導語：如何才能寫好一篇藝術設計實踐，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1.更新觀念，轉變對實踐教學的認識

面對我國高等教育從精英教育向大眾化教育轉變的現實，如何在本科教育中將理論與實踐相結合,密切關注社會需求及行業動態,使學生的專業學習與其今后的就業緊密聯系,成為今天高等院校不可回避的重要課題。這一點,我們可以從西方發達國家的藝術設計教育現狀中得到有益啟示。以美國為例，實踐是美國藝術設計學院的課程靈魂，學生通過實踐課程緊密結合社會需求從而能很快進入職業軌道。學生畢業的就業率是衡量美國藝術設計學院知名度的直接標準。在美國，許多藝術設計學院的職業角色教育從新生入學第一天就開始了，并且一直伴隨學生到畢業。

2.建立完整的實踐教學思路，改革和優化實踐教學體系

要實現藝術設計專業實踐教學目標，絕不是靠幾門課程、幾個環節就能完成的，我們必須建立完整的實踐教學思路，不斷改革和優化實踐教學體系才有可能達成。

在美國，許多藝術設計學院都會在專業學習過程中提供各種職業實踐機會給學生，包括暑期項目、國外旅游學習實踐項目、紐約和歐洲工作室項目以及大量的與各大公司的合作項目。在許多著名設計藝術學院里，大量的教學課程就是與大公司合作的實際產品設計項目。這樣，學生在專業學習過程中就已充分與社會接觸，并通過各種職業實踐機會為未來的職業生涯奠定良好的基礎。以美國最具影響力的洛杉磯藝術中心設計學院為例，為適應社會及企業需求，其相應構建了企業型的設計教育結構，學院每學期都會有若干項目課程與企業密切相關（被稱為“企業贊助項目”），同時，許多課程也是在專門工作室完成的。正是由于洛杉磯藝術中心設計學院構建起了特有的教學體系，學生的實踐應用能力得到很大提高，學院的數碼設計專業、平面設計專業及娛樂設計專業等，在全世界具有領先水平。

3.采取多種形式，培養實踐教學隊伍

缺乏高素質、穩定的實踐(實驗)教學隊伍，是當前制約高校實踐教學的瓶頸。對于藝術設計專業而言，要搞好實踐教學隊伍的建設，首先是要有意識、有計劃地引進既有系統的理論修養，又有豐富藝術設計實踐經驗的"雙師型"教師；其次，要有計劃地選派專業教師，特別是青年教師到藝術設計行業的相關企業進行實際鍛煉，以增強其專業實踐能力；另外，還可以采取長期或短期聘用的方式，邀請國內外藝術設計行業的精英或專家來校講學、授課，力爭將最新的行業知識和信息傳達給學生。通過上述多種途徑的綜合努力，我們就有可能培養出一支素質較高、相對穩定的藝術設計專業實踐(實驗)教學隊伍。

4.注重與業界的橫向聯合，創造良好的實習條件

藝術設計專業是應用性很強的專業，其與社會相關行業的聯系十分密切。如美國洛杉磯中心藝術設計學院和底特律創造研究學院的產品設計專業就與全球各大汽車制造商和產品制造商進行了廣泛合作，為推動全球汽車和產品制造業的發展作出了極大貢獻，而企業也為學院專業發展提供了資金上的幫助，如日本豐田公司每年資助創造研究學院的產品設計專業達100萬美金之多。因此，針對藝術設計專業的特點，我們應在專業教學過程別注重與相關行業及企業的密切聯系，并充分利用這些資源為學生提供良好的實習條件，以不斷增強其社會實踐及應用能力。

5.加強實驗室及工作室建設，設立系統的實驗教學課程

對藝術設計專業而言，為學生提供良好的實驗實習條件，可以使學生通過實際動手或操作來檢驗理論學習的成效。因此，有必要加強實驗室或工作室的建設，特別是基于藝術設計專業應用性強、行業發展迅速的特點，加大對有關實驗實習設備的改造和投入力度。同時，我們還必須從基礎課程和專業課程兩個層面綜合考慮，系統設置先后承接的、縱貫四年的藝術設計專業本科實驗教學課程和環節，通過系統的學習提高學生實際操作和動手能力。

二、多維立體實踐教學體系構建設想

篇2

一、藝術設計實習實踐教學概述

所謂的藝術設計實習實踐教學通常分為實習教學及社會實踐教學兩種，這兩種教學模式均從理論與實踐兩個角度同時出發，促進學生實踐技能的培養，從而滿足時展得需求，為企業發展提供更多高素質人才。藝術實習實踐教學是符合當前教育改革的社會形勢的重要內容，是當前高校等教學質量提升的關鍵。通過藝術設計實習實踐教學，能夠順利實現理論對實踐的指導。首先，在實習實踐開始之前，教師應充分動員學生進行考察，并要求學生對實習實踐結果按照一定的要求進行PPT展示。其次，在實習實踐過程之中，教師應該保持對學生的紀律考察，保證學生能夠按照社會或企業的要求進行有規則和紀律的考察，提升學生觀察能力。同時，在考察過程中，通過師生之間的溝通，能夠保證問題的及時解決。最后，在實習實踐結束之后，教師通過與學生共同分享學習成果，能夠鞏固學生的基礎知識，形成體系化的知識系統，并提升學生的實踐技能?？傊?，在實習實踐教學中，實習與實踐是不可分割的，應該重視學生知識在實習實踐中的積累。

二、藝術設計實習實踐方法

1.明確藝術設計實習實踐教學的意義

藝術設計專業作為一個專業性特別強的專業，對于學生的實踐能力有著較高的要求，其作品主要是對客觀事物的表現和反應，作為藝術的一部分，其來源于現實，同時也會高于現實。這就要求學生掌握藝術設計實踐技能。在這樣的背景下，開展藝術設計實習實踐教學有利于保證學生在健全的教學體系下獲得更多的學習資源，從而豐富專業技能。因此，應該進一步明確藝術設計實習實踐教學的意義，打破傳統的單靠課堂教學的模式，促使學生從“課本”走向社會。

2.建立科學的實習實踐教學模式

在藝術設計的課程主要可以分為兩個不同的類型，即基礎課和專業課。兩種課程從不同的程度對學生進行了多維度的培養，保證了學生能在堅實的專業基礎的背景下完成專業領域的學習。因此，在藝術設計課程設置時應該堅持與時俱進，通過時代的發展不斷調整實習實踐教學模式，保證教學模式能夠系統化，并建立起相應的配套課程和設施，保證課程能夠順利開展，同時也通過社會實踐和專業實習來提升學生的創新和創造力。

3.進一步完善藝術設計師資隊伍

對于藝術設計專業來說，教師的水平決定了課堂質量。首先，教師的素養是保證學生能否積極參與課堂的關鍵。良好的師生關系能夠推進學生主動進行學習，而惡劣的師生關系則會使學生厭惡課堂，降低學習效率。因此，應該關注教師素質建設，建立和諧的師生關系。其次，教師的知識結構是引導學生專業能力提升的前提。教師能夠通過有意識的引導學生參與實習實踐，從而保證學生實踐能力的提升。再次，教師的教學觀念是決定學生實習實踐效果的重要因素。教師教學觀念的革新是促進教學內容更新換代的決定性因素。通過教師有目的的重視實習實踐教學，能夠提升師生對該課程的重視度，保證學生更加積極主動的參與社會實踐和專業實習。最后，教師能夠通過言傳聲教對學生進行教育。在藝術設計實習實踐過程中，優質的教師能夠為學生實踐中產生的問題提供合適的解決方案，同時引導學生自主思考，開拓創新，從而更好的適應社會發展需求。

4.健全工作室制教學方式

工作室制教學方式是根據藝術設計專業特點形成的，對于藝術設計教育來說具有重要的意義，其能夠促進教育向社會實踐的完美轉變。通過藝術設計實習實踐工作室，能夠使學生能夠及時獲得專業的指導。同時，通過工作室制教學方式，能夠使學生更好的融入社會實踐，充分發揮學生的專業技能，以根據社會發展的需求不斷進行相應的調整，從而促進整體發展進程。不僅如此，通過工作室制教學方式，能夠吸引企業對相關教學的關注，從而獲得更多的資金投入，進一步完善工作室設備等，保證基礎設施的更新換代，從而為學生創造更為方便、快捷的學習環境。

5.創造良好的社會實習環境

藝術設計專業是一個實用型較強的專業，需要時刻把握時展動向，不斷進行專業知識的調整。因此，在教學過程中，應該注重良好社會實習環境的創建，加強同企業之間的聯系，實現校企之間的優勢互補，在共贏的基礎上實現資源的有效配置。通過良好社會環境的營造，一方面能夠促進學生專業技能的有效提升，另一方面也能夠保證企業穩定的人才來源。

