導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇西方藝術(shù)文化的特征，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

社會(huì)時(shí)代的發(fā)展勢(shì)必會(huì)帶來(lái)藝術(shù)思維與藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展與變化。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該是一個(gè)歷史文化的傳承和延續(xù)的過(guò)程，在這其中藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注的是自己的生活感受和所處時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)、政治的特征，從而在藝術(shù)創(chuàng)作中去表達(dá)生活的感受和體現(xiàn)時(shí)代的特征。

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的發(fā)展正處在變革時(shí)期，受著東西和新舊文化觀念、思維方式及價(jià)值觀的激烈碰撞。當(dāng)代“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該尋找屬于自己的方向。在發(fā)展過(guò)程中，“中國(guó)式”油畫既要融入民族傳統(tǒng)文化，又必須保持油畫的當(dāng)代性。

一、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值具有當(dāng)代性

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值應(yīng)該體現(xiàn)現(xiàn)代的生活美學(xué)觀念，“中國(guó)式”油畫的發(fā)展不僅要吸納西方現(xiàn)代文化，更重要的是要尋找屬于自己的藝術(shù)語(yǔ)言，并積極探索體現(xiàn)中國(guó)特色的藝術(shù)形式。

中國(guó)油畫的審美應(yīng)需要從創(chuàng)作思維上融入當(dāng)今文化潮流，使中國(guó)的油畫更具有中國(guó)當(dāng)代文化特征，展現(xiàn)出中國(guó)文化的精神價(jià)值。只有將富有個(gè)性的現(xiàn)代審美取向和當(dāng)代的時(shí)代文化背景相互交融，才能體現(xiàn)出中國(guó)油畫的創(chuàng)造力。

在西方藝術(shù)中，油畫是其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，主要注重的是外美及寫實(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，采取直接以描繪大自然和現(xiàn)實(shí)生活，以此來(lái)體現(xiàn)西方油畫藝術(shù)的美。而我們中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)注重的是“內(nèi)在美”。通過(guò)黑白的筆墨線條的表現(xiàn)方式來(lái)表現(xiàn)國(guó)畫藝術(shù)的意境，用很自然的方式流露出我國(guó)民族藝術(shù)的氣質(zhì)。

要使“中國(guó)式”油畫發(fā)展能夠符合我們大眾的審美要求，就必須在油畫的創(chuàng)作中既要延續(xù)西方的藝術(shù)精華的同時(shí)，對(duì)與我們中國(guó)的傳統(tǒng)文化的傳承也是很重要的?！爸袊?guó)式”油畫已經(jīng)穿越歧路彷徨、劇烈沖突和激烈論辯的歷史過(guò)程，開始在新的起點(diǎn)上構(gòu)建中國(guó)油畫的審美價(jià)值，續(xù)寫世界油畫史的中國(guó)篇章。

二、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)創(chuàng)作注重當(dāng)代性

隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步，勢(shì)必會(huì)給藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念帶來(lái)發(fā)展與變化。自油畫從西方傳到中國(guó)以后，中國(guó)油畫的創(chuàng)作在西方文化的基礎(chǔ)上滲透著中國(guó)元素的構(gòu)思和創(chuàng)意，蘊(yùn)含著中華民族的傳統(tǒng)文化，以此不斷充實(shí)著中國(guó)油畫創(chuàng)作新元素。

在中國(guó)油畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家緊緊把握住我們民族的文化基點(diǎn)，遵循和彰顯中國(guó)的文化脈絡(luò)以及主題精神，并融入時(shí)代的觀念和情結(jié)，形成了我們中國(guó)油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多元化和多樣性的局面，使我們中國(guó)油畫藝術(shù)不論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)面貌或者是藝術(shù)的方法上面，都能有極大的提升和拓展。這樣的油畫藝術(shù)才能貼近大眾生活，才能得到人民的普遍認(rèn)同，只有這樣，才能使“中國(guó)式”油畫的創(chuàng)作路子越走越寬。

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的創(chuàng)新重在融合時(shí)代的藝術(shù)氣息。當(dāng)中國(guó)第一代油畫大師在國(guó)外學(xué)習(xí)了西方油畫的油畫藝術(shù)的同時(shí)，也潛移默化的接受了西方在油畫創(chuàng)作中的的藝術(shù)理念和氣質(zhì)。在他們以后的油畫創(chuàng)作中，便開始了在油畫里融入中國(guó)的時(shí)代氣息，同時(shí)也開始關(guān)注當(dāng)代人的文化精神狀態(tài)。中國(guó)的油畫藝術(shù)的發(fā)展不僅具備自身的藝術(shù)魅力，更是要緊跟時(shí)代步伐，承載更為深刻的歷史文化價(jià)值，以體現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)油畫的強(qiáng)大生命力。

三、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的東方韻味

我們中華民族是一個(gè)擁有著深厚文化底蘊(yùn)的東方民族，在幾千年的發(fā)展歷程中，創(chuàng)造出無(wú)數(shù)的璀璨的藝術(shù)形態(tài)。作為“中國(guó)式”油畫的藝術(shù)家，是絕對(duì)不可能忽略或者是背離中華民族的精神氣質(zhì)，如果脫離了民族的精神氣質(zhì)，與西方的藝術(shù)觀念亦步亦趨，其作品含義背棄了我們中國(guó)的當(dāng)代生活和民族的精神氣質(zhì)，就會(huì)使其作品缺乏精神內(nèi)涵，這樣的油畫作品是經(jīng)受不起時(shí)代的考驗(yàn)的。

“中國(guó)式“油畫的發(fā)展必須以民族特色為亮點(diǎn)。西方的繪畫要素基本包含色彩、光、面、體等，而我們的國(guó)畫是以黑、白、線條為主要的表現(xiàn)手法。雖然它們?cè)诶L畫的表現(xiàn)技法上有很大的區(qū)別，但是它們?cè)谟彤嫷墓残陨线€是表現(xiàn)出了一致性，或者說(shuō)它們只是在表現(xiàn)形式上有所不同。要讓油畫在中國(guó)與國(guó)畫并存，僅僅去借鑒西方的繪畫技法是不夠的。中國(guó)油畫必須從有著深厚底蘊(yùn)的民族文化中去尋找創(chuàng)作源泉，使其體現(xiàn)出民族性，才能創(chuàng)作出具有時(shí)代精神和民族文化價(jià)值的“中國(guó)式”的油畫藝術(shù)作品。只有這樣，才能使“中國(guó)式”油畫在具有西方繪畫技法的基礎(chǔ)上，保持有獨(dú)特的民族主體性。

現(xiàn)代的油畫已經(jīng)在世界每個(gè)角落落地，這更是體現(xiàn)油畫的世界性。我們“中國(guó)式”油畫在融入我們中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)元素的同時(shí)，再融合西方油畫繪畫藝術(shù)之精華來(lái)豐富“中國(guó)式”油畫的藝術(shù)，這樣創(chuàng)作出來(lái)的中國(guó)油畫即具有西方油畫的特點(diǎn)，又富有民族文化特征。

四、當(dāng)代“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的中西融合

（一）西方繪畫語(yǔ)言豐富中國(guó)油畫內(nèi)涵

俗話說(shuō)“藝術(shù)無(wú)國(guó)界，民主和科學(xué)東西之分”。正是有了歷史上的碰撞，才讓我們中國(guó)的藝術(shù)家有機(jī)會(huì)了解西方的藝術(shù)文化。經(jīng)過(guò)了一百多年的漫長(zhǎng)探索歷程，如今正面臨著如何將西方的油畫藝術(shù)語(yǔ)言融合中國(guó)油畫藝術(shù)里面的問(wèn)題。在現(xiàn)代中國(guó)油畫圈中已經(jīng)有不少藝術(shù)家立志于從這兩個(gè)方向上解決這些難題：

1、在充分研究、理解西方的油畫藝術(shù)語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，運(yùn)用地道的西畫方式去進(jìn)行創(chuàng)作和表現(xiàn)。新生代的中國(guó)油畫藝術(shù)家如李鐵夫等在學(xué)習(xí)了西方油畫的繪畫語(yǔ)言的同時(shí)，也潛移默化接受了西方油畫中的藝術(shù)理念和氣質(zhì)，然后把西方的繪畫藝術(shù)語(yǔ)言融入到中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中。

2、通過(guò)引入西方繪畫藝術(shù)，再將東方繪畫的審美習(xí)俗和筆墨韻味表現(xiàn)于其中，把中國(guó)油畫語(yǔ)言轉(zhuǎn)譯成一種新的表現(xiàn)媒體。我國(guó)著名的藝術(shù)大師吳冠中先生的油畫作品，就是典型具有在西方的繪畫形式中融入中國(guó)文化意象性。他的油畫作品從容的走在中西方繪畫藝術(shù)之間，用西方現(xiàn)代的藝術(shù)語(yǔ)言展現(xiàn)中國(guó)文化。

（二）運(yùn)用西方油畫的形式和內(nèi)涵,弘揚(yáng)“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性

西方油畫演變過(guò)程歷經(jīng)了復(fù)雜的演變過(guò)程。從最初的古典主義的透明法，再到印象主義、浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的色相與純度、明度的對(duì)比關(guān)系、色層厚度、筆觸的力度及厚涂法等，這些都成為藝術(shù)家表現(xiàn)的重要手段。

篇2

 

一、“當(dāng)代藝術(shù)”的概念闡釋

 

中國(guó)是有著悠久歷史的文明古國(guó)，其融合儒道禪思想的傳統(tǒng)文化給我們刻下了深深的民族印記。從古至今，中國(guó)的繪畫藝術(shù)也經(jīng)歷著歷史變遷所賦予的時(shí)代意義。那么，在今天西方文化占主流趨勢(shì)的世界審美文化中，“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”不斷的尋求突破傳統(tǒng)局限的藝術(shù)表達(dá)方式，創(chuàng)作出符合時(shí)代環(huán)境、表現(xiàn)當(dāng)代思想觀念及精神訴求的藝術(shù)作品，以積極的藝術(shù)實(shí)踐和深入的理論探索尋求中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展之路。

 

“當(dāng)代藝術(shù)”廣泛用于對(duì)西方近二十年所產(chǎn)生的藝術(shù)現(xiàn)象的總體概括，區(qū)別于藝術(shù)史中提到的“現(xiàn)代藝術(shù)”和“后現(xiàn)代藝術(shù)”等藝術(shù)思潮和流派。今天，“當(dāng)代藝術(shù)”的概念被泛化，我們可以用“當(dāng)代藝術(shù)”來(lái)概括藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中現(xiàn)階段的藝術(shù)特征，闡釋現(xiàn)今正在流行的、具有很強(qiáng)時(shí)代特征的文化藝術(shù)現(xiàn)象等等。所以，根據(jù)“當(dāng)代藝術(shù)”的特征我們可以把它歸納為：一方面指具有特定時(shí)代特征的藝術(shù)現(xiàn)象，另一方面指現(xiàn)今生活中正在進(jìn)行的藝術(shù)活動(dòng)。隨著國(guó)際文化藝術(shù)交流越來(lái)越頻繁，“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”正在經(jīng)歷與他國(guó)文化意識(shí)形態(tài)相互碰撞、融合的過(guò)程，與各國(guó)攜手共建世界文化共同體影響下的“國(guó)際化的當(dāng)代藝術(shù)”。

 

二、中國(guó)“當(dāng)代藝術(shù)”產(chǎn)生的社會(huì)歷史背景

 

在中國(guó)，“當(dāng)代藝術(shù)”的概念從上個(gè)世紀(jì)九十年代被大眾熟識(shí)，中國(guó)“當(dāng)代藝術(shù)”及其理論的發(fā)展處于中國(guó)特殊的社會(huì)歷史背景下，這就決定了“中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)”有別于西方泛指的“當(dāng)代藝術(shù)”概念。在我國(guó)改革開放后，國(guó)內(nèi)進(jìn)入政治穩(wěn)定、經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的歷史時(shí)期，與之相應(yīng)的文化藝術(shù)也蓬勃發(fā)展，各地的藝術(shù)思潮十分活躍。同時(shí)，在中國(guó)舉辦的各類藝術(shù)展覽為中國(guó)藝術(shù)工作者開拓了視野。伴隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)參與到世界經(jīng)濟(jì)運(yùn)轉(zhuǎn)體系之中，隨之而來(lái)的文化交流活動(dòng)使得中國(guó)的傳統(tǒng)文化藝術(shù)引起了更多的國(guó)際關(guān)注。但在經(jīng)濟(jì)文化相對(duì)落后的上世紀(jì)末期，中國(guó)的藝術(shù)更多的取材于當(dāng)時(shí)藝術(shù)家對(duì)于中國(guó)社會(huì)現(xiàn)實(shí)狀況的深切感受。這一特定時(shí)期的藝術(shù)作品和理論總結(jié)與當(dāng)時(shí)西方對(duì)中國(guó)社會(huì)制度的認(rèn)識(shí)及西方當(dāng)代藝術(shù)所關(guān)注的社會(huì)、政治問(wèn)題不謀而合。于是，造成西方所理解的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”與中國(guó)的“當(dāng)代藝術(shù)”及理論有一定的差異性。這就需要我們對(duì)“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”進(jìn)行深入客觀的闡述和系統(tǒng)的脈絡(luò)梳理。不可否認(rèn)在當(dāng)今社會(huì)“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”引領(lǐng)著當(dāng)今中國(guó)藝術(shù)總體的發(fā)展方向，這是當(dāng)代藝術(shù)研究的理論總結(jié)和藝術(shù)實(shí)踐不斷探索的成果。當(dāng)今世界，在經(jīng)濟(jì)全球化與文化多元化的時(shí)代背景下，我們的藝術(shù)家是否在創(chuàng)作中既有全球視野和時(shí)代追求，同時(shí)又能深入發(fā)掘中國(guó)傳統(tǒng)文化的精華，在東西方文化交融中體現(xiàn)真正的中國(guó)精神。

