摘要：創新思維的培養，是現代教育中一個重要的命題，作者通過10多年培養音樂學生的實踐，從四個方面，用教學過程中所出現的事例，說明了自己在培養學生創新思維上的努力和方法。

關鍵詞：音樂理論課培養創新思維

隨著社會的不斷發展，實施素質教育已是我國面向21世紀教育改革與發展的必然趨勢，培養具有高水平的全面素質人才是我國高等教育的一項重要任務。創新教育，是素質教育的核心內容。一個人的創新意識、創新精神、創新能力的培養和獲得，必須通過有效的教育途徑來實現。作為音樂院校更應該重視和加強創新能力的培養。面對是否能夠培養跟上時展的，有競爭力的優秀音樂專業人才是擺在音樂教育工作者面前的一個新課題。

創造性思維能力通常指創造性地發現問題和解決問題的思維能力，具有新穎性和獨創性的特點。音樂教學不僅是傳授給學生知識，也是對音樂專業學生實施素質教育的一種手段，更是培養學生創造性思維能力的重要途徑。音樂教學中的創造性思維是學生在教師的指導下，通過對音樂各門功課的學習，在對客觀事物本質上認識超越的基礎上，使所學得的各類知識融會貫通，創造出一套屬于自己的音樂感知方式和知識體系。培養創造性思維能力為中心是高等音樂教育的出發點，將會對傳統的音樂教學模式帶來深刻的變化，這變化體現在:把音樂教育從過去重知識、技能教育，轉變為重素質、重能力、重審美文化教育;引發的更為深刻的轉變是對教育對象的認識，重新構建學生的主體地位，注重培養學生自立精神和創造意識;教學方法由過去單一教學規模變為開放的、綜合的教學活動，教師更加努力探索教學規律，改革教學方式和教學模式。

高等音樂專業教學中創造性思維能力的培養，必須將培養學生的創性思維能力加以具體化，也就是說高等音樂專業的教學必須明確，應該怎樣培養學生的創新意識和創新思維呢?以筆者愚見，以下幾個方面應成為關注的重點:一是要注意引導學生養成善于主動觀察，勤于思考的良好習慣，培養思維品質;二是提高學生的藝術素養和審美能力，開拓其思維的領域;三是鼓勵學生注重情感體驗，強化主體精神，發展思維能力;四是注重學生自我實現創造力的培養。

1注重教學中學生觀察能力的培養

論文摘要：在制作計算機課件時，媒體的選擇要力戒貪多求全，重在需要，多媒體課件用得恰到好處，才能顯現出這種教學手段的效果。在課件制作軟件選擇方面，也應提倡適用即可的原則。多種媒體并用，利用MIDI教室進行音樂理論課教學，建立音樂理論教學網站，實現高師音樂理論課教學的延伸。

論文關鍵詞：高師音樂理論；多媒體課件；MIDI教室

多媒體課作為一種有效的教學手段所表現出的優勢是眾所周知的。隨著各高校硬件設備的逐步完善及校園網絡的建設，多種媒體的使用、計算機課件的開發已成為現代教育教學不可或缺的組成部分。我們可喜地看到，許多老師都已感受到使用多媒體教學的優勢和便捷，開始有意識地使用多媒體和制作計算機課件用于教學。但在實際運用中，我們發現，有些問題還是值得探討的。

一、力戒貪多求全，課件制作軟件的選擇以適用為原則。在制作計算機課件時，有的老師只是一味簡單地把學科內容原封不動地搬到課件中，畫面呆板，文字太多太密，課件僅僅起到了代替黑板板書的作用。有的老師在制作課件時，不是從教學內容實際出發，也不是從教學方法的需要出發，而是一味追求媒體形式的“大”而“全”，好像不加入幾段音頻或視頻，不用3Dmax做幾個動畫，便不是真正的多媒體課件。有的老師把功夫下在課件表面制作技術上，在界面、色彩、配音、按鈕等方面制作得很精關，具有很好的觀賞價值，結果教學雖然很熱鬧、很生動，但卻分散了學生的注意力，實際效果并不好。筆者以為，媒體的選擇要力戒貪多求全，重在需要，貴在精。