6.重視實踐項目的建設

在藝術設計實習實踐教學中，應該重視對學生實踐成果的檢驗，完善實踐項目建設。常見的檢驗方式有：展演、競賽等。通過這些檢驗方式，一方面能夠保證教師對學生實習實踐進程的掌控，深化學生對專業領域的認知，實現督促和指導的作用。另一方面，學生能夠在后期的總結之中，深化對實踐項目的認識，促進學生對后期發展得規劃，為今后的發展提供更多的契機。

三、結論

篇3

校企合作起源于德國職業學校與企業合作培養學生的“雙元制”職業教育模式。該模式使學生在學校就能得到社會實踐的機會,實現教學與市場相連接。高校藝術設計教育是理論與實踐、技術與藝術結合統一的一門獨立學科,它的研究內容和方式有別于傳統藝術門類的教學。基于藝術設計教育強調創造與實踐活動,國外藝術設計高校紛紛將企業、工廠的訂單引入校園,進行有目的的創造性實踐教學。(圖1)德國包豪斯設計學院是世界上第一所為發展現代設計教育而建立的學院,它與工廠建立廣泛的聯系,在校內組建實習作坊,以師徒方式進行教學。包豪斯“教學、研究、實踐三位一體的現代設計教育模式。在完成正常的教學任務的同時,教學為研究和實踐服務;研究為教學和實踐提供理論指導;實踐為教學和研究提供驗證”。[1]這種良性循環的教學實踐運作模式值得我們學習。歐美及日本等國家高校的藝術設計教育,在具體的教學內容和方式上不盡相同,但均強調學生的創造性與社會的實際需求緊密聯系,重視理論與動手能力的結合,這些都是在學校與企業建立多種合作的形式下得以實現。如德國的二元制、英國的三明治教育、美國和加拿大的“BTEC”、澳大利亞以行業為主導的“TAFE”模式等。國內高校經過近30年的發展,吸收國外的辦學經驗,提出了“工學結合”的教育理念,使設計教育取得了長足的進步,但仍然很落后。目前國內只有少數院校的藝術設計專業建立了良好的校企合作機制,形成了自己特色的實踐教學體系。而大多數院校的設計教育水平依舊停留在十幾年前的水準上。高校擴招后,各類大學紛紛開設藝術設計及相關專業,造成師資、教學設施嚴重不足;設計與市場不對接,高校設計教育脫離實踐、紙上談兵。雖然一些學校也設立了實驗室、工作室,但多數青年教師缺乏設計經驗及在企業工作的經歷,無法將社會最新的知識和信息反饋給學生,使教學停留在“學院派”設計中。缺乏實踐的支撐和引導,大量概念性的、虛擬的、空想性的課題成為教學重點。學生缺乏市場意識,自我封閉、主觀臆斷;設計運作與溝通協作能力、動腦與動手能力低下?；谝陨锨闆r,高校藝術設計專業依據學科發展方向,建立校企合作實踐教學勢在必行。

2校企合作的價值與意義

2011年4月,國務院學位委員會批準藝術學成為獨立學科門類,設計學成為一級學科。校企合作實踐教學的意義也將大大提升,對藝術設計教育界新增或調整學科發展方向,建立具有完整性、開拓性和可行性的學術框架作理論的鋪墊。就藝術設計專業而言,我們一直都是在學習國外先進設計理念的同時,致力于與本國的人文特征相融合。校企合作正好給了我們一個探討的平臺,讓學者們在實踐中譜寫出更多符合本國人文的設計理念?！罢麄€設計行業的服務模式,永遠處在甲方和設計者之間的博弈運動之中,一個完整的,沒有缺陷的設計教育體系,不應該僅僅偏重于這個博弈結構中的一個主體(設計師),而必須包括另一個,甚至更為重要的主體——對于甲方(決策者)和全社會公眾進行現代設計的審美教育的思想啟蒙,并在兩者并重的基礎上再對兩者的關系展開研究與教學。”[2]校企合作的主要參與者是學校和企業,實際意義當然通過這兩個機構體現出來,而且是相互想成的體現出來。學校是教育的基地,但也不要忽略了企業教育的巨大潛質。學校在實施知識教學的同時,還得為企業解決實際的問題。這就要求學生具有扎實的基礎知識、熟練的操作能力,因而論課程、實踐課程需嚴謹地設置與調整。通過“校企合作、工學結合”這一切入點,以市場需求為導向,構建工學結合特征突出的課程體系和課程單元,形成集實踐性、開放性、職業性于一體的多樣化教學模式。有效地改善學校的教學內容,實質性地將理論與實踐結合,促進藝術設計專業教學方法的改革。相比高校而言,企業乃至于社會都迫切的需要實行校企合作。隨著商業的發展,各行各業的決策者都開始認識到設計的重要性。全國各地也成立了各種設計公司,但設計出的作品卻良莠不齊。一方面是設計師的水平問題,更多的確是甲方對設計的不了解,主觀的誤用而造成一些視覺垃圾充斥到人們的日常生活中。校企合作讓企業走進校園,讓甲方零距離的接觸設計、更懂設計。提升設計受眾們的審美能力,讓設計美化我們的人文環境為大眾而設計。

3實行校企合作的措施與建議

雖然校企合作教學模式還未在我國高等院校得到普及,但也有少數先進的院校由于起步早,也摸索出了各自寶貴的經驗值得大家借鑒。中央美術學院的杭間教授提出央美工作室的教學模式是“:立足于中央美術學院豐富的藝術人文的傳統,同時面向當代藝術、設計與文化,強調開放性、實驗性、多元性的教學宗旨,建立了一套基于人文精神與創作精神的培養,同時適應未來社會需求的教學模式,并且這個模式將在實踐中不斷探索、發展、完善。”[3]高等院校藝術設計專業走校企合作的道路,應以理論指導為基礎,實踐操作為根本。對內因材施教,對各個階段的學生實行不同的教育模式。對外虛心向國內外優秀院校學習教學理念與實踐模式,熱衷于向本地乃至全國著名的企業展示師生的設計作品,爭取與之達成合作關系為實踐教學搭建實施平臺。實行校企合作的具體操作模式應該是多樣化的,學生入校前期,以基礎知識為主,案例講解為輔。每一門專業課都有高年級同學做的商業案例與之相匹配,讓同學們在入學初期就深刻的認識到,每一門課程的開設都是有作用的,并從宏觀上了解自己所學專業在社會上是從事什么工作的,為日后的就業方向早做規劃。校企合作可以用合辦設計大賽的模式呈現,高校與企業聯合舉辦一些具有實踐價值的設計大賽。我們學校藝術設計學院每學期都舉辦黃鶴樓異型煙包裝設計大賽。大賽的評委來自黃鶴樓煙廠的專家和高校在包裝領域有一定研究的教授。參賽者則來自各個高校,大賽呈公開的交流平臺,選手們可以相互交流自己的作品,得到專家和老師們的意見。在介紹自己的作品過程中也是對同學們溝通能力的一種鍛煉與提高。大賽獲獎作品的標準是多面的,既要符合包裝的基本要求,還要符合市場的需求。同學們在參賽的過程中的收獲是呈立面的,將所學的理念轉換為實物,提高了審美能力和專業技能。(圖2)校企合作還可以實行“訂單制”,學校將企業的實際項目拿到學校來制作,企業的項目負責人、學校的老師、若干學生,組成各種團隊,模擬企業運行的真實步驟與模式。讓學生在學校就能慢慢掌握行業的操作流程。既有平常同學們熟悉的老師在身邊進行專業方面的指導,又有企業負責人對他們提出社會需求。每一次項目實踐的經歷對學生而言都是一次成長與蛻變。以往的課程結業是老師一人按學校的教學規定對學生進行評核。在項目訂式單課程模式中,學生的最終成績老師只有50%的授予權,剩下的20%由企業評分,30%由項目組的其他成員給予。通過項目訂單制的課堂訓練,同學們的觀念體系、品德體系、能力體系、能力體系、知識體系,都得到了質的變化。(圖3)除了向高校提供真實項目,企業還應派遣優秀的、設計經驗豐富的專家到學校進行授課,實現教學“雙導師”,讓校企合作制作出的成果既體現出高等院校的設計水平,又能滿足商業社會的實際需求。此外,政府與社會也應該是校企合作的參與者,它們的加入會讓校企合作的前景更加明朗。政府多頒布一些開明的政策,支持藝術設計專業的教育事業,優化企業的商業發展道路,讓他們自身得到更好的完善,從而能更便捷的達成合作關系。社會對校企合作多一些關注,權威人士能積極發表自己的看法,指出其優勢與弊端,進行分析與暢談,讓校企合作從一開始就以比較客觀的姿態出發。

