導語：如何才能寫好一篇環境設計和環境藝術設計的區別，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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一、當代環境藝術設計中傳統文化的概述

1.當代環境藝術設計中傳統文化的應用與體現

中國優秀的傳統文化中富含許多豐富的文化元素，如圖騰文化、象形文字等等。將這些元素應用到當代環境藝術設計中，不僅可以對設計起到一定的導向作用，還可以對設計理念產生一種支撐作用。但是中華文化種類繁多、內容豐厚，將這些文化合理有效的融合到當代環境藝術設計中并不是一件容易的事情。因此就要求設計師要對傳統文化和現代文化之間的區別于優勢進行詳細的研究，以尋求到最佳的組合方式將二者相融，實現當代環境藝術設計文化價值的提升。

2.當代環境藝術設計中傳統文化的重要性

當代環境藝術設計的主旨是為人類提供一個更加舒適且極具創意的生活環境，傳統文化的應用與融合可以滿足人們舒適環境生活基礎上加強感情的交流。我國當代環境藝術設計中，通過對傳統文化的運用不僅提升了其在國際上的競爭力，還使之與其它設計產生區別。隨著時代的不斷進步與發展，世界文化格局不斷發生變化，全球化文化走向已經成為主流[2]。在本土文化受外來文化沖擊的情況下，為促進我國當代環境藝術設計的發展利于不敗之地，就必須在接受新文化、新理念的同時，繼承和發揚本土文化的優勢。

二、當代環境藝術設計中傳統文化的繼承與發揚

1.顏色與形態

傳統文化對當代環境藝術設計的影響除了體現在文化理念方面，還體現在顏色、形態等基本藝術元素的應用上。在當代的環境藝術設計理念中，經常大量運用顏色刺激人們的視覺神經，從而達到藝術效果與設計效果的提升。顏色的組合會對人們的心理產生不同的影響，如紅色帶來熱情、藍色帶來安靜、綠色帶來健康等。這樣的心理效果的運用無疑是成功的，但是長時間的生活在這種環境下會為人們帶來審美負擔與審美疲勞。所以設計師為了營造出更加舒適富有活力的環境，便可以充分分析人們的真實感受，利用中國傳統文化中的配色原理進行設計。同時，傳統文化中的圖形曲線與形狀會為人們帶來審美享受與舒適感，可以將其融入到環境藝術設計構思中，實現設計價值的提升與對傳統文化的繼承與發揚。

2.素材與靈感

中華文化是經歷五千年的文明史發展而來的，富含著數代中國人的智慧結晶，源遠流長，博大精深。當代環境藝術設計中不僅要求設計師要具備扎實的基本知識，還要具備源源不絕的設計靈感，才能夠設計出符合時展前沿的作品。因此，可以不斷借鑒中國傳統文化中的精髓，獲得更多的設計靈感，打造出適合人類生存的最佳環境。在我國當代環境藝術設計中，已經出現運用傳統文化而產生的大量優秀作品，在北京奧運會和上海世博會的場地設計中，就出現了大量的中國傳統文化元素，如傳統樂器、圖騰以及中國結等。要想充分運用中國傳統文化在當代環境藝術設計中的作用，設計師要加強自身的文化掌握程度與積累程度，并不斷對傳統文化精髓進行深入的研究，從而可以依據設計的主題，進行合適的文化構思內容的選擇。值得注意的是，設計師在進行當代環境藝術設計的過程中要用辯證的眼光看待傳統文化，不可全盤接受。要加強自身對傳統文化的辨識能力與應用能力，中華文化是一項復雜、龐大的文化系統，盡管優秀文化眾多，但并不是都適用于當代的環境藝術設計。設計師要用發展的眼光繼承和發揚傳統文化，重視傳統文化在藝術設計中產生的積極影響。針對自身環境設計的主題與實際的設計情況和環境，選擇適合的文化元素與理念進行設計構思，從而實現當代環境藝術設計的藝術價值的提升，發揮出傳統文化的真正意義。

三、結語

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裝飾藝術是我們國家傳統文化中的重要組成之一，也是華夏民族悠悠5000年設計藝術的重要結晶。在當今社會的各種設計理念中，將設計藝術中的古典裝飾元素與現代裝飾設計中的設計方式結合起來，可以促進我國環境設計領域的技術整體性提高。從人類的文明發展歷程來看，在現代的建筑設計過程中，建筑設計師主要是通過各種簡約設計和理念創新，對建筑物的空間和節奏進行高效組合，通過新設計理念的注入，實現建筑的時代感和美感帶入，給人帶來良好的視覺效果和居住體驗。在我們國家傳統的建筑裝飾的設計過程中，建筑設計師往往很重視將各種顏色不同的設計元素，融入到建筑體的設計活動中去，通過房屋建筑構成的基本元素展開合理的視覺搭配，通過將建筑裝飾設計中關鍵部分的冷色調與暖色調結合起來，實現設計創作的和諧與視覺效果統一。

二、將傳統文化融入到現代環境藝術設計之中

在現代的環境藝術設計過程中，為了達到更好的建筑設計活動整體效果。在建筑創作活動中，設計師往往運用橘紅色油漆對門進行粉刷，然后使用黃色涂料對窗臺進行粉飾，體現出了一種古典風格的藝術裝飾效果。在建筑活動中逐漸增添中華民族傳統的元素設計，可以改善園林設計環境的復古氣息，在城市現代環境的設計活動中，融入帶有地域特色的裝飾裝修設計。在陜西關中地區，為了突出建筑設計中的“中原文化”和“戰國文化”，建筑設計師在現代環境藝術設計的過程中，往往使用“兵馬俑”中的“跪姿據槍”等微型雕塑，將這些元素運用到廣場欄桿的設計之中。將青灰色的雕塑個體等冷色調的環境設計，與人們的生理感覺聯系起來，使戰國文化的厚重風格與人民群眾的感情聯想巧妙地結合在一起。既可以增強廣場文化的藝術氣息，又可以很好地實現現代與傳統文化的巧妙融合。

三、傳統文化在現代環境藝術設計中的具體運用

（一）開展古典元素的貼切設計，實現建筑裝飾色彩的整體協調

作為陜西省的省會城市，許多現代建筑設計藝術家，在充分研究當地的歷史人文內涵的前提下，對當地的環境藝術設計開展了一系列有理有節的貼切設計。陜西西安的古城墻群體保存的比較完整，歷史文化遺留方面比較具有厚重感，在建筑物群體的整體結構中糅合進入“車”、“馬”銅塑的元素，體現出了古代西安城“萬乘之國”的恢弘氣勢，在建筑造型和色彩設計中糅合進去“純黃”等純粹的色彩，體現出了現代西安城的動感大都市氣息，具有一定的歷史厚度。除此之外，在城市設計中將傳統裝飾藝術與現代環境中的藝術設計相結合，不僅可以實現建筑裝飾色彩的整體協調，還可以給人一種耳目一新的清奇感覺，體現出現代環境設計城市群落中的歷史文化名城的古典氣質。西安是六朝古都，在城市建筑規模的設計過程中，推行整體上的風格設計，在商業街和步行街中加入名人雕塑和文化展示牌，可以西安古城的千年文化展現出來，從側面烘托出城市環境設計中的美感和歷史文化氣息的厚重感。在城市文化建筑活動的設計過程中，推動環境藝術設計的改革工作，以西安城的設計為探究藍本，具有顯著的代表意義和借鑒意義。