計算機多媒體課件是教學經驗的積累、教學資料及多媒體制作手段完美結合的產物。在制作課件之前，一要多渠道收集和整理好素材。課件制作中需要用到大量的文本、聲音、圖像等多種素材一一特別是音樂多媒體課件，有很多的音響、中外古今音樂家畫像以及樂器的圖片資料等等。在開始制作前應首先收集整理好素材，如果是邊做邊找，就會導致制作過程混亂無序、費時費力，有時還會造成大量返工和修改，事倍功半，影響課件質量。二要認真備課，并對課件制作的目的、擬達到的效果進行思考。教師對自己本學科各章節的重點、難點要十分清楚，在資料準備充分的前提下，經過仔細篩選、深思熟慮、精心設計，反復推敲課件中的各個環節;既要最大限度地體現計算機課件的優勢，又不至于喧賓奪主，忽略體現教師的主導作用，把教師變成了解說員。經過這樣的準備、制作過程做出的課件才可能是精品。總之，課堂上使用多媒體課件的效果夕州可，最終還是體現在課堂教學上。必須根據教師講課的思路用得恰到好處，才能顯現出這種教學手段的效果。再者，對于大多數音樂教師而言，熟練掌握計算機操作，尤其是各種軟件的使用，并不是一件簡單的事情，因此，在課件制作過程中，要注意處理好效果與效率的關系，爭取用盡可能少的投入收到盡可能好的教學效果。正確認識、使用多媒體課件要從教學實際內容出發，從學生實際出發，當用則用，不當用時堅決不用，切不可追求表面形式。以《外國音樂欣賞》為例，如果我們手頭的音響資料大部分是磁帶、錄像帶或VCD,DVD，教室里又有現成的播放設備，播放起來也不麻煩，那么，我們就沒有必要花費大量時間和精力去把這些影像資料轉錄、制作到課件中，況且Authorw等軟件播放較長、較大的視頻時，質量往往不好。當然，若是到外面比賽，為了攜帶的方便，則另當別論。如某些章節或問題用語言、文字、圖形等形式能表現得十分清楚時，就沒必要花費大量時間和精力去收集、整理、截取。在課件制作軟件選擇方面，也應捌昌適用即可的原則，Powerpoint操作簡單、容易掌握。對僅需蛋對雷入一些圖片和音響資料的音樂史論課，就很實用。所以，能用Powerpoint制作的，就沒必要非用Authonvare,Director等軟件來制作。

二、充分發揮MIDI教室的作用，提高音樂理論課教學質量。計算機課件不是萬能的，有些課程鍘門完全可以采取多種媒體并用，如利用MIDI教室進行教學。其實，很多理論課都可以在MIDI教室進行，像和聲、復調、作曲、配器、視唱練耳等。以《和聲》課為例，教學中有大量的譜例，想把它做成計算機課件會有相當大的難度。在MIDI教室中上課，就可以發揮作曲軟件的多種功能，實現計算機課件無法達到的效果。如Sibelius有著非常直觀的樂譜顯示功能，利用這一特點，可在和聲教學的課堂講授中將和聲譜例與實際音響同步展現在學生面前，并可迅速重新演示。對和弦連接，教師可在講授其基本寫作規律的同時，通過MIDI鍵盤彈奏出它的各種表現形態，包括不同的旋律位置、不同的排列、不同的音域音區等因素的變化。學生在聽到和聲音響的同時，也看到了它們的樂譜顯示，并可根據自已的聽覺與視覺感知，對教師所彈的各種連接形態作出自己的音響判斷。以這種方式進行和聲教學的課堂講授，學生看得見、聽得著，易于激發學生的學習興趣和自信心。因此，在高師的許多音樂理論課中，用MIDI系統進行教學，不僅更新了傳統的教學模式，豐富了教學內容，而且使抽象的理論教學變得真實可感、活潑生動，極大地開闊了學生的視野、活躍了學生的音樂思維，更加激發起他們學習理論課的積極性，較大幅度地提高了音樂理論課學習的效率。公務員之家

