導語：如何才能寫好一篇張小嫻小說，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

張小嫻作為風靡于港臺的都市言情女性代表作家，她的小說大多反映的是現代都市年輕一代對愛情的理解。她用特有的溫情又犀利的筆觸寫出一個又一個深入人心的愛情故事，在打動人心的同時，又治愈人心。本文從讀者接受的角度分析張小嫻都市愛情小說的暢銷原因，著重分析其文本內容、作者表達的觀念和藝術結構擁有的藝術魅力。

一、文本中展現的世俗生活與讀者接受的關系

（一）取材生活拉近讀者與文本的距離

張小嫻的小說選材大多取自日常都市生活瑣事，情節內容平凡而典型。正因為貼近人們的日常生活，她的愛情故事向來不是關于王子和公主的理想王國，而是蕓蕓眾生的世火俗煙。蕭富元曾在采訪她后說道：“她喜歡眼觀耳聽，街上一對男女吵架，她會駐足聆聽，聽他們吵什么，觀察他們如何相處，社會新聞事件中男女之間的矛盾心理，也是她取材的重點。”

這也就意味著張小嫻的小說是香港都市男女愛情現狀的縮影。當主人公穿梭于“灣仔”“西界”“淺水灣”“尖沙咀”等讀者耳熟能詳甚至居住的地方，心中會升起極大的親切感。這樣在閱讀過程中很容易使讀者融入其中，參與小說的情節活動，體會小說人物的多彩人生。張小嫻不僅使用人們熟悉的真實的地名，而且選取現代都市人們經常出入的地方，熟悉的地點和場所縮短了文本世界和讀者之間的距離，讀者不再以旁觀者的眼光閱讀文本，而是置身其中，與小說人物進行心與心的交流。

作者的選材會決定隱含讀者的存在，所謂“隱含讀者”，“不是真正現實的讀者，甚至不是理想讀者，而是一種可能出現的讀者，一種與本文結構的暗示方向相吻合的讀者”，張小嫻的都市愛情故事吸引了大批青年知識分子和市民群眾讀者，因其著重刻畫都市女性在愛情、友情方面的成長以及她們生活和事業的獨立，迎合了現代都市女性讀者的閱讀心理和期待，從而使“隱含的讀者”轉變成現實的讀者。小說中那些句句肺腑的內心獨白，同時也是廣大生活在都市里期待愛情、陷入愛情迷茫、在愛情中成長的讀者的情感歷程的寫照，使得讀者對于文本內容能夠完全接受，并能和文本互動交流。

（二）女主角獨立性格滿足讀者心理需要

張小嫻的小說，全部從女性視角來展開情節，她所刻畫的女主人公形象雖職業不同，但都擁有著獨立自強的性格，她們大多是接受過高等教育，有著出色工作能力的都市麗人。事業蒸蒸日上的她們相信愛情，執著于愛情，有著打破傳統道德束縛的反叛精神。張小嫻側重展現現代都市女性對于烏托邦式的愛情愿望的表達，她筆下的女性形象對于愛情體驗的自我表達可以復現出廣大讀者在愛情生活中所體味過的感受和心情，使得讀者獲得一種在現實生活中很難獲得的心理補償和共鳴。

讀者特別是女性讀者，在張小嫻所塑造的人物中能看到自己的影子。作者取材于現實，女主人公們和現實生活中的人一樣，在戀愛時會向朋友抱怨男友的粗心和愛情的苦惱，并且會發出很多大膽的愛情宣言。程韻的朋友曾在三人聚會中發出“一個女人，一生之中，無論如何要當一次第三者”的大膽宣言。雖然言語大膽，但間接表達出現代都市女性對于自由平等愛情的渴望和追求。小說中大量描寫生活瑣事的片段能引起讀者極大的共鳴，特別是女性讀者，并且將自己與人物進行對比。隨著經濟的快速發展和社會進步，人們追求開放、平等，女性地位上升并且要求進一步平等與解放。張小嫻小說中表現生活瑣事的特點，可擊中讀者閱讀過程中心中最柔軟的地方，使得讀者感到親切，極大滿足了讀者的閱讀需求。

二、張小嫻特有愛情觀對讀者的啟示

（一）借小說人物之口表達特有愛情觀

張小嫻擅長把自己對愛情的認識融入她所塑造的人物當中，通過對人物的性格刻畫、語言描摹、心理揭示間接地表露出自己對于愛情的理解。她所塑造的女主人公通常為愛而活，相信并執著于愛情，會因失去愛情而歇斯底里，郁郁寡歡。但她們在失去愛情的痛苦泥沼中掙扎之時，正是她們破繭重生之刻。作者在令人對愛情心懷絕望的時刻，在文本中穿插了許多主人公的內心獨白，從而表達自己對于愛情的理解。例如《荷包里的單人床》中的蘇盈在最終結束與愛人秦云生的愛情的時候，得出了“愛情本來不復雜，來來去去不過三個字，不是‘我愛你’，‘我恨你’，便是‘算了吧’，‘你好嗎’，‘對不起’”的結論。語言通俗平直，但含有極大的醒悟解脫之意。這樣的愛情觀提升了讀者在閱讀過程中的自我意識，使偏執的讀者不再執著于過去的愛情，而是珍惜眼前的生活。

作者為了讓她的愛情觀使讀者信服，引起讀者的強烈共鳴，在小說中穿插了大量貼近人心的細節，這些場景幾乎每個戀愛的人都經歷過。并通過讀者的閱讀行為來揭示作品的愛情本質，通過描寫主人公戀愛時經常做的平凡事來展示愛情的美好，為的是傳達出一種“愛情是一件很平凡簡單的事”的理念，從而拉近文本與讀者之間的距離。接著借助小說人物來揭示現代都市人戀愛的通病，引起讀者的共鳴。最后通過視愛情如生命的主人公對愛情的徹底醒悟，來傳達出愛情不過是人生感悟的思想，打破并超越讀者的期待視界，使得小說主題思想深入人心。

（二）特有愛情觀對讀者的情感治愈作用

張小嫻所持的“愛情觀”，揭示出現代都市人的情感現狀和情感心理。在大都市的重重壓力下，人們在情感生活方面或多或少有病態的表現。在張小嫻的小說中她把這些癥狀融入人物形象中，且犀利地展現出來，表現出人們因愛情迷茫陷入痛苦的狀態。在她的小說中，男人多因在愛情中的貪婪和恐懼的無法平衡從而導致背叛愛情，女人因為怕被男人背叛，從而缺乏安全感和產生巨大的占有欲。張小嫻力求在小說中闡明她的愛情觀，因為愛才會產生缺乏安全感的癥狀，因為缺乏安全感才會產生占有欲，產生想把愛人“吞進肚子里從子宮直到心房，我不會讓你離開我”的巨大占有欲。如果說男人在愛情中是在貪婪和恐懼之間無法平衡，那么女人就是在愛和安全感之間無法平衡。在《三月里的幸福餅》中張小嫻曾寫道：

“也許每個女人都希望生命中有一個楊宏念，一個徐文治。一個是無法觸摸的男人，一個腳踏實地。一個被你傷害，為你受苦，另一個讓你傷心。一個只適宜作情人，另一個卻可以長相廝守。一個是火，燃燒生命，一個是水，滋養生命。女人可以沒有火，卻不能沒有水。”