 

三、中國(guó)“當(dāng)代藝術(shù)”發(fā)展現(xiàn)狀和困境

 

“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”作為中國(guó)文化意識(shí)的眾多表達(dá)形式之一，近些年來(lái)陸續(xù)登上國(guó)際藝術(shù)展覽的舞臺(tái)。在進(jìn)入國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)的運(yùn)轉(zhuǎn)體制后，“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”在贏得了機(jī)遇的同時(shí)也面臨著由于藝術(shù)發(fā)展體制不完善所帶來(lái)的困境，導(dǎo)致在國(guó)際化的藝術(shù)市場(chǎng)中不得不依附于西方的價(jià)值制度，成為國(guó)際化體制的效仿者從而迷失了自我的價(jià)值?！爸袊?guó)當(dāng)代藝術(shù)”揮舞著我國(guó)藝術(shù)發(fā)展的時(shí)代旗幟，如何更全面的描述當(dāng)代藝術(shù)所表達(dá)的情感意識(shí)，理解其背后所隱含的時(shí)代意義和傳統(tǒng)藝術(shù)的精神內(nèi)涵，是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)和藝術(shù)理論所共同面對(duì)的問(wèn)題。

 

近年來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)迅猛發(fā)展，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀的討論日趨激烈，國(guó)內(nèi)外相關(guān)研究領(lǐng)域?qū)τ谥袊?guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展面臨的問(wèn)題及所涉及的中西方文化背景下的理論闡述種類繁多。其中，國(guó)外學(xué)者在此問(wèn)題的理論闡述與中國(guó)公眾在理解的角度上出現(xiàn)思想意識(shí)形態(tài)上的差異。在國(guó)內(nèi)，伴隨著藝術(shù)實(shí)踐的探索，藝術(shù)理論研究以多個(gè)視角審視中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展，大膽的進(jìn)行多個(gè)領(lǐng)域的跨學(xué)科交流互動(dòng)，以期透過(guò)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)繪畫形式表層，追根溯源挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，完善理論體系建構(gòu)。這是一種不同于西方美學(xué)審美經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)闡釋的方式，是建立在中國(guó)文化根基符合實(shí)際研究方法，只有正確的理論才能更好的指導(dǎo)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)。首先，我們必須明確中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)及其理論是在中西融合的環(huán)境下前進(jìn)發(fā)展的，認(rèn)清以西方思想為主導(dǎo)的國(guó)際藝術(shù)環(huán)境，正視西方一些新的思想和表達(dá)方式對(duì)中國(guó)藝術(shù)發(fā)展所提供的幫助，以及對(duì)于西方文化的借鑒成為中國(guó)藝術(shù)自身發(fā)展的一種現(xiàn)實(shí)需要的事實(shí)。其次，全球化并不意味文化領(lǐng)域的一體化。中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展必須建立在中國(guó)傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)之上，注重藝術(shù)家主體精神的回歸，把帶有東方審美韻味的中國(guó)傳統(tǒng)文化精神體現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，完善當(dāng)代藝術(shù)價(jià)值理論體系。在藝術(shù)實(shí)踐中從自身傳統(tǒng)文化和當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中找到精神契合點(diǎn)，從而形成中國(guó)特色的情感意識(shí)表達(dá)方式。我們要知道，只有建立在中國(guó)傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上的藝術(shù)才能被中國(guó)大眾所接受，才能真正獨(dú)立于國(guó)際化思潮中，才能構(gòu)建世界多元文化體系。

 

綜上所述，“中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)”及其理論的在發(fā)展過(guò)程中所面對(duì)的各種問(wèn)題，反應(yīng)了藝術(shù)背后人們文化意識(shí)的不斷進(jìn)步?！爱?dāng)代藝術(shù)”是對(duì)現(xiàn)今藝術(shù)狀態(tài)的總體描述，在具體的藝術(shù)創(chuàng)作中包含了多種多樣的方式，這些方式又不斷更新的面貌呈現(xiàn)出來(lái)，但可以肯定的是它一定是與相應(yīng)的歷史文化密切關(guān)聯(lián)，是建立在傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上的反思。我們必須以客觀的態(tài)度看待中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)和所遇到的困境，明確中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)所處的國(guó)際環(huán)境，肯定西方藝術(shù)發(fā)展積極的作用，在比較中反思自身不足，在發(fā)展中完善自身藝術(shù)價(jià)值體系。繪畫藝術(shù)作為文化藝術(shù)的一種表達(dá)方式，無(wú)論是形式、內(nèi)容在描繪社會(huì)形態(tài)的同時(shí)反映出深藏其中的社會(huì)意識(shí)狀態(tài)。藝術(shù)，在自身發(fā)展的過(guò)程中，并不是簡(jiǎn)單的技法演變問(wèn)題，更重要的是其作為思想意識(shí)的交流的媒介。在接受西方美學(xué)思想的同時(shí)，把中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫精神融入其中，以我們的審美意識(shí)和思維習(xí)慣進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的思路是符合藝術(shù)發(fā)展的趨勢(shì)的。在學(xué)習(xí)西方當(dāng)代藝術(shù)先進(jìn)的市場(chǎng)運(yùn)作模式，同時(shí)逐漸清晰與西方觀念的異同之處，從自身實(shí)際出發(fā)整合傳統(tǒng)文化資源，關(guān)注中國(guó)當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)狀及人類生存問(wèn)題，創(chuàng)造出體現(xiàn)自身民族文化特色和社會(huì)現(xiàn)狀的藝術(shù)形式。①對(duì)中國(guó)的文化特別是相關(guān)的藝術(shù)理論進(jìn)行更深入研究，更好的服務(wù)于藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，更好的展現(xiàn)中國(guó)文化獨(dú)特的魅力和價(jià)值。

篇3

關(guān)鍵詞：中西古典園林；藝術(shù)；審美特征；簡(jiǎn)述

園林是指在一定的地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過(guò)改造地形或進(jìn)一步筑山，疊石，理水，種植花草樹木，營(yíng)造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美的自然環(huán)境和游憩境域。而所謂園林藝術(shù)，是指在園林中運(yùn)用典型形象反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，表達(dá)作者的審美情趣和思想感情的一種藝術(shù)門類。不同的園林藝術(shù)特征需要通過(guò)不同的園林形態(tài)來(lái)予以表現(xiàn)。在世界園林藝術(shù)的發(fā)展史上，中國(guó)古典園林藝術(shù)和西方古典園林藝術(shù)以其分別具有的鮮明藝術(shù)特征而著稱于世。

中西方園林藝術(shù)由于中西文化的結(jié)構(gòu)、形態(tài)，或是文化形成的哲學(xué)基礎(chǔ)、思想觀念的不同而形成了兩大不同的類型。人們習(xí)慣于將以中國(guó)為代表的自然式園林稱為東方古典園林，將以法國(guó)為代表的規(guī)則式園林稱為西方古典園林。中國(guó)園林建筑與西方園林建筑相比，由于各自所處的自然環(huán)境、社會(huì)形態(tài)、文化氛圍、審美追求等方面的差異，造園中使用不同的建筑材料和布局形式，表達(dá)各自不同的觀念情調(diào)和審美意識(shí)，產(chǎn)生了東西方園林藝術(shù)的差異。

一、中國(guó)古典園林的審美特征

中國(guó)古典園林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融為一體的游賞環(huán)境。中國(guó)園林是中國(guó)建筑中綜合性最強(qiáng)、藝術(shù)性最高的一種類型，是中國(guó)古代建筑中的珍品。

中國(guó)古典園林具有非常突出的審美特征，是一種蘊(yùn)含著非常豐富和諧而又具有自然韻致的景觀體系。中國(guó)古典園林還被賦予了深致的精神內(nèi)涵，中國(guó)文化中的人格精神、哲學(xué)思想、宇宙觀念等等都可以通過(guò)園林這個(gè)藝術(shù)方式而予以表現(xiàn)。

追求詩(shī)畫意境是中國(guó)古典園林藝術(shù)理念中最基本的組成部分。自從文人參與園林設(shè)計(jì)以來(lái)，追求詩(shī)的涵義和畫的構(gòu)圖就成為中國(guó)園林的主要特征。謝靈運(yùn)、王維、白居易等著名詩(shī)人都曾自己經(jīng)營(yíng)園林。歷代詩(shī)詞歌賦中詠唱園林景物的佳句多不勝數(shù)。畫家造園者更多，特別是明清時(shí)期，名園幾乎全由畫家布局；清朝許多皇家園林都由畫師設(shè)計(jì)。園林的品題多采自著名的詩(shī)作，因而增加了它們的內(nèi)涵力量；依畫本設(shè)計(jì)布局使得園林的空間構(gòu)圖既富有自然趣味，也符合形式美的法度。

注重審美經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)多種手段調(diào)動(dòng)審美主體的能動(dòng)性是造園藝術(shù)家的不懈追求。園林畢竟是人造的景物，不可能將自然美完全逼真地再現(xiàn)出來(lái)，其中的詩(shī)情畫意，多半是人的審美經(jīng)驗(yàn)的發(fā)揮，即所謂借景生情，情景交融。觀賞者的文化素養(yǎng)越高，對(duì)園林美的領(lǐng)會(huì)越深。東晉簡(jiǎn)文帝入華林園說(shuō)：“會(huì)心處不必在遠(yuǎn)，翳然林水，便自有濠濮間想，覺(jué)鳥獸禽魚，自來(lái)親人?！保ㄒ?jiàn)《世說(shuō)新語(yǔ)》）；明計(jì)成《園冶》論假山說(shuō)：“有真為假，做假成真”，都是強(qiáng)調(diào)在園林審美活動(dòng)中主客觀的密切關(guān)系。為達(dá)到調(diào)動(dòng)審美主體能動(dòng)性的目的，造園藝術(shù)家往往特別注重利用兩種手法：一是疊山理水。因?yàn)榧偕角容^容易模仿自然，形成繪畫效果；二是景物命名。通過(guò)匾、聯(lián)、碑、碣、摩崖石刻，直接點(diǎn)明主題。兩者都能較有力地引起聯(lián)想，構(gòu)成內(nèi)在形象。

創(chuàng)造無(wú)窮的空間效果是園林藝術(shù)設(shè)計(jì)特別注意要達(dá)到的目標(biāo)。在中國(guó)古典園林的類型中，私家園林面積都不大，而皇家宮苑又是私家園林的集錦。要表現(xiàn)出詩(shī)情畫意的美學(xué)內(nèi)涵需要某種連續(xù)委婉的曲線流動(dòng)。為達(dá)此目的，必須運(yùn)用曲折、斷續(xù)、對(duì)比、烘托、遮擋、透漏、疏密、虛實(shí)等手法，取得山重水復(fù)、柳暗花明的無(wú)窮效果。像清朝學(xué)者沈復(fù)在《浮生六記》中所說(shuō)的那樣，中國(guó)古典園林藝術(shù)就是要達(dá)到“套室回廊，疊石成山，栽花取勢(shì)，又在大中見(jiàn)小，小中見(jiàn)大，虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，或藏或露，或淺或深”的境界，造成無(wú)窮空間的意象。

中國(guó)古典園林是一種綜合性的空間藝術(shù)，為了達(dá)到突破視覺(jué)局限，與天地融通的要求，造園的過(guò)程中還非常強(qiáng)調(diào)借景。借景包含借入與屏出兩個(gè)相反相成的部分?！秷@冶》指出：“借者，園雖別內(nèi)外，得景則無(wú)拘遠(yuǎn)近，……俗則屏之，嘉則收之”；有“遠(yuǎn)借、鄰借、仰借、俯借、應(yīng)時(shí)而借”等種種手法。中國(guó)園林運(yùn)用借景手法創(chuàng)造了許多著名的美的畫面，如江蘇無(wú)錫寄暢園借景錫山寶塔；北京頤和園畫中游、魚藻軒借景玉泉山和西山；河北承德避暑山莊錘峰落照借景磬錘峰等，都是這方面最成功的例子。

二、西方古典園林的審美特征

西方園林藝術(shù)與中國(guó)園林藝術(shù)迥然不同。西方園林的造園藝術(shù)，完全排斥自然，力求體現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇?，一絲不茍地按照純粹的幾何結(jié)構(gòu)和數(shù)學(xué)關(guān)系發(fā)展?！皬?qiáng)迫自然接受勻稱的法則”是西方造園藝術(shù)的基本信條，追求一種純凈的、人工雕琢的盛裝美。

