導語：如何才能寫好一篇小學音樂教學現狀分析，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

筆者近日對北京市城區及郊區縣的10所中小學進行了調研,從調研分析中看到,北京市音樂學科教學設備已于20世紀90年代中期,基本達到了一般標準。進入21世紀以后,隨著北京市“新三步走”的社會發展目標和戰略規劃的深入實施,以及經濟的長足進步和教育經費的大力投入,音樂學科的辦學條件得到相當的改善和優化。

一、由于多種因素的制約,在現階段音樂教學設備的配置中尚存在一些不盡如人意之處

1.教學設備部分滯后

音樂新課程改革在教學觀念、教學內容、教學方式諸方面進行了深刻的變革,這必然要求音樂教學設備的配套與之同步,以滿足其功能性的需要。可是原有的設備配置標準多是按照舊的音樂教學大綱和大綱教材所決定的,在某種程度上說,教學設施制約了新課程音樂教育觀念的實踐,教師實施創新性課堂教學的設想也因此受到制約。比如,在2007年修訂的《全日制義務教育音樂課程標準 (實驗稿)》對音樂課程資源建設問題就十分關注,重點著墨、專門論述了教材、教學設施、特色教學資源、課外藝術活動、校舍與廣播站、電視臺、網站等,其中,重點強調了音樂教學設施是實現課程目標的基本保證。學校應配置音樂專用教室和專用設備,如鋼琴、風琴、手風琴、電子琴、音像器材、多媒體教學設備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。學校圖書館及教研組應購置音樂書籍、雜志、音像資料等供教師備課、進修和研究使用；學校的學生閱覽室也應配備音樂讀物、雜志和音像資料,供學生收集、查閱資料使用。這在我們傳統的音樂教學中是不被關注的。

2.教學設備部分閑置

現有設備在使用過程中存在部分閑置的現象。調查中顯示,中小學教師隊伍中,教師所掌握的專業知識側重點各不相同,所學器樂也不盡相同,這與高師音樂培養計劃息息相關,一般多以傳統樂器為主,如鋼琴、小提琴、二胡、古箏等樂器。針對這一客觀事實,教學設備中配有比較冷門的樂器(如電吉他、電貝斯等),這類樂器的配置會因為不易操作而造成浪費現象。另外,像MIdi音樂工作室、電子琴教室等一些先進的教學設備,也因師資情況及基礎設施的不足,致使教學設備閑置浪費的情況出現。

3.教學設備亟待更新

隨著新課程的不斷推進,新編音樂教材的教學理念、教學內容和教學重點都已有所改變。致使現行基礎音樂教學所配套音樂設備不能滿足新課程教學需要,亟待進一步完善。如,新課程音樂教材充分強調中小學音樂教學中的合唱能力訓練,并且從小學三年級開始就增加了合唱內容,同時,每所學校甚至每個年級都有合唱隊,普及合唱是學校音樂教育中的重中之重。因此,在音樂教室配備一個多功能合唱臺就顯得尤為重要。另外,時代在進步、科技在發展,教學設備也在不斷的更新換代,為更好地適應現代化教學的需要,對原有設備的更新升級也就順理成章。如,Midi作曲系統,教師可用這套系統來完成音樂的創作、樂譜的打印、節目編排、音樂的調整、音響的幅度、節奏的速度、各聲部之間的協調、混響等工作。又如,電子白板的使用,可以結合計算機和投影機,也可以像普通白板或教學黑板一樣直接用筆書寫,然后輸入計算機。這些優點為教師更好地實現教學現代化提供了條件。

4.教學設備分配不均

現有設備不均衡的現象仍然存在。從調查中我們可以看出,部分優質學校的教學設備,不僅有市教委統一配備的設施,而且還有自行購置的更為先進的教學設備；而一些經濟欠發達的學校,教學設備數量和品種都遜色很多。市教委羅潔副主任在接受《北京青年報》采訪時介紹到：“北京義務教育城鄉之間、區域之間、校際之間在辦學條件、經費投入、教學質量等方面有一定的差距。為了消除現存的問題,本市將制訂具體方案,力爭在2到3年內使義務教育均衡發展取得明顯成效。通過取消義務教育階段各種重點班、實驗班實現教育公平。各學校還要加強招生計劃管理,嚴格控制班級規模。為加大中小學布局調整和資源整合力度,北京市制定中小學布局調整規劃和年度實施計劃,引導優質教育資源向農村輻射,并及時撤并生源不足和辦學條件不達標的薄弱學校。而在辦學標準上,北京將全面實施《北京市中小學辦學條件標準》,新建學校要按照新的標準規劃和建設,現有學校到2010年要在專用教室建設、教學設備設施、音體美教材和圖書資料等主要項目上達到新辦標準。在實施過程中,將優先重點支持城區辦學條件困難學校和農村學校的達標工作,市級財政每年重點支持200所中小學的達標工作。”

二、在中小學音樂學科教學儀器設備配備中應遵循的原則

基于上述分析,為了保證儀器設備配備的合理性、實用性和科學性,筆者認為今后在中小學音樂學科教學儀器設備配備中應遵循以下幾個原則：

1.以課程標準為依據

《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》中在針對課程資源的開發與利用的建議中明確提出：“音樂教學設施是實現課程目標的保證,學校應配置音樂專用教室和專用設備,如鋼琴、風琴、手風琴、電子琴、音像器材、多媒體教學設備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。”由此可見,在新課程背景下教學設備的地位得到空前的提高,對設備配置的要求也更加的嚴格。如何體現新課程的教學理念、完成新課程的教學目標,成為選配音樂教學設備時需解決的首要問題,也是保障設備配置合理、科學的理論指導。

例如,在注重審美體驗的過程中,我們會發現學生通過使用簡單易學的打擊樂器,如三角鐵、木魚、平板鼓等,可以直接參與到音樂的表現中,從而直觀地體驗音樂的基本要素、作品的風格,完成初級階段的審美。通過音響設備、多媒體軟件的使用,可以讓學生加深對音樂作品情緒、人文內涵的感受和理解,培養學生音樂鑒賞和音樂評價的能力,養成健康向上的審美情趣,使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。再如,新課程中指出興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。在欣賞教學中,教師可以適當地運用多媒體,把一些抽象的音樂形象化地展現在學生眼前,讓學生有身臨其境的感覺,使他們在聽覺與視覺相結合的過程中準確地把握音樂作品的風格,以至培養學生對欣賞課的濃厚興趣,從而提高學生鑒賞音樂作品的能力。另外,在欣賞民歌或民樂時,教師可以引導學生使用打擊樂器為樂曲伴奏,使其融入到教學中,這樣學生便不會對教學內容感到很陌生而產生排斥或厭倦心理,從而提高他們的學習興致。

課程發展是教育教學的目的之一,也是衡量教學質量的標準之一,因此在設備配備過程中必須以音樂新課程標準為根據,以新課標音樂教材為藍本,充分體現新課標的要求,滿足不同版本教材的需要。

2.以師生的實際需求為基礎

教師的教學需要、學生的學習需要是一切工作的基礎,教學設備的配置過程需要弄清楚一線師生的實際需求,根據需求確定設備種類,保證設備配置的適用和使用效率。以人為本,滿足音樂課堂開展教學活動的基本要求,在此基礎上還需添置開展課外活動所常用的設備器材,如軍樂隊樂器、合唱臺、腰鼓等。提高學生對音樂學科的興趣、開拓學生的視野。同時,在設備的配備過程中,也要考慮實用價值。

總而言之,音樂學科教學設備的配置要為音樂教學活動的正常開展提供堅實的物質基礎,同時也積極支持師生開展相關的學科實踐活動。對于中小學音樂課堂而言樂器的配置應從學校、學生的實際需要出發,在配置樂器時盡量選擇與音樂教學活動關系密切的,課堂中使用率高的,或者是在課外興趣小組中使用的樂器。

