導語：教師藝術(shù)創(chuàng)作價值缺失一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，藝術(shù)市場的不斷繁榮，高校教師在充分享受藝術(shù)創(chuàng)作所帶來的巨大經(jīng)濟利益的同時，生活方式和人生目標以及藝術(shù)創(chuàng)作的心態(tài)都發(fā)生了巨大變化。許多高校教師一時間對藝術(shù)作品的評價開始用金錢來衡量了。他們不再讀書和思考，沒有了自我超越的沖動，對藝術(shù)創(chuàng)作失去了激情，也不再對藝術(shù)教學有所憧憬，市場改變了他們從事藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)教學的原始動機。藝術(shù)創(chuàng)作的學術(shù)價值正在淡化和缺失。從小的方面看，作為藝術(shù)家個體的藝術(shù)生命之花正在凋謝;從宏觀民族文化和教育事業(yè)的層面看，后果是災(zāi)難性的。可見，高校教師藝術(shù)創(chuàng)作中學術(shù)價值的回歸，對于藝術(shù)家個體及民族文化的發(fā)展都極具現(xiàn)實意義。

一、藝術(shù)創(chuàng)作的學術(shù)價值定位

藝術(shù)創(chuàng)作的學術(shù)價值首先體現(xiàn)在作品的純藝術(shù)創(chuàng)作上，具有非商業(yè)性特點，強調(diào)作品的思想性、批判性和當下性。要求對藝術(shù)本體語言進行探索，強調(diào)藝術(shù)的相對獨立性以及作品的個性和新銳意識等。其次，藝術(shù)創(chuàng)作的學術(shù)價值要以社會對其是否需要，即社會價值有多少為基礎(chǔ)。真正的藝術(shù)品必然具有獨特的藝術(shù)價值、社會價值和商業(yè)價值。首要是社會價值，藝術(shù)應(yīng)有對社會的啟迪教育作用。在商業(yè)價值上學術(shù)價值優(yōu)先，這樣才能鞏固其商業(yè)價值。就目前我國高校教師的藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀來看，有相當大的比例是圍繞作品能否進入市場、能否為自己帶來經(jīng)濟效益而大做文章的。淡化了對社會問題的關(guān)注，淡化了對藝術(shù)本體語言的探索，淡化了對藝術(shù)家關(guān)于社會生活感受的真實表達，也就缺失了藝術(shù)的社會價值，同時也缺失了重要的學術(shù)價值。那么其商業(yè)價值又有多少呢?無疑是微薄的。

二、高校教師藝術(shù)創(chuàng)作中學術(shù)價值缺失的原因

(一)認識生活和思考生活的缺失

在理解中有所發(fā)現(xiàn)，由發(fā)現(xiàn)引發(fā)個人的思考與情感，探索美的所在。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的載體，是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)是為了滿足人們生活中對美的需要而產(chǎn)生的。我們所處的時代是讀圖時代，照片、圖片、各類圖像、影像無處不在。這使得一些高校教師有了可直接利用的創(chuàng)作素材，需要什么上網(wǎng)一搜即可。使其對深入生活不以為然，甚至當成了一種負擔和累贅，認為深入生活是“老觀念”，會妨礙創(chuàng)作。這說明我們在讀圖時代正逐漸遠離生活，遠離對生活的認識和思考，這是一個可怕的信號。如今我們對生活的認識與思考基本上停留在淺顯的層面，體驗生活的方式也僅局限于“走馬觀花”。例如:許多高校的寫生課一般是去一些少數(shù)民族居住區(qū)或較為偏遠的鄉(xiāng)村，注意力一般是放在人物服飾或破舊的建筑物上，并抓拍一些照片，回來后依據(jù)照片進行創(chuàng)作。這種浮于表面的體驗生活方式難以觸及生活的本質(zhì)與真相。20世紀50、60年代的藝術(shù)家們會帶上畫具深入農(nóng)村、工廠、部隊，親身體驗火熱的生活。與農(nóng)民、工人、解放軍戰(zhàn)士共同勞動生活，結(jié)下深厚的友誼。正是他們對生活真誠的感悟與思考，才使得藝術(shù)作品具有持久不衰的生命活力。因此，無論藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀如何繁榮，藝術(shù)家個體或是群體都不能忽視“藝術(shù)來源與生活”這一真理。要真正用藝術(shù)家的視角去認識生活和思考生活，再將所感所想以藝術(shù)創(chuàng)作的方式展現(xiàn)出來。真正做到生活的真實與藝術(shù)的真實相統(tǒng)一，使作品具有恒久的生命活力。

(二)責任心和使命感的缺失

責任心和使命感是生活在當今社會的每一個人都應(yīng)該具備的基本社會屬性。當然，以藝術(shù)創(chuàng)作為己任的高校教師群體也不例外。作為社會中的個體，藝術(shù)家的創(chuàng)作要關(guān)注當代、關(guān)注社會，要把個人靈感和藝術(shù)家的責任感、使命感結(jié)合起來，將自己的藝術(shù)生命與國家民族命運緊密地聯(lián)系在一起，與人民同呼吸共命運。目前高校對于某位藝術(shù)家掙了多少錢的話題被提升得太過重要了，這會在教學中產(chǎn)生一些誤導。在當代的藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)，評判藝術(shù)的標準幾乎都要用經(jīng)濟衡量。藝術(shù)家的責任感在不斷滑坡。這種社會責任意識的衰退，甚至消失，似乎正在成為當代藝術(shù)家的一個“行業(yè)標志”。有人認為純藝術(shù)出路太少，全國大展入選不了，入選了也拿不了獎。不如實際點，轉(zhuǎn)向市場撈錢。為了生存走市場道路本無可厚非，這也是藝術(shù)發(fā)展的趨勢。但為了名利出現(xiàn)了慘重的人心“蛻化”，那種公共道德、憂患意識和社會責任感、使命感被許多人當作過時的東西丟掉了，這是多么可怕的現(xiàn)象。

