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關鍵詞：視覺傳達設計；信息設計意識；藝術感知；認知邏輯；視覺思維

視覺傳達設計與社會經濟發展、計算機技術和信息技術的發展有著密切的聯系，它會隨著時代的發展以及環境的變化而發生改變，在現實生活當中，很多地方都是依靠視覺傳達設計來完成的，好的設計不僅能夠給人們帶來美的享受，還可以加深人們對事物的了解，可以說視覺傳達設計是將人們的審美融入到生活當中去，從而使得人們的審美需求與精神需求獲得提高。

一、信息設計意識

上世紀九十年代初期，隨著互聯網技術的跨越式的發展，使視覺傳達設計也進入到了一個嶄新的局面。這一時期，信息設計的理念被融入到視覺傳達設計當中，其主要的實現方式是通過數字通信技術和多媒體技術的融合，將信息設計融入到視覺設計傳達當中，使得視覺傳達設計變得更為貼近生活，更加符合當今時代商業的信息傳達要求，也更為人性化。具體來說，就是將信息設計融入到視覺傳達設計的領域，其目的就是為了提高用戶的體驗感受，確立“以人為本”的設計理念。因此，培養學生們的信息設計意識，其主要目的也是為了將信息以更好的形態呈現給受眾，讓學生意識到，設計在傳遞給受眾的過程中，超高的審美感知力和良好的用戶體驗更有助于信息的良好的傳遞與溝通。

二、當前視覺傳達設計教育中信息設計意識培養的缺失帶來的問題

從目前的視覺傳達專業的課程來看，幾乎所有的專業課程都是需要藝術感知的，其目的是更為注重設計，這在視覺傳達設計專業的教育中是無可爭議的，但是，作為受眾，除了對設計上藝術感知的追求之外，還有對于認知需求的內在邏輯，除了要帶來藝術上的完美觀感之外，還應該保證作品本身功能的順利實施。視覺傳達設計要始終堅持藝術上的形式服從于功能的原則，其目標是引導受眾找尋自己所需要的目標與需求的方式。當前，藝術傳達設計專業課程往往追求和實現各種視覺效果，把學生的創作作為培養的唯一的方針，無可置喙的是，這樣的培養方案無疑更為接近藝術課程。但是，設計的本身的宗旨就是為了大眾服務的，因此，信息設計意識的培養是建立在其本身的羅輯思維的基礎之上的，和傳統的藝術教育思想所不同的，視覺傳達設計不僅僅是設計在視覺上的一種表現形式，更為重要的是，它是信息的邏輯化的引導以及視覺的可視化展示。視覺傳達設計的對象本身就是作為信息載體的，無論是其圖形、文字、顏色、形狀。平面設計的對象不再拘泥于設計與性能，文字的設計與安排，而是對于更大信息量的設計整合與展示。高速的經濟發展乃至于進入信息爆炸的社會后，人們所面臨的需求不再是傳輸何種信息，而是在信息爆炸的情勢下，受眾的需求被有序高效的利用，這不單只包括圖形圖標，多層文本，圖標，顏色和其它視覺對象，也包含所呈現信息順序以及其他隱形設計的表現邏輯。由于人們對于理論直觀的了解，人在完成某一心理需求所需要的視覺活動能夠幫助人們組織信息。

三、視覺傳達設計教育中信息設計意識培養的策略

1、視覺傳達設計與信息設計之間的關系

相較之于在視覺傳達設計方面，視覺傳達設計之中的信息是作為參考被提供的，也就是說，核心視覺傳達設計的核心在于，視覺傳達不僅僅是作為視覺領域來傳達藝術設計的，也是一種商業應用的美學原則。此前，視覺傳達設計教育主要培養學生的感知的藝術，培養學生的創新能力。在本質上，視覺傳達的目的主要是傳達信息，信息傳遞給視覺設計，視覺設計到產品對象的受眾。有目的的傳達信息，使之變成視覺作品傳遞給受眾，在這一過程中，引入信息設計意識可以提高信息的傳輸質量。在設計專業的學生學習視覺傳達的過程中，在視覺設計領域有意識的將信息有序的顯示，是提高整個設計作品信息的有力效用。

2、羅輯思維能力的養成

藝術設計是基于創新的形象思維和抽象思維的實踐結果，是感性和理性的結合。藝術創作是一個重要的受眾認知方式的設計順序。設計行業本身的特點是藝術，藝術觀念是每個設計專業學生必須培養的最基本的生存能力。視覺傳達設計是一個典型的藝術交叉學科，與傳統的藝術相比，視覺傳達設計術是一種應用藝術設計，這不可避免的與社會生產、制造等傳統產業密切相關，這是藝術滲透人們的生活的表現。在傳統視覺傳達設計在教學專業課程，往往過于強調藝術感知，在設計信息量小的行業中這不影響受眾，但給視覺設計的表現，教育等等如此大的信息對象的設計，往往能夠產生很大的影響。邏輯設計中認知規則，是需要有一定的邏輯思維能力，而不僅僅是停留排版，插圖，風格設計這些方面，應該是對主體對象做專門的研究，對對象本身的顯示信息進行理性的分析。

3、交互分析行為對視覺傳達設計的介入

如何在新的視覺傳達設計載體上的視覺信息更好的展示和傳遞是作為交互設計的視覺傳達設計在擴展到新媒體后所面臨的新問題。互動新媒體的魅力在于受眾的單向接受信息已經不適應傳統的媒體平臺，但也可以作為信息的一部分。相鄰學科專業知識，視覺傳達設計的教學目標是研究如何應用到視覺交互設計方面的設計，它是由交叉的特色專業的藝術學科所決定的。信息設計的目的是培養學生的信息意識，它加強了視覺傳達設計的目標的理論指導作用和目標決策過程。設計藝術有其內在的合理性，藝術設計的信息是其認知邏輯的基礎上，基于人類視覺信息組織的認知和培養藝術設計的展示能力的培養，可以通過邏輯推理來滿足觀眾的審美體驗的需求的雙重功能。

作者：尚冬華 單位：湖南民族職業學院

參考文獻

[1]周啟新.視覺傳達的非視覺元素，藝術探索[J].廣西藝術學院出版社.

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視覺傳達設計簡述

視覺傳達設計是一項綜合藝術，因其傳達信息簡潔明了，能瞬問扣住人心，從而在非媒體廣告中占有重要的位置，成為廣告的主要表現手段之一。

設計是有目的的策劃，視覺傳達設計是利用視覺元素如文字、圖片等，來傳播廣告項目的設想和計劃，并通過視覺元素向目標客戶表達。或許這才是平面廣告的歸宿所在：設計不是一門需要微妙和細膩感覺的藝術，而是要創作大多數人能夠明白而且能吸引他們的東西。

視覺傳達中的創意思維案例解析

“只依靠靈感和創意的設計會有些不平衡。所以，一個好的設計同時需要美感和嚴格的邏輯。”佐藤可士和如此表達靈感和邏輯對于一個設計師的意義。因此，想要設計出吸引人的平面廣告，不得不從形狀、色彩、質感、構成、創意著手，創意是現代廣告設計的思想和生命，創意策略是廣告設計的靈魂，希爾利?保利可夫說過，創意就是客觀地思索，然后天才的表達”，好的創意策略讓人過目不忘，可以使產品“起死回生”。創意思維和社會生活、社會政治、民族文化、人文美學都息息相關，創造性地展開想象所得到的“主意、點子”就是創意，也是視覺傳達設計中最耀眼的亮點。

創意思維是一種可以物化的思維活動，是自然界本質屬性與外在的重要聯系，是一種理論的、動態的、變異式的、突變的、主動開放的思維方式。福田繁雄的《1945年的勝利》、《第九交響曲》、《F》、京王百貨宣傳海報等，大多以簡潔、詼諧的圖形呈現，充分運用了圖形創意的諸如置換、矛盾空間、異質同構等表現手法來豐富畫面。成功的廣告創意需要充分展現出產品的特點、優勢，與廣告的主題要充分的融合，在經過無數次精心的思考與完善后進行合理的廣告策劃，通過某些特定藝術手段的運用更好的將廣告的意境、構想以種新穎的形式、過程展現出來。從中可以找尋一些創意思維的方法，全面思維、發散思維、深入思維、重點思維、逆向思維等。

