導語：如何才能寫好一篇幼兒鋼琴啟蒙教學，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關鍵詞：幼兒鋼琴；啟蒙教學；學習過程

在如今的社會教育領域中，從幼兒園到小學乃至于中學都在推廣素質教育，以素質教育為主線的各項活動在各個幼兒園開展起來。首屈一指的就是樂器培養，而鋼琴則是眾多家長選擇最多的樂器之一，通過幾年的探索，我園結合實際運行模式：小班化教學，三教一保的強大師資配備，從2011年開始了鋼琴的園本課程的開發與研究，也正是想以鋼琴教育的本質就是素質教育為起

點，為鋼琴教育能在幼兒園順利開展夯實基礎。

一、培養興趣，感受音樂氛圍

幼兒興趣的培養是多元化的，對于鋼琴來說，筆者認為要么是先天性對鋼琴這種樂器有特別的好感，從而激發了孩子學習鋼琴的興趣，要么就是在對孩子進行鋼琴啟蒙中，對鋼琴的聲音或是通過觀摩表演家的演奏而產生的興趣感，也就是說，只要在幼兒園里創設良好的音樂氛圍和開展好各類展示活動，并給予積極的指導，那對鋼琴學習的興趣就會更加地表現出來。

1.環境設置：我們努力創設“會說話的墻面”，唱響一系列“流淌的音符”互動旋律，最大限度地調動了幼兒的想象力和創造力。讓幼兒對音樂藝術產生深厚的興趣。

2.生活氛圍：在園級工作室“流動的音符”――音樂資源開發站的建設上，我們還充分利用幼兒用早點、午餐、甜蜜水果餐、午后點心的時候會放上舒緩的鋼琴曲，午后幼兒起床會用溫柔的音樂將夢中的孩子喚醒，在每周五的家長入園接待日，我們會放上輕快的音樂，增進親子感情、協調家園氛圍。在平日里我們的老師創編了很多有趣的即興伴奏加以調節，這也是幼兒學習鋼琴前的必要基礎。

3.人文環境：幼兒園最大的人文環境應該是師幼建構的關系氛圍，所以教師的教育觀念和教育行為是決定人文環境的第一要素。在實踐研究中我們倡導：在陪伴孩子們成長的過程中，我們不強求孩子需要完成一首曲子的進度，更多的是關注孩子們的玩性。

因為只有抓住了興趣點，才能夠使孩子們有更好的發展。

二、創造機會，打造開心課程

我園將鋼琴啟蒙課程內容有效滲入一日活動：鋼琴音樂特色課程。由鋼琴老師根據孩子的年齡段安排好每天的上琴計劃，不強求孩子們的學習進度，更關注孩子們的玩性，只有抓住了興趣，才能夠更好地發展。

三、精選教材，激發學習熱情

鋼琴教材的選擇直接影響著幼兒學習鋼琴的興趣和基礎的鞏固。在幼兒園的啟蒙階段，要重視對鋼琴教材的適度調查，從而選取適合幼兒彈奏的教材，以我園為例，在選擇教材上我們注意三點：

1.趣味性強。在學前教育的年齡段，我們面對的是幼齡兒童，因此充分考慮到此階段幼兒的年齡、生理、心理、特征及認知的差異性，使其在學習過程中不斷產生興趣，趣味的選擇尤為重要。

2.幼兒熟悉。在鋼琴的教學過程中，我們有意識地穿插一些幼兒熟悉、曲調簡單的小樂曲，讓幼兒在訓練的過程中追求。

3.四手聯彈。大班的孩子在經過一年的鋼琴訓練后，我們會在以前的基礎上適當增加四首聯彈的演奏練習，這是一種非常好的教學形式，可以訓練幼兒的聽覺和合作能力。并且因為比起兩只手彈更加豐富和有趣，還有一定的合作意識，能提高幼兒的彈奏興趣和練習的積極性。

四、研討教學，提升教學能力

教師在教學中遇到的問題，如何有效地推進每一個孩子的鋼琴技能，鋼琴教師必須定期開展鋼琴教學研討，在不斷的探索和研究中，我們有了以下的共識：

1.在平日的鋼琴一對一授課中，通過要求幼兒重點細致地練習某首曲子外，針對能力強的幼兒我們會同時布置幼兒熟悉的簡單歌曲作為課外曲目，做到因材施教。

2.通過對背景樂曲知識的掌握，以“故事”的形式理解音樂，加深幼兒對樂曲的了解和興趣。

3.4～6歲的幼兒重在模仿，不要講授過多的理論和專業知識，作為幼兒園的鋼琴課，我們會以游戲、寫寫畫畫的方式學習理論，多講淺顯易懂的形象化語言，多多模仿教師的動作，告訴幼兒正確方法，加以練習。

幼兒園嘗試著進行鋼琴啟蒙教育，不是為了成為下一個郎朗，

下一個李云迪，而是希望通過鋼琴教育和學前兒童身心發展相結合的教育原則，豐富幼兒自身的藝術底蘊，提高整體的藝術素養。在鋼琴各類教學和展示的活動中培養幼兒的自信心、獨立性和毅力，訓練幼兒的身體協調性、反應力，學會自我情緒的初步調節，陶冶情操，成為一個能開心生活、開心學習、開心做人，成為一個有修養、有內涵、有道德的全能人才。

參考文獻：

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一、兒童鋼琴啟蒙教學中的主要缺陷

（一）兒童對鋼琴學習缺乏有效的重視

對于兒童而言，他們總是對新鮮的事物報以強烈的興趣，而鋼琴學習時一項長久的工作。在漫長的學習過程中，兒童往往失去了最初學習鋼琴的興趣。一些對于鋼琴仍然很感興趣的孩子，會將鋼琴演奏作為生命中的一種重要愛好，并將提高自身的鋼琴水平作為人生的目標來追求。孩子的好奇心是十分重要的，在鋼琴練習的過程中，一旦兒童失去了對鋼琴學習的興趣，就為教師的教學工作帶來了一定的難度。例如：一些教師總是利用填鴨式的教學方法，強制學生學習鋼琴，兒童沒有興趣也就不能提高自身的鋼琴學習興趣，教師在提問的過程中，學生不能及時回答提出的問題，就會對學生的自信心造成嚴重的影響，久而久之，兒童就會失去對鋼琴嚴重的興趣和表現欲望，以至于在學習中產生嚴重的不良情緒。

（二）鋼琴入門斷奏制約鋼琴教學工作發展

在兒童學習鋼琴的過程中，一些教師往往喜歡教學生擺放基本的手型。在這個過程中，手型的擺放存在一些問題，小孩子不能及時掌握手型，孩子學習鋼琴，應該提高自己的手關節的力量，兒童掌關節和手關節的靈活，就能夠促進孩子肌肉的生長，使孩子的肌肉生長始終按照鋼琴演奏手型的方向，有利于孩子養成正確的鋼琴演奏手型和姿勢。

（三）過度抬指訓練不合理

在鋼琴演奏中，過度的抬高手指訓練，在鋼琴演奏中對兒童的影響是具有危害性的。高抬指訓練對孩子的音色判斷造成了嚴重的影響，在鋼琴演奏中，崗前演奏者不依靠手，而是應該依靠自己的耳朵，這樣就能夠讓孩子在聆聽的過程中，針對音色對樂譜進行判斷。在這個過程中，過度的高抬指訓練會使孩子的手指肌肉產生嚴重的緊張，使兒童的狀態始終處在一個緊張的狀態下。

（四）鋼琴教師盲目的追求專業化教學

在鋼琴教學的過程中，一些鋼琴教師不能有效關注孩子的生理和心理差異，在教學過程中，教師總是過分的強調教學過程中的專業化效果，使用的教學方法也是比較死板的，沒有注重對兒童鋼琴演奏興趣的培養，使得孩子不能提高對鋼琴學習工作的興趣。

二、加強對兒童鋼琴啟蒙教學的有有效途徑

（一）養成良好的鋼琴演奏習慣

鋼琴學習的過程中，學生不僅需要在學習的過程中領會教師的意圖，還應該將教師傳授的知識點變成自己的技術，學生在領會教師的教學意圖之后，應該提出相應的問題，并增加教學時間。不論是什么學習與工作，實踐和理論都是不能夠分割的，不在理論的基礎上進行實踐工作是不夠明智的，相反，若是不能在理論的基礎上配合必要的實踐，理論基礎就不能得到更好的發揮。因此，在教學的過程中，教師應該針對每個孩子的不同性格特點和兒童的身體狀況制定相應的鋼琴演奏訓練時間，并循序漸進地增加訓練時間，在訓練的過程中，教師不能隨心所欲的開展教學訓練工作，而是應該將學生的實際情況作為根本要求。不能將每天的訓練強度擴大到一定的程度上，這樣對孩子的身心發展造成了嚴重的損害，不能收到有效的教學效果。