（二）堅持“兼容傳統”設計理念，對建筑物整體結構

設計開展綜合性考量建筑設計師在堅持“兼容傳統”的設計理念時，要對建筑物的整體結構設計開展綜合性的考量，尤其是建筑物的基本外形設計方面，在設計的過程中，可以充分運用幾何學中的各種手法，運用形式美法則，將傳統文化符號的協調植入。以“千年古城”、“編鐘之鄉”湖北省隨州市為例，建筑設計師在城市現代環境設計中，加入了傳統元素的考慮。隨州是第一批“全國歷史文化名城”的入選城市，早在公元前的春秋戰國時期，隨州就是楚國的一個重要藩鎮，史稱隨國。在現代城市設計建設的過程中，環境藝術設計師可以對其進行傳統元素“兼容并蓄”的細節性改造。因為隨州在古代是隋煬帝楊堅的封地，所以可以將其在對外宣傳的名片上，有意識地命名為隋州，體現出古文化的有機傳承。20世紀70年代，湖北省隨州市發掘出了戰國時期的大型編鐘，這套編鐘是中國古代保存最完整的一套編鐘，具有很強的歷史考古學價值。同時，由于編鐘音色優美，可以演奏相當于鋼琴全色音階的音樂作品，因此在音樂界，也被稱之為世界第奇跡。而這些都可以作為我們設計元素，在城市的環境藝術設計中運用體現。在現代環境藝術設計與運用上，隨州市區的白云湖大橋、二橋、波導大橋等市區主要橋梁系統，都使用了編鐘等比例縮小的形式，復制在橋頭的欄桿處，在白云湖閘壩的橋頭堡位置，設計了一個巨型的編鐘，呈現出設計的層次感遞減，這種裝飾設計在構思上匠心獨具，給人一種較強的視覺沖擊力。在這樣的環境下生活，符合當地人的古典氣質，無不顯示出當今時代動感隨州與古代隨國之間的有機傳承。不僅體現出了建筑環境設計師對裝飾藝術中的簡約和時尚等要求，還體現出了現代社會創新設計思路對當前設計方式的整體把握。

（三）采用古典設計中的色彩碰撞藝術

在傳統建筑設計活動的設計過程中，建筑設計師往往會使用“雕梁畫棟”的設計手法，實現建筑設計的特殊情感表達。通過協調的建筑房屋施工，體現出建筑房屋的協調性表達。在我們國家的傳統建筑設計活動中，“蘇州園林”是一種比較具有代表性的建筑群體，通過在房屋的門口設置“屏風”和“畫扇”的形式，體現出園林藝術的美感和幽靜。除此之外，建筑設計師還將中國古典畫和窗欞雕刻技術運用到建筑活動之中，在古典畫中往往使用中國紅，在窗欞雕刻的活動中，多使用“富貴黃”等類型的油彩。通過色彩的變化，在潛移默化中實現對于人體視覺的影響。在現代化的環境藝術設計工作中，建筑設計師往往采用古典設計中的色彩碰撞藝術。

結束語

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關鍵詞：現代環境藝術設計；審美特征；統一

一 現代環境藝術設計的基本特征

1.文化與自然的統一

隨著我國經濟發展的愈來愈快，人們經濟條件越來越好，對生活品質更加看重，更渴望生活在一個愉悅的生活環境中。因此，現代環境的設計更要考慮到人們實際生活的便捷性和舒適性。現代環境藝術設計的首要任務是為人們生活創造良好的生存環境，因此，它是一門服務性與實用性較強的專業。在操作工程中，首先考慮的是人的感受，滿足人們對于高品質生活的追求。但是，在設計過程中要結合實際，切忌天馬行空的胡亂設計，在現有環境的基礎上進行提煉，合理安排，充分利用天然條件。由于本土文化已經深入人們的思想，在潛移默化中人們的審美意識也得到了改變，因此，在進行環境藝術設計時要考慮到人們的審美特點，并進行提煉，做到尊重自然，尊重本土文化，尊重人的審美觀，總而做到文化與自然的有機融合。

2.展現出現代環境藝術設計的精神風貌

人們在追求高質量生活的同時，其實就是渴望得到一個優美的生存環境。這個生存環境的魅力不僅僅是視覺上的審美，更重要的是展現出正面的精神風貌，比如展現出和諧的生活氛圍，人們之間的謙讓，心靈的純潔等。在設計過程中，一定要著力挖掘人們對美好生活的向往，展現出積極地、正面的宣傳效果，堅決抵制低級趣味，劣質低端的生活態度。只要經過科學合理的規劃，以及植入健康、向上的藝術元素，就一定能夠實現人與自然之間的精神溝通，實現環境的和諧與無害。

3.現代環境藝術設計是多樣性與整體性的統一

俗話說，人上千萬形形，這就說明了不同的人有不同的性格、愛好、習慣等等，進而形成了不同的審美觀。在這樣復雜多樣的環境下，現代環境藝術設計陷入了尷尬的境地。在追求滿足各種人群不同需求的同時，為現代環境藝術設計的多樣化發展提供了有力條件。如今，設計材料逐漸豐富，設計風格也越來越多元化，能夠滿足不同人群的基本需求。但是，為了防止局部的不斷變化而影響最終的設計目的和效果，一定要在事先制定設計理念，使設計風格最終統一。

4.現代環境藝術設計是實用性與審美性的統一

和傳統環境設計相比，現代環境藝術設計還要考慮到人們的生活品質，即生活的便捷性，這就彰顯出現代環境藝術設計的實用價值。但是，這僅僅是其整體功能的一個方面，滿足人們的審美需求也是非常重要的。應該說，現代環境藝術設計需要考慮的因素很多，必須在現有環境基礎上實現實用性和審美性的有機融合，從而營造出方便、快捷、舒適、舒心的綜合體驗。

二 現代環境藝術的審美特征

1.現代環境藝術設計的整體和諧美

要想取得良好的審美效果，設計之初的每個細節都要相互呼應，相得益彰，形成一個和諧的整體。在進行環境設計時，不管設計主體有多大，或者多么渺小，都必須遵循這個規律。我國古書上有“美”的記載：“美者，合異類共成一體也。”這其實就表明了任何美的東西都有其特定規律，比如注重整體和諧等。大到一個國家，小到一個城市，甚至一個房間，在設計過程中都要注重整體效果。在這些場所的設計中，無論是建筑、花草、垃圾箱、椅子都是具有自身特色的個體，而現代環境藝術設計需要將這些個體統一到一個整體當中，并且要考慮到個體與個體之間關系的協調，使這些個體成為一個整體中不可或缺的部分，而通過這個整體，人們可以體會出個體與個體之間關系的和諧，從而使現代環境藝術設計作品更加具有表現力。

2. 現代環境藝術設計的動態美

現代環境藝術設計是為了滿足人的需求的，用更通俗的話講，現代環境藝術設計的本質是為人服務的，從這方面講，它要滿足人們生活中的各種要求，同時能夠反映出不同人群的生活習慣和特點。環境藝術是靜止的，它無法主動和人產生溝通，但是，人們的生活是千變萬化的，根據相對論的說的，隨著時間的變化人們的審美風格也會發生改變，因此，不同的人在審視同一設計藝術作品時的看法不一，這就是環境藝術設計的動態美。

3.現代環境藝術設計的特色美

不同的設計師對藝術的表現形式和方法是有區別，因此，現代環境藝術設計作品千千萬萬，只有具備與眾不同的特點才能脫穎而出，優秀的設計作品身上都閃耀著設計師的思想。我國是一個具有上下五千年歷史的文化大國，傳承了古老的文化底蘊。比如北京、南京、開封、洛陽等城市，都是有名的文化古都，和其它城市相比，它們在城市的規劃和設計上更加注重對歷史遺產的保護和發掘，因地制宜的發展自己的特色，吸引游客。不但是居民的生活環境更加美麗、舒適，在一定程度上也增加了經濟的增長點。

三 結束語

總之，環境藝術設計是與人類生活有著密切聯系的，在對環境進行藝術設計時，必須考慮到大眾的審美需求和認同，考慮到本土文化的植入，考慮到民族精神特征，考慮到未來發展和規劃等問題，從而使我國環境藝術設計隨著文化發展更加趨于成熟和完善。

參考文獻

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[2]張綺曼、鄭署：《室內設計資料集》，中國建筑工業出版社，1991.

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[5]韓巍.形態[M].上海：東南大學出版社，2006.

[6]王超英.設計的功能美與形式美分析[J].黑龍江科技信息，2007

[7]鄭罡.淺談環境藝術設計中的靈厚[J].山西建筑，2009.

