導語：如何才能寫好一篇少兒美術設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

一、文化修養對少兒美術編輯的影響

我國從古代開始就一直都提倡著詩畫同源，很多的繪畫大師同時也具有很高的文化修養，他們在是畫家的同時更是詩人、文學家。在今天，提高少兒美術編輯的文化修養依然有著十分積極的意義。由于這些綜合文化修養的缺乏，使得他們解讀文字信息并為文字信息定位恰當的視覺符號的功力稍有欠缺。當然要提高少兒美術編輯的文化修養也并不是意味著所有的少兒美術編輯都必須要能詩善文，而是要求他們能夠結合本刊或是本報的特色和辦刊宗旨，找準市場定位和讀者定位，在充分理解欄目特點和文字風格的基礎上，用圖畫作出詮釋和表現，使得直觀、靈動、雋永的畫面和深刻、準確的文字能夠和諧、完美的達到統一，從而令整個刊物看起來有內涵、有深度、有藝術感染力。

二、文化修養有利于少兒美術編輯進行視覺優化

在信息時代，無論是傳統的紙質媒體還是電視媒體、網絡媒體，決定其生存的主要是其發行量、收視率和點擊率等因素。而新興的電視、網絡等媒體更能給人以直觀上的視覺沖擊，作為傳統媒介的紙質出版物想要抓住讀者、在激烈的市場競爭中占有一席之地，也必須要充分的發掘自身的視覺潛能。現在的少兒美術編輯已經不再是簡單的進行一些版面設計工作，而是要在充分理解文字編輯所要傳遞的信息的基礎上，將各種紛繁瑣碎的文本信息進行合理的整合，使得文字信息與美術圖片能夠最優化的結合，更好的將信息傳遞給更多的讀者。

隨著人們生活節奏的加快和人們接受信息的渠道的多元化，人們很多時候已經無法靜心的進行報刊書籍的閱讀。因而這就更需要紙質媒體除了要有深刻的文字內涵之外，還要有視覺上的吸引力。少兒美術編輯的工作很重要的一部分就是通過視覺優化對文本就行二次藝術創造。這就需要少兒美術編輯不斷提高自身的文化修養，文化修養也是少兒美術編輯必備的素質之一。少兒美術編輯對文本信息的在整合與視覺優化對整個紙質媒介的視覺風格有著至關重要的影響。少兒美術編輯的視覺優化主要包括三個層次：

1.簡單詮釋，使文字信息與圖片基本相符。簡單詮釋要求所選的圖片與文字的主體要能基本吻合，如倘若文字中描述的是秋天的蕭瑟，那么就要求所配的圖片應該是落葉、荻花等能代表秋天特色的景物，而不是一派百花爭艷、春光明媚的景象。用圖片對文字信息進行簡單的詮釋是作為一個少兒美術編輯最低要求，也是少兒美術編輯所必備的基本素養。如果一個少兒美術編輯連簡單詮釋這個最基本的要求都做不到，那么所配的圖片也就失去了意義，同時也會對讀者的整個閱讀產生不良影響。

2.深入理解，用圖片拓展文本信息。這要求少兒美術編輯有足夠的解讀文字信息的能力，能夠進一步深入的理解文本信息，并且還需要有準確的視覺符號定位能力。從文字信息中找準關鍵字把握住文章的中心思想，然后再配上合適的、恰當的圖畫。少兒美術編輯在日常的工作和生活中要多進行閱讀訓練，不斷的培養和提高自身理解和領悟文字信息的能力，并且通過自己對文字的理解進行二次藝術創造，使得所選圖畫具有更為豐富的內涵。

3.超越文字，給予讀者獨特深刻的視覺印象。一個優秀的少兒美術編輯應該能夠結合刊物的特色和創辦宗旨，從市場定位、讀者定位、欄目特點、文字風格等方面進行綜合考量，再以自身獨特的理解力對文字進行深入的理解并用圖片信息加以詮釋和表現，從而使創造出的視覺形象超出文字本身的內涵，給讀者更深刻、更獨特的閱讀體驗。

1.提高專業素養，豐富理論知識。少兒美術編輯除了要掌握美術

基礎、色彩構成、透視學及一些常用的圖形處理軟件知識外，還要努力的提高自身的理論知識。理論是實踐的基礎，少兒美術編輯要學習的理論知識主要包括美術設計專業理論、藝術理論和美學理論。藝術設計專業理論是前人創作實踐經驗的結晶，包含著美術設計的藝術規律，能為少兒美術編輯的視覺創作提供理論知識基礎。而藝術理論和美學理論則可以在更高層次上的指導著視覺形象的創作。

2.建立廣泛的興趣，博采眾長。少兒美術編輯要建立廣泛的興趣

愛好，除了掌握本專業的知識外，還要盡可能多的了解其他藝術領域的知識，從其他的藝術形式中吸取養分，如工藝美術、攝影藝術、建筑藝術、裝潢藝術、戲劇電影知識……從這些藝術形式中可以感受異曲同工之妙，得到觸類旁通的啟示。并且受眾的思想意識通常都會受到哲學、心理學、美學、民俗、經濟學和宗教等各方面的影響。作為少兒美術編輯，了解這些方面的知識，可以更好的進行市場定位分析和讀者定位分析，從而使自己的作品更好的抓住讀者的眼球，得到讀者的認可。

3.搜集資料，積累形象。少兒美術編輯要重視對專業資料和各類

信息的收集和整理，人的思維能力的增強，是通過不斷的學習和實踐獲得的。只有多收集相關方面的資料才能為創作提供靈感和形象。少兒美術編輯藝術形象的積累，主要源自兩個方面，其一是源自于生活實踐，任何一項創作都是離不開生活的，正如藝術大師羅丹所說，“生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”

4.提高藝術技巧，發揮藝術個性。藝術技巧是使一幅作品

最終呈現在人們面前的手段，它對于創造完美的形式、表現作品的思想內容、增強藝術感染力有著重要的作用，可以說一幅的作品的構思、立意都是需要通過藝術技巧來體現的。少兒美術編輯應該通過不斷的練習，提高自身的審美能力，掌握色彩、造型、美術字體等更多的能力。我國著名的畫家齊白石老人即使到了晚年也堅持每天進行繪畫練習，提高自己的技巧。熟練的藝術技巧是藝術創作的保證，同時也是優秀的美編設計的保證。（作者單位：沈陽師范大學美術與設計學院）

參考文獻：

[1]孫曉燕.由“詩畫同源”看少兒美術編輯的文化修養[J].科技與出版，2013（08）

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大家好！

今天，我競聘小學編輯部美術責任編輯和策劃編輯工作，我于xx年7月應聘到小學生拼音報編輯部就任美術編輯工作。在此，我先衷心感謝領導和同事的厚愛。與各位同事共事三年多來，我既有不小的壓力，更有無窮的動力。通過不斷地學習和實踐，自已的理論水平、業務技能得到了明顯提高。每一次提高的過程都深深鼓舞和激勵著我，以更加飽滿的熱情投入到新的挑戰中去。同時，我也深刻地體會到，挑戰和機遇對于個人進步的重要性。有了機遇，要善于把握機遇，來到這個團結又溫暖的大家庭。在充滿生機與活力的今天，在競爭激烈、挑戰與機遇并存的今天。我本著鍛煉、提高的目的走上講臺，展示自我，接受評判。今天，竟聘美術責任編輯和策劃編輯，首先基于以下三個方面的考慮：

