導語：如何才能寫好一篇藝術的審美教育作用，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

【關鍵詞】粵劇藝術；審美教育

我國有數(shù)以百計的地區(qū)，都有著獨具特色的文化體系，粵劇便是眾多文化體系中的一個環(huán)節(jié)，不僅具有特色鮮明的特點，部分人群對其也有著難以言明的熱愛。首先，粵劇是我國傳承的文化之一，經(jīng)過近700年時光的錘煉早已形成獨具特色的文化。其次，粵劇本身具有獨特的藝術風格，并且據(jù)調(diào)查，我國有近40％的人群對其有著深厚的熱情。由于這些觀眾的存在，在極大程度上為粵劇體系的展現(xiàn)提供了動力。在長期的粵劇藝術實踐中，對于審美教育起到的作用則相對明顯。

一、粵劇藝術的審美教育手段

(一)“以情感人”

眾所周知，粵劇的題材無不取自于生活，而生活的方方面面卻又無一不透露著對于情感的表達。所以，基于情感對人本身的作用和影響，可以從情感處著手。以《六月飛霜》為例，《六月飛霜》又名《竇娥冤》，此間蘊含的情感可謂匠心獨具，采用東漢年間“東海孝婦”的民間故事進行改編。主要講述一位書生為償還高額債務，將其女抵押他人，從而引發(fā)的后續(xù)故事，最終結(jié)果則是竇娥被人誣告毒害殺人，被昏官處斬。在臨死前，許下“血染白綾，天降大雪，大旱三年”的誓愿。而后，雖是六月天氣，卻突然天降大雪，這漫天大雪似乎是在訴說著竇娥冤屈。至此，戲劇的情感已經(jīng)被盡數(shù)引發(fā)，能夠使觀看的人最大程度地感受到這部劇所帶來的情感共鳴。但也萬幸，這部劇卻被賦予了一個尚且令人寬慰的結(jié)局。竇娥的父親最終官爵加身，并為竇娥一事平冤昭雪。這部《六月飛霜》雖然是我國著名的悲劇之一，但是其中蘊含的文化價值以及對情感的體現(xiàn)，都已經(jīng)有了極高的水平。所以，使用粵劇進行審美教育，以情感人必然是有效的手段之一。

(二)“潛移默化”

其實，無論是粵劇藝術還是審美教育都是以人為載體開展的活動。但是，基于意識對人的教育，并不一定是通過表演者對觀眾使用強制手段達成的，而是有欣賞者在對粵劇藝術欣賞的同時，不知不覺受到藝術的熏陶和感染，從而使人們的思想以及審美得到提升。此外，粵劇藝術對人潛移默化的影響并不止于此，通過粵劇藝術的展現(xiàn)方式，能夠有效地對人本身的現(xiàn)實情感乃至精神面貌都有著一定程度的教育作用。但是，基于潛移默化的影響，需要經(jīng)過相對較長的時間。人在長時間處于粵劇藝術的氛圍內(nèi)，或者在對粵劇藝術有著較高層次的理解后，更容易對自身的精神狀態(tài)以及審美進行提升，并且是自主狀態(tài)下的提升。而且，當知識獲取到一定程度時，在藝術欣賞的過程中，會出現(xiàn)一個質(zhì)變，也就是轉(zhuǎn)化為人對其的精神感悟，而這也正是潛移默化的體現(xiàn)方式之一。

(三)“寓教于樂”

通過對粵劇藝術的分析，從本質(zhì)上講，藝術的審美教育并不等同于道德教育，也不同于其他的教育形式。因為藝術本身的審美能力存在著一定的特殊性，而其對應的審美教育則是以審美教育價值為基礎，從而展現(xiàn)出別具一格的美學意義與藝術價值。在一般情況下，藝術家大多也會采用化真為美的手段，將生活上蘊含的情感融于藝術中，并以藝術的特殊形式展現(xiàn)出其本身存在的真實，然后供人享受，此為寓教于樂。而根據(jù)當前的粵劇藝術形態(tài)來看，在生活節(jié)奏較快以及工作壓力較大的背景下，對粵劇藝術產(chǎn)生好奇的人數(shù)也在逐步增加，等于變相地擴張了粵劇藝術的影響力。在這種背景中，人們出于對粵劇的好奇以及基于粵劇藝術本身具有的影響力，開始逐步感受粵劇藝術。但是，要想有效地利用粵劇藝術進行審美教育，就需要保證粵劇藝術足夠優(yōu)秀，能夠?qū)偨佑|的人群有著足夠的吸引力。這樣才能有效地擴張粵劇藝術的影響力，從而實現(xiàn)人在不知不覺中接受教育的目的。

二、結(jié)束語

我國是一個歷史文化雄厚的國家，不只是粵劇藝術文化，在其他領域上的文化都經(jīng)歷著千百年的文化傳承，并且在這千百年的時間內(nèi)，我們的先人也對其作出了不斷完善的工作。但是，也正因為如此，我們更應該秉承先人的意志，將傳承的文化體系不斷地進行完善，以至于在增加文化影響力的同時更好地將其傳承下去。所以，對于粵劇文化也同樣如此，要想有效地實現(xiàn)審美教育，不止需要利用不同的方式，也要對粵劇文化體系進行完善，從而將完善的精神文化帶給更多的人群。從藝術上進行傳承和創(chuàng)新，讓粵劇藝術枝繁葉茂。

參考文獻：

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關鍵詞：認識功能；教育功能；審美功能；超越；平面設計

藝術的功能是有著一種力量，一個人的思想能有利地影響到別人的力量。就是說，一個藝術品通過眼睛與心靈傳達到欣賞者的內(nèi)心，當這些與他們內(nèi)心所渴望的某種感情產(chǎn)生共鳴時，即可發(fā)揮其藝術價值。在平面設計上，這種力量就是使整個設計有活力、有靈性，使整個色彩、構(gòu)圖飄動起來，并產(chǎn)生一股巨大的精神力。

一、藝術的認識功能在平面設計中的展現(xiàn)

藝術的認識功能在平面設計中所表現(xiàn)的是被欣賞者用一種情感范疇來體驗的。而這種體驗是依靠設計作品中所表現(xiàn)的感情和欣賞者自己的聯(lián)想來實現(xiàn)的。這就要求設計師具有這樣一種欣賞能力，即通過自己的認識，加以自己的理解和評價，將自己貫注于自身的情感。

在平面設計上，所有線條、結(jié)構(gòu)的變形、顛覆，其目的都是重新產(chǎn)生一種秩序。作品的內(nèi)涵要讓讀者呼喚出來，而不是硬塞給讀者。任何一件平面作品如果只是膚淺地表述文字的意思，就會流于庸俗和淺白，內(nèi)在的精髓是需要人們?nèi)ビ眯捏w會的。藝術反映社會，而設計來源于社會生活，并服務于生活。日本平面設計之父一福田繁雄語：“談及我的平面設計工作，第一時間可以想到的就是進行‘視覺溝通’的構(gòu)想和創(chuàng)作。”筆者認為，這個視覺溝通是需要通過一定的認識，繼而產(chǎn)生精神共鳴的。例如，福田先生1975年設計的“1945年的勝利”這張海報，就采用類似漫畫的表現(xiàn)形式，描繪一顆子彈反向飛回槍管的形象，傳造出一種間接、詼諧的圖形語言，諷刺發(fā)動戰(zhàn)爭者會自食其果，含義深刻。這張紀念二戰(zhàn)結(jié)束30周年的海報設計，獲得了國際平面設計大獎。其設計作品中的這種幽默、風趣，均能帶給觀者一種視覺愉悅。

二、藝術的教育功能在平面設計中的體現(xiàn)

蘇格拉底說，“美德即知識”，而美德“是由教育來的”。藝術的教育功能不同于其他文化種類的教育功能，看看西方對藝術教育的注重也可理解藝術教育在社會中的重要作用。古希臘哲學家柏拉圖和亞里士多德專門在著作中論述藝術教育的功能和意義。藝術的教育形式往往是含蓄的，是以引導人以更深層次的思考方式來獲得認知和感悟的一種特殊的教育方式，通過對藝術作品的解讀，得到善的啟迪教化，在潛移默化的過程中引起思想、情感、理想等心理變化，從而達到道德上的教育作用。

平面設計的教育功能，是一個“潛移默化”的過程。通過藝術的創(chuàng)作和鑒賞活動，逐步培養(yǎng)人們美好、和諧的情感和心靈，實現(xiàn)理想人格的建構(gòu)，從而進一步影響到整個民族的素質(zhì)和社會發(fā)腱，這既是藝術的教育功能，也是設計的教育目的。

隨著人們環(huán)境保護意識的增強，越來越多的人們開始關注如水污染、空氣污染和氣候變暖等環(huán)境問題。右圖這幅哭泣的面孔，正是平面設計的手段，使人們意識到中國豐富的生物資源所面臨的威脅。

三、藝術的審美功能在平面設計中的體現(xiàn)

藝術的審美功能是指通過藝術創(chuàng)作和鑒賞藝術作品，藝術家和欣賞者可以更加深刻地認識人、生活、社會、世界以及歷史等。“就對現(xiàn)實的認識活動來說，藝術創(chuàng)造是藝術家對現(xiàn)實的直接認識，藝術欣賞是通過藝術作品對現(xiàn)實的間接認識。”審美功能是藝術最本質(zhì)而又最普遍的功能，它使人在審美享受和審美愉悅的中達到培養(yǎng)和發(fā)展美感，形成審美觀念，審美理想和陶冶性情與人格的作用。

