工藝美術行業發展范文
時間:2023-12-04 18:01:28
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篇1
關鍵詞:南京市;傳統工藝美術;發展困境
南京市傳統工藝美術作為一個體現地域文化特色的產業,它的存在和發展具備了文化傳承的意義與價值。改革開放以來,南京市政府對傳統工藝美術行業予以重視,大力扶持,老藝人能夠獲得國家補貼,從事傳統工藝美術行業的企業數量日趨增多,南京市政府還專門為藝人提供甘熙故居這一創作平臺。可是即便如此,南京市傳統工藝美術行業的發展與其他行業相比仍較為滯后。在南京市政府重視與扶持的條件下,該行業陷入何種困境值得深思。
一、南京市傳統工藝美術產業所面臨的困境
1.與當代社會環境發展的不對稱性
由于機械化大生產的快速發展以及西方文化的入侵,傳統的思想觀念和生活方式發生了翻天覆地的變化。因此,工藝美術行業不僅在生產方式上無法跟上現代社會快節奏的生活步調,而且其產品在樣式、風格等方面與當代大眾審美要求不相吻合,傳統工藝美術與當代社會環境發展存在不對稱性。
在生產方式方面,傳統工藝美術行業存在封閉性,主要以師徒相授的方式傳承技藝。然而學習和領悟一門工藝就需要十年甚至更長的時間,技藝學成后,制作一個精湛的工藝美術作品,少則幾個小時,多則需要一個月甚至更久。例如南京金陵竹刻傳人趙榮,她的手藝是祖父趙德楨傳授的,經過20多年的練習技藝才純熟。現制作一件竹刻藝術品,選購材料等準備工作就需幾個月,雕刻更是個精細活,僅僅工序就有十多道,因此竹刻藝術品的制作成本相當高。雖然售價也高,可是銷路卻不好。這與現代生產觀念“以最低的成本換取最高的經濟利益”完全背離,精工細作無法獲得與之相對應的回報。
在產品樣式、風格方面,傳統工藝美術追求含蓄內斂、淡雅自然,而現代人的審美趣味變化很快,特別是年輕人,追求時尚與個性,更不會對傳統工藝美術作品中流露的古典韻味產生興趣。
2.類別發展的不平衡性
目前南京市傳統工藝美術品企業中銷售額較高的主要有南京市工藝美術總公司、南京寶慶首飾總公司、南京王殿祥珠寶首飾有限公司、南京金陵金箔股份有限公司、南京金線金箔總廠、南京云錦研究所有限公司等。2010年南京市工藝美術產品銷售額約22億元,其中珠寶首飾類和金箔類分別約占總額60%和25%,云錦約占總額5%,其它三大類別的30多個品種,僅占總額10%。
由此可見,珠寶首飾類、金箔類、云錦類銷售額占工藝美術產品總銷售額的90%之多,而其他類別品種卻幾乎沒有市場。例如金陵竹刻,在銷售過程中,顧客聽到一塊竹子要幾百上千元,都拒絕購買。因此,南京市不同類別工藝美術發展狀況存在很大差異。
3.傳統技藝人才稀少,后繼乏人
南京市傳統工藝美術行業缺乏技藝人才,特別是大師級人才嚴重缺乏。被授予“江蘇省工藝美術大師”的南京有6人,蘇州有21人,揚州有25人,無錫有23人。從以上數據來看,南京市大師級工藝名人與周邊幾個城市相比差距較大。
南京地方特色傳統工藝美術技藝還面臨著后繼乏人的嚴峻問題。由于傳統工藝美術的制作工藝復雜,耗時長,收益慢,市場又逐漸萎縮,所以年輕人即便對它有興趣,也不會作為自己的職業。例如江蘇省非遺傳承人、絨花藝人趙樹憲遲遲找不到接班人,絨花技藝面臨后繼無人的危機。趙樹憲說:“一件絨花藝術品往往需要一個月才能制作完成,而現今社會就業壓力非常大,即便有人對絨花感興趣,也會顧及到工資待遇等問題而放棄,不會把絨花當做一門職業來做。”
現南京市傳統工藝美術大師和傳承人的平均年齡在60歲以上,有些已無法再從事傳統工藝美術行業,加之找不到徒弟,傳統技藝后繼乏人。
4.規模差距、群眾知曉率低
南京傳統工藝美術產業規模與蘇州、無錫、揚州等周邊城市相比差距較大。南京工藝美術產品的銷售總額僅與蘇州刺繡、宜興紫砂器皿年銷售總額相等。南京市產業化、上規模的項目也相對較少。目前,南京市工藝美術品牌產品項目主要有3個:一是南京云錦;二是南京金箔金線;三是寶慶銀樓的金銀首飾。
其他傳統工藝美術產品由于市場萎縮,發展滯后,群眾知曉率低,更沒有樹立自己的品牌與知名度而逐漸遠離人們的生活。例如南京絨花,大約只有10%的人聽過并且見過南京絨花,有25%的人只是聽說過,而高達65%的人從來沒有見過或是聽過。由此可見,南京市大量傳統工藝美術群眾知曉率低,品牌意識淡薄。
二、總結
