導語：如何才能寫好一篇寫月亮的古詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

月亮的故事主要就是嫦娥奔月的故事，還有吳剛伐桂的故事等等，另外玉兔搗藥也是中國古代神話故事，也是屬于月亮的故事，相傳玉兔做的藥丸吃了以后就能變?yōu)樯裣桑L生不老。

月亮的故事肯定要說到嫦娥了，嫦娥奔月說的是嫦娥偷吃了丈夫后羿討來的長生不老藥后，身體變得非常輕，飛到月宮上，后來嫦娥向丈夫訴說苦惱，非常后悔偷吃這個長生不老藥，嫦娥只能在月宮里面呆著，后來又來了一個小白兔陪伴著她，西游記里面還有豬八戒調戲嫦娥的故事。

還有一個故事也是有關月亮的，叫吳剛伐桂，叫吳剛的人醉心于仙道但是不認真學習，所以玉皇大帝就發(fā)怒了，把他扣留在月宮里面，讓吳剛在月宮里伐桂樹。

（來源：文章屋網 ）

篇2

師：今天老師給你們帶來了一些圖片，你們看――（出示：一組月亮的圖片）關于月亮的古詩有很多，你能背出一兩句嗎？（生背《靜夜思》）

師：關于月亮的神話故事也有很多。你們聽說過嗎？誰能把故事的題目講給大家聽？

生：我知道“玉兔搗藥”“吳剛伐木”的故事。

生：我知道“嫦娥奔月”的故事。

師：今天，我們就來學商隱寫的一首古詩《嫦娥》，看老師寫課題。

【點評】月亮圖片美輪美奐，給學生無盡的遐想，圖片靜靜地告訴學生，其實美就在身邊，要善于發(fā)現“生活”中的美。教師激發(fā)學生在舊知的知識建構上，畫上對新知跳躍的一筆。

師：中秋節(jié)的夜晚，我們抬頭仰望天空，一輪圓圓的月亮，就像大玉盤。神話故事中的月宮中有亭臺樓閣，有仙樂陣陣，有云霧縹緲，景色特別迷人。同學們，如果你住在這么美的地方，會有什么樣的感覺呢？

生：我感到很幸福。

生：我感到很開心，我喜歡這個美麗的地方。

師：神話中的嫦娥就是住在這樣的仙境里，她的感受和大家想象的一樣嗎？我們還是讀讀詩吧。

【點評】被喚起的對美好世界的向往之情，吸引著學生走近嫦娥、認知嫦娥，期待著與嫦娥進行心靈的溝通，探知嫦娥心靈深處的不同。這給學生深入文本，探求詩中真情搭建了愿景臺。

【教學片段2】

師：古人說，“詩中有畫，畫中有詩。”我們一邊讀古詩，一邊想象畫面。

師：在你想象的畫面中，有哪些景物？

生：有“云母屏風、燭影、長河、曉星”這幾個景物。

師：同學們，云母屏風、燭影，這是哪里的景物？

生：這是室內的景物。

師：長河、曉星又是哪里的景色？

生：這是室外的景物。

師：銀河漸漸隱沒，啟明星也不見了，你知道這又是什么時候的景色呢？

生：這是拂曉的時候。

生：就是天亮的時候。

師：你知道它代表著什么？

生：說明天快要亮了，一夜又要過去了，嫦娥又是一夜沒有睡。我覺得嫦娥很孤單，很不快樂。

師：這漫漫長夜，應該進入甜蜜的夢鄉(xiāng)。可是嫦娥孤獨地看著幽暗的燭光，在冰冷的云母屏風旁搖曳，她寂寞地看著銀河和啟明星漸漸隱沒，度過了又一個無眠之夜。嫦娥因什么而夜夜睡不著覺？

生：后悔偷吃了靈藥。

師：嫦娥偷吃了靈藥，不是飛上月宮長生不老了嗎？為什么還要后悔呢？

生：因為只有她一個人孤獨地生活著，沒有親人陪伴著她。

師：小朋友想想看，每天傍晚時分，你放學回到家里，爸爸媽媽也下班了，你們一家人都在干什么呀？

生：圍坐一桌，共進晚餐！

生：一起看書、做作業(yè)，遇到不會的，就一起動腦筋，一起商量，多快樂啊！

生：我會和家人一起看電視。

師：多溫馨、多么幸福啊！

篇3

詩里中秋話月亮

勞 燕

中秋賞月，自古以來，月亮被人類賜予了各種各樣的名字，唯美動聽。

月亮，古稱太陰。

月亮的讀音，古人取圓的聲母 y ，缺的韻母 ue，組成 yue ，此則有月為圓缺之意。

按丁再獻、丁蕾先生的骨刻文“漢字演變過程”的書寫五體方式，來看月字演變：

骨刻文-甲骨文-金文-小篆-隸書（引 丁再獻、丁蕾《東夷文化與山東骨刻文釋讀》十九章第二節(jié)）

月，字象形：骨刻文字形，象半圓形；甲骨文字形，象半月形。《說文》：“象上下弦闕形。”《詩·小雅》：“如月之恒，如日之升。” 本義，月亮，同本義，太陰之精也。月為群陰之本。

月為“太陰之精”，這一點是全世界都認同的。英語moon（陰性i）、Amaris，月之子（女性）之意；亞美尼亞語Anahid ，女神；澳（土著）語Arana， 亦指女性；希臘語Artemis 即月神（阿爾特米爾狩獵女神) ；拉丁語Diana、 Luna 都是指月亮女神，即羅馬神話中所稱戴安（月亮女神）；瑪雅語Ixchel 是稱掌管月亮和繁殖的女神。日語月亮按季節(jié)稱：春月（しゅんげつ）、夏月（かげつ）、秋月（しゅうげつ）、冬月（とうげつ）春夏秋冬則為それぞれの月，朧月（おぼろづき）、かすかに霞んだ月（春の季語），寒月（かんげつ）、冷たく冴えてみえる月（冬の季語）。按天象氣候稱：雨月（うげつ）、無月（むげつ）、薄月（うすづき）、薄雲のかかった月、孤月（こげつ）、淡月（たんげつ）、青月（せいげつ），一般稱名明月（めいげつ）、朗月（ろうげつ）、皓月（こうげつ）、素月（そげ つ）等等。而從月亮名稱可以見到漢語的富瞻，這是漢語的性質決定的。可以說漢語對月亮的稱名是最多的。

李漢榮散文名篇《井繩》，匠心獨具地描述了“三米井繩上下那個中國的月亮。”

“通向月亮的路并不是美國航天局發(fā)現的。在美國之前，甚至遠在公元前，我們的先人就已經發(fā)現了接近月亮的最佳方式。方法很簡單。只需要一眼井，一汪清澈的好水，一根井繩。”

“美國航天局用了很大的勁爬上了月亮，只抓了幾塊冰冷的石頭拿回來讓人類看，讓人類掃興，讓人類的神話和童話破滅，讓孩子們面對冰冷的石頭再不做美麗的夢。中國人心目中的月亮是古時候的那個神秘的月亮，是嫦娥的月亮，是吳剛的月亮。是李白打撈的水里的這個月亮。”

“父親用三米井繩，打撈起完整的月亮和美麗的月光。三米之下，就能觸到孔夫子和李白的那個月亮；三米之上，到處是伸手可掬的白銀一樣的月光。”

中國的月亮，有中國的審美，詩意、意象、聯(lián)想，有中國特色的名稱。

我也喜歡中國古時候那個神秘的月亮，那個傳統(tǒng)的，中國特色的，嫦娥的，吳剛的，李白打撈的水里的月亮。

月亮名稱知多少

（甲）直稱

夜光、孤光、夜明、玄度、玄暉、玄燭、素暉、暉素、素影、霄暉、皓彩、圓光、圓景、圓影、圓缺、清暉等。

如：圓景光未滿，眾星粲以繁（曹植《贈徐干》）。

圓光過滿缺，太陽移中昃（李白《君子有所思行》）。

（乙）會意指事

其核心詞——月魂。即指月初升或始缺時不明亮的部分。

夏歷每月初始所見月叫“魄”（本字“霸”），后來就以“魄”代稱月亮，并逐漸形成以“魄”為基本語素的月亮別稱：

月魄、魄月、金魄、玉魄、皓魄、素魄、新魄、圓魄、頹魄、纖魄、細魄、夜魄、晚魄、宵魄、曉魄、殘魄、瑩魄、魄寶、魄淵......

如：玉魄中天滿，清輝近水多（何景明《對月》）。

日輪駐霜戈，月魄懸雕弓（高適《塞下曲》）。

（丙）比喻

圓月，如鏡（鑒）如輪、如規(guī)、如環(huán)、如丸、彎月如鉤、如弦、如弓，于是產生了系列比喻：

飛鏡、天鏡、金鏡、金鑒、玉鏡、玉鑒、冰鏡、水鏡、圓鏡、圓鏡、寶鑒，月輪、玉輪、瓊輪、白輪、銀輪、冰輪、孤輪、圓輪、輪輝，玉盤、銀盤、晶盤，清規(guī)，金丸、素丸，玉環(huán)，玉弓、明弓，玉鉤、瓊鉤、銀鉤、玉簾鉤等等。此外還有玉羊、玉壺、玉碗、碧華、銀苑、金餅等喻稱。

如：團團冰鏡葉清輝（孔平仲《玩月》）。

絳河冰鑒朗，黃道玉輪巍（元稹《月》）。

（丁）將甲乙丙一、二、三的別稱相交互組合，派生出月亮別名的新生詞：

兔輪、兔魄、桂輪、桂魄、圓舒、圓蟾、娥輪、鏡輪、蟾輪、蟾盤、蟾魄、蟾鉤等等。

如：桂魄初生秋露微，輕羅已薄未更衣（王維《秋夜曲》）。

（戊） 源于神話傳說

玉兔搗藥

“兔”字系列別稱：

玉兔、白兔、銀兔、冰兔、金兔、玄兔、臥兔、兔影、兔輝、兔月、月兔......

玉兔搗藥用的"玉杵"也成了月亮的別稱。

如：玉杵秋空，憑誰竊藥把嫦娥奉（湯顯祖《牡丹亭鬧殤》）。

吳剛伐桂

“桂”字系列別稱：

桂、丹桂、月桂、桂月、桂宮、桂窟、桂叢、桂影、桂暉、桂魄......

如：桂月危懸，風泉虛韻（庾信《終南山義谷銘》）。

嫦娥奔月

“娥”字系列別稱：

嫦娥、姮娥、月峨、金娥、素娥、殘娥、姱娥、娥月、娥影、娥靈......

“嬋娟”本指美女，借指嫦娥仙子，故“嬋娟”也成了月亮的別稱。

如：素娥脈脈翻愁寂，付與風鈴雨夜長（范成大《枕上》）。

神蟾（蟾蜍成精）

“蟾”字系列別稱：

蟾蜍、玉蟾、明蟾、清蟾、涼蟾、寒蟾、冰蟾、金蟾、銀蟾、靈蟾、彩蟾、素蟾、孤蟾、新蟾、蟾窟、蟾宮、蟾闕、蟾光、蟾彩、三腳蟾 ......

