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第一篇：初中音樂課堂器樂教學對策

一、初中音樂課堂器樂教學現狀概述

1.關于課堂器樂教育的理論基礎

器樂教學在國外起步較早，有著悠久的發展歷史，產生了很多精華的東西，對外國器樂發展的研究對我國器樂的發展起到了促進作用。美國自1994年至今，頒布了《國家藝術教育標準》，提出“沒有藝術教育的教育是不完整、不完美的教育”這一觀點，后來美國小學階段要求每位學生都學習一種樂器。日本課堂器樂教學在小學就占很大比重，學校較重視器樂教學的發展。于1927年創立的國立音樂院標志著我國近現代音樂文化的轉型。此后在新中國成立前，中小學和國民基礎音樂教育在社會各界的努力下有了一定的發展。1923年《新學制課程綱要初級中學音樂課程綱要》將器樂正式列為初級中學樂歌，與樂理、唱歌并重。1932年至1948年相繼出臺新文件提出培養兒童唱歌奏樂的要求。建國初期，教育部相繼頒布了《小學音樂課程暫行標準（草案）》等不少文獻要求學校實行德智體美全面發展，通過樂器表演等音樂實踐進行審美教育塑造感性能力。改革開放以來《九年義務教育全日制初級中學音樂教學大綱（試用）》中把器樂教學進入中小學課堂寫進了文件。

2.初中音樂課堂器樂教學的特點

（1）樂器使用簡單。樂器是學生對音樂進行實踐的載體，是學習音樂的工具。初中音樂課堂器樂教學使用的樂器應適合隨堂學習，所以，應具備攜帶方便、演奏簡單易學等特點，從而有利于學生快速進入學習狀態，在不同基礎上快速學習。（2）課堂隨堂教授。音樂課是初中生學習樂器的主陣地，必須隨堂進行器樂教學。這種教學方式不僅能鞏固學生器樂演奏基本技巧，而且有利于教師課堂組織教學和學生互動，使學生充分感受到樂器學習的樂趣。（3）注重培養器樂基礎技能。初中學生器樂基礎水平普遍不同，課堂器樂教學應重視學生樂器演奏基礎的培養，為更好地學習器樂演奏打下扎實的基礎，從而在中學音樂的學習中，加深對音樂的感受，提高音樂修養。

3.初中音樂課堂器樂教學中存在的問題

（1）師生器樂學習興趣有限。器樂學習需要有一定的天賦和刻苦的訓練，這是一個艱辛的過程。學生對器樂的興趣也各不相同。興趣是最好的老師，若對沒有興趣的學生強制要求學習器樂，學生學習的積極性不是很高，則效果達不到預期要求。（2）學生器樂學習基礎參差不齊。器樂學習要依靠樂器來實現，由于個人興趣不同，家庭對樂器學習的教育程度不同，有的學生學習過樂器機理，而有些學生沒有接觸過樂器，有的學生對樂器的學習比較深入，有的學生只是略懂皮毛。樂器基本功的不同就導致了課堂難易程度的不同。（3）課堂教學設計不規范。器樂課堂教學也需要制訂合理有效的計劃。教師需要規劃教學課時，合理安排教學內容，有條不紊地進行教學，避免在短短幾周教完一學期內容，避免隨心所欲地講，期末還完不成進度，無論是哪種情況都無法讓學生掌握學習的內容。

二、初中音樂課堂器樂教學策略分析

1.選擇適合學生的器樂

學生的興趣是開展課堂器樂教學的前提。因此，選擇適合學生的器樂顯得尤為重要，課堂樂器不僅是一種演奏器具，還是一種學習的學具。通過學習演奏課堂樂器，了解基本的音樂知識，掌握簡單的演奏技能，提高音樂鑒賞素質和自身音樂修養。教師可以從以下方面著手選擇合適的器樂：（1）樂器簡單易學。比如，挑選七孔豎笛、口風琴、口琴等簡單而又容易固定音高的樂器讓學生學起，逐步培養學生學習興趣。（2）突顯學校音樂教育特色。學校可以成立藝術團隊來配合學校音樂課堂教學，讓學生除了課堂外有機會學習。

2.激發好奇心，培養學生學習興趣

音樂課堂器樂教育的目的是讓學生在學習音樂的過程中感受美、發現美，從而創造美。如果學生對一課堂沒有興趣，每節課都味同嚼蠟，如此煎熬的學習事倍功半。如何培養學生器樂的興趣呢？重在激發學生對器樂課堂的好奇心，要抓住學生最初的好奇心，在學生學習樂器之前，運用語言和示范展示，吸引學生調動積極性。學習過程中多多鼓勵，增強學生的信心，創造和諧輕松的學習環境會讓學生喜歡這個課堂。如，課前教師演奏一曲《賽馬》讓學生聆聽，并讓學生思考是在表現什么場景、表達什么感情、如何用音樂表達情感等問題，演奏結束后大家討論結果，從而培養學生興趣。