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關鍵詞：色彩；室內環境；藝術設計

1在室內環境藝術設計中色彩的解讀

色彩所處環境不同其變化也大不相同，色彩在應用方面要結合節氣、室內空間布局、光線照射程度、住戶的性格和心情等，以上每一點都決定著色彩的搭配和使用。色彩的呈現過程較為復雜，其使用不僅是對室內起點綴作用，還作為室內協調整體布局的作用。

1.1色彩的基本概念

在室內環境藝術設計中，色彩作為室內整理的協調者，每個人對色彩的搭配和使用都有獨特的見解。因為每個人都具備獨特的審美水平，并且喜歡的顏色各不相同，因此，室內設計師在進行室內設計時首先要與住戶協調好，以住戶對色彩的要求為基礎進行設計。同時要結合色彩三要素進行搭配，只有處理好色相、明度和彩度之間的關系才能夠設計出完美的室內環境。設計者結合不同的房間進行不同的色彩搭配，室內的一切物體都需要色彩的渲染，只有將室內中的每種物體都與色彩進行完美結合才能夠設計出獨特的室內環境，這種室內環境不僅能夠為人們提供舒適的視覺感受，還能夠滿足人們精神上的需求。色彩設計不但要滿足局部的設計需求，還要顧及室內的整體感覺，從局部色彩設計開始，最后再將每個局部利用色彩搭配結合在一起[1]。

1.2色彩的性格

色彩物理屬性較為明顯，并且在色彩中占有重要地位。例如：不同的季節、時間和光纖所映射在墻壁上的色彩是不同的，再加上不同顏色、材質的玻璃和不同顏色的墻壁都能夠產生不同的色彩。色彩的物理屬性主要包括光纖、溫度和重量等，設計人員在進行室內環境藝術設計時必須針對其物理屬性進行設計，使色彩能夠被合理運用。色彩還具有較為明顯的地域性特征，國家、民族和地區之間都存在多樣性，每個國家、民族、地區由于其文化形式不同，人們的審美也大不相同。因此，所處區域不同的人們喜愛的色彩顏色也有很大的區別。例如：在中國，多數人都喜歡紅色，因為在中國傳統文化中紅色代表吉祥；在美國，則喜歡白色的人數占多數，因為白色在美國象征著純潔；而朝鮮喜歡的色彩比較多樣化，因為朝鮮是擅長舞蹈的國家，其服飾上對色彩的要求較高，有多種色彩搭配設計，并且多數為明亮的顏色。每一個民族由于歷史文化的不同，其在色彩選擇方面也大不相同，因此，設計師在進行室內環境藝術設計時要考慮到色彩的地域性。每種色彩象征的意義不同，不同的色彩代表著不同的情緒例如：紅色首先聯想到的就是火，也可聯想成發怒；藍色可以聯想到大海或者憂郁的情緒；而黃色聯想到的是太陽，溫暖的顏色可以聯想成溫柔等。人是聯想性豐富的個體，色彩也因此被賦予情緒。因此，在進行室內環境藝術設計時要用心去感受色彩，讓色彩發揮出更大的作用。

2色彩在室內環境設計中的具體應用

2.1空間的具體應用

色彩有助于空間的分配，利用人們對色彩的喜愛和色彩對光線的映射能夠有效改變實際空間在人們視覺上產生的效果。色彩的合理運用能夠將實際中室內空間的限制去除掉，給人們舒適的視覺享受。例如：室內布局空曠可以使用暖色調進行搭配，暖色調給人以溫暖的感受，使人們忽視室內的空曠感。色彩能給人帶來不一樣的視覺和感官感受，其中暖色系具有縮小空間的效果，而冷色調具有擴寬空間的效果[2]。

2.2體現個性的作用

世界上的每個人都具備獨特的個性和喜好，每個人都有自己喜歡的顏色，在室內環境藝術設計中對整體色彩的選擇也不相同，由其選擇的色彩可看出這個人的性格如何。例如：性格比較改良活潑的人通常喜歡較為鮮艷的顏色，在顏色選擇上以暖色調為主；而性格較內向、沉穩的性格通常會喜歡暗色系色彩，在心理學中利用顏色來觀察人們的心理活動是最常見的方式，室內環境設計師也應具備這種技能，便于在于住戶交流想法時更容易觀察出住戶的性格和色彩搭配喜好。

2.3調節室內空間光纖的強弱

色彩對光線的反光效果較強，顏色的不同其反光效果也不相同，因此，可以利用室內色彩的選擇來調節室內環境光線的強弱。顏色越鮮艷、越亮的反光效果越強。如果想加強室內環境光纖，可以將亮色調作為室內主色調；如果室內環境的采光不太好，設計師可以適當的使用較亮的色彩作為主色，以此來增強室內的光纖強度[3]。

3結束語

色彩的選擇和運用在室內環境藝術設計中是最為關鍵的一個步驟，設計師要根據其特性進行合理的搭配和運用，使其能夠與室內環境完美結合。在進行色彩的選擇時必須結合室內的構造、光線、健康、經濟等室內環境，同時要符合住戶的審美要求，還要讓住戶感受到居住的舒適感。設計師在室內環境藝術設計中最應該具備的就是色彩搭配能力。設計師在設計時要結合前人的設計經驗，然后結合實踐經驗，熟悉色彩在物理上和心理上的變化，設計出最合理的色彩搭配。

參考文獻：

[1]常美娜.色彩在室內設計中的應用[J].工程技術研究,2016(6):242.

[2]趙亞輝.室內環境藝術設計中對色彩的思考與運用[J].軍民兩用技術與產品,2015(10).

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[關鍵詞]高校 環境藝術設計 素質能力

[中圖分類號]J504 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2013）06-0242-02

環境藝術設計是為了滿足人類日常生活需要和心理需求，建造適合人類居住生活的物質空間的現代綜合藝術設計學科。環境藝術設計的研究對象包括室內環境和室外環境兩個大的范疇，包括指室內裝飾、室內外設計、景觀園林、景觀小品的裝飾裝潢等。我國環境藝術設計專業教育，最早開設于20世紀80年代，由清華大學美術學院的室內設計系，將室內設計向室外設計過渡，拓寬為環境藝術設計，簡稱環藝。

一、環藝專業學生素質能力的不足之處

初步統計，目前全國大多數院校都開設了環境藝術設計專業，本專業在校學生人數已超過十五萬人。然而，伴隨著環境藝術設計的發展，在積累經驗的過程中，也暴露了環境藝術設計專業的教育產業面臨了專業化程度低、專業涵蓋范圍大等問題。現存的傳統教學模式概括起來，有以下三種形式：

（一）傳統的美術類高校，工藝美術的基礎好，在課程的設置上更偏室內設計方面，多采用重室內，輕室外，重裝飾，輕實用的教學模式

雖然，在一定程度上能夠發揮優勢開辦各具特色的環境藝術設計專業，但是，學生容易將設計思維局限于細部設計中，對設計整體的把握力較弱，缺少對整體空間環境的宏觀協調。學生在設計的過程中重視設計感和美感，缺乏實用性。

（二）建筑類院校，多采用重建筑輕室內外的教學模式，形成重視建筑，輕視室內、景觀的教學模式

這種模式，雖然能夠讓學生學到更多建筑學知識，對環境藝術設計和建筑設計之間的銜接、空間氣氛整體的處理以及對界面裝修都能得心應手。但是，由于教學內容的局限，未能讓學生有更多的時間進行室內設計、景觀設計的課程訓練，學生作品缺乏設計感和美感。

（三）師范類高校和部分綜合類高校，著重學生對環境藝術設計專業的室內環境、建筑、室外環境整體把握

所以，采取了兩者并重的策略，培養學生對室內環境、建筑以及室外環境的整體設計概念。不足之處在于，沒有足夠的教學時間讓學生深入了解建筑學、設計學知識，學生雖然表面面面俱到，但是實際并沒有深入學習。

由于各個院校的辦學條件和歷史傳統各有偏重，所以，對學生的培養側重點也不相同，但是都缺乏對環境藝術設計學生素質能力的培養。

二、提高環境藝術設計學生素質能力的方法

（一）學生環境空間認識的能力的培養

空間，作為客觀物質的一種存在形式，是人類賴以生存的環境，同時也是人類認識客觀存在事物的重要組成部分之一。而空間的認知能力是人們對客觀存在物體的形態、大小、方向、遠近等一系列空間特征的感官理解能力。筆者在教學中發現，學生一般對造型藝術的理解相對容易，但是，環境空間是看不見，摸不著的，學生在理解上，相對困難，應側重此處的教學和引導。作為一個合格的環境設計人才，必須掌握從環境空間設計入手的設計方法，由淺入深地了解與把握其裝修設計的規律與手法，使其表達的設計對象，能成為名副其實的環境空間藝術裝修設計作品，而不至于使裝修設計對象的表達語言被異化。從這一點來說，每一個設計專業的學生都必須明確其所表現的所有內涵都是圍繞環境空間藝術裝修設計來展開的。

