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實踐性教學是教學工作的重要組成部分，是理論教學的繼續、擴展和深化。從工藝美術專業的現狀來看，需要從市場的實際需要出發，朝著專門化和市場化方向發展，緊密聯系社會生活，加大實踐性教學的力度。切實加強學生實踐和操作技能的訓練，提高學生運用基本理論分析問題、解決問題的能力，培養其創新精神和實踐能力。根據專業培養目標、人才培養層次和專業技能規范的要求，按學生的認知規律，將實踐性教學的各環節——課程實踐、社會實踐、畢業設計、畢業實習等，組成一個貫穿于學生學習的全過程，有明確教學要求和考核辦法的實踐性教學體系，是實踐性教學的重中之重。

一、建立理論教學與專業實踐相結合的教學環境

工藝美術專業培養的是動手能力強的應用型人才。在專業教學中，要多從創造性思維和思想觀念上對學生進行教育，同時還要注意努力為學生營造體驗完整工作過程的實踐機會，使其經歷“確定任務——制定工作計劃——實施計劃——反饋評價”整個過程，要安排足夠的時間讓學生進行創新設計，更重要的是建立理論教學與專業實踐相結合的教學環境。教學必須貫徹理論聯系實際的原則，加強動手能力的培養和基本技能的訓練。一般學生對理論存在著似是而非的認識，甚至過了一段時間就忘了，面對學生這種情況，專業課程完全需要邊實踐邊講課，對于一些專業性或技術性很強的課程，可以聘請專家、學者來講學，請有實踐經驗的技術人員來授課，將抽象的理論運用到實踐過程當中，讓學生更直觀地理解理論。我校專業教師緊密聯系社會生活實際需求以及勞動力市場需求，充分利用本校工藝美術專業先進的實踐設備，在實踐性教學的教法研究上積極探索，采用了“項目教學法”、“任務驅動法”、“模擬教學法”等教學方法，培養學生體驗完整的實踐設計過程的要求。這樣，一方面可增強學生適應實際工作環境和解決綜合問題的能力，另一方面又有助于學生形成良好的就業觀念、勞動態度和職業道德。

二、加大學生參與社會實踐課的力度

工藝美術專業的教學要突出實用性，必須遵循社會發展的規律以及市場的需求，打破傳統的封閉式教學模式，除專業課堂教學外，加大學生參與社會實踐課的力度。教師要根據教學內容組織學生到相關企業、單位進行參觀、學習，讓學生走出課堂，走向社會，使學生有更多的機會參與教學，甚至讓學生自己獨立地去完成市場調研，從而掌握科學的設計方法并準確定位自己的奮斗目標。通過大量的市場調研和社會實踐，對社會對人才的需求等信息有了了解與切身的體會，才能清楚地認識社會對人才的要求，認識到自己與社會的差距，在思想上重視起來。從我校以往畢業學生反饋回來的信息來看，學生一致認為這種方法行之有效，使他們受益匪淺，能夠學以致用。

三、切實加強師資隊伍建設

教師是實踐教學的組織者和指導者，實踐教學隊伍建設既是開展實踐教學的重要保證，也是拓寬專業實踐教學的基礎。沒有高素質的“雙師型”師資隊伍，實踐教學的教學質量得不到保證，實踐教學的任務和目標也不可能順利完成。要充分認識全面提高師資隊伍整體素質的重要性和迫切性，切實加大師資隊伍建設工作的力度，要支持教師參與產學研結合、專業實踐能力培訓，提高現有教師的整體素質。為了解決師資隊伍建設的問題，今后我校一方面要選派專業教師到有關院校培訓學習，提高教師的專業理論知識，并且積極鼓勵教師到相關企業、單位實踐學習，以提高教師的實踐能力。另一方面，聘請一些經驗豐富、技能過硬的專業技術人員擔任兼職教師，形成以專職教師為主、專兼結合的高水平的“雙師型”教師隊伍，以滿足實踐性教學的需要。

四、規范實踐教學。不斷提高實踐教學質量

實踐教學的規范化與質量評估是提高實踐教學質量的重要保障。因此，專業教師要研究、探討實踐課，明確專業培養目標，制定好實踐教學大綱。規范實踐教學過程，提高實踐教學效果，明確學生應掌握的專業技能，建立實踐教學考核標準，以保證實踐教學的有效性、規范性及有序性。我校針對專業“模塊”教學的特點，建立了實踐教學考核標準——專業階段性考核（每學期不少于兩次），考核成績匯總為期終成績，使學生在每一個階段的學習中做到目標明確，同時不定期組織有效的小測試或集體講評，讓學生的設計思維、創意想法在實踐中得到實現，并在實踐中發現新問題，找出新思路，從而整體上提升學生的綜合素質，達到最終的教學目的。

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關鍵詞：初中美術教師；教師置換培訓；目標

河北師范大學承接了“國培計劃——河北省農村中小學教師置換脫產研修項目”（以下簡稱教師置換培訓），筆者承擔了美術學科的培訓任務，開始思考怎樣才能使培訓具有顯著的成效。本文中的教師置換培訓是指，由河北師范大學的學生到河北省各地參加頂崗支教實習，由此置換下來的教師可以有時間進行脫產研修。參與美術學科培訓的主要是河北省農村和縣城的初中美術教師。筆者曾經在第一屆的教師置換培訓中，對參加培訓的美術教師和培訓后對河北省縣域內的初中美術教師做過調查，了解他們的培訓需求，在對調查做過分析之后做了一些思考。

一、對河北師范大學初中美術教師置換培訓的建議

1、關注教師需求，提高教師置換培訓的針對性

在培訓前對參培教師的培訓需求進行調查分析，了解他們的美術基礎及其對培訓內容、方式的需求。然后組織學科教學專家精心設計培訓方案，并論證方案的科學性、可行性，力求方案符合縣域內初中美術教師素質提升的切實需要。每期培訓結束之后，根據參培教師的反饋情況再次對培訓方案作相應的修改與調整，使下一輪培訓更加貼合參培教師進行專業提升的實際需求，從而大大提高培訓的針對性和有效性。

2、教師置換培訓方式應多元化，并關注教師的主動參與

教師培訓的方式是整個培訓工作的載體，從縣域內教師專業發展和新課程帶來的課堂教學實際需要出發，盡量采用靈活、多樣的培訓方式，如觀摩研討、經驗交流、專題講座、案例評析、微格教學等方式。豐富的培訓方式，不僅能夠使參培教師積極主動地參與學習，而且也能夠促使參培教師與授課教師進行探討、解答困惑，同時也使參培教師之間能夠保持良性互動，進行校際經驗交流。

教師培訓應把參培教師作為主體和中心，遵循成人學習的特點和規律，充分調動參培教師主動參與培訓的積極性。教師是經驗豐富的成人，每人都有自己的知識經驗領域，培訓者可以通過創設情境或給予材料，使參培教師反思、評價自己過去的教學經驗，在平等、合作的探究學習過程中整合原有的知識、建構新的知識。只有在參培教師積極主動地參與到培訓學習中來，他們才能夠獲得有價值的知識和體驗。

3、教師置換培訓內容應同時并重美術學科教學知識、美術前沿知識和美術技能知識

新課程改革以來，一線美術教師缺乏的一般是學科教學知識，但是由于縣域內美術教師有一部分是非美術專業出身，他們欠缺美術專業的知識與技能，急需在此方面得到提升。教齡時間在10年以上的美術教師相對比較缺乏美術專業的前沿知識，筆者發現，在調查的初中美術教師中，教齡達到10年以上的教師比例占到五分之二多，所以培訓內容不能忽視美術前沿知識和美術技能知識。因此，教師置換培訓在重視美術學科教學知識的同時應適當關注美術前沿知識和美術技能知識。另外，在調查中也發現縣域內初中美術教師對科研持淡漠的態度，不少美術教師覺得科研比較難做，還有一些教師不知道教研該怎樣做。 所以，教師置換培訓應適當關注美術科研課程與活動的設置。

