導語：如何才能寫好一篇慶國慶的詩歌，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

敲鑼打鼓炮聲鳴，結彩張燈喜樂盈。

五岳歡歌謳盛世，三江起舞唱升平。

忠于使命民心聚，牢記初衷黨性呈。

放眼云天通四海，偉哉華夏氣豪宏。

2、七律·國慶吟懷（中華新韻）

言泊遠

芳園招展笑音容，翡翠林中綠映紅。

襟袂飄柔思歲月，笙歌婉轉唱鵬程。

層樓入鏡昔人夢，群老傾心今日情。

米稻金風忙畫境，五花原野慶豐登。?

3、巴山育人

祖國華誕喜迎到，舉國歡慶放長假。

百姓安居又樂業，繁榮昌盛人自豪。

4、七律?喜迎國慶

段志鋒

欣逢華誕熱情濃，盛世來臨赤血融。

外斗強權頻亮劍，內懲腐敗縛貪蟲。

千城笑語同歡慶，萬鎮高歌共喜榮。

篇2

祖國,

你走過了不平凡的x年,

像一個嬰兒長成了壯年,

今日您正充滿活力,散發著蓬勃的朝氣,

您有過磨難,也有過歡笑.

歷經了崎嶇坎坷,明天將更加美好.

55年來,

你發生了翻天覆地的變化,

你的人民日益富強.

您的國力日益強大.

你凝聚了天下炎黃子孫的心啊!

您贏得了世界尊重的目光.

現在您正意氣奮發,

走進了新的世紀,

今天,在這歡慶的節日里,

篇3

我深深愛戀的祖國.

你是昂首高吭的雄雞-----喚醒拂曉的沉默,

你是沖天騰飛的巨龍-----叱咤時代的風云,

你是威風凜凜的雄獅-----舞動神州的雄風,

你是人類智慧的起源-----點燃文明的星火.

你有一個神圣的名字,

那就是中國!

那就是中國啊,我的祖國.

我深深愛戀的祖國.

我深深地愛著我的祖國,

搏動的心臟跳動著五千年的脈搏,

我深深地愛著我的祖國,

涌動的血液奔騰著長江黃河的浪波,

我深深地愛著我的祖國,

黃色的皮膚印著祖先留下的顏色,

篇4

關鍵詞: 《詩經?國風》 愛情婚姻 詩歌

一、有關對《詩經?國風》的大致了解

風是《詩經》分類中的一種。風,就是音樂的曲調。國風,就是各個地區的音樂曲調。“國”有地方、方域之意。十五《國風》160篇,包括周南、召南、邶風、風、衛風、王風、鄭風、齊風、魏風、唐風、秦風、陳風、檜風、曹風和豳風。國風即全是以上地區的地方樂曲。豳風全是西周的作品,其他除了少數作品產生于西周外,大部分皆出自東周。

《國風》中的作品主要出自百姓以及處在社會中低階層人士之手,是描寫西周至春秋中葉社會生活的巨幅畫卷,是《詩經》中最為出彩、最具歷史文學價值的一部分。在《詩經》中,在數量上占有重大比例的有關于愛情婚姻的詩作就主要集中在《國風》里。

《國風》中的愛情婚姻詩作內容淆雜。其中,大部分作品主要集中在對男女之間相愛相戀的綿綿情意,怨婦詩,以及妻子對遠征丈夫的思念的描寫上,而對于其他內容進行描寫的作品數量是則及其有限的。下面我對《國風》中有關愛情婚姻的詩歌作品以戀愛到婚姻的各個階段為序進行規整分類。

二、《國風》中愛情婚姻詩作的階段性分類

(一)男子對心儀女子熱烈的追求和款款深情。

表達這層內容的詩作在《國風》中可謂俯拾即是。這些類似于現代情詩的作品充分反映了那個時代男女之間戀愛時真摯熱烈的情感,當然,這些詩作從內容上看多以男子的角度來寫,也可以說它們出自那個時代的男子之手,用以表達對女子的愛慕、追求,以及專一執著的情懷。如《王風?采葛》就表現出一個男子由于熱烈地思慕著令他心儀的女子,使該女子若是一日不與他相見,于男子而言便如三月、三秋、三歲而未見。從時間上的遞延上,我們不難看出男子盼見女子的急切心情,以及對渴慕女子熱烈的、發自肺腑的愛意。相思之苦,纏綿悱惻,如怨如訴。這種對愛情的執著而又熱烈的情感在《鄭風?出其東門》中還有更為深刻的表達:

出其東門,有女如云。雖則如云,匪我思存。縞衣綦巾,聊樂我員。

出其,有女如荼。雖則如荼,匪我思且。縞衣茹,聊可與娛。

雖說在東門之外,美麗的女子多如云、多如白茅花,但她們都不是這位癡情男子所牽掛的,他惟一愛的只有那位衣著樸素的女子。這篇詩作除了如上首似的表達了男子對心儀女子的愛慕,更多了一層對該女子的專一執著之情。

相反,如果男子對心儀的女子由于種種原因求而不得時,則表現為一種失落,如《周南?漢廣》中:“漢之廣矣,不可泳思。漢之永矣,不可方思。”至多男子也只是停留在幻想已經與思慕的女子一起過著幸福的生活上,這一點在為我們所共熟的《關雎》中被表現得淋漓盡致。因為該詩通篇為幻想之作,其場景僅僅是男子與心儀的女子結交不成,所產生的已經與該女子結為伴侶的幻想。

而當女子由于家庭禮教或封建世俗的阻撓欲嫁情郎不得時,則表現出比那個時代的男子更為果敢、勇猛而又強烈的反抗精神。如《風?》:“乃如之人也,懷昏姻也,大無信也,不知命也。”正是反映了在婚姻不自由的情況下生活的女子對封建禮教、封建貞潔觀,以及封建家長制下婚姻需從“父母之命,媒妁之言”這一鐵的定律的有力反抗。有的女子甚至愿意拋棄為封建社會女子普遍重視至極的名譽與情郎私奔。如《王風?大車》:

