一、教學氛圍的人文化

美術教師要善于發現能夠啟發學生美術潛能的因素，利用學生所能接受的生活情境或游戲情境進行教學情境設置，讓學生在情境體驗中挖掘自己內心對美的認知。如，在風景畫教學中，以往的教材解析難以將學生的繪畫想象力激發出來，教師授課完畢后，部分學生還是不知該如何下手。針對這一問題，一些美術教師在進行風景畫教學時，先帶學生到校園周邊散步，感受陽光的溫度和吹在臉上的風。等到學生在大自然中卸下壓力，教師再根據初中生能夠掌握的校園風景元素，進行美術色彩、構圖、線條等方面的講解，鼓勵學生從校園中找到自己感興趣的、以自身現有繪畫水平能夠駕馭的一處風景，在指定的課堂時間內完成繪畫創作。教師在美術教學中要根據學生在生活中的所見所感，觸動學生內心深處想要表達的對美的感受，從而激發學生對美術學科的學習興趣，讓學生在課堂上能夠積極參與教學互動。教師要根據授課內容選擇特定的情境進行美術教學，在輕松、愉悅的人文化教學氛圍中將知識傳授給學生，這樣有利于培養學生在生活中仔細觀察的習慣。

二、建立平等、融洽的師生關系

在提倡素質教育、人文教育的當下，教師要深入理解人文教育觀念，根據學生對課程的接受能力進行教學，營造有利于培養學生的創造力、想象力的課堂文化氛圍，增加課堂互動的次數，主動改變以往教學中對學生的嚴苛態度，嘗試和學生交朋友，建立平等的、教學相長的師生關系。如，在以往的師生關系中，學生在課堂上一旦有不聽講、打鬧或者傳紙條的現象，教師往往會嚴厲地訓斥學生，而初中生處在叛逆期，一味運用批評方式只會讓學生對教師產生逆反心理，從此對教師所授的課程產生抵觸情緒，在某種程度上也會使其他學生產生教師并不想和學生交朋友的認知，從而影響教學活動的順利開展。一些注重人文教育的美術教師則從一開始就抱著與學生互相學習的態度，并不一味地看重教學結果，而是先和學生打成一片，讓學生自愿配合教師開展美術學習活動，師生建立良好的關系，這樣有助于增加學生對教師所授學科的熱愛和參與師生互動的積極性。

三、鼓勵學生自主學習美術

部分學生對美術學科并沒有主動學習的念頭，認為美術不是必考科目，不需要特意花費精力學習。部分學生對于美術學科產生了“照著書本畫得像就可以”的認知，制約了學生藝術思維能力的發展。針對這一現象，一些學校的美術教師開始嘗試教學新思路。如，在進行水墨畫的教學時，很多學生面臨初次持毛筆作畫無從下筆的情況，教師便要求學生往宣紙上滴一滴墨，然后用嘴往不同的方向吹，嘗試完成一幅“水墨梅花圖”。充滿趣味的作業頓時吸引住了初次接觸毛筆、宣紙和墨的學生，大家紛紛按照各自心中梅花枝干的樣子進行“吹墨”操作，不一會就有各式各樣的作品完工。趁著學生興趣濃厚，教師可以馬上講解宣紙的吸水性、毛筆的筆鋒和粗細、濃淡線條的勾勒，以及怎樣利用毛筆和宣紙的特性作畫，然后可以讓學生分組討論，確定作畫目標，通過合作完成作畫任務，最后分享作畫心得。教師鼓勵學生發散思維，進行創作，遵循了美術創作規律，因為優秀的藝術作品往往來自創作者靈光一現的瞬間。教師培養學生學習美術的興趣，激發學生自學美術的熱情，能讓學生發現生活中的美，并且更加熱愛生活。

第一篇

美術教育是初中教育的重要內容，在初中階段實施高質量的美術教育，對于提升學生的審美能力，陶冶學生情操，啟迪學生智慧，均有重要的作用，同時也能豐富學生的想象力，提升學生的藝術和文化涵養。在素質教育不斷推進的背景下，應認真研究美術教育教學中存在的問題，采取有針對性的措施，提高教學的有效性。

