導語：如何才能寫好一篇小學音樂教學進度，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關鍵詞：小學語文；教學；閱讀；有效；引導

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）21-347-01

閱讀是小學語文教學的核心環節，是小學語文教學的重要內容之。新的《語文課程標準》提到“閱讀是收集處理信息、認識世界、發展思維、獲得審美體驗的重要途徑”。為此，小學語文教學必須關注閱讀教學的內容和方法。閱讀教學是學生、教師、文本之間的對話過程，筆者結合自己從事小學語文教學的心得，談談小學語文教學中如何引導學生進行有效閱讀。

一、突出學生在閱讀中的主體地位

在閱讀教學中，基本的對話就是教師與學生的對話，學生與學生的對話，教師要清楚地認識到對話的中心是每一個學生個人，而不是教師。教師必須強調學生閱讀的自主性和獨立性，文本的意義是學生在閱讀過程中自行發現、自行建構起來的，要讓學生自己閱讀、自己會閱讀，所以教師要從各方面培養學生的閱讀能力。美國心理學家羅杰斯認為，要培養學生的創造力，就必須使學生產生“心理安全”和“心理自由”，因為創造性活動從本質上講就是與眾不同，有創造力的人在心理上必須有“自由”、感到“安全”，自由能使人的潛能得到最大限度的發揮。所以在閱讀教學中，師生間應當建立平等、民主、親切、和諧的關系，確立學生閱讀的主體地位。

二、注重培養小學生良好的閱讀習慣

培養良好的閱讀習慣對學生提高閱讀興趣及閱讀能力無不有益。基于小學生的閱讀特點，更需要在每篇課文的教學中堅持不懈、科學的訓練，才能養成良好的閱讀習慣，學以致用。首先，要養成認真的閱讀態度。必須口到、眼到、心到，不要三心二意，這樣才有利于準確地從閱讀中獲取信息。第二，要養成動手的閱讀習慣。教師應要求學生在閱讀過程中習慣地對重點詞句、不解之處，做上記號，再勤于動手去查閱工具書及向老師提問。在閱讀中“君子動口不動手”是難以提高自身的閱讀能力的。第三，養成邊讀邊想的習慣。讀書動口不動腦，則純屬“小和尚念經――有口無心”。便無法理解課文更談不上創新，也將失去了閱讀的意義。因此，在讀中應著力培養學生的讀思結合，不斷地去發現問題，在積極的思考中，盡可能地去解決問題。這才是課改中我們想要達到的小學語文教學目的。

三、精心選擇內容來引發學生的閱讀興趣

現代社會是信息社會，不僅書籍報刊眾多，而且網絡上有很多閱讀資料。小學生接觸的信息量大，如果全部采用“拿來主義”，不加選擇地進行閱讀，則勢必會對小學生的身心產生影響，尤其是那些宣揚暴力、兇殺、、迷信的內容，一旦小學生對那些荒誕離奇的故事情節入迷，將浪費大量的時間，還有可能染上不良的習氣。教師要精心選擇適合學生閱讀的內容，為學生朗讀或介紹一些短篇名著，引發學生的閱讀興趣，使學生在閱讀中獲得情感的升華，形成正確的世界觀。激發小學生興趣的方法有很多，如創設情境、開展競賽、巧設問題等。小學生的閱讀興趣很難持久，小學教師必須注重培養小學生的閱讀興趣，引導他們學會思考，掌握閱讀的方法，發散思維，使他們保持長期的閱讀興趣。

四、倡導創造性閱讀以提升學生的審美個性

小學語文閱讀教學的主要功能之一在于培養學生的審美個性。同時，閱讀是為了豐富學生的閱歷，引導學生在閱讀過程中自主發現問題、思考問題、探究問題等，是屬于創造過程，而不應該是被接受。新課程標準強調：“要逐步培養學生探究性閱讀和創造性閱讀的能力，提倡多角度、有創意地閱讀，利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節，拓展學生的思維空間，提高學生的閱讀質量。”筆者在教學過程匯總中，首先誘導學生拓展閱讀范疇，廣泛積累閱讀；其次，尊重學生的選擇，鼓勵學生有自己的思維，倡導個性理解，即讓學生用自己的思想、語言等與作者、文本進行對話，實現自我獨特的閱讀感受；最后，帶領學生感受、品味文本內涵，深化其個性審美，升華其情感體驗，感悟閱讀文本的內涵。

五、開展課外閱讀活動以滿足學生的閱讀成就感

小學生都期望得到認可與贊許，從而滿足自己的成就感。針對小學生的這一心理特點，我們應該開展一些朗誦比賽、講寓言故事、講成語故事等活動，讓學生有施展才能的機會。引導學生閱讀之后討論交流，有助于學生口頭表達能力的培養，培養良好的思維習慣和提高學生的寫作能力，同時閱讀和討論交流也是心靈凈化的一部分內容。討論可以使孩子更明晰是非、善惡，感受好的品格，還益于相互啟迪，共同提高。開展多樣的讀書活動，能極大地激發學生課外閱讀的信心與熱情。實踐同樣可以對閱讀能力的培養起到促進作用。在課余時間我鼓勵學生自辦手抄報，學生為了辦報，需要大量閱讀有關的知識，然后再對所讀知識進行選擇、編輯、抄寫、插圖，這樣才能辦出像模像樣的報紙。對學生辦的報紙無論好壞都張貼展覽，學生在相互觀摩、互相學習中，又領悟到很多東西，同時在辦報刊的過程中，提高了選擇及加工信息的能力。

六、鼓勵學生在合作學習中閱讀

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關鍵詞：小學；音樂教學；講授法；發現法；程度把握

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）15-0195-02

自從我國的學堂開設以來，教學法就隨之悄然而生，在課堂上，教與學相輔相成的，沒有純粹的教，也沒有純粹的學，教服務于學，學服從于教，我們常說，“取之有度，用之有度”，在教學法的運用上也是如此的，我們要學著如何把握各種教學法在課堂教學中的實際運用的度的問題，使我們所采用的教學法能真正發揮其最佳的效果。

隨著20世紀末美育寫入國家教育方針，學校音樂教育逐步受到重視，如今小學音樂教育事業發展得如火如荼，尤其在教學形式和教學法的運用上更是各具特色。每個音樂教師都從因人而異，因地制宜的角度選擇教學方法，并形成自己的教學特色。然而，也有很多音樂教師在選擇教學法時，常常從自身的角度來設計課堂教學，而忽略學生的真正需要，從而影響課堂教學效果。

“教學有法，但無定法”是教學上的真理。本文是以小學音樂教師在課堂中結合使用講授法和發現法為前提，而展開探討這兩種教學法在使用時如何把握兩者之度的問題，并提出解決方法，使兩種教學法在小學音樂課堂的結合使用中發揮其最大的作用，讓學生在教師的講授給予后得“魚”，在引導發現后有“漁”。真正把握好小學音樂教學的講授法與發現法之間的度，是“授魚”與“授漁”能否達到最佳的關鍵。

“授魚”是“授漁”的充分準備和前提條件，“授漁”是“授魚”的目的，協調和兼顧好“授魚”與“授漁”的關系是準確把握講授法與發現法之度的關鍵。在小學音樂教學中，講授與發現之度的把握是沒有硬性規定的，但要適當把握兩種方法的度，應做到以下三個方面：

一、兩者之度的把握的基本要求

（一）以課前準備為基點

音樂教師在授課前都要做好充分的準備，包括教材的選擇、教案的擬定、課件的設計等，這都是音樂課前最基本的準備，只有在準備充分的情況下，音樂課堂的教學內容才更充實，“授魚”的量才有更好的積累，因此以課前準備為基點是“講授法”與“發現法”之度的把握的基本要求之一。如，在教唱廣西民歌《漁家姑娘在海邊》時，教師在課前應根據教學目標和所教年級的學生年齡特點，對歌曲的情感表達和背景教學中選擇講授的方式，在歌曲中出現較難的節奏和裝飾創設游戲環節引導學生在快樂中解決重難點。