西方園林的藝術(shù)特色突出體現(xiàn)在園林的布局構(gòu)造上。體積巨大的建筑物是園林的統(tǒng)率，總是矗立于園林中十分突出的中軸線起點(diǎn)之上。園林以此建筑物為基準(zhǔn)，構(gòu)成整座園林的主軸。建筑物控制著軸線，軸線控制著園林，因此建筑也就統(tǒng)率著花園，花園從屬于建筑。在園林的主軸線上，伸出幾條副軸，布置寬闊的林蔭道、花壇、河渠、水池、噴泉、雕塑等。在園林中開辟筆直的道路，在道路的縱橫交叉點(diǎn)上形成小廣場(chǎng)，呈點(diǎn)狀分布水池、噴泉、雕塑或小建筑物。整個(gè)布局，體現(xiàn)嚴(yán)格的幾何圖案。園林花木，嚴(yán)格剪裁成錐體、球體、圓柱體形狀，草坪，花圃則勾劃成菱形、矩形和圓形等?？傊唤z不茍地按幾何圖形剪裁，絕不允許自然生長(zhǎng)形狀。水面被限制在整整齊齊的石砌池子里，其池子也往往砌成圓形、方形、長(zhǎng)方形或橢圓形，池中總是布置人物雕塑和噴泉，追求整體對(duì)稱性和一覽無(wú)余。

歐洲美學(xué)思想的奠基人亞里士多德說(shuō)：“美要靠體積和安排”，他的這種美學(xué)時(shí)空觀念在西方造園中得到充分的體現(xiàn)。西方園林中的建筑、水池、草坪和花園，無(wú)一不講究整一性，一覽而盡，以幾何性的組合而達(dá)到數(shù)的和諧。追求形似與寫實(shí)。被恩格斯稱為歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)巨人的達(dá)·芬奇認(rèn)為，藝術(shù)的真諦和全部?jī)r(jià)值，就在于將自然真實(shí)地表現(xiàn)出來(lái)，事物的美應(yīng)“完全建立在個(gè)部分之間神圣的比例關(guān)系上”，因此西方園林藝術(shù)在每個(gè)細(xì)節(jié)上都追求形似，以寫實(shí)的風(fēng)格再現(xiàn)一切。

在園林布局上，黑格爾曾說(shuō)：“最徹底地運(yùn)用建筑原則于園林藝術(shù)的是法國(guó)的園子，它們照例接近高大的宮殿，樹木是栽成有規(guī)律的行列，形成林蔭大道，修剪得很整齊，圍墻也是用修剪整齊的籬笆造成的。這樣就把大自然改造成為一座露天的廣廈”。西方古典園林無(wú)論在情趣上還是構(gòu)圖上和古典建筑所遵循的都是同一個(gè)原則。園林設(shè)計(jì)把建筑設(shè)計(jì)的手法、原則從室內(nèi)搬到室外，兩者除組合要素不同外，并沒(méi)有很大的差別。

綜上所述，西方園林藝術(shù)提出“完整、和諧、鮮明”三要素，追求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇?。歐洲人自古以來(lái)的思維習(xí)慣就傾向于探究事物的內(nèi)在規(guī)律性，喜歡用明確的方式提出問(wèn)題和解決問(wèn)題，形成清晰的認(rèn)識(shí)。這種思維習(xí)慣表現(xiàn)在審美上就是對(duì)稱、均衡和秩序，而對(duì)稱、均衡和秩序是可以用簡(jiǎn)單的數(shù)和幾何關(guān)系來(lái)確定的?！皼Q定美和典雅的是比例，必須用數(shù)學(xué)的方法把它制訂成永恒的、穩(wěn)定的規(guī)則”，是西方造園藝術(shù)的最高審美標(biāo)準(zhǔn)。

三、中西方古典園林審美特征差異的根源

中西方園林在起源上有著根本不同的用途，又因?yàn)橹形鞣剿季S方式的不同導(dǎo)致了二者在發(fā)展過(guò)程中審美特征的不同發(fā)展趨向。

中國(guó)園林起源于公元11世紀(jì)的“苑囿”，所謂“苑囿”，就是“筑垣以設(shè)境界而于其中飼養(yǎng)禽獸”的場(chǎng)所，供人類進(jìn)行狩獵、通神、求仙、生產(chǎn)等活動(dòng)，后逐步轉(zhuǎn)化為游憩、觀賞為主。在“天人合一”思想的影響下，人們更注重于對(duì)自然的山林川澤等生態(tài)環(huán)境的保護(hù)，而“君子比德”、“人化自然”的哲理更直接地導(dǎo)致了人們對(duì)山水的尊重，因此要求園林以自然為審美對(duì)象，從而明確了園林的風(fēng)景式發(fā)展方向，形成了中國(guó)園林“雖由人作，宛自天開”的整體布局。它還常與詩(shī)、畫等相結(jié)合，楹聯(lián)碑刻、雕梁畫棟，給人以情景交融、遐想無(wú)窮之趣。中國(guó)園林的特點(diǎn)是將山、水、植物、建筑用繪畫的法則進(jìn)行設(shè)計(jì)布局，給人以含蓄典雅的藝術(shù)感染力，表現(xiàn)出人與自然和諧統(tǒng)一、自然相處的關(guān)系。

西方園林起源于“菜圃”或“藥圃”。為了農(nóng)事的便利，將一塊長(zhǎng)方形平地劃成若干方格，將蔬菜、藥草等整整齊齊地種植于這些格子形的畦里，并在此基礎(chǔ)上植上灌木或綠籬，這就是西方園林的雛形。受古希臘哲學(xué)思想的影響，人們本能地將人與自然區(qū)別開來(lái)，他們喜歡一些具體的事實(shí)，并將所見(jiàn)所聞的事物清清楚楚地表達(dá)出來(lái)。古希臘哲學(xué)家赫拉克利特曾說(shuō)：“思想是最大的優(yōu)點(diǎn)，智慧就在于說(shuō)出真理，并且按自然行事，聽自然的話?！边@一思想逐步發(fā)展，形成了西方注重個(gè)性，提倡人的尊嚴(yán)，強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值的觀念，從而導(dǎo)致了西方人在處理人與自然的關(guān)系時(shí)必須要使人臨駕于自然之上，體現(xiàn)在園林設(shè)計(jì)方面時(shí)就表現(xiàn)為以規(guī)則式為主體，用規(guī)則的幾何形狀表現(xiàn)人工的自然，中軸對(duì)稱，整齊劃一?；?、草坪、水池、道路、雕塑、噴泉等構(gòu)景要素按建筑的法則來(lái)設(shè)計(jì)安排，顯示出園林整體的人工圖案美，從而表現(xiàn)出人對(duì)自然的奴役和改造的關(guān)系，其特點(diǎn)是氣勢(shì)磅礴、色彩絢麗、圖案精美、空間開朗，給人以宏偉華麗的藝術(shù)感。

正是由于中西文化的差異，特別是在思想方式上的差異，造成了中西古典園林藝術(shù)在審美特征上的不同，使中西的古典園林藝術(shù)交相輝映，稱為世界園林藝術(shù)史上的寶貴財(cái)富。

參考文獻(xiàn)：

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篇4

關(guān)鍵詞 意象油畫 語(yǔ)言形式 本土化

文章編號(hào) 1008-5807（2011）03-093-02

中國(guó)油畫它既是西方畫種，又是在中國(guó)的思想體系中成長(zhǎng)的。中國(guó)油畫不能單純學(xué)習(xí)西方的表現(xiàn)手法,無(wú)論是古典的寫實(shí)主義還是現(xiàn)代的印象、表現(xiàn)，抽象、立體、波普等，都是純粹西方的，對(duì)中國(guó)油畫的影響是顯然的。但中國(guó)油畫應(yīng)吸取本土的傳統(tǒng)文化，讓油畫民族化。所謂“油畫中國(guó)風(fēng)”是油畫家董希文在《從中國(guó)繪畫的表現(xiàn)方法談到中國(guó)油畫風(fēng)》文中談到的。他認(rèn)為：“油畫中國(guó)風(fēng)從繪畫風(fēng)格方面講，應(yīng)該是我們油畫家的最高目標(biāo)。要使我們的油畫趕上世界先進(jìn)水平，在世界藝術(shù)舞臺(tái)上發(fā)出光輝，決不是僅僅把我們油畫畫得跟西洋畫一模一樣。即使將來(lái)我們的油畫形式、技法能夠達(dá)到歐洲一樣的水平，我們也不能以此為滿足。我們有我們民族自己的優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。中國(guó)畫家應(yīng)該有中國(guó)畫家的氣質(zhì)，自己對(duì)生活的想法、看法和表現(xiàn)法?！庇纱丝梢?jiàn)，老一輩畫家們?cè)缫岩庾R(shí)到中國(guó)油畫家必須走中國(guó)特色的道路,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫具有表現(xiàn)意味和寫意性，這方面又和西方表現(xiàn)主義藝術(shù)產(chǎn)生了共鳴。寫意性是中國(guó)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特的美學(xué)因素，有著悠久的歷史與豐富的文化資源。

中國(guó)寫意油畫的進(jìn)一步構(gòu)建對(duì)于中國(guó)寫意油畫理論和創(chuàng)作主要有兩種表現(xiàn)：其一，認(rèn)為只要掌握了西方油畫技巧，中國(guó)人畫的油畫就必然有自己的特點(diǎn)，在繪畫實(shí)踐中往往是被動(dòng)模仿西方傳統(tǒng)油畫技巧，有意無(wú)意忽略了繪畫所承載的民族氣魄和文化精神。其二，認(rèn)為油畫中國(guó)化、寫意油畫是嫁接后的折中風(fēng)格，產(chǎn)生不出“中國(guó)版本”的油畫。筆者認(rèn)為對(duì)第一種傾向需要我們?cè)谟彤媱?chuàng)作實(shí)踐中用歷史唯物主義和辯證的觀點(diǎn)加以反思，而第二種觀點(diǎn)則根本就是錯(cuò)誤的，因?yàn)椴煌幕呐鲎?、交流與融合總有其同質(zhì)“基因”的激發(fā)，這正是文化更新發(fā)展的內(nèi)在根源。同樣，在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫寫意性觀念基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展的中國(guó)寫意油畫，是中國(guó)意象美學(xué)觀在現(xiàn)代油畫中的體現(xiàn)，它既站在傳統(tǒng)文化的高起點(diǎn)上，有著廣泛的民族基礎(chǔ)，又具有一定的世界性，是中國(guó)油畫昭著于世的必然趨勢(shì)。所以，我們應(yīng)該有足夠的自信把中國(guó)寫意油畫進(jìn)一步構(gòu)建好。為此，作者作了如下思考：

一、民族文化藝術(shù)審美對(duì)西方油畫的揚(yáng)棄

西方油畫在幾百年的發(fā)展演變中，它的形體、色彩、材質(zhì)的豐富表現(xiàn)性對(duì)視覺(jué)產(chǎn)生的強(qiáng)烈沖擊力，特別是油畫創(chuàng)作所承載的人文精神和獨(dú)特的審美趣味，是油畫語(yǔ)言獨(dú)特魅力和其藝術(shù)生命力所在。所以，中國(guó)寫意油畫的發(fā)展及民族化不能脫離對(duì)西方油畫發(fā)展中優(yōu)秀成分的繼承和學(xué)習(xí)。在研究和掌握西方油畫技法與創(chuàng)作規(guī)律的基礎(chǔ)上，只有從外在形式到藝術(shù)精神上真切的把握到油畫創(chuàng)作的真諦，才能在寫意油畫中自如地駕馭油畫語(yǔ)言，體現(xiàn)人文精神，使中國(guó)油畫最終為本民族及世界認(rèn)同。當(dāng)然，諸如西方的文化霸權(quán)、惟西方獨(dú)尊之類的東西，以及藝術(shù)上一味對(duì)西方油畫技巧的片面追求，都應(yīng)該在文化大融合的大背景下得以揚(yáng)棄。正如吳冠中所指出的“學(xué)習(xí)和借鑒西方長(zhǎng)處則應(yīng)別具慧眼”，那樣亦步亦趨地仿效或“翻版”西方油畫，既無(wú)必要也無(wú)出路，因?yàn)楹玫挠彤嬜髌芳扔兴c生俱來(lái)的優(yōu)秀品質(zhì)又有在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造而體現(xiàn)出的獨(dú)特審美趣味。