平面設計范疇中的包裝設計作為一種文化與審美共存的形態(tài)，實際上就是運用時尚的審美表現(xiàn)手法讓人們在舒適的使用過程中還能夠充分感受到它所繼承和發(fā)揚的傳統(tǒng)文化。今天的包裝設計對文化和審美都提出了更高的要求：探索包裝設計的審美，找出文化與審美的碰撞點，形成自己的風格，這是包裝設計中審美功能的精髓所在。

四、藝術的超越在平面設計中的體現(xiàn)

德國哲學家尼采認為，擺脫人生的根本煩惱和痛苦有兩條出路：一是逃往藝術之鄉(xiāng)，將世界看成是一種美學現(xiàn)象；一是逃往認識之鄉(xiāng)，世界就成了實驗室。藝術的超越是指藝術能使欣賞者擺脫審美客體的束縛，超越到一個無比自由的無限的生命空間。其對于藝術創(chuàng)作而言，則是藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，擺脫世俗的名利，生活的繁瑣，進入身心兩忘的境界。對于藝術欣賞來說，藝術具有超越性的審美娛樂性，人們在美的體驗中享受到身心的放松和愉悅。

而藝術的超越在平面設計之體現(xiàn)是多方位的。就平面設計欣賞來說，設計具有審美的娛樂性，人們在美的體驗中享受到身心的放松和愉悅。平面設計種類之所以豐富多樣就是為了滿足人們不同的審美和娛樂需要。在平面廣告中，可以運用幽默來增加趣味性，幽默是指在廣告作品的創(chuàng)作中，通過運用饒有風趣的情節(jié)、巧妙的安排，營造二種充滿情趣、耐人尋味的意境，強化了圖形的直接目的，使受眾在愉悅中不知不覺地接受信息。

藝術的認識功能、教育功能、審美功能、超越之間的關系，正如藝術中的真、善、美三者之間的關系一樣，是一個辯證統(tǒng)一的關系。我們應當將四者統(tǒng)一起來理解和認識，藝術的一切社會功能都是建立在藝術審美價值的基礎上的，以審美為前提，這也是藝術功能不可替代的根本原因。藝術的認識功能不同于科學上的認識功能，教育功能不同于道德的教育功能等等。正是由于這一切功能都是通過作用于人的精神領域，使人獲得的是精神上而不是物質(zhì)或生理上的審美享受。而平面設計這一活動。將藝術的社會功能體現(xiàn)無疑，作為設計師的我們期待兩者更好地融合，以期設計作品達到藝術品一樣的震撼力和感染力。

參考文獻：

1.王朝聞：《美學概論》.北京.人民出版杜，1981年，第298-299頁.

2.[蘇]鮑列夫.《美學》.喬修業(yè).帶謝楓譯.北京.中國文聯(lián)出版公司.1986年.第225頁.

3.高等藝術院校.藝術概論.編著組.藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，1983.

4.黑格爾.美學(第1卷)[M].北京：商務印書館，1979.

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關鍵詞：影視；審美文化；教育

一、審美文化的定義

作為當代美學中新的研究課題，審美文化即是人類在不同的審美領域并通過一定的審美活動所呈現(xiàn)出來的人文性總體特征。事實上，審美文化就是人的本質(zhì)力量被感性外化后在不同審美領域所呈現(xiàn)出來的狀態(tài)，而這種狀態(tài)不是一種不可捉摸的難以把握的東西，它是一種可以被我們感知到的存在。審美文化是一種動態(tài)性創(chuàng)造過程，這一過程與“美”有關。審美文化的分類依據(jù)是人類審美領域的歷史擴展和形態(tài)劃分，主要有物化審美文化、物態(tài)化審美文化、物態(tài)審美文化這三種形態(tài)。物化審美文化主要存在于與人類衣食住行相關的一切物質(zhì)生產(chǎn)和生活領域中，它其中蘊含著的審美價值既表現(xiàn)為物質(zhì)文明，又表現(xiàn)為精神文明；物態(tài)化審美文化主體所對象化的則主要是憑借自身精神性存在的心靈、品格、情操、智慧、信仰等內(nèi)容；物態(tài)審美文化則是人類為了表現(xiàn)和欣賞自己本質(zhì)力量而以大自然為感性物質(zhì)載體的文化。這三種審美形態(tài)都有著自身獨特的審美特征存在，而這些審美特征對大學生形成一定的審美意識有著重要的作用。教師展開審美文化教育，能夠幫助大學生在審美意識中生成美的意象，進而推動大學生文化品味與審美情趣的提高。此外，審美文化教育還可以激發(fā)大學生對真善美的追求，從而促使大學生樹立正確的世界觀、人生觀與價值觀。大學生作為社會的一員，他們的身心發(fā)展對于社會的全面和諧有序有著重要的促進作用。

二、影視傳媒藝術是實現(xiàn)大學生審美文化教育使命的最好手段之一

影視傳媒藝術的藝術表現(xiàn)形式十分獨特，有學者預測，它將成為21世紀最具活力、最豐富的文化藝術教育。影視傳媒藝術具有十分多元的藝術構(gòu)成，這一優(yōu)勢是其他門類的藝術永遠也無法達到的。視覺藝術中的繪畫、書法、雕塑、建筑等藝術是靜止的，影視傳媒藝術則是運動的，且能夠融合以上藝術的一些優(yōu)點；聽覺藝術中的音樂、視聽藝術中的音樂劇等藝術沒有影視傳媒藝術那樣強的藝術沖擊力；想象藝術中的文學也沒有聲、色、情、景相結(jié)合的影視傳媒技術有感染力。隨著影視傳媒藝術的優(yōu)勢逐漸被人們發(fā)現(xiàn)與重視，國內(nèi)外不少大學已經(jīng)增設了影視類專業(yè)進行影視傳播方面的教育，其中藝術優(yōu)勢越來越突出的電影電視教育尤其受到了廣泛的關注。因此，影視傳媒藝術無疑是大學生審美文化使命實現(xiàn)的最好手段之一。

三、如何利用影視傳媒藝術進行大學生審美藝術教育

高校教師在利用影視傳媒藝術對大學生實施審美文化教育時需對以下幾點加以關注：

（一）合理選擇媒介，做好情境導入工作

在對大學生進行審美藝術教育時，首先要牢記情境導入為主的原則，而情境導入的重點就是教學媒介的選擇，教師在選擇媒介時一定要堅持精品意識，只有經(jīng)典的、有教育價值的、能夠感染學生的作品才是最生動的教育媒介，才能夠產(chǎn)生最高的教益。在選擇好合適的媒介之后，教師還需創(chuàng)造出能夠讓學生從自然的生存狀態(tài)迅速進入影片世界的具有特定氛圍的環(huán)境，這一步驟需要教師對媒介本身所具有的布景藝術環(huán)境加以充分利用。為了將學生由淺入深地帶進特定的故事氛圍，教師的引導、敘述、手勢也是必不可少的。當學生的情緒受到媒介所敘述的內(nèi)容感染時，他們自然會隨之步入教師教學設計目標中所期待的審美狀態(tài)，這種狀態(tài)能夠幫助學生將初始粗陋的情感轉(zhuǎn)化為更高精神境界中的審美理想和理性追求。

（二）用高品味的影視文化創(chuàng)作營造良好的社會氛圍

對此，利用影視傳媒藝術實施大學生審美文化教育一定要在良好的社會氛圍下進行，而高品味的影視文學創(chuàng)造就是良好社會氛圍的重要保證。為了幫助大學生形成更加積極、健康的審美情趣，影視藝術的創(chuàng)作者們一定要堅決摒棄低級、庸俗的內(nèi)容，更多地將健康向上的作品呈現(xiàn)在包括大學生在內(nèi)的大眾眼前，只有這樣才能為高校實施大學生審美文化教育提供更多精品的教育媒介。

（三）教師自身必須具備足夠的影視藝術儲備與審美文化

從事高校審美文化教育的教師自身當然必須具備最根本的藝術儲備，教師只有先于學生對影視進行審美的感知和理解，才能夠利用自己對影視藝術的深刻理解給以學生審美啟發(fā)。教師所必須具備的最根本的藝術儲備主要包括足夠的自然、社會、人類以及其他門類藝術的初步知識，除此以外，教師還要利用生動活動的課堂交流感染自己的學生，使后者在達到情感共鳴的基礎上感知并理解影視藝術的審美價值。對大學生實施審美文化教育有利于學生文化品味與審美情趣的提高，同時還能夠幫助學生樹立積極向上的人生觀與價值觀。影視傳媒藝術自身所蘊含的巨大優(yōu)勢使得其成為了審美文化教育實施的有效手段之一。高校教師在具體實施審美文化教育時一定要合理選擇媒介，引導影視藝術的創(chuàng)作者用高品味的影視文化創(chuàng)作來營造良好的社會氛圍，同時教師還要采取措施加強自身的影視藝術儲備與審美文化。

作者:謝安圓 羌燚 蔡松 單位:江蘇省南京市雨花區(qū)三江學院

參考文獻：

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【關鍵詞】繪畫 美育 審美觀

繪畫藝術是對客觀的物象，通過高度概括和提煉對具象圖形開展創(chuàng)作的一種重要的表現(xiàn)形式。鮮明的形象特征可以實現(xiàn)繪畫對象的濃縮、概括、精煉以及簡化，從而突出其本質(zhì)中的夸張因素。大學中的美育教育一般被稱作審美教育或者美感教育，但是其內(nèi)涵絕不單單是“審美”或“美感”。因為美是人與生俱來的本能的感性顯現(xiàn)，這就導致美育的內(nèi)容的廣泛性，因為主體審美的感受能力和審美認識能力中存在培養(yǎng)的問題，導致主體在實踐中，創(chuàng)造美能力的培養(yǎng)和自我完善追求存在不同程度的問題。

