導語：如何才能寫好一篇富春江景色，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

那時，我沒有到過富春江，卻千百次做過關于她的夢。郁達夫“屋住蘭江夢亦香”的詩文和葉淺予墨韻淋漓的畫卷，早把我對富春江的夢幻濡染得又濃又甜，那綠沉沉的甜夢中，總是悠蕩著鄉思綿綿的烏篷船。

我終于圓了夢。回浙江僅兩年，兩次遂了與她相親的心愿。兩次都是旱路走，水路歸。這行程頗使人得其佳妙。

當你迂回山間不勝引頸張目之苦時，突然一條銀練素帶在前方閃閃爍爍，你兀得眼前一亮，倍覺這碧波粼粼的一江水鮮活可愛;待盼到日程，蕩舟起槳開始真正的春江游時，這蕩漾漫流的大水，更令你陶然如醉……

我始想，富春江俏，恐怕全在于江流的曲折多姿，從她與新安江、蘭江的匯合處下行，越見委婉婀娜;行過淹沒在水中的烏石灘，行至流急渦回的七里瀧，富春江裙裾一閃，又閃出個江中之江葫蘆灣。葫蘆灣灣形畢肖一只毛茸茸嫩生生的青葫蘆，壁立灣畔的奇巖崛石，似乎觸手可及，掩映在老樹青藤中的村舍農居，更添無限情趣。

我還想，富春江的嬌，也在于它的色澤，那江水，活脫脫是天神地母揀盡翡翠綠玉鋪就的。烏篷船行在江上，望兩岸，只見千嶂染翠，峰峰嶺嶺都濃濃淡淡地綠進去;立在船頭，看江山，水底天上的云絮，一朵朵一團團，俱是深深淺淺綠出來。很難說，是山染綠了江，還是江浸綠了山。

我再想，富春江的美，更在于它無與倫比的靜。電站的建成，益發使江水浪斂波平。它雖然還是千里澗水匯清流，但那匯和流，仿佛是在水底暗處悄悄進行的，“臨流鼓棹，帆飛若馳”的光景已不復見，那或順流或逆行的千舟百舸，亦如動畫一般悠悠來去。

奇山異水的富春江，鐘靈毓秀，風物獨絕，而七里瀧碑文薈萃的嚴子陵釣魚臺，尤能偏現它揚古啟今的魅力。

我又想，人們到這兒瞻仰、憑吊，大概不在乎已成百丈懸崖的釣臺當年是否真能垂釣，而是表達對嚴子陵不慕富貴不媚皇親的風骨的敬崇，對今之世風清新的呼喚吧。哦，釣臺不僅是一處風景點，更是歷史老人垂落在江邊的一只巨手，千百年來，以其特殊的臂力，撩撥著人們心頭的重重波瀾。

豐哉，富春江！烏篷搖夢夢越甜，惟愿年年得相見。

（選自《人民日報》，有刪節）

文章通過回憶的方式，描寫出了富春江迷人的景色，抒發了作者對富春江深深的贊美和眷戀之情，以及對它背后所隱含的歷史和生命意義的反思。

篇2

在這個秋高氣爽的季節里，我獨自一人來到了被譽為“小三峽”的富春江。

那里的天空很晴朗，江面也很平靜，沒有一絲兒風，煙霧也都消散盡了，水面和天空仿佛是連在一起的，像一道晶瑩剔透的錦屏，十分美麗。江岸兩邊的山峰也是非常的高，仿佛能觸摸到天際一樣。我坐在一只小船上，靜靜地欣賞著這岸邊旖旎的風光，隨著一葉小小的片舟，飄蕩于這“山青、水清、史悠、境幽”的富春江上。我從來沒有想象到從富陽到桐廬這一短短的路程上，可以看到這么美麗的景色，簡直就是自然締造出的一幅絢麗獨特的畫卷。

伸手去觸摸富春江水，它像寶石般藍的發亮，又似翡翠樣綠得碧透，清澈見底，仿佛千丈之下游動的魚兒和細小的石子都可以看得一清二楚。它像一匹巨大的綠色錦緞綿延不斷地汩汩流過，又好似一匹白馬，繚繞在層巒疊嶂之間，飛快地奔跑。

在江兩岸峰逶疊嶂的高山上，都生長著高大挺拔，枝繁葉茂的樹木和蕭蕭的翠竹，它們在秋風的吹拂下，發出清脆的“沙沙”聲。重重疊底的高山都極力向高處和遠處發展，所以就形成了山高谷深，峭壁陡立，群峰對峙的景象。

我坐在船上可以清晰地聽見泉水拍打石頭泠泠的聲音，也可以聽見猿啼蟬唱的聲音。沉溺于此情此景中的我，感覺到身心無比放松，沒有一絲雜念，整顆心仿佛都只為這秀麗的山水而跳動，整個人只為追尋那自然、原始和神奇的美而生活。而今能在這“一江流碧玉，兩岸點紅霜”的秋色中暢游，真的是十分的高興。

篇3

中國畫歷史悠久，從古至今，留下了許多傳世名作，《富春山居圖》就是其中具有傳奇色彩的一幅。

驚鴻一瞥

《富春山居圖》是元代著名畫家黃公望的代表作。這幅畫以長卷的形式，描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色：蒼莽、疊翠的峰巒，挺秀的松石，浩渺的江水，還有山間的村舍、茅亭，江上的漁舟垂釣等。整幅畫山水布局疏密有致，層次分明同時又變幻無窮。淡雅的筆墨、幽遠的意境，把連綿浩渺的江南山水表現得淋漓盡致。

傳奇經歷

創作這幅畫時，黃公望已經七十多歲，他終日奔波于富春江兩岸，隨身帶著紙和筆，遇到美景隨時寫生。直到八十多歲，巨幅山水名畫《富春山居圖》才問世。一幅長卷畫了這么多年，可算得上一奇。