張小嫻筆下的愛情小說體現出強大的社會效果：“接受者從閱讀中獲得的經驗進入他生活實踐的期待視界，修正他對于世界的理解并且反過來作用于他的社會行為。”張小嫻在挖掘出現代都市人情感癥結、使讀者發覺自身并進行對比從而引起強烈共鳴的同時，也為情感癥結開出了一張張良方，在揭開讀者情感傷疤的同時，抹藥包扎使其徹底治愈。

三、文本的藝術魅力對讀者的吸引

（一）別有洞天的情節結構對讀者的指引暗示

在情節結構上，張小嫻善用伏筆和轉折，在情節發展之前，在文本中埋下線索點明結局。“作者為引導讀者而用語言設置了一個個路標”，而“讀者是踩在這些所指物的聯系點上進入本文的”，讀者在接受的同時必然會思考這些所指物圖景的相互作用，并且“它們總是預示某種即將到來的事情”。在張小嫻的小說中，這種結構很明顯。例如《三月里的幸福餅》中故事的開始部分就寫道“我怔怔地望著屏幕上的她，從沒有想過有一天我們會相遇，相愛而又相分，一切仿佛是明天的雨，從來不由我們控制”。作者點出了女主人公和她的愛人之間的緣分及結局，引導讀者站在她所指定的“路標”上，預示了將來的命運，引起了讀者對小說文本新的期待視界，產生“他們是如何相愛，又為何分離”的疑問。在推動情節發展的同時，也引起了讀者閱讀的興趣。

張小嫻除了擅長伏筆的使用，更喜歡利用結構的轉折來打開小說另一片天地。張小嫻的愛情故事慣用一種敘述模式，就是在小說的前半部分寫女主人公如何迷戀她的愛人和她的愛人給她帶來的歡愉和痛苦，后半部分寫女主人公通過愛情的洗禮領悟到愛情的真諦，蛻變成長為更成熟的人。連接前后兩部分的就是轉折地帶，這個轉折代表著女主人公愛情的徹底幻滅――愛人的死亡。這一轉折的出現會給讀者以一種不可思議的感覺，打破他們的期待視界，但同時閱讀到轉折地帶的讀者心中又有一種“應該如此”的感覺，從而提升了他們的期待視界。這也是張小嫻用語言所設置的“路標”之一，引領讀者走到小說發展的“轉彎”處，這是小說“柳暗花明又一村”的臨界點，它預示著未來的新天地，推動了情節的發展。

（二）意象下的豐富寓意對讀者的吸引

張小嫻小說文本的一大特色就是喜用意象，特別是經常把意象嵌在小說題目之中，比如面包樹系列（《面包樹上的女人》《面包樹出走了》《流浪的面包樹》）、《三月里的幸福餅》和《再見野鼬鼠》等，與意象相結合的題目，奇特而新穎，擁有讓人無法琢磨透的神秘感，從而吸引讀者的注意力。

在張小嫻的小說中，自然類意象占大部分。比如面包樹系列中的面包樹、月亮、藍魔鬼魚，《三月里的幸福餅》里的雨、蓍草、夜鶯與紅玫瑰，《荷包里的單人床》里的雪花、櫻草、迷迭香這些代表月份的意象等，這些自然意象大多浸透著豐富的童話和民間傳說，擺脫了單調寫實的描寫，而帶有神秘浪漫的色彩。

比如有關月亮的傳說就提到了多次，在《荷包里的單人床》中的“長腳烏龜和短腳烏龜”的故事，“恩戴米恩的月光”凄美的神話愛情故事，《流浪的面包樹》的非洲傳說，《面包樹出走了》的斐濟傳言等。張小嫻在穿插童話傳說片段的同時賦予了月亮這個意象更為飽滿、神秘的象征意義和韻味，她在多部小說中使用月亮意象，因為一來月亮是中國經典意象，在中國有著非常深厚的文化底蘊，輕而易舉地就能讓讀者理解其中的意味，加上他國關于月亮的童話、傳說故事，為月亮意象注入異國情調，使得月亮意象更具靈性和神秘感，既提升了讀者的閱讀興趣和審美期待，又使讀者在閱讀過程中增加了日常生活經驗，提升了自己的品味。

篇2

一、荒誕意識

荒誕在字典中的解為“極言虛妄，不足為信”，但在后現代主義的層面上荒誕則表現著一種普遍的生活境遇，也表現著對理性的批判和對傳統認識論框架的一種否定，其本質體現著后現代思想拒絕總體主義、拒絕邏各斯中心主義、拒絕形而上學的立場和傾向。《謀殺》這篇小說我們可以簡單的分為三個部分，第一部分是父母各自用自己的中西醫藥理論來醫治自己不斷萎縮的胃；第二部分則是父母在家無休止的爭吵；第三部分是父親去郵政局給自己多年之前的情人寄信，卻與工作人員發生爭執，過多的郵寄規則讓父親放棄了寄信。小說的內容雖然很荒誕，但它描述了一個普遍生活狀態世界的存在。仔細推敲，“謀殺”應該有兩層含義：一是父母都在用各自的理論知識來強加在兒子身上，扼殺了本該屬于孩子的人生，“把雙親那份愛子的天性或需要，全折在了他一個人的頭上。”二是社會過多的規則消磨了人的意志，“無論多么朝氣蓬勃、伶俐機智的人，一進這個大門，立刻變得呆傻，就像進入那些灰色的水泥建筑物里一樣。”后現代思想給我們的一個最大的啟示就是讓我們重新去省視人與人、人與現實、人與世界之間的關系。

二、變形與虛構

魔幻作為現實生活中無法解釋，從科學角度看根本不存在的現象，大部分是通過變形、虛構等方法得以實現的。張潔的小說《魚餌》中則運用了變形與虛構的方法，“常言道，誰干缺德事，誰養的孩子沒兒。BA的兒子倒是有兒，可上午他的兒媳卻生了一個沒兒的孫子。這也許叫隔代效應。”這段與馬爾克斯《百年孤獨》中說生了一個豬尾巴的孫子的效果是一樣的。文章多次寫到許多看似是魚但是又不能稱作為魚的東西開口說話，死湖不禁竊笑等等。這些都為本來荒誕的情節增加了神秘感。

三、破碎與拼貼

從理論上說，“破碎”與“拼貼”就是哈桑在歸納后現代主義特征時指出的“零亂化”、“種類混雜”。其效果就是詹明信所說的從“蒙太奇”到“東拼西湊的大雜燴”的過渡。《他有什么病？》則是個名副其實的“大雜燴”。第一部分醫生胡立川的飛機不能按時起飛，他在去問工作人員原因回來的路上，把錢包扔進了痰盂，把煙頭裝進了褲兜。第二部分丁小麗在醫院里檢查她的處女膜；丁大爺在無奈之下燒光了自己的棉花只因不愿意給過稱的工作人員送禮。第三部分玉峰忍受不了同住一屋的小木匠，分房不成功，就萌生了火燒宿舍的想法。第四部分胡立川在醫院救活了經常在醫院門前補鞋的黃老頭的孫子；一個看太平間的老頭與瘋女人繁衍后代的故事。第五部分則是每個開頭都運用了18個“某年某月某日”，來把胡立川在醫院里發生的不同事情連接在一起。第六部分，先是有了5大段的關于社會弊病的議論與憤慨，然后又直插入了醫院陳主任的女兒陳幺妹的班主任李老師的家訪。第七部分重新回歸侯玉峰與小木匠，結果被小木匠揍了一頓。整部作品給人的感覺就是“東一榔頭西一棒子”，無連續性、非確定性，正體現了后現代主義碎片化、拼貼式的風格手法。

