導語：如何才能寫好一篇大藝術創意教育，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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【關鍵詞】 大眾美術教育；鄭州藝術文化創意產業園區

【中圖分類號】G64.25 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）33-00-01

大眾美術教育能夠有效提高全民族的文化素質，是素質教育的一個重要組成部分。為了進一步推動群眾美術教育的發展，構建和諧社會、和諧文化，鄭州在經濟和資訊全球化的21世紀，找到自身獨特的發展潛能和文化資產，創造性的進行自我開發，是城市的核心目標。鄭州應努力宣揚中華民族文化，構建具有中原特色的鄭州藝術文化創意產業園區，探索大眾美術教育發展的新思路。

1.鄭州構建藝術文化創意產業園區對大眾美術教育的意義

在當今社會，美術世界已滲透在生活的衣食住行各個方面，成為我們生活中不可或缺的一部分。大眾美術教育可以使人們更全面、更具體地感受到現實生活的美學意義。鄭州作為河南的省會城市，文化底蘊深厚；城市交通條件便利；基礎設施健全；城市的開放、包容及多樣性強，提高全民的美術教育，其中一個重要的途徑就是讓大眾走進城市藝術文化創意產業園區。構建鄭州藝術文化創意產業園區，能夠為多產業人才提供文化創意產業的資源集聚平臺和信息載體，能夠成為河南轉變經濟發展方式的重要引擎，同時能夠使大眾身臨其境地欣賞現實美術作品，開拓民眾視野，滌蕩人的心靈，使大眾感受藝術之美，受到審美教育，提升精神境界，全面提升全民的藝術文化素質。

2.汲取創意產業發達地區的經驗，分析鄭州發展藝術文化創意產業園區存在的問題

2.1創意產業發達地區發展產業園區的現狀

目前全國創意產業發達地區主要有北京、上海、深圳、杭州等城市，產業布局合理，主題特色突出。以上海為例，目前，上海共有15家市級文化產業園區、77家市級創意產業集聚區。上海的文化創意產業園區主題特色鮮明，在15家文化產業園區中，7家以網絡、數字多媒體為主題；3家以“民族、民俗、民間”文化傳承與創新為主題；3家以文化藝術原創和藝術品經營為主題；1家以演藝產業和影視產業為主題。在77家創意產業集聚區中，有以節能環保技術服務為特色的花園坊，以雕塑藝術為特色的紅坊，以動漫文化為特色的寶山動漫衍生產業園，以建筑設計業為主題的環同濟設計創意集聚區等，其中約2/3由老廠房改建而成，是上海創意產業園區的重要載體，如田子坊、八號橋、M50等文化創意產業園區由老廠房改建而成，成為上海地標意義的“人文景觀”。眾園區形象美和意境美的統一帶給觀者愉悅的審美感受，提升了大眾審美能力。

2.2鄭州發展藝術文化創意產業園區存在的問題

鄭州發展藝術文化創意產業園區起步晚，規模小、整體實力不強。與先進城市相比，對發展藝術文化創意產業的重大意義認識不足，與鄭州作為省會城市和中原城市群龍頭的地位不相稱，與全市人民快速增長的精神文化需求不相適應；對發展藝術文化創意產業園的規劃缺少一定的前瞻性、系統性、可操作性；財政投入力度相對不足，難以有效地引導民間資金投入；藝術文化創意產業集聚區的產業布局有一定的趨同現象，缺少反應體現美術主題特色的園區，難以為大眾美術教育提供較多的、先進的、具有時代精神的現實美術作品，大眾的審美意識不強。

3.構建鄭州藝術文化創意產業園區，探索大眾美術教育發展的新思路

3.1提高認識，全面發展大眾美術教育的重要性

民族文化素質的高低是衡量一個國家強弱的重要標志，隨著大眾美術的蓬勃發展和中華民族文化藝術傳承的普及提高，群眾接受美術教育的內涵應越來越豐富。大力提倡大眾美術教育，構建鄭州藝術文化創意產業園區，能夠提高全民的審美接受能力和欣賞能力，提升中國在世界范圍內的文化地位，對文化產業的發展、經濟的增長、人民生活水平的提高有著重要的戰略意義。

3.2政府政策扶植，加大資金投入

在藝術文化創意產業園區建設過程中，政府要給予政策扶植，有公共投資的意識，投資的回報不僅可以從經濟體的自身資金周轉鏈中收回，而且可以從整個園區甚至是社會環境的優化中來謀求。這就需要政府把園區的建立看做是服務于整個城市經濟社會發展的，是大眾感受城市前進腳步、文化多樣性、藝術多元性，進行大眾美術教育的重要陣地。加大政府財政投入，引導民間資本融資，把資金投入做成常態化，重視資金投入的長期效應，為園區持續和諧發展、大眾接受美術教育奠定堅實基礎。

3.3科學規劃，探索舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式

舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式能夠以最低成本實現城市核心區域的產業升級，是文化產業聚集的典范，是都市內發展園區的成功模式。借助舊廠房特有的建筑結構與其自身的歷史文化積淀，將舊廠房改造成為藝術文化創意產業園區，使大眾感受到歷史的見證和延續，這既保留了歷史工業建筑風貌，也實現了傳統產業向現代綠色環保產業的轉型，為大眾接受創新型的美術教育提供了環境和氛圍。政府在產業發展、功能定位和城市功能配套上進行統籌規劃，通過政府主導進行科學規劃用地、合理安排就業、提升公共服務水平等措施，完善舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式。

3.4開發多產業結合，藝術表現形式多樣的藝術文化創意產業園區

藝術文化創意產業園區要在城市中心區利用集聚效應所形成的輻射功能，逐漸向街區和社區發展，將藝術文化創意產業與商業、旅游業、餐飲業、設計業、居民生活等有機結合，為消費者提供良好的休閑環境，也為改善居住環境、探索城市舊區改造新模式創造條件。建立以數字多媒體、民族民俗、文化藝術原創和藝術品經營、雕塑藝術、建筑設計、動漫文化為主題特色的產業園區，讓大眾在休閑娛樂的同時，欣賞多樣的藝術表現形式、感受藝術的魅力，增長審美意識，提高大眾的美術教育和藝術文化素養。

總之，鄭州要做強做大，實現“軟經濟”的持續發展、文化產業的崛起繁榮、群眾綜合素質的普遍提高，就要發展大眾美術教育來優化結構，而謀求發展大眾美術教育的文化創意產業，就要尋求藝術文化創意產業園區建設的重大突破，我們要用戰略的前瞻來科學地指導實踐，在發展上做到諸多的創新，才能提升國民的文化素養和文明程度，向全國傳播中原文化理念和中國藝術精神，展示中國文化的魅力。

參考文獻

[1]褚勁風，高峰，馬吳斌.上海城市與創意產業園區協調發展研究[J].中國人口資源與環境，2007.06

[2]周松峰.城市文化創意產業園發展現狀與前瞻[J].福建江夏學院學報，2012.01

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關 鍵 詞：藝術教育 創新能力

近年來，“創新”成為一個熱點詞匯，我國正朝著2020年跨入“創新型國家”行列而努力，而培養創新型人才也成為高校的重要任務之一。因此，如何培養創新型大學生也成為高等教育領域研究的熱點課題。同時，隨著素質教育的廣泛開展，人文藝術教育的重要性日益突出。藝術教育作為素質教育的重要組成部分，對于大學生的全面發展，尤其是創新能力的培養，起著其他教育所不可替代的重要作用。所以，深入研究藝術素質教育與大學生創新能力培養之間的關系，對以培養創新能力為核心的大學生教育有著非常重要的理論意義和實踐意義。

縱觀教育史，科學教育與藝術教育交相輝映。在我國，早在戰國時期，在學校中對貴族子弟的教育內容就有“六藝”——禮、樂、射、御、書、數。在古希臘，教育被稱為繆斯教育，繆斯是希臘神話中主管科學與藝術之神，繆斯教育也就是科學教育與藝術教育的通稱。在中世紀的歐洲，文、法、神、醫是大學中普遍開設的四科。所以，從教育活動的起始和萌芽來看，科學教育與藝術教育是不分彼此、血肉相連的。

藝術對科學的滲透促進了科學的發展和進步。藝術具有啟發、發展人的聯想力、想象力、創造性思維的能力。世界上許多科學創造，可以說常常得益于藝術的啟發。從文藝史上來看，藝術想象常常是一些重大科學問題的開端，許多重大的科學發現常常是在藝術的鼓動、啟發下產生的。

著名科學家錢學森早在1995年就提出：“科學家應該學點藝術，藝術家也應該學點科學。”諾貝爾獎獲得者李政道也指出：“科學和藝術是不可分割的，就像一枚硬幣的兩面，他們共同的基礎是人類的創造力。”歷史上許多著名的科學家之所以能夠有杰出的發明和創造，相當程度上是與其所具備的高度的藝術素養分不開的。達·芬奇不但是杰出的畫家，而且還是雕刻家、建筑家、工程師，在解剖學、工程技術等領域建樹頗多。歌德既是大文豪，又是著有14卷科學著作的植物學家和心理學家。愛因斯坦在現代物理學領域創造出諸多契機，同時又是一個出色的小提琴演奏者。

科學可以說是人的自然的展示，藝術則是自然的人的探索。離開了人，既談不上科學也談不上藝術。在這個意義上，自然科學與人文科學和藝術本質上是統一的整體。

一、概念

1.藝術教育

藝術教育是指以藝術為媒介，培養人的藝術能力與藝術境界的自由有序的系統活動。一是狹義的“藝術教育”，也可稱為“專業藝術教育”，它通過系統的理論與技能的訓練，培養專業藝術人才，各種藝術院系就是如此；二是廣義的“藝術教育”，也可稱為“公共藝術教育”，藝術教育是指通過文學、音樂、美術等藝術手段和內容，對人進行培養和熏陶，使人具備正確的審美觀和感受美、鑒賞美、創造美的能力與素質的審美活動。藝術教育的最大特點是非功利性。它能提升人的精神境界，豐富人的文化修養，塑造完美的人格。