《富春山居圖》自問世以后，便受到歷代書畫家、鑒賞家、收藏家的贊頌與推崇，很多文人雅士在畫上題跋，時間一久，很多題跋淡去、脫落，而此畫竟然一直風采依舊，不能不說又是一奇。

更為傳奇的是清朝順治年間，此畫傳到收藏家吳洪裕的手中，他把這幅畫當作自己的命根子，愛不釋手。在他臨終前，囑咐家人焚燒此畫，好讓畫到地下陪伴自己。就在國畫即將付之一炬的危急時刻，從人群里猛地沖出一人，抓住火中的畫用力一甩，愣是把畫搶救了出來，他就是吳洪裕的侄子。畫雖然被救下來了，但開頭的一部分已被燒毀，剩下的部分也被燒成一長一短的兩截。后來，燒斷的兩部分畫作被分別裝裱，前段較短，定名為《剩山圖》；后段較長，現在一般稱之為《無用師卷》。它們分別流入不同的收藏家手中，由此開始了漫長的“骨肉分離”。

上個世紀30年代，為了躲避日軍的戰火，故宮的大批文物遷往南方，《無用師卷》也被列入南遷文物的名錄。幾經輾轉，它被運到了臺灣，藏于博物院。而《剩山圖》也幾經流離，在1956年被浙江省博物館收藏。

山水合璧

長別離，情何堪？歷經幾百年的滄桑，在海峽兩岸眾多熱心人士的關注下，2011年6月，《剩山圖》與《無用師卷》終于在臺灣“重逢”，合璧展出，正所謂珠聯璧合。通過《富春山居圖》，海峽兩岸在藝術領域進行了一次成功的合作。相信今后兩岸人民會進一步拉近距離，彼此的心會越來越緊密地連在一起。

篇4

富春江奇山異水，這獨一無二的景色，是大自然的禮物。

在風和煙消散時，天和地，仿佛連在一起成了相同的顏色，如果人們從江中乘著小船飄蕩，仿佛這面前山清水秀的景色，吸引著我的心靈。

夾江兩岸的高山上，看見了郁郁蔥蔥的樹，山巒憑借高峻的山勢，爭著向上，像幾個頑皮的孩子，群山競爭著，高聳筆直的射向，形成了無數的山峰，清澈的泉水飛濺在山石上，心碎的林楊回沙，美麗的鳥兒互相和鳴。和諧動聽，我看見常兒叫個不停，好似在訴說著今天有什么高興的事，然后也叫個不停，這一幕幕生機勃勃的景象，我的心如湖水般平靜，看到這幽美的山谷，會流連忘返。

清澈的水中我也看見了，活蹦亂跳的魚兒，如駿馬般奔騰的流水，沖擊著我的心，從富陽到桐廬，百里左右，奇異的山，靈異的水，天下獨一無二，令人放下爭奪名利之心，忘情于天地大美之中，山水情景，陶治著人的性情。

篇5

天下著蒙蒙細雨，我們來到了天目溪漂流的碼頭。遠遠望去，水連著

天，天連山，相互暉映，互相襯托，簡直是一幅美麗的山水畫。岸邊，停

著一排排的竹筏，真像待發的利箭。我們登上了竹筏，它真有趣，前端是

往上翹著。隨船夫的一桿，開始漂流了，那操船的叔叔便對我們介紹說：

“天目溪又稱分水江，源于天目山，流經桐廬，與富春江匯合，素有‘溪

有十八灘，一灘又一灘’之稱。從畢浦到姚琳的溪段，景色尤為佳麗?！?/p>

竹筏向前緩緩地漂著，我一看旁邊的山，真高啊！山上到處是郁郁蔥蔥的

樹木，仿佛自然界故意打扮自己，穿上了翠綠的衣裳。

只見竹筏緩緩來到了沙灘燒烤區，這里水波蕩漾，藍天白云倒影成像

，錦峰秀嶺相互成輝?？粗粗铱焯兆砹?，真是筏在碧波上，人在畫

中游。岸上有許多鵝軟石和沙子堆成的沙灘，那兒有香味誘人的桐廬特產

——竹筒飯。突然，從遠處漂來一個小竹筏。原來，上面有天目溪鸕鶿，

是專門為游客表演捕魚的。我們沿著當年徐霞客放舟漫游的天目溪，別有

一番返樸歸真的濃郁野趣。

領略了這里的自然風光以后，我感慨萬千，心情十分激動，浮想聯翩

篇6

春雨柔軟，夏雨粗獷，秋雨蒼涼，冬雨肅殺；因季節變化，情調各異。但是，雨色一樣美麗，雨聲一樣動聽。

在圖畫音樂和詩歌里，有許多描寫雨的佳作。線條色彩和音樂旋律，空靈剔透。

輕細的雨花，像飄忽的霧，白茫茫的，輕吻著人的臉，微微覺著癢；又輕輕濡濕著衣裳。雨傘仿佛是風帆，在雨色蒙?芍性馗≡爻?；倚Q褚恢恢淮蟪嵐潁??銜鞅保?薇呶捋螅?蚍縊拇ζ?健

沉默的雨，無聲勝有聲；逗人的雨，真叫人喜悅?？梢圆槐卮┯暌?，在戶外躑躅漫步，雨似蜜似酒，滋潤著心靈。

——這夢幻似的雨，這奇異的雨，夢幻似的教人幻想。

記得杏花春雨的江南，雨點敲打著船蓬，雨中也有梨花的幽香。記得西湖的夏雨，元氣淋漓，滿湖荷葉被打的篤篤地響。記得天目山的秋雨，重霧深鎖，萬木蕭蕭，撐天的松柏經雨洗滌，顯得格外蒼勁。記得富春江的冬雨，如泣如訴，兩岸茅屋炊煙陰陰沉沉，像一幅染濕了的鉛筆畫。

細雨微風的夜，適宜讀詩和散文。狂風暴雨的夜，則宜恐怖神怪小說。要不然，便邀幾位知己，泡幾杯濃茶，買一包花生米，點上一支洋燭，又當另有一番情趣。風雨更宜懷人，懷人常不寐；一聲風一聲雨，都似離人低訴。