視覺傳達設計中的創新性思維形式

當今社會中設計已成為創意型產業的金鑰匙：現在視覺傳達設計是在工業革命推動產生的，無論從理論、工藝或者材料的發展上有產生了深遠的影響，現在的社會環境孕育出新的視覺傳達設計創興思維觀念，在設計理念上要尋求突破需要依附于時代特色，把握住時展的脈搏，從設計作品中體現出新的時代精神，才能引起消費者和共鳴。

推陳出新的創新化設計思維與現代個性化需求的日益提高息息相關，是商業設計與社會文化的有機結合。設計的主題與題材，是視覺傳達設計的核心和靈魂，中國源遠流長的中華文明是設計師取之不盡、用之不竭的靈感源泉，也是視覺傳達設計的文化根源，即視覺傳達設計的民族化創新思維理念，用自身民族的歷史文明用之于設計實踐創作中，賦予設計作品以文化底蘊，以視覺傳達設計為載體，通過文字、色彩，圖形等視覺元素將文化與商業融合起來，以弘揚民族精神和文化特色可看做現代視覺傳達設計的一個主要創新思維模式。應該以文化藝術和科技的綜合形式看待視覺傳達設計，重視傳統文化和時尚與傳統風格相融合的方式是值得倡導的。

視覺傳達設計中創新思維的重要性

對視覺符號進行運用，將信息進行設計并更好的傳播便是視覺傳達設計的意義所在，而當前科技的不斷發展，人們的觀念、感情和思維充斥著擁擠的視覺媒介信息，怎樣在視覺傳達設計中有效的將信息傳達并且脫穎而出，且占據關鍵位置就是創新性思維對視覺傳達的意義所在。縱觀從平面設計到視覺傳達的過渡和發展，唯有不斷加強創新性才能在激烈的商業競爭中生存，完善視覺傳達設計教學中缺乏系統、本質認識的過程迫在眉睫。

今年來越來越多的中小型企業是借由創新型設計的力量來提升和改變企業結構，從中獲得成功的：通過創新性設計理念，對店面、商品、服務和品牌的再設計，進一步提升了企業價值，業績也隨之增長。從中以了解到將創新型思維與視覺表達方法相結合，可以將所表達信息巧妙且準確的以視覺形態傳達給消費者。創新性設計的成功與否，不僅成為打動消費者和打敗市場競爭對手的關鍵環節，也為現代設計師開拓設計創新思維和對產品從獨特視角進行解讀和培養設計師的創新性思維能力提供幫助，在實踐的基礎上發揮設計師的創新能力，迅速的達到設計的預期目的，不拘泥與傳統方式的束縛，讓新思維與創造性充分展示出來。

現在豐富的視覺傳達媒介如電視、網絡、報紙等應有盡有，是一個前所未有的視覺動力時代，一切先進的科學技術都可以成為創新設計的靈感來源，科學、藝術、文化之間相互依存、相互補充，使創意成為可能。廣告設計、網頁設計、書籍裝幀等等設計都稱之為視覺傳達設計，說明我們不僅僅要將這些媒介看成種“美化”的設計，而通過對視覺符號進行創新思維的改造，來提高視覺上的傳播影響力，在培養實際是創新思維的同時滿足消費者對“讀圖文化”的需求，提高所設計對象的市場競爭力、

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關鍵詞：視覺傳達設計形式；特征；表現

1 走向多元的設計形態與理念

在現代社會中，源源不斷的各類信息通過不同的媒介、不同的方式給我們營造著一個十分龐雜的“信息環境”。理論上把這種傳播稱為特殊的“語言傳達”即視覺傳達、聽覺傳達和視聽綜合傳達。

  “視覺傳達”是近年來設計界、學術界常常引用的名詞，它是一個既古老又年輕的概念，從它的行為看早已有之，從學科角度看卻是比較新的一個領域。一般來說，視覺傳達設計主要是通過大眾傳播媒介向社會信息，向受眾傳播信息，這種以媒介作為信息載體的傳播方式與手段的多樣性，不僅使傳播對象具有社會的廣泛性，同時也造就了多元的形態“語言”。

20世紀80年代初我國引人了西方現代設計，在此過程中，我國的藝術設計領域有了很大的進展。以往簡單、落后的傳播方式和手段，逐步被先進的新興媒介以及富有時代特征和創新意識的設計所取代，視覺傳達設計的理念和思維方式發生了根本性的轉變，即從傳統的平面視覺設計為主的表達，發展成為多角度、全方位的視覺形態語言;從表現手法上，由以往偏重于美術形態的表現，到重視商業營銷，關注消費心理和產品個性的設計表達;從設計范圍與傳播形態上，由原來比較單一的幾種媒介，發展到今天綜合化、多元化的媒體時代，視覺語言從“靜態”延伸擴展到“動態”，從平面走向“三維”乃至“四維”的空間，它營造的是多元信息形態的視覺新世界。

2 視覺傳達設計與信息環境的創造

傳統的視覺傳達設計基本是平面化視覺傳遞形式，很少考慮環境的因素及信息傳播與環境的關系。視覺傳達設計創造的是信息環境，如現代商業與貿易中，營銷環境就成為傳播特定的商業信息、商品功能信息的特殊空間，它是一個非常龐雜的信息場，由多元的群體構成，因此，研究其特征規律，還需從建筑布局和商品營銷之間的場合效應綜合角度去考慮。視覺傳達設計就空間結構而言，實體形態（積極形態）和空間形態（消極形態），這是兩個相互依存的關系，缺一不可，否則就不能構成完美的空間環境。如我國古代長城以其獨特的造型給人一種震撼的美感沖擊力，這種利用自然與人工造物傳播信息的辦法，就是人類早期視覺傳達設計對信息環境的創造。信息環境的組構要體現以人為本的指導思想，設計者首先要考慮人、空間環境與信息融洽與協調關系以及在此基礎上傳播方式和藝術效果就空間形態而言，研究的對象涉及到兩個方面的問題，即:環境與信息傳播媒體的關系— 點、線面體的空間組成形式和造型特征;不同媒體間的區別與融合— 個性風格的展現和多元媒介群體的調合，這種既強調個性情感，又協調個性與環境的和諧，正是視覺傳達設計的一個難點。

3 信息設計的多種表現形式

視覺傳達設計是經濟和文化一體化時代的信息傳播有效的手段和途徑，也是一種目的性很強的審美創造活動，在商品社會中主要為商品流通和消費者服務，因此，設計必須服從于信息內容的表達，即:強調作用先于審美，功能信息決定審美表達方式，審美寓于功能之中，它是一種從屬和制約的關系，是實用與審美的統一。優秀的視覺傳達設計應該具備以下幾個方面的表現內容：

3.1 運用強烈的視覺沖擊力

視覺傳達設計的目的不在于傳達深刻的銷售理念，而在于使人產生一種注目的效果看到并記住信息“形象”，使受眾能獲得一種瞬間的視覺刺激，用很短的時間了解信息形象，并且留下深刻的記憶。因此，文字詞句與形象都必須具有強烈的戲劇性效果，容不得什么細膩，瞬間的刺激是它的宗旨。”

3.2 運用單純簡潔的信息內容

現代生活的快節奏，使受眾閱讀信息的時間極為短暫并且分散，過于復雜的內容使人難以理解和把握。因此，視覺設計應該是一種簡潔的藝術，具備簡短、易讀、易記、圖形生動的效果。

3.3 新穎獨特的藝術形式

運用多種藝術造型手段，把形、色、聲、光等不同的設計元素進行有序的組合，采用獨具匠心的設計，藝術表達新穎，運用簡潔、易記、易辨的圖形和文字符號，豐富的色彩與生動的形象，特別是形象“塑造”要與眾不同，個性鮮明，別具一格。不同的媒體應有不同形式與風格，應該具有“過目難忘”、引人人勝的強烈視覺表現力和識別力。

3.4 真實、準確的信息傳達

視覺傳達設計是一項面對社會公眾的藝術行為和創造活動，它必須遵循真實性準則—它是視覺傳達設計生命和本質，真實準確的傳達和推薦卻會在受眾心里樹立一個良好的“形象”和品牌效應，這是視覺傳達設計能夠產生社會效益和經濟效益的根本保證。

4 結束語

總之，現代信息傳播與設計，是建立在高度繁榮的商品經濟和發達的科學技術成果基礎上的一種文化現象與藝術形式，其內涵已經遠遠超出了設計藝術的本身，視覺傳達已不是傳統設計意義的“語言”，而是全方位的綜合性的文化現象— 社會文明與進步的一種全新表達。

參考文獻：

[1]楊公俠.視覺與視覺環境[M].上海：同濟大學出版社，1985.