（二）以隨機應變為手段

蘇霍姆林斯基說：“教育的技巧并不在于能預見到課的所有細節，在于根據當時的具體情況，巧妙地在學生不知不覺中做出相應的變化。”小學音樂課堂的教學過程是不能預知的，教師不能限定學生的想象空間，而應讓學生主動提出問題，并解決問題。當遇到學生問到比較無厘頭的問題，或是學生鉆牛角尖時，教師則要通過隨機應變的能力，用通俗易懂和幽默風趣的教學語言讓課堂出現的一些問題可以迎刃而解。因此，以隨機應變為手段是把握“講授法”與“發現法”之度的另一基本要求。如音樂教師在課堂中設問：“請問有沒有同學知道貝多芬呢”，當學生沒有反應時，教師不要魯莽地點學生回答，否則會出現較尷尬的課堂氣氛，而應通過講授法與發現法給予學生一些提示和引導，等到有學生躍躍欲試時再點名回答，這樣隨機應變的教學方式會更有效。

（三）以有效互動為關鍵

“講授法”與“發現法”之度的正確把握應以課堂上師生的有效互動為關鍵，適當進行語言、演唱、舞蹈上的互動，有利于調動學生參與學習音樂的主動性。講授法只是通過語言傳授知識給學生，但我們常說“言傳身教”，傳授到一定程度時，就要采取“發現法”來引導學生參與表現音樂。然而傳授的量要精練、簡潔，以重點帶一般，并在講授重點后緊接著引導學生發現其重要性，從而實現了兩者之度的很好把握。在音樂教學中，師生間的互動是形成良好課堂氣氛的關鍵因素，也是講授法與發現法得以有效運用的體現。如，當音樂教師在教唱《山歌好比春江水》時，應將課堂還原于生活，再現對歌場景，師生對歌與學生間對歌相結合， 通過對歌來激勵學生積極參與，在這過程中讓學生能從講授理解后的學唱到引導發現后的體驗山歌對唱，讓學生在有效的互動中真正體驗對歌的樂趣，鞏固歌曲的學習，培養學生學習民族音樂的興趣。

二、兩者之度的把握的統籌兼顧

（一）教學時間的控制

音樂教師在講授每一個知識點時，要根據學生的年齡和智力等因素來把握講授的時間，對年齡越小的學生講授的時間就應稍短一些，因為學生的注意力容易分散，然而把“講授法”與“發現法”相間穿插運用，對于小學音樂教育是效果甚佳的。如在一節以唱歌為主的音樂課中，音樂教師給六年級學生進行音階練習時，不應花費太多的時間，把音階的理論含義講得過于細致深入，運用講授法把理論知識點到為止即可，然后更多的利用發現法來引導學生做一些音階的模唱和創造，讓學生在學習歌曲中，體會和發現音階練習與歌唱的關系，從而能不斷提高教學效率，有利于達到省時有效的教學目標。

（二）教學內容的簡潔化

音樂教學內容的簡潔對在小學音樂課堂上較好拿捏“講授法”與“發現法”之度是有直接關聯性的，內容的簡單明了，板書的整潔美觀，學生一目了然，一聽便懂，這不僅可以縮短講授的時間和講授的量，還能給發現法的引導更大的更自由的空間。比如，教師在音高位置教學中，讓學生辨別G音在高音譜表中所在位置，教師需講授的內容包括高音譜號、G音的唱名等，學生明確后，運用發現法引導學生做“動手比一比”游戲，讓學生在白紙上畫五線譜，再標上高音譜號，后用手指出G音的位置。繁雜的內容簡潔化，平淡的課堂活躍化，這無疑是“講授法”與“發現法”運用之度的把握的效果。

（三）教學形式的新穎化

新穎的授課形式對于小學音樂課堂的教學而言的極為重要的一方面，同樣的學習任務和內容，采取創新的有趣的授課形式，會更得到學生的喜愛和積極參與，然而，講授的新穎是需要與引導發現的新穎相結合的，這個結合的度則是靈活的，沒有硬性規定的。音樂教師在課堂中，可以在引導發現環節，運用鋼琴或虛擬鍵盤跟學生玩一些聲音游戲，以創新的方式結合講授法和發現法來引導學生。比如：對音高的感受，教師通過簡短的講授后，在琴上用緩慢的速度和寬舒的節奏彈出大字二組的一個旋律片斷，再在小字三組用快速和密集的節奏型彈出一個旋律片斷，引導學生從動物的形態或人的心情等方面進行聯想、想象，這時，學生能體會到兩組旋律片段的對比，后引導學生通過簡單的動作或表情來表現。這樣既活躍課堂的氛圍，有利于開發學生的創造性思維，同時也培養學生綜合的音樂表演能力和敏銳的音高感受力。

三、兩者之度的把握的考慮因素

（一）總體的教學進度

正確把握講授法與發現法的度，必須考慮總體的教學進度，面向全體學生，不能只照顧到有音樂天賦的學生。總體的教學進度較慢時則要以講授多一點，總體進度較快時就以引導發現多一點，平衡各個班級的進度，使學生在課堂上收獲到的音樂知識是持平的。如在節奏訓練環節中，附點、切分等節奏型，對小學生來說是較難的，教師應選擇講授法以簡潔、具象化來講解，再選擇發現法來引導學生通過身體律動來表現節奏。教師不能因為班上部分學生已學會，為了完成教學任務而快速地進入另一個教學環節，應以全班大多數學生的學習進度為準，爭取在較短的時間內達到大部分學生都能接受的教學進度。

（二）學生的接受程度

每個學生在學習音樂知識和技能上的接受程度都是不一樣的，這就要求音樂教師必須以因材施教的講授和引導發現方式針對學生程度不一的問題來教學，充分發揮講授法的作用，也使發現法的效果得到體現。如在音樂教學中，在講授附點節奏的時值和準確表現時，教師不應使用過于專業和理論化的方式來表達，而應站在學生的立場，使用符合學生的接受程度和年齡特點的教學語言來講學。針對接受程度較快的學生，教師可給學生布置課后的節奏練習作業，運用發現法來引導學生觀察日常生活中某個動物（小貓、小狗、小兔子等）走路的節奏；針對接受程度較慢的學生，可在課堂中運用講授法來簡單明了的講解，再運用發現法來創設節奏游戲，引導學生通過拍手、踏步等動作來練習、鞏固，從而使大部分學生都能掌握課堂的學習內容。

（三）師生間的默契度

音樂教師在課堂上與學生互動問答或游戲時，應善于觀察課堂的細節，學生在互動時的狀態和情緒怎么樣，互動的效果如何，這也就要求師生間應培養的默契度，通過站在學生的角度看問題，就能更準確地進行講授和引導發現，也能準確地把握講授和引導發現的度。如，在教學《采蘑菇的小姑娘》時，教師應通過講授讓學生理解歌曲的意境和思想感情，后在引導學生敘述發生在自己身邊與歌曲貼切的故事，通過師生與學生間彼此交流。在創造故事環節中，教師不能框定學生該如何想象和創作，而應通過多次的交流和互動，讓學生潛移默化中形成善于與教師互動的習慣，從而提高師生間的默契度。

堅持“教”服務于“學”，以學生為中心，教師是支持者、輔助者及合作者，使講授的“量”積累到一定程度有效地轉化為發現法的“質”。并將以上三方面的內容與小學的音樂實際課堂融會貫通，即可恰到好處地拿捏“講授法”與“發現法”運用的度，使遨游在音樂海洋里的孩子既得到“魚”也學到“漁”。

講授法與發現法之度在小學音樂課堂的把握這一探討，是針對當下的小學音樂教育的教學法運用中出現的一些弊端。“授魚”與“授漁”是對“講授法”與“發現法”的具象化解讀，“授魚”是通過教師的講授使學生獲得知識，“授漁”是通過教師的引導發現培養和提高學生的自我學習能力。“講授法”與“發現法”在小學音樂教學中運用恰當，既有利于提高小學音樂教學的質量，也有利于小學音樂教育的多元化和全面性發展。

參考文獻：

[1]陳玉丹.音樂教學論[M].北京：高等教育出版社.2003年8月第1版.第56頁.

[2]謝嘉幸，郁文武.音樂教育與教學法[M].北京：高等教育出版社.2006年10月第2版.