一、初中美術教育中存在的問題與成因

（一）社會對美術教育的偏見

我國長期以來實行的是應試教育，在初中階段，語文、數學、英語等學科占據重要的位置，而將美術作為邊緣學科未能得到應有的重視。不少的家長認為，讓孩子學習美術，不僅浪費錢財，還會耽誤孩子的前程，通常對孩子學習美術不會給予較大的支持。另外，美術作為藝術類學科，即便是考上大學后，也需要負擔高額的學費，很多家庭無法承受，也打擊了他們學習美術的積極性。

（二）學校與教師不重視

隨著新課程改革的逐步深入，美術教育逐漸被重視起來。然而在我國農村義務教育階段，尤其是欠發達的農村地區，相當多的初中還沒有真正落實新課程改革，美術教學的開展只停留在七、八年級，甚至個別學校（尤其是私立學校）在初中根本就不開設美術課。也就是說，在廣大欠發達農村初中，美術教育沒有應有的地位和培養作用。因此，廣大欠發達農村初中美術教育亟待加強。

一、農村初中美術教育的現狀

在欠發達農村中學，應試教育依然占據核心地位，語文、數學、外語、物理、化學等考試學科是各個學校關注的焦點。音樂、美術、體育、思想品德等與考試關系不大的學科統稱為“副科”，美術教學也是標準的“副科”之一。雖然新課改進行的如火如荼，美術等“副科”作為培養學生綜合素質的重點內容在學校地位有所提升，但是由于長期以來形成的思維習慣，學校管理層對美術等“副科”的重視只停留在口頭或理論匯報中，這些所謂“副科”短時間內形同虛設、可有可無的地位難以改觀。也有例外情況，一部分初中學校思維活躍的領導把美術學科對口招生作為“特色”專業，但其辦學目的還是應試教育而不是素質教育，企圖大面積培養美術“特長”來走捷徑達到應試教育的目的，其教學主旨與正常意義上的素質教育目標背道而馳。

二、原因分析

（一）教學目標功利化，美術教學不重視

在應試教育的主旋律下，欠發達農村中學的美術教學地位與城市或發達地區相比較更加形同虛設，美術教學的地位邊緣化表現在師資力量、課程安排、教學條件、課外作業、后勤保障等方方面面。師資力量薄弱，專業老師本來就少，還有一些難以長期忍受不受重視的待遇改行的；美術課程一般安排一周2節，大部分安排在下午；教學條件落后，沒有專業畫室，就連最基本的教學材料很多學校都不愿意花錢。美術的課外作業一般讓位于數理化等主科，學生難以保質保量完成，教師也不認真批改。

摘要：新媒體技術的出現，使得人類進入了一個全新的視覺文化時代。新媒體時代的視覺文化具有大眾化、后現代性等特點，在視覺文化沖擊下，視覺媒體成為人類接受知識的主要方式。在這樣的大背景下，初中美術教學理念和模式都發生了顯著的變化。文章以初中美術教學為主題，簡述了新媒體視覺文化給初中美術教學帶來的影響，并就新媒體視覺文化時代的初中美術教學策略展開了分析，以期能對初中美術教學有所幫助。

關鍵詞：新媒體；視覺文化；初中；美術教育

隨著社會發展，我們的生活環境越來越視覺化、圖像化，視覺文化的發展，也改變了人們尤其是青年群體的生活方式和思維習慣。將多媒體視覺表達方式應用到教育教學中去，可以改變傳統的教學模式對教學的束縛。因此，許多教育工作者都就視覺元素、視覺文化在教學領域的應用給予了高度關注。那么，從初中美術教學視角來看，視覺文化有何意義呢？筆者在此做出了回答。

一、新媒體視覺文化給初中美術教學帶來的影響

顧名思義，視覺文化指以圖文聲像等視覺符號為視覺基礎的文化藝術形式。傳統的視覺文化以語言文字和印刷媒介為支撐，新媒體時代的視覺文化比傳統的視覺文化更加直觀、生動。新媒體時代的視覺文化融合了更多的視覺元素，并且，許多文字化的東西都被轉化為圖像，這也給傳統的語言文化傳播帶來了嚴峻的挑戰。如今，視覺傳播已經成為人類最重要的信息傳播形式，從小在多媒體視覺文化影響下長大的青少年，在思想和審美方面也深受視覺文化影響。如與文字相比，初中生更樂于接受多媒體視覺文化。在多媒體時代，多媒體也被廣泛應用到教學中來，依托于校園網建設和多媒體教學，許多視覺元素也走進課堂。初中美術是美育的重要途徑，培養學生的視覺感知能力和審美素養是初中美術教學的重要任務。不過，受應試教育模式影響，傳統的初中美術教學不僅教學內容單一，而且，教學模式單一，美術教學以美術欣賞、學畫和知識灌輸為主，學生視覺感受和審美情感根本不受關注，美術教學效果也受到影響。將多媒體教學用到初中美術教學中，借助豐富多樣的視覺元素使美術知識直觀化、立體化，可以增強美術教學的趣味性和針對性，還可以給學生的視聽覺器官帶來多重刺激，滿足他們的心理需求，激發他們的學習興趣。所以，在新媒體時代，許多教師都積極提倡將視覺元素用到美術教學中去，以解決美術課堂教學存在的許多問題。