篇4

關鍵詞：藝術設計專業；課程設計；實踐

藝術設計專業具有體驗式、感悟式、印證式、創新式等特點，正如“實踐”的哲學內涵所體現的，意義、價值觀的生成不在于訓導和灌輸，而需要通過真正的判斷、踐行來提高與完善。藝術和設計都需要藝術家和設計者深入社會，了解新科技、新材料、新理念、新發明，掌握關于設計創造有形無形的資源和信息，了解現代企業的商業化運作，培養更敏銳的商業嗅覺，推動學生從設計師和藝術家到兼具企業戰略眼光和藝術設計管理技能綜合性人才的角色轉變[1]。而現階段各高校在此類專業的課程設計實際當中，依然遵循目標模式的課程設計結構，這就使得學生在學習過程中無所適從，而且統一的模塊結構使得專業課所占比例本來就較少，而實踐課在專業課中所占比例就更少，況且實踐課也沒有真正去做項目，這就使得學生缺失了對實踐的參與感，從而導致學生動手能力差，當真正拿到設計項目時，不是胸有成竹，而是忐忑不安、無處下手。因此，加強藝術設計專業的實踐課程教學設計是課程設計過程中必須要考慮的迫切問題。

一、課程設計模式的選擇

我國以往的課程設計體制以集中統一為主，所設計的課程往往不能滿足不同地區、不同學校、不同專業的需要。課程設計的參與面較窄，以學科專家為主，導致課程的設計呈現學科主義的傾向。目前高校本科教學所面臨的情況是：四年總學時必須控制在2600學時左右，扣除公共基礎課、專業課、實踐課等，能夠真正用于專業實踐課的學時較少。根據相關調研，從部分高校藝術設計專業的教學計劃來看，其實踐課程課時占總學時的15%左右，其中還包括軍訓、公益勞動、畢業論文等，真正的實踐課時只占到總課時的7%左右，在短暫的課時里要求學生掌握具有較強的專業領域的實踐能力是相當困難的。

新的課程設計理論針對不同的專業取向提出了不同的設計模式，即目標模式、過程模式、集體審議模式、自然設計模式，其中最經典的當屬目標模式，其意義在于，在規劃課程時，必須回答四個問題，即學校追求的教育目標、應該提供那些教育經驗才能達到目標、這些經驗如何組織、如何確定目標已經實現，由此可看出，目標受到了高度重視，目標起著統領和指導的作用，一切以目標為核心，使得課程各要素共同發揮整體的效能。這種模式適用于側重基本知識、簡單技能學習的科目或內容，一般高校基本都是按照這種模式進行設計的。而藝術設計專業是實踐性極強的專業，經過對四種模式的適用性比較，筆者認為集體審議模式更適合于藝術設計專業的課程設計。

集體審議模式的課程設計是一種實踐取向的課程設計，它在吸納教師參與的基礎上，針對要解決的問題，以實踐為衡量的標準，對各種方案加以取舍，主張課程問題是實踐的問題，要用實踐的方法加以解決，當然也絕不因此而否定理論對實踐的指導作用。這種模式的優點在于教師的參與能夠增強課程的適應性，集體審議過程是相互教育的過程，而且使理論與實踐在課程設計中達到更有效的結合。

二、實踐課程的內容及學時比例

藝術設計教育實踐教學的目標是培養學生服務社會的能力，使設計人才勝任設計崗位、恪守設計倫理、承擔設計使命，服務社會并引領生活。因此，藝術設計專業實踐教學內容應占到總課時的25%左右，而不是現階段的15%還不到。經過多方查閱資料并進行比對，筆者認為藝術設計專業實踐教學內容及學時比例分配如下：

1．課程實踐教學，占比20%。課堂實踐教學是以課程結構和內容為主體，圍繞相應課程中的知識吸收、技法訓練、思維引導等開展的具有實踐意義的教學。

2．創作實踐教學，占比25%。創作實踐教學不拘泥于具體的課程內容，以創作為核心，在實踐性情境中培養設計意識，激發創造潛能，培養創新思維。創作實踐可以是融合在課程之中的，也可以是獨立于課程之外，單獨設計的訓練項目。 轉貼于

3．項目實踐教學，占比30%。項目實踐教學是教學空間的拓展，目的是通過實務的、實際的項目，全面培養、鍛煉從實際調研、目標規劃、創意設計、創作制作到營銷及管理分析等整個流程的素質和能力，提升整體素養。

4．行業實踐教學，占比15%。進一步深入實際，在現實的行業運作中直接鍛煉并檢驗職業素養、從業能力。行業實踐教學具有較為突出的商業特色，需要社會力量的支持。

5．社會實踐教學，占比10%。社會實踐教學就是在最廣闊的空間中全面培養包括設計自律意識、社會責任感等倫理觀、價值觀的全面生成、培育過程[1]。

三、創設實踐方式

由于藝術設計是一門實踐性、應用性非常強的學科，筆者認為在藝術設計專業的教學內容的安排上應做到：在保留必要的理論知識基礎上，突出藝術設計專業的實用性，可以適當刪減那些純理論研究性的教學內容，并針對藝術類學生的特點進行適當調整。實現實踐教學，需要從每一門課程開始，更需要從每一位任課教師開始。即，在課堂教學中，構建實踐教學環節，創設實踐教學情境，培養學生的實踐能力。

1．案例教學

正所謂“紙上談來終覺淺，絕知此事要躬行”。沒有參加設計實踐，即使理論再扎實都是空談。理論課對學生來說是比較枯燥乏味的課程，如果不能加以實踐環節和案例教學，就不能激發學生的學習熱情。理論與實踐并重，在課程教學中始終貫穿與突出設計主線，圍繞設計來組織教學。教學中教師應該努力尋找和積累各種相關的設計案例，增加教材和參考書上沒有的實際案例講解，使教學的組織與編排實現從“理論講解為中心”的教學到以“案例分析為中心”。通過案例把枯燥費解的理論內容進行分析講解，能夠大大提高學生的學習興趣和教學效果。同時大量優秀的設計案例也能激發學生的專業興趣，從而在潛移默化中提高他們分析、評價及應用能力。譬如手機的翻蓋和滑蓋設計，這兩種類型的手機在外型上看，都是有兩部分裝配而成。從運動關系上分析，翻蓋手機允許有一個旋轉的運動關系，且旋轉運動有一定的限度，手機蓋關閉后，要求有適中的自壓緊狀態；滑蓋手機允許有一個移動的運動關系，且移動位移有一定的限度，手機蓋關閉后，要求有很好的回位狀態。通過分析，可以馬上給學生引出幾個工學方面的概念，“自由度”、“限位”、“自壓緊”、“回位”等。如果這些概念硬生生地提出來講解，可能會給學生講的一頭霧水，但是通過實際產品的應用，學生們就會馬上有所聯系，進而理解這些概念，并且領會處理的辦法[2]。

2．虛擬化設計

課堂教學中創設實踐教學環節——進行課程實踐、創作實踐和項目實踐，學生對知識的掌握，有一個從理論到實踐的循環過程，每一個循環，如果創設的情境符合人對知識的認知規律，學生積極主動配合，就有可能實現量變到質變的飛躍。例如在《景觀設計》、《廣告設計》、《室內設計》、《家具設計》等一些設計類課程中，老師可以充分利用實驗室，采用“虛擬化”設計模式，指導學生在實驗室中完成創作活動，將課程的理論知識融合在學生的創作實踐中，進行課程設計實踐活動，通過控制學生設計創作活動的各個環節，達到訓練學生創新創意思維能力和方法。還可以請在社會實踐一線的設計公司設計師來授課，組織學生進入實習實踐教學基地進行認知實習和現場教學。這些環節的創設，一方面可以把實踐引入教學，目的是把抽象的理論運用到實踐中，讓學生更直觀地理解理論，把抽象的理論轉化為具體的可視的形象來說明；另一方面，學生通過與專家、學者、設計師的互動，增強對行業的了解，提高創業的信心，激發創業的熱情。

3．成立教師工作室。藝術設計作為一門實用性很強的藝術，設計的好壞需要社會、大眾去評定。所以，課堂向社會延伸，是藝術設計專業人才培養的重要環節。應該說，教師設計工作室的模式，是課堂延伸社會空間的最佳模式。教師把外面各種各樣的設計項目攬回到學校來，帶領學生進行設計項目的實踐，既在市場上樹立了自己的形象，又增加了自己專業知識的社會價值，學生通過參與項目而把理論與實踐結合起來，實現在干中學、學中干，讓學生走出課堂，走向社會，使學生變被動為主動，有更多的機會參與教學、參與討論，鍛煉學生自主完成設計任務的能力，達到了課程教學內容的認知，這種課堂上的教師為主轉化為學生為主的方法，使學生得到鍛煉。