如：玉蟾離海上，白露濕花村（李白《初月》）。

月浪衡天天宇濕，涼蟾落盡疏星入（李商隱《燕臺詩秋》）。

由“兔”、“桂”、“蟾”等并列而成的月亮新詞別稱：

兔蟾、蟾兔、蟾桂、桂蟾、桂兔......

如：出門聊一望，蟾桂向人斜。（羅隱《旅夢》）。

三五明月滿，四五蟾兔缺。（《古詩十九首》）

其他神話傳說

月神名叫“結鱗”（或結璘）；

為月亮駕車的神名叫“望舒”；

月中的五夫人名叫“月魂”；

月亮的歸宿處為“月窟”；

月亮中有宮殿名叫“廣寒宮”......

這些都成了月亮的別稱。

如：夜深星月伴芙蓉，如在廣寒宮里宿（鮑溶《宿水亭》）。

曜靈忽西邁，炎燭繼望舒（曹丕《在孟津》）。

地與山根裂，江從月窟來（杜甫《瞿塘懷古》）。

五行、陰陽學說

古人認為，月為陰氣之精，日為陽氣之精，故以“陰”、“陽”分別指月、日，由此產生了月亮的一系列別稱：

太陰、月陰、月靈、陰光、陰靈、陰寶、陰婆、、陰兔、陰魄......

如：萬古太，中秋海上生（張祜《中秋夜杭州玩月》）。

陰魄出海上，望之增苦吟（馬戴《中秋月》）。

月亮名稱篩選

從部分古詩詞（包括辭賦）篩選，得到300多個月亮的別名。但有些不能為今人理解、接受，于是再篩一篩，遴選出200來個常見別稱。本文題為“詩里中秋話月亮”，所以以詩詞為主再省略一些過于生僻的名稱，又以著名詩人為主，最后得100余個月亮別名以為常見。

茲舉常見月亮別稱如下（70）

嬋娟 望舒 纖維 金波 玉弓

桂殿 團扇 玉桂 銀臺 五羊

廣寒宮 清光 太清 蟾蜍 蟾

玉蟾 霜蟾 素蟾 冰蟾 銀蟾

瑤蟾 蟾宮 皓蟾 金魄 圓蟾

金蟾 蟾魄 素魄 圓魄 冰魄

桂魄 瑤魄 玉盤 金盤 銀盤

圓盤 廣寒 霜盤 水晶 盤白

玉盤 金鏡 玉鏡 圓鏡 寒鏡

秦鏡 瑤鏡 金輪 銀輪 玉輪

圓輪 冰輪 霜輪 孤輪 斜輪

玉兔 玉鉤 銀鉤 垂鉤 懸鉤

金兔 白兔 圓兔 蛾眉 懸弓

素蛾 素娥 丹桂 太陰 夜光

月亮別稱詩證

對上述月亮常用別名，引詩詞為證：

圓景光未滿，眾星粲以繁。

——曹植《贈徐干》

圓光過滿缺，太陽移中昃。

——李白《君子有所思行》

夜光何德，死則又盲？

——《楚辭天問》

玉魄中天滿，清輝近水多。

——何景明《對月》

日輪駐霜戈，月魄懸雕弓。

——高適《塞下曲》

團團冰鏡葉清輝。

——孔平仲《玩月》

絳河冰鑒朗，黃道玉輪巍。

——元稹《月》

玉輪臥兔初升魄，鐵網珊瑚未有枝。

——李商隱《碧城》

汗浸鋪澄碧，朦朧吐玉盤。

——李群玉《中秋君山看月》

昨夜風高露井桃，未央前殿月輪高。

——王昌齡《春宮曲》

半夜老僧呼客起，云峰缺處涌冰輪。

——蘇軾《宿九仙山》

尋章摘句老雕蟲，曉月當簾掛玉弓。

——李賀《南園》

指點南樓玩新月，玉鉤素手兩纖纖。

——白居易《三月三日》

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

——張若虛《春江花月夜》

桂魄初生秋露微，輕羅已薄未更衣。

——王維《秋夜曲》

桂輪秋半出東方，巢鵲驚飛夜未央。

——唐方干《月》

慈鳥夜夜向人啼，幾度沙窗兔魄低。

——元范槨《贈郭判官》

玉兔半升魄，銅壺微滴長。

——李紳《奉酬樂天立秋日有懷見寄》

金兔猶懸魄，銅龍欲啟扉。

——江總《答王均早朝守建陽門開》

玉杵秋空，憑誰竊藥把嫦娥奉。

——湯顯祖《牡丹亭鬧殤》

沉鉤搖兔影，浮桂動丹芳。

——盧照鄰《江中望月》

長河上月桂，澄彩照高樓。

——張正見《薄帷鑒明月》

桂月危懸，風泉虛韻。

——庾信《終南山義谷銘》

桂魄飛來光射處，冷浸一天秋碧。

——蘇軾《念奴嬌中秋》

桂宮裊裊落桂枝，露寒凄凄凝白露。

——沈約《登臺望秋月》

素娥脈脈翻愁寂，付與風鈴雨夜長。

——范成大《枕上》

引玄免于帝臺，集素娥于。

——謝莊《月賦》

但愿人長久，千里共嬋娟。

——蘇軾《水調歌頭》

江南水寺中元夜，金粟欄邊見月娥。

——李郢《中元夜》

玉蟾離海上，白露濕花村。

——李白《初月》

老兔寒蟾泣天色，云樓半開壁斜白。

——李賀《夢天》

月浪衡天天宇濕，涼蟾落盡疏星入。

——李商隱《燕臺詩秋》

孤蟾久未上，五寫不成歸。

——宋司馬光《停月亭》

幾回鴻雁來又去，腸斷蟾蜍方復回。

——劉商《胡笳十八拍》

出門聊一望，蟾桂向人斜。

——羅隱《旅夢》

三五明月滿，四五蟾兔缺。

——《古詩十九首》

夜深星月伴芙蓉，如在廣寒宮里宿。

——鮑溶《宿水亭》

曜靈忽西邁，炎燭繼望舒。

——曹丕《在孟津》

地與山根裂，江從月窟來。

——杜甫《瞿塘懷古》

萬古太，中秋海上生。

——張祜《中秋夜杭州玩月》

陰魄出海上，望之增苦吟。

——馬戴《中秋月》

秋韻起，月陰移，下簾時。

——宋毛滂《訴衷情》

夜光何德，死則又育？

——屈原《楚辭天問》

涼宵煙靄外，三五玉蟾秋。

——方干《中秋月》

玉輪扎露濕團光，鸞相逢桂香。

——李賀《夢天》

汗浸鋪澄碧，朦朧吐玉盤。

——李群玉《中秋君山看月》

桂魄飛來光射處，冷浸一天秋碧。

——蘇軾《念雙橋中秋》

桂宮裊裊落桂枝，露寒凄凄凝白霜。

——沈約《登臺望秋月》

團團冰鏡葉清輝。

——孔平仲《玩月》

絳河冰鑒朗，黃道玉輪巍。

——元稹《月》

冰輪未肯去，相看尚團團。

——范成大《殘夜至峰頂上》

玉鉤定誰掛，冰輪了無。

——陸游《月下作》

閩國去，蟾蜍虧復圓。

——賈島《憶江上吳處士》

素娥即月之好。

——《幼學瓊林》

著意登樓瞻玉兔，何人帳幕遮銀闕。

——辛棄疾《滿江紅中秋》

最后，說個月亮笑話

明記小說《謔浪》（是一部笑話集）中有個故事：

有個秀才，久居鄉(xiāng)里，一次游杭州，也是他第一次進入“旅游城市”，見到什么都那樣清新、雅致、精美，由衷感嘆自己的粗俗。他見到精致的瓷器餐具，不勝喜愛，杭州人告訴他，這些碗盞盤匙餐具茶具都是“細瓷”。他于是買了些細瓷茶具、餐具回去。回鄉(xiāng)后，從此他做事乃至撰文都多了一份拘謹和束縛，處處小心克服自己所在的土、俗，說話拘謹、恭謙。

中秋節(jié)，他邀朋友來家“鬧秋”賞月，刻意顯擺這些細瓷，他用杭州買來的“細瓷”茶具泡茶，拿出瓷盤擺放上水果、月餅。

客人到后，驚訝地說：“呵，這瓷器真好！”秀才說：“不敢，此乃舍下一些粗瓷。”

篇4

一、出示明確的活動要求，引領學生自學

語文課堂活動的設計要從教材本身的特點出發(fā)，抓住文本線索，提煉出能輻射全文的綱領性問題，引領學生站在整體的高度審視文本。整堂課的活動要做到目標明確，思路清晰，落腳點準，能夠引領學生緊緊抓住文本中的關鍵詞句細細揣摩，在心靈碰撞中感受文本要義，領會文本內涵。

如教學《望月》第二課時，我設計了三個活動。

活動一：賞江中月，感受月夜之美好

1.輕輕讀課文的第2自然段，邊讀邊品味，畫下令你心動的詞句，可在相應的詞句旁簡要地寫一寫自己的感受。

2.想一想，假如用一個詞來形容今晚這江上的月光，你會用上哪一個詞。

3.小組內交流自己的感受。

活動二：品詩中月，體驗月詩之內涵

1.讀課文3-13自然段，找出文中描寫月亮的古詩句讀一讀，體會詩人借明月來表達的情感，并嘗試把表達的情感讀出來。

2.你眼中的小外甥是個怎樣的男孩？

3.小組內分角色對詩。

活動三：讀幻想中的月，享受月兒之有趣

1.默讀14-19自然段，用“■”畫出小外甥想象月亮的句子，想想小外甥的比喻為什么會使我驚訝。

2.小組內分角色朗讀。

三個活動的設計都緊扣文本結構特點和本課“讓學生在課文中感悟到月夜之美”的學習目標。每個活動都是從學生的自讀感悟開始，學生在充分朗讀感悟的基礎上，通過對重點詞句的品讀感悟，對課文內容進行想象拓展，進而加深對文本的理解，對人物認識的升華。學生的展示、教師的引領穿插于課堂教學法中。可以說，本課活動的設計是基于小學語文學科的特點設計和安排的，學生的聽說讀寫能力也在課堂的有效活動中得以提升。

二、以朗讀為突破口，促進學生讀中感悟

對于文質兼美的文章，只有通過朗讀，學生才能獲得獨特而深刻的閱讀體驗。而在活動導學下，為了突出學生的主體性，教師不再范讀，對學生的朗讀指導也不敢太多，生怕過多的點撥、評價會淡化學生的主體地位。試想，我們的語文課堂沒有了教師富有感染力的優(yōu)美語言示范，不讓學生去朗讀課文，不去培養(yǎng)學生的語感，舍本逐末、緣木求魚，學生的語文素養(yǎng)如何提升？