大車檻檻,毳衣如。豈不爾思?畏子不敢。

大車,毳衣如。豈不爾思?畏子不奔。

谷則異室,死則同穴。謂予不信,有如日。

這短短幾句,寫詩的女子竟然連用了兩個“畏子”,一是“畏子不敢”,二是“畏子不奔”,由此,一個在愛情上遠遠比男子更為勇敢、更為有魄力,也更為向往自由的小女子形象躍然紙上。

由此可見,在那個時代,若然談到對愛情的執著,以我拙見,女子要比男子來得更為猛烈,更具敢于同封建禮教作斗爭的反抗精神。

(二)雙方約為婚姻,女子待嫁。

當男女雙方得到彼此及對方家長的認可后,那么就進入一個相當于我們現在所說的“訂婚”階段。這一階段通常是用以給男子籌備迎娶,女子準備嫁妝之用,因此時間的持續并不一定會很長。《國風》在此階段對女子待嫁時的心情進行了細致的描述。主要集中筆墨描寫女子期盼未婚夫早日登門迎娶的急切心情。如《召南?有梅》:

有梅,其實七兮。求我庶士,迨其吉兮。

有梅,其實三兮。求我庶士,迨其今兮。

有梅,頃筐之。求我庶士,迨其謂之。

樹上的梅子隨時光的流逝紛紛落地,數量不斷減少,進而引起多情的待嫁姑娘感嘆起韶華易逝,年時不在,此時,她心中急切期盼情郎的迎娶,一個“迨”字(可理解為趁機、趕快之意)將她的焦急熱切的待嫁心情表露得淋漓盡致。

又如《邶風?匏有苦葉》:“雍雍鳴雁,旭日始旦。士如歸妻,迨冰未。招招舟字,人涉否。人涉否,須我友。”一個在水邊徘徊的女子,心念著河對岸的未婚夫,焦急地盼望他可以在河水尚未結冰之時來迎娶自己。

總之,女子待嫁的心情可以用三個詞來形容:一則曰喜悅,二則曰急切,三則曰擔心。前兩種心情不難理解,可她為何還會擔心呢?原因就在于,待嫁女子擔心未婚夫的遲遲不來迎娶會演變為永遠不來迎娶,也就是說她會擔心婚姻上出現變故出現諸如悔婚之類的事情。所以她的心請在此階段應是喜憂參半的。

(三)迎娶。

在《詩經?國風》中,單獨對平民階層迎娶場面進行描寫的詩歌比較少,而《著》這首詩歌卻以一名即將嫁為人婦的女子的視角對自己夫婿前來迎親的場面進行了描述,雖說該詩著力于表達這位女子對夫婿的愛慕和自己的喜悅之情,但從中我們也可對迎娶場面的隆重情景略感一二。

俟我于著乎而,充耳以素乎而,尚之以瓊華乎而。

俟我于庭乎而,充耳以青乎而,尚之以瓊瑩乎而。

俟我于庭乎而,充耳于黃乎而,尚之以瓊英乎而。

《著》這首詩歌著重對女子夫婿充滿喜慶色彩的錦衣華服進行了深入細致的描寫,透過對單一人物的形象敘述,實在不難想象迎娶儀式的隆重與喜慶,新郎的翩翩風度與軒昂氣宇,以及初為人婦的女子之興奮與欣喜。好一片歡歡喜喜的迎娶之景,寫實性極強,以新婦口述之形式,給人以強烈的真實感,即使是千年之后的讀者,讀之也有一種身臨其境、妙趣橫生的感覺。

除此之外,《國風?召南》中還有一首描寫迎娶貴族小姐的壯觀場面的詩歌――《鵲巢》。

該詩為我們展示一位貴族小姐出嫁時隆重壯大的喜慶場面,“百兩御之”、“百兩將之”、“百兩成之”,通過對迎娶喜車數量之重的描寫,著實表達出貴族階層迎娶儀式有別于平民階級的隆重、豪華和奢侈,也為我們展示了社會婚嫁的另一場面,具有極強的視覺沖擊,也充分反映了當時的階級差異。

(四)婚后或喜或悲的生活境遇。

在《國風》中反映婚后夫妻家庭生活的詩歌,根據女子所處境遇大致可分為兩種:一是夫妻之間生活美滿,相互尊重,相互體貼,琴瑟和諧。如《國風?鄭風》里的一首《女曰雞鳴》:

女曰:“雞鳴。”士曰:“昧旦。”“子興視夜,明星有爛。”“將翱將翔,弋鳧與雁。”

“弋言加之,與子宜之。宜言飲酒,與子偕老。琵琶在御,莫不靜好。”

“知子之來之,雜佩以贈之。知子之順之,雜佩以問之。知子之好之,雜配以報之。”

這首詩歌以夫妻間對話的形式,夫婦二人一唱一和,脈脈含情的對話將二人之間的和諧關系,相濡以沫的真摯情感,家庭生活的溫馨歡樂,以及相約白首的美好愿望表現得淋漓盡致。

又如《國風?齊風》中的《雞鳴》。這是一首婦人敦促身為大夫的夫君早起之詩。以夫婦對話的形式,一邊是妻子的急切催促:“雞既鳴矣,朝既盈矣”、“東方明矣,朝既昌矣”,表達出妻子的賢惠和對夫君事業的關心,從而使得一位細心賢良的女子形象躍然紙上。而另一邊卻是丈夫的借故推脫:“東方明矣,朝既昌矣”、“匪東方則明,月出之光”,但丈夫不愿起身的原因當然不是因為天還未明,雞尚未啼,真正使得丈夫不愿離開高床暖枕的因由則被詩中的“甘與子同夢”這一句所點破,真實一語天驚。夫妻間的相互恩愛、閑情小趣及依依惜別之感由此可以略見一斑。

但是并非所有的夫妻都是那么的情意深厚,可以白首相隨。在古代男尊女卑的夫權社會里,男女之間的不平等極為嚴重,幸福而專一的婚姻生活對大多數女子而言僅僅是個美麗的幻想和愿望罷了。在《詩經》,尤其是在以描寫民風民俗而最富盛名的《國風》里,表現夫君所拋棄的女子的悲慘境遇與寂寥心情,高唱不幸婚姻的挽歌的作品委實很多。這些作品可以說是時代的真實寫照,是身處夫權社會的女子凄涼處境與憤懣心情的真實寫照,是多情女子對薄情夫君的無聲控訴,是對男尊女卑的不平等現實充滿血與淚的無情抨擊。