4．參與教學基地商業活動。教師的工作是幫助和引導學生發現與解決設計中所出現的問題，提醒學生如何討論和解決課題的策略；針對出現的問題，加以糾正，并作解釋，讓學生的設計作品能真正做到可行性，具有實際效應。教師也要經常走出去接受新的觀念、新的事物，培養多方面的知識來幫助學生接受和領會知識，橫向培養學生的知識、聯系能力、動手實踐能力、系統概括知識能力與創造能力。實習實踐基地不僅為學生學習創設條件，教師既要參與實習實踐教學活動，也可以參與與設計相關的商業活動，為實習實踐基地服務。

參考文獻

篇5

[關鍵詞]高職院校；藝術設計；工作室制；包裝設計；課程

目前，國內各高校藝術設計相關專業都非常重視工作室的建設，藝術設計專業的工作室制人才培養改革與實踐都取得了較好的成效。寧波職業技術學院從2003年開始就已經進行了工作室制人才培養模式的探究，取得了較好的成效。藝術設計專業已經成為了浙江省重點優勢專業，寧波市特色優勢專業。隨著時代的發展，我們目前需要做的就是將工作室制的人才培養模式做得更加踏實。課程是人才培養的基礎，因此在具體的課程中進行工作室制的改革與實踐成為了重中之重?；诠ぷ魇业摹栋b設計》系列課程改革研究與實踐是從2015年開始立項實踐的，充分利用包裝設計“五感”教學法進行課程方法的改革，通過課程安排、教學內容、課程學時、實踐環節、作業布置等工作室與課堂教學多管齊下，將包裝設計系列課程進行了深入細致的改革與實踐，取得了較好的成效。

一、研究意義

在寧波職業技術學院藝術設計專業中進行包裝設計系列課程的改革可以有以下意義：首先是，進行工作室制的包裝設計系列課程的課堂教學改革，轉變學生在課堂教學中的角色，使學生的被動學習轉化為主動學習，提升學生的學習能力、創意能力、實踐能力。其次，在工作室中進行情境化的課堂教學環境創設，使學生在類似的企業環境中得到模擬的工作，提高學生的設計能力，從而提升教學質量。然后，工作室不僅老師是學生的老師，高年級的學生也是低年級學生的老師，這種師徒制的師生關系轉化，使學生從教師的言傳身教中更能深入地學習知識與技能，全面提高各方面的綜合能力。最后，工作室制的包裝設計系列課程的課堂教學改革是人才培養和教學改革落到實處的真實案例，為企業真正培養無縫對接的創新設計人才打下良好的基礎。

二、現狀分析

寧波職業技術學院藝術設計專業分為四個方向，廣告方向是其中的一個方向。包裝設計課程是廣告方向的一門專業課程，是一門集理論、實踐為一體的課程。目前，包裝設計課程分為二個階段，分別開設在第三個學期和第四個學期，第三個學期的課程名稱為《單體包裝設計》，第四個學期的課程名稱為《系列包裝設計》，分別為60課時，累計120課時。現狀一：傳統的包裝課程為理論———調查———實踐，先系統講述包裝設計的相關理論，再進行社會調查與分析，最后進行實踐?，F狀二：傳統的包裝課程重點放在包裝結構上，而創意是非重點。現狀三：學生在傳統的課堂中學習與實踐，老師傳授知識，學生根據教師的指導進行設計與創作。課堂教學占據了大部分的學生學習時間?，F狀三：企業的真實項目很難在這種狀況下實行，企業項目需要實時跟蹤。在工作室制的狀態下，我們可以改變上述現狀中的問題，優化課程的設計，使課堂教學效果提升到最佳效率。改變一，工作室的背景下，學生是課堂的主人，可以充分地調動自身的積極性；改變二，正常課堂教學的時間，只是工作室時間的一部分，大量的項目可以在業余時間完成；改變三：創意可以放在包裝設計課程的第一位，對于已經掌握包裝結構的大部分同學來說，是思維的解放；改變四：企業項目可以充分在工作室開展，提高教學質量，為校企合作搭建更好的平臺；改變五：師生關系變成了師徒制，這有利于藝術生更好地交流與成長。

三、改革內容

（一）教學內容的改革

包裝設計系列課程《單體包裝設計》與《系列包裝設計》是媒體廣告的重要專業課程，其中系列包裝設計為核心課程。在2017級藝術設計媒體廣告中增設了一門分院選修課程《紙質包裝創意結構設計》，增強學生在紙質包裝結構方面的學習能力，培養立體視覺的素養，開拓眼界。在《單體包裝設計》與《系列包裝設計課程》改革中，我們進行了實踐與調查，學生先制作設計包裝結構，再進行理論方面學習。同時，在《單體包裝設計》課程學習過程中，增加了前往包裝設計公司、包裝設計印刷廠的實踐參觀環節。

（二）教學學時的改革

包裝設計系列課程由三門課程組成：《單體包裝設計》《系列包裝設計》《紙質包裝創意結構設計》?！秵误w包裝設計》的課內學時原來為60課時，縮減為48課時；《系列包裝設計》為60課時；《紙質包裝創意結構設計》為32課時。工作室的學時和學生的業余時間為課外學時，按照課程整體設計中的進度和作業安排課內課時和課外課時比例達到1∶1。

（三）授課地點的改革

傳統的包裝設計課堂教學，授課地點肯定在教室或者實訓室。寧波職業技術學院的系列包裝設計課程除了在教室、實訓室，還在包裝設計工作室、廣告設計工作室、印刷公司（印刷廠）、商場超市、食品專營店、餐飲店，包括學生的寢室等等。這些場地均為包裝設計課程提供了學習的真實實訓場地，學生們可以根據課程進度安排，利用課內、課外的時間進行調查、觀摩、參觀、訪問，與社會零距離接觸，為實踐項目的“落地”打下良好的基礎。

（四）訓練項目的改革

包裝設計課程是一門特別適合于項目化教學的課程。隨著時代的發展，不少學校將包裝設計課程的項目由虛擬化向真實化轉變。在工作室的背景下，寧波職業技術學院的《單體包裝設計》和《系列包裝設計》項目均引入了真實的訓練項目。例如寧波海曙區歐利瑪包裝有限公司每學期都提供了出口一次性紙質餐具設計的項目，寧波鄞州文博印刷廠每學期提供玩具、兒童書籍包裝設計項目，讓學生的學習任務與社會接軌，與日后的就業零距離。

（五）評價方式的改革

傳統的作業評價方式均有任課教師評價或者課程組評價，寧波職業技術學院的包裝設計系列課程正在逐步改革成為企業評價和同行評價為主、網絡評價為輔的方式，其中企業評價包括錄用為優和企業打分的方式。隨著網絡技術的發達，利用藝術學院微信端、藝術設計專業微信端來進行網絡評價已經成為了現實。

（六）教學方法的改革

傳統的多媒體教學方法已經不能滿足目前快速發展的時代和新一代的大學生了，在工作室基礎上進行的系列包裝設計課程采用了網絡教學、微課教學、課堂教學、工作室教學多種混合式教學方法。例如在課堂教學中，采用了“五感”教學法，極大地調動了學生的五感融入包裝設計，讓學生愛上這門課程，從情感上進行教學。例如在作業過程中，采用項目教學法，引導學生先做再問，問后再想，想后再說，說后再做，極大地提升了學習效率。

四、研究與實踐結果

（一）工作室承接的真實項目，強化了學生的職業技能

在包裝設計課程中，《單體包裝設計》和《系列包裝設計》課程的所有訓練項目均為真實項目。這些真實項目開闊了學生的眼界，鍛煉了學生的動手能力，強化了職業技能的培養，與就業崗位無縫對接。

（二）工作室的師徒結對，提高了學生的團隊意識

工作室承擔了學生課外學時的輔導工作，高年級帶領低年級同學進行項目設計，培養了學生的團隊意識，鍛煉了高年級同學的領導能力，培養了低年級同學競爭意識。這種團隊的構建，讓學生在任務和時間上學會了妥當安排，通過《單體包裝設計》課程的習慣養成，在《系列包裝設計》課程時已經非常適應，團隊合作的效應得到了最大化的體現。

（三）工作室將學生的課余時間化整為零，提高了學生的學習效率

工作室承擔了課堂教學以外的課程任務，課前學生們通過藍墨云班課、微信平臺等預習課程內容，課后利用這些平臺進行復習和作業上傳。作業評價由課堂延伸到了課外，延伸到社會、企業，這些評價結果直接反饋給學生，讓學生能夠第一時間糾正自己的認識，提升自己的設計思維，真正與社會接軌。

（四）工作室成果累累，學生綜合素質提升迅速

通過這兩年的改革，工作室在包裝設計比賽中獲獎頗豐。2015、2016年累計獲得國家級、省級獎項二十余項，學生們通過獲獎收獲了自信，明白了要想有收獲必須先付出的道理。通過各類競賽團隊合作，理解并實踐了團隊合作的重要性，綜合素質提升迅速，為日后踏上社會工作或者創業打下了良好的基礎。

參考文獻：

[1]萬劍．高?！栋b設計》課程教學改革研究[J]．湖南城市學院學報（自然科學版），2016（6）.

