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【關鍵詞】廣播；電視；藝術學；概念；價值；意義；要素

【中圖分類號】F8 【文獻標識碼】A

【文章編號】1007-4309（2013）05-0040-1.5

電視藝術均系新藝術品種，所以研究廣播藝術與電視藝術的學科——廣播電視藝術學，也自然成為一門尚在構建之中的新興藝術學科，對這門新學科進行深入研究與探討，不僅對于廣播電視藝術學本身的構建，而且對于廣播藝術與電視藝術，均具有重要的理論思考價值與實踐參考價值。為此，本文專門對比發表若干探索性拙見，以期引起關注與討論。具體而言，廣播電視藝術學的學科構建，可以分解為以下三大層面進行。

一、廣播電視藝術學的概念內涵

廣播電視藝術學是研究廣播藝術與電視藝術的特點、性質、規律的專門學科，也是一門廣播藝術學與電視藝術學的綜合學科。廣播藝術是一門新興藝術，它主要包括廣播劇、廣播小說、廣播詩歌、廣播散文、廣播小品、廣播音樂、廣播曲藝（廣播相聲、廣播二人轉、廣播山東快書、廣播鼓詞、廣播評彈等）、廣播話劇、廣播歌劇、廣播音樂劇、廣播戲曲（京劇、評劇、龍江劇等等）、廣播綜藝節目、廣播專題文藝節目、廣播文藝談話類節目等等。電視藝術也是一門新興藝術，它主要包括電視劇（連續劇、系列劇、單本劇、小品等）、電視綜藝節目、電視藝術片、電視專題文藝節目、電視文藝談話類節目、電視娛樂節目（游戲類、益智類、真人秀、新人秀、達人秀等）、音樂電視（MTV）、電視文藝晚會，以及直接或播映的電視文學、電視音樂、電視舞蹈、電視曲藝、電視雜技、電視魔術、電視皮影、電視木偶劇、電視戲劇、電視電影、藝術體操、冰上舞蹈、時裝表演等等。廣播電視藝術學，作為專門研究廣播藝術學與電視藝術學的一門新興的綜合學科，可見其研究的范圍很廣播，涉及的層面很深，要求的水準很高，是一項全方位、系列化、深層次、高水準的復雜系統工程。

二、廣播電視藝術學的價值意義

廣播電視藝術學具有十分重要的理論價值與實踐意義。作為一門藝術理論學科，廣播電視學以廣播藝術與電視藝術為研究對象，即以這兩大藝術的具體藝術實踐為基礎，進行總結概括、提煉升華，形成一門系統化，高端化的新興學科。它必須以實踐為基礎，堅持“實踐是檢驗真理的唯一標準”的指導思想，堅持“空談誤國，實干興邦”，的理念。反轉過來，作為一門重要的藝術理論學科，它又對于廣播藝術與電視藝術的創作、表演、制作、欣賞等等，具有十分重要的理論指導價值與實踐參考意義，也就是說，它既來源于藝術實踐，反轉過來又指導藝術實踐。

三、廣播電視藝術學的構成要素

廣播電視藝術學作為一門系統化的新興學科，其構成要素主要包括廣播電視藝術的性質、廣播電視藝術的審美特征、廣播電視藝術的發展規律等等，其中尤以廣播電視藝術的審美特征為重點與核心。具體而言，廣播電視藝術的審美特征，主要有以下幾點：

（一）技術性與藝術性的統一

廣播電視藝術是技術性與藝術性有機統一、完美結合的藝術。眾所周知，廣播電視藝術的科技含量很高，其技術性特征十分鮮明。廣播藝術通過把聲音轉換成電信號，再通過發射裝置發送出去，供聽眾通過收音裝置把電信號還原成聲音收聽。其科技原理是通過無線恨波或導線傳送、收聽聲頻。通過無線電波傳送的，叫無線義廣播；通過導線傳送的，稱作有線廣播。不論有線廣播還是無線廣播，其技術性都很強。而電視藝術則是“現代科學技術高度發展的產物，也是20世紀人類最偉大的發明之一。”電視是同時傳送聲頻與視頻的電子技術，在發送前端，先由攝像機把圖像發出的光信息——圖像上各個畫面上的亮暗、色彩不同的光點、逐點、逐行、逐幀轉換成相應的視頻電信號，與此同時，微音器也將與圖像相關的聲音（語言或音樂等）轉換成相應的音頻電信號。這些信號載荷在高頻載波上，經放大后由天線輻射出去。電視接收機再將收到的電信號依次逐點、逐行、逐幀與發送端同步地還原為亮暗不同、色彩不同的光點，在顯像管的熒光屏上再現出來，同時由揚聲器產生原來的聲音。20世紀90年代初，又出現了利用全數字壓縮技術的高清晰度電視技術，稱為“數碼電視”，并通過衛星傳送與接收，簡稱“衛視”，其技術性更強、更先進。另一方面，廣播電視藝術又是一門綜合藝術，它完全符合藝術的本質，具有藝術的基本特征，即“人類以情感和想像為特性的把握世界的一種特殊方式。即通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想像中實現審美主體和審美客體的互相對象化。具體說，它是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知覺、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物。作為一種社會意識形態，藝術主要是滿足人們多方面的審美需要，從而在社會生活尤其是人類精神領域內起頭潛移默化的作用。”由此可見，廣播電視學因為廣播藝術與電視藝術所具有的技術性與藝術性統一的藝術基因，因此也自然以技術性與藝術性的統一作為重要的審美特征之一。

（二）傳播性與欣賞性的統一

廣播藝術與電視藝術都是大眾傳媒藝術，傳播性是二者共有的特點。特別是電視藝術，比廣播藝術更具有傳播廣泛、快捷、完整的特點。由于電視的崛起與普及，使得加拿大傳播學家麥克魯漢早在上世紀60年代就提出了“地球村”的概念，認為電視與衛星技術的產生，使地球“愈來愈小”，人類已跨越時空的限制，信息可以在瞬間傳送到世界的每一個角落。美國傳播學家威爾伯·施拉姆則進一步指出：“從語言到文字，幾萬年；從文字到印刷，幾千年，從印刷到電視和廣播，400年；從第一次實驗電視到從月球播回實況電視，50年。”特別是電視與電子計算機，國際互聯網的結合，構成了電子信息網———信息高速公路，更成為當今世界傳媒的最大亮點。與此同時，廣播電視藝術又具有欣賞性特征，所有的廣播藝術與電視藝術，都是供人們欣賞的。正因為如此，廣播電視藝術學的學科構建，才必須注意群眾欣賞的主體地位的研究，注意與欣賞者的互動理論的研究。

（三）文化性與娛樂性的統一

廣播藝術與電視藝術都具有文化的本質屬性，它們都代表著人類物質文明與精神文明的顯著成就。與此同時，作為藝術，它們又都具有娛樂性特點，即“寓教于樂”，傳播文化要通過文化娛樂，文化娛樂的最終目的是實現人類文化的傳播。因此，廣播電視藝術學的學科構建，也要注重這種文化性與娛樂性統一的理論研究。

（四）廣播電視的傳受觀

從人際傳播的現場，到超時空的大眾傳播，廣播電視的藝術傳播起碼包含了兩種同時進行的傳播樣式：從現場的人際傳播到各種類型的大眾傳播。也就是說，廣播電視藝術節目的傳播，由于廣播電視媒介的介入，經歷了兩重的傳播，從而具有一種雙重品格。主持人、演員、嘉賓及現場觀眾之間有一次傳播，現場作為一個表演的共同體又與廣播電視節目收視（聽）的受眾又有著二次傳播，作為一個整體的傳者向收音機、電視機前收看（聽）節目的受眾進行更大范圍的傳播交流。因為廣播電視作為當代最具影響力的大眾媒體，其受眾對象可能遍及各個階層、各種職業。當然，由于廣播電視作為電子傳媒所體現的技術的阻隔，不再集中起來的廣播電視的受眾，雖然不一定有直接的交流反饋，但是，現場的氛圍仍然能夠傳達給場外的受眾，非現場的各類廣播電視藝術節目則是通過再現或還原現場而將傳播場無限擴張。從而，實際上，廣播電視已經把收視（聽）的受眾和參與節目的各個元素都整合在一個巨大的場之中。由此，對于廣播電視來說，傳播即藝術。廣播電視藝術傳播場的信息結構不僅是對生活原生態的記錄，不僅廣播電視敘事的氛圍、環境，包括人的行為、心態及心理變化以及極富人文信息和戲劇化的細節，都在這個傳播場中呈現出來，而且，完整的連貫的場信息記錄，還可以揭示出真實人生的本真，深入到人性的深層次。這符合人們欣賞心理與廣播電視藝術發展的規律，即通過傳）受關系的設置，既展現了生活自身的邏輯和美感，又體現了對于受眾的思考和判斷的權利的尊重；同時，在這樣一個傳）受關系的結構中，廣播電視藝術傳播進而還通過一種受眾深層的參與和體驗感的獲得，達到人本化的傳播效果，甚至還能夠有效調節廣播電視藝術傳播的文化生態。

【參考文獻】

[1]彭吉象著.藝術學概論[M].北京：高等教育出版社，2002.

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【關鍵詞】三網融合 電視節目 形態轉變

廣播電視網、互聯網和電信網的三網融合隨著一系列政策的相繼出臺而成為了一個熱門話題。首先它促進了信息一體化建設，改變了基礎設施的建設方式和資費標準；其次是在此技術融合的基礎上帶動了相關產業的運作方式、人才分配、產品的呈現樣式以及特點的改變。而在此次改革中，廣播電視系統如何應對這一機遇和挑戰，以及網絡電視的發展方向，都是值得關注和重視的課題。討論這些話題所關注的一個中心問題就是電視節目制作，而在電視節目制作中，除了人才的優勢互補，技術的平臺拓展和政策的包容開放之外，一個值得討論而且大有可為的地方就是電視節目形態的改進。

關于電視節目形態的界定，不同的論著里說法不一。孫寶國在《關于電視節目形態的創新》中的定義是“電視節目形式的自然延伸和個性化拓展，亦即由電視節目的形式、內容、氣質和神韻構成的電視節目設計模板”。①它不是對內容的簡單概括，也不只是對形式的刻板描述，而是結合了一個電視節目方方面面特點的抽象概括。此外，在這里所提到的“電視節目形態”，不只是廣播電視系統中的電視節目形態，也指網絡電視和手機電視，以及在各種新媒體上所衍發出的類似的影像節目，是一種更廣泛意義上的節目形態。

無論是新的科技革命、傳播模式還是機構政策的轉變都會對電視的節目形態產生重要的影響，三網融合會在傳播觀念、創作理念、受眾角色、形.式與內容的相互嵌套等方面給電視節目帶來新的變化，而這些新的變化將對電視節目形態產生直接的影響。下面就從互動形態、傳播形態、創作理念等方面分別進行闡述。

一、電視節目互動形態的轉變

電話參與、演播室現場參與、短信參與等都是觀眾與電視節目之間的互動，而在三網融合的背景下，受眾與制作主體之間的界限變得更加模糊，電視節目的互動形態也有了新的變化。

其一，節目內容上的參與。上海電視臺有一個節目叫做《幸福魔方》，是一種真人體驗式的談話節目，主要是針對嘉賓所遇到的問題進行現場調解和心理指導。在這個節目中，主持人針對嘉賓所提出的兩種相對立的觀點，現場收集網上對這一事件的看法，并且專門設立一個屏幕叫做“九宮格”，里面呈現出了九位網友的圖像，并可以通過導播的切換讓不同的網友一一發言。在這里，網友既是節目的受眾，又是同主持人和嘉賓還有現場的心理醫生處于同一地位的節目主體人物，是節目內容不可分割的一部分。類似于這樣的例子，在談話節目、游戲類競猜節目中已經被廣泛的應用。而在新的技術條件和機構體制下，這種形式將更容易實現常態化。

其二，節目制作中的參與。這種參與體現在節目制作的前后對與節目相關的活動的參與。鳳凰衛視的《一虎一席談》呈現的是傳統的現場觀眾、主持人和嘉賓的方式，但節目的整個制作過程與網絡和手機的互動緊密相扣。首先辯論話題公布在該節目的論壇上，讓大家選擇話題，并說出自己的觀點以及贊成與否等，并且這種網絡討論和發表觀點是伴隨著節目從選題到制作到播出一直在延續的一個過程。這種參與性比普通的讀者來信、電話短信回聵速度更快，參與力度更強，而且使參與者形成了一個圈子，不再是一個獨立的個體，可以互相分享觀點，并且可以直接及時地對電視節目的內容產生影響。此外，普通人通過DV攝錄身邊發生的事件，直接上傳到網絡上，構成電視節目，也可以理解為對節目制作的參與，這種方式在新聞性和娛樂原創節目中尤其突出。

其三，信息檢索與選擇的互動性。傳統意義上的電視節目是線性播出，以傳者為中心，受眾呈輻射狀圍繞的過程，但是在三網融合的時代，這種傳播結構將徹底反轉。網絡提供了便利的信息存儲和檢索功能，受眾能夠根據自己興趣自由選擇，在選擇后觀看的過程中，完成了電視節目傳播的意義表達。“既縮短了信息傳播渠道，刪減了信息周轉環節，也讓受眾從被動接受到可以主動選擇獲取信息，甚至參與信息傳播”。②