這種描述棄婦的詩歌在《國風》中主要分為兩類:其一是“反映還維持著婚姻的形式和夫妻的名義,處于失寵、幽閉狀態的不幸婦女的命運”[1]。如《召南?江有汜》就寫出了一夫多妻制度下的夫權社會中,夫君另覓新歡,結發妻子因失寵而備受冷落。夫妻關系尚在,無力與夫權社會斗爭的情況境遇下,她也只得翹首期盼,幻想這薄情郎有回心轉意的一天。

另一類則是“表現婚姻破裂后婦女被夫家休棄的悲慘結局,抒發棄婦的憤懣不平”[2]。《邶風?日月》就把棄婦的這種憤懣與不平的一腔哀怨表達得淋漓盡致,真可謂是字字是血淚,句句述無情。

除上述詩歌之外,《國風?氓》可謂是包羅群像,幾乎是涵蓋了《國風》中由戀愛、結婚直至女子被棄后又幡然悔悟的全過程。它是《詩經》中棄婦詩的代表作,具有讀一詩而解《國風》的作用,是當時社會民俗人情的真實再現,深刻揭示出封建社會中婦女的悲慘境遇和堅強的斗爭精神。

縱觀《國風》,它的確包含了太多內容,愛情婚姻詩便是其中最為璀璨的奇葩。它是古代中國勞動人民智慧的結晶,是世界文學寶庫中一筆寶貴的財富。

參考文獻:

篇5

月亮在白蓮花般的云朵里穿行，

晚風吹來一陣陣快樂的歌聲。

我們坐在高高的谷堆旁邊，

聽媽媽講那過去的事情。

我們坐在高高的谷堆旁邊，

聽媽媽講那過去的事情。

那時候媽媽沒有土地，

全部生活都在兩只手上。

汗水流在地主火熱的田野里，

媽媽卻吃著野菜和谷糠。

冬天的風雪狼一樣的嚎叫，

媽媽卻穿著破爛的單衣裳，

她去給地主縫一件狐皮長袍，

又冷又餓跌倒在雪地上……

經過了多少苦難的歲月，

媽媽才盼到今天的好光景。

月亮在白蓮花般的云朵里穿行，

晚風吹來一陣陣快樂的歌聲。

我們坐在高高的谷堆旁邊，

聽媽媽講那過去的事情。

我們坐在高高的谷堆旁邊，

聽媽媽講那過去的事情。

篇6

彭佳慧VS陳國華：《走在紅毯那一天》，新郎怎么不是你？

彭佳慧戀愛經驗寥寥可數，卻唱紅不少情歌，《甘愿》《愛到無路可退》《相見恨晚》……最經典的那首必須是《走在紅毯那一天》，前男友陳國華親自操刀，已是雙胞胎媽咪的彭佳慧初登《我是歌手》舞臺再唱此曲，每一個聲音的感情都滿滿得快要溢出來，娓娓道來和前任長達12年的感情，想想都是淚。

彭佳慧的特色是，每個字每個音符都唱得入骨，認真。只有聆聽才能感受的到，彭佳慧和陳國華青梅竹馬，愛足12年，最終難修正果，他另娶，她另嫁。1999年，彭佳慧演唱會上，陳國華鋼琴伴奏，彭佳慧披著婚紗落淚演唱《走在紅毯那一天》，堪比天造地設的一對，成為樂壇佳話。后來，即使兩人宣布分手，也并非因為感情破裂，而是溝通不暢，誤會太深。再后來，彭佳慧結婚，據說在婚禮上她哭得一塌糊涂；而陳國華在很長一段時間都未能走出這段感情，甚至患上抑郁癥。

黃綺珊VS涂惠源：《剪愛》，減不去我淡淡的憂桑

《我是歌手》第九期，吼足8期的黃媽突然黑衣繞身，一首肝腸寸斷的《剪愛》唱到蹲地不起，開口已內牛滿面，當中幾度失聲甚至走音，這首張惠妹的代表抒情療傷曲出自她的前夫——金牌制作人涂惠源，創作于他們離婚2個月后，黃綺珊17年來首次在公開場合演繹此曲，揪出一段前塵情事和淡淡憂桑。

畢業于臺灣華綱藝校的涂惠源是林志穎、大小S的師兄，擅長苦情歌的創作，除了被張惠妹唱到街知巷聞的 《剪愛》和《聽海》，還有潘越云的《我是不是你最愛的人》，他和齊秦情同兄弟，當時齊的女友王祖賢經常煲湯探班男友的音樂錄制，兩人分手后涂惠源寫出了那首《往事隨風》又大紅了一把。1986年，黃綺珊離開家鄉重慶到廣州闖蕩， 其間與涂惠源結識，隨后戀愛成婚到臺灣定居生活，外界一直說兩人因為音樂理念分歧導致婚姻破裂，這么boring的理由粉絲怎么能買賬？兩首歌本為黃綺珊量身定做的，但分手后讓曲子旁落他人，并紅遍天下。黃綺珊卻在另一頭默默無聞，沉寂療傷，當中必有玄機。

面對網友的雞血八卦，涂惠源發微博憤怒澄清，他與黃綺珊1996年完全是基于個性不合因素離婚，“2009年圣誕節與現任妻子結婚，何來小三之說？請支持黃綺珊的朋友務必自重。“黃媽到現在沒有給前夫任何佐證。

葉倩文VS林子祥：《選擇》，哪怕他是閨密的男人

葉倩文出道就被富商公子趙世曾追求過，緊接著又爆出她與麥當雄、鄭浩南、楊秉梁的戀愛關系，葉倩文只承認自己與費翔的一段情，其他通通不認賬。

葉倩文與林子祥唱紅過一首《選擇》，這是他們和林子祥前妻吳正元之間相愛相殺極盡糾纏的真實寫照，葉倩文在這段風波中是典型的第三者，牽線紅娘就是林子祥當時的老婆吳正元！吳正元與林子祥結婚十多年，她怎么都想不到，跟自己情同姐妹的葉倩文，會兵不血刃地葬送自己的婚姻。葉倩文從林子祥的徒弟到最佳情歌搭檔，最后發展成為對象。自從1990年兩人合作了著名情歌《選擇》之后，新聞媒體逐步對兩人開始有負面報道。林子祥還曾為了葉倩文與她的一個緋聞對象大打出手，這令正妻吳正元忍無可忍，葉倩文和林子祥很快將戀情公開化，并在1997年注冊結婚。