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關鍵詞：動態視覺傳達設計；數字媒體；應用；發展方向

一、前言

在視覺傳達設計與傳播的過程中，設計師是信息的表達者，傳達對象是信息接收者，視覺符號則是信息傳遞的媒介。數字媒體是視覺傳達設計傳播新渠道，在數字媒體技術的支持下，視覺傳達設計體現出更高的動態性，視覺符號表現形式更加豐富，比如造型藝術、攝影、電視、電影等。本文將首先對動態視覺傳達設計的特點進行分析。

二、動態視覺傳達設計的特點分析

動態視覺傳達設計更突出其人性化、交互性、引導性的特點，在數字媒體的影響下，視覺傳達設計的內容形式更加豐富，可以給人們帶來更加奇妙的視覺體驗。其中，引導性是視覺傳達設計的最主要特性，視覺傳達設計的目的就是通過視覺符號的應用，達到向人們傳遞信息、引導人們發現信息的內在關聯的效果。合理利用視覺傳達的引導性可以使視覺傳達設計具有更豐富的意義和價值。在數字媒體的影響下，視覺傳達設計的交互性也得到強調和凸顯，在進行設計的過程中，既要實現自己的表達目的，又要注重用戶感受，從而使視覺設計更加完善。只注重自身的表達效果是傳統視覺傳達設計的一大缺陷，在數字媒體中的應用可以幫助視覺傳達設計克服這一缺陷。視覺傳達設計的人性化則充分顯示出這種信息傳遞方式的存在價值，以視覺符號進行信息傳遞更符合人們的身心需求。因此，動態視覺設計應專注于滿足人們生理、心理、物質、精神的各方面需求，不斷提升自身的存在價值，從而使視覺傳達設計獲得更好的發展。

三、視覺傳達設計在數字媒體中的應用視覺傳達設計的理念

自19世紀中期被提出以來，已經得到了廣泛應用和長足進步，與數字媒體技術的結合，將推動視覺傳達設計上升到一個更高的層次。目前視覺傳達設計在數字媒體中的應用已經較為廣泛，包括在平面媒體中的應用、在多媒體領域的應用、在廣告中的應用、在教育領域的應用、在游戲領域的應用等。平面設計領域是視覺傳達設計的早期應用領域，作為視覺傳達設計發展的主要陣地之一，在數字媒體技術支持下的平面設計表現更加多樣化，可以滿足設計師的各方面需求，使其能夠充分展示自己的設計理念和奇妙構思。在多媒體領域的應用則使視覺傳達設計逐漸由靜態設計轉變為動態設計，被廣泛應用于動畫制作、視頻制作之中，利用視覺傳達設計的優勢，增強動畫、視頻作品的感染力，同時視覺傳達設計也借助這些多媒體設計形式得到更好的發展。廣告領域也是視覺傳達設計的主要應用領域，在廣告領域的應用充分體現出視覺傳達設計的商業價值和經濟價值。

在數字媒體技術的支持下，廣告形式不斷創新，既包括傳統的平面媒體廣告，也包括多媒體廣告。視覺傳達設計在廣告設計中的運用，可以發揮視覺傳達設計的引導性，促進消費者進行消費，提高廣告的實際經濟效益。教育和游戲領域則是目前視覺傳達設計應用較多的具體行業領域，隨著信息技術的發展，各種形式的在線教育層出不窮，對教育的發展起到重要推動作用。教育的信息化發展已成為當下教育的主要發展方向之一，越來越多的人意識到教育信息化可以有效提高教育質量和教育效率。視覺傳達設計在與教育相關的媒體作品中得到了廣泛應用，為教育媒體資源的發展注入了新的靈感和活力。隨著計算機和網絡的普及，計算機游戲已經成為多數人休閑娛樂的方式。近年來計算機游戲、網絡游戲快速發展，迅速占領市場，行業競爭越來越激烈。視覺傳達設計在計算機游戲中的應用可以使游戲主題更加突出、游戲元素更加鮮活，增強游戲的吸引力。

四、發展方向展望

（一）向多維設計維度發展

視覺傳達設計早期主要應用于平面設計領域，曾被稱為“平面設計”，這說明傳統視覺傳達設計主要是在二維維度下進行設計。隨著信息技術的發展和視覺傳達設計在數字媒體中的應用，多維度設計將成為視覺傳達設計的主要發展方向，甚至成為動態視覺傳達設計的主要陣地。空間維度的衍生可以極大地豐富視覺傳達設計的表現形式，賦予視覺表達設計立體、空間上的意義，使其能夠創作出更多奇幻、悖理的設計作品。

（二）向信息交互式設計發展

交互式信息傳遞是數字媒體發展的主要特點和優勢，在交互式傳播形態下，傳統的信息表達者和信息接收者的角色、地位都將改變。視覺傳達藝術在數字媒體中的應用可以充分發揮交互式信息傳播的特點，達到互相助益的效果。更加注重設計的內涵和信息傳遞能夠獲取的實際效果。

（三）向多感官信息傳遞發展

傳統的視覺表達設計顧名思義是以視覺為主要的信息傳遞途徑，但在信息時代下，人們所能接受到的信息量非常龐大，如何在龐大復雜的信息中脫穎而出，成功捕捉人們的注意力，成為視覺傳達設計發展的新挑戰。因此，視覺傳達設計也將向多感官信息傳遞方向發展，單純依靠視覺接受很難讓信息接收者留下深刻印象或體會其所要表達的含義。只有充分調動人們的多種感官，才能給人們帶來新奇的感官體驗，激發起進一步的了解欲望。

五、結束語

總而言之，數字媒體的發展給傳統視覺表達設計帶來較大影響，視覺表達設計在數字媒體中的應用必須向動態化、交互性方向發展，不斷突出自身的優勢和價值，深化設計內涵，才能使視覺表達設計獲得更好的表達效果。

參考文獻：

［1］鄭亞．基于數字媒體語境下的視覺傳達設計［J］．設計，2016，（21）：66－67．

［2］龍宇航．視覺符號在數字媒體技術中的導向研究［D］．長春工業大學，2014．

［3］張金．數字媒體影響下的視覺傳達設計研究［D］．燕山大學，2012．

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其一，視覺傳達藝術設計的概念分析。視覺傳達藝術設計包括兩方面：一方面是視覺，即人們能夠通過雙眼觀看所有事物；另一方面是傳達，傳達是傳播學中的重要內容，是指各種信息發送、傳播與接收的整個過程。在這個過程中，信息發送者可以讓大眾了解到自己想要表達的信息，從而達到傳播信息的目的。現代成功的企業無不是通過視覺傳達藝術設計使自身及其商品在大眾心中留下了深刻的印象，如企業的標志、商品的標志、商品的包裝等。視覺傳達藝術設計者通過對企業的類型和文化及其商品的特點進行深入了解與調查，運用視覺傳達藝術設計元素，如文字、色彩、形狀對企業及其商品進行全方位的包裝，給大眾留下深刻印象，達到提高企業經濟效益和社會效益的目的。其二，視覺傳達藝術設計發展現狀概述。視覺傳達藝術是具有很高實用價值的藝術類型，在我國21世紀以來的商業服務中扮演著十分重要的角色。視覺傳達藝術來源于傳統的商業美術，其發展到今天，經歷了許多挫折。其在21世紀的發展日益迅速，在社會諸多領域有著廣泛的應用。視覺傳達藝術設計在通過專業技術增強商品宣傳效果的同時，能夠滿足人們的審美需要。隨著我國社會經濟的快速發展，人們的物質生活水平日益提升以及國外產品涌入中國市場，人們對于商品的包裝設計的要求日益提升，我國的視覺傳達藝術設計隨著社會的發展而不斷發展，并努力通過創新滿足企業對于商品設計的追求以及大眾對于商品審美的追求。