二、新媒體視覺文化時代的初中美術教學策略

【摘要】中學美術既是中學教育的一門重要學科，也是提高學生創新能力的一種學科，符合目前新課程改革提出的要在教學中重點關注對學生創新能力的培養，初中美術教育與增強初中生創新性思維能力有著重要聯系，為了分析這一重要聯系，本次分析研究將采用問卷和文獻兩個方面對該聯系進行深度剖析并得出增強學生創新能力的有效方法，以此來優化當前的美術教學。

【關鍵詞】美術教育;創新能力;創新思維;培養

1.創造性思維能力的培養

所謂創造性思維能力，即思考活動的一種富有創造性的意識和精神，這種活動表現為一種獨立地、創造性地、嚴謹地、不死板地提出問題和通過一種新穎的方式有效地解決問題。這種創造性思維能力一直都不是生來就俱有的，而是通過在成長的過程中反復思考和培養逐漸鍛煉出來的。在初中階段，初中生的思維開始快速成長，但也正是因為這一快速增長，使得根基時常容易受到外界因素的影響，初中生往往因為這種影響而產生的人們常說的青少年的叛逆思想。青少年喜歡用獨特的視角和奇怪的想法去看待一些問題，這雖然表現出的思維方式不受成年人的喜歡，但是也正是因為這種思維方式往往會培養初中生的創造性思維。所以，我們不應該過于壓制初中生內心的獨特想法，而應該鼓勵初中生們敢想敢做，這樣才能潛移默化地培養初中生的創造性思維能力。

2.美術教育與增強學生創造性思維能力的重要聯系

從目前來說，美術的本質就是一種創新，美術家通過創造自己的作品來表達自己獨特的思想。美術就是一種把想象中的事物通過筆與紙描繪出來，其內涵就是一種想象力與創造性思維的有效結合，體現了它們之間緊密的聯系。知識是重要的，但當理論付之于時間將會產生許多理論的拓展，就如美術一樣，畫畫在不斷進行訓練經過千錘百煉后，往往會是畫出來的話產生一種創造性的東西。畫家在不斷訓練中獲得一種潛移默化的審美觀和一種審美能力，這會是他產生去創造美的渴望。所以，初中生的美術教育是增強培養初中生的創造性思維的一個重要教育領域。在該領域的教學中，老師通過美術課程對學生的創造能力進行潛在地培養，從而使學生的創造性思維能力得到提高。

摘要：隨著教學改革推進，美術教育同人文教育相融合已得到社會的認同，美術教育不再僅僅作為一種專業技能教育，更是文化教育，通過美術學習，發展學生興趣和特長，開發學生創造力和潛能，提高文化素養和審美水平，從而樹立正確的人生觀和價值觀。本文將根據初中美術教育的發展現狀和趨勢，提出一些簡單的建議以供參考。

關鍵詞：人文教育；美術教育；教育觀念

人文教育是教育的根本所在，而現今的應試教育恰恰忽視了對學生人文精神的教育，很多學生學到了專業的技能卻不懂生活的意義，個性特長和興趣愛好都沒有得到很好的培養，因此應注重初中美術教育同人文教育的融合，從小培養學生的人文精神，在培養興趣特長的同時，樹立正確的人生觀、價值觀。

1人文教育的本質

什么是人文教育？在人文教育一詞被廣泛使用的今天，對其內涵的定義依然是一個仁者見仁、智者見智的問題，不同的學者從不同的角度闡釋了這一教育思想。首先，教育是人的教育，人文教育即將教育真正的回歸到最基本也是長久以來被人們忽視的“人”的教育上。在強調專業知識教育的今天，人本身的素質教育在很大程度上被弱化，因此出現了很多道德品質不過關的專業“人才”。人文教育的本質其實是人性的教育，培養人的人文精神。通過高雅的文化氛圍熏陶，使人關注內在的升華和感悟，明是非，辨善惡，塑造高尚的人格，提高精神境界。