中國高校藝術教育分為專業藝術教育和公共藝術教育。一般分為三種情況，即專門藝術院校、師范院校中的藝術系科以及綜合大學中的藝術院校。而理工科大學基本上沒有專門的藝術院系，即使有，也是以設計為主的藝術學院。高校公共藝術教育的對象是在校全體學生，在每所高校它都是不可缺少的。近幾年來，大部分理工科大學成立了藝術教育研究室或中心，但還是附屬在人文學院、藝術學院或者校團委，沒有形成獨立的管理部門。

2.創新能力

什么是創新能力？由于“創新”一詞概念的復雜性，目前理論界對創新能力還沒有下一個統一的定義。

劉丹對創新能力下的定義是：“創新能力是根據一定目的，運用一切已知信息，在產生出某種新穎、獨特，有社會或個人價值的成果活動中所表現出來的綜合能力。更通俗地講，創新能力就是實現新設想的能力。”

不少人常把人的創新能力大小簡單地歸結為人的創新思維方法，甚至認為，只要學會了創新技法就可以進入創新狀態，并取得客觀的創新成果。但是，創新教育的實踐表明，許多人學會了創造技法之后，仍然不能完全進入創造狀態，甚至不知道創造活動從何做起。其實，創新能力是由許多要素構成的，是一種綜合能力的體現。

美國創造心理學家提出創新能力由8個要素構成，這8個要素是：知識、自學能力、好奇心、觀察力、客觀性、懷疑態度、專心致志、毅力。國內一些學者認為，創新能力由智力因素和非智力因素構成。其中智力因素包含有觀察力、想象力、辯證思維力等；非智力因素包含由創造欲、挑戰欲、進取性、意志力等。創新活動是否成功與智力因素和非智力因素兩者有關，單一的因素是不能使創新活動成功的。

綜合許多學者對創新能力概念的理解，筆者認為，創新能力是由內部要素和外部要素構成的。內部要素主要針對大學生個體而言，由創新人格、創新思維能力和創新實踐技巧組成。

二、科學教育與藝術教育的交融有利于創新

多元智能理論（簡稱MI）是美國發展心理學家、教育家加德納在上世紀80年代提出的關于智能發展的重要理論。加德納的多元智能理論認為，個體的智能并不是單一的，而是多元的。他認為每個人都或多或少具有這八個半的智能，只是其組合和發揮程度不同，而適當的教育和訓練可以使每一種智能發揮到更高水平。因此，教育應該在全面開發每個人腦子里的這些智能的基礎上，給每個人以多樣化的選擇，使其揚長避短，從而激發每個人潛在的智能水平，充分發展人的個性。

美國哈佛大學《零點項目》的研究表明：科學思維與藝術思維盡管有不同的一面，但更有相通、互補的一面。兩者缺一不可，只有同時掌握這兩種思維，才是全面發展的人。《零點項目》研究認為，藝術思維也要靠邏輯，科學是發現、分析、解決問題的過程，藝術過程同樣要發現、分析、解決問題。對人的大腦的研究認為：在一般情況下，大腦左半球主要有言語的、分析的、邏輯的、抽象思維的功能；右半球主要有非言語的、綜合的、直觀的、音樂的、幾何圖形識別的形象思維的功能。盡管它們分工不同，但由于腦胼胝體的結合功能，左右兩半球能夠互相協調、互相配合、互相補充。而且，任何復雜的心理活動，例如藝術活動、科學活動都必須依賴于大腦兩半球的不同功能、不同工作方式的互補和協調才能進行。而藝術教育對全腦功能的開發體現在兩個方面：一方面藝術是適合空間加工的靈活、開放的創造性活動，是情感的接納和表現，它主要由右半球控制；另一方面，任何一種藝術活動，又都是大腦兩半球協同作用的結果。藝術加工的高級過程受右半球控制，但是新近的研究發現，在音樂方面，對音樂旋律、節奏的感知在右半球，而對音樂性質以及樂曲各要素之間關系的理解方面左半球起了重要作用。

轉貼于

三、藝術教育對大學生綜合創新能力的培養

1.創新人格、創新思維與創新實踐技巧的培養

藝術的本性是開放，是兼收并蓄、交融匯合，而不是排他。藝術的內涵是不斷豐富和擴展的，它追求無窮的發展超越而不滿足與停留于過去的成就。

（1）藝術教育能夠促進大學生的創新人格的形成

藝術教育鼓勵學生“求異”、多元化地看待世界。藝術文化基礎知識能提高學生的審美能力，使學生的認知、情感、意志都得到健康的發展。教育首先應該是人的教育，高尚的道德情操和美好的心靈，是完美人格塑造不可或缺的要素，而審美教育在這方面的作用是不可替代的，沒有美好心靈的人是永遠也發現不了美的。

（2）藝術教育能夠增強大學生的創新思維

藝術教育中的很多課程能夠很好地訓練學生的視覺想象力，非線性跳躍式的藝術思維也能最大限度地突破傳統的單向性思維模式，不再只是“非對即錯”。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要。”現在很多研究都發現視覺想象能力同工程、設計、事業成功之間有著很密切的聯系。如在筆者教授的《中外舞劇欣賞》課中，有些學生都寫出了自己對藝術教育的個人看法：

“土木工程這個專業在別人看來很死板，只是單一的計算。但是我認為，做這一行首先要和建筑師合作，建筑是凝固的音樂，音樂是流動的建筑。比例與尺度、對照與協調、節奏與韻律、均衡與對稱，這是它們的共同特征，也是它們的共同追求……”

還有學生寫到：“科學家的靈感來源于藝術的美感。在我們高分子材料科學里，有許多抽象的分子空間結構，尤其在高聚物方面。它的分量可以是無機分子的成百上千倍，結構極其復雜。但是通過豐富的想象力，我們不斷地在發現他們的結構……”

因此說，把藝術教育融入到科學教育中，能很好地訓練學生的視覺敏感力、空間思維能力、形象思維能力、抽象概括能力、造型能力和動手能力等，課程的目標是鼓勵學生找到盡可能多的設計方案，最大限度地挖掘學生的思維潛能。

（3）藝術教育能夠鍛煉學生創造性實踐技能

具有強大實踐性的藝術教育使學生不再是“書本到文章”的學習模式，而是鼓勵每一位學生“創意付諸實踐，實踐獲得創新”。想學繪畫就必須拿起畫筆實實在在地在紙上描畫；想學雕塑就必須拿起刻刀鑿石頭……任何一種藝術門類的掌握都離不開親身的實踐。而傳統的教育模式無需實踐知識就可以完成，這使得學生自然形成了輕視實踐操作的學習態度。

總之，藝術教育能形成開放文化觀念、未來文化意向等社會環境，將有利于學生打破舊的思維模式和擺脫傳統觀念束縛，幫助學生形成正確的評價標準和價值體系，為創新素質教育營造一種良好的社會環境與社會心理。

2.藝術教育成功的典范

麻省理工學院（MIT）豐富多彩的音樂生活，成功的藝術教育在美國乃至全世界享有盛譽，如此周到的藝術教育組織工作，必然有其深刻的思想基礎。

第一，科學與藝術之間有著密切的聯系，這是MIT重視藝術教育的主要出發點。1996年10月25日，在MIT藝術委員會的年會上，校長查爾斯·維斯特發表了著名的演說《科學教育和藝術教育并重》，深入而精辟地闡述了科學與藝術之間的密切聯系，并因此得出科學教育與藝術教育不可分的結論。

第二，“科學家都愛音樂”，這是美國的現實，也是音樂系對MIT為什么如此重視音樂教育的解釋。在美國，教授們特別是理工科的教授，少有不喜歡藝術的，他們差不多人人都會演奏一兩樣樂器。MIT認為，要培養科學家，就必須滿足他們的這一愛好和需要。

第三，信息手段的飛速發展，使得世界上任何一個地方都可以通過國際互聯網獲取新的科技知識和成果，MIT過去在這方面的優勢已不存在。而向學生提供從信息高速公路上得不到的教育，可以保持MIT在人才培養上的優勢。他們認為藝術教育就是這種教育之一。

第四，因為畢業于名牌大學，MIT的學生找工作很容易。但是他們往往剛畢業時感到專業知識不夠用；而10年后開始感到經濟管理方面的知識不夠用，獨當一面難免力不從心；20年后，當他們進入較高層次，開始思考人生的真正意義和人類的命運時，則感到在校學習的哲學和藝術知識太少。

《美國新聞與世界周刊》排列大學名次的16項指標中，校友的滿意率很重要。因為這一指標與學校的辦學經費中捐贈的數量密切相關，所以各大學對此都不會掉以輕心，在教育改革時很重視校友的意見。據MIT的著名航空專家、我國多所航空學院的名譽教授、華人學者卞學璜先生回憶，為解決這一問題，自他就讀的20世紀40年代起，就由當時任校長的一位管理學專家開始倡導藝術教育。

在國內，清華大學原校長梅貽琦，北京大學原校長都是現代中國高校藝術教育的先驅。他們倡導在大學中實施美育，“最主要的作用是增進文化之進步，陶冶人的情操，培養完全發展的人”。他們開創性的工作和不懈的努力，為國家培養了一大批多才多藝的杰出科學家。

四、實施藝術教育的思考

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[關鍵詞]藝術類 大學生 創業現狀 創業教育 策略

[作者簡介]張玲瀟（1982- ），女，河北唐山人，河北聯合大學藝術學院，講師，碩士，研究方向為藝術傳播理論;王曉陽（1983- ），女，河北唐山人，河北聯合大學管理學院，講師，碩士，研究方向為傳播理論。（河北 唐山 063009）