2007年，吳正元在電臺上狂數葉倩文“7宗罪”，指責她搶完老公還要搶孩子，暗示她男友很多。近年來林子祥和葉倩文更是頻頻傳出婚變。前幾年葉倩文與比自己年輕13歲的羽毛球教練楊尚仁打得火熱，公然給林子祥戴綠帽，十幾年婚姻結冰。之后葉倩文又以生活不協調為由，要求與林子祥分房睡。林子祥更被媒體多次拍到一個人坐電車、吃盒飯，儼如孤獨老人般苦悶；相反，愛熱鬧愛享受人生的葉倩文繼續拖男帶女吃喝玩樂。

陳慧嫻VS區丁玉：《千千闋歌》，錯的時間愛上soulmate

“喜歡我的男人首先要了解我的歌，知道我是誰。”陳慧嫻一邊追悔自己的三段感情，一邊卻不放松自己對愛人的要求，在陳慧嫻心里，“最愛我的人還是區丁玉，可能因為他大我8歲，很細心，而且他是一個喜歡照顧人的人。可惜我們的timing一直不是太配。如果他現在和我遇到，而又沒有結婚，我們就真的可以一起。我們性格上很配，只是時空方面有問題。”

區丁玉是香港著名音樂監制，和陳慧嫻拍拖6年后沒了火花。也許是因為區丁玉想要婚姻生活而使陳慧嫻惶恐害怕，于是她放棄如日中天的事業遠走海外留學，兩人的感情因異地而告終，她學成回國之際，區丁玉攜妻帶子出席了她的畢業典禮。

在失去區丁玉之后，陳慧嫻猶如失去了soulmate，雖然又有過兩段刻骨銘心的感情，卻都不順利。她在國外完成心理學課程回港再戰樂壇，便與擔任她形象顧問的張卓文發展戀情，2002年兩人因性格不合分手。之后陳慧嫻在求診時重遇曾暗戀她的醫生謝國麟再次墜入情網，直到2007年初，風流男友被撞破與同診所女護士后，導致陳慧嫻焦慮癥復發，哭著宣布與謝醫生分手；甚至試過自殘行為，希望以此逼男友復合。更耐人尋味的是，區丁玉后來娶的老婆長得跟陳慧嫻幾乎一模一樣，或許是區丁玉覺得感情無望而找了個替代品吧。

如今陳慧嫻不再強求婚姻，做好了孤獨生活的打算，她向歌迷表示，以前她逼著大家叫她“公主”，現在，她希望全場歌迷可以大喊她“老婆”，因為也許現實中不會再有人這么叫她。

林憶蓮VS李宗盛：《當愛已成往事》，這是開始也是結局

自1984年入行以來，林憶蓮的戀情傳聞不斷，男主角不是音樂上的合作伙伴，就是才華橫溢的唱片監制，她情傾的盡是才華出眾之士。當年華語樂壇的教父級人物李宗盛為林憶蓮寫了一首歌《當愛已成往事》，令她的事業走上高峰，亦令兩人擦出愛火。才子佳人本是佳緣，可惜李宗盛是有婦之夫，兩人陷入一段苦戀，最終李宗盛背上拋妻棄女之名，林憶蓮亦被指是第三者，經歷了3年才在1998年“奉女成婚”。然而兩人的愛情并未走到最后，無奈家庭瑣事不斷，最終在2004年選擇了離婚。

林憶蓮對才子一直情有獨鐘，許愿便是林憶蓮脫胎換骨的開始。最初許愿只是林憶蓮的形象顧問，后來成為她的經紀人兼愛人；1994年，合作了8年的兩人因為意見不合分道揚鑣。與李宗盛離婚后，林憶蓮與初戀情人陳輝虹復合，但當媒體還在猜測她是否懷孕時，一切已然收場，不留痕跡。近年來，林憶蓮與小自己11歲的“澳門鼓王”恭碩良拍拖，現已發展為同居關系。另外，林憶蓮還在去年被爆出與著名廣告導演蔡美詩的同性新聞，不顧13歲女兒喜兒的極力反對，與其火速發展成同居關系。

許美靜VS陳佳明：《鐵窗》，愛你就要逼瘋你

2006年6月，許美靜在某酒店被外國人誤認為是而大鬧某酒店，之后被診斷為輕度精神分裂和抑郁癥。

許美靜情路坎坷，著名音樂制作人陳佳明是許美靜的恩師，兩人長期合作日久生情。但陳佳明已經結婚，陳曾多次向許美靜表態要與妻子離婚，卻始終沒有兌現。許美靜曾兩次為陳佳明懷孕，兩次為他墮胎，心灰意冷的許美靜碰上比自己小8歲的袁耀發迅速戀愛，后為了挽回這段感情，許美靜偷偷懷上了袁耀發的孩子，而一心想發展事業的袁耀發三番五次地勸說她把孩子打掉，為此兩人多次大吵大鬧。正當和袁耀發的感情搖搖晃晃時，陳佳明表示已經離婚，希望重溫舊夢。許美靜回去找了陳佳明，此時才知道他根本沒有離婚。在雙重打擊下，這個癡情的女子被愛情活活逼瘋了！

娛樂圈“瘋人院”

藍潔瑛：瘋瘋癲癲，露宿街頭

被贊“靚絕五臺山”的藍潔瑛雙親先后離世，加上男友鐘保羅跳樓身亡，大受刺激數次被送往精神病院，好友楊曼莉爆料她曾被娛樂圈某大佬過才導致發病。

陳寶蓮：拋下孩子，撒手人寰

艷星陳寶蓮被臺灣富商黃任中包養。陳寶蓮為圓歌星夢，在臺發展時向娛樂大哥大張菲拋媚眼，觸怒黃任中，慘遭拋棄。2002年7月31日，陳寶蓮拋下剛滿月的兒子跳樓身亡。

范曉萱：抑郁癥，險些跳樓自殺

范曉萱轉型期因人氣大跌、唱片滯銷被公司雪藏。情緒全面崩潰，把自己弄得周身文身和滿身穿環，一度想跳樓自殺。

情傷深幾許，中年女星頻傳“百合戀”