3.以“夠用、適用、好用”為原則

音樂教學設備的配置服務于學校音樂教學活動,同時也關系到教育各級部門的經費投入。因此,在選配過程中,需要對儀器設備的數量、性能、質量加強研究,對適宜規模的班級,對不同的教學需要,確保儀器夠用、適用和好用,充分考慮學校音樂課堂教學的實際情況,避免花哨、閑置和浪費。

譬如,對于音樂教學中多媒體投影設備的選擇中,要依據實際需求來考慮是選擇最先進、最高端的專業投影儀,還是選取性能穩定、便于操作、經濟實用的中端設備。在辦學條件的選配方面,我們不能一味地求新求異,而需要對基礎音樂教育課堂實踐的切實需要予以認真考慮。

4.以適度超前為引領

辦學條件對特定教育觀念的實施具有重要的影響。有學者指出：“作為物質形式的辦學條件具有對教育行為和觀念的鎖定――激發功能。鎖定功能就是它作為一種形式,對于內容即教育活動和觀念的選擇具有約束作用,在一定范圍內成為教育教學模式發展的桎梏；激發功能則是指辦學條件對新的教育觀念和教育模式的創新激活作用。” 此外,加之辦學條件的置入具有“高投入”“永久性”的特點,這共同決定了我們對音樂學科教學設備的配置必須體現一定的時代性和前瞻性。

為滿足現代化教育發展的需要,音樂教學設備在適用和實用的前提下需充分考慮并規劃未來5年音樂教學所需達到的目標。這要求教師要考慮未來音樂課程發展的空間,要考慮現代技術發展的需要,在工具、設備、功能、規格、數量方面要具有一定程度可調適的“彈性”。

教育要面向現代化,面向世界,面向未來。隨著《國家中長期教育改革和發展規劃綱要》的頒布實施,未來10年北京市乃至全國的中小學音樂教育事業必將有一個空前的發展。在音樂教育教學中,遵循注重實效、講究美感的原則,在把握音樂本位的基礎上,綜合運用現代教學設備,使其為優化音樂教學過程,提高音樂教學質量發揮積極的作用。

參考文獻

篇2

    人類幾千年的文明史告訴我們,本畢業論文由lunwen.1kejian.com整理健康向上的文化教育不僅是經濟發展和社會進步的階梯,也是人類文明生生不息的源泉。而音樂教育造就了人的審美能力,是文化教育中不可或缺的一環。因此發展健康和諧的音樂教育,有利于構建社會主義和諧社會相適應的先進精神文化基礎,是建設和諧社會目標實現的必要條件。而眾所周知,我國是一個農業大國,農村中小學音樂教育在整個國民教育體系中具有不可忽視的地位,是建設農村和諧文化的前沿陣地。而目前我國農村音樂教育在教育理念、教育管理、師資建設等各方面都相對滯后,嚴重制約了農村學生綜合素質的提高。因此筆者想針對目前農村中小學音樂提出自己的一些看法。

    1   農村中小學音樂教育的現狀

    1.1 教學思想觀念落后  目前,我國正在大力推行的素質教育并沒有從根本上轉變大多數鄉村中小學教師和領導的教學觀念。不少學校仍把各種統考分數作為評價教師和學生的唯一標準,而且很多農村基層學校領導對音樂教育教學知之甚少,認為音樂課只是一門輔修課,與升學無直接聯系,在學校教育中可有可無。所以,忽視音樂教學,用數學、語文等“主科”搶占音樂課的現象在農村大有市場。另外,一些學校對教師的考核與學生升學考試成績掛鉤,音樂課不統考,音樂老師也就沒有成績,就成了教師中的落后分子和下崗的對象,甚至有的音樂教師干脆改行。這不僅破壞了音樂課的整體教學,打擊了音樂教師的授課積極性,還造成了音樂教師流失,遏制音樂教學水平發展。

    1.2 音樂教師素質低  在鄉村中小學音樂教師師資力量中大部分是當地的民辦教師。他們很少受過正規的音樂教育,又缺少接受音樂培訓的機會,缺乏必要的音樂素養,在教學理念、教學方法、教學技巧等方面,都存在相當大的缺憾。教師音樂素質低,是造成目前鄉村中小學音樂質量低下的重要原因。因此,重視對音樂教師的培養和繼續教育,是提高音樂教學質量的一個有效途徑,也是加強和提高鄉村小學音樂教學質量的根本性措施。

    1.3 對音樂教育的投入不足,教學條件差,缺少相關設施。由于長期以來農村經濟落后,財政收入困難,地方政府在教學上的投入很低,在音樂教育上就更是微乎其微。要發放教師的工資都很困難,更別說升級音樂教學設施,引進優秀的音樂教師了。有的地區由于對音樂教學的不重視,即使有音樂教學設備也并未真正用于日常教學中,只是為了應付上級檢查評比;有的學校沒有獨立的音樂教室,教學條件得不到保障;有的學校缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料,甚至連音樂教材的配套磁帶都沒有。這樣對于音樂教學的開展是很不利的。

    1.4 音樂教材內容偏深  現在的有些音樂教材與農村中小學的教學現狀不相適應。教師教起來吃力,學生學起來費勁。甚至許多教師限于自身音樂水平不高,無法教授五線譜等樂理知識,學生也對此不感興趣,致使音樂課缺少系統性、多樣性和豐富性,從而破壞了音樂教學的整體,晦澀難懂的教材內容也成為提高學生音樂水平的瓶頸。

    2  改變農村中小學音樂教育現狀的對策

    2.1 更新教育觀念,全面實施素質教育  要改變當前農村小學的音樂教育狀況,首先黨政教育主管部門和音樂教育工作者要轉變觀念,把農村小學音樂教育放在提高我國全民素質的高度,有長遠的教育眼光,將由應試教育轉向素質教育這一變革,大力倡導音樂教育的新理念;建立正確的教師評估機制,徹底消除“正課”與“副課”的偏見,把音樂擺到與其他學科同等重要的議事日程上來,讓農村中小學的音樂教育正常有序地開展起來,讓音樂課成為中小學教學內容的一個不可替代的重要組成部分。

    2.2 加強師資隊伍的建設  穩定和加強農村學校音樂教師師資隊伍建設,是農村音樂教育改革的一個重要保障。它對學校的其他教育教學工作也將起到積極的作用,是提高中小學音樂教育質量的首要問題。因此首先要有效合理地利用現有師資,要充分發揮現有師資的長處,為他們的能力發揮創造良好的環境;其次,面對農村音樂教師素質低下的情況,學校應該加大對兼職教師的專業培訓力度,充分發揮業務能力較強的教師的帶動作用,通過走出去學,請進來講等多渠道,提高教師音樂素質修養及課堂實踐等藝術,達到音樂教師整體素質的全面提高。

篇3

以星海音樂學院及國內部分主流音樂院校音樂教育系的鋼琴教學現狀為基礎，分析了高等院校音樂教育專業鋼琴教學的問題，并從招生考試制度設置、培養課程設置、教學內容的擴展與融合、教材編寫、教師觀念轉變與綜合素質提升等方面提出了新思路和具體建議。