二、電視節目傳播形態的轉變

1、頻道概念的演化

傳統意義上，電視節目是以某一個頻道為依托的，節目形態與該頻道所代表的理念相一致。而在三網融合的背景下，分眾化和專業化并不是以頻道的形式表現出來的，那么頻道概念下的電視節目還具有對不同分眾的適應性嗎？

也許在不久的將來就會出現某某社區電視節目，某某論壇電視節目。未來的媒介形態將更加傾向于個性表達和專業分眾的發展趨勢。這就勢必會使得電視節目的傳播形態也具有同樣的特征，主持人的選拔恐怕不再以學識和形象為基礎，而是以專業背景和獨特的興趣點為基準。整個節目的包裝也將以所在社區或論壇的整體形象為依據，大到主持人、臺標、形象宣傳片，小到電視畫面的文字、語言、聲樂、色彩都要形成一個統一的形式美感，同時具有獨特性。

2、介質的融合

在媒介形態里，有不同的介質劃分，比如說報紙、電視、廣播、網絡、手機等等。介質不同，那么媒體的表現形態、特點、從業人員的素質要求和盈利模式等等都不同，但同時形成大量的人員和資源浪費，造成信息的爆炸和泛濫。全媒體時代，不同的介質之間互相滲透融合，從一定程度上，加強了不同媒體人員間的合作，催生出了具有新形態的電視節目，可以在一個傳播渠道上展現多個傳播介質的特性。

一個典型的例子就是電視讀報節目，《朝聞天下》、《馬斌讀報》等等，是屬于電視與報紙的融合。“電視讀報類節目集中報紙、電視兩大媒介之長，豐富節目信息量。在報道事實之外援引觀點增加報道深度。是對電視媒體自身理性與深度不夠、新聞資源不足的補充，同時也拓寬了新聞視野”。③《超級女聲》則是電視與手機融合的一個典型例子，通過觀眾的短信支持來決定節目里選手復活的可能性，是電視節目的一個新形態。跨媒介融合會催生出電視節目的新形態，而在三網融合的背景下，跨媒介具有了更強的可操作性，已有的五種介質進行兩兩相加或者三三相加，任意一種組合方式都會形成一種新的電視節目形態，其可創新的空間一目了然。

3、傳播層級觀念的消解

在傳播渠道上，我國的廣播電視是有層級劃分的，分為中央級、省級、地方級和區縣級。不同的層級結構因為覆蓋范圍的不同和所處的定位不同，在電視節目形態設置上有所區別。但是在三網融合時代，不管是在哪個層級的電視臺都可以放到同一個網絡平臺上傳播，那么過去電視節目形態中所固有的文化和地域特征會因此而慢慢的消解。

層級觀念的另一個方面是時段劃分。三網融合所帶來的一個顯著變化是，電視節目不再以一個線性形態呈現，而是以檢索和點播為主要的觀看方式，那么過去所說的黃金時間、早報時間、晚間電視劇時間等等這些概念可能都會消解。這種消解帶來的影響可能不僅僅是對于廣告，對于那些按照時間段特點來安排重要性和趣味性編排節奏的電視節目也具有同樣的影響。一個節目播出的時段對于電視節目的形態來說很重要，而現在觀眾在某一個時間選擇觀看什么節目完全根據自己的興趣選擇，這就要求電視節目的制作者在設計節目形態時可能就要拋棄過去曾作為形態設計依據的時段概念。

三、電視節目創作理念的轉變

電視節目的定義是電視臺各種播出內容的最終組織形式和播出形式，它是電視傳播的基本單位，通常是以聲音和圖像信號作為傳播內容的載體。傳統意義上的電視節目是指在電視上播出的，觀眾能夠直接看到的一個完整的視聽作品。而為了制作這一視聽作品之外的前期籌備，以及在后期剪輯中所放棄的素材內容，都不能成為電視節目的一部分，一個重要的原因就是它們是觀眾所不能接觸到的，不屬于傳播內容的一部分。

但是現在新的節目形態的各種嘗試，都在試圖打破一個節目制作過程中部分資料只能為少數制作者所擁有的局面。某些網絡電視節目的選題和所邀請的嘉賓，通常都會在網上列出備選，然后根據網友的意見來確定最終的選擇，這一過程不僅實現了觀眾與節目的互動，也讓觀眾實時了解到了一個節目制作的完整過程還有編輯者在其中的創作理念。還有一些節目播出后網友們在論壇上的討論，以及制作者在網上上傳的一些節目中沒有用到的音頻和視頻資料，甚至是有關這一話題的相關新聞、博客地址的鏈接等等。網絡的無限性極大的擴展了原有電視播出的表達空間。

時間和空間的限制被打破了，有關一個電視節目的所有資料都能成為傳播過程的一部分。此外，網絡的多媒體特性以及多窗口、非線性鏈接同時呈現的特點，使得電視節目的內容表達不再只是音視頻，而是結合了文字介紹、圖片說明、相關新聞鏈接等多種媒介形式的共同呈現。在三網融合的背景下，廣播電視與網絡還有電信部門的人員合作，勢必會表現在節目內容上的融合，未來的電視節目形態將會在內容上更加豐富，形式上更加多樣，表達上更加自由開放。電視節目將朝著全面和深入的方向發展，而電視節目創作觀念的轉變勢必會帶來電視節目形態的深刻變革。

三網融合背景下的電視節目，不是簡單的將傳統的電視節目直接復制到網絡或者手機上，網絡的備份候補能力、打包集合優勢、非線性組合優勢以及手機的便攜性和伴隨性特點，都將會從根本上改變電視節目形態，這并不是以人的主觀意志為轉移的，因為只有在融合中產生新的形態才會帶來新的生產力。

參考文獻

①孫寶國，《關于電視節目形態的創新》，《現代傳播》，2007（2）

②王長瀟，《論網絡電視對傳統電視傳播模式的影響與改變》，《中國廣播電視學刊》，2007（11）

③張建敏，《電視節目形態發展中的融合現象分析》，《中國廣播電視學刊》，2006（5）

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關鍵詞：廣播電視 傳播方式 接地技術

1、什么是接地技術

接地技術的概念。接地技術主要分為兩種，一種是廣播電視的設備內部接地，另外一種則是設備直接接在大地上；設備內部接地就是我們通常所說的信號接地。信號接地是指將設備的電路信號進行接地，這樣做就能保證電路在工作過程存在一個基準點，不會由于電路浮動而引起信號量的誤差。設備直接接大地，另外有的時候我們需要將設備直接接到大地上，將信號地、設備的外殼、大地連接到一起，這樣做可以保證工作人員的安全。（2）接地的原因。人們應用接地技術在最開始的時候是為了保護機器設備或者是電子設備遭到雷擊而采用的一種技術，這樣做是為了在雷雨天氣的時候，建筑物在遭到雷擊時，建筑物所攜帶的電流通過避雷針將電流導到大地中，這樣就避免了建筑物因遭遇雷擊而受到損壞。同時，接地技術還為了保護人的人身安全。（3）接地符號。PE，PGND，FG-保護地或機殼；BGND或DC-RETURN-直流-48V（+24V）電源（電池）回流；GND-工作地；DGND-數字地；AGND-模擬地；LGND-防雷保護地。

2、廣播電視工程中的接地方式

2.1 安全接地

安全接地是指將電器設備的外殼與大地相連，這樣做的目的是為了當電器設備損壞時，機器設備的外殼帶電，使電源因為保護電路而切斷電源，以免由于電泄露而發生觸電危險，以保護工作人員的生命安全。

2.2 防雷接地

防雷接地是指當電器設備在遭到雷擊時，為了防止雷擊，我們一般在高處，例如屋頂、煙囪頂部，設置避雷針，讓避雷針與大地相接，這樣在遭到雷擊的時候，就可以保護人身安全不受損害。無論是遇到直擊雷或是感應雷，有了避雷針的保護，都會防止建筑物或者機器設備受到雷擊，同時保護工作人員的安全。

2.3 工作接地

工作接地是指為了使工作中的電路或者機器設備達到工作要求而設立的接地，變壓器的中性點接地就是工作接地的一種。工作接地是為了保證系統中電位的穩定性及安全性。

2.4 工作接地的具體分類

為了防止各種電路在工作中產生不必要的干擾，并且讓它們能相互兼容地工作。根據電路的性質，將工作接地分為不同的種類，如信號地、模擬地、數字地、電源地、功率地、屏蔽接地、浮地等。1）信號地。是各種物理量的傳感器和信號源零電位的公共基準地線。其中信號地又包括模擬信號地和數字信號地。2）模擬地。是模擬電路零電位的公共基準地線。模擬地的接法十分的重要，為了提高抗干擾能力，對于模擬信號地的接法我們應當采用屏蔽浮動技術。3）數字地。也叫邏輯地，是數字電路零電位的公共基準地線。是各種開關量的信號的零電位。4）電源地。是電源零電位的公共基準地線。其中電源地又可以分為直流地和交流地，直流地是直流電源供電的地。交流地是交流供電電源的地。5）功率地。是負載電路或功率驅動電路的零電位的公共基準地線。6）屏蔽接地。屏蔽與接地應當配合使用，才能起到屏蔽的效果。比如交變電場屏蔽，為了降低交變電場對敏感電路的耦合干擾電壓，可以在于擾源和敏感電路之間設置導電性好的金屬屏蔽體，并將金屬屏蔽體接地。只要設法使金屬屏蔽體良好接地，就能使交變電場對敏感電路的耦合干擾電壓變得很小。7）浮地。浮地技術是針對那些系統存在的需要檢測的信號差問題，從字面上可以看出，浮地就是指電路與大地無導體連接。浮地的優點是浮地所連接的電路不會受到大地電流性能的影響，缺點是浮地所連接的電路容易受到幾聲電容的影響，從而使電路的電位發生變化，同時還增加了對模擬電路的干擾。

3、廣播電視工程中接地應注意的問題

（1）信號地和其他接地的連接。在進行廣播電視工程中機器設備的安裝與調試過程中，有些機器設備由于大功率輸出，就會導致相對嚴重的電磁場干擾，其中比較明顯的是電源電路與導線之間的干擾，為了有效的避免電源電路與導線之間的干擾，我們應當注意信號地和其他接地的連接次序。特別是音頻設備和視頻設備的連接。（2）機房數字設備接地的原則。在廣播電視的機房里，一般機柜的設備都非常多，特別是數字設備，這樣就導致了信號地線、數字地線、模擬地線、功率地線、屏蔽地線、浮地線等以及機柜的外殼線越來越多，如果不能及時整理，就會導致這些線纏繞在一起。我們應當注意機房數字設備接地的規范性，可以將幾條線相互并行，然后和系統的外殼線接地母線，系統內的各種信號地就會相對接近地母線。（3）如何抑制噪音干擾。有些模擬量信號所產生的噪音相對較大，常常因為在現場時的瞬間干擾而產生比較大的波動，對于這種現象我們可以采用數字濾波的方法。模擬量信號經過轉換后會變成離散的數字信號，我們可以將離散的數字信號所形成的數據按照時間進行排序并存入內存，然后再應用數字濾波的方法對離散的數字信號進行處理，最后求一次平均值，每次都將于其最接近的歷史采樣進行相加，這種方法反應速度很快，而且具有很好的使用性，輸入的信號經過處理之后用于信號顯示，這樣就有效的抑制了噪音的干擾。

4、結語

隨著生活節奏的日益加快，廣播電視技術也越來越受到相關部門的重視，接地技術從最開始應用于電力開始慢慢的轉變到廣播電視工程中，現在接地技術也廣發的應用于各種現代電子設備中。希望本文能讓更多的人明白接地技術的成因及方法，同時希望能夠將接地技術發揚光大，并為廣播電視技術的發展做出一份貢獻。

參考文獻

[1]蔡以松.廣播電視設施接地分析.廣播與電視技術，2004（1）.

[2]趙維民.廣播電視技術人員必須熟記的接地問題.西部廣播電視，2005（2）.

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[3]溫慶春.廣播電視工程接地技術的應用[J].今日財富（金融發展與監管），2011（9）.

[4]李家峰，秦建國，王濱.接地技術在廣播電視工程中的應用[J].科技創新報道，2011（27）.

