導語：如何才能寫好一篇影視藝術的作用，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

（一）聲樂藝術的特征

聲樂藝術的含義，是表演者通過歌唱的方式表達藝術，同時也是一種情感的抒發。聲樂藝術的基本特征，第一是情感性，則是人在開心或難過時，通過歌唱的方式表達自己內心的情感，將無法用言語來表達的情感以歌唱的方式呈現。第二是敘事性，歌曲中的歌詞是具有一定內涵的，歌詞中蘊涵著創作者的情感，同時也可能是對人物或事物的描述，進而為歌詞賦予了文化內涵，使其具有敘事性。第三是感染性，好的歌曲均具有強烈的感染特征，能夠讓演唱者和聽眾引起心靈的共鳴，回想起與此有關的往事。正是由于聲樂藝術所具有的特征，能夠實現與影視作品完美結合，是電影中的表達和敘事更加自如和直觀化，進而使更多觀看者是受到情感的感染。

（二）聲樂藝術與電影

聲樂藝術在電影的整個創作及展示過程中，均發揮著不可替代的作用，能夠為電影作品的情節提供推動力，同時能夠渲染良好的氛圍。通過將聲樂藝術應用于影視作品中，能夠為觀眾帶來更好的視覺聽覺體驗，感受兩種不同藝術效果的充分融合。聲樂藝術體現的不僅是歌曲，同時也增添了其他方面知識，進而通過聲樂藝術的表現特征，契合人的思想特征，將音樂與情感充分融合，實現情感與精神的共鳴。電影中聲樂藝術的應用要進行嚴格的篩選，需要高音質的聲樂作品，并且聲樂作品所抒發的情感需要符合電影情節，是電影應用聲樂作品后能夠更加吸引人。隨著聲樂的不斷發展，現階段成為電影中重要的構成部分，同時電影中聲樂的側重點，逐漸轉化為電影情節發展。

二、聲樂藝術在影視作品中的應用與傳播

（一）運用歌唱片段推進情節

當前，許多影視作品中，均熱衷于運用歌曲進行故事情節敘述，將人物的心境融入歌詞中，且通過在情節中的合理應用，進一步強化表達效果，這樣的情感表達方式相比，于語言表達，更為直觀也更具藝術效果。例如在《新白娘子傳奇》中，則是運用了通過歌唱片段推進影視作品情節，運用二人對唱歌曲的方式，來闡述事情的發展，并抒感使觀眾在觀看過程中得到情感的共鳴，深受觀眾歡迎。這種新穎的表達方式，使影視作品的呈現方式更加豐富化，這也是這部劇深受觀眾喜愛，成為經典著作的原因之一。

（二）立體結合聲樂與畫面

在影視作品中，通常會出現影視畫面中融合音樂的片段，進一步深化了觀眾的視覺體驗。現階段，影視作品中音樂的制作成為重要部分，通過將影視作品片段與聲樂進行結合，凸顯畫面的立體感，同時也充分體現出現代傳媒技術的高速發展，是影視作品的藝術效果得以進一步提升。也正是因為兩者的結合，是影視作品的情節中，充分融入了情感元素，真正實現了聲畫合一，提高了影視作品的魅力。例如，電影《瘋狂動物城》中，選取了一首日文歌曲作為主題曲，在電影的不同畫面中出現，充分體現了不同人物的情感。這部電影的聲樂與畫面結合得到廣泛好評。主題曲的中文含義，與影片充分契合，影片也借助音樂告知人們不要害怕跌倒，應勇于面對挑戰，該影片成為動畫片電影中具有影響力的影視作品。

（三）營造良好的故事氛圍

影視作品中不同情節中所運用的聲樂，均具有推動故事情節的作用，適時運用聲樂藝術能夠營造出良好的氛圍。如《潛伏》這部電視劇中，同樣運用音樂進行故事氛圍營造。故事情節發展到時，通過營造緊張的氛圍強化故事情節，充分突出了人物的基本特征，使觀眾對這部影視作品好評度增加。選取適合的聲樂作品，能夠提高影視作品的整體效果，不同片段運用不同節奏的音樂，能夠為觀眾帶來喜悅感、悲傷感、激動感等。聲樂作品不僅能夠體現人物表面的情感，同時能透過人物感受其心境，為影視作品渲染了氛圍。

篇2

一、聲樂藝術與影視作品的理論闡述

（一）聲樂藝術的基本特征

聲樂藝術是一門融合了生物學、音響學、文學、聲樂等的綜合性藝術形式，它通過生理學和物理學的發聲技巧表現人的情感活動與精神狀態，有著較強的情感表達力與藝術感染力。首先，聲樂藝術具有情感性；其次，聲樂作品有敘事性；最后，聲樂藝術具有情緒感染力。聲樂作品是音樂家思想情感的藝術表達，每首聲樂作品都擁有極強的藝術感染力，能夠讓聽眾感同身受，與聽眾產生情感共鳴。

（二）影視作品中聲樂藝術的特征與形式

影視作品中的聲樂作品與單純的聲樂作品并不相同，它不僅要符合聲樂藝術的演唱形式和內在規律，還要符合影視作品的故事情節、情感基調、思想主題、藝術風格等。在影視作品中，聲樂藝術有著舉足輕重的作用，它能夠抒發思想情感、敘述故事情節、烘托場景氛圍、突出人物形象、深化影片主題，不過這些取決于聲樂藝術與影視作品的結合方式與結合程度。

二、聲樂藝術在影視作品中的重要作用

（一）渲染場景氛圍

影視作品的畫面有著客觀性、生動性、具象性等特征，聲樂藝術有著主觀性、抽象性、精神性等特征，將聲樂藝術融入影視畫面之中，能夠營造一種神秘感和朦朧感，創造出一種美好的場景氛圍。在影視作品中，導演常用聲樂藝術確定影片的情感基調，營造場景氛圍，推動故事情節發展。以武俠電視劇《笑傲江湖》的主題曲《滄海一聲笑》為例，該歌曲營造了一種自由灑脫、大氣磅礴、坦蕩無羈的情感氛圍，使觀眾情不自禁地想到了腥風血雨的江湖和狂放灑脫的令狐沖。

（二）烘托故事情節

在影視作品中，導演通過演員表演、故事場景、臺詞語言、電影色彩等向觀眾展示不斷發展變化的故事情節，并通過故事情節塑造人物形象、揭示矛盾沖突、突出影片主題。在這一過程中，如果缺少了聲樂藝術，影片的故事情節就會顯得蒼白無力、索然無味，缺乏藝術感染力。為此，可以將聲樂作品融入影片之中，以烘托故事情節，提升影片的藝術感染力。例如：好萊塢影片《獅子王》中有一段小插曲《我等不及當國王》，這段音樂充分表現了辛巴初生牛犢不怕虎的精神，也使故事情節充滿了立體感。

（三）塑造人物形象

在影視作品中，人物心理、人物性格等是最難以把握和刻畫的元素，需要借助色彩、音樂、場景等電影語言間接表現人物的內心世界。音樂是一種以情感表達為主要內容的藝術形式，它能夠表現人們內心深處細膩、微妙的情感，帶給聽者無盡的審美體驗。因而，在影視作品中，可以用聲樂藝術表現人物的內心世界，刻畫人物形象。比如：電影《讓子彈飛》是一部藝術感強、個性色彩濃厚的喜劇電影，麻匪莫名其妙地當了縣長，并利用縣長的權力懲惡揚善，劫富濟貧，受到了百姓的擁護。片中姜文使用了《波基上校進行曲》，用口哨吹奏出節奏感很強的音樂，很好地展現了麻匪縣長放蕩不羈的內心世界和嫉惡如仇的性格特征。

（四）深化主題思想

影視作品的主題音樂是作品思想主題的提煉與濃縮，也是對影視作品內涵的進一步詮釋。影視作品中的歌曲不僅要切合影片主題，還應與影片的人物形象、故事情節、情感基調等相一致，唯有如此，才能用聲樂作品凸顯影片的主題思想。例如：電影《立春》中導演選取了舒伯特的《暮春》，用《暮春》表達一種春意盎然的勃勃生機，使影片充滿了美好、善良、和諧的藝術氣息。影片開頭，歌曲《暮春》緩緩響起，委婉動聽的女高音從街道上的小喇叭傳向遠方，在小城中回蕩，這時王彩玲操著濃重的地方口音說到：“這立春剛剛過去……然而風就不一樣了”，從這句臺詞中能夠感受到王彩玲對音樂的憧憬與遐想。

