導語：如何才能寫好一篇美術生知識點，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1.棚菜灰霉病發生特點

灰霉病屬真菌病害，花、果、葉、莖均可發病。果實染病，青果發病重，殘留的柱頭或花瓣多先被侵染，后向果實或果柄擴展，致使果皮變為灰白色，并生有厚厚的灰色霉層，呈水腐狀。葉片發病從葉尖開始，沿葉脈間成“V”形向內擴展，呈黃褐色，葉片邊緣有深淺相間的紋狀線，病健交界分明。

病苗色淺，葉片、葉柄發病呈灰白色，水漬狀，組織軟化至腐爛，高濕時表面生有灰霉。幼莖多在葉柄基部出現不規則水浸斑，并很快變軟腐爛，縊縮或折倒，最后病苗腐爛枯死。

灰霉病以菌核在土壤或病殘體上越冬越夏。苗期棚內溫度15℃~23℃、弱光、相對濕度在90%以上或幼苗表面有水膜時易發病。花期最易感病，病害借氣流，灌溉及農事操作從傷口、衰老器官侵入。如遇連續陰雨或寒流大風天氣，放風不及時、密度過大、幼苗徒長，分苗移栽時傷根、傷葉，都會加重病情。

2.防治原則

隨著大棚種植面積的不斷擴大，灰霉病已從次要病害上升為當今作物中主要病害之一。特別是棚室瓜果類及豆類蔬菜灰霉病發生為害日趨嚴重。由于此病原菌是真菌，產孢量大，繁殖速度快，發病周期短，又極易對單一藥劑產生抗藥性，造成生產中藥劑防治效果不佳，遵循“早、準、換”的防治原則可有效提高灰霉病藥劑防治效果。

2.1早 “早”就是一定要加強田間診斷，在發病前期及初期及早防治。如防治太晚，特別是見果實發病才開始施藥，則達不到理想的防治效果。蔬菜定植前、開花前、花期、開花后3~5天、幼果迅速膨大期是灰霉病易侵染發病期，這五個關鍵時期要分別及時用藥防治。開花期每7天施1次藥，重點噴花，結果期施藥重點噴幼果，兼顧葉片正反面，施藥時除對植株全面噴施藥外，還要兼顧植株周圍的土壤和棚室墻體及支柱等處。并對有病的果柄進行點涂殺菌劑，局部防治以防病部復發或擴散；對發生在莖稈上的病斑應及時采用抹藥的方法進行防治。同時在生長期內要經常觀察植株發病情況，要及時摘除蔬菜幼果上殘留花瓣及柱頭，并摘除覆蓋果實的小葉以利果實見光，縮短結露時間，以減少灰霉病的侵染點。發現病花、病果、病葉應及時摘除，摘除要在上午有露水時用地膜將病部包嚴后再摘除，并帶出棚外深埋或燒毀。

篇2

也許，沒有人能成為一顆璀璨的明珠，但可以做一束陽光，發一份光熱；也許沒有人能成為明媚的春天，但可以做一滴春雨，滋潤廣袤的大地。作為市煙草公司營銷中心訂單部一名普通的電話訪銷員，就是這樣一位愿意做一束陽光、做一滴春雨，默默地為煙草事業的發展貢獻自己的光和熱的人。

是從技術崗位上轉來的電話訪銷員。下面我給大家講述一點關于她的故事。

俗話說：隔行如隔山。作訪銷工作是半路出家。剛來到這個集體時，對于來說，一切都是陌生的，一切都要從零開始。香煙品牌、代碼記不住，甚至打電話的語言也不太規范，這都成了她工作中的老大難。每天，她總是最后一個訪完客戶，她也成了大家心中的老大難。但她不服輸，利用晚上和休息時間鉆研業務知識，熟悉電話訪銷的特點，加強語言溝通能力的訓練，讓零售客戶逐漸熟悉她、接納她、包容她。漸漸地，她的業務能力提高了，工作起來也覺得不太困難了。一年光陰，一路走來，她越來越堅信自己的信念：“既然選擇了這一行，就要用心去做好這一行。”

有一次，在訪銷一個客戶時了解到，這家小店處在農村，銷量不高，品牌單一。這位客戶的脾氣還有點急躁。給他電話訂貨時，由于幾項低檔品牌的暢銷香煙數量比較少，沒有能夠滿足他的需求，他說話的語氣逐漸轉高，訂一個品種發一回牢騷，繼而一些難聽的話也一涌而出，弄得頓時啞口無言，眼淚在眼眶中打轉，緊握著鼠標的手微微顫抖的，不由自主地指向電腦系統中掛斷的標記。她知道，此時只要輕輕點一下鼠標，就會從痛苦和無奈中得以解脫。但是她沒有這樣做。她提醒自己，我是一名訪銷員，為客戶服務是我的職責，不能做出任何不利于客戶需求的事。于是，她設法讓自己平靜下來，慢慢地為客戶講解卷煙貨源分配的原則和暢銷品牌香煙短缺的原因。也許是她的真誠打動了客戶的心，一向脾氣暴躁的客戶立刻放緩了語氣。她順勢利導為該客戶推薦了同檔次的一個品牌，讓他試試這個品牌。在她的耐心解釋下，終于成功地訂下了這一筆訂單。

每訂完一筆訂單后，都要將訂單內容與零售客戶逐一進行核對，一條條訂單隨著她的鍵盤音輸入了電腦，訪銷工作有條不紊地進行著。在日常訂貨過程中，大家經常聽到她的語氣時高時低，聲音是那么地委婉、甜美，讓人感到特別舒心、愜意。當問起她訪銷工作的收獲時，她略顯靦腆地說：“自從我從事煙草工作以來，就深深地愛上了這一行。因為是煙草公司給我提供了優越的工作環境，為我搭建了成長、發展的平臺。可以說沒有煙草公司，就沒有我現在的一切。基于這種認識，我無論是在技術員、業務員、保管員崗位，還是在電話訪銷員的崗位，都嚴格要求自己，盡自己最大的努力把工作做好。”

參加工作十年來，不管風多大、雨多大、雪多大，還是家里有事，孩子生病，都按時到崗，從未擅離職守。她說：“在平凡中超越自己，就是自己最大的心愿。”簡單樸素的話語，不僅道出了她的心聲，也透露出她對煙草事業的赤誠摯愛。，被市煙草公司評為先進工作者。

