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實施中等美術教育的主體有初級中學、普通高級中學、中等美術職業學校和民辦美術學校。初級中學和普通高中面向全體學生開設美術課程。初級中學主要向學生傳授美術基礎知識和基本技法，發展學生學習美術的興趣和愛好，培養學生的美術表現能力。普通高中的美術教學注重對美術作品的閱讀與鑒賞，以及對中外美術史的講解，培養學生的美術鑒賞和審美能力。有的普通高中對美術教育十分重視，專門開設了美術加強班，利用課后時間對有美術愛好的學生進行集中培訓，以應對美術高考。中等美術職業學校主要開設美術課程，輔以科學文化課程，培養適應社會需要的中級美術人才，同時為高等美術院校和普通高校美術類專業培養優質生源。民辦美術學校設長期班和加強班。長期班三至五年不等，吸納有美術愛好的初、高中學生，利用雙休日和節假日實施美術教育。加強班專為應對美術高考而設，期限三至六個月，吸納高中三年級學生進行全天候培訓。所謂美術教育創新，顧名思義，就是不同于以往，不同于一般，通過采取新的措施、手段和方法，以取得更高的教育質量。這里所說的教育質量可以分解為質與量兩個方面，“質”指學生的素質，“量”指學生成為專業人才的數量。就以升學為目標之一的中等美術教育而言，“質”以學生升入的高等美術院校的檔次為衡量標尺，一般升入的院校檔次越高，說明學生的素質越高；“量”以升入高等美術院校的學生人數為衡量標尺，一般升入的學生人數越多，說明教育的效率越高。中等美術教育創新的目的，就是要求獲得更高的“質”和更多的“量”。所有的創新活動都必須圍繞實現這個目的而開展。而這個目的能否最終實現，取決于創新的科學性。只有遵循教育規律，堅持教學原則，科學推進，創新的目的才能有效實現。中等學校美術教育可以分解為管理、教學和訓練三個相互聯系的模塊，管理創新是教學創新的前提和保障，教學方法和訓練手段的創新是實現目的的途徑。所以，中等美術教育創新必須在這三個方面做文章。

一、創新教育管理，為提高美術教育質量創造良好的條件

中等美術教育管理是一項系統性工程。創新美術教育管理，首先必須明確影響美術教育質量提高的各種因素，然后針對這些因素采取切實有效的措施。影響美術教育質量提高的因素有辦學條件、校園環境、師資和教學管理等。校園環境、辦學條件和師資制約著美術教育的發展和教育質量的提高。教學管理制度直接影響著校園環境、辦學條件和師資功能的發揮，影響著美術教育效率。所以，要創新教育管理，就必須在辦學條件、校園環境、師資和教學管理制度四個方面下功夫。第一，優化辦學條件和校園環境。辦學條件是實施美術教育的物質基礎。提高美術教育質量，首先需要良好的辦學條件。寬敞明亮、設施齊全、數量足夠的畫室和設計制作室、信息化多功能教室、美術作品展覽室和美術圖書室等，是美術教學必需的基本條件。提高美術教育質量，還必須有良好的校園環境。環境影響人，改變人。校園環境對學生的影響，首先表現在影響學生興趣和愛好的形成，進而影響學生對人生未來發展方向的選擇。創設良好的校園美術教育環境，使學生身處濃郁的美術氛圍之中，時刻感受到周圍環境傳遞出的美術信息，必將誘發并持久保持其學習美術的濃厚興趣，使其產生學好美術的強烈愿望，迸發美術創作的靈感。因此，一些美術教育特色顯著的普通中學和美術學校都十分注重校園美術環境的建設。學校的樓堂館舍、圍墻柵欄、道路、綠地、花壇的設計，室內環境的布置，甚至小到路牌標志的設計，無不富有美術的創意，散發出美的信息，可謂處處見美術，樣樣皆精品。這樣的美術環境對學生的強大感染力是語言說教難以企及的。