篇6

關鍵詞：藝術設計；實踐；教學模式

一、藝術設計專業教學模式現狀

我國藝術設計教育在近10年來，因為市場化的影響，形成了藝術院校、藝術專業數量暴增，招生數量暴漲，師資資源緊缺，學科建設泡沫化，教育質量令人擔憂的狀況。經濟發展快，設計需求量就大，因此各個院校都意識到藝術設計教育是高校的大專業，高等藝術設計教育迅速擴張，但與此同時也面臨著許多問題與困難。比如，藝術設計教育一直落后于現代制造業的實踐，設計專業的畢業生到了工作單位動不了手、頂不了用、“重藝輕技”等等。

中國的現代制造業迅速崛起，高等設計教育產出與中國制造業需求錯位的現象非常嚴重。目前，我們培養出的學生質量與經濟生產實踐的要求差距很大，學校教育的水平每況愈下，而社會與產業對高等教育的要求卻越來越高。藝術設計教育面臨的重要問題是，在現行教育體制的制約下與產業發展基本脫節，發展遠遠滯后于產業，而且還存在著另外一些實質性的問題。

二、實踐育人教學模式的重要性

實踐教學是藝術類專業實現培養人才目標的重要環節之一，實踐教學對于提高學生的綜合素質，培養學生的創新意識和創新能力，使學生成為合格的應用型人才，具有課堂教學不可替代的特殊作用和效果。因此，我們要轉變傳統的教育觀念，正確認識實踐教學的重要地位和作用，擺正理論知識、課堂專業教學與藝術實踐的關系，積極探索實踐教學的運行模式和管理方法，構建相對完整的適合于開放教育特色的藝術類專業實踐教學體系。將實踐教學貫穿到本科階段的始終，對于培養應用型、創新型人才具有重要的意義。

三、藝術設計專業實踐育人教學模式

（一）工作室教學模式

工作室教學可以讓學生在理論學習的同時了解社會，并與實際工作建立一種紐帶。校園工作室教學模式是通過一系列的模擬工作訓練與創作，使學生對社會對現實工作，逐步熟悉、明確，是一種較為便利的學習方式。通過實踐教學為學生畢業后走向社會打基礎和鋪墊。工作室的實踐教學是培養學生創新思維和增強創新意識的重要環節，有利于學生增強社會責任感，增強學生就業競爭力和社會發展力。

實踐教學是創新人才培養的重要途徑。藝術設計工作室教學模式主要以實踐教學為目的，根據具體的實際案例與具體設計任務的實踐活動來完成的。在教學的工程中可以及時有效地搭建起課堂教學與實際應用之間的橋梁。在實踐育人模式下，學生在教師的指導和帶領下，通過參加特定題目拓展性學習和專業實踐，參與實際工程設計和課題研究等活動，以增強學生的動手實踐能力，并取得相應的技能。通過對具體專業知識在不同實踐中靈活應用達到學習與鍛煉目的，培養學生獨立思考的專業設計能力。藝術工作室教學模式與課堂理論教學不同，工作室以實際動手為主，在整個教學過程中需要每一位工作成員動腦、動手參與到實際工作之中。采用小組式合作的形式進行，在統一的要求與條件下鍛煉學生的集體協作能力以及任務分配能力，單人設計能力。

（二）實驗室教學模式

傳統的藝術實驗教學可溯源到德國“包豪斯”教學模式，是一種以師父帶徒弟的形式進行的藝術實踐?？茖W地規劃藝術設計實驗室，建設有助于藝術設計專業的發展和分工明確、特色鮮明的藝術設計實驗室是符合時代要求的，也是社會發展的需要。實驗室教學可以激發學生的靈感，培養實踐他們的動手能力。實驗課程應結合社會實踐、結合教師的科研、結合相近學科的交叉進行選題，采取真題真做的辦法，讓學生在實踐中把握設計原理，激發學生的創新設計思維，使他們真正從科學和審美兩方面實現教學目標。

實驗室的設置應根據學科和專業的不同有針對性地去建設和規劃，應避免教學資源分配不平衡的現象?？山赢媽嶒炇?、裝飾實驗室、陶藝實驗室、裝裱實驗室、雕塑實驗室、材料實驗室等。以材料實驗室為例，設計應圍繞某一目的而展開計劃方案或設計方案，藝術設計創作要注意把握材料與功能、工藝、造型等三者的關系。在三者中材料是設計的物質基礎，物質是設計過程中的重要手段。還要讓學生了解各種材料及施工工藝，著重了解材料的基本性質，這樣才能使學生更好地處理材料與藝術設計形態的關系，把握材料的色彩、紋理、質感的裝飾本性，進行合乎使用功能需要的造型設計，從中培養學生的創新意識。

（三）校內外聯合培養教學模式

目前，學校與設計公司合作的方式主要有兩種：一是委托培訓。實行委托培訓是校企合作制的一種有效方式，它依據教學計劃先讓大學生到公司進行實踐操作，提高大學生實踐技能，以增加就業機會為目的。二是以“產、學、研”一體化模式培養大學生科研能力。“產學研式”是指高校和設計公司在教育資源、技術資源、環境資源等方面各自發揮優勢，即高校把知識優勢、科研優勢與設計公司的技術力量優勢、資金優勢有機地結合于大學生的培養過程之中，重點培養他們的創新精神、實踐能力和科研水平，增強他們的就業競爭力，為設計公司培養技術骨干力量，實現高校與設計公司共贏。

教學模式應采用開放式的教學模式，加強學校與社會和企業的聯系。在知識更新換代如此之快的今天，教師不可能對所有新材料、新技能、新知識進行全面地掌握和了解，為了與市場接軌，應多與設計公司聯系，在教學中安排一定數量的課時。另外，聘請相關人士來校講學，這是非常必要的，不僅可以使學生領略著名設計師的風范，而且也能加深企業對學校的了解和認可，為學生就業拓寬渠道。

（四）寫生和藝術考察基地的建設

寫生和藝術考察實踐教學是本科教育的重要組成部分，不僅能擴大和鞏固學生所學的理論知識，學習研究校外寫生表現的基本方法，而且還可以激發學生學習的濃厚興趣，磨練學生的意志，并且對于培養具有創新意識全面發展的綜合型人才具有重要意義。因此，對于寫生基地和藝術考察基地的建設就顯得尤為重要。

校內課程和校外寫生課程的設置應采取互為補充的教學模式，學生普遍存在藝術認知較弱的情況，對校外寫生課等基礎課程應采取扶持、加強的態度，有的放矢，以此來加大基礎訓練的力度，同時提高學生的藝術素養。避免在執行教學的過程中產生盲目性，在課程時間的安排上要盡量合理，保證學生達到一種較好的作畫狀態。切忌“走馬觀花”、“蜻蜓點水”式的校外寫生和考察。引導學生正確認識寫生和考察課，不能把校外寫生課程和考察課程當成旅游課，這樣教學效果才能明顯。

改變以往的教學模式，采取相對固定的以及和專業課程設置相關聯的校外寫生點和考察點進行教學，在基地建設與選擇上充分結合自身專業特點進行有針對性的選擇，在軟硬件上才能夠充分滿足教學的要求。

（五）健全藝術創作和藝術展示機制

為達到學生之間彼此在實時的學習與互動，系部可根據條件設置多處展示空間，如利用建筑物大型挑空、視線穿透的優勢。除常態性彼此觀摩學習外，還可以透過各學科頻繁定期的展覽與演出，促進異領域間的切磋與交流。良好的創作環境有助于創作的啟發，硬件與設備更能落實設計教育的實驗與實踐。

提出“以賽促學、以展促學”的學風建設方針，鼓勵和引導學生多參加各級各類專業競賽、多參與各級各類專業展覽。制定創新綜合考評分，設立創新獎學金，鼓勵學生參與創新。近年來，學生參加專業競賽展覽的熱情不斷高漲，由過去的被動組織參加，到現在的主動尋找相關專業競賽展覽信息，自發參加、參與。

在教學過程中，要不斷拓寬學生的思維、強化其理論基礎，充分利用周邊實際中的實踐平臺為學生提供實踐的機會，讓學生了解藝術設計的發展趨勢和狀況。利用校內及校外資源為學生建立實踐基地，為學生的學習提供實踐平臺，這樣學生才能夠更好地理解課堂上學到的理論知識。教學的目的是在傳授給學生知識的同時，更好地調動學生的能動性，將“灌輸式教育”逐步過渡到“學生自學式、教師引導式”教育。

參考文獻：

［1］ 盛群力.現代教學設計論［M］.杭州：浙江教育出版社，1998.