南京市傳統工藝美術歷史悠久,技藝精湛,體現著濃郁的地方文化特色,必須加強對它的保護與研究。首先,應當重視傳統工藝美術藝術形式和題材的創新,使傳統工藝美術能夠更好地與當代社會環境發展相適應;其次,著重扶持如金陵竹刻、絨花等發展相對遲緩的傳統工藝美術,緩解類別發展不平衡的現狀,并給予從事傳統工藝美術的藝人更大的政策扶持與經濟補助;最后,應加大對傳統工藝美術的宣傳力度,擴大群眾知曉度,發展更多產業化、上規模的品牌產品項目。南京市傳統工藝美術必會在各方努力和支持下,不斷創新、不斷提高,迎來更為長久的發展。
參考文獻:
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究》.江蘇大學學報(社會科學版).2010.11
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篇2
【關鍵詞】工藝美術產業;科學技術;社會發展
一、我國工藝美術產業發展的現狀
隨著我國社會的發展,城市化、現代化進程的不斷深入發展,各行各業都受到了極大的沖擊,發生較大的變化,社會習俗的變化、機器產生代替了原來的工業生產,由于社會發展的各種因素的影響,傳統的工藝美術品與社會的發展格格不入,這就導致了我國很多的美術工藝品被當種一種收藏品收藏到了博物館,曾經是國家重要柱產業的美術工藝嚴重受挫。從發展的程度來看,主要是傳統的美術工藝技術嚴重的缺乏相應創新,導致傳統的工藝美術技術一直停滯不前,使其自身的價值不斷被降低,無法滿足社會的需要;從歷史發展的角度來看,無論是什么技術都會需一個創新的進程,傳統美術工藝技術與現代化美術工藝中本質上就存在著矛盾,所以,以現在的發展情況來看,我國雖然加大了對這方面的重視力度,并且,還取得了一定的成效,可隨著社會的不斷發展,我國國的工藝美術產生發展仍然還處于一個艱難的困境。
二、影響工藝美術產生發展的因素
1、重視力度不夠。在信息化發展的今天,傳統的美術工藝品存在的一個嚴重問題就是沒有充分的利用好現代科學技術帶來的優勢以及好處。并且,我國到目前還沒有一個固定的管理部門,對于美術工藝技術沒有進行科學合理的管理,對于工藝美術技術的發展沒有引起足夠的重視。出現這些問題的原因主要有有以下幾個方面,一是傳統的工藝美術是以個體為或家庭為生產單位,另一方面就是沒有形成一個產業聚焦發展,生產比較分散,在市場中缺乏性相應的競爭力。所以,在經濟快速發展的今天,美術工藝的發展確實比較困難。2、文化價值如何體現在經濟價值方面。雖然在現階段我國的美術工藝在經濟發展的作用沒有那么大,但是,美術工藝蘊含了我國優秀的傳統文化以及傳統技術,文化品牌所產生的價值利益卻是不可低估的。如何充分的利用傳統文化的價值在經濟發展中的作用就顯得非常的重要了,在這方面做比較好的是我國的蘇州市政府,它們充分的發揮出“蘇作”在經濟發展的作用。在我國目前美術技術的發展中,普遍存在是問題就是進行簡單的工藝品創造,沒有充分的發揮出我國優秀傳統文化的優勢,沒有發揮出文化價值在經濟發展中的作用,這就嚴重的影響了我國美術工藝技術的發展。在快速發展的今天,從經濟發展的角度來看,缺乏經濟效益的產品,早晚都會被市場所淘汰。
三、工藝美術發展的措施
1、工藝美術產業發展加大落實力度。首先,對于工藝技美術的發展不是進行簡單的紙上談兵,從我國的相關文件來看,和絕大多數都是在大力的促進傳統產業的發展,可是,最終都沒有達到目的,這是因為什么呢?這就是由于在生產的過程中,相關的部門以及相關的領導沒有充分的將相關的文件要求落到實處,對工藝美術的發展沒有起到任何的促進作用;其次,要對市場有一個充分的了解,否則就會做很多的無用功,我國對于美術工藝的發展在以前就制定一些相關的措施以及發展的政策,可是,隨著社會的發展,人們生活水平的提高,審美的標準也就發生了變化,這些變化對于以前制定的發展措施造成了嚴重的影響,所以,對美術工藝技術的發展也需要及時的進行更新,美術工藝是一個特殊的行業,它不但需要具有專業的人才,也需要市場進行更好的結合,所以,美術工藝的發展要與清楚市場需要、專業人才的培養。2、要改變原來的發展模式。我國在以前為了保護傳統產業的發展制定相關的“保護發展”以及“行業發展政策,但在當今的社會中,傳統的行業要想有更好的發展,就需要去改變這種發展模式,否則,對于工藝美術的發展是極為不利的。