因此，在《望月》一課的教學中，我始終讓朗讀貫穿全文。在教學活動一時，課文第二自然段作者僅用了四句話就把月下江景描述得美輪美奐，學生們都被這美好的月色所吸引了。所以，在學生交流感受后，我就請他們在貝多芬的音樂的伴奏下，有感情地齊讀這一節(jié)，讓學生真正感受月夜的美好。在活動二中，我扣住涉月詩句，采用表演法，讓學生分別來扮演文中的“我”和活潑聰明的小外甥，讓他們發(fā)揮想象，充分調動自己的詩句積累，盡情地根據自己的理解，演繹古詩句中月的含義。這樣不僅激發(fā)了學生主動積累詩句的興趣，而且學生也從中感受到了中華傳統(tǒng)文化的博大精深，他們沉醉的不僅僅是月光，而是中國的月文化。同時，我讓學生抓住小外甥與“我”的對話，通過分角色朗讀，引導他們體會小外甥的聰明好學和天真活潑。正是這種聰明好學，才讓小外甥積累了那么多有關月的詩句，也正是這些有關月的優(yōu)美的詩句讓他沉醉。

聲情并茂地朗讀是學生深入文本、理解文本的外顯。讀進去，讀明白，學生才會有各自獨特的體驗。所以，活動導學模式下的語文課堂仍應是書聲瑯瑯的。

三、在遷移創(chuàng)作中放飛想象之美，實現“雙基”的落實

篇5

一、讓學生行動起來

語文活動課，它有自己設置的目的要求，也就是必須著眼于學生獲取直接經驗即時信息為內容，以實踐性的特點，引導學生從書本走向生活，從課堂走向社會，全面提高學生的語文素養(yǎng)，活動課比其他學科課程有較好的靈活性，在內容的選擇上我們可以很好地體現“可動性”。實踐性是語文活動課的主要特性，它改變了學科教學中教給學生結論性知識的方式，讓學生在參與觀察、動腦、動口、動手能力的實踐活動中拓寬知識，發(fā)展能力。古詩文由于受到語法等的限制，單純講授并不容易接受，教師要充分利用語文活動課這樣一個平臺，讓學生真正動起來，使得詩歌成為一種近距離、可觸摸的東西。例如，我們可以在學生欣賞畫面后，創(chuàng)設這樣的情境：大家看到這樣充滿生機勃勃的畫面，你是怎樣的心情?你想用什么樣的方式來表達自己內心的感受?學生不約而同地說：“我想贊美春天。”“那我們就拿起筆來，學習詩人用精簡的詩句來贊美春天。同學們近距離地感受了古文化的精美以后，必然會印象深、記得牢，還會激發(fā)孩子們的創(chuàng)作熱情：創(chuàng)作是讓學生情感進發(fā)的點火栓，教學需要創(chuàng)設條件，去激活、展示生命的靈動與飛揚，促進每個兒童創(chuàng)造性地、富有個性地發(fā)展，這才是教學的真正目的!讓孩子行動起來，在實踐中獲得知識，這一觀念其實由來已久。著名的教育學家陶行知指出：“行是知之始，知是行之成。”主張“有行動才能得到知識，有知識才能創(chuàng)造。”陶行知先生辯證的知行統(tǒng)一觀，為我們實施創(chuàng)造教育提供了理論依據。因此，在實際教學工作中，我們要解放學生的雙手，讓學生動，在行動中產生思想與智慧，讓學生把詩歌內容結合到現實生活當中，從而更深刻領悟詩歌的精髓和意境。學生在任何一步教學中，都不是被動地接受知識，完成教師布置的任務，而是在主動參與、展開想象、動手動腦中運用多種感官去發(fā)現、體驗、表達，真正實現了“想寫”“樂寫”的教學目的。

二、活動內容要有競爭性

有比較，才會有進步。孩子們雖然小，但也一樣渴望得到認可和表揚，所以我們就可以有意識地引導孩子們去競爭，充分調動孩子們的積極性。比如給孩子們布置了去搜集有關月亮的知識，搜集到的資料拿到班上展示，讓他們享受成功的喜悅，達到資源共享的目的。還可以組織有關某個詩人的知識小競賽，讓孩子們比比看究竟誰掌握的知識更多。在活動課上“比比看”這個環(huán)節(jié)，是非常受歡迎的。比如“搜集月亮知識”這一活動，孩子們的積極性別提有多高了。他們有的從報紙上找，有的從雜志上剪，還有的上網下載，大家忙得不亦樂乎，連自己的爸爸媽媽都參與了，這正符合活動課程的育人理念。課間，看不到孩子們打鬧了，聽到的是他們談論月亮的事兒，在互相欣賞各自搜集的圖片，津津有味地講自己知道的有關月亮的古詩，看著幾十雙閃閃發(fā)亮的眼睛，我想每一個老師都會從內心感到歡喜。我們不禁要驚嘆：孩子們腦中都有一個怎樣奇妙的世界啊!多么聰明、多么可愛的孩子啊!他們在實踐過程中，不僅輕松掌握了詩歌的內容，更在互動中知道了怎樣分工，怎樣合作，他們知道了團結，理解了友愛。他們在掌握書本知識的同時，人格也在不斷完善，無疑這是每一位教育工作者都積極追求的。。

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三、活動課要有創(chuàng)造性

心理學研究表明，在人的心靈深處都有一種根深蒂固的需要，希望自己是―位發(fā)現者、創(chuàng)造者，這種需要在兒童世界里顯得尤為強烈。創(chuàng)造精神與生俱來，哪怕我們沒有能力去培養(yǎng)和發(fā)展，至少也應該小心翼翼地去呵護，不要讓學生的創(chuàng)造之心在我們的“教育”下日漸衰退。在古詩教學的過程中，由于學生對古文的認識有限，在自主理解的過程中肯定會有一些理解錯誤，甚至鬧出笑話的時候，這時我們既要保護好他們的積極性，又要作適當的引導，幫助其認識自己對詩意理解的偏頗，指導其學習古詩的方法，以促就進日后進一步思考問題。要相信今天“小小的孩子，就是將來小小的詩人。對于孩子們在古詩學習中體現出來的點點滴滴的創(chuàng)新火花，我們都應該小心地呵護，積極地加以肯定，并引導其繼續(xù)沿著自己的創(chuàng)新思路前進，結出一個個創(chuàng)造智慧的碩果。

篇6

青天有月來幾時？我今停杯一問之。

人攀明月不可得，月行卻與人相隨。

皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發(fā)。

但見宵從海上來，寧知曉向云間沒？

白兔搗藥秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？

今人不見古時月，今月曾經照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿當歌對酒時，月光長照金樽里。

突圍的關鍵，就在題目中的一個“問”字。為什么會“問”起來呢？

在這首詩題目下面，李白自己提供了一個小注“故人賈淳令予問之”。這個賈淳是什么樣的人士，目前還不可考。但是，他居然“令”李白問月，這里就有兩點值得分析：一是，他與李白的交情不一般；二是，看來這位賈淳先生對于當時詩中關于月亮的流行寫法有看法。一般寫月亮的題目大抵都是描述性的，如春江花月夜，或者月夜、關山月，最老實的就是一個字：月。后來就有了詠月，到了拜月、步月、玩月，就是挺大膽的了。在全唐詩中，光是“望月”為題者，就有五十首。可能是這位賈淳先生對這樣單調的姿態(tài)有點厭倦了，所以才敢于“命令”李白來一首“問月”。李白之所以接受這樣的命令，可能也是受這個“問”的姿態(tài)所沖擊，激發(fā)出靈感來。要知道，向一個無生命的天體、一種司空見慣的自然現象，發(fā)出詩意的問話，是需要才情和氣魄的。在唐詩中，同樣是傳統(tǒng)母題的“雪”，也有對雪、喜雪、望雪、詠雪、玩雪，但是，就是沒有問雪。在賈淳那里，“問”就是一種對話的姿態(tài)；而到了李白這里，則又不是一般的問問，而是“把酒問”：

青天有月來幾時？我今停杯一問之。

這是李白式的問。停杯，是把酒停下來，而不是把杯子放下來。如果是把酒杯放下來，就和題目上的“把酒問月”自相矛盾了。這種姿態(tài)和中國文學史上屈原《天問》那樣的問法是不太相同的：

天何所沓？十二焉分？

日月安屬？列星安陳？

出自湯谷， 次于蒙。

自明及晦， 所行幾里？

夜光何德， 死則又育？

屈原在這里更多的是對天體現象的追問：老天怎么安排天宇的秩序，為什么分成十二等分，太陽月亮星星是怎么陳列的，太陽從早到晚走了多少里，而月亮的夜光消失了怎么會重新放光，憑著什么德行，等等。這是人類幼稚時代的困惑，系列性的疑問中混淆著神話和現實。屈原的姿態(tài)是比較天真的。但是，李白的時代文明，已經進化到不難將現實和神話加以區(qū)別了。所以李白要把酒而問，拿著酒杯子問，姿態(tài)是很詩意、很瀟灑的。酒，是令人興奮的，也是令人迷糊的。酒是興奮神經的，又是麻醉神經的。酒在詩中的功能，就是讓神經從實用規(guī)范中解脫出來，使想象和情感得以自由釋放。因此在詩中，尤其是在李白的詩中，“把酒”是一種進入想象境界，盡情浪漫的姿態(tài)：

人攀明月不可得，月行卻與人相隨。

人攀明月不可得，說的是十分遙遠；而月亮與人相隨，說的是十分貼近。這就構成了一種矛盾，似乎是很嚴肅的。但是，這完全是想象的，并不是現實的，因而是詩意的矛盾。人攀明月，本身就是不現實的。月行卻與人相隨，關鍵詞是“相隨”，也是不現實的。月亮對人，無所謂相隨不相隨。相隨不相隨，是人的主觀感受，是人的情感的表現。這種情感的特點是什么呢？月亮對人既遙遠，又親近，到緊密地追隨。這種矛盾的感覺，把讀者帶進了一個超越現實的境界，天真的、浪漫的境界。接下去，并沒有在邏輯上聯(lián)貫地發(fā)展下去，而是一下子跳躍到月亮本身的美好上去：

皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發(fā)。

這兩句換了韻腳，同時也是換了想象的角度。前面一句的關鍵詞是“皎”，是比潔白更多一層純凈的意味。有了這一點，詩人可能覺得不夠過癮，又以“丹闕”來反襯。純凈的月光照在宮殿之上。這里的丹，原意是紅色，皎潔的月亮照在紅色的宮殿之上。丹闕，似乎不一定在色彩上拘泥原意，可直接解作“皇宮”。古代五行說以五色配五方，南方屬火，火色丹，故稱；南方當日之地，丹又引申為有關帝王的事物，如丹詔（皇帝的詔書）、丹蹕（帝王的車駕）、丹書鐵券（皇帝頒給功臣使其世代享受免罪特權的詔書）等等，都不一定是紅的。丹闕就是帝王的居所。下面一句，則寫月之云霧。不是說云霧迷蒙，因為云霧是黑白的，而這里卻說是綠煙。綠的聯(lián)想是從什么地方生發(fā)的呢？我想應該是從飛鏡來。今天我們用的鏡子，是玻璃的，沒有綠的感覺；而當時的鏡子，是青銅的，青銅的銹是綠色的，叫做銅綠。有了綠煙，不是不明亮了嗎？但是這里的銅綠，是被滅盡了的，一旦滅盡了，就是發(fā)光了。但是不說發(fā)光，而說“清輝”煥發(fā)。清有透明的意味，輝也不像光那樣耀眼，有一點輕淡的光華。從“飛鏡”到“綠煙”到“清輝”，構成統(tǒng)一互補的聯(lián)想肌理。這是一幅靜態(tài)的圖畫。接下去再靜態(tài)，就可能單調，所以李白讓月亮動起來：