那年夏天，和友人在春秋閣小坐。那時候，菱角已經成熟，蓮池潭上，鄉人駕著小船，忙于采摘；天空的白云，和水面的白鷺相映成趣。陣雨驟來，如萬馬奔騰；半屏山忽然不見了，只有密密的雨，密密地替蓮池掛上了珠簾。陣雨里，那些采菱角的船，依然從容地游移搖蕩。船上的人連蓑衣也不穿。

臺灣南部雨量不多。尤其是高雄，灰土漫天；樹枝樹葉上厚墩墩地堆積著塵埃，經陣雨一淋，蒼翠碧綠，煥然一新。雨后的壽山，嫵媚地俯視默默的愛河；銀鱗似的水波也被青青的山染綠了。

篇7

1、山嶺地勢蜿蜒起伏，坡地郁郁蔥蔥，景色優美。

2、山道兩旁郁郁蔥蔥，風景美不勝收。

3、夏天來了，媽媽種的樹郁郁蔥蔥的。

4、現在這里的葡萄藤郁郁蔥蔥，生產的一流葡萄被用來生產葡萄酒，屢次獲獎。

5、紀錄場景：高樓林立的小區，圍墻外卻是另一番郁郁蔥蔥的景象。

6、我喜歡到江堤上去玩，我喜歡它到處郁郁蔥蔥、一片生機昂然的景象，我更喜歡江堤邊盛開的油菜花。

7、郁郁蔥蔥的峰嶺之間，一條碧澄的玉帶逶迤而過，這是美麗的富春江。

8、林園花木郁郁蔥蔥，一年四季香火不斷，實為市內游覽勝地。

9、從遠處看，一片片郁郁蔥蔥，重重疊疊，望不到頭。

10、四周有崇山峻嶺環繞，間雜郁郁蔥蔥的山林野芳。

11、站在這片遮天蔽日的森林里，腳下是郁郁蔥蔥的不知名的植物，讓人心曠神怡！

12、漫長而溫暖的夏天把它們染得更加郁郁蔥蔥。

13、一望無際的大森林中，()樹木都郁郁蔥蔥的挺立著，多么俊俏?。?/p>

14、不管你什么時候來到植物園，都能看到一片郁郁蔥蔥，生機盎然的綠色植物。

15、來到大自然中，只見滿山遍野都是郁郁蔥蔥的一片翠綠，美麗極了。

16、遠處是幾個農村，叢樹和屋舍密集重疊，大有郁郁蔥蔥的氣象。

17、不遠處是一個小村子，叢樹和屋舍密集重疊，一副郁郁蔥蔥的氣象。

18、我情不自禁的看著郁郁蔥蔥的樹葉、五彩繽紛的花朵，人聲鼎沸的操場。

篇8

兩圖合璧所經歷的艱難歷程昭示:文化的交流可以超越體制的樊籬、歲月的創痛與意識形態的禁錮,展現出基于共同文化血脈的巨大凝聚力、親和力,任何力量與勢力也無法阻遏與羈絆。我們更應借由兩圖合璧展出的新起點,掀開傳承民族文化血脈,譜寫相互交融、共同發展的輝煌篇章。

6月1日,“山水合璧——黃公望與《富春山居圖》特展”開幕式在博物院舉行。分藏海峽兩岸的《富春山居圖》系元代著名畫家黃公望所作,清初被焚為兩斷,分別稱為《剩山圖》和《無用師卷》。這件書畫珍品360年后首次“合璧”展出成為兩岸關注熱點。(據6月1日新華社報道)

全體炎黃子孫的目光從來沒有像今天這樣一起關注同一幅畫——《富春山居圖》,因為這幅畫承載的內涵太多。歷史也必將紀錄這萬眾矚目的一刻,這跨越無情戰火、人間滄桑后殘卷合璧,讓人感嘆生生不息的中華民族文化血脈是如此堅韌與頑強,她孕育了我們這個偉大的民族,鍛造了我們這個民族的脊梁與靈魂。

《富春山居圖》傳承著博大精深的文化血脈。中國文化源遠流長、包羅萬象,中國書畫作為中國文化重要的符號,集中體現了其中的精髓與旨趣,而山水畫則是中國畫的傳統題材演繹,筆墨紙硯一旦到了巨匠手中,便能于尺寸之間盡顯湖光山色的神韻,展示境由心造、形神兼備的意趣。而元代黃公望的《富春山居圖》就是稟承中國傳統筆墨手法,傳神描繪了富春江兩岸山光水色、氣象萬千的初秋景色,被譽為中國十大傳世名畫之一,成為后世欣賞、研習中國山水畫不可多得的范本與精品。

《富春山居圖》記載著劫后余生的傳奇故事?！陡淮荷骄訄D》一經問世,便被人譽為珍寶,到今天660年歲月中經歷著無數傳奇,她前后為眾多的愛好者珍藏,躲過了無數戰火的劫難,見證眾多王朝的更迭。這幅畫360年前險些被大火烈焰毀于一旦,所幸被人搶救,但完整的畫面被燒成兩段。100多年來的近代中國歷史風云變幻,兩岸關系更是波詭云譎,《富春山居圖》分落兩地、隔海相望60余載,本已殘破的山水畫卷,在家國動蕩的歲月滄桑中,更平添了幾分哀婉與悲壯。

《富春山居圖》包涵著承先啟后、九死未悔的家國情懷。從這幅畫隔海相望的那一刻起,國人撫平文化創痛的渴望從未停歇,至今已有60余載。從產生合壁展出的創意提出的那一天起,為了今天的這一刻,仁人志士奔走不息,到現在已歷時十余年。從最早大陸率先提出合璧展出的設想,到臺灣方面答應只能先到臺北展出的要求,從只能單方合壁展出到雙方互辦展出的談判,其間經歷了兩岸關系的風云變幻、起伏轉寰,可謂一波三折、來之不易。