繪畫藝術所承載的并非單一的審美功效，而是隱含著政治、歷史、宗教、倫理、民族乃至民俗等多種文化因素。其思想內(nèi)涵往往超過本身所具備的審美功效，這也契合美育所追求的最終目的，即美育不是培養(yǎng)專業(yè)的藝術家，而是著眼于提升大學生的藝術修養(yǎng)與審美能力，這些都服務于提升學生的綜合修養(yǎng)與達成學生的全面發(fā)展之教育的最終目標。

大學是青年步入成年的過渡階段。進入大學學習的學生，年紀一般在17歲到23歲，這是一個人生理、心理都逐漸走向成熟的年齡段。隨著他們情感的不斷豐富與深刻，審美能力與美感都愈發(fā)提升。在高等教育的熏陶下，大學生的身心得到進一步發(fā)展，對美的感知范圍也在逐漸擴大，此時的學生對繪畫作品能夠做出一定的審美評價，但是仍然需要繼續(xù)提升審美能力與認知。

實踐證明，在大學生中進行繪畫藝術欣賞或者實踐的開展，既能產(chǎn)生美、創(chuàng)造美，還能陶冶性情，豐富其心理氣質(zhì)，提升其精神面貌。那么，繪畫藝術在大學美育教育中到底具有怎樣的影響呢？

一、繪畫藝術的潛移默化之功，有利于學生身心健康

繪畫藝術有著感性的特點，潛移默化地實現(xiàn)在人身上的作用，同時也是一種感化。繪畫藝術之于大學美育教育中的影響，不存在任何形式規(guī)定以及束縛，其存在是自然而然的，即使學生在不知不覺的感染中受到熏陶乃至影響。整個過程不需要任何抽象的形式，如同知識的灌輸一樣，或者道德說教一樣，也不像行政命令一樣。繪畫藝術欣賞與實踐猶如空氣一般，包圍著接受教育者的人群，讓學生可以在不自知中感受和體會，進而心甘情愿地接受教育。黑格爾曾說：“美只能在形象中見出，是我們‘可觀照，可用感官接受的東西’。”這說明繪畫藝術在大學美育教育中乃是以一種感性的方式去感化人，而不是強制的理性說教。

孔子說過：“好之者不如樂之者。”繪畫藝術欣賞或者實踐過程是非常快樂的，不但不是強制的，并且是心甘情愿和樂而忘返的。在大學藝術教育中設置繪畫藝術的欣賞與實踐，就是要讓大學生可以“樂之”的美學教育。在當代的大學生中以“樂在其中”的形式對其進行教育，使他們在心理和精神方面發(fā)生改變。學生在快樂狀態(tài)下，他們的身心是自由的，可以自由發(fā)揮自己的才能，通過這個過程實現(xiàn)自己的全面發(fā)展。由此我們可以得出，學習繪畫藝術的主要目的，正是使大學生可以成為身心健康的人。

二、繪畫藝術引起學生情感共鳴，有利于學生個性化的發(fā)展

情感的突起以及深化表現(xiàn)都和感性形象的運動密切相關。繪畫的藝術的力量是巨大的、不可抗拒的，身在其中的人是不由自已的。繪畫藝術這種不可抗拒的特點，是動因于內(nèi)的，學生看到繪畫作品或者參與繪畫實踐，皆需從內(nèi)心情感的角度出發(fā)，或者用作品打動別人，或者被他人的作品所打動。例如，學生看漫畫展覽，在幽默的畫面前，會忍俊不禁。但是遇到悲傷的畫面，學生又情不自禁，甚至流淚。這些都是繪畫內(nèi)外主體發(fā)生情感共鳴的真實再現(xiàn)。

此外，繪畫藝術的欣賞與實踐中始終存在著愉悅性，這就意味著在此過程中既可以滿足欣賞者個人的情感生活，還可以滿足欣賞者自身的獨創(chuàng)性。人從出生開始，內(nèi)心中就充滿了對世界的好奇，好奇心理激發(fā)著人的創(chuàng)造力，使人對事物產(chǎn)生興趣。黑格爾曾說：“審美中存在著個人的解放。”所以，我們認為繪畫藝術的欣賞過程中包含著對個人創(chuàng)造性的激勵，而且是通過令主體產(chǎn)生愉悅來達成進一步的激勵作用，這也反映了繪畫藝術對成就全面發(fā)展中大學生的作用。

三、繪畫藝術有利于學生綜合素質(zhì)的提升

一個人要成為一個完整的人，首先，要擁有健康的身體;其次，要具備專業(yè)才能;最后，良好的道德和品質(zhì)也必不可少。美育對于學生心理與生理全面健康發(fā)展的作用是其他教育手段與教育內(nèi)容所無法替代的。我國古代就重視藝術的熏陶與教育，早在東漢時期，著名的“鴻都門學”就曾開設過藝術課程，唐、宋時期的書院、畫院則更是注重繪畫藝術的教育，這些做法不僅培養(yǎng)了藝術家的才能，更培養(yǎng)了藝術家的心理氣質(zhì)和精神面貌。

在當下的大學美育教育中，也應重視繪畫藝術化育萬物的作用，通過繪畫藝術培養(yǎng)學生形成高尚的情操。一般來說，繪畫藝術可以有兩種途徑來實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)移，并最終促進學生審美能力與綜合修養(yǎng)的提升：一是從淺層的生理興奮到深層的心理愉悅之轉(zhuǎn)移;二是從主體個別性的感受和形象，轉(zhuǎn)移到普遍性的觀照和沉思。舉例說明，一個人看到一幅“泰山青松圖”，首先，通過視覺感知畫面中的青松蒼翠欲滴，迎風矗立，由此感知松樹的品格，這就完成了第一個轉(zhuǎn)移途徑。然后，聯(lián)想到松樹立于泰山之巔，頓覺人生即如山頂青松，雖然高處不勝寒，卻可以一覽眾山小。由此會以青松自勉，堅強達觀。這是第二種轉(zhuǎn)移途徑。可見，可以大學美育教育中設置繪畫欣賞與實踐的課程來實現(xiàn)學生綜合素質(zhì)提升。

綜上所述，藝術教育不僅培養(yǎng)學生的藝術才能，而且培養(yǎng)學生的氣質(zhì)和精神面貌，對于其今后的生活、創(chuàng)作都有著重大意義，不僅提升學生的審美觀，也有利于培養(yǎng)學生擁有積極向上的人生觀。

參考文獻：

[1]嚴騰君.淺談藝術表現(xiàn)在繪畫創(chuàng)作中的重要性[J].藝術研究，2014（2）.

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關鍵詞：中國城市中小學美術教育；社會；美術

中圖分類號：G623.75文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2010）24-0175-01

一、教育概況

藝術是社會生活的反映，一切藝術的源泉都來自于社會生活。因此藝術的發(fā)展是隨著社會的發(fā)展的變化而變化。近年來，靈寶教育的區(qū)域影響和輻射作用不斷擴大。教學改革深入推進，辦學水平全面提升。這也是全國中小學城市社區(qū)教學的基本狀況。20世紀中國文藝理論思想的第一個重大變化，就是美學觀念的引入和確立。發(fā)展至今，在中國的各大城市中，美術教育正在演繹重大變化，逐漸得到群眾大多的認識，并有重視的意識，而在一些中小城市，盡管“素質(zhì)教育”這個教學理念在人們口中進行傳播，但面對升學就業(yè)，大多群眾，仍無視美術教育的教育功能。車爾尼雪夫斯基說：“藝術的另一種作用是說明生活。”優(yōu)秀的藝術作品，總是在幫助欣賞者認識生活的同時，也就教育欣賞者對人，對生活采取正確的看法和態(tài)度。

藝術是社會生活的反映，一切藝術的來源都來自與社會生活。因此，藝術的發(fā)展是隨著社會的發(fā)展而變化的。既然是相輔相成的關系，那么僅從推動社會發(fā)展這一面來講，積極推進美術教育的發(fā)展是刻不容緩了。

這種藝術與人的精神道德聯(lián)系在一起的觀念來自德國古典哲學。德國古典哲學本身就是哲學領域里的浪漫主義運動，他成為藝術領域了的浪漫主義運動的理論基礎。“在美學方面，康德和希勒等人對美、崇高、悲劇性、自由、天才等范疇的研究，歌德對個性特征的強調(diào)，以及赫爾德和黑格爾等人把藝術放在歷史發(fā)展大輪廓里去的初步嘗試，都起到理解放作用，深化人們對于文藝的敏感和理解，使人們對文藝的要求的要求具有深刻的情感思想和偉大的精神氣魄。”其中最具有代表性人物使席勒（SCHILLER)面對當時社會的種種弊端，“席勒把病源診斷為人心腐化，于是就把審美教育定為治療社會的方劑。”他相信只有通過審美教育人才能從自然的盲目狀態(tài)進入理性的道德狀態(tài)，這是自然與理性的統(tǒng)一，也是藝術的特征和功用之一。

里德非常贊同席勒關于“審美教育將會促進道德的高尚”觀點。他說，“人類道德的再生和悔悟只能由道德教育來完成，如果道德教育不先于所有其它教育形式，這個世界沒有希望……但是我們已經(jīng)表明這里的道德并非是指通過道德概念的教育，而是指審美的教育。”而且他把：審美教育“進一步定義為：可以通過音樂、詩文和造型藝術慢慢將善性美德注入人類心靈之中的教育，而這種善性美德則使一個自由社會存在的先決條件。眾所周知，只有當構(gòu)成某一社會的所有個性都具有健全完滿的人格時，這個社會才能和諧的運行。所以里德堅持我們的教育首先應該考慮的時所有形式的審美活動。