第二，強化師資力量。優秀精干的教師隊伍是高質量美術教育賴以實現的根本保障。這里所說的“優秀”是指教師文化素質高、業務能力強、愛崗敬業。“精干”是指教師個個都優秀，沒有庸懶者。一般來說，教師的素質以學歷為衡量標尺，但教師學歷高并不等于業務能力強。教師的業務能力取決于文化素質、語言表達和教學經驗的積累。同樣，文化素質高、業務能力強的教師并不等于優秀教師。不愛崗、不敬業、唯利是圖、師德低下，這樣的教師不在優秀之列。打造優秀的教師隊伍，途徑主要有二：一是吐故納新，引進優秀教師，淘汰庸懶教師。這一途徑的特點是見效快、效率高。民辦美術學校一般擁有較高的人事自主權，通常采取這一途徑。二是學校自己培養。學校聘請名家名師任顧問，作為學校的技術支撐和形象標桿。穩定已有的骨干教師，放手使用、鍛煉年輕教師，組建由名家名師、教學骨干和年輕教師組成的教學團隊，團隊內部實現教學經驗的傳遞，團隊之間展開競爭。這一途徑普遍為公辦學校所采用。第三，完善教學質量考評和激勵機制。擁有優秀精干的美術師資，僅僅是實施高質量美術教育的前提。激發教師工作的主動性和創造性，是美術教育管理的核心。要激發教師工作的主動性和創造性，必須著力解決三個問題：一是用什么樣的標準衡量教師工作的績效，二是怎樣對教師工作績效進行考核才能使結果客觀公正合理，三是績效考核結果與薪資待遇如何銜接才能使教師工作的主動性和創造性得以充分發揮。許多美術學校對此都進行了積極的探索，找出了很好的解決辦法。這些學校普遍制訂了完善的教師工作績效評價和考核的方案。方案由三大部分組成：一是評價教師工作績效的指標體系。學校把教師的出勤，承擔教學工作的課時量，課后輔導學生的人數和次數，所教學生的月考和期終考試成績，學生參賽獲獎，班主任工作及班級獲獎等內容，具體化為工作績效的數量指標，使其具備可操作性。二是工作績效考核制度。學校對教師工作績效實行周考月結、期終總結，由專人負責，給出教師工作績效的月得分和期末總得分。三是教師薪酬形成規則。這方面由于各類學校辦學主體不同，其薪酬的形成規則也有很大不同。民辦美術學校一般按照績效得分計酬，分高多得，分低少得。公辦學校教師的薪酬由基本工資和績效工資兩部分構成，績效工資按績效得分計量。這些學校的教師工作績效評價和考核方案有著以下共同特點：一是客觀性強，可操作性強。二是突出了工作量和工作效果在績效指標體系中的占比。三是體現了多勞多得、績優多得的分配原則。教師工作的主動性和創造性得以充分展現。

二、創新思想教育，為學生自主發展注入強大動力

分析美術學生群體的組成，不難發現，在這個群體中，部分學生有著學習美術的天賦，他們對美術有著持久的濃厚興趣和強烈愛好，對美術信息反應敏捷、接受快，而且心態恬靜平和。但這部分學生往往由于對美術的專注，而對科學文化信息反應不夠靈敏，有的甚至有排斥心理，科學文化成績往往不佳。在美術生群體中，還有一些學生不是出于對美術的興趣和愛好，而是因為科學文化成績不佳，對高考沒有信心，抱著走捷徑的心態加入美術生的行列。這些學生往往缺乏美術基礎，甚至沒有認識到學好美術的艱巨性、長期性和復雜性，沒有承受壓力和挫折的心理準備，學習過程中常常表現出急于求成的浮躁心態。可以說，科學文化基礎薄弱是美術生群體的不足。這種不足對美術生的后續發展較為不利。如果沒有扎實的科學文化基礎作支撐，在美術發展的道路上，他們很難走遠，甚至最終可能一事無成。而針對這種狀況的學生思想教育，恰恰是各類美術學校教育工作的薄弱環節。