一方面自己有著熱愛美術的熱情和擔任美術責任編輯的素質。俗話說，興趣是最好的老師，興趣也是最好的動力。學校期間，系統的學習了美術設計理論與設計課程。在院報工作中，積累了一定的報紙編輯經驗和設計工作經驗。到編輯部工作后，通過各位老師的傳、幫、帶。系統學習了有關報紙美術編輯業務知識。初步具備了一個美術編輯人員所必需的業務知識和業務水平。讓我在新的崗位上得到了很大的提高。在此，我向給予我指導的同事予以感謝。

二是有虛心好學、開拓進取的創新意識。我思想比較活躍，愛好廣泛，接受新事物比較快，勇于實踐。把別人好的方面通過自己的整理，合理的運用到版面中。在很多新的工作都勇于實踐，在工作期間，積極為美術工作尋求新的突破，聯系，創新報紙版面，同時我朝氣蓬勃，精力旺盛，工作熱情高、積極投身到編輯部各項事務中去。

三具有吃苦耐勞、默默無聞的敬業精神。我愛崗敬業，工作踏踏實實，兢兢業業，一絲不茍。

如果我擔任美術責任編輯和策劃編輯工作，我會認真做好以下幾個方面的工作，真正當好自己的本職工作。

一、態度第一，團隊第一、落實第一。

三個第一決定一個事情成敗，做好美術責任編輯，首先要擔負起自己的責任，不單單是自己的版面，自己應該對本報的版面負起責任，對排、發、傳、印負起責任。對任何事情戒驕戒躁，不厭其煩。團隊第一、這時候讓我想起小時候小伙伴一起玩的故事。大家都有這樣的經歷，一起玩的年齡參差不齊，當時闖禍了誰負責？大家想想，是年齡最大的負責。家長往往是批評年齡最大的，因為常理往往是大孩子出的鬼主意，所以他要負責任。大孩子如果出去玩就要擔負起闖禍得責任。所以每次出去，我們都知道，大孩子會說帶誰不帶誰，其實也就是在選擇團隊合作的人。到目的地，一起開始干活。這時候就是在組織團隊。分工開始，大家都一起去努力，去落實，最后達到目標。團隊沒有主仆，沒有優劣，只有大家一起努力，才能達到希望得目的。高績效的團隊就是這樣，大家有一個共同目標，然后有很好的態度，落實到實處，那就可以成功。

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【關鍵詞】廢舊材料 設計意識 審美能力 綜合能力

隨著物質生活的不斷提高，生活中產生的廢舊材料越來越多。而那些擁有精美圖案或漂亮顏色的包裝盒，就可以在美術課中得到有效利用。如果教師平時有意識地收集這些材料，在美術課堂中讓學生根據這些材料的自身特點，發揮想象力設計制作精美的美術作品，既能提高學生的動手能力，又能提升學生的美術素養。正如《義務教育美術課程標準（2011年版）》（以下簡稱《課程標準》）中指出的，要讓學生“感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發展創新意識和創造能力”。具體可從以下幾點來展開。

一、開展主題設計活動，培養學生設計意識

要培養學生的設計創造能力，首先要培養的是他們的設計意識。在日常的美術教學中，我們常常會看到學生對作品的設計缺乏獨立的構思，教師怎么說他們就怎么做。讓學生聯系生活中的各種廢舊材料進行自主的設計，如根據不同物品包裝盒的外觀特點和功能，按照主題設計并制作精美的包裝紙盒作品，可以有效培養學生的設計意識。

《包裝盒設計》一課是浙江人民美術出版社六年級下冊的學習內容。在這堂課上，教師沒有限制學生的創作主題，而是讓學生根據自己所帶來的材料的特點，進行自由設計。有的學生根據牛奶盒的特點想設計一個牛奶糖的包裝盒，有的學生帶來了紅色的廢紙，經過巧妙的構思想設計一個非常喜慶的喜糖包裝盒。也有的同學想為本地特產――杭白菊，設計一個包裝盒。由于學生課前準備的材料形狀各有不同，所以學生制作的紙盒樣式也各有不同。

學生根據自己所制作的紙盒的樣式結合自己之前的設計主題，再討論用什么方法來表現自己的主題。結合學生討論的結果，教師再有目的地進行指導。比如在杭白菊包裝主題設計時，學生把自己所帶材料和杭白菊的特點有效地結合在一起。利用剪和畫相結合的方法，創作出了一個簡潔美觀的杭白菊包裝盒。

學生先觀察生活中的包裝盒的特點，再經歷主題式的自主設計包裝盒。在這個過程中教師不僅要關注學生的設計想法，更要重點對學生在設計中所畫的平面展開圖進行細致的指導，讓學生能夠順利地將自己的設計付諸實現，增強學生開展自主設計的自信心。

二、開展多元設計活動，提高學生審美能力

《課程標準》中指出：“運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等形式原理以及各種材料、制作方法，設計和裝飾各種圖形與物品，改善環境與生活，并與他人交流設計意圖。”

《公共汽車站》一課是浙江人民美術出版社六年級下冊的學習內容。公共汽車站臺的外觀體現了一座城市的審美價值取向及文化底蘊。因此，這節課的教學，就可以讓學生設計公交站臺，從而拓展和豐富學生的創新思維。

公交站臺是人們生活中最常見的公共設施之一。學生在欣賞、評析不同樣式的站臺時，會發現站臺的設計要根據位置的不同作出變化，力求與周圍環境相協調。不管站臺的樣式怎樣變化，它的設計要素是不變的。有學生為烏鎮景區設計了一個公交站臺，這位學生能夠很好地結合烏鎮的水鄉特色 ，再利用課前準備的深淺不一的舊紙板，制作出古樸大方的公交站臺模型。有的學生利用手中色彩亮麗的紙盒為桐鄉的世貿中心設計了一個時尚前衛的公交站臺模型。也有學生為我們石門鎮設計了一個公交站臺，石門鎮是漫畫大師豐子愷的故鄉，這位學生利用舊的《緣緣漫畫》雜志上的豐子愷漫畫為設計元素，制作了能夠代表石門形象的公交站臺模型。

學生通過欣賞分析公交站臺的不同樣式，再大膽設計不同特色的公交站臺，不僅提高了學生對社會生活多元化的關注，而且培養了學生的想象能力和創意能力。

三、開展整體設計活動，提高學生綜合能力

《課程標準》中指出：“通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。”學生通過探究性學習，運用點、線、面組織畫面，激發學生深入生活，觀察、體驗、感悟家鄉的美，學生在美術學習過程中發現美、欣賞美、創造美。

《街市新貌》一課是浙江人民美術出版社六年級上冊的學習內容。這節課的教學，首先就是讓學生欣賞不同地方的街市特色，感受不同店面的不同設計風格。學生從不同角度欣賞店面的招牌設計、店門設計、櫥窗設計、外部照明設計、壁面照明設計后，會發現店鋪的設計必須與店鋪的經營內容、周圍環境、商店建筑結構相協調，招牌則要體現該店的經營特點。

在確定了店面的設計風格之后，有的學生采用了小組分工合作的方式進行設計制作，比如有的學生把有創意的想法說出來，讓繪畫功底好的學生畫草圖，由動手能力強的學生用課前準備好的廢舊材料制作出來，最后大家一起拼貼組合。也有小組用承包到人的方法進行設計制作，比如有的學生設計招牌，有的學生設計店名，有的學生設計櫥窗，有的學生設計標志物，最后再整體組合在一起。

各個小組把制作好的店面按照風格的不同，分類組合在一起，使之成為一條店鋪林立熱鬧非凡的街市。接下來以小組為單位介紹自己組的設計理念和在制作過程中遇到的困難、發現的問題。再讓其他小組來評價對方作品的優缺點，并就如何改進提出建議。最后全班學生一起動手來為美麗的街市添加綠化等環境的輔助設施。

學生在店鋪設計的過程中，創造出了他們心中的店鋪與街市，這樣整體的設計形式拓展了學生的創造性思維，為學生開辟了一個更有表現力的空間，提升了他們的綜合實踐能力。

小學生的美術教學需要格外重視兒童的個性培養與創造力培養。在美術課堂中，利用廢舊的生活材料，通過各種多元化的美術設計活動，讓學生在自主學習、合作學習、探究學習的過程中，形成樂于探究、努力求知的美術創新欲望，有利于提升學生的審美能力、創造能力，開發學生的想象力。

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部制定.義務教育美術課程標準（2011年版）[S].北京：北京師范大學出版社，2012.