摘要：創新思維的培養，是現代教育中一個重要的命題，作者通過10多年培養音樂學生的實踐，從四個方面，用教學過程中所出現的事例，說明了自己在培養學生創新思維上的努力和方法。

關鍵詞：音樂理論課培養創新思維

隨著社會的不斷發展，實施素質教育已是我國面向21世紀教育改革與發展的必然趨勢，培養具有高水平的全面素質人才是我國高等教育的一項重要任務。創新教育，是素質教育的核心內容。一個人的創新意識、創新精神、創新能力的培養和獲得，必須通過有效的教育途徑來實現。作為音樂院校更應該重視和加強創新能力的培養。面對是否能夠培養跟上時展的，有競爭力的優秀音樂專業人才是擺在音樂教育工作者面前的一個新課題。

創造性思維能力通常指創造性地發現問題和解決問題的思維能力，具有新穎性和獨創性的特點。音樂教學不僅是傳授給學生知識，也是對音樂專業學生實施素質教育的一種手段，更是培養學生創造性思維能力的重要途徑。音樂教學中的創造性思維是學生在教師的指導下，通過對音樂各門功課的學習，在對客觀事物本質上認識超越的基礎上，使所學得的各類知識融會貫通，創造出一套屬于自己的音樂感知方式和知識體系。培養創造性思維能力為中心是高等音樂教育的出發點，將會對傳統的音樂教學模式帶來深刻的變化，這變化體現在:把音樂教育從過去重知識、技能教育，轉變為重素質、重能力、重審美文化教育;引發的更為深刻的轉變是對教育對象的認識，重新構建學生的主體地位，注重培養學生自立精神和創造意識;教學方法由過去單一教學規模變為開放的、綜合的教學活動，教師更加努力探索教學規律，改革教學方式和教學模式。

高等音樂專業教學中創造性思維能力的培養，必須將培養學生的創性思維能力加以具體化，也就是說高等音樂專業的教學必須明確，應該怎樣培養學生的創新意識和創新思維呢?以筆者愚見，以下幾個方面應成為關注的重點:一是要注意引導學生養成善于主動觀察，勤于思考的良好習慣，培養思維品質;二是提高學生的藝術素養和審美能力，開拓其思維的領域;三是鼓勵學生注重情感體驗，強化主體精神，發展思維能力;四是注重學生自我實現創造力的培養。

一、注重教學中學生觀察能力的培養

論文摘要：鋼琴集體課不僅僅運用于鋼琴教學，在音樂理論教學中，運用鋼琴集體課教學形式，進行視唱、練耳、樂理、和聲學、作曲、鋼琴即興伴奏等教學。使理論與實踐相結合。效果更佳。

論文關鍵詞：鋼琴；集體課；音樂理論

鋼琴集體課是傳統鋼琴教學與現代高新科學技術相結合而發展起來的一門新的鍵盤學習課程。同時，它又是一門以學習鋼琴彈奏為基本目的，綜合樂理、視唱、練耳、和聲編配、簡易作曲、即興伴奏等教學內容的音樂理論課程。通過鍵盤彈奏的學習，讓學生掌握鋼琴彈奏基本技巧與方法，同時加強對學生聽覺、記憶、視譜、視奏等音樂素質訓練和能力的全面培養。它的教學方法突破了傳統鋼琴教法只能單人進行的限制和音樂教育偏重理論、忽略實際操作的傾向，以鍵盤集體課的形式，傳播鋼琴和音樂的基本知識，易學、易懂、易記、有利于培養學生的音樂興趣，發揮學生想象力和創造力。