［2］ 孫立仁.教學設計：實踐基礎教育課程改革的理論與方法［M］.北京：電子工業出版社，2004.

篇7

關鍵詞：藝術設計；實踐；教學

當前，我國高校藝術設計專業偏藝術輕技術的課程設置，使學生很難將自己的設計想法通過作品體現出來。許多學生在畢業后都會有“我什么也不會，怎么找工作”的想法，意識到自身能力不足而產生一種畏懼的心理。這是學生在學校學習期間設計實踐不足等因素導致的。構建藝術設計專業實踐平臺，讓藝術設計專業學生由“理論型”逐漸轉向“理論實踐相結合”的專業型設計人才，保證藝術設計專業學生在畢業后能順利找到工作，如何解決這一現象是院校面臨的研究課題。

1 當代藝術設計專業人才培養現狀

通過多項實踐調查，當前我國藝術高校的教學實踐內容滯后，和企業無法良好對接。設計藝術學本身是一個應用性學科，學科研究的根本目的是要為當代和未來的社會服務，尤其是要為現行的經濟建設和文化建設服務。[1]高校藝術設計專業開設的實踐課程較少，且學生需要完成的作業量也少，使學生不能充分地進行實踐鍛煉。學生往往是臨近交作業前一兩天，才東拼西湊出一件設計作品。這種教學形式既提不起學生對設計專業的學習熱情，也無法提升學生的設計實踐能力。學生在真正進入企業后，不能將學校學習的理論知識和工作實際情況很好地結合，即使在課上做過相關實踐練習，但那是在時間較充裕的情況下完成的課程實踐作業。在實際工作中，領導分配設計任務的完成時間并不會像在校時那樣充裕，導致學生不能準確、高效地完成分配的設計任務。同時，由于客戶給的設計需求通常是比較模糊的，學生不能明確客戶的需求，因為與客戶溝通不足可能會誤解對方意圖而浪費寶貴的時間。由此可見，鍛煉藝術設計專業學生的設計實踐技能至關重要。

2 藝術設計專業實踐教學平臺構想

構建藝術設計專業實踐教學平臺，通過理論教學、工作室教學和校企合作教學于一體的教學方式，改變傳統教學方式，使學生有效地進行理論和實踐的學習。藝術設計專業實踐教學平臺的構想是對設計專業綜合考慮的前提下形成的，實踐平臺相較于普通的課程教學更能引起學生的興趣，促進學生積極主動地進行設計實踐，使學生積累實踐經驗，從而保障了教學質量。其次，實踐平臺有助于學生接觸更多的實際項目，擴大學校對社會的影響。最后，實踐教學平臺的建設可以迅速提高學生的設計能力和工作能力，在學習上既能獲得成就感，也會有意識地去彌補自己專業知識上的不足。

2.1 藝術設計理論課程教學

實踐是理論的基礎，理論是實踐的升華。藝術設計專業的理論課程雖然枯燥乏味，但是離開了理論對實踐的指導，藝術設計將缺乏科學的指導而毫無章法。王受之先生在談到美國的設計教育時說，在美國洛杉磯藝術中心設計學院，藝術與設計并重，實行學分制，學生要修完136學分才可畢業，其中設計院理論課占45學分，約為總學分的1/3。當今社會，設計師需要具備的能力包括：策劃能力、造型能力、合作能力、分析能力、創造能力等。[2]高校培養的藝術設計專業人才既要熟練掌握設計流程和軟件，還須加強學生思維上的創新意識。面對激烈的市場競爭環境，僅僅只會用幾個設計軟件是滿足不了企業對員工的需求的。

2.2 藝術設計專業工作室教學

工作室是藝術設計教育的一種形式，是以某個學科專業的研究方向為基礎，由授課教師組成學科方向的研究的師資團隊，具備一定的研究設計開發實力，充分利用教學資源，進行教學科研并行工作，學生通過1～2年的基礎平臺訓練后，根據自身的發展條件和社會的需求，選擇進入各專業工作室。教學形式上采取開放式教學，研究方向由責任教師按專業設立，并由責任教師負責組建研究師資群負責本研究方向的課程設置、教學大綱、教學計劃的撰寫和實施工作室教學模式，是近現代設計教育中的一種師徒式教學訓練模式。[3]我國許多高校藝術設計專業教學缺少實習條件，缺少實踐場地，僅僅有幾個公共的專業教室且沒有配備基礎的設施。這樣的學習環境，致使學生只能在宿舍進行課后的作業練習和實踐學習。

2.3 藝術設計專業校企合作教學

我國設計類高校專業教學缺乏對學生實踐能力的培養，教師對企業的工作流程和工藝技術不熟悉，導致學生不能很好地了解目前社會企業的一些需求。為了解決這一問題，可與企業溝通聯系建立校企合作教學模式。“校企合作”即通過學校與相關企業的合作實現學校在教學方面與企業在生產中的相互支持、相互協作，最終獲得校企雙贏的人才培養模式。[4]“校企合作”教學方式對藝術設計專業學生的培養使學生在實踐中學習知識。

按照企業的模式流程運行，讓學生在實際的設計項目中充分鍛煉設計能力，使得學生在未來走出校門時可以很好地和企業進行對接。通過這種高壓的工作環境，迫使學生獲得大量設計師必備的素質和經驗。實戰的教學方式比老師講授實戰經驗更實際，對學生的鍛煉效果也更好。繁重的設計任務會逼迫學生提高工作效率。同時，學生為了提高工作效率，會多次和客戶進行溝通，使學生不至于錯誤地理解客戶需求而浪費過多的時間。學生會盡快想出解決方案，更高效地利用各種工具，想出最好的解決辦法。在完成設計任務后，項目負責人可根據每個學生的工作情況進行工作考核，可選擇工作能力較強的學生到公司實習。學校設計理論知識的教學方式和以實踐經驗為主的企業教學實踐有機結合在一起，有利于學生認識、了解企業的工作流程和技術條件。有利于學生對自己有清晰明確的認識，不會在找工作的時候擔心自己能力不足而產生畏懼的心理。有利于學生通過設計實踐意識到自己能力的欠缺，彌補自身的知識短板。

3 結語

構建藝術設計專業實踐平臺使理論教學、工作室教學、校企合作教學于一體的人才培養模式能有效提高學生的學習能力和設計實踐能力。教師通過藝術設計專業實踐平臺既提高了自身的教學水平，還能學以致用，將所學所得傳授給學生。這種教學模式對院校提高人才質量、擴大學校知名度產生了積極影響。企業可以通過實踐平臺教學挖掘到適合企業的人才并提前進行培養，使得學生、教師、學校和企業達成良性的發展。

參考文獻：

[1] 屠曙光.當前我國設計藝術學研究生教育中的問題及對策[J]. 南京藝術學院學報，2006.

[2] 楊蘭英.關于藝術設計理論教學的思考[J]. 西南農業大學學報，2009.