陳玉蓮&蔡美詩

1993年，“小龍女”陳玉蓮離婚回香港后偶遇廣告導演蔡美詩，兩人在1997年合買下一間小別墅開始同居超過10年。兩人現已分開，因為陳玉蓮要去修行。

關菊英&Willy

關菊英近年高調“轉性”，與已故公仔面大王周文軒的侄女周偉利（Willy）感情明朗化，兩人還在Willy位于跑馬地的豪宅同居。早前關菊英在紅館舉行演唱會，Willy化身粉絲大方捧場，又對關媽媽照顧周到，儼然一家人，連嘉賓之一的汪明荃也大贊關菊英“愛得勇敢”。

何超瓊&俞琤

和許晉亨離婚的賭王千金何超瓊被拍到與57歲商臺高層俞過從甚密，多次被拍到結伴在中環逛街。面對這段同性緋聞，何超瓊從容回應，指俞是她難得的知己，能有愛護自己的朋友感到滿足，不會理會外間的觀點角度。

篇7

1.根據詩歌的創作背景和作者的思想風格進行再造想象,可以補充詩人有意留下的空白,還原詩歌的場景,獲得更高的審美享受。例如用第一人稱口頭描繪杜甫的《聞官軍收河南河北》前四句的畫面:劍外忽然傳來官軍平亂勝利的消息,我不禁老淚縱橫、驚喜若狂。長達七年多的戰亂啊,七年啊!多少城郭斷垣殘壁,多少家庭妻離子散啊!我也流落漂泊在外數年,哈哈哈,我們終于可以回家了,我們可以過安定的日子了!我滿眼熱淚,回看共經患難的老妻少子,他們昔日的愁云早已煙消云散,正沉浸在歡樂之中呢!快快收拾詩書,我們馬上就可以回到家了!在極度興奮中,“老杜”一改過去沉郁頓挫、含蓄蘊藉的詩風,以輕快活潑、爽朗奔放的語言,寫下了這首膾炙人口的“生平第一首快詩”(浦起龍《讀杜心解》)。這首詩也讓我們再一次的感受到了詩人的愛國熱情。《約客》由對客人的等待,學生想象出了客人不來主人所表現的種種情狀。王維《使至塞上》中的“大漠孤煙直,長河落日圓”這等雄渾跌宕的非凡氣勢,僅從幾個文字上是很難領略其中的韻味的。在這里,我們就需要閉上眼睛,遐想那浩瀚無垠的大漠:一縷孤煙從荒涼的沙漠里升起,蜿蜒不斷的黃河滾滾東流,夕陽即將消逝在黃河的盡頭……學生在想象壯闊的大漠景色中,也能感受到包含其中的一絲孤寂凄涼。

2.一首好詩往往注入了作者當時的全部情感體驗,詩歌欣賞中可以讓學生通過聯想激起類似的情感體驗,也可以通過想象創設相應情感體驗的情景,喚起自己的思想感情,使之與詩歌中作者表達的思想感情產生共鳴,從而達到陶冶性情的目的。例如賞析《夜雨寄北》:先讓學生通過想象“巴山夜雨”的畫面,營造濃郁的思親氣氛,進而隨作者想象在將來重聚的歡樂中追憶“今夜”的情景,身臨其境,與作者的心融為一體,進而明白詩人重聚的“歡樂”是為了反襯今夜的相思之“悲苦”,更突出了詩人對親人的深切思念之情。“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流。”詞人李煜的滿腔幽憤難以控制,匯成了這曠世名句。我們可以想象詩人以水喻“愁”,把愁思比作“一江春水”,就使抽象的情感顯得生動形象。再聯想到詩人當時的處境,就能體會到:李煜的離家之仇亡國之恨如春水漲潮般肆虐,奔放傾瀉,無盡東流,不舍晝夜。以這樣一悲壯的句子作結尾,把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了,增強了作品的感染力,我們也仿佛被他無盡的哀思淹沒了。

3.要想使情感體驗得到加深,還需要學生反復吟誦,在吟誦中想象再現詩歌情景,使自己的情感體驗逐漸達到欣賞所需要的效果。因此,每遇詩歌賞析,我都會讓學生在反復吟誦之后,閉上眼睛,展現畫面,并用詩意的語言把各自想象的畫面表述出來,再進一步體會詩的意境和情感。例如,欣賞《詩經?關雎》中的“關關雎鳩,在河之洲,窈窕淑女,君子好逑”,如果僅僅停留在對字面的解釋上,決不能進入詩的意境而產生美的感受。但若通過反復吟誦和再造想象,在頭腦中構建這樣一幅圖畫,就會產生一種美妙的心理感受:一位美麗勤勞的姑娘提著籃子在河邊采摘荇菜,一群水鳥在她的周圍翻飛嬉戲,有唱有和。有個同學還想象女子的打扮:綠水袖高腰衫,長紗裙蕾絲邊;女子的情態:明眸隨水袖左瞅瞅右看看,仿佛翩翩舞蹈……使得河對岸的一位男孩“看過來”,如癡如醉,不禁感嘆:哇塞,這樣的女子才是我夢寐以求的伴侶呀!這樣才算進人了意境,再結合全詩,進而體會到那位男子對女子、對愛情的執著,與《陌上桑》太守對羅敷的追求有著截然不同的本質。

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【關鍵詞】國畫藝術；詩歌情懷；表現方式

中圖分類號：J222 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0166-01

從古至今，我國的文化底蘊都是由詩歌形式組成的，比如我國的詩經、宋詞、元曲、樂府等等，它們都存在于我國歷史的發展進程中，在此過程中也與我國藝術相融合。國畫是我國的國粹及經典，理所應當也受到了詩歌藝術的影響。畫家在創作國畫的時候，是以創作為基礎，將詩歌中的寧靜、豁達等情懷賦予畫中，使國畫在精神及情感方面都與詩歌情懷相統一。解讀國畫藝術中的詩歌情懷，對我國文化的傳承及發展國畫藝術都有著重要的意義。