（二）培養兒童濃厚的鋼琴學習興趣

兒童對音樂學習的興趣往往是不穩定的，這個過程中，孩子學習興趣也是容易轉移的，教師在教學的過程中，應該注重對學生鋼琴學習興趣的培養。日常生活中，教師應該對學生進行積極有效的引導，這樣能夠對學生的學習興趣進行有效的培養。例如：某兒童鋼琴教師在教學過程中，將孩子帶到田野中和公園中來聆聽小鳥的聲音，并讓孩子在這個過程中，加強對音樂節奏的感受能力，這樣就能夠讓孩子產生強烈的鋼琴演奏興趣，培養孩子良好的音樂學習興趣。

（三）增強對兒童強烈的音樂感覺

一般來說，孩子是具有強烈的演奏能力的，這對孩子的音樂感有著較強的要求，音樂感指的是孩子對節奏、力度和節奏的感知能力，孩子對音樂作品也能夠音樂作品產生強烈的感染力，在學習的過程中，孩子應該掌握強烈的節奏感，并對學生的想象能力進行展現，帶動孩子節奏感的掌握。同時，還應該加強對優秀作品的演奏和掌握能力，在這個過程中，提高孩子的鋼琴演奏能力和音樂素養。

（四）培養兒童優秀的識譜能力

兒童的識譜能力是一種有效的能力，一方面是對五線譜的認識能力，并將各種各樣的音樂符號轉化為對人體大腦有意義的信息，五線譜的識譜能力，能夠使孩子在看到一個樂譜的同時，聯想到下一個樂譜，這樣就能夠讓孩子更好的掌握鋼琴的練習能力。在鋼琴演奏教學過程中，應該培養兒童對音樂結構、和聲結構的變化情況進行觀察，教師也應該將音樂內的一些內部的特點告訴兒童，并幫助兒童對樂譜進行分析，進而有效提高兒童輔仁閱讀五線譜的能力。

（五）提高兒童的綜合能力

在對兒童進行鋼琴啟蒙教學的過程中，應該注重對兒童綜合音樂能力的而提高。在演奏的過程中，應該注重對學生的綜合能力的提高，學生綜合能力的有效提高，就能夠使學生的音樂感受能力有效提高，這樣就讓學生對所學的內容進行有效的掌握，增強了學生音樂學習的趣味性，在此基礎上進行鋼琴教學工作，就能夠有效提高學生的演奏能力，也能夠這個過程中充分挖掘學生的內在潛力，使學生能夠在想象中進行有效的創作與發揮，在這個過程中，也能夠對兒童的審美能力的鑒賞能力進行有效提高，進而提高了學生對音樂的掌握能力和理解能力。

（六）提高兒童的注意力

在鋼琴教學過程中，孩子的注意力集中能力是十分分散的，兒童的注意力往往不能超過一刻鐘，一刻鐘之后，孩子的注意力就會分散，這個過程中，鋼琴教師應該讓學生在學習新知識的同時，對原有的知識進行復習，這樣對于一些鋼琴入門的學生而言就能有效的看懂樂譜，提高孩子的鋼琴演奏能力。

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鋼琴教育學術研究已經被大多數人所關注,全國也有越來越多的幼兒在學習鋼琴,各種鋼琴教育培訓行業也越來越多,掀起了學鋼琴的熱潮。目前鋼琴教育學術界把學術探討更多地關注在成人,我認為幼兒更是要值得關注的,一顆顆的幼苗才是祖國的未來,祖國的希望。而幼兒的啟蒙教育在幼兒整個鋼琴學習階段中起著至關重要的作用。我是一名幼兒鋼琴教師,幾年來從事幼兒鋼琴教育,深知有太多的學問,下面只是我個人對幼兒鋼琴啟蒙教育的方法做了一個簡單的總結與探討,希望對大家能有借鑒作用。

一、幼兒鋼琴啟蒙教育的內涵、特征

所謂啟蒙教育是在一些不知道新理論的人特別是兒童,不具備驗證科學知識的能力時,只能簡單使他們記住結果而應用科學知識,這種忽略證明過程的教育方法叫啟蒙教育。幼兒鋼琴啟蒙也是同樣的道理,你不能跟幼兒講述太多太深奧的理論知識,只能從視覺感官上,或者是身體上來進一步加深印象,從而熟練地過程。因為大多數是兒童,所以教育的特點就要偏向于兒童化、趣味化,這樣才會生動。如果說一節鋼琴課上完了,而小朋友根本沒有聽懂或者是在課下練習的時候根本無從下手。事實上老師也講了很多東西,理論上的知識也許講得面面俱到,可是效果確不明顯。那么,這種教學對幼兒鋼琴的啟蒙就會有著嚴重的影響。

二、幼兒鋼琴啟蒙教育的重要性

1．鋼琴的發展趨勢

在中國,我們擁有3600萬學習鋼琴的琴童,這個數字是美國人口的12%,是“音樂之鄉”維也納全國人口的四倍。在歐洲正呈現出“日薄西山”之勢的古典音樂,在中國卻有著巨大的發展空間。那么面對這樣一個趨勢,我們作為鋼琴教師如何做好對孩子的啟蒙教育呢？這需要我們每個老師去探索,研究。現在的家長給孩子報了很多的課外輔導,興趣班之類的課程,目的是為了讓孩子什么都要會,別人學的他也要學,導致孩子沒有一樣學的是精的。實際上我認為學鋼琴是一種藝術,是與孩子心靈交流的另一種聲音,應該讓孩子在快樂中學。鋼琴的發展熱潮在中國是一步步的在高漲,最近十多年已經從大城市向中小城市蔓延深入。那么我們更要認真的去重視、理解它,不能一味的去一把抓。

2、學習鋼琴的好處

2.1開發智力

對于幼兒來說,學習鋼琴和學習其他科學文化知識都應當歸屬于素質教育。最近有家長這樣跟我說:我想讓小孩學鋼琴是覺得學鋼琴的人都聰明。我聽了之后對家長笑了笑。的確,鋼琴可以開發智力,但并不是那么的絕對。通過鋼琴的學習和彈奏過程,幼兒的十指各自獨立靈敏地活動,不僅有助于大腦左右半球的獲得同等全面的發展,而且可以增進彼此的協調關系,有助于大腦的開發。

2.2提高素質

由于鋼琴是最理想的、又是相對普及的和聲樂器。任何一件樂器,都沒有像鋼琴擁有那么多的獨奏曲,在眾多的鋼琴獨奏曲中,包含有巨大數量的屬于人類最杰出創造之列的優秀之作,這是一筆無價的,具有永恒魅力的精神財富。學習彈鋼琴,就能夠親身接觸、直接領受這筆財富。

大家知道,物質財富的增加,不一定必然使人變得高尚。而精神財富的增加,則必然提高人的精神境界。高級的鋼琴藝術,會使人心胸寬廣,視野開闊,升華人的精神境界,激勵人們用文明、道德的方式追求美好的事物,這就是人的素質的提高。

2.3陶冶情操

幼兒很小的時候家長們都會放一些兒歌、輕音樂之類的曲子來舒緩小朋友的心情,哄著小孩進入甜美的夢鄉。幾乎每個媽媽在懷孕期間都用音樂來做胎教,為的就是給幼兒營造一個優美舒適的環境,陶冶他們的情操。

三、幼兒鋼琴啟蒙教育存在的問題

1．啟蒙的最佳年齡

大家都有這種感覺,就是現在的孩子越來越聰明了,現在的家長都迫不及待的想讓自己的孩子早點學習鋼琴。有些家長甚至在小孩3歲的時候就要給他報名學習。我遇到過這樣一個家長,帶著一個小孩來報名學鋼琴,我仔細看了一下小孩的手,手指很細,也沒有什么力氣,手也比較小。我說要等他長大一點再報名吧,現在學起來可能會有些吃力,因為要用小手去敲擊鍵盤,需要點力氣的。小孩家長聽了有些不高興了,我們小孩都3歲多了,學鋼琴應該年齡也夠了。怎么就不能學呢？跟他一樣大的小孩也都學了,彈得也不錯啊。我點頭笑了笑,跟那個家長解釋了一下小孩學習鋼琴的條件后,那家長才停止了疑問離開了。那么,幼兒學琴的最佳年齡到底是幾歲呢？