[中圖分類號]G642 [文獻標識碼]A [文章編號]1004-3985（2014）35-0122-02

近年來，國家出臺多項大學生創業政策，鼓勵高校大力開展創業教育，鼓勵大學生積極投身創業實踐。大學生創業可以為經濟增添活力，創造大量就業機會，對建設創新國家、促進科技成果轉化、緩解當前嚴峻的就業形勢有積極作用。由于藝術類大學生和理工類及其他文科類大學生在思維方式和價值取向上都存在較大差異，其獨立能力較強，且專業屬性與市場聯系緊密，因此探索藝術類大學生獨特的創業教育模式有較強的指導意義。本文在對河北聯合大學藝術類大學生創業現狀作實證研究的基礎上，對藝術類大學生創業教育模式進行了探索，對貫徹分類施教、結合專業進行創業實踐具有實踐意義和應用價值。

一、河北聯合大學藝術類大學生創業調查

本次創業調查主要采取問卷法和深入訪談法。調研對象為河北聯合大學藝術學院大二、大三、大四年級的本科在校學生。共發放問卷200份，回收問卷195份，有效問卷187份。其中大二占33%，大三占35%，大四占32%;男生占37%，女生占63%;繪畫專業學生占17%，藝術設計專業學生占63%，動畫專業學生占26%。問卷內容主要涉及以下幾個方面：

1.創業現狀與態度。調查數據表明，68%的學生有創業想法、但不知從何著手，12%的學生正在籌備，3%的學生正在創業，而16%從未考慮過創業。在問及不想創業的原因時，大多數表示不知從何做起，沒有資金，認為自己沒有這方面能力、沒有時間精力、怕失敗等。對于“創業所持的態度”，67%的學生表示積極支持，23%的學生表示一般支持，11%的學生表示無所謂，而不支持的為零。不難看出，大多數藝術類學生表現出了強烈的創業熱情，但由于各種原因導致從事創業實踐的人寥寥無幾。

2.面臨困難與尋求支持的方面。對于“您認為創業面臨的最大困難來自哪些方面？”問題時，回答沒有實踐經驗的占26%，沒有技術支撐的占24%，沒有資金支持的占24%，創業知識缺乏的占20%，管理能力缺乏的占15%，而選擇“其他”的提出困難有：沒有合作伙伴（團隊），沒有時間、沒有人脈、沒有創業信息等。對于“您認為創業最需要的支持有哪些？”問題，答案排序依次為創業實踐（28%）、創業技能（22%）、職業規劃指導（20%）、創業培訓和服務（19%）、理論知識（10%）。可見創業實踐和技能的缺乏是制約大學生創業的主要困難。

3.創業項目選擇。學生在回答“您如果創業可能會選擇的項目？”問題時，近一半選擇了開實體店，近三成選擇了開培訓機構（包括繪畫班），開網店的占15%，開餐館的占9%。還有很多學生在“其他”里注明開設計公司、設計工作室、中介、技術設計（flash）等。可見學生在選擇創業項目時一般都與所學專業相關或相近，或者選擇投入成本較低的項目，并且結合自身興趣。

4.挫折心理承受力。關于“您對創業過程中將會遇到的困難和挫折的預見？”問題的回答，近半數的人表示投入不大，若有損失也可承受，有四成的人表示對此早有充分認識，有6%認為失敗概率不大，僅有10%認為打擊較大、心灰意冷。由此可見，藝術類大學生的創業心理承受力較好，在這方面，比筆者了解的其他學者關于非藝術專業大學生創業心理素質和總體大學生創業心理素質的調研要好。

5.信息獲取渠道。對于創業信息獲取渠道的調查顯示，通過網站了解信息的占34%，通過電視、報紙、雜志等的占31%，通過親友傳播了解的占19%，學校課程、講座等的占15%。可見大眾傳播媒體在創業信息的宣傳、傳播方面發揮重要的作用，而學校關于創業方面的教育明顯缺乏。

6.對學校創業教育的建議。“您認為學校可以開設的創業教育形式有哪些？”問題，邀請企業家、專家交流25%，開設創業教育課程22%，開設專題講座20%，舉辦創業培訓班18%，組織創業大賽14%。“您認為創業教育課程如何設置？”問題，超過六成學生認為應將創業課程設為選修課，近三成學生認為應該設為必修課，認為無所謂的占6%，而認為沒有必要開設的僅為1%。“如果開設創業教育課程，您認為在哪年級開設合適？”問題，認為應貫穿大一至大四的占到近四成，認為在大二、大三開設的占四成以上，認為在大四開設的占8%，在大一開設的占6%。

二、藝術類大學生創業現狀分析

1.創業意識強烈，創業關注度較高，創業方向迷茫。由于國家、媒體、學校關于創業的宣傳由來已久，已形成了一定的創業氛圍，學生對于創業不再陌生，媒體關于創業典型的宣傳報道更是起到了推波助瀾的作用。因此，藝術類學生對于創業的關注度較高。加上目前大學生就業形勢嚴峻，就業難現象凸顯，藝術類專業特點與市場聯系緊密，很多學生萌生了創業意識。同時，由于學生創業知識和技能的缺乏，找不到創業方向，不知從何處著手進行創業的學生大有人在。

2.創業經驗與知識缺乏。在關于大學生創業面臨的主要困難及尋求的主要幫助調查中，實踐經驗、創業知識和技能缺乏占了較大比重。由此可見，當前學校關于創業的相關教育比較缺乏，創業實踐、實戰操作練習較少。

3.學校創業教育不能滿足創業需求。目前學校創業課程主要分布在職業規劃和就業指導課程中，僅開設1～2門，不能真正滿足創業指導的需要。創業課程應包含必修和選修兩部分，并貫穿大一至大四全部教學環節。創業教育應與現有的大學生思想政治教育、職業規劃與就業指導等教育內容有機結合，并融入專業教育中，使創業教育落到實處。

4.創業資金渠道不暢。資金缺乏是大學生創業面臨的主要問題。政府和高校要優化融資渠道，為大學生創業搭建多渠道融資平臺。

5.創業項目選擇的靈活性。選擇的項目與藝術專業和自己的興趣結合緊密，選擇投入成本低的項目等。繪畫專業學生一般選擇開設繪畫班的形式，而設計專業的學生則多選擇開設設計公司、設計工作室等。另外，由于網絡購物風行，很多學生表示愿意嘗試網上開店的形式，既節省成本，時間也很靈活。

三、藝術類大學生創業教育模式構建

1.教學內容。一是傳授創業知識。創業知識包括理論與實踐兩個環節，課程設置由基礎理論和基本技能兩部分組成。創業基礎理論包括創業者需要具備的能力與素質、創業團隊的組建、創業機會的識別、如何尋找創業資源、如何進行創業規劃、創業相關政策法規知識，以及新企業開辦與管理等。相應開設的課程有創業原理與方法、企業管理學、會計學、經濟學等。二是鍛煉創業能力。創業活動是一項面臨嚴峻挑戰和壓力的創造性事業，因此需要創業者具備較強的創業能力。創業能力包括創業心理素質和創業綜合能力。目前大學生群體以“90后”為主，抗挫折能力和心理承受力普遍較差，要著重培養和提高大學生的創業心理品質。另外，創業綜合素質可通過培養學生對創業機會的識別、創業內容的規劃、對創辦企業的管理經營以及提升團隊協作能力等來進行。三是創業精神培育。具備創業精神是創業的首要因素，也是目前大學生普遍欠缺的方面，加強對學生創業意識、創業精神和創新能力的培養，營造良好的創業氛圍，有利于激發學生創業的積極性和主動性。重視創業教育理念的培育，培養大學生的創業意識。創業精神培育中很重要的一項是創新精神的培養。創新是一個國家和民族的靈魂，創新意識是創業的先決條件，創業需要創業者敢想敢干、突破常規，尋找創業契機，同時還要創業者勤于思考、善于發現。創業精神也包括創業過程中的勇于面對困難和挑戰，堅持不懈、不折不撓的精神，以及服務人民、奉獻社會的責任感。

2.教學方法。第一，課堂教學。創業教育的課堂教學要突破以往教學中常用的以知識傳授為主的形式，開展多樣化的教學手段與方法，如引入大量案例分析、開展小組討論、進行模擬實訓等，讓學生廣泛參與到課堂講授中，突出學生學習的主動性與參與性，弱化教師的傳授性，培養學生的綜合能力。第二，課外活動。開展多種教育形式，有層次地進行系統創業教育。除課堂講授外，還可邀請企業家和創業成功的校友來校舉行創業講座，舉辦大學生創業技能大賽等。高校也可支持學生成立創業協會、創業俱樂部等社團，讓學生在活動中感受濃厚的創業氛圍和創業激勵，體會和嘗試創業實踐。第三，社會實踐。社會實踐是創業教育的重要環節，是將學生掌握的創業知識轉化為創業能力的必要條件。創業社會實踐要有針對性。一方面本著結合所學專業的原則，另一方面要淡化專業方向，拓寬實踐的領域與內容。有條件的高校可成立校外實踐基地和創業基地，組織學生參觀學習，進行深入的市場調查等。