一、淺析國畫藝術中的詩歌情懷

國畫藝術中的詩歌情懷主要指的是在國畫藝術作品中展現出來的詩歌情景和精神，國畫藝術中的詩歌情懷也是畫家在對國畫進行創作過程中所表現出來的真實感受，是國畫藝術中追求審美的最高境界。在本質上，我國的傳統文化中詩歌藝術與國畫藝術是相互融通的，兩者在互相影響及借鑒的過程中，在境界、內容及精神上已經逐漸合二為一了，優秀的國畫都具備詩歌情懷。在畫家創作國畫的方式上分析，國畫藝術與詩歌情懷兩者的關系就像是水和魚，兩者在互相發展的過程中逐漸形成了一種相互生存與依賴的狀態，畫家可以通過詩歌來展現出自身的內心情感和精神世界，使國畫藝術的主體更加明確，更能夠體現出國畫的內涵。在國畫藝術內容上來分析，每一幅國畫都是以人為主體來創作的，國畫中的思想中心也是以人的情感來呈現的，畫中的景象是情感的載體，運用詩歌情懷可以將傳神的景象呈現出來，使原本沒有生命的景象變得具有生命力，與受眾群體思想相呼應。[1]

二、詩歌情懷在國畫藝術中的意義

（一）情感的傳遞

畫家在創作國畫過程中的自然景觀并不是客觀的山間、草木，而是畫家賦予它們特殊情感的一種意境存在，這也就體現了國畫藝術中的詩歌情懷。比如鄭板橋在描述他畫竹的過程時[2]，將自己置身于江館中，早晨起來看竹，早上的煙氣繚繞在絲竹之間，竹子的景象呈現在自身的腦海中，并不是眼前的竹。所以鄭板橋就將此情景通過國畫呈現出來，展現了鄭板橋當時所看到的竹的景象。自然中的竹子激發了鄭板橋等其他畫家的創作欲望，在國畫中的竹已不是自然界中的竹子，而是富含了畫家情感的竹子。但是還有部分情感是畫筆下的竹子所不能呈現出來的，但是通過詩歌情懷就可以將其充分表達，并且可以很好地突出其作品的精髓及靈魂。所以在國畫藝術中運用詩歌情懷可以使受眾群體感受到國畫中的情感，使受眾群體與國畫有情感上的碰撞。

（二）主體的突出

國畫可以抒發人們的情感，而詩歌在抒感和表現方面都是被美學所推崇的，在國畫的創作中使用詩歌情懷不僅可以突出國畫的主題，還可使主題進一步升華。比如在《蘆花寒雁圖》[3]這一作品中就充分表達了這一意義。此作品是吳鎮的國畫作品，畫中描繪的是一片蒼茫的山，在綠樹與石灘之間有一片蘆葦田，在蘆葦田上空飛過兩只寒雁，一個年邁的老朽正在眺望著遠方。從表面上看這幅作品只是一幅簡單的風景，但是從更深的層面就可了解到國畫中所體現出的內容。此畫中表現了一種朦朧的詩歌情感，有可能是作家厭倦了現在的生活，對歸隱山林的一種向往；有可能是作家離開家鄉多年，寒雁南飛正是凸顯作家的思鄉之情；有可能只是作家在感嘆深秋的情感。不同的受眾群體對國畫的解讀也是不同的，受眾群體的解讀主要來源于畫家在國畫中創造的意境，這種意境就是詩歌情懷的一種體現，賦予了簡單風景畫生命，也使國畫的主題得到了升華。

（三）內涵的豐富

一幅作品能夠深入人心，不僅在于畫家的作畫技巧，畫家的文化內涵及情感也是極其重要的，詩歌情懷的引入就豐富了國畫的內涵。畫家只有將自身的作畫技巧與詩歌情懷相融合，才能夠創造出完美的、具有藝術氣息的作品。由于受眾群體的思維決定了詩歌情懷文化，其自然而然就會將國畫與詩歌情懷在意境上所連接，在精神上產生了愉悅感，從而就會形成各種不同的聯想，豐富了國畫藝術的內涵。

三、結束語

在我國傳統文化中，國畫是其重要組成部分，國畫中蘊含了我國人民的詩歌底蘊及對精神的追求，展現了我國人民的文化修養及國民個性。在我國發展的這么多年的過程中，無數的畫家及文人將國畫與詩歌藝術一代代傳承下來，對于當代畫家來說，傳承國畫藝術中的詩歌情懷是一種使命，這樣我國文化才不會在歷史的發展中失傳。

參考文獻：

[1]王超.詩性的中國畫[J].藝術科技，2015，（3）：97.

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關鍵詞： 室內設計；設計風格；發展趨勢

中圖分類號：TU238+.2文獻標識碼： A 文章編號：

引言

室內設計主要指在現代建筑條件下，根據建筑物的性質、所處環境和相應標準運用物質技術手段和建筑美學原理，創造合理完善的建筑室內環境以滿足人們不斷增長的物質和精神生活的需要。它原是建筑設計的一部分，后來因為時展的需要，逐漸從建筑設計中分離出來。 在改革開放后室內設計在中國已有了近40 年的發展歷史，在這40 年的發展過程中，經歷了很多思想與風格的演變，呈現出多元性、復合性的特點。本文將對近幾十年的室內設計風格及發展趨勢進行分析。

一、20世紀80、90年代室內設計風格——現代設計思潮的回歸與民族文化的復興

改革開放后，現代設計思潮在被隔絕了近30年以后再次涌入中國。我國的建筑和室內設計師們開始重拾各種現代的設計思想，希望通過努力探索把民族形式、地域風格的傳承與發展提升到一個新的高度。然而由于長期的對外封閉以及理論與實踐的彼此分離，我國設計師對于現代主義的理解與同期西方相比存在著一定的差距。因此，在相當長的一段時間內，現代與后現代風格的室內設計作品在我國處于一種流行狀態，但都或多或少地帶有一些本土化的傾向。

1、民族形式的新探索

80年代以后，中國與世界的聯系更加緊密，受西方現代建筑和室內設計思想的影響，設計師將更多的現代技術與材料應用到對于民族形式的探索之中，在充分了解建筑所處的自然環境與人文環境的基礎上，進行大膽的創新設計，使原有的民族色彩帶有明顯的時代特征。

