彝族流行音樂與民族民間音樂分析

時間:2022-10-18 02:52:23

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彝族流行音樂與民族民間音樂分析

摘要:我國眾多的少數民族都有著深厚的民族民間音樂底蘊,并各具魅力,是中華民族音樂寶藏中一塊璀璨的瑰寶。隨著我國流行音樂的迅速發展,許多音樂人積極創新,將流行音樂融入本土民族音樂的創作中,涌現了大量獨具中國特色的本土化流行音樂作品。本文從音樂風格、旋律節奏、創作題材三個方面對我國近年來彝族流行音樂與本民族民間音樂融合的創作特點進行分析,展現了少數民族音樂與流行音樂碰撞所迸發出的絢麗火花。

關鍵詞:彝族;流行音樂;融合;創作特征

彝族是我國第六大少數民族,山水地靈,主要分布在高原地區,早期也是游牧民族,他們喜愛摔跤、騎馬、狩獵,后來伴隨著農耕生活,由于光照強烈,作物的產量和質量都很高。早期的游牧生活激發出他們的野性和自由,他們呼遠山,撫流水,男兒俊姑娘俏,山好水好嗓音好,“會說話就會唱歌”,說的正是彝族青年們。他們大多擁有一副令人癡迷的嗓音,有狂野、渾厚,也有細膩、清亮。自90年代以“山鷹組合”“彝人制造”為代表的彝族原創流行音樂唱響中國歌壇之后,他們自然淳樸的歌聲和渾然天成的和聲帶著濃郁民族風情和精神得到了各方好評,并得到中國流行樂壇極大關注與贊譽,越來越多的人看到了彝族流行音樂的光芒。近幾年來大熱選秀節目《中國好聲音》的吉克雋逸所演唱的《不要怕》《帶我去山頂》;《中國好歌曲》莫西子詩的《要死就死在你手里》、賈巴阿三的《晨曦》等作品再一次將彝族流行音樂推向繁盛。而俄木果果、南瑪子呷、秋風、阿夏組合、“南方葉子”“阿諾樂隊”“老彝腔組合”等眾多彝族原創音樂人如雨后春筍般成長起來,彝族音樂成為中國具有少數民族特色的流行音樂創作先驅和典范。

一、彝族民間音樂與流行音樂風格上的融合

流行音樂是大眾的、通俗的、口語化的音樂,它講究的是節奏、樂感、即興、情感的自然流露。從一開始黑人的布魯斯出現并逐步發展,衍生出眾多音樂風格,搖滾、爵士、鄉村、嘻哈、索爾等,也正是由于它分支多樣,充滿了新鮮感,才贏得了當代年輕人的喜愛和商業市場。彝族民間音樂有各式各樣的傳統曲調,諸如爬山調、進門調、迎客調等,無論男女老少,個個都會幾首。有的曲調有固定的詞,有的是即興填詞,這種傳統音樂中的隨性和即興與流行音樂是“不謀而合”的。彝族民歌豐富多樣,是彝族社會歷史文化的重要反映,體現著濃厚的民族地域特色和文化精神,而這與流行音樂的起源———布魯斯,在表現方式、表達情感、唱腔等都有著很多的相似之處,如近年來極具代表性的并充滿彝族風的歌曲———《不要怕》,這首歌本來是一首彝語民謠,加入電聲樂隊伴奏,演唱自由隨意又飽含深情,副歌部分的自由宣泄獨具感染力,更是讓人們深刻體味到一種溫暖與堅強。全歌就幾句歌詞重復,但層層的情感遞進吶喊出這首歌蘊涵的精神———不要怕,你是勇敢的彝族人民!山鷹組合、彝人制造為代表的彝族歌手們開創了帶有濃烈搖滾風格的民族音樂,隨著現代經濟發展,文化交流的推廣,近幾年后來發展而起的彝族流行音樂風格除開早期的搖滾風格外,更有布魯斯、舞曲、抒情流行音樂風格融入他們的創作中,那詩歌化般的精練歌詞,淳樸悠揚自然天成又帶著一種少數民族特有野性的歌喉,十年如一日的對民族音樂忠貞追求的精神,成就了一首首的經典歌曲。這些具有濃郁民族特色卻又充滿現代氣息音樂風格很好的詮釋了民族音樂與流行風格相融合。