一、現在商校音樂理論教學情況

(一)學生素質發生了變化，教學內容卻沒有變化，用統一的內容對不同素質的人，不能因材施教、因人施教;教材的使用不適合學生的現狀，刪繁就簡，結果是知識缺少系統性，學生感到音樂理論課難學、難董，所以沒有了學習興趣。

(二)教學方法單一，幾十年的傳統教學模式是一架鋼琴、一本書，黑板、粉筆、一張嘴，教師紙上談兵，課堂氣氛凝滯，學生呆板。

論文摘要：本文通過對西部地區高師成人教育音樂理論課程及教學的分析、總結，闡釋出自己對音樂理論教育教學的觀點以及音樂理論課程改革的一些思考。

論文關鍵詞：音樂理論；西部地區；高師成人教育

面對目前高師成人音樂教育、尤其是西部音樂理論課程的實際教學狀況，筆者結合自身教學經驗，認識到了一些存在的問題并確實感受到了對其進行教育改革的迫切性和必要性。

一、高師成人教育教學中音樂理論課程教育對象的特殊性

高師成人教育的學生來源與別不同，可以說是“職后教育”，大多數人來自于西部各地區的中、小學教學第一線。因而，學習音樂專業的不少人均有一定理論基礎及實踐能力(有些學生還是當地學校的教學骨干)，他們的邏輯思維能力和理論接受能力、學習的積極性和自制能力都遠遠超過同級的源的學生，同時，由于他們的音樂觀念落后，理論體系缺乏系統性和科學性(有的學生甚至存在著自我摸索出的嚴重樂感錯誤)，加之感性思維的匾乏和對接受新事物、改換舊事物的能力不足等各種原因，造成了學習音樂理論知識過程中的一定阻力;除此而外，更重要的是，他們學成之后又是教育西部下一代人的教師，責任可謂重大。因此，針對他們的音樂理論課程的教育教學活動是具有特殊性的、不能一概而論。進而，教學改革的落腳點應首先基于這一實情。

二、高師成人教育的音樂理論課程是音樂教育教學當中的重頭戲

摘要：本文通過分析改革開放以來我國普通高校本科專業目錄的幾次修訂以及國家頒布的音樂專業教學計劃和課程方案，對音樂學（教師教育或師范類）專業音樂理論課程設置及發展概況進行梳理，使得已有教學改革成果和尚待進一步探討的問題得以清晰呈現。