二、美術創(chuàng)作

建立自信心、獨立性。洛溫菲爾德認為“孩子們?nèi)绻鶕?jù)自己的水平表達思想和觀點，他就會因自己的方式、自己獨立的思考而變的更自信。獨立的思考將幫助孩子們自己處理生活中可能出現(xiàn)的各種問題，不論感情上的還是理智上的。孩子的表達也是感情的流露。美術創(chuàng)作通過對美的理解曾經(jīng)被認為是培養(yǎng)良好道德、美好感情的途徑。如今美術創(chuàng)作又增添了20世紀中期完美人格及健康理智的新內(nèi)涵。

三、審美能力 審美意趣

21世紀市教育和人才競爭的世紀。因此，一個民族和國家，要在21世紀占有自己生存的空間，不得不注重整個民族和國家的教育問題。

藝術教育是教育和教學總過程中的重要組成部分，是培養(yǎng)全面發(fā)展的新人不可缺少的，不可忽視的重要內(nèi)容。藝術教育在教育教學以及培養(yǎng)全面發(fā)展的人才過程中有特殊作用，它和德智體三方面相互制約，相互促進，不能相互代替。藝術教育主要用形象思維的方式解決人們的審美意識與客觀存在的美的關系。它是以美感人，以情動人，藝術教育離不開審美實踐活動，寓教育于美的形象中，于享樂之中。藝術教育始終以情感活動為中介，通過親身的情感體驗，使教育受到感染和教育，從而認識事物的本質(zhì)，是自己的心靈也得到凈化，精神世界得到升華。

美術教育以真善美凈化人的心靈，培養(yǎng)和提高人們感受美，鑒賞美和創(chuàng)造美的能力，要使廣大青少年健康成長，成為有益于社會，有益于人民的社會主義建設者，美術教育是他們?nèi)松械谋匦拚n；是一個深遠的教育體系，它在不斷的發(fā)展著，不斷的完善著，是感性和理性的完美結(jié)合，能夠促進孩子心理素質(zhì)，人格品質(zhì)的完善發(fā)展。我們提倡人文主義教育，美術教育不但要重視，更要科學的安排，科學的組織，要實現(xiàn)陶冶孩子心靈，豐富人生的目的。

篇6

書法藝術

書法藝術是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術形式，它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。

中國書法主要包括篆書、隸書、草書、楷書、行書等書體。

書法藝術昀基本特征

(1)線條與組合。(2)具象與抽象。(3)情感與象征。

實用藝術

實用藝術最基本的特征就是實用性與審美性相結(jié)合，它是建筑藝術、園林藝術、工藝與設計藝術等表現(xiàn)性空間藝術的總稱。實用藝術是所有藝術種類中最普及、最常見的一大類別，它與人們的衣、食、住、用等日常生活關系最為密切。

建筑藝術

建筑藝術是一種實用與審美相結(jié)合，.以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術。

建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

建筑藝術的基本特征

(1)造型的形式美追求。(2)環(huán)境的人格化體現(xiàn)。(3)多重的象征性意味。

園林藝術

園林藝術是指利用多種技術手段和藝術手法，將山水、花木、建筑等要素組合成為統(tǒng)一的景觀。園林藝術體現(xiàn)了自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術在廣義上是建筑藝術的一種類型。

園林藝術的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

園林藝術的基本特征

(1)濃縮的自然。(2)綜合的形式。(3)意境的追求。

工藝與設計藝術

工藝是一種歷史悠久的藝術樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關。

設計藝術是工業(yè)革命后在國際上興起韻一門交叉性應用學科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進行的富有審美情趣的創(chuàng)作，，主要包括產(chǎn)品設計、環(huán)境設計、視覺設計等。

工藝與設計藝術的基本特征

(1)實用與審美的結(jié)合。(2)物質(zhì)與精神的結(jié)合。(3)技能與創(chuàng)造。

表情藝術

表情藝術是通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱。表情藝術主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術。表情藝術是人類歷最古老的藝術門類。

音樂藝術

音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術。音樂藝術以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標，具有較強盼情感表現(xiàn)力和情緒感染力。

音樂藝術的分類

音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲，按音域可分為高音、中音和低音，還可根據(jù)演唱的方式分為獨唱、齊唱、重唱、合唱、對唱、伴唱等多種形式。

根據(jù)器樂的不同種類和演奏方法，可以分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂四大類。

音樂藝術的基本特征

(1)情感的涌流。(2)想象的自由。(3)象征的意味。

藝術發(fā)展的繼承與倒新

(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術對于后一時代的藝術都是一種既定的存在和條件，后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承上。

(3)藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內(nèi)容、藝術形式、藝術語言、藝術表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

藝術是一種審美的意識形態(tài)

作為一種特殊的精神文化現(xiàn)象，藝術既具有一般意識形態(tài)的特性，又具有自身的審美特性，因而它是一種審美的意識形態(tài)。作為審美的意識形態(tài)，藝術與意識形態(tài)各部門以及政治、科學等均有著密切的聯(lián)系。

(1)藝術與哲學。哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學主要通過美學這一中介對藝術產(chǎn)生影響。藝術也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

(2)藝術與宗教。藝術與宗教早期曾融合在一起，在其后的發(fā)展過程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發(fā)展·同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異，決定了二者的本質(zhì)區(qū)別。(3)藝術與道德。道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術的聯(lián)系相當緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn);另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現(xiàn)，從而影響人們的道德觀念。

(4)藝術與政治。政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術活動會受到政治的制約和影響，同時也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術得到更快、更健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

(5)藝術與科學。科學是人類社會的一種重要文化現(xiàn)象，它與藝術有不少相似之處，同時在其發(fā)展過程中也有本質(zhì)的區(qū)別。現(xiàn)代科學技術為藝術提供了新的物質(zhì)技術手段、傳播手段，并促使新的藝術形式的產(chǎn)生和美學觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面，藝術也一直對科學的發(fā)展具有重要的影響。

藝術活動的基本性質(zhì)

藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動。

(1)任何藝術活動都必須借助一定的藝術語言體系進行。

(2)創(chuàng)造藝術形象或意境是一切藝術活動的出發(fā)點，也是一切藝術活動的宗旨、目的、落腳點和最終結(jié)果與歸宿。

(3)藝術活動作為人類的精神文化活動，它的根本

藝術括動的基本特征

(1)藝術活動韻形象性。形象即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造.它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。形象是構(gòu)成藝術作品的基本要素，因此，每個藝術形象都必須以個別具體的感性形式出現(xiàn)，把生活中人、事、景物的外部形態(tài)和內(nèi)在特征真實地表現(xiàn)出來，有血有肉、有聲有色，使人產(chǎn)生一種活靈活現(xiàn)的感覺。

(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。情感主宰著藝術活動的整個過程，貫穿在藝術創(chuàng)作的整個心理過程中。

(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術的意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

藝術活動的功能

(1)審美認知功能。藝術的審美認知功能，是指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。藝術對社會、歷史、人生具有審美認知功能。對于大至天體，小至原子的自然現(xiàn)象，藝術也同樣具有審美認知作用。

(2)審美教育功能。藝術的審美教育功能，是指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。藝術具有強大的情緒感染力和影響力，欣賞者往往會沉浸在優(yōu)秀的藝術作品中，不知不覺地改變自己原有的態(tài)度，而接受作品的思想觀念。藝術審美教育功能具有“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”三個特點。(3)審美娛樂功能。藝術的審美娛樂功能，是指人

在藝術活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。這是藝術最基本的功能。

藝術教育

藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

篇7

一、中國的公共藝術伴隨著公共意識的成長而進步

在中國，當代性的公共藝術形態(tài)，是從20世紀80年代開始的。從改革開放的萌芽期走到了2000年左右的成長期，又從成長期走到了今天的多元并存、互補發(fā)展的歷史時期。初期雖然有介入到公共環(huán)境里的雕塑作品，呈現(xiàn)出一種公共藝術介入空間的藝術形態(tài)，但是在一定程度上帶有雷同化的、模仿性的甚至是抄襲的成分。這是由于當代性的公共藝術在當時還沒有形成一種認知，當然，由于監(jiān)管機制的不健全也是一個重要原因。所以，萌芽期的中國公共藝術出現(xiàn)了一些與環(huán)境不協(xié)調(diào)、與人文精神不適應，缺乏認同感的城市雕塑。之后，隨著政府監(jiān)管力度的加強、雕塑家自律性和公共意識的提高以及贊助方、政府和雕塑家達成了某種默契，所以，中國的城市雕塑慢慢地呈現(xiàn)了具有參與性、互動性、過程性、多樣性的，有當代公共精神的雕塑形態(tài)。客觀地講，中國的公共藝術是伴隨著公共意識的成長而進步的。

