材中大多是一些民族音樂、傳統音樂，很多學生對此不感興趣，從而在學習音樂時興趣不高，影響到音樂課程教學效果，將流行音樂引入到初中音樂教學中，可以極大的提高學生的學習興趣，激發學生的學習熱情，有利于初中音樂教學效率的提升。

1 初中音樂教學中流行音樂引入的作用

在初中音樂教學中，引入流行音樂具有十分重要的作用，首先，流行音樂的引入可以激發學生的學習興趣，流行音樂是當前市場上比較受歡迎的一種音樂類型，對初中生而言，傳統的音樂曲目大多是一些固定的曲式，民族音樂也是比較枯燥的存在，他們對流行音樂的喜愛程度高于傳統音樂和民族音樂，在初中音樂課堂教學中，利用流行音樂來代替傳統音樂，能更加激發學生的學習主動性。其次，通過流行音樂能促進學生音樂素養的提升，在初中音樂教材中，學生會感覺傳統音樂、民族音樂十分枯燥，在學習過程中會存在一定的抵觸心理，這就影響到學生音樂素質的提升，而流行音樂的引入，可以改變這一點，讓學生接觸到更加豐富的音樂素材，提高了學生的音樂素質。

2 流行音樂對初中音樂教學的負面影響

在初中音樂教學中，引入流行音樂雖然具有諸多作用，但是在實際中，由于流行音樂的不合理引入，也引起了一些負面影響，對初中音樂教學帶來了一些弊端。首先某些流行音樂中，具有一些錯誤的思想觀念，對學生價值觀的形成帶來影響。初中生正處于人生價值觀樹立的關鍵時期，其辨別是非的能力還有待提高，很容易在外界思想的影響下，走向錯誤的道路。流行音樂是音樂元素多元化發展的產物，可以說是魚龍混雜，一些流行音樂中蘊含著不健康的觀念，如果在初中音樂教學中，將這些不健康的流行音樂引入到課堂中，就會帶給學生負面影響，影響到學生的發展。其次，在初中音樂教學中，引入流行音樂后，有的學生會過度沉迷于流行音樂，這部分學生會認為教師引入流行音樂是為了鼓勵大家追逐流行音樂，這樣學生就會更加沉迷于流行音樂，將大量的時間、精力放在流行音樂上，影響到自身的學業。對于初中學生，本應該將更多的精力和時間用在知識學習上面，音樂是陶冶其情操的重要手段，教師需要通過流行音樂來讓學生更好的緩解緊張的學習氣氛，而不是影響到學生的學業發展。此外，在初中音樂教學中，過度引入流行音樂，還會出現忽視傳統、民族音樂的現象，對學生音樂素養的發展帶來一些影響。

3 初中音樂教學中引入流行音樂的策略

3.1 建立正確的教學目標

在初中音樂教學過程中，音樂教師需要建立正確的教學目標，要明確流行音樂的引入，并不是為了代替音樂教材中的傳統音樂和民族音樂，而是為了引導學生更好的學習音樂知識、技能，是為了利用流行音樂的新奇性來構建良好音樂課堂氛圍，調動學生學習主動性。初中音樂教學的最終目標是為了培養學生健康的音樂觀念、審美觀念，從而為學生的綜合發展打下良好基礎。初中音樂教師只有建立正確的教學目標，才能充分發揮流行音樂在課堂教學的優勢。

3.2 合理的篩選流行音樂

在初中音樂教學中，引入流行音樂并不代表著將當前最受歡迎、最流行的歌曲用在音樂課堂家教學中，作為一名教師，需要對學生的成長、發展進行全方位的考慮，因此，初中音樂教師在引入流行音樂時，必須經過全方位的篩選，要引流思想進步、健康向上的優秀作品，從而豐富學生的思想內涵，對于一些低俗、不健康的作品，要進行嚴格的抵制，嚴禁這些作品對學生帶來不利影響。在初中音樂教學中，引入流行音樂的主要目的就是為了讓學生感受音樂的多元文化特色，并對學生進行熏陶。在實際中，初中音樂教師必須根據學生的個性特點，選擇滿足學生發展的作品，從而促進初中音樂課堂教學效率提升。

3.3 提升教師對流行音樂的認知

初中音樂教師是學生學習音樂知識、音樂技能的引導者、指導者，教師的認知程度會對學生的全面發展帶來直接的影響，因此，在實際中，初中音樂教師應該對流行音樂有全面的認知，要明白流行音樂對初中音樂教學的重要作用及負面影響，在引入流行音樂時，要充分考慮到各個方面，充分發揮流行音樂對學生學習效率的促進作用，全面提高學生的音樂素養。

3.4 注重流行音樂與傳統音樂之間的平衡

在初中音?方萄е校?教師在引進流行音樂時，要特別注重流行音樂與傳統音樂之間的平衡，教師要明白，流行音樂的引入并不是為了替換掉傳統音樂，也并不是指傳統音樂無法滿足初中音樂教學需求，而是為了更好的促進初中音樂課堂教學活動的開展。在傳統音樂中，包含著很多流行音樂沒有的音樂元素，這些元素在培養學生音樂審美方面具有十分重要的作用，因此，在實際中，初中音樂教師要特別注重流行音樂與傳統音樂之間的良性配合，以此，全面促進初中音樂教學的完善。

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【關鍵詞】音樂為本；初中；音樂教學

以音樂為本是初中音樂課的教學主題與課程培養的目的，這與其他學科教學是一樣的。注重音樂為本的教學，是教學工作務實的表現，是對學生培養的負責。注重以音樂為本的音樂課教學的轉變需要多方面的共同努力。