3至6歲的幼兒已經具備了識字,認譜,記憶的生理機制和心理機制。我看過一本書,書上說,從生理的角度看,兒童骨骼基本發育完成是在5歲左右,在這之前手指的骨骼沒有完全發育好,尤其是小指相當軟弱,過早彈琴容易把骨骼彈彎曲或變形,因此,5歲學琴是最佳年齡。在我的實踐當中,也看過不少關于這方面的書,其實孩子幾歲開始學琴并不重要,我是帶幼兒鋼琴的,我帶過許多4歲（幼兒園小班）的小朋友,他們學的也并不比5歲小朋友學的差,有的學的甚至很好。所以,我認為孩子啟蒙的最佳年齡在4-5歲。

2、家長的困惑

絕大多數的幼兒在學習鋼琴的初期都存在著好動、坐不住、 注意力不集中等問題,這也是讓老師和家長最傷腦筋的。但幼兒在4、5歲正是接受新事物的時候,身體各方面都在成長、發育。我身邊就有這樣的例子:一節課只有40分鐘,小孩能堅持一刻鐘認真聽進去已經是不錯的表現了。還有的就是小孩自己不想學,不愿意練琴,家長就想盡一切辦法逼著練,逼著彈,最后的結果就是家長小孩都不開心,家長也覺得累,小孩更覺得沒有意思,從而喪失了對音樂的興趣。

四、幼兒鋼琴啟蒙教育的主要方法

1、間歇式教學法

大聲吼,叫只會讓小孩在上課的時候大哭,這對小孩學鋼琴是一點幫助都沒有。面對這類學生,我們只能用間歇式的教學,能認真彈一刻鐘就彈一刻鐘然后就休息、可以下來走動走動調整一下狀態,然后再練習15-20分鐘。以后慢慢地適當的去增加練琴的時間,這樣才有可能坐得住,從而上好鋼琴課。

2、嘗試教學法

還有個學生家長在課下跟我交流地時候,她說小孩有時候練不出來,我很急,明明就是老師講過幾百遍的問題,可還是錯。于是我自己在琴上練了一下,發現自己的手還沒有孩子的靈活,手型還不如小孩擺的好,所以一肚子的怒氣頓時消失了,這才意識到,不能一味的去抹殺小孩的成果,用吼或急得態度是沒有用的,因為當自己上手的時候才知道其實并不是那么的容易。所以,我們不能以我們對自己的要求來要求孩子,那是不公平的。我聽了這個家長一番話后,感覺很欣慰,因為這正是我要跟許多家長談得問題竟被這個家長總結的如此貼切。

3、聲樂同步快樂教學法

興趣不濃,逼著彈倒不如讓小孩出去玩。我接觸的這些小孩中大多數都是對鋼琴充滿著好奇與渴望的。他渴望著自己也能在鋼琴上彈出優美的音樂來,能表演給大家看。但是,他畢竟是小孩,他的抑制力和自覺性遠不如成人。當他遇到困難的時候他也會膽怯,會退縮。如果在這個節骨眼上家長們還要給他施加任何的壓力,那么就等于是抹殺了他對音樂那僅有的一點興趣了,倒不如讓他出去玩,放松放松。這個時候,我們應該去幫助他,正確的去引導他怎樣克服困難去迎刃而上。因為,在鋼琴學習中,老師、家長和孩子是三點一線,密不可分的。尤其是家長,在前期教學中起著舉足輕重的作用。

當然,要調動孩子的積極性,能認認真真的上好一節課對于年齡偏小的幼兒來說的確不是件容易的事。我在課余也獨自思考,認真研究了一下,大多數的幼兒對聲音都很敏感,他們喜歡聽兒歌,聽音樂。走在大街上,也有好多小朋友玩的玩具也都是伴隨著音樂而來的。于是我嘗試著在我的鋼琴教學中加入了這樣一個環節,就是聲樂同步快樂教學法。

具體方法就是在小朋友上鋼琴課之余穿插著聲樂的教學,幼兒本身能坐住的時間很有限,也許在彈鋼琴彈了20分鐘后就已經坐不住了,注意力不集中、眼睛動來動去、東張西望的這種情況真的是不少見。在這個時候,我坐在鋼琴上翻開幼兒歌唱書,彈幾首小朋友喜歡聽的兒歌,讓小朋友跟著我的鋼琴伴奏一起投入到音樂中去,嘗試著這樣教學很長時間后發現,這時候的小朋友注意力是完全集中的。但是,這套方法只適用于幼兒,對于大齡小朋友來說,聲樂的教學可以放在鋼琴課結束后或者是課前,因為這類小朋友相對來說抑制力是比較好的,接受能力也是比較強的。所以我們可以把更多地精力放在鋼琴課的教學上。于是,在我的幼兒鋼琴教學中已經運用了這套方法,這樣時間長了,小朋友不僅會彈鋼琴,歌唱的也越來越多,越來越好了。

總 結

作為一名幼兒鋼琴教師的責任是多么的重大,她為祖國、為社會培育著一批又一批的新苗;作為一名幼兒鋼琴教師,深知學琴孩子們的背后家長的愛和精心的培育也是無以言表的。孩子們就這樣成長著,音樂帶給孩子們的也許有痛苦和磨礪,有堅韌和頑強,有信念和執著,但我想,帶來最多的應該是快樂！所以,我從心里希望孩子能在這學琴的枯燥過程中,逐漸領略到音樂的美妙,一種在手指間流動的音符,一種自然地美妙感覺,一種享受的陶醉。希望他能是發自孩子內心深處的天籟,即便那聲音如此稚嫩,即便那聲音不夠專業,即便那手型還不那么標準。希望孩子們的心中滋生,滋養,茁壯。

參考文獻:

[1]聶芳. 從這里走向世界[J].鋼琴藝術.2010.12

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關鍵詞: 幼兒;培養;音樂興趣;教學情趣

隨著家長對幼兒啟蒙教育與藝術培養意識的增強,鋼琴不再是職業音樂人的專屬,而成為了幼兒啟蒙教育中的常見手段。但現實反映告訴我們,鋼琴在幼兒心理的接受程度卻并不高,甚至有些孩子是完全出于家長的意愿才開始學習鋼琴,失去了鋼琴教育的本質。被動的學習必然產生情緒上的抵觸,脫離了興趣基礎,就更談不上學習,因此,對于幼兒鋼琴教學來講,興趣培養始終是第一位的,也是快樂式啟蒙教學的宗旨。

一、導致幼兒鋼琴學習中興趣缺乏的主要原因

1.幼兒學琴年齡偏小,技巧性偏強

鋼琴是一種演奏技巧要求較高的樂器,所需的樂理知識也相對復雜,所以,幼兒鋼琴教學要面臨學生認知水平不足的客觀難題。盡管鋼琴學習非常適合在幼兒階段進行培養,但客觀上的制約,也給鋼琴學習增加了意想不到的困難,需要付出巨大的努力,甚至是幼兒難以達到的意志力水平,才能夠真正投入到學習中。另外,鋼琴演奏上對于幼兒尚未成熟的身體條件,也是一種挑戰,不但要求手指技能的訓練,同時也要求幼兒能夠適應枯燥的持久訓練。

2.學習的時間長,成就感很低

學習鋼琴不是一朝一夕的事情,需要日復一日,年復一年的刻苦練習,對幼兒的身心素質要求較高。盡管幼兒的思想意識形成并不全面,但起碼的自尊心與榮譽感已經初步養成,從幼兒心理的角度來看,他們更樂于去做一些富有成就感的事情,并從中得到快樂和滿足。但鋼琴演奏需要漫長的學習和刻苦的演練才能逐步取得成就,對幼兒來說短期內并無建樹,甚至只留給孩子們枯燥單調的印象,在心理上影響了孩子學習的積極性。

3.家長的攀比心理

鋼琴業余考級制度成為了眾多家長追捧的衡量標準,體現了家長望子成龍的殷切期望,同時也扭曲了幼兒鋼琴教育的本質,脫離了興趣與愛好的培養基調。獨生子女時代的開啟,使孩子在很多家庭中都是唯一的,因此,他們身上背負了父母全部的希望,甚至承載了父母的夢想,家長們不但忽視了孩子個人的興趣取向,甚至產生一定的攀比心理,將過多的壓力附加在孩子身上,卻美其名曰不想讓孩子落后于人,究其根源是攀比心理作祟的結果。家長對孩子學琴求成心切,盲目追求考級的高低,誤以為可以激發孩子的進步心理,殊不知過分的攀比卻會打擊幼兒的學習信心,造成適得其反的影響。幼兒的鋼琴學習不應該過分注重高橫向的比較,應該從孩子個體的角度出發,適度的培養與演練可以一方面陶冶孩子的性情,增加孩子的藝術感應能力,同時也可以促進孩子身心的協調發展。