二、民族音樂與流行音樂旋律節奏的融合

彝族民歌主要有創作型和原生態型,大多旋律優美,節奏明快。例如傳統民歌《猜調》,在歌曲的第一小節后半部分,有使用到級進的表現方式,到了第二小節,旋律也有一個六度跳進的跨度,頗具愉悅色彩,再后面是變詞不變律,整首歌的節奏明快,清晰干脆,音域開闊。傳統歌詞以5、7字為主,樂句多以1、2、4為主,押韻普遍采用借字諧音,一般均采用傳統五聲調式。節奏上,彝族民歌大量使用單拍子、混合拍及復拍子,例如彝族民歌《跳月歌》,這是一首5/8拍的歌曲,整首歌只由1、3、5三個音構成,由xxxxxxoxox一個固定節奏型貫穿全曲,旋律活潑可愛,跳進有序,節奏鮮明而有特色。流行音樂節奏多變,一般的流行情歌多為2/4拍或者4/4拍,節奏簡單穩定,歌詞押韻旋律優美,抒情性很強。另外,像爵士這種風格的流行音樂,節奏多為3/4拍,具有搖擺性節奏,最特殊的在于它的即興處理。爵士講究即興,這里的即興可以是節奏上的,也可以是和聲曲調上的,演唱技術較高,如人們熟知的《七月火把節》,歌曲開頭部分緊密的鼓點給人舞動之感,節奏緊湊含有一種民族風情。伴奏中加了很多打擊樂器,整體律動感更強,甚至還有一些馬兒奔跑、鳥叫的聲音縈繞耳邊,氣勢更加壯觀,營造出彝族火把節的獨特和壯觀。由于伴奏配器的調整,鼓點貫穿于歌曲的全部,始終保持緊湊感,律動性的加強讓人聽到這首歌就想一起跳起舞來。這一流行版本更加熱情奔放,傳唱度更高,口語化更強了。這是一個比較典型的例子,由民族到流行的轉變,得到了很高的認知度。這首《七月火把節》也并非完全拋棄本民族的東西,從曲調和歌詞甚至節奏,都滲透著滿滿的彝族風情。作為典型的少數民族流行樂走向世界絕非偶然,彝族的原生音樂與流行音樂兩者之間有著很多契合點。

三、音樂創作題材上的融合

彝族人口主要分布在云貴川地區,這里地形為兩大高原一盆地,其中四川涼山彝族自治州是全國最大的彝族聚居地,此地地處四川西南部,以高原地形為主,紫外線非常強烈卻四季如春,氣溫舒適。這里更有天然的歌詞寫作素材,除了大自然的寶貴資源,彝族獨特優秀的傳統文化也是素材寶庫,民歌是流行于民間的傳唱度較高的歌曲,在廣義的程度上也可以說是當地的流行音樂,彝族民歌豐富,有敘事歌、山歌、情歌、民間歌舞等。敘事歌大都屬于風俗性的彝族民歌,取材多樣,有較強的宣敘性,故一般結構短小,音域不寬、旋律變化也不太大。山歌類的民歌大都節奏自由、音域寬廣、旋律起伏跳蕩,且有的曲體結構相當復雜,取材一般都是高山綠水、藍天白云,山歌的演唱形式也是多種多樣的,有獨唱、對唱、重唱和一唱眾和、或在同一首山歌中,幾種演唱形式兼而有之。情歌類表現愛情的居多,取材也有來自傳統典故的或是民間故事,描繪強烈的感情,如紅河州的彝族有一種叫做“吃火草煙”的傳統習俗,就是一種專門的社交活動。在這種場合,成對的男女青年,可以盡情對答酬唱。對唱告一段落,再接以齊唱或集體應和,一般這種場合的吟唱都輕言細語,旋律委婉動聽,歌詞多為即興創作、也有成套傳統唱詞,并大都樸素自然,形象生動。民間歌舞活動,是彝族人民傳統文化生活中的重要內容,通常叫做“打歌”“跌腳”“跳樂”,又因伴奏樂器不同而稱為“跳蘆笙”或“三步弦”“雜弦”等,歌舞曲也常可離開舞蹈單獨演唱,凡屬舞蹈歌類的,大都節奏鮮明、音調明快。流行音樂是大眾化的音樂,其起源跟民歌也有一些相似之處,只是它的起源在西方,從黑人被剝削勞作開始。另外黑人能歌善舞,樂感很強,他們擅長于將痛苦和壓力融入到音樂當中宣泄出來,他們渴望平等對待,渴望公平與正義,所以流行音樂的開始也承載著很多的力量與希望,也含有一種不屈不饒的精神,不是完全商業化的情情愛愛、卿卿我我。在一定程度上,這與民歌的題材相似,民歌中的山歌類和歌舞音樂類,很多的素材也是田間耕作生活,也有山水之情。歌舞音樂多種多樣,直抒胸臆,大多歌曲歡快昂揚邊唱邊跳,也有很多彝語的叫喊音,對于抒發感情、活躍氣氛有著重要作用。而黑人布魯斯起初也是邊唱邊跳類歌曲偏多,里面即興演唱著很多叫喊音,他們認為這樣的節奏抒發能夠使勞作的壓力減輕,從這點上看兩者音樂題材是相通的,因此彝族音樂題材也是極為契合。相比漢族情感表達的含蓄,我國許多少數民族的音樂題材都是更為直白。

四、結語

來自少數民族的流行音樂,在當時低俗、商業化、魚龍混雜的流行音樂中是一道絢爛的光,這些作品創造性地繼承中國少數民族優秀文化傳統,形成獨特的音樂風格,悠揚之中帶著少數民族特有的野性,張揚一種頑強的生命力和內在的情感張力。其實,流行音樂是世界的東西,但民族的就是世界的,世界的也就是民族的,將二者有機融合是時代的呼喚,筆者希望更多流行音樂人來研究彝族流行音樂從而為創作中國民族化的流行音樂提供可借鑒發揚的方法與途徑,使中國民族化的流行音樂能站到世界的舞臺,用他們熟悉的流行音樂方式來展現中國獨有的民族音樂之美,讓世界領略新時代中國流行音樂的魅力!

作者:鄭巧 彭顯惠 單位:四川師范大學音樂學院