[3]曹理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社.1993年9月第1版.

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關鍵詞：鋼琴即興伴奏；小學音樂；課堂

中圖分類號：G622.41 文獻標識碼：A 文章編號：1674-120X（2016）26-0060-02 收稿日期：2016-07-11

作者簡介：黎志華（1978―），男，江西萍鄉人，南昌航空大學高等教育研究所助理研究員，教育學博士，研究方向：教育基本理論； 占晶晶（1986―），女，江西上饒人，江西省南昌市高新區昌東第二小學教師。

鋼琴即興伴奏就是用鋼琴為歌曲快速并且有效地伴奏，從而起到對歌曲的補充和襯托伴奏。鋼琴即興伴奏是一門實用性強的藝術，是音樂教師組織課堂教學、調動學生積極性的重要手段之一。由于鋼琴即興伴奏具有即時性、不可逆轉性、即興性，這要求演奏者具有較強的移調能力、視奏能力、反應能力、感悟能力、音樂想象能力、創作能力以及良好的鋼琴彈奏技巧。所以，在小學音樂課堂教學中有效地實現鋼琴即興伴奏并不容易。對此，本文將對鋼琴即興伴奏在小學音樂課堂教學中如何有效應用進行分析。

一、鋼琴即興伴奏在小學音樂課堂中的重要性

1.引起學生興趣，創設良好教學氛圍

有效的小學音樂課堂教學的開展需要營造良好的課堂教學氛圍。在小學音樂教學中恰當應用鋼琴即興伴奏，可以準確塑造作品形象，用或悠揚或舒緩的音符將小學生的心緊緊抓住，將歌曲的風格、情緒、意境準確地表達出來，使整個歌曲的音樂效果更強，使整個音樂課堂教學轉變成音樂的海洋，使小學生在感嘆老師美妙鋼琴演奏技巧的同時，能夠輕松自在地學習音樂，這對于提高學生的音樂水平有很大作用。另外，在歌曲教學環節，音樂教師嫻熟地運用鋼琴即興伴奏為學生找準音調、節拍，對啟發學生思維、激發學習興趣、活躍課堂氛圍、增強學生參與度有著很好的效果。

2.培養學生想象，提高音樂感受力

小學音樂教學不僅要讓學生了解更多的音樂知識，還要激發學生的音樂興趣，增加培養學生的藝術想象力。鋼琴即興伴奏在小學音樂課堂教學中的應用，不僅是教師組織課堂、表現教學重點的有效教學手法，而且是提升小學生學習興趣的一劑良方。鋼琴即興伴奏能夠及時彌補音樂教學中的空白和單調，對于培養學生學習興趣，激發學生學習熱情，促使學生融入音樂課堂中，感受立體化的音樂，陶冶學生情操，培養藝術情趣有重要作用。學生還可以憑借教師的鋼琴即興伴奏，在悠揚的樂曲中展開聯想和想象，感受四季美景的時節變換，體味祖國山川的大氣磅礴，體驗人間世情的悲歡離合，領略不同文化下的音樂百態，這一方面能起到陶冶情操的效果，另一方面也對增強學生的藝術想象力非常有幫助。

3.激發學生情感，發掘音樂審美潛質

很多時候，沒有伴奏襯托的音樂課堂，容易枯燥無味，讓學生失去學習音樂的興趣。而即興伴奏可以恰到好處地凸顯出歌曲的風格、情緒、情感、意境，表達音樂的情感，感染學生的情緒，可以促使學生在歌聲中感受到歌曲中情感的渲染，讓學生自然而然地投入歌曲的學習中，并樂于學習唱歌，演唱時也特別富有情感，這可以大大促進小學生音樂水平的提高。小學音樂教育是一種美學教育，是一種審美活動，當然也是一種富于思維的腦力活動。用鋼琴進行即興伴奏，就是用形象、可感的音符教會學生審美的一種方式。在學習的過程中，即興伴奏能起到前奏的預示，啟發和引導學生進入；間奏能連接歌聲的段落，用琴聲的鋪墊來激發音樂的轉折并掀起音樂的；尾聲的演奏能進一步延伸歌曲的意境，使余音裊裊，在學生心中回旋。學生在聆聽美妙的音符的過程中，就會對音樂中所展現的情感、思維產生形象的感知，從而不斷提升學生的審美能力。

二、鋼琴即興伴奏在小學音樂課堂中的實現

1.修煉基本功，提升鋼琴即興伴奏技能

大部分的小學音樂課，其教學內容都是歌曲的教與學。對于一個小學音樂教師來說，擁有較好的鋼琴即興伴奏能力尤為重要。鋼琴即興伴奏是一項很考驗演奏者的基本功和應變能力的技能，它不僅強調技巧性，還強調反應能力，需要演奏者在聽到歌曲的音調或看到表演時能夠根據現場的氛圍和表現效果來伴奏。因此，小學音樂教師如果要實現在音樂課堂教學中將鋼琴即興伴奏發揮到極佳的效果，就需要在平日里加強基本功訓練，做好鋼琴彈奏的基本技術如非連奏、連奏、斷奏、音階、琶音、和弦及轉位、八度等各種調中的練習，不斷提升自己的鋼琴演奏技能，做到快速流暢、得心應手。

2.研讀教材，控制課堂節奏和教學進度

鋼琴即興伴奏是一種有效組織課堂的教學手段，但卻不是萬能的，適時的運用能有效組織課堂進度、控制課堂節奏；如果運用不當，則可能會造成課堂的混亂無序，從而大大影響教學進度，甚至影響教學質量。因此，小學教師在運用鋼琴即興伴奏教學前，必須深度研讀音樂教材，做到心中有數、胸有成竹。小學音樂教材是按一定的體例編排的，譬如每一單元的標題即這一單元的總目，隨后的教學內容都要依照單元教學目標進行。教師只有掌握好教材，才能讓鋼琴即興伴奏成為有效組織課堂的“好幫手”。在伴奏過程中，教師還要隨時根據需要靈活轉變，從而求得配合上的和諧與效果上的突出，這可以賦予歌曲更豐富的演唱內涵，同時在音樂課堂中取得更良好的效果。

3.了解學生，把握思維特點和情感需求

教學過程是一個師生共同參與、相互配合的過程，二者缺一不可。小學音樂教師要想在課堂上有效實現教育教學目標，使小學生在音樂課堂上有所收獲、有所啟迪，就需要對學生行為、思維習慣和情感需求進行深入了解。只有在充分了解學生的興趣和興奮點，以及思維方式的基礎上，根據小學音樂課本上的歌曲基本特征，結合小學生的生活情趣、年齡特征和偏好等，教師才能制訂出既易于小學生理解和接受，又能將教學重點“一網打盡”的教學方案。小學音樂課本中的歌曲大多旋律線條較為簡單，節奏和歌詞易于把握。這就要求即興伴奏不一定要體現變化多樣和配置的豐富，而應該從學生的實際出發，選擇適合學生年齡段的伴奏音型去配合學生的音樂學習，實現教學效果的最佳發揮。

三、鋼琴即興伴奏在小學音樂課堂中的應用

（一）鋼琴即興伴奏在小學歌唱教學中的應用

小學歌唱教學中應用鋼琴即興伴奏可以起到非常好的效果，能夠增強歌曲的感染力，活躍課堂氛圍，激發學生學習歌曲的興趣，促使學生主動投入音樂課堂學習中，從而順利完成教學任務。

1.采用最適合的鋼琴即興伴奏

在小學歌唱教學中應用鋼琴即興伴奏主要是使學生能夠懂得并且熟記歌曲旋律，促使學生獨立完成曲目。在這一過程中，鋼琴的現場演奏就尤為重要。基于此點，為了讓學生更深刻地理解音樂作品中不同段落的情緒變化，在歌唱教學中應當選擇與曲目相得益彰的旋律，讓學生清晰直觀地感受到鋼琴不同的演奏技巧對于情緒變化的作用，這樣才能夠使歌曲立體化，方便學生準確地掌握音調、懂得旋律，從而有效地鍛煉學生的音準和聽覺，最終使學生懂得注意歌曲演唱的難點、重點，優美動聽地將歌曲演繹完成。