二、視覺傳達藝術設計創新理念

其一，與時俱進在創新思維中的重要性。當今人們對于審美的需求和以前大不相同，而且在不斷變化和發展之中，這就要求設計者具備與時俱進的設計理念。現代人的生活節奏加快，人們對于商品的便捷性要求增加，因此視覺傳達藝術設計者要通過設計，讓商品體現出能夠滿足人們對于方便、快捷的需要的特點，讓人們有一種意想不到和耳目一新的感覺，這樣才能夠有好的宣傳效果，才能夠讓商品有好的口碑和銷量。視覺傳達設計者只有把握人們隨著時展不斷變化的需求，才能夠取得良好的設計效果和宣傳效果。其二，洞察社會生活中的藝術設計理念。創新理念并不是憑空就能夠想出來的，設計者只有深入大眾生活做深入的調查，才能夠從人們平常的生活中獲取設計所需要的靈感。在進行商品的視覺傳達藝術設計之前，設計者首先要深入了解該商品的受眾群體，然后對該群體進行深入、細致的調查，調查該群體的文化背景、審美水平、心理需求，通過統計分析，得出調查結果，依據調查結果進行最終的視覺傳達藝術設計。這樣才能夠從社會生活中洞察到真正符合大眾心理的設計理念。

三、視覺傳達藝術設計創新理念開發途徑

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關鍵詞：交互；交互設計；視覺傳達設計

0 引言

提起交互，一般人會感到有點陌生，其實交互廣泛的存在于我們的日常生活之中，比如，打開電視購物臺進行購物，用手機與好友互發微信，翻閱書籍查找資料等等，這些都是交互行為。“交互”是人類通過某種手段獲取信息的一種方式，它向用戶提供更加有效地控制和使用信息的手段，同時也為其應用開辟了廣闊的領域。

在通常的概念中，視覺傳達設計是靜態的，而伴隨現代科技和互聯網的發展，產生了“交互”這個新名詞。隨著交互設計在各個領域的廣泛應用，視覺傳達設計不再局限于對二維元素進行以形式美為目的的組合和外表的堆飾，而是越來越強調對用戶閱讀該作品的體驗及情感的設計。

1 交互設計的概念

那么，何為交互設計呢？交互是消費者在使用廣告、書籍、網站、軟件等各種媒體的過程中產生的感覺和體驗。

隨著新技術的發展，各種商品的交互方式也越來越多，消費者對交互的體驗也越來越重視。從用戶角度來說，交互設計的目的就是如何讓產品容易上手，使消費者感覺到身心愉悅的技術。交互的實現有三個部分：用戶、信息、媒介，交互設計關注的是消費者采用何種方式獲取信息，即讓消費者體驗過程的設計。

2 視覺傳達設計的含義及意義

我們每天忙碌的生活中，幾乎每刻都會接觸到視覺傳達設計。無論你是在馬路上看到的路牌廣告、車身廣告、櫥窗海報、以及就餐的飯店中的精美菜單等等，這些精美的廣告時刻在吸引我們的眼球。可以說，我們的生活被充滿著視覺傳達設計的世界包圍著。

視覺傳達設計是指在二維空間里進行的以圖形語言為介質載體，包含構思與表現等內容的造型活動，其目的是以視覺為媒介的信息或創意的傳達。

視覺傳達設計對于我們的意義：它通過設計、規劃諸如文化、商品、心理、情感等信息的符號、形式、秩序，給信息的大眾傳播與接受，情感的翻譯和解碼帶來方便，從而促進生活環境的舒適、美觀、安全，提高了行為效率，開發出深層次的物質潛能，也促進了生活中交流的便利、快捷、有效。例如，在亞歷山大?夫丁的《領補助者的菜單》系列招貼中，作者用面包做成各種食物的形狀，表現出這些在社會最底層人們的生活狀態。整幅作品并沒有直白的訴說，但卻形象的暗示與讀者產生心靈的交流與互動，引發讀者的聯想與思考。

3 交互設計理念在視覺傳達設計中的應用

視覺傳達設計包含平面廣告設計、書籍裝幀設計、包裝設計、標志設計、企業形象設計等設計內容。隨著科技的進步，數字化媒體技術的飛速發展，從設計工具到設計觀念都在變革，視覺傳達設計的內涵和外延也隨著時代的節奏而加快發展。同時，現代視覺傳達設計在人們生活中的重要性也越來越顯著，人們通過視覺傳達設計獲得了開放性的思維和感受事物的新途徑，釋放出想象力和創造力。

視覺傳達設計中的交互很容易被設計師忽略，其主要原因是視覺傳達設計的交互主要應用的是視覺通道，不像網站設計那樣可以將視覺和聽覺通道綜合應用產生豐富的交互效果，更不像多媒體產品通過將視覺、聽覺、觸覺等感官通道綜合應用于交互設計中。事實上，交互設計的表現形式非常廣泛，但無論何種表現形式，其核心都是“人”，其原理想通，提供給用戶一個體驗平臺，讓他們有真正切身的感受，從而準確獲取信息。視覺傳達設計中的交互主要表現在信息傳遞、情感溝通、用戶參與三個方面。下面，我們來談談交互的理念是如何應用到視覺傳達設計中各個領域的。

3.1 在廣告設計領域

在現在的傳統廣告領域中，雖然廣告作品的投放量依舊很大但收到的反響卻平平，其主要原因還是在于傳統廣告仍在用單向告知方式傳遞信息，沒有與消費者互動如何能夠達到很好的信息傳播效果呢？交互式廣告設計打破了傳統的在特定地點和時間展出作品的方式，使任何人都可以在不同時間或地點參與到作品的互動中來。

3.2 在包裝設計領域

消費者在使用產品之前，首先接觸到的就是產品的包裝，所以包裝設計的水平直接影響產品在消費者心中的地位和形象。影響消費者行為的交互式包裝可以 從人們的感官入手，利用嗅覺、觸覺、視覺等多重感官對消費者進行全方位的立體信息轟炸，以增強商品在銷售時的競爭，提高商品對消費者的吸引力。

在進行交互式包裝設計時，設計師應該要遵循可用性、易用性、宜人性的三個原則，任何一款新的包裝設計應該以人為本，把消費者放在首位，并圍繞使用者進行設計，而不是設計師坐在電腦面前想當然。很多設計師長期從事產品包裝設計工作，但是從沒考慮過一個購買該產品的消費者在看到此款產品的外包裝時的感受。因此，要讓消費者參與到包裝設計的過程中來，產品的包裝設計出來后要及時請消費者評估，有問題及時糾正，這是實現交互式包裝設計的重要手段。

3.3 在書籍裝幀設計領域

書籍裝幀設計不僅僅是關乎用戶視覺上的感受，更強調的是讀者的視覺、嗅覺、味覺、聽覺、觸覺這“五感”的體驗。基于這種體驗，這種讀者和書籍之間相互的、有回應的交流，交互式書籍裝幀設計應運而生。

現代的很多書籍裝幀設計，越來越關注人的閱讀體驗和感受，把以人為主題，人和書之間的交流作為設計的核心來進行構思，并通過多種形式來進行設計。要讓讀者主動參與到書籍鐘來，把書籍設計成一本可以玩的“玩具”或“游戲”。我們可以通過打開、翻動、撕開、旋轉、抽拉、折疊、刮開等方法，實現與讀者的互動。例如，現在市面上出現了讀者每讀完幾頁后需要自己動手裁開書頁的書籍，讀者通過輕輕裁開對折書頁紙張的動作，參與到書的再設計過程中。當讀者讀完這整本書后，此書的最終設計形態才呈現出來。

現在很多漫畫等書籍的封面或書頁中，都會專門制作DIY動畫，讓漫畫書更吸引小朋友。用黑色的紙張作為背景，在上面繪制飛機、流星等圖案，小朋友可以配合抽拉紙條，讓飛機和流星動起來，像動畫一樣，效果十分逼真。

現代書籍不僅僅是以傳統的書頁作為依托對象來傳遞信息，而是更好地借用時間、空間、聲音等手段來充分調動人的“五感”傳達信息。交互式裝幀設計使讀者不再被動地接受知識，讀者可以把自己的所想所感融入到書籍中，并在閱讀中找到樂趣，讓書和讀者之間進行情感互動、閱讀方式互動、觸覺互動級趣味互動等方式來達到更好地交流。

4 結語

交互設計為用戶帶來的感覺和體驗式多種多樣的，在所有的交互方式中，通過視覺手段而獲得的交互感覺和體驗的交互方式是獲得信息最順利、使用過程最簡潔的。因此，在以后的視覺傳達設計中對交互設計的應用將會越來越廣泛，人們也將越來越重視視覺傳達設計中的交互體驗。

參考文獻：

[1]李世國.交互設計[M].北京：中國水利水電出版社，2012.