關鍵詞：教師教育音樂理論課程設置

一、本科專業目錄中音樂教育專業音樂理論課程的設置概況

改革開放以來，我國進行了四次大規模的普通高校本科學科目錄和專業設置的調整工作。第一次修訂的專業目錄于1987年頒布實施。該版目錄解決了“十年動亂”所造成的專業設置混亂的局面，專業名稱和專業內涵得到整理和規范。目錄中第十二類為藝術類，其9個音樂專業為：作曲與作曲技術理論、指揮、音樂學、演唱、鍵盤樂器演奏、管弦（打擊）樂器演奏、中國樂器演奏、音樂文學和音樂音響導演。這9個專業均將在文藝單位、專業藝術院校（系）、科研機構等部門從事教學和科研工作作為人才的培養目標，可見當時中小學的音樂教師的培養工作尚未納入高等音樂教育的專業目錄。中國音樂史、民族音樂概論和視唱練耳為所有專業必修的專業理論課程；和聲、復調和曲式則是除音樂文學專業外，其他專業的必修音樂理論課程。此外，中外音樂史和配器也為多數專業的必修課程，這一時期的音樂理論課程設置偏向于專業藝術院校的教學模式。第二次修訂的專業目錄于1993年7月頒布實施。該版目錄在文學門類的藝術類中專設了音樂教育專業，首次明確了高等音樂教育為中等學校培養音樂師資的業務目標。音樂教育專業設置的音樂理論課程有：中國音樂史、外國音樂史、基本樂理、視唱練耳、和聲學、歌曲作法、民族民間音樂、音樂欣賞、指揮法、中等學校音樂教學法等。第三次修訂的專業目錄于1998年頒布實施。本次修訂在文學門類之藝術類的音樂學專業中，單列音樂學（師范類）培養目標和培養要求為：培養具備在高等和中等學校進行音樂教學和教學研究的教師、教學研究人員及其他教育工作者。音樂理論課程有：視唱練耳、基本樂理、和聲學、曲式與作品分析、復調音樂、民族民間音樂概論、中國音樂史、外國音樂史、合唱與指揮基礎、音樂教育理論基礎、音樂美學等。第四次修訂的專業目錄于2012年頒布實施，新增藝術學門類。該版目錄中，音樂教育和音樂學（師范類）專業名稱已經找不到，取而代之的是在教育學門類增設藝術教育專業（可授予教育學或藝術學學士學位），明確其畢業生就業方向為中、小學的藝術教育工作或業余藝術學校從事藝術訓練工作。主要藝術理論課程有：藝術創作原理、中外藝術史、藝術作品鑒賞、綜合藝術創作原理與實踐、藝術教育概論、藝術心理學等。在獨立的藝術學門類中，設置的音樂表演專業、音樂學專業、作曲與作曲技術理論專業其畢業生均面向專業各級文藝單位、文藝表演團體、中小學校、文化館站、社會音樂團體、科研單位和出版、廣播影視部門從事表演、創作、教學、研究、編輯、評論等應用型人才和復合型、創新型人才，又為本專業進一步深造打下基礎。音樂理論課有：樂理、視唱練耳；中西音樂史、中國傳統音樂理論、和聲、復調、曲式等，畢業生授予藝術學學士學位。

二、課程計劃和方案中的音樂理論課程設置概況

（一）80年代音樂專業教學計劃中音樂理論課程的設置。1980年3月5日，教育部頒發《高等師范學校四年制本科音樂專業教學計劃（試行草案）》以培養中等學校和校外教育機構的音樂教師為目標。其必修課程的音樂理論課程增加了中學音樂教材教法、合唱與指揮、民族民間音樂、外國音樂作品欣賞、中外音樂史等非作曲技術理論課程。專業主修、選修課程中則出現理論作曲、和聲與復調、曲式與作品分析、配器法等作曲技術理論課程。1982年3月教育部頒發的“二年制和三年制師范專科學校音樂專業教學計劃（試行草案）”明確專科層次的師范音樂專業的培養目標是初級中學音樂教師。教學計劃的音樂理論課程主要有基本樂理、視唱練耳、和聲學等主干課，體現少而精的原則。（二）90年代課程方案中音樂理論課程的設置。進入90年代，為了深化高師藝術教育專業的改革，培養合格的中學音樂師資，更好地為基礎教育服務。國家教委體衛藝教司1996年2月27日制定下發了《高等師范專科二年制（三年制）音樂教育專業學科課程方案（試行）》。三年制“課程方案”中的12門專業課程中音樂理論課程有：視唱練耳、基本樂理、基礎和聲、歌曲分析與寫作、合唱與指揮、音樂簡史與欣賞、小型樂隊編配常識等。二年制“課程方案”中的音樂理論專業課程設置與三年制的基本一樣，但在專業課程數量和教學課時屬上均有所減少。90年代中期，一些高師院校音樂系科根據未來社會對音樂教育人才的要求，調整了課程結構，增加一些綜合性音樂理論性課程，如《電腦音樂制作》《鋼琴文獻與教學法》《聲樂文獻與教學法》《音樂論文寫作》等。（三）21世紀課程指導方案及綱要中音樂理論課程的設置。2006年教育部辦公廳印發《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》。綱要中必修課開設的音樂理論及相關課程有：樂理與視唱練耳、多聲部音樂分析與寫作、中國音樂史與名作賞析、外國音樂史與名作賞析、中國民族音樂、外國民族音樂、合唱與指揮、學校音樂教育導論與教材教法。選修課中開設的音樂理論及相關限選課程有：歌曲寫作與改編、小型樂隊編配、合奏與指揮、音樂美學基礎。專業任選理論課中則達到20門，如音樂教學課件制作、計算機音樂等，多學科多專業的綜合性課程占比大。整合型課程的設置成為主流，如《樂理與視唱練耳》由音樂基礎理論（樂理）和音樂聽覺訓練與視唱實踐整合而來。《多聲部音樂分析與寫作》課程是將基礎和聲學、復調音樂、曲式與作品分析及部分配器法常識中的基本教學內容，加以有機整合和拓展而建設的一門綜合性的理論課程。《中國音樂史與名作賞析》是在原教師教育課程體系中《中國音樂史》和《音樂欣賞》（中國音樂部分）兩門課有機整合的基礎上發展而成的新課程。《中國民族音樂》和《外國民族音樂》是兩門新興課程。《西方音樂史與名作賞析》是《西方音樂史》和《音樂欣賞》（西方音樂部分）兩門課有機整合的基礎上發展而成的新課程。

