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社會藝術實踐重在培養學生義務服務的意識與觀念，通過自己的專業能力與實踐指導，提高群眾的音樂素養和音樂文化欣賞水平，增強學生價值觀的培養與教育，社會服務的價值體現，回饋社會。這種形式不僅檢驗了學生的實踐能力，也有利于藝術實踐教學的進一步開展，加大學生的實踐參與度和音樂教學的實踐性、可行性的相互架構，也有助于民族音樂文化的植入與滲透，推動社會音樂文化的建設與發展。

（一）豐富多種民族音樂的表現形式

我國民族音樂文化有著悠久的歷史，豐富的題材內容和多種多樣的表現形式。以民族器樂為例，樂器種類繁多，現在經常使用的樂器已達兩百多種。其演奏方法和性能，可分為吹管樂器、拉弦樂器、彈弦樂器和打擊樂器四類，這些樂器既能獨奏，又能組合成各種形式的樂隊進行重奏和合奏，并具有獨特而豐富的藝術表現力。

1.用傳統表現現代加入現代的流行音樂元素或現代表現手法演繹作品，比如流行歌曲《荷塘月色》，可采用由民族樂器：古箏、葫蘆絲、二胡、琵琶；現代樂器：吉他、貝斯、架子鼓和鋼琴的搭配演繹流行歌曲。民族樂器擔任主旋律，與電聲樂器相互交錯與襯托，用流行音樂的音樂元素和表現手法，凸顯民族音樂的鮮明色彩和藝術表現力。另如電影音樂《畫壁》，可采用由民族樂器二胡與西洋管樂器薩克斯的搭配雙聲部演繹作品，二胡與薩克斯分別擔任第一、第二聲部，兩種音色的相互交織與纏繞，音樂表現細膩、對比鮮明，在不同聲部不同音區展現音樂的統一與對比。

2.用現代演繹經典用西方樂器演奏民族經典作品，比如二胡獨奏曲《賽馬》由小提琴演奏，打破了人們的欣賞習慣和文化界定，別有一番新的聽覺體驗和感受。通過對比，不難發現，改編和創編經典作品，經典不可超越。用不同的藝術表現方式演繹，更凸顯民族音樂的寶貴和不可替代。

（二）促進民族音樂文化的國際化交流，加快民族音樂文化建設的國際融合

民族文化交流融合包括國內和國際兩個方面。

一是國內的音樂文化交流—“請進來”。邀請大師級音樂家和音樂教育家進行學術交流講座，學習探索發展的方向和趨勢；加強高校之間的音樂文化交流和聯合演出，高校音樂教師的教學經驗交流和方法研討；加強社會音樂文化活動的參與，養成欣賞音樂文化活動的習慣，促進民族音樂保持良好的勢態發展。

二是國際的音樂文化交流—“走出去”。中國民族音樂要走出國門，展示中國的民族文化，大力弘揚民族音樂，提高中國民族音樂在國際上的影響力，加強與國外音樂交流的演出機會，領略各民族音樂文化和音樂活動，吸收好的民族文化的保護措施和方法，借鑒國外音樂藝術特色，與中國民族音樂相融合，繁榮民族音樂文化朝著多元化方向發展。

根據中共上海市委關于貫徹《中共中央關于深化文化體制改革推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》的實施意見，2020年上海將建設成社會主義文化大發展大繁榮的國際文化大都市，在社會對文化建設提出更高要求的新時代下，加強民族音樂文化的教育，加快社會音樂文化的建設，提高市民的民族音樂素養和音樂文化欣賞水平；傳承和弘揚中華民族的優秀文化，推動民族音樂文化的傳播與發展，促進民族音樂文化國際化交流和多元建設。發展文化繁榮，讓民族音樂走向世界。

作者：曹珮