我們至今記得,在去年全國“兩會”記者會上,特意談到《富春山居圖》一畫分存兩岸的現狀時說,“我希望兩幅畫什么時候能合成一幅畫”,發出“畫是如此,人何以堪”的感嘆。由此,《富春山居圖》合璧展出成為一個世人盡知的話題,引起各界人士的重視,并再次為畫卷的合展籌劃奔走。今年“兩會”前夕,在回答網友問題時,再次提到《富春山居圖》時說,“現在聽說《富春山居圖》就要合璧展出,這時我默默地在念著一句話:‘精誠所至、金石為開’。”“讓一個完整的《富春山居圖》永遠合璧在一起,這是我的期望。”

篇9

關鍵詞：宋元山水畫各流派特征審美特色

中國山水畫是以自然風景作為描寫對象的繪畫形式，它作為一個獨立的畫科，至今已有一千多年的歷史。它孕育于秦漢，萌芽于魏晉，獨立于隋代，成熟于唐代，于宋元達到高峰。

宋元是山水畫的鼎盛時期，名家輩出，流派紛呈，集中體現了古代山水畫的藝術成就和審美特征。據《圖畫見聞志》《宣和畫譜》《畫繼》《圖繪寶鑒》所載統計，僅畫家就有180余人。題材、內容廣泛，江南江北，名山大川，宮景臺閣，村野漁樵，各盡風貌。從形式上看，水墨、淡彩、青綠巧整點綴，皴法、構圖、題款各具特色。其分類主要有青綠山水、淺絳山水和水墨山水三種，分別以工筆或寫意的技法形式予以表現。

北宋之初以巨然、李成為代表，形成南北兩家流派。李成以畫“寒林平遠”著稱，畫家依據自我的觀察，以強調近景、中景，由近及遠按比例逐漸放小的方式來描繪北方平原蒼茫的地形面貌；同時還關注季節氣候與環境的描寫，創作出具有荒漠和嚴酷季節的“寒林”的形象，烘托出一種荒寒而悲愴的詩意。從而形成“氣象蕭疏，煙林清曠，豪鋒脫穎，墨法精微”的作品面貌；李成的山水畫在北宋被譽為“古今第一”。現存代表作品有李成與王曉合作的《讀碑窠石圖》(日本大阪市立美術館藏)、《茂林遠岫圖》(遼寧博物館藏)、《晴巒蕭寺圖》(美國納爾遜知陸藏)。至后是以北方畫派的范寬、郭熙為代表形成“雄健與秀美”的兩種流派。北宋初期的李成、范寬與中期的郭熙深受荊浩的影響，作品仍體現著雄渾壯美的五代之風；范寬常年深入終南山、太華山，對景凝想與構思，其山水畫的風格與李成的風格迥然不同，偏重壯美氣勢的意境表達，用碎而堅實的筆墨皴出富有質感的壯觀山石，山頂設置密林群體結構，一瀉千尺的瀑布裝飾點綴，使北方山川的壯美有著身臨其境之感。范寬晚年筆墨更趨“枯老”“勁硬”之筆觸，成功地刻畫出北方關狹地區“山狹渾厚、氣勢雄拔”的山體形象。范寬的代表作有《鼷山行旅圖》《雪景寒林圖》（天津藝術博物館藏）。郭熙是北宋中期山水畫成就的代表。他的《早春圖》準確地描繪著季節風景之特征。以其秀勁的格調透發出李成的影跡。其繪畫作品還有《鼷山秋霽圖》《關山春雪圖》等，郭熙以大師特有的謙虛與誠懇直言道：“今齊魯之士，唯摹營丘；關陜之士唯摹范寬。”并反對其時的因襲之風，“不局一家，必兼收并覽，于自然中飽游飫看?！背浞煮w現了郭熙的繪畫作品筆法嚴謹而挺健，斧劈斫法，蒼勁中極富陽剛之美。同時，也體現了郭熙極嚴肅的創作態度。

北宋后期杰出的青年山水畫家王希孟的《千里江山圖》畫卷，長為1183厘米，該卷兼具精工和神韻兩大特色，大青綠著色，細致富麗，呈唐人之風；江南的“米氏山水”煙雨迷蒙，富有文人意趣，自成一家。畫卷表現了峰巒綿亙，幽巖深谷，江河曠遠，天地蒼茫，宏大雄壯的祖國山河景象。全面繼承了隋唐以來青綠山水的表現手法，突出石青石綠的厚重、蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。其次，在北宋，趙伯駒、趙伯骕以青綠山水見長，畫風上承唐代李思訓而又有新創，在設色山水畫中，北宋中期提倡“小景山水畫”，以坡坂汀渚、小山叢竹、江湖水鳥為題，賦色淡雅簡練，有實有虛，充滿文人情趣。有圖例所證：北宋山水畫家趙令穰的繪畫作品《橙黃桔綠圖》（24.2厘米X24.9厘米,博物院藏）。王詵的青綠山水畫作品《煙江疊嶂圖》（上海博物館藏），充分體現了北宋文人畫的勃興與初步成就，同時代表文人畫在山水畫領域發展成就的還有米芾、米友仁父子的創作作品，與青綠山水所不同的是，他們推崇純然為水墨的發揮，確立起“平淡天真”的文人畫美學標準和審美情趣。

南宋時期的山水畫家以李唐、劉松年、馬遠、夏圭最為知名，四人并稱“南宋四家”在繼承北宋成就的基礎上又有了新的發展和突破。在“南宋四家”中，李唐是一位承上啟下的關鍵人物。李唐的山水畫作品《萬壑松風圖》(博物院藏),李唐早期受荊浩的影響，作品氣勢峻厚，峭拔雄渾的北方山水刻畫得細膩真實，使用的是典型的“小斧劈皴法”，刻畫的山石仍然是雷霆萬鈞的陽剛力量，其作品逐成筆墨精練、闊略豪放、元氣淋漓的風格審美特征。山巔的叢樹，近處的松林，有隱有現的石徑，加強了畫面幽深的情調。左方中景各有瀑布一線垂下，幾折而后，轉成一灘溪澗，澗水穿石而過，如聞聲響，真是畫到有聲就是詩。李唐在晚年將山水畫的構圖和表現語言運用得簡練概括，開創了勾皴同時進行的技法，為馬、夏畫風的興起做了鋪墊。