摘要:針對高師電腦音樂和理論課教學實際，本文就電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀以及如何輔助理論課教學進行了初步探討。

關鍵詞:電腦音樂、輔助理論教學探討

電腦音樂一一c0mputerMusic屬于現代科技領域里的多重性及交叉性應用學科(邊緣學科)。廣義的概念是指在創作、演奏、制作與傳播過程中使用電腦技術或設備的音樂；狹義的概念是指通過電腦、合成器、音源、采樣器等設備進行編程，控制MIDI樂器或數字設備進行創作、演奏和制作的音樂在電腦技術飛速發展的今天．許多領域依靠電腦技術的支持都為本領域實現了自己在新時期的騰飛。音樂也概莫能外，依靠電腦音樂技術制作出來的音樂已達到了一個相當的藝術高度。但是．當今電腦音樂所指向的的重點都在純藝術或純商業音樂的研究、制作上，在把電腦音樂技術引入音樂教育課堂，特別是師范院校音樂專業理論課堂這一領域．還鮮有涉獵。

1高師電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀

1．1電腦音樂專業教育滯后

教育觀念滯后于電腦音樂的發展，在以往，電腦音樂被視為商業性的，無學術價值．而且經費投入甚大，使得電腦音樂一直徘徊在專業院校門外；觀念落后使得現代音樂教育發展緩慢．大多數高師院校近幾年才開設電腦音樂課程，而現今高師音樂教育的師資主要來源于專業院校，他們的電腦音樂技術滯后于電腦音樂教學的要求。加上高師音樂系的培養目標主要為中、小學教師，電腦音樂的專業性與目標的師范性相背．教學效果不佳．專業建設緩慢。

論文摘要:針對高師電腦音樂和理論課教學實際，本文就電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀以及如何輔助理論課教學進行了初步探討。

論文關鍵字:電腦音樂、輔助理論教學探討

電腦音樂一一c0mputerMusic屬于現代科技領域里的多重性及交叉性應用學科(邊緣學科)。廣義的概念是指在創作、演奏、制作與傳播過程中使用電腦技術或設備的音樂；狹義的概念是指通過電腦、合成器、音源、采樣器等設備進行編程，控制MIDI樂器或數字設備進行創作、演奏和制作的音樂在電腦技術飛速發展的今天．許多領域依靠電腦技術的支持都為本領域實現了自己在新時期的騰飛。音樂也概莫能外，依靠電腦音樂技術制作出來的音樂已達到了一個相當的藝術高度。但是．當今電腦音樂所指向的的重點都在純藝術或純商業音樂的研究、制作上，在把電腦音樂技術引入音樂教育課堂，特別是師范院校音樂專業理論課堂這一領域．還鮮有涉獵。