二、民族文化藝術(shù)審美的拓展與超越

在民族化寫意油畫中對(duì)傳統(tǒng)“元素”（樣式、 風(fēng)格、 方法、材質(zhì)）不能只是效仿、利用或僅用油畫材質(zhì)表現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素的“表層化”,油畫的民族化應(yīng)該是中國(guó)文化精神、民族審美心理和地域特征對(duì)外來(lái)油畫藝術(shù)內(nèi)核的轉(zhuǎn)換，也并非是油彩的中國(guó)畫。寫意油畫應(yīng)從中國(guó)藝術(shù)特殊的思維和表現(xiàn)方式這一原點(diǎn)出發(fā)，取得與中國(guó)藝術(shù)精神的正面鏈接，經(jīng)過(guò)一個(gè)當(dāng)代視角的過(guò)濾、改造、轉(zhuǎn)移和超越，從而發(fā)現(xiàn)并獲取新的創(chuàng)造元素或“基因”，才能使它們重新“復(fù)活”在當(dāng)代藝術(shù)的軀體上，并將中國(guó)傳統(tǒng)文化精神在中國(guó)油畫藝術(shù)中加以延伸和發(fā)展,實(shí)現(xiàn)中國(guó)油畫對(duì)民族文化藝術(shù)審美的拓展與超越。否則簡(jiǎn)單地“翻版”的傳統(tǒng)，就不能超越自身而進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)的新視野。

三、文化自覺(jué)與時(shí)代精神

面對(duì)當(dāng)前文化全球化趨勢(shì)和 “西方文化霸主” 的壓制，一方面中國(guó)油畫家必須出于民族自信和建造先進(jìn)文化的文化自覺(jué)，從弘揚(yáng)中華文化和藝術(shù)精神的立場(chǎng)出發(fā)，在民族傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代西方文化的碰撞中，通過(guò)對(duì)外來(lái)文化的揚(yáng)棄，尋找發(fā)掘?qū)懸庥彤嫷膬?nèi)在活力，使中國(guó)油畫在汲取外來(lái)文化的積極因素中求得新的發(fā)展，使這門藝術(shù)成為表現(xiàn)民族思想、情感和審美的文化載體；另一方面，還必須使油畫藝術(shù)具有充足的時(shí)代精神，這就要深入時(shí)代生活、扎根于生活的土壤、切實(shí)感受生活從中獲得具有時(shí)代特色的創(chuàng)造激情。只有在充滿激情和社會(huì)責(zé)任感的精神力量支配下，使油畫家們自覺(jué)地投入現(xiàn)實(shí)生活和社會(huì)潮流，才能真正創(chuàng)造出無(wú)愧于時(shí)代具有強(qiáng)烈影響力的藝術(shù)作品，創(chuàng)造出具有民族特色民族氣魄的中國(guó)寫意油畫。只有如此，才能構(gòu)建出具有自己民族特色和東方審美意識(shí)并富有創(chuàng)造性的油畫藝術(shù)“版本”，在世界油畫之林中真正地贏得一席之地，并融入其中，產(chǎn)生廣泛的國(guó)際影響。綜上所述，油畫藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展緣于中華文化之寫意性。具有西方文化“基因”的油畫要存活于東方文化的“母體”并得到發(fā)展，“中西融合”的民族化是歷史必然。

中國(guó)寫意油畫在不斷構(gòu)建中實(shí)現(xiàn)超越并融入世界是中國(guó)油畫發(fā)展的歷史必然。其中，融古今以生新風(fēng)、合中西而成新體、溶生活而確立新意是中國(guó)油畫超越自己和西方傳統(tǒng), 實(shí)現(xiàn)當(dāng)代油畫復(fù)興的必由之路。在西方強(qiáng)勢(shì)文化漸次式微、中國(guó)文化初領(lǐng)的今日，中國(guó)人以博大的胸懷吸納世界優(yōu)秀文化元素以走向未來(lái)，具有民族傳統(tǒng)文化精神的中國(guó)寫意油畫,也將是世界油畫藝術(shù)的一大財(cái)富。求得人的心靈與精神上的共鳴和滿足為依據(jù)，以筆墨造化為最高價(jià)值。表現(xiàn)主義是西方藝術(shù)的現(xiàn)展，它拋棄了再現(xiàn)因素，顯性的形式美因素和技藝因素，而尋求擺脫了物象模擬之后的純粹化的視覺(jué)體驗(yàn)和精神體現(xiàn)。這就讓兩者有了接近和對(duì)話的可能，也讓中國(guó)油畫家們尋找到了兩者之間橋梁與紐帶。將“意象”轉(zhuǎn)接到油畫創(chuàng)作中，勢(shì)必推進(jìn)中國(guó)油畫的深入發(fā)展和本土化的演進(jìn)，也是中國(guó)繪畫傳統(tǒng)的基本理念向現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的一個(gè)重要生長(zhǎng)點(diǎn)。意象油畫將是中國(guó)油畫的發(fā)展方向。意象油畫是中國(guó)文化精神、民族審美心理和地域特征對(duì)于異質(zhì)藝術(shù)內(nèi)核的“我化”與“轉(zhuǎn)換”。它不是舶來(lái)品，更不是中西繪畫藝術(shù)混交的產(chǎn)物，而是油畫藝術(shù)在中國(guó)本土所體現(xiàn)的、最具民族特質(zhì)的時(shí)代繪畫藝術(shù)。

四、結(jié)論

西方是油畫發(fā)展的根源,對(duì)中國(guó)油畫產(chǎn)生了深刻的影響。意象的探求成了中國(guó)人藝術(shù)審美和藝術(shù)鑒賞的顯著特征。我們要想攀登藝術(shù)高峰,就必須在吸收大師們營(yíng)養(yǎng)的同時(shí),應(yīng)該取其精華,棄其糟粕。結(jié)合我們本土的,使西方油畫和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)融會(huì)貫通,走出自己的路來(lái),真正發(fā)展自己的意象油畫,讓其成為民族的,世界的，走出一條中國(guó)特色意象油畫發(fā)展的道路。

參考文獻(xiàn)：

篇5

【關(guān)鍵詞】中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)；美學(xué)特征；創(chuàng)造性；現(xiàn)代性

中華民族從遠(yuǎn)古時(shí)代就已經(jīng)對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的審美問(wèn)題開始關(guān)注了，傳統(tǒng)的中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)在幾千年古典美學(xué)的熏陶下形成了獨(dú)具民族審美韻味的“聲、腔、氣、韻”等特征。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)以來(lái)，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)在傳統(tǒng)和西方的審美意蘊(yùn)共同影響之下，形成了以“情感”為內(nèi)涵，以借鑒西方“明亮和高亢”的音色為聲音色彩的創(chuàng)造性的美學(xué)特征，以及在傳統(tǒng)中汲取藝術(shù)精華為當(dāng)代所吸收的現(xiàn)代性的美學(xué)特征。在中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的表演和教學(xué)實(shí)踐中，無(wú)論表演者還是教育工作者，抑或是聆聽的受眾，這一審美理念已經(jīng)在人們的審美習(xí)慣中根深蒂固。中國(guó)當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)的審美范疇要比以往任何一個(gè)時(shí)代都豐富而深刻，當(dāng)代中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)是集傳統(tǒng)母語(yǔ)、民族風(fēng)格和多樣審美為一體的藝術(shù)形態(tài)。

一、中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的音樂(lè)美學(xué)思想淵源

從1750年德國(guó)學(xué)者鮑姆嘉對(duì)美學(xué)的概念闡述開始，人們對(duì)美學(xué)的研究就方興未艾。中國(guó)美學(xué)在傳統(tǒng)的社會(huì)文化浸染下形成，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)研究結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)審美現(xiàn)象來(lái)考察審美規(guī)律，以客觀社會(huì)生活中美的事物作為審美對(duì)象。中國(guó)美學(xué)內(nèi)容浩瀚、觀點(diǎn)精到，已經(jīng)形成了自身特有的藝術(shù)風(fēng)格形式和思想深邃的古代美學(xué)體系，而音樂(lè)美學(xué)正是這種宏大體系中的一個(gè)分支。任何一種形式的音樂(lè)藝術(shù)類別的美學(xué)詮釋都是以音樂(lè)美學(xué)思想為研究背景的，聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)是音樂(lè)美學(xué)的一個(gè)旁支，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)深受傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)觀念的熏陶，在學(xué)術(shù)研究方法和研究?jī)?nèi)容上都受到音樂(lè)美學(xué)的浸透，基本上恪守著音樂(lè)美學(xué)的研究路徑。因此，分析整理當(dāng)下中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的審美特征是以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)思想體系為其語(yǔ)境和根基的?！兑魳?lè)美學(xué)通論》中提出“中國(guó)音樂(lè)美學(xué)思想最早出現(xiàn)于西周末年，中國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)思想的發(fā)展經(jīng)歷了五個(gè)歷史時(shí)期:西周末年至春秋末年時(shí)期(萌芽時(shí)期)、春秋末年至戰(zhàn)國(guó)末年時(shí)期(百家爭(zhēng)鳴時(shí)期)、兩漢時(shí)期、魏晉至隋唐時(shí)期、宋元明清時(shí)期五個(gè)歷史時(shí)期”。西周末年至春秋時(shí)期的音樂(lè)美學(xué)思想雖然記載并不詳實(shí)，卻明確指出了“和”這個(gè)至關(guān)重要的美學(xué)范疇，并對(duì)音樂(lè)美形式的構(gòu)成、音樂(lè)與世界自然的關(guān)系、音樂(lè)的審美標(biāo)準(zhǔn)等方面提出了精辟的見(jiàn)解。春秋末年到戰(zhàn)國(guó)末年是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)思想激情迸發(fā)和光芒四射的時(shí)期。儒家音樂(lè)美學(xué)思想提出了以“中和”為審美原則的“禮樂(lè)思想”；道家的音樂(lè)美學(xué)思想是篤定“天”為萬(wàn)物的根本，以自然為尺度，以平和淡雅為標(biāo)準(zhǔn)的音樂(lè)美學(xué)思想；墨家的音樂(lè)美學(xué)思想主要集中在墨子的著作《非樂(lè)》中，主張音樂(lè)是瓦解人們心智的無(wú)用之物，應(yīng)該摒棄音樂(lè)功利的方面。另外法家和其他學(xué)派都提出了自己的美學(xué)觀點(diǎn)，并對(duì)后世產(chǎn)生了不小的影響。兩漢時(shí)期的音樂(lè)典籍《樂(lè)記》闡述了“天人合一”音樂(lè)美學(xué)觀念，認(rèn)為音樂(lè)的特殊之處在于能夠使天、地、人互相融通和感應(yīng)，進(jìn)而對(duì)社會(huì)生活產(chǎn)生直接的影響。魏晉到隋唐時(shí)期嵇康的著作《聲無(wú)哀樂(lè)論》在中國(guó)音樂(lè)美學(xué)的研究進(jìn)程中可堪是濃墨重彩的一筆，對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響和意義。《聲無(wú)哀樂(lè)論》主要強(qiáng)調(diào)音樂(lè)并不能帶給人們喜怒哀樂(lè)的情緒變化，人們?cè)跇?lè)音中感受到的只是躁動(dòng)或是安靜。“音聲有自然之和，而無(wú)系于人情”，音樂(lè)的獨(dú)特之處來(lái)源于天地自然，與人們的感情沒(méi)有什么關(guān)聯(lián)。宋元明清時(shí)期的音樂(lè)美學(xué)思想以徐上瀛等人提出的“淡和”審美觀和主情思潮為代表。

二、中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的情感美學(xué)藝術(shù)特征

眾所周知，聲樂(lè)藝術(shù)是曲調(diào)與詩(shī)詞的完美結(jié)合，同時(shí)具有音樂(lè)的優(yōu)美韻律和詩(shī)詞的婉轉(zhuǎn)意蘊(yùn)，音樂(lè)和詩(shī)詞的巧妙融合使聲樂(lè)藝術(shù)彰顯出人類社會(huì)的一種更為高級(jí)的情感——藝術(shù)情感。聲樂(lè)藝術(shù)之所以能夠激起人們情感的共鳴并打動(dòng)人心，最主要取決于聲音和情感這兩個(gè)藝術(shù)因素。聲音是演唱者在歌唱中所具備的專業(yè)演唱技巧；情感是演唱者通過(guò)聲音來(lái)傳達(dá)作品的情感內(nèi)涵，需要表演者準(zhǔn)確駕馭作品所揭示的情感內(nèi)容。對(duì)于聲樂(lè)藝術(shù)的這種表情功能，早在中國(guó)傳統(tǒng)文獻(xiàn)中就有專門的記載，中國(guó)傳統(tǒng)唱論認(rèn)為“聲情并茂”是聲樂(lè)藝術(shù)最為基本的審美準(zhǔn)則之一。清代李漁在其著作《閑情偶寄•演習(xí)部•解明曲意》中也明確提出，在演唱中應(yīng)把技巧與歌唱內(nèi)容、表情、情感體驗(yàn)融為一體的藝術(shù)觀點(diǎn)。20世紀(jì)80年代在中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了“詞情、聲情、曲情相融合”相結(jié)合的藝術(shù)美學(xué)表現(xiàn)特征。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)出現(xiàn)這樣的美學(xué)表征，并非偶然現(xiàn)象。19世紀(jì)的西方社會(huì)是以浪漫主義思潮為主流藝術(shù)創(chuàng)作理念的時(shí)代，浪漫主義認(rèn)為情感是一切藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)作的核心思想，當(dāng)然也涵蓋了音樂(lè)藝術(shù)。這種美學(xué)觀點(diǎn)直接影響了中國(guó)當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作和表現(xiàn)。所謂“詞情”是指聲樂(lè)藝術(shù)在作者的一度創(chuàng)作中所傳達(dá)出的情感狀態(tài)，是詞作者把對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)世界的認(rèn)識(shí)和理解轉(zhuǎn)化為一種有表征意味的詞語(yǔ)，從而加以刻畫的情感情緒。歌詞創(chuàng)作中語(yǔ)言韻律的錯(cuò)落有致、鏗鏘有力會(huì)對(duì)情感的表達(dá)起到相應(yīng)的協(xié)助功能。所謂“曲情”是在聲樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中通過(guò)對(duì)音樂(lè)基本語(yǔ)匯的運(yùn)用，如和聲調(diào)式、旋律節(jié)奏、配器曲式等有規(guī)律的組合、搭配中融入曲作者的主觀情感和審美趣味。美國(guó)符號(hào)論美學(xué)家蘇珊•朗格認(rèn)為，音樂(lè)中樂(lè)音的抑揚(yáng)頓挫和人的生命運(yùn)動(dòng)形式有著異曲同工之妙。因此人們能夠在音樂(lè)中體會(huì)到喜悅、悲傷、恐懼和敬畏等多種情感表現(xiàn)邏輯形式?！耙魳?lè)是情感生活的音調(diào)摹寫，情感、生命、運(yùn)動(dòng)和情緒，組成了音樂(lè)的意義。”所謂“聲情”是在“詞情”和“曲情”取得高度一致的情況下，作品所體現(xiàn)的一種超越的情感體驗(yàn)狀態(tài)。聲樂(lè)作品如同純音樂(lè)形式一樣，要通過(guò)演唱者和演奏者的二度創(chuàng)作才能把表情符號(hào)的音樂(lè)轉(zhuǎn)化成鮮活躍動(dòng)的音響形式。