三、在影視作品運用聲樂藝術的注意事項

（一）選用優秀的聲樂作品

聲樂作品是聲樂演唱或聲樂演奏的基本前提，沒有良好的聲樂作品，就無法演奏出美妙動聽的聲樂藝術，也就無法打動觀眾的心靈。因而，在影視作品中，可以根據作品的藝術風格進行聲樂選擇，多選擇一些情感豐富、思想深刻、旋律優美的聲樂作品，用這些高雅的聲樂藝術教育和影響觀眾。在科幻片、動畫片等影片中，可以運用一些夸張化、程式化的聲樂形式，彰顯影片的藝術風格。在故事片、歷史劇中，可以運用民俗音樂、原生態音樂等突出故事場景和思想主題。例如：影片《紅高粱》中，為了表現人數眾多、場面浩大的迎親場面，張藝謀使用了嗩吶、大鼓等民族樂器，嘹亮的嗩吶聲、渾厚的鼓樂聲營造出一種熱鬧、喜慶的場景氛圍，淋漓盡致地表現了陜北農村的婚嫁風俗，也提高了故事情節的藝術感染力。在敘事性強的故事情節中，要選擇輕柔、舒緩的聲樂，降低音樂對敘事內容、敘事過程的干擾。在表現人物內心情感時，可以用細膩、抒情的聲樂作品表現人物內心細膩的變化。此外，聲樂的強弱變化與故事情節、人物情感等有著密切聯系，在影視作品中當人物情緒波動較大時，應選擇旋律緊湊、節奏感強的音樂；反之，應選擇柔和、舒緩的音樂。

（二）合理運用聲樂素材

《禮記》中有“樂者，音之所由聲也……六者非性也，感于物而后動”，也就是說，面對不同的場景或事物，人們所產生的思想情感與聲音特征是不同的。因而，在影視作品中，應根據故事情節、人物性格、場景氛圍等選擇聲樂素材，或者對聲樂素材進行剪切或拼貼，使聲樂素材的節奏、旋律、音色、速度等符合影片風格。在影視作品中，編導常用一些聲樂歌曲敘述故事情節，表現人物的心理和情感，這樣往往能夠收到良好的效果。比如，電視劇《新白娘子傳奇》就使用了大量的歌唱片段，劇中多次出現兩人唱歌對話的場景，這種唱歌的形式不僅表達了情感，也博得了觀眾的喜愛。聲樂藝術不僅僅是人類情感的藝術表達，還與政治環境、經濟狀況、文化傳統等有著密切聯系，不同的歷史時期或地域環境往往有著不同的聲樂藝術。戴•波戴爾說過：“聲樂對影片有許多作用……使我們能在使用視覺的同時使用聽覺”。因而，在影視作品中，應根據經濟、政治、文化等社會環境選擇恰當的聲樂藝術形式，這樣才能使聲樂作品表現影片的思想主題。在抗戰影視作品中，導演都會運用一些愛國主義歌曲，讓觀眾回想抗戰時期的社會環境。比如，在關于抗美援朝的影片《上甘嶺》中，彈盡糧絕之時王成大聲高呼“為了祖國，為了人民，向我開炮……”這時背景音樂悄然響起，這些都激發了觀眾對侵略者的憤恨和對志愿軍戰士的熱愛。而在現代都市劇中，可以插入一些傷感的流行音樂，用這些委婉、細膩的音樂表現都市人的愛恨離愁。

（三）把聲樂與畫面結合起來

在影視作品中，應根據影視作品的故事情節、情感基調、藝術風格等選擇聲樂作品，使聲樂作品所形成的聽覺形象與影視畫面所形成的視覺形象相互融合，創造出聲畫合一的藝術效果，用聲樂作品營造場景氛圍，塑造人物形象，突出影片主題。例如：電影《刺激，1995》中，典獄長進入牢房后發現一個逃生洞，典獄長異常憤怒，這時有著強烈節奏感的音樂響起，生動表現了人物的情感變化。電影《獅子王》以《榮耀大地》為主題曲，這首音樂多次出現在劇情之中，將人物情感與故事場景完美地結合起來，詮釋了愛與責任的思想主題。

（四）運用數字音樂技術

篇3

關鍵詞：影視后期制作;影視藝術; 應用

Abstract: the development of Chinese digital movie and TV is late, film and television in post-production research is even later, at present for film and television in post-production research a few, but most are only for film and television post-production technology research. Therefore, this paper will be in theory research and analysis in film and TV making television late in the art of application. Today, the development of the global network for film and television industry has brought unprecedented opportunities, therefore, only seize this opportunity, the domestic industry can be better development.

Keywords: television late production; Film and TV art; application

中圖分類號：I253.5文獻標識碼：A 文章編號：

21世紀，人類社會進入了信息時代與知識經濟時代。在這個飛速發展的時代里，經濟全球化與文化多元化已經成為不可阻擋的歷史潮流。隨之而來的是跨文化傳播在全球的迅速興起，而影視藝術作為當今世界影響力最大的藝術創造和文化傳播方式之一。因此，影視后期制作在影視藝術中的體現也越來越重要。

影視后期制作是影視制作流程中的一個重要環節，后期制作就是利用實際拍攝到的素材,通過三維動畫和合成手段制作特技鏡頭,然后把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,并且為影片拍攝階段就是利用攝影機記錄畫面的過程，這時拍攝的素材可以說是構造最終完成片的基石，當主要的工作完成后，就到了后期制作階段，傳統上這個階段的主要工作是剪輯，把拍攝階段得道的散亂素材剪輯成為完整的影片，一般在電視節目的拍攝過程中實際拍攝的素材是最終剪輯完成影片長度的數倍和數十倍，要從大量的素材中挑出最滿意的素材并把它們按照適當的方式組織在一起。后期制作還包括聲音的制作與合成。一般只用到了這個階段，當多余的素材已經去掉，鏡頭已經組合串聯在一起，畫面與聲音已經同步，才可以看到影片的全貌，因為影片的大量信息和涵義，并不包含在某一個鏡頭的畫面中，而正是包含在一連串畫面的組合當中，包含在畫面與聲音的聯系中，毫不夸張的說，影視藝術有很大的程度上正式表現在后期制作之中的。

影視后期制作給影視作品提供了強大的技術支撐，目前相當大部分的科幻電影里就大量運用了影視后期制作的技術，尤其是特效鏡頭。正因為有了技術和藝術的完美結合，才能讓一部部好看的影視作品深入人心。可以說，影視后期制作正逐漸影響著人們的生活。下面，筆者重點談一下特效鏡頭在影視藝術領域中的運用。

特效鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型制作、特技攝影、光學合成等傳統手段完成的，主要在拍攝階段和洗印過程中實現。計算機的應用為特技制作提供了更多更好的手段，許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機制作完成，所以更多的特技效果就成為后期制作的工作。

特效鏡頭之所以無法由直接拍攝得到，一般是由于以下兩種原因：一是拍攝對象或者環境在現實生活中不存在，或者即使存在也不可能拍攝到，如恐龍、外星人等。例如，在電影《魔戒》中的古魯姆的三維模型；《金剛》中的大猩猩和其他的動物都是經過三維模型后期制作的；《阿凡達》中的外星人和很多漂亮的場景同樣都是后期制作的功勞。二是拍攝對象和環境在實際生活中存在，但無法使其同時出現在同一個畫面中，比如影片的主角從劇烈爆炸的環境中逃生。或者是影片中的人物在惡劣的天氣環境中打斗等等。例如，在電影《星戰前傳》中的爆炸場面就是通過后期合成完成的；在《白蛇傳說》中雪妖與華海在大學紛飛的懸崖之上打斗的場面，無疑都是后期合成的效果。另外，如果拍攝的對象和環境都是在現實中存在的，就可以先對其進行單獨拍攝，然后再分別拍攝得到的畫面合成到同一個畫面中，讓觀眾以為這是實際拍攝的結果。例如；《水滸傳》之武松打虎，即是將動物園的老虎和武松分開拍攝，再通過后期剪輯合成的效果。這種技術可以創作出熒屏上的奇觀，即使人感到真實可信，又有很大的視覺沖擊力，可以使觀眾體驗到極大的震撼力和愉悅感。