大家都說，她是在用自己對煙草事業的摯愛和奉獻書寫著美麗的人生。

編者感言：“深深地愛上了這一行”，表達了對事業的忠誠和責任。干一行愛一行，這是一種美德。有了這種美德，既能成就事業，也能成就自己。

煙草人語錄：

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關鍵詞：微課中學美術教育影響作用

一、微課的特點

微課教學是在以往教學模式的基礎上，通過新的教學組織形式與信息傳播方式創建的一種全新的、具有特定化、個性化特點的教學模式。微課教學是對傳統課堂教學的有效補充，可以彌補傳統課堂教學的不足，也可以對某個特定內容進行重點講解。微課教學一般是為了解決課堂教學中的重點和難點，反映課堂上某個環節或主題而進行的。微課教學內容精簡，主題突出，指向性更加明確。微課課時較短，知識點集中，教學目標更加明確，可以針對學生學習的薄弱環節和學習上的難點進行集中突破。此外，微課還可以對課堂上比較抽象的畫法進行演示，加深學生的認識和理解，讓學生知道自己要掌握的知識點是什么，從而更有利于提高學生的學習效率。微課是一種新的教學模式，不僅能改善以往課堂教學中學生注意力不集中、被動學習等問題，還能提高學生的學習積極性和自主性，在教學過程中增進師生互動，從而建立良好的師生關系。微課不受時間、地點的限制，學生只要打開多媒體終端設備，就可以隨時隨地地進行學習。師生之間可以通過網絡進行交流和互動，學生提出問題，教師根據學生的反饋進行總結，從而達到最佳的教學效果。

二、微課對中學美術教育的影響

在以往的美術課堂教學中，教師傳授知識點主要是通過課堂實現，對于知識點的強化通過課后作業予以鞏固，因為課堂上繪畫創作的時間很少。雖然這種教學方式可以使學生掌握基礎知識，但是學生難以充分理解、消化知識點，動手能力不足，不符合美術新課程標準的要求。隨著美術教學改革的深入推進，微課的出現顛覆了以往的中學美術教學形式，教師通過利用信息技術作為教學的輔助手段，能在短時間內完成重難點知識的傳授，在講解的過程中完成對知識點的鞏固。微課教學模式減少了教師上課講授的時間，增加了學生繪畫創作的時間。隨著美術教學的改革，在中學美術教學中融入微課教學模式促進了美術教學的發展，彌補了以往美術教學的不足。微課顛覆了傳統的課堂教學形式，主要通過微視頻授課。在這種方式中，教師不必出現在畫面中，可以用畫外音配合PPT講解知識，運用計算機和互聯網遠程授課，這是對于信息科技的良好應用。微課擺脫了以往課堂教學的束縛，學生可以通過在線或離線下載的方式查看微課中的知識點。美術課堂不再是必要的上課場所，學生可以在家利用移動設備進行學習。這種課堂的靈活性使整個美術教學的時間得到了充分利用。不分時間、地點，也不用教師當面授課，學生可以完全自主學習，鍛煉了自律能力。

三、在中學美術教學中運用微課

1.課堂中使用微課

微課教學在中學美術教學中有著重要的作用。在美術課堂上有一些知識點比較深奧，學生在理解上會存在一些困難，教師如果想將這些知識點闡述清楚會占用很多課堂時間，教學效果也不一定理想。微課教學則可以有效解決這些問題。教師可以在網上搜集相關視頻，將其整合成課堂學習資料，讓學生更直觀地了解相關知識，從而有效提高美術課堂的教學效果。教師在課堂上經常示范繪畫技術，通過微課可以將這些細節展示得更加清晰明了，讓學生更容易理解。微課可以豐富美術課堂的教學內容，還可以激發學生的創作靈感，提升學生的審美能力，促進學生的全面發展。教師在課堂上要充分發揮微課的趣味性特點，寓教于樂，調動學生的學習積極性，使學生在輕松愉快的課堂氛圍中獲得美術知識，達到教學目的。

2.課后使用微課

中學美術課除了教授學生美術知識外，還可以培養學生的創新能力，作畫的過程就是培養學生創新能力的過程。教師在課后使用微課教學可以梳理并講解學生在課上沒有理解或聽懂的內容，喚醒學生的記憶力，增強學生的理解能力。微課具有廣泛性和普遍性，不僅可以使用電腦播放，而且可以通過手機和平板電腦等移動設備播放，方便快捷，無論是在家還是在外，學生都可以完成學習任務。有些繪畫技巧學生在短暫的課堂時間內難以完全掌握，需要課后反復練習。教師可以將這些技巧的演示做成視頻，以微課的形式讓學生在課后練習。微課上傳后，內容可以長期保存，學生可以隨時播放觀看，也可以反復觀看，家長可以根據教師在微課中的講解指導學生，學生可以在反復練習中做到熟能生巧。

四、微課在中學美術教育中的作用

1.提高學生的學習興趣

中學美術教學內容具有很強的直觀性，能給學生帶來強烈的感官沖擊。在中學美術教學中，美術教師可以借助微課生動、直觀的特效，展現美術教學內容的直觀性，利用微課視頻，將經典美術作品生動地呈現在學生面前。微課通過生動的視覺表達，引導學生深入體驗美術作品的美，提高學生的審美能力，培養學生的美術興趣，充分激發學生的學習熱情，讓學生可以積極學習美術，提高美術水平。學生在強烈的感官沖擊下，容易激發學習興趣，注意力更加集中，從而積極投入學習，逐漸地形成自主學習意識，大大提升中學美術的課堂教學效率，實現高效教學。微課內容豐富多彩，可以提高學生學習美術的興趣。將微課運用于中學美術教學，教師可以結合相關的美術知識，配合視頻資料，將大量知識點和美術作品濃縮到微課教學，使教學內容豐富多彩，引導學生在輕松愉快的氛圍中學習，提高學生對美術的學習興趣，引導學生主動理解和掌握美術教學中的重難點。在中學美術課堂中應用微課教學，能激發學生的好奇心。微課具有微而精的特點，可以吸引學生的注意力。學生認真學習微課內容，能夠體會教師在微課教學的內容和形式上投入的精力，明白美術教師的用心良苦，從而以更加認真的態度學習。微課教學相對以往的美術教學而言，是一種新型教學模式。美術教師為學生精心打造視頻教學資源，在形式上多種多樣，在內容上豐富多彩，一改以往教學內容的單一、乏味，豐富了學生的學習生活，讓學生沉浸在輕松愉快的學習氛圍中，從而提高美術學習效果。