三、中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)造性美學(xué)藝術(shù)特征

中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)當(dāng)下的創(chuàng)造性美學(xué)特征，主要表現(xiàn)在傳統(tǒng)聲樂(lè)表演方式與當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)的彼此相融，以及西方聲樂(lè)藝術(shù)和中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在演唱技巧和審美內(nèi)涵上的借鑒之后形成的獨(dú)特性。在此基礎(chǔ)上，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)正逐步建構(gòu)自己本民族的聲樂(lè)表演體系和理論分析方法。傳統(tǒng)聲樂(lè)表演方式與當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)的融合，是指從古老的文化養(yǎng)分中汲取對(duì)當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)狀有引領(lǐng)和指導(dǎo)作用的先進(jìn)因素，以便服務(wù)于當(dāng)下的社會(huì)主義文藝。當(dāng)然也包括從傳統(tǒng)的聲樂(lè)藝術(shù)中采用仍適用于當(dāng)下的創(chuàng)作方法、經(jīng)驗(yàn)、技巧和形式，因?yàn)楫?dāng)下的聲樂(lè)藝術(shù)與傳統(tǒng)聲樂(lè)形式在審美韻味、演唱和表演程式上有著割舍不斷的淵源關(guān)系，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式能為創(chuàng)造具有中國(guó)特色社會(huì)主義藝術(shù)提供形式和藝術(shù)風(fēng)格方面的借鑒。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)對(duì)于西方聲樂(lè)藝術(shù)的吸收，主要指有取舍地學(xué)習(xí)西方聲樂(lè)藝術(shù)演唱方面先進(jìn)和科學(xué)的成分，為我所用，積極與中國(guó)本土的聲樂(lè)藝術(shù)相結(jié)合。20世紀(jì)初，當(dāng)西方正統(tǒng)的美學(xué)和歌劇唱腔進(jìn)入中國(guó)內(nèi)地時(shí)，人們對(duì)于這一外來(lái)的表演藝術(shù)形式產(chǎn)生過(guò)質(zhì)疑和疏離，爭(zhēng)論的根本原因是由于長(zhǎng)時(shí)期的閉關(guān)鎖國(guó)造成的觀念陳舊。隨著改革開放和社會(huì)文化的不斷豐富，人們的思維方式發(fā)生變化，世界各民族間文化交往日益緊密，國(guó)內(nèi)受眾對(duì)于渾厚高亢的西方演唱方法開始接受并效仿。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)對(duì)于西方演唱形式的吸收主要是喉頭打開、頭腔高位置聲音的運(yùn)用、注重聲音的共鳴和呼吸支撐，使中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)在高音的音色上有著與西方聲樂(lè)藝術(shù)不分伯仲的藝術(shù)聽覺(jué)效果。當(dāng)下的中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)形式是與傳統(tǒng)相融合，同時(shí)對(duì)西方聲樂(lè)藝術(shù)大膽吸收所創(chuàng)造的別具中國(guó)特色的聲樂(lè)演唱形式，展現(xiàn)出令人耳目一新的姿態(tài)，是中華民族博襟和睿智包容的體現(xiàn)。

四、中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的現(xiàn)代性藝術(shù)美學(xué)特征

“現(xiàn)代性”是一個(gè)內(nèi)涵非常廣泛的學(xué)術(shù)概念，“現(xiàn)代性”有歷時(shí)性和共時(shí)性的文化特征。盡管概念繁雜，但有一點(diǎn)是毋庸置疑的，在全球化滲透到地球每一個(gè)角落的時(shí)代，任何一種文化現(xiàn)象都不可避免地帶有“現(xiàn)代性”的痕跡，只是表現(xiàn)的形態(tài)各不相同而已。德國(guó)音樂(lè)理論家西奧多•阿多諾指出，“藝術(shù)品，尤其是遠(yuǎn)離概念的音樂(lè)，卻象征著社會(huì)?？梢哉J(rèn)為，音樂(lè)表現(xiàn)社會(huì)越深刻，就越不回避社會(huì)的指向?！敝袊?guó)聲樂(lè)藝術(shù)在社會(huì)動(dòng)蕩激變中，始終與人民群眾保持著意識(shí)觀念和生活態(tài)度的大體一致。聲樂(lè)藝術(shù)與社會(huì)發(fā)展的脈搏相關(guān)聯(lián)，既時(shí)刻想掙脫傳統(tǒng)的羈絆，但又無(wú)法脫離傳統(tǒng)對(duì)其的文化浸潤(rùn)。藝術(shù)現(xiàn)象只有在與社會(huì)的互動(dòng)中，才能顯露其自身的時(shí)代特征。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的現(xiàn)代美學(xué)特征是指與傳統(tǒng)保持必要的關(guān)聯(lián)，當(dāng)下的聲樂(lè)演唱依然沿襲著傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)風(fēng)格，如“字正腔圓”的演唱形式和“聲情并茂的表演”風(fēng)格等。所謂時(shí)代特征是與整個(gè)社會(huì)和時(shí)代的總體風(fēng)貌大體相同，任何一種藝術(shù)形式都是承上啟下的，繼承上一個(gè)時(shí)代的傳統(tǒng)文化，開啟即將到來(lái)時(shí)代的藝術(shù)先河。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的時(shí)代氣息與社會(huì)時(shí)代的關(guān)系是變化和流動(dòng)的，它會(huì)隨著時(shí)代的更迭交替而改變自身的某些特質(zhì)，但其中的某些成分能夠經(jīng)得住大浪淘沙，必然成為新時(shí)代的經(jīng)典形式。

五、結(jié)語(yǔ)

在中國(guó)目前的聲樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域中，有許多具有前瞻性和洞見(jiàn)性的演唱家和教育家，他們以自己淵博的知識(shí)底蘊(yùn)和開闊的眼界關(guān)注和分析當(dāng)下中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)。他們認(rèn)為，明晰中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的審美特征是其當(dāng)下發(fā)展的必然選擇。20世紀(jì)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代、從閉塞到開放的過(guò)程。歷經(jīng)百年浮沉的中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)又以超乎尋常的節(jié)奏邁入21世紀(jì)，在這個(gè)尋求突破和多變的時(shí)代中，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)將實(shí)現(xiàn)自身的轉(zhuǎn)型和嬗變，以深厚的民族審美文化為基石，以更加包容和睿智的形象屹立于世界文化之林。

參考文獻(xiàn)：

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篇6

關(guān)鍵詞：中國(guó)古典園林；西方古典園林；中國(guó)現(xiàn)代園林

中圖分類號(hào)：TU986.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

中國(guó)古典園林在世界園林發(fā)展史上獨(dú)樹一幟，是人類寶貴的歷史文化遺產(chǎn)，也是世界造園藝術(shù)的奇觀。中國(guó)古典園林是人類用勤勞和智慧創(chuàng)造出的境界獨(dú)到、風(fēng)范高雅的工藝造物，以其沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一的美學(xué)風(fēng)范，成為世界造園藝術(shù)寶庫(kù)中一朵魅力永恒的奇葩。中國(guó)的造園藝術(shù)追求“雖由人作，宛自天開”的自然審美旨趣，它深浸著中國(guó)博大精深的文化內(nèi)蘊(yùn)，是中國(guó)五千年?duì)N爛文化造就的藝術(shù)珍品，代表著中華民族內(nèi)在的精神品格。

西方園林藝術(shù)顯現(xiàn)出“人工化”的痕跡與中國(guó)古典園林藝術(shù)效法自然的藝術(shù)特征迥然不同。造園藝術(shù)以“完整、和諧、鮮明”為主要特征，力求體現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)、理性，一絲不茍地按照純粹的幾何結(jié)構(gòu)和數(shù)學(xué)關(guān)系發(fā)展，以對(duì)稱、均衡和秩序等簡(jiǎn)單的幾何關(guān)系為造園手法。

中國(guó)現(xiàn)代景觀園林要取得進(jìn)步和發(fā)展，不能片面照搬中西方古典園林的內(nèi)容和手法，也不能忽視了中國(guó)本土自然景觀資源和地域文化的特征，必須通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)園林的深入研究，提煉中國(guó)園林文化的本土特征和西方園林文化的精髓，拋棄傳統(tǒng)園林的歷史局限，把握傳統(tǒng)觀念的現(xiàn)實(shí)意義，將其融入現(xiàn)代生活的環(huán)境需求和設(shè)計(jì)理念。

一、中國(guó)古典園林的藝術(shù)特色

中國(guó)古典園林歷史悠久，造園藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。園林效法自然，鑿池開山，栽種花木，用人工仿造自然山水風(fēng)景，常以假山、漏窗為屏障分割視線，有移步換景之妙，成為“雖由人作，宛如天成”的自然式山水風(fēng)光。

（一）園林的空間布局

中國(guó)古典園林造園的主旨是表現(xiàn)自然美，追求意的優(yōu)雅和境的深邃。她將大自然中的各種美景再現(xiàn)在小小的庭院中，在二維的園址上突出三維的空間效果，通過(guò)借景、對(duì)景、分景、隔景等種種手法來(lái)組織空間，造成園林中曲折多變、小中見(jiàn)大、虛實(shí)相間的景觀藝術(shù)效果，表現(xiàn)出具有中國(guó)傳統(tǒng)特點(diǎn)的空間組織手法和空間的曲折變化，讓山水風(fēng)光、自然氣息滲透入園林建筑，使人們?cè)诮ㄖh(huán)境中能盡情領(lǐng)略大自然的天趣。園中園式的空間布局原則將園林整體分隔成許多不同形狀、不同尺度和不同個(gè)性的空間，將形成空間的各要素糅合在一起，分別表現(xiàn)自然、山水、人文景觀等，使人們看到了空間局部的交錯(cuò)，以有限的面積，創(chuàng)造無(wú)限空間，形成豐富得似乎沒(méi)有盡頭的景觀，使游覽者無(wú)論站在哪一個(gè)點(diǎn)上，眼前總是一幅完美的圖畫。假自然之景，創(chuàng)造真山水之趣。

（二）園林的景觀配置

中國(guó)古典園林是自然山水式園林，園中多以自然山水為主體。這些自然山水雖通過(guò)疊山理水、植物配置等人工模擬而成，卻濃縮了自然界美好的山水風(fēng)光，在園林中達(dá)到“雖由人作，宛自天開”的藝術(shù)效果，體現(xiàn)著自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。

中國(guó)古典園林多以山水取勝，配以適當(dāng)?shù)闹参铮渖绞勺蕴饔虻奶?。山體自然，神似真山，一些山石還具有“透、漏、瘦、皺”等特點(diǎn)。園林中花木的品種繁多，具有季節(jié)性、地方性、藝術(shù)性和民族性的特色，如拙政園的紫藤，留園的銀杏，網(wǎng)師園的檜柏等有數(shù)百年樹齡的古木，尤為珍貴。園林通過(guò)亭、臺(tái)、樓、榭、軒的布局，假山、池沼的配合和花草樹木的映襯，體現(xiàn)出近景遠(yuǎn)景的層次。