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一、相關概念

版式設計，即在版面上將有限的視覺元素（圖形、色彩、文字、肌理等）進行有機的排列組合，將理性思維個性化地表現出來，是一種具有個人風格和藝術特色的視覺傳達方式。它是現代設計的重要組成部分，是視覺傳達的重要手段。它在傳達信息的同時，也產生感官上的美感，因此，它不僅是一種技能，更是技術與藝術的高度融合。版式設計的范圍，可涉及到報紙、雜志、書籍、廣告、包裝等平面設計的各個領域。它的設計原理貫穿于每一個平面設計的始終，而版式設計的效果很大程度上取決于視覺流程的設計規劃。

視覺流程是一種空間中的運動，是視線隨著各種視覺元素在版面空間沿一定軌跡運動的過程。這種視覺在空間的流動線為“虛線”。正因如此，所以設計時視覺流程設計容易被忽略，但這條線的流暢與否對版面視覺傳達效果至關重要。

試想一個缺乏視覺流程設計的版面會因主次無序，條理不清，主題不明而使讀者在閱讀時毫無頭緒，如同霧里看花，難以獲取信息，也就失去了視覺傳達的意義。由此可見，視覺流程設計在版式設計中具有非常重要的作用。

視覺流程是版面設計的靈魂。視覺流程就象一條符合視覺原理的無形的線，在遵循特有的運動規律的前提下，引導讀者視線隨著設計元素進入一個組織有序、層次分明、條理清晰、迅速流暢、輕松愉快的閱讀過程，以此來方便讀者清晰、準確地閱讀和理解版面的核心信息，最大程度體現和提升版面的視覺傳達效應。

二、視覺流程設計的原則和步驟

成功的視覺流程，能引導人們的視線按照設計的意圖，合理、快捷、有效的感受最佳的印象。它的基本原則是：

（一）邏輯性強。成功的視覺流程，應符合人們認知的心理順序和人類思維發展的邏輯順序，自然、合理、暢快并有著創意性的傳達。

（二）可視性強。成功的視覺流程，版面上各傳達要素，在一定的限度內應目力所及，可讀性強。編排設計要嚴格把握各要素的間隙大小的節奏感，要兼顧藝術創作美的特征，具有一定視覺強度和多樣的視覺效果。

（三）戰略性明確。成功的視覺流程，須與版面的戰略性內涵相一致，根據特定的設計內容和要求，確立整體的設計構想、方式，來形成不同特點的構成形式，如獨特的銷售意念、競爭意念、表現形式等，重點醒目、簡潔易懂、完整，最大限度地發揮媒體的優點。

一個完整的視覺流程設計的基本步驟可分為：視線捕捉，信息傳達，印象留存3個環節，它們環環相扣，不可分離：

（一）視線捕捉。這是視覺傳達設計成功的第一步，即第一感覺，是在最初的10-15秒內通過外界的刺激（新奇的形態、強烈的色彩、動人的情感、鮮明的夸張等）瞬間抓住讀者的視線，引起讀者的關注，這種方法即為視線捕捉。用于發揮這種作用的設計構成要素，被稱為視線捕捉物，可以是圖形、文字、色彩等。捕捉物在視覺上要求入目、注目、悅目。視線捕捉是一種非主動注意的心理現象，因此設計時要抓住重點（視覺傳達），并選準最佳視域區，切忌喧賓奪主或以審美代替信息傳達。（圖1）

（二）信息傳達。當人們引起注意后，就有了進一步了解內容的要求。信息傳達，在設計上主要通過圖形、色彩、文字等視覺傳達要素，依據戰略性內涵，作嚴謹的功能處理和編排組織，進而達到：信息簡明、流程簡化、傳達迅速、易識易讀易記。

（三）印象留存。設計時，一般在視覺流程的終端，將重要信息（諸如企業或機構的標志、商標、企業名稱、品牌名等）作統一化設計，有時與商品圖形相結合，產生信息回味效應，加深印象。這是設計最終成敗的檢驗標準。一個好的視覺流程，應將最想讓受眾記住的信息留在流程的最后，達到以一當十的效果。

此外，為了使視覺流程簡捷、有力，還可借助于諸如人物的動勢、面向、眼神、手勢、文字排列趨向、線條或色塊的趨向，使視線導向明確，焦點集中，突出重點。

三、視覺流程的表現方法

視覺流程可以從理性與感性、方向關系的流程和散點關系流程來分析。方向關系的流程強調邏輯，注重版面的清晰脈絡，正如一條線、一股氣貫穿其中，使得整個版面的運動趨勢有了主題的旋律，細節與主題自然和諧。方向關系流程比散點關系流程更具理性化。

方向關系視覺流程表現為以下幾種形式：

（一）單向視覺流程。這使得版面的流動線更為簡明直接地訴求主題內容，有簡潔而強烈的視覺效果，具體表現為豎向視覺流程、橫向視覺流程、斜向視覺流程。

（二）曲線視覺流程。它不如單向視覺流程簡潔，但更具有節奏韻律美。可概括為“C”形和“S”形，“C”形具有飽滿、擴張和一定的方向感，“S”形則產生矛盾回旋，在平面中增加深度和動感。

（三）重心視覺流程。重心是指視覺心理的重心，可理解為：以強烈的形象或文字獨占版面某個部位或整版，其重心的位置依其具體畫面而定。在視覺流程上，通常先從版面重心開始，然后順延形象的方向與力度的傾向來發展視線的進程。另外，向心和離心的視覺運動也是重心視覺流程的表現。重心視覺流程使版面主題更為鮮明突出而強烈。（圖2）

（四）反復視覺流程。是指相同或相似的視覺要素作規律、秩序、節奏的逐次運動，更富于韻律和秩序美。

（五）導向視覺流程。通過誘導元素引導讀者視線向一定方向順序運動，由主及次地把版面各構成要素依序串聯起來，形成一個有機的整體。使重點突出，條理清晰，發揮最大的信息傳達功能。編排中的導線有虛有實、表現多樣，如文字、視線、手勢、形象導向等。（圖3）

（六）散點視覺流程。即版面中圖與圖、圖與文字、文字與文字間呈自由分散狀態的、個性化的、較隨意的編排。

（七）最佳視域。是指在某界定的范圍內，版面上最引人注意的方位。心理學研究表明，人的視覺在一個界定的范圍內，其注意力價值是不均衡的，通常畫面的上部、左部、左上部和中上部是最容易受到重視的，被稱為“最佳視域”。設計時為了提高視覺注目度，將重要信息或視覺流程的停留點安排在注意力價值高的位置，這便是優選最佳視域。版面中不同的視域的注目程度不同、心理感受也不同，版面上部給人以自在、輕快、高昂、積極的感受，下部給人壓抑、沉重、消沉和穩定的印象。左側感覺輕便、自由舒展，富于活力；右側感覺緊蹙、局限、卻又莊重。（圖4）

以上前五項流程均為具有方向和理性的流程。在編排方向性視覺流程關系時，應注意各信息要素間間隙大小的節奏感。若間隙大，則節奏減慢，顯得視覺流程舒展，過大則失去聯系，彼此無法呼應，視覺流程顯弱。間隙小，布局顯得緊湊，節奏強而有力，信息可視性強；但間隙過小，會顯得緊張、擁擠，造成視覺疲勞，而無法清晰、快捷地傳達主題。總之，科學合理的視覺流程設計能夠激發讀者的閱讀興趣，引導讀者的視線按照設計者的意圖，合理、快捷、有效地獲取最佳印象，以實現視覺傳達的目的。

參考文獻

1王受之：《世界平面設計史》，第1版，北京，中國青年出版社，2002。

2魯道夫?阿恩海姆：《藝術與視知覺》，第1版，成都，四川人民出版社， 2001。

3朱國勤：《編排設計》，第1版，上海，上海人民美術出版社，2004。

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引言

視覺傳達設計對設計學科而言尤為關鍵，視覺傳達設計隨著時代的轉變而轉變，隨著設計理念及技術的發展而發展。由于新媒體、信息技術、數字藝術的發展，令客戶市場的需求等因素持續拓展。