4、教師置換培訓應關注教師的個體差異，分層教學、拓寬美術技能

參加教師置換培訓的初中美術教師的個體差異比較大，他們不僅年齡跨度大、教學經驗不同，職前所學專業也不盡相同，即使是美術專業院校畢業的，他們在職前學習期間或學油畫、或學國畫、或學設計、或學動畫等等，美術專業基礎有很大的差異，更何況有一部分美術教師是非美術專業出身。因此，在教師置換培訓中尤其是進行美術專業知識教學時應當分層教學，針對不同層次的美術教師知識結構特點，設定不同的目標并采取不同的教學方法和評價方法，使參培教師都能在原來的美術專業基礎上得到提升。

專業出身的美術教師的美術技能一般比較單一，這是由師范美術院校的目標定位和課程設置所決定的，但是卻不適合美術新課程教學。美術新課程教學要求降低美術技能的難度，并在美術知識與技能的綜合性和多樣性方面提出了新的要求。因此，教師置換培訓的美術技能學習應當以拓寬為主，而且這也適合非專業出身的美術教師參與學習，并且充滿興趣。

5、教師置換培訓應關注激發教師的培訓熱情和職業激情

新課程改革推行以來教師培訓不斷，盡管培訓者為培訓煞費苦心，然而不少一線教師卻是應付式的、被動地培訓著。另一方面，從教師工作的熱情來看，如果一位教師長期在一所學校工作，隨著年齡的增長、教齡的增加，就容易出現職業倦怠、進取心減弱、工作中缺乏激情與創新等種種狀況。更何況美術與其他學科相比地位非常不平等，在縣域內的教學環境中常常不受重視，這就更加容易造成縣域內初中美術教師教學激情的缺失。

然而教師培訓一般更關注教師的專業發展，關心教師如何掌握更先進的教育理念和教學技能，如何更好地工作，卻很少關心教師作為一個生命主體的情感發展和精神世界，而這正是激發教師熱忱地投入到工作的關鍵所在。

因此教師置換培訓應當關注激發縣域內美術教師的培訓激情和職業激情，可以有計劃地為他們安排精神生活菜單，用活動構建參培教師豐富的精神生活。這樣既可以使參培教師在置換培訓中快樂學習，豐富培訓期間的生活；又能夠促使參培教師關照自己的精神世界，涵養理想，增強調適生活的能力，由在現實世界和精神世界里的掙扎轉為對現實世界的超越。教師的精神世界得以構建才能在美術課上構建學生的精神世界，才能把人文精神引進美術課堂，激發學生的創新意識，促進學生個性健康發展。山東省萊蕪市鋼城區黃莊鎮丈八丘聯小，這個曾經不起眼的山村小學現已在全國教育界聲名鶴起，于2007年9月被命名為“全國教育系統先進集體”。 他們成功的秘密，就是用激情實現超越。校長董春玲從做校長的第一天起，“就立志要讓教師在激情與理想中開心的生活著。因為她覺得：一個沒有激情的教師不會培養出一個有激情的生命；一個沒有夢想的教師不會培養出有追求的學生”。如果通過培訓能煥發縣域內美術教師的職業自信和生命激情，使其成為一個頑強向上、充滿激情的群體，把職業轉變為事業，那么縣域內的美術教育必定會綻放光芒。

二、河北師范大學初中美術教師置換培訓的目標定位

通過以上幾點的思考，筆者認為河北師范大學初中美術教師首次置換培訓（第一次培訓之后，經過一定的教學實踐后還會有提升性的置換培訓）的目標應當按照三維目標編制，目標如下：

知識與技能目標：學員在多元靈活的教學方式下，能夠主動提高和拓寬美術技能，致力于提升美術學科教學知識和教學技能，并在激勵機制的促使下參與科研、關注科研，切實提高美術課堂教學水平。

過程與方法目標：學員在校際交流——學習規劃——理論學習——技能實踐——展評總結的過程中，通過案例學習、合作學習、專家授課、微格教學、導師帶教等學習方式，完成理論提升、作品展覽、課例展示、教學比賽、課例研修等學習任務。

情感、態度價值觀目標：在趣味的學習活動、豐富的課余生活和素質拓展活動中，學員能夠體驗到愉悅和意義的價值，能夠在開發潛能的基礎上，涵養理想和激發職業激情。

參考文獻：

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【摘 要】初中美術教育在九年義務教育中屬于一個承前啟后的教育過程。隨著社會的發展和科學的進步，在基礎教育課程改革中，初中美術課的質的飛躍成為當今初中美術教育的一大亮點，如何把握和實施新課改中的初中美術課也成為老師們亟待解決的問題。

【關鍵詞】初中美術；課程改革；教學

在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。因此，必須通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用,為國家培養全面發展的現代公民。

美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術傳遞情感和思想是整個人類歷史中一種重要的文化行為，它不但可以提高學生的整體素質，豐富學生的思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感，還可以促進學生的全面發展。在推進素質教育的過程中，舊教材已經不能適應素質教育的要求，主要表現在它過于強調以學科為中心，過于關注美術專業知識和技能，在一定程度上脫離了學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這不但影響了美術教育功能的充分發揮，還制約著我國義務教育階段美術教育事業的發展。因此，必須通過改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮著更積極的作用，以提高學生的整體素質。

一、教材內容結構的調整

教學目標通過教學活動來體現，教學的要素之一是教材，傳統教材以專業知識和技能為結構，分為繪畫、工藝和欣賞三大塊，根據造型元素、原理和畫種形式組成學科體系強調專業知識技能的完整性、科學系統性。新課程體系在課程功能、結構、內容等方面都較原來的課程有了重大突破和創新。新教材根據美術學習活動方式分成“造型.表現”、“設計.應用”、“欣賞.評述”、“綜合.探索”四個學習領域，更加體現以人為本，緊密從生活實際出發，編排的內容和選材都是以學生熟悉的或是興趣的生活內容為原則，教學中的造型手段有較大的靈活性。再課堂上，通過獲得或游戲充分調動學生的積極性，使求知成為一種活潑的探索和思考體系，既重視語言和智力的發展，又重視技能和才藝的培養，讓學生在相互合作和社會化氣氛中獲取經，并通過口說、文學圖像，使學生的表達性、認知性、溝通性語言能力在實際經驗中產生和得到均衡發展。

二、教育方法的改變

傳統教育的三個中心，即教師、課堂、教材。以教師為主，學生為輔。體現在五個教學段：a、組織教學；b、復習；c、講解新知識、技法演示；d、布置課堂作業；e、講評小結。這種封閉式教學模式使師生在教學中都處于被動地位，壓抑和挫傷兩者的積極性和創造性。

新課程體現在開放性的過程教學，以學生為主體，充分調動學生的積極性、鼓勵探索學習。開放課堂形成學校、家庭、社會相結合的教學開工，教材有較大的靈活性，教學方式由被動的接受式轉向探究性學習、自主合作學習。教師要在教學中發展教學，教學可分為：

1、 教學策略

(1) 發現：利用各種手段課前通過生活中的感受、發現、認識，獲取第一手資料和信息，發表見解。

(2) 交流：利用文字記載調查感受，口語表述交流信息，發表見解。

(3) 表現：創造藝術開工表現感受，抒感和想象。

(4) 評價：展示作品、觀摩學習、評賞。

2、 師生關系：教師為主導，學生為主體

在教學過程師生關系和地位的問題是教學改革的關鍵問題，涉及到學生主體積極性的發揮。教與學是一種統一的認識活動，教學應在充分民主和諧的氣氛中進行，師生從心理到情感不斷交流，角色互動，既具有相對的獨立性，又密切聯系、合作。

3、組織形式：活動課

美術課應安排多種形式、生動活潑的活動，課內外結合，與其他學科結合，如美術與數學中幾何的畫圖；美術與語文中為課文配上插畫等。

4、教學方法：啟發和誘導

法國教育家斯普朗格說過：“教育的最終目的不是傳授已有東西，而是要把人的創造力誘導出來，將生命感、價值感喚醒，一直到精神生活運動的根。”