2.正確傳達歌曲的情感

在運用鋼琴即興伴奏配合歌曲演唱過程中，通過鋼琴演奏來傳達歌曲情感至關重要。教師通過對音樂作品中所包含的節奏、旋律、和聲和音色等諸多音樂要素的理解，掌握歌曲內在的深刻的思想內涵，以及歌曲的和聲及調性，選擇能夠表現歌曲特定情緒的和弦與音型，做到內容和藝術的統一。這可以使學生更加準確地理解和把握歌曲的思想和情感，促使學生在歌唱的時候，能更好地感受到歌曲所表達的情感，提高歌曲演繹效果。如一些動感較強的歌曲，如教師在彈奏時適當地運用加花的技法，會將歌曲所表現的音樂形象襯托得更加生動、活潑，從而更好地吸引學生的注意力，調動學生上課的積極性。

（二）鋼琴即興伴奏在小學欣賞歌曲教學中的應用

1.抒情類歌曲的鋼琴即興伴奏

在小學音樂課堂教學中，抒情歌曲欣賞是比較常見的，抒情歌曲易懂易理解，其特點是旋律、節拍、節奏和力度等方面都比較自由，詞曲結合緊密，旋律線條起伏較大，學生比較容易掌握抒情歌曲的旋律、節奏、風格、情感。在抒情歌曲欣賞中應用鋼琴即興伴奏可以逐個對抒情歌曲比較特別的旋律進行反復彈奏，促使學生準確把握抒情歌曲的特點。如《搖籃曲》的伴奏，可以運用半分解和弦織體，即左手的和弦根音不動，只用三音五音與根音轉換，這可以將搖籃曲中來回搖晃搖籃的感覺彈奏出來，促使學生更好地感受到搖籃曲所表達的情感。如在給歌曲《賣報歌》伴奏時，運用分解和弦織體，實現有旋律伴奏，即伴奏和弦音恰當地發出旋律，左手采用八度內的半分解和弦音型跳躍式進行，右手彈奏旋律，襯托出賣報孩童的艱辛和苦澀，能使學生通過音樂的旋律，深深地感受到孩童的辛苦，繼而取得良好的教學效果。

2.歡快歌曲的鋼琴即興伴奏

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1、學生剛到一個新的環境，學習的方式與以前有了很大的改變，師生之間互不相識，需要一個熟悉的過程。

2、小學低年級學生愛唱、愛跳、愛動，對音樂有著一定的興趣。本年級有四個教學班，每班有70多人。由于班級人數多、年齡小、組織紀律性相對較差。又由于學校處于城鄉結合部，外來務工人員的子弟較多，所以學生的音樂素質肯定會存在個別差異，因此對學生應用欣賞的眼光看待，讓他們在鼓勵和贊揚聲中不斷增強學習音樂的興趣。

二、教學目標：

1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。

2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。

3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。

4、培養愛國主義和集體主義精神。

三、教材特點：

1、根據小學低年級學生心理特點，從教材內容與色彩都采用趣味化，鼓勵和啟發學生去學習。

2、發揮了音樂教學的創新優勢，在呈現上，給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。

3、建立了發展性綜合評價體系，課后——“音樂小花在開放”包括：今天表現真棒、音樂的感覺真好、我們班的小明星、老師對我說、爸爸媽媽對我說。

四、教學重點、難點分析：

1、把每個學生的發展擺在第一位，突出學生的主體地位，讓他們多唱、多聽、多動、多想、多說，在音樂實踐中獲得學習音樂的愉悅和能力。

2、要積極創設生動活潑的教學情境，營造音樂學習的良好氛圍，讓他們在感受、鑒賞、表現、創造音樂中，陶冶情操、凈化心靈。

3、要善于發現孩子們的長處，用欣賞的眼光看待瀉，讓他們在鼓勵和贊揚聲中享受成功，不斷增強學習音樂的興趣。

4、發揮自己的特長，積極探索、努力鉆研。

五、教學進度安排：

六、各方面要求：

(一)、發聲基本要求：

1、培養練聲的興趣。

2、歌唱姿勢要正確。

3、發聲要自然，用中等音量或輕聲唱歌。

4、按教師的手勢，整齊地唱歌。

5、用正確的口形，唱好u、o、u韻母。

(二)、讀譜知識：

1、知道音有高低。

2、知道音有長短。認識四分音符、八分音符、二分音符的形狀，知道各唱幾拍。

3、知道音有強弱。

4、認識小節、小節線、終止線、換氣記號。

(三)、視唱：

能用聽唱法模唱歌曲。2、能打出x、x——、x—、x等節奏。

(四)、練耳：

1、聽辨音的高低，比較不同樂器、人聲及統一樂器的不同音區音的高低。

2、聽辨音的長短，比較全音符與二分音符、八分音符與四分音符的長短。

3、聽辨并說明音的強弱差別，比較ff與pp、f與p的強弱差別。

(五)、欣賞：

1、初步培養學生對音樂的興趣、愛好和欣賞音樂的習慣。

2、發展音樂聽覺能力、記憶能力和想象力。

3、使他們具有初步的音樂感受能力。

(六)、唱游：

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一、良好的職業道德

教師的職業道德對學生來說就好比絲絲春雨，有著“隨風潛入夜，潤物細無聲”的作用，每一位教師都應具備高尚的思想道德情操，應當熱愛自己的教育事業，有強烈的教育事業心和使命感。就農村來說，我們的孩子更加需要老師的愛和關心，更需要老師的敬業情操。

二、扎實的音樂基礎知識

這個首先要求音樂教師較強地掌握音樂基本理論、音樂欣賞理論、音樂史、音樂創作理論等。這些都是師范院校開設音樂課的基礎，但是我們的每一個老師在以前我們組織的多次音樂課評優賽教學活動中、在音樂教師基本功展示活動中、在參加的數個小學音樂教師招聘中來看，情況還是很不樂觀的，很多已從教多年的老師和受過專科音樂教育的老師竟然不能正確地書寫簡譜的附點全音符，很多老師不能正確地為樂曲描繪旋律線，很多音樂老師不會基本的簡單改編，更不用說改編兩個聲部以上了。如果是這樣的音樂老師步入教育殿堂，那么我們最最基礎的、奠基的小學音樂教育會成為什么樣子？只有老師有一個正確的知識體系，才能給學生一個正確的知識點，這個我們說過的，要給學生一碗水，老師必須先有一桶水。這個基本的道理是一致的，這就要求我們對小學音樂教師隊伍的建設和培養上，把最為關鍵的知識系統考核作為重點來抓。

三、復合的音樂專業技能

“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功。音樂教師除了要重視專業技能之外，還要有帶領學生感受音樂、表達感受、理解內容等基本功。利用音色、節拍、節奏、音高、和聲、變奏、再現、回旋等進行鑒賞教學，培養學生的審美能力和表現能力。一名音樂教師也絕不只是上好課就完事了，還必須掌握合唱指揮、樂器演奏以及音樂創作等復合的專業技能。

另外，音樂教師還需要有較強的普通話功底、較強的音樂組織能力、較強的主持能力、豐富的感染力和號召力，這也是滿足農村和社區不斷豐富的文化生活需要的基本能力。轉貼于

四、廣博的知識體系

（1）教育理論知識。

（2）具有與音樂學科相關的文化知識。

（3）具有與姊妹藝術相關的知識。

五、綜合能力

（1）駕馭課堂的能力。

音樂教師要很好地掌控教學進度和場面，做到互動積極，活而不亂。

（2）創新能力。

創新是藝術發展的動力，沒有創新就意味著我們將在前人獲得的成果上徘徊，教育就停滯不前。

（3）現代信息技術運用能力。

現代信息技術的廣泛應用為學校音樂教育注入了強大的活力，我們廣大音樂教師更應該熟練掌握這方面的知識和技術。

（4）教育科研能力。

在現代教育體制中，教學和科研是分不開的。信息時代要求教師必須把教學與科研結合起來，否則就不可能成為一個好教師。

（5）教學反思能力。

我們音樂教師及時地進行教育教學反思，是對我們教育教學工作的反省、交流和總結，有助于總結經驗教訓，提高教學水平，從而形成適合于自己、有益于學生的教學方式和教學特點。