（三）園林的建筑群體

中國(guó)古代園林除了有自然的趣味，還有密集的建筑。為了使園林成為可望、可行、可游、可居之地，園林中必須建造各種相應(yīng)的建筑，如廳、堂、軒、館、樓、閣、榭、舫、亭、廊等。園林中的建筑不但不能壓倒或破壞主體，而且應(yīng)該突出山水的自然，力求達(dá)到自然與建筑有機(jī)的融合。在使山、石、水、植物和建筑之間協(xié)調(diào)融合時(shí)，應(yīng)順其自然、追求大趣，使人與自然十分和諧地溶入建筑環(huán)境之中，讓人們雖然身處人造環(huán)境的有限空間中，卻令人能夠感受到一種天然環(huán)境的無(wú)限情趣。

（四）淳厚豐富的園林文化

人們常常用山水詩(shī)、山水畫寄情山水，表達(dá)追求超脫與自然協(xié)調(diào)共生的思想和意境。中國(guó)古典園林中大量的楹聯(lián)、匾額、雕刻、碑石、文學(xué)、書畫、音樂(lè)等不僅表達(dá)著中國(guó)古代哲學(xué)理念、文化意識(shí)和審美情趣，還承載著淳厚豐富的中國(guó)傳統(tǒng)文化信息，是綜合性地歷史文化藝術(shù)寶庫(kù)，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和文化底蘊(yùn)。

二、西方園林的藝術(shù)特色

西方園林藝術(shù)與中國(guó)古典園林藝術(shù)的效法自然迥然不同，它完全排斥自然，追求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇裕唤z不茍地按照純粹的幾何結(jié)構(gòu)和數(shù)學(xué)關(guān)系發(fā)展。西方造園藝術(shù)把強(qiáng)迫自然接受勻稱的法則作為基本信條，提出“完整、和諧、鮮明”三要素。

（一）園林的布局構(gòu)造

西方園林的建筑物體積巨大，矗立于園林的中軸線起點(diǎn)之上。整座園林以建筑物為基準(zhǔn)，使其成為整座園林的主軸。將寬闊的林蔭道、花壇、河渠、水池、噴泉、雕塑等分別布置于園林的主軸線旁的幾條副軸上，并在園林中開辟筆直的道路，將水池、噴泉、雕塑及小建筑物等點(diǎn)狀分布在道路的縱橫交叉點(diǎn)上。布局嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)秩序美，通過(guò)對(duì)稱、均衡和秩序來(lái)表現(xiàn)簡(jiǎn)單的數(shù)和幾何關(guān)系，體現(xiàn)嚴(yán)格的幾何圖案。

（二）園林的景觀配置

西方園林講求人工化，整座園林全都統(tǒng)一在單幅構(gòu)圖里，樹木、水池、臺(tái)階、植物、道路等的形狀、大小、位置和關(guān)系，都推敲得很精致，連道路節(jié)點(diǎn)上的噴泉、水池和被它們切斷的道路段落的長(zhǎng)短寬窄都講究很好的比例。植物絕不允許自然生長(zhǎng)出其各自的形狀，完全一絲不茍地被人工剪裁成錐體、球體、圓柱體等幾何形狀，水池、草坪、花圃被嚴(yán)格地規(guī)劃成矩形、圓形、方形、橢圓形、菱形等幾何形狀。水池、草坪和花圃追求對(duì)稱性和整一性，以各種幾何形狀的組合達(dá)到自然的和諧。西方園林造園之美就在于其所有要素之間比例協(xié)調(diào)，總體構(gòu)圖明晰和勻稱。

三、中國(guó)現(xiàn)代園林的發(fā)展

時(shí)代在變遷，社會(huì)在發(fā)展，時(shí)代的變化推動(dòng)著中國(guó)現(xiàn)代園林建筑的發(fā)展，這不僅是園林發(fā)展的客觀趨勢(shì)，更是時(shí)代的要求。在中國(guó)建造園林不能簡(jiǎn)單的模仿、抄襲，或是將各景點(diǎn)的精美元素拼湊、組裝在一起。這種一成不變、生搬硬套的造園模式已經(jīng)滿足不了當(dāng)代人的需要，新條件下的創(chuàng)作應(yīng)該既要適應(yīng)時(shí)代的需要，又要具有典型的傳統(tǒng)風(fēng)貌的現(xiàn)代園林。

中國(guó)古典園林是中國(guó)現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)的靈感之源，其造園的思想精髓是中國(guó)現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)的理論基礎(chǔ)。中國(guó)園林設(shè)計(jì)師應(yīng)積極對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)園林進(jìn)行探索研究，吸取中國(guó)古典園林的造園精髓，保留中國(guó)古典園林的“人與自然的和諧”、“源于自然而高于自然”、“雖由人作，宛自天開”的思想。同時(shí)挖掘中國(guó)古典園林的現(xiàn)實(shí)意義，把中國(guó)的古典園林造園手法、造園要素、空間布局形式以及文化特征等應(yīng)用到更廣闊的領(lǐng)域，繼承和發(fā)揚(yáng)極富現(xiàn)代意義的理念和手法。設(shè)計(jì)出的現(xiàn)代園林作品應(yīng)富有地域性景觀文化特征，使中國(guó)園林文化得到延續(xù)和發(fā)展。

中國(guó)現(xiàn)代園林的發(fā)展，既不能生搬硬套中國(guó)古典的園林形式，也不能依賴于西方園林的造園模式，應(yīng)深入研究中國(guó)古典園林和西方園林杰作中所蘊(yùn)含的再現(xiàn)本土自然景觀的典型特征，遵從中國(guó)古典園林的造景方法、合理借鑒西方的表現(xiàn)形式，取西方園林之長(zhǎng)，補(bǔ)中國(guó)園林之短，將中國(guó)文化思想與西方現(xiàn)代觀念完美融合，把握中西方古典園林設(shè)計(jì)的精髓。

中國(guó)現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)只有以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度進(jìn)行改革、創(chuàng)新，才能建設(shè)出具有感染力和創(chuàng)造力的現(xiàn)代園林。我們?cè)诂F(xiàn)代園林建設(shè)中既要繼承傳統(tǒng)，又要有所創(chuàng)新；既要考慮民族文化的文脈，又要考慮時(shí)代的發(fā)展，在現(xiàn)有的條件下，結(jié)合新材料、新工藝和新技術(shù)，努力創(chuàng)造出具有現(xiàn)代特色而又不失中國(guó)古典園林的“魂”的景觀。

參考文獻(xiàn)

[1]王曉俊編.風(fēng)景園林設(shè)計(jì)[M].南京：江蘇科學(xué)技術(shù)出版社，1993.

[2]周維權(quán).中國(guó)古典園林史[M].北京：清華大學(xué)出版社，1999.

[3]陳志華著.外國(guó)造園藝術(shù)[M].鄭州：河南科學(xué)技術(shù)出版社，2001.

篇7

一、雕塑發(fā)展與文化背景的關(guān)系

雕塑是人類精神情感的物化形式，也是文化的組成部分；文化的內(nèi)涵決定著雕塑的形式，雕塑的形式也豐富著文化的內(nèi)涵。

中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，原始文化藝術(shù)來(lái)源于自然，隨著宇宙思維、巫術(shù)禮儀的圖騰和抽象藝術(shù)思維的出現(xiàn)，從低級(jí)向高級(jí)發(fā)展，形成了深厚的文化底蘊(yùn)，儒家、道家和禪宗三股江水匯集而成的華夏文化長(zhǎng)河，天地人渾然一體，成為中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的創(chuàng)作者們對(duì)天地宇宙萬(wàn)物的認(rèn)識(shí)和他們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中廣泛流行的永恒觀念，也是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的神韻和浪漫精神氣質(zhì)。雕塑藝術(shù)是人類情感外溢的物化形態(tài)，它的創(chuàng)造體現(xiàn)著時(shí)代的文化精神，其發(fā)展需要依靠社會(huì)經(jīng)濟(jì)及文化的支助與參與，是中華民族文化中不可缺少的組成部分。優(yōu)秀的雕塑藝術(shù)不單是單純的欣賞品，而是與當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐恼?、?jīng)濟(jì)、宗教或其他意識(shí)形態(tài)以及風(fēng)俗習(xí)慣有著密切聯(lián)系的一種文化形態(tài)。

二、中國(guó)現(xiàn)代雕塑的西方淵源及民族文化缺失

在幾千年的歷史發(fā)展中，中華民族以儒家文化為核心，用寬容的氣魄接納并消融了周邊民族文化形成了自己獨(dú)特的民族文化，營(yíng)造出了繁榮昌盛的局面。所以中國(guó)的帝王與士大夫養(yǎng)成了一種歷史文化的優(yōu)越感，他們滿足于本國(guó)地域廣闊、物產(chǎn)豐富的生存現(xiàn)狀，以泱泱大國(guó)自居。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑在這種文化氛圍下代代相傳，它深受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，注重和諧及兼收并蓄，形成了自己的雕塑傳統(tǒng)，產(chǎn)生了大量?jī)?yōu)秀的雕塑作品，無(wú)不體現(xiàn)各個(gè)時(shí)代的文化特征。

中國(guó)傳統(tǒng)歷來(lái)重禮輕器，雕塑一直不能登上正統(tǒng)文化的大雅之堂，中國(guó)古代雕塑服務(wù)于，也在某種程度上限制了雕塑家的自由創(chuàng)作空間。雕塑雖有著自己的特殊的規(guī)律，但傳統(tǒng)的雕塑理論幾乎等于空白，傳統(tǒng)雕塑的發(fā)展與延續(xù)幾乎依靠師傅帶徒弟的面?zhèn)餍氖诜绞?，再加上雕塑家基本上是匠人，文化層次不高，使得中?guó)傳統(tǒng)雕塑的發(fā)展歷程中始終缺乏詳實(shí)的理論研究和文獻(xiàn)記載，為中國(guó)雕塑發(fā)展的連續(xù)性埋下了隱患，也對(duì)中國(guó)雕塑的發(fā)展產(chǎn)生了不利的影響。

隨著時(shí)間的推進(jìn)，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑雖然在發(fā)展，但它并不能主宰中國(guó)雕塑的主流發(fā)展方向，再加上西方各種文化思想不斷涌入和滲透，使中國(guó)雕塑的發(fā)展不得不摒棄了中國(guó)傳統(tǒng)文化，開始追隨西方，滴水不漏地將西方古典雕塑技法和創(chuàng)作程式引入中國(guó)。中國(guó)雕塑界以西方古典再現(xiàn)為主體，沒(méi)有從中國(guó)傳統(tǒng)雕塑自身的審美價(jià)值和審美情趣以及本民族文化的角度深挖其精髓之所在。中國(guó)的雕塑家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，往往也忽略本民族雕塑的優(yōu)秀傳統(tǒng)和方式，不能深層挖掘當(dāng)代的文化精神，使雕塑作品在形式和內(nèi)容等諸多方面游走在東方與西方的邊緣，一度造成了中國(guó)雕塑與油畫一樣都是西方泊來(lái)品的假象。中國(guó)現(xiàn)代雕塑全盤引進(jìn)和吸收了西方的雕塑藝術(shù)體系，民族的、傳統(tǒng)的藝術(shù)特色幾乎蕩然無(wú)存，造成了它的西方性起步，使它與西方雕塑藝術(shù)產(chǎn)生了不可否認(rèn)的淵源關(guān)系。

雕塑本應(yīng)該是中國(guó)傳統(tǒng)文化的組成部分，從這個(gè)意義上說(shuō)，中國(guó)雕塑家創(chuàng)作的作品，似乎都應(yīng)該具有中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，但是中國(guó)現(xiàn)代雕塑是在全盤吸收西方雕塑藝術(shù)體系基礎(chǔ)上起步的，以西方的標(biāo)準(zhǔn)衡量自己，在某種程度上成了一種中國(guó)制造的西方藝術(shù)形式，深受這種影響產(chǎn)生的部分作品并不符合中國(guó)的歷史文化、社會(huì)現(xiàn)實(shí)和中國(guó)人的藝術(shù)欣賞趣味，很難找到本民族的文化特征。

三、中國(guó)現(xiàn)代雕塑自我身份的確立與轉(zhuǎn)型

在開放多元的文化氛圍中，人們以積極的心態(tài)學(xué)習(xí)世界各國(guó)的先進(jìn)科學(xué)和經(jīng)典文化，促進(jìn)了藝術(shù)的繁榮，中國(guó)現(xiàn)代雕塑的新風(fēng)格從此也層出不窮。雕塑家們從內(nèi)容、形式、材料、技法等諸多角度去尋求途徑表明自身價(jià)值和確立藝術(shù)位置。但中國(guó)現(xiàn)代雕塑的發(fā)展歷程依然曲折艱辛，特殊的文化背景和地位使雕塑藝術(shù)的發(fā)展十分坎坷不平，由于它的西方性起步，沒(méi)能與自己的傳統(tǒng)相傳承，一直按西方的標(biāo)準(zhǔn)衡量自己，使其發(fā)展陷入了重復(fù)西方的誤區(qū)。

幸運(yùn)的是在跟西風(fēng)盛行之時(shí)，中國(guó)部分雕塑家意識(shí)到了西化的問(wèn)題，開始關(guān)注本民族的、傳統(tǒng)的因素對(duì)中國(guó)現(xiàn)代雕塑發(fā)展的重要性。他們面對(duì)西方?jīng)坝康乃囆g(shù)文化進(jìn)行思考、消化與再創(chuàng)作，依靠民族傳統(tǒng)加上現(xiàn)代意識(shí)，形成了開放多元，更具有本土特征的創(chuàng)作趨向。

在近些年，中國(guó)現(xiàn)代雕塑已經(jīng)著意發(fā)展出“中國(guó)特色”，并努力以其“中國(guó)特色”積極參與到國(guó)際現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)話中，尋求新的發(fā)展可能性。從這里我們可以看出，中國(guó)現(xiàn)代雕塑在經(jīng)歷模仿到繼承再到創(chuàng)新的過(guò)程中，逐漸把握了自身的發(fā)展方向，不再盲目跟隨西方，潛意識(shí)里已經(jīng)開始關(guān)注本民族的文化影響，在世界藝術(shù)之林逐漸確立了自己的身份。

今天世界各民族、各文化的接觸與溝通的頻繁與密切已達(dá)到了前所未有的程度。中國(guó)現(xiàn)代雕塑要想在激烈的藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)中脫穎而出就必須重新認(rèn)識(shí)和開發(fā)民族文化價(jià)值，把握好中國(guó)現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的根。

雕塑藝術(shù)的根，應(yīng)扎根在我們身邊的現(xiàn)實(shí)生活中，扎根在我們本民族幾千年來(lái)優(yōu)秀的民族文化當(dāng)中。我們應(yīng)該對(duì)中華民族的傳統(tǒng)文化有堅(jiān)定的信仰，強(qiáng)調(diào)本民族的個(gè)性，中西結(jié)合，以中為主；源流結(jié)合，以源為主，把握住民族傳統(tǒng)精神內(nèi)涵，依靠民族傳統(tǒng)加上現(xiàn)代意識(shí)，創(chuàng)作出具有本民族特色的雕塑巨作。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃宗賢著.中西雕塑比較[M].石家莊：河北美術(shù)出版社，2003年8月.