教學不再用灌輸知識技能的方式進行，而是教會學生如何讓學習，如何解決問題，如何去創造，如何通過探索掌握知識技能。

5、教學評價

傳統教育主張以教師傳授知識為主，教學價值表現在學生掌握知識的結果如何；現代教育主張學生通過活動直接獲取經驗為主，教學的價值表現在教學過程中學習體驗、自我實現和人際關系方面。

6、作品展示

作品的及時回饋是對學生最好的鼓勵，在新課程標準下，老師其單科單科作用結束了，新課程要多面手。作為一名藝術教師，要有數學的邏輯思維能力、語言表達能力、音樂的樂感及表演能力。那原來擁有的知識是遠遠不夠的，每位教師不僅要“洗腦”，更要“充電”。要廣泛的閱讀來豐富自己的內涵，拓展知識面，讓我們在新課程的帶領下拓展出屬于自己的個性空間。

總之，新教材更加強調以學生為本，圍繞著學生的成長，緊密從實際出發編排內容，選材以學生熟悉和感興趣的生活內容為原則。

【參考文獻】

[1] 梁瑞韻. 初中美術課程評價的錯位與回歸[J]. 現代閱讀(教育版). 2011(19)

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【關鍵詞】課程體系 普通高校美術學（教師教育）本科專業 優化

課程體系是以實現人才培養為目標，由體現人才培養模式及教學體系特點的具體課程構成，包括課程設置和宏觀教學過程。根據新時期普通高校美術學（教師教育）本科專業人才培養的指導思想、原則、培養目標、規格要求，在《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》和《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》等相關文件指導下，通過整體優化，形成升級、彈性的課程結構體系。

一、普通高校美術學（教師教育）本科專業課程結構的現狀

隨著基礎教育課程改革的逐步深化，教師在改革過程中的作用也日益彰顯。但是，現有普通高校美術學（教師教育）本科專業的人才培養卻與基礎美術教育實際情況出現了脫節，許多走出大學校門的學生，在登上講臺后出現了人文素養不足、專業技能狹窄，教學能力不強等諸多問題。究其緣由，長期以來，高校美術學（教師教育）本科專業受傳統美術學院辦學模式影響太大，原有“美術專業課程＋教育學基礎課程=高師美術教育”的人才培養模式積弊太深。高師美術教育作為培養新型師資的工作母機，理應深情“凝望”基礎教育需求，關注基礎教育的改革和發展，為基礎教育做好服務工作。在新課程知識背景下，一名合格的美術教師應具備哪些知識與技能？當今高校美術學（教師教育）本科專業課程設置上的癥結何在？高校美術學（教師教育）本科專業的人才培養怎樣才能滿足基礎美術教育需求？針對新時期的人才培養目標，普通高校美術學（教師教育）本科專業課程體系的整合與優化就成為了必然。

二、普通高校美術學（教師教育）本科專業課程體系癥結分析

1.教育觀念方面

傳統“教師教育”的概念一般界定為教師對教育科學原理、普遍的教學基礎、專業知識和技能的學習和掌握。這其中，對“專業”的理解更多地局限為一種現代主義（技術主義）的范疇，狹隘地將“專業”定義為一種靜態的、僵化的、有待教師被動掌握的科學原理與技術框架，這往往會在無形中限制或削弱教師參與研修的主動性或自。基于這一考慮，此次課程設置強調和突出學生在真實教育情境中的研究性學習與實踐認知，課程弱化傳統技藝傳遞與訓練式的美術教育范式，而強調教學培養方式的“探究取向”。課程培養方式力爭實現“基礎拓展、研究導入、創新引領”，提倡“學生成為研究者”，這是當前我國師范美術教育界應該重視的根本問題。尤其是從事師范美術教師教育的管理者和教育者，都要從教育觀的最根本來充分認識美術教師教育的性質與特點，把握師范美術培養中小學師資的教育本質，徹底改變師范美術教育培養目標傾向專業美術工作者而不是美術教育工作者的認識，認識它的終極目的是針對國民人文素質的提高，而不是僅作用于美術文化的傳承與發展的。要把握師范美術教育的功能、價值和社會地位，要看到美術“育人”的終極目標與育人功能，即育人價值和育人本質。只有如此，才能從客觀存在的本體事實中全面、準確地把握師范美術教育這一概念所體現的性質與內涵。

2.教育內容方面

現有美術學（教師教育）本科專業課程體系結構缺失或設置結構不合理。第一，過于強調方向性。現行各高校美術技能課程學習時間安排并不少，許多院校的美術技能課程都占到總學時的一半左右，但為什么不能滿足基礎教育需求呢？其主要原因是培養目標不夠明確，國畫、油畫、水彩等方向課程占用了大量課時，美術技能課程學習集中在繪畫類，設計與手工制作類課程都是淺嘗輒止，設計類課程開設面窄，有些是作為任選課開設，手工制作類課程除雕塑課程外幾乎所有學校都沒有開設，從而導致高校美術技能課程設置與初中美術課程要求的脫節。當今，基礎美術教育需要的是美術技能寬廣型的教師，而不是美術技能專攻型的畫家或畫師。第二，師范性不強。師范課程的最大特點就是“師范性”。如果丟掉了應傳授的基礎美術教育教師教學知識與技能，也就等于否定了師范美術教育專業的存在價值。強調師范性，就是強調要培養高水平的師資，更好地為基礎教育服務。要克服課程單一性，豐富和擴展師范美術教育的課程內容，使師范美術教育的內容具有一種多元性的組合，考慮課程內容其他學科的橫向聯系，以便更完美地實現師范美術教育的課程內容與師范美術教育目標的互動關系。第三，人文素養缺失。我們曾對湘版初中美術教材做了分析，初中美術課程所涉及的邊緣學科達到了19門，其中人文課程占11門，涵蓋了哲學、文學、歷史以及除美術外的藝術學科等眾多領域。初中美術教育多元的人文素質課程要求在高校課程設置中卻未有體現，除去幾門基礎的公共必修政治素養課程外，剩下的人文素質課程“屈指可數”，如中學美術課程中涉及次數最高的文學課程，在調查的高校中設置與之直接對應的大學語文課程的寥寥無幾。

三、普通高校美術學（教師教育）本科專業課程體系優化的具體措施

1.針對基礎美術教育改革的需要，精心設計、優化課程模塊與課程內容

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關鍵詞：高中；美術教育；美術高考

我們每天接觸的多數事物都與美術有著或多或少的聯系。可以說我們今天的生活中，美術的元素無處不在。美術作為藝術中的一種，在社會中有著不可低估的作用。美術作為技術學科在當今社會更是有著廣泛的應用性。美術的這一性質也決定了高中時期的美術教育在藝術教育中占有重要的地位。我國在1994年就明文規定把美術教育學科列入中學生的必修課程，這充分體現了美術教育在中學教育中的重要性。美術教育是素質教育不可缺少的一個方面，美術教育以自身的功能和作用在素質教育中占有重要位置，所謂素質教育應是在的心、身、意、德、志、言、行、知、能等諸方面對受教育者以系統全面的教育，使受教育者成為身心健康、有理想、有道德、有知識的有用人才。學校開設的一切課程和活動都應該把素質教育滲入于其中，才能達到素質教育真正目的。

一、高中美術教育的目的

高中開設美術教育課的目的是什么? 首先我們來看一下高中藝術教學大綱中關于美術欣賞課的教學目的描述：

1.以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正 確的審美觀念。

2.突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3.在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美 術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

隨著人民生活水平的提高吃喝玩樂已經不再是人們的唯一追求,人們希望自己的文化藝術修養也一并得到提高。近幾年來各類各式的培訓機構正是在這種需求刺激下如雨后春筍般出現,這從越來越多的家長把自己的孩子送進各種藝術培訓班便可見一斑。當然在眾多的培訓班中也不乏各種懷揣興趣愛好的成年人。反過來越來越多的藝術培訓班的出現也正是人們渴望提高自己藝術修養和藝術欣賞能力的側面表現。隨著社會政治、經濟、文化的快速發展．高中教育普及以及大學教育的不斷地擴招,越來越多的人可以進入到大學里面進行深造這無疑對提高我們的國民素質具有非常深遠的意義。社會各種意識形態和專業知識的多元化成為現代社會的一個普遍特征。因此在高中美術教育過程中要做好學生高中和大學之間美術欣賞能力的連貫性。教師不僅要讓學生接觸和了解豐富的優秀美術作品。還要使他們了解和通曉各種不同的美術形式及語言。首先從我們的國情出發應該要讓學生深刻的了解我們中國傳統的繪畫藝術,學會對傳統繪畫的鑒賞。它對于弘揚民族文化和培養學生的民族文化意識乃至培養學生的民族自豪感都具有重要作用。當然,藝術不分國界我們也應該讓學生了解世界各個地區的美術作品。