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近五十年來，中國的農民職業教育也經歷了諸多變化，但還未形成系統的概念體系和專門的研究領域，至于“三農”問題，相關的教育的理念也有待規范和權威的界定。目前我國農民職業教育形式大致分為三類：一、政府的農業系統主導并開展的各類旨在提高農民生產技能的推廣和培訓工作；二、全國各大高等學校開展的農業類高等學歷教育；三、農廣校及相關農業培訓學校所推廣的農業知識教育與技能培訓，這類學校最大的特色便是因地制宜，結合本地農民特點來實施教學任務，有意識地將理論與當地生產實踐相結合，在不同程度上有效拓寬了農民職業教育的辦學和施教范疇。

2我國農民職業教育的需求

目前，我國農民的素質相對較低，對于農民職業教育的需求不夠廣泛，一般只停留在眼前利益，以直接得到效益，短期內可以回報的職業技能方面的教育需求為主導，少數農民開始對投入時間長，獲得利益大，同時伴隨較大風險技能教育需求慢慢了解和認識到，農民學習技能的最主要的目的是通過技能轉化成經濟效益。隨著我國農村經濟的發展，社會主義新農村建設和城鎮一體化也在逐步推進，隨之而來的是農民對職業教育需求的多樣化，不再是單一的農技型，多樣化的教育需求對于大量涌入城鎮的農民必不可少，他們需要在適應新環境的同時獲得新的實用技能。

3農民職業教育需求的特征

農民職業教育需求具有如下特征：顯性需求少，隱性需求多，需求局限性大等。顯性需求主要是有農民通過語言表達，對技能獲得的價值和利益的表述，但是由于農民受到文化知識的局限，很難表達出來，所以顯性需求較少；隱性需求是體現在農民的生產勞作中，不易于被農民發現和總結，必須通過農業職業教育的組織者觀察農民的生產過程，從典型的案例、具體的生產細節和生產困難中總結出來，從而得到農民的職業教育的需求；生活環境和農民目前擁有的條件造成農民需求的局限性大，可以通過職業教育部門的引導來打破，引導的方式有參觀、考察等。

4我國農民職業教育特點

一是辦學層次豐富。根據我國農業生產整體的特點，結合各地農村的現狀以及農民的文化水平，我國的農民職業教育創立了多層次的教育體系，依次為實用技術培訓、綠證教育、雙證教育、初農教育、中專教育、中專后教育。大專教育等。二是教學形式靈活。為了更加貼合各地農村特點，滿足農業勞動者的需求，農民職業教育發展出了靈活多樣的教學形式。其中，以中專為主的學歷教育與實用技術為主的非學歷教育卓有成效。農民可根據自身情況選擇脫產學習或者業余學習，另外充分考慮農時情況的季節性學習班因時間靈活，也受到農民的歡迎。三是辦學途徑多樣。我國的農民職業教育體系正朝向資源共享，優勢互補這一目標邁進。特別是各地各級的農業廣播電視學校將與其他教學機構的合作作為辦學的一大主線，積極同大專院校、科研單位、普通中專、職業中學、其他民辦教育機構密切合作，共同辦學。四是培訓學科涵蓋面廣。考慮到整個農業產業鏈涉及的大范圍，農民職業教育也相應的設立了極其廣泛的學科教育，從農學、園藝學、林學到畜牧養殖、農產品加工業，從農村計劃生育管理、農村新能源開發與利用到農村基層建設，還有農業類的經濟管理、農業工程產業等非農類學科，由這近百個專業可衍生出上千門的培訓課程，從而覆蓋整個大農業和城鄉就業需求。五是參與辦學部門多樣。由于農民職業教育非單一的技術性培訓，而是涉及農業、教育、科技、勞動、素質等方方面面，因此就要求相關各部門各司其職，承擔相應的教育培訓工作。農業廣播電視學校是順應農民職業教育需求而誕生的專門機構，因而教育部、組織部、農墾部、中國科協、中央廣播事業局、中央人民廣播電臺和中國農學會等20個單位均鼎力支持，并成為了聯合辦學單位。目前，聯合辦學單位發展到18個，包括國家發改委、國家林業局、人力資源和社會保障部、中央電視臺等單位。六是教育服務對象范圍大。總體上，農民職業教育將教育、培訓、推廣三者合而為一，有效擴大了其服務的對象范圍，除了普通務農人員、鄉村干部、農村服務體系人員、還包括一些科技示范戶，種田大戶、骨干農民，以及一些只有小學、初中和高中學歷的“三后生”。

5農業廣播電視學校是農民職業教育的主體

篇5

[摘要]：2007－2008年，對改革開放三十年以來中國電影發展歷程的回溯和反思構成了電影研究領域核心的話題，電影產業制度的優化和院線的改革也日益成為人們關注的焦點。電視藝術研究在聚焦電視劇創作的同時，對文藝欄目和紀錄片的思考也日趨深入。

Abstract: The key topics about the movie studies in 2007-2008 are mainly focused on exploring and reflecting the development history of Chinese movie in the past 30 years since the reform and open policy was launched in 1978. The refinement of movie industry system and reform of theater chain management are also widely discussed. The studies of television art are mainly focused on the productions of television drama， and the research makes progress in the filed of television art columns and documentary.

Key words: China; Movie; Television Art; Research Development; Annual Report

2007－2008年，對于改革開放三十年以來中國電影發展歷程的回溯和反思構成了電影研究領域核心的話題，隨著一批國產大片的上映，對于大片現象的研究和探索也取得了較大發展，電影產業制度的優化和院線的改革成為人們關注的議題。在電視藝術領域，對近年熱播的家庭倫理劇、東北農村劇、軍旅劇的批評趨于活躍，圍繞著大地震和奧運會制作的電視文藝節目也成為學者關注的重點，紀錄片的研究也得到了越來越多人的關注。

上篇：電影學研究綜述

一、中國電影史研究

隨著中國電影百年華誕的到來，一系列從不同的角度對中國電影百年發展歷程進行系統梳理和研究的叢書、論文相繼面世，丁亞平所著的《影像時代的中國電影簡史》（中國廣播電視出版社，2008）著重探討了中國電影視覺再現與存在的歷史，也是全球性背景（理想空間）、時代政治經濟力量（現實空間）以及社會文化精神（真實空間）消長變化及發展的歷史。邸世杰，劉洪才主編的《廣播電影電視專業技術發展簡史（下冊:電影）》（中國廣播電視出版社，2008）概要地回顧了我國電影技術各專業的百年成就，以及為中國電影百年發展做出的貢獻。

在通史的研究之外，2007－2008年電影史研究的特點是出現了不少帶有濃厚地方性色彩的研究著作。傅葆石的《雙城故事——中國早期電影的文化政治》（北京大學出版社，2008）著力重構抗戰前后（1937－1950）上海和香港之間的雙城故事，藉此呈現中國電影文化的復雜多義。陳文平、蔡繼福編著的《上海電影100年》（上海文化出版社，2007）以斷代史的方式，評析各個時代上海電影發展狀況、特征以及審美流變。沈寂編著的《上海電影》（文匯出版社，2007）通過不同類型的影片概述上海電影的初創、發展、成熟的過程，折射時代特征和上海電影的獨特風格。由上海市委黨史研究室編著的《口述上海——上海往事》（上、下）、（上海教育出版社出版，2007）則試圖通過眾多影人口述的方式，對建國后上海電影自身的發展同當時特定的社會背景的聯系進行分析，構成對建國后多部上海電影文本的獨特解讀。

除上海電影史研究之外，2007－2008年另一熱點是香港電影史研究。中國電影藝術研究中心和中國電影資料館共同編著的《香港電影10年》（中國電影出版社，2007）深入透析香港電影發展的新態勢，以“融合與發展”為中心命題，圍繞“”這個關鍵詞，從產業、文化、創作等三個方面探討以來電影的發展變化。趙衛防的《香港電影產業流變》（中國電影出版社，2008）對香港電影產業的發展進行多維度的詮釋與分析，力求完整而深刻地描繪出香港電影產業的流變過程。朱家昆的《香港類型電影漫談》（長江文藝出版社，2008）為讀者展現了香港類型電影的興衰。此外，還有的灰的《香港電影：金像獎帝后列傳》（上海書店出版社，2008），朱家昆的《閑話香港電影》（長江文藝出版社，2008）等。

2007－2008年也出現了一些對于電影發展歷程上重要團體或者個體的個案研究。吳筑清、張岱編著的《中國電影的豐碑——延安電影團故事》（中國人民大學出版社，2008）意在填補中國電影史上關于延安電影團這一段歷史的空白，不少圖文史料均為首次發表，具有較高的史學價值。鄒健的《中國新生代電影多想比較研究》（上海文化出版社，2007）概述了中國電影新生代的誕生、轉軌和嬗變。謝晉編著的《謝晉電影選集》（上海大學出版社，2007）從謝晉導演現有的電影作品中精選出18部作品，收錄了謝晉導演的導演闡述，以及著名電影評論家的影評、劇照等。《謝晉畫傳》（復旦大學出版社，2008）精心收集和整理了謝晉導演生平資料與他拍攝的眾多影片的珍貴圖片資料，該書的問世恰好成為人們對一代電影大師2008年不幸去世的最好的紀念與緬懷。

2008年正值改革開放三十年，《當代電影》、《電影藝術》、《北京電影學院學報》都開辟了相關的專欄，對中國電影在這三十年里所取得的巨大成果和存在不足分別進行論述。丁亞平的《社會空間與改革開放30年的中國電影發展》（《當代電影》2008年第11期）、李道新的《重構中國電影——從學術史的角度關照改革開放以來的中國電影史研究》（《當代電影》2008年第11期）、饒曙光的《觀眾本體與中國商業電影之三十年流變》（《電影藝術》2008年第3期）、周星的《改革開放30年中國電影觀念的變化》（《北京電影學院學報》2008年第6期）等論文，從不同角度探討了30年以來中國電影美學、敘事范式等各個層面的發展與流變。

二、中國當代電影研究

在2007－2008年的當代電影研究中，《2008中國電影藝術報告》（中國電影出版社，2008）作為國內第一部年度電影藝術創作報告，由中國電影家協會理論評論工作委員會組織撰寫。全書共包括十二個章節和一個專題研究，分別為中國電影創作年度綜述、年度熱點、年度創新、年度癥候、年度走向，導演藝術、劇作藝術、表演藝術、攝影藝術、聲音藝術、新技術、港產合拍片的年度分析，以及專題研究中國進口分賬影片態勢分析。影協理論評論工作委員會推出這部藝術創作報告的目的，意在從電影創作本體上把脈國產影片，把理論家、評論家的判斷與聲音傳遞給社會大眾，以期在電影理論評論中堅持主流文化的聲音。

由中國電影家協會產業研究中心編著的《2008中國電影產業研究報告》是產業研究中心在《2007中國電影產業研究報告》的基礎上，傾力推出的第二部電影產業研究報告。全書分為年度產業發展總報告、專項研究報告和電影市場調查三大部分，客觀詳實地勾畫出年度電影產業發展脈絡，前瞻性地分析電影產業鏈各環節發展態勢與潛在問題。此外，中國電影家協會產業研究中心編著的《2007電影產業研究之國有影視企業卷》（中國電影出版社，2008）《電影產業研究之影院發展卷2008》（中國電影出版社，2008）、黃勇主編的《2008年中國廣播電影電視發展報告》（新華出版社，2008）、張曉明、胡惠林、章建剛主編的《2008年中國文化產業發展報告》（社會科學文獻出版社，2008）、崔保國主編的《中國傳媒產業發展報告（2007－2008）》（社會科學文獻出版社，2008）都運用了最新的事實和翔實準確的數據，綜合使用定性和定量相結合的研究分析方法，全面系統反映2008年中國電影產業發展狀況和發展特點。

隨著中國電影產業的進一步改革發展，電影的全球化議題在近年來也吸引了不少學者的目光，中國電影在世界電影市場中的地位和競爭力成為研究者注目的焦點。尹鴻編著的《跨越百年：全球化背景下的中國電影》（清華大學出版社，2007）系統記錄和分析了中國電影近10年來在全球化、數字化和產業化的大背景下所進行的轉型，幫助我們更積極更有建設性地看待中國電影所面臨的挑戰和機遇。《當代電影》2008年第2期設置“文化軟實力與中國電影”專題，倪震的《軟實力和中國電影》、饒曙光的《感染的力量——文化軟實力和電影》和張頤武的《電影與21世紀中國新的發展——文化軟實力的展開及其意義》等論文，指出電影是文化產業的重要組成部分，在提高國家文化軟實力的總體戰略中占有不容忽視的重要而特殊的地位。

近年來，國產電影不斷的尋找著自主品牌的創立途徑，并為此進行了長期而不懈的探索，國產大片便是在這樣的氛圍中應運而生并不斷前進。2007年電影《集結號》在無論在票房和口碑上都得到了廣泛的贊譽，對此，賈磊磊的《事件電影：〈集結號〉》（《當代電影》2008年第3期）、胡克的《建構現實社會型主流大片電影觀念——〈集結號〉的啟示》（《當代電影》2008年第3期）、黃式憲的《犧牲與輝煌：樂觀的悲劇及其崇高之美——略論〈集結號〉在大片文化品位上的可貴拓展》都表達出了對于中國大片在經歷了五年磨礪之后走向成熟期的樂觀態度，并由此觀照中國大片的前景和未來。

三、電影理論研究

在電影理論研究的著述方面，叢書成為2007－2008年中國電影研究的一大特色。北京大學出版社于2008年出版了“北京大學影視藝術叢書”，包括了梁明、李力的《電影色彩學》和王志敏的《電影語言學》，前者對電影中色彩的運用和意義闡釋進行了研究和分析，后者對電影成為一種語言的可能性進行充分的論證和闡述，把以往單純的理論研究真正變成了指導實踐的創造性思想。中國廣播電視出版社在2007年推出了“影片分析系列教程”，包括單萬里、張宗偉主編的《紀錄電影分析》、饒曙光主編的《中國電影分析》、李迅、祝虹主編的《歐洲電影分析》、胡克、游飛主編的《美國電影分析》、周涌、張希主編的《亞洲電影分析》等。復旦大學出版社的“復旦博學當代電影學教程”系列叢書也在2007、2008年相繼面世，2007年葛穎的《電影閱讀方法與實例》針對電影閱讀逐層深入的行為邏輯，提出了表層意義場、深層意義場和核心意義場等三層意義場的文本解讀方式。2008年黃文達主編的《外國電影史教程》以敘事電影的發展為主線，強調從全面、多元的角度認識、理解電影。金丹元的《電影美學導論》主要闡述電影美學的原理和基礎知識，結合具體作品的分析來探究全球化背景下中國電影美學的發展趨勢。