2初中美術教育問題分析

摘要：用簡練的線條表現形狀、呈現物體是手繪的基本特點，也是基本的繪畫藝術表現形式。美術學習是一個長期過程，需要學生堅持不懈的努力。該文針對手繪在初中美術教育中的運用進行探討，結合教學實踐提出手繪教學方法。

關鍵詞：手繪;初中美術;教學

初中美術課本中幾乎包含了所有美術門類的知識，如雕塑、設計、繪畫、新媒體藝術等，內容廣但深度有限。要想學好這些美術知識，學生就需要具備扎實的美術基礎。手繪是培養學生美術基礎的重要藝術形式。在蘇教版初中美術教材中，手繪是最基礎的美術技法。和廣義上的手繪有所不同，初中美術教學中的手繪主要是指用簡練的線條描繪事物，沒有繁復的技巧和各種各樣的材料，而是更加注重學生對線條的理解和掌握。因此，手繪教學非常適合用于學生的美術基礎訓練。

一、教師示范手繪，激活美術課堂

美術的實踐性、技巧性很強，學生需要教師的示范、指導才能學會創作和創新。因此，教師的手繪示范就成為初中美術教學的核心環節之一。在初中美術教學中，教師要設法在有限的課堂教學時空內開展高效創新的手繪教學，以身作則、親自演示手繪創作，從而有效吸引學生的注意力，增強學生的感官體驗，引發學生的情感共鳴。如，在教學《動感生活》一課時，如果只是對照課本口頭講解美術知識和技巧，則難以讓學生真正理解。因此，教師應該親自演示手繪，示范動態人體的骨骼線條以及各部分基本結構的繪制技巧，讓學生模仿教師的手繪創作具體形象，幫助學生掌握手繪人體各種運動狀態的技巧。教師通過手繪示范引導、開拓學生的繪畫思路，發散學生的思維，學生筆下的人物動態會更加靈活生動。此外，教師與學生一同創作手繪，能極大地激發學生的學習興趣，活躍課堂氛圍。當學生在教師的示范和指導下完成自己的手繪作品時，產生的巨大成就感是他們保持美術學習興趣的重要因素。在日常美術教學中，如果涉及間色、復色、濃墨、水彩顏料的使用，教師應該針對學生提出的問題，親自手繪，直觀地為學生答疑解惑。通過教師的手繪示范，學生對相關知識和技能將印象深刻。

二、精心批改作業，有效解決問題

1創客教育理念之理論述要

1.1創客教育的概念與內涵。“創客（Maker）”一詞最初源于美國麻省理工學院（MIT）與原子研究中心（CBA）共同發起的個人制造實驗室（FabricationLaboratory，簡稱FabLab）項目，是指那些基于興趣愛好，努力將創意轉化為現實的人。奧巴馬于2009年11月發表了題為“創造教育運動”的演講，白宮政府隨之啟動了創客教育動員令。世界各國逐漸意識到創客教育的重要性并積極推行，創客教育正逐漸成為世界教育改革熱潮的關鍵組成部分。創客教育強調必須與信息技術進行深度融合，旨在培養學生的創新素養和實踐能力。目前，在創客教育中通常采取項目教學（Project-BasedLearning，簡稱PBL）作為主要的教學方法或模式。項目教學強調學生個體依據學習計劃、綜合運用本體知識和經驗，基于真實環境下統籌多種資源開展探究活動，引導學生主動發現問題，解決問題，是一種探究式的學習方式。創客教育作為一種新型教育理念，主張“做中學、學中做、做中創”，旨在將創客運動所提倡的“動手、實踐、操作”等理念融入各學科的教學中，重視多領域、跨學科整合的教育以及學生的全面發展。1.2相關理論基礎。第一，建構主義理論。著名心理學家皮亞杰提出了建構主義理論，強調學習要建立于兒童的認知發展之上，學習不是學生被動地從老師那里接收信息，而是主動地參與到相關的實踐之中，并有機會進行對話，使得意義產生并被建構。簡言之，學習是一個基于實踐操作獲得經驗，進而產生理解的過程，在建構主義這一語境下被稱為是一種“自我建構”。建構主義學習理論對于將創客教育理念融入初中美術教育來說是一個極為有利的理論支撐。創客教育強調的是團隊合作式學習，建構主義強調合作的重要性，認為有效的學習不應該是學生個體獨立構建知識的過程，而是人與人之間的合作，合作不僅建立于師生之間還有生生之間。此外，創客教育還具有“創新性”的特點，更可謂是“仁者見仁，智者見智”，沒有統一標準的答案，使得課堂教學當中存在一定程度的“不確定性”，激發學生的創意思維能力，促進學生發散性思維的養成。教師的答案不再具有權威性的解釋標準，答案的獲得有賴于學生的共同參與探究。學生扮演的不再是一個簡單的“接受者”的角色，而更多的是問題的“發現者”“探究者”以及“解釋者”。從建構主義的視角來看，創客教育有效地解決了傳統美術教學中學生課堂參與程度日益降低的問題。第二，實用主義教育理論。杜威認為，教育不僅應與社會生產相結合，而且還必須與實際生活相聯系，因為教育是社會生產中的一部分。同時，應注重將實用知識和操作技能傳授給學生，教育與生產勞動相結合應該與受教育者的實際需求結合起來。杜威指出教學的基本原則和最有效的方法就是“從做中學”，要充分注重學生的主體地位，創客教育所提倡的“將創意變為現實”“做中學、學中做，做中創”與其是一脈相承的關系。基于實用主義的教育理論，我們可以將創客教育理念融入初中美術教學中，以學生為中心，讓學生通過自主探究、合作交流等方式學習美術知識和技能，并能將所學到的美術知識運用于解決現實生活中的實際問題。