馬遠的《踏歌圖》《倚松圖》與夏珪的《臨流撫琴圖》，畫中有詩，突破了前人的全景式構圖，多畫邊角之景?！榜R一角，夏半邊”。筆墨簡約，形象清奇，追求詩的意境創造，是南宋山水畫的主要特點。特別是《踏歌圖》這幅畫在北宋全景構圖法中有所創新，精心提煉選取自然中最美的一角，達到“計白當黑，無畫處皆成妙境”的造型于方硬中挺拔，皴法上除了馬蟲鳥遠常用的“大斧劈皴”外，還使用方頭尖尾“釘頭鼠尾皴”。畫面體現了馬遠利用“邊角之景”獨創意象所產生的魅力。在此繪畫作品上所表現的“踏歌”，就是踏著拍子歌唱，在當時南宋時期南方鄉土中祭祀土地神和五谷神的一種娛樂活動，后來演變為人們表達歡樂情緒的一種抒發方式。王安石在詩中描寫：“雖非社日長聞鼓，吳兒踏歌女起舞，但道快樂無所苦?！保ā逗笤S行》）。此詩道出了淳樸勤勞的農民在勞動結束后，用一種抒發自我表現情感的方式來訴說著無比歡樂的自由情態。尤其是《踏歌圖》通過四個年齡、姿態各不相同的點景人物“踏歌”的形式，將豐年帶給人們的歡樂，生動地表現出來，人物附于自然山水的描繪，使整個畫面統一在典雅、秀美、輕快的審美情緒意境之中。

元代山水畫創作分為前、后期，元代前期的山水畫創作群體主要有江南地區的“遺民畫家”、非漢族畫家以及蒙元宮廷或貴族贊助的畫家所組成。其中以遺民身份出現的代表畫家有錢選的《浮玉山居圖》（上海博物館藏）、趙孟頫的《幼輿丘壑圖卷》（美國普林斯頓大學美術館藏）、“風尚古俊”的《鵲華秋色圖卷》（臺灣故宮博物院藏）等作品。他們在畫法上追求一種古拙質樸、溫韻典雅的畫風，倡導“書畫同源”的筆墨架構，加強了筆墨的藝術趣味與藝術表現力。元代后期的山水畫創作者多是為躲避元末紛亂而避居的道士或隱士，“元四家”為其中的代表。由于畫家的不同遭遇及文人畫的確立,更注重筆墨意趣和個人風格，強調寫意和主觀情感的抒發,追求“情景交融”的意境,是元代山水畫的主要特點?！霸募摇秉S公望的《富春山居圖》水墨淺降,蒼郁渾厚；尤其是元代統治者重武輕文，導致更多的文人從事繪畫。他們在藝術上提倡“高雅”“平淡天真”“天真幽淡”；理論上主張“逸筆草草”“不求形似”“聊寫胸中逸氣”等。這一時期詩文印信也逐步正式進入畫面。不但成為布局的組成部分，而且更直接地抒發作者的心聲。詩、書、畫、印形成一體，詩畫相連，這標志著文人畫形式的完善。《富春山居圖》長卷，將富春江兩岸數百里精粹聚于筆底，滿紙空靈秀逸，筆簡意遠，后人譽之為“畫中之蘭亭”。原畫主要是描寫浙江富春江一帶的山水景色。所畫富春江兩岸峰巒樹木，似初秋景色，豐富而自然。畫法有董（源）、巨（然）的溫筆披麻皴，也有干筆皴擦，用筆簡練，使水墨發揮了極大作用，對以后水墨山水畫的發展有很大影響。吳鎮的《漁父圖》氣象蒼茫；多描繪江南湖山景色，多以秀勁瀟灑的草書題寫“漁夫辭”，從而達致詩書畫相得益彰的妙境，使之有著一種空靈的感覺。他善畫山水梅竹，作畫喜用濕筆，筆法雄渾，墨氣清潤。他的山水畫多表現避世幽居，寄情山水的隱士生活。

倪瓚的《六君子圖》筆墨簡淡疏秀,意境冷落空曠；作“闊遠”式構圖,“一水兩岸”,上下分明,樹林顧盼,遠山逶迤,氣脈通達,體貌新穎。有黃公望題詩云：“遠望云山隔秋水，近有古木擁披陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗?！蓖趺傻摹肚啾咫[居圖》則繁茂蒼郁,雄偉壯觀。此圖山勢險峻，樹林茂盛，畫家采用層層加深的用墨，作解索牛毛皴，干濕互用，表現了山川渾厚，草木繁茂的江南氣象，并從中寄托著畫家隱逅山林的理想和志趣。他的山水畫多表現隱居生活，頌揚隱居出世。其畫特征講究筆法墨色，善用枯筆，以用筆的多變和繁復稱著。構圖布局飽滿，結構茂密，景色秀麗，有一種蒼渾秀逸的風格。“元四家”的山水畫筆墨技法豐富,功力深厚,個性鮮明,強烈地抒發了閑適無奈、寂寞哀愁或安貧樂道、自鳴高雅的情懷?！霸募摇笨摧p功利,標榜作畫只是抒發胸中“逸氣”,“聊以自娛”的藝術觀與畫風對明清文人畫產生了巨大的影響。