影視后期制作不單可以增強畫面感，讓畫面“無中生有”，它還可以通過調色將畫面氣氛表現得更加充分。如拍攝一部恐怖片，為渲染恐怖嚇人的氣氛，往往在后期制作中，將一些畫面的色調調節得比較昏暗，再配上恐怖的音效，也可謂是“以假亂真”了。例如：《孤島驚魂》里面的頗多畫面都是通過后期調色達成的效果。同樣的道理，拍攝戰爭片，可以將其色調調得簡單一點，營造出那個時代的影片具有的滄桑感和懷舊感。這樣的例子更是數不勝數了，在此就不多說了。

影視后期特效制作不僅運用在科幻、動作、戰爭、恐怖、靈異等影片當中，在電視廣告、形象宣傳片、電視欄目，甚或是新聞節目的片頭中也被大量應用，其畫面由很多沒有聯系的元素組合而成，顯然不是通過拍攝，而只能通過合成得到。這種合成的首要要求不是真實感，而是純粹的美感和形式感。但從合成的技術手段來說，它與仿真的合成沒有太大的區別，只是這里面的設計是制作的主導。如《中央電視臺新聞聯播》片頭。通過三維建模制作地球和三維文字，再運用后期特效軟件AE制作特效動畫，最后在剪輯軟件中合成音樂。另外，影視后期制作還運用在卡通影片中。卡通影片，又叫做動畫片，這一類型的影視節目都是卡通風格，其創作方法和應用領域非常廣，需要應用大量的數字合成技術。主要應用領域有：動畫電影、電影動畫片、動感電影、網絡游戲等。如《功夫熊貓》、《喜洋洋與灰太狼》等動畫片都是運用后期合成技術制作的。

近些年以來，國內的影視發展日益壯大起來，不過，比起好萊塢電影中所創造出來的“科幻世界”，我國的影視后期制作水平相對還有一段距離，需要有更多的專家學者進一步深入研究影視后期制作這一重要課題，提高我國的影視后期制作水平。

參考文獻：①劉荃：《影視后期特效制作理論與實踐》[M]，中國廣播電視出版社,2006年版

篇4

    關鍵詞:影視后期制作; 影視藝術; 應用

    21世紀,人類社會進入了信息時代與知識經濟時代。在這個飛速發展的時代里,經濟全球化與文化多元化已經成為不可阻擋的歷史潮流。隨之而來的是跨文化傳播在全球的迅速興起,而影視藝術作為當今世界影響力最大的藝術創造和文化傳播方式之一。因此,影視后期制作在影視藝術中的體現也越來越重要。

    影視后期制作是影視制作流程中的一個重要環節,后期制作就是利用實際拍攝到的素材,通過三維動畫和合成手段制作特技鏡頭,然后把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,并且為影片拍攝階段就是利用攝影機記錄畫面的過程,這時拍攝的素材可以說是構造最終完成片的基石,當主要的工作完成后,就到了后期制作階段,傳統上這個階段的主要工作是剪輯,把拍攝階段得道的散亂素材剪輯成為完整的影片,一般在電視節目的拍攝過程中實際拍攝的素材是最終剪輯完成影片長度的數倍和數十倍,要從大量的素材中挑出最滿意的素材并把它們按照適當的方式組織在一起。后期制作還包括聲音的制作與合成。一般只用到了這個階段,當多余的素材已經去掉,鏡頭已經組合串聯在一起,畫面與聲音已經同步,才可以看到影片的全貌,因為影片的大量信息和涵義,并不包含在某一個鏡頭的畫面中,而正是包含在一連串畫面的組合當中,包含在畫面與聲音的聯系中,毫不夸張的說,影視藝術有很大的程度上正式表現在后期制作之中的。

    影視后期制作給影視作品提供了強大的技術支撐,目前相當大部分的科幻電影里就大量運用了影視后期制作的技術,尤其是特效鏡頭。正因為有了技術和藝術的完美結合,才能讓一部部好看的影視作品深入人心。可以說,影視后期制作正逐漸影響著人們的生活。下面,筆者重點談一下特效鏡頭在影視藝術領域中的運用。

    特效鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型制作、特技攝影、光學合成等傳統手段完成的,主要在拍攝階段和洗印過程中實現。計算機的應用為特技制作提供了更多更好的手段,許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機制作完成,所以更多的特技效果就成為后期制作的工作。

    特效鏡頭之所以無法由直接拍攝得到,一般是由于以下兩種原因:一是拍攝對象或者環境在現實生活中不存在,或者即使存在也不可能拍攝到,如恐龍、外星人等。例如,在電影《魔戒》中的古魯姆的三維模型;《金剛》中的大猩猩和其他的動物都是經過三維模型后期制作的;《阿凡達》中的外星人和很多漂亮的場景同樣都是后期制作的功勞。二是拍攝對象和環境在實際生活中存在,但無法使其同時出現在同一個畫面中,比如影片的主角從劇烈爆炸的環境中逃生。或者是影片中的人物在惡劣的天氣環境中打斗等等。例如,在電影《星戰前傳》中的爆炸場面就是通過后期合成完成的;在《白蛇傳說》中雪妖與華海在大學紛飛的懸崖之上打斗的場面,無疑都是后期合成的效果。另外,如果拍攝的對象和環境都是在現實中存在的,就可以先對其進行單獨拍攝,然后再分別拍攝得到的畫面合成到同一個畫面中,讓觀眾以為這是實際拍攝的結果。例如;《水滸傳》之武松打虎,即是將動物園的老虎和武松分開拍攝,再通過后期剪輯合成的效果。這種技術可以創作出熒屏上的奇觀,即使人感到真實可信,又有很大的視覺沖擊力,可以使觀眾體驗到極大的震撼力和愉悅感。

    影視后期制作不單可以增強畫面感,讓畫面“無中生有”,它還可以通過調色將畫面氣氛表現得更加充分。如拍攝一部恐怖片,為渲染恐怖嚇人的氣氛,往往在后期制作中,將一些畫面的色調調節得比較昏暗,再配上恐怖的音效,也可謂是“以假亂真”了。例如:《孤島驚魂》里面的頗多畫面都是通過后期調色達成的效果。同樣的道理,拍攝戰爭片,可以將其色調調得簡單一點,營造出那個時代的影片具有的滄桑感和懷舊感。這樣的例子更是數不勝數了,在此就不多說了。

    影視后期特效制作不僅運用在科幻、動作、戰爭、恐怖、靈異等影片當中,在電視廣告、形象宣傳片、電視欄目,甚或是新聞節目的片頭中也被大量應用,其畫面由很多沒有聯系的元素組合而成,顯然不是通過拍攝,而只能通過合成得到。這種合成的首要要求不是真實感,而是純粹的美感和形式感。但從合成的技術手段來說,它與仿真的合成沒有太大的區別,只是這里面的設計是制作的主導。如《中央電視臺新聞聯播》片頭。通過三維建模制作地球和三維文字,再運用后期特效軟件AE制作特效動畫,最后在剪輯軟件中合成音樂。另外,影視后期制作還運用在卡通影片中。卡通影片,又叫做動畫片,這一類型的影視節目都是卡通風格,其創作方法和應用領域非常廣,需要應用大量的數字合成技術。主要應用領域有:動畫電影、電影動畫片、動感電影、網絡游戲等。如《功夫熊貓》、《喜洋洋與灰太狼》等動畫片都是運用后期合成技術制作的。

    近些年以來,國內的影視發展日益壯大起來,不過,比起好萊塢電影中所創造出來的“科幻世界”,我國的影視后期制作水平相對還有一段距離,需要有更多的專家學者進一步深入研究影視后期制作這一重要課題,提高我國的影視后期制作水平。

    參考文獻:

    ①劉荃:《影視后期特效制作理論與實踐》[M],中國廣播電視出版社,2006年版

篇5

關鍵詞：藝術設計；市場營銷；作用；策略

一、藝術設計的廣闊市場前景

科技的進步與市場經濟的繁榮為藝術設計提供了堅實的基礎。藝術設計同時也促進經濟的發展，不斷提高人們的生活品質。在我們周圍，幾乎每一件人造物品都是設計的結果，隨著文化和生活水平的提高，人們不僅對產品的質量提出更高的要求，而且期待有更多個性鮮明、視覺美觀的產品出現。比如年輕人要買房結婚，在選樓盤的時候，首先是通過電視、報紙、雜志、網絡等媒體得到樓盤的信息，然后考慮小區的綠化環境和房子的造型。買好房子后要裝修，選擇中式風格還是歐式風格，古典的還是現代的。然后是購置家具，在購置的過程中喜歡什么風格的家具，然后又計劃穿什么款式的婚紗或西服等等。在買房到結婚的過程中，從看樓盤廣告，購房裝修，再到購買家具，最后是選定婚裝，這些過程無不滲透著廣告設計、環境藝術設計、建筑設計、室內裝飾設計、服裝設計的等因素。由此我們可以斷言，在追求時尚的今天，很多人在生活中需要注入更多的藝術設計元素，藝術設計的價值不僅存在于青年人結婚的過程，也存在于生活中的其他環節，藝術設計存在廣闊的市場空間。