實施美術教育創新，教育者首先必須加強對學生的思想教育，幫助他們端正學習動機，通過經常性的、行之有效的思想教育，使學生樹立高遠的理想，確立正確的人生觀和價值觀，增強為實現理想迎難而上的不屈精神，養成遇事對人恬美平和的良好心態。加強對學生的思想教育，并且使之行之有效，必須緊密結合實際，提高思想教育的針對性，做到有的放矢，學生才會深受啟發，自我修正。北京一家民辦美術學校就學生的思想教育進行了積極探索，采取了一系列行之有效的措施。一是每周安排專用課時，安排專職教師以課程的形式，向學生介紹中外美術大師的成長歷程和人生態度；介紹美術專業的細分領域以及各個領域未來發展的廣闊空間；向學生闡述科學文化知識對美術發展的重大意義，如，藝術設計需要扎實的數理基礎，設計手段需要電子計算機和信息技術的輔助，選擇制作材料必須懂得各種材料的內部結構和理化性能，環藝設計還須掌握豐富的人文知識，等等；向學生闡述美術才能發展的內在規律以及美術與自然、美術與人類社會發展的辯證關系。二是聘請美術名家名師到學校開辦講座，現身說法，講述自己學習美術的曲折過程，介紹自己在發展美術事業過程中的心得體會和經驗，提示學習美術應該注意的事項。三是組織學生到著名的高等美術院校參觀訪問，感受學校濃郁的學習氣氛和美術氛圍，喚起他們對未來的美好憧憬；組織學生參觀博物館、古建筑和古文化景點，使其了解我國美術文明的輝煌成就，感受我國古代美術的精致與典雅；組織學生到一些現代藝術品制作工場和景觀建筑現場參觀學習，讓他們切身體驗到現代藝術品的生產是一個系統工程，是美術與現代科學技術的綜合運用。四是以美術沙龍等多種形式組織學生討論交流，探討解決學習過程中面臨的困惑和問題。這些工作的開展對學生的健康發展產生了積極的影響：一是廣大學生從中感悟到了美術才能發展的強大動力源自對美術事業的無限熱愛和矢志不移的堅定追求，初步確定了自己未來的發展方向和奮斗目標；二是學生真正意識到了美術與科學文化協同發展的重要性，從而增強了學好科學文化課程的責任感和自覺性；三是學生對美術才能發展的內在規律有了初步的了解，對學好美術的長期性、艱巨性和復雜性有了清醒的認識，從而做好了長期奮斗的心理準備，形成了從容應對困難和挫折的良好心態；四是學生領悟到了美術智慧源于自然、源于社會、源于生活、源于實踐，同時又服務于社會、服務于生活的哲學真諦，形成了發展自我、完善自我、超越自我的正確思路，學校學風因此而更為濃郁，校風因此而更為和諧。

三、創新教學方法，全面提升美術教學的質量

用線條和色彩表現事物，使畫面能像照片一樣逼真，這是美術教學要達到的初級境界。這一目標通過臨摹和寫生教學實現。賦予美術作品創意，通過畫面語言表達作者的某種思想，進而影響人們的行為，改變人們的觀念，這是美術教學要達到的高級境界，或稱之為藝術的境界。培養學生的美術創意思維能力，可以默寫的教學方式進行。臨摹、寫生、默寫是中等美術教育階段三種基本的教學方式。但是在具體的臨摹、寫生、默寫教學實踐中，教師常常會面臨各種問題。如，部分學生臨摹和寫生時捕捉不住事物的特征，尤其是表現人體頭像時，難以達到逼真的境界。這種狀況直接導致學生喪失自信，萌生退意。又如，部分學生美術表現能力很強，畫面效果很好，但進入考場時卻不能充分發揮，成績不佳，等等。出現這種狀況，說明教師的教學方法存在問題。“只有不會教的教師，沒有教不會的學生。”這是一位美術教育家的經典語言。這種說法雖然有些絕對，但教師的教對學生的學確實起著主導的甚至決定性的作用。教師只有遵循規律，堅持原則，嚴格要求，因人施教，學生才會學有所獲，學有成果。第一，扎實基礎，循序漸進。合理的空間結構，良好的實物和人體骨骼透視效果，良好的光影效果和色調，是構成一幅優秀美術作品的靈魂。