拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲的演唱要義

時(shí)間:2022-11-16 09:54:03

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拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲的演唱要義

【摘要】歌曲的演唱是歌唱家對(duì)聲樂作品的二度創(chuàng)作,是融合歌唱技巧和對(duì)作品的深度理解的再次演繹,“演唱者只有通過深入了解作曲家的創(chuàng)作背景,細(xì)心領(lǐng)會(huì)作曲家的創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作意圖,掌握其創(chuàng)作風(fēng)格,并通過技術(shù)手段的完美運(yùn)用才能達(dá)到觸及聽眾心靈的藝術(shù)表現(xiàn)?!薄R韵挛覀儊砗?jiǎn)單地對(duì)兩首歌曲進(jìn)行演唱分析。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲;演唱;拉赫瑪尼諾夫

一、《別唱吧,美人!》分析

《別唱,美人!》(op4—4)是拉赫瑪尼諾夫早期的一部作品,是一首沒有華麗技巧、復(fù)雜和聲的“天然去雕飾”的一部作品,歌曲中有種淡淡的、清新的、純純的感情,正是這種質(zhì)樸的寫作手法感動(dòng)了很多聽眾。歌詞是由19世紀(jì)俄國(guó)著名詩人、小說家普希金創(chuàng)作的,他所寫作的詩句往往看似簡(jiǎn)單,實(shí)則暗含情感。《別唱吧,美人》的歌詞就是這樣樸實(shí)無華,卻又令人動(dòng)容。全曲共50小結(jié),是帶再現(xiàn)的單三部。在演唱一首聲樂作品時(shí),發(fā)聲的方法很重要,包括對(duì)真、假聲的轉(zhuǎn)化,胸聲和頭聲的兼顧以及大嗓和小嗓的狀態(tài)調(diào)節(jié)等方面。呼吸問題也是非常重要的,具體地講,一方面各個(gè)樂句的換起問題?在哪里換?哪個(gè)小節(jié)?哪個(gè)字后面?第二方面某些歌曲比較舒緩,所以呼吸的保持就顯得格外重要。拉赫瑪尼諾夫的藝術(shù)歌曲樂句之間的長(zhǎng)短不一,時(shí)而短促,時(shí)而緩慢,所以在演唱之前應(yīng)該預(yù)設(shè)好換氣點(diǎn)和換氣方法?!秳e唱,美人!》(op4—4)這部作品就是一個(gè)典型的例子?!班?,遙遠(yuǎn)的生活,格魯吉亞的美人。那月夜,那草原,那黑夜,那思念?!逼障=鸬脑娮屓烁袀f分,作曲家在描繪詩人對(duì)悲傷往事回憶時(shí)的痛苦,采用了短小的樂句,此刻歌者的呼吸方法就應(yīng)該適當(dāng)改變。因?yàn)槔宅斈嶂Z夫在這里使用的是弱拍上的八分休止,所以要想表達(dá)這種急促的情緒,就應(yīng)該采取聲斷氣不斷的方法,而不是在每一個(gè)休止的地方都換氣,這樣會(huì)顯得極不連貫。在咬字和吐字方面。俄語分元音和輔音,而元音的音節(jié)又分重讀和非重讀。“俄語的發(fā)音及字詞組合有自身特殊的規(guī)則,所以要演唱好俄語浪漫曲字詞的清晰度和標(biāo)準(zhǔn)度就顯得十分重要,因?yàn)橥l(fā)音不到位或者發(fā)音偏了就會(huì)影響整體的韻律,影響聽者對(duì)作品的了解。所以每一個(gè)元音或者輔音都要按照俄語的發(fā)音要求唱到位……”。因此,歌者在表演的過程中不僅要注意發(fā)音的準(zhǔn)確性,還要注意單詞的朗讀方式。例如y(u/烏)的發(fā)音,發(fā)音是雙唇成圓筒狀,像吹口哨一樣,嘴巴“喔”起來,在演唱過程中,因?yàn)橛泻芏嗟亩嘁艄?jié)字母,所以嘴型需要適時(shí)地快速變化??傊?,無論從發(fā)聲方法、聲音音色、演唱技巧、還是對(duì)作品情緒的把握。這首藝術(shù)歌曲對(duì)歌者的綜合要求還是相當(dāng)高的。下行式級(jí)進(jìn)旋律,半音化的旋律運(yùn)動(dòng),上下句間的力度對(duì)比,為了能很好地完成該曲的演唱,演唱者必須有足夠的氣息支持,尤其是在唱下行式旋律時(shí),要提前做好準(zhǔn)備,吸好氣,穩(wěn)穩(wěn)的唱好字頭,在腹部支撐下,氣息緩緩?fù)鲁?。因?yàn)槿跻舾枰渥愕臍庀⒅С郑栽谘莩较滦械鸵魰r(shí)千萬不要放松對(duì)氣息的控制。例圖如下:這部作品中還存在許多上下跳進(jìn)式的旋律,有“do”—“sol”和“re”—“l(fā)a”的五度跳進(jìn),音準(zhǔn)方面就需要多加注意、應(yīng)單獨(dú)進(jìn)行上行五度跳進(jìn)的練習(xí)。此外,在高音區(qū)域的大跳在力度方面較難控制,特別是共鳴也不容易找準(zhǔn)位置,所以歌者在演唱時(shí),應(yīng)注意頭腔共鳴和氣息,不然音準(zhǔn)會(huì)偏低,如果硬著頭皮唱到高音,不加以氣息支撐的話,很容易傷到喉嚨,引起聲帶小結(jié)等癥狀,那就得不償失了。