范志忠的《當代電影思潮》（浙江大學出版社，2008）通過對當代電影的敘事范式和美學流派的梳理，認為電影藝術作為成熟的一種標志，必然創造出特定的敘述范式，規范著電影人本人乃至后來者的創作與制作。汪方華的《現代電影：極致為美后新浪潮導演研究》（中國傳媒大學出版社2008年），提出“被體驗的真實”的影像本體觀并做出具體的美學原則的闡述。戴錦華著的《電影理論與批評》（北京大學出版社，2007），每一章節重點介紹一種電影理論流派的主要特征，并通過對一部影片的細讀來展示對這一理論方法的運用。楊健的《拉片子：電影電視編劇講義》（作家出版社，2008）應用拉片子的方法，通過七部教學片、七部參考片、兩部電視劇，傳授影視編劇基礎理論和劇本寫作基本技巧。其他論著還有苑媛主編的《光與影——意象對話看電影》（安徽人民出版社，2008）、康爾主編的《電影藝術通論》（南京大學出版社，2007）、薛凌的《電影藝術論》（中國社會科學出版社，2007）、田川流、王穎主編的《電影學論綱》（山東人民出版社，2008）、彭澎主編的《電影藝術文化》（清華大學出版社，2008）等。

在電影美學方面，王麗君的《當代電影美術先鋒設計及其審美形態》（《北京電影學院學報》2008年第4期）介紹了當代電影美術先鋒設計在美學上表現出的一種獨異的、顛覆現存價值體系的反叛精神和多遠平衡的哲理表達。在這個方面的論文還有金丹元的《回歸本體——對于當下電影美學研究的質疑》（《電影藝術》2007年第1期）、陳犀禾、劉宇清的《電影本體與電影美學——多元化語境下的電影研究》（《電影藝術》2007年第1期）。電影符號學的研究是繼電影美學之外另一個研究重點，余紀的《電影符號學質疑》（《電影藝術》2007年第4期）對語言學意義上的電影符號學存在權利提出質疑，認為電影的每一個鏡頭都是全新的、多義的，甚至是任意闡釋的。吳迎君的《反思電影敘述學的研究誤區》（《電影藝術》2007年第4期），對電影敘述學研究中存在的問題進行了挖掘。趙勇的《電影符號學研究范式辨析》（《電影藝術》2007年第4期）則對不同的符號學研究范式加以分類區別。相關的論文還有王志敏、陳捷的《電影語言：新概念與新版圖》（《影視藝術》2007年第10期）、史可揚的《新時期中國電影的美學困頓》（《影視藝術》2007年第10期）等。

四、翻譯與介紹

在電影譯著圖書方面，對于經典電影大師的介紹依然是不可替代的熱點。弗朗索瓦特呂弗的《我生命中的電影》（黃淵譯，上海譯文出版社，2008）收錄了法國新浪潮領軍人物特呂弗的重要論文和資料。奧蒙的《電影導演論電影》（車琳譯，上海人民出版社，2008）對電影導演的作品和他們的電影理論之間的關系做了系統的考察。康拉德所著的《奧遜威爾斯》（楊鵬譯，廣西師范大學出版社，2008），是國內首部對威爾斯進行系統介紹的評傳。基亞羅斯塔米等所共同編著的《特寫：阿巴斯和他的電影》（單萬里、李洋、肖熹譯，上海人民出版社，2007），由阿巴斯個人的電影筆記、相關訪談以及法國電影評論家撰寫的關于阿巴斯電影的批評文章組成。蘇伯的《電影的力量》（李迅譯，中國人民大學出版社，2008）的立意雖然在于解剖與分析決定一部電影好壞的奧妙，但其實質卻是對美國價值觀進行解剖與分析。戴爾牛頓和約翰加斯帕爾共同創作的《低費用電視電影拍攝101》（賀微等譯，重慶出版社，2007）是一本由兩位低費用獨立制片的美國頂級制片人撰寫的國際性經典暢銷書，介紹了從腳本到屏幕的低預算數字影片制作的各個環節。梅內蓋蒂的《電影本體心理學——電影和無意識》（艾敏、劉儒庭譯，中國廣播電視出版社，2007），薈萃了本體心理學的創始人梅內蓋蒂教授對世界一百部經典影片的剖析。納卡什的《電影演員》（李銳、王迪譯，江蘇教育出版社，2007）對演員的誕生、功用和在電影史上的地位進行了評定和研究。德斯賈汀的《日本異大師》（連城譯，吉林出版集團，2008）中所提及的全部電影制作者均不同程度地代表了日本的“異色（叛逆）電影制作者”。

在論文方面，對于外國電影的介紹和研究也呈現了豐富多彩的發展態勢。與一直以來在學界占據主導地位的歐美電影研究相比，近年來對于亞洲電影的關注逐漸增多，成為一個新的亮點。《北京電影學院學報》2008年第4期設立了“韓國電影研究專題”，對近年來在國際影壇逐漸顯露出強勁的發展態勢的韓國電影進行分析。此外，東南亞電影的發展在這幾年也是一個值得關注的焦點。陳時鑫的《新加坡電影業：發展、困境與挑戰》（《電影藝術》2007年第4期）、阮氏寶珠的《越南電影業：旅途沒有終點，我們一直在路上》（《電影藝術》2007年第4期）章旭清的《當代越南電影的三副面孔》（《當代電影》2007年第1期）都將研究目光投向了這一極具潛力的領域。

在歐洲電影研究方面，對于德國和意大利電影的關注有所增加。《當代電影》2008年第3期在“外國電影”專欄中整合了德國電影專題。包括張艾功的《德國電影新現實主義潮流與東德身份的認同》、崔軍的《媒介：疏離的激情——德國電影中的東德記憶》、汪方華的《柏林墻：東德政治題材影片的一個胎記》，對德國電影中東德因素加以觀察。《電影藝術》2007年第6期在“國際視野”中設置意大利電影專題，顧博的《貝洛奇奧電影中的意大利政治變遷》、徐源的《困境中的光芒——從比薩透析當代意大利電影發展現狀》等，都對當代意大利電影進行了介紹。

縱觀2007－2008年的中國電影學研究，雖然在電影本體的理論研究尚多停留于宏觀層面，缺乏更加深入和細致的探討，但是中國電影史的研究有了更進一步的發展，關于電影產業發展和市場體制的變革等議題都引起了廣泛的討論和研究，并向著務實、系統、學理的方向邁進。

下篇：電視藝術研究綜述

一、電視劇創作批評研究

2007－2008年，中國電視劇市場依舊延續著紅火的發展態勢，理論界對電視劇的批評也趨于活躍。歐陽宏生、秦麗、林林的《多樣化的題材多元化的風格》（《中國廣播電視學刊》2007年第1期），侯洪、楊俊杰、劉杰的《2007年中國電視劇年度報告》（《中國廣播電視學刊》2008年第2期），毛凌瀅的《現實題材的永恒魅力與藝術創新的積極探索——2007年中國電視劇創作綜述》（《電視研究》2008年第2期）等文章分別對2006、2007年度的電視劇創作進行了全面、系統的整理。

2006年，國家廣電總局出臺多項措施，積極引導電視劇的創作，電視劇創作現當代題材的電視劇數量占了總量的絕大多數，其中以親情、愛情倫理敘事為核心的家庭倫理劇《金婚》、《親兄熱弟》、《家事如天》、《家有爹娘》、《繼父》、《雙面膠》、《女人不哭》、《保姆》等在2007－2008年均創下不錯的收視成績。黃美華、曾慶瑞的《現實主義召喚電視劇回歸——從近兩年播出的電視劇說起》（《現代傳播》，2008年第3期）中指出中國電視劇在現實主義精神的感召下，注意創造出與積極健康的審美意蘊。此外，梁英的《觀察和呈現故事的新角度——家庭劇〈金婚〉的敘述視角分析》（《電視研究》2008年第4期），董楠、趙婧怡的《電視劇〈親兄熱弟〉的人物關系解讀》（《當代電影》2007年第5期），張子揚的《家文化的探索與重建——電視劇〈家事如天〉觀感六則》（《當代電視》2007年第7期）等文章則對這兩年家庭倫理、婚姻關系現實主義題材電視劇創作進行了細致的解讀與剖析。

近幾年，從《劉老根》、《馬大帥》、《插樹嶺》、《希望的田野》到《鄉村愛情》、《圣水湖畔》、《福星臨門》、《清粼粼的水，藍瑩瑩的天》， 東北農村題材電視劇迅速搶占熒屏，成了收視主力軍，并帶動了相關批評研究的發展。張德祥的《農村題材電視劇創作的新突破》（《當代電視》2008年第4期）、普麗華的《影視輕喜劇：新農村生活的“熱媒介”》（《現代傳播》，2008年第2期）、馬梅的《電視劇〈鄉村愛情〉的美學追求》（《中國電視》2007年第3期）等論文，分別從宏觀和微觀方面分析了鄉村題材電視劇存在和發展的原因和個體文本創作的審美追求。

除此之外，以軍旅題材、革命歷史題材、現實題材、“紅色”經典改編為代表的主旋律題材電視劇生產創作的好勢頭依然不減。以《井岡山》、《恰同學少年》、《士兵突擊》、《闖關東》、《夜幕下的哈爾濱》為代表的主旋律電視劇的崛起，也引發了批評界的關注。張智華的《貼近大眾 彰顯人性 引導“勵志”——2007年主旋律電視劇辨析》（《電視研究》，2008年第2期）、劉潮的《對經典的重新詮釋和思考——論熱播劇〈夜幕下的哈爾濱〉的繼承和突破》（《電視研究》2008年第12期）、傅思的《百年關東傳奇事 生生不息中華魂——談五十二集電視連續劇〈闖關東〉》（《電視研究》2008年第3期）等論文，都從不同角度指出主旋律電視劇貼近大眾情懷，塑造平民偶像，彰顯人性，進而引導大眾積極向上，追求生命的理想。

二、電視劇理論研究

2008年適逢中國電視劇誕生50周年，趙玉嶸、王若芳、果青、陳友軍編著的《中國早期電視劇史略》（中國電影出版社，2008年），在鉤沉歷史史料的基礎上，對中國早期電視劇的發展脈絡作了較為全面的描述和勾勒，是一部填補中國早期電視劇歷史研究空白的重要學術著作。周靖波、戴清主編的《中國廣播電視文藝大系：1977－2000理論批評卷(上下)》（中國廣播電視出版社，2008）收錄了1977－2000年公開發表在報刊雜志上的有關廣播影視的理論與批評文章共125篇，以有代表性的廣播劇、電視劇為主，分析其利弊得失，勾勒了該期電視劇批評的基本輪廓、發展流變。胡智鋒、董小玉主編的《求異與趨同—中國影視文化主體性追求與現代性建構》（西南師范大學出版社，2008）、尹鴻的《中國電視劇文化50年》（《電視研究》2008年第10期），李嵐、羅艷的《我國電視劇產業三十年改革發展與未來趨向》（《電視研究》2008年第12期），則分別從電視劇文化、電視劇產業、電視劇創作的方面來把握電視劇發展的歷史脈絡與未來趨勢。

陳友軍的《現實題材電視劇藝術真實形態論》（中國傳媒大學出版社，2007），對中國現實題材電視劇的紀實性電視劇文本的藝術真實，虛構文本的現實主義藝術真實和虛構文本的非現實主義藝術真實等多種形態的敘事特征和語言系統作了比較深入的探討。此外，曲茹的《以“故事”為核心——論電視劇藝術的審美價值體現》（《現代傳播》2008年第5期）、杜瑩杰、路寶君的《中國歷史電視劇的定位、類型極其美學價值》（《現代傳播》2007年第2期）、李冬茵的《電視劇創作與審美日常化》（《中國廣播電視學刊》2008年第4期）則分別從審美價值的高度、審美取向的嬗變與受眾審美習慣的不同角度來研究電視劇美學特征，拓寬了對電視劇審美研究的思路。

由中國傳媒大學出版社出版、戴清撰寫的《家的影像：中國電視劇家庭倫理敘事研究》，通過類型分析的方法梳理了當代社會轉型時期“家的影像”中表現的傳統家庭倫理觀念及其現代性超越的文化價值，揭示“家的影像”中所表現的民族審美風格及其對傳統審美心理定式的時代超越。此外，蔣梅的《視覺文化與電視劇敘事指向》（《中國廣播電視學刊》2007年第11期）、陳曉春的《試論電影和電視劇的敘事功能》（《現代傳播》2008年第3期）等論文，分別從不同的角度和出發點對電視劇敘事話語作了思考和辨析。

由劉萍編著的《影視導演基礎》（武漢大學出版社，2008），王強的《電視劇創作》（中國廣播電視出版社，2008），楊惠寬的《實用影視制片手冊》（ 中國電影出版社，2008），郝冰的《影視特技制作》（中國電影出版社，2008），郝俊蘭的《電視音樂音響》（中國廣播電視出版社，2008），施玲的《影視配音藝術》（浙江大學出版社，2008），等著作，分別從電視劇的導演、創作、制片管理、特技制作、音樂制作等環節作了全面的介紹和闡述，具有一定的實踐指導意義。