關鍵詞：

音樂教育專業；鋼琴教學；現狀；新思路

當今人們越來越注重素質教育與個人綜合文化氣質的養成，音樂作為素質教育與文化氣質養成的重要組成部分，其重要性日益凸顯。鋼琴演奏是音樂教育者的基礎技能，同時鋼琴也是群眾基礎不斷擴大的一種基礎樂器。社會的繁榮發展與人們的觀念進步對音樂教育和鋼琴教學提出了更高的要求，要求鋼琴教學者擁有更加全面的綜合素質修養，以培養和提升兒童、中小學生甚至成人愛好者的音樂藝術審美水平，不斷改善生活質量，營造生活幸福感。要達成上述的社會功能，需要有科學合理的鋼琴教育體系作為支撐，培養一批業務水平過硬的音樂教育師資隊伍。音樂教育專業的鋼琴教學應有別于鋼琴專業的鋼琴教學［1，2］。音樂教育專業與鋼琴專業的培養目標不同，在招生考試、課程與教材等諸多方面簡單套用是不合理的。本文將主要以星海音樂學院音樂教育系的鋼琴教育現狀為基礎，參考其他幾所國內主流音樂院校的實際情況，分析高等院校音樂教育專業鋼琴教學的現狀，并從招生考試制度設置、培養課程設置、教學內容的擴展與融合、教材編寫、教師觀念轉變與綜合素質提升等方面提出新思路和具體的建議。

1高等院校音樂教育專業鋼琴教學的現狀

1.1入學新生的鋼琴水平參差不齊

音樂教育方向的鋼琴專業主要側重于培養鋼琴教學的能力，音樂表演方向的鋼琴專業主要側重于培養高水平的演奏技能。要充分理解與把握兩個不同方向的鋼琴教育的側重點。音樂教育專業的鋼琴教學目標需要設定為在提高學生演奏水平的同時重點培養其教學能力和鍵盤應用能力。在音樂教育專業的招生考試制度設置中，未能充分考慮上述差異，音樂教育方向與音樂表演方向鋼琴專業的招生考試評價體系設計雷同，招生考試制度的不完善導致入學新生的鋼琴水平參差不齊。以廣東省為例，差異僅為音樂教育方向的鋼琴專業考試曲目和范圍相對淺和窄一些，對音樂教育方向的鋼琴專業學生而言比較重要的即興演奏能力、即興伴奏能力、視奏能力等卻沒有相應的考核內容。在這樣的入學招生制度下，沒有鋼琴演奏基礎的考生甚至也可以通過苦練一兩首考試曲目考進音樂教育系的鋼琴專業。現行音樂教育專業的入學考試制度，不能客觀、全面地評價考生的鍵盤能力，但是招生制度強大的引導作用卻是絲毫沒有被削弱。在現行制度的引導下，考生為了應試在備考中只練習一兩首作品，忽視或放棄了全面的鍵盤能力訓練，最終導致高校新生的鍵盤能力不全面且水平參差不齊，給后續的教學與培養帶來了較大困難。

1.2鋼琴教學課程設置和教學內容不能充分滿足人才培養的需要

現階段音樂教育專業的鋼琴教學大都拋棄了“鋼琴系第二”的陳舊教學模式，不少學校提出了“培養一專多能的應用型音樂教育人才”及類似的培養目標，但是鋼琴教學課程及其內容的設置滯后于新目標的提出。目前，音樂教育專業的教學內容主要由鋼琴基礎教學和即興伴奏兩部分構成。其中，鋼琴基礎教學又有幾種不同的授課模式，以星海音樂學院為例，主要有鋼琴集體課、兩人一組的鋼琴小組課、一對一單人課這三種教學模式。鋼琴集體課主要針對主修聲樂的零基礎或只有初學程度的學生，兩人一組的鋼琴小組課主要針對一年級和二年級的鋼琴主修學生，一對一的單人課主要針對三年級的鋼琴主修學生。上述三種教學模式的教學內容仍以傳統的鋼琴教學內容為主，由練習曲、復調、奏鳴曲、樂曲這四部分組成。但對于熟悉各調性、在鍵盤上自由轉調、對旋律小段的和聲編配等等培養綜合鍵盤能力的教學內容卻極少涉及。這樣的課程設置和教學內容不夠全面，也不能滿足人才培養的需要。所以，近年，星海音樂學院音樂教育系進行了大膽的嘗試和探索，在一年級和二年級學生的基礎鋼琴教學中加入了簡譜伴奏教學，對學生鍵盤能力的培養起到了積極的作用。每個學期由教研組統一發給學生十首歌曲，每首歌曲都配有和弦標記，曲子后面都附有幾種適合此曲的伴奏音型供學生參考。給出的和弦標記和伴奏織體主要是針對鍵盤能力相對薄弱的同學，讓他們在練習中較易入手。鍵盤能力強的學生則可以根據自己對作品的理解進行和弦和伴奏織體的編配。每首作品要求用指定的調性來編配伴奏進行演奏，由淺入深從最開始的無升降記號到用三個、四個升降記號進行編配演奏，逐步提升學生對調性和轉調的熟練程度。通過一年級和二年級的簡譜伴奏練習，學生不但對伴奏織體的編配有了初步認識，也進一步熟悉了調性，為大三即將開設的即興伴奏課程打下了良好基礎。“簡譜教學”一直是備受爭議的話題，但除去對“簡譜”的爭議，這樣的鍵盤能力培養確實收到了良好效果。在教學試點的過程中我們也遇到了困難，一年級和二年級學生的鋼琴教學以小組課的形式進行，每節課的時間有限，每人二十分鐘的時間除了傳統內容學習，時間所剩無幾，對于一些鋼琴程度較高的學生而言，這一點點兒時間還不夠演奏完一首小作品。簡譜伴奏則基本靠學生自行練習，老師定期檢查，學生不能得到很好的指導，教師資源的不足顯露無遺。

2高等院校音樂教育專業鋼琴教學的新思路

2.1增設或加強招生考試中對即興伴奏、轉調、視奏等綜合鍵盤能力的考核

在招生考試中增設對即興伴奏、轉調、視奏等鍵盤能力的考核，有些高校及音樂學院已經開始考核上述項目，可以逐漸將其占比提升到合理比例，改變將演奏作為唯一評判標準的現狀。上海音樂學院音樂教育系的招生考試中就有即興伴奏的內容，單是這一項考核就篩選掉了許多鍵盤能力不全面的考生。在高等院校音樂教育專業入學考試中引入對學生綜合鍵盤能力的考查可以發揮考試制度的積極引導作用，使考生在備考階段甚至更早的學習過程中有側重地進行即興伴奏或視奏轉調等方面的學習與訓練，通過有計劃地訓練與培養，日積月累不斷提高鍵盤能力，為下一階段在高等院校的繼續學習打下堅實的基礎。

2.2設置適合音樂教育專業鋼琴教育的鋼琴教學法課程

現階段大部分音樂學院的鋼琴系，很早就設有鋼琴教學法課程，然而在更需要學習鋼琴教學法的音樂教育系，開設鋼琴教學法課程的音樂院校并不多。鋼琴教學法是一門具體的教學方法。它不但包含鋼琴演奏的一般規律、鋼琴技巧的訓練、如何掌握鋼琴音樂等專業性的鋼琴問題，同時更包含教學的方法藝術，如教師應如何教，如何引導學生，如何在教學過程中有機地融入人文知識教育。鋼琴教師不但要諳熟鋼琴演奏技術，掌握鋼琴教學的諸多特點，還需要具備一名教師應具備的所有素質，教書育人。鋼琴教學是音樂教育中的核心內容，鋼琴基礎教學又是鋼琴教學中最重要的一環。作為培養音樂教師的搖籃，音樂教育系承擔著為基礎音樂教育培養水平過硬師資隊伍的重要使命，學生走向社會之后承擔的主要工作是音樂教育和教學工作，演奏技能是基礎，教學方法則更是順利完成教學任務的必備技能，提升鋼琴教學方法方面的素養，可以顯著地提高鋼琴教學的效果。目前從事鋼琴基礎教學的教師，水平良莠不齊，雖然他們大都畢業于音樂院校或各高校的鋼琴專業或音樂教育專業，但缺乏鋼琴教學理論知識的儲備是普遍存在的問題。他們大都僅憑個人的學習經歷和學習心得進行教學，系統地學習與掌握鋼琴教學法的教師不多。針對這樣的現狀，音樂教育專業的鋼琴教學課程引入鋼琴教學法內容顯得必要且緊迫。