四、戲仿與反諷

戲仿，希臘文原意是“模仿的歌者”。后世學者把古代的戲仿定義為：“追隨一種獨創性的風格歌唱，但又帶著某種差別。”[4]這種寫作手法后來被移用到文學上。琳達 哈琴把后現代主義文本中的戲仿定義為“帶著一種批判的反諷距離的模仿”。[5]張潔的作品《橫過馬路》的副標題就明顯標明“仿某某朝文體”。文本中的主人公是一個愛幻想的精神病者，想象著自己是一個國王，身邊美姬環繞，卻被老婆一棒子打醒；原本喜歡寫作，稿子卻被老婆當做了衛生巾來用；閑著沒事，打匿名電話，竟惹得做了壞事的人不安。來到大街上，傾訴自己喜愛做公交車的怪癖，為了“為什么紅燈停、綠燈行”的問題絞盡腦汁。在一番無果后，紅綠燈都亮了，他徑直走了過去，沒想到自己的絕活卻丟在了馬路上。這篇小說從他惡作劇的那個層面來說，是對黨政工作人員的諷刺，而那有關過馬路則是對傳統思維方式的質疑。開放式的格式、多元化的思維，宣告了“某某朝文體”在當代社會的徹底結束。

張立群曾指出，中國后現代文學整體流脈是從先鋒小說開始的，但在先鋒小說之前，張潔的創作已經具有了后現代主義的傾向，并且在不知何謂“后現代”的前提下就展開了文學創作，我們不得不說，張潔有著常人不可超越的文學感悟與天賦，她的創作是一種文學形式的創新，是在中國當代的大環境下的一次超越的嘗試。用超前的藝術特征來表達自己對于社會的關注與不滿，用文字表達自己建構自己的文學世界。

參考文獻：

[1]張立群.中國后現代文學現象研究[M].北京：北京師范大學出社，2012.

[2]荒林，張潔.存在與性別?寫作與超越――張潔訪談錄[J].文藝爭鳴?評論，2005，（05）.

[3]張潔.魚餌[M].北京：人民文學文出版社，2012.

[4]M.A.羅斯.戲仿：古代、現代和后現代[M].倫敦：劍橋大學出版社，1993.

[5]羅鋼.后現代主義文學作品選[M].北京：高等教育出版社，2002.

篇3

關鍵詞：愛情模式；情感；理性；責任

在古今中外的文學作品中，愛情是個亙古不變的話題。一方面，從人的動物性而言，生命的本能讓人們從不放棄對自由美好的愛情和幸福美滿的婚姻的追求。另一方面，人不僅具有動物性同時還是社會的人，無論人們處于什么樣的社會都不可避免會受到時代的影響。因此，愛情和兩性有關但又不是單純的男女之事，它不再是純粹而又唯美的情感，它不僅僅取決于自我的愛情感受，同時還會受社會習俗、價值取向、人文理念等多方面因素的影響。愛情受到來自情感和理智的雙重作用，因此在此基礎上產生兩種不同的愛情模式：為愛而愛與功利之愛。當然，不是所有的愛情都能把感情和理智分的這么清楚，那么還有一種愛情模式就是兩者的混合體。

張欣身居廣州，小說也大多數以社會改革后的都市女性為題材，記錄她們在“物化”了的社會中的喜怒哀樂，然而《梧桐，梧桐》一文和她大多數小說風格不同，本文以偏遠地區的部隊醫院為題材，記錄了醫院醫生、護士們在工作、生活和愛情等方面的點點滴滴，透過他們演繹的愛情故事，我們可以看到不同的愛情模式的范本。

為愛而愛

所謂為愛而愛指得是戀愛雙方因純粹的思慕而愛著對方，戀愛的雙方互相理解和欣賞，以期達到“心有靈犀”的情感交流。為愛而愛的人往往不重視愛情以外的功利條件，也不在乎世俗的眼光和社會的普遍規則，對于他們而言追求愛情本身就是全部生命的意義。《梧桐，梧桐》一文中首先刻畫了一位被大家所孤立的易醫生，大家孤立易醫生的原因很簡單，易醫生因婚外戀想離婚。易醫生在一次去上海醫科大進修中，認識了一位有共同語言的女性，在長期兩地分居生活以及婚姻雙方缺乏共同理想、興趣的前提下，易醫生本來對婚姻早已麻木的心又活泛了。婚姻本來是兩個人的事情，但易醫生任職于部隊醫院，他不僅僅是個醫生還是名軍人。因此，離婚變成了一場艱苦卓絕的戰爭，并且，這場戰爭的對立面不僅僅是他的妻子以及家人，甚至于擴大到醫院的領導、同事、以及同事的家屬。這場離婚的拉鋸戰已經持續了八年，并且還將遙遙無期的繼續下去。易醫生在思想上是個“大儒”，在專業上精益求精，但這樣一個人才卻在人們對他的私事的樂此不疲上被扼殺了。也許有人說，易醫生已經有了婚姻，在婚姻中再喜歡上別人是不道德的行為，可是沒有愛情作為支撐、沒有感情互相交流的的婚姻就一定道德嗎？作品中也曾提出質疑：“婚姻中也有責任一詞，但誰的婚姻就應該因責任而貶值與掉價？”。愛情與責任孰重孰輕，一直以來大家都是各執一詞，從無定論。

功利之愛

巴爾扎克曾說過：生命的最高目的，男人為名，女人為情。愛情是女性的永恒追求，然而這一追求往往容易在現實的物質世界中迷失方向。外二科的顧醫生外形瀟灑、倜儻，業務嫻熟、精湛，簡直就是醫院男醫生的時尚風范。“醫院里許多未婚的女軍官多多少少都會對他有攻勢，護士班的王京健也沒少動腦筋”。就在王京健初嘗甜蜜愛情之時，噩耗傳來，顧醫生去江西接兵，途中長途汽車漏油起火，他因為救車上的乘客而被全身大面積燒傷，尤其是在外的臉和手，更是深度燒傷。顧醫生在昏迷中總是提到王京健的名字，醫院領導希望王京健能陪同照顧，但此時王京健卻退卻了，不是王京健不愛顧醫生，而是王京健在愛情的選擇中摻雜了許多俗世的條件，用她自己的話說“世界上沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨，你能把長的帥、業務好跟顧醫生徹底分離開嗎？毀容就足以摧垮我的意志了，加上他的手再也不可能能拿手術刀做外科手術了，那你還讓我去愛他什么呢？”這是王京健的心里話。這些話“無論對錯，無從褒貶”，然而在物欲滾滾的紅塵世界里真的有能夠經得起道理分析、權衡利弊的愛情嗎？愛情可以說是人的一種情感寄托，一片精神凈土。然而在長期的男權社會中，女性對愛情的尋找，漸漸演化成尋找男性力量的庇護，愛情因為許多外在附加的條件而變得不再那么純粹了。