視覺傳達設計專業課程教學的問題

1.教學環境改變，人才品質有待提高

隨著各大高校不斷擴招，使得教學對象發生了變化，學生本身的品質降低，培養對象原本的知識結構、認知能力以及學習能力會對大學時期的教學效果有著直接的影響。各個專業課程之間的教學內容以及形式過于獨立，欠缺必備的銜接，課后學生需要透過長期逐步學習才可對課程之間的連接性有所了解。在課程教學當中，實踐性參與環節尤為欠缺，尤其是視覺傳達設計專業的教學，不應只存在設計的基本知識及步驟，而應當強化實現設計目的的實際過程的一些問題處理方法及創意思路，這也成為束縛專業設計人才發展的重要問題。

2.教學理念陳舊，欠缺教學品質

（1）項目式、課題式教學欠缺穩定性

高校培養學生是為了令學生在具備一定文化知識及專業技能的同時，還需具有較強的技術應用能力、實踐操作能力以及較高的職業素養。項目式教學方式對視覺傳達設計專業教學而言尤為關鍵。只有確保應用課程與應用項目長時間逐步融入，才可以真正展現應用式教學的成果。可是在當前教學當中，項目、課題的 均不夠穩定，使得教學目的受到制約。

（2）課程教學實踐與項目周期不匹配

將項目融入教學中的一個顯著特征則為設計周期過短，并且相同周期中學生還會存在其他課程，并且其他課程的學習也會在項目段的周期中占據學生的精力。因為時間及周期無法協調，使得學生與老師在課程中急于求成而忽視學習此課程的目的，從而喪失項目式及課程式的教學意義。

（3）課程教學欠缺適合的教材

當前，我國的視覺傳達設計專業教材大多依照設計類別編寫。框架大多為概論、原理、技巧、作品賞析的方式進行，此類教材被束縛在基礎知識當中，是培養學生認知專業知識的基本框架，可是身為應用型實踐性過強的課程教學而言，存在明顯的不足。項目式教學可以有利于學生迅速掌握專業工作崗位所需的技能，且具備視覺傳達設計專業的實踐動手能力及專業素養。可是一般教材并不能符合應用型課程的教學所需，在教學中無法確保科學性、完整性及系統性，最終也無法有效提升學生的專業技能及實踐能力。

視覺傳達設計專業課程體系的創新思路

1.提高專業課程的關聯性

視覺傳達設計專業的課程較為豐富，不僅存在平面設計理論、廣告設計藝術表現技法，還具有素描、色彩、圖案設計、廣告圖案創意、包裝、攝影等，也就是說，人視覺所觀察到的，可以吸引人們的目光的設計，均與視覺傳達設計有關。所以，視覺傳達設計專業課程體系的創新，需要提高課程相互間的關聯性。只有將課程有效結合，才會將教育的作用展現出來，而不是如傳統教學課程體系般毫無關聯，有些學生僅學會了廣告設計原理，而沒有學會色彩，則令其廣告圖案創業無法實現。

2.課程體系需加強實踐

隨著科學技術的不斷提高，市場經濟需求的不斷擴大，使得原本的閉門教學、閉門設計的方式得以轉變，學生應當積極投身到實踐活動當中，以學生為主體，把控視覺傳達設計理論及技能，透過學生積極思考，打造出平面設計人才。所以，高校需要加大學生的實踐課程，科學安排學生融入社會當中，開發視覺傳達設計的素材，通過實踐學習，不斷豐富自身的專業知識。視覺傳達設計課程安排，需加強教學及科研、設計實踐的結合，從而令專業知識成果得以推廣及運用，令其實現實用性的目的。將素描、色彩、寫生相結合，將攝影、廣告圖形創意相結合，透過攝影實踐開發創意素材，通過學生動手、動腦的方式，提升學生創意思維能力及手繪設計表達能力。

3.融入信息技術課程體系

視覺傳達設計專業不僅需要采用計算機設計軟件，還需將信息技術的教學作用發揮出來，將空中課程融匯于課程體系當中，尤其是互聯網、移動互聯及物聯網，均可編程學生學習交流視覺傳達設計的空中課堂，學生透過網絡能夠設計更多的視覺傳達設計理論知識以及設計圖案，透過空中課堂讓學生與學生、學生與老師進行積極溝通，展示自己的設計作品。所以，各大院校均將信息技術課程植入到專業課程當中，通過科學技術令學生提升計算機操控能力及設計能力。

4.優化課程體系

如需令課程變得較為整體，則需不斷優化課程體系，這也是課程創新的一種。老師可以通過學生的興趣、愛好乃至專業程度，通過學習小組建立課程群。通過平面設計市場對人才的標準，具有針對性的培養相應設計人才，有目的、有方向的進行定向課程培養，為就業做好鋪墊。

結束語

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[關鍵詞]視覺傳達設計；媒體；數字技術

視覺傳達是以人為起點，通過視覺媒介把信息傳達給人為終點的過程，其本質是視覺信息的傳達。視覺傳達設計是指通過視覺媒介表現并傳達的設計，其領域伴隨著科技的進步、能源的出現、新材料的開發應用而不斷擴大。現代視覺傳達設計指以印刷為媒介的傳統平面設計方式、以影像為媒介的影視方式和以數字技術為媒介的多媒體方式等新舊媒體方式的綜合下，利用視覺符號來傳遞各種信息的設計。

一、媒介：表達的載體

人類發展的各個時期都有著不同的視覺傳達方式，而各個時代不同的視覺傳達方式則取決于自然、社會歷史環境、技術條件等因素。自有人類以來，人們為了表現自己的感覺和意志，常常要借助各種視覺媒介作為傳情達意的載體。

媒體是傳播信息的工具，人類社會依賴于信息的交流而存在、發展。據研究：個體對于信息的接受，70％以上依賴于視覺。而在古往今來人類創造的功能形態各異的信息傳播工具中，絕大多數也是以視覺傳達形態出現的，如：古埃及的紙莎草，中國殷商時期的龜甲獸骨，都曾是承載文字圖畫信息的媒體，直到后來發展出音樂、繪畫、報刊、書籍、電影等傳播載體，以及近代的廣播，電視、網絡等現代媒體，這些都是廣義上的信息傳播媒體。

20世紀后半期以來，科學技術的進步，加速了各類媒體的高度發展，帶動了人類社會的“信息革命”。電腦和電子信息系統及其軟件的發明，尤其是互聯網的出現，引導人類進入一種高度發展的信息環境中。文字信息加上直觀的“影像”和“音響”，使得網絡媒體成為一種復合化的媒體方式，由此我們可以看出在各個時期的視覺傳達藝術發展中，技術的因素功不可沒。視覺傳達作為一種以視覺審美對象為特征的信息傳達設計方式，同樣具有藝術的本質屬性，即藝術與技術的雙重屬性。

二、技術：以藝術之名義

技術與藝術是兩個不同的概念。技術往往是指一種方式、過程和手段；藝術既可以是方式、過程和手段，又可以指藝術品、藝術現象。“藝術”一詞本身就包含兩個層次：審美因素與技術因素。技術與藝術之間有一種內在的連接。從藝術的本質及其發展來看，藝術與技術猶如一枚硬幣的兩面。技術是藝術不可分離的固有屬性，也可以說藝術是技術存在的最高級形式。在包括繪畫、音樂、建筑、詩歌等所有的藝術形式中。都需要有特定的藝術技巧來作為支撐，從而建構特定的藝術形式來達到傳達觀念與信息的目的。蘇珊?朗格曾說：所有表現形式的創造都是一種技術。而技術是創造表現形式與感覺符號的手段。

技術是藝術存在的真正基礎，藝術也是在技術之中生長起來的。縱觀中外美術史，各個時代不同領域的藝術家，也都是某種材料技術領域內的專家。早在文藝復興時期，當時偉大的藝術家達?芬奇、丟勒等人同時也是科學家。如達?芬奇就曾設計過最早的飛行器及武器，并且這個時期的藝術家開創了科學的透視法則，試圖以二維的方式去表現三維的真實感。他們對人體解剖的精確研究不僅使他們筆下的人物栩栩如生，而且還直接影響了現代醫學。現代藝術的發展軌跡更明顯的表明了它與時代技術的密切關聯。印象主義的誕生是由于對光的重新認識即色彩理論的出現；攝影的發明也使藝術的表現內容呈現出日常的瞬間印象；立體主義的產生是受到現代科學對于事物結構的重新定義的啟發；未來主義是那個時代對機械美學的崇拜；光效應藝術則來自于現代科技中的視幻效果……在信息科學技術高速發展的當下，數字新媒體技術的應運而生決定著當代視覺傳達設計的新形態，這從傳播學角度也不難去理解。