二、公共藝術是一種帶有妥協(xié)性的藝術

以往的公共藝術帶有一種信仰與被信仰、崇拜與被崇拜之間的從屬關系，譬如紀念碑形態(tài)的公共藝術，它往往帶有一種國家或政治審美因素。如英雄紀念碑，是紀念為國家獻出生命的英雄，這種置于公共空間的文化形態(tài)，能夠使受眾產(chǎn)生諸如緬懷、敬仰等心理感受。這是一種意識形態(tài)，它是敬仰的藝術，但不是互動的藝術。1980年代改革開放之后，隨著中國城市化建設的大規(guī)模興起，公共藝術多以城市雕塑的方式呈現(xiàn)。公共藝術更多的是藝術家將自我的審美認識找到一種可以與環(huán)境等因素聯(lián)系在一起的藝術形式。最初的形式比較單一，例如扯一個繩子，做一個圈，放置一個球等等，對此，業(yè)界往往將之戲稱為“騰飛式”，這種單一性的、缺乏公共意識與審美水準的城市雕塑，是時展進程的產(chǎn)物。隨著社會的進步，公民意識的提高，使公共藝術有了社會學的基礎，所以，近一個時期，中國的公共藝術在公共空間與人文環(huán)境關系的思考上，比以往深刻了許多，出現(xiàn)了文化性的、多樣性的公共藝術。公共藝術與文脈關系、與環(huán)境關系的作品占有很大的比例。僅以北京地鐵公共藝術為例即可得知。北京的地鐵公共藝術品，每年都要開展許多新項目，在開展每一個新項目之前，要有多次論證會來進行論證，逐漸形成了一種管理機制，其中不僅有藝術家參與，理論家參與，同時還有政府主管部門以及群眾參與；不僅從環(huán)境、文脈關系上，也從材料語言上、藝術方式上以及互動性、過程性、問題性等方面進行了全面、深入的考量。所以說，中國的公共藝術在今天已經(jīng)具備了自己的面貌，這個面貌不僅帶有中國立場，而且還是帶有世界眼光的。當然，這里面也存有良莠不齊的作品，但是優(yōu)秀的作品越來越多，因為時代在發(fā)展，審美需求在提高。對于公共藝術的建設不能只是一味的埋怨管理者，（當然管理者也要和藝術家保持一種溝通），而藝術家也不要過于追求個性化，因為公共藝術發(fā)起于大眾文化，是以公民性為主旨的。公共藝術在某種程度上要達成一種共識：就是將藝術個性融會在公共審美之中，因為在公共藝術的建設方面，存在著一定程度的妥協(xié)性。從根本而言，公共藝術的方式所依賴的不僅僅是風格樣式，還必須有群體精神，因此，從這個角度審視，公共藝術是帶有一定程度的妥協(xié)性的藝術。

三、中國的公共藝術需要建立自己的評價體系

公共藝術的價值實現(xiàn)、公共藝術評價標準的確定，從根本上來說，來源于對這一問題的認知程度和文化教育的程度。這個價值標準不是政府一刀切，規(guī)定公共藝術品必須是長、寬、高在一個什么范圍內(nèi)，或者是什么樣式。對公共藝術而言，政府不可能出臺一個指定性的政策，藝術家也是各說其道，各有自己的看法。公共藝術評價體系的建立，應源于對公共藝術本質(zhì)的認識，源于對公共藝術性質(zhì)的認識，源于對公共藝術案例的梳理和分析。公共藝術應持有什么標準？對此，大家常常指向公共性，當然公共性是公共藝術的根本，但不應僅僅把這一性質(zhì)視為唯一。其實公共性問題，歐美國家在20世紀50、60年代，已經(jīng)對此有了充分認識，已經(jīng)不在作為一個追問的話題。對于這個問題中國的學界也已經(jīng)探討了近三十年了，如果我們現(xiàn)在還繼續(xù)糾纏于這個問題，已無多大意義。我們應當更加著眼于公共藝術價值實現(xiàn)這個問題上，從公共藝術的價值實現(xiàn)層面審視，實現(xiàn)公共藝術的要素在于其導入性。也就是說對于一種觀念、一種規(guī)劃、一種預設的實現(xiàn)，其關鍵之處在于選擇了什么場域、導入了什么形態(tài)，這種形態(tài)的適合性決定了其成功性。譬如，在天安門廣場導入了人民英雄紀念碑，它的場域傳遞出的是國家意識、民族情懷，英雄精神，其作用在于讓人們銘記為祖國、為人民犧牲的英雄，讓人們產(chǎn)生緬懷和敬仰之情，來激勵愛國熱情。所以說對于實現(xiàn)公共藝術的價值，導入性是關鍵，導入的準確性如何，直接決定了公共藝術是否具有其本身所應承載的功能和效能。再譬如導入社區(qū)，公共藝術導入社區(qū)不僅僅是起到美化環(huán)境的作用，它更深一層的意義還在于用藝術的方式、藝術的特性、藝術的參與性、過程性去它調(diào)節(jié)心理，改善社區(qū)鄰里之間的關系，在這方面目前我們與發(fā)達國家存在著一定的距離。再就是公共藝術的對話性，公共藝術的本質(zhì)是對話性，有了公共場域，有了公共藝術，有了社區(qū)文化，就可以產(chǎn)生交流互動的信息，自然就有對話，對話的深淺高低，優(yōu)劣程度取決于導入的恰當與否，水準的高低與否，準確性與否。對話性是公共藝術的本質(zhì)，導入性是公共藝術的方法論，有了這些前提，才能達到交互性以及體現(xiàn)其社會福利性等目的。在這方面，發(fā)達國家對于公共藝術的方式已前進了一步，已不再徘徊在諸如公共性等問題的探討之中。而更多的是將公共藝術上升到如何導入社區(qū)生活問題、公眾心理問題、環(huán)境問題、災難問題的藝術治療當中。我國的公共藝術要做到這樣的價值實現(xiàn)，這不僅僅是一個過程與時間的問題，也是一個認知與建構(gòu)的問題。 四、藝術教育有利于培養(yǎng)公共藝術創(chuàng)作人才

上文提到對于公共藝術評判體系的建設，來源于對這一問題的認知程度和文化教育的程度。

說起藝術教育，首先要提到藝術學院的專業(yè)教育，這種教育是有一種具有傳承性、專業(yè)性、系統(tǒng)性的教育。而當代藝術，卻是發(fā)生在民間或者說是社會中間的。因而，當某種藝術現(xiàn)象出現(xiàn)和發(fā)展到一定程度的時候，院校作為一個專業(yè)信息集中的地方，作為一個教育和研究機構(gòu)，必然會關注這些現(xiàn)象，看看是否能夠進入教學體系，西方的學院藝術教育就是這么發(fā)展起來的。另外，院校里的教師，往往也是一個卓有成就的公共藝術家。他們既有學院背景又參與社會活動，因此，對于公共藝術創(chuàng)作人才的培養(yǎng)必然與院校有關。如果要追問傳統(tǒng)學院的藝術教育方式對公共藝術教育是否有促進作用，或者說這種體制適不適合公共藝術？在我看來，它是適合的，因為學院教育，無論是雕塑藝術還是壁畫藝術。等等，都是從本體來傳授藝術和技術的。當一個從業(yè)者希冀創(chuàng)作出社會性的藝術時，他往往離不開學院藝術教育的指導，而且學生掌握基礎的造型能力也離不開學院的教育。所以說，院校的藝術教育對公共藝術的發(fā)展肯定是有幫助的，況且現(xiàn)在我們的大學建立了那么多的公共藝術專業(yè)，這肯定也會起到很大的促進作用。其實這個問題還有一個潛臺詞，就是關于公共藝術審美能力的提高還要依賴院校教育。公共藝術是精英引領民眾的藝術，而不是單純強調(diào)公共性的問題，審美教育勢在必行，而審美教育從何而來？答案就是學校，學生的審美能力在學校的教育當中會潛移默化的得到提高，它會逐漸影響到大眾的審美水準。

篇8

一、歌唱審美藝術的感知以及體現(xiàn)探析

我們每一個人從出生到年老，每時每刻都在接受著音樂對我們的感染以及熏陶，在我們小的時候，對于聲音的感覺多是受到音樂或者父母歌唱的刺激，在這種刺激中，音樂信息的正確傳遞便顯得十分重要了。有一些人在進行歌唱的時候會出現(xiàn)五音不全的情況發(fā)生，這并不是因為他們的嗓音而導致的，而是因為在他們小的時候接受到錯誤的音樂認知以及觀念建立，因此從小這一類人沒有形成很好的音樂感知能力，從而使得在后期的音樂實踐中變得更加困難。因此，對于聲樂教育來講，有著很好的聲樂觀念認知以及感悟是一件十分重要的事情。例如，我們在對《我和我的祖國》這一首歌進行歌唱的時候，當它在我們面前進行呈現(xiàn)的時候，這首歌曲采用了抒情和激情相結(jié)合的筆調(diào)，將優(yōu)美動人的旋律與樸實真摯的歌詞巧妙結(jié)合起來，表達了人們對偉大祖國的衷心依戀和真誠歌頌。

二、聲樂教育能夠起到的美育作用

在聲樂教學中，存在著一定的美育作用，這種美育作用可以很好地促使學生審美價值觀的培養(yǎng)，也能加強學生對于生命的熱愛和渴望。對于審美來講，這是一種人們對社會實踐的感知，它可以表達為是一種情感的自由，人們在進行審美的過程中，可以體驗到生命的和諧以及自由。在當前高校學生中，我們就應當把自由以及和諧這兩個觀念做為自身的生存意義，從而構(gòu)建起良好的情感以及意識，這不僅僅可以幫助到學生的道德素質(zhì)有很好的發(fā)展，還能加強學生思想認知，從而在一定程度上開闊自身的事業(yè)，塑造良好的品格。在聲樂教學中，音樂作品和歌聲兩者之間存在的差距比較大，在以前沒有特定審美的時代背景中，需要借助審美教育為學生創(chuàng)造出豐富的聲樂背景以及環(huán)境。例如，我們在進行合唱《牧歌》這一首歌曲的時候，諸多的學生往往沒有體會過蒙古的生活，因此在對歌曲的藝術表達上有著一些不明確的定位。但是在通過審美教育之后，組織學生觀看一些音像，那么就能在一定的程度上幫助他們掌握歌曲的用意以及含義，從而體會到歌曲想要表達的內(nèi)容，喚醒自身對審美藝術的認知。

三、高校中學生對歌唱審美藝術的不同需求簡單探討

高校聲樂藝術課是一門專業(yè)性比較強的課程，其面向的人群比較少，在當前的聲樂藝術學習中，學生學習聲樂的不同層次需求主要有以下幾點：第一，有一部分學生具備比較好的資質(zhì)，并且對歌唱藝術也十分追求，但是它們的音樂素質(zhì)并不是很高，因此，這一類學生往往會參加到一些藝術表現(xiàn)性比較強的活動中。第二，還有一類的學生，他們在小的時候便經(jīng)歷了相關的音樂培養(yǎng)和訓練，也相應地參加過一些活動，他們是當前聲樂教學的主要對象。