3.教學組織。首先是課程與培養方案設置。創業教育不是孤立的，應與專業教育相銜接，納入專業教育人才培養方案和課程設置中。在專業課程中體現創新和創業的內容。開展課程體系改革，根據藝術專業特點，在尊重學生興趣、個性和特長的基礎上，設計既有專業特點，又融入創業知識與能力的課程體系。針對藝術類大學生的個性與特點因材施教，培養既有較扎實的藝術功底，又有較強創業能力和綜合素質的復合型人才。其次是教學條件保障。創業教育中很重要的一個環節就是加強創業經費的投入，在校內要完善創業工作室的建設，搭建創業實驗平臺，成立創業服務與咨詢機構;在校外要開辟創業實踐基地。對于藝術專業來說，可與藝術專業相關的實踐基地，如陶瓷廠、印刷廠、設計公司等簽署合作協議，供學生在大學期間開展實踐活動。另外，在教材建設方面，鼓勵藝術專業教師結合專業內容和創業實踐進行相關課程教材的規劃與編寫。再次是師資隊伍建設。創業教育的貫徹與實施，在很大程度上依賴于創業教育的師資結構與水平。在數量方面，要根據學生人數和授課任務配置足夠數量的教師，其中既包括專任教師，也包括兼職教師。要不斷優化教師隊伍，豐富校內外創業教育師資來源。在質量方面，要對創業教育教師進行培訓，鼓勵從事藝術專業課講授的教師在專業教育中融入創業內容。另外，也可邀請已經成功創業的校友來校做創業教育兼職或讓成功企業家擔任創業教育導師。優化師資結構，豐富和充實創業教育內容。

創業教育要想落到實處，就要將創業教育嵌入專業教育計劃和人才培養方案中。對于藝術類大學生創業教育來說，就是要在教學內容、教學方法和教學組織等方面，在注重藝術專業知識傳授的基礎上，培養學生的創新創業意識和基本素質，同時重點對有創業意向和潛質的學生進行深入指導，最終建立起融合學生所學基礎知識和專業知識，并通過創業實踐來檢驗，既符合專業發展方向又適應未來創業需要的能力結構。

[參考文獻]

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[3]孟祥霞，黃文軍.美國創業教育發展及其對我國創業教育的啟示[J].中國高教研究，2012（10）.

篇4

【關鍵詞】 數學教學；創新意識；培養

創新是當代社會發展中的熱詞，社會各方面的發展、突破都離不開創新，需要創新人才.大學理所當然要承擔起大學生的創新意識和能力的培養.世界高等教育普遍注重對大學生創新意識的培養.這就需要教育為之培養具有創新性的人才，教育的培養要體現在各種課程之中.“數學教育既要使學生掌握現代生活和學習中所需的數學知識與技能，更要發揮數學在培養人的思維能力和創新能力方面的不可替代的作用.”

一、大學數學在創新意識培育中的作用

創新意識指主體利用所掌握的知識、思想、方法和具有的能力，借助于其他的載體，通過自覺的調節，對客體實施某些開創性工作的心理活動.它不是對客體的被動或消極的感應，“而是折射的積極的能動的反映”.在創新意識的驅使下，形成創新能力，主體可以孕育出一些獨特、新奇并具有某方面價值的成果，包括知識、方法、事物產品等.

基于上述對創新意識的認識，大學數學的教學就是高校課程中培養學生創新意識的有效載體之一.大學數學課程是一門十分系統，需要嚴謹推理思考的數學課程，通過教師有條理的系統講授，使學生學習到基本的理論與方法，這個過程是培養大學生創造性地提出問題、分析問題和解決問題的能力的良好載體，創新意識培養離不開提出問題、分析問題和解決問題的實踐.

在大學數學學習過程中對思維的培養是人類的共識，其中創新思維就是之一，大學數學包含的基本知識和思想方法具有普世的價值，為人類了解自然、改造自然，進而改造世界，提供了的基本知識和思想方法的來源，是承載創造性思維的不二載體.通過大學階段大學數學的學習，學生的創造性思維水平將得以提升，創新意識得到培育發展.

在大學數學的教學中著力于大學生的創新意識和能力的培養亦應是其職責之一，當使數學教師關注并實施.

二、大學數學教學中阻礙創新能力培養的問題

當下，與中學數學課程改革火熱進行的情況不同的是，大學數學的教學相對平靜，其中阻礙創新意識養成的現狀包括：

（1）存在于高校的大學數學教學模式依然單一，還是以教師滿堂灌、學生機械接受的單向模式引領教學過程，此種現狀壓制了學生的積極主動性，更難以發揮創造性和培養創新意識；（2）教學內容以結論為重，忽視思想、過程與方法，以理論與數學抽象系統為重，重視傳授知識、解題技巧，專業應用輕或無視，聯系學生現實相關的應用少且微，造成學生興趣低下，產生逆反心理，完全處于被動接受的境況，阻礙學生的主動探索和創新，造成創新意識的淡漠；（3）組織教學中課堂提問少、互動少、不深入，基本就是教師一言堂，學生缺乏思考提出問題的鍛煉機會；（4）教師對教學效果的認識滯后，依然定位于學生考高分，培養學生各方面素質流于形式；（5）學校和人們對大學數學的認識不到位，當下，很多高校對大學數學的課時壓縮很多，很多教師難以完成教學任務，當然也很難再談創新意識等的培養和數學素質等綜合的問題.為此，提出以下在大學數學教學中對大學生創新意識培養的對策.

三、創新意識培養對策研究

筆者從以下方面來談培養學生的創新意識：

1.數學教師在教育理念上需轉變

實踐要進行，理念要先行.教育理念的轉變是進行具體工作的先導.教育理念能否跟進、上位，常常是使得創新性人才培養結果的關鍵.這就需要確立重視創新意識培養的創新性教育理念，以現代化的教育理念為指針，持之以恒地實踐、積累方能有所建樹.錢學森就指出，國家提高投入搞創新工程、創新計劃等是必要的，但更關鍵的是要培養創新性人才.如果高校、教師就不具備，缺乏這樣的理念，那么提出培養創新人才就只能是空談，亦難真正做好這件工作.

2.建立有利于創新的氛圍

學生所處的環境會直接影響到他們的心理、行為.那么一個為支撐創新而設的氛圍對學生的培養來說是必須和有效的.這樣的氛圍可以通過以下途徑來建立.

首先，數學教師對問題的處理講科學.問題是創新意識生成發展的驅動器，在問題的引領下，學生去觀察、分析、思考，開啟探索的翅膀尋求解決的天堂.大發明家愛迪生、微積分的創立者牛頓、萊布尼茨無不是因為對問題解決的孜孜追求，才開創了一頁一頁的偉大發明創新.大學數學不缺問題，要利用這種優勢培養學生善于提出問題、發現問題的能力.在教師的角度上，也要善于提問，善于啟發，鼓勵學生提問、質疑等，與學生共同面對問題、面對質疑，積極回應質疑、不敷衍.教師處理以上的方式與態度會在積極性、主動性上對學生形成直接的影響.課堂上教師要對學生多提問、多互動.對于提問，要留出適當的時間，對回答多寬容、多鼓勵、多啟發、多表揚，錯誤的回答也要肯定其有益的想法、正確的成分，避免傷害學生心靈的語言，走出培養創新意識的踏實一步.

其次，重視數學作業布置的形式，為學生創設應用數學的場合.創新是在實踐應用中培養的，大學數學的學習實踐離不開運用數學知識、方法技能來解題，尤其對于大學數學課程的現實特點，幾乎沒有機會或者條件將其實踐于實際的應用中的，最好的舞臺就是做數學題了.再者由于大學的擴招，有部分學生學學數學會有不小的困難和畏難的情緒.鑒于這些因素，教師在對作業的布置上需要慎重對待，充分利用課外時間，通過做作業促進所學知識的理解鞏固掌握，促使學生解決數學問題，達成教學要求；另外，對學習困難的學生也是一個鞭策和約束.但是數學作業的布置，也不能為作業而作業，通過不同形式作業提高興趣和積極性，結合所學知識，安排通過查閱資料或是小型的數學建模題目，就是有益的嘗試.

比如：小明在妹妹的生日晚會上，買來一個邊界形狀任意的蛋糕.妹妹指著蛋糕上的一點P，讓小明過點P切成一人一半，能否做到？

第三，教師角色定位在創新意識培養中的重要性.高校要對學生進行創新意識的培養，那就需要具有強烈創新意識、勇于探索、善于培養學生創新精神的大學數學教師.在課堂上學生創新意識的開發引領取決于教師，因為課題上的話語權為教師所掌控，為此在大學數學課堂中培養創新意識，數學教師需要擁有濃厚的創新意識功底.數學教師要在教育理念、教學方法、師生互動等課堂活動方面引領創新，定位于是數學課堂和學生學習的組織者、引導者、合作者的角色，與學生民主平等相處、交流，讓學生的學習充滿自覺的主動性，成為自我知識結構的建構者，使學生的個性得以發揮、創造性思維得以發展，方可為課堂創新意識的培養構筑起一個生動的平臺.要在大學數學的教學中培養學生的創新意識，就需要高校數學教師擁有濃厚的創新意識、能夠付諸創新實踐的能力、樂于探索、著力于培養學生創新精神的執著精神.

3.數學課堂教學模式的改革提升

當前，大學數學的課堂教學是圍繞著數學知識和能力的，打造的是善于學習的一代，漠視了數學素質及創新意識的養成.為此，需要將課堂教學改革，從重知識學習而桎梏其主動性、探究性的學習形式，毫無創新可言，向課堂教學的科學合理性、多樣化及個性化模式轉變，更需關注學生創新意識的培養，使創新意識潛移默化入學生的心靈，成為他們的本能與自覺反應.例如，在教學中適時結合利用多媒體課件，可以使大學數學教學更趨于成熟，常見的如，通過多媒體制圖，可以使圖像更清楚更具動感，節約課堂時間.例如，（1）二次曲面的學習，有些圖形不太好理解，能夠結合多媒體的制圖并展示圖形的形成與結構，將是十分有幫助的；（2）對三重積分的學習，要定積分上、下限，需借助于較精確的圖形，由教師來繪制一個較精準的圖像，不僅費時而且很難將立體層次感展現好而誤導解題，解題的思考進行就會想當然，學生找不到抓手如在云中.另外多媒體課件對提升課堂教學氛圍的活躍度有益.這需要教師付出辛勤的努力，也需要高校的支持，離不開對學生積極性的調動參與.沒有教師和學生的積極參與是難以成功的.