六、良好的個性心理素質

篇6

[關鍵詞]合唱指揮 音樂教育 思考

合唱指揮課，是音樂教育專業學生的必修課。在當前我國音樂教育事業不斷發展的今天，在我國文化大繁榮、大發展的主流思想背景下，各高校對合唱指揮課的認知在不斷的深入，隨著大量的中、小學對高水準合唱指揮師資的迫切需求及社會各界對合唱指揮人才需求量的不斷增大，其重要性也在逐步地展現。近年來，高師合唱指揮教育又在參與國內國際重大合唱比賽、合唱新作推廣及合唱理論的研究方面做出了較大成績，在高師系統已經形成了自己的合唱指揮學術群體，為我國合唱事業的發展起到了良好的推動作用。

雖然取得了一定的成績，但筆者在對本市中、小學音樂教師進行培訓的過程中，以及在對全省各高校音教專業畢業生調查中了解到，幾乎所有的中、小學音樂骨干教師及高校音教專業畢業生都表示出對在大學里學到的合唱指揮知識不能滿足現在的教學和工作需要而感到困惑，音樂教育專業在合唱指揮課教學及人才培養方面仍有進一步完善和提升的空間。以下是我個人在多年的合唱指揮教學中對本課程的一些看法和思考。

一、 教學內容應同學生畢業后的工作需要緊密結合

音樂教育專業是以培養我國中、小學音樂師資為最終目的，并非培養高端的藝術人才。而在目前的合唱指揮教學中，據我了解，多數教師在教學中均沿襲專業音樂院校培養指揮的模式，這種模式就音樂教育專業的學生而言，不論從作品的選擇還是具體的技法都同他們今后所面臨的工作存在較大差距，會導致他們走上工作崗位時不能馬上適應工作需要，而要通過較長時間才能慢慢適應。

既然是培養音樂師資，那么音教專業的合唱指揮教學就必須具有其自身的專業特點，即：學生所學知識不一定較深，但規范系統，并具備較強的實用性。因此，教師在教學內容的制定上，合唱及指揮作品的選擇上，應充分考慮到學生畢業后的實際需求來進行。甚至可以以教育部對中、小學音樂素質教育的具體要求為基礎，結合合唱、指揮專業課具體內容來制定教學計劃及選擇作品，力求教學內容與我國中、小學音樂教育的實際需求緊密結合，只有這樣，才能培養出適應我國音樂教育事業發展所需要的合格人才。

二、 加強本課程師資隊伍建設

師資隊伍質量的優劣，決定了學生最終水平的高低。在我國目前各藝術院校中，僅有為數不多的幾所院校具備開設合唱指揮專業的條件，而該專業每年招生人數較少，均以培養專門藝術人才為目的。該專業學生畢業后，絕大多數投身于我國文化事業，而只有很少一些人進入了教育領域。劇作者對我省各高校的了解，經過系統學習的合唱指揮教師極度缺乏，許多學校都是用聲樂或其它專業的教師來擔任合唱指揮課的教學工作。這樣勢必會造成教學的系統性差、隨意性大、教學效果不明顯等諸多不良現象，因此，加強師資隊伍建設，努力提高教學質量，已是本課程亟待解決的一個十分重要的問題。

三、 教學模式的實戰化

近年來，筆者在對多所高校音教專業畢業生進行調查后發現，絕大多數畢業生反映最集中的一個問題是：不知道怎樣運用指揮法來進行合唱排練。大多數高校的合唱指揮教學，均是將合唱課與指揮課分別教授，二者在課堂上一直處于一種分割的狀態。合唱課上，由于學生的識譜能力問題，教師更多的是在糾正學生不正確的音準、節奏及其他基本問題。而對于整個合唱隊的聲音塑造、音樂的表現、合唱排練方法及作品的二度創作等方面則提及較少，學生所承擔的僅僅是一名合唱隊員的角色，對合唱隊及合唱作品的把握與駕馭更是無從談起。介于這種情況的存在，我認為各高校合唱指揮教師在教學中一定要讓學生們運用所學的指揮法知識進行合唱排練實踐，將課堂上所學知識充分運用到具體的音樂作品排練中，從而完成從合唱隊員到合唱團指揮這樣一個重要的角色轉換。在教學中，我個人運用方法是：將全班學生分為若干個合唱小組，每個小組每周輪流由一個不同的人擔任合唱指揮，自己選擇曲目，其他人則擔任合唱隊員，在教師的指導下進行合唱排練。這樣做的好處在于：1、學生們學會了怎樣根據自己所學的合唱知識，來判斷合唱團實際水平，并選擇適合他們水平的合唱作品。2、能將所學的指揮法知識同實際的合唱作品排練有機地結合在一起，從作品中學會實際的操作。3、學生們通過教師對自己排練作品時的指導和聆聽教師對其他同學排練時的評價，積累一定的合唱排練經驗，為今后的工作打下良好基礎。

四、 擴展教學內容、適應發展需要

近幾年來，我省各中、小學在音樂素質教育的內容中，除仍保留以前的音樂課、小樂器演奏及組建合唱團等形式以外，管樂團、民族樂團、管弦樂團的組建，已成為各中、小學音樂素質教育發展的新趨勢。在這樣一個大的背景下，對各高校音樂教育專業的學生提出了更高的要求，同時也對高校合唱指揮教學提出了新的課題―樂器法及樂隊指揮法內容的加入是勢在必行了。學生們對樂器基本性能缺乏了解、對樂隊知識的匱乏、以及對樂隊指揮的陌生等情況，勢必造成他們工作上的不適應。為適應發展的需要，本課程在教學內容的制定上，還應增加樂器法基礎知識及樂隊指揮法基礎知識，讓學生在學校里就能對樂隊有一個基本的認知，以適應未來需要。

篇7

關鍵詞：高師院校教學改革聲樂教材

教材是體現一定教學內容與思想的載體，是師生教學活動的主要工具和基本依據；是教學理論發揮功效與實踐媒介；是理論與實踐相結合，全面提高教學效率與質量的關鍵因素。教材建設是一項宏偉復雜的系統工程，既要涉及教育外部，又要涉及教育內部；既涉及各個學科問題，又涉及教學心理領域；既有科學求真問題，又有技術革新與美學意義；既有理論探索問題，又有實踐問題；既有教與學的問題，又有管理的問題；既包括教材的自身建設問題，又包括教材的教學工作；既有教材的研制問題，又有教材的出版發行問題。那么，如何加強高師的教材建設，編寫出適合學生身心發展，滿足教學和社會需要，突出高等師范教育特點的教材，這是高師院校目前急需解決的問題。

一、高師院校聲樂教材建設存在的主要問題

近年來，隨著我國教育改革的不斷深入，我國高等師范教育發展進入到一個新的發展時期。學校的規模更大了，數量少了，專業設置多了，辦學條件更好了和招生人數更多了。然而，作為高師院校基本建設之一的教材建設，卻滯后于高等師范教育發展的步伐，以至于許多高師院校的學生缺乏適用的教材，這勢必影響高師院校的教育質量，也不利于高師教育的進一步發展。主要問題有以下幾個方面：一是有些教材建設發展緩慢，教材的編寫組織管理不力，以致高師教材不能自成體系；二是有些教材內容陳舊，缺乏科學性、先進性與針對性；三是由于一些教材的缺乏，有些院校不得不采用一般本科院校的教材，而這些教材往往與學生的能力、要求不相符合，與實際不相符；四是有少數教師不愿選用高師教材。許多高校教材的選擇權在教師，教師使用老教材駕輕就熟，而使用新的高師教材往往要受到一些主客觀條件的限制。有些院校選用的聲樂教材是由教師根據個人的演唱特點及欣賞習慣自選出來的，以一對一的單兵訓練方式教學；有的教材將聲樂理論、聲樂教育理論與歌曲集混合編排，有的教師對聲樂教學中民族唱法與美聲唱法有自己的取舍與偏愛，這些因素增加了教材內容選用的隨意性。由于兩種唱法教材的使用缺乏必要的系統性，造成有些學生只學技巧，不愛學文化的現象，這與高師音樂人才的培養規格、培養目標、知識能力的結構很不一致。這樣，必然導致教材無法貼近高等師范教育的培養目標和規格的實際。