二、藝術(shù)歌曲《春潮》分析

OP14—11《春潮》是著名俄羅斯詩人邱特切夫作詞,歌詞深情、旋律優(yōu)美,生動(dòng)地描繪了一幅初春白雪消融、漫天春風(fēng)、潮水奔騰的景象。表達(dá)了作曲家對(duì)春的向往和渴望。該曲有著強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力,歌者想要很好完成這首歌還需要加強(qiáng)技巧處理這首歌的主要表情術(shù)語是allegro、vivace,所以它的情緒比較歡快,“大地還鋪滿白雪,那春潮已經(jīng)在喧囂,潮水奔向沉睡的海岸,奔騰呼嘯?!备柙~也很有活力,所以在演唱時(shí)要注意氣息的連貫,一字一句的訴說、不緊不慢的把情緒表達(dá)出來。歌曲開頭就是高音的弱起,力度是“f”下行旋律減弱,因此在演唱之前,要吸好氣,醞釀好情緒,像“吹蠟燭但不把蠟燭吹滅”一樣,緩緩地、流暢地唱出來。第十小結(jié)和第十一小結(jié)是同音“mi”,力度“ff”,力度增強(qiáng)又是同音反復(fù)地音型,在演唱時(shí)要注意保留音樂的顆粒性,及音準(zhǔn)的保持和情緒力度的把握。從第十三小節(jié)開始力度變成了“fff”極強(qiáng),同時(shí)歌曲也達(dá)到了高潮,連續(xù)“春天來了!春天來了!”情緒也漲到極點(diǎn)。在演唱到這里時(shí),歌者不能因?yàn)榈搅烁叱钡搅藦?qiáng)位置就扯著嗓子喊,還是得保持氣息,集中注意力找到共鳴點(diǎn),清楚把歌詞唱清楚,掌控好情緒。之后的轉(zhuǎn)調(diào)部分,歌曲漸入尾聲,旋律緩緩淡出,不能因?yàn)檫@里音區(qū)不高和簡(jiǎn)單,而不加重視。因?yàn)橥Y(jié)尾部分更能反映出歌者的綜合音樂素質(zhì),更能考量歌者對(duì)作品的理解。拉赫瑪尼諾夫曾這樣講:“我經(jīng)常想寫音樂,實(shí)際上是內(nèi)心驅(qū)使我用聲音表達(dá)感情,就像我說話是為了表達(dá)思想一樣。我認(rèn)為,這也就是每個(gè)作曲家生命中的音樂功能。”作曲家根據(jù)自己對(duì)歌曲主題的獨(dú)到和精準(zhǔn)理解,似竊竊私語,又似涓涓細(xì)流,毫無半點(diǎn)矯揉造作之嫌,向人們?cè)V說著對(duì)大自然的熱愛,對(duì)祖國(guó)母親的赤子之情,使他的音樂作品成為俄羅斯藝術(shù)殿堂中一塊絢麗的瑰寶,讓后人至今對(duì)他的作品心馳神往、頂禮膜拜、難出其右。

作者:孫藝格 單位:江蘇省淮陰中學(xué)教育集團(tuán)淮安市新淮高級(jí)中學(xué)