2創客教育理念融入初中美術教育的適用原則

2.1可接受性原則。融入創客教育理念的初中美術教育的首要前提是，深入解讀“學生對學習對象的可接受性原則”。基于此，教育主體（學科專家或教師）在進行課程內容篩選時，不能僅考慮到社會需要的一方面，而忽略對學生因素的考慮，致使教育嚴重缺乏民主精神。誠如陳琦所言：“建構主義理論認為，學習是學習者主動地建構內部心理表征的過程，它不僅包括結構性的知識，也包括大量的非結構性的經驗背景。而人所要生成對直覺事物的意義，也總是要與他以前的經驗相結合。［1］鑒于此，在初中美術教育中融入創客教育理念時需考慮到學習者的認知能力與身心發展特點。就學生個體的發展分期來看，初中階段的學生最大的特征就是自我意識的覺醒，以抽象邏輯思維為主，但具體形象仍占核心位置，他們對新事物充滿好奇，喜歡接觸和嘗試。教學內容的選擇，需遵循適度原則，在教學中不能僅僅為了激發學生的學習興趣或者為了創設一個有意義的“情境”而完全脫離甚至推翻學習者原有的認知或是脫離學生的日常生活經驗、情感體驗，那樣的話，換來的只是相反的效果。2.2實踐性原則。我國現行的《義務教育美術課程標準（2011版）》中提出了美術課程具有凸顯視覺性、具有實踐性、追求人文性、強調愉悅性四大特點。其中“實踐性”要求學生在美術學習中運用傳統媒介或新媒體創造作品，發展想象能力、實踐能力和創造能力。21世紀美術學科核心素養主要包括圖像識別、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解，其中創意實踐指在美術活動中形成創新意識，運用創意思維和創造方法，培養學生養成創新意識，學習和借鑒美術作品中的創意和方法，運用創造性思維，嘗試創作有創意的美術作品。由美術課程體系的知識結構可知，美術教學所關注的是學生個體通過美術學習而形成的以美術語言表達內心世界的能力素養。基于此，就創客教育具體內容來看，創客教育尤為注重學生動手能力的培養，鼓勵學生進行有效的實踐探究活動。而美術課程給學生提供了實踐活動的基本方法，美術實踐能力是塑造創造性思維的先覺性條件。遵循實踐性教學原則，不僅能夠有效培養學生的實踐能力，也秉承與發展了創客教育和美術教學的實踐性原則。2.3創新性原則。創客教育注重學生創新能力的培養，以增強學生的創新能力為最終目標，不但強調“造”物，更強調學習者“智”造，落腳點在于不斷引導和鼓勵學習者在“智”造的過程中激發創新思維。首先，通過美術教學的內在教育線索，讓學生在學習中發現問題、分析問題再到解決問題，調動學生發揮主觀能動性積極思考，培養學生的審美意識。其次，就人才培養層面而言，當今世界各國紛紛意識到“創新”的重要性，大力開展創新人才的培養計劃，隨著互聯網時代的到來，人類的思維不斷遇到新的沖突與挑戰，將創客理念融入美術教學中，一方面能夠提高學生的學習興趣，另一方面也可以塑造學生的創新思維能力，為我國在世界教育改革競爭中提供強有力的推動作用。