但見宵從海上來，寧知曉向云間沒？

這個動態(tài)的特點是：第一，幅度是很大的。從空間上來說，是從海上來，到云間沒；從時間說，從宵到曉，從夜晚到清晨。第二，從活生生的“來”，到神秘的“沒”。到這里，語氣既可以是疑問，又可以說是感嘆。這是本詩許多句子的特點。因為詩人雖然是問月，但是，并不指望有什么回答。只是表達自我對現成現象的挑戰(zhàn)和驚訝。倒是下面的句子真格地問起來了：

白兔搗藥秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？

好像是對神話的發(fā)問，也并不在乎有什么回答，只是詩人的感興。這在他的《朗月行》中也曾經發(fā)出過“白兔搗藥成，問言與誰餐”之問。白兔搗藥，老是搗個沒完，和誰一起享用呢？這好像不過是問著玩玩而已，其實，深意隱約可感。關鍵是句子中的那個“孤”字。白兔是不是有伴？嫦娥是不是有鄰？孤獨感，正是詩人反復強調的意脈。接下去，跳躍性就更大了。一下子跳到：

今人不見古時月，今月曾經照古人。

這種孤獨感從哪里來呢？從生命的感覺中來。第一，生命在自發(fā)的感覺中，并不是太暫短的，而是相當漫長的。然而，一旦和月亮相比照，就不一樣了。“今月曾經照古人”，那就是說，古月和今月是同一個月亮，今人中卻沒有古人，古人都消失了，生命之暫短就顯現出來了。第二，“今人不見古時月”。本來月亮只有一個，今古之間，月亮的變化可以略而不計，不存在古月和今月的問題。但是，李白作為詩人，卻把“古時月”和“今月”作了區(qū)分。這是一個想象的對比，同一個月亮，因為古人和今人看了，就有了古月和今月之分。有了古今月亮的區(qū)別，古人和今人的區(qū)別就很明顯了。由于古人已經逝去了，他們感覺中的月亮，已經不可能重現了。把古月今月對立起來，不過是為了強調古人和今人的不同。雖然古人今人是不同的，但是，他們在看月亮的時候，其命運又是相同的：

古人今人若流水，共看明月皆如此。

這就是我們所說的第三點。古人今人雖是不同的人，然而在生命像流水一樣過去這一點上是一樣的。和明月的永恒相比，在生命的暫短這一點上，古人今人毫無例外。這似乎有點悲觀，有點宿命。但全詩給讀者留下的印象似乎并不如此，相反倒是相當開懷的。原因是，李白對于生命苦短，看得很達觀。最后用這樣的話來做結：

唯愿對酒當歌時，月光常照金樽里。

對酒當歌，其中的“當”，是“門當戶對”的“當”，“對”也就是“當”，并不是“應當”的“當”。這是用了曹操詩歌中的典故（《短歌行》：“對酒當歌，人生幾何。”）。曹操是直接抒發(fā)“人生幾何”的苦悶，而李白則是用一幅圖畫。這幅圖畫由兩個要素構成：一個是月光，一個是金樽。本來月光是普照大地的，如果那樣，就沒有意味了。只讓月光照在酒樽里，也就是把其他空間的月光全部省略，讓月光所代表的永恒和金樽所代表的暫短，二者統(tǒng)一為一個意象。暫短的生命由于有了月光，就變得精致了。永恒不永恒的問題被詩人置之腦后，詩人就顯得更加瀟灑了。

這幾句詩在中國古典詩歌中，屬于千古絕唱一類。除了因為表現出當時士人對生命的覺醒之外，還因為其思緒非常特殊。在自然現象的漫長與生命的暫短、人世多變與自然相對穩(wěn)定不變的對比中，顯示出一種哲理的深刻。

李白沒有辜負老朋友賈淳命意的期望，這首詩成為神品，對后世許多詩人產生巨大影響。如坡的《水調歌頭》（明月幾時有，把酒問青天），辛棄疾的《太常引》（一輪秋引轉金波）、《木蘭花慢》（可憐今夜月）等等。王夫之在《唐詩評選》卷一中說這首詩：“于古今為創(chuàng)調，乃歌行必以此為質，然后得施其體制。”①此話，在今天的讀者來看，可能有點隔膜。關鍵詞是“歌行”，說的是，這首詩是歌行體，是李白時代的“古詩”。這種古詩與律詩、絕句不同，不講究平仄對仗，句法比較自由，句間連貫性比較強，古人、今人，古月、今月，相互聯(lián)綿地生發(fā)，明明是抒情詩，卻似乎在推理，用的不是律詩的對仗，而是流水句式，情緒顯得尤為自由、自如。

李白的這首杰作，并不是李面對月亮、施展才華的唯一選擇，下面這首則從另一個方面展示了李白的心靈肖像。

月下獨酌

花間一壺酒，獨酌無相親。

舉杯邀明月，對影成三人。

月既不解飲，影徒隨我身。

暫伴月將影，行樂須及春。

我歌月徘徊，我舞影零亂。

醒時同交歡，醉后各分散。

永結無情游，相期邈云漢。（一作“碧巖畔”）

這一首，又是以月光和酒為意象的主體，但從根本上是不相同的。上面一首中，把酒問月的姿態(tài)已經是夠浪漫的了，這一首雖然仍然有把酒、舉著酒杯的姿態(tài)，但是不同在于，沒有把月亮當成被問的對象，而是在想象中把它當作有生命的大活人。

在內涵上，這一首也和上面一首不太相同。從標題上看就很清楚：月下獨酌。關鍵詞是一個“獨”字。也就是孤獨。上面一首，還有一個朋友在邊上攛掇他問月；而這一首的詩意，就從沒有朋友的感覺中激發(fā)出來，一開頭就是：

花間一壺酒，獨酌無相親。

很孤獨，只有自己一個人，沒有一個親人，話說得很直白，屬于直接抒情的手法。孤獨比之群居，更受詩人青睞。在唐詩中，以獨坐、獨立、獨游、獨往、獨酌、獨泛、獨飲、獨宿、獨愁為題者甚多。李白有許多以孤獨為主題的詩，似乎對獨酌之美很有體悟，光是以“獨酌”為題的詩，他就寫了七首。這一首是從《月下獨酌》四首中選出的。其實其他幾首也是很精彩的。如其三中說：“一樽齊死生，萬事固難審。醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此樂最為甚。”在醉意中可以忘卻生死、榮辱等等的痛苦。正是因為這樣，酒才是超越圣賢、神仙的自由的象征：“天若不愛酒，酒星不在天。地若不愛酒，地應無酒泉。天地既愛酒，愛酒不愧天。已聞清比圣，復道濁如賢。賢圣既已飲，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿為醒者傳。”這就顯示出孤獨之飲，并不是痛苦的，而是高傲的；孤獨是寂寞的，然而又是自由的，是不為世俗所拘束，達到自由的精神境界的。當然，所有上述的詩歌，都是一種豁達的人生之悟。但是這種豁達，是一種直接激情的表白，以痛快淋漓、極端化、不留余地為特點。而我們面前的這一首，則是想象境界的描繪：

舉杯邀明月，對影成三人。

本來是獨酌，沒有親人。本詩的立意就是在要打破孤獨，舉杯邀月，把月亮當成朋友，這是第一層次。對影成三人，這是第二層次。層次的上升，強化了歡樂的氛圍，但同時也增添了孤獨的色彩。本來在中國詩文中，形影相吊，是孤獨的表現，李密在《陳情表》中創(chuàng)造了這種經典性的意象。但是，李白借用這個意象，反其意而用之，又沒有絕對反其意，而是把它與自己的生命的特殊體悟結合起來。李白所強調的是，畢竟月亮和影子并不是人，把月亮和影子當成朋友，恰恰是沒有朋友的結果。正是因為這樣，這里抒發(fā)出來的感情，就不是一般單線的，而是復合的，一方面是想象中解脫自由，一方面則是現實的孤獨壓力，其間交織著歡樂和悲涼。這一點到了下面，情緒就醞釀著轉折了：

月既不解飲，影徒隨我身。

畢竟月亮和影子的友情，缺乏人的特點。“不解飲”，也就是不能解愁，影子隨身則更是徒然的，“對影成三人”，就完全是空的。這不是把想象境界徹底解構了嗎？不然：

暫伴月將影，行樂須及春。

我歌月徘徊，我舞影零亂。

雖然月亮和影子是沒有生命的，但是不能因此而陷于孤獨的痛苦之中，還是趕緊行樂，享受生命的歡樂。只要“我”進入歡樂的境界，月亮和影子的“徘徊”“零亂”，就有了生命的動態(tài)。但是，這種動態(tài)并不是生活的真實，多多少少是有點醉時的幻覺的。那是不是值得多慮呢？不：

醒時同交歡，醉后各分散。

哪怕是暫時的歡樂，也是應該盡情享受的。一旦真正醉了，沒有感覺了，分散了，也就不是悲觀的理由了。為什么呢？這里隱含著詩人在人世孤獨的悲涼。

永結無情游，相期邈云漢。

在天上，在銀河之上，會有相逢的日子。這當然是一種自我安慰，安慰中有沉重無奈。

這首詩完全是在想象中展開，其想象之奇特、精致，令人驚嘆。我在《文學性演講錄》中對之有過分析：

文學想象來自感知的變異，感情沖擊了感覺，作家的觀察摻進了情感，就不是原來的樣子了。月光照在大地上，有一個人在喝酒，月光把人的影子留在大地上，這是兩個東西，不成其為文學想象，要成為文學想象就要發(fā)生變異。

花間一壺酒，獨酌無相親。

舉杯邀明月，對影成三人。

本來在當時的傳統(tǒng)詩文中，“形影相吊”早在晉李密的《陳情表》中就是孤獨到極點、凄涼到極點的表現。而李白把這個意思寫成詩歌卻使之發(fā)生了根本的轉化。主觀特點是詩人的孤獨感，客觀特點是月光照著詩人的影子，這還不是詩的藝術想象。“舉杯邀明月，對影成三人”就不一樣了，月亮就不是月亮了，而是一個有生命的對象了，成了“我”的朋友。但藝術想象之妙在于“對影成三人”，不僅月亮成了朋友，而且影子也成了朋友。有了這樣的想象，詩人的孤獨之感就得到充分的表現。本來只有一個人飲酒，很孤獨，現在三人共飲了，應該是不孤獨了吧。但更加孤獨了，因為月亮和影子從另一個角度的襯托，越發(fā)使詩人形單影只。文學想象就是讓客觀對象的形態(tài)性質發(fā)生變異，使之和主體之間的關系發(fā)生變異，有了這種變異，感情就滲透進去了。