3.努力克服困難

任何事都不會一帆風順，遇到困難不可知難而退，要想辦法積極克服困難。樂器學習也是如此。正因為樂器的學習是有一定困難的，所以并非人人都是音樂家。學生學習過程中，教師應對學生的每一個進步給予肯定和鼓勵。學習過程中，教師應多加觀察，發現每個學生的特點，分析每個學生遇到的困難，相應給予指導和幫助，不可一概而論。技術方面的問題，要告知學生勤加練習并悉心指導；譜面上的問題要灌輸節奏音高的知識，還要幫助學生端正學習態度。再如《賽馬曲》中，音階較高，節奏較快，比較難奏的部分學生能流利地演奏時教師就可給予肯定和鼓勵。初中器樂教學是音樂教學中的重要組成部分。它通過學生在學習讀譜、唱譜、演奏的過程讓學生增強了感知美、體驗美、創造美的能力，也提升了教師的水平。但我國初中音樂課堂器樂教學起步較晚，教學體系不完善，教學經驗還不豐富，學校、家長、學生的器樂教育和器樂學習意識不高，使初中音樂課堂器樂教學存在很多缺陷。希望在教學的過程中以學生為教育主體，努力使初中音樂課堂器樂教學走上良好的發展道路，為音樂教育做出相應的貢獻。

作者:董偉 單位:福山區崇文中學

第二篇：初中音樂課堂教學研究

一、培養學生的興趣

俗話說得好，興趣是最好的老師。帶著興趣去學習可以達到事半功倍的效果，反之，則是事倍功半。很多中學生并不是一開始就對音樂沒有興趣，而是隨著升學壓力以及外部因素等，對音樂沒有更多時間的投入和學習，從而逐步失去興趣。作為初中音樂老師，在完成教學進度的同時也要注重培養學生對音樂的興趣，讓學生帶著興趣投入到課堂中，而不是被迫學習。被迫學習只會讓初中生對音樂課堂逐漸產生厭惡的心理。比如說，在上課前，老師可以給學生播放一些最近流行或者學生喜聞樂見的音樂，調動學生的注意力并提高學生的音樂鑒賞能力，并讓學生愿意與老師交流溝通，更能夠拉近老師與學生之間的關系。在平時與學生的相處中，老師要與學生打成一片，與學生建立良好的師生關系，讓學生感受到一定的親和力，這樣有利于老師在課堂上展開教學計劃。作為老師，在課堂上，還要盡量多鼓勵和贊揚學生，讓學生建立自信，對音樂課堂產生更多的興趣。作為老師，在進行音樂課的知識講解時，不僅要教授學生一定的音樂技巧，還要善于利用每一首樂曲的不同創作背景以及作者特點，調動學生探索走進每一首歌曲的欲望，加深對歌曲的理解，有利于老師在教學時讓學生在情感上產生更多的共鳴。

二、設立一定的教學目標

古人常說“：凡事預則立，不預則廢。”這就是說，在進行音樂教學前，音樂老師要對授課進行一定的目標設立，一個學期的長期目標、一個月的中期目標、一個星期的短期目標等，這樣的目標設立，能夠讓老師在教學時有一定的規劃，有利于教學內容的設定，讓教學更加有規律和有章可循。比如，第一個月的教學計劃是學習前三首歌曲，并且組織一次合唱比賽。規律教學能夠對學生起一定的示范作用，提高學生對音樂課程的重視和興趣。

三、改善教學方法

創新是進步的靈魂。無論任何事物，都需要一定的創新和改善，初中音樂教學也是如此。作為初中音樂老師，在進行授課的同時，要根據教材以及學生的特點，不斷改善教學方法，讓教學方法更符合學生的發展，更能夠被學生所接納、接受。傳統意義上的教學方法，一般都是老師在講臺上組織課堂和講授教學，現代教育下的音樂教學可以融入更多的時代元素。下面介紹幾種教學方法：

1.利用多媒體進行教學

多媒體輔助教學已經成為時代的特征。老師在上課前可以利用多媒體準備一些教案，在上課時，老師可以直接播放教案。再者，老師可以利用多媒體提前下載一些原聲音樂，讓學生在原聲音樂下感受到更多的靈感。對一些音樂內容的講解，老師還可以提前準備好PPT。比如在五線譜的講解中，老師可以提前利用多媒體準備好圖片，上課時進行直接播放即可。這樣大大縮短了板書的時間，豐富了課堂的內容。

2.利用樂器進行輔助教學

初中生的好奇心一般會比較強。作為老師，可以在教學中添加一些樂器進行輔助教學。比如對一首歌曲的學習，老師可以用鋼琴伴奏帶領學生進行練習，在利用鋼琴伴奏中，老師可以適當改變節奏，讓學生跟隨著節奏演繹，或者改用其他樂器，比如小提琴吉他等，讓學生在不同的樂器演奏中感受不同的風格，加深學生對音樂的領悟，從而更好地提高整體教學質量。

3.進行小組合作學習

初中生對音樂課堂的投入性和積極性普遍不高，很多學生上課不能跟著老師的思維走，更不要說在課堂上積極發言、踴躍參與了。為了更好地提高學生的積極性以及發揮每個學生的主觀能動性。老師可以把學生分組進行小組合作學習。比如，男生為一組，女生為一組。老師作為裁判和命題人布置一定的任務或者題目，讓兩個小組共同參與到競賽中。比如，在學習完歌曲之后，老師為了了解學生的掌握程度，進行一定的檢測，可以讓學生比賽合唱，評比哪組唱得最和諧、最準確，獲得勝利的小組可以得到一定的獎勵。在小組合作競賽中，學生能夠都參與到教學中，并且還能夠互相學習，小組合作學習還能夠最大限度地培養學生的集體榮譽感。總而言之，初中音樂教學質量的提高不是一朝一夕的事情，這需要初中音樂老師在對課程以及學生進行研究和了解的基礎上，不斷改善教學，讓教學方法更符合學生的發展，更容易被學生接受，從而更好地提高教學質量。