3創客教育理念融入初中美術教育的價值初探

3.1有助于培養學生的創意實踐能力。技能已經成為21世紀全球性的“硬通貨”，我們的教育系統應該讓學生掌握當前全球性的、知識型經濟社會所必需的技能。教育尤其要培養能激發學生創新的技能，如創造能力、想象能力、交流能力和團隊協作能力等。創客教育理念剛好適應了當下教育的需求，創客教育理念融入初中美術教育，依據《美術課程標準》，按照創新性教學原則，引導學生運用創造性思維，借助現代媒體等美術工具，以個體或團隊的形式進行動手實踐，制作出體現學生個性的作品。創客教育理念的教學培養了學生對于現代多媒體技術的運用，隨著3D打印機技術的不斷提高并逐漸引入學校，美術課堂逐漸從傳統教學中脫離出來。美術教師在課堂上引導學生進行思維構建，進而通過3D打印機打印出來，使得美術知識可視化，美術技能過程化。創客教育的美術課堂在幫助學生學習美術理論知識的同時還能培養學生掌握各種軟硬件的操作能力，保證了學生每一項有創意的想法都能變成實物。學生們在動手實踐的同時，也是知識運用與開發的過程，有助于學生對所學到的美術知識加深理解和運用。基于創客教育理念融入初中美術教育背景下的學習，能夠對學生的認知發展起到更為積極的推動作用，同時激發和增強學生的創意思維和實踐能力。3.2有助于培養學生的批判性思維。科技的發展導致在上個世紀末發生的科技革命在不斷地深化，不斷地改變人類獲取知識的方式。人們不再依賴傳統的紙質媒介作為文化傳播的唯一載體，更多的是以網絡、電視等視覺化的影音媒體作為信息傳播媒介。而多元化的視覺產物中不乏一些負面消極的內容，若沒有思考、沒有批判，必將對青少年的身心健康造成嚴重的后果。筆者認為，藝術教育除了要培養學生的審美情感、創新精神以及陶冶情操之外，還應承擔起培養學生“批判性思維”的重任。培養學生的批判性思維能力，首先需讓學生懂得問問題，傳統的美術教學中教師對于教學內容多存在一些“定論”“權威定論”，美術教科書中也充滿了確定性內容，學生也只能記住確定的知識，而缺少獨立思考的過程。如在美術鑒賞課程中，《蒙娜麗莎》是經典之作，達•芬奇是文藝復興時期最杰出的藝術家等等。基于上述討論，筆者認為，在創客教育理念中綜合多學科知識即可使之成為培養學生批判性思維的有力載體。在其理念中多學科知識要求學生從多個層面對藝術的形式、價值意義等多個層面進行探討。譬如對“什么是藝術”“藝術與生活的關系”“藝術對于受眾的影響”“藝術的價值”等話題進行討論，學生在欣賞藝術作品時，可以從個性化、多角度、多學科進行詮釋，跳出約定俗成的傳統觀點。對于此，沒有教師的“權威定論”，學生更容易去觀察、去思考、去甄別、去批判。3.3有助于培養學生的團隊協作能力。美國的理查德•施穆克和帕特里夏•施穆克相信：“當教師給學生之間和小組之間交流技能的時候，或指導課堂一個集體發展的時候，就是在創造一個積極的學習共同體。”［2］處在學習共同體中的學習成員擁有共同的目標、共同的關系、共同的情感取向和行動標準，并且相互關心。基于這種環境下的學習，更有助于培養學生的團隊協作能力。而創客教育理念本身所強調的就是協作學習，在一定的教學目標下，借助小組合作互動式進行學習。協作學習能夠提升學習者的主動性和積極性。學生之間的團隊合作是確保創客教育順利完成的一項重要因素，同時團隊協作也是學習的一部分。在創客教育理念下的美術課堂教學過程中，每個學生都能夠積極參與到課堂中，而不再是以教師的單純講授為主，團隊中的每個成員都有自己擅長的領域，如有的擅長構思、有的動手操作能力很強，學生能夠在課堂中充分發揮自己的優勢。創客教育理念的融入能夠更好地引導連接式學習的發展，從而將學習與現實更好地對接，讓學生更多地參與到教學當中。創客教育理念下的美術課堂是通過學生之間的合作完成的，這是一個相互學習和共同進步的過程。創客教育理念融入初中美術教育強調的是信息時代的“學習者的教育”，而不是單純“知識灌輸的教育”，其理念的有效銜接，不僅有助于師生在美術學習過程中對美術與科技的融合產生新的認知，同時也能夠讓學生掌握更多的美術實踐方法，增強學生的審美判斷能力與創造思維能力，更好地讓學生體會到美術教育的魅力。