(三)激情和才氣的缺失

藝術(shù)是人類情感和精神生活的創(chuàng)造性表現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家的激情和才氣構(gòu)成了作品藝術(shù)價值的真正中心。正如貝多芬所說:只有發(fā)自內(nèi)心的才能進入內(nèi)心。有人認為，要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，就要找到好的創(chuàng)作題材，能煥發(fā)出創(chuàng)作激情的題材。為此，很多人去了云南、藏區(qū)等地尋找迥異的地域特點，認為只有在這里才有創(chuàng)作激情。當然，外出采風創(chuàng)作十分必要，可以開闊眼界，激發(fā)創(chuàng)作欲望，學習和提高創(chuàng)作能力，加深對生活更真切的體會。但若盲目的將創(chuàng)作激情寄托于外出創(chuàng)作是很不現(xiàn)實的。很多人走馬觀花般出去一趟，拍了點圖片回來，再關(guān)起門搞所謂的創(chuàng)作，對生活的真實感受在哪里?例如:有的人習慣選擇諸如西藏等民族題材來進行藝術(shù)創(chuàng)作，希望能以題材的獨特在展覽中取勝。但由于缺乏創(chuàng)作的激情和才氣，作品往往顯得十分蒼白和膚淺。這其實是一種創(chuàng)作投機。沒有創(chuàng)作激情的作品是沒有藝術(shù)內(nèi)涵的，更談不上學術(shù)價值的體現(xiàn)了。有人認為，如今的創(chuàng)作題材已窮盡，沒有可以喚起內(nèi)心創(chuàng)作激情的題材了，看什么都一樣，見怪不怪，這是一種審美疲勞的表現(xiàn)。好的藝術(shù)作品并不是看題材選的如何，其根本問題在于藝術(shù)家自身對常見題材的認識與表達。只要有自己的思考就會有創(chuàng)作激情的火花，這樣的創(chuàng)作才是快樂的，作品才能感動自己，進入觀者的內(nèi)心，才會有價值。

(四)真誠的缺失

藝術(shù)創(chuàng)作是人的一種再創(chuàng)造。作為其結(jié)果的藝術(shù)品，給人的首先應(yīng)是一種感染力，是一股真實感情的流露。作品中所表達出來的一切信息都是其創(chuàng)作者內(nèi)在藝術(shù)修養(yǎng)、文化素質(zhì)的真實流露。也正因如此，藝術(shù)品才可能與觀者產(chǎn)生共鳴，喚起觀者內(nèi)心的審美情緒，以達到藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)“真、善、美”的目的。藝術(shù)家應(yīng)該把自己的感情毫無掩飾地真誠地宣泄出來，用一種獨創(chuàng)的、感動的藝術(shù)表現(xiàn)形式在作品中把自己的感情帶進去。這需要藝術(shù)家對藝術(shù)創(chuàng)作有真誠的態(tài)度和坦蕩的情懷。藝術(shù)創(chuàng)作不能強求，一定要有自我，它是一種不帶任何矯揉造作的真誠的吶喊，是一種放肆的自我情感的宣泄，是一眼從心田深處自然流淌出來的清泉。筆者認為藝術(shù)就是“感動”，藝術(shù)家應(yīng)該歌頌真善美。哪怕是揭露丑，它最終也應(yīng)該激起人們對真善美的追求和向往。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家的真誠態(tài)度起著十分重要的作用。做人要坦誠，做學問更要求真務(wù)實。以真誠平和的心態(tài)去闡述自己的藝術(shù)主張，傳達自己的、哪怕是不夠成熟的創(chuàng)作理念和美學內(nèi)涵，可能都是有價值的，至少可以感人，也為藝術(shù)家未來的真正成功樹立了自己的尊嚴。

在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，價值取向的正確選擇是無法回避的前提和重要原則。它在很大程度上決定了藝術(shù)作品的品質(zhì)。那些沒有學術(shù)價值的作品，要么以單純的娛樂為標榜，空洞而淺薄;要么以追求簡單的流行時尚為己任，迷失了自我價值;要么淪為純粹的商品，學術(shù)品味喪失殆盡。凡此種種，都是由于創(chuàng)作中的價值觀定位偏離造成的。通過以上分析，我們基本明確了高校教師藝術(shù)創(chuàng)作中價值選擇存在的諸多問題。這些問題的提出不是針對哪個人，而是作為當代高校藝術(shù)創(chuàng)作的傾向或思潮提出的。希望以此來警醒人們藝術(shù)創(chuàng)作不能喪失價值底線，藝術(shù)創(chuàng)作要堅持正確的價值選擇。