作者:斯琴 單位:內蒙古鄂爾多斯市蒙古族中學

第三篇：初中音樂教學方法與策略

一、初中音樂教學目標

想要改善上述問題就首先要明確初中音樂教學的目標。音樂教學自古有之，在國外更加被看重是發展的一門絕佳課程，但是我國受到多種制度因素的沖擊，導致現在學生并不注重初中音樂，因此作者認為，初中音樂的教學目標到可以將現在的怎么學好音樂重新定格成為什么學音樂。“禮、樂、射、御、書、數”乃古之六藝，“樂”排在第二名，證明古人就已經對于音樂的發展非常重視，在我們常說的“琴棋書畫”一詞中“琴”也排在第一名。這并非是順嘴的編撰，而是通過2000多年的人文禮教發展，我國古大圣認為音樂是陶冶人情操的最好方式，也是最佳途徑。因此將音樂排在前面說明了自身對音樂的重視程度，但是現在人文教學當中常常忽略音樂的地位，而是更多的考慮其功能，因此形成了現在的教學目標分歧，導致現在多數初中音樂的教學目標都是從如何教好初中音樂入手，這就顯得有些本末倒置，也無怪于我國公民對此不重視。所以新的課程目標應當中“為什么要學習音樂入手”，編撰合理的大綱體系，編撰屬于音樂的經典故事，用經典故事的方式帶動“音樂功能”課程的開展，幫助學生完善學習知識理念，清楚自身應當將音樂學習放到什么樣的位置上，圣人常說“思禮教也大于文也”，這就是說明對人文思想道德建設要重要與對書籍的普及，學習文化之前先學做人，如果我們通過改善初中音樂教學目標的方式改善學生的思想道德建設、陶冶學生的道德情操，那么初中音樂教學才真正的變得有意義。

二、初中音樂教學方式

我國初中音樂的教學方式結合教學環境來說并不能算作落后，因為師資力量的制約導致音樂教學方式的死板，從一定程度上不能怨教學老師的方式有問題。如歐美等國家常運用“情景音樂”教學教導學生對音樂學習的重視，我國雖然也常常開展所謂的“情景教學”但教學設備以及教學道具與國外相比相差不知凡幾。因此縱使教師清楚的對情景教學方式有不凡的認知，但苦于師資力量的限制無法發展，但在條件的束縛下我們真的無法進行初中音樂教學方式的再開拓嗎？作者認為不然，我們還可以采取“構建式”教學方式增強初中音樂教學，總結起來為十六字方針：“完善教案、增強興趣、提升動力、加強理念”。初中音樂教學的成功與否根本不在于開展復雜的教學方式，恰恰相反的應是優化現在的教學方式，提升“教學動力”。由于我們的師資力量不強，復雜的教學方式很容易成為我們的教學上的掣肘，反而不如簡單的構造出快樂的學習氣氛，增強學生的學習動力來的方便，因此作者提倡收攏五花板門的教學方式，但從培養學生入門興趣的教育方式入手，從而增強教學理念完善教學策略。

三、初中音樂教學課程

在初中音樂的教學課程與初中音樂的教學方式不可分割，在日常教學當中，應當由方式帶動課程的發展，用課程把握方式的變化，但是現在的音樂教學常常使教學方式和課程變化分開，這導致教學課程無法滿足方式的發揮，方式無法促進課程的進展，形成了“脫節”現象。眾所周知教學方式的選擇上要遵循恰當的原則，堅持以音樂為基礎，確立行之有效的教學方式。首先，教學方式的優化和選擇可以從生活中學生的所見、所聞、所感入手，逐步縮小學生與音樂的距離感，從而激發學生對音樂的熱愛。譬如老師可以鼓勵學生用兩種不同節奏，或急快，或平緩來表達同一句話，在學習三連音的過程中，老師可以借助于“三人行”等詞語來指導學生。其次，在聯系生活的同時還應該積極挖掘學生的內在潛能，拓展學生想象空間，培養學生的創造力。對于音樂素材意境、內容、感情等方面的想象和體會對于每一個學習音樂的人來說都是不可或缺，學生的想象是打開開啟心靈窗戶的鑰匙，有利于學生創造力的發揮。最后，在教學過程中，老師可以根據教學內容適時開展情景教學，鼓勵和指導學生切身體會音樂、感受音樂。而優化教學課程要在教學方式的基礎上展開，優化教學過程確保教學過程的開展有效而恰到好處。課堂教學在導入上可以采取故事導入法、情景導入法、懸念導入法、溫故導入法以及開門見山導入法等。在課堂上要鼓勵學生多提問，多思考，另外還可以適當開展一些課堂小活動來活躍氣氛等等，這些優勢是優化教學過程的有效方法。總而言之，唯有將正確把握教學目標，合理選擇教學方式，優化教學過程，充分發揮學生的想象力和創造力這幾個環節充分整合起來，打造一個活躍、促進學生學習的教學環境，才能在一定程度上更加有效地促進學生音樂知識技能的提高和整體教學質量的提升，才能豐富音樂教學的魅力，使學生能夠更好的掌握音樂教學帶來的快感。