例如1983年建成的廣州白天鵝賓館的中庭采用傳統的水、石、亭布局手法，既有“峭壁寒潭，飛瀑谷鳴”，又有“山亭水橋，什樹蔽天”，富有嶺南庭園風格。室內的裝飾、陳設、家具等強調現代與傳統的結合，增強了賓館的地方特色。

2、地域性風格

中國地域寬廣，各民族有著鮮明的風土民俗文化特色。相對于民族形式的室內設計，地域性風格在設計上更加吸收本地的民俗風格以及本區域歷史所遺留的種種文化痕跡加以融合，很多作品在室內空間的結構構件上采用抽象化的裝飾圖案保持其民族色彩，同時用帶有濃郁地域特征的陳設品來烘托整個室內氣氛。

1982年，建筑大師貝聿銘設計的香山飯店，在設計上引用了江南民居那種白墻灰瓦的主色調，體現了中國江南園林以及民居的地域文化特征，使人充分感受到了中國南方建筑室內設計的高雅的文化品味。

3、現代主義傾向

新時期由我國設計師所設計的帶有現代主義傾向的室內設計作品，基本是依照現代主義的設計語匯進行創作，在很大程度上汲取了西方現代主義簡潔的設計風格。在設計時充考慮到了民族文化、風土人情等，因而設計出來的風格又帶有中國設計文化的底蘊和特色。

1987年建成的北京國際飯店，室內采用現代主義的設計手法傳遞傳統與地方文化的信息，以簡練的設計語言及特定的功能內涵進行創造性的設計。

4、后現代主義傾向

后現代主義的概念最早出現于20世紀40年代左右的西方文學作品中，其本身具有很強的不確定性、多義性和多傾向性,室內設計的造型特點趨向繁多和復雜，設計手法具有很大的自由度。20世紀80-90年代正是中國國民經濟開始好轉，后現代主義所提出的主張迎合了當時人們渴望民族復興的社會心理。這一時期的設計很多是從古典主義和各種歷史風格的裝飾化角度出發，通過對中國傳統建筑的非常規運用來達到裝飾和豐富室內空間目的。

二、21世紀初期的室內設計風格——消費時代的流行元素

20世紀90年代以前，中國處于典型的生活必需品時代。建筑作為特殊的耐用消費品，一種固定的人工環境，在某種程度上也能夠間接地反應出人們的生活觀和價值觀。消費時代條件下人們的積極參與，使當代的設計文化走向了更民主，但也更復雜的道路。

1.“歐陸風情”

消費時代的文化具有明顯的商業性，當設計的目的中過多地摻雜了消費的成分之后，設計的形態和作用開始異化。20世紀90年代后期的“歐洲風情”就是消費時代一種特殊產物。

伴隨著我國大規模房地產開發的熱潮，大批的建設項目開始按照市場化的方式進行運作。開發商抓住了當時社會普遍存在的崇洋心理，在建筑的室內外，通過各種古希臘、古羅馬的柱式及古典復興時期的雕塑、壁畫來迎合人們對西方神話的盲目追崇。

2. “簡約風格”

隨著電視、網絡等傳媒的快速發展為人們提供了更多與世界交流的途徑，中國各項事業的發展開始與國際接軌。大眾對于“歐陸風情”的追捧迅速降溫，“簡約風格”以其單純的界面、簡潔的造型、硬朗的線條迅速成為一種新的流行趨勢。

“簡約風格”的室內設計延續了90年代現代主義的基本特征，傳達了新現代主義的原則與立場。人們在日趨繁忙的生活中，渴望得到一種以簡潔和純凈來調節轉換精神的空間，簡約風格就以其簡潔的表現形式來滿足人們對空間環境本能的理性的需求。

3.“loft”和“798”

在全球文化和大眾文化的沖擊下，人們對生活環境的文化內涵又有了新的要求，空間似乎退居為媒介的地位，其所負載的信息成了人們所關心的話題，消費文化從而進入了新階段，“loft”和“798”這兩個詞匯如今在中國卻已然成為了當代藝術的代名詞。

“loft”風格延伸了工業建筑的功能主義同各種暴露的建筑結構與舊設備在同一種語境下取得了意想不到的裝飾效果。如今，這種設計風格已經被越來越多的人們所接受認可，向著更多的空間類型延伸。

“798”地處北京東北部大山子地區，在這里，入駐者在對原有的歷史文化遺留進行保護的前提下，他們將原有的工業廠房進行了重新改造，帶來的是對于建筑和生活方式的創造性理解。這些新的建筑作品，在歷史文脈與發展范式之間，實用與審美之間與廠區的舊有建筑展開了生動的對話。

三 、室內設計的發展趨勢

進入新世紀以來，社會發展迅速。人們居住的需求已經從生理層面提升到養生與體驗生活的精神界面。室內設計風格發展到了今天的以人為本，成為引導室內設計觀念的永恒主題。此外，人們更加強調綠色設計，開始關注節省能源的適度設計，改變了過去盲目追求時髦材料堆砌，而更注意安全舒適。

1.以人為本的發展趨勢

人一生中的大部分時間都在室內度過，室內環境直接影響到人的工作和生活，在設計中突出以人為本永遠是室內設計的核心原則。設計人性化也將是未來設計的必然趨勢，既滿足人生理和心理的需要，物質和精神的需要，同時人性得到隨心所欲的釋放和滿足。

2.綠色生態和可持續發展的趨勢

室內設計中的綠色方向，指的就是居室中的健康環保概念。在空間組織、裝修裝飾方面多地利用自然元素和天然材質，創造自然的生活和工作環境。通過設計開發資源和材料的再生利用，按綠色建材的概念去設計室內，減少原生能源的使用，多利用可再生資源，讓人們接近自然，使室內能源利用和審美景觀的創造都能達到新的高度，這就是綠色。

3. 多層次、多風格的發展趨勢

現代社會正處于一個多元的時代，室內設計的發展也越來越適應于當今社會發展的特點，趨向于多層次，即室內設計由于使用對象的不同，建筑功能和投資標準的差異，明顯的呈現出多層次，多風格的設計，將更為重視人們在室內空間中的精神因素的需要。在今后的室內空間中，多層次多風格的發展趨勢將為室內環境的再造提供極為廣闊的空間。