1高師電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀

1．1電腦音樂專業教育滯后

教育觀念滯后于電腦音樂的發展，在以往，電腦音樂被視為商業性的，無學術價值．而且經費投入甚大，使得電腦音樂一直徘徊在專業院校門外；觀念落后使得現代音樂教育發展緩慢．大多數高師院校近幾年才開設電腦音樂課程，而現今高師音樂教育的師資主要來源于專業院校，他們的電腦音樂技術滯后于電腦音樂教學的要求。加上高師音樂系的培養目標主要為中、小學教師，電腦音樂的專業性與目標的師范性相背．教學效果不佳．專業建設緩慢。

摘要：針對高師電腦音樂和理論課教學實際，本文就電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀以及如何輔助理論課教學進行了初步探討。

關鍵詞：電腦音樂、輔助理論教學探討

電腦音樂一一c0mputerMusic屬于現代科技領域里的多重性及交叉性應用學科(邊緣學科)。廣義的概念是指在創作、演奏、制作與傳播過程中使用電腦技術或設備的音樂；狹義的概念是指通過電腦、合成器、音源、采樣器等設備進行編程，控制MIDI樂器或數字設備進行創作、演奏和制作的音樂在電腦技術飛速發展的今天，許多領域依靠電腦技術的支持都為本領域實現了自己在新時期的騰飛。音樂也概莫能外，依靠電腦音樂技術制作出來的音樂已達到了一個相當的藝術高度。但是，當今電腦音樂所指向的的重點都在純藝術或純商業音樂的研究、制作上，在把電腦音樂技術引入音樂教育課堂，特別是師范院校音樂專業理論課堂這一領域，還鮮有涉獵。

一、高師電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現狀

1.1電腦音樂專業教育滯后

教育觀念滯后于電腦音樂的發展，在以往，電腦音樂被視為商業性的，無學術價值，而且經費投入甚大，使得電腦音樂一直徘徊在專業院校門外；觀念落后使得現代音樂教育發展緩慢，大多數高師院校近幾年才開設電腦音樂課程，而現今高師音樂教育的師資主要來源于專業院校，他們的電腦音樂技術滯后于電腦音樂教學的要求。加上高師音樂系的培養目標主要為中、小學教師，電腦音樂的專業性與目標的師范性相背，教學效果不佳，專業建設緩慢。

論文關鍵詞：多媒體音樂理論課件制作資料庫

論文摘要：音樂理論教師要更新教育觀念，學習和掌握現代教育技術的理論與操作技能，優化教學過程，強化科技成果與本學科的結合，增加音樂理論教學的科技含量。

由于社會和學校等各方面的重視，許多學校現代化設備如計算機多媒體技術已進人課堂。在其他學科的課堂教學、活動和實踐中，計算機多媒體設備的運用已成為首選，并體現出必然的發展趨勢。相比之下，高師音樂理論計算機多媒體教學，卻落到了后面，除了有些高校建立了MIDI工作室和電鋼琴教室之外，幾乎無人問津。這與我們培養適應21世紀音樂教師的要求相去甚遠。眾所周知，人類歷史上藝術與科技有著緊密的聯系，每一次科學技術的革命和發展都很快地滲透到藝術領域，使藝術更具時代特色。要掌握新的教學方法，運用現代化教學設備高質量地完成教學任務，加強音樂教師—特別是從事音樂理論教學的教師現代化多媒體技術方面素質的培養就顯得越來越重要了。