篇8

［關鍵詞］平面藝術設計 教學工作 實踐能力

一、開展平面藝術設計教學實踐的必要性

平面藝術設計旨在為社會培養實用性人才，平面藝術設計的教學質量至關重要。平面藝術設計教學質量的高低直接影響培育出的人才能否直接為社會服務。

現在高校中的平面藝術設計專業，多數的課程設置均為理論知識的教育，實踐教學所占比例很小，學生畢業后，往往存在一個過渡期，不能快速進入工作狀態。那么，如何才能提高學生的實際動手能力，已經是擺在平面藝術設計教學工作者面前的一個重要課題?，F代社會，由于經濟的快速發展，對平面藝術設計人才的需求量逐年增長。但是，就目前我國高校的現狀來講，高校培養的平面藝術設計的大學生并沒有被社會認可，主要原因就是其實際能力較差，工作時不會創新。平面藝術設計是一個需要時刻創新的行業，不會創新最終只能被行業淘汰。

面對社會對平面藝術設計人才的高要求，各大高校的藝術系面臨著前所未有的壓力。所以，開展平面藝術設計教學實踐勢在必行。

二、如何開展平面藝術設計的教學實踐

1、創新教學理念

培養人才的創新能力是平面藝術設計教學的目的之一。平面藝術設計是一個創新型的行業，需要平面藝術設計人員具備一定的創新能力，如果墨守成規只能被行業所淘汰。在現階段，高校在制定教學方案的時候，一定要創新教學理念，堅持用最新的教學理念培養學生、影響學生，培育學生的創新性。高校要敢于應對創新帶來的挑戰，迎難而上，破除一切僵化的思想，借鑒國內外關于平面藝術設計教學的先進思想，采取新式教學理念。具體可以從以下四個方面入手：

（1）拓展教學形式。平面藝術設計的教學要采取多種形式，不能僅僅局限于課堂，還要采取實際操作、課后交流練習、聽專家講座、組織學生參加社會團體活動等形式，采取多渠道拓展平面藝術設計的教學形式，實現教學形式的創新。只有教學形式豐富了，學生才能產生濃厚的學習興趣，才能有效調動學生的參與積極性，才能引導學生樹立正確的觀念參與到平面藝術設計的教學實踐中。教學形式的創新,也是老師教學思路創新的過程。老師應當根據平面藝術設計教學發展現狀,及時更新教學思路,繼而拓展教學形式,讓高校的平面藝術設計教學更上一個新臺階。

（2）優化課程設置。高校的平面藝術設計課程要圍繞著提高學生實際能力進行，將美術理論、色彩分析、繪圖技能等課程合理進行配置，提高實踐課程的比例，根據平面藝術設計的學科特色，合理安排一些創新課程，培養學生的創新能力。課程設置可以參照國外相同學科的課程設置方法，并根據高校自身情況進行創新，使課程設置得以優化，從課程設置這一層面保證平面藝術設計教學實踐的有效進行。高校的平面藝術設計課程很多，要在所有課程中區分重點課程和一般課程，在課程設置上主要課時要向重點課程傾斜，在學時允許的情況下，可以設置一些和實踐與創新相關的一般課程。優化課程設置的意義在于，要在有限的學時內，盡可能的將重點知識傳授給學生，避免面面俱到的不分主次的設置課程。

（3）開展實踐教學訓練。目前，平面藝術設計專業的學生畢業后就業形勢嚴峻，主要原因就是實踐能力差，理論與實踐脫節。造成這一事實的主要原因就是高校在平面藝術設計課程教學中，實踐的時間少，并且缺少系統的實踐訓練，導致學生實踐能力弱，創新能力不足。為了提高學生的實踐能力和創新力，要開展實踐教學訓練，設置系統的實踐教學體系，方便學生訓練實踐能力和鍛煉創新能力。

所以，我們在設置實踐教學體系的時候，要增加教學實驗課程的學時比例，并增加平面藝術設計專業的實踐訓練時間，不但將實踐訓練加入到必修課中，還要在選修課中增加實踐訓練課，提高學生的實踐能力和創新能力。

（4）開展主題創新活動。經過了系統的平面藝術設計理論學習之后，高校要以老師科研教學活動為主題開展專門的主題創新活動，增加學生的實踐興趣，吸引學生參與到創新主題活動中來，使學生的實踐能力和創新能力得到提高，借以提升自身的綜合素質。主題創新活動也可以采取設計實際案例的方式進行，讓學生在實際操作中，尋找自身差距。讓學生意識到自己理論和動手能力的差距，自覺的去提高自身的實踐能力和創新能力。

2、變換教學內容

平面藝術設計的教學目的是讓學生完全掌握平面藝術設計的理論知識，并掌握較強的實際動手能力，具有一定的創新能力，成為社會需要的復合型人才。為了達到這一目的，需要升級教學內容，更換符合新要求的新教材，并在教學中增加對實踐能力培養的內容，使教學內容更豐富、更適合平面藝術設計教學的需要。在平面藝術設計教學中，要加入計算機知識、外語知識，用于培養學生的綜合能力。

變換教學內容，就是要把陳舊的不適應社會新形勢的內容去掉，采用國內外先進的教學內容，目的要使平面藝術設計教學內容更加合理，更適應培養學生的實踐能力和創新能力。變化教學內容的同時，要將教師配置也隨之進行變換，達到對教師資源的優化配置，側重實踐教學環節。變換教學內容的同時，不但要淘汰陳舊內容，還要壓縮理論課程時間，在教學內容中充實新知識和新技術，達到教學內容的更新換代。

3、改變教學模式

我國的社會正處于多元化發展階段，這就意味著社會對人才的需求也是多元的，目前社會需要的就是復合型人才。為應對這一趨勢，平面藝術設計教學就要進行創新，為社會培育多元化人才。已往的教育模式注重的對理論知識的傳授，忽視了對學生實踐能力的培養，培育出的學生缺乏創新精神。而當今時代的平面藝術設計專業，恰恰是一個最需要創新的行業，所以，必須要改變原來的教學模式，對教學模式進行創新。改變教學模式，主要在于引入先進教學方法和增加對實踐教學的側重，根據學生未來的發展趨勢和學生的特長，引入國內外先進的成功的教學理念，為我所用；與此同時，豐富課堂內容，以學生為主體，尋找學生之間的共同點，增加理論課程課堂內的信息內容，力求理論教學少而精，并增加實踐教學比重，多層面多渠道拓展學生實踐的機會和鍛煉學生實踐能力，努力做到知行合一，為培養平面藝術設計復合型人才孕育肥沃的土壤。

4、強化教學管理

開展平面藝術設計的教學實踐，重要的一環就是要強化教學管理。強化教學管理首先要完善教學管理制度，在制度層面作到科學完善。其次，要加強教學過程的管理，包括對課堂、實踐、考試等過程的管理，作到每一個過程都符合標準，每一個過程都規范化科學化。第三，重視對學生畢業論文環節的管理。學生的畢業論文是檢驗學習期間理論和實踐水平的主要依據，因此，加強畢業論文環節的教學管理意義重大。此外，在強化教學管理這一過程中，要重點在課堂教學和實踐教學方面進行規范管理。作到課堂教學嚴肅認真，全面貫穿知識點，發揮老師的主導作用，尊重學生的自主性，教學相長以人為本，充分調動學生的主觀能動性，讓學生投入到理論學習中來。在實踐教學中，老師要加強對學生的引導，讓學生在老師的指導下，有目的的進行實踐能力鍛煉，提升實踐能力和創新能力。在強化教學管理過程當中，不妨將教學目標進行量化，管理中增加對目標的量化考核，以考核的方式促進教學管理提水平上檔次。

三、平面藝術設計教學實踐總結

在平面藝術設計的教學中，要建立實踐為主的教學體系，注重對學生創新能力的培養，注重提高學生的實際操作能力。在平面藝術設計的教學實踐中，要采用多種手段增強實踐效果。藝術教學的目標是為社會輸送合格人才，而平面藝術設計教學的目的是為社會培養大量的能夠應用平面設計理論和實踐知識的復合型人才。在平面藝術設計教學中要注意對學生實踐能力的培養，提高學生的動手能力，讓學生熟練掌握平面藝術設計的設計語言，并能夠將平面藝術設計知識應用于生產實際中。

平面藝術設計是一門創新型學科，需要先進的教學內容和教學模式予以保障?，F在社會對平面藝術設計人才的要求較高，不但要求理論知識過硬，還要求有較強的實際動手能力，會實踐會創新，畢業之后能夠快速進入工作狀態。所以，平面藝術設計教學實踐意義重大，開展平面藝術設計教學實踐有著必要性和必然性，不但是社會的需求，也是學科自身發展的需要。高校有責任和義務為社會輸送優質的平面藝術設計人才，平面藝術設計教學在作出了多種調整措施之后，必將煥發新的生機和活力，帶動整個藝術設計行業的快速發展。

參考文獻：

[1] 朱明，奚傳績,《設計藝術教育大事典》，濟南：山東教育出版社，2001.09

篇9

關鍵詞：藝術設計；實踐教學；工作室

我國已進入了一個以知識經濟為主體的信息化時代，隨之而來的是經濟的高速發展、社會結構的調整、商品的愈加豐富，人們也就隨之提高了產品個性化的要求。社會對藝術設計人才的需求量不僅增大了，對其內涵的需求也在悄然改變。為與這種社會需求狀況相適應，在國家推出實行高等院校擴大招生規模政策的背景下，藝術設計專業在國內的高等學校中遍地開花，除個別的醫藥類、體育類院校沒有開設藝術設計專業外，均設有藝術設計院系或專業。據統計，目前全國有上千所高校開設藝術設計專業，每年向社會輸送近十萬人的畢業生。藝術設計專業在加大培養數量的同時，培養質量也逐漸受到更多關注。目前，大部分高院校的藝術設計專業教學模式是以傳統美術教育為基礎的，雖然教學內容不斷充實變化，實踐教學環節不斷加強，但還沒有擺脫傳統的課堂教學模式。人才培養定位和模式不準確、忽視與社會需求及經濟的緊密聯系、教學經費投入不足、難以引進先進的設備、設施和雙師型師資力量等因素，致使學校教育與社會需求對接不上。以致許多藝術設計專業畢業生進入社會工作后，發現本科四年的藝術設計專業學習內容，在實際工作中缺乏實用性和適用性。同時由于實踐環節的欠缺，導致畢業生缺乏應具備的實踐經驗?，F階段，藝術設計專業將實踐納入學科體系建設刻不容緩，更應對固有的教學方法和模式進行必要的改革，將專業學習與專業實踐深度融合，才能擺脫濃重的“學院氣”，與企業和市場接軌。而工作室教學模式的出現，無疑是解決當下問題最有效的方法和措施。