4.提升學生學習數學的自信心

大學生依然是教師進行工作的對象，他們將來能有何進步，也代表著教師能創造出怎樣一件作品.在學生漫長的學習成長道路上，學生人格的發展形成受到教師的重要影響.而我們很多教師更加側重的是他們的成績和是否將所學知識掌握了，忽略了甚至是根本就沒有考慮到學生的自信心需要呵護澆灌；相反，受到了很多的挑剔、批評、斥責或是心理的直接打擊，如說他們笨、那些都學不會，或是都不會做、做不好等等.這樣學生就難以有自信，喪失了進一步學習的勇氣、膽量，本身大學數學就已經讓相當一部分同學生畏了.故而，教師應該注重大學生學學數學的自信心的養成.對學習具有很強的自主動機、自信心強的學生，在學習的進程中情緒較難受意外干擾，更集中于傾聽課堂教師的語言傳輸，更專注于大腦的思維運轉，有效性高更易于完成或超額完成學習任務直至取得成果.教師與學生相處中，要善于多發掘學生的亮點，贊揚其進步，鼓勵其新奇的思想，不盲目否定甚至斥責.人們都希望能夠得到別人的贊揚欣賞，教師這樣做會給以學生動力，包括作業的批改等，適當的評價有益于自信心的提升，為向創新意識的培養輔以心理的促進.

5.注重數學思想方法的作用

大學數學教學目標不能局限定位于掌握一些定理、結論、能夠做一些常規性的題目，還要多觸及應用，因為大學數學常常是為非數學專業的學生開設的，目的就是為學生以后在專業上的發展提供智力和數學工具服務的，最終止于如何利用大學數學.而這個利用一方面是大學數學的知識技能，另一方面是它蘊含的豐富數學思想方法，而這也是創新進行的載體和有力武器.大學數學中的思想方法很多，很有典型性和普適性，比如：（1）極限的思想，在求瞬時速度引入導數時、在求曲邊梯形面積引入定積分時等很多地方都會用到；（2）定積分的應用，就是提煉出了“分割――近似――求和――取極限”的思想加以凝練而來的，在解決問題中很有用很有效.因此，大學數學的教學中不單一地強調數學課程的抽象性和嚴謹性，要把關注知識點、提煉思想方法與學以致用結合起來，在注重對學生數學思維能力的培養中發展創新意識.

總之，大學數學教師通過不斷的學習和實踐，轉變教育理念，創建有利的教育環境，提升自身業務素質，激發學生的自信，為創新意識的培養注力，為大學數學教學改革與實踐作出努力，為大學生創新意識的培養貢獻力量.

【參考文獻】

[1]教育部.義務教育數學課程標準（2011年版） [M].北京：北京師范大學出版社，2012.

篇5

糖糖是滿了6歲，媽媽覺得他不太懂事、怕受欺負留下來多讀一年幼兒園的男孩子。剛來我們班時，恩恩不和任何小朋友說話，上課永遠只坐最后一排最左邊的位置，不喜歡回答問題，也從不和小朋友發生矛盾。有時會讓人忍不住的懷疑，他會不會有些自閉。10月我們上了比比課第一單元第一節《悲傷與快樂》，我們讓孩子們畫一件讓自己悲傷的事情和一件讓自己快樂的事情，糖糖畫了一張讓人震驚的畫，在他的畫上有兩個圓圈表示的白云、一架直升機、一輛坦克和9個戰斗而死的流著鮮血的人，畫面形象栩栩如生，把人物形態表現得淋漓盡致。我讓恩恩來解說他這幅畫，他只說：“把他們全部殺死就很快樂”。看了糖糖的畫和聽了他的解說，我的心里特別的緊張和擔心。由于恩恩拒絕更多的表達，我們也不知道為什么他會畫這幅畫來表達自己的快樂心情。我們只能通過畫畫來了解糖糖的內心世界。

接下來的時間里我們進行了一系列的主題畫《我的幼兒園》、《我的家》、《游樂場》等等。在《我的家》這幅畫里每個人做著不同的事情。通過和糖糖斷斷續續的交流，我才知道畫里的糖糖在玩電腦、爸爸媽媽在分享美食、奶奶爬樓梯到樓上照顧妹妹。畫里的糖糖沒有人陪他玩、陪他說話。和在幼兒園里一樣孤獨，而和他交流只是一臺電腦。我明白了糖糖不愿意說話的原因，來自于他的家庭。后來我和糖糖的家長交流了很多次，原來有了妹妹以后，一家人花了很多心思在妹妹身上，覺得恩恩大了，有些忽略他的感受，也沒去思考過糖糖不愿意說話和與人交往的原因，糖糖發的恩恩喜歡上玩游戲“我的世界”，比比課里就是畫的令他感到開心的游戲情景。一次次的交流，糖糖的爸爸媽媽意識到了問題的嚴重性，決定多陪陪恩恩。

在幼兒園里，糖糖依然不喜歡說話，和他交流也是愛答不理的。我知道糖糖喜歡畫畫，所以我堅持用畫畫和他交流，糖糖不開心時，我告訴他：“不想說話時，可以不說話，如果愿意的話，就想用畫畫的方式告訴我，我很想知道你為什么不開心”。糖糖很快就會畫出他傷心的樣子，有時還會畫出不高興的原因，然后我們一起來試試我們比比課里學會的應對辦法，看看會不會有用，在我們一起使用這些方法的時候，我還會故作夸張，常常逗得糖糖大笑。三個月的比比課學習，恩恩改變了很多，愿意和我說話了，我們的交流不僅僅在畫上，也可以通過語言來溝通了。我想只要家園攜手，共同努力，用心傾聽糖糖的心聲，糖糖會一定會變得樂觀開朗。

和孩子說話，最重要的是用心觀察、認真傾聽，為孩子提供全心全意的陪伴。在這個充滿未知的時代，只有和孩子站在同一軌道，擁有同一頻率，才能被孩子接納，打開孩子的心靈之窗。

篇6

關鍵詞：大智移云 C2C 網絡交易 子商務 稅收征管

一、C2C網絡交易稅收征管現狀

電子商務按照參與主體不同，可分為B2B（Business-to-Business）、B2C（Business-to-Customer）、C2C（Customer-to-Customer）三種交易模式。所謂C2C 網絡交易是指個人對個人的電子商務交易模式，即個人與個人之間通過互聯網直接在公共的網絡交易平臺上進行交易。近年來，C2C電子商務市場發展迅猛，網絡購物呈井噴式增加。然而我國目前卻尚未有明確的法律規定對C2C網絡交易征稅。其稅收征繳存在盲區，對C2C網絡交易的稅收征管問題進行研究存在著現實意義。

二、C2C網絡交易稅收征管的必要性

（一）符合稅收的公平原則

由于減少了流通環節，又無需承擔實體店鋪的高昂租金和人工費，再加上稅收零負擔，C2C網絡交易的商品定價往往低于實體店和B2B、B2C電商。區別對待的稅收政策，影響了傳統交易市場的運營秩序，破壞了市場競爭所要求的公平環境。既然目前對傳統實體店甚至是B2B、B2C電子商務均要求辦理工商稅務登記，依法納稅，那么對于以營利為目的的C2C網絡交易也應予以征稅。將C2C 網絡交易納入稅收征管的范疇，對其依法征稅是符合稅收的公平原則要求的。

（二）符合稅收的財政原則

由于互聯網及計算機的普及，C2C網絡交易規模日益擴大，許多個人選擇通過網絡進行交易，而實體店受其影響卻在不斷萎縮。如果繼續讓C2C網絡交易游離于稅收征管之外，越來越多的實體店或B2B、B2C電商會將自己的部分業務以C2C的名義進行經營，從而導致稅源的流失，損害國家的經濟實力，影響了稅收財政原則的實現。將C2C網絡交易納入稅收征管范圍，有利于增加國家的稅收收入，從而促進國家財政收入的穩步增長，保證中央和地方財政收入的實現。

（三）有利于規范C2C電子商務市場

隨著我國C2C電子商務的飛速發展，這一潛力巨大且并未深挖的運營模式已經越來越多地影響著我們，但是C2C網絡交易卻因缺乏監管，其提供的產品質量良莠不齊。C2C網絡交易中的侵權、售假、刷單等不道德行為屢禁不止，且有不斷上升的趨勢，繼而引發了一系列的網購糾紛、投訴。網上假冒偽劣產品的肆意橫行，侵犯了廣大消費者的合法權益，同時也干擾了市場的正常運作，一直為媒體和公眾所詬病。對C2C網絡交易進行稅收征管，不僅能更好地維護消費者權益，還有助于營造公平競爭的市場環境，引導并規范C2C電子商務市場健康發展。

三、傳統稅收征管手段在C2C網絡交易稅收征管的困境

（一）納稅義務人的真實身份難以確定

由于C2C 交易經營的主體是個人，并不需要進行工商注冊和稅務登記，任何人都可以成為交易主體。正是由于準入門檻低，C2C商家數量極多。以淘寶網為例，只要用個人身份證通過實名認證即可注冊開店。實名認證的身份證只要是有效的即可，淘寶網并不會對其是否與實際經營者一致進行檢驗，納稅義務人的真實身份難以確定。另外，由于網店經營的穩定性較差，經常會出現“ 網店易主”的情況，這也使得“實名制”管理形同虛設。

（二）缺少可靠的紙質憑證作為計稅依據

C2C電子商務模式下，很少有賣家會主動提出開票。與此同時，個人買家為了享受低價產品或服務，通常也會放棄索要發票的權利。不開具發票似乎成了C2C網絡交易約定俗成的習慣。除了沒有發票，C2C網絡交易過程中也沒有合同等紙質憑證，交易雙方的聊天記錄即是最權威的有法律證明效力的文件，也是日后彼此維權的唯一證據。由于C2C網絡交易均是無紙化的形式，電子信息又存在易虛構、易篡改等缺陷，因此交易的真實性及金額難以核實，從而導致計稅依據的確定存在困難。