人、月、影子，本來是互不相干的，現在互相安慰了，但人更加顯得孤獨，而且這孤獨由靜態(tài)的變?yōu)閯討B(tài)的：

我歌月徘徊，我舞影凌亂。

這是一種由靜到動的變異。“我舞影凌亂”是客觀事實，“我歌月徘徊”是想象，二者相對，形成一種結構，正好表現達到心靈默契的程度。

傳統(tǒng)理論中“如實反映生活”一說，是不可能的，因為主體的介入，客觀和主體特征結合起來，肯定有所變異，不是性質的變異，就是形態(tài)的變異，或者功能上的變異。這個道理很簡單，但傳統(tǒng)的理論忽略了。過去西方的理論家強調藝術的兩種精神，如尼采在論悲劇起源時說，藝術有兩種精神：一種是“醉”的精神，希臘的酒神狄俄尼索斯精神；一種是“夢”的精神，阿波羅的精神。“醉”的是不清醒的，無理性的，“夢”的也是不清醒的，朦朧的。有了這兩種精神，就是想象的精神，才能變異。①

當然，并不是說，詩的想象一定要導致對象的變異，也有對象并不變異一樣能夠抒發(fā)深厚的感情的。我們來看杜甫的《月夜》：

今夜州月，閨中只獨看。

遙憐小兒女，未解憶長安。

香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。

何時倚虛幌，雙照淚痕干。

讀詩，可以不管作者生平、時代背景，直接從文本體悟欣賞，這是美國新批評學派的主張。這有道理，因為，一般讀者根本就沒有可能先弄清作家生平，再進行欣賞，就是根本不了解時代背景，也不妨礙讀者對文本深入感悟。但是，這樣的說法，多少有點絕對化。有時，有些作家十分經典，關于他的生平資料并不難得，參照了時代和生平，對于理解文本，有顯而易見的好處，又何樂不為呢？

讀杜甫，聯(lián)系其生平，就十分必要而且可行。因為杜甫詩號稱“詩史”，他的個人生活，和國家命運緊密相連。掌握時代和生平的資源，對于分析杜甫的詩，有很大的好處。例如這首《月夜》的寫作時間是天寶十五年（公元756），安史叛軍攻進潼關，杜甫帶著妻子和兒子逃到州（今陜西富縣），寄居羌村。一個月后，肅宗即位于靈武（今屬寧夏）。八月，杜甫離家北上延州（今延安），意在前往靈武，投奔中央王朝。但不久就被叛軍俘虜，送到淪陷中的長安。杜甫望月思家，寫下了這首名作。

杜甫一生漂泊，常常有思念親人的詩作，思念的痛苦大都是對全家的，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金”（《春望》）。具體到人，堂而皇之的，則往往是兄弟，如“有弟皆分散，無家問死生”（《月夜懷舍弟》）。對月懷友，理直氣壯，差不多每一個詩人都有大量的作品。當然，涉及到閨情的，戍客、游子思鄉(xiāng)，閨中懷遠，早在《古詩十九首》中就是很集中的母題。后來這方面的作品，大都是樂府古題，是很普及的。但是，那樣的詩作中所懷念的女士，往往是沒有人稱的，是概括的，所表現的是普遍的人情，而不是個人的。有一個相當奇異的現象是，直接訴說思念太太，是很少的。檢索《全唐詩》，公開以“寄內”為題的，也就是完全是為自己的妻子而抒情的，只有十二首。其中李白就占了三首，而這三首統(tǒng)統(tǒng)是在李白身陷牢籠之時所。在杜甫的千余首詩作中，贈給朋友的詩作蔚為大觀，光是題目上冠有李白的名字，為李白而作的就有十首之多。而寫到自己妻子、正面寫自己對妻子的懷念，這首可能是惟一的，恰恰也是身陷囹圄之時。這也許是巧合。李白《南流夜郎寄內》中這樣說：

夜郎天外怨離居，明月樓中音信疏。

北雁春歸看欲盡，南來不得豫章書。

這里也寫到了明月，而且是高樓上的明月，苦盼妻子的音信，看得大雁都飛盡了，還是得不到。像李白這樣異數的詩人，寫到想念自己妻子的時候，居然離不開普遍運用的“大雁”這樣的意象，所表達這樣一點感情，其實也比較一般，沒有多少自己遭逢苦難的復雜情緒。

同樣是身陷囹圄，杜甫以俘虜的身份，想念自己的妻子，則是比較別致的，唐詩研究專家霍松林先生在賞析這首詩的時候說：

題為《月夜》，作者看到的是長安月。如果從自己方面落墨，一入手應該寫“今夜長安月，客中只獨看”。但他更焦心的不是自己失掉自由、生死未卜的處境，而是妻子對自己的處境如何焦心。所以悄焉動容，神馳千里，直寫“今夜州月，閨中只獨看”。這已經透過一層。自己只身在外，當然是獨自看月。妻子尚有兒女在旁，為什么也“獨看”呢？“遙憐小兒女，未解憶長安”一聯(lián)做了回答。妻子看月，并不是欣賞自然風光，而是“憶長安”，而小兒女未諳世事，還不懂得“憶長安”啊！用小兒女的“不解憶”反襯妻子的“憶”，突出了那個“獨”字，又進一層。①

因為對杜甫的生平有細致的了解，所以說得細致入微。當然，霍氏此說，并非完全獨創(chuàng)，而是有文獻根據的。《瀛奎律髓匯評》引紀昀的話說：“言兒女不解憶，正言閨人相憶耳。”又引許印芳曰：“對面著筆，不言我思家人，卻言家人思我。又不直言思我，反言小兒女不解思我，而思我者之苦衷已在言外。”②杜甫表現對妻子的感情，不像李白那樣從自我的角度來寫其思戀之苦，而是寫妻子和自己一樣望月；其內心之感觸如何，并無一字直接表述，只用“獨看”兩個字暗示。獨看，就是孤單，對月之時，不是兩人共看。獨看，一為自身孤獨之感，二為思念遠方之夫，三為暗示內心深處的回憶。回憶什么呢？杜甫不說回憶共看，而說，小兒女并不理解母親在“憶長安”。這里的“憶長安”有點蹊蹺。小孩子不懂得回憶家在長安的情景，有什么好“憐”的？其實小兒女所不懂的是母親在回憶。回憶是無形的，無聲的，看不出來的，小孩子一點不懂得母親在那里想爸爸，這才顯得天真爛漫，可愛。杜甫在這里，拐了三個彎：一個彎，是自己在望月，思念太太，卻寫太太在望月，思念自己；第二個彎，不說是太太在回憶夫妻二人共看情景，卻說小孩子家不懂得母親在回憶的內涵。第三個彎，這種回憶應該是比較甜蜜的，正是往日的甜蜜，才襯托出此時的憂愁，這種憂愁是太太的，也是自己的，這種憂愁當然是苦的，但也是甜蜜的。

杜甫在這里，曲曲折折地表現出了對妻子的隱秘的溫情。這種溫情，不但在杜甫的詩中，即使是在李白的詩中，都是很少見的。如果這里還不是很明顯的話，接下去就更清楚了。

香霧云鬟濕，

這當然是寫妻子的美，但這種美，不是一般的美，而是女性的軀體之美。香霧，是寫對妻子頭發(fā)的嗅覺，這是極其親近的人才會有的。“云鬟濕”，一方面是寫妻子對月的時間很久，以至于頭發(fā)都被霧打濕了。另一方面，濕是看不出來的，只有寫對妻子的頭發(fā)有觸摸，才有感覺，這就更為親近了，不但是情感的親近，也是軀體上的親近。杜甫越把妻子的美深化，同時也是向自己的男性的潛在感覺深入，在香和濕的嗅覺和觸覺中，寫出了男性的潛在意識。下面這一句，就更為大膽了：

清輝玉臂寒。

近一步寫觸覺。寫女性的美，一般寫頭發(fā)，通常是視覺，因為看可以是遠距離的，故為詩歌美化女性的共同法門。但寫到頭發(fā)以外，寫到軀體，寫到手臂，寫到手臂上的溫度，這就到了詩與非詩的臨界點了。如果寫的這種溫度是由一個男性感覺出來的，那就有點危險了。然而，杜甫是有分寸的，對于玉臂的溫度，及其感覺主體，他含糊其辭。“清輝玉臂寒”，是月光照射的結果；但是“寒”是人的感覺啊，月光怎么會有寒冷的感覺呢？也許是妻子自己的感覺吧，也許是杜甫的感覺吧，這就不必細究了，留給讀者去想象罷。可以說，這兩句，是杜甫對女性之美，從純精神的思念到軀體的觸覺的一次勇敢的突圍。

最后兩句：“何時倚虛幌，雙照淚痕干。”不說今天如何思念，而是說異日相逢時回憶，在幃帳之前，讓月光照耀著兩個人的眼淚。其實，這里暗示的是二人共看明月。既然今日不能共看，那就異日共看。明月的光華本來是照著兩個人的全部身軀的，但是，杜甫卻說，僅僅照著兩個人的淚痕。月亮的光是沒有熱度的，居然把淚痕照干了。可見共看的時間很長，否則不足以把淚痕照干。為什么會有眼淚呢？為什么不替妻子把眼淚擦干呢？這就是說，讓它默默地流，讓它慢慢地干。為什么呢？因為回憶，回憶今日的獨看。今日獨看之苦，不是言語所能表達的。什么話也不用說，只要無言地相對，就能深深地體悟。可見今日之苦，何其深也。

拿這一首懷念妻子的詩，和李商隱的《夜雨寄內》相比，是很意思的。

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

篇7

【關鍵詞】小學語文古詩詞意象教學

一、意象的基本內涵分析

意象是意和象的結合體，是借助于象達意的一種特殊的言語現象和智慧。意象的產生與“言不盡意”有著密切的關系，當言無法言說“物之精”時，便會選擇“立象以盡意”。當然這里的象也是通過言進行表達的，不過當象進入到言意轉換過程中后，便具有了鮮明的藝術性和審美性。為什么這么說呢？常言道，做人貴直，作文貴曲。意在做人要率真、爽直、光明磊落，而作文則要含蓄委婉，以達“曲徑通幽”之效。象具有直觀性，但是同時又具有模糊性，這種模糊性給讀者以個性化的理解和創(chuàng)造空間，這種思想的自由生成了強大的張力，使人獲得了閱讀的主體地位。對于意象的分類，有論者把其分為：描述性意象、象征性意象和比喻性意象[1]。“描述”“象征”和“比喻”這些關鍵語詞均能看出意象是一種文學手法。從發(fā)生學角度來看，意象有歷史傳承的一面，也有個性化獨創(chuàng)的一面。比如，文學作品里面，月亮可謂一個典型的意象，與中國人的思維方式、處事智慧、審美追求、文化認同有著密切的關系，古代文學作品之中，以月入詩入文的不計其數，月亮已經成為一個文化符號深深定格在國人的思想里。所以，月亮所隱含的陰柔之美、含蓄之意、思念之情以一種相對穩(wěn)定的文化結構傳承下來，這已成為一種集體無意識。意象同時也是一個不斷發(fā)展、不斷創(chuàng)新的一個事物，借助一些突兀的、奇特的、另類的形象來表達情感也是文學創(chuàng)作的重要選擇。比如，《水》（蘇教版五年級，作者馬朝虎）中的“狗尾巴草”這一意象就傳神地表現出四兄弟渴望水的模樣和心情。這是作者原創(chuàng)的意象，而且是專屬于這篇文本的意象，非但沒有一絲的違和感，而且表達得入木三分。