初中音樂教學的問題要大于其他科目，這是由于作為“副科”初中音樂本身受到重視的程度不高。但是通過本文的分析，發現初中音樂的實質其實要比其他科目重要，它重在陶冶學生的情操培養學生的道德素養。因此在教學改革的過程中，我們不能僅僅依靠傳統的思想對此問題進行梳理，而是應當站在初中音樂為什么要被引入到初中課堂進行分析，只有切實的了解了這一點才能準確的把握改善初中音樂教學的方式。

作者:李靜媛 單位:山東省濟寧市金鄉縣育才學校

第四篇：初中音樂多媒體教學研究

一、激發初中學生的學習興趣，調動求知欲望

新課程標準把“培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望”作為音樂課的教學目標之一，要求營造寬松、民主、和諧的課堂氛圍，與學生一起探索音樂奧妙，感悟藝術人生，共同完成課堂教學任務。傳統的音樂欣賞教學，單一的演奏（唱）或放磁帶錄音，略顯枯燥、單調，難以取得好的教學效果。而充滿美感的多媒體，則能充分調動學生欣賞音樂的積極性、主動性，產生學習音樂、欣賞音樂的欲望。如，在欣賞課《春江花月夜》的樂器簡介教學環節中，我播放每一種音樂的midi片段，同時展示樂器圖片給學生看，引導他們分辨不同樂器的音色，感受樂曲所表現的意境和情緒，教學效果較好。

二、創設入勝情境，增強教學效果

根據中學生的特點，利用錄音、錄像、圖片等現代教學媒體，通過生動形象的畫面、言簡意賅的解說、悅耳動聽的音樂，創設圖文、音視、動畫栩栩如生的教學情境，營造如身臨其境的氛圍，增強教學的直觀性、生動性，使學習內容變枯燥為形象，不僅極大地豐富了教學內容，拓寬了學生視野，還較好地激發了學生思維，提高了教學效率和學生的審美能力。如，教學《裝扮藍色地球》這首歌時，我通過多媒體將野蜂飛舞、鳥兒歌唱、太陽溫暖的大自然景色呈現在學生面前，學生在充分欣賞、自由想象之后，入情入境地體會歌詞的意境……

三、發揮多媒體作用，培養學生能力

多媒體以豐富的信息資源和靈活的教學方式，較大地提高了教學效率，取得了良好的教學效果。因此，教師應充分發揮多媒體在初中音樂課教學中的作用，最大限度地為音樂教學服務。同時，多媒體教學較好地迎合了學生的求知心理，充分調動了學生的多種感覺器官，從視、聽、想等方面綜合去欣賞音樂，極大地提高了學生欣賞、感受、想象、理解及表達的能力，提高了學生的音樂素質。總之，多媒體輔助教學推動了音樂教學課堂的改革，給音樂教學注入了新的生機與活力，應發揮出它應有的作用。

作者:張慶軍 單位:新疆富蘊縣中學

第五篇：初中音樂教學評價優化方法

一、公開透明開展初中音樂教學評價

傳統的教學評價只是教師根據學生的表現情況進行客觀評價，學生得到評價之后可能并不知道自己在哪些方面表現得好，哪些方面表現得不如人意，整個教學評價的過程不是很透明。為了能夠讓每個學生清楚地了解到自身的學習情況，教師可以制定公平、公開的評價方式，可以指定一段時間作為教學評價的周期，在這段時間內，教師要對學生的表現情況格外留心，可以將學生的表現狀況制成表格，以每天填寫表格的形式來記錄學生的表現狀況，該表格應該張貼在學生都能夠看見的地方，保證評價的公平、公開，對于表現比較突出的學生要在當天的表現中打上重點符號，對于表現不好的學生也要進行記錄。學生能夠清楚地了解到教師評價的形成過程，在日常學習中會更加積極獲得好的評價。

二、全面合理優化初中音樂教學評價

在傳統的音樂教學中，教師只是把學生的最終考試成績作為教學評價的標準，這樣的評價是片面的，一次考試并不能決定一個學生的能力。在音樂教學中，教師的評價應該考慮更多的方面。比如學生在日常音樂學習當中的表現。如果在課堂學習的過程中，學生對于音樂有著獨特的見解，并且在平時的學習中積極回答問題，課堂參與的積極性也比較高，但是最終的考試成績并不是很理想，那么教師就要綜合考慮自己的教學評價。評價的內容應該包括學生的日常表現以及對音樂的見解，這樣的全面評價機制才能夠更加真實地反映學生的情況。

三、互評互動實踐初中音樂教學評價

要想優化教學評價就需要從內容到形式上進行徹底的改變，教學評價并不一定是教師對學生進行評價，也可以是學生之間的互相評價，有些時候教師在某些方面可能不是很了解學生，但是學生之間就不一樣了，他們有著共同的學習環境以及學習目標，對于彼此的了解是長時間的積累形成的。為了使教學評價更加具有互動性，教師可以采取讓學生之間進行互相評價的方式。傳統的教學評價中學生都是處于被動的地位，互評的方式能夠讓學生的地位得到根本上的轉變，充分發揮自身的主動性。比如在課堂學習的時候，教師可以留出一節課的時間來讓學生進行歌唱比賽，在比賽中學生可以充分發揮自身的潛力。當比賽結束后，教師可以引導學生進行評價，學生在互相評價的過程中，可以用他人的錯誤來提醒自己，避免在今后的學習過程中犯同樣的錯誤，看到他人的優點也可以學習，讓自己變得更加優秀。在互相評價的過程中，學生之間會進行深入的交流和互動，教師作為評價的監督者，要保障雙方互評的真實性和公平性，對于學生表達不到位的地方，教師要進行補充說明。學生互評的形式要比教師單獨評價的形式更加具有互動性，學生之間也有更加深入的了解，是一種比較新穎又有效的評價形式。