[2]賈娟.新課改的背景下學前美術教師應遵循的教學設計原則[J].新課程研究：教師教育，2011（9）.

[3]侯峻山.少兒漫畫教學的原則、培養目標及模式研究[J].中國科教創新導刊，2011（5）.

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大家好！

今天，我競聘小學編輯部美術責任編輯和策劃編輯工作，我于2006年7月應聘到小學生拼音報編輯部就任美術編輯工作。在此，我先衷心感謝領導和同事的厚愛。與各位同事共事三年多來，我既有不小的壓力，更有無窮的動力。通過不斷地學習和實踐，自已的理論水平、業務技能得到了明顯提高。每一次提高的過程都深深鼓舞和激勵著我，以更加飽滿的熱情投入到新的挑戰中去。同時，我也深刻地體會到，挑戰和機遇對于個人進步的重要性。有了機遇，要善于把握機遇，來到這個團結又溫暖的大家庭。在充滿生機與活力的今天，在競爭激烈、挑戰與機遇并存的今天。我本著鍛煉、提高的目的走上講臺，展示自我，接受評判。今天，竟聘美術責任編輯和策劃編輯，首先基于以下三個方面的考慮：

一方面自己有著熱愛美術的熱情和擔任美術責任編輯的素質。俗話說，興趣是最好的老師，興趣也是最好的動力。學校期間，系統的學習了美術設計理論與設計課程。在院報工作中，積累了一定的報紙編輯經驗和設計工作經驗。到編輯部工作后，通過各位老師的傳、幫、帶。系統學習了有關報紙美術編輯業務知識。初步具備了一個美術編輯人員所必需的業務知識和業務水平。讓我在新的崗位上得到了很大的提高。在此，我向給予我指導的同事予以感謝。

二是有虛心好學、開拓進取的創新意識。我思想比較活躍，愛好廣泛，接受新事物比較快，勇于實踐。把別人好的方面通過自己的整理，合理的運用到版面中。在很多新的工作都勇于實踐，在工作期間，積極為美術工作尋求新的突破，聯系，創新報紙版面，同時我朝氣蓬勃，精力旺盛，工作熱情高、積極投身到編輯部各項事務中去。

三具有吃苦耐勞、默默無聞的敬業精神。我愛崗敬業，工作踏踏實實，兢兢業業，一絲不茍。

如果我擔任美術責任編輯和策劃編輯工作，我會認真做好以下幾個方面的工作，真正當好自己的本職工作。

一、態度第一，團隊第一、落實第一。

三個第一決定一個事情成敗，做好美術責任編輯，首先要擔負起自己的責任，不單單是自己的版面，自己應該對本報的版面負起責任，對排、發、傳、印負起責任。對任何事情戒驕戒躁，不厭其煩。團隊第一、這時候讓我想起小時候小伙伴一起玩的故事。大家都有這樣的經歷，一起玩的年齡參差不齊，當時闖禍了誰負責？大家想想，是年齡最大的負責。家長往往是批評年齡最大的，因為常理往往是大孩子出的鬼主意，所以他要負責任。大孩子如果出去玩就要擔負起闖禍得責任。所以每次出去，我們都知道，大孩子會說帶誰不帶誰，其實也就是在選擇團隊合作的人。到目的地，一起開始干活。這時候就是在組織團隊。分工開始，大家都一起去努力，去落實，最后達到目標。團隊沒有主仆，沒有優劣，只有大家一起努力，才能達到希望得目的。高績效的團隊就是這樣，大家有一個共同目標，然后有很好的態度，落實到實處，那就可以成功。

二、加強學習，提高素質，創新為本。

首先加強美術理論和實踐性的學習，不斷提高自己的美術理論修養。加強自身業務的新知識的學習，無論從美術制作上還是排版技術上，都虛心向優秀者學習，向優秀報刊學習。緊跟時代步伐，不斷充實完善，對自己的版面和插圖嚴格要求，按質按量完成本職工作。并在報紙創新上多做文章。適應新形勢下本職工作的需要。力求把工作做得更好。策劃編輯工作中，發揮自己的的創新精神，開拓工作。我們報紙在太原三年以來，除05年6月繪畫大賽后沒有什么影響，廣東、上海、重慶都有專版，而我們扎根山西，山西卻還沒有搞專版，目前太原市場開發力度不夠，知名度很小。致使進學校難，發行難。在策劃編輯中，目前先借助大媒體的力量來宣傳我們，09年有以下一點想法，在這里和大家交流一下，3月有植樹節，山西衛視有個節目叫《直播山西》每年組織義務植樹，所有人都可以隨便去，可以有錢出錢，有力出力。我們可以組織學校大一點的孩子來積極參與這個活動，同時可以出小記者采訪這個活動，還有別得電視臺搞得重陽節登高活動，我們可以合作搞和爺爺奶奶一起登高。還可以和太原一些少兒頻道合作，在明年建國60周年可以在太原搞次大型活動，我們一起集思廣益，通過各種渠道宣傳提高報紙知名度。

三、踏踏實實，勤奮敬業，熱愛工作。

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游戲行業可提供眾多就業機會，如：游戲策劃、游戲美術設計師、游戲視頻制作、游戲三維場景師等等。據不完全統計，2011年底，前程無憂、中華英才網、智聯招聘網等著名人才招聘網站動漫、游戲職位需求信息7307個，招聘人數超過100000人。動漫游戲人才的培養步伐遠遠滯后于人才的需求，而且在未來幾年缺口比例將更大。游戲行業需要大量動漫設計人才的參與，整個行業的強勁發展將帶動我國動漫產業整體發展，以點帶面地擺脫困境，走上良性發展軌道。

利用游戲行業的發展帶動我國動漫產業興旺的策略

游戲行業給我國帶來的巨大就業機會和市場利潤十分有利于我國動漫產業的大發展。我們可以采取以下對策來利用游戲行業來帶動我國動漫行業更大的發展：

1抓住游戲行業的發展給國內動漫人才帶來就業機會。游戲設計與制作可提供的就業選擇較多，例如：首選是網絡游戲、網絡動漫等互聯網互動娛樂領域。網絡游戲從2003年開始，迎來了其大力發展的最佳時機。網易、盛大、騰訊等領軍企業都無不在網絡游戲領域快馬加鞭、大舉攬才。該行業對動漫人才需求量大，薪酬待遇也較理想。在發展穩定的公司，對網絡和游戲有充分理解并對數字技術與游戲制作一專多能的復合型動漫人才，3000到5000元乃是正常薪資水平，不低于6000元已成主流網絡游戲公司給予優秀創造型人才的常見標準；第二選擇，從長遠趨勢來看，以手機游戲、手機動漫為代表的無線娛樂，將成為3G時代的重量級應用。該領域目前對動漫人才的需求量不及網絡游戲，但從手機終端的便攜性、手機的普及率和3G時代即將到來等綜合考慮，人才需求將升溫；第三選擇，在影視動漫制作及電視傳媒行業，據專家預計，到今年底為止僅少兒類頻道和卡通衛視類頻道，全國就有50個省市將開播。到時候，動畫節目的需求量一年將達到100萬分鐘，而目前我國全年的國產動畫片的產量僅三萬多分鐘。該領域前景看好，尤其是隨著數字電視時代的即將到來，影視動漫無論從質量還是數量上都將再上一個臺階。所以，選擇影視動漫制作公司或電視傳媒機構，也是一條理想的職業道路；另外，廣告行業中的動畫設計也必在電視廣告、樓宇視頻廣告、網絡廣告及至未來的無線廣告中擔任重要角色。廣告業對動畫創意設計人才的需求量和薪資水平，多年來表現穩定。業界預測，國內廣告傳媒業將有上萬個職位虛席以待。可見，游戲行業的多元化發展給動漫人才提供了多平臺的就業渠道。