二、小學語文教材中古典詩詞的意象性表征

蘇教版小學語文教材共有古典詩詞63篇，從編選的數量分布上來看，第一學段每冊安排4～5首，第二、第三學段每冊安排5～7首。從編選的體裁上來說，第一學段以五言絕句為主，第二學段以七言絕句為主，第三學段出現七言律詩以及詞[2]。從內容傾向性上來看，具有“兒童化”及“說理化”傾向。所謂兒童化，就是詩詞內容與兒童的生活密切相關，而且是以塑造兒童形象為主，比如《池上》《小兒垂釣》《村居》等；所謂說理化，就是在小學高年級開始出現內容傾向于辯證、說理的詩詞，比如《觀書有感》《冬夜讀書示子聿》等。這些古詩詞之中，意象性表征突出表現在三個方面。

1.托物言志

在編選的古詩詞之中，托物言志是意象性最為明顯的表現。托物言志，就是詩人把志向投射到一個真實或虛擬的事物上，得以委婉而深刻地表達，這個事物由于附著了志，于是具有了典型性，既而得以一定的文化傳承。《石灰吟》《墨梅》《馬詩》等就屬此類。這類詩一般前兩句狀物，后兩句言志，比如《墨梅》中，前兩句為“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕”，從位置、數量、顏色等角度介紹了梅花；后兩句“不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤”，對人生的追求、價值的取舍躍然于紙上，不求世俗的功名，但求內心的堅守。梅花具有豐富的象征意義，同為編選的古詩《梅花》（王安石：墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。）中的“梅花”所表達的則是斗雪傲寒、堅貞不屈的意義。同為梅花意象，但是所表達的意并非完全一致，所以我們對意象的把握不能脫離于語言環(huán)境，也不能脫離作者的人生追求、創(chuàng)作背景。

2.文化傳承

文化傳承具有一定的穩(wěn)定性，在選編的古詩詞之中有很多寫到月亮的詩，比如《古朗月行》《靜夜思》《楓橋夜泊》《峨眉山月歌》《水調歌頭中秋》等，可謂“明月千里寄相思”，每一輪月亮背后都凝結著一段思念之情。《古朗月行》是思念童年生活的月亮，《靜夜思》是留戀故鄉(xiāng)的月亮，《楓橋夜泊》是孤寂旅途的月亮，《峨眉山月歌》是思友心切的月亮，《水調歌頭中秋》是佳節(jié)思親的月亮。這些情感都附著在月亮之上，月亮自此具有了意象性、文化性，在中國人的思維里流淌。傳統(tǒng)意象，月亮是個典型，其他諸如梅蘭竹菊、荷柳茶酒等自然及人文意象也同樣成為文化基因，深深地影響著中國人的思維方式、精神追求。

3.隱喻明理

在蘇教版小學語文教材之中還選編了一些隱喻明理的詩。所謂隱喻明理，也就是通過隱喻、象征的方式來說明一個道理，而這被隱喻、象征的對象便成了意象。比如“春*滿園關不住，一枝紅杏出墻來”（《游園不值》）中的“一枝紅杏”，“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”（《觀書有感》）中的“活水”。這里的“一枝紅杏”“活水”具有的象征意義已經完全超越了這兩個事物本身，其所象征的意義又被新的形象所獲得，“一枝紅杏”指的是新生的事物，“活水”指的是新的知識。從中可見，意象在古詩中的運用分別指向不同的表達意圖。托物言志在于表達自我，文化傳承在于表達共識，而隱喻明理在于表達法則。

三、小學古詩詞中意象存在的基本形態(tài)

小學生對形象的感受力突出，對于反映童年生活的古詩詞尤其感興趣，比如“小娃撐小艇，偷采白蓮回。不解藏蹤跡，浮萍一道開”，這首詩具有鮮明的畫面感，“小娃”“小艇”，“小”中見可愛；“白蓮”“浮萍”，顏色中見生活。這些都是直觀可見的，學生理解起來難度較小。但是“意象”不僅作為一種“物”，還作為藝術化、文學化的一種方式，在理解的過程中要做到形神兼得，這無疑會給生活經驗、文學素養(yǎng)相對缺乏的小學生帶來思維挑戰(zhàn)。為此，我們要弄清楚選編的古詩詞中意象存在的基本形態(tài)，在厘清這些基本形態(tài)之后，將會產生積極的教學意義。

1.單一意象

在選編的古詩詞之中，通篇圍繞著一個事物來寫的占有相當的比例，比如上文中我們列舉的《梅花》《墨梅》《石灰吟》《馬詩》等，所表現的意象分別為梅、石灰和馬，是單一的存在。這單一的意象具有明確的所指，詩人的筆墨就集中在對其的描寫之上，寫其形，抒其神，方向集中，語言精練，這是相對簡單的意象存在。

2.疊加意象

與單一意象相對的則是疊加意象，也就是說詩中所呈現的意象是多樣化的，每一個意象相對獨立，又彼此聯(lián)系，共同指向詩人所欲表達的情思。比如說“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處”（《尋隱者不遇》）中的松柏、書童、山巒、云霧這些意象依次出現，不僅勾勒出了清幽曠遠的畫面，更重要的是這些意象的匯聚、疊加共同指向一個深層意象——隱者。這個隱者雖然最終也是“不知處”，無覓其蹤跡，但是這也恰恰暗合了“隱者”的內涵，既然是隱者又如何可見呢，更增添了其神秘感、飄逸感。所以像這類疊加意象作品，我們一定不能滿足于其表面，而要在“松、童、山、云”中感受其“隱”的深意，形成隱者的形象。

3.特指意象

所謂特指意象，就是從詩歌的敘述情景中蕩出一筆，以突兀的、險拔的、出乎意料的方式建立起來的意象。在《游園不值》中，“應憐屐齒印蒼苔”是乘興而來的欣喜，“小扣柴扉久不開”是心愿難酬的失落，“春*滿園關不住，一枝紅杏出墻來”又是豁然開朗的激動。四行小詩細膩地傳達出詩人心情的波瀾起伏，如果沒有這“一枝紅杏出墻來”，那詩也便成了一首普通的感懷詩了，正是這“一枝紅杏”使得詩歌有了酣暢淋漓的痛快，其所表達的意蘊已經不再局限于“紅杏”本身，而具有了更為廣泛、深刻的哲學意義。很顯然，這里的“一枝紅杏”是一個特指，是表達哲思的一個意象。從這三種意象的基本形態(tài)中，我們可以發(fā)現，意象既有顯性的一面，又有隱性的一面，還有特指的一面。同時我們也會發(fā)現，意象的這三種形態(tài)分別對應著意象的具象功能、敘事功能與思辨功能。無論如何，其都是文學化、藝術化的方法，有了意象的存在，詩歌才會形象鮮明、意味無窮。

四、小學古詩詞意象的教學實施策略

意象在詩歌中的存在具有普遍性，在小學語文課堂上，對意象的教學認知和教學策略應該引起我們的關注。通常我們可從以下四個方面切入。

1.對形象的還原

詩歌具有鮮明的形象美、音樂美、意韻美，對意象的領會離不開對形象的還原。我們一般的古詩詞教學往往把著力點放在理解、積累上，理解的基本途徑是借助于注釋，這在語文課程標準里也有較為明確的要求。這樣的理解方式是理性的、專業(yè)的，其消極的一面是忽視了詩歌的形象性特點以及小學生的思維傾向，導致了為理解而理解的現象，美好的詩歌經由這一機械過程，生趣頓失。比如教學《墨梅》，很多老師會先把象征的手法揭示出來，讓學生領會詩人高潔的品格，并立志向其學習。這樣“理智”的教學，沒有喚醒形象感，自然其所蘊含的情意也無法與形象融為一體。如果我們把教學的著力點放在形象的還原上，將會迎來不一樣的教學樣態(tài)。首先，《墨梅》是一首題畫詩。王冕是畫家，其最擅長的是畫畫，這首詩是對他所畫梅花的注解，是這幅畫的重要組成部分。所以教學可以從這幅畫開始，讓學生觀墨梅之形、之色、之姿，對墨梅有個直觀的了解，并引導學生說說這梅花與我們見到的、想象中的梅花有何異同，凸顯“墨”這一顏色，引發(fā)學生對詩人用意的推測。其次，《墨梅》具有樸素的畫面感。“吾家洗硯池頭樹”，茅舍，池塘，梅樹，再加上“洗硯”的詩人，畫面躍然紙上；“個個花開淡墨痕”，朵朵花開的畫面又立呈于讀者面前，“淡墨”二字更是活畫出梅花之色、之姿。“不要人夸顏色好，只流清氣滿乾坤”寫的是梅花的香氣，“流”和“滿”為香氣賦予姿態(tài)。如此，整首詩就好像一幅畫，從梅花所處的環(huán)境寫起，依次寫了梅花之形、之色、之味、之姿，動靜結合，與畫作珠聯(lián)璧合、相得益彰。最后，在梳理出這些形象的基礎上，再進一步啟發(fā)學生發(fā)現“墨梅”之墨色、之清氣所具有的特殊之處，結合王冕的人生追求進行佐證，其意韻、內涵、主旨便會自然生發(fā)出來了。從形象出發(fā)悟意，是詩歌教學的必由之路。

2.對背景的求證

言為心聲，發(fā)自于性情，立言就是立人的過程，一個人的言語樣貌和人格樣貌存在著正相關，雖說也會有“言不由衷”的現象，但只是個例。包括詩歌在內的所有言語作品都在反映著作者的生活現實及價值追求，所以我們要理解詩歌意象，對背景的求證是不可缺少的。事實上，在小學詩歌教學之中，對背景的求證或多或少都存在著，但相對隨意，在詩人、社會信息等方面存在著偏其一隅的問題，不能夠相對全面地建立起象和意之間的聯(lián)系。《石灰吟》是一首托物言志的詩，詩人于謙以石灰自喻，表達了對高潔人格的追求。相傳該詩是于謙12歲時目睹青石經火煅燒成石灰有感而作，可是許多的語文教師卻更傾向于補充于謙后來為官清正的背景，表面上能與“清白”相互呼應，但是與學生的生活和情感世界依然遙遠。在創(chuàng)作背景中，12歲這一年齡對于學生具有強大的震撼力，觀察思考和遠大的追求也會給學生帶來一定的情感沖擊，而就是這樣的信息才會引發(fā)學生的認同。再加上補充于謙后來做官的信息，那么于謙的形象就在意象生發(fā)聯(lián)系的過程中站立起來了。所以，對背景的求證不能貪多而致泛化，應該關注背景細節(jié)，尋找與學生容易“共情”的點，使作詩之人與讀詩之人實現情感的有效溝通。