2.提高課堂效率

利用微課合理分配教學時間，可以提高中學美術的課堂效率。在以往的美術課堂上，教師對于美術的理論知識和實踐技巧往往要當堂講解、示范，有時甚至反復示范，幫助學生理解和掌握相關內容，如此會占用大量的上課時間，課堂效果卻并不理想。微課的出現打破了這種教學模式的局限，教師在美術課堂上可以反復播放相關的美術示范視頻，同時配上字幕，簡短的視頻不僅可以濃縮相關的美術知識點，而且可以展現美術技巧的細節，從而加深學生的理解和認知，讓學生及時進行美術實踐。同時，美術教師還能對學生進行有針對性的輔導，及時鞏固課堂講授的美術知識，從而提高中學美術教學效率。教師在課堂教學之前制作好微課視頻，把理論知識、繪畫流程、注意事項都在視頻中呈現給學生。教師可以給學生播放觀看，播放時對重點知識予以強化。學生觀看后，教師再講解繪畫的技巧和注意事項，讓學生自己動手實踐操作，這樣能實現學生自主學習的目標，提升教學效率。

3.提升美術教學質量

美術教學通過微課形式進行授課，能夠讓學生隨時隨地地進行美術學習，幫助學生查漏補缺，還能及時反饋相關的教學信息，強化和鞏固學生的美術知識，是對中學美術課堂教學的延伸和補充。學生可以通過觀看教師的教學視頻鞏固和復習所學知識。微課可以為學生提供靈活自主的學習機會，通過網絡溝通促進師生之間的互動，推動中學美術教學的不斷發展，改變以往的以講授為主的中學美術課堂教學模式，彌補以往美術教學的缺陷。教師要充分借鑒微課教學，推動中學美術教學的長足發展。在中學美術課堂教學過程中，只有科學、合理地應用微課教學，才能促進美術教學質量不斷提升。提高中學美術教學質量和水平，要保證微課使用的有效性，微課使用是否恰當、能否營造良好的課堂氛圍以及實現教學目標等，是其中的重要標準。因此，只有保證中學美術微課使用的有效性，才能充分發揮微課的作用，提高美術課堂教學效果。美術教師要在保證有效性的前提下開展微課教學，進而提高美術教學水平，提升美術教學效果。

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【關鍵詞】工藝課；教學

職業高中的課程設置要適應市場和社會發展的需要，在其背影下所誕生的工藝美術專業擔負著雙重任務，即一面為高等藝術院校輸送優秀的后備人才，起著中學教育與高校教育的橋梁作用；另一面又直接為社會培育一批在經濟建設中發揮藝術才能的生產者，起著學校教育社會與社會需求的協調作用。

本人在七、八年的教學中，涉及應用美術教學是近幾年的事，雖說時間不長，但感觸頗多。職業高中的工藝美術課堂教學應符合以下四方面的要求。

1．正確的理論引導

工藝美術涉及到的范圍比較廣泛，教學可以從不同的角度切入，闡述各個科研課題點的內容。但是，能讓學生系統性的熟練掌握工藝美術，僅憑此教法是不夠完整的，學生所獲得的知識也顯得瑣碎，必定需要一系列完整的教學計劃和教科書相配合，才能完善工藝美術的教學。通過這些年的教學實踐，我校的工藝美術教學課程設置也如同其他學校一樣在探討摸索之中。特別是在選取教材方面，現行以戴伯樂老師主編的《軯案與裝潢》一書為基礎在《圖案與裝潢》一書中，綜合闡述了工藝設計的基礎知識和基本技能，并將平面構成也納入基礎圖案的范疇，將兩大體系的設計有機結合。課題內容的編排也比較合理，由平面構成教學引申寫生、變化、構成學習，由連續紋樣的設計教學發展為裝飾色彩與裝飾畫教學，接著又進一步發展未裝潢設計，學生容易掌握老師所受的知識點，更重要的視學生提高了他們的分析和理解能力，知識的應用技術和獨立思考的能力，讓他們最大限度地發揮其想象力和創造力。至此，我認為在職業高中的工藝美術課程的教學中，教科書設計的合理性，直接會給教學帶來影響。這不僅影響教師的教學與教法，同時也會影響學生所獲得的只是結構，甚至于影響其今后的發展趨勢。

2．社會的綜合教學

在通常的教學中，老師上課比較習慣于“滿堂灌”，使學生養成了只知被動的記取，不愛提問和思考，這使學生的思路顯得比較狹窄，缺乏想象力。從課堂教學意義上講，我們的類容都是很據教學的知識點來安排的，傳授有關基礎知識和基本技能，但隨著全球信息一體化的趨勢，知識在這信息社會里從未像現在這樣瞬息萬變，更新快捷。

在教學過程中，教師光向學生傳授書本知識已遠不能適應社會發展的需要，新的教學模式　待我們去探索工藝美術從實用性講，首先是服務于社會，教育內容的最終落腳點都應指向現代化生活，它是同人類，社會產生相關的一門應用學科。在教學上更需要聯系實際，融合專業知識和真實生活于一體，將以往呆板的課堂學轉變為形象而生動藝術形式。

工藝美術的社會性在經濟領域中的廣泛應用，這給教學內容注入了豐富的營養，社會性的綜合教學，會讓學生在社會領域中汲取更廣泛、更多方面的知識，培養學生能正確把握自己科學的世界與人生觀，促進學生進步。