感性和理性的矛盾體

如果只是追求單純的愛情感覺仰或是純粹的考慮外在社會條件，都是簡單又容易的事情，最讓人難以抉擇的往往是當事人必須在感性的愛情和理性的責任之間徘徊，不能兼而有之。小說中劉小岸和梧桐是大家公認的青梅竹馬的一對戀人，甚至當事人雙方自己也是這么認為的。就在梧桐即將上戰場去參加戰地救護時，劉小岸卻因病進院。梧桐在出發前拜托“我”替她好好的照顧舊疾復發的男友，而“我”此時因為幫助顧醫生和“在上海的那位女性”通信的事情被揭發，正處于被批評、被懷疑，甚至是被誣蔑的苦悶之中，在周圍的人視“我”為洪水猛獸對我唯恐避之不及之時，劉小岸向“我”伸出了援助之手，用自己親身經歷的事情耐心的開導“我”，可不曾料想的是，在雙方敞開心扉的交流中，愛情的情愫也悄然在“我”和劉小岸之間產生。不論是對于“我”還是對于劉小岸而言，都不知道如何面對這一情感、如何面對梧桐。

就在“我”和劉小岸選擇正視自己的真實情感，準備向梧桐開誠布公的坦白一切，共同面對將要來臨的如同暴風驟雨般的批判和指責時。梧桐卻在此時被檢查出患有腸癌，雖然手術比較成功但今后也存在著不可預知的變化，在知悉這一事情后，劉小岸向梧桐發來電報“速來結婚岸”。我們不知道劉小岸在寫下這封電報時的心情，但通過梧桐的講述我們看到了一個在結婚登記當日“失魂落魄卻又要假裝甜蜜”“惶惶不安”的劉小岸。正如小說中所言“背上的十字架過于沉重，敢于希望，卻沒有勇氣得到”，不論是“我”還是劉小岸甚至是梧桐，都在感性的愛情以及理性的現實之間苦苦掙扎。

愛情是人生中最重要的情感體驗之一，人生需要愛情滋潤，愛情需要責任保障，否則它就變得不堪一擊， 可如果愛情中只剩下責任二字，恐怕也并非是人們所愿意看到的。可是小說卻沒有告訴我們在這個物欲橫流，變幻莫測的時代，我們該如何找準愛情與責任之間的位置？

參考文獻：

[1]張欣.張欣文集（四卷）[M].北京：群眾出版社，1996年.

[2]陳志紅.反抗與困境――女性主義文學批評在中國[M].杭州：中國美術學院出版社，2003年.

[3]曾參編《醫學應用文寫作》[M].高職語文教材；撰寫并發表.

[4]《從到，探究女性封閉的情感空間》.

[5]《封閉情感壓抑下扭曲的人格――中頌蓮和中繁漪悲劇命運之比較》.

[6]《從迷失的愛情到失落的自我――對張欣中三位女情形象的思考》等.

篇4

關鍵詞：愛情；婚姻；沖突；幻滅

中圖分類號：G712 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）18-247-01

根據童話改編的真人版《灰姑娘》于2015年的3月13日在中美兩國同步上映，上映之后成功挑起了中國和北美周末票房的大梁。作為世界知名童話故事的《灰姑娘》，圍繞它展開的改編項目可以說不計其數，那么，一部幾乎人人都知道故事情節的電影，為什么如此受到大家的追捧呢？ 也許不管我們承不承認，大多數人尤其是女性的內心都住著一個灰姑娘，我們在觀看這個故事的同時也在不知不覺的將自己帶入其中，把童話世界幻化成現實生活，滿足自我內心深處少女式幻想。

張小嫻，90年代后期香港著名的言情小說家，她在作品中向讀者講述了各式各樣的愛情故事，并從女性的視覺角度對現代都市愛情提出自己獨到的見解。“灰姑娘”童話中那種一見鐘情式的愛情、高貴優越的上流社會地位和富裕優厚的物質條件在童話的世界都是常態，但在現實中每一樣都是不那么容易的。張小嫻在小說《紅顏露水》中講述了現實中現代都市生活里 “灰姑娘”的故事，借以展示真實生活與愛情現實之間的重重困境。

一、故事人物的出身

《紅顏露水》中的邢露是一個出生于名門望族的女孩子，可惜的是到他父親這一支，早已經敗落，邢露的母親年輕時是為邢露的父親顯赫的家世和堂皇的儀容所吸引，但隨著生活越來越拮據，她不得不像自己的母親一樣去做富人家的廚娘。

邢露長得美若天仙，讀書又聰明用功，一直是她母親的驕傲。邢露的母親把自己破碎的夢想寄托在邢露身上，期望她將來能嫁個金龜婿。

二、故事情節的發展

在貴族女中讀書的時候，邢露漸漸的意識到貧窮的家境讓她與周圍的富裕的同學有著巨大的差異。漂亮的成績單或許能讓她產生部分勝利的滿足感，但是虛榮的部分依舊饑渴，她“渴望能在華麗水晶大吊燈下，一支舞一直跳到永遠”。

在情竇初開的年紀，她戀愛了，愛上了隔壁男校里的一位高材生――程志杰，然而就在愛情在兩個少年心中漫延開來之后，程志杰突然告訴邢露他要去美國讀書，并信誓旦旦的許諾過段時間再讓父親出錢供邢露一同到美國讀書。初到美國的程志杰還常常有書信來，隨著時間的流逝，兩個少年的愛情最終宣告結束。

現實猶如冷水潑醒了邢露，她“悔恨自己為什么天真地相信那個甚至沒能力養活自己的男孩會帶給她幸福的夢想呢？”。愛情的代價是邢露的中學會考成績一敗涂地，生活的現實是邢露必須出去找工作。憑借著較好的外貌，出色的英文水平，在一家高級時裝店找到了一份售貨員的工作。在高級時裝店這個嵌金鑲玉的浮華世界里，客人一擲千金的奢華生活，讓邢露更加痛恨真實生活的一切，“她詛咒上帝的不公道。那些客人的樣貌并不比她出色，體態也不比她優雅。上帝是不是開了個玩笑，把她們的身份對調了？”。置身于這樣一個紙醉金迷的世界中，讓邢露產生了更深的空虛，這“讓她更向往她曾經幻想的愛情和死心過的幸福”。所以在楊振民向她伸出玫瑰枝之時，她很快就陶醉在其中了。楊振民努力的取悅于她，帶她領略有錢人的生活，教會她如何享受生活，就在邢露想象著自己和楊振民的婚后生活種種幸福的場景時，卻意外的看到在一家正在舉行豪華婚宴的酒店門口，那位容光煥發、與他人放生談笑的新郎，正是昨日與自己在別墅的床上耳鬢廝磨后告訴自己要去美國出差幾天的楊振民，“邢露覺得這一切仿佛都是個幻影，她擁抱過的東西全都粉碎了，像粉末般從身邊飛散。”