二、幼兒鋼琴學習中興趣培養的重要作用

目前鋼琴學習的幼兒年齡日漸偏小,思維創造性的潛力非常巨大,如能正確加以引導,可造程度不可限量。從他們的日常學習情況來看,通過一段時間的鋼琴學習,大多孩子都能隨意地彈奏一些簡單的曲調,這是他們下意識興趣的體現,是他們思想中潛在的興趣使然。可是,當孩子們在演奏表演時卻做不到曲由心生,只能機械地默念節拍,彈出的旋律也過于生硬,缺乏音樂美感,按部就班地完成習慣性練習中要求的一些技巧,甚至就連演奏者本身也不知道自己手下彈出的是什么旋律。這些都是幼兒在鋼琴學習過程中缺乏興趣的表現,這樣的學習過程不但不能夠達到預期的效果,而且也很難持久,最終喪失學琴的信心與積極性。

從幼兒鋼琴教育的開展情況來看,與發達國家相比,我國學琴幼兒的比例大大落后于其他發達國家,間接反映出幼兒音樂教育甚至是美育教育上的不足。我們應將幼兒的學琴興趣培養提到鋼琴教育日程上來,從音樂環境的創造、鋼琴教材的選編以及鋼琴教學方式的選取等方面來灌輸興趣培養觀念,激發幼兒對鋼琴演練的積極性,從而加強對孩子全面素質的提高。

三、幼兒鋼琴教學中學習興趣培養

1.創設優異的音樂環境誘發幼兒學習音樂的興趣

“耳濡目染”是啟蒙教育階段最為有效的教學手段,音樂教育的初級階段就要注重幼兒音樂氛圍的營造,適當的鋼琴曲欣賞,可以起到培養興趣的作用,潛移默化中影響孩子的興趣偏好。鋼琴起源于國外,經典的鋼琴曲目也大多來自歐洲,幼兒有一種與生俱來的陌生感。音樂感與語感一樣,需要環境的磨練和習慣的養成,因此,家長可以選取童話音樂劇中的曲目,使孩子在觀看音樂劇的視覺理解上,進而加深對音樂的領悟。

鋼琴教師也應當在教學中適當添加鋼琴演奏家或音樂家的生平故事或音樂創作背景故事等的講解,抓住幼兒的心理特點,采用音樂背后的聯想式教學手段,激起孩子的好奇心理與學習興趣。在日常的學習過程中,適當添加音樂欣賞課的比例,引導學生養成音樂欣賞的習慣,從中找尋音樂感,提升鋼琴旋律的領悟能力,這種潛移默化的影響最終可以實現由量變到質變的飛躍,受益于音樂的熏陶。

2.幼兒鋼琴教材的選用

(1)選用有形象有標題趣味性強的鋼琴教材

受幼兒的理解能力與接受能力的限制,鋼琴教材的選取應盡量貼合幼兒的興趣特點與趣味需求。標題音樂內容明確,富有故事情節和意境,對幼兒的音樂理解有一定的輔助作用,同時也可以大大提高幼兒的感受能力。結合鋼琴教學手段加以引導,可以在孩子音樂興趣與樂感的培養上收到良好的效果。音樂的標題為幼兒的音樂情感指引了方向,同時也提供了音樂上的想象空間,提高孩子的音樂表現力。同樣的音樂標題對不同經歷的孩子來講,具有各不相同的音樂感悟,因此,對同一首旋律所產生的想象畫面也會不同,如果能將這種情感融匯到鋼琴演奏中,就能夠形成很好的音樂共鳴,發揮音樂最大的感染力與感召力。

(2)選用幼兒所熟知的中外兒歌改編的鋼琴教材

很多國外的經典兒歌都有中文版的改編曲目,孩子們對這些曲目接觸較多,耳熟能詳,因此,選用這樣的樂曲改編而成的四手聯彈教材,是非常好的教學內容。幼兒入門程度的四手連彈教材,適合所有接觸過單音奏法與連音奏法的幼兒,可以幫助孩子順利渡過鋼琴學習中極度單調乏味的初級階段,順利達成鋼琴學習的初級目標。簡單的四手聯彈曲目,可以使孩子們運用自身掌握的初級技巧來領略音樂的演奏趣味,并使他們盡早在藝術上獲得熏陶與影響。

(3)突出教學情趣培養幼兒學習鋼琴的興趣

幼兒鋼琴教學過程中,要始終注意幼兒心態的起伏進而教學方法的改進。情感教育不僅適用于校園教育,也同樣適用于幼兒啟蒙教育,從孩子的情感基礎入手,注意藝術性與趣味性的結合,通過教師自身的情感投入來換取孩子的興趣回饋,保持高度的學習熱情和穩定的情緒,能夠適應漫長的鋼琴學習過程。鋼琴是一門音樂藝術,教學工作也同樣是一門藝術,因此,一名合格的鋼琴教師不在于她自身的鋼琴演奏能力多么卓越,而在于她傳授知識的過程是否有效,特別是幼兒鋼琴教師,更注重的是幼兒鋼琴興趣的培養,是幼兒學琴態度的啟蒙。幼兒鋼琴教師,要在具備足夠的音樂知識與演奏能力的基礎上,繼續鉆研兒童心理,用個人的教學魅力來感染學生,吸引學生,從而完成鋼琴音樂教育的啟發和引導任務。從教學手段上來看,為了能夠輔助年齡偏低的幼兒理解鋼琴教學,可以盡可能地用圖畫的方式來替代復雜的講述,尤其是教學過程匯總的重點部分,可以用圖畫來記錄,從而加深孩子的記憶與理解。生動的教學方式不僅可以活躍學習氛圍,增添學習樂趣,同時也可以激發幼兒學琴的興趣,寓教于樂取得更好的教學收益。

四、結語

興趣愛好雖然不是與生俱來,但卻形成于早期的幼兒意識中,能否將這種興趣長期的保持下去,是取決于孩子心態發展與學習情況的。因此,我們在幼兒鋼琴教學的過程中,要以興趣的培養來貫穿始終,以興趣的培養來達到音樂感、美感的培養,真正做到“要我學琴”變為“我要學琴”,從而真正做到通過學習鋼琴培養幼兒多方面能力,更好地為幼兒全面素質的發展服務。

參考文獻:

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篇5

關鍵詞：鋼琴　啟蒙教育　正確姿勢　基礎知識　師生感情　由淺入深

一、幼兒鋼琴啟蒙教育的意義

大量的研究表明：年齡小的學生，更有利于及早訓練發展手指的獨立性和靈活性，手腕的柔軟性和彈性，以及人的整個肌體與彈奏動作的協調配合等等，同時，也有利于及早培養熟練識譜的能力，使學生能眼見譜上音符，雙手就敏感地(仿佛是自動地)找到正確的鍵盤位置，還有利于及早發展多聲聽覺能力，能夠敏銳地感受、辨別不同高度音的同時結合。4～7歲的幼兒手指肌肉尚未完全發育，生理上的可塑性能給鋼琴演奏技術帶來很多適應性，此時是非常有利的時機。鋼琴藝術是一種高級的技藝。為掌握高超的技藝，中國人很講究“童子功”，這是同樣的道理。據統計，那些達到大師級的鋼琴家們都是在七八歲前開始學鋼琴的。

二、幼兒鋼琴啟蒙教育的有效實施

以下是我在幼兒鋼琴中的幾點體會。

1.要培養幼兒正確的彈奏姿勢

正確的彈奏姿勢應包括以下4個方面。(1)身體要對正鍵盤的中央，坐得端正而不僵硬，上身略向前傾，但脊椎骨不可彎曲，背部和肩部要松而不垮。(2)雙手放在鍵盤上時要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，初學的孩子也可略高于鍵盤，以體會手臂重量的運用。(3)坐的距離以上身略向前傾、雙臂自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身體外側展開、雙手能舒適地放在鍵盤上為度。下身則注意大腿根到膝蓋應略呈坡狀傾斜，膝蓋的位置在琴邊下，膝彎處到腳后跟不小于一個直角，雙腳略向前伸擺穩定。(4)手型應放松而端正，手指自然彎曲，用指端肉墊部分觸及琴鍵。五個手指的指端之間呈半圓形，掌關節自然拱起，好像松松地虛握一個圓球，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷。大指第一關節應略略彎曲，不要全“躺”在琴鍵上，僅以指側端觸及琴鍵靠邊緣的位置，四指和小指要注意端正。教師教孩子用正確的姿勢彈奏。主要是用示范法讓幼兒模仿，并適當地用一些孩子能理解的比喻來啟發。