二、藝術設計在市場營銷中的重要作用

在市場競爭日趨激烈，產品日益同質化的形勢下，如何最大限度的實現產品的價值，用獨特的個性占領市場，藝術設計的作用變得尤為重要。藝術設計的目的是向消費者提供高質量的物美價廉的產品。從設計工藝而言，設計可以影響產品的品質、功能、可用性、外觀以及其它特性。設計是否達到預期目標，可以在設計過程中建立設計標準來檢測，如果設計不符合消費者的需求，必須進行設計的再組織。從市場營銷學的理論分析，一種良好的產品，不止是操作性能上的“中用”，還應具備外觀形象的“中看”。既要“價廉”也要“物美”。設計直接影響到產品的附加值，產品要在商場中立足，要依靠設計創新來降低生產成本，提高產品附加值。為了企業能在競爭中發展壯大，必須依據自身的特點，制定出適合本企業的設計策略。企業要充分留有產品包裝、配銷、店鋪、展示、環境設施的設計空間，給藝術設計以充分的發揮，這樣藝術設計就能通過廣告宣傳，體現設計主旨與意圖，引導消費心理，使消費者主動拜訪光顧。

藝術設計已是商品生產銷售中不可缺少的部分，沒有生產就沒有消費，沒有消費也沒有生產，沒有生產也沒有設計。藝術設計者可以通過設計去影響消費者的審美趣味和購買欲望。日本索尼公司設計部自50年代提出“創造市場”，以創造市場作為設計的核心概念，引導著消費，使消費者不僅有了更多的消費選擇范圍，而且在審美品位方面也有了很大變化，使“所有價值”向“存在價值”轉化，即消費者本身已不再是單純的“消費者”，而更多的是“生活者”。市場營銷現代化代替市場銷售觀念，體現在藝術設計領域的是：一方面是適合市場的需要調整設計；另一方面則是以合理的設計來引導和創造市場。樹立了以消費者為中心的買方市場的觀念，既不再是單一地設計某一種產品，更是一種產品與人、產品與使用環境、產品與使用方式、產品與精神感受諸多層面的綜合設計。設計的不再只是產品，而是人們的生活方式。

中國市場上較為成功的CI設計（企業統一形象設計）案例有可口可樂、麥當勞、三星、海爾、聯想、TCL等。可口可樂最初進入中國以及東南亞的華人市場時，聰明的引用了富有中國文化味的“可口可樂”作為“Coca Cola”的漢語文字名，以至于此飲料成功地滲透到華人的生活中去。中國的手機產業起步于1999年，當時以摩托羅拉、諾基亞為代表的外國品牌占據了市場的主導地位，國產手機所占市場份額很小。經過五年的努力，國產品牌手機無論是在市場占有率，取得了長足的進步。2003年，國產品牌手機的市場占有率首次突破55%，以TCL手機為代表國產品牌手機得到了消費者的極大認同，打破了國外品牌一統天下的局面。分析TCL手機在市場上獲得成功的原因，關鍵是在營銷戰略方面，TCL手機也建立了自己獨特的品牌文化。不單單把手機看成是一種高科技和時尚產品，而且還把它看成是一種文化產品、藝術品。以形象設計營造企業競爭優勢是TCL手機的一大營銷特色。

市場營銷者認為市場營銷是以消費者為中心，而藝術設計的立足也是為人服務，滿足人的審美需要，時至今日，藝術設計已深入影響到國民經濟各個層面，藝術設計成了現代社會促進商品銷售的重要手段，成為市場營銷存放靈魂的重要載體。

三、實踐應用中的藝術設計策略

設計對市場營銷起正確作用要以必要的市場調查與研究作為前提，藝術設計與市場營銷存在必然聯系是決定是否制定設計戰略的前提條件。了解市場是企業制定設計戰略的第一步。通過充分了解市場才能制定出適合市場需要的設計戰略目標和方向。要了解市場最基本的方法就是要做細致的市場調查與研究工作，從市場調查中獲得及時的準確的第一手資料，從而使設計者充分把握市場的真正需求點；了解消費者真正期望與訴求。并要求設計者通過市場調查，主動為企業發掘和預測未來市場，解析設計前瞻性意圖，讓企業管理者深刻理解產品設計的真正內涵。通過市場調查，做到設計者事先洞悉消費者的行為與觀念和實際的內在聯系，并要求設計者從歷史遺留的信息資料里發掘，獲得設計元素，用客觀必然規律判斷未來設計發展的軌跡，從而制定設計策略把握未來設計重點和方向。

企業推向市場的產品必須滿足和符合消費者的需求，如果無人問津，企業就會失去市場。所以，市場中的消費需求和消費動態決定了企業在產品開發和設計時基本定位和追求方向。經營者要獲得預期的成功，必須打開銷路，打開銷路的必要條件除了產品的質量的絕對保障外，還必須通過創新增加產品的附加值，藝術設計就在這一環節上大有所為了，市場競爭越劇烈越需要藝術設計的幫扶，特別表現在企業視覺形象設計上，消費者對某一個企業的印象是由企業外表，企業理念、員工服飾、言談舉止、經營行為等多方面構成的。良好的企業形象印象能使（社會大眾）消費群體輕易地感受到企業個性的吸引力，良好的企業形象印象更是提高企業社會知名度的內在因素。也是企業視覺形象設計的目標，而企業識別標志是企業形象設計中的重要組成部分，它把企業的行業特點，經營理念，產品與內容，統一傳達給公眾。是企業經營理念門戶與窗口，是企業的發展戰略，行為方式。藝術設計成為了任何有形產品和無形產品營銷的重要手段之一，甚至成為樹立國家和公眾形象的標志。很多專家在研究消費者與生產營銷商之間的互動關系時，認為營銷的最高追求目標是――以最經濟的藝術設計之產品來為生產營銷商贏得最大利潤和提高產品的市場占有率，以最“美”的產品形態來滿足和贏得生產商、消費群體的芳心。

藝術設計的經濟性是區別其它藝術活動、手工業的特征，藝術設計的目的是為人的享受服務的，所以藝術設計要把握“為誰而做，為誰而造”，否則藝術設計就失去存在的基本價值。這是企業生存與發展的決定因素，同時設計者要時刻將市場的觀念納入設計之中，這是藝術設計能否成功的前提。設計者在設計某個商品時既要考慮做到滿足社會各階層、各類型的消費群體的需要，又要“針對市場”，把握具有共同心理需求，確定設計理念的趨向。藝術設計必須研究市場營銷中的消費心理，著名的心理學家馬斯洛（Maslow）的需求理論，深刻的揭示了人的兩大需要：一方面是人類物質性存在的需要；另一方面便是人類精神性存在需要。當最低物質限度的滿足以后，就會開始追求高一級需要的滿足，低級需要比較客觀，是物質方面的滿足，容易實現，高級需要難以分辨不易發覺，是精神方面的滿足，每一個層次的需要的滿足是相對的，不可能達到絕對的滿足，越到上層越難于滿足，細心挖掘可以發現藝術設計需要的新模式，如：消費者的情調陶冶的需要又稱人情味的設計。瑞士在山頂上建造飯店，用纜車運載游客上去消費。就是在設計的過程中考慮人的情感活動規律、琢磨消費者情感內涵和表露的方式，力求藝術設計與消費者產生心理上的共鳴。把握最大消費群體的不同人情味，抓住絕大多數消費者的心。文化藝術性的需求（審美情趣的設計），從顏色、質地、含義主要是顯示消費者社會地位、經濟實力和生活情趣，如：天價硯臺、黃金書籍、居宅裝修時住戶提出的“豪氣”或“歐式風格”等等。

綜上所述，要實現藝術設計在市場營銷中的促進作用，企業經營者首先要充分認識到藝術設計與文化審美在產品營銷和價值中所起的重要性，在產品投放市場之前，對消費的需求作深入的調查，無論是企業品牌統一形象還是單個產品造型，都要進行精心的策劃和設計，唯有如此，才能創造出科技與藝術完美結合的產品，滿足人們日益增長的消費與審美的需求，占領更多的市場份額，實現社會效益與經濟效益的和諧發展。

作者單位：南寧師范高等專科學校

參考文獻:

[1]蘆影.平面設計藝術 [M].北京: 中國人民大學出版社,2003.238-239.