（二）培養學生對設計對象的分析及觀察能力

我們都生活在不同類型的空間場所里，比如住宅、餐廳、酒店、學校、辦公空間等，而環境藝術設計專業人才是依靠各種造型、形象來塑造空間的。因此，作為一個合格的設計人才，對設計對象要有敏銳的觀察能力和分析能力，并以此總結設計思路，在掌握扎實的專業技能訓練基礎上，了解建造過程和學習施工工藝，完成優秀的設計作品。

（三）培養學生對設計素材信息的篩選能力

當前世界是一個知識大爆炸的時代，各種信息和資料充實著我們的生活，作為未來設計師的設計專業學生，除了能準確發現信息、選取信息并為自己所用之外，還要挖掘本民族傳統藝術素材，創作出具有中國特色的環藝設計作品，體現出“中國設計”的價值和意義。我們都知道“民族的就是世界的”，這是對中國現代設計的最好定位。

（四）培養學生設計的邏輯思維能力及創新能力

設計的本質是創造，環藝專業的學生從思維方法上，除了要具備設計構思的邏輯思維能力，還要養成獨立創新的思維習慣，并將其貫穿到設計實踐當中。在尋求設計的最佳方案的同時，養成一種獨到的創新精神和想象力，當然，這一點是需要在不斷的學習和積累中總結的。唯有不斷創新，才能使學生真正具有構想的靈感和設計的創作能力，使其作品永遠具有生命力。

（五）培養學生設計方案的表達能力

作為一個合格的設計專業學生，除了要有好的創意和設計思路之外，還要具有嫻熟的設計方案表達能力，其中包括了快速表現方案、手繪效果圖、工程制圖、電腦渲染圖、CAD制圖以及設計模型等多種方法，這些都來自課堂上的學習和積累。學生必須熟練地掌握設計的各種表現形式，以便能成功地表達出自己的設計方案，這一點對環境藝術專業的學生來說是至關重要的。

（六）學生應具備團隊合作能力

環境藝術設計區別于其他藝術設計的重要之處在于，環境設計中不管是室內設計還是景觀設計，往往都是大型的項目，需要協調（包括建筑、施工、水電、園藝等）諸多專業人員，共同來完成設計任務。為此，作為一個合格的環境藝術設計人才，必須要有全盤的協調能力、組織能力，甚至指揮能力。同時，還要具備和客戶、審批單位、施工單位的溝通能力，使對方能夠明確了解設計師的設計意圖，獲得各方面的支持，保障自己的設計作品最終完成。

（七）與時俱進的超前設計意識

隨著當前經濟的快速發展，社會與市場需要具備高素質能力的環境藝術設計人才。而一個合格的設計人才除了要具有強烈的事業心和獻身精神，還要有開闊的設計思維和超前的設計意識，以及完善的設計表達能力等綜合素質能力。傳統設計教學模式在學生素質能力培養上具有一定的局限性，因此，現代環境藝術設計教育應該與時俱進，在觀念、內容和方法上做出一定的調整與改進，以適應社會與市場對人才的需要。

三、對高校環境藝術設計教學的意見

環境藝術設計是一個專業性較強的專業，除了要強調學生的個人能力，還要把主動權交到他們身上，讓他們在自主的思維和創作中主動地去思考，用自己的頭腦和雙手實現自己的設計。這對于將來必須面對獨立的創作模式和有機的團隊協作的設計工作者來說，無疑是一個扎實的鋪墊。與此同時，教師在實施新型的教學過程中，通過與學生面對面地交流與互動，也會獲得啟發，從而不斷完善自己的教學方法。

此外，高校環境藝術設計專業的教育方法有以下幾條：首先，要提倡培養學生具備適應設計實踐需求的扎實的基本技能；其次，要培養學生具有空間理解能力；再次，培養他們具有敏銳的設計素材信息篩選能力，清晰的設計思維能力以及創造力、創新意識及較強的溝通能力；最后，培養學生具有良好的環境設計意識和綜合的審美素質，掌握整體設計的方法與技能，具有創造性思維和綜合表達的能力。使他們成為具備高素質能力的環境藝術設計人才，將來踏出校門能勝任本職工作，適應全球化經濟浪潮。

【參考文獻】

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關鍵詞：現代環境藝術設計；少數民族建筑；具體應用

1現代環境藝術設計的概念

環境設計和藝術設計的有效結合，就形成了現代環境藝術設計，現代環境藝術設計是把現代的特征和環境藝術融合的一種設計形式，包括室內、室外所有人類活動的空間，是一種和人類有著緊密關系的藝術設計，其主要的理念是將境和情自然地融合在一起，把美術美感作為骨架，然后以建筑為呈現載體。建筑必定會對自然環境造成一定的破壞，所以在進行現代環境藝術設計的時候要盡可能地使人文和自然完美地結合，實現和諧發展。現代環境藝術設計作為一種比較獨立的學科，其主要包含環境美學以及建筑學等內容，充分體現出了設計的復雜性。現代環境藝術設計中要遵循建筑學的一切要求，建筑既要美，也要具有合理性。在當前的社會中，人們逐漸對現代環境藝術設計加以重視，并取得了一定的設計成效，這也是當前建筑行業發展的一大趨勢。

2少數民族建筑的特征與使用在現代環境藝術設計中的意義

2.1少數民族建筑的特點

由于地形的差距和民族的區別共存，少數民族建筑主要受到地形的影響。我國國土遼闊，地形也就復雜多樣，如黃土高原、東南丘陵等，這些讓各個民族的建筑呈現出多樣性。比如漢族常見的四合院，而土樓則常出現在廣東、江西等地。有些民族在門的設計上有講究，結構非常精細，有些民族使用全木構建房屋，主要用于防寒以及防潮。每個民族由于其特征、以及生活習慣等不同，其建筑使用的材料以及外形都各具特色。在我國比較有代表性的少數民族建筑有很多。竹樓是傣族傳統的建筑形式。傣族人民居住區地處亞熱帶，地溫高，竹樓利于防止酷熱和濕氣，因此，傣族人家至今依然保持著“多起竹樓，傍水而居”的習慣，每家竹樓四周都用竹籬圍著。籬內種植各種花木果樹，可謂“樹滿寨，花滿園”。竹樓由20～24根柱子支撐，屋內橫梁穿柱，有的橫梁上還雕刻著花紋。彝族土掌房為彝族先民的傳統民居，距今已有500多年的歷史，層層疊落，相互連通，遠遠看去甚是壯觀，后期彝漢混居，融合了部分漢族民居的特點，逐步形成具有鮮明地方特色的民居建筑，堪稱民居建筑文化與建造技術發展史上的“活化石”。以石為墻基，用土坯砌墻或用土筑墻，墻上架梁，梁上鋪木板、木條或竹子，上面再鋪一層土，經灑水抿捶，形成平臺房頂，不漏雨水，房頂又可以作為曬場。

2.2在現代環境藝術設計中應用少數民族建筑元素的意義

把少數民族的建筑元素運用到現代環境藝術設計中有著很重要的意義。其具體表現在幾個方面：其一，能夠讓少數民族文化得到發展和傳遞。民族眾多造就了文化的多樣性，這是中華民族的寶藏。中華民族在發展中理應把少數民族的建筑元素運用到現代環境藝術設計中，可以為少數民族提供一條多樣化的傳承路徑，同時提升各個民族文化的影響力，進而提高其具有的價值。其二，與可持續發展的相關理念相結合。在傳統建筑設計中，常常把混凝土作為建筑材料，這是現代建筑的主要表現，不過這樣就會將人和自然隔絕開來。把少數民族的建筑元素運用到現代環境藝術設計中，可以在傳統性人造環境的基本上，把人和自然融為一體，這是一種兩兩結合的有效設計方式。

3現代環境藝術設計中少數民族建筑元素的具體應用

3.1少數民族建筑元素在現代環境藝術設計中的使用原則

在現代環境藝術設計中使用少數民族建筑元素的時候，必須要保障其具備一定的適用性、適度性以及合理性。適用性是在實際的使用中，要結合實際情況仔細思考。例如，根據當前建筑現代化的發展趨勢，要合理使用少數民族建筑元素，讓元素起到錦上添花和畫龍點睛的作用。適度就是不能大面積地濫用少數民族建筑元素，在現代環境藝術設計的基礎上進行適度表現即可。建筑元素的使用必須要保障其符合實際的規律，不能夠出現和實際相沖突的情況。這樣才能夠把少數民族建筑元素和現代環境藝術設計完美地融合在一起。