2.彈奏前讓幼兒學習一些必備的基礎知識

主要有以下3個方面。(1)分清左右手和五個手指。由于彈鋼琴要使用左右手，要運用不同的指法，所以必須搞清楚左右手及五個手指。(2)形象生動地讓孩子認識鋼琴鍵盤的排列及唱出音的高低長短。由于孩子們年齡、接受力均不一樣，講述時可以靈活一些，適當取舍。要用適當的比喻來啟發幼兒的思維。譬如把高音區、中音區和低音區用動物的聲音比喻，高音區像小鳥在清脆地歌唱，低音區像獅子吼叫的聲音等，音的排列用爬樓梯或堆積木等來比喻。形象化的比喻，使幼兒容易接受，便于記憶。(3)給孩子講解簡單必備的音樂知識，比如認識高音譜表和低音譜表，以及音符的時值和一些休止符等，當然要形象生動，便于理解掌握，可通過游戲、童謠等形式加強記憶。

3.建立師生感情，消除幼兒上鋼琴課的緊張情緒

要讓孩子從心理上接受老師的引導。老師要主動地親近他們，鼓勵他們。可以主動地和孩子拉拉手，介紹一下自己的名字，可以聊聊天，問問他們的喜好，也可以請孩子唱個歌，表揚他們的勇敢精神等等。待孩子心情松弛一些了，再把他們的注意力吸引到鋼琴上來。上課時老師要營造活潑輕松的教學環境，使孩子在有聲有色具體形象的教學氛圍中產生愉快的感受，消除緊張情緒。面對幼兒，教師應是教師、父母、朋友三者的化身。

4.合理安排好每一節課的內容

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論文關鍵詞：幼兒鋼琴 啟蒙教育 家庭教育

論文摘要：隨著我國經濟改革的深化，人們的物質文化生活得到了很大提高，鋼琴進入到千家萬戶之中，學琴的孩子日益增多。家庭教育做為培養孩子的重要環節之一，筆者針對即將學習鋼琴和正在學習鋼琴的“琴童”，從五個方面對孩子課外的音樂啟蒙和教育提出一些方法和建議，希望能對孩子的鋼琴學習有所幫助。

隨著我國經濟改革的深化，人們的物質文化生活得到了很大提高，昔日昂貴的樂器——鋼琴也已進入到千家萬戶之中，學琴的孩子日益增多。據調查，在我國中等城市中有83%的父母送孩子去學鋼琴，筆者做為一名從事鋼琴教育的老師，常有學生家長咨詢幼兒鋼琴教育的相關問題，那么，在課外的家庭環境中家長應該怎樣教育孩子才能更有利于孩子的鋼琴學習呢？對于準備學習鋼琴的孩子我們又應該做些什么教育的準備和啟蒙呢？對于這些問題的思考無疑具有一定的現實意義。

一、培養孩子音樂的耳朵

音樂是聽覺的藝術，幼兒學習鋼琴，首先應該具備一雙音樂的耳朵。教育學研究表明，教育環境的創設對于幼兒的成長具有重要的意義，狼孩回歸人類社會后難以逾越學習語言的困難，就是早期環境因素對人類行為能力產生巨大障礙性影響的一個最好例證。人人都具有耳朵對音樂的感應能力，但是深入感受音樂美感的能力卻需要后天環境的培養和發展。享譽世界的鈴木教學法，就是在反復研究了這些現象后創立的。他的成功在于:不是使少數幾個天才，而是使眾多普普通通的幼兒，像學習母語一樣，兩三歲就能順利地學會小提琴、鋼琴的演奏，并且達到令人可驚可喜的程度。這就是后天早期環境因素的力量，這就是教育的力量。

由此，家長應該從胎教開始對孩子進行音樂的熏陶和教育，起初可以從世界音樂大師的演奏或演唱中選擇旋律簡單、曲調優美的世界名曲，從精品開始，從最小的聽力刺激信息開始，為幼兒營造一個良好的音樂環境。讓優雅、抒情、寧靜、好聽的樂曲伴隨幼兒起床、吃飯、睡眠，讓輕快、活潑、歡愉的音樂伴隨幼兒在游戲中盡情玩耍、嬉戲，作用于幼兒的聽覺器官，這種潛移默化的教育方式有著重要的作用。但是，由于幼兒的大腦發展還不完備，還不具備完整的思維和記憶能力，所以在教育過程中家長要注意不能頻繁地更換樂曲，要直到該樂曲能在孩子頭腦中留下較為深刻的印象。讓音樂浸透孩子的生活，讓幼兒音樂的耳朵在聽力的環境中成長、發展，讓音樂成為他心理的深層次需要。

二、培養孩子美的感覺

羅丹曾經說:“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而且缺少發現。”音樂是人類情感、意識、理念、精神升華的結晶，做為一種聲音的藝術，音樂通過聽覺而直達人們的心靈。對于幼兒來說，語言和思維的能力并沒有成長完備，而對于聲音的感覺卻非常敏銳，所以我們要有意識的培養幼兒對音樂的美的感覺。

在教育中，家長要有目的和針對性的選擇音樂，在優美的音樂中啟發孩子去聆聽和感受音樂呈現給我們的美，去體會音樂所表現出的如詩如夢的靜謐、高山大海的磅礴、溪水潺潺的涓細、慷慨激昂的悲壯。通過音樂展示給我們的豐富的形象，使孩子的心靈之境為之升華，獲得美的享受。

我們的生活中無一不透射出美的光環、美的芬芳。我們要啟發、引導孩子在周圍世界中去發現美、觀察美、感受美，激起孩子心靈中對美好事物的情感和對美的敏銳感應，讓幼兒的心靈在美的沐浴中成長、成熟，進入音樂的審美境界。

三、培養孩子音樂的想象力

兒童是最富于幻想的，而豐富的想象力，是表現鋼琴音樂的先決條件。在教育中我們可以通過音樂來啟發幼兒的想象，通過一些形象鮮明的音樂使幼兒把所聽的音樂符號與豐富的形象相聯系，用音樂故事為幼兒打開眺望世界的一扇小窗，讓幼兒在這扇小窗中逐步認識音樂的美，進而從音樂世界中去放飛想象力。 轉貼于

比如我們可以讓孩子聽普羅科菲耶夫的交響音樂童話《彼得與狼》、圣桑的管弦樂組曲《動物狂歡節》，通過啟發和引導，使他們從音樂里聽到: 快樂飛翔的無憂無慮的小鳥，自命不凡的鴨子，聰明勇敢的彼得，陰森狡滑的大灰狼，步履蹣跚的大象，還有湖中優雅的天鵝……每一首動人的音樂都可以成為富有想象力的幼兒心中可感的形象。多視角、多層次地營造音樂意境，讓孩子插上想象的翅膀，為未來在鋼琴音樂世界中自由翱翔創造條件。

四、培養孩子靈巧的雙手

鋼琴演奏是一種集視覺、思維、手指、手臂和腳協調運動的復雜技巧。羅丹說:“沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。”在教學實踐中可以觀察到一些從小喜歡玩游戲、畫畫的性格外向好動的孩子，在學習鋼琴時，手和肌體都表現出較好的協調能力和靈活性，而一些從小性格內向、不好動的孩子，盡管智力較好，但手指、肌體協調能力的訓練過程則相對的長一些。因此，有意識地利用幼兒好奇、好動的天性，從小就教他多玩折紙、剪紙、畫畫等手工游戲，讓孩子在沒有壓力、心情愉快的情況下，得到手部靈活的訓練。并且，在無意識地情況下把這些游戲逐漸變成孩子的一種自娛性工作，在開啟幼兒智力的同時，練就一雙靈巧的手，為鋼琴的學習打下良好基礎。