四、當前高校歌唱審美藝術教學中的聲樂教育探討

在高校中，對于聲樂方面的教育，大多數(shù)開設有歌劇欣賞的課程，老師可以通過一定的賞析和實踐的指導，從而發(fā)揮出高校聲樂教育對學生的培養(yǎng)。在歌劇欣賞課程中，包含又舞臺美術、戲劇表演、舞蹈等一些具有豐富藝術的材料，可以很好地應用到歌唱審美藝術的教學中，能夠在一定程度上加強學生對藝術形式以及聲樂美學知識的掌握和認知，并且還能夠培養(yǎng)他們的樂感，提高學生對聲樂的感悟能力。因此，在進行歌劇欣賞課程中，老師可以對嗓音條件比較好的學生，積極促使他們參加合唱團，通過演出、活動等方式加強這一類學生對聲樂的掌握以及了解。另外，對于基礎較好的學生來講，學校可以通過專業(yè)的聲樂藝術課程進行培養(yǎng)和教學，讓學生能夠在系統(tǒng)的學習過程中對聲樂理論知識以及發(fā)聲方法進行有效的掌握。因此，當前高校多層次的教學內(nèi)容使得諸多愛好聲樂的學生有了適合自身發(fā)展以及學習的平臺。

五、聲樂教育中包含著的詩意藝術

在當前多數(shù)的高校聲樂教育中，聲樂基礎素養(yǎng)的定位一直是聲樂課的教學主要方向，為了能夠在一定的程度上回歸到人的層面，聲樂教育的本質(zhì)應當是一種詩意的聲樂教育。不管是對于詩性來講還是詩意來講，都意味對審美以及美感的美好追求。但在實際生活中，人們往往在生活中表現(xiàn)的太過于現(xiàn)實，因此，詩意的聲樂并不是每個人都能具備的。在當前的高校聲樂教育中，大多數(shù)教師不具備詩意的聲樂教學，因此在一定程度上使得教學中也缺少了相應的詩意，這就背離了聲樂教學的根本。一直以來，在聲樂教學的影響下，藝術和技術兩者都是成對立的，我們往往從技術方面的角度對聲和樂兩者進行區(qū)分對待。不管是對于聲樂工作者還是高校聲樂專業(yè)的學生來講，大多數(shù)會受到功利主義的影響，從而只注重對聲樂技術的研究，卻沒有去體會和感知聲樂中含有的詩情畫意。這是因為這種實用主義的實踐以及使用，使得當前的高校聲樂教育具有很大的缺陷，并且聲樂教學的歌唱目的也很難得到實現(xiàn)。對于高校聲樂教育來講，老師應當有效引導學生體會到聲樂中包含的意義和內(nèi)在。按照當前聲樂教學的意義，學生應當通過詩性的聲樂教學，從而實現(xiàn)生命的陶冶。為了很好地引導學生歌唱審美藝術的發(fā)展，作為高校聲樂教師，應當具有一定的想象力和氣質(zhì)，在教學過程中使得聲音帶有詩性和哲學。在當前教育不斷改革的帶動下，聲樂老師應當對課程改革進行不斷的研究和探討，從根本上解決當前聲樂教育中存在的一些缺點。作為學生來講，詩性的聲樂學習可以使得他們對歌唱審美藝術的感知以及體驗得到加強。

六、聲樂教學主客觀結(jié)合需要遵循的原則

老師在進行主觀教學和客觀教學的時候，需要遵循一定的科學性以及思想性，從而不斷提高專業(yè)和技術水平，并且還需要注重思想水平的提高。另外，還需要注重對學生聲樂知識的傳授以及歌唱能力的提高。最后，老師需要把自身的主導性和學生的主動性進行有效結(jié)合，對學生進行循序漸進的引導，鼓勵他們不斷地進取，從而有效幫助教學的推進和改善。

篇9

[關鍵詞]藝術；課程整合；表真方式；民間建造藝術

[中圖分類號]G613.6 [文獻標識碼]A [文章編號]2095-3712（2014）15-0048-03[作者簡介]洪瑪莉（1968―），女，福建廈門人，本科，廈門市石亭幼兒園園長，一級教師。

根據(jù)《3-6歲兒童學習與發(fā)展指南》倡導，游戲既是幼兒主要任務，也是學習的主要形式。我們要理解幼兒的學習方式和特點：幼兒的學習是以直接經(jīng)驗為基礎，在游戲中進行的，是綜合的、整體的教育活動。因此，學校應該以素質(zhì)教育理念開發(fā)符合幼兒特點的藝術教育內(nèi)容，整合教育手段與方法，科學組織教育過程，培養(yǎng)幼兒素質(zhì)全面發(fā)展。在課程整合中，我們嘗試藝術與建構(gòu)之間的有機整合和相互滲透，努力實現(xiàn)兩個領域教育內(nèi)容的藝術同構(gòu)，拓寬幼兒感知和體驗藝術的途徑。對幼兒來說，美的熏陶更多的是一種內(nèi)心體驗、一種藝術審美愉悅的自我流露、相互交流、共同創(chuàng)作。堅持“唱響藝術旋律，堅守教育價值，體現(xiàn)整合理念，展示民間藝術”的教育理念，以情感教育、審美教育和文化傳承為主線，從幼兒發(fā)展的整體性和可持續(xù)性出發(fā)，遵循“參與、愉悅、融合”的課程整合原則，嘗試綜合運用美術活動與建構(gòu)活動有機整合的表現(xiàn)形式。美術借助于色彩、明暗、線條，建構(gòu)借助于造型、結(jié)構(gòu)材料的替代等，這些手法和手段通過課程整合，初步形成具有特殊的藝術教育語言的模式，變靜態(tài)欣賞為動態(tài)欣賞，幼兒創(chuàng)造性地表現(xiàn)自己的感受和想象，體驗創(chuàng)作和表現(xiàn)的快樂，給幼兒以民間文化的啟迪、藝術建筑造型的熏陶和美的享受。

在幼兒園藝術與建構(gòu)的整合中傳承閩南民間建筑造型是個較新穎的整合課題。在整合活動中，我們引導幼兒欣賞閩南建筑的造型美，了解民間建筑散發(fā)著濃厚的民間氣息，再現(xiàn)了閩南勞動人民淳樸的生活，真實的情感。它是閩南倫理文化最為直觀的視覺藝術的再現(xiàn)和超越，是一種真實而拙樸生活的映射，一種博大而深邃的農(nóng)耕文明的情懷，一種空靈而厚重的世俗世界的愉悅。它具有較高的審美、欣賞價值，值得教師用整合的手段去引導幼兒觀察、體會、傳承，并根據(jù)自己的經(jīng)驗和想象用畫畫與建構(gòu)等多種表真形式，表達自己的感受和理解，充分體驗感受美、發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的樂趣。

一、民間建造藝術的熏陶，拓寬幼兒視覺藝術的審美疆界

幼兒審美就是指幼兒的生命活動和審美對象之間同形同構(gòu)所產(chǎn)生的心理愉悅狀態(tài)，他可能說不出為什么美，美在哪里，但卻感受到美，體驗到美，獲得一種情感上的滿足。我們要善于選擇幼兒熟悉而感興趣的事物作為幼兒觀察的對象。正如《綱要》強調(diào)：幼兒的學習內(nèi)容主要來源于生活，構(gòu)建于生活。由于閩南民間建筑是來源于幼兒周邊活動中常見的物體，于是我們選擇它作為活動教材，以欣賞為切入點，以審美教育為核心，開展欣賞建筑造型美的系列活動。如：整合活動“閩南建筑真美”，首先帶幼兒到實地身臨其境地觀察具有“皇宮” 建筑風格的“紅磚厝”“燕尾厝”，引導幼兒從建筑物的外形、色彩、構(gòu)圖等觀察分析所表現(xiàn)的事物，從不同角度觀察其造型的獨特美，了解它們的獨特之處：“紅磚厝”的墻體全部用紅磚砌成，“燕尾厝”的屋檐是燕尾造型。它們共同講究閩南建筑結(jié)構(gòu)上的對稱、均衡、多樣的特點，使幼兒在觀察、思考、探索、想象的過程中去理解，得到一個完整的經(jīng)驗。在觀察的同時向幼兒講述閩南建筑的歷史背景，紅磚厝、燕尾厝的雕梁畫棟，線條流暢，裝飾巧妙華麗，令人目不暇接，讓幼兒深刻體會到民間建筑的獨特魅力。

對幼兒進行民間建造藝術的熏陶，旨在提升幼兒對民間建造藝術的感受力和創(chuàng)造力。格式塔心理學派認為：事物的外部形式與個體的視知覺及情感之間存在結(jié)構(gòu)上的一致性，因此產(chǎn)生異質(zhì)同構(gòu)的心理反應，從而直接感受到事物形態(tài)的美。幼兒經(jīng)歷了這樣的外在形態(tài)與內(nèi)在性靈的感應之后，才能把知覺表象與情感體驗、外物尺度與內(nèi)心尺度結(jié)合起來，構(gòu)成審美意象。幼兒有了直接的感知經(jīng)驗，陶冶美的情操，發(fā)揮想象的空間，初步形成多通道的審美直覺方式，引發(fā)幼兒情緒上的興奮，獲得對民間藝術的整體印象和感知。在觀察中，他們會相互交流，會發(fā)現(xiàn)美的特征，在欣賞中接受審美教育，感受閩南民間建造藝術的美。這種潤物細無聲的教育與熏陶，讓幼兒吸納本土文化的豐富營養(yǎng)，感受本土文化的精髓，拓寬視覺藝術的審美疆界，給幼兒帶來新穎的構(gòu)思定位，進而激發(fā)幼兒審美欣賞的興趣和進行藝術創(chuàng)作的動機，為樹立知識多元觀和民族審美觀打下良好的基礎。