三、電視文藝欄目的研究

繼2004年《超級女聲》火爆成功以來，《夢想中國》、《加油！好男兒》、《我型我秀》、《舞林大會》、《紅樓夢中人》等各種類型的選秀節目層出不窮，既打造了一個又一個“平民明星”，又創造了巨大的經濟效益，還制造了無數的熱評爭議。王彩平、錢淑芳的《電視變形記》（南方日報出版社，2008）通過對 《超級女聲》與《美國偶像》等節目的跨文化比較研究，透視境外節目的本土化歷程。亢美歌、李偉明的《娛樂選秀節目的社會價值與迷失》（《電視研究》2008年第7期），在肯定娛樂選秀節目的審美價值的同時，又明確了其對社會價值觀迷失所負的責任，強調指出電視娛樂節目需要不斷推陳出新才能滿足多元文化發展的時代要求。洪艷的《電視選秀節目的批判分析》（《中國廣播電視學刊》2007年第7期）從欲望敘事的角度解讀以“超女”為代表的中國電視選秀節目，指出在“奇觀邏輯”主導下的選秀節目在娛樂的基礎上將“狂歡”推向了極致。

“年年春晚年年看”。春晚作為一獨特的文化現象，作為中國觀眾儀式化的過年節目，持續受到觀眾和學者的關注。靳斌的《豐富多元 歡樂和諧——2007年春節聯歡晚會評析》（《電視研究》2007年第5期）、陳臨春的《解析2008年〈春節聯歡晚會〉》（《電視研究》2008年第11期）、黃夢阮、詹正茂的《文化傳統與國家話語——談2008年央視春節聯歡晚會的主題宣傳》等論文，指出每年農歷除夕在央視現場直播的春節聯歡晚會的意義已經超出電視節目本身，它構成了大眾電視傳媒語境中的主流話語體系，成為具有政治宣傳意義的文化符號。

2008年是中國悲喜交加、大事頻仍的一年。512大地震與奧運盛事構成了2008年中國電視傳播中的兩大熱點。圍繞著大地震和奧運會制作的電視文藝節目也成為學者關注的重點。張頤武的《創造歷史的時刻——北京奧運會開幕式的意義》（《電視研究》2008年第10期）、曾慶香的《仿像與奇觀——北京奧運開幕式的符號分析》（《現代傳播》2008年第5期）等論文，對奧運會相關電視文藝節目從符號學、美學、價值觀與內容等方面做了評析。陳臨春的《〈愛的奉獻〉，吹響愛的集結號》（《電視研究》2008年第7期）、孫江華的《淺析電視公益廣告的社會功能優勢——以512抗震救災公益廣告為例》（《現代傳播》2008年第3期）對抗震救災相關電視文藝節目從策劃、內容、社會功能作了闡釋。

四、紀錄片研究

2008年，中國電視紀錄片誕生50周年。張同道《中國電視紀錄片50年》（《電視研究》2008年第10期），分別考察了自1958年以來中國紀錄片所經歷的國家話語、民族記憶、個人表達與市場呼喚的四個時期的傳播方式、美學特征和文化形態。劉效禮主編的《2007中國電視紀實節目發展報告》（中國傳媒大學出版社，2007）聯系當下國際市場電視紀實節目的發展態勢，從創作生產、管理評估、品牌運營鏈條入手，關注當前電視紀實欄目的運作模式。楊狀振、王立新的《2007年中國紀錄片創作報告》（《中國廣播電視學刊》2008年第2期）、何蘇六、李智的《和時代語境 映萬千氣象——2007年中國紀錄片書評》（《現代傳播》2008年第1期）回顧了2007至2008年中國電視紀錄片的發展軌跡，指出中國紀錄片必須只有堅持“走出去”和“請進來”的戰略，才能不斷走向成熟。

在紀錄片創作的各種元素中，真實性無疑是紀錄片創作者和研究者不懈探索的一個重要課題。陶濤、張德宏的《虛擬真實主觀真實質樸真實——論紀錄片真實的三個層面》（《現代傳播》2008年第5期）、王凌雨的《碎片的拼貼——“真實再現”的創作原則》（《電視研究》，2008年第12期），分別從本體論、美學、文本研究等方面對紀錄片的真實性作了全面多維的觀照。此外，張梓軒的《斷裂與傳承：中國紀錄片娛樂化傾向溯源》（《電視研究》，2008年第7期）、羅以澄、張昌旭的《數字紀錄片：在真實與虛構之間》（《中國廣播電視學刊》2008年第3期），袁博的《紀錄片與劇情片聲音的比較研究》（《現代傳播》，2008年第5期）等則從技術與藝術創作的視角對中國電視紀錄片的創作要素作了深入的探究。

篇6

關鍵詞：新媒體；電視傳播；微博；微傳播

前言

新媒體（New media）概念是1967年由美國哥倫比亞廣播電視網（CBS）技術研究所所長戈爾德馬克（P.Goldmark）率先提出的。新媒體是相對于傳統媒體而言的，是報刊、廣播、電視等傳統媒體以后發展起來的新的媒體形態，是利用數字技術、網絡技術、移動技術，通過互聯網、無線通信網、衛星等渠道以及電腦、手機、數字電視機等終端，向用戶提供信息和娛樂服務的傳播形態和媒體形態。傳統媒體與新媒體的區別，當然不在于出現時間的先后，而在于傳播方式和內容形態的不同。電視出現的時候，也對報紙和廣播產生了沖擊，但最終證明這三者無法相互取代，因為報紙傳播文字和靜態圖片，廣播只能傳播聲音，電視只能傳播動態畫面，盡管會此消彼漲，但它們誰也殺不死誰。互聯網則不一樣，因為它可以傳播文字、圖片、音頻、視頻，它是新媒體，革命性的新媒體。在互聯網高速發展的今天，以個人為中心的新媒體已經從邊緣走向主流。其中以博客、微博、微信等為典型的新媒體的盛行預示著一個全新的媒體時代已經到來。

一、新媒體的飛速發展帶來新一輪媒介革命

新媒體的快速發展，不斷改變著社會輿論的生成、存在與傳播方式，不斷對既有的社會管理模式提出新的挑戰。現如今，新媒體已成長為社會動員最為重要的力量之一，它以其獨特的開放性與匿名性，給新興的網絡民主提供了平等的行動機會與空間。由于低成本、高效率、便捷度高的政治參與渠道的存在，社會各階層、各利益群體均能通過網絡，更直接地表達自己的政治意見與利益訴求，甚至參與公共政策的制定。借助新媒體輿論，代表著不同利益群體的各種聲音都可以找到自己的社會基礎。

伴隨著新媒體的蓬勃發展，2012年被認為是新媒體新發展的元年，在一個人人可以成為信息者的“自媒體”時代中。新媒體憑借著技術跨越式發展所帶來的革命性的產品而繼續對傳統媒體保有強大的沖擊力，并逐漸瓜分傳統媒體的收視份額。“隨著網絡新媒體的崛起，帶出了視頻市場的多元化，宣告了建立在信息革命基礎上的一個大傳媒時代的到來。它導致電視傳播的方式、傳播的領域、傳播的時間、傳播者與受眾的角色與關系、觀眾接受信息的心理過程等都發生了巨大的變化。觀眾可通過互聯網主動搜索、選擇電視節目，控制節目的播放進度，下載、儲存、評論和轉發網上的電視節目。”①，“網絡的出現改變了媒介生態，傳統廣播意義上的電視也面臨挑戰。新媒體不僅改變了電視的節目內容，分化了傳統意義上的觀眾，更是從根本上改變了電視的性質與內涵”。②面對沖擊，電視業如何應對，有學者認為有必要全面的認識新媒體對于電視等傳統媒體所制造的沖擊，“新的傳播形態之下，作為媒介消費者的觀眾，將通過“選擇”產品來完成傳播過程，在媒介技術的門檻越來越低，傳播資源不再變得稀缺等新的傳播環境下，觀眾的選擇率將成為電視媒體生存與發展的參考取向。同時，電視媒介的市場競爭將更加自由，用戶將可以根據不同供應商開出的服務品種，實現更多消費選擇，而不只是被迫選擇某有線電視。可見，傳統意義上電視的“權威”地位將不再由政府主導，而代之以市場主導，它將同其他媒介包括新媒體一樣，被投放到市場中重新審視。這就要求電視必須有更強的社會責任感和受眾意識，才可能贏得用戶的青睞”。

技術的發展也賦予了新媒體平臺更多的新功能，“集多平臺、多功能、多媒體的優質技術平臺對用戶的收視感覺，瀏覽體驗是電視媒介無法抗衡的，況且新媒體技術還在飛速發展。無論是獲取信息、人際傳播，還是生活購物，人類對這種技術平臺的依賴會越來越大，用戶規模和黏性日益增加”③。

二、在新媒體沖擊下電視業的轉變與對策

挑戰即是機遇，電視業應通過自身調整來迎接新媒體的挑戰。“通過對節目內容、形態的不斷深化與創新，提升節目品質，搶占輿論高地，整合平臺優勢，贏得核心競爭力，尋求與新媒體的共榮共生、相互融合之路，已經成為傳統電視媒體生存與發展的必然選擇。”④而在新語境之下，有學者認為應該轉變電視原有樣態應對挑戰“1.內容為王，提高競爭力，2.品牌至上，拓展影響力，3.融合共贏，提升傳播力，4.轉變思維，打造創新力，5.科學監管，保障公信力”⑤而針對新興的手機電視，有學者建議“1.加大對手機電視的宣傳力度。2.針對手機電視特點，著力制作原創性內容。3.制定相關的技術標準及行業合作政策。4.凸顯手機媒體交互性，營造社區文化交流空間”⑥在全媒體語境之下，有學者提出傳統媒體更應注意品牌建設，“全媒體時代，海量信息的供應必然導致媒體精準選擇用戶，用戶精準選擇信息，而有品牌的獨特性、差異化、稀缺性的信息將會成為進入全媒體時代的通行證，全媒體時代我們在介入更多的媒介的同時，更應該強調植入品牌的重要。”⑦此外，在三網融合的大趨勢之下，有學者建議在新環境下試行直播分類，并提出可行性建議。“一方面，三網融合的發展可以推動制播分離改革；另一方面，制播分離改革可以強化廣電行業在三網融合中的主導權，有利于解決三網融合文化信息產業革命的性質問題，確保我國文化信息產業的健康發展”。⑧

2012年，以微博為代表的微傳播呈現出爆炸式的增長趨勢，微博給我們帶來了更多的資訊內容與資訊獲取的便利，促使我們隨著社會的進步而進步。微博也帶來了人與人、人與組織、人與社會之間的更多互動，甚至每一個人都可以成為一個傳播、表達的媒體平臺，微博為社會與民主的進步搭建起更廣闊的平臺，成為更多人“參政議政”的有效通道。面對傳播方式的轉變，學者們提出了平臺之間跨界傳播的策略。“微博環境下電視新聞能夠借助微博實現信息的快速傳布，并形成穩定的社交圈子。社會化分享式運作思路是新媒體環境下電視新聞欄目傳播模式的新突破，在這個運作過程中，要在社交的背景下關注受眾和電視臺的良性互動。這些是電視新聞欄目整合傳播的特色，也是帶給媒體人的有益啟示。”而在具體優化策略方面提出了借力發力的方法，“1.把握好微博與原有媒體內容之間的關系，2.平衡好“硬性內容”和“軟性內容”的關系，3.最大程度地“擬人”，展示個性展開互動”

面對新媒體對觀眾注意力的爭奪和對廣告市場的侵吞，傳統電視媒體已被推倒了媒體變革的風頭浪尖。技術的發展帶來傳播方式的變革。但值得注意的是傳統媒體在新媒體的沖擊之下明顯顯露出疲態，而對于新技術的整合也處于初級階段。相信隨著對技術的開發及應用的進一步拓展，電視和互聯網及移動終端的整合和關聯度將會進一步加強。新媒體的前景仍將一片光明。（作者單位：遼寧師范大學）

注解

① 參見劍飛 曉倩 《芻議在網絡傳播中提升電視節目影響力之道》 《當代電視》2012年第9期 第50-52頁

② 參見余志為 《電視會消亡嗎？――論新媒介格局下電視媒體的未來》 《現代傳播》2012年第9期第19-23頁

③ 參見李勤 勇趙霞 《淺論媒介融合環境下的電視節目創新策略》，《中國廣播電視學刊》2012年第11期 第89-90頁

⑤ 參見萬俊杰 《全媒體時代電視新聞節目發展趨勢》，《青年記者》2012年10月上 第55-56頁

⑥ 參見李鐘雋 《融媒生態視閾下手機電視發展現狀探析》，《中國廣播電視學刊》2012第11期 第64-66頁

篇7

【關鍵詞】5W模式 傳媒教育 媒介融合

一、我國傳媒院校教育改革的實踐

目前，國內新聞專業的設置基本上是按照教育部專業目錄的規定，即在大學本科階段將專業按照新聞學、廣播電視新聞學、廣告學和編輯出版進行設定。這種明確的專業分類注重對于特定領域內學生專業技能的培養，各專業之間的融合和交叉很少。而在媒體融合時代，學界所培養出來的這種單一技能的新聞從業人員并不能滿足業界的實際需要，尤其是在新媒體領域，學校所教的技能在適應現實的媒介環境上呈現出不適應的狀態。針對這樣一種現實，許多學校的新聞院系做出了一些有益的嘗試。

1、通過專業設置開辟傳統新聞專業人才的“試驗田”

雖然目前大部分高校的新聞專業設置都沿用了教育部的專業目錄，但是在此基礎上，很多學校針對媒介環境的具體形勢，應勢而變，增開了新媒體方向或者媒體融合專業，其中有代表性的是中國人民大學。