二、美術高考現狀

每年在藝考前后都會碰到很多背著畫包四處趕考的美術考生的忙碌身影。筆者本人也曾經是這樣從美術高考的風雨中走過來的。藝術教育有著基本規律。專業考試的本意，是對有志于進行美術專業學習的考生進行專業能力、發展潛力以及基本文化素養的考察，以發掘美術專業培養對象。可是，就全國目前美術高考的總體現狀而言，筆者認為分成兩個方面來談談。第一，從學校來說近幾年來高校盲目擴招大大的刺激了藝術類考生的人數增長再加上一些地區和中學校還仍以高考升學率來衡量教育質量的高低，一些學校的美術教育雖然掛著素質教育的招牌，實際是面向美術專業學生的一種技能高考應試教育，有的學校不是面向全體學生開展美術教育而是采取一刀切，例如：把班級內文化課一定名次以下的學生不管愛好與否全部學美術，而不是根據每個學生的具體興趣愛好。僅僅是將其當做提高高考升學率的一種手段。然而面向全體學生開展的審美教育則無人問津，更無人致力于審美教育教學的研究，只是在一門心思如何能多爭得幾個本科生名額以及獎金獎勵，把一批批學生不合實際地推到單方面的美術技能高考上。第二，我國現行的藝術類專業高考，先要進行專業測試，取得合格證后才具備參加全國統一高考的資格。藝術類考生文化課成績占高考錄取分數比重明顯偏低，導致許多文化成績不理想的學生將美術看作升大學的捷徑，很少考慮自己真正的興趣愛好和學習能力。藝術高考以及美術高考報名人數的減少是一個必然的趨勢,究其原因,筆者認為有以下幾點：首先是近幾年高考報名人數的減少。高考總人數的減少勢必會導致參加美術高考人數的減少其次是普通高考錄取率的提高并漸漸超過藝術高考錄取率，藝術高考的捷徑優勢逐漸消失。必然會失去很大一部分以考大學為目的而參加美術高考的學生。其次就業難、成本高等給藝術高考帶來沉重打擊。從2003年藝術專業經過大幅擴招后，就業形勢日益嚴峻，藝術專業畢業生大量囤積。大學畢業就等于失業藝術類畢業生的就業問題愈來愈嚴峻。然而藝術生的學費卻呈有增無減之勢甚至是其他專業的三倍左右。經過艱辛的藝術考試，好不容易進了大學，可是考上大學之后的出路是什么呢？在教育廳近幾年公布的就業白皮書中，藝術類專業的就業率一直比較低，很多藝術畢業生為了找到謀生之路不得不放棄專業從事著與美術無關的各類工作。

三、關于高中美術教育以及美術高考的建議

根據現階段高中美術教育的實施：第一，教育主管部門加大對高中階段包括小學初中階段關于美術教育的落實，真正確保開足美術教育的課時和提高課堂教學質量；第二，加強高中階段課外興趣小組的美術教育活動的發展。第三，完善教學資源以及師資力量并提高教師的素質和修養。高中時期的美術教育,不僅教給學生基本的美術常識,也在很大程度上讓許多學生真正的走進了藝術殿堂。高中時期的美術專業課,是學生進入專業的高等院校前的基礎課程,而且其作用直接影響到學生將來在藝術領域興趣和發展。

首先筆者認為各美術院校應該大膽的改革考試制度及內容并對于真正有天賦及才能的考生應該不拘一格的破格錄取。中國畫與西方繪畫不僅都有各自的文化體系，而且都是各自文化體系的重要組成部份和具體體現。在我們現行的美術高考制度下各省統考以及各院校的招生都將西畫的素描色彩定為考試內容這對于有國畫功底的考生來說是不公平的而且在進入大學后的第一年還要進行一年的基礎課程訓練訓練的內容仍然是西畫中的素描色彩等這對我們自稱有幾千年文明的文化來說不能不說是一種譏諷，而且嚴重威脅著我們民族文化的傳承。

其次在美術高考的壓力下大家都在無奈地追求表面的升學成績，卻忽視了對學生基本能力的培養，在這種壓力下教師也放棄了專業教學思想，指導學生反復進行著程式化的技法訓練，而這樣一種急功近利式的教學方式使得我們的教育越來越程式化。例如這幾年由于參加美術高考的學生數量眾多受各種條件的影響大部分的高校都采用默寫的方式考查學生的技能水平，所以不少的學生進行單一的死記硬背考試內容的應試訓練，這樣做的直接后果就是導致大量的突擊美術技能一兩個月的美術生進入大學。在進入大學后他們卻什么都不懂一切都要從頭開始。如何從基本能力入手提高學生高考得分能力？這才是我們的美術教師所該面對的重要課題，當然也是高考制度的初衷！

再次高中學校要正確引導學生的人生觀和世界觀。考大學并不是人生唯一的出路不要單純的為了考大學而選擇美術專業。

總結

美術高考只是高中美術教育的一部分我們不應該把主次顛倒,在高中教育中我們不能過分強調美術技能性訓練．否則就偏離了美術教育的總方向．違背了美術教育是為了提高學生文化素質和藝術修養這一根本目的。我們應當樹立一種適應時代和社會需求的現代美術教育觀念．并積極采取措施加以落實。讓美術教育真正成為素質教育的重要組成部分，時代在發展社會在進步我們的美術教育也將會不斷的改革和前進。

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篇6

摘 要：在很多學校、教師、學生和家長眼中，美術課都被看作是一門可有可無的課程，在這種“歧視”的觀念下，美術課的教學效果肯定不容樂觀，再加上中考的壓力，很多學校以提高學生學習成績為由，美術課頻頻被文化課取而代之。在這樣的教學觀念和教學模式下，學生的美術學習狀況勢必受到影響。因此就以提高八年級學生的美術教學質量為目的，談談當前八年級學生的美術學習現狀，并針對出現的問題提出一些具體的對策，僅供參考。

關鍵詞：八年級美術；學習現狀；對策

要想了解當前八年級學生的美術學習現狀，首先要先搞清楚觀察或調查的維度，那么為了保證調查的完整性和系統性，本文將從八年級學生學習美術的態度、學習內容、掌握程度三個維度具體談談八年級學生學習美術的現狀，并針對出現的問題提出針對性的措施，以保證策略的科學性和有效性。

一、學生美術學習積極性不高――豐富教學內容，以學生的興趣為主體

由于美術教師資源的緊缺和對美術這門課程的不重視，很多初中美術課程大都是由其他科目的老師代教的，顯而易見，非美術專業教師的美術素養、美術專業知識等都遠遠不及專業的美術教師，因而在非美術專業教師的美術課堂中，他們通常以美術教材為主體，以讓學生學會畫“某個物件、某個人物等”為目的，以掌握教材中的美術知識為最終目的，卻忽視了學生對美術學習的主觀能動性，因而出現了一種學生“愛美術，不愛上美術課”的不良現象，從中可見，學生學習美術的積極性并不高漲，俗話說：“興趣是最好的老師”，而當前學生壓根對美術不感興趣，那么何談美術學習的效果。

為了改變這一現狀，教師要格外關注學生的感受，逐漸將美術課堂主題的選擇權交給學生，切忌一味地照本宣科，要盡自己最大的努力將美術這門課程轉變成學生展示自我的一個平臺。例如：在學習浙美版八年級《美術》上冊第3課“卡通天地”時，教師不妨改變以往的教學導入環節，以“卡通交流會”為導入，給予學生充分展示自己對卡通的理解，展示自己收集的一些卡通、卡通卡片等的時間，在這樣的深入交談中，教師不僅可以找到學生的興趣點，而且學生的美術創作積極性也大大被激發出來了。