三、故事結局的出人意料

如果說邢露是被楊振民欺騙、玩弄了，那么在與徐承勛的戀愛中，邢露與徐承勛的母親合作欺騙了徐承勛的感情。在整個故事中，徐承勛是唯一一位真正愛著邢露的并且有能力給予她所渴望的生活的“白馬王子”，然而故事并沒有按照“灰姑娘”的套路發展下去。徐承勛是船王唯一的兒子，卻不愿意繼承家業，以畫畫謀生，一時之間常常捉襟見肘。徐承勛的母親設計找一個姑娘先千方百計讓徐承勛愛上，然后又讓其以貧窮為理由離開徐承勛，讓徐承勛嘗到貧窮在愛情面前的無奈，借以徹底擊破兒子的成為畫家夢想使其乖乖的回到家庭中來，徐承勛的母親選中的對象就是邢露，并且以一千萬為酬勞。

在與徐承勛接觸的過程中，原本邢露“以為自己可以很無情，她的心早已經麻木了，甚至連愛情和身體都可以出賣”，然而在不知不覺中邢露真正愛上了這位單純又善良的男士。可是一方面徐承勛的母親握有邢露之前與楊振民戀愛并同居的的證據，另一方面一千萬對于大多數人而言都是一個巨大的誘惑，有了它邢露就可以做她想做的事。所以，即使邢露意識到自己已經假戲真做深深的愛上了徐承勛，即使邢露心中有過猶豫和痛苦，但她最終還是選擇按與徐母約好的計劃行事。

四、結語

假如“灰姑娘”一直沒有遇到王子，我們心有不甘；假如“灰姑娘”與王子擦肩而過，我們心存遺憾；但讓大家瞠目結舌的是，在巨大的金錢利益驅使下，“灰姑娘”把“王子”拋棄了。

在張小嫻的作品中，我們一方面可以強烈的感受到人們對于都市生活中繁華和熱鬧的渴望與向往；另一方面，在物質巨大的“異化”作用下，都市人內心中的孤獨和冷漠也越來越無法掩飾。可是在都市燈紅酒綠的生活中，誰才能撫慰都市人的內心，怎么樣才能找回生命初始時的本真和快樂呢？

參考文獻：

篇5

1、是電視劇《面包樹上的女人》中的人物。

2、《長在面包樹上的女人》是由陳銘章執導，徐譽庭編劇，唐嫣、黃宗澤、隋棠、鄭愷、劉冬、孫藝洲、柳巖、李金銘、宥勝、 盛鑒、羅詮浩、葉青聯袂主演的都市愛情劇。于2015年12月1日在深圳衛視獨家首播，優酷土豆、愛奇藝、騰訊三大視頻網站同步更新。

3、該劇根據香港作家張小嫻的小說《面包樹上的女人》改編，主要講述了三個好朋友程韻、宋迪之、沈光蕙從情竇初開到經歷種種情感路上的困苦，各自尋找愛情終點的故事。

（來源：文章屋網 ）

篇6

這夜，我沒有睡意，我躺在床上仔細地回憶著我們婚后生活的點點滴滴。我和妻子華華是在一次朋友婚宴上認識的，她是伴娘，我是朋友婚宴上的攝影師，后來我還知道她去年才從師院畢業分在市里一所重點中學當教師,華華喜歡文學，喜歡讀席慕容、張小嫻的作品，她有著文學女人獨有的那種氣質。那年我也剛好出版了一本長篇小說，華華是懷著佩服我的心情走進我的情感世界的。那年我也剛離婚不久，情感生活一片荒蕪，華華的愛情像漲潮的海水一樣向我涌來，我不假思索地接納了。

戀愛半年后，我們踏上了婚姻的紅地毯，華華是學中文的，她對我的寫作給予了極大的幫助，再加上她給予我的愛情，我在幸福中更加忘我地寫作。那一年我完成了另一部長篇小說的寫作，爾后又把小說改編成電視劇，我事業有成，名氣也日漸響亮，出版社、各類報刊的約稿也接踵而來，我每日每夜地伏案寫作，和華華的纏綿也被寫作取而代之，為了有個安靜的環境寫作，我常常像苦行僧一樣把自己關在書房里，對華華視而不見。

起初華華說她理解我，我寫作時，她便獨自在客廳里讀小說看電視，后來，華華在家里呆不住了，便出去練健美，到外面享受生活，當我又一部長篇出版時，我發現華華對我卻沒有了最初的熱情，她還不屑一顧地說，世界上像你一樣能寫書的人太多了。在我聽來，華華的話是在鼓勵，她是希望我再接再厲繼續努力，那段日子天天早出晚歸簽名售書，有時竟連著幾天都不歸家。我想華華能理解我，我這樣忘命地奔跑于各城市中銷書，為的就是多銷書，多得稿費，用金錢為華華筑一個幸福的天堂，但我真的就沒想過，我這樣冷落了華華，我們的感情竟會在我成功的時候一落千丈。

華華睡在另一個房間的另一張床上，我聽見她不斷翻身的聲音，我想她也許和我一樣無法入睡。我起床躡手躡腳地走過去，華華卻假裝睡得很香，我俯身用手去撫摸她的臉，她沒有拒絕我，我又俯下身去吻她，我發現華華的眼角竟有淚水，一種憐愛涌進我的心田，我不該只顧自己的事業而忽視她的存在，我這樣忘我寫作不就是為了華華的愛情嗎？我深情地吻著華華，華華閉著雙眼不理我，我又用手去撫摸她的脖子，我說，華，對不起，是我不好，我不該只顧自己，你打我吧。我拉起華華的手往自己臉上打，華華真的用力在我臉上打了一下，繼而，華華伸出手一下抱住我的頭用力往臉上貼，并用嘴使勁地咬我吻我，華華撒嬌地說，死男人你去愛你的小說吧。我說，華，對不起，是我不好，你比小說更重要，我這樣亡命地寫作不都是為了你嗎？沒有你我寫小說有何用？華華突然哭出了聲，我知道這淚水里有忍耐也有寂寞。華華小我8歲，按說我該像長兄一樣呵護她愛她，可是，我卻成了她名存實亡的丈夫，她的情感世界是多么需要我呀。