1997年開始，中國人民大學新聞學院就開設了“電腦編輯”課，這是當時國內較早期的少數幾個與網絡新聞有關的課程，嘗試在教學中引入技術內容，重點在技術，處在一個起步探索階段。

從1999級新聞學專業本科生開始，人大新聞學院開設了網絡新聞方向。該方向的學生除了學習新聞學的全部課程外，還開設了四門專業課程，分別是：網絡傳播概論，網絡新聞實務，網絡經營管理，網絡新聞制作技術。目的是讓學網絡新聞的學生既有新聞學的優勢又有一定的技術特長，同時也能用更宏觀的思維來思考網絡媒體的發展。但是這個“網絡新聞”的招生方向實行了兩屆就停止了。

2007年，人大的新聞學院開始在新聞學專業中新增了一個專業方向：“數字新聞傳播”，作為拓展新聞學專業培養方向的實驗平臺，并以此為契機推進新聞專業人才培養模式改革；通過建設國內一流的新聞傳播實驗中心，為培養“全媒體”型新聞人才提供實驗教學平臺；通過學生媒體集團建設與課程建設相結合，開創實驗教學的新路子。

通過專業設置作為培養新型人才的方式也是目前全國大部分院校所采取的策略，一些沒有開設具體專業方向的院校大多也開設網絡傳播、網絡編輯等課程來適應媒介環境轉變的需要。

2、通過借鑒國外的融合教育模式來改造教育環境

第二種比較通用的模式是借鑒國外融合教育的經驗，改造與融合教育配套的環境設施，為融合教育的開展提供一個可施展的平臺，如開辦媒介融合實驗室或新媒體研究中心，其中最具代表性的是汕頭大學。

2007年，汕頭大學與美國密蘇里大學新聞學院合作，成立了內地新聞院校的第一個媒體融合實驗室，在課程設置、教學、學術科研、新技術研發等方面與密蘇里新聞學院開展廣泛的合作，該學院也開設媒體融合方向的課程，旨在培養能在數碼化平臺上進行專業操作的新型新聞人才，打造中國的“密蘇里新聞學院”。

除了開設媒介融合實驗室外，創立研究中心也是另一種比較常用的方式，如清華大學的新媒體傳播研究中心，復旦大學的新媒體研究中心，華中科技大學的媒介技術與傳播發展研究中心，深圳大學與融創天下聯合創辦的主要針對手機媒體的新媒體研究中心等。

此模式借鑒了國外的先進經驗，通過開設新媒體實驗室，創造全真的媒體融合的環境，重點培育學生的動手操作能力和實際應用能力。

3、通過與業界合作，依托媒體平臺開展融合教育

可以說業界的需求決定了學界人才培養的方向。只有切實與業界保持緊密的聯系，從實際需求出發，才能最終培養出真正適銷對路的人才。也正式基于這樣的現實，與業界合作成為了融合教育發展的一個新方向，其中具有代表性的是華中科技大學的“廣播電視與新媒體研究院”。

華中科技大學新聞與信息傳播學院早在1999年就開設了網絡傳播學這個專業。在2009年，又與湖北省廣播電視總合組建的“廣播電視與新媒體研究院”，旨在解決大學專業教育如何與行業實踐單位對接之間的矛盾，為社會培育出適銷對路的人才。根據華中科技大學和湖北省廣播電視總臺簽訂的協議，湖北省廣播電視總臺將全面參與新聞學院廣播電視學專業的人才培養過程，由雙方共同研究教學計劃，制定與媒體實踐、社會發展需要相結合的培養方案，構建適應廣播電視媒體發展需要的教學體系；必要時，對學生實行“訂單式”培養，直接打造媒體急需的人才。

拉斯維爾對構成傳播活動的5種基本要素概括為：Who（誰），Says What（說了什么），In Which channel（通過什么渠道），To Whom（向誰說），With What Effect（有什么效果），分析融合背景下傳媒教育的實施情況，那么“5W”就分別指代在新聞教育中的由誰來教，教什么，怎么教，教給誰以及最終的效果如何的問題。

二、“5W”模式框架下的傳媒教育改革的建議

從目前的形勢來看，業界媒介融合的趨勢已然形成，由此對于教育界的人才培養提出了新的要求。然而，教育界雖然對于業界人才需求的變化做出了積極的應對，但仍未能對其趨勢本身做出準確的把握，再加上受制于資金、環境以及傳統規制等現實因素，從某種程度上決定了教育界的改革雖然目標明確，與業界需求的銜接上始終存在著一定的差距。要解決這一問題還得從其薄弱環節入手，即由誰來教，教什么和怎么教的問題。換言之，即急需解決教師、教授內容和教育理念的問題。

1、教師角色的轉變是關鍵

雖然各個院系都開設了網絡傳播、網絡設計、多媒體技術等課程，但是授課教師仍是傳統意義的教師，這些學院派的教師雖然對于媒介發展態勢感覺敏銳，積極思考，做出了一些頗具意義的研究活動，但是對于新媒體或者融媒體微觀層面和具體操作層面上的細節尚缺乏直觀的認識。再加上媒介融合態勢的變化迅速，新的領域和新的業務不斷發展出來，這就對融合教育的教育者提出了更高的要求。只有不斷更新觀念，從最新的新媒介或者融媒體的客觀環境出發，才能保證學生所學到的東西是真正的符合業界需求的。

由此，教師必須密切保持與業界的聯系，多對業界的實際情況進行調研，不斷更新教授內容。除此之外，積極引進業界的人才走進課堂和定期邀請處于一線的新媒體從業人員開展講座，對于學生接觸到最前沿的信息是個很好的渠道。

2、教授內容的改革是重點

由已經開設了新媒體專業或者融合教育的新聞院系的課程設置來看，主要是通過增加網絡傳播與網絡設計的相關課程為主。教授內容向掌握新媒體的技術層面傾斜，著重培養學生對于新媒體技能以及新技術的適應性。

在這個過程中，如何把握技術與理論之間的比重關系成為了一個需要認真衡量的問題。新媒體的出現和媒介融合的發展表面看來是由媒體技術的革新所驅動的，然而其核心卻遠遠只是技術層面的轉變。對于新聞教育者而言，除了教授新的媒介技能之外，還需要對于基本的通識知識素養的培養。因此，技能的培養只是表層的，更深層的是需要學會在新的媒介環境下如何進行有效的信息生產和傳播。

因此，除了教授新的媒體技能外，傳統的通識教育、新聞素養、人文素養等也不可忽略，而且更重要的是要把它們有效地轉嫁到新媒體的環境中來，對信息生產方式做出適應性的變革。在這方面，美國南加州大學的案例提供了很好的借鑒，南加州大學的新聞系在融合教育中的有幾個側重點：首先更加注意對學生的基本功訓練，包括更加強調“講故事”的能力和網絡新聞語法等相關能力及新聞寫作基本功，另外還加入了基礎數學、計算機輔助報道和統計學等同樣可使用于紙質媒體的內容，而對于新媒體軟件如Photoshop和Dreamweaver等則更注重概念化傳授而不強調對于某一具體軟件的使用；其次，加強了與網絡新聞更兼容的科目的教學，如增加攝影、廣播報道及電訊稿寫作等更能適應網絡環境的教學內容，同時還加強新媒體在教學中的輔助作用。⑤

3、教育理念的轉變是核心

教育理念具體說來包含兩個方面：一是媒介觀念的轉變，二是教育觀念的轉變。

媒介觀念的轉變主要指新聞教育者在教授過程中要樹立一個融合的媒介觀，對于整個媒介環境要有宏觀把握能力，能從整個媒介的發展趨勢出發，厘清媒介本身所處的階段以及即將到來的媒介變革趨勢。

教育觀念的轉變是指融合教育要更加面向媒介市場，教育的實施背景要從課堂逐漸向課外轉移，教育實施的出發點要更加側重與業界的需求而不是傳統的課本教學。總之，走出去是使融合教育的實施落到實處的核心。

結語

雖然目前開設新媒體或者融合課程的傳媒院系數目眾多，然而理論研究的缺乏以及融合教育實際實施過程中與業界需求不對口的狀況，反映出我國的媒介融合教育的研究以及實踐尚未達到完善的地步。雖然對于培養怎樣的人才業界和學界都有一致性的目標，但是由于業界本身的不確定性以及學界實施對口型變革的因素制約了它們在這一同一目標下實現完美的銜接。

對于學界而言，要想真正培養出適應業界發展的人才，必須從教師角色的轉變、教育內容的變革以及教育理念的轉變上做出實質性的改變，解決新聞教育中最最關鍵的由誰教、教什么以及怎么教這幾個問題。

參考文獻

①②彭蘭，《彭蘭教授談人民大學新聞學院網絡新聞教育》，

③蔡雯、羅雪蕾，《新聞院校如何培養新型的新聞傳播人才？》，《新聞記者》，2010（10）

④高等教育研究所，《華中科技大學廣播電視與新媒體研究院成立》，

⑤鄧建明，《管窺美國新聞傳播院校媒介融合課程改革中的經驗與教訓――以南加州大學新聞系的試錯為例》，《新聞大學》，2009（1）

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【關鍵詞】播音；主持；情商；素質；培養

伴隨社會的發展、科技的進步，廣播電視事業得到了迅猛發展，國內外各類傳播媒體的競爭加劇，廣播電視節目的播音員、主持人往往成為受人矚目的焦點。為順應時代的變革，適應社會的發展，應變各種突況，滿足群眾需求，為受眾帶來新穎多樣的廣播電視節目，取得良好的社會、文化、經濟效益，贏得事業成功，播音員、主持人不僅應在素養上加深培養，努力提高政治理論、業務和文化修養，同時需具備較強的社交能力、良好的心理素質、靈活的應變能力等，這些能力的獲得和提高，主要來源于自身的情商素養。

情商的概述

情商的概念。情商（Emotional Quotient，簡稱為EQ），也被稱為非智力因素，是指人類了解、控制自我情緒，理解疏導他人情緒，以處理良好的人際關系能力程度的指標和品質，是近年來心理學家們提出的與智商（IQ）相對應的概念。個人能否在一生中取得成就，智力水平固然重要，但情商水平的高低則起關鍵性作用。播音員、主持人的情商，就是用以衡量其掌控自己和受眾的情緒，合理應對、處理節目中的各種情況，全面掌控節目的一種能力。節目主持人的個人情商素養，是衡量其主持能力和水平的重要標志。

情商的特點。情商概念最早是由美國耶魯大學教授彼得·沙洛維和新罕布什爾大學教授約翰·梅耶于1990年提出來的。情商的構成有以下幾個特點：

自知。觀察和審視內心體驗，準確識別情緒、原因和環境，是情感的核心，只有認識自己，才能主宰生活。

自勵。依據目標，調動、指揮情緒，增強注意力，集中精力，激發活力，創造性地實現目標。

自控。合理地調節、引導、控制、改善自己及他人的情緒，科學地擺脫焦慮憂郁，積極應對危機，化解矛盾，緩解壓力，掌控全局。

通情達理。設身處地考慮他人的情感和行為，敢于換位思考，了解他人需求，理解他人感受，正確判斷是非，理解情感差異，保持愛心，與人和諧相處，實現順利溝通，做到正常交往。

和諧相處。妥善處理人際關系，相互信賴、相互尊重、相互協作、高效組織、加強團結，保證工作的效率和質量，實現團隊目標。

播音員、主持人情商培養的意義

作為從事溝通、傳播和交流的播音員、主持人，擔負著傳播先進文化，弘揚民族精神，維護國家利益，促進經濟社會發展，推動人類文明的崇高使命和社會責任。在面對越來越快的工作節奏的同時，承受著越來越大的壓力，怎樣在激烈的競爭中，創作出適應時代的發展、滿足社會的需求、贏得受眾歡迎的優秀節目，情商的培養和提升顯得尤為重要，有助于加快推動廣播電視事業的發展。

情商培養有助于播音員、主持人準確定位、審視自我、把控方向。當今高效與快節奏的社會生活中，由于工作的忙碌、生活的壓力，現代人的遺忘程度加大，曾經人人皆知、火爆一時的節目、人物和事件隨著時光的流逝，逐漸淡出人們的視野，退出歷史的舞臺；或者因為主持人的年齡、素養、風格等不能適應和滿足受眾的需求；或者因為工作失誤遭到了領導、同事或受眾的指責、批評；或者因為個人、家庭的變故等因素，出現方向不明、意志消沉、信念喪失、動力不足等情況……情商的高低影響了播音員、主持人正確分析問題、合理面對失敗、勇于承受批評的能力。

情商培養有助于播音員、主持人基本功的提高。當代主持人是集播音、主持、創作、采訪、寫稿、編輯于一體的綜合型人才。面對各行、各業、各階層、多年齡段的嘉賓和被訪者，及時令其理解節目意圖和相關要求，順利進行溝通和交流，完成高水平的采訪，做出高質量的節目，順利地配合完成工作，達到良好的效果和要求，主持人必須具備良好的情商，善于溝通和交流，才能為受眾提供高品質的節目。

情商培養有助于播音員、主持人心理承受力的提升。節目具備情感的表達、欲望的彰顯和理性的思考的特點，往往會濃縮出世間百態、人性的本色、人間的冷暖，不免會出現失意、失戀、落榜、病痛折磨、工作困惑、生活壓力、婚姻破裂等話題，主持人在節目中時常受到負面情緒的感染和影響，天長日久，身心就可能產生不同程度的倦怠和疲勞。作為普通人，主持人與常人一樣，時常會遇到這樣或那樣的有關工作和生活上的煩惱與困惑，因此播音員、主持人應培養好自身的情商，懂得如何調節個人的心態。