二、以美術繪畫為主，忽視美術欣賞――更新教學觀念，美術繪畫與欣賞并重

在傳統的美術教學理念下，很多教師都認為美術是一門技能性的學科，應將教學重點放在學生的繪畫能力上。換句話說，這些教師認為只要學生會畫畫就可以了，其他的都是次要的，在這種觀念的影響下，通常情況下，一上美術課，教師就給出一幅美術作品，要求學生照著畫。雖然“模仿”是美術課程的一個重要內容，但是我們要知道美術不僅是一門技能性的學科，它更是一門藝術類的學科，而藝術講究的是藝術素養、藝術感受力和表現力，這些藝術能力的培養光靠繪畫是不行的，還要靠藝術欣賞，在這里指的是美術欣賞。

為了改變這一現狀，教師要逐漸轉變陳舊的美術教學觀念，逐漸在美術課堂中加入美術賞析的成分，盡可能多地向學生展示不同種類的美術作品或帶領學生參觀一些美術展等，給予學生充足的欣賞時間和空間，潛移默化地提升學生的美術素養，提高學生的美術審美能力。

三、優者不優，而差者更差――抓主要矛盾，群體和個體兼顧

受班級授課制的影響，美術課堂也同普通的數學、語文課堂一樣都采用集體式的教學模式，教授的對象是全體學生，更多關注的是學生整體的發展。但是美術不像其他課程一樣，它是需要有美術天賦，而每個學生對美術的喜愛程度、感受力和表現力都是不一樣的。比如：有的學生本身繪畫能力較差，繪畫興趣也很低，這時如果教師一味地要求該生提高繪畫技能，這樣反而會促使該生喪失對美術的興趣，這就造成了一種“差者更差”的不良現象；而有的學生本身在繪畫方面有極大的天賦，繪畫興趣也極高，這時如果教師對待他跟其他學生一樣，這樣就是變相地忽視了該生的美術天賦，這就造成了另一種“優者不優”的不良現象。

為了改變“優者不優，差者更差”的現狀，教師要改變傳統的集體式的教學方式，嘗試采用“因材施教”的教學方法，不僅要面向全體學生，還要適時關注到學生個體的發展，在保證整體美術教學質量的前提下，引導學生發現自己的閃光點，進而挑選出有美術天賦的可塑性人才，盡自己最大的努力促使“優者更優，差者便優”。

綜上所述，要想改善當前八年級學生美術學習的現狀，首先，教師要轉變自身的美術教學觀念，只有觀念正確，教師才會將新的教學方法應用到美術教學中去。因此作為美術教師的我們要仔細研讀頒布實施的《美術課程標準》，及時更新自己的教學觀念，盡自己最大的努力激發學生學習美術的熱情，提升學生的美術素養，注重學生的個體差異性，并將主要矛盾放在有美術天賦的學生身上，使其天賦發光發亮。

參考文獻：

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【關鍵詞】農村中學;美術教育;有效性

一、引言

目前，我國正處于開展以素質教育為中心議題的基礎教育改革關鍵時期。能否順利開展這次改革，在教育實踐中真正貫徹和實施好素質教育的理念和要求，絕對不能忽視了中學教育，尤其是農村地區。中學階段的教學是我國教育體系中的重要組成部分，而開展好美術教育工作是不可或缺的一環。美術的教學思想、教學模式能夠在很大程度上推動中學生的健康成長和全面發展。由于在中學課堂中，美術課大多是非主要課程，往往被學校，家長等所忽視，導致了我國農村中學美術教育難以完全達到預期的應有的教育教學成果，仍有許多亟待解決的問題存在。因此，本文對農村中學美術教育教學實踐中存在的問題進行研究，具有十分重要的實踐價值。

二、農村中學美術教育現狀及問題

1.美術課難以開齊、開全

近年來，我國不斷加大對國家教育體系投入，十分重視我國教育事業發展，這使得我國農村地區的教育教學教育質量得到突飛猛進的發展。如今，越來越多農村中學師生都在不斷的反思和探尋農村學校教學的新思路。但在美術教育方面，農村地區的中學與城市中學相比，還是有不小的差距存在。整體看來，目前的農村中學，對于美術教育的重視度還不高，美術教學條件比較落后，并且因為條件制約，美術課往往難以開齊開全。有時候會被其他課程沖掉，不開或者虛設美術課的現象屢見不鮮。還有一個原因在于農村中學由于師資力量有限，導致美術課變成了自習課的現象。一些語文、數學等教師來進行美術課老師的兼任，隨意停課教學，整體的教學質量以及效果難以保證。

2.美術課教學方法，內容單一

目前，我國農村中學在開展美術教學過程中存在教學方法過于死板，內容過于單一，與如今多樣化的社會發展特點格格不入，同時在實際的教學中也缺乏對學生需求的探尋。盡管這幾年來我國許多農村中學已經意識到教學方法的不適應，開始樹立起了“以學生為本”的教育教學理念。但是在實際操作中，并沒有得到很好的發揮，理念的執行和運用嚴重不足，浮于表面，形式主義色彩嚴重。不少美術教師在開展美術教育的過程中沒有做到根據實際情況，根據當前的社會生活背景，根據具體的學生生活和學習習慣，來進行個性化的教學方式方法的制定。這樣教學教育下的學生，難以m應未來社會發展的需要，對學生的全面發展十分不利，一些農村美術教師們往往只是簡單的進行日常正常教學的安排和備課，對于學生的真正切了解不足，對課程的結構、內容、教學方法也不是很熟悉，更談不上結合不同的學生性格特征以及興趣愛好為學生提供符合其成長需要的課程或教學了。

三、農村中學美術教育發展障礙的原因

1.農村中學美術教育教學投入不足

農村中學對于美術教育的不重視很大原因來自于我國農村在美術教育教學的投入不足。盡管改革開放以來，我國農村地區發生了很大的進步，無論是基礎設施還是人們的生活水平都有了很大進步。但是，相比于城市，農村的公共文化設施仍差距甚大。嚴重缺乏城市所建設的圖書館、博物館、美術館等，更沒有眾多的美術展覽，文化活動。農村的中學美術教育更多的依賴于學校的課堂，缺乏外在文化氛圍。農村中學由于在美術教育方面的投入不足以及由于當地教學環境的限制，所以農村中學的無法像城里學生那樣擁有豐富的繪畫題材以及獲得必要的繪畫教育，他們所能接觸到的更多的是語文、數學、英語等主要課程，幾乎沒有農村的學生能夠通過美術教育走上藝術道路。

2.農村中學美術課師資匱乏，素質不高

目前農村中學美術課師資匱乏很大程度上是因為農村中學的美術老師待遇較低，加上農村的社會環境比較落后，因此很少有高水平的專業美術教師愿意到農村中學來授課，部分專業美術教師考慮到農村任教，難以有個人發展的空間，生活水平較差，往往堅持不了多長時間就選擇離開學校，另謀出路。這導致農村中學美術課師資的缺口更大，而在農村中學任美術老師的又往往缺乏基本的專業素質。隨著社會的發展和進步，各行各業對于員工的要求也越來越高，對于中學美術教師也不例外。對于中學美術的教育已經不僅僅是涉及某一方面的專業知識的要求了，其中還包含了例如管理學、心理學、教育學等許多知識領域的知識。專業素質的缺乏也逐漸成為了不少農村美術教師面臨的問題。

3.農村中學學生家長忽視美術課的重要性

在農村地區，中學學生的家長大多數存在對美術教育的認識誤區，認為美術教育是無關緊要，甚至是不務正業。意識的不重視也大大阻礙了農村中學開展美術教育的道路。農村的中學學生家長“望子成龍”，“望女成鳳”，一心希望孩子出人頭地，美術課是非主要課程，無關升學，許多家長認為這是浪費時間，只有學好考試課程，才是正道。家長要求學校只開設語文、數學、外語等主要課程，完全忽視了對孩子興趣和意愿的尊重和認識，重點關注孩子的升學。另外，上美術課需要購買各種美術用品，需要原本就不富裕的家庭額外支付一些費用，對于許多農村家庭來說是不小的負擔，家長也不愿意基在無用的美術課上花費無用的時間和金錢。