篇7

1、愛情，原來是含笑飲毒酒。——香港女作家張小嫻

2、愛情，是我們都相信的謊言。——海派清口創始人周立波《壹周立波秀》

3、習俗是愛情的天敵。——英國小說家布爾沃·利頓

4、男人和男人的關系更加長久，像一種沒有肉體的愛情關系，也許就是因為沒有肉體才更長久。——原名吳紅巾，搖滾師，當代藝術家左小祖咒

5、無酒之處無愛情。——尤里披蒂

6、愛情只能用愛情來償還。——愛·芬頓

7、朝隨而出，暮隱而入。——唐代詩人元稹《鶯鶯傳》

8、芳橫無終日，貞松耐歲寒。——元代雜劇作家關漢卿《望江亭中秋切》

9、先自掘墳墓，再埋葬愛情。——原名張辛，華裔女作家六六

10、中心藏之，何日忘之。——我國第一部詩歌總集《詩經》《詩經·隰桑》

11、愛情不過是一種瘋。——英國文藝復興時期劇作家，詩人莎士比亞

12、愛情須用愛情來報答。——尼日利亞作家約翰·克拉克

13、不太熱烈的愛情才會維持久遠。——英國文藝復興時期劇作家，詩人莎士比亞

14、愛情是不講法律的。——圣哲羅姆

15、有情不管別離久，情在相逢終有。——北宋詞人晏幾道《秋蕊香》

16、真正的愛情，絕對是天使的化身；一段孽緣，只是魔鬼的玩笑。——臺灣女作家，原名陳懋平三毛

17、為愛情而賭氣，就喪心病狂了。——西班牙小說家塞萬提斯

18、愛情的野心使人倍受痛苦。——英國文藝復興時期劇作家，詩人莎士比亞

19、愛情的萌芽是智慧的結束。——布霍特

20、真正的愛情故事從來不會結束。——RichardBach

21、愛情從愛情中來。——法國作家拉布呂耶爾

22、愛情往往從小事開始感覺。——

23、結發同枕席，黃泉共為友。——《焦仲卿妻》《焦仲卿妻》

24、愛情沒有特定的法則。——前蘇聯作家高爾基

25、愛情是我最大的驕傲。——香港女藝人劉嘉玲

26、愛情是理解和體貼的別名。——印度詩人，作家，哲學家，1913年諾貝爾文學獎得主泰戈爾

27、愛情不是索取，而是給予。——荷蘭語言學家范戴克

28、勇氣如愛情，需要希望來滋養。——法國近代資產階級軍事家，政治家拿破侖

29、培育愛情必須用和聲細語。——古羅馬詩人奧維德

30、愛令智昏。——英國文藝復興時期作家，哲學家培根

31、熱得快的愛情，冷得也快。——威瑟

32、失去的愛情，總是令人懷念的。——臺灣女作家，原名陳懋平三毛

33、愛情和智慧，二者不可兼得。——英國文藝復興時期作家，哲學家培根

34、愛情怎么他媽的就貶值了。——海派清口創始人周立波

35、在我的眼里，你是我的一切。——美國作家馬克·吐溫《鍍金時代》

36、愛情總是無言地迫害著友情。——臺灣繪本作家，本名廖福彬幾米

37、沒有愛情的人生叫受罪。——英國劇作家威·康格里夫

38、一春猶有數行書，秋來書更疏。——北宋詞人晏幾道《阮郎歸》

39、拌著眼淚的愛情是最動人的。——英國歷史小說家和詩人司各特

40、愛情和戰爭都是不擇手段的。——弗·斯梅德利

41、以膠投漆中，誰能別離此。——《古詩十九首》《古詩十九首·客從遠方來》

42、他和你玩曖昧，就是不夠喜歡你。——中國知名主持人，北京外國語大學阿拉伯語系教師何炅

43、愛情像條狗，追不到也趕不走。——原名陳矗臺灣女作家瓊瑤《夜玫瑰》

44、一方素帕寄心知。——《山歌》《山歌》

45、有錢，愛情就能長久。——卡克斯頓

46、舞蹈音樂是愛情之子。——美國政治家約·戴維斯

47、愛情是無邪的，神圣的。——俄國作家陀思妥耶夫斯基

48、愛情比軟件還要難開發！——美國微軟公司的董事長比爾·蓋茨

49、記得綠羅裙，處處憐芳草。——五代詞人牛希濟《生查子》

50、真實愛情的途徑并不平坦。——英國文藝復興時期劇作家，詩人莎士比亞

51、愛情是兩顆靈魂的結合。——約翰遜

52、戀人的爭吵是愛情的更新。——古羅馬喜劇作家忒壬斯《安德羅斯女子》

53、愛情獻出了一切，卻依然富有。——英國作家菲·貝利

54、愛情是一種宗教。——臺灣作家羅蘭

55、怕爹是孝順，怕老婆是愛情。——北京師范大學教授，文化學者于丹

56、愛情是生命的鹽。——約·謝菲爾德

57、愛情恥笑了鎖匠。——科曼

58、信誓旦旦，不思其反。——我國第一部詩歌總集《詩經》《詩經·氓》

59、愛情的歡樂中摻雜著淚水。——英國“騎士派”詩人羅·赫里克

篇8

電影里，她們總有一雙失神的眼睛，步伐呆滯，喜歡隱在暗處，面無表情，做事的都要慢半拍，像是被人用慢放定住了。

她們的肉體已經承擔不了那份愛，那種癡情都化身成魔，身子成了關九尾狐的籠子，心里被惡毒的念頭給折磨著，痛不欲生，活在地獄里，那份所謂的癡情都要像異形那樣破體而出，尖叫著出來傷人了。

姐妹們，這是電影，從來不是生活，現實里，這樣的愛人法就屬于殺敵一萬，自傷八千，何況那個所謂的敵還根本不把你當一回事，你傷的是他的表皮細胞，一萬個也屬于正常的新陳代謝。

大道理我們都懂，這里不用天天重復，讓女人要堅強，自愛而不愛他，確實是正確的，幼兒園老師也說了：“早睡早起，按時吃飯，經常運動，助人為樂。”但我們幾個人聽了?

王菲唱“不愛我的，我不愛”，可是，她當年失戀的時候，拿幾百萬去建廟，估計自己唱的歌詞也沒有給她什么大的安慰。

愛到失聲痛哭，拍墻捶地，愛到不顧臉面，苦苦的請求，愛到可以付出，可以無悔，可以不在意，這都屬于正常的犯賤范圍。

但是，愛到成了行尸走內，開始自傷而傷人，開始拿尖角剪刀，一個個干掉愛人身邊的任何一個異性，連一個母蒼蠅也不放過，就真的過了。

這就真的不能以愛之名，為所欲為。

再尖銳的愛，都不會化成利器，如果能用來傷人的，一定是恨，和愛無關。

為什么會愛到傷人?我想可能是因為絕望吧!對自己絕望對愛絕望對這個世界絕望，只有最深的絕望，才會把自己弄的生不如死。

世界上所有的情緒里，我最害怕的就是絕望，一個人可以憤怒，可以不爽，可以難過，可以消沉，可以亢奮、但是絕望，就可以把一個人逼成僵尸。

絕望的是，你一無所有，即不愛人，也不被他人所愛。

絕望的是，你所有的努力并不能換得你片刻的安寧，你永遠都在苦海里沉淪，毫無救贖之路。

張小嫻說過，愛情從來都只是繁上添花的事情，從來不是雪中送炭，一個人如果一無所有的時候，千萬不要指望愛是救命的

篇9

我們辦公室里，有一位林志玲小姐的死忠男粉絲，他認為世界上最美的女人就是林小姐，就算是林小姐和郭首富跳過貼面舞之后他也不曾動搖。但是有一天，他悲憤地宣布，再也不愛志玲了，原因呢？“我剛看了雜志，林志玲說她要穿十碼半的鞋，歐碼換算過來就是43碼，比我的腳還大一碼，你說誰能把一個43碼女人當夢中情人呢？”