二、聲樂教學改革與教材建設探索

（一）針對學生的不同特點，探索出一條符合高師音樂專業特點的教學方法

廣東外語藝術職業學院音樂系聲樂教研室的老師經過長期的努力，探索出了一條符合高師音樂教學特點的聲樂教學道路，摸索出符合高師音樂專業特點的教學方法。如針對學生的程度和嗓音特點的不同，課時分配和授課形式也有所不同，采用分級教學的手段來制定具體的教學目標，從而達到“上不封頂，下要保底”（通過聲樂四級考試的要求）的量化標準的教學改革目的，促使每一位學生完成學分。教學當中采取集體課、小組課、個別課相結合的授課方式，把聲樂技能訓練、演唱、作品講解、分析研究、理論知識、教學方法融為一體，達到了課程的整合。然而，在教學過程中仍然存在著一些亟待解決的問題，其突出表現在教材不夠規范、進度不夠明確、考核不夠嚴格等方面。這些問題存在，涉及傳統教學模式本身，一定程度上束縛了聲樂教學質量的提高，對教學有著不容忽視的消極影響。隨著教學規范化要求日益廣泛地得到重視，教學的量化管理和教材的系統、規范已成為不容忽視的問題，這要求每位教師在執行教學的過程中，既要把教學大綱、教材、教學進度表、教案、授課內容保持一致，又要求老師們在教學思想上、教學方法上、教材選用上、考試形式上施行行之有效的改革，從而達到人才培養的目標。

聲樂教學要遵循其教學規律、教學目的、教學方法，根據學生的知識結構、年齡等因素，突破“聲樂教學有法而無定法”的模式。聲樂教師要設計以學生為主體的聲樂教學大綱、聲樂教學計劃，教師要選擇接近學生性格的曲目，能使其很快地進入“角色”，從發聲練習中有意地從情緒上引導學生，從歌唱站姿、呼吸、打開喉嚨、共鳴、咬字、吐字、聲情并茂等方面對學生進行引導，培養學生良好的歌唱意識、創造能力和舞臺表現能力，創造性地發揮他們的想象力與歌唱技巧，增強對作品的想象、理解能力，使技巧與情感和諧地融合在一起，表達真實自然的歌唱情感。這樣，通過挖掘培養學生的歌唱情感，為學生提供富有創意的課堂設計和生動豐富的教學內容，不斷更新教學理念，推出如“啟發式”“生成式”“互動式”等多種教學模式，遵循教學相長的原則，提高了學生的音樂文化素養，使每位學生都能有所獲、有所得。

（二）根據學生的不同水平，探索出一條符合高師音樂專業特點的考核方式

聲樂分級教學不以年級劃分教學進度，聲樂考核不以年級區分專業水平，而以學習程度劃分等級，體現循序漸進教學要求的規定曲目的程度分級教學、分級考核。該教學模式按學生的程度和聲音條件，劃分為女高音、男高音、女中音、男中（低）音，民族女高音及民族男高音六大聲部八個級別，每個級別、各個聲部均按4首中國作品、4首外國作品的標準來制定曲目，力求教學作品在聲樂教學中具有代表性和典范性。這是制定分級教學規定曲目的基本原則。作品的遴選，著重注意選擇高師音樂專業聲樂教學經常采用的優秀中外傳統民歌、藝術歌曲及歌劇選曲。這些作品經歷長期教學實踐的驗證，表現了鮮明的專業特征和突出的教學價值，較充分地顯示出藝術性與技術性的統一，是進行聲樂技巧訓練，提高歌唱能力的典型教材。考核方式可針對聲樂理論、聲樂訓練和演唱等內容進行評價。要評價對聲樂理論知識掌握程度，可采用觀察、談話、討論、問卷法、小論文習作展示等方法，以終結性評價為主，形成性評價為輔。對聲樂訓練和演唱的評價，可采取觀察法、論文式測試、調查問卷法、等級量表法、會談討論法、聲樂藝術成長檔案袋的運用等。在考試中采取集體評分與主課老師評分相結合，獨唱與重唱、小合唱相結合，他人伴奏和自彈自唱相結合，課外藝術表演和實習相結合等多元化考核方式。教學中結合典范作品的學習，融系統的聲樂理論于嚴格的聲樂技能訓練之中，最終通過作品演唱，表現出學生對歌唱技能的嫻熟運用程度。明確劃分聲樂作品的程度，實行科學合理的聲樂分級教學。當然，按不同程度分級教學的辦法，主要為了方便高師音樂專業聲樂教學系統規范地選擇教材，科學合理地把握進度。同時，通過學習情況和教學質量的分級考核檢測，可以提高學生的學習積極性，增強教師的教學責任感，引導聲樂教學的激勵和制約機制，促進聲樂教學質量的提高，因而能夠作為聲樂教學改革的有效途徑。

（三）反復實踐和組織，精心編寫高師聲樂教材

高師聲樂課是音樂專業學生必修的專業基礎課，通過聲樂教學，要求學生掌握一定的聲樂基礎理論知識和技能技巧、具備一定的范唱能力，能夠較準確地理解和演唱不同類型的聲樂作品，勝任中小學音樂課的教學任務和聲樂輔導工作。聲樂教學是一門授課藝術很強的專業教學，既要求把學生訓練成聲音優美、可以靈活調節、自如控制的“樂器”，又要培養他們成為具有較高的文學藝術修養、敏銳的音樂感受能力、準確的藝術處理表現的“演奏者”。聲樂教學集理論性和實踐性為一體，熔理性講解、技能訓練、情感表現和藝術創造于一爐，因而形成了獨特的因材施教的授課方式。正是基于承認客觀上個體嗓音條件、心智狀況、音樂感受和接受能力上的差異，承認學生入學時專業程度的差異，承認同一年級存在著授課要求和教學進度的差異，所以因材施教成為聲樂教學的突出特征。分級教學改革了傳統的聲樂曲目匯編的形式，制定了按程度明確分級的規定曲目，并以此作為聲樂教學的選材依據。規定曲目的制定是對二十多年來學院音樂教育專業（廣東省示范專業）教學的不斷認識、不斷提高的結果，體現了改進教學方法、提高教學水平的全新思維，有利于聲樂教材的系統化和規范化建設，從而為形成規范化的聲樂教材奠定了基礎，這對于聲樂教學的學科建設無疑具有長遠的影響。在音樂藝術領域，聲樂作品以其“短、平、快”的優勢，緊扣時代的脈搏，迅速直接地反映各個歷史時期的社會現實、精神風貌、大眾心態和民俗倫理。隨著社會的進步和聲樂創作的發展，聲樂分級教學規定曲目也將不斷更新，日臻完善。

三、加強聲樂教學改革，促進聲樂教材建設

一直以來，在高師院校中，培養人才是根本任務，教學工作是中心，教學改革是各項改革的核心，提高質量是教學管理工作永恒的主題。狠抓學生的專業基本功，以人為本，一切為了學生，已成為高師院校的辦學理念。聲樂教學改革與教材建設兩者應緊密結合起來，教學才能落實在教材上，教材才能有針對性。

（一）改革傳統的聲樂教學方法

聲樂是一門復雜的藝術。在教學中應建立“教學——研究——演唱——進修”四位一體的教學模式，避免教材功能與培養目標的脫節，打破教學觀念與教材選擇的局限性，協調好學生水平與教材內容，平衡教學時限與教材的使用，改變考核與教材使用的單一性。

（二）按照師范性的要求去培養

要培養高素質的中小學音樂教師，必須加強學生的專業理論知識和相關學科知識方面的教學，學會科學地“教”，從而提高學生的綜合能力。在基礎訓練過程中，要幫助學生建立正確的聲樂理念，形成正確的、良好的歌唱習慣，培養學生良好的音樂感受力，始終把情感的表達放在首位。高師聲樂教學首先要增強師范性，按“師范”的培養目標去培養。把握知識結構的合理性，循序漸進，注重教學技能、教學能力和實踐能力的培養，努力貼近學校音樂教育教學工作實際。必須體現教學內容與師范音樂教育人才培養規格、培養目標相適應的原則，提高中國傳統聲樂作品學習的質量，使之系統化。