[2]王受之.世界現代史[M].北京:新世紀出版社,2005.129-132.

篇6

關鍵詞智慧教室；藝術教育；影響；作用

1智慧教室與藝術教育

目前，英文中關于智慧教室的概念有許多，主要有“SmartClassroom”“ClassroomofFuture”“ClassroomofTomor-row”等。概括而言，多元化交互教學的物理環境與虛擬環境相融合的智慧教室。藝術教育中對于智力的開發和創造力培養是相當重要的。我們認為智慧教室（SmartClassroom）的特征從五個維度體現出來，就是所謂的“SMART"'概念模型，藝術教育與智慧教室的多元融合有利于藝術教學方式的轉變，它使藝術教育課堂內容更為廣泛、新穎。智慧教室的智慧應用于藝術教育大體可以分為六個方面：（1）課堂筆記的自動化，解放了學生的想象力，使藝術課堂的氛圍更加活躍。（2）記錄課堂教學過程。課堂教學實錄是比筆記記錄更廣的一個概念，成為平臺中的教學資源。（3）課堂互動協作學習。學生能夠利用無線網絡實現教室內的小組交流互動，也可以與遠程的專家進行互動，突破空間限制，實現多方面的交流與合作。（4）遠程教學的智能化。教師授課打破了現場的藝術課堂和遠程教育的界限，突破傳統藝術課堂的狹隘性，使藝術教學氛圍、形式更加活躍而又豐富。（5）教育云平臺的運用。學生可以隨時隨地利用電腦、平板電腦、手機等各種個人終端，經互聯網連接到教育云平臺，獲取藝術知識信息[1]。（6）教室中電氣設備控制的集成化、自動化。教師需要演示內容時，智慧教室自動準備好房間的環境并連接和配置好所需的設備。比如，放下電動屏幕和窗簾、調節燈光、打開投影機并切換到合適的視頻源等等，[2]這樣的設計可以讓藝術課堂活動更加方便，對藝術作品的觀賞效果更好。

2智慧教室與藝術教育結合對學生的積極作用

2.1智慧教室與藝術教育結合所具有的特點

藝術教育比普通的教育形式更側重于創造力的培養，為此首先要強調以激發學生的興趣為基礎。智慧教室所裝備的視聽、計算機、投影、交互自板等聲、光、電設備，讓教師更快捷方便地匯集教學信息，利用視聽、白板等設備將教學內容展現給學生，使課堂成為一個小小的濃縮世界，有利于培養學生的創新能力、批判性思維、想象力與認知能力。一個完整高效的藝術教學和學習的過程與智慧教室新技術結合具有一定的特點：面向所有學生；包括了對藝術文化現象的解釋和理解；培養學生的鑒賞能力、藝術技能、態度和價值觀；來自于現實，并整合學校所有的研究學科；重視藝術教育時間的分配；使學習更愉快、更貼近于學生的日常生活，為學生提供信息共享的機會；發展人與人的溝通能力；確保參與教育過程中的所有學生的平等機會。

2.2藝術教育與智慧教室結合對學生個體發展的作用

智慧教室與藝術教育結合，增加了師生之間的交流溝通，改變了藝術教學方式。通過藝術作品和藝術活動，為學生提供學習的機會和挑戰，并將學習經驗與實踐活動聯系起來。由于藝術教育的課程性質，它可以通過多種感官喚起學生的審美體驗。智慧教室多種功能的使用讓藝術課堂內容更廣泛和新穎，使學生積極地投入藝術課程中，促進了學生的情感投入，享受藝術所帶來的美感體驗。例如，音樂的聆聽、美術作品的欣賞等。藝術實踐活動可以增進學生之間的互動交流，使學生和睦相處，養成團隊精神并在彼此尊重的氛圍中學會鑒賞。智慧教室新技術的靈活性、廣泛性、快速性，可以豐富師生之間、學生之間互動的方式，使交流更加民主、更加具有針對性。人性化的教學條件會促進每一位學生的發展，并通過藝術教育與智慧教室的結合在公共環境形成良好的人際關系，發展了學生的合作能力。

2.3智慧教室在藝術課堂的使用促進學生思維能力的發展

藝術教育的目的包括對學生藝術能力的培養。下面我們來看一下智慧教室新技術與音樂課堂結合對學生思維能力的影響：音樂課需要長時間地集中注意力，每天的練習，讀樂譜，音樂段落的背誦，學習音樂符號，如空拍、節奏、和弦等。樂器的練習更能發展精細動作技能和情感的表現力。此外，在所有的音樂課中聽音樂是不可避免的，這可能涉及到要思考音樂的風格，結構和音樂表達情感等問題。在音樂課堂中，我們利用智慧教室新技術來發展學生的思維能力。例如，平板電腦可作為分享內容、視頻、圖片和演示文件的理想工具，可以在多個維度上促進學生信息素養的提升。電子書包支持學生觀看視頻（或其他多媒體內容）、使用各種資源和工具、與其他學生協作、遠程交流等。在這個過程中，學生成為獲取知識的主動建構者。在進行音樂欣賞時我們利用智慧教室新技術喚起學生的情感投入，給學生以真摯的情境感染。交互式電子白板是課堂互動的重要設備，同時在另外的屏幕中讓學生在音樂、畫面、背景等素材的影響下欣賞優秀作品。以往的固定家具配置，固定空間劃分和固定的技術應用情境顯然難以滿足藝術創新教學活動的要求。在音樂實踐方面由于智慧教室內桌椅能夠隨時移動，可以實現教室內的小組互動，完全突破空間的限制，實現多方面的互動與協作學習。音樂課程還能幫助學生運用所學知識解決不同的學科問題，發展其批判性思維能力，反過來批判性思維將有助于他們學習音樂，幫助學生加深對音樂的理解。智慧教室影響學生高級思維能力的發展，利用智慧教室新技術與音樂課堂的結合將有利于培養學生的問題解決能力、創造力和批判性思維能力。

3智慧教室與藝術教育結合對教師的積極影響

研究認為智慧教室的技術設備、網絡資源、空間布局等方面的豐富性顯著影響藝術教師教學方式的轉變，具體分析如下。

3.1智慧教室空間設計的靈活性有助于教師獲得良好的教學體驗

智慧教室的空間設計為藝術實踐活動提供了便利條件，空間設計的靈活性便于開展小組討論，便于師生突破空間限制，盡情發揮藝術想象力，保證了活躍積極的課堂氣氛。這要求教師的教學更富有生動性和靈活性，更加關注學生的主動學習、建構性學習和社會化學習，及時引入真實的資源以創設情境，隨時根據學生水平及其知識建構進程調整課堂活動。

3.2智慧教室新技術促進了師生反饋和學生的學習機會均等

藝術教育要以學生為主體。在以往的研究中，我們曾以魚化龍文苑實施的“互聯網+自媒體”模式智慧課堂教學為例，指出：線上線下混合型、一站式、交際化通識課程教學模式具有一定推廣價值。實踐證明智慧教室讓教師及時掌握每個學生的學習狀態，有利于師生間信息反饋。學習電子檔案袋、學習分析技術等教學數據管理機制的應用，促進教師關注每個學生，實現了學生的個性化診斷。

3.3智慧教室技術設備的多樣性使教師創新教學方式更為新穎

由于智慧教室技術設備功能的多樣性，教師在藝術教學過程中教學方式可以多種多樣。不管是音畫同步、還是實踐交流，智慧教室都可以使藝術課堂內容更加廣泛、新穎。因其打破了現場課堂教育和遠程教育的界限，教師可以同時對現場和遠程的學生進行授課。利用智慧課堂變革學習方式來發展學生的高級思維能力。

4結語

藝術教育與智慧教室的結合可以推動藝術教育課堂教學模式的變化，使藝術課堂教學變得豐富多彩。智慧教室為教師進行創造性教學提供了技術支持，在學生個體發展、創新思維的培養上以及教師的自身發展中發揮了舉足輕重的作用。利用智慧教室有助于突破傳統課程的狹隘性，可以使藝術教育教學達到最優化，極大程度上發揮了藝術教育學科的優勢。

參考文獻

[1]吳丹,張洋,王嵐,王延松.淺談學校藝術教育中的多元化[J].長江叢刊,2016(2).

[2]林沛.智能教室構建智慧課堂[J].信息與安全技術,2015,7(1).