四、生動有趣活躍初中音樂教學評價

教學評價并不是學生想象那樣機械、單一，并不是為了完成教學要求而進行的環節，而是真實地了解學生的狀況。教師可以通過教學評價了解學生的表現，從而發現教學中存在的不足和漏洞，并且及時糾正。學生通過教學評價能夠真實地了解自身的表現狀況，以便在接下來的學習中更加嚴格要求自己。評價可以變得生動活潑一些。比如在最終進行考核的時候，教師可以在班級內舉辦一場小型的“演唱會”，邀請每個學生都參與到演唱會當中來，學生輪流進行表演，可以是歌唱也可以是樂器的表演，演出者和觀眾都會投入極高的熱情，在演出的時候可以請來其他的學生和教師來進行觀看，然后根據學生的表現進行頒獎，對于表現比較好的學生要進行獎勵，可以給學生頒發獎狀、禮品等，以這樣的形式來激勵學生。其實這也是教學評價的一種形式，只不過將考核的形式進行了改變，以學生更加愿意接受的方式呈現了出來，給學生提供了一個展示自我的平臺，讓學生能夠在舞臺上不受限制地自由發揮，這樣的考核也能夠讓學生發揮出最佳的狀態，得到最真實的評價結果。以表演的形式進行教學評價，不僅氣氛比較活躍而且學生的積極性也比較高，學生在這樣的氛圍下互相合作，互相探討幫助，能夠體會到教學評價的樂趣，改變傳統教學評價的枯燥、單一的特點。

總之，教學評價是教學過程中必不可少的一個環節，在音樂教學當中要想優化教學評價，就要從形式和內容上進行徹底的改革，建立更加完善、公平的教師評價制度，在形式上可以采取互相評價的方式讓學生之間互評，增加評價的互動性。另外，還可以改變單一的教學評價方式，選擇一些趣味性比較強，學生比較喜歡的評價方式，在和諧歡樂的氛圍下進行教學考核，這樣才能夠讓學生發揮出自身真實的水平。評價形式和內容的多元化能夠讓學生體會到學習的樂趣，在每個階段都能夠看到自己的成長，體會到學習帶來的快樂，同時嚴格要求自己，對音樂學習產生更加濃厚的興趣，提升自身的音樂素養。

作者:李璨 單位:江蘇省興化市城東初級中學

第六篇：初中音樂欣賞課教學策略

一、溫馨的教學環境，激發學生的學習興趣

相較于其他課程的學習，初中音樂欣賞課程具有極大的差別。在注重音樂課程實施的過程中，音樂欣賞課程更具有活潑性娛樂性。就初中音樂欣賞課程的本質而言，該教學活動本就屬于一種審美活動。學生積極主動的參與，同時表演自由。因此，在初中音樂欣賞課程實施的過程中，教師應當創造更多的機會讓學生與音樂進行互動，促使學生更加積極主動的學習音樂，進而促使學生在欣賞音樂的過程中能夠享受音樂帶來的樂趣。例如，教師在上課之前可以為學生播放一段大家都熟悉的音樂。熟悉的音樂能夠然學生在心靈上進行溝通，進而引起互動。同時教師在教學活動實施的過程中還可詢問學生欣賞音樂的類型與習慣。每個學生在性格方面都具有自己的特點，因而對音樂喜好的類型也就不會相同。在此種情況下，教師在指導學生欣賞音樂的過程中，不可設定標準讓學生去領悟，應當讓學生自由發揮。這樣有助于學生在心靈上獲得滿足，進而激發學習音樂的興趣。

二、良好的環境，激發學生對音樂欣賞的興趣

初中音樂欣賞教師在教學的過程中應當為學生營造一種良好的環境，促使學生在音樂欣賞的過程中能夠積極投入到音樂中去感受音樂帶來的震撼。初中階段的學生正處于性格稍微開放的時期，該時期的學生自制力并不是非常的強。教師在教學的過程中如果采用傳統的教學方法進行教學，將難以達到良好的教學效果。教師在音樂欣賞課程實施的過程中，可以展示一些與本堂課相關的音樂家圖像與影像，促使學生更能夠貼近教學。教師采用這樣的教學方法主要是因為學生已經具備擁有做事的能力。學生可以通過搜集資料去了解與之相關的音樂信息。教師也可以讓學生共同去搜集圖片。例如，教師在組織學生欣賞《保衛黃河》的過程中，教師應當讓學生明白音樂的主題是什么，以及演繹與創作的背景，這樣學生就能夠真真切切的感受到音樂的情感與意境美。教師采用這樣的教學方法，就會給學生帶來全新的感受與分為，促使學生可以完全投入到音樂美的情境里，使得學生完全投入到音樂欣賞課中。教師采用這樣一種方式能夠有效激發學生對音樂欣賞的興趣。