情商培養有助于播音員、主持人獲得支持，和諧共處。任何節目都是集體智慧的結果，這就不僅要加強同事之間的精誠合作，更要保持與采訪對象或節目嘉賓的默契配合。節目中凡事要以工作為中心，、顧大局、識大體，團結同事，善于傾聽和接納意見，寬容缺點和過錯，正確處理好個體與個體、個體與群體的關系，適應環境，和諧發展。

情商提升的方法及具體運用

播音員、主持人要樹立正確的人生觀、價值觀，勇于面對現實，情緒穩定，意志堅定，實事求是，善于剖析，揚長避短，快速適應，與時俱進，開朗樂觀，保持良好的心態。必須做到性格培養、心態培養、思維方式轉變、行為習慣的培養，努力提升自身情商。

正確分析、評估，合理化解矛盾。作為播音員、主持人，節目中的矛盾如何能夠得以緩釋，不僅僅需要職業化的角色轉變，更需要擅長在節目中創造轉換矛盾的可能。及時評估自身的壓力承受能力，合理過濾干擾因素，快速分析節目中存在的信息量，迅速判斷主次矛盾，擇取容易解決的問題，摒棄干擾因素，適時制止矛盾的發展。

提升“自信”，尋找“創造性思維”方式。自信是情商的重要標準，積極的心態是產生自信的重要源泉。其實很多問題的根源是“認知方式與角度”。在溝通的過程中，往往通過對方的表達進行解讀，尋找到“創造性”的思維方式，從而達到觀念上的一致。“創造性思維”方式的根本在于理解，準確判斷存在的信息，快速尋找適用的解讀方法，并在尊重的基礎上，善意合理地解讀他人，突破困擾自我的瓶頸。

增強情緒管理，合理排解負面壓力。情緒管理是情商提升的重要環節。作為公眾人物，播音員、主持人往往被受眾賦予期待和信任，舉手投足都受到眾人的關注。在節目運作中，如果能夠善于觀察，并對對方的思維方式加以理解與欣賞，適時有效地使用“情緒感染”的方式，融合理的思維模式于對話交流中，達到溝通的良好效果。因此，加強公眾人物的情緒管理，對于節目的形象與媒體的社會形象都是必要的。

勇于遺忘，善于遺忘。播音員、主持人的工作是充滿挑戰性的工作，紛繁復雜的世間百態時常出現于節目之中。遺忘，是節目主持人職業化的重要特征，它能夠保證情緒的相對獨立、不彼此影響、提升心理承受力、獲得成熟思考。

注重交際，適當參加各種活動。工作外建立與職業無關的興趣與朋友圈，尋找不摻雜工作情緒的歸屬感，適當、適度地參加各種活動，解脫放松，保持心靈的安寧，舒緩壓力，積蓄力量。

加強業務素質，提升主持藝術。努力具備良好的素質，隨時隨地自我充電，學習各種知識，提升欣賞品位，準確把握節目定位，充分考慮到與聽眾的交流，開闊思路，注重節目的編排和制作，努力適應社會的不斷變化，及時了解相關信息，關心時事，加強政治學習，深入實際、深入生活，加強調查研究，增強理解，豐富自己的實踐經驗。

情商，體現了播音員、主持人感悟、理解、表達、控制節目的綜合能力。合理有效地掌控節目的節奏，突出內容的豐富與精彩，彰顯個人的才華與能力，是播音員、主持人情商培養的意義所在。需要通過性格、心態、思維、行為的修養，不斷地學習和積累，改進和完善其個人的情商，從而獲得事業、生活上的成功。

參考文獻：

[1]祁芃.播音主持心理學[M].北京：北京廣播學院出版社，1999.

[2]盧家楣，魏慶安，李其維.心理學：基礎理論及其教育應用[M].上海：上海人民出版社，2004.

[3]肖蘭.節目創新是廣播立臺之本[J].西部廣播電視學刊，2006（6）.

[4]余小梅.主持人心理素質[M].武漢：華中科技大學出版社，2006.

[5]張政法.有聲語言大眾傳播的生命活力研究論綱[J].現代傳播，2006（3）.

[6]戴潔敏.廣播音樂節目主持人的要求[J].視聽縱橫，2007（6）.

篇9

中國學者孫玉勝是最早提出“電視語態”概念的,他在《十年:從改變電視語態開始》中寫到:要降低電視媒體說話的口氣,嘗試一種新的語態,也就是新的敘述方式[1]。對電視來說,新的敘述方式一方面是電視解說詞的寫作文風,另一方面是其特有的語言能吸引觀眾。電視新聞語態是新聞文本的解說形式以及主持人說話的方式,也就是電視媒體說話的口氣。

二、地方電視臺新聞語態的變化

20世紀80年代以來,我國新聞傳播逐步進入受眾本位時代,社會主義市場經濟的確立和逐步完善,給地方電視臺新聞帶來了一定的發展空間,追溯電視新聞發展的道路,地方電視新聞語態的變化,綜觀以“新聞播報”、“深度報道”、“民生新聞”、“本土新聞”為拐點的中國電視新聞改革背后的地方電視臺新聞,呈現出了不斷變化發展的新類型新聞語態。

1.新聞播報式

新聞播報式也叫新華語態,1993年之前,中國的電視新聞基本上都是采用這種語態,傳威、傳教式的。其中央視的“新聞聯播”是新聞播報式的典型代表。地方電視新聞的一半時政類的新聞都是采用新聞播報式,比如各地方臺的時政新聞,都是采用新聞播報式,這類新聞采用“用事實說話”,報道中往往事實詳盡,理性色彩被寄予詳盡的事實報道中。以典型報道為例,同是新時期的典型報道,前期多以自上而下全知的方式報道,內容多為具體事實概括后總結指導性的話語,對材料的加工痕跡淡化,講究“自然”,報道真實感較強。

2.新聞故事化

新聞故事化,也叫平民語態,目前是記者在新聞報道中運用的越來越多的一種手法,這種手法增強了新聞報道的可讀性,使新聞報道充滿了趣味性和人情味,為電視新聞提供了一種新的思路和方法。新聞故事化,這種新鮮、生動、細膩的新聞敘述手法在一定程度上改變了我國新聞報道中長期以來存在的生硬、枯燥的狀態,使新聞作品的可讀性大幅度提升。

如今,信息量豐富的同時需要能及時有效地傳達給觀眾的觀念被越來越多的媒體人重視起來,媒體漸漸意識到,不僅要加大投入豐富傳播的內容,更要付出成本追求傳播的效果。而新的“說話方式”也就是新的電視敘述方式,從越來越多的電視語態改革的成功實例中得到印證。樂清電視臺開設的“民生快遞”等一批節目通過對電視民生新聞中故事元素的開發,成功實現了電視民生新聞故事化,以記錄百姓生活狀態、生活矛盾、情感困惑為己任,強調人文關懷和平民視角的新聞報道形式,在建設社會主義和諧社會中起到了相當重要的作用。

浙江衛視新聞聯播欄目在2010年初推出了一組“天寒地凍暖人心”的系列報道,將電視新聞的鏡頭對準了最普通的老百姓,表現普通人的電視形象。如《鄉村郵遞員》《碼頭吊機工》《自來水搶修工》等一組報道,用老百姓視角來觀察新聞故事、采寫新聞故事,這種視角使受眾感到新聞是在面對面、平等地與他講故事,使他感到親切、自然,產生親近感。因為最具感染力的作品,往往不一定是新聞事件本身,而是從市民的眼光和感受表現出的新聞事件中尋常人的不尋常之處。

3.電視新聞評論

從操作技術的角度來看,電視新聞評論對傳統新聞做出諸多改變,特別是改變了新聞語態的構造方式。電視新聞評論節目具有評論文的基本特點和規律,依然以評論的論點、論據和論證等要素來總攬全局,新聞評論類節目開創了新聞內容表現上的新局面。與此同時,評論結合了電視媒體的特征,使評論帶上了電視媒體所獨有的色彩。由于新聞評論和電視媒介的結合,新聞評論的語態較之以前得到了空前的調整,電視新聞評論的外在表現形式也隨之呈現出多樣性和靈活性。

在新聞報道內容上,新聞評論節目的選題范圍、原則得到了較大幅度的擴展。由于電視新聞評論節目語態的調整,當代熱點問題、新聞人物、社會事件、社會問題、突發性新聞、重大政策出臺與背景分析、改革開放新現象和新問題、人們的日常生活問題等都成了電視新聞關注的重點,這些可以說囊括了社會的方方面面,構成了一個無處不在的新聞大網。而電視新聞評論節目開啟了中國新聞輿論監督的先河,以把關人、守望者的形象出現在電視新聞中,這種新聞態度和原則使中國新聞評論節目的監督力度、監督范圍前所未有,使這類節目贏得了巨大的聲譽。

4.方言體現地方電視臺的特色

方言是一種以社會化或地域化為標志的某個語言變體,它由特殊類型的發音及語匯、句子結構所成。地方特色是地方電視臺生存的根基和發展之本,新聞圈內有句話:“因為本土、所以親近”,講的就是本土性原則。如今,方言電視節目在全國各地不斷升溫,四川話、杭州話、湖南話、廣東話……紛紛呈現熒屏,收視率也是一路攀升。

自杭州西湖明珠頻道“阿六頭說新聞”之后,江浙地區的蘇州、無錫、寧波、湖州、嘉興、溫州等地區都相繼開辦了類似的方言類新聞播報節目,并且在當地有著較高的知名度,不少新聞欄目已經成為當地電視臺的品牌欄目。“阿六頭說新聞”原汁原味的杭州話不僅使收視率一路飆升,還贏得了“全國百佳電視欄目”的榮譽,開創了浙江省方言播報新聞的先河。浙江省廣播電視局還專門發文,推薦欄目的個性化做法,并讓所屬媒體在通俗化和貼近性上展開討論。溫州電視臺的“百曉講新聞”,說的是溫州人、溫州話、溫州事,欄目以百姓關注的社會新聞為主,以“有趣、有用”的原則制作貼近百姓的“民生新聞”。主持人用詼諧幽默的語言,講述觀眾關心的身邊大小事情,并對新聞事件做個性化的評點。

樂清電視臺在2008年推出了樂清話新聞欄目“佧你講新聞”,主持人用通俗風趣、倍感親切的樂清話,以散講式的語言風格,來講說老百姓關心的大小事情。節目內容以受眾關心的新聞、資訊、服務、娛樂為主,貼近實際、貼近生活、貼近群眾。當中穿插一些趣事,幽默故事和意味深長的樂清諺語和俗語、典故。欄目設有若干用樂清話命名的小版塊,如:逛逛街、講事干、當月初、咯咯笑等。以語言貼近、內容貼近、形式貼近的特色新聞欄目為樂清百姓所喜聞樂見,在當地具有很高的收視率。

方言電視新聞節目在地方電視臺新聞節目中以其獨特的傳播形式取得了不錯的效應。作為一方之言,方言輕松搞笑、生活通俗,同時還有著深厚的文化歷史積淀,是中國多元化地域文化的承載者,具有獨特的使用價值和文化價值,親切感與認同感油然而生成為人們青睞方言新聞的主要因素。[2]

5.現場報道增強現場感

重視現場、抓取細節、走向縱深。新聞現場是電視新聞形象性和見證性的根源,沒有抓住現場幾乎就等于沒有抓住電視新聞。要在第一時間、第一現場報道百姓最關注的新聞事件,尤其是與百姓生活息息相關的突發性事件。有時還需要打破常規對突發性事件采取直播、滾動字幕、字幕插播等方式進行全程追蹤式報道。對新聞現場各種資源的抓取和表現是衡量電視新聞報道水平高低的重要依據。[3]

浙江衛視每年的臺風報道,臺風現場記者與演播室主持人的連線,讓觀眾通過演播室領略到記者在現場的感受,拉近了觀眾與現場之間的距離,給人真實可信的感覺。展示現場,是電視不同于其他媒體的特有的表現手法之一。前不久,樂清虹橋發生一起火災,樂清電視臺的記者第一時間趕赴現場,記者現場出鏡現場報道,講述火災發生的時間、地點、現場火情、消防人員和村民的撲救情況等一氣呵成,觀眾看后如同是在現場一樣,真實、零距離。現場報道的語態能讓新聞更加獨特更加真實,電視新聞報道的現場語言,能讓觀眾感受到語言更個性化,使觀眾通過現場語言感受到來自現場的事實信息。

從新聞播報式到新聞故事化、新聞評論、本土方言的大放異彩,可以說地方電視臺新聞語態的變化隨著時代的變化也在尋找著更合適的報道方式。這幾種播報方式各有各的優點,新聞播報式真實、厚重、權威;新聞故事化能讓人如沐春光、平易近人;電視新聞評論以信息評論的角度切入,能讓觀眾閱讀到更多的信息;現場新聞語態可以讓觀眾感受到現場紀實帶來的魅力。方言新聞,體現地域特色,更能體現貼近性。如今,隨著網絡媒體日益廣泛的影響和對傳統電視媒體的擠壓,電視新聞語態的變化和適應觀眾的需求就顯得尤為重要。電視新聞語態的變化就是要求電視人對觀眾要有主動意識,要求做到態度真誠平和,內容上關心和真實,技巧上是有過程有懸念,效果上力求達到真實感動和有吸引力。對一個地方電視臺來講,采用什么樣的新聞語態呈現給觀眾,是根據新聞特點以及欄目的特點來定位的。