以上略述了宋元山水畫的藝術成就，其審美特征大體上歸納為：（一）源于自然，超然其外，體道悅性，立象盡意，將天、地、宇宙視為內心的寄托，研尋淳樸的理想精神、審美意境與寫真畫技，體現了大自然生命節奏變化的韻律。（二）在畫法上采取了高、遠、寬的散點透視法與構圖，描繪了大自然的山川、云霧、瀑布、建筑、樹木等，“立萬象于胸中，傳千祀于筆翰”，融入筆情墨象之中，體味“道”的自然、佛教禪宗理念的“虛靜”修行和“悟”與“禪趣”，體會著文人山水畫的自然閑逸感覺、澄靜和清遠，流露著畫家對自然的感受與生命宇宙的體驗。（三）“氣”乃至“氣韻生動”，所謂氣韻，是指以氣統帥的神、情、意、趣、韻、骨、形、勢等因素，貫穿在作品的各個方面，是意境結構的生命主體。在宋元山水畫作品中，我們看到了氣韻的存在與美感。鐘嶸在《詩品》中提出：“氣之動物，物之感人，固搖蕩性情，形諸舞詠。”謝赫論“氣韻生動”，都是強調了藝術意境要有生氣灌注一種運動的感覺，“氣韻”是由這種運動規律和節奏中體現出來的韻律感。（四）審美張力，批評家泰特（AllenTate）在《詩的張力》一文中說：“我在說的是，詩的意義就是它的‘張力’(tension),就是我們所能發現的‘外張’和‘內涵’通通合在一起的東西。張力是藝術的內在結構因素，意境因為有強大的內在張力而使它成為一個挖掘不盡的多義性世界?！彼卧剿嫷奶卣髦饕谒枷胍饩硺嬎贾谐錆M了“內涵”和“外張”的統一，每幅山水畫給人們一種內在的力與外在的張力——動力與氣勢的自然和諧的韻律美感，蔓延滲透與畫面主要部位，強有力地吸引著人們的視覺，嶙峋的山峰和斧劈皴的巖石向上向外伸張的力，形成了“用筆剛健，豪放而謹嚴”“水墨蒼勁”的風格和氣勢。（五）詩境之美，詩境內涵是宋元山水畫極力提倡的重要課題，詩情的融入則使意境的創作成為中國山水畫的靈魂，宋代畫論學家郭熙說：“詩是無形畫，畫是有形詩?！闭侨绱?，在宋元山水畫的整體描繪中，真實體現了畫家的詩意想象，將人物的情態與動勢、情境秀麗的山川、幽靜而神秘的仙境和隱現的宮闕、樓閣表現得淋漓盡致，更加突出地表現了作者文學化、神韻化、詩意化的境界。（六）筆墨技法之高超、之絕妙，是宋元山水畫的特征之一。在宋元山水畫中體現了山水畫的各種皴法以及樹葉的各種點法，線條的中、側鋒的勾勒與深淺變化，近景與遠景的合理布局，書法、文學題款和印章的和諧統一，突出了用筆、用墨、用色程式化的表現方法，形成了完美的、系統的山水畫技法體系。

從中國民族的傳統文化結合現實的意義上講，中國山水畫在世界美術史上占有很高的藝術地位，享有很高的審美價值。從宋元各流派山水畫的風格特征中我們領悟到什么呢？我們應該學習、解析傳統的中國畫山水畫的經典作品，借鑒與臨摹，創新與發展。說：“古為今用，洋為中用。”主席提倡：“傳統與現代的中國民族文化相結合，要不斷改革、不斷創新。”我們要從筆墨的傳統技法與現代的各種肌理滲化、拓染、印制、抽象變形、搓揉等相結合，以致快速地發展中國山水畫藝術。從現代山水畫建立與發展的視角觀察，同時也能夠看到名家輩出，山水畫創作出現了欣欣向榮、氣象萬千的局面；畫家繼承傳統，深入生活，努力探索，創作出大量形式新穎、富有時代精神的作品。著名畫家張大千、黃賓虹等山水畫家的作品渾厚華滋，注重個性與精神的寫意之筆墨，妙于墨彩在具象與抽象之造型而變化，開一代新風，所作的山水畫作品以意境美、筆墨美、形式美給了人們極大的審美享受。

參考文獻：

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[3]段七丁編著.中國山水畫技法.西南師范大學出版社，1996.

篇10

關鍵詞：城市防洪; 濱水景觀; 岸線; 廊道; 生態; 慢行系統

一、城市發展中河道防洪的重要性

河道是避免洪水災害的有效通道，可以在夏季汛期進行泄洪，同時還能夠與閘門、水庫等協作降低河流的洪峰水流量，達到滯洪錯鋒、緩解堤壩壓力的目的。洪水帶來的危害十分嚴重，例如，洪水會引起流域內生態環境的變化，造成河道改變，水土流失和土地貧瘠等，嚴重者甚至沖毀堤壩，破壞河岸的植被和建筑，給百姓帶來巨大的威脅。河道護岸工程是指利用各種建筑材料或者自然植被形成的保護河流暢通、河道安全的措施，可以控制河流形勢，穩定水流，是河道整治改造的重要手段。

為了避免洪澇災害，我國在河流的防洪設計改造中運用了很多的新技術、新手段，本文對城市河道工程規劃方法進行分析，并通過富陽西郊半島岸線景觀工程的濱水景觀設計方案作為應用實例介紹護岸工程的應用以及重要意義。

二、城市河道工程規劃方法。

城市濱水空間是城市有的空間地段，是城市到水域的過渡空間。城市濱水景觀設計是以城市水域( 江、河、湖等) 為中心,對城市濱水空間、設施、環境等所做的相關的規劃設計。由于城市水域和野生水域特點不同，河流和海洋性質不同，本文只限于城市區域內河流、水域的濱水景觀設計研究。近年來隨著我國經濟的發展，人們對于環境的要求越來越高。生態化、人本化、多元化已成為城市濱水景觀設計新的追求目標。

2.1 生態化趨勢

2.1.1 水體護岸的生態化發展

通過多年實踐和向發達國家的學習，我國水體護岸設計有了極大的轉變，由早期的水泥護岸、石砌護岸到自然化護岸，從真木樁、仿木樁護岸到現在的生態護岸。生態護岸的設計尊重水岸的自然形態，采用自然原有的材料，盡量創造自然的生態河堤。