2.3加強學科橫向聯系，融入先進教學理念，探索新型教學模式

只注重鋼琴彈奏法與音樂分析法的教學，忽視基本樂理與視唱練耳及鍵盤和聲的融入，是傳統鋼琴教學的一大弊端。將樂理、視唱練耳及鍵盤和聲有效地融入到鋼琴教學中，基本樂理知識的學習會變得不再枯燥。基本樂理知識的學習讓學生在更深刻的層面上精準把握和演繹作品，同時對結合實例學習到的樂理知識也有更加深刻的印象與更加透徹的理解。視唱練耳的教學與鋼琴彈奏教學的配合，可以要求學生在正確唱出旋律的同時在鋼琴上面進行簡單的伴奏，一是可以提升視唱的音樂性，二是學生的鍵盤能力、自彈自唱的協調能力也會在這樣的練習中得到有效提高。所以，不應單純割裂鋼琴彈奏法、音樂分析法、基本樂理知識、視唱練耳和聲等學科的教學，應加強其相互之間的聯系，互相融入，互相印證，以期獲得更好的教學效果。20世紀以來，在教育心理學及相關學科的發展推動下，音樂教育領域出現了一些新的理念與方法，并形成了相應的教學方法體系，其中認可度較高并廣為傳播的有達爾克羅茲教學法、柯達伊教學體系、奧爾夫音樂教學法等［3］。在星海音樂學院，音樂教育系很早就引進了柯達伊教學體系和奧爾夫音樂教學法，包括以肢體語言進行啟發式教學的律動課等，如能將這些先進的教學理念與方法和鋼琴基礎教學結合起來，就會極大地豐富鋼琴教學的方法與手段，為學生今后的鋼琴教學實踐活動打下良好的基礎。音樂教育專業的學生畢業后走向社會，主要從事幼兒與中小學生的音樂教育工作，柯達伊教學體系和奧爾夫音樂教學法等可使相對枯燥的鋼琴基礎教學變得更具趣味性，更易接受，這對幼兒或中小學生的鋼琴基礎教育是非常有益的。為提高鋼琴基礎教學的質量，拓寬學生視野，可以將達爾克羅茲教學法、柯達伊教學體系、奧爾夫音樂教學法等教學方法體系中的先進教學理念與方法有效地融入鋼琴基礎教學。在音樂教育系鋼琴教學的過程中，可探索新型的教學模式，在課堂內部為學生提供教學實踐的機會。在高等院校音樂學科的教學中，鋼琴教學是基礎，各系各專業的學生都需要上鋼琴基礎課。隨著學校規模的擴大，高校師資力量緊缺，不少老師面臨超課時量和教學任務繁重的困境，音樂教育專業的學生也相應缺乏教學實踐的機會。在這樣的情況下，我們可以設想開設一門鋼琴教學實踐課，讓學生實踐教學，以各系非鋼琴專業的學生作為教學對象，教學形式可以多樣化，一對一教學或集體課教學等形式都可以實踐，實踐后由同學們進行互評和由老師進行點評。新型的教學模式可以為學生提供多樣化的實踐機會，且在一定程度上緩解師資緊張狀況。

2.4選用多樣化多層次的鋼琴教材

在鋼琴基礎教育中，應在傳統鋼琴教材中加入更多的中國鋼琴作品，特別是中國當代作曲家的作品。中國的鋼琴音樂作品創作來源于中國人民的生活，有著深厚的群眾基礎與濃郁的中華文化韻味，當代作曲家的作品更具有時代特征，更易被理解和產生共鳴。鋼琴是發源于歐洲的西洋樂器，一直以來演奏的作品大多是西方作曲家的作品，重視與推崇中國作曲家的鋼琴作品，有利于鋼琴藝術的推廣，有利于鋼琴與中國文化的融合。認識清楚這一點，就應該在音樂與鋼琴教育領域大力推廣本土的鋼琴音樂作品，推動鋼琴與本土文化的融合。在音樂教育專業的教材編排與選擇上，應充分重視中國鋼琴音樂作品，中西并重，古今并重，促進有中國特色的鋼琴藝術的發展繁榮。在即興伴奏方面，優秀的教材層出不窮，在選擇時應充分重視依據學生的實際演奏水平選擇教材，遵循因材施教和循序漸進的教學原則。此外，可以組織學生每個學期或每學年開展一次鋼琴教材的評價與推介活動，拓展學生的視野，了解鋼琴教育行業的新理論與新觀點，這樣不但可以提升個人的專業修養，而且可以養成讀書、選書、評書的好習慣，培養學生畢業后教學工作中的教材選擇能力。

2.5音樂教育專業鋼琴教師的自我提升

音樂教育專業以培養“應用型一專多能”音樂教育人才為總體目標，但是在實現這一目標中起重要作用的音樂教育專業鋼琴教師卻大多是傳統鋼琴教育模式培養出來的，他們所受的教育大都是精英式的教育。尤其是近年來，新進的高等院校音樂教育專業鋼琴教師有不少畢業于國外音樂名校，主修鋼琴演奏，較少關注音樂教育理論。鑒于上述情況，需要音樂教育專業的鋼琴教師進行有針對性的自我提升，主動學習系統的鋼琴教學法，并吸收、融合先進的音樂教學理念，配合自己的學習經驗與演奏技巧，將自己的教學水平不斷推向新的高度。

3結語

鋼琴教學是音樂教育中的基礎內容，音樂教育系的鋼琴教學是為鋼琴教學培養基礎師資力量。培養真正的音樂教育人才不僅關系到基礎鋼琴教學的水平，也關系到整個基礎音樂教育的水平。提升高等院校音樂教育專業鋼琴教學的水平，需要認清現狀，從招生考試制度設置、培養課程設置、教學內容的擴展與融合、教材編寫、教師觀念轉變與綜合素質提升等諸多方面進行改善與提高。

參考文獻:

［1］孫巖.對我國高校音樂教育專業鋼琴教學現狀的思考［J］.音樂生活，2015（1）:79-80.

［2］邵華.高師音樂教育專業鋼琴教學改革的幾點看法［J］.鋼琴藝術，2004（11）:7-8.

篇4

【關鍵詞】高中音樂；教學現狀；改革對策；多元智能

【中圖分類號】G654.32 【文章標識碼】C 【文章編號】1326-3587（2013）04-0009-01

隨著素質教育的發展，課堂教學改革也隨之而來，農村中小學音樂教育普遍為單純的唱歌教學，其課堂內容枯燥，教學方法呆板，學生被動接受知識。現行音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應素質教育發展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發揮，制約著中小學音樂教育事業的發展。因此，我們必須用新的理念，新的教學方法，轉變教學觀念，充分發揮學生的主動性，增強學生動口、動手的能力。筆者在音樂課堂教學改革中，開展了一些教學實驗，探索新的教學模式和教學方法，收到了良好效果。

一、高中音樂教學現狀分析

1、對教學目標的現狀分析我國高中課堂教學對學生情感世界的熏陶不夠，缺乏對學生的音樂審美能力的培養，音樂作品脫離實際，教學目標不明確；而且，音樂教學沒有升學考試的外界動力，學生對音樂的興趣便成為他們學習音樂的主要動力。沒有興趣的音樂課，則形同虛設。

2、對教學內容的現狀分析。我國高中音樂課堂教學內容繁、難、多、舊，有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況，沒有突出音樂的藝術特點；教學內容脫離學生的生活實際，學科之間缺乏綜合性。