篇8

關(guān)鍵詞：風(fēng)景園林設(shè)計(jì)

中圖分類號(hào)：TU986.2文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼： A 文章編號(hào)：

中國(guó)現(xiàn)代景觀園林要取得進(jìn)步和發(fā)展，既不能片面照搬中西方古典園林的內(nèi)容和手法，又不能忽視中國(guó)本土自然景觀資源和地域文化的特征，必須通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)園林深入研究，提煉中國(guó)園林文化的本土特征和西方園林文化的精髓，拋棄傳統(tǒng)園林的歷史局限，把握傳統(tǒng)觀念的現(xiàn)實(shí)意義，使其融入現(xiàn)代生活的環(huán)境需求和設(shè)計(jì)理念。

一、我國(guó)古園林藝術(shù)

中國(guó)古典園林歷史悠久，造園藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。園林效法自然，鑿池開山，栽種花木，用人工仿造自然山水風(fēng)景，常以假山、漏窗為屏障分割視線，有移步換景之妙，成為“雖由人作，宛如天成”的自然式山水風(fēng)光。

1、園林的景觀配置

中國(guó)古典園林是自然山水式園林，園中多以自然山水為主體。這些自然山水雖通過(guò)疊山理水、植物配置等人工模擬而成，卻濃縮了自然界美好的山水風(fēng)光，在園林中達(dá)到“雖由人作，宛自天開”的藝術(shù)效果，體現(xiàn)著自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。

中國(guó)古典園林多以山水取勝，配以適當(dāng)?shù)闹参?，其山石采自太湖流域的太湖石。山體自然，神似真山，一些山石還具有“透、漏、瘦、皺”等特點(diǎn)。園林中花木的品種繁多，具有季節(jié)性、地方性、藝術(shù)性和民族性的特色，如拙政園的紫藤，留園的銀杏，網(wǎng)師園的檜柏等有著數(shù)百年樹齡的古木，尤為珍貴。園林通過(guò)亭、臺(tái)、樓、榭、軒的布局，假山、池沼的配合和花草樹木的映襯，體現(xiàn)出近景遠(yuǎn)景的層次。

2、 園林的空間布局

中國(guó)古典園林造園的主旨是表現(xiàn)自然美，追求意的優(yōu)雅和境的深邃。她將大自然中的各種美景再現(xiàn)在小小的庭院中，在二維的園址上突出三維的空間效果，通過(guò)借景、對(duì)景、分景、隔景等種種手法來(lái)組織空間，造成園林中曲折多變、小中見(jiàn)大、虛實(shí)相間的藝術(shù)景觀效果，表現(xiàn)出具有中國(guó)傳統(tǒng)特點(diǎn)的空間組織手法和空間的曲折變化，讓山水風(fēng)光、自然氣息滲透入園林建筑，使人們?cè)诮ㄖh(huán)境中能盡情領(lǐng)略大自然的天趣。園中園式的空間布局原則上將園林整體分隔成許多不同形狀、不同尺度和不同個(gè)性的空間，將形成空間的各要素糅合在一起，分別表現(xiàn)自然、山水、人文景觀等，使人們看到了空間局部的交錯(cuò)，以有限的面積，創(chuàng)造無(wú)限空間，形成豐富得似乎沒(méi)有盡頭的景觀，使游覽者無(wú)論站在哪一個(gè)點(diǎn)上，眼前總是一幅完美的圖畫。假自然之景，創(chuàng)造真山水之趣。

3、園林的建筑群體

中國(guó)古代園林除了有自然的趣味，還有密集的建筑。為了使園林成為可望、可行、可游、可居之地，園林中必須建造各種相應(yīng)的建筑，如廳、堂、軒、館、樓、閣、榭、舫、亭、廊等。園林中的建筑不但不能壓倒或破壞主體，而且應(yīng)該突出山水的自然，力求達(dá)到自然與建筑的有機(jī)融合。在使山、石、水、植物和建筑之間協(xié)調(diào)融合時(shí)，應(yīng)順其自然、追求大趣，使人與自然十分和諧地溶入建筑環(huán)境之中，讓人們雖然身處有限的人造環(huán)境中，卻能夠感受到一種天然環(huán)境的無(wú)限情趣。

4、淳厚豐富的園林文化

人們常常用山水詩(shī)、山水畫寄情山水，表達(dá)追求超脫與自然協(xié)調(diào)共生的思想和意境。中國(guó)古典園林中大量的楹聯(lián)、匾額、雕刻、碑石、文學(xué)、書畫、音樂(lè)等不僅表達(dá)著中國(guó)古代哲學(xué)理念、文化意識(shí)和審美情趣，還承載著淳厚豐富的中國(guó)傳統(tǒng)文化信息，是綜合性地歷史文化藝術(shù)寶庫(kù)，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和文化底蘊(yùn)。

二、外國(guó)園林設(shè)計(jì)

西方園林藝術(shù)與中國(guó)古典園林藝術(shù)的效法自然迥然不同，它完全排斥自然，追求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇裕唤z不茍地按照純粹的幾何結(jié)構(gòu)和數(shù)學(xué)關(guān)系發(fā)展。西方造園藝術(shù)把強(qiáng)迫自然接受勻稱的法則作為基本信條，提出“完整、和諧、鮮明”三要素。

1、 西方園林的布局構(gòu)造

西方園林的建筑物體積巨大，矗立于園林的中軸線起點(diǎn)之上。整座園林以建筑物為基準(zhǔn)，使其成為整座園林的主軸。將寬闊的林蔭道、花壇、河渠、水池、噴泉、雕塑等分別布置于園林的主軸線旁的幾條副軸上，并在園林中開辟筆直的道路，將水池、噴泉、雕塑及小建筑物等點(diǎn)狀分布在道路的縱橫交叉點(diǎn)上。布局嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)秩序美，通過(guò)對(duì)稱、均衡和秩序來(lái)表現(xiàn)簡(jiǎn)單的數(shù)和幾何關(guān)系，體現(xiàn)嚴(yán)格的幾何圖案。

2、西方園林的景觀配置

西方園林講求人工化，整座園林全都統(tǒng)一在單幅構(gòu)圖里，樹木、水池、臺(tái)階、植物、道路等的形狀、大小、位置和關(guān)系都推敲得很精致，連道路節(jié)點(diǎn)上的噴泉、水池和被它們切斷的道路段落的長(zhǎng)短寬窄都講究很好的比例。植物絕不允許自然生長(zhǎng)出其各自的形狀，完全被一絲不茍地剪裁成錐體、球體、圓柱體等幾何形狀。，水池、草坪、花圃。水池、草坪和花圃追求對(duì)稱性和整一性，也被嚴(yán)格地規(guī)劃成矩形、圓形、方形、橢圓形、菱形等幾何形狀以達(dá)到自然的和諧。西方園林造園之美就在于其所有要素之間比例協(xié)調(diào)，總體構(gòu)圖明晰和勻稱。

三、風(fēng)景園林發(fā)展分析

時(shí)代在變遷，社會(huì)在發(fā)展，時(shí)代的變化推動(dòng)著中國(guó)現(xiàn)代園林建筑的發(fā)展，這是園林發(fā)展的客觀趨勢(shì)，更是時(shí)代的要求。在中國(guó)建造園林不能簡(jiǎn)單的模仿、抄襲，或是將各景點(diǎn)的精美元素拼湊、組裝在一起。這種一成不變、生搬硬套的造園模式已經(jīng)滿足不了當(dāng)代人的需要，新條件下的創(chuàng)作應(yīng)該既適應(yīng)時(shí)代的需要，又具有典型的傳統(tǒng)風(fēng)貌。

中國(guó)古典園林是中國(guó)現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)的靈感之源，其造園的思想精髓是現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)的理論基礎(chǔ)。中國(guó)園林設(shè)計(jì)師應(yīng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)園林積極地進(jìn)行探索研究，吸取她的造園精髓，保留其“人與自然的和諧”、“源于自然而高于自然”、“雖由人作，宛自天開”的思想，同時(shí)挖掘古典園林的現(xiàn)實(shí)意義，將其造園手法、造園要素、空間布局形式以及文化特征等應(yīng)用到更廣闊的領(lǐng)域，繼承和發(fā)揚(yáng)極富現(xiàn)代意義的理念和手法。設(shè)計(jì)出的現(xiàn)代園林作品應(yīng)富有地域性景觀文化特征，使中國(guó)園林文化得到延續(xù)和發(fā)展。

現(xiàn)代風(fēng)景園林的發(fā)展，既不能生搬硬套中國(guó)古典的園林形式，也不能完全依賴于西方園林的造園模式，而是應(yīng)該深入研究中國(guó)古典園林和西方園林杰作中所蘊(yùn)含的典型特征，遵從中國(guó)古典園林的造景方法、合理借鑒西方的表現(xiàn)形式，取西方園林之長(zhǎng)，補(bǔ)中國(guó)園林之短，從而將中國(guó)文化思想與西方現(xiàn)代觀念完美融合，并把握好中西方古典園林設(shè)計(jì)的精髓。