篇7

關鍵詞：小學英語閱讀教學 英語圖畫故事書 作用 策略

一、前言

作為語言學習過程中的重要技能，閱讀同時也是語言教學的有機組成部分。如今，小學英語課程已經得到全面普及，小學英語閱讀教學開始引起人們的高度關注。然而，由于受到傳統教學模式和現實教學條件的影響，小學英語閱讀教學還存在一系列亟待解決的問題。提高小學英語閱讀教學的質量勢在必行。實踐證明，英語圖畫故事書在小學英語閱讀教學中可以發揮不可或缺的重要作用，能夠有效激發小學生的英語閱讀興趣，提高閱讀效果。筆者根據已有的工作經驗，先淺談英語圖畫故事書對小學英語閱讀的作用，然后再分析如何在小學英語閱讀過程中應用英語圖書故事書，希望能起到拋磚引玉的作用。

二、英語圖畫故事書對小學英語閱讀的作用

所謂英語圖畫故事書（English Picture Book），是指以圖畫為主，加以英語文字說明的，具備一定故事情節的讀本。這種故事書色彩豐富、構圖多樣，可以吸引孩子的注意力。在小學英語閱讀教學中使用英語圖畫故事書，具有以下幾點作用：

1、幫助小學生理解閱讀材料

作為語言習得的必備條件，可理解的語言輸入至關重要。英語圖畫故事書相互補充、圖文并茂的特點可以幫助小學生理解英語閱讀材料。即使小學生不明白個別詞語的意思，但憑借色彩繽紛的圖畫，也不會影響對整個故事情節的理解。圖畫故事書中反復出現的單詞與句型也能加深他們的記憶。

2、為小學生創設仿真的英語語言情境

要使小學英語閱讀教學收到實效，就要確保輸入的語言材料不僅具備趣味性，還要與學生的現實生活有機結合。這樣一來，學生就能在潛移默化中輕松習得語言。目前，我國英語教學存在的最大困境就是缺乏真實有效的語言情境，而英語圖畫故事書能為小學生學習和使用英語創設相關情境。因為圖畫故事是來源于現實的，記載著人們的日常生活，教師可通過講故事為小學生創設仿真的英語語言情境。

3、促使不同程度的小學生均能學有所獲

語言學理論明確指出，語言習得的內容無需按照嚴密的語法程序進行安排，因為小學生的學習能力和接觸目的語的機會不盡相同，所以要實現因材施教。英語圖畫故事書沒有將小學生禁錮于同一起跑線上，不同程度的小學生均能從故事書中學有所獲，這種收獲可以是語言能力方面的，可以是情感態度方面的，也可以是文化知識方面的。

三、在小學英語閱讀過程中應用英語圖書故事書的策略

1、優選最佳的英語閱讀讀本

一方面，教師要為小學生選擇題材豐富的英語圖畫故事書。如今，圖畫書的題材越來越廣泛，作品中不僅折射出有關愛心、成長、童趣、親情等主題，還涉及戰爭、環保，甚至是死亡等主題。這些話題可以讓小學生提早接觸，從而引發共鳴。比如《我的爸爸叫焦尼》（My father called JiaoNi）關注的是兒童在單親家庭中的成長問題。閱讀這樣的讀本可以讓小學生更加珍惜現有生活。另一方面，教師要為小學生選擇具有藝術性的英語圖畫故事書。包括圖文是否一致、圖畫是否會講故事，故事是否構思精巧以及插畫的顏色與形態等等，使小學生通過圖畫展開想象的翅膀，從內容中找到樂趣。

2、采用科學的閱讀指導方法

鑒于小學生的認識規律和思維特征，教師要采用科學的閱讀指導方法。一方面，教師可以采取閱讀討論法。小學英語閱讀是教師、學生與文本之間的互動交流過程，教師要尊重小學生的獨特感受與理解。很多時候，教師都壓抑了孩子的真實想法，導致他們對閱讀教學產生反感情緒。使用閱讀討論法就是促使孩子說出內心的感受，教師要鼓勵小學生說出對英語圖書故事書的想法與感覺，讓他們各抒己見、自由表達。另一方面，教師可以采取朗讀法，既可以由教師本人為學生大聲朗讀圖畫書中的故事與文字，也可以讓學生自己朗讀。學生可以起度、自由讀、配樂讀和分角色朗讀等，這些朗讀法可以增強學生對故事詞匯、語法以及文本風格的了解程度，并提高他們的藝術表現力和英語語感，為日后的英語學習奠定扎實的基礎。

3、采用多元化的教學程序

英語圖畫故事書的題材、主題和藝術表現都具有多元化特征，小學生的閱讀興趣也比較多元，所以圖畫書的閱讀教學也應該是一個多元化的歷程。一方面，教師可以采取藝術教學法，即將閱讀活動滲透至其他領域的活動，讓學生在閱讀完圖畫書中的故事后，通過音樂和戲劇的方式將其表演出來，這個過程不僅可以加深學生對故事的理解，還能更充分地享受到圖畫書閱讀帶來的趣味。另一方面，教師可以引導學生自制英語圖畫書，讓學生確立故事主題、編排故事、為書取名、根據畫稿配上文字等，這種方式能讓小學生實現學以致用，進一步提高他們的閱讀興趣和成就感。

總之，在小學英語閱讀教學中應用英語圖畫故事書大有裨益，教師要正視其作用，大力提升小學英語閱讀教學的質量與效率。

性別：女

出生年月：1981.12

籍貫：廣東省東莞市

職稱：小一

學歷：本科

參考文獻：

[1] 陳暉.論繪本的性質與特征[J].海南師范學院學報（社會科學版），2006（l）.

[2] 黃小玲.繪本閱讀的理念與實踐―以深圳南山后海小學為例[J].重慶文理學院學報（社會科學版），2007（4）.

[3] 胡知凡.對兒童圖畫書的研究――以上海地區為例[D].上海：上海師范大學，2010（4）.

篇8

一、從實際問題導入新課，激發學生的求知欲

“人的思維活動是由客觀存在所引起的，是從具體的感性認識開始的。”所以，以真實、貼近學生生活的實際問題引入課題，能把學生分散的思維一下子聚攏過來，學生情緒、課堂氣氛調控到最佳狀態，為新課的開展創設良好的教學氛圍，同時也形成學生學習數學的迫切性。

在概念教學中，教師可結合生活實際揭示概念的提出、發現、抽象、概括的過程，讓學生更深刻地認識概念，理解它本身的價值。例如：絕對值概念抽象難以理解，新課導入時，設計在車站兩輛出租車載著乘客向相反方向行駛同樣路程，收取相同的車費，說明在現實生活中有很多只考慮其距離而不考慮其方向的問題，直觀形象地引出絕對值的幾何定義，可以讓學生更好地理解絕對值的定義，并認識到學習它的必要性。

在公式、法則的教學中，可結合生活實例抽象出數學模型，對其既作出通俗的解釋，又作出本質的揭示，闡明條件與結論的邏輯聯系，加深正確理解。例如：學習a=bc型數量關系時，對課本的一個開放型問題作如下改編導入新課：小斌家房屋進行裝修，買來一大捆粗細均勻的電線，現要確定其總長度的值，怎樣做比較簡捷？（使用的工具不限，可以從中先取一小段作為檢驗樣品）學生討論熱烈，興趣很高。在解決這個問題的多種方案中，引導學生分析其中一種較簡捷的方法，抽象得出a=bc型數量關系，然后再結合其它生活實例探究，發現a=bc型數量關系中，b、c和a的倍數關系的規律。在此過程中，學生對a=bc型數量關系加深了理解，并深刻體會到其在生活中應用廣泛，同時也培養了學生解決實際問題的能力。

在定理的教學中，可結合生活實際創設問題情境，引起學生原有的數學認知結構和新的學習內容之間的認知沖突，打破學生的心理平衡，使他們從內心深處產生學習新知識的需要。例如：“線段的垂直平分線”的新課導入中，設計“如圖1：A、B兩村要在公路旁合建一所小學，經費已有著落，但學校選址上有爭議，為了交通方便，決定建在公路旁，A村人希望建在C處，B村人希望建在D處，同學們請你們給予調解一下，應建在何處，到兩村距離都是一樣的？”同學們聽后躍躍欲試，但又拿不出可行的具體方案。教師因勢利導地說，我們只要學好線段垂直平分線的知識，就可圓滿地解決這個問題了。這樣就激發了學生強烈的求知欲望，活躍了課堂氣氛，進而體會到數學在現實生活中的重要作用。