3、對教學方法的現狀分析。在我國高中音樂課堂教學中，音樂教師單純的灌輸音樂知識、學生被動接受。教學方法與形式過于外在和花哨，與教學內容相脫節。而音樂的學習過程則是一種對音樂的感受、體驗、探究和創造的過程，這些已不適應時代的發展；人們往往采用沒有突出音樂藝術特點、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學，教學過分知識化、理性化，重視教師的講授，輕視學生的參與體驗；重視教學的結果，輕視教學的愉悅過程；重視知識技能的教學，輕視音樂實踐活動的開展；教學方法單一，教學效果不好。幾乎所有的學生都喜歡音樂，可卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。

4、對教學評價的現狀分析。我國高中音樂課堂教學的評價與其他學科教學的評價相一致，都是由于我國長期的應試教育導致重分數，輕素質，不僅教學效率低下，而且也增加了課業負擔，嚴重影響了學生的身心健康，妨礙了學生的個性發展；教學評價單一，基本以書本知識為核心，忽視對過程的評價，多“以智商式思維”為理論依據，以紙筆測驗為唯一方法的學校評價等等。

二、高中音樂教學對策，借鑒多元智能理論。

教學是學校永恒的旋律，新的時代呼喚新的教育形態，對課堂教學的研究與實踐也將進入新的階段。由于我國傳統的課堂教學已不適應當今社會的迅猛發展，面對我國高中音樂課堂教學中存在的問題，我們應該借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學的實踐，從教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這幾個方面進行研究高中音樂課堂教學。

1、在教學目標方面。高中音樂課程是一門獨立的課程，學校教育的最終目標是：培養全面和諧發展的人，目前我國素質教育的本質意義也是人的全面發展教育。高中音樂課程的性質是：促進學生全面地、有個性的發展。

2、在教學內容方面。普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可能性的特點，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。課堂教學突出音樂的藝術特點。多元智能理論強調學生對教學內容的掌握和理解——為理解而教。因為，教學內容可以促進多種智能的發展；在不同的教學內容中可以發展某種特定的智能，高中生具有很強的求知欲，和較廣的知識面，學校和教師應根據學生的興趣、愛好自覺地選擇相關的學習內容，參與各項音樂活動。為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，使音樂學習更有趣、更容易。充分體現課堂教學多元化。培養人們感受美、鑒賞美和創造美的能力。

3、在教學方法方面。教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。它既包括教師的“教”的方法，也包括學生的“學”的方法。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用，教學方法還將不斷出現。多元智能課程的方法就是一種努力發展每個學生的智力強項的方法。“運用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式，使學生獲得審美愉悅，做到以美育人、以美感人。”多元智能理論進行的“藝術推進項目”認為：“當我們把音樂當作一種智能來看的時候，我們所進行的音樂教育就和音樂教育課或音樂技能訓練有所不同了。我們應該本著全面發展的原則，通過表演、欣賞、創作及思考等形式培養學生對音樂的積極態度，并理解音樂和學習的關系，促進學生音樂能力的發展。”多元智能教學是通過盡可能豐富的教學方法、以學生開啟學生的多種智能，已達成有效乃至高效的教學目的。

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一、對于農村音樂的現狀分析

當前，在經濟發展相對較慢的農村，音樂課在義務教育教學中的涉及范圍不廣，其教育質量也有待提高，其現象主要體現在：（1）音樂課在農村小學課程中不被重視，在農村主要認為這是娛樂和消遣的方式，不會教授知識，造成思想的不完善。（2）農村音樂教育資源匱乏，許多老師由于吃不消當地的苦，在簡單地講授幾個月后就離開農村，這種不固定的教育，給農村小學的音樂教育帶來不利影響，不利于音樂在農村的發展和展開。（3）學生音樂素質不高，農村音樂教育不能深入和貫徹到農村內部給學生帶去深層次的知識。這些現象暴露出農村音樂教育意識的嚴重缺失。

二、調整農村小學課程安排，將音樂教育提上日程

音樂作為一種藝術形式，要讓小學生對其感興趣，就要切實培養農村小學生對音樂的認知能力，讓學生真正懂得音樂所包含的相關意義，培養音樂技能和學生的音樂鑒賞能力。音樂課程的落后和滯后，其原因就是因為農村小學對其的認知度不夠，因此，加強農村小學對音樂相關內容的認識，適當的改革和應用，可以使音樂在農村小學教育教學中得到真正貫徹。

例如，每周安排固定的時間在課堂上向農村學生講解音樂的形成發展和成長，其表現形式及藝術形態，讓學生每周都接觸音樂內容，讓他們了解音樂，激發對音樂的熱情，推動教育新體制的完善。

三、規范音樂教學，改善和調整教育環境和手段

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關鍵詞：合唱教學；小學生；音樂課堂；教學質量；教學方法

小學音樂教學作為新時期素質教育模式下培養小學生文化氣息和藝術感知能力的重要課程，尤其是其中的合唱教學對培養學生的合作能力、音樂鑒賞能力、思維想象能力以及塑造小學生健康的心理品質均有著重要意義。本文首先分析當前小學音樂課堂合唱教學的現狀，從教材、學生和教師三個方面分析影響合唱教學質量的因素，然后就提高教學質量提出策略和方法建議，以期促進小學音樂合唱教學效果。

一、小學音樂課堂合唱教學現狀分析

1.音樂教材內容體系分析

合適的音樂教材是搞好小學音樂教學的基礎，我國音樂教材的編寫是面向全國小學生的，其考慮較為全面，但全面也就意味著缺乏差異性和區域特性，盡管當前的教材根據使用年級的不同在合唱部分的設計上也體現了一定的循序漸進的原則，但在難易程度的把握和延伸性上依然難以滿足實際教學需求。當前的音樂教材在較低年級的安排上幾乎沒有合唱內容，也就意味著低年級學生不僅失去了打基礎的機會甚至連欣賞的機會都從教材上被阻擋了，在這種情況下教師更不可能跳過教材安排擅自安排合唱課程。因此，當學生進入中高年級突然接觸合唱的學習時，由于合唱的難度較高，學生就會普遍顯得有點手足無措和自信不足。因此，當前的小學音樂教材必須做出調整，讓學生從一開始就要接觸并不斷熟悉合唱的學習，哪怕僅僅是反復的欣賞都能對學生樂感的提高產生重要幫助。

2.學生音準和合作能力分析

小學音樂學習還處于初級階段，除了個別受到家庭影響會接觸到一點專業訓練之外，大多數學生的音樂知識是很缺乏的，對

音準的把握和聲部的把握都僅僅是依靠天生的感知能力和學習能力。因此，在這個階段學生的水平完全是參差不齊的，根據調查顯示有70%左右的學生音準都是有問題的，甚至有的學生天生就是五音不全的類型，而恰恰合唱又是一門要求較高的課程，在這種情況下教學的難度可想而知。其次，這個階段的學生對合唱的認知有限，且合作意識幾乎沒有，對合唱完全是沒有任何概念的，在他們看來，合唱就是大家一起唱，至于分工協作唱出不同的聲部來簡直是難上加難。在這種情況下，合唱教學的質量是比較差的，教學工作的開展也有很大的難題，而這一切都需要通過不同教學方法的綜合運用來加以引導和解決。

3.教師教學理念和教學能力分析

（1）在合唱教學上，當前大多數音樂教師都存在為難情緒，因為合唱對學生的音律要求、發聲要求以及教師的教學能力都較高，要想達到良好的效果需要付出很大的努力，所以，很多音樂教師為了減輕教學負擔也就有意無意地規避了合唱教學。（2）我國當前的教育體制下國民對音樂教育重要性的認識遠遠不夠，包括音樂教師在內，片面地認為在音樂學習上花費過多的功夫是不務正業的表現，因此，對要求較高的合唱教學也就不再深入研究。