3.2少數民族建筑元素提取的具體方式

想要在現代環境藝術設計中使用少數民族建筑元素，就要抓住其獨特的性質，將具有代表性的圖案和顏色更好地融進其中。以佤族作為例，這個民族對紅色和黑色使用得比較多，這兩種顏色在其服裝和建筑上的使用尤為明顯。黑色能夠給人一種莊嚴穩重的感覺，而紅色則是代表了熱鬧與喜慶。還有一些民族鐘愛動物的圖騰，運用比較廣泛，在進行現代建筑建設時，就可以將一些動物的圖騰考慮進去，體現出少數民族的獨特風格。

3.3少數民族建筑元素在室內環境設計中的應用

除了建筑外形和圖案的設計外，少數民族建筑元素在室內空間環境中也有具體的應用。其主要體現在兩方面：其一是在前期裝修的時候，把少數民族元素用于裝飾方面，具體體現在墻面以及門窗等地方；其二是將具有少數民族建筑元素的物品充當裝飾，如一些陳列物品以及家具等，豐富空間元素。在構建室內空間環境的時候，少數民族元素一般表現在配飾、燈具以及天花板等方面，室內風格和少數民族元素相融合可以營造出一種獨特的風格。

3.4少數民族建筑元素在休閑娛樂環境中的應用

在人群聚集的地方也可以適當使用少數民族元素，一些休閑娛樂的地方，如城市公園和廣場等，但這些地方具有一定的公共性質，所以在設計的時候要和自然的環境相結合，同時還要富有豐富的文化內涵。比如在一些公共娛樂環境中，使用具有少數民族特點的材料，如竹子、木頭等，在公園里還可以修建少數民族特色的小木屋，在一些垃圾桶或者草坪上裝音響等，可以把垃圾箱設計成竹簍的形式，或者在上面繪一些民族特征的花紋和圖樣。草坪的音箱可以設計成牛角的樣式，這樣能夠讓休閑娛樂場所具備更多的風格，人們在這樣的環境中也可以了解到不同民族的知識文化，帶給人們不同的視覺感受。

4結語

在現代環境藝術設計中使用少數民族建筑元素，需要從其具備的特征方面進行，分析其常使用的顏色、圖形圖案以及工具。這種藝術的表現形式能夠將我國特有的少數民族文化進行傳承和發展，促進民族之間的和諧相處和發展，同時也使我國的建筑行業呈現多樣化的發展趨向。

作者:劉文斌 單位:普洱學院

參考文獻：

［1］張歆旎.少數民族建筑元素在現代環境藝術設計中的應用［J］.美術教育研究，2016（21）：72.

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【關鍵詞】環境藝術設計教學 江南古典園林 特點 意義

【中圖分類號】G42 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）03-0045-01

環境藝術設計專業的教學中依然存在很多亟待解決的問題，很多高校都設置了這門課程，但是由于師資力量有限，硬件設施也并不完善，因而教學效果不盡如人意，要想在該專業中有所創新與發展，必定要繼承前人的智慧和優良的傳統，將江南古典園林的案例應用到教學中，必定會達到預期的目的。

一、江南古典園林的特點

江南古典園林的設計風格達到了天人合一的效果，在園林建筑的選景方面，充分體現了觀賞與被觀賞的雙重互動性。在中國古典園林建筑設計中，設計者不僅要考慮如何充分滿足人們的活動需求，力求最大限度地發揮園林建筑的使用功能，同時也要仔細考慮園林景觀的總體布局規劃，提高園林建筑的和諧性與統一性，這樣才能讓人們從視覺上感受到園林建筑設計的魅力，當置身園林的時候也會感覺到身心舒暢。在某種程度上說，園林建筑也是一種具有獨特光芒的藝術品，在結構、線條、色彩等方面都蘊含著很多的藝術張力，講求動靜的結合，通常使用移步換景的方式來達到和諧多變的藝術效果。

景觀的設計方面，非常重視與自然的完美結合，通常借助人工的力量與智慧，創造出和自然景色相符合的景觀，這樣雖然是人為的造景，但是和天然的沒有太大的區別。在古代園林建造上不僅要設計合適的建筑物，通常還要開鑿水池，建造假山等，用人工來再現自然美景，很多景觀具有非常高的藝術欣賞價值。

同時非常善于利用空間，來體現出層次性。通常以小空間展現大藝術。古典園林建筑的設計師們通常會對自然中的景觀加以特征化地提煉和剪裁，尤其是將自然界中的峰巒溝壑進行重新地整合，應用到園林中來，利用小空間彰顯出被濃縮化的自然美景，于有限的空間內展現無限的風貌。對園林空間的巧妙運用和處理，不僅給園林的總體風貌平添了很多的魅力，而且還強化了園林與自然的融合之美。在處理園林的空間上，設計師經常使用的方法有科學處理空間比例關系、調整具體細節的尺度、景致設計呈現出高低起伏的變化。在設計中，利用明暗關系的變化和虛實相生的效果，促進園林中各個景致的有效銜接。以動景襯托靜景，以靜景突出動境也是比較常用的空間處理方式。

二、環境藝術設計教學中使用江南古典園林案例的意義

江南古典園林案例的應用可以提高教學的水平，拓寬教學的思路，同時也可以為學生提供一種全新的設計觀，尤其是要做到古今結合。在江南古典園林設計中，可以體現出很多中國古典的元素，這些蘊含著深厚的文化內涵，可以提高學生的文化底蘊修養，同時也有利于學生從生活實際中尋找設計的靈感。

環境藝術設計教學中使用江南園林案例的意義主要體現在以下幾個方面：

一是可以提高學生學習的積極性，培養學生主動學習的能力。環境藝術設計專業和其他的社會學科或者是自然學科有著一定的聯系，同時也存在著很大的差別。環境藝術設計教學的理念一定要跟上時代的步伐，運用全新的設計理念來進行教學。同時也要看到，學生所具有的專業設計素養，并不是一朝一夕就可以練出來的，需要在長期的學習中不斷積累。教師在講授古典園林案例的時候，可以帶學生親自參觀，學生在參觀的過程中可以利用手中的相機等工具將優秀的設計作品拍攝下來，為以后的學習與設計積累資料。同時也可以使學生養成主動學習的好習慣。同時在教學上也可以充分利用互聯網的資源，讓學生觀看相關的記錄片，作為一個旁觀者來鑒賞相關的環境設計效果。

二是利用江南古典園林案例可以有效提高學生作品的設計水平。環境藝術設計課程通常都充滿著獨特的生機與活力，和人們日常的生活關系密切。在科學技術不斷發展的今天，環境藝術設計教學的內容設置也應該顯示出時代的特色和專業發展的方向，江南古典園林設計是一種高水平的設計理念與實踐的體現，因此，在課堂上剖析古典園林的設計方法，可以開拓學生的設計思維，從而增強學生設計作品的藝術性和科學性，也體現出一定的天人合一的特征。同時學生根據江南古典園林的設計風格，可以提高自己方案的設計效率。

三是采用江南古典園林的案例進行教學可以很有效地提高課堂的教學水平，優化教學的效果。以往的環境藝術設計教學的方式主要是學生聽教師的講解，然后再根據教師的要求進行設計，缺少自己的思維創造性，同時這種單一的教學模式，還容易導致學生的厭學心理，學生的積極性與主動性很難被調動起來，長此以往就限制了學生的思維。采用江南古典園林案例進行教學，通過多媒體課件的情景再現，教師帶領學生一起分析與研究這些古典園林的設計思想，探尋其中蘊含的藝術奧妙，能夠進一步啟發學生對設計表象的深入分析、綜合、概括能力，促使學生思維深度與高度的不斷提升，在課堂上就可以和教師進行有效的交流與討論，同時也擴展了教學的內容。

結束語：

綜上所述，江南古典園林案例在環境藝術設計教學中具有重要的意義，不僅可以拓寬環境藝術設計教學的思路，同時還可以培養學生古今結合的設計理念，讓他們在借鑒古人智慧的基礎之上，結合實際的設計環境，進行創新，這樣才能將環境藝術設計學科推廣延續開來。