（三）納稅義務發生時間難以認定

C2C網絡交易與傳統交易不同，賣家撇開各種中間環節直接與買家建立聯系，將商品通過物流方式交付買家。中間環節的缺失使得傳統的代收代繳、代扣代繳機制失去了運作基礎，增加了稅收征管的復雜性。而且C2C賣家一般不開具紙質發票，對于訂單何時確認，銷貨方何時發貨、何時取得收入、購買方何時確認收貨等時間信息往往通過電子數據的形式進行記錄，而這些電子信息又容易被虛構和篡改或附有一定的加密技術，這就使得稅務機關很難掌握相關交易的真實信息，從而無法合理確定納稅義務行為的發生時間和納稅期限。

（四）稅收征管歸屬地不易確定

C2C網絡交易的虛擬性，突破了傳統的“經營場所”“居住地”“常設機構”等物理意義上的地理概念，虛擬空間與物理地點并不存在一一對應的映射關系。沒有地理位置的約束和稅務登記的強制規定，僅憑C2C賣家在電子商務平臺上登記的關于經營地點或居住地等注冊信息，是很難界定其真實經營地點的，這就使得稅務機關無法通過確定交易地點來認定稅收征管歸屬地，從而難以行使稅收管轄權。

四、C2C網絡交易稅收征管的創新措施

面對傳統稅收征管手段在C2C網絡交易稅收征管的困境，可以嘗試借助大數據、智能化、移動互聯網、云計算服務技術開發應用新型納稅征管模式，順應稅收“互聯網+征管”的步伐。

（一）利用大數據收集分析C2C 賣家的相關涉稅信息

C2C網絡交易的稅源流失，很大程度上是由于稅務部門在納稅人信息獲取方面存在缺失，從而導致對納稅人的真實身份難以核實，對C2C交易模式的真偽也難以鑒別。因此，C2C網絡交易稅收征管的首要問題就是要先利用大數據收集分析C2C 賣家的相關涉稅信息。

1.利用大數據核實C2C 賣家的真實身份。如果能將納稅人的真實身份信息與其交易內容綁定，就可以有效控制對納稅人的稅收監管控制，改善納稅人身份確定的問題。為此，應盡快建立針對自然人的納稅人識別號制度。納稅人識別號是由稅務部門編制的唯一且終身不變、用來確認公民身份的數字代碼標識。有了納稅人識別號，C2C個人網店可以用自然人納稅人的身份自行申報納稅，其納稅信息都可以在稅務部門的大數據平臺中進行跟蹤和歸集，有助于確定C2C 賣家的真實身份，從而為C2C網絡交易稅收征管提供了基礎。

2.利用大數據鑒別C2C交易模式。為了更好地進行稅收征管，必須要對C2C交易模式進行鑒別。一是將稅務部門、C2C交易平臺以及工商登記機構進行數據信息聯網，通過稅務機關的征管系統采集C2C賣家的基本數據信息如姓名、身份證號、納稅人識別號、經營范圍、店鋪名稱等，并將其與已經進行工商登記的類似主體進行信息比對，篩選出B2C 交易模式，要求其退出 C2C 網絡交易市場。二是利用大數據分析賣家商鋪的相關信息，如是否有廠家直銷、樣品銷售等廣告字樣，賣家的實際發貨地點是否是企業地址等，對于可疑信息應進行稽查，并按照標準判定是否屬于C2C交易模式。

3.利用大數據確定納稅主體。對于利用 C2C 交易平臺處理閑置物品的個人賣家，其從事的商業活動不以營利為主要目的，可以暫不納入納稅主體的范疇。對于同時出售二手物資和新品個人賣家，可以通過界定兩者的比例來確定是否需要征稅。比如，對于出售的閑置二手商品占總商品的比重達到85%以上的，可認定為非營利主體，暫不需要納稅。此外，為了促進C2C網絡交易這一新興業態經濟的發展，對于銷售額較低的C2C個人賣家至少可以參照增值稅小規模納稅人規定，按照月銷售額是否達到30 000元判斷是否需納稅。對于低于此營業額的經營主體也可暫不納入納稅主體范疇。對于C2C賣家交易商品的類型以及月銷售額的相關數據信息，稅務部門可以借助C2C 交易網站的數據平臺進行采集，并定期對共享信息數據庫中的數據進行對比、篩選、挖掘和甄別，通過大數據的統計分析，迅速鎖定納稅主體。

（二）利用智能化辦稅服務平臺辦理稅務登記

健全的稅務登記是有效進行稅收征管的前提。稅務機關應積極探索適應C2C電子商務特點的稅務登記制度，明確將稅務登記作為網絡交易平臺為C2C電商提供服務的前提。考慮到稅務登記手續的繁簡會影響納稅人辦理稅務登記的積極性，因此，針對C2C網絡交易的電子稅務登記應盡量簡化，保證通過網絡即可辦妥，即實現登記事務網絡化運行。具體而言，首先，對于在C2C網絡交易平臺上從事經營的具有納稅義務的納稅主體，可以登錄統一的C2C電子稅務登記平臺辦理稅務登記。納稅義務人只要有網絡和電腦就可隨時提交申請，無需專門跑到稅務機關去辦理，省去了路途奔波和排隊的困擾。其次，對于通過審核的自然人，稅務機關可在線向其發放電子稅務登記證。電子稅務登記證不必拘泥于紙質形式，但卻和傳統的稅務登記證具有相同的法律效力，它賦予了納稅人唯一的稅務登記號，納稅人可自行選擇設置密碼將其妥善保存。另外應注意的是，由于電子稅務登記是通過網絡辦理的，因此在數據的上傳下載方面，應注意其存儲安全問題，以保護C2C 電子商務賣家的隱私。稅務機關可建立一個專門的擁有密碼鑰匙的電子服務管理系統，或直接將C2C 電子稅務登記融入相關的電子政府系統之中，防止納稅義務人的信息外泄。

（三）利用移動互聯網搭建電子發票服務平臺，明確計稅依據

發票是經營者合法經營的重要證明，也是稅務局計稅的主要依據。為了合理確定C2C電商賣家的計稅依據，也為了更好地維護消費者權益，對于C2C網絡交易可以啟用電子發票。電子發票的使用應符合C2C電子商務的特點，如果開具過于復雜，反而因噎廢食，影響C2C網絡交易的積極性。因此，稅務機關應協同C2C網絡交易平合搭建安全易行的電子發票服務平臺。以C2C網絡交易平臺作為介質，建立一套標準接口，一方面為個人賣家解決開票的技術難題，確保個人賣家只要登陸C2C網絡交易平臺即可通過簡單操作實現開票；另一方面將電子發票服務平臺中的數據同步傳遞至稅務機關的系統后臺，實現交易數據的無縫對接。

對于每筆C2C網絡交易，要求C2C電商賣家必須開具電子發票。為了防止C2C電商賣家少開票，可以把電子發票的開具和確認作為賣家收取款項的前提條件。即如果個人賣家不開具電子發票，就無法通過C2C網絡平臺點擊發貨；如果買家沒有確認收到電子發票，第三方支付平臺就不會將款項付至個人賣家的賬戶。C2C電商賣家開票后，首先，系統實時將電子發票信息傳到稅務機關的電子底賬系統，稅務機關可據此確定計稅依據。然后，系統將經過稅務機關備案的電子發票信息通過短信、郵件、二維碼等形式通知買家，買家可以在系統上隨時查驗、打印相應的發票PDF文件以供日后報銷、維權使用。如果買家選擇不打印，則電子發票就沒有任何的流轉和打印成本，即便買家選擇打印，也可以任選紙張，不必拘泥于發票打印機專用紙的限制，大大節約了征納成本。啟用電子發票的C2C網絡交易流程如圖1所示。

（四）利用云計算平臺實現與第三方系統的數據對接

大數據背景下，C2C網絡交易的稅收征管離不開第三方系統的數據支持。稅務部門應與C2C網絡交易網站、銀行或第三方支付平臺以及物流公司建立良好的合作關系，實現數據資源的信息共享與對接。

1. 借助第三方支付平臺實現稅款的代扣代繳。C2C模式下的買賣雙方往往借助于第三方支付平臺實現貨款的結算。鑒于C2C網絡交易的這種結算方式，其稅款的征收可以借助于第三方支付平臺，讓第三方支付平臺作為代扣代繳義務人，在買家付款的同時，對C2C賣家進行稅款的代扣代繳。第三方支付平臺可在現有支付系統的基礎上，加載C2C網絡交易征稅系統，使得代扣代繳稅款成為C2C網絡交易的必經環節。對于銷售額超過起征點以后的每筆網上交易，系y都應按照交易的類別套用適當的稅率計算應納稅額，經系統的支付平臺代扣代繳應納稅額后，再向賣家支付貨款。如果買家對交易對象不滿意要求退貨退款，系統的支付平臺再將貨款退回至買家的賬戶，并將C2C賣家支付的稅款退回至賣家的賬戶。第三方支付平臺計稅系統日常流轉稅征稅流程如圖2所示。

2.借助第三方物流管理平臺確定納稅地點。C2C 網絡交易的對象包括有形商品和無形勞務。對于銷售無形勞務的，可以C2C賣家的稅務登記地作為納稅地點。對于銷售有形商品的，往往離不開物流的支持。個人網店通常把其銷售的有形商品委托給某一物流公司負責運輸，物件的發出地可以通過接受物件的快遞公司所在地確認。利用物流在C2C網絡交易中的重要作用，我們可以把商品的發出地作為納稅地點，相應的稅款則劃歸至當地的稅務機關。由于物流企業一般都有自己的物流管理系統，對每一筆運輸業務均有詳細的配送記錄，只要稅務部門打通與第三方物流管理平臺的數據接口，就可以實現第三方物流管理平臺數據的開放與共享。通過對每筆業務的物流追蹤，稅務機關就可以很好地實施稅源監控，避免發生偷稅漏稅的行為。因此，加快與物流公司的進一步合作，構建高度協作的云端信息傳遞平臺，實現物流領域的信息共享與反饋，有助于合理確定C2C 網絡交易的納稅地點。