（3）基于以上兩點原因，音樂教師在教學方法上研究較少，導致大多數合唱教學方法依舊停留在單一的灌輸式和程序式教學上，缺乏對學生個體的關注和對聲部之間的細致區分，導致教學效果一般，學生合唱能力提升有限。

二、運用多種方法提高合唱教學質量

1.從欣賞入手，提高學生合唱的樂感

聆聽是音樂學習的重要方法，也是培養學習興趣的重要手

段，搞好合唱教學，大量的音樂欣賞是前提，這不僅是為了在聆聽中逐步激發學生的學習興趣，更是為了能夠通過大量的聆聽讓學生熟悉合唱，培養出較好的合唱樂感，如此，學生在學習中才能做到熟能生巧，正確地把握合唱的旋律和節奏。合唱教學對學生的樂感要求較高，為了達到整體合作效果的巧妙配合，要求每個學生的音準力求精準，所有的聲音必須和諧，由此方能構成動聽的合唱聲音。聽是音樂學習最重要的方法也是最有效的方法，如同讀書過目百遍自然也就印象深刻，所以音樂教師一定要帶領學生進行反復的合唱音樂的欣賞并進行解析，讓學生對合唱曲目不斷地熟悉、熟悉再熟悉，最后自然能夠取得較好的效果。

2.運用樂器輔助，提升合唱教學效果

小學生對物品的操作有著天然的興趣愛好，好動的天性加上強烈的好奇心決定了小學生對一切新鮮事物和器具都有著濃厚的探索心理，因此，在音樂課堂上尤其是合唱教學中加入樂器輔助，是提升學生學習興趣、促進教學質量提升的有效手段。加上樂器對聲音的區分度和引導性較好，能夠通過樂器聲音的指導帶動學生對合唱聲音的把握和理解，每一個合唱曲目所展現的節奏旋律都是不一樣的，通過不同的樂器就能夠較好地區分出音準和音高，其效果是語言的講解所無法企及的。以歌曲《送別》的二聲部合唱教學為例，該曲目旋律較為簡單，如果在進行合唱教學之前先通過樂器讓學生練習感受其每一個音節，等到對音節旋律都熟悉之后再進行合唱的指導，學生學習起來就會輕松很多。

3.融合律動教學，激發合唱學習的趣味性

律動教學是指在音樂教學的過程中融入各種小游戲、舞蹈表演等活動，這種動作元素的加入非常適合小學生的心理和生理需求，而且通過動作的融入能夠進一步提升學生對節奏的把握和理解，激發學習音樂合唱的興趣和積極性。比如，最簡單的是當進行旋律教學時可以讓學生一邊練習發音一邊擊打沙錘尋找節奏，讓學生在動與靜的結合中慢慢感受音樂的魅力。再如，在《小白船》這首歌曲的合唱教學中，可以將一聲部和二聲部的學生進行分組，然后再練習單唱的同時伴以輕松愉悅的舞蹈，另一組作為觀眾來為他們提建議，之后再進行交替練習。這種情況下不僅能提升學生學習的趣味性，學生之間的爭優心理也能被激發出來，使學生進一步投入到課程的學習中，較好地提升合唱教學質量。

4.借鑒先進經驗，全面提升合唱教學效果

“他山之石，可以攻玉。”在小學音樂合唱課堂教學中，積極借鑒和學習國外先進成功的教學經驗，對提升我國音樂教學水平有著很大幫助，可以有效促進教學方法的多樣化，提升教學效果。例如，在課堂教學中融入德國的奧爾夫教學方法，通過“聲勢”也就是用身體動作打節拍的方式來達到聲與行的協調，這種“聲勢”又稱為“身體樂器”，可以充分展現學生的音樂潛能，讓他們全身心地投入到學習中。這種方法其實與前文所提到的律動教學有很大的相似之處，非常值得借鑒。再如，柯達伊教學法，該辦法主要體現在手勢教學方面，根據國外經驗顯示學生學習時普遍都很投

入，教學效果非常好，同樣值得我們學習和借鑒。

5.差異化教學，力爭讓每個孩子融入其中

小學階段每個孩子之間在音樂方面的個體差異是比較明顯的，有的孩子天生樂感較好而有的五音不全，對這種明顯的差距，老師要進行適當的引導，可以通過讓那些音色明顯欠缺的學生來擔任教學助手或者伴奏的方式繼續體現他們在合唱中的價值，讓他們認識到合唱是一個集體行為，每個孩子都起著重要作為，每個人的行為都會對整體產生影響。這樣可以良好地增強學生之間的合作協調能力，更能增強自信心，同時在長期的練習合作中，所有的學生在音準和樂感的把握上都將得到提升。這也正是合唱教學的魅力所在，合唱展現的是所有孩子的優點的集合，采取差異化對待充分展現個體優勢無論是對教學本身還是孩子成長都有著十分重要的意義。

每一種教學方法的應用都不是孤立的，以上多種教學方法共同對小學生音樂課堂合唱教學質量的提升發揮著重要作用。我國廣大小學音樂教師必須對教學方法的應用多加研究，在實踐中不斷探索有效的方法應用，以促進我國小學音樂教學質量的提升，促進小學生藝術素質的培養和優化。

參考文獻：

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[2]盛莉.課堂合唱教學的現狀分析及策略[J].音樂天地，2012（07）.

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>> 委內瑞拉的“音樂救助體系” 烏克蘭高等音樂教育對中國音樂教育的啟示 西方音樂教育發展史對中國音樂教育的啟示 奧爾夫音樂教育思想對中國音樂教育發展的影響 中國音樂教育的的現狀分析 學堂樂歌時期西方音樂對中國音樂教育的影響 讓我了解委內瑞拉音樂的唱片 中國音樂教育史理論分析 建國初中國音樂教育中的蘇聯音樂文化元素 爵士鋼琴音樂在中國音樂教育中的發展 對當代中國音樂教育中小提琴教學創造力培養的反思 中國音樂教育新體系在小學音樂課堂中的探索與思考 奧爾夫教育法與中國音樂教育的比較 多元審美教育：中國音樂教育的新整體性（一） 多元審美教育：中國音樂教育的新整體性（三） 21世紀中國音樂教育面臨的挑戰 中國音樂教育史的研究現狀、范疇與方法 淺談中國音樂教育史的發展 偉大的中國音樂教育事業先行者――蕭友梅 中國音樂教育中“本位”與“多元”現象的思考 常見問題解答 當前所在位置：.

參考文獻：

[1]EI Sistema and American Music Education，Melissa Lesniak，Music Educators Journal，2012，99：63..

[8]委內瑞拉“音樂救助體系”解讀.http：///2011-09/17/content_2652654.htm.