3.對誦讀的落實

課程標準特別強調對詩歌的積累，誦讀是一種重要的途徑，但如何讓誦讀變得有趣味，這是必須面對的。在“國學熱”的背景下，很多學校都在搞經典誦讀活動，一是在形式上營造誦讀的氛圍，比如著古裝、吟古調、演古事等，這種歷史感、莊嚴感的確能夠給學生留下深刻的文化印跡。二是在方法上實現讀畫結合、讀唱結合，比如詩意畫、畫配詩、譜詩歌、唱詩歌等。我們都熟悉的中央電視臺推出的《經典詠流傳》詩詞誦讀節(jié)目就是典型的讀唱結合，把古典的詩詞與現代的音律配合起來，以傳統(tǒng)、通俗或流行的藝術方式加以表現，達到了良好的傳唱效果。比如龔自珍的《苔》本不為大家所熟知，但是經這一節(jié)目傳唱，一下子火了起來：白日不到處，青春恰自來；苔花如米小，也學牡丹開。這首詩在背景歌詞中、在梁博的支教故事中、在山區(qū)孩子的純樸的聲線中獲得了新生。吟誦是一種特別有效果的誦讀方式。吟誦具有鮮明的節(jié)奏感和音樂感，而且還伴隨著一定肢體動作的參與，吟誦的過程于是變得更富有參與色彩和表演性，這對于小學生來說無疑更有吸引力。同時，吟誦的聲調與詩歌的意義密切相關，更有利于學生對詩歌的理解，這樣的理解是直觀的感覺的理解，為學生所悅納。

篇8

讓識字變得更有趣

識字教學是小學低年級語文教學的一項重要任務，很多課時都是圍繞識字教學展開的。而字形的教學又是識字教學中重要的一項內容。在傳統(tǒng)的教學中，學生對字形結構的認識僅僅憑著老師的一張嘴、一支粉筆、幾張卡片記憶，這樣單調無味的教學內容，往往使得學生對字形的辨認、識別、記憶都比較無趣和乏味。何況是低年級的學生，他們正處在直觀形象思維階段，所以創(chuàng)造學習語文的愉快情景尤為重要。

現代多媒體教學手段的運用，以其悅耳的聲音、色彩鮮艷的圖片、生動優(yōu)美的動畫等，在對激發(fā)學生的學習興趣、好奇心方面有著其他教學手段遠遠不及的優(yōu)勢，讓小學生對字形及其結構的認識過程更富有趣味，充分激發(fā)學生的學習興趣。例如，教學象形字“月”。

師：你們看這是什么呀！（課件電腦演示：月亮圖）

生：月亮。

師：美麗嗎？

生：美麗。

師：月亮總是在晚上靜靜的掛在天空中，給夜晚漆黑的大地灑下一片光明。所以古時候的人們也非常喜歡月亮，那他們是怎樣記錄月亮的呢？讓我們一起來看看，（電腦動畫演示）古人就是用這個符號來記錄的。隨著時間的不斷變化，為了方便書寫，就把這曲線的筆畫寫成直的筆畫了（電腦動畫演示“月”字）。同學們，在我們的漢字中有不少的字就是這樣從圖形變化來的。

因為動畫的展示，學生很開心也很樂意去認識一個新的字，但是光認識字形是不夠的，如何讓學生學會正確、規(guī)范地書寫才是識字最終目的。記憶筆畫的書寫和每個字筆畫的順序，對于低年級學生來講是很困難的。按照以往傳統(tǒng)的教學，教師在黑板上一筆一畫范寫來傳授給學生的;但這種傳授過程往往效率低下，學生也對此索然無味。

而多媒體教學卻能生動化的將漢字的書寫教得妙趣橫生：它能實現筆畫筆順教學的動態(tài)書寫，即以標準楷體為藍本，在書寫每一筆畫時讀出該筆畫的名稱;全部書寫完，還會讀出漢字的讀音。不僅使學生字形結構心領神會，輕松快樂地記住這個字，同時又拓展了學生的知識，加深了印象，使記憶更加牢固，書寫也更加正確和規(guī)范。

讓閱讀變得更快樂

閱讀教學是語文教學的關鍵一環(huán)，對于全面培養(yǎng)學生聽說讀寫能力具有極為重要的意義。

多媒體技術的迅猛發(fā)展為語文閱讀教學插上了騰飛的翅膀，實現了質的飛躍。運用多媒體技術輔助語文閱讀教學，以動靜結合的文字、圖片、動畫、視頻和聲音信息，為學生創(chuàng)設豐富多彩、聲情并茂的學習情景，并且還能多角度、多形式、多方面地表現同一事物的多個側面，能極大地激發(fā)學生的學習興趣。

如教學張志和《漁歌子》這首詩時，為了讓學生感受到詩人筆下春季江南水鄉(xiāng)風光的美麗，激發(fā)學生對古詩的興趣。筆者設計制作了能體現詩情的課件，并選取了古琴曲作背景音樂。上課初，先以一張配有詩文的電子幻燈片呈現教學內容，在具有古風古韻的音樂聲中，教師誦讀全詩，激起了學生們的學習熱情，課堂氣氛異常活躍。在理解詩意時演示課件：白鷺自在地飛翔，桃花盛開，漁父戴青箬笠、穿綠蓑衣的畫面出現。此時，學生眼神中透露出異彩，不但對詩意的理解了然于心，而且感情也得到了升華。

讓寫作變得更豐富

俗話說：“巧婦難為無米之炊。” 寫作文往往是學生時代最苦惱的事，甚至有學生發(fā)出感嘆：“一見作文就頭疼。”試想，學生硬著頭皮寫成的文字能有豐富性、時代性嗎？可是“處處留心皆學問”，怕寫作文的歸根結底是學生沒有走進生活，遠離生活，沒有到火熱沸騰的社會生活中親身感受，去獲取取之不盡、用之不竭的寫作素材，這才使得無話可說、無情可訴。而運用現代多媒體技術，恰恰能彌補學生課堂上的這一“生活空白”。

篇9

古詩文是我國古代優(yōu)秀文化的寶貴遺產，它凝聚了中華民族的人文精髓，它包含文字美、音韻美、意境美、情感美、思想美，令人百讀不厭。在反復吟誦中悟文、悟情、悟理，必將有利于培養(yǎng)學生良好的情操，凈化心靈，升華思想，受到美的熏陶。

1 古詩文誦讀活動是綜合性學習活動

古詩文本身綜合性強，內容豐富，包蘊厚重。所以誦讀活動就不應局限于語文學科本位、局限于課堂教學小天地。應把它納入語文綜合性學習活動中。學生通過自主、合作和探究學習，以不同的活動形式和表現方式，如誦、吟、唱、演等，整合語文與其他學科和藝術形式，有利于學生在感興趣的自主活動中全面提高語文素養(yǎng)，培養(yǎng)主動探究、團結協(xié)作、勇于創(chuàng)新等精神。

2 古詩文誦讀活動是開放性的學習活動

古詩文誦讀應在寬松的環(huán)境和開放的心態(tài)中進行。學生應立足學校，走向生活，融入自然，無拘無束，擁有個性化的活動時空和創(chuàng)造時空。首先，誦讀素材的來源應是開放性的，不能僅僅依靠教師為學生提供素材，而應發(fā)動學生廣泛地收集，倡導學生自主選擇搜集的內容，自主選擇搜集的時間和空間、方式和手段。搜集活動包括兩個部分：一是傳統(tǒng)的教室即小課堂搜集；二是大課堂搜集即一切日常生活之中，搜集古詩文主要放在大課堂活動中。即要求學生走向生活，走向社區(qū)，走向自然，充分利用自己身邊的資源，使用一切可以使用的手段和途徑進行搜集。可向老師請教、向同學請教、向家長請教、向社區(qū)有知識的人請教，更可以上圖書館、上網查詢。總之，充分放手讓學生去尋找、去體驗、去感受，從而培養(yǎng)學生主動搜集信息、處理信息的能力，進一步感受古詩文的博大精深。其次，古詩文運用是開放性的，要鼓勵學生在口語交際和習作中適當引用古詩文，既能言簡意賅地表情達意，又能使文采斐然，談吐不俗；既能體現出一個人的文化品位，又能激發(fā)學生對語言美的追求。讓學生帶著對生活的認知、體驗、情感去誦讀、去引用、去創(chuàng)作，完全浸潤在古詩文濃郁的書香中，受到古詩文的熏陶，使其良好個性得以發(fā)展和養(yǎng)成。

3 古詩文誦讀活動中需要給學生創(chuàng)設學習情境

詩歌是情境的載體。任何古詩文都包含著諸多的情境因素。要真正走進古詩文，與文本對話，與詩人情思產生共鳴，得到美的感悟和更深層次的情感體驗，那就應該在師生互動的過程中，不失時機地創(chuàng)設學習情境，讓學生置身于現時的或想象的情境中去誦讀，再加以自己的生活經驗去映照、組合、創(chuàng)造，便會產生更新更深的感悟。這種情境還可以成為激發(fā)學生靈感的誘因。學生可以在此情境中禁不住誦讀之、歌之、舞之，甚至產生創(chuàng)作的沖動，把自己的感悟和情思用詩的語言表達出來。

創(chuàng)詩是學生心靈的自然流露。當學生通過讀詩、抄詩、引用詩等活動之后，已有了基本的詩歌文化底蘊，并積淀為素養(yǎng)，當他們融入生活、融入自然之時，已有的知識、經驗、技能、情感便會與情景發(fā)生碰撞，迸發(fā)出智慧的火花，產生創(chuàng)作激情，激發(fā)創(chuàng)作潛能。

創(chuàng)詩的方式主要為：

3.1屬對

對對子是古人創(chuàng)詩的基礎，是寫詩的起步。通過給出指定詞語，連詞成句，連句成對。如給定詞語：“有如、誠似、讀書、治學、蜂釀蜜、燕銜泥”，讓學生屬對，有學生屬對為：“讀書有如治學，蜂釀蜜誠似燕銜泥”；有學生屬對為：“讀書有如蜂釀蜜，治學誠似燕銜泥”。讓學生對這兩個屬對進行比較分析，從而讓學生掌握了屬對的基本知識和要領。通過屬對訓練，學生初步產生了想寫詩的沖動。

3.2仿寫

仿寫不失為創(chuàng)詩的一個有效方式，通過仿寫，潛移默化寫詩的要領，但仿寫周期不宜過長，應適時而止。因為仿寫畢竟要受到原詩的束縛，學生的生活經歷、情感體驗也未必都如原詩作者一樣，很難仿寫出好詩，學生非常容易出現機械模仿，因此，在仿寫中要提倡和鼓勵學生創(chuàng)造性的仿寫，真正體現出仿寫的價值。

3.3真創(chuàng)