在畫面中處理好這些關系，是學好美術的基礎。美術教學必須從這個基礎抓起，并且將其貫穿于教學的全過程，落實到繪畫指導、范畫分析、學生作品點評等各個環節。要通過反復強調，在學生大腦中留下深刻影響，使他們每次繪畫時都必先思考如何在畫面中處理好這些關系。在教學程序上必須嚴格遵循認知規律，堅持先易后難、先簡單后復雜的循序漸進原則。在具體的教學實踐中，采取先靜物后人體，先簡單靜物后復雜靜物，先單個靜物后多個靜物組合，先頭像后半身像再全身像，先單個人體后多個人體組合，先簡單場景后復雜場景，先臨摹后寫生再默寫的程序，一級一級提升，每一級都要嚴格把關，做到人人過關。第二，強化寫生教學。藝術源于實踐，源于生活，作為藝術形式的美術作品也是如此。在美術教學實踐中，臨摹教學給學生展現的是物體或場景的平面圖片，學生感知的是事物的平面空間。美術教學長期滯留于臨摹，會使學生感覺鈍化，思維僵化。所以，臨摹教學達到預定目標后必須及時轉入寫生教學，及時將學生的感覺和思維從固定的平面空間引向現實的立體空間。寫生教學是美術教學中主要的也是最基本的教學形式。寫生教學展現給學生的是鮮活的實物或場景，便于學生對事物進行仔細觀察，細微描寫。長期的寫生教學會使學生養成仔細觀察事物的良好習慣，增強觀察事物和表現事物的能力。內容豐富的寫生教學會極大地拓寬學生的視野，豐富其想象，有效突破各種思維定式，同時還能陶冶學生的良好情操，培養學生親近自然、親近社會、熱愛生活的良好品質。寫生教學分室內寫生和野外寫生兩種方式。室內寫生是寫生教學的初級形式，是一種人為設定對象進行寫生的教學模式。室內寫生所展示的是個體實物或人體，教學重點是對實物或人體內部結構和外部特征的觀察與理解，是對個體特質的細微表現。野外寫生是寫生教學的高級形式。野外寫生教學所展示的是人為選定的野外場景，是多個實物、多個人體及背景的動態組合。野外寫生教學重點是對場景的空間結構和色彩背景的觀察與理解，是對場景空間立體效果和色彩渲染效果的綜合表現。寫生教學實踐要做到足、細、廣，即寫生的時間分配要足，對事物的觀察和表現要細，寫生的對象要廣。時間分配足才能有效保證寫生教學目標的落實；觀察和表現細才能有效突破瓶頸，避免表現事物同質化和概念化；寫生內容廣才能有效拓展想象空間，發展綜合思維和綜合表現的能力。第三，重視默寫教學。在美術教學中，默寫教學占據十分重要的地位。默寫教學是發展學生美術創意思維的重要途徑。高等美術院校招生命題也主要采取默寫的形式，以考查學生的創意思維能力。所謂默寫教學，就是由教師設定場景和要求，學生根據教師設定的場景和要求構思，將構思結果以畫面的形式表現出來。默寫不同于臨摹和寫生。一是它的抽象性。臨摹和寫生是對現實場景的直接表現，默寫所表現的場景是虛擬的場景，是對過去事物在大腦中的印象按照一定要求進行組合處理而形成的畫面。二是它的綜合性。默寫所表現的畫面是過去印象的綜合，畫面處理涉及美術技巧、人文知識和科學知識的綜合運用。三是它的思想性。默寫畫面展現的是創作者的某種思想觀念和價值取向，通過畫面效果達到感染讀者、影響讀者的目的。強化默寫教學，首先必須加大默寫訓練的強度，通過高強度的默寫訓練，加快綜合知識融合內化為創意能力的進程，激發美術創作的靈感。二是要注重訓練選題的多樣性，通過廣泛選題和多維度訓練，提高學生的應變能力。三是要強調默寫構思的藝術性，一幅默寫作品必須有確定的主題思想，表達出明確的美學語言，給人以美的感染力。第四，推行個性化教學。所謂個性化教學，是指學校根據每一位學生的實際量身定制培養方案，按方案組織一對一、面對面的教學。