傳統的音樂理論教學，單位時間內的信息量窄，教法簡單且形式單一，不能有效激發學生的學習興趣。我們知道，和聲、樂理、曲式分析等音樂理論教材中，有許多譜例，其中有些是單旋律譜，但更多的是四部和聲或總譜片段，教師無法唱出來或在鋼琴上彈出來。只能對著書本說譜例。這就使許多音樂理論課中的譜例只看到譜，而聽不到演奏效果。學生都感覺到音樂理論是跟音樂脫離的理論。似乎音樂理論課跟其他的公共課一樣:一根粉筆一張嘴，從頭講到尾，老師講得好辛苦，學生聽得沒勁頭。我們完全可以利用Authorwarepowerpoint等工具軟件，把音樂理論課按章節制成計算機多媒體課件，將視覺與聽覺科學合理地組合，實現圖、文、聲、動畫并茂，一改呆板的書本文字為色彩豐富、畫面鮮活的圖片文字或視頻，鋼琴上無法彈出的譜例變成了可聽可視的演奏效果，從而營造一種特有的氛圍，加深學生理解或展開聯想，增強教學的新穎性，擴大信息的發送量，極大地提高教學質量。筆者通過近幾年的探索和實踐，在《基本樂理》的教學中，作了一些有益的嘗試，收到了良好的效果。我想，如果我們的音樂理論教師能掌握一些計算機多媒體課件制作和MIDI技術，并把它運用到教學實踐中來，將會極大地推動音樂理論教學的前進步伐。以《歌曲作法》課為例，在教學中，可以利用MIDI制作工具，讓學生把作業輸人電腦，并運用已學過的知識加以配器或配伴奏，通過音響，他們可以聽到自己作品的樂隊演奏效果，引發學生學習《歌曲作法》的極大興趣，全神貫注地參與到教學活動中來。學生還能充分發揮自己的想象力、創造力和學習的主動性，進一步激發他們的求知欲和創作欲。同時，在教學過程中，以學生為主體，學生是知識意義的主動建構者，教師起組織、引導、幫助和促使作用的教學方式也就很容易建立起來了。

運用計算機進行多媒體課件制作，一般可采用先建資料庫再制作和一邊采集資料一邊制作兩種方法。資料庫包括文本文件庫、圖片庫、音響庫和視頻資料庫。其中，文本文件庫是指教學過程中所用的文字資料，它包含音樂名詞、概念、曲試結構、作品分析、作家生平簡介以及教師在教學過程中的重點提示等等。圖片庫是與教學內容有關的圖片資料，如音樂家的肖像、手稿、樂器、樂隊演奏圖片，以及世界各地的風景、民俗圖片等等。這些圖片可以從現成的圖片光盤中拷貝，也可從課本、雜志、甚至是錄音帶、CD包裝盒上掃描下來，并按教學需要分類，用Jpg或bmp格式儲存起來。音響資料可以分類按格式、體裁等建立目錄儲存。音響資料的格式一般有MIDI,Wave,Mp3等三類。MIDI格式的資料主要可用作對有譜例沒有音響的補充。其主要特點是占用空間小、制作方便、播放時可同時顯示樂譜。Wave格式是音頻儲存的一種常見格式，它的優點是:在Authorware和pow-erpiont等許多軟件中都可以直接插人，使用方便、音質好、可后期處理。不足之處是占用空間太大。Mp3的資料來源可以從現成的Mp3光盤中獲取，也可以運用超級解霸或者XNIG等工具軟件把CD上的音樂壓縮成Mp3格式，也可以把錄音帶上的音樂轉錄成Wave格式，然后再壓縮。

視頻資料庫可分為AVI格式和MPG,DAT格式兩部分。AVI格式的資料特點是各種操作系統都能支持，但占用空間大得驚人。一般情況下制作一、兩分鐘的視頻閃斷最為合適。如果做得太長，畫面的質量就會變差。資料的來源可以從錄像帶上錄制。MPG,DAT同Mp3一樣是一種信號壓縮存儲格式。我們可以用超級解霸等工具軟件從VCD影碟上節取，按不同的題材、體裁進行分類。