一、音樂課偏離以音樂為本的現狀

應該說當今是一個音樂為主題的時代，上層人群中不乏從事音樂工作的精英，出身寒門的子弟依靠音樂完成逆襲的勵志人物也不在少數。我們的生活中也處處充滿了音樂，各種播放設備把音樂引向了音樂發展的。但是初中音樂課的教學卻嚴重偏離了音樂的本身。

教師對音樂欣賞意識的缺乏導致了音樂課教學模式的呆板。[1] 呆板教學模式的運行必然造成音樂課偏離以音樂為本。呆板的教學模式表現為教師把音樂課的欣賞模式轉變為學生的學唱模式，枯燥的學習方式讓學生失去了對音樂的興趣。我們都知道音樂的學習是與其他學科不同的，音樂課的學習最重要的是感覺得培養，而不是理論的積累。然而教師教學的學唱模式是對學生感覺的培養極為不利的，這樣一來音樂課的教學完全喪失了自身學科的優勢。

自然也有不少的教師對于這種呆板的模式進行嘗試改變。但是專家對音樂教學意見的不同以及教師的盲目跟從導致了改革后教學模式的混亂不一[2]，偏離音樂本身的現象更加嚴重。這樣的現象其實是錯誤改革后問題惡化的一個普遍反應，教學模式的改變不應該刻意追求標新立異、流于形式。專家的思維深度自然不是一般初中音樂老師能比，但是如果談到實際的教學經驗還是初中的音樂老師更勝一籌。實踐才能檢驗理論的道理不太難明白，為什么一些初中音樂老師還要違背實際的經驗而去盲目跟從專家的意見呢？

二、偏離音樂為本現狀的原因

應該說上述的諸多現象的原因是多方面的。音樂教學的基礎設施缺乏是一個重要的因素。我們在談及音樂教學模式改革時，不少人都提出依靠樂器、多媒體等現代化的音樂教學工具教學，但是這樣的建議往往是容易提出而很難落實到實際。

盡管近些年政府對于教育的投資逐年增加，但是在應試教育的大背景下分攤到音樂教學方面的資金微乎其微。盡管有這樣那樣的改革理論，但是初中音樂教師要么依舊運行以前呆板的教學模式，要么就盲目聽從專家的意見在并沒有設施的支持下做出一些標新立異的改革。

教育主管部門、學校的領導片面的追求升學率而忽視對音樂教學發展的關注。在領導責任制的行政運行模式下，領導的關注多少，直接影響一項工作的摘開。素質教育是多方面的教育培養，也是未來教育的普遍追求模式。因此不能因為音樂教學對升學影響較小而忽略對其的關注。

在不少的學校，音樂老師的選擇是學校對一些教學能力差的老師的一種安排。音樂教師隊伍中的大部分不要說音樂教學的專業知識就連教師基本素質都不具備，質量差的教師隊伍嚴重影響了音樂課的教學。這樣的老師會使音樂的教學模式更加趨向呆板，更加偏離以音樂為本。

不少的音樂教師存在著對于初中音樂中學的輕視，對于學生對音樂的欣賞能力做出過低的估計，往往將音樂教學簡單化。這恰恰是音樂教師不專業的表現，而根源在于學校對音樂教師隊伍的建設。

三、建立以音樂為本的有效策略

要想建立以音樂為本的初中音樂教學，必須改變單調的教學模式。首先應該增加音樂設施的建設。當然每個地區的經濟水平不一樣，故而學校設施配備會存在差別。因而音樂設施建設的增加不是用量來衡量的，而是依據比例來增加。這樣的思維是客觀全面的，不能用一個標準來要求，避免一些學校因此而增加壓力以影響整個的教學工作。

初中音樂老師也要有自我提高教學水平的意識，應該思索如何在現實的設施基礎上使音樂的教學變得豐富多彩。而在這一轉變中應該對自己實際教學經驗的積累有充分的自信，不要盲目聽從專家的意見。教師應該提高對音樂知識和音樂教學方法的學習，不要簡單認為音樂的教學無非是一種領唱與學唱的模式。

應該轉變舊的教育思維，讓學生的音樂學習更多和真實的音樂融合，而不是接受一系列的唱功理論知識。讓音樂和學生學習得以融合目的在于培養學生對音樂的學習感覺。注重學生自唱環節多一些，讓學生能夠在音樂的學習中自主性比較多一些。有條件的學校要多鼓勵學生對于樂器的學習，依靠設施進行教學更能達到目的。這是立足于音樂學科自身特點的考慮，也是追求以音樂為本的反應。

學校領導的思維應該轉換，對于音樂課的安排應該合理，保證學生能夠得到素質的全面發展。一個學校在教育上的貢獻并不是單單依靠升學率，更多體現在對學生長期發展的培養。能夠讓學生得到綜合的學習，不是只會讀書做題。

其次要對音樂老師的選擇引起重視。對于音樂老師的招聘應該更多側重于音樂專業畢業的應聘者，這些人畢竟受過專業的音樂訓練，能夠對音樂教學的實質有一個很好的把握。音樂課畢竟和其他學科的聯系不是太緊密，不像數理化、政史那樣可以觸類旁通，所以對于應聘者的專業要求應該嚴格一些。

四、結語

初中音樂教學對以音樂為本的偏離是由多種原因造成的，因此改變這一現狀有效策略應該從多方面進行考慮。立足于音樂課教學設施的現實、學校對音樂課的關注、以及音樂課教學隊伍的整體能力水平三方面，對于偏離以音樂為本的現狀進行扭轉。

這一工作是一個全面的、需要多方面努力的工作，我們對于這一工作的展開應該抱有一份耐心、一份希望。

參考文獻：