這種教學模式雖然工作量大，需要教師多，教育成本高，但在這一模式下，無論是已有一定基礎的學生，還是剛入門的學生，都會受到學校的高度重視，接受強有力的培養，每一位學生都能得到教師的具體指導，其美術智能都能得到充分發展，教學的成功率高。北京一家美術學校長期實行小班教學，每班定額十人，配兩名專業教師。班內教學實行具有共性的面上教學與單個學生面對面個性化指導相結合，因材施教。學校每月組織考試，對階段性教學效果進行評比和總結，表彰先進班級和個人，展示優秀作品，促進競爭與交流。期終進行終考，總結成績，獎勵優秀教師，減免優秀學生學費，分析教學中存在的問題，研究解決的辦法。該校辦學10余年，教育質量穩步提升，辦學規模逐年擴大。2014年該校126人報考中央美術學院，過線106人。2015年全國美術高考參考人數銳減，僅湖南一省參加美術聯考的學生比上年就減少近5000人，北京的一些中等美術培訓機構萎縮甚至倒閉，而該校卻獲得了空前發展，在校生數量在上年基礎上翻了一番。第五，嚴格訓練要求。學生的美術表現和創意思維能力形成于長期的艱苦訓練中。但是，在具體訓練過程中常會遇到兩個方面的問題，直接影響訓練的效果和目標的達成。一是部分學生在表現事物時難以達到逼真的程度，尤其是人體頭部表現概念化現象嚴重。二是部分學生畫面表現力很強，但完成一幅優秀作品通常要一整天甚至更長時間，難以適應高考。因此，對學生進行美術訓練必須有嚴格的精度要求和速度要求，教師要通過嚴格的精度和速度訓練，培養學生細微觀察、敏捷思維、快速表現的能力。為培養學生這方面的能力，一些學校采取了許多行之有效的措施。如北京一家美術學校的“頭像顯微素描訓練法”，就是對美術表現精度的高度訓練。所謂“頭像顯微素描法”，就是在學生充分掌握人的頭部骨骼結構的前提下，將人的頭像充分放大，細化到每一條紋理、每一個毛孔，讓學生細微觀察，認真描寫。這種訓練法有效地避免和糾正了學生美術表現概念化、同質化的現象，學生很有成就感，信心倍增。湖南一家美術學校始終堅持“完成一幅美術作品必須在三小時以內”的要求。這些措施雖然出于應試的動機，但客觀上對學生敏捷思維、快速反應的良好習慣的養成，發揮了實實在在的作用。第六，糾正應試偏向。當前中等美術教育以向高等美術院校輸送生源為主要目標。激烈的競爭使得部分中等美術學校的教學不同程度地存在應試的行為。應試行為有正確與錯誤之分，正確的行為無可厚非，錯誤的行為則會嚴重影響學生美術智能的發展，在考場上則嚴重阻礙學生智慧的發揮。錯誤的應試行為主要表現為教師猜題，學生押題。具體操作是，教師根據本省聯考以及美術院校校考的命題規律和趨勢猜題，為學生繪制范畫，為了提高猜題的命中率，這樣的范畫會有十幾張甚至幾十張之多，學生依葫蘆畫瓢，反復練習范畫，考試時借鑒范畫，不審題，不構思，生搬硬套。這種漠視學生自主學習，忽視學生能力培養的教學模式，自然難以取得好的教學效果。正確的應試行為應該是以不變應萬變，以實力說話。學生的實力可以分為硬實力和軟實力兩方面。硬實力是指學生扎實的美術基礎、嫻熟的表現技能。軟實力指學生將美術知識、美學知識和科學文化知識綜合運用于創作美術作品的能力，在考場上則表現為綜合應變的能力，即快速精準審題、快速精準構思、快速精準表現的能力。培養學生強大的美術綜合實力，使之成為美術高手，達到見招拆招、以不變應萬變的程度，絕非一朝一夕之功，必須經過長期的艱苦學習和訓練。在高考前的沖刺階段，應以應變訓練為主，通過嚴格且科學的訓練，學生在考場上才能繪出美麗的畫面。

作者:劉江寧 單位:北京理工大學設計與藝術學院