真創(chuàng)就是學生運用已學的古詩文知識，真正獨立自主創(chuàng)作，用詩的形式來書寫自己對生活、人生、自然、社會等的體驗和感悟。在感受成功的樂趣中不斷增強對古詩文的誦讀和創(chuàng)作的興趣，不斷提高學生的人文素養(yǎng)，最終傳承和發(fā)揚民族的優(yōu)秀文化。古詩文的創(chuàng)作要打破時空的局限，給學生搭建自我展示的平臺，創(chuàng)造自由發(fā)展的機會，讓學生走進自然、走進社會、走進人生、走進心靈世界，去發(fā)現美、感悟美、抒寫美。如一位學生創(chuàng)作了一首名為《思親》的小詩：“皎月流珠入戶來，梨樹倩影映窗前。我寄相思與明月，問我親人何時還。”其創(chuàng)作動因則是“父母為了我能讀好書，雙雙外出打工掙錢，好幾年未回家，我的生活孤獨寂寞。一個月圓夜，明月當空，我一個人在家形單影只，倍感孤寂，不由想起打工的父母，生發(fā)了強烈的思親之情，就默誦起《水調歌頭·明月幾時有》、《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》等與月亮有關的詩詞，念著念著，詩中月亮的形象激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感，于是就寫下了這首詩”。

4 古詩文誦讀活動應充分尊重學生的個性

學生是有個性的，古詩文誦讀活動則應尊重不同情智學生的個性。學生完全可以根據個人的興趣和愛好特長，選擇參與活動的內容與形式。自由組合，在誦讀中綜合音樂、舞蹈、美術、戲劇等藝術手段，開展唱詩、畫詩、演詩等活動。讓學生置身在特定情境氛圍中創(chuàng)造性地去讀、去感悟，充分展現不同潛力學生的誦讀個性和愛好特長。在活動中，老師要合理引導學生不斷自我調節(jié)，讓其既滿足個性化誦讀的強烈心理需要，又能找到適合自己的誦讀方式方法、找到張揚個性和發(fā)展個性的平臺，不斷體驗到誦讀的快樂，并滋生出一些良好的個性。

5 古詩文誦讀活動應充分體現人文精神

工具性與人文性的統(tǒng)一是語文課程的基本特點。古詩文更包蘊著豐富的人文精神。古詩文誦讀活動就要深挖古詩文的情感內涵和人文精神，讓學生在活動中獲得豐厚的文化基礎知識，受到人文熏陶，樹立正確的人生觀和價值觀，塑造積極向上的人生態(tài)度，從而傳承優(yōu)秀文化，提高人文素養(yǎng)。

篇10

關鍵詞：弄潮兒《潮聲集》內容語言特色

最近，一口氣拜讀了弄潮兒先生的《潮聲集》（菲律賓新潮文藝社2005年5月出版），倍感心脾沁香、塊壘酣暢。

弄潮兒本名張弈仁，是菲律賓當代著名華文詩人。他1944 年出生于福建省晉江市池店鎮(zhèn)古福村，自幼喜愛詩文。二十世紀七十年代末移居菲律賓，從事文教工作近十載，執(zhí)教鞭之余勤于文藝創(chuàng)作，多次獲獎。八十年代末棄教從商。商余對文藝仍鍥而不舍，在華文報開有“西窗燭影”文藝專欄，近二十年從未間斷。《潮聲集》這部傳統(tǒng)詩詞集，包括詩人最近幾年創(chuàng)作的五言絕句、七言絕句、五言律詩、七言律詩、詞等各種詩體共四百余首。從書中可窺見作者感情真實的一面，和其人生的情操與獨特的審美觀。

就詩歌內容而言，詩集大致包括以下五個方面：

第一，對社會不平的鞭撻。如《急診部見聞》：

無錢看急診，有病任。護士芳蹤渺，大夫無處尋。

此種現象，不僅菲律賓，中國亦然。然而，詩歌中卻罕有描寫。再如《情人節(jié)有感》：

情人多浪漫，最重是花香。一束紅玫瑰，窮人幾日糧。

如此內容與語言技巧，中國古詩中早有類似者。社會上的貧富差距，在古代社會巨大，當今社會亦然。

第二，對親情、友情的歌頌。如《和亞君詩長》：

學詩煉句日方長，苦辣辛酸筆底藏。每有知音伸正義，常無雅韻覺荒唐。深山閉塞少華報，短信開通奇妙章。友誼能當遮雨傘，真情可作擋風墻。

前四句見出詩人對詩之鐘情，后四句表現詩人對友情之珍重。三、四行與七、八行從思想內容到語言形式悉具警句特征，耐品耐味。

詞如《清平樂》：

聲聲問候，勝過銀千斗。情誼深深濃似酒，兄弟加好友。

一晃十幾春秋，相思似水長流，但愿蒼天賜福，一生沒有憂愁。

再如《如夢令》：

日昨承蒙相探，蓬蓽生輝無限。話語暖心窩，勝過白銀千萬。千萬，千萬，來日家鄉(xiāng)再見。

二詞均為懷人之作。言語淺近，而寄情深遠。“弄潮兒者，性情中人也！”（見施約翰《潮聲集》序）誠哉斯言。

第三，對客居之鄉(xiāng)菲律賓地方事件的描述，以及對當地華人熱心腸的歌頌。如寫東南亞海嘯的《自救》：

印支海嘯震全球，苦雨凄風遍五洲。萬戶蕭疏人飲恨，千村薜荔鬼生愁。八方善士齊捐款，四面人翁共計謀。求助不如求自己，靠天徒使淚空流。

再如寫菲律賓華人慷慨解囊、獻愛心于病人的《菲華情結》：

臥人病重震菲京，游子誰人不動心。慷慨解囊捐義款，從容投筆吐心聲。昔時橫禍遭冷眼，今日病災得溫馨。欲問愛心何處有，菲華到處有仁人。

第四，描寫詩人的逸情愜意、幽居雅韻。如《深山夜讀》：

千竿竹影隨風舞，萬里深山啼鷓鴣。舉目欲攀天上月，低頭醉讀手中書。

竹影、深山、鷓鴣，大有古意。天上月，引人遐思；手中書，遣悶之舉。再如《山泉》：

一股清泉天際流，春來夏去樂悠悠。世人不曉深山處，一日能消萬古愁。

“一日能消萬古愁”，語盡夸張，卻極富感染力。對幽居之情稍微鋪陳開來寫的，如《山居閑情》：

晨起窗前聽鳥語，黃昏屋后數流云。三更池畔斟月色，半夜園中探花魂。楓葉燒山山溢彩，梅花傲雪雪迎春。江湖落拓詩心在，客地飄零傲骨存。

詩語頗工。“楓葉燒山山溢彩，梅花傲雪雪迎春”一聯(lián)，行內頂真，想象詭譎，尤為出彩。“江湖落拓詩心在，客地飄零傲骨存”，可視為作者的自我寫照。

第五，抒發(fā)詩人對故國的思念與向往之情。如《月夜》：

萬籟三更靜，月光四海流。無端難入夢，游子起鄉(xiāng)愁。

月是故鄉(xiāng)明。因此，就中國詩人或華裔詩人而言，思念故鄉(xiāng)之詩作，往往少不了月亮的意象。在弄潮兒的《潮聲集》中，出現最為頻繁的一個意象，恐怕就是月亮了，因為“思鄉(xiāng)”是這部詩集的主旋律。中國傳統(tǒng)詩歌中的“月亮”意象，在詩人筆下頻頻出現，且常用常新。《月夜》以“萬籟”開筆，氣勢隨見擴大；“四海”一著，想象中的領域隨為之開闊。弄潮兒《月夜》一詩，比于李白之《靜夜思》，境界更為闊大――如果我們不被李白的詩名所嚇倒的話。因為弄潮兒的鄉(xiāng)思，是“跨國”的；而李白的鄉(xiāng)思，卻限于國內。這里，月亮成為一個纏綿悱惻的藝術符號。月光揮之不去，一如鄉(xiāng)愁揮之不去、拂之還來。詩歌淡入淡出，真切自然。

如果因絕句短小，而只能集中在月亮這一單個意象的話，在篇幅翻倍的律詩中，作者以月亮意象為主導意象，同時結合其它輔助意象，以抒發(fā)淋漓之感情。如《夜思》：

酒入愁腸夜不眠，思飛二十五年前。眼中還是家鄉(xiāng)月，腳下依然客地阡。月色溶溶心寂寞，晚風徐徐意纏綿。江東父老若相問，游子思鄉(xiāng)年復年。

“客地”、“晚風”，只是起到了一種烘云托月的作用，正是這些意象聚焦突出了“月”之意象，從而盡情盡意地表達了作者的離鄉(xiāng)別愁。“眼中還是家鄉(xiāng)月”，以家常語道出了常人所常見而未嘗寫出的詩情，故大佳。

地處熱帶的菲律賓，無雪無春。身處客地，而鄉(xiāng)愁不減。鄉(xiāng)愁之外，詩人有時不禁唱起中國頌。如《國慶有感》：

五星紅旗隨風展，四海歡歌動九天。華夏新生半世紀，炎黃舊夢五千年。文明古國風華茂，偉大人民意志堅。試看將來新世界，中華兒女笑開顏。

作為“中華兒女”之一員，詩人對祖國的前途充滿信心，為祖國的繁榮感到驕傲。置身海外，詩人的愛國之心、拳拳之情，溢于言表。

總之，對社會的鞭撻，對友情的頌揚，對異鄉(xiāng)之地菲律賓的描述，對幽情逸韻的向往，以及對故國的思念，構成《潮聲集》的五個主旋律。而在這五個主旋律當中，又以鄉(xiāng)愁為其主調，從而凸顯了一個海外詩人的赤子之心。

在語言上，詩人顯然吸取了中國古典詩詞的豐富營養(yǎng)，古詩詞的痕跡處處昭然。如：

采菊東籬下，種瓜北嶺坳。（《村姑》）故國多佳節(jié)，元宵最火紅。（《憶元宵》）落日思君君不至，春閨寂寞恨難休。（《夜上高樓》）寂寂高樓心事重，婷婷玉樹苦愁多。（《花園即景》）病樹昏鴉危巢，葉敗枝枯藤老。（《如夢令?老樹》）

借鑒之外，詩人常有創(chuàng)新之處，此自不待言。總之，從語言藝術的角度來說，《潮聲集》不事典故，不用雅語。言淺而爽人口唇，情深而動人心弦，氣酣而沁人心脾，勢暢而浸人心田。在短短的幾年之內，弄潮兒先生竟創(chuàng)作出如此多的佳作。何故？“日吟詩一首，頑疾亦能醫(yī)。”（《詩情》）詩人對詩神的鐘愛，由此可見一斑。

詩人“飄洋過海覓新詩”，不禁仰天慨嘆：“孰料異鄉(xiāng)少唐韻，心事誰知？”（《浪淘沙?秋夢》）掩卷讀完《潮聲集》，口里如嚼橄欖，心里如飲醇酒：美滋美味。品味之際，一句詩語不覺從心頭裊出：“孰料異鄉(xiāng)有唐韻？”