2分析動漫市場需求，培養一專多能的復合型動漫人才。游戲行業的多元化發展選擇同時也刺激著動漫產業的多種人才培養教育的發展。為了進一步促進游戲人才的數目與質量，快速填補中國游戲產業人才的缺口，各種游戲人才的培養教育機構生意興隆。國內許多動畫教育機構應加強對目前動漫人才市場狀況的分析，從網絡游戲、網絡動漫、無線娛樂、影視動漫制作及電視傳媒等多個就業領域來，進行教學改革，調整教學課程結構，培養一專多能的復合型動漫人才以適應市場需求，在教改中學校要不斷提高教學質量。

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走進童話：想像在這里起舞

金今半歲多的時候，像很多孩子一樣，也曾經漫不經心地把玩具熊丟在了地上。王紅枚沒有責怪她，而是馬上拾了起來，溫和地對女兒說：“小熊是你的朋友，你把它摔疼了，它會多傷心啊！”金今似懂非懂地眨巴著眼睛，把小熊緊緊地摟在了懷里。從那以后，媽媽就總愛用玩具的口吻同女兒說話：小熊讓你喝水，小狗來保護你了……慢慢地，金今也喜歡與玩具交流感情了，因為她相信媽媽的話，玩具和動物都是她的好朋友。

稍微懂事，金今開始熱衷于養小動物。小貓、小狗、小鳥全都是她的閨中伙伴，金今每天都會和它們親親熱熱地說上一大蘿筐的話。后來，她養的小黑貓死了，她傷心了好長一段時間，別人一提小貓，她就抑制不住聲情并茂地要對人講一講自己那只小貓的生活軼事。在金今的眼睛里，日月、山嶺、江河、樹木全都是有生命有感情的。后來，這些感情逐漸地被她凝聚在自己的詩歌創造中：“大海，你為什么要哭？”“月亮，你下來和我交談吧！”

從金今半歲到5歲，媽媽始終刻意地為她營造著這樣一種童話般的氛圍。點蠟燭，放音樂，編一些狗王國、花家族、太陽公公的故事，將孩子的生活變得真真假假、虛虛實實，借此培養孩子豐富的想像能力。王紅玫認為，在學齡前，孩子的想像力是最重要的。至于想像與現實的區分，應該是上學以后的事。

信筆涂鴉：創造力由此勃發

搞美術設計的王紅枚經常在家中構思作畫，那五顏六色的圖案引得金今興致大發。1歲左右時，她就學著媽媽的樣子，拿起筆在桌子、墻壁、柜子，甚至床單和枕巾上嘩嘩嘩地涂抹開了。姥姥極愛整潔，又心疼東西，總想干涉外孫女的搗蛋行為。王紅玫卻明智地阻止了母親。每當金今信筆創作之時，她都會非常親昵地摟著女兒說：“我的小寶寶，你畫的是什么啊？畫得真是太好了！”一邊說著，一邊適時地遞上白紙和彩色畫筆，鼓勵女兒繼續創作。女兒作畫，王紅枚不定任何條條框框，全憑她想像。不管金今畫了什么，她都細心地把它們貼在―個本子上，并和女兒一起揣摩著每一幅畫，為它們取名字，諸如“高山流水”、“孤獨的云彩”、“正在起舞的芭蕾舞演員”等等。在母親的悉心呵護和支持下，金今繪畫的興趣日益高漲，2歲多就開始畫身邊的人和事了。

當“小畫家”的作品越來越多時，王紅枚適時地把這些畫貼在書柜墻頭，舉行了一次小金今的家庭畫展。不久，他們的“家庭出版社”還隆重推出了“金今畫集”。父母的鼓勵與贊揚，讓懵懵懂懂的小金今的創造力得到了充分的施展。

金今4歲半的時候，從沈陽到北京看媽媽。媽媽白天上班陪不了她，金今就翻看《世界童話全集》打發時光。哎呀，想不到世界上有那么多美麗純潔的公主，英俊善良的王子!我一定得把自己心目中的公主畫出來!于是，作為真善美化身的狗公主、龍公主、蝴蝶公主和鳳凰公主等成百上千的公主圖涌進了金今的腦海，并化為一幅幅畫作。王紅枚看出女兒的繪畫才能，為了更好地培養她，送她上了一個美術班。可是僅半個月的時間，做母親的就發覺頗具靈性的孩子已被束縛了手腳，只會畫老師規定死了的一種模式，不僅沒有了創作的沖動，甚至在畫中再難找出那種信筆揮灑的靈動的感覺！王紅枚當機立斷，讓女兒停止了美術班的學習，鼓動她自己在家畫公主，金今才恢復創作的熱情，一口氣畫了好幾百張公主圖，好好過了把癮。5歲那年，金今的《公主圖》被選送赴東歐巡回展出。第二年，在北京舉行的中國少兒杯首屆書畫大獎賽上，她為亞運會創作的畫作《公主百圖》竟然沒有一幅重樣!那一幅幅構圖新穎、線條流暢、想像豐富的作品，很是讓專家們稱奇。

回歸現實：藝術在生活中升華

在極力為女兒打造想像力和創造力的王國的同時，王紅枚并沒有讓金今遠離生活。她認為，在復雜的社會中，如果孩子過于單純，無法識別善惡，不僅會影響她未來的生存，其藝術才能的發展也會因為脫離現實而大打折扣。因此，她特別注意讓孩子在書本中和現實生活中體味人生百態。

平時送金今上學或母女倆一起逛街，王紅枚都會要求女兒留心來來往往的行人，觀察他們的衣著、表情及心情，甚至猜測他們的職業。時間久了，金今真的練就了一個“絕活”：看面相猜職業，大都八九不離十。這也為她用畫筆描繪千姿百態、栩栩如生的形象打下了基礎。

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動漫產業人才培養模式產學研結合隨著中國的入世，服務外包業的發展帶來了人才需求的急速增長。一方面，從院校動漫人才培養來看，動漫人才供不應求。另一方面，從整個行業發展的人才需求來看，高校動漫專業培養的人才缺乏細分，原創能力不足，形成了人才培養量與質的矛盾。高校動漫專業的發展應著眼于培養具有極佳綜合素質和全新專業設計理念，并能與國際接軌的優秀設計人才。因此，人才培養思路創新和培養模式的改革勢在必行。

一、我國動漫產業發展現狀

1.動漫產品的需求量增長迅速

近幾年來，隨著中國動漫產業發展的腳步進一步加快，動漫產業基地在各地如雨后春筍的拔地而起。目前，我國約有5億的動漫影視產品消費群，我國各電視臺國產動畫年需要量為28萬分鐘，而現有實際制作能力僅有2萬分鐘。按國家規定的全國省級、副省級電視臺三年內全部開通少兒頻道的要求，到3年后，全國電視臺每天需要5000分鐘，全年需要180萬分鐘的動畫節目，國產動畫產業年產值將在1000億元人民幣以上。