[9]中國交響樂基金會音樂之帆少兒資助項目.http：//

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關鍵詞：教學改革；小學形體課；創新模式

中圖分類號：C961；G622.0 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2015）17-0014-01

隨著素質教育的推進，“小學形體課”作為一種新型的素質教育模式，在全國不少學校先后開設。讓小學生通過形體課程的學習，學會認知社會、崇尚美好、感悟藝術，培養健全的人格和藝術修養，從而提高中華民族的文化素質。目前，《國家中小學藝術課程標準》對形體課程還沒有明確的標準和要求，所以受專業舞蹈教育的影響，多以“基本功訓練”為重點，反復示范、模仿、糾正，使學生掌握舞蹈技能。殊不知，這種方法往往導致課堂的沉悶和壓抑，引起學生反感，影響教學效果。筆者認為課程設置、教育理念、教材編寫及課堂組織、實施與評價，都應該從學生的興趣出發，有計劃、有步驟地展開行之有效的教學。

一、小學形體教學現狀分析

在中國，生活現實、學科知識進入舞蹈課堂的少之又少，多數學校缺乏融合、創新意識，雖有嘗試，但因缺乏經驗和方法，教學過程和效果差強人意。應設法使學生以積極的心態投入到形體課堂中，要用豐富的內容和創新的形式提高學生的興趣，從多學科、多方位、多元化的角度構建課程內容，讓學生了解并愛上舞蹈，認識形體美，然后再循序漸進塑造學生的體態美。

二、對小學形體教學的初步設想

1. 更新教學理念

教師的教學，除了傳授知識技能，還應對學生的世界觀、人生觀、價值觀、審美觀施以積極的影響。形體訓練如果照搬專業舞蹈學校的教學內容，枯燥單一、難度過大的學習只會使學生產生厭惡情緒。需以正確的教育理念作指導，筆者認為可從學生的興趣入手，讓學生在輕松愉悅的情境下參與形體訓練，增強身體素質，加強協調能力，塑造優美體型，開發創作和表演的能力。

2. 調整教學內容

（1）人文性。藝術化的教育就是從人的本性開始，以“人”為目的，培養學生欣賞美、感受美、創造美的同時，在潛移默化的熏陶中，以深厚的理論為支撐，以文化底蘊為基礎，以創新思維為導向，感受肢體所帶來的快樂。在教學實踐中可根據學生不同年齡段的生理、心理特點，確定一系列完整的教學內容。包括由易到難、由簡到繁，階段式的基礎訓練、創編訓練和世界舞蹈文化知識。如三年級“中國舞蹈”、四年級“亞洲舞蹈”、五年級“美洲舞蹈”、六年級“非洲舞蹈”。通過系統的學習，讓學生在夯實舞蹈基礎動作的同時，了解不同地域和民族的舞蹈文化。

（2）綜合性。舞蹈是一門綜合藝術，把音樂、文學、戲劇、美術等藝術都融合到形體課之中，能大大增強舞蹈藝術的表現力，也促進了形體課本身的發展。在教授中國古典舞蹈時，讓學生寫書法感受中國古典舞蹈的流暢。還可以讓學生對比欣賞有音樂的舞蹈片段與無音樂的舞蹈片段，體會音樂與動作的關系，體會音樂在舞蹈中的重要性。

（3）愉悅性。選擇學生熟悉的生活動作、人物或動物形象，讓學生的動作在音樂的配合下更加愉悅舒展。還可以利用情景表演、音樂欣賞、舞蹈電影欣賞、音樂游戲等方法導入，讓學生輕松、愉悅地進入課堂。

（4）經典性。將古今中外經典的文化藝術遺產，自然地融入課堂教學，成為學生成長的文化養分。有利于培養學生健康、高尚的藝術品味，使他們了解藝術在人類發展史上以及在不同國家、民族文化環境中的價值。這些探求和學習，會增加和保持學生學習的動力。

3. 改善教學形式

傳統的形體課：全班整體學習，形式單一。解決方法：可先用導入的方式激起學生的興趣，對學習內容有所了解再開始學習。要考慮學生的個體差異，采取有區別的分組教學、小組合作等方式。

4. 改革教學方法

傳統的形體課：直接教授動作，無法激起學生興趣。解決方法：運用新穎的形式和手段，使學生通過學習開啟智慧的大門。

（1）誘導模仿。學習傣族舞時，先讓學生用手模仿孔雀的頭型，這時，老師做個假設：孔雀戲水、孔雀抖羽毛、孔雀對話等。學生從簡單的動作開始，找到動作的依托和合理的運動依據。

（2）創設情境。在傣族舞的學習中，老師和學生都穿上傣族服裝，并在炎熱的天氣中關掉空調，感受亞熱帶氣候對傣族人民生活和舞蹈的影響。有了這些體驗，學生的舞蹈更逼真傳情。

（3）編創練習。在形體課節奏編創練習中，可以利用非洲鼓點吸引學生的注意。在鼓點節奏編創練習中，先讓學生用頭、肩、腳等部位來表現節奏；然后再用這段節奏表演一位老人、一只小狗等等。

5. 改變評價方式

形體課的教學評價應該是“另類”的，因此，應根據其特點采取相應的評價方式。在教學中注重過程性評價，可采取舞蹈筆記（“護照本”）+匯報表演的綜合評價方式。一是舞蹈筆記。在不同的主題學習開始后，讓學生用文字、繪畫、圖片等方式將搜集到的與主題相關的資料記錄在“護照本”上。主題結束后，老師可根據“護照本”上的資料來評價學生對該主題舞蹈文化的了解程度。二是匯報表演。每個學期末讓學生進行匯報表演，評出五個“最美的你”，并給予獎勵。獎品是匯報演出時為孩子拍攝的照片，學生可將照片粘貼在“護照本”上作為留念。

三、結論

通過一系列的課程學習之后，學生不僅具備一定的舞蹈基礎和編創能力，對中國舞蹈史、世界舞蹈史有所了解，培養了孩子對舞蹈的熱愛，還為學校舞蹈社團儲備了力量，促進了創新人才培養。

參考文獻：

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一、小學新型音樂教學方法的現狀分析

根據實踐調查分析，針對小學藝術課程的開設，學生課外藝術活動的開展情況、藝術教師隊伍的建設以及藝術教育的保障設施等方面進行探究。目前，我國小學音樂教學的現狀是：新課改教學實施還處于初級階段，在音樂教學中其教學方法還處于探索階段，教學方法不夠完善，教師隊伍建設力量不足，同樣教學設施的配置還不夠全面，這些硬件設施都會影響新型音樂教學方法的實施。在教學過程中，教師沒有根據藝術教育體系的相關要求具體實施教學;不能根據小學生的心理和身體素質來實施有針對性的教學方式;等等，這些都會影響新型音樂教學的效果。

二、新型音樂教學方法的實踐探索

新課標背景下，對小學新型音樂教學方法進行研究，重要的是在教師和學生的共同努力下實現教學目標，完成教學任務。教師怎樣教，學生怎樣學;采用什么樣的新型教學方法才能做到提高課堂教育實效性;該配備哪些教學設施;等等，這些都是特別關注的話題。目前，小學生的特點是活動性比較大、求知欲望旺盛以及模仿能力比較強，但是持久性以及耐力性比較差。教師在實施教學計劃過程中要根據這些特點，并且配套相關的教學設施，堅持以靈活多樣、生動活潑以及通俗易懂的教學策略，不斷探索新型音樂教學方法。具體可以從以下幾個方面來實施。

1.拿來即用法

這種教學方法是將教材配置好的多媒體教學軟件或者是一些專用的音樂教學軟件直接拿來應用在新型音樂教學過程中。例如，鋼琴學習、五線譜等軟件，這些軟件都是經過信息技術專業人士事和富有教學經驗的一線教師共同研制、開發的，具有與教材同步的教學功能，將教材內容以文字、圖像等直觀地展示出來，最終為學生創造一個豐富的教學環境，在聲像以及色彩的配合下，使得教學課堂豐富多彩，為學生創造豐富的教學資源，讓學生如聞其聲、如見其人，增強音樂教學的課堂氣氛。

2.興趣引入法

興趣是小學生學習的動力，引入興趣就是根據學生對形象具體、形式新穎的事物容易引起好奇心的特點，充分利用多媒體技術將音樂形象生動地展現出來，使得教學內容充滿游戲化以及趣味化，整個教學活動以學生的興趣為主線具體展開。例如，在欣賞《在農場里》時，教師可以讓學生想象歌曲的音樂形象，在學習前教師將小牛、小豬、小鴨以及太陽、鮮花等不同形象剪輯成小影片利用大屏幕進行播放，讓學生在觀看畫面中，和著音樂進行模仿，這樣使得學生更加投入到音樂學習中去。