參考文獻：

[1]劉曉娜. 對當前環境藝術設計教育的探索[J].中國科教創新導刊，2010（1）

[2]周賽. 古典園林設計思想在現代園林景觀設計中的應用[J].華章，2010（17）

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（一）構建以訓練現代設計思維為核心能力目標的課程群體系

高職環境藝術設計基礎課程的能力目標要求環境藝術設計究其本質是對空間的設計活動，高職環境藝術設計專業畢業生主要就職于設計師崗位，并從事景觀與室內設計項目的工作，隨著時代環境、建筑風格的不斷演變，對環境藝術設計的從業者也產生了很大的影響，景觀、室內等環境設計項目逐步從對個體界面的設計塑造，轉變到對空間的功能和造型的設計，因此當經歷傳統美院式教學方式的環境藝術專業畢業生在面對現代設計項目時，往往缺乏行之有效的設計手段和研究方法，所以重視高職環境藝術設計專業課程中空間設計能力的訓練，使學生掌握空間設計的研究方法與設計手段，從而提升學生的設計能力變得尤為重要。

（二）對“工學結合”教學模式的認識誤區，使實踐教學過程簡單化

“工學結合”教學模式在國外的職業教育中已有幾十年的歷史了（如西方發達國家），但對于我國的職業教育，此類教學模式的實施還正在積極摸索中，目前歐美等國職業教育中，“工學結合”教育模式主要采用了如下幾種類型：一是澳大利亞、新加坡等國采用了“學習—實踐—再學習—再實踐”的多循環實驗實訓教育模式，被稱為“學徒式”工學結合教學模式。二是美國、加拿大等北美國家采用了學生在學校上課與企業實驗實訓兩種方式相結合的方法，被稱為“交替式”工學結合教學模式。三是德國等歐洲國家采用了學校與企業共同負責學生的實訓培養，實現校企之間的資源共享，學生在學校和培訓企業兩個地點進行學習，被稱為“雙元式”工學結合教學模式，基本上不同國家的職業教育在具體實施中，都是在以“工學結合”教學模式為主，同時會結合自身實際情況，進行相應的變通和調整來開展教學實踐活動。

（三）專業的跨學科性與師資背景的單一性相沖突

1.國內外環境藝術設計專業發展背景的區別國內環境藝術設計專業的發展歷史已有近60年，最早可以追溯到中央工藝美院（現清華大學美院）在20世紀50年代開設的室內裝潢設計專業,該院在了解國外環境藝術設計專業的設置理念后，于80年代改名為環境藝術設計專業，但與國外環境藝術設計專業的差別在于，國內的環境藝術設計專業是由美術類學科背景的工藝美術類專業發展起來的，主要從事景觀與室內設計等領域的工作研究，而國外的環境藝術設計專業是由有建筑類學科背景的專業發展起來的，從事建筑設計等領域的工作研究，雖然設計研究法不同，但都屬于對空間造型的設計研究。

2.國內環境藝術設計專業師資的單一性制約了專業能力的培養幾十年來，國內環境藝術設計專業主要是在藝術設計類專業目錄中招收藝術生，接受的均是美院式教學，然后再從畢業生中選拔優秀者從教，周而復始，因此師資專業背景基本一致，客觀上制約了環境藝術設計專業在教學中對空間造型設計方法的研究。當代的環境藝術設計項目，不僅需要設計師有專業的審美眼光，而且需要對現代建筑設計的理解及空間功能和造型的設計能力，而在傳統的美院式教學中缺乏對此種能力的培養，同時部分老師也缺乏設計項目的實踐經歷，無從獲取經驗，提升自身設計能力，客觀上制約了環境藝術設計專業的發展。

（四）專業合作平臺和體系的不健全，導致了培養目標的不確定

1.國外專業合作平臺和體系的建設情況國外的環境藝術設計專業在發展中注重合作平臺的建設和指導，如美國以產業的需求為目標，根據國家技能標準開發課程體系，通過區域內的政府、行業協會、企業、學校等幾方面共同形成具有一定權威性和客觀性的評價平臺（如董事會），評價平臺定期反饋信息，指導專業的發展。同時合作平臺也成為聯系學校與地區間的紐帶。

2.國內專業合作平臺和體系的建設現狀國內的環境藝術設計行業發展起步較晚，相對于建筑設計行業完善的法規條例，在政策制度以及企業和從業人員的資格標準建設上都比較薄弱，此外國內環境藝術設計行業協會類別繁多，且沒有較權威的評價分析，行業中的企業也是魚龍混雜，很難甄別出其中好壞，不同企業都有自身的標準，因此在沒有政府主導的情況下，平臺的建設與發展缺乏支撐，間接影響高職環境藝術設計專業人才培養方案的制定。

二、調整及措施

（一）構建以訓練現代設計思維為核心能力目標的課程群體系

1.轉變以訓練描繪等能力為主的基礎課程理念自包豪斯主導的設計變革誕生以來，傳統的造型設計方式逐步為現代空間設計方式所取代，因此在高職教學中培養空間設計思維能力越發重要，目前高職環境藝術設計專業美院式教育中以實物寫生、素描能力為主要培養內容的教學理念，只能使學生在設計時對某一造型復制描繪，很難營造現代設計中所需要的對空間的啟發式教育，更別提對空間的研究方法了，因此打破以石膏像、人物描繪為主的課程理念變得很有必要。在基礎課程的教學過程中，應借鑒建筑設計專業中注重培養學生空間造型設計的能力，使學生建立對空間造型設計的研究方法，同時在教學手段上培養學生具備通過模型了解空間、思考空間的能力，并在此過程中，穿插對空間功能分析、結構技術、設計表現等能力的訓練。

2.開設以訓練現代設計、圖形、視知覺能力為主旨的新課程圖形和視知覺是近年來香港中文大學建筑學院基礎課程中一門比較前沿的新課程，課程通過構成、空間表述培訓學生對空間的觀察和表現能力，因此，作為同樣是對空間進行造型設計的專業，環境藝術設計專業在美院式教學中的三大構成、圖案等課程的基礎上，移植香港中文大學建筑學院的該類課程，從板、柱、體等元素出發形成對空間的研究分析法，彌補目前基礎課程教學中對空間設計研究的匱乏，培養環境藝術設計專業學生的空間造型設計能力，并使之具備與建筑設計專業學生同樣的設計感官，變得尤為重要和迫切。

3.強化模型研究能力，使設計感官訓練更加直接傳統的美院式基礎課程教學方式是以圖紙繪畫為主，評價標準是以圖紙效果好壞為準，此種方式能使學生逐步提升繪畫能力，但圖紙畢竟是二維的，很難讓學生直觀地在空間、體量的設計上獲得體驗，更無法實現對設計思維能力的階段化訓練，而模型的特性，通過構建空間模型，讓學生直觀地感受到空間的變化和形成，從而分析空間，了解結構，掌握形式的變化，最終形成基本的現代設計概念。

（二）組建以課程群為主題的項目工作室，注重師資建設結合專業特點

1.由具有相同教學理念、不同專業背景的教師組成課程群工作室現代設計項目在實際操作過程中，不僅運用某一種知識或技能，而且需要多種知識和技能的掌握才能較好地完成項目，因此，在基礎課程的訓練中，同樣需要考慮到任課老師的專業背景與設計興趣取向，只有任課老師具有共同的課程理念和興趣，才能在教學組織實施中形成合力。同時，在課程實施期間，仍然需要細分課程的知識點，并根據知識點形成具體的項目任務，并通過課程群中課程間的相互配合來實現章節目標。

2.師資建設中注重教師的專業發展當前高職環境藝術設計專業的師資隊伍主要由有美院式教育背景的教師組成，專業背景的單一性和思維方式的固定性使得在專業建設中，基礎課程一直延續從前的美院式教學模式，些許的突破創新也只在方式和形式上，無法在思維上進行徹底的改變，因此在專業教師的發展中不僅要注重教師某項技能的培訓，而且需要注重教師專業空間的拓展，通過學習、借鑒相近專業如建筑設計專業的基礎課程教學理念和方法，汲取所長，形成適合環境藝術設計專業的基礎課程教學理念。