2.動漫產業鏈形成和不斷擴大

隨著我國動漫產品的不斷發展成熟，逐步形成了以“創意”為核心；以動畫、漫畫為表現形式；以動漫圖書，報刊、電影、電視，音像制品、舞臺劇和基于現代信息傳播技術手段為載體；與動漫形象相關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業不斷拓展并形成產業鏈。

3.軟服務外包的不利因素

上個世紀90年代后期，中國動漫產業迎來了一種全新的發展模式即軟服務外包。以美國、日本等國家的動漫企業為了節約制作成本，紛紛把制作工廠般到中國。這種發展模式使中國動漫產業面臨著一個難堪的局面，一方面，國內大部分動漫企業必須為美日動漫做加工制作而得以存活，無心顧及原創的開發制作，造成原創動漫生產極為的薄弱，逐漸失去了自我創新的意識和能力。另一方面，由于動漫消費市場一直被日美動漫占領著，因而使國產動漫失去了市場，逐漸喪失了發展的積極性，使發展一直處于低速狀態。

二、我國動漫人才需求及培養現狀

1.我國目前動漫行業人才需求結構

當前，我國多媒體、影視動畫、三維技術等產業發展迅速，帶動了企業對影視動畫人才的需求。動漫行業的人才需求層次日趨多樣化。人才需求的金字塔底層是運營、支持、服務人才；中間是設計、開發、技術、繪制人才；高端則是策劃、編導、管理。緊缺人才可分為以下六類：故事原創人才、動畫軟件開發人才、三維動畫制作人才、動畫產品設計人才、游戲開發人才和動畫游戲營銷人才。

2.我國目前動漫行業人才的從業特點

動漫行業人才特點主要表現在幾個方面：從制作崗位分布上來看，主要集中在中后期制作環節上。動畫前期規劃和創作人才缺口非常大，即從事編劇、導演、造型、美術設計的人才十分緊缺；從地域上看，動漫人才主要集中在北京地區、長三角地區、珠江三角洲和湖南地區；從學歷上看，大學本科學歷者是從業人員的主體力量，大約為60%，大專學歷約占為34%，顯示出動漫企業在用人時并不簡單地唯學歷化，更關注實際能力；從相關從業經驗上看，由于動漫行業是一個新興行業，從業人員行業經驗普遍偏少，從業年限2年以下的達到約占60%；從職位類別來看，從事設計類、策劃類和編輯類等職位類別的人員居多，分別為45.4%、19.4%、18.5%，而財務、管理、行政等非專業類職位所占比例較低，僅為20.7%；動漫人才需求突破傳統意義上的動漫創作、制作媒體傳播產品的人員需求，還逐漸衍生出和設計生產與動漫相關的衍生產品生產、宣傳和銷售的從業人員需求。

3.我國目前動漫行業的人才培養現狀

在進人21世紀后的今天，中國已經成為全球規模較大、在校生非常多的動漫高等教育大國。動畫專業在所有學科建設中是普及速度最快的一個專業，而且已經成為中國高校發展最熱門的專業之一。但是，我國動漫人才的培養卻遠遠跟不上動畫產業發展的需求。據國內一家招聘網監測數據顯示，從12年2月下旬開始，國內主要城市動漫類有效職位供給較年前增長42%。但就數據統計，收到簡歷僅是招聘需求數量的80%。雖然國內五百余所高校開設了動畫專業，形成了繁榮的競爭局面。但很多院校教育定位模糊，不了解動畫行業及人才需求情況，盲目克隆照搬動畫教學計劃，缺乏對動畫實用人才的市場定位。因此，動漫教育急需建立滿足符合動畫產業人才需求結構的人才培養模式，來解決與動漫產業接軌的難題。

三、動漫產業發展對人才培養模式提出的要求

1.高等教育與職業教育人才培養模式需要各有側重

教育理念決定教育模式，決定人才培養質量。高等動畫教育理念的片面性，是目前我國高等動畫教育發展諸多問題的重要原因。要在一些領域里，進行一些探索和研究，要有相對應的預見性，教育特色要有所側重和考慮，操作型人才的培養和創作型人才的培養應當有所區別。高等教育在完成基礎動畫課程情況下，應該進入細分專業的學習，學生根據自身的特點和興趣愛好選擇將來發展的方向。操作型人才培養的方向除了注重軟件操作的前提下還必須對手繪這一傳統方式進行訓練，同時也可再細分出軟件型和手繪型。創作型人才的培養方向除了注重動畫的創作外還必須注重動畫策劃能力的培養。

2.人才培養模式要與動漫產業結構保持一致

動畫產業與其它文化產業一樣，需要保持合理的人才結構。動畫產業的大規模發展必然帶來崗位和技術的細分化，作為知識密集型、勞動密集型、高科技密集型的文化產業，既需要擅長藝術創造的精英，商業策劃運營人才，又需要數量龐大的、具有較高技能的熟練制作人才。

培養動畫產業規模制作所需要的技能人才，要求在崗位、技術、人才培養模式上實現合理的結構配置，合理的數量和比例。技術也要標準化，將動畫制作技術按照不同技能特點進行細分，制訂統一的考核標準。并按照動漫產業對崗位的特點和對人才的實際要求，培養各種類型人才，組成包括技能型人才、原創型人才、策劃創意、編導、科技人才，軟件開發和網絡游戲等不同層次人才培養體系。

3.動漫人才培養模式要體現科技發展的要求

任何新興的技術或藝術表現形式又有其相參照的規律和標準，包括新媒體變革下的動畫及其相關領域。由此可見，數字變革時代的動畫創作涉及到的并不僅僅是技術層面，它要求現代動畫創作者是一名兼通藝術與技術的復合型動畫人才，要具有全面的科學與人文的素養，完善合理的知識結構，全新的認知與判斷方式，更需要掌握綜合運用科技手段進行創作的才能。

另外，因為面臨的將是全新的學科，無法照搬與沿襲傳統的藝術樣式，知識的更換對動畫創作人員和動畫教學人員的考驗也是嚴酷的。數字技術在設計過程中留給創作者更大的發揮空間，同時也受到技術標準等多種因素的制約。如何表述數字時代全新的藝術語匯，很多是未知的空間。這就向我們提出了動畫藝術創作和發展動畫教育的新使命。

4.人才培養模式的制定要注重產學研的結合

中國動漫教育發展基礎是有了，但不能很好地和動漫產業接軌。很重要的一個原因，就是高校沒有把產學研結合好。目前，國內許多院校教學方向都集中在實驗動畫教學領域里面，只是探討一種新的材料、新的風格、新的不同表現手段。在實驗動畫教學領域，進行一些探索和研究是必要的，學校有它的獨立性和研究性，學校里需要培養學生的獨立思維和研究思維、創作思維能力。但是。如果所有高等院校動漫專業都只側重探索實驗動畫，出去以后還需要培養兩年才能進入作狀態，會走入另一個極端。所以如果不以產業的標準去的教學，人才培養與產業接軌會有一定障礙。

動漫產業的發展有自己獨特的一面。動漫生產也好，創作也好，首先，應當是研究故事、研究劇本、研究人物形象。其次，學習那些優秀的作品，把自己的研究方向和這些優秀的作品相結合。當被認可的時候，就可以大規模的制作，在制作的過程中也是更好的再學習。再次，投放市場之后，市場效應就會隨之而產生，繼續深入的研究將不再是難題。先研究再學習再成為產業，成為產業之后再研究，這樣一個循環的過程，也就是動漫不斷創新、自我開發的一個過程，這樣院校動漫人才培養才會促進整個動漫的產業鏈將有條不紊地向前發展。