在我們的世界里，除了43碼女人會失去當夢中情人的資格，38A女人一般會有不幸的人生……原因么？胸圍38，CUP卻是A，體壯而胸小，情愛市場上哪能有戲？――現代的女性和50年前的女性相比，最大的區別不再是八字幾時？家世如何？賢德與否？而是身后有一長串的碼數，如果一個女人擁有45kg、165cm、34C、28、36，那她幸福的可能性會大幅度地增加，從某種意義上說，現代女性就過的是碼數人生，所以張小嫻最出名的小說叫《三個A CUP的女人》，穿Prada的女魔頭則天天強調一定要擠進O碼（O碼為美國碼，相當于中國的加小碼）。

大型百貨公司則紛紛體貼地為女士們辟出兩層服裝區，一層叫青春淑女館，一層叫優雅名媛館，我問商場公關經理，這兩層樓最大的區別是什么？是款式？是價錢？還是牌子？經理想了半天，猶豫地說：應該是碼數吧！名媛區碼數偏大一點，淑女區碼數偏小一點……也是啊，想想看，若干年前，你還是小姑娘的時候，閑聊時主要話題是XS和S哪個適合穿，而到了40歲以后，哪怕再苗條的女人都得沖到M以上了，中段發福勢不可擋啊，這樣說來，女人的一生還真短，無非是上下兩層樓的高度，五個碼的區別：起點在XS，終點到XL。

當然也有數十年如一日保持著標準體形的女人，比如女士，60歲的時候還能穿上30歲時的旗袍，除了保養得宜，更重要的是毅力，據說，宋女士天天都要試穿一件旗袍，如果哪一天她覺得旗袍有哪個地方緊了，則立即減食；“我絕不允許自己超過50公斤”，我曾經采訪過的一個美女影星這么說；“臉可以變，但身材不能變，我永遠屬于S碼。”另一美女作家斬釘截鐵地宣布，接著她傳授給我一個方法：“早上喝一杯濃咖啡，不放糖，再吃半只柚子，到下午兩三點鐘再吃點東西，這一天就會很有精力，也一點不餓。”我試過兩天，那真不是一點餓，是十分十分的餓――可見，要想數十年保持同一SIZE，非異人不可達也。

篇10

迷上暖傷文字，瞞著父母辭職

辛夷塢原名蔣春玲，1981年出生在桂北的一個小鎮上，父母在當地一家工廠工作。學生時代的蔣春玲并沒有早早顯示出其獨特的寫作才華，只不過她的青春期是伴隨著大量的“雜書”度過的：言情、武俠、科幻、名著……大體上只要有文字的讀物一概來者不拒。連她自己也記不得當時到底囫圇吞棗地看了哪些作品。跟許多同齡人相仿，她受到的是瓊瑤小說、張小嫻散文和席慕容詩歌的影響。

2004年蔣春玲從廣西師范畢業后供職于一家電力國企，在辦公室當秘書，不僅工作輕松，薪水和福利待遇都不錯，這讓很多大學同學羨慕不已。那時她和一些時尚女孩一樣，業余時間喜歡逛街，買漂亮衣服、化妝品和包包，穿高跟鞋。甚至因對在國外很流行的街拍頗感興趣，而鼓搗起了照相機。但就是與當作家“八竿子打不著”。

許多人問辛夷塢，什么時候有了文學夢想？她努力能想到的是，小學時作文寫得還算不錯，偶爾被老師作為范文朗讀。“其實我并沒有什么作家夢。”她說，上班兩年后一次偶然的機會，讓她稀里糊涂地走上了文學創作道路。跟很多網絡一樣，辛夷塢寫作的初衷也是一個“閑”字。

“2006年我有一段特別空閑的時間，一個星期六中午，我正抱著筆記本電腦在床上看小說，忽然想，要不我也試著寫點什么吧。一時沖動就開始寫了，沒想到越寫越興奮、越寫越順暢，到黃昏的時候才驚訝地發現，自己居然已經寫了近一萬字。”不僅文字優美、流暢，還頗有感染力，這位80后女孩簡直有點崇拜自己了！

興奮之余，蔣春玲打算把這段寫下的文字放到網上，但還缺一個筆名。頭一天她剛好在讀王維的詩《辛夷塢》：“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”就把這首詩的名字作為了自己的筆名。這一萬字也就是她的第一部小說《原來》的開頭。“當時既沒想過有多少人看，更沒想過什么成名，純粹就是自娛自樂。”

那時，很多網絡都在苦苦糾結于如何吸引讀者眼球、博取點擊率賺錢，或者尋求出版渠道達到一舉成名的目的。但在辛夷塢看來，寫作是她本職工作之外的一種愉悅，她熱愛筆下的人物和他們的故事，隨他們的悲喜去嘗試另一種人生。即使沒有一分錢的稿費，又有什么關系呢？就這樣，她非常低調地寫著。她寫的東西在網上非常受寵，她很快就有了大批鐵桿讀者和粉絲，不到一年，“辛夷塢”在江湖上可謂大名鼎鼎。而直到幾年后，都鮮有同事知道自己身邊的蔣春玲在寫小說。

到2007年底，短短兩年時間，辛夷塢已出了《原來》和《晨昏》等三部暢銷小說，卻從沒有想過要辭掉工作。在父母看來，辭職是多么難以想象的事情。某些時刻，辛夷塢以為同事們都知道自己在工作之余做了什么，這讓她感到擔心。有一次，她替單位領導簽收郵件，是領導給妻子在網上買的書，其中就有《致青春》。但實際上，領導并不知道大才女“辛夷塢”就在眼前。

有段時間，辛夷塢身體不好，同時應付工作和寫小說，感到很吃力。坐在辦公室里，也會陷入迷茫。她覺得辦公室里50多歲的阿姨就是自己30年后的模樣，開始厭倦一成不變的生活。她和當時的男朋友（現在的老公）去杭州旅行，在杭州的最后一天，辛夷塢與老公在西湖邊上走來走去，突然特別不想回去上班，“我當時想著這份工作能夠帶給我的是什么，能學到什么，最后發現什么都給不了。”就在那一瞬間，她突然就有了辭職的念頭。

幾年來都沒有過的想法，一瞬間便成形了。辛夷塢將想法說給老公聽，沒想到老公竟馬上同意了。回去之后，她辭掉了工作。單位的領導感到非常驚訝——這幾乎是這家電力國企歷史上第一個辭職的人！

那年，辛夷塢27歲。她說：“這是一個自己還能改變的年紀，所以很想去試一試。想過會后悔，但是總好過一成不變。”

辭職的事一直沒有告訴爸媽，怕他們擔心。直到兩年后，父母才知道，女兒已經從國企職員變成了暢銷書女作家。

“現在的人，如果是從事金融之類的，很樂意告訴別人自己的職業，但如果說自己是作家，大家幾乎都會覺得這個人很不靠譜，莫言得了諾貝爾文學獎之后還好點。”辛夷塢說，盡管如此，她還是慶幸選擇了寫作，這是她最喜愛的職業。

《致青春》被趙薇看中

辭職后，辛夷塢有了更多時間可以支配，她成為起點中文網的專欄作家。對于她來說，這是一種新的開始，是生命的另一種可能。由于沒有了整天按時上班的后顧之憂，她的寫作漸入佳境。“其實，我一年里就寫四個多月。那段時間我早晚都在寫。之前則會用七八個月的時間來構思和寫提綱。”