參考文獻

[1]符紹強:《從符號學角度論電視經濟新聞語態創新》,《中國廣播電視學刊》,2008(7):第70頁

[2] [美]斯帕克斯:《媒介效果研究概論》[M],北京:北京大學出版社,2004:第1-第221頁

篇10

成功的結果不可復制，但過程卻可以借鑒。首先應該明確定位的戰略意義，定位就是衛視發展戰略的戰術化體現。劉智認為，在媒體超競爭時代，省級衛視越是面對復雜的競爭環境，就越需要戰略，特別是需要清晰的戰略定位與戰略目標。謀定而動，成功的概率才能有所增加。尹鴻認為，定位理論的核心是在一個競爭激烈的市場中，通過調查分析和策劃活動提煉、凸現品牌形象，并將其根植于未來潛在顧客的心中，在市場上為產品贏得一席之地。衛視定位包括受眾定位、功能定位、市場定位和內容定位。歐陽常林在《實現衛視跨越式發展的三大戰略》中指出：“三個鎖定中最重要的是鎖定娛樂，這是內容上的定位――品牌的本質特征。”“要堅持這個特色不動搖，并把特色做到極致，我們的品牌才有堅實的基礎。”

湖南衛視是定位的受益者，而后來者多未能盡如人意。高舉“情義”大旗的山東衛視和立足“公益”的湖北衛視就遇到了尷尬的局面。于是，有人開始懷疑定位限制了發展。其實不然，定位不一定行，不定位肯定不行。應該看到還有不少嘗到定位甜頭的衛視，如廣西得益于“女性特色”；江蘇以“情感”動天下；江西因“紅色”走紅；四川開講天下“故事”等等。

筆者認為，關鍵不在于定位如何，而在于如何定位。衛視進行定位，至少應該在內外、遠近、因果和攻防四個維度選擇策略。

一、自我定位或咨詢定位

2003年，央視推出“頻道專業化、節目品牌化”的頻道改革方案。5月1日新聞頻道試播，拉開了重新構筑衛視格局的序幕，同時也把省級衛視推入第三個發展階段。胡正榮認為：“新一輪競爭突出表現為省級衛視以極大的熱情，紛紛對自己的頻道定位進行調整。”定位的驅動力產生以后，電視臺面臨的就是用內腦還是用外腦的策略選擇。

1．自我定位

自我定位就是應用內腦，以自身的智力資源為主進行定位操作。其優點是知己、成本低、成果易轉化；不足是權威性差。

選擇自我定位策略，要求臺內產業鏈完整，戰略清晰。否則，產、銷、研容易脫節，定位成功與否不好歸因，導致決策層難以敲定定位方案。自我定位需要足夠的理論勇氣和開拓精神。陜西衛視于2006年11月推出了“陜西衛視、人文天下”的頻道口號，陜西衛視也定位為具有人文特色的綜合頻道。一批如《周六樂翻天》、《天下寶物》、《中國書畫名家》和《不考不知道》等新欄目在衛視播出，一批如吳宗憲、司馬南等主持人在衛視亮相，以“文化帶”和“娛樂帶”相結合的節目板塊，使陜西衛視的面貌為之一變。從整體看，改版初獲成效，比對改版前同時期，陜西衛視改版至今收視率增長171%，市場份額增長179%。[2]

2．咨詢定位

湖南衛視和安徽衛視都是咨詢定位的受益者。咨詢定位就是通過專業咨詢公司來制定定位方案，咨詢公司相當于電視臺的外腦。咨詢定位的優點在于知彼、權威性強；不足之處在于成本高、轉化慢。

隨著衛視競爭的加劇，包括衛視在內的頻道定位逐漸成為電視媒介咨詢公司的主要業務。克頓顧問和央視市場研究在這方面都積累了豐富的經驗。咨詢定位的過程絕對保密，但是效果卻顯而易見。克頓顧問是國內最大和最富實戰經驗的專業電視媒體顧問咨詢公司，服務的客戶包括湖南、江蘇、安徽、天津、重慶、四川和廣西等多家省級電視媒體，為電視媒體提供從頻道定位、節目咨詢、廣告咨詢、覆蓋咨詢、流程管理等涉及頻道運營各領域的顧問服務。歐陽常林稱，“克頓以它實力雄厚的人才團隊和在媒體經營上的豐富經驗，在各大媒體所關心的媒介經營關鍵性戰略、總體組織架構、核心業務流程、重大政策決定等環節上提出了客觀、高質量的分析與建議。非常感謝克頓顧問，給我們湖南衛視進行了很好的咨詢。湖南衛視的變化，要歸功于克頓。”

自我定位和咨詢定位在實踐中往往是相互結合的，關鍵要分清主次。

二、由近及遠或由遠及近

定位是基于歷史，面向未來，立足于現實的方向選擇，不可能一蹴而就，也不能一勞永逸。時間因素是衛視定位不可不考量的問題，頻繁調整定位不僅浪費資源，而且也失去了“定”的原本意義，極易導致受眾的認知混亂。

1．由近及遠

由近及遠策略注重現實格局，強調既有資源，尋求短期內業績有所突破。優點是見效快，缺點是穩定性差。適用于遠期戰略模糊，近期戰略清晰的媒體。至于某些模仿跟風的衛視，就只能理解成邯鄲學步、張冠李戴了。定位沒信心，執行沒底氣。“強行起飛，空中加油”，最終搞得自己“再而衰，三而竭”，甚至痛喊“定位無用”。

2．由遠及近

湖南衛視借助電視娛樂功能的回歸，謀求中長期價值在現實條件下的成長路徑。“三鎖定”堪稱由遠及近策略的楷模，鎖定“年輕”相當于瞄準了成長性人群，擁有年輕人，就能擁有未來。湖南衛視的定位跟整個集團的文化追求是密不可分的。正如魏文彬在哈佛大學演講所言，秉承湖湘文化不斷擴大影響力才是湖南廣電的真正追求。“我們的集團，榮幸地贏得了國內外社會各界的慷慨贊譽。如果說我們是成功的，我想，我們成功的秘密，就藏在湖湘文化的精髓之中：心憂天下，敢為人先。”“殷實富足、快樂和諧的時代，我們便應當‘先天下之樂而樂’，及時為人們提供能夠帶來快樂的東西，用優秀的文化產品，滿足人們精神層面的需求。我認為，這仍然是湖湘文化心憂天下敢為人先的精彩表現。”[3]在衛視的拉動下，整個集團的業績也蒸蒸日上。2006 年，湖南廣電集團的電視節目生產能力達到8000 多小時；電視媒體的廣告收入達到2 億美元；總資產達到8 億美元。從2003 年開始到去年底，他們的廣告收入連續四年保持著50% 的增長速度。

由遠及近策略把未來理解成必然，把現實理解為可能，更容易考量政策和技術變量的影響，而由近及遠策略則正好相反。

三、概念先行或市場細分

在央視頻道布局完成以后，頻道定位的成熟概念（如新聞、體育、文藝和經濟）越來越少，省級衛視選擇概念先行策略的難度加大、風險加劇。山東的“情義”概念和湖北的“公益”概念步履艱難。市場細分策略以其深厚的營銷管理學內涵倍受咨詢機構和決策者的青睞。

1．概念先行

概念先行策略以概念為原因，以市場為結果。

成熟概念一般來自于已有的直觀市場，而媒體自身也擁有足夠的資源積累，容易形成規模優勢，給競爭者造成較高的進入和退出壁壘。以“體育”概念來說，面對CCTV―5省級衛視鮮有覬覦者，大膽的東方衛視只不過借“中超”玩了一個球，就淺嘗輒止了。

2．市場細分

為了消除“玩概念”的風險，理性的選擇是市場細分。

市場細分策略以市場為原因，以概念為結果。菲利普?科特勒認為，市場是由若干買主構成，而買主之間總會存在差異。他們在產品需求、采購實力、地理位置、購買態度和購買實踐上都可能不同。上述變量都可作為細分市場的依據。電視業存在兩個層次的市場，一個是經營節目、服務受眾；一個是經營受眾，服務企業。這兩個層次都可以細分，誰善于創造性的細分，誰就可能找到飽含機會的概念。廣西衛視只是在性別因素上簡單地一分，就構筑起了獨特的女性時尚衛視，進而殺入全國收視第一陣營。同時，由衛視外線作戰拉動地面頻道“打響本地市場攻防戰”。湖南、安徽、江蘇和四川等諸多衛視都是市場細分獲利的典型。

市場細分必須經由實證的程序作支撐。市場營銷研究公司所使用的常見方法分三個階段：調查；分析；描繪。熊忠輝認為，“沒有充分的市場調研和分析，不能有效地細分市場，不能選擇自身具有優勢的目標市場和消費群體，各種改版和營銷活動自然難以行之有效，頻道定位自然流于紙上。”

概念先行可以產生某種靈感，但是對概念的測試、支撐總會走到市場細分這一步。可以說，市場細分作為衛視定位的核心業務更多掌握在專業咨詢公司的手中，并成為他們跟客戶討價還價的砝碼。有些衛視所在的集團已經開始注重研發力量的培養，如上海文廣和湖南廣電，都把內容研發作為一項戰略來設計。種種跡象表明，他們已經有能力不再支付定位的學費。上海文廣明確提出向內容供應商角色轉變的戰略目標，凝結在內容的研發方面的充裕資源（內容、人才、技術、資金、廣告）為東方衛視提供了穩固的營養鏈，保證了東方衛視在定位上不管有多大轉身，都能有豐富的內容支撐，而不至于跌倒。

四、目標積聚或標歧立異

國家“211”重點規劃項目《中國廣播影視集團發展戰略研究》表明：以波特的競爭戰略理論為參照，我國省級電視的發展戰略大致可以分為資源驅動型、價值驅動型和區域驅動型三種。定位策略一定會受到發展戰略的制約，以攻為主的就要選擇目標積聚策略，以守為主的要選擇標歧立異策略。這里的“目標積聚”和“標歧立異”不同于波特關于競爭優勢的兩個戰略傾向，只是用來說明定位的策略選擇。

1．目標積聚

目標積聚策略就是看好某個成熟的細分市場，執著地圍繞它來提煉定位概念，并堅決地貫徹執行下去。這種策略適用于制定標歧立異戰略的媒體，如湖南衛視。在歧異戰略指導下，湖南衛視力求針對受眾和客戶廣泛關注的“娛樂”方面在業內獨樹一幟。《超級女聲》就是它給客戶的獨特滿足，同時也給自己帶來了獨特地位和溢價的回報。實際上，2005年的湖南衛視借“快樂中國”向全國收視市場發起了進攻。回首2003年的“三個鎖定”既可看出湖南衛視目標積聚策略的影子，而且咬定青山不放松，從容應付了東方衛視“好男兒”的火拼。

2．標歧立異

不敢向某個成熟的細分市場發起攻擊的衛視，只好去尋找新的“藍海”，選擇標歧立異的定位策略。

標歧立異強調以守為攻，它適應的是選擇目標積聚戰略的衛視，應用比較典型的是旅游衛視。海南衛視一經發現“旅游”這一成長性的產業以后，就把目標積聚于此。2002年1月28日，海南衛視改名為旅游衛視。旅游衛視定位于全國市場，節目取材于全國以及全球旅游資源，將知識性、趣味性、娛樂性、欣賞性融為一體，全方位介紹和報道國內外旅游信息、旅游產業發展趨向，力爭把中國介紹給世界，把世界介紹給中國，為促進我國旅游業的健康蓬勃發展而努力。盡管由于定位過于專業，內容產品重復開發程度還不夠，旅游衛視并沒有高調躍進，但是他們應用標歧立異策略尋找定位的勇氣卻十分值得尊敬。

趙化勇認為，以精神文化產品為主的傳媒業，整體競爭優勢同樣要通過技術創新的規模優勢、獨特品牌的差異化優勢來實現。而在系統布局的基礎上，在不同專業領域內的專一、專業，又給規模優勢和獨特品牌奠定了扎實的基礎。

總之，標歧立異是后發的省級衛視尋找“藍海”的有效策略。

克頓顧問認為，縱觀各個省級衛視情況，可以發現衛視成功的共同之處――用明確的戰略和扎實的執行做基礎，通過獨有的資源把優勢不斷放大，幾乎所有的優秀衛視都是以全國市場為導向來調整節目或制訂改版方案，簡單依托本地人口經濟優勢的頻道已逐漸顯出疲態。[4] 貪大求全的綜合化的模糊定位，省級衛視很難在全國市場有上乘表現，基于市場細分的戰略定位越來越成為衛視發展的關鍵。與其年年改版，還不如扎扎實實地定定位。

上述四對因素共有16種組合情況，不同的衛視可以量體裁衣地選用。明確定位策略以后，接下來就是具體定位方法的選擇。如何定位是定位如何的質量保證。

注釋：

[1] 張立偉：《跨省聯合：省級衛視的戰略突圍》，載《中國廣播電視學刊 》2004年第8期。

[2] 《細化定位 突破份額――陜西衛視改版一周年總結》，載陜視網。

[3] 魏文彬：《湖湘文化與電視湘軍》，載《中國廣播電視學刊》2007年第7期。