四、結語

1.動畫教育在遵循教育規律的基礎上，應建立一整套與動畫行業崗位相銜接的、科學有效的動畫人才培養體系，為動畫產業的發展提供優秀的實用型人才資源。

2.動漫教育必須產學研相結合。動漫是個充滿朝氣的、需要不斷有年輕人懷抱理想為之奮斗的產業，新技術的開發、新理念的創作這些都離不開他們。學校應培養國際化、實用化、個性化動漫人才，為了讓學生接受最先進的現代動漫教育提供平臺。同時與整個動漫產業鏈的鏈接也是在作為培養基地的高校所不能忽視的。

3.人才培養必須以適應中國市場經濟發展與動漫產業的需求為主要目標。動漫人才培養，不僅僅是數量上的增加，而且還必須體現側重，優化包括學科專業結構和層次結構在內的教育結構。

4.要考慮學生的畢業選擇，也要考慮社會與產業對人才的選擇。在學校成立產業教研室、工作室，與企業合作參與最新技術項目的開發與實踐，確保學生具備較強的動手技能、創新的思維和廣闊的視野。在培養人才的時候按照產業的標準培養，尊重學生的興趣和選擇，讓他們以適合自己的角色融入到產業里去。

參考文獻：

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[7]成煜.韓國動漫跨國傳播探析[D].北京印刷學院，2007.

篇8

關鍵詞：PPT課件;封面;設計;研究

隨著多媒體技術的迅速發展，多媒體教學課件越來越多地在教學中使用。封面是多媒體課件必備的組成成分。課件的封面，是一個課程的開始，封面屏幕上一般包括課程名稱、課件作者、撰寫日期等信息，有的課件封面上包含課件內容的簡介和一些菜單。在封面中可適當地運用一些生動圖畫或動畫來吸引學生的學習興趣，如果是一系列課題的課件，則每個課題的封面格式要一致。漂亮的封面能夠首當其沖地吸引教師和學生，除此之外，封面部分是多媒體CAI課件中拋磚引玉的部分。

多媒體課件封面設計重點在于設計，很多人認為創意和設計是一個概念，因此他們認為設計沒有規律可遵循，認為設計是天馬行空的事情。其實不然，創意是瞬間的靈感，不一定有結果，而設計是有目的、有意識的活動，同時設計也是有規律可以遵循的。

多媒體課件封面設計遵循的原則

（1）簡潔性原則和清晰性原則

制作過多媒體課件的教師都會有這樣的體會：多媒體課件的封面設計應盡量簡潔。針對不同知識結構層次的學習者，可以設計復雜程度相當的封面，使學習者把注意力完全放在封面的內容上，而不是被吸引到形式上。多媒體教材封面設計的簡潔性包含界面整體設計樣式上的簡潔，界面元素排列布局上的簡潔。多媒體課件封面上的各種提示信息，應力求簡單明了，直接以用戶的日常用語來表示。

（2）色彩搭配協調原則

多媒體課件界面的色彩美與教學內容密切相關。色調要鮮明，要為塑造的形象、創造的意境和表現的主題服務。不同的主題，不同的內容，應用不同的色調來表現。

（一）色彩的搭配

色彩影響人的心理，不同的色彩會給人不同的心理感受。在多媒體課件中，借助色彩可以逼真地反映客觀世界，增強界面的吸引力，激發學習者的興趣。在設計多媒體課件的色彩時，要明確色彩時為創造的情景、表現的對象服務。不同的主題、不同的內容，應采用不同的色彩來表達。恰當地運用色彩可以使學習者在學習的過程中得到美的感受，在美的陶冶中增加情趣，有利于學習者更好地感知和理解學習內容。而色彩的不當使用往往會適得其反，破壞整個設計。為了使色彩在界面中充分得體的發揮作用，在色彩應用上我們應注意以下幾個方面：

（1）避免使用太多太雜的色彩。在進行多媒體課件的封面設計時，同一個界面中不要使用太多的色彩，一般以四、五種為限，多了會適得其反。因為過多的色彩首先會增加學習者的反應時間，易于引起使用者的視覺疲勞。

（2）注意色彩的協調性。界面上同時出現的色彩，特別在空間位置上鄰近的色彩一定要保持和諧，盡量避免將對比強烈的色彩放在一起，即互補色應盡量少用在這里。如紅/綠、紅/藍、綠/藍、橙/紫等，因為用戶注視太久的話，就會產生視覺閃爍。除非要形成一種對比或強調效果，所有文字以同一色彩表示，除非是特殊字詞（如超文本中的熱字等）。

（3）色彩的強調對比作用。從色彩效果看，對于有明亮顏色的物體，視覺上會有擴大的效果，而暗一點的顏色則會起到縮小形狀的效果。以暖色、飽和、鮮明的色彩作為活動中的前景，以冷色、暗色、淺色作為背景。

（二）文字的使用和編排

在一個界面中，文字占有重要的比重，它往往是界面個性的基本組成部分，并反映著不同的情調。中文字體常用字體可以分為幾大類：端莊穩重的，如宋體、黑體、魏碑等;清秀挺拔的，如仿宋、圓體等;歡快輕盈的，如行楷、文鼎廣告、方正少兒等;古樸凝重的，如隸書、顏體、文鼎古印等;新穎獨特的，如文鼎酷字集中的字體等。字體的運用要服從界面的風格特征。

不同的字體影響辨認的速度。據研究，有襯線體讀起來更快，更易識別，所以報刊、雜志和書籍類讀物正文往往采用宋體，英文則用羅馬體，而標題、引言等則用無襯線體。如黑體，橫豎筆畫粗細一致，方頭方尾，雖不如宋體活潑，但由于結構緊密，莊重大方，常用于標題和重點文句，顯得醒目有力。

創意性的文字編排，文字本身的變化組合都是極其重要的，它將產生新穎的界面效果。在界面中，有時往往出現編排的缺陷。有的字排得太小，不易看清;有的排得太窄，也有的排得太寬，不僅影響界面美觀，而且影響閱讀的流暢。在一個界面中，一般只采用3、4種以內的字體，多了就會引起視覺上的混亂。將原有字體加粗、變細、拉長、壓扁或變化字號大小，都可增加界面設計的變化手段。

在有圖片的版面中，文字的組合應相對較為集中。如果是以圖片為主要的訴求要素，則文字應該緊湊地排列在適當的位置上，不可過分變化分散，以免因主題不明而造成視線流動的混亂。

為了達到整體上組合的統一，又需要從風格、大小、方向、明暗度等方面選擇協調相同的因素。將對比與協調的因素在服從于表達主題的需要下有分寸的運用，能造成既對比又協調的，具有視覺審美價值的文字組合效果。

（三）圖片元素的使用

圖片在傳遞形象信息，吸引讀者的注意力，美化界面等方面具有獨特的魅力。一幅合適的圖片，將勝過千言萬語，但如果使用不當，也將影響界面的效果。它們的構成，可從形狀、數量、大小、方向、組合等方面加以變化和創新。文字說明盡量放在圖片下邊或右邊，這更符合讀者的視覺習慣，否則容易影響閱讀的速度與準確性。

（四）聲音元素的使用

聲音在動態方面是非常重要的，雖然它無法在界面中可見，但合理的聲音運用可以使整個封面設計的效果得以美化。音樂可以傳遞感情、啟動情緒、喚醒記憶。音樂有時可以傳達語言無法表達的信息。幾乎所有的多媒體應用系統都加入了音樂來美化系統界面。在選擇背景音樂時要注意選擇與主題內容節奏較為吻合的音樂，快慢節奏把握適中，另外也不要選擇大家都耳熟能詳的音樂，這樣會分散學習者的注意力，干擾學生的學習。