（三）教材要選擇合適的曲目

選擇曲目要適合學生聲種的聲樂作品，也適合學生學習的程度，要符合大綱的要求，針對學生的條件和問題，不選擇高難度的聲樂作品；要掌握一定的方法和手段，要基于學生的實際水平選擇曲目，從著重于聲樂技術的基礎訓練到考慮一些音域比較寬、曲式結構較復雜的歌曲來演唱；要在聲樂技巧難度上有所區分，如對氣息的控制、聲音位置的把握、聲音音色控制、作品力度、歌曲的音域等。因此，要選擇得當合理的聲樂曲目，首先切合高師學生的實際情況，還要讓學生在循序漸進中不斷提高自身的演唱能力，不斷提高自身的文化修養和藝術修養。

（四）增強教材的傳統文化意識

出版的聲樂教材內容應做到豐富多彩、形式多樣、特色各具。但特色、優秀的音樂教材也應體現音樂藝術的審美功能、文化教育功能、聲音訓練功能，應包括必唱曲目、瀏覽曲目、欣賞曲目，同時注意中西教材的合理搭配，在傳統文化中革故鼎新，把聲樂教育看成是文化知識和藝術修養課程，并將民族文化與民族唱法的特點體現并運用在教學上。

總之，教材建設的規律是教學規律和教學原則在教材編寫過程中的具體體現。聲樂教學教材內容應按著教學大綱的基本要求去選編，有一定的涵蓋面，同時貫徹“少而精”的原則，認真精選內容。聲樂教材要體現高師教育特色，不偏重理論知識，不使用質量不高的成人高教教材或一些教師自行編寫的低劣教材。教材內容要新，要與實訓內容相結合，教材內容與職業資格證書相銜接。編寫教材時應重視啟發性原則，重視學生創造性思維、科學性研究方法的培養，教會學生科學的思維研究方法，提高他們的分析問題、解決問題的能力，從而把教材內容體系建筑在培養學生能力為主的主旨上來。

聲樂教學改革最終應落實到教師的素質提高，聲樂教材建設最終應落實到學生技能的發展。教師要轉變觀念，要轉到高職教育的理念上來，針對學生的實際情況編好、選好、用好高職教材，堅持以理論知識的應用和實踐能力的培養為重點實施教學，為培養新世紀創新人才服務。

參考文獻：

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篇8

關鍵詞： 小學語文教學 多媒體教學 優勢 存在問題

目前，小學應用電化教育手段進行教學主要體現于多媒體教學，尤其多媒體計算機這種集文本、圖形、影像、動畫、視頻、聲響、音樂等多種信息符號于一體的功能，以其特有的形象性和科學性，在語文教學中發揮魅力，促進語文教學形式的豐富多彩、教學過程的優化組合和教學質量的普遍提高。多媒體教學有著傳統教學方式不可比擬的優勢，當然，小學多媒體教學方式不是萬能的，也存在一些問題，需要我們認真思考，慎重看待這一教學方式，并在實踐中合理調整運用，實現它的真正價值。

一、小學多媒體教學的優勢所在

可以增大課堂內容含量，加深學生對知識的理解和記憶。一方面，現代化的教育技術給了學生多重感官刺激，板書方式、速度受到制約，尤其是板書和作圖比較多的課堂上，粉筆書寫和作圖較大地制約了課堂教學進度。利用多媒體技術可以根據需要把教學流程、知識鏈接和習題演練等預先存儲在電腦當中，通過動畫演示作圖，為課堂教學增加知識容量。如講授《兒童詩兩首》一文時，可配合電教媒體，讓學生在優美的音樂聲中想象兒童生活畫面，激發學生豐富的想象力與對美的向往和追求，可以最大限度地拓展課堂教學深度和廣度，促使學生加深對知識的記憶。一方面，現代教育技術給學生多元感官刺激，加快學生的理解過程，從而為學生縮短相同的材料接受時間，提供了良好條件，提高了課堂教學效率。另一方面，課堂容量在一定程度上有所增加，粉筆書寫和繪畫的方式，極大地制約了教學進度，多媒體教學比傳統教學板書的速度快。多媒體可根據需要對預先儲存在電腦中的一些圖形、標題、主題或答復過程進行分析。通過使用多媒體技術，及時在學生面前重現，采用計算機信息處理，準確的動畫類繪圖，增強知識的教學能力。如教孩子詩詞，可與視聽媒體配合，讓學生想象、浸潤在優美的音樂氛圍中，激發學生的想象力和渴望美的追求，進一步幫助學生理解課文內容，深入領會課文意境。講授《三峽》、《索溪峪的“野”》等文字優美的課文，制作多媒體課件時，可以選取一幅幅令人心曠神怡的景色圖片，虛擬出一幅幅動人的畫卷。從而變抽象的文字敘述為優美的詩意畫境，帶給學生聽覺、視覺等感官上的極大享受。

可以發揮教師的主導作用和學生的主體作用，激發學生的學習興趣和動機。課堂教學過程是教師和學生進行信息交換的過程，在這個過程中，教師起主導作用。教師在信息交流控制中起主導作用，對特定對象的控制可以通過計算機（文字、圖形等），讓學生在對這些對象演繹的過程中，獲得真實感受。利用計算機功能，可以充分展示思維，開發學生的思維發展方向。使用電腦的記憶功能，可反復演示一些內容。通過視覺形象、生動的感官刺激，讓學生最大限度地發揮自己的潛能，在有限的時間內，全方位感知更多信息，提高教學效率。學習情景“奴隸英雄”（節選），如果只是讀了劇本，那么要動員八、九歲的學生有太多情感投入是不現實的，但放了視頻，氣氛會怎樣？還記得看到“斯巴達克”，學生因對古羅馬奴隸的悲慘生活有了切身體會，更容易體會文字包含的內容。因此，聲、電、光、色、充滿激情的表演，將對人類的情感起到很大作用。興趣是最好的老師，只要學生對所學知識產生濃厚興趣，就會產生強烈的學習動機，就可能正面地、積極地、快樂地學習。可以突破教學難點，及時有效地糾正，使學生更準確地理解知識。教學難點是高中生的學習過程，應付教學難點是教師課堂教學中的一個重要問題。在教學過程中，準確把握在教學過程中使用多媒體的機會，可以有效突破教學難點，加深學生的認知，提高學生理解和掌握知識的難度。然后，在動畫、文本和圖像的幫助下，雙向互動，實現形象思維和抽象思維，學生愉快地學習，記得牢。

傳統教學中，教學效果往往是通過批改作業得到反饋，這樣的信息反饋相對滯后，對學生的課堂即時反饋可以是電腦，多媒體輔助教學可以“即時反饋，及時補救”，不要讓錯誤進入下一階段。一方面，以滿足學生渴望了解他們的學習欲望，提高學生的積極性，另一方面，讓老師掌握學生的反饋信息，教師決定下一步驟的活動。教師可以通過教學信息及時調整教學方法和自身機構的反饋，在整個教學過程中加以控制，從而達到更好的教學效果。通過教學反饋學生可以了解自己的學習效果，并且找到學習問題和差距，從而調動學習積極性，增強學生的信心。

二、小學多媒體教學存在問題及思考

篇9

關鍵詞：小學音樂；課堂教學實踐；反思

一、反思：小學音樂課堂教學實踐中存在的問題

1.未能突出學生在課堂中的主體性

受傳統教育體制影響，在小學音樂課堂教學實踐中，部分音樂課堂依然是以教師為主體，忽視了學生學習的主體性。在這一教學模式下，教師課堂教學的一切活動都是圍繞教案展開的，過分強調教師主體地位，夸大教師主觀價值，學生個性得不到發展，能力得不到提高。有些教師在教學課堂上談及對某音樂作品的理解，備課時音樂教師對該問題已經形成了自己的思路和答案，學生回答如果與教師想法一致，就會得到表揚；相反，一旦學生觀點與教師想法相左，就會被認為是錯誤的、不可取的。這種課堂教學的危害是極大的，過分強調教師的主體價值，忽視學生在課堂中的主體性，答案“標準化”“唯一化”，遏制學生想象力和創造力的發展。