3．老師的教學形式

作為教育的主要實施者教師，在實際教學中，自己必須具有廣博的學科知識、專業技能和教育理論水平（教育學、心理學等）。同時也要研究學生的學習規律，啟發和引導學生更好的掌握知識技能，發展它們的智力，培養良好和學習方法。對于他們無論將來走上社會，還是升入高一級的學校，都會給予熱情的幫助。教師的教學也要緊緊跟上現代化的教學觀念。“多媒體”和“因特網”信息高速公路正日新月異地改變著人們的工作、學習、思維、交往及生活方式。以往的電化教學媒包括模型、投影、幻燈、教學電影、錄音錄像等，將逐步被以計算機為核心的多媒體的優化組合所代替。應用美術如果通過多媒體輔助教學，把各類信息圖片資料形象而直觀地展現在課堂上，學生所獲得的知識也得到 相應的補充，更有利于教學知識點的開展。掌握現代化教學技術和手段，并能熟練應用現代化教學手段的要求是現今我們每一個中青年教師所必需具備的。實踐也已證明，現代化的課堂教學生動而形象，深受大學生的歡迎，教學效果也較為顯著。

4．教學的適應性

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關鍵詞： 色彩教學 色彩運用能力 小學美術教學

一、重視學生對色彩的感受

在接受小學教育之前，學生沒有經過系統的色彩訓練和學習，因此對于色彩的感受大多為本能的認識。這些認識大部分和他們的生活經歷，以及人類原始記憶有著一定的關系。學生在對色彩沒有認識的基礎上，往往他們的感受來得更直接、更感性，這是成人無法比擬的。在美術教學中教師應該重視學生對色彩的感受，讓學生將自己的想法和感受說出來、畫出來，完完全全地表現自己的情感，這才是有利于學生發展的美術教學。

在一年級色彩教學中，當我給出大自然中的風景圖片，讓學生說說其中都有哪些色彩時，我預想的答案沒有出現。學生給了我很多意外的答案，如花朵上的顏色，不僅說出了花朵身上的顏色，還給出了花瓣尖端部分的顏色，這是成人都很難觀察和感受到的。

二、色彩基礎知識傳授

在小學美術教學中，色彩的基礎知識相當豐富，如何向學生傳授這些知識點就顯得尤為重要。教師應該重視知識點的內容結構，采取適合學生理解的教學手段，從而讓他們在了解的前提下，更好地將所學的知識運用到實際操作中。

如在《三原色三間色》一課中，課本上的基礎知識幾句話就概括了，如果平淡無味地直接告訴學生，其效果可想而知，學生對它肯定不會形成具體的印象，更談不上理解。這節課上，學生認識到了原色調配間色的過程，明白了原色和間色的概念和它們之間的關系，教學效果還算理想。在隨后作業中，問題逐步出現了，很多學生面對水粉顏料感到盲然，經常忘記如何調配，或者根本想不到調配顏色進行繪制，往往直接用顏料中已有的間色繪畫。這就沒有實現預期的教學目標，我們在教學中不應該只讓學生知道這些色彩的知識，最終目的是讓學生動手運用它，進而熟練掌握它。

在美術色彩如何傳授的問題上，總結出以下幾點：1.切不可把色彩的基本知識不求理解地傳授給學生，在課堂教學中既要知道意思，又要學會、學懂、學得明白。2.現在美術課堂教學日漸依賴多媒體設備，教師在課件制作方面下足了工夫，但是在精美的、煞費苦心的課件背后，教師是否真正了解它帶來的效果呢？就本節課而言，第一次課，我覺得過多運用了多媒體，教學效果不是很理想，學生沒有實際感受到色彩活躍在紙上的魅力。在第二次教學中，我適時改變了教學思維，將美術課堂還原到最原始的狀態，就像工藝師傅手把手教徒弟一樣，我一邊做一邊講解，通過實際操作，學生體會到了紙上藝術的魔力，更直觀地了解了相關知識。3.教師作為一節課的“導演”、“編劇”、“制片人”等，應關注到學生對本節課的心理感受，及時的溝通與了解是上好每一節美術課的關鍵。本節課中我在學生動手調色的過程中，不斷巡回指導學生，每每有不懂和不明白的地方，我都及時解答，了解他們的心理訴求，不把問題留到課后，做到當堂課的問題當堂課解決，讓學生充分理解基礎理論知識對繪畫的重要性。在課堂上站在學生視角，才能更好地向學生傳授知識。

三、提高學生運用色彩的能力

在目前色彩教學中，教師往往重視知識和技法的傳授，而忽視學生的色彩運用能力，導致實際運用中表現不佳，浮于理論層面。色彩教學在傳授基礎知識和相關技法的同時，教師更應該讓學生明白如何運用所學知識和技法，以便提高學生對色彩的應用能力。那么如何讓學生學會運用呢？在日常教學過程中，我總結了以下幾點：

1.放手將課堂還給學生

在《畫性格》一課中，我大膽將課堂放手給學生。首先，我讓四個組長自主討論每個小組成員的性格特征，然后讓組長把討論結果記錄下來。接著我讓他們根據記錄下來的內容，用色彩表達自己或他人的性格特征。在這之前，我并未講過每種色彩表達的性格特征，所以學生腦中沒有固有理論知識的束縛，很多都是發自內心的對色彩的感受，以及互相討論交流出來的結果。比如，很多學生都認同“紅色”代表“爆性格”，“藍色”代表“文靜性格”等。這些結論與書本上傳授的知識相似，但是這是學生在實踐中自我發現學習而來的，更深刻，并且運用起來更得心應手。

2.利用好范畫

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關鍵詞：服裝 設計 教學 問題

在“藝術至上論”和“技術至上論”的教學思想的影響下，縱觀我國目前服裝設計專業學生的設計成果，偏重藝術化而忽略生活化的趨勢十分明顯，這也就導致了服裝設計的教學與市場需求之間的脫節。如何將高校教育跟市場需求有機結合起來，一直都是服裝設計教學中的核心議題。

一、服裝設計教學中存在的問題

1.服裝設計教學與市場需求脫節

隨著改革開放和經濟全球化進程的加速，服裝市場的發展需要更多在服裝設計領域能夠把握國際發展潮流，并將其與國內市場緊密結合的服裝設計人才，但就目前來說，服裝設計人才與社會需求依然存在較大的差距。目前國內高校的服裝設計專業在教學上基本上都是以美術作為基礎，繪圖表達和紙面作業作為設計課程的主要內容，在學習的過程中比較偏重于虛擬的課題式創意設計，以此灌輸美術基礎和設計教學。誠然，這樣的教學方式能夠讓學生掌握基本美學理論，扎實美術繪畫功底，但是服裝設計并不僅僅是創造藝術作品，更應該設計出具有美學概念的服裝作品，將服裝的時尚流行元素與客戶消費需求有機結合。據調查，目前絕大部分服裝設計專業的學生畢業后都不在相對口的職位，而畢業后進入服裝設計工作崗位的學生也普遍存在不能對工作很快上手的困惑。造成教學與市場脫節的一個重要因素就是社會實踐的缺失，在學分制教學的壓力下，學生的自由時間相對較少，加之師資水平有限等原因，學生能夠參與到社會實踐的機會是少之又少，這就加深了服裝設計專業實踐性與學校管理的規定性之間的矛盾，導致了學生理論脫離實際，工作能力低下的尷尬局面。