（五）頁面的選擇

靜態封面是相對于動態封面來說的。它與動態封面相比，相對比較簡單，比較簡潔。在使用Powerpoint與Word軟件來制作課件時通常封面都是靜態的。靜態封面的優點：與動態封面相比，通常只是文字與圖片的結合，不需要動畫的效果，因此在結構上靜態封面的結構復雜性小，耗費時間相對較少。尤其當我們在做一個比較簡潔的課件時，為了貫穿整體的簡潔性，建議選用靜態封面。靜態封面的缺點：靜態封面耗時少，結構簡單，決定了靜態封面具有單調性（指的是封面的構造）。

總之，界面設計要美觀大方，不落俗套，但也不易過分“花哨”。界面的“花哨”雖然能從心理上加深刺激學習者的感知，但卻顯得主次不分，并容易使學習者分散注意力，甚至有的媒體成為毫無意義的累贅，而起不到應有的效果。如果必須把多種媒體引入，最好能讓操作者控制依次展示，給人以清晰、有序的感覺。

從教育心理學的角度看，具有審美情趣的教學軟件能充分調動學習者的各種感官，使其在輕松愉快的情境中接受知識，增強學習興趣，提高學習者的記憶力，達到最佳的學習狀態。（作者單位：江蘇省宿遷中學）

參考文獻：

[1]項國雄，周勤編.多媒體課件設計基礎[M].北京：高等教育出版社，2000：70-180.

篇9

【關鍵詞】服務社會功能;人才培養質量; 方案制定; 課程體系; 產業滲透 合作

【中圖分類號】G633.22 【文獻標識碼】B【文章編號】2095-3089(2012)09-0009-02

前言

服務社會,是高校的重要職責和使命。高校應圍繞國家特別是地方經濟社會發展需要,建立學校與社會的良性互動。高等教育社會服務應當選擇那些適合自己的服務項目和服務對象,要拒絕那些對社會起著負面效應的項目,這也是作為高等院校教師的起碼良知和責任。高校參與社會服務并不是一味迎合與滿足社會主體對高等教育無限制的要求,一味迎合企業對動畫軟件技術的需求,而將動畫專業軟件技術能力提高放到人才培養首位,從而去壓縮專業基礎教學時間,雖然在短期內滿足了動畫企業技術工人的需求,也提高了就業率,但是從長遠來看因為專業基本功的缺失以及藝術修養的不足將嚴重地影響教學的服務項目和服務對象。

1動畫專業服務社會功能得以充分發揮在于高校人才培養的質量

面對改革開放的深化和經濟社會的轉型,經濟全球化趨勢加快,知識經濟和高新技術不斷發展,社會對動畫藝術特別是對動畫軟件制作人員的需求日益增加,社會對大學培養的動畫藝術人才需求范圍也越來越廣泛和多樣化。我們必須清醒地看到,國際國內動漫產品生產和人才競爭更加激烈,國家的文化強盛與企業的健康發展在于高校人才培養的質量。

高校必須始終堅持育人為本,大力實施“科教興國”戰略,提高動畫專業教學質量;要提高教學質量就必須創新人才培養模式、培養機制和培養方法,加強藝術實踐教學,促進大學生的知識、能力和素質協調發展;教師應該把社會服務的理念滲透于動畫教學科研之中,主動去尋找社會服務項目,拓展社會服務的途徑,發揮知識即時應用價值,切實提升人才培養的質量。概括來說培養的人才必須具備以下三點:第一,具有良好的職業道德務實的工作態度。第二,扎實的藝術知識和能力結構。第三,較好的動畫藝術發展潛力和創新意識。第四,具有漫產業市場運作意識。

從許多動漫企業和單位用人趨勢來看,雖然目前大多企業熱衷從技術性培訓企業引進人才,但是作為一個動漫企業要想在市場經濟條件下得到生存和發展,良好的專業基本功才是人才戰略的關鍵,技術性培訓公司只能培養簡單的熟練技術工人,因此動漫企業對專業基本功的重視程度將會越來越大。從藝術與技術相比而言,員工對技術的掌握來得更為容易一些,其員工在進入企業后只要在一定技術檢驗的老員工指導下,只要反復進行練習,在很短時間就可以提高到很高的水平便能符合企業技術要求。恰恰相反,一個人的藝術修養和專業基本功是在短期無法實現的,眾所周知,扎實專業基礎是一個長期積累過程和不斷領悟才可以獲取的,企業通過短期崗前培訓是達不到相應要求的,在經濟效益為唯一目的的大多企業是不會花費大量時間去培養員工的專業基本功。

動畫專業是技術與藝術結合相當緊密的文化創意型產業之一,高校應該清醒的認識到自己在人才培養方面的優勢,重視在專業基本功的培養和藝術修養的培養上,在加強理論教育的同時加強實踐教學。只有培養了高質量的動畫專業人才,其高校服務社會功能才能得以充分發揮,也才能更好的服務于地方經濟。

2動畫專業人才培養方案制定需要緊密結合服務社會功能為出發點

結合服務社會功能為出發點的人才培養方案是實施動畫人才培養工作的綱領性文件,對動畫專業人才培養質量的提高具有重要導向作用。發展動漫產業對于繁榮優秀民族文化,滿足人民群眾特別是未成年人精神文化需求有著重要的時代意義,也是適應經濟全球化培育和形成新的經濟增長點。

科學家預言,21世紀最有前途的兩個行業是信息產業和文化產業。動畫產業作為后起之秀,正在全球文化產業中扮演著越來越重要的角色。尤其是動畫的發展不僅滿足了人們日常娛樂的需要,同時它的衍生產品的開發將會拉動社會經濟的增長,從而推動整個國民經濟的發展。其中,計算機動畫在現代社會發展中處于及其重要的地位,應用領域非常廣泛,同時又與人民的日常生活息息相關、密不可分。另外,動畫在教育、科研、文化藝術等企業、事業的各個領域中發揮著越來越重要的作用,像互聯網中網絡動畫的應用、游戲軟件的開發,教學軟件的開發、動畫影院片、電影數字特技、電視動畫片、電子圖書等等。從目前趨勢來看,以手機游戲、手機動漫為代表的無線娛樂,將成為3G時代的重量級應用。該領域目前對動漫人才的需求量不及網絡游戲,但從手機終端的便攜性、手機的普及率和3G時代即將到來等綜合考慮,無線娛樂未來幾年的發展將越來越快,人才需求也在持續升溫。

推進動漫產業的發展,促進中國文化產業做強做大的重要舉措。我們應該抓住這個機會,大力培養符合動漫產業需求的人才,彰顯我們高校人才培養的優勢。藝術教育要培養什么樣的人,在不同時代和不同社會有不同的要求。如果想切實提高教學質量,真正培養出滿足社會需要的合格人才,動畫專業人才培養方案制定者就應當更多地了解21世紀的企業和單位到底需要什么樣的人才,需要緊密結合服務社會功能為出發點,構建適合動漫產業人才培養方案。針對不同的產業類型,根據自身優勢培養研究型、復合型、應用型、創新型、精英型等不同規格的高素質人才以滿足社會發展對各種人才的不同需要。

3動畫專業人才培養方案中的課程體系要與市場需求為導向

動畫專業人才培養方案的核心是教學計劃,而教學計劃的核心是課程。所以,課程體系的構建是動畫人才培養方案的核心內容,其是否科學、合理對高校能否高質量的實現人才培養目標至關重要。我國現行本科課程體系的弊端表現為:普遍側重于必修課程。忽略了選修課程的合理比例分配;重理論,輕實踐;各類專業劃分過細,相關課程交叉重疊,沒有整合;課程內容陳舊、滯后于科學技術的發展.與我國社會市場經濟發展需要的聯系不夠緊密。