三、抓住學生喜好，提高對音樂欣賞課的興趣

音樂在欣賞的過程中需要積極投入到歌曲中，進而蘊含著仿佛的情感，這樣才能夠產生一種動人的心情。在初中生成長的過程中，學生會在學習的過程中不斷豐富自己的閱歷，生活范圍也逐漸擴大。這樣學生情感就會逐漸豐富。在初中階段開設音樂欣賞課程的主要目的就是促使學生在音樂欣賞的過程中能夠將其轉化為自己的感悟。因而，教師在實施教學活動的過程中，應當增強感受能力，進而提高學生對不同音樂的欣賞興趣，豐富學生的情感世界。例如，眾所周知，中國民族音樂是人民群眾非常感興趣的一種歌曲，屬于我國藝術的經典，民族歌曲的欣賞是初中音樂欣賞課程中一門重要的課程。但是從教學的實際情況就發現，學生對該部分音樂的欣賞性卻不是很高。針對此種情況，教師應當采用多樣化的教學手段，提高學生對民族音樂欣賞的興趣。

四、增添流行音樂，符合學生音樂需要

初中學生正處于一個青春的時期，大多數的學生都對流行音樂有一種特別的喜好。因而，初中音樂欣賞課程的教師應當抓住學生的這種特點，在教學的過程中可以適當播放一些流行音樂。流行音樂的播放不僅可以讓學生產生共鳴，還能夠活躍可池塘氣氛。2其中較為重要的一點就是能夠對學生音樂的欣賞方向給予指導。教師在此過程中可以幫助學生選擇恰當的音樂，進而對學生進行合理的指導，這對學生來說是件非常好的事。教師在挑選歌曲的過程中應當盡可能挑選一些積極向上、健康的歌曲。例如，《青花瓷》類帶有民族風的歌曲。

五、結語

總而言之，在初中音樂課程實施的過程中，教師應當從多方面多角度的采取恰當的方法實施該門課程，促使該課程在初中升成長的過程中能夠發揮出應有的作用。良好的初中音樂課程教學策略可以有效培養學生的情操，激發學生對音樂的愛好。

作者:沈丹 單位:謝橋中學

第七篇：初中音樂情境教學

1.教學原則

在教學工作中，教學原則占據著特別重要的位置。教學原則主要是按照一定的教學任務和教學規律形成的教學的基本要求，是將教學理論現實化。在建構主義理論下實行初中音樂情境教學主要以學生為主體、以生活為基礎、堅持直觀性、啟發性為根本性的教學原則。

2.具體應用

（1）在音樂情境教學中，教師進行優美的歌唱及得體的教學行為為學生展現美的感受，使學生體驗到美的內涵。學生在如此優美的環境中學習音樂，同時可以提高自己的審美能力，同時在藝術能力上得到提升。

（2）在現在的教學中多數都采用多媒體來輔助教學。在初中音樂情境教學中也可以應用多媒體來進行。可以將教材上的靜態圖片和文字通過多媒體技術進行動態表演，這樣就會使對學生的教學達到更好更形象的效果，給學生更直觀的感受，從而建立作品完整形象的建構。

（3）從建構主義理論的角度出發，認為活動對學生的學習能力是有提升的。在實際教學工作中，關注學生的學習方式和對學習的關注態度，比進行技藝的傳授更有意義。音樂學科的教學工作與其他學科相比具有它的特殊性。在教學中，學生扮演的角色是多樣的，在每個教學環節進行角色的轉換，在角色轉換的過程中也就進行著感情的轉換，同時培養學生創造力和表現力，提高學生對于音樂學習的熱情。在初中音樂情境教學中，由于學生都比較好動愛玩，缺少自律性等。教師可以按照學生的實際情況設計多種多樣的教學活動，豐富教學課堂，提高學生對音樂學習的熱情。

（4）由實踐教學工作中的經驗可以看到，不管是采用哪種形式的情境教學，都是要與語言教學相結合的，如果沒有語言教學，也就不可能形成情境教學的教學方式。在音樂教學中，采用的實物、模型及各種多媒體教學手段，如果沒有教師利用語言在這其中，是不會引起學生學習音樂的熱情的，也可以說，語言教學是最基本的情境教學，也是最基本的情境教學方式。

（5）將建構主義理論應用到初中音樂情境教學中，是需要教師與學生共同研究的。所以教師在設定音樂情境教學中，也需要考慮學生的感受，調動學生學習的積極性。引導學生利用現有的教科書、網絡及音響等，通過交流討論總結學習音樂知識的方法，加深對音樂體系的理論。

（6）在音樂情境教學工作中，將生活素材引入到教學工作中，激發學生感受音樂及理解音樂的能力。因為藝術來源于生活，同樣音樂也是來源于生活，不管是進行基礎性的音樂教學，還是對音樂教學的進修，都需要與實際生活相聯系，從生活中獲得更多的靈感，提高對音樂的感受與理解。情境教學是一個非常復雜的問題，涉及到很多的方面，目前在很多的教學科目中都采用了情境教學的方法，并且都取得了非常好的教學效果。本文主要討論的是在建構主義理論下實行初中音樂情境教學的應用，在建構理論中，情境教學是一個非常重要的部分，既可以與其他部分聯系存在，同時也可以作為單獨的教學理論而存在。情境教學需要采用生動具體的場景，從而達到激發學生主動學習的作用，是一種可以提高學習效率的教學方法，在初中音樂教學中采取情境教學的方式，可以有效提高音樂教學的教學效果，達到理想的教學目標。