工作室教育模式的起源可以追溯到包豪斯學院，其始終堅持藝術與手工藝、科學技術與藝術的融合與統一。包豪斯認為藝術是教不會的，工藝與手工技巧是能教得會的。手工技師教給學生了解材料、掌握技術和工藝、親身體驗實際生產，學會手腦并用地去學習。藝術訓練與手工藝傳授的相互融合，是最早的作坊式工作室教學模式，包豪斯的設計作坊是現代工作室的雛形。

傳統的教學模式以課堂教學為主，雖然也安排一定量的課內實踐，但均為驗證性實踐，題目也是根據教學內容虛擬設定的。這種教學模式脫離實際、缺乏內涵，經不起市場的檢驗，造成教學與生產、市場錯位。而工作室教學模式相對于傳統課堂教學模式，對學生的實踐能力培養優勢更為顯著。

首先改變教學內容模式，著力提升學生實踐能力，滿足崗位需求。工作室的教學模式打破單一的課堂教學模式，將企業引入校園，學生在課堂教學的基礎上逐步了解企業運營模式。由企業的設計師以生產中的實際項目為題進行授課和輔導，讓學生在參與完成設計項目的過程中完成學習，充分的與市場融合，增強實踐能力培養。教學順應生產和市場，培養出滿足設計崗位需求的學生。

其次是學生課堂和工作崗位“無縫對接”的實踐能力培養。用傳統課堂上的擬定題目設計出的作品，會因缺少真實企業背景和特定產品的支撐，脫離生產企業和市場。學生在步入工作崗位后，為迎合企業和市場需求，需要時間完成課堂演練到實際運用的過渡。而工作室教學模式通過完成實際項目的全過程，不僅培養了學生設計和動手能力，還加深對理論知識的理解，將其運用到設計實踐之中，使理論與實踐完美結合。在完成項目過程中能身臨其境地了解設計崗位的需要和生產實際需求，自我進行調整，在畢業后完成課堂和工作崗位的“無縫對接”。

再次是使學生轉變學習角色，經受“實景”實踐訓練，提高職場競爭力。工作室的環境布局是按公司辦公環境設置的，為培養學生創新意識創造外在條件的同時，為學生營造一種較為寬松的環境氣氛，易于學生融入工作室模式教學。模擬真實辦公環境的教學氛圍和真實的項目，容易激發學生的學習興趣。將傳統課堂以教師教學為主，轉變為以學生自主實踐學習為主。工作室教學模式的“實景”實踐訓練，在限定時間內高標準要求的完成項目，加速提高學生的設計水平和完成能力，提高其在職場的競爭力。

最后使學生接受實踐磨練，建立團隊意識、培養團隊精神。在項目式的教學模式下，將設計師和學生分成設計小組，以小組為單位共同完成項目。與設計師共組，在專業設計團隊中得到實踐的磨練。學生在完成項目的過程中互相啟發、互相學習、優勢互補、共同進步，讓學生體會到團隊合作的重要性，建立團隊意識、培養團隊精神。

藝術設計專業是培養設計師新生力量的專業，其教育不能僅僅局限于訓練專業技能方面，更應意識到要著手為學生創造一個能夠自由思考、廣闊發展的空間，搭建一個實踐教學平臺兼開放性和互動性為一體，注重培養學生創造力、審美素質乃至社會責任感。而工作室作為一個平臺就恰恰是這樣的，這種教學模式繼承了包豪斯時代的傳統，是結合了現代社會的特點和需求的一種新型的高校教學模式。它的前進與完善推進了當今高校藝術設計專業實踐教學的發展。

工作室教學模式為藝術設計專業創造了一個開放式的、與行業崗位無縫接軌的實踐教學平臺，使學生轉變學習角色，經受“實景”實踐訓練。經受實踐磨練，建立團隊意識、培養團隊精神。與傳統的教學模式相比，在工作室教學模式下學生是最大也是最終的受益者。但因工作室教學模式還是藝術設計專業實踐教學改革的嘗試，在國內藝術設計專業教育中運用時間還不長，其中也還存在著這樣或那樣的不足之處。對工作室教學模式的具體建制和管理等問題，還需在教學實踐的過程中不斷探索和研究。遇事解決、經驗總結、成果匯集，進而完善工作室教學模式，使其能擔當起藝術設計專業實踐教學的重任，最終形成學生、學校、市場互惠互利的可持續發展的教育體系。

參考文獻：

[1] 李硯祖.藝術設計概論[M].長沙：湖北美術出版社，2005：38-39.

篇10

一、藝術設計專業實踐教學的基本內涵

實踐，即人類改造社會的活動，是人們認識知識，獲得知識的重要方式，也是檢驗真理的唯一標準。通過實踐能夠檢驗和證實自己對社會的認知是否正確。實踐對于從事藝術設計的人來說更是一種必不可少的能力。設計的靈感和理念需要通過實踐加以實施，將設計運用到生活中，讓設計變得更加真實和有價值。藝術設計專業的實踐教學相對于理論教學來說，更重視技能訓練和操作能力的訓練。通過在實踐教學的過程中引導學生對學習的理論知識加以論證外，還要培養學生的審美能力、造型能力和創新思維能力，通過實踐教學來培養學生對藝術構思的創造力，拓展現代科學技術知識、文化修養等交叉學科的知識，滿足當今社會對藝術設計人才的高標準要求?；趯嵺`能力培養的藝術設計專業教學，要使學生從課堂走向實際，完成從理論學習到實踐操作的飛躍，了解設計的流程動態，熟悉設計的操作環節，感受設計的藝術環境；通過實踐教學訓練學生的實際操作能力，拓展專業知識；培養學生的團隊合作意識；開發創新性思維模式，讓學生在實踐過程中不斷思考，反復實踐，釋放個性，不斷創新；學生在實踐過程中不斷觸及到其他學科的知識，從思想認識、業務技能等方面提升綜合素質，以適應社會的需求?？傊囆g設計專業的實踐教學就是要在教學中開展大量的實踐操作活動，讓學生在完成對產品設計的流程中學會專業技能和其他方面的知識，向培養綜合型優秀藝術設計人才的目標邁進。

二、藝術設計專業實踐教學模式的構建

藝術設計專業的實踐教學要以設計為核心，通過在教學過程中增加實踐環節、實踐理念和實踐課程，實現學生思維的創新啟發與能力培養?？梢詫⑺囆g設計專業的實踐教學分為課程實踐教學、創作實踐教學、社會實踐教學等方面，將實踐納入各個課程的教學理念中，結合實際需要，確定教學環節。例如增加立體構成創意訓練，可以鍛煉學生的創新意識和實踐能力，通過想象打破傳統的思維模式，再現一種新的思維空間，并且通過實際的操作來展示自己的想法，完成由理論到思維再到實現的飛躍過程。再例如將素描教學增加為創意素描教學，通過一定時期的傳統素描練習，掌握必要的素描基礎，之后再過渡到后期的創意表現素描，讓學生在把握基礎造型能力之上超水平發揮他們的審美思想與情感表現，學會真正意義上的素描創作。從整個藝術設計專業的教學體系來看，也可以依照不同年級的教學來安排實踐課程。一年級主要是強化專業基礎，學習設計專業的相關理論與基本技法，在此階段可以安排創意立體構成和創意素描的實踐課程；二年級開始進行專業知識的學習，加大對專業實踐操作技能的訓練，可以安排學生進入校內設計工作室或校外實習基地進行實地操作訓練，增強動手能力；三年級可以安排專業老師帶隊進入企業學習，在真正的工作環境中感受設計氛圍，系統全面地接觸與設計有關的方方面面；四年級的學生可以回顧和運用這四年學到的知識，自己動手做創新設計，完成大學與社會的對接?？傊?，增加對藝術設計專業教學安排的實踐操作，需要教師和學生共同配合來完成，以實現對學生整體素質和能力的全面培養。

作者：張山林 單位：黃淮學院