篇9

    隨著文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,中國(guó)傳統(tǒng)文化的復(fù)興,室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)越來(lái)越注重對(duì)傳統(tǒng)文化的傳承,進(jìn)而體現(xiàn)人們對(duì)高品質(zhì)生活質(zhì)量,個(gè)性化生活空間以及獨(dú)特審美價(jià)值的追求?？梢哉f(shuō)中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)于中國(guó)社會(huì)的發(fā)展具有巨大而深遠(yuǎn)的影響。周易、儒家、道家、佛學(xué)的哲學(xué)思想作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓,對(duì)建筑、材料、裝飾手法、園林造景、民俗文化、書畫詩(shī)歌藝術(shù)都產(chǎn)生了很深的影響。這些明顯帶有中國(guó)文化烙印的設(shè)計(jì)作品蘊(yùn)含著民族文化的精髓,同時(shí)又給人們更多精神需求上的滿足。家具作為陳設(shè)藝術(shù)的主要內(nèi)容之一,不僅滿足了人們使用功能的需求,實(shí)現(xiàn)其對(duì)室內(nèi)空間的組織規(guī)劃作用,更進(jìn)一步體現(xiàn)了室內(nèi)設(shè)計(jì)風(fēng)格。明清家具作為世界家具發(fā)展史上的奇葩,自身的精神象征意義已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了它的使用功能。優(yōu)美的曲線、樸素自然的色彩紋理、精湛的技術(shù)工藝、流暢的美感,凸顯出很高的藝術(shù)品位,給室內(nèi)空間增添了許多文化韻味和端莊的風(fēng)范。這些傳統(tǒng)符號(hào)是最能直觀體現(xiàn)傳統(tǒng)文明的一種表現(xiàn)形式,它們是前人生產(chǎn)勞動(dòng)建造居所經(jīng)驗(yàn)與智慧的層積,是精神生活的追求與體現(xiàn)。在新時(shí)期,將這些傳統(tǒng)符號(hào)直接運(yùn)用于室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)之中,或是運(yùn)用抽象簡(jiǎn)化、符號(hào)拼貼、移植嫁接、多元重構(gòu)等方法,在新技術(shù)、新材料、新工藝迅速發(fā)展的基礎(chǔ)之上,融入對(duì)傳統(tǒng)元素符號(hào)的深入理解,結(jié)合現(xiàn)代人們的生活方式及審美理念,對(duì)提煉出來(lái)的形式要素進(jìn)行改良設(shè)計(jì),使其富有新的時(shí)代特色。這些都是有效營(yíng)造具有傳統(tǒng)文化室內(nèi)環(huán)境的手法。新時(shí)期室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)要想很好地傳承傳統(tǒng)文化,首先要深入理解傳統(tǒng)文化,也就是在符合現(xiàn)代生活方式的基礎(chǔ)上,對(duì)傳統(tǒng)文化的再運(yùn)用?！疤烊撕弦弧弊鳛橹袊?guó)傳統(tǒng)文化的主體思想,對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的影響很大,具體主要體現(xiàn)在意象思維方面。中國(guó)傳統(tǒng)的意象思維是一種創(chuàng)造性的思維,富有靈感,帶有跳躍性。陳設(shè)藝術(shù)中,各種陳設(shè)品可以通過(guò)某種傳統(tǒng)符號(hào)或是塑造審美意象來(lái)達(dá)到打造室內(nèi)某種帶有文學(xué)藝術(shù)情趣的文化氛圍,例如,中國(guó)的山水畫、雕塑、青花瓷等陳設(shè)品的運(yùn)用。其次,在追求個(gè)性化的今天,室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)要遵循中國(guó)傳統(tǒng)文化的“中庸”思想,根據(jù)具體情況,在和諧、穩(wěn)定、安詳與不乏性格、情感之間找到一個(gè)平衡點(diǎn),符合真善美的審美觀,整體協(xié)調(diào)處理陳設(shè)的質(zhì)感、舒適、美觀、生態(tài)等自然特性,與時(shí)尚性、社會(huì)功用、人文風(fēng)格等社會(huì)屬性的關(guān)系,充分考慮人對(duì)物的功能需求,人對(duì)環(huán)境、空間的精神需求與物質(zhì)需求,來(lái)實(shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)目標(biāo)。因此,室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)想要傳統(tǒng)文化在當(dāng)今社會(huì)各種文化交錯(cuò)縱橫的環(huán)境下得到繼承和發(fā)展,同時(shí)又能夠創(chuàng)造出極富時(shí)代氣息的新樣式,就必須實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化在自身的蛻變中尋求發(fā)展,使傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的精神內(nèi)涵和現(xiàn)代的材料及高科技媒介相結(jié)合可以說(shuō)是有效的途徑之一。

    室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)對(duì)東西方文化的融合

    在世界經(jīng)濟(jì)一體化、文化一體化的新時(shí)期,室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)也體現(xiàn)著東西方文化的融合。東方文化以中國(guó)的儒家文化、東亞文化和印度的佛教文化為主流和代表,西方文化以基督教文化、古希臘和古羅馬文化為主流,他們共同存在于世界文化體系當(dāng)中。在室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)領(lǐng)域中,以中國(guó)為代表的東方文明和以歐洲為代表的西方文明分別創(chuàng)造出了設(shè)計(jì)風(fēng)格特征鮮明的文化樣式。東方陳設(shè)藝術(shù)文化秉承“天人合一”的傳統(tǒng),強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧,通過(guò)一些山水畫、瓷器能夠得以體現(xiàn)。西方室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)注重人的主觀意識(shí),與周邊環(huán)境結(jié)合的較少,受基督教影響較大,陳設(shè)品更多的是人為塑造的痕跡。隨著社會(huì)的不斷發(fā)展,人們?cè)絹?lái)越注重交流學(xué)習(xí),東西方文化也逐步相互滲透,西方室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)引入東方理念,開始注重人與環(huán)境的和諧,回歸自然。東方陳設(shè)藝術(shù)打破傳統(tǒng)觀念的束縛,像西方一樣開始注重人文情懷,用更加開放的思想調(diào)節(jié)室內(nèi)空間氛圍。例如,海派家具就是東西合璧的典范,家具款式上吸取了西方的試衣鏡、五斗柜等,樣式上腳型有中式和西式,床由中國(guó)傳統(tǒng)的單邊上改為西方的雙邊上等。通過(guò)不斷開放的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái),室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)可以在不同的地域、不同的民族間交流,現(xiàn)代國(guó)際式的室內(nèi)設(shè)計(jì),裝飾效果則更多是從整體的角度出發(fā),從造型、風(fēng)格、線條、色彩各方面綜合考慮,在布置手法上注重陳設(shè)物品之間的協(xié)調(diào),創(chuàng)造出更加愜意的室內(nèi)環(huán)境氛圍。因此,東西方文化之間界限已經(jīng)漸漸模糊,混合派成為室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)中一種流行的樣式。新時(shí)期是信息化的時(shí)代,統(tǒng)一多元化成為時(shí)代的標(biāo)志。多元化的設(shè)計(jì)時(shí)代必須遵守“和諧”的藝術(shù)形式,這也成為判定藝術(shù)與設(shè)計(jì)質(zhì)量是否平衡的標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)于室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)文化的需求也日益多元化。多元化的需求促使室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的形態(tài),形成多種的風(fēng)格流派、多樣的表現(xiàn)手法。人們對(duì)室內(nèi)環(huán)境設(shè)計(jì)的營(yíng)造不單單追求時(shí)髦與簡(jiǎn)約,更多的是想擺脫傳統(tǒng)思想的芥蒂,重新定義生活方式,重獲新生自由。設(shè)計(jì)手法不拘一格,只要覺(jué)得合適、得體的陳設(shè)藝術(shù),深入推敲造型、色彩、材質(zhì)、肌理等方面的總體構(gòu)圖效果和氛圍,都可以拿來(lái)結(jié)合使用或作為點(diǎn)綴之用。但外來(lái)文化總是以本土文化為基礎(chǔ),兩者之間的交流以并存和融合為主。因此,在吸取外來(lái)文化時(shí),應(yīng)該要參考有價(jià)值的文化特質(zhì),充分發(fā)揮文化的包容性和融合性,把握自我民族文化的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和發(fā)展邏輯,在自己的文化積累過(guò)程中成熟發(fā)展起來(lái),在多元文化并存中樹立中華民族陳設(shè)理念的主導(dǎo)地位。中國(guó)的陳設(shè)藝術(shù)經(jīng)過(guò)數(shù)千年的歷史磨練,民族文化根深蒂固,盡管現(xiàn)代文化發(fā)展是多元的,但仍需在繼承傳統(tǒng)的前提下使陳設(shè)藝術(shù)向多元化發(fā)展。

篇10

關(guān)鍵詞：雜技藝術(shù)；雜技創(chuàng)作；民族創(chuàng)新

改革開放以來(lái)，隨著西方藝術(shù)形式的大量涌入，其對(duì)中國(guó)藝術(shù)的影響是顯而易見(jiàn)的。在雜技藝術(shù)領(lǐng)域，由于中外雜技在作品傳播和人T流動(dòng)方面較其他表演藝術(shù)更為緊密，置身于世界一體的雜技環(huán)境中，西方雜技表演，特別是西方大型雜技劇目的創(chuàng)編思維和表現(xiàn)形式對(duì)中國(guó)雜技的滲透和影響是全方位的。尤其是太陽(yáng)馬戲團(tuán)，其創(chuàng)新精神和市場(chǎng)思路對(duì)近十年中國(guó)雜技藝術(shù)團(tuán)體的創(chuàng)作和演出產(chǎn)生了重要影響，其作品也是我們廣泛學(xué)習(xí)和模仿的對(duì)象。在這樣的世界格局中發(fā)揚(yáng)中國(guó)雜技，需要對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雜技的藝術(shù)特色具有足夠認(rèn)知，在創(chuàng)意和肢體上強(qiáng)調(diào)中國(guó)雜技的獨(dú)創(chuàng)性，從創(chuàng)作上尋找和探索中國(guó)雜技的民族性。

中西方雜技有各自的傳統(tǒng)項(xiàng)目和節(jié)目?jī)?yōu)勢(shì)，目前中國(guó)雜技節(jié)目存在許多對(duì)西方雜技的模仿創(chuàng)作，中國(guó)特色并不突出。我們應(yīng)該看到，西方表演無(wú)論是肢體表現(xiàn)還是情感傳遞都有許多偏離中國(guó)文化和欣賞習(xí)慣的地方。西方一些雜技雖然技巧不如我們，但作品結(jié)構(gòu)完整，表現(xiàn)方式非常大膽直接。而中國(guó)藝術(shù)作品往往強(qiáng)調(diào)層次感和細(xì)膩性，整體傾向于一種娓娓道來(lái)的敘述。因此，基于不同的文化傳統(tǒng)，立足于當(dāng)代雜技創(chuàng)作，就需要編導(dǎo)不僅要在作品中表現(xiàn)個(gè)人意圖和個(gè)人追求，還要重視本民族的文化特征和情感色彩。

我們對(duì)西方作品的模仿，往往是因?yàn)槠渥髌诽N(yùn)含的內(nèi)在力量與我們大不相同，所以呈現(xiàn)在我們眼前的多是新穎的編排形式、肢體的極限和一些反常規(guī)的大膽突破，而我們對(duì)作品真正的內(nèi)在情感則很難理解得透徹明白。因此我們對(duì)西方作品的學(xué)習(xí)、模仿大多停留在形式表面，在思想內(nèi)涵上總有些矯揉造作。許多作品忽視了民族性的挖掘，不能很好表達(dá)中國(guó)人血液里流淌的細(xì)膩，不足以真實(shí)反映民族文化的情感審美需求。在當(dāng)代雜技創(chuàng)作，特別是雜技劇創(chuàng)作中，我們普遍存在的問(wèn)題是：在以人物為前提的動(dòng)作創(chuàng)編中，很容易忽視一些心理感受語(yǔ)匯，不能真實(shí)地表現(xiàn)創(chuàng)編者的意圖，更難以提煉出民族性的情感內(nèi)核。

當(dāng)我們真正著手創(chuàng)作一部具有中國(guó)屬性的作品時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，難點(diǎn)并非如何借鑒融匯西方手段的外在問(wèn)題，而是如何深入中國(guó)文化根部，把握民族情感的真實(shí)性。中國(guó)文化的生命力和藝術(shù)感染力則廣泛存在于數(shù)千年綿延不斷的民間舞蹈、戲曲和雜技表演中，許多內(nèi)容都直接、間接與勞動(dòng)相關(guān)，如表現(xiàn)狩獵生活、模擬生產(chǎn)的動(dòng)作等 ，并隨著生活方式的不斷豐富而變化發(fā)展。其中流傳至今的“活化石”當(dāng)屬少數(shù)民族地區(qū)的舞蹈藝術(shù)，它們?nèi)鐚?shí)反映本民族內(nèi)心情感、表現(xiàn)人性的真實(shí)，與勞動(dòng)群眾息息相關(guān)，是最基本的舞蹈藝術(shù)形態(tài)，是一切表演性藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。

在對(duì)西方創(chuàng)作的跟風(fēng)模仿中，我們應(yīng)該更多吃透這些植根本土、植根民族的動(dòng)態(tài)文化標(biāo)本。這些特殊的文化情感和藝術(shù)體態(tài)有些容易被理解，還有很多卻難于被本民族和地域外的人們所理解，但這正是其獨(dú)特的文化特征，也是我們創(chuàng)作中經(jīng)常被忽視掉的民族“真實(shí)”。雜技創(chuàng)作存在技巧單一、樣式西化的問(wèn)題，同類技巧雜技節(jié)目極其相似，許多作品僅僅是舞美包裝不同，其語(yǔ)匯卻沒(méi)有變化。這是不應(yīng)該出現(xiàn)的問(wèn)題。對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，內(nèi)心情感的深淺造就了語(yǔ)匯的不同。大量相似的作品說(shuō)明我們的雜技創(chuàng)作缺少獨(dú)特視角的文化捕捉，缺少個(gè)體情感的真實(shí)體驗(yàn)。

民族性會(huì)帶來(lái)一種直觀的動(dòng)感，它樸實(shí)、真誠(chéng)，其頑強(qiáng)的生命力直指人的靈魂。如戰(zhàn)士雜技團(tuán)的《柔術(shù)轉(zhuǎn)毯――中國(guó)新娘》，其作品、題材是具有民族性與時(shí)代特點(diǎn)的，技巧中體現(xiàn)的人物生動(dòng)、松弛、舒展，并巧妙地將道具手絹與軟功結(jié)合塑造出中國(guó)特點(diǎn)的人物形象。在接近生活的身體動(dòng)態(tài)形象中，雜技技巧與民族生活動(dòng)作相結(jié)合，形成了作品的藝術(shù)真實(shí)。強(qiáng)調(diào)中國(guó)特色個(gè)體生命充滿個(gè)性的言說(shuō)，及其對(duì)生命狀態(tài)的積極思考。如此從民族性出發(fā)去尋找創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，是挖掘民族文化底蘊(yùn)的一例，是對(duì)民族之上的人與社會(huì)關(guān)系的關(guān)注，也是未來(lái)中國(guó)雜技創(chuàng)作的一個(gè)方向。