作者:向文清 單位:鄒城第六中學

第八篇：初中音樂欣賞多媒體教學研究

一、運用多媒體的教學方法

近年來，在很多的教學過程中都會有多媒體教學的使用和應用，尤其在音樂欣賞課這樣的課程教學中，多媒體教學起了很大有益的積極作用，不僅添加很多新的內容進來，豐富了課程本身，而且也使教學方式和手段得到多樣化體現和延伸，深受教師的歡迎。為中學音樂欣賞課的教學開啟了新的局面，不僅解決了之前教學內容繁多但相對課時偏少這樣的矛盾，而且有效提高了教學質量。在過去的音樂教學中，受教學設備的限制，教師上音樂欣賞課幾乎都是采用錄音機或電視機聆聽音樂，課前不得不將錄音機、電視機和音響等設備搬到教室，且在上課的過程中還經常出現卡帶等意外現象，在重復聆聽的教學環節中，還要進行倒帶等系列的問題，影響了教學效率，增加了教學準備的時間和無法預知的諸多教學問題。而現在，只要有多媒體設備，就可以采用多媒體技術進行教學，教師只需要課前準備教案和課件即可，節省了教師的教學準備時間和減少了教學中出現的音樂設備產生意外的現象，使得教師更有效率的教學。另外，在音樂課堂教學中，有需要展示大量的文字的時候，傳統的教學方法只有通過板書和口頭講授，且板書書寫也比較費時費力，因此，有很多精彩的內容不得不舍去。這種局面在多媒體教學中就不會存在。多媒體教學的信息量大，一方面節省了教師的板書時間，授課速度相對較快，另一方面有效地擴大了教學信息量，因為多媒體教學的方式能夠利用有限的時間讓學生得到更多的文字信息，大大提高了音樂欣賞的教學效率。音樂欣賞課中，多媒體輔助教學可實現視覺和聽覺的結合，多種感官的積極參與，能更好更有效率的促進同學們的音樂想象，把握音樂形象，激起情緒反應和情感體驗。而且視覺上的刺激也有利于實現學生的有效聆聽。我們可以利用多媒體給音樂加上圖片和畫面，在聽覺的基礎上加上視覺，這樣的音樂教學更有利于增強學生的想象力。多重感官同時感知的學習效果要比單一感官感知好，在一定程度上能幫助學生理解音樂作品的內容，也能從視覺上刺激學生的創造力，同時培養了學生對音樂欣賞課的興趣，極大地增加了學生學習的積極性，也提高了音樂欣賞中的有效聆聽。

二、初中音樂欣賞中應該不斷的滲透音樂要素

音樂的基本要素是指構成音樂的各種元素，包括音的高低，音的長短，音的強弱和音色。例如：節奏、曲調、和聲以及力度、速度、調式、曲式、織體等。其中節奏和旋律是音樂的最基本要素。因此，筆者覺得初中音樂欣賞課中最應該記住的是節奏和旋律。通過對音樂作品的節奏和旋律進行記憶，才能實現有效記憶。所謂節奏是音樂中交替出現的有規律的強弱、長短的現象。《禮記•樂記》中記載“樂者，心之動也；聲者，樂之象也；文采節奏，聲之飾也。”而一個音樂作品節奏是它最基本的組成部分，音樂風格的判斷往往依賴節奏。比如，進行曲風格的節奏大多采用附點節奏，而新疆的民族音樂多采用切分音的節奏。音樂的情緒、情感只能依靠旋律表達出來，旋律是聽眾的向導。因此，學生在欣賞一支旋律時，必須能夠把它辨認出來，而且以后還要自始至終追隨它的行蹤。只有記憶住一個音樂作品的旋律，才能在課堂以外的任何一個地方聽到主要旋律之后馬上記憶起來。

因此，在音樂欣賞教學中不但要注重教學的實施方法還需要注重教學過程和教學手段，只有這樣，在引導學生產生學習興趣的基礎上，才能有效提高學生對音樂學習的能力，提升學生對音樂作品的理解和的審美能力，展拓學生的創造性思維，為學生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

作者:周芳 單位:福州第四十中學

第九篇：提高初中音樂教學的有效性

一、更新教學理念，充分體現學生主體地位

要想提高初中音樂教學有效性，我們首先就要摒棄以往教師為主體、學生為客體的傳統教學理念，所設計的音樂教學活動要圍繞學生來進行，從而充分體現學習主體性，促進學生的積極、主動參與。如，在教學八年級上冊第一單元《歌舞青春》中《青春舞曲》這首歌時，我并沒有將這首歌直接教唱給學生，而是利用多媒體技術播放了這一樂曲，讓學生認真聆聽、感受音樂，然后問學生：“這是哪個民族的歌曲？這首歌曲的音樂特點（曲調、節奏、速度、情緒）是什么？”讓學生以小組形式，對這些問題進行討論交流。然后，繼續播放歌曲，讓學生邊聽邊跟隨音響唱樂譜，并體會這首歌的節拍感。這樣，我一方面做到了以學生為主體，另一方面激發了學生的學習熱情，有助于學生更好地掌握這首歌的歌曲知識。

二、豐富教學形式，有效激發學生學習興趣

常規的初中音樂課堂，教師采取的教學方法常常是教師示范—學生學唱，這樣傳統、單一的教學方法早已不適應現代音樂教育的教學要求，也無法令我們獲得滿意的教學效果。所以，我們必須依據教學內容和學生特點來采取新穎、有趣的教學方式，從而激發學生學習興趣，調動學生上課的積極性。如，在教學七年級下冊中的音樂情景劇《一個真實的故事》時，我就在班里選擇了幾名學生讓他們對情景劇中的角色進行了扮演，如，朗誦者、丹頂鶴、女孩，以及群眾演員：蘆葦、風聲、流水、雷雨聲等。如此精彩有趣的教學形式立即引起了學生的參與興趣，學生也依靠自己的聰明才智和音樂才華，將這一情景劇演繹得精彩生動。這樣，我通過開展角色扮演活動，一方面豐富了教學形式，使原本枯燥乏味的音樂課堂變得精彩有趣；另一方面在學習這首歌時，學生會正確把握這首歌的情感情緒，理解這首歌的內涵和意義。