五、養成孩子良好的習慣

美國著名心理學家威廉·詹姆士有句名言：“播下一個行動，收獲一種習慣；播下一種習慣，收獲一種性格；播下一種性格，收獲一種命運。”良好的習慣的養成，對于幼兒的未來有著至關重要的意義。在幼兒階段就注重培養好的習慣，可以讓孩子終身受益。比如遵守時間的習慣可以培養孩子的秩序性，有助于孩子學會遵守制度和紀律，有利于孩子鋼琴學習中課堂教學的順利進行；專心游戲可以培養幼兒注意力集中和持的習慣，而注意力和持久力的培養是學習鋼琴的重要保證；克服困難的習慣是教育孩子做事不能遇困難就半途而廢，樹立克服困難的勇氣和信心，是學習鋼琴的過程中必不可少的一種優秀品質；認真的習慣則可以培養孩子的耐心，讓孩子在學習中一絲不茍，認真仔細；安靜思考的習慣也是有效學習的重要保證之一，靜才能有思，思才能有得，靜也是鋼琴學習中十分重要的方面。總之，好習慣能夠幫助孩子盡快進入鋼琴學習的正常狀態，好習慣能產生好的學習效率，好習慣是最有效的學習內動力，是通往成功之路的基石。

總之，家庭教育是孩子培養的重要環節之一，以上針對即將學習鋼琴和正在學習鋼琴的“琴童”，筆者從五個方面對孩子的音樂啟蒙和教育提出一些方法和建議，希望能對孩子的鋼琴學習有所幫助。最后，祝愿我們的琴童能學有所成，也期待我們的琴童未來能涌現出更多像郎朗這樣的世界級鋼琴大師，為我們帶來優美的音樂享受。

參考文獻

[1]魏廷格.鋼琴學習指南388問.人民音樂出版社，2003，10；

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關鍵詞：學前教育 鋼琴教學 改革

一、根據專業要求設定教學目標

通過學鋼琴來學習音樂是一種好的手段。鋼琴既是教學工具，又是學習的內容。因此，學前教育專業鋼琴教學目的之一就是使學生掌握鋼琴的基本彈奏技巧，進而通過鋼琴這個工具，更好地為幼兒教學服務。幼兒園的工作性質決定學前教育專業的學生學習彈鋼琴是為了教小朋友們學習兒童音樂。因此，學前教育專業鋼琴教學的第二個內容就是培養學生進行兒歌的鋼琴編配能力、自彈自唱能力。

當然，今天的幼兒園教師還會碰到一個社會要求，那就是學院每一個幼教專業的學生應掌握群眾歌曲伴奏的能力。因為社會上群眾文藝活動的經常需要懂音樂的教師的幫助。這時，能夠進行群眾歌曲的伴奏就派上了用場。很顯然，一個幼兒園教師，不能對群眾歌曲進行伴奏，將會是多么尷尬的事情。所以，根據幼教學生未來的工作方向，學前教育專業的鋼琴教學應該側重簡單歌曲伴奏編創能力的彈奏。也可以說要會對兒歌、群眾歌曲進行伴奏設計。

二、教材內容合理改革

雖然目前也出現了不少針對學前教育專業的鋼琴教材，但是，兒歌內容涉及的卻很少；即使有的教材內容涉及到兒歌了，但是也有兩點很明顯的硬傷：

1.所選兒歌太老。很顯然，曲目與時代有些脫節。

2.教材中兒歌的編曲范例單調老套、缺乏新意，伴奏設計的講解也不夠體系。

所以，我們的教材內容應該加入當代的兒童音樂；我們的伴奏編曲內容應該更體系化些，伴奏范例歌曲的編配應該在簡潔的同時，再生動、巧妙、時尚。

三、鋼琴教學法的改革創新

現代教育理論和鋼琴教學新思維強化了學生為教學主體的地位，強調和尊重學生的個性發展。因此，鋼琴課教學，應該根據學生的實際情況，選擇適當的教學形式與方法，使之更加適應快速發展的就業要求。

1.培養學生的鋼琴學習興趣

從教材入手引發學生鋼琴學習興趣，注重鋼琴教學理念的更新，與時俱進。除常規使用的教材內容外，還可選用辛迪編著的《鋼琴即興伴奏兒童歌曲68首》等教材。這些教材學生比較熟悉，簡單易行的伴奏學習起來也比較容易，教學效率大為提高。

2.鋼琴集體課中采用“小先生制”

采取鋼琴集體課和個別課相結合的方法，把全班分成幾個小組，每個小組由鋼琴有特長的擔任組長，承擔小先生的責任。集體課主要完成讀譜和范奏任務，解決難點，布置練琴任務和要求。在個別課輔導中，小先生首先完成自己的回課任務，得到老師指點和認可后，將配合老師深入各小組，協助老師完成個別輔導任務。

3.教學法的滲透

中職學校學前教育專業是以培養幼兒園教師為目的的，學生將擔任幼兒園的鋼琴啟蒙老師這一重任，開設學齡前兒童常用的鋼琴啟蒙教材的教法課，通過曲目的講解和知識點的講解，使學生逐步意識到教授學齡前兒童將會遇到哪些教學法上的問題。

四、考試評定形式改革

學前教育專業鋼琴的教學目的是培養學生運用鋼琴的彈奏能力，但不僅僅是演奏技能，考試內容也應擴大范圍。學前專業鋼琴課的考試內容應是各種能力的綜合測定，使考試與考查結合、平時測試與階段評價結合，并貫穿于整個學習過程。學生考試成績的評定可嘗試以下兩個部分的結合。

1.鋼琴演奏和視奏考試

在傳統的考試內容為演奏練習曲、樂曲各一首的“演奏式”考試基礎上加入視奏考試內容，由教師當場評分。這種考試既檢查了學生的演奏技術學習情況，又能檢查學生在短時間內識譜及鋼琴技術的綜合運用能力。

2.角色互換的授課考試

角色互換的授課考試（分析樂曲的風格，樂曲包含的技術難點從中體現了鋼琴教學法的運用），學生不僅能演奏此作品，還能講解作品的內容。為學生以后獨自的實踐工作打下良好的基礎，培養學生當教師所要具備的技能。通過每學期的考核與考查，促使學生牢固地掌握已學知識，并給予更多的實踐機會，有利于學生形成各種工作能力，為將來的幼教工作做好準備。

參考文獻

[1]雷瓊 《幼教專業鋼琴教學的現狀分析及改進》[J].《黃河之聲》，2011年，第23 期。

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一、認識鋼琴，激發興趣

如何正確誘導孩子們喜歡上音樂，并對鋼琴演奏產生興趣是我多年來所追求的目標。

鋼琴對于小朋友來說儼然就是一個龐然大物，幼兒在看見鋼琴的時候大腦里肯定有很多疑問，針對幼兒的好奇心，我就巧妙童趣的介紹鋼琴這個龐大的玩具。通常我會當著孩子們的面把鋼琴的頂蓋輕輕掀開，讓孩子們親眼目睹“鋼琴的內臟”，然后用他們的小手彈響鋼琴，接著我即興彈奏孩子熟悉的幾首兒歌，這時你會發現孩子們無比的興奮和激動，原來鋼琴是這樣的，一些小疑問就自然解決了，孩子的興趣也慢慢激發起來了。在幼兒對鋼琴具有一定感性認識以后，我就抓住機會進行啟蒙的鋼琴教學了。

孩子們絕大多數都喜歡音樂，對各種樂器也充滿了好奇心，聰明好動，富有想象力。可是想讓他們把注意力長時間集中在鋼琴這一件事情上是比較困難的。因此如果從一開始就直接教鋼琴演奏難度較大、較難掌握的手指技巧，以及識譜方面的知識，只會給這些年幼的孩子帶來困擾，增大學習難度。所以，對于幼兒鋼琴入門教育，教學中所必須體現的趣味性教學方式至關重要。

二、形象的比喻激發幼兒想學的興趣

由于現在學琴的孩子年齡偏小，形象思維占主導地位，對音符沒有高低的概念，更不要說這些音在五線譜上的位置了。這時形象的比喻對幼兒來說是最適合不過了，我的做法是把五線譜上的線作為一幢高樓房，每個音符就是一個小主人，它們都有自己的家，按照這些音寶寶住的位置分為樓上和樓下。通過這些形象的描述再結合這些音在鋼琴上的位置，使幼兒既容易接受又能幫助他們進行記憶。

良好的手型是正確彈奏的前提，在請幼兒保持正確的手型時也可以請幼兒觀察老師的手型像什么，很多幼兒會說像一個小山洞，這時我就順著幼兒的思維進行想象，告訴他們這個小山洞里要有小火車開過，我們怎么樣保持好讓小火車安全的通過，在老師的引導下，幼兒很快就會知道小山洞撐好了就可以讓小火車開了。這樣遠比告訴幼兒哪個關節站好要讓他們容易接受的多。