二、運用美術表真方式，構(gòu)建民間建造藝術

藝術表真對人性靈的陶冶具有特別的作用，藝術教育的價值在于它能夠展示生命的美，暢想生命的自由，弘揚生命的價值，維護生命的尊嚴，張揚生命的個性。幼兒藝術創(chuàng)作活動是一種表露情感和創(chuàng)造性發(fā)揮的活動，幼兒在創(chuàng)作過程中充分展現(xiàn)個人的愉悅感和個性特征。民間藝術整合教育的目的是培養(yǎng)幼兒能夠運用藝術語言充分表達美好的情感和與他人進行心靈交流。課程整合越來越注重觀念的表達，表現(xiàn)手法的多元化、個性化，課程教育以藝術觀念和藝術思維為中心，注重幼兒審美能力與創(chuàng)造力的發(fā)展。我們應提供創(chuàng)作環(huán)境，鼓勵幼兒勇于表現(xiàn)自己豐富的思想感情，并通過各種美術表真方式再現(xiàn)出來，拓展幼兒感受美、體驗美、創(chuàng)造美的途徑。如“廈門騎樓真好看”，將廈門百余年的騎樓建筑引進課堂，啟發(fā)幼兒先通過視覺觀察廈門騎樓中西文化結(jié)合的特點，了解它具有中國古代傳統(tǒng)式、西方建筑模式，還有南洋建筑裝飾風格，從中獲得審美意象。在觀察、了解的基礎上，繼而伴隨審美經(jīng)驗在記憶中的儲存，引導幼兒將視覺領悟表真出來，用平面繪畫、泥塑表真、剪紙方式、粘貼造型等方式表現(xiàn)出民間建造藝術。在表真過程中，學生掌握民間藝術簡單的構(gòu)圖、色彩、造型知識，去體會廈門騎樓的裝飾特點：柔和而又自然地把西方古典建筑元素與閩南傳統(tǒng)裝飾結(jié)合起來的手法，幼兒嘗試用各種簡單的表真手段表達自己對民間建筑的理解與感受，從幼兒作品中我們可以看到孩子用自己獨特的童真，在造型與色彩方面的夸張表真，體現(xiàn)他們情感的滿足和情緒的宣泄。通過平面繪畫、泥塑表真、剪紙方式、粘貼造型等表真手段，他們創(chuàng)造性地用作品表達情感，作品完成時他們會由衷地喊“耶！”，從而給幼兒帶來身心的愉悅和成功的自信。

三、采用構(gòu)建手段，再現(xiàn)民間建造藝術

《綱要》強調(diào)要給幼兒提供自由表現(xiàn)的機會，鼓勵不同的表達方式，肯定和接納幼兒獨特的審美感受，分享創(chuàng)造的快樂。建構(gòu)活動不僅讓幼兒發(fā)現(xiàn)自己的建構(gòu)能力，獲得了豐富的建構(gòu)經(jīng)驗，同時讓孩子們能在游戲中體驗快樂、建立起大膽創(chuàng)造的信心，把自己潛在的創(chuàng)造力充分表現(xiàn)出來，并在協(xié)商、謙讓的游戲氛圍中學會分享與合作，體驗成功與挫折，建立起健全的人格，這對幼兒將是終生受益的。我們從整合的角度積極尋找與幼兒美術表現(xiàn)手法相匹配的教育手段，讓幼兒得到民間造型藝術的熏陶。嘗試引導幼兒用建構(gòu)方法再現(xiàn)立體的民間建造藝術，不同色彩、形狀、質(zhì)地的建構(gòu)材料具有不同的表現(xiàn)力，蘊含著不同的情感特質(zhì)，能讓幼兒體驗到靈活和豐富。逐漸地，他們能根據(jù)自己的體驗有目的地選擇適合的材料加以造型。在建構(gòu)中，啟發(fā)幼兒根據(jù)所看到的不同色彩、不同的表現(xiàn)造型，體驗閩南建造藝術的美。逐漸地，引導他們根據(jù)自己的體驗有目的地選擇適合的材料加以建造，完成自己新穎的構(gòu)思和豐富的聯(lián)想，塑造出具有創(chuàng)造性的作品。如，建構(gòu)活動“水的鼓浪嶼”活動中幼兒以建造鼓浪嶼的各種有代表性的建筑物為主題，根據(jù)自己所看到的、所了解的閩南建筑物，用各種建構(gòu)材料盡情地、自由地表達出來。有的用椰子殼、礦泉水瓶與泡沫墊建構(gòu)組成“八卦樓”，有的用可樂瓶、海綿塊與紙盒建造“輪渡碼頭”，有的用椅子、水管、報紙及油桶建造的“日光巖”，等等。幼兒能表現(xiàn)出從不同角度觀察到建筑物的造型，形象逼真，抒發(fā)了他們的觀點和內(nèi)心的情感，感受與別人交流的喜悅，從而獲得精神上的滿足，一種自我肯定而產(chǎn)生的愉悅感。活動中，我們不難看到幾乎每個幼兒完成拼搭作品后會流露出喜悅放松的滿足感。幼兒通過構(gòu)建活動展示自我，張揚個性，增強自信。活動給每個幼兒自我表現(xiàn)的機會，從建構(gòu)作品中可以看出幼兒對民間建筑造型藝術的理解程度，了解幼兒的想法和思維方式，進一步尊重幼兒個性表現(xiàn)，促進其創(chuàng)造性、想象力的提高。

四、藝術與建構(gòu)的有機整合，傳承民間造型藝術

在課程整合理念的探究中，單一的學科活動已經(jīng)不能滿足幼兒發(fā)展的需要。多學科的融合能促進幼兒多方面思維的開發(fā)，同時也有助于傳承民間建造藝術的教育價值，提升幼兒的美術綜合素養(yǎng)。在尊重和遵循幼兒身心發(fā)展特點與規(guī)律的基礎上，我們將美術活動與創(chuàng)造性游戲融合，精心營造充滿童趣與童真的藝術整合殿堂，讓幼兒在體驗多種美的表真方式過程中感受多種審美經(jīng)驗，實現(xiàn)多通道審美感知，使幼兒個體直接感受到民間造型藝術的美，實現(xiàn)審美教育，加深幼兒對藝術造型的理解，促進幼兒創(chuàng)造力的發(fā)展。對閩南建構(gòu)藝術的啟迪，初步感受民間造型藝術的美，從感受入手，提倡個性發(fā)展，從不同的觀察角度去理解藝術造型，欣賞造型美，在幼兒心中點燃一把“藝術之火”，引導幼兒去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、理解美、表達美、塑造美，從中感受閩南民間造型藝術的魅力。如，整合活動“獨特的閩南民間建筑”，將美術活動與創(chuàng)造性建構(gòu)活動有機整合，鼓勵幼兒運用各種手段（線條、色彩、圖案、造型等）表現(xiàn)出來，從欣賞到繪畫再到建造，從視覺欣賞到平面表現(xiàn)最后立體再現(xiàn)。教師根據(jù)幼兒發(fā)展特點由易到難，為幼兒提供自由表現(xiàn)的機會，鼓勵他們大膽創(chuàng)作，在活動中相互分享和表達各自的審美感受和理解，實現(xiàn)彼此經(jīng)驗之間的碰撞與對話，用不同的藝術形式來表現(xiàn)自己不同的感受和體驗，培養(yǎng)欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力，

藝術活動與建構(gòu)活動的有機整合融入幼兒民間建造藝術教育中，是課程整合的新課題，是一種不確定的、非線性的、去模式的行動研究過程，我們經(jīng)歷了一個從迷茫到清晰，從困惑到明白的探索性歷程，我們在工作實踐中也獲得了感悟、收獲和體驗。整合教育過程使我們深深地領悟到：課程并不是一種固定的框架，而是一個可持續(xù)發(fā)展的動態(tài)流程。我們“贊賞今天的花朵，但更向往明天的碩果”，今后將會用更開闊的視野，更深邃的思路，更充沛的激情，更加努力探索、支持每一位幼兒個體的能力與素質(zhì)的全面發(fā)展，將在整合教學研究發(fā)展進程中邁向新的平臺。

參考文獻：

[1] 虞永平.文化、民間藝術與幼兒園課程[J].學前教育研究，2004（1）.