2.服裝設計專業學生綜合素質較低

目前國內的很多高校在服裝設計專業課程所教授的專業知識較為陳舊，更新緩慢，知識點重復，如在進行基礎色彩課程教學時，大部分高校都是從色彩構成、服飾配色、服裝設計的色彩等課程開始講起，而這些課程大多都是從色彩的三要素講起，進而以明度對比為主構成的色調開始練習，知識點重復又累贅。同時，在課程設置當中過于重視美術基礎教育，忽略服裝設計的專業基礎教育，隨意性較強。在市場潮流的推動下盲目安排課程，如市場流行繡花圖案的時候增設機繡課，在市場流行曲線的情況下，增設立體剪裁課，而這些本來就應該開設的課程被隨意增減，直接導致了服裝設計專業的學生知識點凌亂，專業基礎薄弱且片面，在求學的過程中自身的素質并沒有得到顯著的提高。這也就直接導致了學生在求學的過程中經常會問服裝設計的靈感和構思應該從何而來，學校在教學的時候沒有讓學生掌握服裝設計與結構問題的解決方理念，這樣培養出來的學生只能在畢業設計中拿出作品，在工作崗位上無法保證設計的后勁。

二、相對應的解決對策

1.改進教學理念和模式

隨著服裝工業的快速發展，服裝設計專業也有了基本能夠滿足行業發展的服裝設計教材，但是就如何將最新的服裝設計理念和方法融合到服裝設計教材當中去還有很多努力要做。在教學的過程中靈活運用各種服裝設計類型的圖片資料和視頻資料應該成為教師應該去思考的問題。由于服裝設計專業在教學的時候會涉及到美學基礎和繪畫基礎，所以在教學課程的設定上要對藝術美感方面有所偏重，讓學生能夠扎實地掌握畫靜物、頭像、人體、服裝和任務的能力，但是并不需要過度，因為服裝設計的中繪畫只是其中的一個部分，更為重要的是對服裝造型的設想、對裁制工藝的拿捏和對結構變化的運用。

在服裝設計的專業理論課程上看，中國服裝史、外國服裝史和服裝美學等理論課程經常會因為師資力量短缺和學校不予重視而擱淺，這就導致了學生無法將基礎知識打牢固，在服裝設計的過程中也缺乏持久的設計靈感。在整個服裝行業迅猛發展的同時，市場對服裝設計人才的要求也越來越高，所以高校的教學的時候也應該做到因勢利導，根據市場需求及時調整教學課程，對一些繁冗陳舊的課程進行及時的替換，推動學生培養個性化設計的能力。

2.提高學生的綜合素質

借鑒和吸收國外高校對服裝設計專業的培養方式或許能夠為我們的人才培養工作提供一些有益的思考。比如將服裝設計專業的學生和市場營銷專業的學生打散分組，在某些實踐環節上進行聯合培養，讓市場營銷專業的學生領著服裝設計專業學生進行市場調研和策劃設計，而服裝設計專業的學生也可以讓市場營銷專業的學生知道產品從設計到出品的整個流程。同時，老師在教學的時候也可以勇敢地把三尺講臺讓給學生，讓學生來展示對課本知識的理解，并通過討論來制定出更加完善的學習方向和操作途徑，學生的思辨能力和全局意識也能得到相應的提高。

高校在進行服裝設計專業的教學過程中應該勇于嘗試各種新的教學方法，比如成立高校的服裝設計工作室，以提高學生的實踐能力和綜合素質。通過自主研究式的學習方式和自己解決問題的學習狀態，讓學生在學習的過程中加強自身的思考和與老師的交流，在實踐式的學習過程中加強對理論的消化能力，同時也能提高分析創作和表達交往的能力，為畢業后的工作打下良好的基礎。針對于學生綜合素質較低的情況，高校還可以主動聯系企業，實行校企合作，強化實踐教學，并且在實踐教學的過程中強化學生的手腦并用的能力和職業素養，減少教學和實踐之間的隔閡，讓學生在走出校門之前就具備一定的工作能力，為就業提供更充足的籌碼。

參考文獻：

[1]金桂華.服裝設計專業教學改革初探[J].經濟研究導刊，2008，18.

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【案例一】

在《端午節》這一課中，教師為了吸引學生的興趣，大談歷史。從伍子胥、曹娥、屈原一直談到秋瑾。學生聽得“津津有味”，教師講得滔滔不絕。學生的注意力都被歷史故事吸引過來了。這本來也是正常的事情，把所有與端午節有關的歷史人物都羅列清楚。但是教師卻用了大量時間講述歷史，整個課像一節歷史課。在美術課堂教學中激發學生興趣是值得肯定的，拓展學生知識面也是可行的，但是變了味的美術課是行不通的。學生需要知道知識點的外延，但外延只是點綴，切莫忽視了美術的本源教育，突出美術本體的教育才是合格的美術教育。

【案例二】

某位教師在上《尋古探幽》這課時準備的課件很漂亮，教師自己制作了一段動畫，學生一下子就被精彩的動畫畫面吸引住了，這個故事有4～5分鐘，課前，這位教師一定花了很多的時間在這個故事動畫上了。在課堂上，這位教師在分析“畫像石的做法”這個重要教學環節中卻沒有用到課件，而是在黑板上板書知識點，寫了滿滿一黑板，浪費了課堂上本身就不多的時間，以至于學生創作時間不夠，大部分學生沒有完成這節課要求的任務。運用教學課件進行輔助教學作為現代信息技術教學的一種手段，它集直觀性、趣味性、豐富性于一體，能最大限度地調動學生的學習興趣、情緒和思維，為學生理解美術、表現美術、創造美術提供了一種充滿樂趣和信心的途徑，從而把學生豐富的想象力和創作激情頃刻間變成形象的畫面，使美術課更為生動活潑且學有成效。在美術教學中，運用教學課件進行教學尤其顯示它的重要性，這也是美術教程內容的廣度所決定的，而把大量的精力放在讓學生欣賞精美動畫的層面上，以至于學生只滿足了視覺享受，而忽視了本節課真正目的所在。所以我們制作美術教學課件的時候，應在以幫助學生學習為中心的課件設計原則的基礎上，設計合理、有效的教學課件，真正為教學服務。