三、結語

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[關鍵詞]環境設計 教育 創新

[中圖分類號]G642 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2013）08-0229-02

環境設計專業培養人才，最為注重的是創新思維和實踐能力的培養，但是，現階段我國高等院校大多沒有把環境設計專業與美術專業的區別分清楚，在培養人才的側重點上依然像培養美術專業人才一樣，偏重于技法的訓練，這就造成了環境設計專業的學生畢業之后需要在社會上實習工作2-3年后才能真正地與社會對接，成為各用人單位真正需要的人才。如何使專業教育與社會需求對接是所有環境設計專業從教者應思考的問題。

一、當前環境設計專業教學中存在的問題

（一）課程設置不合理

我國環境設計專業起步較晚，在課程設置上有很多不合理的地方，尤其是基礎課與專業課嚴重脫節，基礎課上完轉專業課時，很多學生找不到基礎課與專業課的聯系，無法把之前所學的知識運用到具體的設計中去，出現這種情況的原因有兩個：一是教學管理者不夠重視，二是師資力量不足。環境設計專業在我國開設的時間不長，最初的教師很多都是由美術專業轉過來的，在教學實力上跟國外相比也較弱，缺少對應的實驗室和資料室。教學模式缺乏創造性，還是趨于中國的傳統式教學模式，單一地讓學生通過記憶、理解、聽講、練習等方法掌握知識。這種教學方式太趨于程式化，很難調動學生的學習積極性。

（二）重理論，輕實踐

環境設計專業是實踐性很強的專業，環境設計教學則是一項帶有方向性和開創性的工作。然而，從實際情況來看，很多學校對于學生的實踐課與畢業實習都是放任自流，更甚者有些院校給學生安排的實習單位與其專業沒有任何的聯系。單靠理論教學是無法培養出實用型人才的，必須理論與實踐密切結合，樹立市場觀念和實踐觀念，根據人才市場的需求，加強專業實踐環節，著重培養學生的實踐運用能力，使學生一畢業就能夠達到崗位需求，為社會、用人單位創造效益。

（三）教師方面

很多學校的教師都是大學一畢業之后就進入教學崗位的，對于環境設計這樣實踐性很強的專業來說空有理論的教師顯然并不足夠，學生們更需要的是在設計崗位工作過的雙師型教師，這就要求學校在人才引進上進行注意，以及加強教師頂崗實習的力度，教師也應該抓住一切提高自己的機會充實自己。

二、環境設計中教學創新及提高途徑

（一）建立環境設計工作室

想要更好地與社會需求、社會崗位對接，最好的方法就是建立設計工作室，增加教學第一實踐點，讓學生直接學習到實際工作的流程，了解實際崗位的需求。并且把這個工作室打破年級的分界，使所有年級的學生都可以在一起工作，相互之間可以取長補短，尤其是低年級的學生可以更早地為自己的未來制訂計劃。這樣不僅促進了學生之間的交流，更加提高了學生學習的興趣，為學生營造了最佳的學習氛圍。

（二）建立材料考察中心

環境設計說通俗一些就是室內設計與室外設計（景觀設計），無論做室內外設計都脫離不了材料，不同的裝飾材料可以體現不同的藝術風格，有不同的使用功能。比如室內設計需要設計出合理、舒適、優美的室內環境來滿足使用和審美的要求，設計者想要達到這樣的要求就必須對材料的性質和加工工藝熟練掌握，做不到的話就只是一個空有美感而不能付諸實踐的方案。對于裝飾材料的認識只用語言是達不到教學需求的，必須讓學生看到實物并與之親密接觸后才能正確理解和掌握，通過建立材料工藝考察中心，把裝飾材料中常見的材料的性能和質感正面地展示給學生，并教其繪制出相應的施工圖、節點詳圖，這樣就能使學生很好地掌握到各種材料的特點及其施工工藝。還可以在教學環節中結合實際進行應用性實踐設計，讓學生學會根據不同的空間需要與形、色等造型元素密切結合選擇出最恰當的材料，使學生通過這樣的綜合實踐練習快速地提高。

（三）建立教育實踐基地

在教學中，很多模擬實驗都不如實踐的磨煉，實踐可以提高學生對知識的掌握與運用能力，能培養更高的審美情趣，同時也能磨煉實踐技能。所以，一所好的院校需要去建立一個甚至更多的教學實踐基地，保證學生能夠更早地到合作單位實踐，以員工的身份參與到整套方案的設計、施工和管理中去。在此期間，學生能夠學會設計，在設計中完成工程，以實際工程成果來完成畢業實習、畢業設計。這樣不僅解決了學生的就業問題，也為社會提供了大量的應用型人才。

三、注重環境藝術設計專業學生的素質培養

（一）良好的團隊精神

在環境設計的工作別講究團隊精神，例如，一棟大廈的裝修、一個公園的設計是不可能只靠一個人就完成的，通常這樣的設計方案都是由一個團隊分工合作完成的，所以與人的協作精神就顯得尤為重要。在課堂教學中，教師就應有意識地培養學生的團隊精神。教師可以就理論問題讓學生展開研討，這樣，在培養學生獨立見解的思考和表現能力的同時，也使得學生養成了集體研討的習慣并和他人有效的合作精神。其實，現在很多高校都意識到學生協作精神的重要性，在畢業設計的時候學校都會把學生分成6-8人的小組，學生以小組的形式來完成畢業設計。學生們自由組成小組，并在小組內進行分工，展現每個人的特長，將個體創造力納入到集體中。在日常作業中很多老師都通過這種方式來培養與鍛煉學生，這樣不僅使學生做出了更全面的方案，也讓學生掌握與他人協作所應有的態度、手段和原則，為進入社會崗位奠定良好的基礎。

（二）鼓勵學生參加各種比賽

學生在校期間能夠接觸到的面是比較單一的，這樣就不利于其知識面的拓寬及見識的增長，而參加比賽是解決這個問題的一個很好的方法。在整個比賽活動中，學生從設計的準備階段、方案的設計階段、設計實施階段到最后的評價階段可以得到各方面素質的鍛煉，并通過比賽擴大了其合作交流的圈子。尤其是一些全國性的比賽，使學生能夠接觸到全國優秀的設計師以及同樣在校的各大高校學生，無論是否能在比賽中獲取名次，對其都是寶貴經驗的累積過程，不可錯過的交流平臺。

（三）教師隊伍面臨的新挑戰

教師是教學的關鍵，教學效果的好壞在于教師在教學中能否將理論講授與實踐相結合，是否能夠因材施教地指導學生，是否能對實踐教學順利有效的開展。通過考察發現很多高校并沒有真正地將環境設計的實質與內容弄明白，所以制定出的人才培養方案就不盡合理。環境設計專業的教師同時擔任著環境藝術設計與教育學的學科發展的責任，所以需要教師不斷地學習先進的教育理念和切身地參與到實際工程的設計、施工和管理中去，努力提高自身的設計水平和實踐能力。只有教師表現出較大的創造性和社會實踐能力，學生才能把自己融入到實踐中去，教師再因勢利導，達到理想的效果。

（四）相關學科發展規劃

環境設計專業不能只從一個固定的角度狹義地去解讀，環境設計可以包括城市、建筑、室內、產品，還涉及社會、哲學、經濟范疇等。就目前高校開設的課程來說，很多都被忽略了，如人體工程學、環境心理學、照明設計、工程預算這些學科，即使講到教師也是一帶而過，這就使學生出現一個現象，其只能設計出“完美”的設計圖，卻無法解決實際施工中出現的困難，導致只能紙上談兵。如果設計師能夠以一種更加多維度的視角去思考和對待環境藝術設計這個領域，開拓思路，關注自身與周圍的聯系，就能真正地推動這個專業向更好的未來前行。

【參考文獻】

[1]鄭曙煬主編.環境藝術設計.北京：中國建筑工業出版社，2007.

[2]唐仁國.室內環境藝術設計創新思維教學模式研究[J].時代教育（教育教學版），2008.

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Abstract： It is the main research content of this paper to implement practical education mode in the design specialty， to construct the professional practice teaching platform rationally， to realize the integration of teaching resources and to create a healthy and progressive environment sculpture teaching mode.