3.擴充增容法

該方法是運用信息技術輔助教學，延伸和拓寬教學時空，擴大教學容量的方法。例如，在學習中《我駕飛船上藍天》一歌中，教師事先在網上下載一系列介紹衛星和世界風光的圖片和視頻，在學習過程中拓展學生對科技知識以及地理知識的了解和認識，這樣有助于學生在欣賞音樂的同時，了解到更多的知識。

4.活動模擬法

在現代信息技術的應用下，讓學生通過自己的實踐模擬活動來理解和掌握音樂知識的方法。例如，根據小學生的年齡特點，讓學生在多媒體的音樂畫面中引導提示中去模仿和表演，使得學生通過現場表演能夠充分發揮多種感官功能去進行模仿和創作活動。

總之，以現代信息技術為依托的新型音樂教學方法應用在小學音樂教學過程中，主要目的是提高課堂教學實效性。除了利用信息技術為載體，為學生提供更加直觀的模擬演練，在學習音樂過程中，還要注重培養學生的審美情趣和人文素養，提升小學生的藝術素養。因此，在教學過程中，還要求教師要認真學習理論知識，不斷提升自身的水平，探索新的教學方法，提高自身的音樂素養。學校方面要制定對小學生藝術素質評價以及藝術教學工作自評公示制度，在實踐中不斷探索新方法，整個教學活動中以學生為主體，不斷拓寬學生的音樂視野，提升審美能力，培養小學生的審美藝術情操。

三、結束語

現代信息技術為優化課堂教學提供了技術平臺，它作為音樂課堂教學的輔助教學手段，對學生和教師有著一定的影響力。教師要不斷提升自身的技能和素養，結合小學生的年齡特點，靈活應用信息技術，充分發揮多媒體教育在教學中的優勢，使得學生實現信息技術與音樂知識學習的雙倍收獲，從而提升小學階段新型音樂教學效果，培養學生的審美情趣和人文素養，進而有助于培養小學生民族音樂等方面的潛力。

【參考文獻】

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一、農村中小學音樂教育現狀分析

在我國農村的中小學中，音樂教育的普及度還不是很高，在農村中小學中的發展受到了極大的限制。我國是一個人口大國，同時也是一個農業大國，農村教育在我國總體教育中所占的比例也是極大的。

（一）教師隊伍建設不夠強大、優秀

在教師方面出現的問題主要有兩點：教師資源不足、教師素質低下，這兩個方面對我國農村中小學音樂教育的進行十分不利。教師資源不足。在農村中小學中最嚴重的問題就是教師資源不足，尤其是專門的音樂教師，一般，就算是農村中小學有音樂教師也無外乎是兩種情況：一是音樂教師是從市里來的，參加“走教”活動，另一種則是半路出家。無論是哪種情況，都反映了農村中小學音樂教師資源的不足。教師素質低下。在農村中小學音樂教育中，教師資源不足使得音樂教育無法正常開展，為了解決這一問題，農村中小學便出現了“兼任”現象，所謂兼任就是指從事非音樂教育的教師兼任音樂教師。兼任教師最明顯的不足就是不夠專業，音樂實力不強，水平有限，嚴重制約了農村中小學音樂教育的發展。

（二）農村傳統觀念限制，各級對音樂教育不夠重視

在農村經濟條件比較落后，人們的思想觀念也比較淺薄，只注重知識的學習，而不贊同音樂的學習。通常，在農村，人們愿意花錢供孩子上學，卻不愿意讓孩子學習這些無用的音樂，這是由于農村人思想觀念淡薄，沒有長遠的認知。另外，就是由于各級教育管理對農村中小學音樂教育并未提出具體的要求，便使得各級的執行人員忽視這一點。政府、學校、教師、家長等多方面都對中小學音樂教育表示了不重視。音樂教師的資薪也是十分有限，因此，就會有越來越少的人選擇音樂教師這個行業，尤其是農村中小學的音樂教育教師。

（三）教學條件有限

經過實際調查，發現農村經濟水平十分落后，而且在教育上的投資也很少，這就意味著農村中小學音樂教育教學條件的有限。音樂教育所需要的設備多是一些淘汰品，利用這些設備進行教學，其教學效果也是不太明顯，而且，多數學校的音樂設備也不齊全。總之就是這么一個現實：社會對農村中小學的音樂教育投資力度不夠大，教育經費不足，難以為農村中小學教育提供良好的教學條件。

二、農村中小學音樂教育在新課改下的改革

（一）引入大量資金，全面建設音樂教育環境

為了大力發展農村中小學音樂教育，實現學生的全面發展，需要加大社會的關注力度，吸引更多的社會人士。最重要的還是政府的大力扶持，政府要對當地農村中小學進行調查，然后再依據實際情況分配資金。農村中小學引入大量的資金，最重要的目的就是建設音樂教育所需要的環境，例如：利用一部分資金購買一些正規的音樂設備以及教具，另外，還需要為學生配備一些統一的音樂教材、音像資料。

（二）擴大教師隊伍，提高教師質量

音樂教師也是農村中小學音樂教育發展的一大問題，當下，需要做的是擴大音樂教師的隊伍，提高音樂教師的質量。在擴大音樂教師隊伍方面可以從教師扶持方面下手，也就是講，社會也給予農村音樂教師起碼的尊重以及一些補貼、獎勵之類的，使農村音樂教師這一職位充滿吸引力。在提高教師質量這一方面，建議采用培訓的方式，可以從一些質量較高的音樂教師的隊伍中選取一些質量較好的教師進行集中培訓，提高教師的水平，充分發揮教師的作用。另外，還可以從政策上入手，國家可以制定大力開展免費音樂師范生，為師范生提供充足的便利，不僅免除大學所需的全部學費、生活費，還予以補助，已解決免費師范生的大學學習問題。這樣，既能夠保證每年向農村中小學輸入一批音樂教師，擴大教師隊伍，還能夠保證教師的質量。

（三）依據實際情況，科學制定改革方向

在新課改下，農村中小學音樂教育必須審時度勢，依據實際情況，制定科學的改革方向。由于我國是個多元化的國家，不同的地區、不同的民族、不同的都會影響到農村中小學音樂教育的發展。因此，在進行農村中小學音樂教育的改革中，不能盲目的跟隨一些成功的實例，將其改革方向一味地進行謄抄。因此，在實際的改革中，應該先分析清楚農村中小學的實際情況，然后根據各自的特色進行合理的分析，最后再確定科學的改革方向。

（四）設計藝術實踐活動，擴大音樂在農村的影響力

在進行農村中小學音樂教育中，需要明確農村大眾的觀念，在他們的意識里，音樂是一種可有可無的東西，自己的孩子沒必要將過多的精力花費在這上面。基于這種理念，農村中小學音樂教育就必須設計一些藝術實踐活動，通過將音樂教育教學效果呈現給大眾，收獲觀眾的反應這一過程，對實踐活動進行改進，以滿足農村大眾的需求。長此以往，音樂教育就會被農村大眾所接受，于是也便為農村音樂教育提供了發展的空間。

三、結束語

新課改背景下，農村音樂教育更應該以一種嶄新的面貌出現在大眾的視野，這也就意味著農村音樂教育的改革是一場必然。在這一過程中，需要社會各界的配合，認真將農村音樂教育改革工作進行到底，以促進農村學生的全面發展。

作者:孫連輝 單位:農安縣農安鎮第三中心校

參考文獻:

[1]陳新宇,葛超.新課改背景下農村中小學音樂教育改革[J].中國教育學刊，2013.10(8):76-78