【案例三】

在《角色游戲中》這課里，教師為激發學生興趣，將大部分時間用于體驗面具（教師的本意是在空白的面具上添上圖案）。可是等學生拿到面具體驗時，無心聽教師指揮，甚至在作畫時還偷偷帶上做鬼臉。學生的注意力幾乎都被面具吸引了，根本無法集中精力畫圖，教師沒有從根本上引導學生觀察、體會面具。帶上面具固然很酷，但一堂課下來終卻是“逸筆草草”。教師過分地追求以美術興趣為動力，重視感覺，但忽視了基本技能與知識的掌握，忽略了以審美為中心的這一重要理念，迫于追求形式上的熱鬧以至于美術課演變成了活動課。

【案例四】

初中二年級有節課叫《當一回蔡倫》，教師為了倡導小組合作學習，采用了自由選組的學習方式完成造紙任務。可有的組人多得坐不了，有的組里卻沒有幾個人，在教師的組織下各組人員才分配均勻。在學生創作的時候，大部分學生只顧自己做自己的，有的甚至連材料都沒帶。也有一些臨時組成的小組為用材料發生了矛盾，自然是意見不小，另有幾人坐在座位上東張西望，依賴別人做，自己卻不動手。最后展示作品時，結果作品的歸屬成了爭論焦點。在《義務教育美術課程標準》總目標中也提出，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，體驗美術樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程。可我們的課堂究竟有多少是真正的合作學習呢？表面上看氣氛很活躍，實際上從分配人員到教師要求都有不少“瑕疵”。

有專家指出，合作小組的人員搭配一定要遵循“組內異質、組間同質”的原則，教師應按照學生的知識基礎、學習能力、興趣愛好、性格特征、性別等差異進行分組，讓不同特質、不同層次的學生優化組合，使每個小組都有高、中、低三個層次的學生。由于每個小組成員都是異質的，所以就連帶產生了全班各小組間的同質性，這就充分體現了“組內異質、組間同質”的原則。組內異質為小組成員間的互相幫助、互相促進提供了可能，而組間同質又為全班各小組創設了公平競爭的寬松環境。教師不能片面地把“合作學習”由字面上簡單地理解為小組共同學習。如何教會學生有效地合作，是需要教師去統籌考慮的。

篇8

[關鍵詞]邊遠貧困地區創新觀念思維教學法兩元模式

《美術欣賞》的教學，不僅要讓學生了解和欣賞一些古今中外的美術作品，尤其要讓他們掌握如何去欣賞、認識和理解這些美術作品的方法，逐步提高審美能力和鑒賞水平。所以，在美術欣賞基礎課程的學習更應調動學生自發的思考，自主的探究。而邊遠農村學校的美術教育是義務教育階段最薄弱的環節。可以采取開發式思維，并結合當地的資源，使貧困地區美術教育健康發展。

一、邊遠貧困地區中學美術欣賞課必要性的理論依據

1.以人本主義心理學理論為指導在美術欣賞教學的實踐過程中要始終體現培養人、發展人、完善人，追求個性和人與人之間的和諧發展與平等。

2.新課標的要求注重美術課程與學生生活經驗的關聯使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。

3.美術欣賞教學的認知功能認知功能就是對現實生活全面、生動、形象、能動的反應。所有的美術作品都能使人獲得由感性到理性的認識，有助于人們透過美術作品透視作者及那個時代的人文精神。

4.美術欣賞教學的教育功能通過形象的感染與激發效能，啟發觀賞者的意識與情感活動，從而達到提高思想、品德和情操的目的。

5.美術欣賞教學的審美功能從人的現實主體方面入手，不斷滿足和提高人的審美需要，發展和完善人的審美感知力、想象力、理解力和情感力。

6.美術欣賞教學的情感培養功能情感是藝術的特質，藝術所表現和傳達的情感是高尚優美，藝術對人的情感陶冶有著獨特而重大的作用。

7.在美術欣賞教學中，引導學生創造美的思維培養學生的創造力是美術教學的基本要求。在美術創作教學中，引導學生去表現美、創造美，從而激起學生的審美情感。

二、對目前美術欣賞課中常用教學方法的分析

1.講授法：教師對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。缺點是以教師為中心，容易陷入滿堂灌、填鴨式的教學模式。優點是教師可以在有限的時間內增加知識的傳授量。

2.提問法：教師根據知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內容、色彩、材料)進行提問，學生回答。

3.討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發揮主導作用，進行宏觀調控。

4.探究法：運用啟發性的手段引導學生用探求、研究的心態去進行深入的感受、理解藝術作品。

討論法和探究法的缺點是在學生具備一定美術知識的前提下才能進行；優點是學生可以切身體會到藝術作品從形式到內涵的過程，培養學生獨立欣賞的能力。

5.比較欣賞法

可以分為(1)橫向比較法：文化背景的比較，藝術家間的比較。

(2)縱向比較法：不同發展時期的作品比較，藝術流派不同發展時期的縱向比較，藝術家不同成長階段的縱向比較。

6.情境教學法

指教師在美術欣賞課上運用多媒體等教學手段創造出情境表象，使學生通過情境加強直觀感受。

7.“五讓”教學法

“五讓”教學法是一種新的教學方法，指的是“讓學生讀書本、讓學生講見解、讓學生議三點(重點、難點、疑點)、讓學生找規律、讓學生寫總結”。要注意課前對教學步驟中的問題情境精心設計。