2.1.2 河道形態向自然化靠攏

城市河道的形態和斷面設計方面，起初，城市河道盡可能裁彎取直，河道斷面多為相同的矩形斷面; 岸邊距離水面較遠，且有護欄相隔離。目前，河道設計已逐漸向自然靠攏，將自然河道形態的特點通過設計手段加以精煉，并引入河道橫截面設計中去?，F在簡單的矩形或梯形做法已逐漸被復式斷面取代，使得河岸景觀功能在枯水期、豐水期都可以合理開發利用。此外，雙層河道斷面也得到了廣泛的應用，其上層明河具有安全、休閑、親水等功能，下層暗河具有泄洪、排澇功能。總之，根據地形特點設計河道線形，利用多變的河流斷面，最大程度地模擬生態河道，已經成為城市濱水景觀設計的宗旨。

2.1.3水體更新的生態化處理

現在一種水質生態化更新與水體景觀相結合的“水景觀綠化”方法，已經在水景觀的設計中得到廣泛運用。水量方面，以前大面積盲目地填湖降低了湖泊的調蓄能力，造成城市原有降水和蓄排水之間的平衡關系被破壞，使城市在暴雨時極易發生內澇。如今設計師盡量保留城市水體、濕地，經過精心設計后與建筑環境有機結合的水體景觀，不僅具有很好的景觀價值，而且具有不可估量的生態價值。

2.2 人本化趨勢

2.2.1 親水空間的立體打造

現代濱水景觀設計更多地考慮人與生俱來的親水性，將水體與人的精神需求緊密結合起來。以往的河岸設計只考慮防洪目的，建造高厚的堤岸，將人與水遠遠隔開，而在現在已經能夠較好掌握河湖漲落特性的基礎上，河岸設計也趨向親水性。在親水設計方式豐富多樣的今天，設計師們對親水空間的打造已不僅僅局限于色彩、造型和材料的運用，在岸線的立體化處理方面有著很好的發展。其中包括橫向和縱向的立體處理: 橫向立體處理打破原有濱水岸線單一的結構模式，結合場地環境設置節點空間,通過廣場或者景觀節點豐富原有岸線的平面布局; 縱向立體處理則是指利用岸線的高差，通過設立多級平臺或臺階以及隨水位變化的浮臺等方式，豐富空間層次。

2.2.2 濱水景觀設施的完善

濱水景觀設計中的人本化趨勢還體現在另外兩方面:

1) 更加注重人們在場地活動中的各種功能需要;

2) 加入對行為心理學的研究，體現人與場地、環境的和諧。隨著法規的出臺，設計師更注重對弱勢群體的關注，如殘疾人坡道、殘疾人衛生間以及盲道的設置等，以形成系統化的景觀設施，體現以人為本的思想。同時,一些濱水或是水上的休閑娛樂設施逐漸增多，不但在功能上滿足了人們親水的要求，在視覺形態上也增加了空間的豐富性和趣味性，形成城市濱水空間的開放性節點。它不再以濱水景觀的附屬出現在規劃設計中，而成為了不可缺少的濱水景觀節點。

2.3 濱水交通的合理規劃

步行交通的組織不再局限于以往的形式，而采用建筑首層架空的柱廊，作為聯系室內外的步行區，形成內外交融的空間組合;或設置臨水空中走廊，形成多層次、立體化的人行網絡，游人可自由地在高度不同的平面上往返，使步行空間更加活躍，并獲得多層次、多視角的濱水景觀。

車行交通，以往城市的濱水區都設有與河道平行的車行道路，步行者很難便捷地到達濱水區。寬闊的街道和擁擠的車流截斷了濱水區與城市的聯系，也破壞了濱水區的空間完整性和環境品質。因此，現在設計師更著重于改善濱水區外圍道路，加強道路綠化建設，形成過渡地帶，減少過往車輛對濱水區的有害影響。并增加安全、便捷的過街通道，保證二者之間的緊密聯系。水上交通是城市濱水景觀設計的一個重要環節，它的設計已不僅僅是水路運輸，而更多考慮人們利用水上交通工具來欣賞城市景觀。設計師開始研究濱水連接點分布、確定視線焦點和結合點、保證通道通暢和建立景觀點的連接關系等等，這些還必須同堤內交通樞紐相連接。另外，有水上交通船的停靠碼頭、沿河主要設施的距離，以及與其他城市區域的便捷聯系都是設計師關心的問題。

2.4 公眾參與理念的深入

城市濱水景觀設計越來越強調反映公眾意見，通常在前期調查階段，將人的心理和行為特征調查作為重點，如調查濱水空間的利用目的是體育鍛煉、休閑還是聚會活動，充分體現了“以人為本”的設計理念。

三、富陽西郊半島岸線景觀工程的濱水景觀設計方案

3.1 項目背景

3.1.1項目概況

中大. 杭州西郊半島項目位于富陽市城區東側的大浦閘～大嶺山腳沿江段，北面依山、南面臨江，西面接富春江大橋引橋，是連接富陽主城與東洲新城的紐帶。根據富陽市城市建設規劃，中大.西郊半島區塊將建成為國內著名、國際一流的融合賽事組織、水上運動、休閑娛樂、會議會展、居住生活等功能于一體的運動休閑功能區，是富陽的“城市客廳”。

3.1.2文化分析

自然資源---山清水秀，景色綺麗?！疤煜录焉剿沤裢聘淮骸?。富陽地處“西湖——富春江——千島湖——黃山”國家級黃金旅游線的前站，既賦山城之美，又具江城之秀，是典型的江南山水城市，景觀設計將融入山、水、梯田等自然的元素，營造充滿現代氣息的品質空間。

人文資源---歷史悠久，人杰地靈，資源豐富，特產眾多，景觀設計將其與我們的西郊半島綜合體結合在一起，營造出充滿文化氣息的城市公共開發空間，寓教于樂，既是市民活動的場所，又是展示富陽文明的一張名片。