總之，身為一名初中音樂教師，我們要始終遵循“有效教學”這一教學理念，并廣為搜尋和探索各種新方法和新手段，使初中音樂課堂獲取最高的教學效益。

作者:顧憶文 單位:遼寧省盤錦市遼河油田興隆臺二中

第十篇：初中音樂節奏感教學策略

一、在初中音樂節奏感教學中存在的問題

1.教師對于節奏的認知不足

教師在教學過程中，經常性地會將節奏感與相關的觀念混淆，導致學生沒有展開有效的教學。學生對于節奏感的概念也沒有一個明確的認識，僅僅停留在節奏是音樂的一種形式上，沒有確切的概念，這就是教師的認知不足導致學生的認知不足。所以，教師就應當在教學過程中，培養學生的節奏感，并且讓學生在日常的訓練中，鍛煉自己身體的節奏感，讓節奏感的概念滲入學生的日常生活中。

2.教師教學方法的單一

在初中音樂的教學中，教師的教學方式非常單一，學生沒有音樂學習的實踐與時間，往往是教師在課堂上占據著大部分的時間，學生沒有時間進行音樂的獨立學習，導致學生對音樂學習的認識不明確。學生不能進行有效的實踐，就無法通過肢體與感官來感受音樂，就不能將音樂中的節奏感通過自己的身體表現出來，無法在音樂中找到自己的節奏，就沒法進行更為有效的音樂學習。教師在音樂的教學過程中，只是讓學生單純地背誦音符，非常枯燥乏味，學生找不到學習音樂的興趣，自然就無法有效地培養學生的節奏感了。

3.節奏感的訓練方法非常不適合初中階段的訓練

教師在進行節奏感訓練的時候，往往拿著自己對于音樂的理解來對學生進行培養，學生往往會不知所措。因為，教師和學生的認知程度不同，教師根據自己的理解來進行教學，學生難以理解教師所講授的內容，這樣就會讓學生的學習比較難，也無法對學生進行循序漸進的教學。音樂教材上，注重的是學生的歌唱，而不是注重培養學生的節奏感。所以，學生只是掌握了歌唱的技巧，只是單獨進行歌唱，而不會有較好的節奏感。所以，在教學過程中，就要注重培養學生的節奏感，讓學生找到音樂學習的樂趣。

二、培養學生節奏感的有效途徑

1.將課堂時間交給學生，給學生音樂的活動時間與空間

在節奏感的教學中，教師應當將課堂的主動權交給學生，讓學生掌握課堂自主權，進行音樂的自主學習。學生可以通過自主學習找到自己在學習方面的薄弱處，從而與教師交流并進行改善。學生在課堂上處于主體地位，還能有效地提升學生學習音樂的積極性。例如，在學生認識音符的時候，就可以讓學生對音符的有關知識進行探討，讓學生自己找到關于音符的知識。教師可以先不急著對學生進行音符的指導，而是讓學生朗讀音符，讓學生在音符的朗讀中，找到屬于自己的節奏感。教師也可以與其他教師一同上音樂課，讓學生與其他班的學生交流，完善學生學習音樂的方式，找到最適合自己的音樂學習方式。

2.為學生創設聽音樂的教學環境

學生聽音樂的過程，就是培養節奏感的有效過程之一。學生可以通過傾聽音樂，找到曲子中的節奏感，與自身所理解的節奏感相結合，然后明白自己對于節奏感的獨特理解。對學生進行聽覺的培養，可以讓學生在音樂課堂上，養成良好的傾聽習慣。教師通過讓學生在課堂上聽音樂，可以讓學生認識到節奏感對于音樂學習的重要性，并且可以使學生在課堂上不易走神，將全部的精力都集中在音樂節奏上，能夠對學生進行下一步的節奏感培養。學生通過傾聽音樂，可以讓肢體做出有節奏的晃動，以增強自己的節奏感，并且在音樂課堂上養成專心傾聽的習慣。例如，在學生聽《祝你生日快樂》的時候，就可以讓學生找到節奏，隨著歌曲進行輕聲附和，逐漸找到音樂中的節奏感。

3.通過語言培養學生的節奏感

通過歌曲里面的語言，也可以有效培養學生的節奏感。漢語的語調與語速可以讓學生找到一定的節奏感，然后再將節奏感運用到音樂課堂的學習中，可以增強學生的音樂節奏感。例如，在詩歌的教學中，就可以讓學生逐步掌握漢語的節奏感，從而使學生可以有效地找到節奏感。教師也需要對學生進行不定期的節奏感檢查，掌握學生對于節奏感的掌握狀況，針對學習情況再進行有針對性的教學。所以，教師就需要不斷完善自己的能力，對學生進行更為有效的培養。總之，節奏感是音樂學習中最為重要的，需要教師不斷完善教學方式，為學生創建一個高效的學習課堂。學生也需要不斷提升自己的能力，找到最適合自己的學習方法。

作者:孫同鋼 單位:新疆建設兵團十二師高級中學義教部