三、邊遠貧困地區高中美術欣賞教學要注意的問題

1.把握學科特征，基礎知識學習和作品欣賞并重，注重學生見解，實現師生互動，啟發學生創新思維。

2.防止由于一味迎合學生的興致，將美術的“邊角余料”過多闡述，沒有回到審美教育的主渠道上來。

3.防止以美術家的介紹代替美術欣賞。

4.防止以“文學性解釋”代替美術作品欣賞。如果把作品的文學性同美學特征割裂開來，那也不是真正的美術欣賞。

四、思維教學法

美術欣賞課對于學生來說也是學習上的一個難點，新課堂要求學習活動不是一個被動接受的過程，而應是一個主動參與的過程。所以教師應以學生為主體，轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。同時教師要教給學生欣賞美術作品的方法，這樣才有利于學生創造能力的發揮和培養。求異質疑，啟迪創造思維，要求學會與別人不同的思維，用別人忽略的思維方式而思考問題，這就是創造思維。

五、思維教學的基本原則：兩元模式教學

1.知識+創造

美術基礎知識的學習和美術作品的欣賞是一個事物的兩個方面，作品欣賞重在感受美，基礎知識重在研究美。如果美術欣賞課只注重對作品直觀感受的分析，而忽視了美術基礎知識的學習，結果必將導致學生知其然而不知其所以然，所以在美術欣賞課的開始把這堂課的重要知識點從教材中提煉出來，引起學生的注意，加深記憶。下面，介紹一些促進思維的教學策略：

(1)音樂法。音樂可以使人的意志清醒，身體放松，大腦活躍，思維敏捷，能夠促進靈感的產生，加速信息的收集。

(2)要點法。這種方法主要是將一個完整的內容進行細化和解構，形成幾個要點，以點及面，強化學生的理解。

(3)鼓勵提高法。對學生多多鼓勵會增強其參與的信心與熱情。

(4)分享快樂法。在快樂的學習中能引起學生的興趣，效率也會提高。

2.故事+問題+合作+評論

(1)授課以講故事的形式導入，美術作品的內容、情節、形象、色彩有其自身的魅力和形式美的內涵，講故事對學生有著強烈的吸引力，激發學生的興趣。

(2)現代心理學家認為，“疑”是思維的火花，思維總是從發現問題開始，以解決問題而告終。

(3)在合作部分給學生交流的時間，由老師與學生共同完成，根據思維創新的原則，設置同桌交流、小組討論、伙伴學習等環節，這樣可以提高學生的合作意識。

(4)對于一堂課的欣賞內容，讓同學之間互相評述，談談自己的收獲與看法。對美術作品的賞析沒有固定的標準答案，教師應尊重、保護、鼓勵學生的見解，引導學生充分發表內心的觀點、感受，鼓勵學生發表真正屬于自己的主張。

針對貧困地區的教學情況，應該提高教師對美術教育的認識水平，不能把美術欣賞課理解為讓學生簡單知道一些作畫知識，而應注重培養學生的思維觀念，真正發揮美術課的作用——讓學生通過美術教育，樹立正確的審美觀點、高尚的審美情趣，使他們熱愛、維護、創造美好的東西，憎恨、遺棄、改造丑惡的東西，同時讓學生的觀察力、記憶力、想象力、創造力和思維能力得到逐步發展。而學生審美觀的變化，將會對整個地區產生影響。

參考文獻：

[1]尹少淳著.美術及其教育.湖南：湖南美術出版社，1995.

[2]錢初熹著.美術教學理論與方法.北京：高等教育出版社，2005.

[3][美]理查得·加納羅.特爾瑪·阿特休勒著.舒予譯.藝術：讓人成為人.北京：北京大學出版社，2007.

[4][美]魯道夫·阿恩海姆著.騰守堯譯.視覺思維——審美直覺心理.四川：四川人民出版社，1998.

篇9

一、美術項目與模塊化教學的課程設置

在課程設置上，不再停留在大而全的課程設置上，而是更注重學生的個體發展，適應社會的需求，注重實際的操作能力和動手能力，進行了美術課程的整合和體系的調研，確定了三年美術課程的設置，從“基礎”到“電腦設計”到“提高深化”，每一個步驟都環環相扣，力求做到學生能學有所長，學有所精。

在每一周的課程安排上，教師先確定每一周的訓練目標和需達到的作業要求，每一周的作業盡量結合社會或企業的需要來設計作業項目，這將更迎合企業的需求和學生的個體發展，也更容易促進學生的學習興趣。

根據“項目+模塊化”的教改理念，將實訓項目按模塊化劃分，并按模塊課程制作項目，這樣不但加強了模塊化建設，與企業需求相結合，使學生有的放矢，提高了興趣，明確了目標，而且加強了課程之間的橫向聯系，打破了以往課程之間孤立的狀況。

二、配合課程體系的教學方法

“項目教學法”最顯著的特點是“以項目為主線、教師為主導、學生為主體”，改變了以往“教師講、學生聽”被動的教學模式，創造了學生主動參與、自主協作、探索創新的新型教學模式。項目教學對提高學生的專業能力、學習能力、方法能力和社會能力都是十分有利的。

1． 案例教學

即是“以項目為導向”的教學方法，以此來配合我們的模塊化方向目標，并在實際中加以引申，在每個課程體系中輔之以案例教學。比如：在上《圖形處理》課時，學生參加了網絡上舉辦的“七色彩虹”壁紙設計，將專業知識運用到實踐中去；在上《廣告設計》課時，我們參加了“我的低碳生活”海報設計；在上《動畫網頁設計》課時，我們參加了全國十幾間動漫聯盟學校的動漫設計比賽并獲得不錯的成績，等等。通過這些實際案例活動，既鍛煉了學生的動手實操能力，也使學生獲得了實踐經驗。

2． 分層教學法

在模塊化教學中，講授新課一般占1/3課時，2/3課時用于學生的實際操作，教師可針對不同層次的學生進行個別輔導，對于優等生，出一些提高性的題目，指導他們思考完成；對于中等生，指導他們全面復習本節課所學知識，加以歸納總結，并與前面所學知識聯系起來，形成系統的知識結構，能夠完成一般性題目要求；對于差等生，指導他們先閱讀教材，對重點知識做到心中有數，牢固掌握基本知識點和基本操作，這樣使大多數學生都能在各自不同的基礎上接受新知識。