2.教學模式單一、封閉

與其他學科相比，音樂教師自身魅力對教學效果的影響更為顯著，從這一角度來看，對音樂教師提出更高要求。音樂課本身是一門集藝術性、趣味性、開放性于一體的學科，但目前我們部分小學音樂教師在課堂教學實踐中存在教學模式單一、封閉的問題，在教學目標上過于強調學生學習成績，教學模式上缺乏與其他音樂教師之間的溝通交流，致使原本生動活潑的音樂課漸漸公式化、定義化、流程化，教師教起來“煎熬”、學生學起來枯燥，音樂課堂教學效果缺乏保證。

3.強調專業性，忽視欣賞性

受應試教育體制影響，部分教師在教學實踐中過度追求教學進度和升學率，與其他“主科”相比，往往將音樂課作為拓展學生課外知識的一種手段，在教學中強調理論知識的專業性，將大量時間、精力耗費在對音樂作品創作背景、人物故事的介紹上，而忽視了對音樂本體的關注，未能認識到音樂本身的欣賞價值和意義。在這種教學環境下，學生在對音樂課的認識上發生了扭曲，漸漸地失去了學習音樂的興趣。

二、出路：提高小學音樂課堂教學品質的策略分析

針對當前小學音樂課堂教學實踐中存在的這些問題，為適應新課程標準的客觀要求，小學音樂教師應主動更新教學理念，明確小學音樂教學目標，積極轉變教學模式，促進基礎教育改革，推動素質教育前進步伐。具體來講，筆者認為可以從以下幾方面著手。

1.轉變教學主體，突出學生在課堂教學中的主體性

新課程標準下的小學音樂課堂，應當是以學生為主體的樂園，在課堂教學中，高度重視學生的創造性，鼓勵學生個性發展。社會在發展，時代在進步，今天的音樂課不再是學生接觸音樂的唯一場所，電視、廣播、互聯網等無時無刻不在輸出音樂，通過日常生活音樂的積累，小學生已經形成了一定的音樂喜好和修養。音樂教師應充分認識到新形勢下自身角色定位的轉換，明確自身不再是單純的音樂理論知識傳授者，更是學生音樂興趣及審美情趣形成的引導者。只有在課堂上充分發揮學生的主體性，盡可能多地讓學生表達、思考，以學生為中心，才能調動學生學習積極性，促進學生音樂素養、審美情趣的形成。

2.創新教學方法，轉變教學模式

小學音樂教師在課堂教學實踐中，應當主動跳出傳統教學的條條框框，不斷開拓創新，力求教學方法和模式的多樣化。具體來講，教師可通過指導學生制作音樂手抄報、音樂賀卡等方式幫助學生從另一種角度理解音樂；充分利用校廣播臺的作用，播放一些學生感興趣且富有欣賞價值的音樂作品，并對作品加以解析，在寬松自由的環境中達到音樂教育與欣賞的目的。

3.關注音樂本體，重視音樂欣賞，培養審美意識

就音樂本身而言，它屬于一種高雅藝術，欣賞音樂有助于培養學生的審美情趣和道德情操，具有其他學科不能代替的教育意義，是素質教育的重要組成部分。關注音樂本體，重視音樂欣賞，通過優化課程設計，豐富教學內容，改善教學環境，引導學生發揮想象力，透過音樂作品理解作者的創作意圖，走進作者創設的情境，感受音樂本身所表達的情緒，培養學生的審美意識。

隨著社會經濟的飛速發展，今天的音樂環境較之過去已然發生了翻天覆地的變化，學生音樂知識獲取已經不再單一地局限于音樂課堂，傳統的音樂教學已經遠不能適應現代化音樂課堂教學的要求。作為課堂教學實踐第一線的組織者和引導者，小學音樂教師應不斷提高自身音樂素養，更新教學理念，豐富教學內容，創新教學方法，只有這樣，才能適應新課標的要求。

參考文獻：

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對小學信息技術課，學生應該學什么？目的如何？意義如何？需要掌握哪些信息素養？這些以前考慮的很少，分析的很少，完全憑著感覺在進行著教學。以前思考的點很細，很小，從平時上課的真實感受中，深受啟發，開始從宏觀方面思考問題，也發現了一些問題。

一、小學生需要掌握哪些信息素養？哪幾種常用應用軟件？

小學信息技術教學總的教學目的是：初步培養學生的信息素養。提出問題，分析問題，查找資料和整理資料，在現在的學習和生活中，學生無時無刻都處在信息中，那么學生要掌握哪些信息素養，包括兩點：處理問題辦法的掌握和應用軟件的使用。

處理問題方法的掌握：在生活和學習中，遇到一個問題，知道尋找路子，知道應該如何來解決，普通處理問題的方法，比如會通過網絡查找資料；會用QQ，論壇；會保存網絡上查找到的圖片和文字；會使用WORD收集資料和處理資料；會使用幻燈片來進行匯報和作品的展示。

應用軟件：

在小學階段，學生需要掌握哪些應用軟件呢？

1、能以一般的速度進行打字，這個直接影響后面的學習內容。

2、Windows界面的熟悉。

3、會使用常用的畫圖軟件（金山畫王筆和畫圖軟件），會使用看圖軟件。

4、會使用WORD等文字處理軟件。

5、會上網，包括：（1）、上網查找資料；（2）、使用QQ，論壇；（3）、復制網絡上的文字和圖片；（4）、進行簡單的注冊和擁有自己的郵箱；（5）、下載軟件和安裝軟件；如果小學生掌握了上面所說的會使用幻燈片軟件。應用軟件，那么在日常生活中基本上就可以解決遇到的常用問題了。

二、小學生打字重要嗎？到底需要掌握到哪種程度？

以前的教科書比較重視小學生的打字練習，有些家長和非專業人士更是錯誤的認為會打字就是會用計算機，但現在的教材是越來越不重視了，這個不重視是對的，可是打字這個環節不掌握好，可能直接影響后面的學習內容，如果大家仔細的觀察，會發現，電腦的很多操作都涉及到打字。

所以說小學生打字重不重要，已不需去爭辯。而到底需要掌握到哪種程度？是我們每位信息技術教師要認真思考的問題

三、面對教科書的聲音內容的學習，我們如何找到好的教學方式來解決這個問題？

現在的信息技術的一些內容都涉及到聲音，可是這個環節也是我們信息技術老師最頭疼的內容。在機房上課，學生已經比較難把握了，再讓學生帶上耳機，真的要把教學進度講好，難度很大。我一直對這塊教學比較失敗，而且也經常聽到很多老師對這塊內容教學的抱怨。音樂的教學，我們到底要學生掌握哪些知識呢？這幾天一直在考慮這個問題，現在我提出最低的要求，這也是結合我們大人在平時的生活過程中，到底利用電腦提供了哪些音樂的便捷？

1、可以用電腦播放音樂。

2、可以通過網絡查找音樂。

3、可以通過電腦錄制音樂。

4、可以通過電腦處理音樂。

5、可以通過電腦制作音樂。

那么，我們應該讓學生掌握哪些計算機的音樂知識呢？小學生如果能夠掌握1、2、3，應該就可以了，個別學生如果在生活中有涉及到4和5，可以進行單獨的指導。

四、處理文字軟件WORD的學習，如何把握難度和進度

在平時的生活中，我們使用WORD的頻率很高，寫小文章，寫報告，收集資料，整理資料，都涉及到WORD的使用。現在的教科書把WORD知識設計的比較的散，根據小學生的認知能力和信息技術課的不連貫性，學生本來掌握的情況就一般，如果教科書如果不能把知識點聚攏，那么學生掌握的情況就不理想。比如講授了前一部分，然后過一個月，在繼續學習，有可能學生已經完全忘記了前面的內容，這個時候信息技術老師就會非常的頭疼，又要花費比較多的精力來復習前面的內容。