同時教師應多利用現代教育技術輔助教學，根據教學內容及教學目標，選擇適當的教學媒體，研究教學策略，自制與之配套的高質量教學軟件，通過逼真的造型、豐富的色彩、生動的形象、活潑的形式來創設情境和從實際問題中抽象出數學模型，更好地掌握和吸引學生的興趣和注意力，加深對知識的理解。

二、挖掘教學知識點，展示數學的趣味性和奇異美

在教學中要緊扣教材，多設計或引用與教學內容有關的新穎有趣而富于思考的問題，使課堂教學生動、活潑、富有吸引力。如在講授圓的有關性質前，提出問題：車輪為什么是圓的？電腦分別模擬安裝有三角形輪子、正方形輪子、橢圓形輪子和圓形輪子的汽車行駛的狀態，并分別配各種顛跛沉重的聲音及輕快的聲音。在生動活潑有趣的氛圍中，讓學生直觀的看到圓形輪子能使汽車平穩地前進，這是“圓”這種形狀所特有的性質決定的。然后指出：人們在生活中發現了圓具有一些特殊的性質，然后把這些特殊性質運用到運輸工具上，這樣制造了圓形輪子，輪子的形狀與生產以及日常生活實際有著緊密的聯系，學生可初步體會科學來源于實踐又還原于實際生活的道理。

在教學中要結合教材展示數學外在形式與內在結構的和諧美、奇異美，使學生受到美的熏陶，體驗到數學學科的價值，激發學習興趣。如在學習幾何引言時，課后一些美麗圖案利用幾何畫板制作成動畫，可讓學生直觀地看到圖案的畫法，并且學生會驚奇地看到：六角雪花圖案繞中心旋轉，速度由慢到快時，可另產生各種各樣效果奇特的圖案；風車圖案的每一葉片可收縮為一條線段，當葉片為伸展或收縮狀態時均可旋轉成其它圖案；紫荊花圖案由鼠標拖動旋轉控制點，可演示開花和結果的形態過程等。在美的熏陶中，學生會感到幾何圖形變換無窮，妙不可言，在生活中應用廣泛，從而對幾何產生了濃厚的興趣。

在教學中還可結合教材設計一些形式新穎、引人入勝、富有智力價值的數學游戲，它有利于培養數學意識和數學觀念，有利于學生將所學的數學知識與日常生活中的問題聯系起來，從而加深對數學的理解。例如：在學習“單項式”概念后，設計在樹上摘標有單項式的蘋果游戲，學生用鼠標點選蘋果拖到籃子里，計算機迅速作出判斷，摘對了給予鼓勵，摘錯了提示錯誤并且蘋果返回到樹上，充分發揮多媒體的交互性特點，生動活潑的游戲活動使學生能更好地掌握概念，更積極主動地參與到教學活動中來，優化教學過程。

三、精心編制習題，讓學生認識數學的“工具性”。

數學是人們參加社會生活，從事生產勞動和學習，研究現代科學技術不可缺少的工具。因此，教師可在遵循教學大綱和教學要求的前提下，根據當地實際，適時地編寫與生活、市場經濟等有關的內容，融入到教學中。學生可以看到，利用所學數學知識可解決現實生活中的很多問題，進而體會到數學應用的重要性。

在方程的教學中，可對學生介紹儲蓄、保險、股票、債券等知識。例1：王先生以兩種形式分別儲蓄一年期2000元和1000元，一年后全部取出，扣除利息稅后實得利息43.92元，已知這兩種儲蓄的年利率和為3.24%，求這兩種儲蓄的年利率各是百分之幾？（利率稅=利息金額×20%）

在學習不等式內容時，可引導學生解決有關產品的生產與銷售，物價的上漲與下跌等應用問題，例2：星火化工廠計劃用甲、乙兩種原料生產A、B兩種產品50件，已知每生產1件A產品需甲種原料9千克和乙種原料3千克；每生產一件B產品需甲種原料4千克和乙種原料10千克，現有甲、乙兩種原料360千克和290千克，請你利用這些原料，設計出生產A、B兩種產品的幾種方案。

篇9

關鍵詞：信息技術 醫院 人事管理 運用 影響

中圖分類號：R197.3 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2014）03（c）-0164-01

隨著我國醫療水平的不斷提升，醫院的規模和業務正在不斷的發展，醫院人事部門每日的工作量也越來越大，但由于醫院人事管理人員數量的限制，傳統的人事管理工作方式已經不能滿足醫院的日常人事管理，醫院的人事管理工作亟需改善。隨著計算機技術的不斷發展以及網絡技術的不斷普及，信息化管理技術目前已成為各大醫院進行人事管理工作的重要手段。通過信息化管理技術的使用，不但可以提高人事管理工作的準確性、全面性，而且可以大大提高醫院人事管理工作的效率。

1 當前醫院人事管理工作的內容及局限性

醫院的人事管理工作涉及到以下幾個方面：（1）考勤記錄管理，傳統上醫院采用各科室各單位自己上交每月考勤表來進行管理，這種管理方式存在重大的缺陷如對考勤表進行匯總時需耗費大量的時間，由于受到紙張限制只能反映當前部分考勤信息，容易產生錯記、漏記等現象。（2）統計管理，醫院要定期向上級部門、各方領導及各科科室提供不同的統計數據及相關分析等。這些信息詳細地反映了醫院人力資源、成本等相關方面的信息，然而當前的統計管理工作存在任務繁重、效率低下等問題；（3）招聘信息管理，傳統上醫院主要通過張貼各種招聘啟事或者去參加應屆畢業生招聘會等形式進行人員的招聘，這種招聘即耗時又耗財，不利于人才的吸收和管理；（4）績效考核和薪酬管理，當前醫院的績效考核工作量很多，需要人事部門花費大量的時間進行匯總和審查。而績效考核又與各成員的薪酬有一定的聯系，績效考核的延滯及效率問題，導致薪酬發放的錯誤或延遲，進而會使員工們產生心理上的不滿。

2 醫院人事管理工作中采用信息化技術的優勢

正因為當前醫院人事管理工作中存在的上述問題，醫院人事管理工作采用信息化技術的方式越加受到歡迎。具體來說，醫院人事的信息化管理有如下幾方面的優勢：（1）采用信息化技術進行人事管理可以提高人事資料的利用率。采用信息化技術可以利于快速查詢人事資料，方便地對于各種人事資料進行傳遞、編輯等工作，減少了傳統人事管理的工作量；（2）可以提高醫院對于人事管理的工作效率，通過計算機技術可以對各部門的人事資料進行分類和自動統計，能夠快速地繪制各種統計報表，方便人事管理人員的處理，可以幫助醫院領導迅速作出可靠的決策；（3）有助于人事管理的科學化，傳統上在對醫務人員進行人事任免時常使用書面材料和口頭匯報的形式，這種方式常會產生信息量不足、效率偏低等問題，采用信息化技術可以快速地生成任免人員的政績考核信息，履歷資料及相關外界信息，這可以使任免過程更加科學、合理和全面，避免假公濟私等情況的發生；（4）減少人事管理資料的存儲空間，傳統上人事管理資料主要記錄在紙上，對于這種資料的保存需要占據大量的空間，而采用信息化技術后，人事管理的相關資料可以存儲在硬盤上或者刻錄到各種存儲盤上，既節省了保存的空間，又方便于攜帶和傳遞交流，同時在一定程度上延長了這些人事管理資料的使用時間。

3 醫院如何完善人事管理工作的信息化管理

信息化技術在醫院人事管理中的應用正在不斷推廣，然而由于其專業性和技術性，使其在推廣過程中出現了一些問題，如對信息化管理系統的不了解，對個人信息隱私的不尊重及信息化處理技術的缺乏等。因此醫院對于信息化人事管理工作亟需完善，具體可以通過以下幾個方面著手：（1）不斷增強醫院領導層對于信息化技術重要性的認識，現在很多醫院的領導層對于信息化技術在人事管理的應用不夠重視，或者說有一定的重視但是投入的資金支持力度過低，我們經常會發現很多醫院的信息化技術簡簡單單停留在初始數據的錄入，不愿意花錢購買相關軟件系統，因此，醫院的領導層要加強信息化技術重要性的意識，肯投入肯學習，為醫院搭建一個高效可靠地信息化平臺，提高人事管理工作的效率。（2）加強人事管理人員的培訓工作，即使擁有一個先進的信息化管理平臺，如果管理人員的素質低下，就不能充分發揮信息化管理技術的優勢，并有可能帶來巨大的安全隱患。因此醫院要適時合理地安排相關的培訓工作，使工作人員真正掌握該技術，切實做好相關的安全工作，高效合理地使用信息化管理技術為醫院服務；（3）要注意信息化人事管理系統的維護工作，計算機是一個動態系統，它時刻會發生故障或問題，只有對其進行正確的維護才能保證它的高效運行和數據資料的安全性。因此要加強人事管理工作的人員對于常規系統問題處理的培訓工作，使他們能正確處理常規故障和問題，保證人事管理資料的完整性和安全性。