在幼兒剛開始彈琴的時候經常會出現手腕僵硬的毛病，導致了彈出的聲音虛而無力。在幫助幼兒解決這一問題時，我把這一股力量在手指中的轉移比作一個球在五個小朋友中間傳遞，告訴幼兒這個球傳給了哪個小朋友，那么這個小朋友應該接好不能掉了，而其他的小朋友就應該在旁邊休息。這樣使幼兒很形象的感受到了力量在五個手指間的運用，也幫助幼兒克服了手腕僵硬的毛病。

三、在開心的游戲中激發幼兒樂學的興趣

當學生第一次走進課堂，，我們不要馬上就開始教授他們識譜、指法和手型這些相對枯燥的知識，這會讓他們馬上變得緊張、拘束，因為越是年齡偏小的孩子越沒有耐心。教師應該和他們在琴上做一些“游戲”，讓他們在玩耍中了解這門樂器的特性。

幼兒的生活中最喜愛做游戲，在游戲中他們可以體驗到快樂。我在鋼琴教學中嘗試了讓幼兒玩接龍的游戲來幫助他們提高識譜能力。老師、家長、幼兒根據樂曲中的樂句來劃分，我先唱一個樂句，接下來家長和幼兒依次接唱后面的樂句。這個游戲要求幼兒保持高度的注意力，時刻要聽好前面唱的樂句，看好樂譜，這對幫助幼兒提高識譜能力是一個很好的方法，使幼兒在活動中既學到了本領，而且也學得輕松、開心，沒有任何的壓力。

在幼兒鋼琴的教學中一些簡單的音樂知識也是他們學習的一部分，但在教學中如果只讓幼兒坐在位置上聽老師講往往會使他們缺少耐心。在讓幼兒接觸到不同的調號的時候，為了使幼兒記住不同調號升降的不同音時，我們開展了找找在哪里的游戲。讓幼兒在找找、圈圈中把不同調號上升降的音找出來，并用不同的顏色來表示，在玩玩、講講、比比中幼兒很快就掌握了不同調號的樂曲在彈奏時應該升降的音。活動中讓每個幼兒都有了參與游戲的機會，在游戲中又使他們與音樂更緊密地走在一起，感受到了音樂給他們帶來的樂趣。這樣的鋼琴教學活動讓幼兒從想學進一步上升到了喜歡學，做到了學而不累。

四、師生共同體驗音樂帶來的快樂

少兒在鋼琴學習的過程中會遇到很多的困難和挫折，作為一個老師應該時刻注意到少兒在每個階段的進步和不足，多用鼓勵的方式來激發幼兒克服困難的決心和毅力，讓他們更多的體驗學琴給他們帶來的歡樂，音樂帶來的快樂。

音樂是聽覺的藝術，在我的教學中，特別重視聽覺能力的培養，，使兒童通過聆聽、感受自然界及生活中的各種音響，鍛煉和培養其對各種表現要素精細而敏銳的感受力和反應能力，從而建立起音樂的旋律、節奏、和聲、速度等表現要素與客觀現實依據的聯系，為鋼琴讀譜積累直接的感覺經驗、為準確表現音樂打下良好的感性基礎。

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關鍵詞：幼兒 鋼琴教學 引導 激發 興趣

偉大的科學家愛因斯坦說過“興趣是最好的老師”，幼兒學習鋼琴的興趣培養是至關重要的。在我國的許多家庭中出現了“學琴熱”，其中幼兒學琴者占據了相當大的比例。但是在教學過程中可以發現，許多孩子在經歷了初級階段學習的熱情之后，都要經歷一段徘徊期，有的甚至會半途而廢，很難一直保持興趣。鋼琴教師應逐漸引導孩子與老師、鋼琴建立一個互信度，通過興趣愛好的激發，使孩子們在學習上提高自覺性和自信心，滿足孩子們內心求知欲。

一、幼兒鋼琴教學中教學手段、教學方法的運用

幼兒學習鋼琴中，有一部分小朋友，他們的學琴是在父母的管制下，不自覺、不情愿地接受的。在他們的生活中，一天天、一月月、一年年地不間斷、不情愿地練習，這不能不說是對他們生活中的一種小束縛。如果開始學琴的階段表現狀況就十分不穩定，比如興趣時高時低，情緒忽冷忽熱，琴凳上坐不住，練琴時心不在焉等。這時，教師需要誘發他們學習的興趣，逐漸使他們的學琴從被動中解脫出來，變成不僅愿意學、愿意練，還能越學越感覺有興趣，放不下。隨著學習的逐步深入，就會自然而然地產生對鋼琴的親切感。

1.欣賞法

在小孩學習音樂啟蒙階段，宜將“道理”簡單化，多從每首曲子具體音響出發加強感知力。在幼兒學琴伊始，就應該努力讓稚童熱愛每個聲音，感覺每個聲音都是美的，好聽的，活生生的，有趣好玩的。以優美的旋律來抓住幼兒的興趣，讓孩子學會聆聽。鋼琴有一種優美的概念，這種概念可以來自于旋律，鋼琴有它本身的音樂語言。①在此基礎上，讓孩子理解到不好聽的聲音是由于錯誤的彈奏法直接造成的。欣賞教學，可以訓練孩子自己辨別出什么聲音動聽，什么聲音不動聽；什么是樂曲內容需要的聲音，什么是不符合樂曲內容需要的聲音。鋼琴教師在整個教學中的主導思想應該是千方百計通過啟發、誘導、比喻、聯想等去培養學生對音樂的興趣。

2.歌唱法

世界著名音樂教育家柯達伊認為，歌唱是最直接的音樂教學方式，而樂器教學的過程必須與歌唱緊密結合才能真正行之有效。這正是柯達伊提出的“以歌唱為中心”的音樂教學模式之理論依據。柯達伊曾所過，“兒童在學習歌唱之前去學習樂器。則可能會讓他終身都缺乏音樂性。這就是為什么我們遇到如此多技巧嫻熟卻又不理解音樂本質的鋼琴家。”②當兒童能用最美的聲音來一邊歌唱一邊彈奏時，他們也會設法把鋼琴的聲音也彈的更美一些，更有歌唱性。例如：在最開始學琴時枯燥的指法練習，教師可以適當的為曲調配上簡單的歌詞，根據曲調創編故事，以對話、問與答、上下句的形式，重復與變化等，要求學生主動去尋找聲音，使孩子逐漸體會只有用手指在琴上“唱歌”，才能把旋律彈得優美動聽。

實踐證明，兒童的嗓音是鋼琴入門教學中最好的工具。在彈奏時歌唱可以引起學生的學習興趣，培養想象力，全面正確地把握音樂中的基本要素和情緒，使學生盡快掌握正確的彈奏方法。

3.示范法

教師的范奏、視奏在幼兒鋼琴教學中十分重要。示范包括一、模仿學生某些不正確、不合適的彈奏方法，讓孩子主動去辨別出什么是正確的彈奏方法；二、示范比較合適的、好的演奏，讓孩子清楚的看到、聽到錯誤的、不合適的彈奏方法。在幼兒鋼琴教學中示范法既可以使孩子比較容易理解正確的彈奏方法，對所存在的問題進行改進，又促進孩子學會欣賞與審美。即使一首稍長的樂曲也可以簡易化，對作品的內容、對音樂的表現、對培養學生的樂感，教師一定要進行啟發，用自己的示范、體會、比喻和想象等去啟發學生，讓學生感受音樂。

4.賞識法

鋼琴教學過程中應經常鼓勵幼兒，四—六歲幼兒還未形成清晰的自我概念，往往要通過別人對自己的評價來認識自己。對于琴童們來說鋼琴教師可以算得上是幼兒心目中最富有權威的人了，所以教師的評價對幼兒來說至關重要③。一句鼓勵的話，指出學生哪一個地方做得好，比上星期有進步，能夠使學生的自信心倍增和激勵其學習積極性。例如：在幼兒鋼琴教學中，教師要充分關注到幼兒鋼琴學習的點滴進步并予以肯定，適度的口頭與物質獎勵。幼兒會感受到自己是被教師認可和關心的，增加了幼兒的自信心和學習興趣。賞識法以獎賞來激發孩子的上進心和自信心，這也能轉化成練琴的興趣。