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關鍵詞:藝術教育;藝術發(fā)展觀;高校;藝術教育

中圖分類號:G641文獻標志碼:A文章編號:1673-291X(2010)04-0228-02

藝術教育領域從狹義上講, 是指培養(yǎng)專業(yè)藝術人才或藝術家們的專門工作, 如各種專業(yè)藝術院校就是如此。從廣義上講,它是美育教育的主要途徑, 它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的藝術人才。藝術教育的受眾目標有學生、老師、業(yè)余愛好者、未來藝術家、家庭、社區(qū)以及其他行業(yè)等;藝術形式多種多樣,有音樂、戲劇、電影、詩歌、美術、舞蹈等;學習形式多種多樣,有藝校、培訓班、多媒體網(wǎng)絡、交流演出、藝術活動等。它的最終目的是激發(fā)藝術 “創(chuàng)作”靈感 , 鼓勵“親身”進行藝術創(chuàng)造和藝術實踐來豐富人民群眾的精神文化生活,積極為繁榮中國文藝事業(yè)貢獻力量。

有關專家則認為,藝術教育是人們掌握認識本民族和人類文化藝術的過程,形成的民族凝聚力、創(chuàng)造性個性和智力財富潛能意識是其他教育方式所不能替代的。藝術教育作為美育教育的主要途徑,在中國實施素質(zhì)教育過程中具有特殊的教育功能和獨特的地位。

而高校藝術教育是美育的重要內(nèi)容,它通過對大學生進行藝術的培養(yǎng)和熏陶,使之掌握人類的藝術審美經(jīng)驗,受到美的感染,具備良好的審美素質(zhì),從而達到身心全面和諧地發(fā)展。它的作用主要表現(xiàn)在如下幾個方面:

1.有利于提高大學生的審美能力。審美能力是指在審美活動中發(fā)現(xiàn)、感受、判斷、評價和欣賞美的能力。面對同一審美對象,由于審美能力不同,人們獲得的審美感受也不同。目前,對大學生審美能力的培養(yǎng)還僅僅停留在欣賞水平上是不夠的,還應重視他們的審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。這種審美創(chuàng)造并不只是指專業(yè)的藝術創(chuàng)造,而是有著廣泛的內(nèi)涵,像個人的穿著、寢室的布置、良好的人際關系等等,而審美創(chuàng)造活動能使大學生達到自我教育的效果。

2.有利于塑造健康的人格。藝術教育最大的特點是非功利性,高校藝術教育的根本目的在于提升人的精神境界,塑造健康的人格。藝術教育通過對人類命運的關懷、對存在價值的不斷探索和對于生命意義的最高闡釋來引導人突破自身局限,優(yōu)化自身的情感生活、文化素養(yǎng)、價值取向、精神生活等,從而有利于健康人格的塑造。

3.有利于提高大學生的思想品德。在大學生成才的諸多因素中,思想品德素質(zhì)具有決定性意義,而藝術教育的靈魂是思想性,藝術教育還具有形象性和愉悅性,好的藝術作品往往對人起了激勵作用。

4.有利于大學生創(chuàng)造力的發(fā)展。藝術教育為培養(yǎng)創(chuàng)造力提供了廣闊的空間。審美、藝術是個性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的活動,藝術家的生命就在于他的獨創(chuàng)性,而藝術欣賞也要求接受者進行個性化的再創(chuàng)造,前文提到的審美能力就是一種創(chuàng)造力。這種創(chuàng)造力與一般邏輯思維的創(chuàng)造力不同,它是偏于感性的、綜合性的,往往在瞬間發(fā)生;它是一種詩化的哲思,是一種頓悟,是在生動的知覺形象中把握世界的真諦。就象郭沫若同志曾經(jīng)要求科學家“既異想天開,又實事求是”,“不要把幻想讓詩人獨占了”,因為“有幻想才能打破傳統(tǒng)的束縛,才能發(fā)展科學。”

2007年10月20日的《光明日報》發(fā)表了張葆冬的題目為《確立科學的藝術發(fā)展觀》一文,提出并確立了藝術發(fā)展觀這一概念。科學的藝術發(fā)展觀要求弘揚主旋律和發(fā)展多樣化。這是對中國當代藝術發(fā)展矛盾的兩個方面主次分別的科學認識。辨析和判斷一定社會形態(tài)的藝術的進步,主要看它同一定社會發(fā)展形式結(jié)合的程度。

馬克思恩格斯高度肯定那些透露或把握了歷史運動的藝術實踐。總書記指出:“中國廣大文藝工作者一定要正確認識和牢牢把握中國社會發(fā)展的正確方向,深刻體驗人民前進的準確信號,敏銳發(fā)現(xiàn)時代變革的風氣之先,自覺響應社會發(fā)展的客觀要求,堅持把個人的藝術追求融入國家發(fā)展的洪流之中,把文藝的生動創(chuàng)造寓于時代進步的運動之中,以充沛的激情、生動的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象,升起更加昂揚的理想風帆,描繪更加美好的生活藍圖,激勵更加堅定的奮進信心,滿腔熱情地謳歌時代主旋律,努力為發(fā)展社會主義先進文化建功立業(yè)。”

而科學的藝術發(fā)展觀應當具有以下四個層次:一是藝術在歷史的積累和接受的過程中的豐富和發(fā)展。二是藝術在思想品位上的提升和發(fā)展。而藝術與思想之間的聯(lián)系不但相互促進,而且是本質(zhì)性的。因此,承認思想的進步,就必然承認藝術的進步。三是藝術在藝術表現(xiàn)能力上的不斷豐富和提高。四是藝術在技術基礎上的飛躍和發(fā)展,因為藝術的技術進步,必然會影響藝術整體的發(fā)展。

以科學發(fā)展觀的理論為基礎和重要指導思想,以的哲學思想為理論導向,結(jié)合藝術的發(fā)展規(guī)律,將是高校藝術教育可持續(xù)發(fā)展實踐理論的重要保證。

從系統(tǒng)論的觀點來看,教育是一個系統(tǒng),教育中各個要素的相關性是教育得以發(fā)揮特定功能的橋梁。許多理論工作者都認識到“五育”的一致性和相互聯(lián)系。各育既可獨立地自成體系,又可滲透于“他育”之中起強化作用。藝術教育對于其他諸育的推動與促進作用表現(xiàn)在:藝術教育滲透于德育,道德教化更易于被接受;藝術教育與智育相結(jié)合,有利于發(fā)展全面思維,促進創(chuàng)造力的培養(yǎng);藝術教育在體育中運用,可以促進個體身心全面地健康發(fā)展;藝術教育與勞動教育相結(jié)合,可以養(yǎng)成個體勞動的習慣,促進勞動生產(chǎn)率的提高。藝術教育對其他諸育的推動與促進作用也說明了它在素質(zhì)教育中的重要地位。

目前,高校藝術教育已受到人們一定程度的重視,但仍存在不少的問題,如培養(yǎng)目標不太明確,缺乏系統(tǒng)的教學內(nèi)容、課程體系、教學方法與實施途徑,缺乏科學的管理和充足的師資等等。可以說,高校進行藝術教育仍是任重而道遠。那么如何適應新形勢下高校藝術教育的要求,按照科學的可持續(xù)的發(fā)展方向發(fā)展,從而能夠更好地踐行科學發(fā)展觀的重要保障呢?

1.轉(zhuǎn)變觀念,堅持整體教育觀。要培養(yǎng)全面發(fā)展的人必須有全面的教育。藝術教育通過培養(yǎng)“會審美的人”在整體教育中具有不可替代的作用。著名科學家愛因斯坦曾說:僅用專業(yè)知識教育人是不夠的,通過專業(yè)教育,他可以成為一種有用的機器,但不能成為一個和諧發(fā)展的人。要使學生對價值有所理解,并且產(chǎn)生熱烈的感情,那最基本的就是他必須具有對美和善的鮮明的辨別能力。在社會發(fā)展的現(xiàn)階段,對人的個性、心理、人格的要求不斷提高,藝術教育作為促使個體素質(zhì)提高、個性全面和諧發(fā)展的重要組成部分,它的作用也在不斷增大。

2.規(guī)范教學管理。藝術教育要具有較高的質(zhì)量和水平,規(guī)范化的教學管理、嚴格的教學要求是其關鍵的環(huán)節(jié)。藝術教學應和其他教學一樣,列入教學計劃,有一定的考核,并計入學分。國外高校進行藝術教育的某些做法值得借鑒和學習。如在美國,不少綜合大學中的藝術院系所開設的部分課程都面向全校,各系學生可以自由選修,得到學分,而有些大學則將藝術列為必修課。

3.重視開展課外文化藝術活動。課外文化藝術活動有其多樣性、豐富性、時間空間隨意性的特點,它是目前高校加強藝術教育的重要途徑,占據(jù)重要的位置。高校課外文化藝術活動主要有以下兩個方面:一是舉辦校際的具有鮮明主題的大型文藝活動,使學生受到一定的教育;二是加強對學生文藝社團的管理和指導,同時鼓勵各院建立文藝社團組織,不斷豐富大學生的業(yè)余文化生活。

4.加強普通高校藝術教育的對外交流。中國普通高校藝術教育的對外交流也很活躍,多年來,通過各種渠道與很多國家進行了藝術教育的交流與合作,并且多次參加國際性的藝術教育活動。這一系列具有成效的藝術教育活動,對中國創(chuàng)造了良好的條件。

藝術是最能影響人心靈性情的一項活動。藝術教育是教育中不可缺少的組成部分,是推進社會主義和諧社會和精神文明建設的重要環(huán)節(jié),對于心靈涵養(yǎng)、人文陶冶、塑造現(xiàn)代 人的靈魂有著不可低估的作用。我們應該在不同層次上發(fā)展我們的藝術教育。高校教育是教育工作的重點,擔負著歷史的重任,而藝術教育是教育系統(tǒng)中的重要子系統(tǒng)。普通高校藝術教育的核心是藝術審美。

總之,在整個世界呈現(xiàn)出經(jīng)濟全球化的發(fā)展態(tài)勢的今天,認識到了包含藝術教育在內(nèi)的各種文化活動,正在承擔著構(gòu)建和諧社會的使命,加強和改進學校藝術教育對提高當代大學生的綜合素質(zhì)是非常必要的。我相信,通過廣大藝術教育工作者的共同努力,普通高校的藝術教育一定會呈現(xiàn)出新的局面,讓我們共同努力,來開辟藝術教育百花爭艷的大花園!

藝術教育的發(fā)展是中國社會主義文化事業(yè)的重要組成部分和基礎性工作,因此,用科學發(fā)展觀的眼光,確立科學的藝術教育可持續(xù)發(fā)展觀是功在當代、利在千秋的偉大工程。

參考文獻:

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