4 信息技術在醫院人事管理工作中的影響及展望

信息化技術的應用優勢明顯，因此將其運用到醫院的人事管理工作中，必定會對整個醫院的管理產生深遠的影響。其一，會有助于人事管理的工作人員從繁重的管理工作中解放出來，使其有更多的精力用于企業的相關管理，更好地為醫院和醫務人員服務；其二，可以提升醫院的人事管理水平，進而促進整個醫院管理的人性化和科學化。相信，隨著計算機技術的不斷發展，信息化技術在醫院人事管理工作中的應用將更加廣泛，從而增加醫院的競爭能力，使醫院在嚴酷的競爭中穩步向前。

參考文獻

[1] 曾峰，高鵬.計算機在醫院人事檔案管理現代化中的應用[J].中國醫療前沿：學術版，2008（11）：48.

篇10

關鍵詞：“工作室制”；實踐；體制；教學

在中國普通高等院校中的教學課程設計中一般是注重理論教學，隨著這幾年來教育發展和改革，興起了實踐教學風，高校結合實踐教學體制更為適應學生畢業后適應社會。這就興起了“工作室制”的實踐教學。“工作室制”教學體制的發展理論最初起源于德國的包毫斯設計學院，現今大多數歐洲高等院校以及職業院校在專業課程的教學中都是以課題結合社會設計項目來實施的，其教學模式的核心就是教學和社會實踐緊密結合，產學研相結合。

1 國內外“工作室制”體制研究現狀及發展動態

在西方國家術設計教育人才培養方面是具有比較悠久的歷史的，其藝術設計類專業教學的“工作室制”教學模式的理論基礎和實踐模式也發展得比較悠久。在中國高等教育教學“工作室制”體制的發展起步較晚。這也決定了我國高等院校的包括室內設計專業在內的藝術設計類專業發展起步較晚。我國人才培養還存在許多問題，尤其是地方高等院校的“工作室制”教學模式，筆者根據地方院校的情況一一列舉如下：

1.1 專業人才培養目標不夠明確

目前我國高等院校的教學尤其是地方院校的教學過于理論化，實踐技能的訓練相對薄。特別是藝術設計人才培養這一塊，許多二線城市的高校，由于地理位置的原因幾乎沒“工作室制”教學，使得學校教學理論和實踐不能接軌，甚至脫節。這就造成了高等院校培育人才的目標定位偏頗，專業人才培養目標不夠明確，學生畢業后的實踐能力不強，適應不了社會需求。所以樹立正確的適合社會需求的專業人才培養目標，是保證高等院校人才培養適銷對路的重要保障。

1.2 專業教師“雙師”素質缺乏

“雙師”素質教師是指具有較強的理論教學和實踐教學指導能力的教師。高等院校室內設計專業人才培養的職業性和實踐性要求專業教師具有較高的“雙師”素質。但具調查結果顯示，有相當一部分高等院校室內設計專業的教師是繪畫出身，而且大部分教師缺乏豐富的行業企業工作經歷。在地方高等院校這種專業教師“雙師”素質缺乏或不足導致了專業教學不能夠及時反映行業企業的設計新動態、新材料、新工藝的知識、造成對學生的能力與素質培養的職業針對性不強。

1.3 教學模式和內容較為傳統

根據調查顯示，國內的高校相當一部分高等院校的室內畢業生專業課程的教學都是在教學室中進行的，許多專業課程的作業都是采用模擬課題來做；實踐教學形式上，仍拘泥于傳統的課堂教學，學生參與社會實踐、提高專業實踐能力的機會較少。這種傳統的教學模式導致無法經歷結構完整的“學習性工作過程”，無法將理論與實踐有機融合，造成學生就業。適應性不強。

1.4 實訓實踐環節薄弱

室內設計這門專業本身具有很強的實踐性，專業實訓是室內設計專業培養學生職業核心能力的重要環節，實訓實踐也需要有良好的實訓場所和條件為學生在實踐中學習。在調查中發現，許多高等院校室內設計專業方向畢業生反映其專業實訓場所匱乏，實訓項目單一；即使是在企業頂崗實習時，由于實習點相對分散，學校指導教師往往疲于奔波或沒有指導老師，這樣的指導效果難以顧及實習生工作能力的提升，這在很大程度上造成了學生企業頂崗實習出現“放羊”的狀況。這樣就導致了學生職業能力不足，無法滿足行業企業要求。

2 “工作室制”教學的應用的益處

2.1 有利于學生“工學結合”改變傳統教學模式

“工學結合”，即實現學生在學習中“學習”與“工作”相結合，讓學生在工作室化的教學環境中經歷現實社會完整的工作過程。經歷從明確任務、制定計劃、實踐實施完成到后期評價反饋的整個實踐解決專業問題的全過程，并讓學生在實踐中獲得工作過程的知識，并掌握操作技能。同時工學結合”學生能在實踐行動中通過完成學習任務獲取專業知識并建構自己的知識體系，獲得處理信息，整體化思維和系統化思考等關鍵能力。這是工作室教學的一大益處，同時也改變了傳統的課堂教學模式。在課堂上把學生作為中心指導，達到以人為本，以學生為本的中心的教學理念。

2.2 有利于專兼結合的“雙師”教學團隊建設

高素質技能實踐型室內設計專業人才的培養需要采用專兼結合的“雙師”教學團隊。工作室制教學模式的實施，特別是各種企業駐校工作室的設立，能夠使教學內容“貼近生產、貼近技術、貼近工”。這需要專業教師通過到裝飾行業企業實踐，不斷更新專業知識、提高專業實踐技能，努力成為教學過程的策劃者、組織者和咨詢者。有利于專兼結合的“雙師”教學團隊建設。

2.3 有利于強化學生職業素養的培養與職業位的適應性

“工作室制”教學模式中的學生，有利于強化學生職業素養的培養與職業位的適應性，“工作室制”教學模式中的學生不再僅僅是單純意義上的“學生”，更多的時候是作為一個設計師或公司的員工的角色來參與整個實踐教學活動，這有利于培養學教學生堅忍不拔課堂和吃苦耐勞的精神品質，可以有效地鍛煉和培養他們的生存能力和心理承受能力，幫助學生主動調整心態和重新進行自我定位，提高職業崗位的適應能力，縮短就業后適應企業崗位的時間，順利完成從學生角色向企業員工的角色轉換。讓學生在完成具體項目的活動中來構建相關的理論知識和發展崗位職業技能，并形成誠實守信、善于溝通和合作的品質等好的職業素養。

3 當今工作室教學模式存在的誤區

3.1 “工作室制”教學應用的實施目的不夠明確

目前很多藝術類院校都在不斷地嘗試實行工作室教學模式，以期改變傳統教學模式，從而貫徹落實教育部關于教學模式改革的方針，但在真正地實施工作室教學模式過程中，由于沒有系統、合理的模式作為依據，所以認識上產生了大的誤區，地方院校更是如此。首先，學校只是表面上制定決策，將實施權完全下達給各系部，對工作室的具體實施沒有監督和考察等相關方面的健全體制。另外，負責工作室的專業領導和教師也只是建立了不同專業方向的工作室，對于如何以企業實際項目的形式實施教學，達到真正的教學目的并不重視，結果也無法培養學生的創新意識、室內設計的實際操作能力和自主學習的能力。

3.2 “工作室制”教學應用的實施追求價值不夠明確

學校建立工作室教學模式會模仿企業模式，但是工作室只是作為一種教學模式來為教學服務，并不是真正的企業，更不是真正的企業文化和企業為追求市場利潤目的的。據調查分析某些高校工作室模仿企業模式目的變成了企業追求市場利潤的目的，達到學生工作量的負荷，使學生心理產生逆反心理，效果并不佳。工作室的建立只是利于學生認識和了解企業價值觀，縮短就業后適應企業崗位的時間，順利完成從學生角色向企業員工的角色轉換，而不能成為教師追求利潤的手段。

參考文獻：