四．結語

縱觀改革開放后中國室內設計風格這近40 年的發展過程，傳統與現代、追求與探索構成了貫穿的主線。目前中國的室內設計已經進入了創新階段，取得了飛躍發展。度過了模仿東、西方傳統室內設計和西方現代室內設計的時期，逐步走上了創新之路。一方面，很多作品科技含量比較高，創造了室內新的界面造型和空間形態，給人耳目一新的感受和鮮明的時代感。另一方面，設計師對傳統文化和現代文化融合進行了較為深入的研究，通過藝術語言綜合、重構，使簡練的室內界面及空間形態蘊涵較深厚的文化神韻。可以預見，在可持續發展觀念引導下的綠色生態設計、信息時代的科技創新以及民族風格的繼承與發揚將繼續成為中國室內設計師追求和探索的方向。

參考文獻：

【1】黃春濱編著《室內環境藝術設計》，中國電力出版社，2007,01

【2】劉永東編著《室內設計》，中南大學出版社，2005，01

【3】張綺曼、鄭曙旸《室內設計資料集》，中國建筑工業出版社，1995

【4】陳易編著《建筑室內設計》，同濟大學出版社，2001

【5】李硯祖主編《環境藝術設計的新視界》，中國人民大學出版社，2002

【6】鄭曙旸著《舍內設計思維與方法》，中國建筑工業出版社，2003

篇10

一、歷史回顧

全國青年歌手電視大獎賽是由國家廣播電影電視總局（原廣電部）主辦，中央電視臺承辦，各省、自治區、直轄市電視臺協辦的一項全國性聲樂賽事。創辦于1984年，以后每兩年舉辦一屆。27年來，大賽以“繁榮音樂創作、推出歌壇新人、豐富電視熒屏”為宗旨，在社會各界特別是音樂界的支持下，推出了一大批優秀的聲樂作品和聲樂人才，受到了廣大電視觀眾的歡迎和音樂專家的肯定，奠定了全國聲樂賽事之一的地位，其成功舉辦為中國音樂事業的發展起到了積極的推動作用，1997年，大賽升格為“國家政府獎”。

二、第八屆以來的賽制改革

（一）增設團體比賽

增設了團體比賽是第八屆全國青年歌手電視大獎賽的新視點。這不僅突出了該賽的團體性，還呈現了以各個地域、各個代表隊的形式進行比賽的獨特風景，展現了其雄厚的聲樂實力，同時提高了參賽者的團隊配合意識，也進一步調動了各主辦單位的工作積極性。

（二）素質考核效果良好、反響強烈

在第八屆全國青年歌手電視大獎賽中增設的綜合素質考試頗具看點。

第一，大賽強調了“綜合素質”在藝術表現中的重要性，切中了當前一些藝術工作者不重視基本功的要害。

第二，通過增設綜合素質考試，不僅增加了大賽的獨特看點，也將整個大賽推向了一個更具魅力的新高度。

第三，更充分地發揮了電視藝術的優勢。比如評委對參賽者的講評、場內與場外觀眾的積極參與等，都在以后歷屆的比賽中得到了延續。

（三）鼓勵創作、演唱新作品

第九屆全國青年歌手電視大獎賽的特色是，凡參賽者演唱新作品，一律加一分。因此，這次大賽涌現了大批的新作品。

三、關于新創作品的思考

比賽歌曲應具有傳唱性。優美的旋律是音樂的重要元素，是一首歌曲的價值所在、靈魂所在。從古到今，無數的國內外優秀歌曲都具有優美動聽的旋律，不論其體裁屬于藝術歌曲還是歌劇，都體現了這個特點。

如《綠葉對根的情意》《黃土高坡》《擁抱明天》等等。這些歌曲以其動聽的旋律，被聽眾所接受并傳唱至今。從1988年第三屆青歌賽中的《故鄉之戀》（陳汝佳演唱）、《黃土高坡》（杭天琪演唱），到后來幾屆，由楊鈺瑩演唱的《輕輕地告訴你》、李瓊演唱的《三峽我的家鄉》，都是動聽感人的好歌。毋庸置疑的是，當今參賽的歌手在演唱功力上確實是一屆比一屆增強了，可令人遺憾的是，給觀眾和評委留下深刻印象的好歌卻很少。出現這種情況，大概是參賽者只注重歌曲的難度、深度和演唱的技巧，而忽視了旋律的可聽性。其實，在音樂藝術的表現上，“旋律”作為其中的一個方面，與音樂藝術表現的其他方面并不矛盾。好聽的旋律與其他音樂因素能夠完美融合才是真正優秀的歌曲。例如《青藏高原》《那就是我》《長江之歌》等，都是很好的例證。歌手不能只為了表現實力，而忽視了音樂旋律的美。

四、評委眼中的青歌賽

從第十一屆青歌賽開始算起，大賽就擁有了龐大的評委陣容。從評委的角度出發，他們的感受更真實。徐沛東說：“歌手們演唱的專業性很強，但在演唱表現的二度創作上缺乏對作品的理解和激情，缺少內心的感受。”詞作家甲丁認為：“至少到目前為止，評委們還沒有發現具有真正歌者風范的、實力派的參賽選手。”歌唱家廖昌永對第十一屆青歌賽美聲唱法參賽歌手的評價是：“嗓音好、年紀小、形象好。”但是他也認為，大多數美聲歌手在演唱外國作品時暴露出了“語言、節奏和識譜”都不太準確的缺點。歌唱家梁寧提出了兩點要求：1.絕不允許用麥克等電聲效果，這樣更公正。2.歌手演唱詠嘆調的時候，多使用鋼琴伴奏而不是伴奏帶。

結語

全國青年歌手電視大獎賽已經成功舉辦了很多屆，不但從賽制上進行了改進，還讓觀眾參與了進來，使大賽更具有參與性，更具有親和力。這些都是大賽取得成功的原因所在，電視工作者也隨之更具有開拓創新意識和精品意識。帶著這些成功的經驗，再去尋找缺陷與不足，會更快地為今后的賽事提供思路和方向。全國青年歌手電視大獎賽，我們期待著它的再一次創新。

參考文獻：

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