四、有效性提升農村中學美術教育的策略

1.地方政府與中學學校配合，提供更多教育投入

地方部門和中學學校是中學美術教育的管理者和指導者，要樹立起對于美術教育的重視，正確認識和把握美術教育對于學生和當地人們的意義，在開展教育的只重視考試科目的教學而忽視對中學美術教育。加大對農村中學的資金以及設備的投入，提高師資力量，改變當前的教育制度，重視農村中學生的全面發展，在農村地區樹立素質教育的觀念，重新學校和學生的評價機制的更新，在實踐中不斷完善，放棄單一升學率為標準的教育評價體系讓更多學生有選擇的機會，全面成長成才。

2.加強農村初中美術教師隊伍建設

加強對現有的農村中學美術教師隊伍的專業素質進行培養和提高，定期開展教師管理素質的培訓工作。在開展幼兒教師專業素質培訓之前，學校方面要將現有的本校美術教師的專業素質和發展需求開展一定的分析和測試，更多的要征詢美術教師自己對培訓方式的想法和建議，對其缺乏的方面進行探討，要使得培訓做到有的放矢，讓每個受培訓的教師有所收獲，并且能夠在今后的美術教育實踐中運用得當，知其然又知其所以然。另外，農村中學還應該做好美術教師待遇提升工作，抓住時機，從一些專業院校引進美術專業畢業生加入到學校的美術教師隊伍中去。盡量不要安排美術教師兼任其他課程，或沒有專業知識的老師來從事美術課教學，要尊重美術課的教學規律，讓美術教師專心開展美術教學，提高自己的教學水平。

3.加強學校家長雙向溝通

開展家長座談會，由教師組織進行， 提供學生、家長， 以及教師三方互相交流互動的平臺和機會，進行介紹性會議。通過家長座談會能夠使得有足夠多的參與人員，幫助合作的交流內容更加廣泛，可以進行交流的時間也比較長。教師在開始會議之前擬定好要談論的主題，事前讓家長進行思考，然后在會議期間展開討論， 教師與其他家長聽取多方的想法和意見，互相探討，教師做一定的指АA磽猓作為校方應該不厭其煩地對家長進行思想宣傳，告訴家長和學生開設美術課的意義，以及近期的美術教育的教學內容和方式方法，讓他們了解到美術教育的作用，使之理解，支持。美術教育對孩子學校語文，數學，外語等的成績不會有絲毫影響，甚至還能有積極的促進作用。輔之以適當的引導，相信一段時間后學生以及學生家長們會都會逐步扭轉對于美術課無用的誤解，隨著學校和社會行為導向的改變而發生良性改變。

五、總結

當前，我國加大了對基礎教育的重視，全面推進素質教育、培養高素質創新人才已經成為了當前社會的一大特征，新一輪教育改革正在如火如荼地開展著，美術教育在培育學生素質方面不容忽視。但是，我國的農村地區在開展美術教育工作過程中仍然有不少問題和阻礙。對于農村忽視美術教育的觀念需要長時間的宣傳使之轉變，農村中學的美術教育的發展還任重而道遠，這需要農村地區政府，學校，學生，家長等的共同努力，需要來自社會各界的理解和支持。但是我們有理由相信，在不遠的將來，隨著我國農村地區素質教育理念的真正落實，我國的農村中學美術教育會得到更好的發展，開辟出新的天地，學生可以把學到的美術知識應用到實際生活中，為農村的中學生們的成長成才貢獻自己的力量。

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【關鍵詞】初中美術；高效課堂；教師；效率

一、學校的美術教育觀念與課程實施

我國現階段提倡“素質教育”，實施新課程改革，關注學生的全面發展，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手的學習方式。但是由于傳統的美術教育觀念根深蒂固，重視教師“怎么教”卻忽視了學生“怎么學”。教學過程缺乏多樣性和綜合性的教學方案設計，過于強調美術學科中心和注重對學生的美術專業知識和技能的培養，背離學生己有的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。

筆者發現初中階段在進入九年級后，學校為了提高升學率，一般來說不再開設藝術科目（包括美術課），致使美術教育成為了“邊緣”。這種不尊重學科和教育規律的現象，違背了人本思想和人文教育的理念，違背了我國“全面發展”的教育方針，是基礎教育中的無奈，應當予以重視和糾正。

二、學校美術課外活動率不高

隨著教育改革的不斷深入，廣大教育工作者逐漸認識到開展課外美術活動的重要意義，但是由于種種原因，多數學校在組織開展美術課外活動中有困難，學校的美術課外活動的現狀并不樂觀。

筆者在2011年9月對所在學校以及所在城區的其他幾所初中進行了調查詢問，發現學校的美術課外活動開展率普遍不高，主要原因大致相同，比如：學校重視度不夠，美術專職教師缺乏，學校條件不允許或時間沖突等。

筆者認為，學校可以結合自身特點因地制宜，靈活設置一些活動的項目，學生通過美術課外活動可以提高學習興趣和運用美術的綜合能力，同時也是創建美術高效課堂的必要保證。

三、美術教學資源配置不完全

各種調查的結果顯示，沒有專用美術教室、器材室，美術類基礎教具配備不完整是多數學校普遍存在的問題；學生上課用的教具及器材均由教師自己動手制作，材料等多由學生自己準備，多媒體教室等信息技術資源在各學校中輪流使用，美術學科中很少利用；多數學校雖設有校內圖書館或借閱室，但可供學生學習和教師備課所需的圖書資料，如美術理論書籍、美術作品集、美術雜志、美術音像資料等數量較少。以上各種現象所反映的問題均給美術課堂的高效實施造成一定的困難。

同時，美術師資隊伍的缺乏也制約著初中美術教育水平的提高。相當多的學校里沒有美術專職教師，有相當一部分美術教師只是美術愛好者或兼任其他學科，大多沒有受過系統的專業技能培訓。學校里有專門的美術教師的，往往一個人帶多個年級的課程，教學任務繁重。

四、初中美術高效課堂的實施策略

現代有效教學理論和實踐把提高教學效率和效果作為永恒的追求，幾乎所有的研究者都把教學效率和教學效果作為衡量教學的核心。在他們看來，高效的課堂教學的最終體現應該是教學結果的高效，是教學目標的有效達成，也就是說，把客觀的教學效果作為衡量教學行為的標準，教師的教學行為是否有效，要看其課堂教學實施效果。

（一）教師教學方法的創新

在課堂教學過程中，教師要根據與學生對話的具體情境，有效處理課堂和調整課前的教學方案設計。在高效的美術課堂創建中，教師教學方法的創新，首先表現在加強教學互動上。比如在課堂中開展學生小組交流、集體交流等活動，傾聽學生發言，由學生展開討論和歸納。學生在互動中提高自我效能，思維也得到了鍛煉，更重要的是加強了團結合作的精神，根據具體情況靈活運用教學互動，為提高課堂教學質量提供了保證。

（二）課堂活動的組織和調控

課堂活動的組織和調控是使學生情緒穩定，保證良好的課堂秩序，增強學生學習的注意力和調動學生學習積極性的過程，教師要掌握一些基本的技巧和方法：

（1）尊重學生，適時交流。課堂活動中，教師和學生之間的交流，是建立和諧的師生關系的紐帶，會對學生的自主學習和發展起到推動作用。教師對學生的尊重表現在公平和民主上，教師與學生的交流要實行區別化教育，根據不同學生的特點挖掘他們各自的潛力。

（2）教師參與課堂活動并規范學生行為。初中階段的學生正處于青春叛逆期，對很多問題的判斷有似是而非的感覺，容易產生畏難情緒。這個階段的學生在美術技法方面跟不上理論知識的提高，如果教師能夠主動參與到學生的課堂活動中來，體會到學生的思維活動過程，才能縮短自己與學生之間的心理距離，找到解決學生違紀現象的方法，規范其行為，使教學目標高效達成。