關鍵詞： 城市景觀雕塑；景觀設計；環境；合作教學

Key words： urban landscape sculpture；landscape design；environment；cooperative teaching

中圖分類號：G718 文獻標識碼：A 文章編號：1006-4311（2017）16-0198-02

21世紀交叉學科之間的合作教學是時展的必然趨勢。

雕塑專業和環境設計專業分屬美術學和建筑設計學兩個不同學科。雖然學科類別不同，但是兩個專業包含了許多相同的課程。如何在設計專業的學生中實行切實可行的教育模式，合理建設專業實踐教學平臺，達到教學資源的整合、創造一個健康向上的環境雕塑教學模式是本文的主要研究內容。

環境藝術設計專業是一門綜合性很強的學科，它涉及到的內容特別多，從室外景觀設計到室內設計基本都涵蓋。

隨著國民經濟的快速增長以及城市化進程的快速推進，環境藝術已經成為城市建設的重要組成部分，而城市雕塑為城市景觀設計中的一個不可缺少的元素。作為環境藝術設計專業的學生需要學習城市雕塑的相關知識，為設計景觀設計作品做準備。

在環境藝術設計中將雕塑納為景觀構成元素之一，重大的景觀項目都有雕塑設置，雕塑家均參與共同規劃與創作。雕塑功能的拓展是當今學科交叉，融合的一種必然趨勢。

環境藝術專業中的課程主要為室內設計與景觀設計兩個方向的課程。其中的景觀雕塑為景觀設計方向的一門專業選修課。作為環境藝術設計專業的雕塑課程與雕塑專業的雕塑課程在教學特點與大綱的設置上是有區別的。如何讓這兩個專業的教學方法完美的結合形成一種全新的教學方法，就成為環境藝術專業的專業課程改革必須思考的問題。

景觀設計專業的專業課程很多，比如現代景觀規劃設計、景觀設計原理、景觀建筑設計、景觀小品設計、公共設施設計、城市景觀設計、景觀工程學等等一系列的專業課程。設計專業的學生整體基礎比較薄弱，那么我們在雕塑課程的教學上應該根據我們的學科特點以及同學們的自身特點來展開。

那么在課程多，基礎弱的情況下，我們在設計專業如何有效的開展雕塑課程的教學呢？這是一個值得思考及探尋的問題。

長期以來設計專業的雕塑課程沒有統一的教學大綱，以及相應系統的教材。很多高校就是直接搬用各大美術學院雕塑系專業教學大綱的內容，以泥塑寫生為主體，以寫實為主要目標的教學模式。這此一來，在80課時內培養學生相對扎實的寫實能力變得完全不太可能。

作為環境藝術O計系的學生能否制作出優秀的雕塑作品，個人認為不是關鍵所在。雕塑專業的同學花四年或者五年的時間掌握的專業技能也不是僅憑一個月到兩個月所能解決的。綜合性高校環境設計專業雕塑課程教學的基本中心應該在有限的教學資源下，以環境藝術設計專業特色為中心，逐步培養學生的學習興趣，最大程度地提高學生的動手能力。

在雕塑課堂的教學上，老師應側重于加強學生對雕塑的類別，雕塑的用材以及雕塑觀念上的認知。讓學生們在有效的時間內盡可能多的接觸到不同形式、不同類型、不同材料的雕塑知識。我們的教學重點在于思想觀念上的認知，培養同學們正確的審美觀。在做景觀設計的作品時，能選擇合、適恰當的雕塑作品融入到環境中。

城市雕塑被稱為城市的眼睛，好的城市雕塑能提高城市的整體氣質，給人留下深刻的印象。在注重名族文化、地域文化的今天，城市雕塑因其獨特的藝術價值在城市建設中有著不可取代的重要地位。

公園、廣場上的城市景觀雕塑能給人以美的享受；商業街的景觀雕塑為實名在逛街的時候增添了情趣；居民小區中的景觀雕塑加大了人們對家的歸屬感；重要交通路口的交通島上的景觀雕塑成為城市標志性的交通導向。因此，城市景觀雕塑在一個城市建設中有著不可替代的重要地位。

然而，在現實中，我們城市里好的雕塑還是太少了。清華大學美術學院雕塑系主任曾成鋼指出，目前，全國上下都在做城市雕塑，但九成以上的城雕不僅沒有起到美化城市形象的作用，反而成為新的視覺垃圾。

中國城市雕塑的運用歷史比較簡短，大概只有近20年左右的歷史。因而有相當一部分城市雕塑與城市文化、城市環境不協調。比如，在許多城市，我們可以看到仿制的古羅馬、古希臘雕塑，以為這樣能夠彰顯高貴的氣質，提升城市的文化品質。實際上卻不符合環境的整體氣氛，起到了相反的作用。

城市景觀雕塑，是處于城市公共場所的雕塑，它與室內的架上雕塑最大的不同在于強調與周圍的環境相融合。一件好的城市雕塑作品能在一定程度上反應該地區的文化地域特色，給市民們帶來愉悅的感官享受，美化城市面貌等等。

城市景觀雕塑是空間藝術與環境藝術的集合體現。其基本特性表現為空間的開放性、文化性與作品的恒久性。三個特性互為依托，互為影響。首先，我們來看看何為空間的開放性。城市景觀雕塑的開放性其一體現為它的放置地點為開敞的，或是廣場或是公園。其二，景觀雕塑的特性決定了其受眾群為廣大人民群眾，它需要大眾的參與，一件優秀的城市景觀雕塑一定是具備大眾的審美性，可以說它是以愉悅大眾為高級目標。從這一點上，我們可以來到城市景觀雕塑的第2個特性，文化性。作為一種大眾公共的文化，城市景觀雕塑文化對我們有著潛移默化的影響。我們每天走在大街上，漫步于公園，都接受著城市景觀雕塑的感染。好的作品讓人心情愉悅，反之則讓人心生反感。城市景觀雕塑的開放性，文化性必然要求其在材料選擇上要注重堅固性與恒久性，故城市景觀雕塑的另一特性為恒久性。在這一點上西方很多國家就做的很好，例如，米開朗基羅在1644年改建羅馬卡比多廣場，廣場中心的馬可奧蘭科斯雕塑；法國戴高樂廣場凱旋門上的馬賽浮雕；哥本哈根的安徒生雕塑，都已成為這座城市，這個時代，以至這個國家的標志。

城市景觀雕塑根據使用的場所不同，大致可以分為廣場雕塑、商業區雕塑、社區雕塑、公園雕塑以及交通島雕塑等。根據不同的表現手法，城市雕塑又可以劃分為主題性雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑以及陳列性雕塑。按照城市雕塑使用的材料可以分為石雕、銅雕、水泥雕、木雕、瓷雕以及其他金屬雕塑材料等等。

作為環境藝術設計專業的同學們在學習雕塑這門課程中我們需要掌握雕塑的相關知識點。了解景觀雕塑的類型，掌握常見材料屬性，把握景觀造型中各要素的協調運用。景觀雕塑是固定的陳列于自然環境之中，它限定了人民的觀賞條件。那么，設計師在設計的過程中必定會進行大量的分析與預測。對于不同要素之間的不同比例大小，色彩配置，材質運用以及視覺產生錯視的糾正。

我國的雕塑課程啟程較晚。好多學校都沒有開設這門課程，國內從事雕塑事業的專業人員也不多，加之雕塑n程本身的難度性導致了目前國內景觀雕塑市場行業的發展緩慢。在目前這樣的大環境中，在環藝專業中開設雕塑課程的教學具備前瞻性及難度性。2個專業的老師集體備課綜合各自的學科特色，能更好地服務于教學。

我們的同學通過學習城市景觀雕塑這門課程，了解雕塑這種藝術形式，建立起環境的設計與雕塑的制作這兩大方面的意識。我們的教師在教學的過程中通過一定的實踐講解到給學生欣賞大量的優秀案例，充分調動起學生的學習積極性。

城市景觀雕塑這門課程的專業性質較強，課程的教學一般會聘請雕塑專業的老師來教授。雕塑專業的同學是5年學習制，造型的訓練就有2，3年，這是環境藝術設計專業的學生不能比的。所以，任課老師在教學前要根據我們同學的造型能力以及本課程的教學特點制定出相應的教學大綱，合理科學的安排好課堂教學。

高校中幾個專業的交叉教學是順應市場順應時代的要求。我們在高校藝術人才的培養過程中要不斷地改進教學方法，讓多學科的交叉教學理念深入教學改革，實施針對性較強的教學內容，貼近各設計專業的特色，充分調動每個學生的興趣和專注度。

參考文獻：

[1]馬力，黃淮.綜合性高校動畫專業雕塑課程教學探索[J].科教新時代，2012.