參考文獻：

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篇7

關鍵詞:審美藝術 創新教育 素質教育 素質培養

伴隨著當前社會快速發展,人的價值觀念也在不斷地發生改變,如何培養大學生的素質是我們高校思想政治教育教師值得探討的重要課題。近年來,在實際素質教育工作中,對學生的社會文化素質的培養始終較為薄弱。而教育部則要求把加強社會文化素質作為全面推進素質教育的重要切入點。素質是指人的身心組織的特點和品質,主要包括生理素質、心理素質、社會文化素質這三方面。這些分居于人的素質結構的不同水平,相互作用和滲透,構成人的整體素質。而在整個社會文化素質教育中,審美藝術素質又是弱中之弱。因此,大力加強學生審美藝術教育就顯得十分必要。審美藝術教育的根本任務是用辨證唯物主義的基本觀點和理論,培養人們的審美能力和審美理想。幫助廣大大學生樹立崇高的審美理想、正確的審美觀念和健康的審美情趣,提高藝術修養,活躍審美心理活動,促進當代大學生的素質教育發展。

一、當前學生審美教育面臨的現狀與分析

雖說愛美之心人皆有之,但一個人的審美觀和審美能力卻不是與生俱來的,我作為高校的思想政治教育教師,是帶著和多數人一樣美好的愿望踏上漫漫的教育旅程的。但是深入課堂后,通過教學實踐,我們發現學生的審美能力和藝術欣賞素質讓我大失所望。由于我國教育體制的不完善,導致大部分學生,尤其是我校占絕大數比例的來自偏遠農村的學生,缺乏藝術素質教育,藝術欣賞能力偏低,缺乏應有的審美能力和正確的審美觀念。加上學生所處的年齡和環境的不同,文化素養、生活閱歷、心智品格的差異,使不少學生分不清美與丑、雅與俗、文明和野蠻、高尚與卑劣的界限,反而以丑為美,以丑為榮,對人類寶貴的精神產品缺乏起碼的欣賞能力,無法鑒別高雅藝術作品和低俗藝術作品的區分,如果他們的欣賞長期偏離常規,還會對藝術作品的主題和方向產生誤導,例如一些學生在看過西方電影后,學嬉皮士的打扮,男同學扎耳環、留長發,女同學用藍黛色指甲油抹指甲。可見大學生藝術知識貧乏,審美意識淺薄,是由于他們“缺乏一雙發現美的眼睛和聽見美的耳朵”。

二、審美藝術教育在大學生人生觀培養中的作用

審美藝術教育在培養大學生成才的作用上,起著十分重要的作用。大學生是祖國的希望和未來,他們正處在心理、生理的發育期和成熟期,對美的追求有著無限美好的向往。但對美的認識不盡相同。有的認為莊重高雅是美,有的則認為趕時髦攀比。這就有個教育和引導問題。怎樣才能培養和鍛煉大學生正確的審美藝術意識、審美藝術情趣是至關重要的。十多年的工作實踐使我深深地體會到,培養大學生健康的審美意識,提高審美能力,對于陶冶高尚的道德情操,造就完善的人格,增強愛國主義情感,促進智力與非智力因素的全面和諧的發展都具有特殊的作用,這是因為審美藝術教育是一種情感教育,而藝術教育的主要途徑是藝術欣賞。美學家羅丹曾說過“藝術就是情感”。優秀的藝術作品中灌注了作者的激情,充分發揮了作者的想象力,它能使大學生啟迪智慧、凈化心靈、美化思想、升華感情,在欣賞中使人回腸蕩氣,心曠神怡,迷戀向往,同時作品情感越強烈,越能打動人,從而點燃大學生生命的火花,提高大學生的思想境界。

1.實施審美藝術教育的目的在于教育大學生如何做人

大學生時期是人生生命火花最明亮、最熾烈的黃金時代,是對未來充滿幻想,朝氣蓬勃的一代,是形成人生價值觀、理想和信念的重要時期,理想是人生的一盞明燈,沒有崇高的人生理想,人一生必將處于茫然之中。古往今來,許多科學家、學家、藝術家、政治家和教育家都是在大學生時樹立了正確的人生價值取向,立志成才奮發進取,而大學生人生觀的正確培養除了依賴于德育的理教育外,在很大程度上還取決于藝術教育,因理性支配人,感情同樣支配人。教育學認為,人的身心教育是由家庭教育、社會教育和學校教育三部組成的,大學生時期生活的主要內容是學習和掌知識,因此加強大學生自身的修養,提高道德水,妥善處理好自己與他人、個人與集體、個人與社的關系,塑造自我形象和個性,成為有理想、有抱負、敢于開拓的一代新人,要通藝術欣賞這個有效途徑,教育學生崇尚真善美,丟棄假惡丑,透過有情感的藝術形象,品悟其中蘊含的深刻思想內容及社會意義,樹立正氣、陶冶情操,培養崇高的思想品德。

2.高層次的審美藝術教育是創新大學生素質教育的有效途徑

隨著市場經濟大潮的沖擊長期封閉的國門的迅速開放,各種社會思潮紛至沓來,思想道德領域呈現魚龍混雜,多種價值觀互相沖撞,腐朽思想沉渣泛起,市場經濟的負面作用對人生價值觀尚未定型的大學生產生了深刻的影響,少數大學生貪圖名利、愛慕虛榮、悲觀厭世、崇拜金錢、追求低級情趣。思想水平不高,導致對藝術欣賞的膚淺認識,產生錯誤的欣賞心理,甚至以丑為美,以美為丑,對低級趣味和高雅健康的價值取向的評判標準模糊,在人生理想方面產生了真空,經過多年的美育和音樂教學實踐,我發現,高層的藝術欣賞不僅有助于大學生的審美需求,同時可以激發其生活熱情,發揮聯想,豐富情感和知識,升華道德情操,而低層次的藝術欣賞則會誘使處于心理生活劇變期的大學生獵奇窺私、尋求刺激,甚至醉心于粗俗浮淺的欣賞客體而失落人生的現想目標。所以我國教育體制從“應試”教育向“素質”教育轉軌過程中,作為美育教師,要充分利用審美藝術教育這個有利陣地,適時結合道德品質教育,以高尚的精神塑造人、以優秀的作品鼓舞人,幫助大學生樹立正確的人生價值觀。

三、結語

21世紀的人才是具備有知識、有能力、德智體美勞全面發展的綜合性高素質人才。因此,高等院校在進行科學素質教育的同時,還需要通過人文素質教育和審美藝術教育來幫助加強審美藝術教育,促使學生樹立正確的審美觀,提高學生鑒賞美和創造美的能力,促使大學生形成正確的美學觀念和美學思想,使整個社會形成健康的、高尚的審美風尚和新型的人際關系,培養當代大學生良好的素質和品位。

參考文獻:

1.黑格爾.美學[M].北京:商務印書館.1979

2.羅丹.羅丹藝術論[M].北京:人民美術出版社,1978

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【關鍵詞】文化創意產業；藝術教育；研究

文化創意產業在經濟蓬勃發展的當今時代不斷生成與發展，并被視為最具有潛力價值的企業。促進文化創意產業的發展，能夠增強產業的綜合競爭力，提高國家經濟發展。而基于文化創意產業視野下藝術教育的開展以及研究，則成為現今時代高度重視的課題。

一、文化創意產業與藝術教育的概述

文化創意產業是培養文化創意型人才的關鍵產業，文化創意型人才是立足于創意產業價值鏈的最高端，通過文化知識成就產業和創造價值。文化創意產業屬于新興的、交叉性、邊緣性的學科，成為教育和培養文化創意人才的重要力量。例如在2003年，美國開設有540所游戲專業大學，韓國設有游戲相關專業的高校有288所。

藝術教育目前分為三個方面，其一是學生取向的藝術教育，重視激發學生的自我表現力和創造力；其二是學科取向的藝術教育，重視系統性循序指導藝術課程與教學，將精藝藝術為指導；其三是社會取向的藝術教育，將社會作為中心，與社會文化脈絡結合，并利于民主平等的立場。

藝術教育是高校教育的重要部分，現代產業的發展，藝術教育與現代技術相融合，進而生成文化創意產業。文化創意產業起源于創意產業的創新理念，具有高度的創造財富和就業潛力的作用。

二、藝術教育在是文化創意產業中的意義

（一）文化創意產業與藝術教育關系傳承相依。文化創意產業的源頭和基礎為藝術教育，一般一些專家會緊密聯系文化創意產業和藝術。藝術教育通過教育方法為對象傳授藝術知識、藝術技能和藝術精神，藝術教育是文化創意產業培養各類人才的關鍵途徑，為文化創意產業提供各類社會所需的藝術人才。在基于學理背景、人才基礎層面藝術教育和文化創意產業相互傳承相依。藝術教育是文化創意產業發展的源頭和基礎，文化創意產業是藝術教育的延伸和新發展。比如手機和電視相結合，產生手機電視，電子游戲與網絡結合產生網絡游戲等。

（二）藝術教育提供智力、人才價值，促進文化創意產業發展。藝術教育通過培養人才，為文化創意產業提供必要智力和人才支持，加強對象感知能力、想象力、創造力的培養力度，為文化創意產業提供具有高度潛力價值的可持續人才。高校藝術教育的產生，培養學生藝術素養和思維能力，使學生能了解和踏上文化創意產業。