（3）擴大課堂活動的參與廣度，減少時間損耗。高效的課堂活動是學生積極參與的課堂活動。教師設計課堂活動的內容要盡可能地適應全體學生的需要，難度適中并處于學生的“最近發展區”。對學生的參與度是高效學習的保證，教師在課堂中要注意擴大活動的廣度。教學生如果在課堂中表現出濃厚的興趣和高昂的熱情，才有參與的積極性，課堂時間也因此而節約。

（4）重視教師的引導。教師的引導對達成高效的課堂活動有重要作用。高效的課堂活動是有明確目標導向的活動。教師在設計課堂活動時應該對目標、結果以及活動方式有所預設。教師的指導除了在課前精心設計教學情境、準備活動的材料和信息，還要密切關注學生的行為與表現，指導學生的活動過程，及時指正學生的錯誤。在課堂活動的指引方面，教師應將學生置于自己的視線范圍，督促學生參與和把握最佳的活動時間段，優化教學過程，提高學生的專注率，增強教學目標的高效達成。

（三）學生學習興趣的培養

對于學生來說，培養他們的學習興趣有助于提高他們對美術的認識。教師能做到的應該是建立良好的師生關系，使學生形成積極的學習態度，得到教師的激勵以及同伴的鼓勵，從而獲得成功、自信和愉悅的情緒。

（1）了解學生，貼近學生生活經驗，激發興趣。新課程改革強調美術學習與學生生活經驗之間的聯系。教師結合具體的學習內容與學生實際生活情境的聯系來講授教學內容，能使學生在思想上產生共鳴。

比如筆者在講《家居環境設計》這課時，讓學生先來講講自己心目中的理想家居，可以是客廳的設想，也可以是臥室、廚房、衛生間等的設想；再欣賞同齡人的家居環境設計，使學生產生一種親近的感覺，接著再講家居設計的特點，應注意的問題，設計的步驟，并做簡單的演示。隨后講了作業的要求，并鼓勵他們設計后展示給同學欣賞。在這樣的氣氛下再讓學生畫畫，學生感到有了畫畫的靈感，有了設計的興趣，也能想將自己心目中理想家居畫出來和大家分享。

（2）設計恰當的課堂導入，創設情景，激發學生的學習興趣。導入是教師開始授課之前的重要環節。成功的導入能為整節課做好鋪墊，使課堂內容在一開始就吸引學生，從而調動他們的積極性，主動參與教學過程，順利完成課堂教學任務，以此提高課堂效率。

（3）用激勵法激發學生的興趣。在教學中從正面發現和肯定學生的優點，樹立學生的自信心，也會激發學習興趣。批改作業堅持“面批”及時發現閃光點，及時表揚、鼓勵、提高學生的學習興趣。

（四）教學資源的合理利用與開發

美術課程資源可分為校內課程資源和校外課程資源。校內的課程資源主要有圖書資源，如美術理論書籍、美術作品集等；校外的課程資源種類則更多，主要有可供開展教學活動而利用的公共文化設施，如美術館、圖書館、博物館等；當地的文物資源以及自然環境資源，如建筑、園林、公共雕塑、自然景觀等。

課外資源的引入還需要教師具備發現的眼光，把這些資源有效地運用到課堂教學當中。教學資源是否引發學生真正的學習興趣構成對學生適度的有效刺激，需要教師進行合理評價和合理利用。比如，農村學校的美術教學可以聯系農村教育的實際狀況，把自然環境和民間美術文化等這些資源作為美術的課程資源，把它引入美術的創作過程中來。第三，關注生活本身就是美術的創作資源。觀察生活，體驗生活是自己情感的積累過程；而表現生活、贊美生活是對自己情感的體驗過程。只有學生對生活有所體驗，才會引發在美術課堂中的創作表現欲望。

高效課堂是構建理想課堂的價值取向之一，創建高效課堂既是每個教師共同的追求目標，也是新時期下教育觀念的體現。本文借鑒國內外相關研究成果，從學校、教師、學生三個方面探討了初中美術課堂的問題和歸因，并從教學目標、教學內容和教學評價等多方面論述了初中美術課堂結構的優化，分析了創建初中美術高效課堂的策略，結合新課程改革的理念給出了一些可操作的方法。課堂教學是一個復雜的系統，高效課堂是對有效教學理論研究的深化，是由教師參與的基于聚焦課堂的行動研究。雖然目前對高效課堂的研究還存在很多問題，研究還不深入，但隨著課程改革的繼續推進和教師觀念的轉變，關于高效課堂的研究會有所更新，相信美術高效課堂的研究也會取得實質性的進展。限于筆者在課堂教學方面的經驗有限，論文涉及的課堂教學可能不夠全面、系統，分析地不夠細致、深刻，希望今后能在這方面的研究繼續深入。

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篇9

【關鍵詞】美術教學 本土美術 結合 途徑

近幾年，社會生活有了很大的改善，在學校教育中，素質教育也廣泛普及，與此同時，學生家長也越來越重視孩子藝術方面的培養。美術是中華五千年歷史長河中遺留下來的寶貴文化財富，是文化傳播的載體之一，每個地區都有自己別具一格且具有獨特生命力的美術文化。當今社會，美術教育被日益重視，很多教育專家提出應該將美術教學與本土美術結合，給學生傳播知識時，將結合本地獨具的民族藝術特色，形象生動的將原汁原味的美術知識傳遞給學生。下面就美術教學與本土美術的結合做了幾點探索分析。

一、美術教學的現狀分析

1.教學方式陳舊單一

傳統的教學模式中，老師講、學生聽是永久不變的教學模式，但是對于美術這一具有藝術獨特性的學科來講，這一方法是行不通的。很多教師在講解美術課程時，就一步一步按照課本上來講，和其他科目的上課方式完全相同，學生聽到一半的時候就聽不下去了，該干什么就去干什么了，只有老師自顧自的在那里講課。想要把美術獨特的藝術精神傳授給學生，使他們全身心地投入到美術學習中來，單一的講解是遠遠不夠的，它無法使學生學到真正把握美術的內涵，削弱了對美術學習感興趣同學的熱情。

例如：某老師在初中美術教學中拿著課本在講臺上念，當講到某一幅作品時，用口頭語言表達不出來怎么辦呢，這位教師就用粉筆在黑板上把這幅作品的作者寫在黑板上，然后對這位作者進行一系列的展開講述，講了一大堆，學生知道作者是誰，但對這幅作品的內容以及想要表達的感情特點，還是一無所知，教師只是講解作者就顯得太空洞了，重點應該是作品本身。

2.教師專業知識不夠豐富

很多教師都有一些比較突出的作品，但大多只是畫的比較有特色，在專業知識方面還存在一些問題。美術的教學不僅要交給學生怎樣畫出好的作品，還要對其進行創新、審美、構圖等專業知識的培養，加深學生對美術精髓的認知。普遍存在的問題是：教師也只對作品的創造有些研究，對美術知識的學習不夠、專業水平素養不高。學校招聘美術專業教師時，也缺乏重視和考評，覺得只要具備一定的美術功底就可以，往往忽略了學生需要的是什么，沒有從一位學生的角度去思考這個問題，導致部分教師的專業知識欠缺。

二、美術教學與本土美術結合的有效途徑

1.發揮本地特色，重視美術教學

在美術教學過程中，為了拓展當地學生的知識面，形象生動的將美術知識傳授給學生，應當合理適當的結合本地獨特的民族美術風格特點，平時收集一些當地有名的特色景點美術作品，在課堂上給學生介紹，當地民族傳統的東西，學生更易接受，學的更快一些。發揮當地獨特的優勢，讓學生在上課時，既能學到專業的美術知識，又能了解自己家門口的傳統藝術文化，加深對家鄉的認識，提高其對家鄉的熱愛及學習美術的興趣。

例如：在上中國畫這節課前，老師可以先去當地著名的景點考察一下，帶著相機去錄下其具有中國畫的地方，如果條件允許還可以錄一段視頻，回去備課時加到課堂內容中去。上課時播放ppt呈現圖片和視頻給學生看，一方面加深對美術中國畫這一課程的了解，另一方面感受家鄉藝術奇妙的特點，提高學習美術的興趣。