《致青春》是辛夷塢的第二部小說。愛情很浪漫，現實很骨感，它講述的也是這樣一個殘酷青春的故事。“愛情和面包的抉擇，理想和現實的拉鋸，成長所需要付出的代價，這些都是我試圖在這部小說中與讀者分享和探討的。”辛夷塢說，“青春是美好的，一輩子都值得回味。如果青春是暖傷的，它最大的意義在于‘錯得起’；如果青春是殘酷的，那也一切都還來得及。”

她在寫這部作品時，跟網友聊天，想著給它起什么名字好呢？討論的結果是：致我們終將腐朽的青春。小說將要出版時，由于“腐朽”一類的詞不能作為書名，便改成了“致我們終將逝去的青春”。令她沒想到的是，這個看上去有些冗長的名字，卻對這本書的流傳起到了很好的作用。這是一個吸引人的短語，現在，幾乎成了流行語。

這部原本只是放在網上的小說，因點擊率很高，引起了出版商的注意。辛夷塢順利獲得了出版合同，但最初的起印數并不高。“我當時根本沒去想這本書會賣得怎么樣。”所以當出版商告訴她這本書要加印的時候，辛夷塢大為驚訝。其實相對于這本書此后龐大的銷量，這只是開始。后來，《致青春》即將收尾時，一家公司簽下了辛夷塢。伴隨人生第一份合約而來的是她的第一筆稿費——4萬元。當時，做秘書工作的辛夷塢，年收入不過五六萬元。到2009年，隨著4本書熱銷，辛夷塢稿費版稅的收入很快超過工資10倍以上。

辛夷塢和趙薇又是如何結緣的呢？2010年，辛夷塢與原來的出版公司“分手”，換成了現在的出版公司——儒意欣欣。這家出版公司有影視背景，正是現在的經紀人將她的書推薦給了編劇李檣。

李檣之前編劇的《孔雀》《立春》《姨媽的后現代生活》等，都是文藝氣息濃郁的作品，他覺得《致青春》里有非常吸引他的地方。“小說里的主要人物盡管經歷不同，命運各異，但都有一個共同點，他們都在追求一種自在、充實的生活，他們不在意別人的眼光，不在意外界的紛擾，他們珍視的是生命過程的圓滿與完整。”于是，便把這部小說推薦給了趙薇。

趙薇當時正為自己在北京電影學院導演系的畢業作品而發愁。最初，她對這個題材并不太感興趣，但看完這部小說，馬上就愛不釋手。她說，辛夷塢小說的人物關系網錯綜復雜，表現出了作者高超的駕馭文字和小說藝術的能力。讀《致青春》，能明顯感受到她在努力地追求一種靜逸空靈的優美意境。最關鍵的是，《致青春》上半部分反諷而激情，下半部分沉淀而悲劇。作品緊貼地氣，沒有無聊的多愁善感，沒有漂浮的生活想象，真實而又寧靜感人。

就這樣，小說很快被李檣改編成了劇本，趙薇決定親自執導拍成電影。得到消息，辛夷塢非常吃驚，她簡直不敢相信這是真的。“趙薇來拍這部電影，確實是一件奇妙的事。”辛夷塢是趙薇的忠實粉絲，她怎么也不會想到，趙薇這個大明星有一天會跟自己這個普通人聯系到一起。二人可以隨時通電話，無拘無束地聊天。“難以想象，有時人生真的就是這么奇妙！”

2013年4月26日，趙薇的導演處女作《致我們終將逝去的青春》在國內公映后，首映日票房以4620萬元，破了《泰囧》的首日票房紀錄，同時刷新了2D華語片首日票房紀錄。接著勢如破竹，一口氣拿下7個億的票房收入。不但為國內類型片的探索之路增添了一抹亮色，更以堅挺的排片和驚人的上座率創下華語電影多項奇跡。

令辛夷塢頗感遺憾的是，自己因為懷孕錯過了電影拍攝探班，后來雖然接到了趙薇的邀請，但由于孩子出生才幾個月，身為全職媽媽的她根本沒時間參加首映式。

新小說《蝕心者》賣出天價

從2007年開始至今，辛夷塢創作發表了《致青春》《晨昏》《應許之日》等13部小說，成為80后女作家青春文學的新領軍人物，并獨創了“暖傷青春”系列女性情感小說。

今年3月，辛夷塢各種版本《致青春》的銷量，已經超過250萬冊。在電影上映后的兩個月內，至少又賣出了50多萬冊。這是什么概念呢？按照如今中國出版界的行情，一本書能賣5萬冊就是暢銷書，《致青春》這樣能賣300萬冊的書是書商們夢寐以求的超級暢銷作品。

雖然賺了大把的銀子，但辛夷塢對錢并沒有什么概念，在她看來，靠寫作只要能維持最基本的生活，自己就非常滿足了。平時除寫小說之外，她最喜歡的事就是做公益。今年4月20日四川蘆山地震時，她率先捐出10萬元稿費，但卻不愿讓媒體報道這件事。“我捐10萬元錢，并不是為了自己去做一種營銷，純粹是從一個母親的角度去做這件事的。”

現在辛夷塢住在廣西南寧市，平時很低調，極少接受采訪。這也是“辛夷塢”在網上紅得發紫，而在生活中蔣春玲卻很少為外界所知的原因。“我挺滿意自己現在的生活狀態，不想被更多的事情打擾。”

令辛夷塢興奮的是，今年7月上旬，她新出的小說《蝕心者》的影視改編權剛剛賣了出去，價錢達到驚人的7位數，是《致青春》影視改編權價錢的兩倍還多。看來這部電影帶來的效果，確實非同凡響。此外，她的小說《致青春》，還將被拍成電視劇。前不久，著名歌手韓紅已買下草根歌手冷碗碗創作的歌曲《青春》，作為該劇的主題曲。

一位閨密曾為辛夷塢粗略算了一筆賬，現在她一年的收入，相當于在國企上班時的近50倍。“人活一輩子能有幾個50年啊！”閨密驚羨地贊嘆。其實辛夷塢最看重的并不是這些，而是心靈上的愉悅和放松，沒有繁雜瑣事的打擾，沒有令人頭疼的辦公室政治。一個人靜靜地坐在溫馨浪漫的小屋里，品著香醇的咖啡，讓手指在鍵盤上輕盈起舞。閑暇時，可以和老公、孩子一起，到自己喜歡的風景里盡情撒野，做個快樂的“吉普賽女郎”。在草原的夜晚看星星，在大山深處呼吸著清新的空氣，讓鳥兒在頭頂婉轉鳴叫，或者干脆躺在青草中懶懶地曬太陽，這一切都是那樣令人沉醉，如夜來香濃郁而芬芳。

辛夷塢很慶幸幾年前果斷地離開了那家電力國企，當時又有多少人罵她“死定了”。她說自己的經歷至少說明，每個人的青春都有第二種選擇！

（作者聲明：未經授權嚴禁轉載、摘編及上網！）

責編/畢春暉