一、引言

初中美術教育作為初中九年義務教育的必修藝術文化課程，也是學校德、智、體、美教學工作全面開展的重要內容。初中美術教育不僅可以提高初中生的美術、人文素養、陶冶學生的情操，同時對于培養初中生的創新與實踐能力也具有非常重要的作用。當前在農村美術教學中，由于美術教學設施條件差、學生重視不足以及教學方式落后，造成農村初中美術教育一直屬于初中教學工作的薄弱環節。因此，重視美術教育在初中義務教育中的重要性，提高農村初中美術教育教學水平，培養農村初中生的審美意識，已經成為當前農村初中教學改革的關鍵內容，這對于促進農村初中學生綜合素養的提升也具有重要的作用。

二、農村初中美術教育存在的問題分析

1.農村初中學校對于美術教育的重視不足

在農村初中，學生、教師以及學校受傳統應試教育思想的影響，對于初中美術教育重視不足，一直將初中美術作為副科，不僅分配給美術課程的課時不多，而且必要的基本教育教學設備也不齊全，造成農村初中美術教育水平一直得不到提高。

2.農村初中美術教育教學方法落后

當前，越來越多的人認識到美術教育在實現素質教育中的重要作用，尤其是作為基礎教育的初中美術教育。初中美術教育為實現素質教育總體目標提供了生動的教育手段和教育內容，成為受教育者易接受、有活力的一種特殊教育形式，是我國全面發展教育的一個有機組成部分，有著極其重要的地位。它具有其它活動不能代替的作用，美術具有自然美的各種形式，社會美的豐富內容，運用形、光、色和點、線、面造型手段，塑造可視的具體形象，是一種創造性的藝術活動。因而，加強初中美術教育，使學生掌握美術基礎知識與技能，理解與欣賞美，對培養學生良好的審美情趣和高尚的品德情操，發展積極樂觀、健康的情感具有十分重要的作用。

筆者就初中美術教育在素質教育中的作用總結了以下幾點體會，愿與各位同仁交流。

1初中美術教育可以培養出學生敏銳的觀察力

敏銳的觀察力是審美的基礎，也是人智力的基礎。達爾文說過：“我既沒有突出的理解能力，也沒有過人的認識，只是在覺察那些稍縱即逝的事情中對其進行精細的觀察的能力上，我可能是在眾人之上”。初中美術教育引導學生從各種角度去觀察物象，將自己的情感和關注滲透到對靜態世界和動態世界的觀察中去，使學生會把觀察現象作為有組織的思維活動來處理，不斷調整學生的觀察能力，逐漸找到合理的自我認識的過程，在直觀物象的表現中形成良好的認識方式。觀察作為視覺藝術最基本的活動，培養提高敏銳的觀察力是初中美術教育重要任務之一。

初中美術教育在教學過程中要制定觀察的任務和計劃，定好明確的目的和指向，預先規定好觀察任務，以保證觀察的全面、細致、深刻。要從不同角度進行觀察，只從一個角度去看事物，無異于盲人摸象。應多啟發、鼓勵學生嘗試從另一個角度，另一個觀念去看同一問題，改變了定勢的思維，使學生能發現更多的問題，也就產生了更強的觀察興趣和能力注意細節。讓學生注意細節，觀察到別人沒發現的問題，久而久之，也就形成了勤觀察、認真觀察、會觀察的良好習慣。養成寫觀察記錄的習慣。讓學生多動筆頭，隨時記錄觀察情況，有利于整理和保存觀察結果，以便利用。多開動腦筋思考。在觀察時，要邊看邊想，學會分清主次，本質與現象，觀察力也就從中得到提高。

2初中美術教育可以激發學生學習的積極性