2.開展與本土美術相關的課外活動

學習美術就要理論與實際相結合，在戶外更能體會到藝術帶給自己的獨特感受。在美術的學習過程中也要這樣，平時上課時多引導學生去當地具有本土特色的地方去感受，加深對美術深刻內涵的理解，打破單一的課堂形式，讓學生在活動中領略家鄉獨具的藝術魅力，使美術文化更加貼近生活，有利于美術素養的培養，使學生掌握美術技能和知識。

例如：美術課可以課外和課內交替進行，每一次上課時，講解本地一個地方的美術特色，鼓勵學生親自去實地參觀，體會一下該地的風土人情、美術特點，觸碰具體實物來加深對美術知識技能的學習。在大自然的環境下，學生通過貼近生活，體會圍繞在自己日常生活中簡單的美術文化。把生活與美術融合在一起，讓抽象的藝術變得具體化，通過了解自己身邊的事物，加深對美術的理解。

總結

在越來越注重學生全面發展的今天，美術文化也成為社會各界重視的對象，并不是作為一項輔助課程的形式存在。為了提高學生的美術素養以及創新審美能力，提出了美術教學與本地美術相結合的教學方式，通過這種接近生活，貼近自然的教學方式，提高了學生對美術知識和技能的了解，培養了其學習美術的興趣，提高了學生的藝術素養，促進美術文化的傳播與繼承。

【參考文獻】

[1] 美術課程標準研制組. 全日制義務教育美術課程標準解讀（實驗稿）[M]. 北京：北京師范大學出版社，2008.

[2] 傅幼康. 理解美術課程基本性質落實美術課程基本理念――義務教育美術課程標準[J]. 畫刊，2012.

[3] 云海科技.《中文版Flash繪畫寶典（第二版）》，北京希望電子出版社，2013年.

篇10

美術教育文化性課堂審美

一、美術教育觀念的文化性

當下，新課程標準要求美術課程追求人文性。初中美術教學是美術課程教學中重要的一環，要求學生在美術學習中學會欣賞和尊重不同時代和文化的美術作品，關注生活中的美術現象，培養人文精神。首都師范大學尹少淳教授曾闡述：“美術作品就是要在廣泛的文化背景中產生的。”因為任何美術作品都不是孤立的，都是在一定的文化環境中創造出來的，藝術家在創作藝術作品時，不可避免地受到所處環境的影響，所謂文化情境，實際上指的是一件美術作品被創作出來時，所依托的文化環境、條件及其特征。因此，美術課堂的學習內容應該視為一種文化的學習。當然，傳統的美術教育觀念依然影響很大。其表現在過于強調學科中心，過于關注美術專業知識與技能技法的訓練。曾經在某中學的美術課堂上做過一次抽樣調查：什么是美術課？學生們認為答案就是畫畫，持這種觀點的學生占了被調查學生數的百分之九十多；學生們對美術作品的認識依然停留在古典主義繪畫和超寫實繪畫中。雖然新課改已經進行了多年，但整個社會的認識、甚至美術教師的觀念，依然停滯不前。

二、美術作品的文化性

每個藝術家的作品都是在文化的大背景下創作的，而藝術作品也體現了文化的影響。初中7年級美術課本中有關介紹四川美院院長羅中立教授的作品《父親》，這幅作品的成功完全是時代背景造就下的產物。作品描繪了后的改革開放，還處于動亂歲月中的國家。作者用一只圓珠筆來預示著改革春風已經到來了。作者飽含深情，用巨幅畫的形式，借克洛斯超寫實手法，刻畫出一個勤勞、樸實、善良、貧窮而又敦厚的老農的特寫形象。老人烏黑的面龐，因為微笑而堆積出一條條車軸似的皺紋；因為勞累而粗糙的手讓人聯想到曾創造了多少麥穗和稻谷？缺了牙的嘴，又進食多少粗糠腌菜？他身后是經過辛勤勞動換來的一片金色的豐收景象。因為這位老農的形象已經遠遠超出了生活原型，他早就不是羅中立筆下的大巴山農民，而代表的是中華大地上所有的農民。正是他們辛勤的勞動，才養育出世世代代的中華兒女，他是所有中國人心中精神上的父親！

三、美術課堂的文化性

在新課改理念的指導下，教師不斷嘗試新的授課方式，很多課堂文化性逐漸很好的體現出來。例如，初中8年級課本中有介紹關于地方文化特色的章節。那么教師在設計課程內容時就應該考慮到各個環節如何加入文化性。以安徽省為例，任課教師可以充分挖掘安徽地方特色文化來充實本章節內容。譬如可用傳統的徽州黃梅戲、鳳陽花鼓、阜陽剪紙、廬陽花布、傳統的筆墨紙硯等來引出教學內容。提出問題也可以用地方歷史人物和景點，例如：安徽的名人李鴻章、段祺瑞、曹操等，景點黃山、皖南的西遞、宏村、金寨縣的梅山水庫、天堂寨等。筆者曾經聽過一節關于地方人文性的省級美術優秀課，這位上課教師的導出就是一段黃梅戲。伴隨著熟悉的鄉音，大屏幕展開的是一幅幅生動的徽州沙畫。畫面帶領觀眾以孩子般純真的視角去觀察徽州的古建筑。觀者身臨其境，仿佛看到了西遞宏村的美景，看到了斷橋殘雪，看到了美麗的南湖秋色，看到了各種秀美的徽州建筑。這實際上就是該教師很好運用了觀者對于地方特色文化的認同。

而在對于培養學生的動手能力上，文化性的補充可以很好的幫助學生理解藝術作品。以欣賞課關于吳冠中先生的水墨畫為例。吳冠中的作品雖然畫面很簡潔，顏色只有少量的黑色和大幅的留白，但是其作品的內涵和精華就是對中西文化的高度概括和提煉。這背后所體現的是畫家本人的思想和主張。將中國寫意元素和西方抽象元素融入畫面，把自己內心的激情融入點、線、面、色彩和獨特的構圖中。他的作品帶有鮮明的中國色彩和現代性。可能學生會在課后美術作業中關于技能技法的表現很一般，但是可以體會出吳冠中藝術創作的藝術語境和特點，從中受到啟迪。這也是美術課堂文化性的成功之處，能讓沒有接受過專業訓練的中學生體會出作品的文化性。

在課程設計里滲入文化性，需要思想確立和不斷嘗試。例如初中7年級《生活中的色彩》一課中，通常我們對顏色的第一印象來自于西方的定義，即顏色是通過眼、腦和我們的生活經驗所產生的一種對光的視覺效應。而西方美術的革新也與顏色有著密切的關系，例如：印象派和后印象派。而在我們的生活中，一些地方的顏色特點來源于我們的生活習俗和文化特色。例如：陜北的黃土高原給與我們的顏色印象是質樸的。即使是扭秧歌時的大紅大綠的著裝也是那么的和諧。而中國傳統文化講究“寓意”，認為黃色代表著至高無上的榮耀，所以皇帝的衣服是黃色的。而紫色則代表著貴氣。所以王侯將相著紫色服飾。同時黃色比較其他顏色，屬于中間色。試想這也是中國傳統文化所強調的中庸之道，其代表的是整個民族的基本性格。因此黃色代表著國人對于事物和未來的幻想，萬物和諧，平穩，安寧。紫色象征著富貴、紅色代表喜慶、白色和黑色代表著肅靜。所以這才有了名師樂嘉的性格色彩測試，這反映了美術課堂確實需要文化性。

四、結論

中學美術課堂需要文化性。文化性的注入可以提升學生整體的認知層次。課堂文化性的培養對學生創造思維能力與審美能力的培養是大有益處的，順應了學生的心理發展規律。使學生在保持對美術興趣的同時，還能表達自我情感和創造想象能力。美術課程不知不覺滲入審美教育的現代意識，把握好文化傳承和發展的關系，融合了現代科學的教育理念。在美術教育發展的道路上，文化性的地位已經顯而易見。

參考文獻：

[1]香港美術教育協會編.香港美術教育.