3.2 設計目標與愿景

3.2.1設計目標

將濱水岸線打造成：

一條“運動休閑、綠色生態”的景觀廊道

一條“動線通暢、人文氣息濃郁”的濱水活力帶

一張展示富陽邁入“富春江時代未來之城”的城市新名片

3.2.2設計理念

充分挖掘富陽的山水文化和民間藝術文化，加以強調和演繹，并賦予時代氣息，將其融入到濱水岸線景觀的設計之中，創造獨具魅力的濱水活力空間。

3.2.3設計原則

A. 生態性原則：滿足防洪、泄洪的條件下，提高城市濱水區生物的多樣性，使岸線景觀與富陽的山水融為一體

B. 人文歷史性原則：延續城市文脈，以人為本，構筑濃郁的文化氛圍和城市的文明程度

C. 整體性原則：從城市整體出發，將濱水岸線與城市山體、水體以及人們高品質的生活空間有機地聯系在一起

D. 環境保護和景觀審美原則：營造健康、優美的濱水環境，為市民提供高品質的場所

E. 時代性原則：智能化、信息化等等，城市綜合體必須給人帶來更高效率的品質生活

3.2.4設計手法

 

A. 整體控制，營造序列景觀帶

B. 滲透與層次，創造獨具親和力的濱水空間

C. 空間的開與合、收與放，營造豐富的體驗空間

3.3 設計方案分析

總體景觀設計分為9個區：西入口區，科技之窗景觀區，星光游艇碼頭區，市民客廳休閑區，濱水文化商業區 ，水韻公園休閑區，體育公園活力區，生態公園體驗區，東入口區；（各區特色在文本上已有詳細闡述，可摘抄到論文里）

3.4植物栽植策略

3.4.1 安全區域植物栽植策略

市民客廳:植物素材：櫸樹、銀杏、香樟、櫻花、海棠、春鵑、茶梅、時花等

文化商業街:植物素材：黃山欒、香樟、玉蘭、竹子、金森女貞、紅葉石楠、時花等

生態公園:植物素材：水杉、池衫、垂柳、楓香、烏桕、紅楓、云南黃馨、連翹、蒲葦、蘆葦、美人蕉等

3.4.2 洪泛區植物栽植策略

該項目防洪駁岸較為生硬，我們選用了一些線條柔軟、色彩多變的植物來增添其景色與趣味；駁岸邊我們種植垂柳和南迎春，使細長柔細的柳枝和圓拱形的南迎春枝條沿著筆直的石岸壁下垂至水面，以遮擋石岸的生硬和單調。

植物群落的合理搭配我們從生態功能考慮，采用根系發達的植物以利于吸收水系污染物。從景觀效果上考慮，要盡量摸擬自然濕地中各種植物的組成及分布狀態，將水濕生植物進行合理搭配，形成更加自然的多層次水濕生植物景觀。

水邊綠化植物首先要具備一定耐水濕能力，同時也要符合方案設計中規劃美化的要求。華東地區常見應用的鄉土樹種有：落羽松、池杉、水杉、大葉柳、垂柳、烏柏、苦楝、懸鈴木、楓香、楓楊、三角楓、柿、榔榆、桑、梨屬、白蠟屬、懂柳、海棠、香樟、無患子、薔薇、紫藤、南迎春、連翹、棒棠及水生植物等。

3.5 照明設計策略

3.5.1照明設計定位

（1）、功能性

應滿濱水環境和公共設施的夜間功能性需求。如聚集、商業、娛樂、交通等功能。

（2）、藝術性

城市照明的藝術性從宏觀尺度來講，主要表現在清晰體現中心區城市結構，實現廣場、公園、軸線、建筑的有機聯系，展現富陽濱水特色，塑造愉悅的夜景等方面。照明設計應將目光引向城市意象、城市環境的原本層面。

（3）、以人為本

城市的活力是通過市民和游人的活動。如：旅游、購物、娛樂、文體、休閑、交通和節日慶典等來體現的，照明的根本目標是為人的夜間活動提供良好的光環境。

（4）、可持續發展 

城市照明的可持續發展主要體現在防止光污染與光干擾、實現節能與環保等方面。

3.5.2洪泛區的照明策略

主要以10.7米的景觀燈柱照明，其次再5.5米和6.5米區域采用防護等級IP68以上的側壁燈，并采用LED燈具，既節能又安全。

3.6 小品設計分析

(1).設計構思：

理念--該景觀亭的設計是大自然樹葉與船舶風帆的結合。寓意文化與綠色的結合

材料--采用玻璃、鋼材和實木，是現代與自然的結合

功能--構造渾厚而有形，既是景觀標志物，又為步行人們提供駐留和休憩的空間

(2)設計構思：

理念--該景觀廊架的設計取自于“山”與“水”的抽象和演變，寓意五彩斑斕的山水世界

材料--采用彩色玻璃和鋼材，展現現代感和活力

功能--構造輕盈而舒展，是岸線上特有的景觀構筑物，為步行人們提供駐留和休憩的空間

(3)設計構思：

理念--設計與希爾頓酒店建筑的風帆遙相呼應，運用桅桿的有機排列，形成線條優美的構筑物，寓意起航、拼搏的精神

材料--運用了輕型、現代的碳纖維材料，結合玻璃和彩色燈光照明，形成具有地域特色的景觀燈塔

功能--將景觀燈柱與人防出入口結合，成為了整個市民廣場的標志

四、結語

實踐證明．規劃在河道綜合治理工作中十分重要。要規劃好城市河道，就必須根據每一條河流的具體情況，如其所處的具體區位、現狀寬度及走向、周邊用地布局情況、歷史洪水、景觀功能需求、在河網布局中的功能與重要性等進行具體分忻，從而制定出基本完整、切合實際的規劃方案，達到科學謀劃、合理布局的目的 在具體河道治理規劃設計中，應充分借鑒已有的成功經驗和失敗教訓，進行可以持久存續并適應可持續發展要求的河道規劃與治理，最終實現城市整體規劃戰略目標。

參考文獻：

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