因此,高校要加大課程改革,高校動畫專業課程設置要與市場需求為導向。建立與經濟社會發展相適應的課程體系,優化培養人才的知識結構和能力結構,提高學生畢業后進人人才市場的競爭力。在教學實踐過程中,改革授課方式、手段和組織形式,采取理論和實踐、課內和課外、校內和校外有機結合的多種途徑,提高學生的綜合應用能力、分析和解決問題能力、動手能力、知識不斷更新能力、項目制作能力等。尤其要大力推進實踐教學的工作室制改革,強化過程性、針對性、操作性教學。

隨著計算機技術、電子科技、網絡技術的發展,數字媒體業對動漫的市場需求量將會很大。近年來,一些有代表性的新媒體動畫作品通過網絡、手機等新媒體平臺逐步將其卡通形象深入用戶內心,借助常規以及衍生手段獲得了一定的經濟價值,新媒體對動畫產業的推進和拓展是有目共睹的。其手機游戲、手機動漫等無線娛樂領域人才需求將在很大程度上影響動畫專業的課程設置。

按照目前藝術高校服務社會現狀出發,動漫專業大學四年課程安排更適合“四步走”來構建課程體系:

第一年主要進行專業基本功訓練,加大素描、色彩、速寫、人體素描、透視學、藝用解剖學等課程教學力度,便通過大量的練習加以鞏固和提高。

第二年主要重視專業理論、專業技能的學習,注重專業課程(專業必修課程)的教學質量,開設動畫概論、動畫制作流程、動畫造型基礎、原動畫技法、動畫軟件技術等重點課程。提高課堂實踐教學的課時比例,提高學生對專業理論的深入理解。開設少量專業內選修課程,在專業方向上進行一定引導與學習。

第三年注重專業方向能力的拓展以及聯合創作作品能力培養,通過開設大量的選修課程拓展學生的視野和增加專業學習面(動畫衍生產品創意與制作、動漫雕塑、游戲美術設計、游戲動畫、新媒體動畫等)。另外,通過開設聯合創作綜合性實踐較強課程進入工作室參與商業項目制作,培養學生的團隊協作精神,增強學生專業綜合素質、應用能力和團隊溝通能力。

第四年注重實踐與實訓項目、商業項目的應用能力提高,主要通過與校內外實訓基地項目和校內外實訓項目訓練。加強與企業的橫向聯合,采用把項目帶入課堂的實踐教學模式,培養學生實踐項目的制作能力和商業項目制作經驗,縮短學校教育與企業人才需求鴻溝。

4動畫專業教學與實踐應該逐漸向產業進行滲透

動畫專業在課程教學與實踐中應主動對接市場需求,重視課程教學與實踐向產業的滲透。在學習借鑒的基礎上,采取分級、分類、分流的形式進行教育教學,因材施教,注重學生的個性發展;構建多元專業課程模塊,努力形成結構合理、特色鮮明的課程體系。深受傳統教育觀念影響的中國高等院校,探索一套符合中國國情,緊跟社會發展的人才培養方案還需要相當長的時間。隨著計算機技術、網絡技術的發展,數字動畫應運而生,以數字媒體為基礎的動漫產業成為迅猛發展的朝陽產業。高校動畫專業課程教學與實踐只有向產業進行滲透才是唯一出路。

4.1與國內動畫播映單位進行合作,尋求動畫項目合作。 當今,文化是一個國家經濟社會發展的主要支撐,有時也被稱為軟實力。2004年以來中國動畫產業振興的政策環境發生著令人振奮的變化,國家明確提出要抓緊研究制定國產動漫產業扶持政策,搭建共享技術平臺,鼓勵動漫作品原創活動,加大知識產權保護力度,凈化動漫產業市場環境,加快動漫產業人才培養,以及加強協調、相互支持配合等工作著力點。目前已經搭建了足夠的播出平臺,北京動畫頻道、上海炫動卡通衛視,湖南精英卡通衛視等成為繼中央電視臺少兒頻道之后播出動畫作品的重要渠道,截止到2005年7月15日在全國范圍內共有中央和17個省級電視臺8個副省級電視臺和三個地級電視臺相繼開播了共29個少兒頻道,其中23個少兒頻道是新近一年內創辦的。在全國電視臺據不完全統計,現在有的專門的動畫欄目已經將近200個了,所有這些播出平臺的搭建都切實有效的擴大了國產動畫片的市場需求,動畫節目的需求量一年將達到100萬分鐘,而目前我國全年的國產動畫片的產量僅三萬多分鐘。我們不能否認大眾媒介在營造動畫氛圍推動動畫市場的進程中,始終處于中樞環節的關鍵位置,發揮著制定動畫產業的走向與制造動畫持續效應的引領作用。

動漫產業的飛速發展和播出平臺的快速增加與動漫人才緊缺正形成明顯的反差,使不景氣的動漫企業無力承擔強大的片源供給。所以,眾多的播映單位因片源不足必將向動畫專業院校傾斜,這將是開設動畫專業的高校與動畫播映單位合作的最有利時機,也是動畫專業課程教學逐漸向產業進行滲透的有利時機。在與播映機構尋求動畫項目合作中,也必將促進動畫人才培養方式的轉變。

4.2與企業開展廣泛的深入的校企合作關系,為企業輸送實用人才。 在參與經濟社會發展的過程中,高校與企業或者相當于企業的類似組織間的溝通與合作是重要的前提之一。高校和企業進行合作是時代所需,一方面可以使高校的科研更符合企業和社會的需要,更快地轉化成為現實的生產力,更好地為經濟和社會發展作貢獻。另一方面,高等教育機構希望通過與企業合作,更好地培養企業和社會所需的人才,便于學生就業。

中國動漫市場近幾年經歷了大起大落后,大部分本土動漫企業舉步維艱,長期忽視動畫人才培養造成本土原創人才的缺乏,很多動畫企業只能依靠外包才能勉強支撐公司的正常運轉,有的只有轉向通過技術培訓收取高昂的學費養活公司。在這樣的行業背景下,企業與高校脫節已經存在很久了,高校與企業都意識到校企合作的重要性和必要性,彼此的脫節只能使中國的動畫產業越來越不景氣。長期的校企合作探索告訴我們一個道理,只依存簡單的軟件技術培訓合作是行不通的,只有開展更為廣泛的深入的校企合作才是當務之急。不得不說建立校企實訓基地、派遣高校教師到企業參與項目制作是校企合作目前最理想的合作方式之一,也只有這樣高校才能為動畫企業輸送更多的實用人才。

4.3引進動畫企業進駐高校,開展商業項目制作。 對于國內很多高等院校來說,就業壓力撥動著每一個教師和學生的神經,提前到校外實習的呼聲此起彼伏,作為高校管理者既要按照既定的人才培養方案完成教學任務又要堅守專業基礎教育的最后底線。如何才能在有限的時間內培養符合動畫企業需求的理論水平高,專業技能精湛,實踐能力強的高素質人才,是目前所有高校教師面臨的新課題。高校在與企業建立合作時應該做好以下工作:第一,一優厚的條件引進動畫企業進駐高校,充分利用高校強大人才資源優勢開展商業項目制作,高校即使在不具備大項目制作能力時鼓勵企業將零散的項目引入到高校進行生產;第二,高校因教學條件不足,企業無法進駐高校時,因充分發揮動畫實踐工作室作用,大力支持工作室逐步與市場接軌向獨立制作企業進行轉型;第三,高校應該定期派遣動漫青年教師到企業進行產學研,參與行業交流,鼓勵教師帶領學生參與社會產業項目制作進一步研究教育教學,注重培養教師具有良好的職業道德和務實的工作態度。