三、美術模塊化教學的實施方式

1． 劃分小組

根據班級人數劃分若干小組，人數以4～6人為宜，推選組長。組與組之間大體上要平衡，要考慮到組員的學習成績、知識結構、認知能力、認知方式等。一般采用互補方式，如成績好的學生與成績差的學生相搭配，既有利于差生的轉化，又有利于促進優等生的靈活變通。

2． 確定內容

一節課的教學目標、教學內容，需要通過完成一項或幾項具體的任務融合到教學過程中，從任務中引出美術教學目標，使學生產生學習知識的興趣。一項好的任務是完成教學目的的關鍵，要把知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個維度的目標融入到任務中，使任務有利于學生個性的發展。教師要認真研究教材，確定教學的目標、內容、重點、難點、疑點，找準教學的切人點，要考慮學生的心理特征和興趣愛好，以便確定相應的任務。

3． 布置任務

教師要向學生具體詳細地講清任務，充分調動學生學習的積極性。學生認清了自己要完成的任務后，如果覺得對此力所能及，便自然愿意去完成。

4． 學生實施

向學生講明要做什么后，教師要指揮、調度、組織、實施，要讓學生知道怎么做，指導學生想辦法、找出路，特別是對有困難的學生要給予必要的指導，使每個學生都能順利完成任務。這一階段，教師是“指導者”“導航者”身份較為明顯，學生在親切友好、和諧平等的氣氛中進行知識、技能的意義構建。

篇10

【關鍵詞】圖像分解 幼兒 感知覺

【中圖分類號】G613.6 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）02-0222-02

藝術教學設計中直接性的將純視覺的藝術品用于創作教學或鑒賞教學，容易出現“視覺經驗的隔閡”[1]。因為缺乏肢體與素材互動產生的感官記憶，又沒有與生活經驗相關聯的學習遷移，從而造成不能產生知覺體驗的結果。因此通過圖像分解的教學手段來進行素材本質的體驗活動，以便產生經驗聯結，其有效性是筆者在以下實驗中致力于解決的問題。

一、教學實施目的性分析

本課程是以圖像分解的手法分解藝術作品中的點、線、面等基本元素，知識點的關系表見圖一，如分解亨德瓦塞爾《蝸牛》中的螺旋形線條、分解蒙德里安《開花的蘋果樹》的線條交錯組成的不穩定圖式等，幼兒通過欣賞分解后的各種素材，進行有意義的符號系統的感知與記憶，在教學設計中，知識的組織是建構在學生生活或已有圖式經驗相聯結的基礎之上進行的藝術鑒賞，旨在通過“藝術經驗和日常生活經驗之間的連續性認識”[2]形成螺旋形結構，開展知識的有意義的統整和自我建構。

二、教學設計展示

三、課堂觀察反思

先看一下3歲兒童對分解色彩后的蒙克《吶喊》的解讀

教師：畫面中有什么顏色？（圖三1）

幼兒：紅色、黑色（幼兒自顧自的說）

――對色彩的感知

教師：有什么感覺嗎？

金暄越（女，3歲）

這是火山爆炸了。 ――對色彩的感知與感受

丁煒（男，3歲）

火山把火噴到地上了。 ――對色彩的感知與感受

吳晨曦（女，3歲）

地震了！轟！（全體同學喊是地震，轟轟，有些幼兒抱成一團）

――對色彩的感知與感受

在視覺文本的讀解中，分解后的色彩引發了幼兒的心理感受，在這里灼熱紅色讓他們感受到激情，黑色又讓他們感受到恐懼、害怕，使他們聯想火山爆發時的噴發的紅色火焰和籠罩的恐懼。筆者將兒童對色彩的感受與克拉因色彩情感價值表和大庭三朗色彩情感價值表作了一番對照，制成了表格1[3]。

從表格1所作的對照可以看到幼兒對于紅色和黑色所引發的的情感傾向是可以體驗到的。幼兒在觀看到視覺文本后的反應是直觀性的、無意識的，并不是邏輯思維判斷的結果。這是由于幼兒本身發展階段中的集體無意識和自我中心的特點導致幼兒缺乏理性來思考自己情緒的能力，他幻想眼前的圖像正在對自己說話，威脅著自己，自己也要發出“轟”的聲音讓同伴們快點注意到這一危險。

吳晨曦喊出“地震了！”，并雙手捂在胸前，似乎很恐慌，想要保護自己，幾乎全體同學陷入混亂，發出轟轟的聲音。吳晨曦通過視覺感知圖像，從紅色和黑色的交融中似乎感受到了不穩定的動感，熱烈的紅色、恐怖的黑色、憂郁的藍色總體引發的恐怖灼熱的感覺讓幼兒感覺自己仿佛置身于危險之中，幼兒自然而然的做出了相應的動作（雙手緊握），嘴里喊出危險來臨時的“轟隆隆”的崩塌聲。其次分解后的視覺文本中色彩與線條相融（圖三），流動的長線條和色彩承載著蒙克在吶喊時的意念和內在情緒，幼兒內攝了這種感覺，喚起了自我潛意識中的恐慌的經驗，這時是畫面肌理、幼兒心理、生理的多重知覺。

當教師所解構的視覺圖像聯結感官經驗、體驗、知識時，圖像以其特有的線條和色彩構成，組合出特殊的視覺圖式，賦予畫面高度的動力感。教師通過圖像分解連續性的做“有什么”“是什么”“怎么樣”的有意識提問，發掘幼兒的夢境、幻想、聯想與日常生活中的原型關聯性，原型是人類心靈最基本與共同的結構，也是許多概念的普遍范型。幼兒通過這樣的認知途徑，可經由溝通、探索、詮釋和投射等行為，將主觀情感向客觀事物移置或外射，將自己融入創造性想象或不確定路徑之中，喚起自身潛意識中被忽略的自我經驗。給予幼兒這樣的教育，不僅增進個人（幼兒）的自我概念，也深度經驗了他者。從而促進幼兒在知覺場域中創造出一個更有意義的個人建構。

參考文獻：

[1]李力加.喚起知覺經驗的美術學習[M].濟南：山東美術出版社，2013：3.

[2]李力加.喚起知覺經驗的美術學習[M].濟南：山東美術出版社，2013：3.

[3]孔起英.學前兒童美術教育[M].南京：南京師范大學出版社，1998： 60.