我們知道，信息的傳播是由傳播主體發送信息，由傳播對象接受并產生反饋的過程。因而信息在發送者與接受者間有著交互和雙向的特點。如果在信息的傳達過程中，設計師運用數字媒介與技術，充分調動起接受者的感覺器官，“以人為本”，以理性觀念去作系統化的設計，從而達到信息的順利傳達的話。毫無疑問，這種信息傳播的過程與結果便具有信息時代的印痕和藝術的特征。

三、數字：虛擬的“游戲”

藝術設計活動與純藝術創作間從來就沒有嚴格的界限。只不過藝術設計活動更多的受制于科學技術的發展和人類生活方式的改變。對于視覺傳達而言，正是數字技術的介入，改變了視覺傳達設計與傳播的活動方式，進而影響與改變了視覺傳達的接受與思維方式。

視覺藝術在追求新奇性和震撼力方面表現為兩種途徑：一方面是通過藝術的外在形式效果和風格；另一方面則是作品的內容和觀點的個性化敘述。瓦爾特?本雅明認為機器復制時代的藝術品在失去了其特有的“光暈”之后，一種新的藝術效應便應運而生，他稱之為藝術的“驚詫效應”(Schockwirkung)。而這種“驚詫”效果的獲得來自于新技術本身的新奇性，數字技術對于人類而言是一種新生的事物，也是一種工具。創造力表達的沖動使得天生敏感的藝術家、設計家在面對任何新媒體的出現并應用于藝術創作時，都會懷有全新的體驗而躍躍欲試!

21世紀，以高新技術及跨學科的融合為基本屬性的數字媒體技術成為了視覺傳達設計、信息應用設計及娛樂方式設計三者的結合體。以數字媒體、網絡技術為支撐的當代視覺傳達設計也呈現出信息時代的技術特性。

基于網絡媒體下的數字媒介，涵蓋了以往傳統媒介包括視覺、聽覺、觸覺等形式所承載的一切。數字媒介為信息的傳播提供了迄今為止最為廣闊的空間，技術的更新使得它可以不斷創造出新穎而富感染力的表現形式和效果。隨著在視覺傳達領域中動態影像、圖片及聲音的加入，數字集成的多媒體方式極大地擴展了人們的感官渠道。如在2008年初美國影片《鋼鐵俠》中大量的使用了電腦特效技術，主角幾乎所有的打斗場面都是在電腦工作室中完成的；而在動畫影片《功夫熊貓》中，制作人更是將傳統的二維動畫和最新的三維特效技術完美的融合在一起，其中主要角色的面部表情關鍵幀達數千張，而在這背后沒有強大的數字技術做后盾是不可想象的。可以說，從來沒有哪個時代信息的傳達如此依賴于技術的支持。而當代視覺傳達設計的形態特征皆與它的技術性緊密相連，在此就表現為三個“I”：即Immersion(身臨其境)、Interaction(交互作用)、Imagination(想象天地)。

1　Immersion(身臨其境)。

對周遭事物的模仿與表現。人類從來沒有停止過探索，這其中有著深層的社會心理學原因。今天，我們仍然能夠在石器時代的洞穴墻壁上看到動物及人類自己的圖像，這是我們所能夠了 解到的人類最早的虛擬形象。包括繪畫、攝影在內的視覺藝術形式，從某種意義上而言也是力求達到一種“虛擬的真實”。數字媒體時代的到來使人們實現了這一夙愿。數字動畫技術具有“模擬仿真”的特點，通過數字軟件所設計的形象可以達到以假亂真的地步。而且通過LCD視頻裝置及人機交互技術，個人置身其中，不僅能全方位的眼觀六路、耳聽八方，而且能有觸摸感，還能聞到氣味。數字化的視覺設計皆可以達到引領觀者想象的目的。現實中的事物，絕大多數都是三維物體，因而數字技術所創造出的三維數字形象更貼近我們的生理需求。數字的三維物體突破了原有世界構成的束縛，它更自由、豐富，限制它的只有我們的想象力。

2　Interaction(交互作用)。

“交互”體現為信息接受者與發送者兩方面。皆是設計“以人為本”精神的體現與表達。“交互”有兩個解釋：一為互相，二為替換。因而交互就有雙向性，交互的雙方沒有主客體的區分，可以彼此替換。傳統的媒介傳播是單向的，是由一到多，是將信息、觀點和態度傳遞給人數眾多、數量不定的受眾過程。而網絡的出現改變了傳播這種單向的流動方式。

網絡是當代視覺傳達設計的重要載體之一。若仔細觀察網絡的特性，不難發現它是以互動為終極目的的，由此而區別于單項接受的廣播與電視媒體。目前的網絡信息都是由觀眾自己去“定制”內容，“超鏈接”即是體現了受眾自主的權利。因此，當信息以網絡形式為界面時，視覺設計師就要充分考慮觀者的接受心理與環境，刺激、誘發觀者的聯想與思考，讓他們與設計作品進行“對話”，從而達到傳播信息的目的。數字化的視覺傳達設計打破以往單一、靜態、封閉式的展現方式。隨著數字時代的深入發展，圍繞交互性的設計會得到真正意義上的體現。

3　Imagination(想象天地)。

數字時代的到來，極大地改變了視覺傳達設計的技術手段。與此相適應，設計的概念和思維方式也發生了很大的改變。視覺形態突破傳統的二維空間形態發展成為融合現代尖端科技與藝術觀念為一體的綜合性三維形態。數字媒體的發展也使得更多的人有機會投身于現代藝術設計創作中，傳統意義上的技巧訓練失去了原有的意義。博伊斯曾說“Nobody is not an artisy”某個人只要有思想，會使用相應的軟件就可以完成其藝術創作。

從視覺傳達媒體演變角度來看數字化，它使視覺傳達形式從物質的載體表面走向熒幕的電子平面，從單一靜止的材料走向互動虛擬的場域，在靜止的二維平面中加入了“時間”和“表情”；使設計本身不再是單一性的陳述，進而帶給我們前所未有的感官體驗。總的來講，數字媒體技術的運用絕對是豐富了現代視覺傳達的形式與意義。更為重要的是，它引起了人們對于視覺傳達設計作為一種信息傳達方式本質的思索。

篇10

關鍵詞：數字媒體 視覺表現 設計 多元化 綜合化

中圖分類號：J525文獻標識碼：A文章編號：1009-5349（2017）10-0104-02

20世紀末，隨著計算機和網絡技術的迅猛發展，人類社會由工業社會進入了數字信息化社會。數字化信息不僅改變了人們的生活方式，也對藝術設計的發展產生了深刻的影響。作為當代藝術設計的重要組成部分，視覺傳達藝術不可避免地受到數字信息時代的沖擊和影響：原有的表現形式由二維向三維和四維延伸和發展，而呈現載體也由傳統媒體轉向更為廣闊的數字媒體。數字化信息時代改變了視覺設計的傳達形式和藝術理念，同時也為其發展提供了更廣闊的空間和更豐富的設計語言。在數字化技術快速發展的今天，視覺設計必須不斷地對自身進行變革和創新，才能適應時展的需求。

一、自媒體的概念

“自媒體”一詞最早出現于2003年美國新聞學會媒體中心出版的《自媒體研究報告》中，在這份報告中，美國人謝因波曼與克里斯威理斯聯合提出“We Media”（自媒體）這一概念，并作出如下闡釋：“We Media是普通大眾經由數字科技強化、與全球知識體系相連之后，一種開始理解普通大眾如何提供與分享他們本身的事實、他們本身的新聞的途徑。”而國內有關專家則將自媒體定義為，“私人化、平民化、自主化的傳播者，以郵件、手機、博客等現代化傳播手段，向不特定的大多數或特定個體傳遞信息的新媒體。”

從國內外對自媒體的闡釋可以發現，與傳統媒體專業化的傳播方式不同，自媒體的傳播形式更加平民化和自主化，傳播內容時更加注重的是普通大眾的主導與參與，是一種兼具提供信息生產、傳播，公開性與私密性并存的傳播方式。因為沒有傳播主題和傳播空間形式的約束，因此自媒體的傳播內容更加豐富，發揮空間也更加自由。同時，傳播形式也更加多樣化，微信、微博、博客、電子郵件等都可以作為自媒體內容的展示平臺。