（三）藝術教育明顯促進了文化創意產業的發展。藝術教育加強各類創意型人才的培養，為文化創意產業發展提供所需的各類人才，擴張文化創意產業的規模，優化文化創意產業結構，并創新藝術產品，傳播文化服務，集中培養藝術文化、創意、科研、服務和技術的人才，以此促進文化創意產業的發展。

（四）文化創意產業能促進藝術教育的發展。文化創意產業發展，使相關人員認識到加強藝術教育重要性，統一對象綜合素質、創造能力、形象思維的培養，不斷擴大藝術教育規模。進而文化創意產業的發展，反過來推動了高校藝術教育的發展。例如我國近些年開展動漫相關院校不斷發展，逐漸增加到了四百多所。

三、文化創意產業視野下藝術教育發展對策研究

（一）加強創新意識、藝術教育、人文素養的人才培養。首先高校藝術教育確定人文素質教育的重要性，設置以培養對象藝術素質、審美能力作為目標的藝術專業課程，融入人文素養、創新理論、創新技術等知識。其次高校可開展校園創新活動，結合專業課程與創新家活動，營造農活的文化創新氛圍，建立創新激勵機制，鼓勵學生積極參與創新活動。最后各高校藝術教育應營造富有創新性文化的校園文化環境。校園文化對學生性情培養有著潛移默化的作用，比高校開展人文講座、高雅藝術活動等，使學生受到藝術教育的熏陶、激勵等，促進藝術教育的發展。

（二）積極促進創新型教育的開展。首先高校藝術教育需加強教學內容綜合性的開展。在藝術教育教學內容開展中加入思維訓練、人文素養、創新意識、社會經濟等內容，注意多學科教育，融合其他相關專業知識，促進學生全方面發展。其次培養教師教學理念和教學水平創新性。藝術教育教師應積極引導學生發散性思維、靈活性思維及創造性思維，積極融入探索性課程激發學生的創造性潛能。因此應加強教師專業知識及創新素質的培養，并鼓勵教師多學習，掌握最具前沿的科研知識和研究成果，而教師角色也應轉變為信息資源的調配者和引導者。最后要貫徹教學內容的實踐性。高校藝術教育應不斷開展實踐課程，實踐活動開展需具備綜合性、設計性、創新性，鼓勵學生多參加實踐活動，提高學生的創新能力。

（三）結合文化產業市場，形成符合行業市場的育人模式。首先藝術教育應注意教育學生的社會現實活動，以生活化為理念，貼近日常生活、老百姓，使藝術教育適應市場經濟大背景下老百姓的需求。其次要緊密連接藝術創作，比如連接社會發展和文化消費，開發與社會發展性項目相連接的研究任務，高度結合理論與實踐、教學與實踐。最后要對接市場實踐基地，融合文化創意產業市場。高校應充分發揮文化產業市場的教學資源，鼓勵學生參加媒體節目制作等項目，使學生直接接觸媒介最前沿，使學生能融合理論知識和實踐，更加貼近社會發展需求，以此提高學生的實踐能力和整體素質。

總結

文化創意產業發展的核心是為創意型人才的培養，藝術教育的開展，是拓展思維、激發學生創意性的關鍵要素。在基于文化創意產業視野下促進藝術教育的發展，反之也能推動文化創意產業的發展。

作者簡介：李曦，籍貫：山東青島，學歷：研究生，職稱：講師，研究方向：藝術設計，單位：青島酒店管理職業技術學院。

參考文獻：

[1]曾佳，傅穎哲.臺灣文創產業對高校藝術教育創新發展的借鑒意義[J].設計藝術研究，2016，6（2）：123-128.

篇9

1.文化創意產業是高校藝術教育的改革推動力

中國現代教育的模式發源于近代的新式學堂，在現代教育中總還能隱約感受到近代的韻味，但是社會的進步注定著傳統教學模式已經無法適應現代的需求。對于藝術教育方面更是如此，我們對傳統藝術照搬已經無法滿足我們的精神需求，而此時，文化創意產業的興起更加對藝術教育提出了要求，告訴我們社會需要的是創新型的藝術人才。所以在文化創意產業的推動下，高校藝術教育開始有意識的進行教學改革，將對傳統文化的照搬模式摒棄，開始尋求創新的教學模式培養創新型的藝術人才。所以說，文化創意產業是高校藝術教育改革最大的推動力。

2.文化創意產業是高校藝術教育前進的發動機

隨著文化創意產業的產生，興起到蓬勃發展，這一路過程中，我們聽到最多的是“創新”，“創意”等新型的詞匯。而這些對文化創意產業的根本也要求了高校藝術教育的先進性，所以在面對文化創意產業的發展，高校所培養出的人才必須適應這樣的工作大環境，基于這樣的要求，高校必須加快前進的步伐，緊跟文化創意產業的發展才能真正發揮高校培養人才的作用。

二、文化創意產業背景下，高校藝術教育的發展方向

1.以文化創意產業作為市場導向構建人才培養制度

現在，很多高校已經在文化創意產業發展的浪潮中開始意識到文化藝術教育的重要性，自覺地擔起培養藝術人才的重任。我們首先知道云南大學，山東大學等高校開設了文化創意產業專業，為文化創意產業培養專業的人才，并且還建設有文化創意產業研究基地，這在一系列的實驗下，我們高校藝術教育開始以文化創意產業為市場導向構建完善的人才培養體系，但是在這個過程中還是會出現各種問題，原因在于我們的人才培養體系無據可依，還在一個自行探索的階段，那么我們為人才的培養需要作出很多的改變，首先是設立文化創意產業專業學科，傳授專業知識，培養專業人才，其次是充分利用文化創意產業的發展影響，讓文化創意意識在學生心中根深蒂固，時刻保持對藝術創新的追求；在考核制度上，我們也可以利用傳統的考試模式來促進學生對文化創意產業的學習，并且設立相關的基地或者與相關的企業合作進行，對學生的文化創意產業的專業知識進行實踐性的提高。這樣以文化創意產業為市場導向培養出來的人才更加能夠快速的融入產業的發展。

2.將培養創新型人才作為核心目標發展高校藝術教育

高校藝術教育要在思維上加強學生的創新能力，注重培養學生創新精神。創新是文化創意產業的根本也是核心，所以創新型的人才是文化創意產業發展的根本保障，而這些創新型的人才通常具有充滿個性，年輕氣盛，勇于創作的共性，所以高校要抓住這些共性，然后尋找適當的方式培養學生這些能力，讓學生除了學習專業技能之外能夠獨立于原有的作品之外自己進行獨立的創作。這樣在以創新為靈魂的教育方式所培養出來的人才才能立足于日新月異的文化創意產業，才能更好的促進文化創意產業的發展。

3.知識結合實踐，培養綜合型人才中國的教育模式下，學生文化知識的掌握是非常扎實的，但是具體在工作過程中所展現的才能并不能與之掌握的文化知識相匹配，這樣的現象一直是

中國教育的弱點，也是綜合型人才培養的最大障礙。所以在文化創意產業的人才培養過程中也是一樣，學生專業技能很強，但是實際操作能力太弱，這就要求高校在傳授文化知識的同時大力為學生構建實踐的氛圍，培養學生的動手能力和實際工作能力，這樣既保證了學生在實際工作中的順利操作又能快速的為文化創意產業注入新鮮的血液。進行新的創新.這樣高效藝術教育才能真正扛起創新型人才培養的重任,為文化創意產業做出真正的人才方面的貢獻。

三、總結

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之所以大力提倡發展，就是因為我們已經比國外的起步時間落后，發展的底子還很薄，而這其中關鍵性的問題就是文化創意產業人才的缺乏。文化創意產業被英國人認為是“窮人的行業”，之所以這樣說，是因為從某種層面上理解，創意產業前期幾乎不需要資金，基本上是靠人的腦力資源。后期的推廣與做大完全要依靠前期的創意產品，這都依賴人的創造力。這就要靠社會這方面的人才儲備，解決這一棘手問題的方法和癥結自然就要向我國的教育部門伸手要人，而由于產業方向和專業要求，教育方面自然要以設計藝術學科發展為先導。我國文化創意產業的發展面臨著人才匱乏的窘境，高端設計藝術創意人才奇缺，設計團隊也供不應求。上海作為中國文化創意產業的中心，文化創意人才占工作人口總數還不到千分之一。這種情況與我國每年龐大的高等學府畢業生數量相比是極不協調的。然而，文化創意產業又涉及眾多的相關學科知識，通過對文化創意產業人才培養的相關的高等設計藝術教育現狀分析、觀察和思考得出:我國設計藝術教育與文化創意產業處于嚴重失衡狀態。對比設計藝術教育與文化市場訴求的比例增大，專業化的設計藝術隊伍與合格的設計藝術人才則是相當缺乏，文化創意人才總量、結構、素質還遠遠不能適應文化創意產業發展的訴求。

新時期設計藝術教育體系特征分析

世界各個知名高等設計藝術學府在結合文化創意產業飛速發展的同時，都對自身的教學課程和教學計劃進行了嘗試性的調整與改進。經過多年的發展與進步，作者認為設計藝術教育正逐步向理工科類的“產、學、研”一體化的方向發展。當今世界以知識為基礎的競爭，實際上就是人才的競爭。但是盡管如此，設計藝術教育與文化創意產業發展之間的關系，在理論層面上還沒有形成完善的具有說服力的論證性體系。西方較為開放的且又寬泛性的設計藝術教育體系與東方針對性較強且又教條化的設計藝術教育體系之間存在著明顯的差異，這種差異與文化創意產業發展之間還存在著相當大的值得研究的領域和探討的空間。縱觀設計藝術學科的本質，它具有綜合性、交叉性、靈活性、多變性的整體特征。因此，設計藝術學科系統與的眾多學科發生著多維的、多層次的聯系，它更是包括社會發展千變萬化的各種訴求，也可以說，設計藝術系統是由眾多的相關學科和系統支撐及聯結的多維發展的教育體系。