二、幼兒鋼琴教學中運用形象生動的教學語言

在幼兒鋼琴教學中，選用正確的教學語言，有利于幼兒學習鋼琴。用教成人的語言和方法教孩子，費上九牛二虎之力也未必奏效，只有教師自己也“變”成一個孩子。④用幼兒形象思維的方式、生動形象的語言以及簡單的詞語來為孩子講來啟發和教育孩子，才能使孩子聽得懂，記得牢，容易做到教師所講述科學的音樂基礎知識和基本彈奏方法。例如：如約翰·湯普森《簡易鋼琴教程》第一冊中《火車》這一課，樂曲中的速度變化，可以比喻成“開火車，火車開出車站，越來越快，快到站了，慢慢停下來”。聲音的高低變化，可以比喻為“上下樓梯，上樓梯，音往上走，越來越高，手指也跟著往上走。下樓梯，音往下走，手指也跟著往下走”。

在幼兒鋼琴教學中，正確的彈奏方法是學習鋼琴的關鍵，是建設高樓的基礎。教師必須用富有感染力的語言激發孩子們掌握音樂語言的欲望，呼喚他們的內心感受，啟發孩子們的音樂想象力，讓孩子們通過手指激發對鋼琴的興趣。

三、幼兒鋼琴教學中教材的選用

現在許多幼兒鋼琴教材，為了盡量貼合幼兒的興趣特點與趣味需求，都為樂曲起了一個簡單形象性的曲名，畫上美麗的圖畫，有較強的形象性和標題趣味性，以此提高孩子們學習鋼琴的興趣，并使一些簡單的音符更富有音樂性。

教材的選用和安排需要根據幼兒的不同特征、不同發展情況、不同的接受能力，在學習上所存在的問題和需克服缺點等情況來選擇教材。《巴斯蒂安鋼琴教程》是特別為初學鋼琴的學生，能夠正確學習鋼琴演奏基礎而設計的一套有趣的、內容全面的鋼琴教材。教程采用鍵位直觀化、指位獨立化、譜為圖解化，力圖將基本樂理的枯燥化為幼兒更能接受的游戲。其中采用的樂曲，除了原作外，還有大家熟悉和喜歡的各國民歌、流行歌曲和改編曲等，將各位兒童領進豐富多彩的音樂世界。主要的四本核心教程——《基礎》、《樂理》、《技巧》和《演奏》，為學生掌握每一階段的音樂基本概念提供了最完整的材料。為培養兒童理解音樂、表現音樂和創造音樂提供了良好的素材。

結語

興趣存在并活躍于每一個人接觸的一切社會活動中。任何人都會對自己感興趣的事物給予最大的關注。比如一個酷愛讀書的人，常常會專心到失去時間感和饑餓感，恨不得幾天幾夜鉆在書本里。對幼兒來說，在他們剛剛敞開的世界，一切都是新奇、可愛的，各種千姿百態。形象各異的東西都能引起幼兒的強烈興趣。而鋼琴，以它獨特的音響魅力，牽動著孩子們的心弦。

綜上所述，在幼兒鋼琴教學中，教師可以采用各種教學手段、教學方法、教學語言、教材的選擇，根據幼兒的不同特點、年齡、性格，有針對性對幼兒進行引導教學。一位優秀的鋼琴教師在任何時候總能很好地把握住兒童的興趣點，并且用豐富多彩的形式，讓他們擺脫枯燥無味的機械練習，從而正在喜歡上鋼琴。

注釋：

①廖乃雄：《試論鋼琴教學的幾個基本環節》，音樂論叢，1979年第二期。

②賴達富：《基于“歌唱為中心的”鋼琴入門教學探索》，樂器，2012年第二期。

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關鍵詞：鋼琴；學習；心理；特點；分析

中圖分類號：J624 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）32-0128-01

目前國內外對于鋼琴教學中的教育心理學問題有很多的研究， 本文通過查閱大量的資料和個人的學習以及通過與老師深入的交流分析了鋼琴教學中的教育心理學問題，在今后的教學中能夠實質的結合，只有發現問題才能爭取改進，才能更好的發揮最大的才能。

一、鋼琴學習過程中的心理特點

如何使鋼琴啟蒙教學適應處于不同認知階段的不同年齡的兒童，這不僅需要充分掌握各種鋼琴啟蒙教學的技巧和方法，更有賴于充分了解各個不同年齡階段的兒童學習心理，了解兒童學習的漸漸分化的心理過程，使鋼琴啟蒙教學與兒童所處的認知水平和理解能力相適應，把所要傳授的知識轉化成適合于兒童的認知能力和認知能力水平的語音，如此才能有效的把鋼琴演奏方面的知識正確的傳授給兒童，在兒童鋼琴教學中，主要的學習內容可分為音樂知識的學習和演奏技能的學習兩部分。這個時候兒童的學習方法主要是接受學習和發現學習兩種方法。接受學習只要是老師按既定的教學目標和教學步驟想學啥傳授系統的鋼琴演奏知識，在教學中老師要充分考慮到兒童的心理發展水平，并采用與之相適應的能被接受的教學方法，使兒童主動性的，高效率的有意義的接受學習方法，而不要將它變成機械的被動的學習。發現學習主要是有兒童用過親自參與實際活動，獨立思考探索，通過發現自己原來不知道的東西，來獲得有關經驗的學習方式。例如教師在講解鋼琴鍵盤上的中央C所處的位置是在兩個并排的黑鍵的左邊時，可以由學生根據這個規律找出其他C的位置，然后再通過聆聽來分辨這幾個C的不同高低差別。這種方法對于發揮兒童的學習主動性，激發兒童的學習動機，提高分析和解決問題的能力以及培養主動參與的積極態度等方面有著積極的意義。雖然學習在幼兒時期的心理發展過程中起到非常關鍵的作用，但教育必須通過兒童的積極活動才能實現，而不能直接地引起幼兒的心理發展。兒童不是消極被動的接受環境和教育的影響。通過對客觀現實的主觀建構，而不是簡單的復制，兒童的心理結構才能從量變到質變的現實心理的發展。

二、鋼琴練習過程中的心理分析

鋼琴的練習過程是一項復雜的活動。從心理學角度分析，在鋼琴練習的過程中，彈奏者要建立起運動覺，視覺，聽覺，觸覺等條件反射的高度協調的練習。練習的目的，是保證基本動作正確的神經支配以及肌肉組織的協調發展，通過有計劃有目的的練習，逐步熟練和完善重負的動作正確的神經支配以及肌肉組織的協調發展，通過有計劃有目的的練習，逐步熟練動作，形成一種”動力定型“。既形成并掌握了各種演奏技能和技巧。從初級練習到形成演奏技巧，一般要經歷以下幾個階段：

1、開始階段。這一階段，練習者在心理活動與實際操作中表現出一下特點：注意范圍狹小，注意力難以分配，不能控制動作細節，主要依靠視覺控制，知覺范圍窄，動作不協調，緊張忙亂，故此失彼，易出現多余動作，難以覺查練習中的缺點與錯誤。這一階段對練習中提出過高過細的要求者不實際。

2、技能協調階段。這一階段有一下特點：個分解的局部動作逐漸結合，但結合不夠緊密，緊張程度有所減弱，動作的相互矛盾和干擾相對減少，漸趨協調，知覺范圍擴大，注意力能分配，發現錯誤的能力增強，能在完成動作以后或動作進行中發現自己的錯誤。

3、技能熟練階段。這一階段由于經過前面的練習，各分解動作形成協調的系列動作。動覺得控制作用逐漸代替視覺，甚至在脫離視覺控制只依靠動覺控制的情況下，也能順利彈奏，如有些人蒙住雙眼或擋住鍵盤也能演奏。彈奏的系列動作已經成為一個有機的系統并鞏固下來，無須視覺控制，靠聽覺和動覺的控制，調節，相互協調的各個動作能以連鎖反應的方式在琴上彈奏，意識控制減少，自動化動作形成注意力分配廣，記憶清晰，動作準確協調，彈奏得心應手。

了解以上在鋼琴練習過程出現的心理特點，對于選擇正確的學習方式，形成良好的練琴習慣以及提高練琴效率有理論指導意義。到二十世紀中期，以人為本，以人為音樂主體的理念越來越多的體現在音樂作品中，體現在音樂教育學內容里。有不少的音樂教育家和心理學家都在進行如何將音樂教育與心理學研究進行有機結合的科研課題。

參考文獻：

[1]劉慶鋼.鋼琴的演奏與教學.