二、視覺設計的特點

視覺設計是當代設計藝術的重要組成部分，是通過視覺效果表現的沖擊力，吸引并引起受眾群體的注意，進而實現信息傳達目的、增強印象的設計圖像生成和交流活動。根據有關心理學調查顯示，人類對信息的接受途徑85%來自于視覺，因此研究以傳達信息為最終目的的視覺設計也就顯得極為重要。

視覺設計的概念最早流行于上世紀60年代，當人們意識到傳統的印刷美術設計已經不能滿足包含影視圖像在內的信息傳播時，視覺設計應運而生。與傳統設計不同，視覺設計是以文字、圖形、造型等視覺符號向受眾群體傳播信息，它同時具有設計和傳播兩種功能。隨著數字技術的快速發展，視覺設計的表現空間開始從二維向三維、四維等多維空間發展延伸，表現和傳達方式由靜態轉為更加立體的動態空間，同時，傳達媒介開始由傳統媒體向數字化媒體轉化。

三、自媒體為視覺設計帶來新機遇

人類的視覺識別特點決定了接收信息的途徑和方式更多是通過視覺，而快速發展的網絡媒體則為視覺設計提供了前所未有的發展空間和表現形式，創造了完全不同于傳統媒體的設計表達手段和傳播途徑，同時也為受眾帶來了更加豐富的信息接收方式和更加新鮮的視覺享受和審美趣味。

1.網絡媒體成為視覺設計的新載體

與傳統媒體對比，網絡媒體具有許多非常明顯的優勢和特點：傳播信息速度快，信息多樣化、容量大，表現形式更加生動有趣，容易引起受眾的注意力，人機在線互動性強；同時，網絡媒體集視覺、聽覺、觸覺于一體的傳播特點，更加容易被受眾接受。這些優勢和傳播特點，不僅促進了互聯網的快速發展，同時也對傳統媒體和依托于傳統媒體的廣告業、印刷業帶來巨大沖擊和壓力。隨著網絡媒體技術的不斷發展，媒體對設計行業介入的不斷加深，一名優秀的視覺設計人員不僅需要掌握各種軟硬件技術，還要熟悉掌握網絡媒體的視覺表現形式和語言，才能創造出符合網絡時代的網絡視覺設計作品。

2.網絡媒體為視覺設計帶來機遇與挑戰

無論是傳統媒體還是網絡媒體，視覺設計的最終目的都是為了實現信息的傳達。與傳統媒體相比，傳播形式靈活、設計手法多樣的網絡媒體顯然更適合視覺設計的表現和發展。而隨著互聯網技術的更新換代，視覺設計的表現手法也更加豐富和廣闊：傳播形式越來越靈活，設計方式由單一靜態的表現形式轉為集文字、圖形、動畫、視頻于一體的視覺呈現。互聯網時代動態化的視覺設計帶給受眾不同于傳統傳媒的全方位、多感官的視覺體驗，既拓寬了視覺設計者的思路和表現形式，也給新時期的視覺設計提出了新的要求和挑戰。網絡技術促進了視覺設計新的表現手法的形成，而視覺技術也促進了網絡媒體技術的不斷發展，二者之間是相互促進和影響的關系。

四、自媒體展示平臺的視覺設計特征

（一）編排方式靈活自由

以網絡技術為基礎的視覺設計在表現方式上實現了在同一個平面上同時顯示多個或多層信息，同時瀏覽者可根據瀏覽的需要顯示屏幕內容或顯示尺寸。瀏覽者根據個人閱讀習慣和喜好，對同一個信息或多組信息進行閱讀和比較。在實現了傳統媒體新聞的有效表達的基礎上，自媒體視覺設計又結合網絡特點和信息內容發展了獨特的、靈活的編排方式。

（二）圖像的視覺張力強

與傳統媒體重視文字表達不同，自媒體的視覺設計經常運用能快速吸引大眾眼球的背景圖片和顏色鮮艷的色塊。這些充滿視覺沖擊力的圖像之所以能快速引起受群體的注意力，不僅在于它們使自媒體的畫面充滿了張力，還在于它們能在短時間內喚起受眾者的互動體驗，使之產生強烈的情感共鳴。以各種具有視覺張力的圖片、圖形快速引起受眾注意力，使其對信息產生興趣，是自媒體信息傳播的一種常用方式，并且隨著信息更新速度的不斷加快，而在自媒體設計中被應用的越加廣泛化。

（三）信息表達簡潔化

與傳統媒體設計重視內容的深度和延伸性不同，在信息海量化的數字化時代，“少就是多”是視覺設計師一以貫之的做法。從大量化、同質化嚴重的信息中提煉出最精煉、最具有意味的內容給予最簡單化的設計，不僅是減輕網絡傳送負擔的需要，也是自媒體視覺快速發展的重要因素之一。

（四）敘事方式動靜結化

數字化媒體的閱讀方式與傳統媒體相同，即都以視覺呈現為主，但在表現方式上卻多用與日常生活經驗相似的影像進行信息傳播，信息呈現空間也由靜態轉化為能與受眾群產生互動的動態空間：受視覺識別系統的影響，人們在接受信息速度上，動態的視覺設計顯然要優于靜態的信息傳播方式，因此，自媒體視覺設計以時間和空間同時呈現的敘事方式，不僅是傳播信息并達到預期效果最直接有效的方式，也是視覺設計形態發展的必然趨勢。

（五）信息傳達即時更新和互動性強

數字化媒體的快速發展，在為人們帶來更多的信息選擇的同時，也為媒體的視覺呈現提出了更快的要求。在自媒體環境中，受眾群多通過視覺參與信息的傳播和分享，因此設計者在對信息進行加工和設計時，不僅要考慮到媒體的整體視覺效果，還要根據不同信息的內容及特點，對視覺要素加以調整和修改，以便呈現的圖像與傳播新信息更契合貼近。與此同時，網絡媒體信息海量化和同質化的特點，也使信息視覺呈現更加的豐富和復雜，為了能吸引受眾者的注意，使其在瀏覽網頁時能對者的信息產生興趣，視覺設計必須依據新聞特點進行快捷而完善的導航設計，提供不同角度、足夠吸引的鏈接，幫助受眾在各個網頁瀏覽跳轉進行選擇時，在視覺上對者提供的海量信息在視覺產生好奇和清晰的視覺接受。

建立在發達的互聯網基礎之上的自媒體，在傳播媒介上具有更加人性化、個性化的因素，這些因素意味著受眾對媒體傳播的信息不再是簡單被動地接受，而是多了更多的選擇權和自。而這也是越來越多的受眾在接受和閱讀信息時，更多選擇自媒體的重要因素。

（六）呈現方式多元化

目前數字化媒體呈現信息的視覺方式主要為文字、圖形、聲音和視頻等。這些具有個性的傳達方式，不僅豐富和滿足了受眾對傳播信息的獲取方式和審美品位，也改變了數字媒體的視覺設計方向和形式表現。與傳統媒體重視圖文形式的表達不同，網絡的視覺設計更注重通過視覺傳達的藝術規律，運用更加先進和多元化的設計手段，創造更加自由和富有想象力的視覺空間，幫助受眾從網絡信息中獲得藝術想象和視覺審美需求。

通過以上分析可以發現，隨著網絡技術的不斷發展，數字化媒體的視覺設計在表現手法和傳達方式都呈現出更加豐富和多元化的表現。本章節研究和分析的六個特征在本質區別與傳統媒體的視覺設計，但同時又為新媒體的視覺設計發展提供了技術基礎和理論依據。傳統媒體與新媒體互為借鑒，同時又促進了新媒體視覺設計的發展和創新。

五、結語

無論形式如何變化，視覺設計的最終目的都是為了將信息傳達給受眾。因此，視覺設計與數字化媒體之間始終是相互影響、相互促進的關系：自媒體給了視覺設計更加豐富的藝術表現語言和更為廣闊的發展空間，同時它又影響和約束著視覺設計的發展；視覺設計的本質永遠都是為了實現信息傳遞，傳達媒介始終無法離開媒體，而它的表現空間又是媒w創新和發展的主要動力。如何在數字化媒體不斷發展的今天，保持視覺設計的活力，促進視覺設計表現形式的創新，將是未來一個值得關注和研究的課題。

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