在進行工藝美術發展的時候,我們很多的相關部門以及相關的技術人員都會自覺的將與我國的“非遺產”保護相結合起來。“產業”的發展目的以及核心,主要是經濟效益,而“非遺產”與產業卻有著明顯的區別,“非遺產”主要是為了保護人類文明的一種方式。因此,對于美術工藝發展而言,工藝美術作為傳統文化時,確實需要進行保護,但是,它做為一項技術時,它就需要面對市場的激烈競爭,如果,國家通過相關的政策去扶持,那么,美術工藝被歷史淘汰是早晚的事情,美術工藝品它即是一種觀賞性的作品,同時它也是一件商品,既然是商品,那么就必須去適應市場的需要。我國如果一味的繼續堅持“保護發展”“行業發展”,那么就會嚴重的削弱美術工藝創新的能力,長此以往,想不被市場以及人們遺忘都有點困難了。3、建立起完善的美術工藝發展平臺。首先,一個行業的發展離不開一個完善的管理制度,所以,對于我國種類繁多的美術工藝怕品,如果沒有一個完善的發展平臺以及管理制度,那么就會出現一系列的問題。我國目前美術工藝品的制作仍然還是以一些小作坊為主,他們分散的很凌亂,沒有形成一個統一的市場,有時候他們生產出來了,卻沒有市場進行銷售,因此,這就需要我們的相關部門加大建設的力度,設立起一套完善的生產、銷售的措施;其次,我國工藝美術的發展可以充分的與文化旅游進行有效的結合,例如,在我國美術工藝品發達的蘇州,可以打造出屬于自己的的獨特品牌,吸引更多的游客到蘇州參觀,間接的促進美術工藝品的銷售;最后,美術工藝技術要學會創新,切忌固步自封,要與人們的審美以及市場的需要相結合,只有這樣,我國的美術工藝發展才會有一個好的未來。
篇3
關鍵詞:電子商務;湖南工藝美術產業;網路營銷;現狀;對策
一、依托電子商務進行網絡營銷對湖南工藝美術產業發展的意義
湖南是楚文化的發祥地之一,在三湘四水的撫育,巫風楚韻的滋潤下,傳統工藝美術歷史悠久,技藝精湛,經過漫長的歷史發展和傳統文化的積淀,形成了湖南工藝美術獨特的歷史文化風韻。湘繡、煙花炮竹、石雕、藝術陶瓷、金屬工藝、竹藝竹刻、工藝畫、織錦、蠟染、扎染等共10大類80個知名品類,擁有小郁竹藝、舞鳳山石硯、明油紙傘、梅山剪紙、瀏陽花炮、醴陵陶瓷等諸多工藝美術品牌,蔚然大觀,造就了湖南工藝美術大省的地位。21世紀的今天,在湖南省加快產業結構調整,轉變經濟增長方式,全面推進新型工業化的背景下,工藝美術產業具有資源消耗低、環境污染少、產品附加值高、人力資源優勢明顯等特點,符合國家提倡的建設資源節約型和環境友好型社會的要求,從而越來越成為省市所重視發展的綠色產業。2011年5月,湖南省政府辦公廳于(2011)29號文件正式頒布實施《關于加快工藝美術產業發展的指導意見》,文化強省的湖南正在承載起弘揚湖湘文化振興民族產業的重任。可以說,大力發展工藝美術產業,有助于實現湖南產業結構的調整和轉型升級,是湖南經濟發展的又一個助推器。同時,大力發展工藝美術產業,又可以對湖湘文化的繁榮和豐富起到巨大的支撐作用,為文化強省、建設“兩型社會”做出重要貢獻。做強、做大湖南工藝美術產業,就勢必要關注工藝美術企業的生產與銷售,有生產無銷售,工藝美術產品就無法實現其經濟價值,產業化也就失去了經濟效應。可以說,銷售是工藝美術產業的終端,也決定著工藝美術產業化價值效應的實現。在營銷渠道模式方面,傳統營銷模式:工藝美術品博覽會、工藝美術展銷會、工藝美術品拍賣、工藝美術品出口、實體店銷售等,為工藝美術企業所重視。放眼當下傳統營銷模式逐漸式微,網絡營銷正在發展成為現代市場營銷的主流。隨著年網絡與智能手機的普及,電子商務隨著信息化水平的提高,企業的營銷模式悄然發生了深刻的變化,傳統線下營銷模式受到了很大的沖擊,迎來了線上網絡銷售的藍海新時代,電子商務也構建了人們認知世界的多元途徑與新的社會景觀,正在全方位改變著工藝美術產業的生態景觀。在這種語境下,依托電子商務,頂層設計湖南工藝美術產業的網絡營銷與品牌傳播戰略,對做強做大湖南工藝美術產業,提升其品牌競爭力與影響力具有重大戰略意義,是湖南工藝美術產業新的發展路徑。因此,立足電子商務勃興的時代背景,湖南工藝美術產業必須適應營銷環境和營銷方式的變化,創新營銷模式,主動擁抱電子商務實施網絡營銷。
二、電子商務背景下湖南工藝美術產業網絡營銷現狀
目前,湖南傳統工藝美術行業已經擁有5000多家生產企業,至2013年年底,工藝美術行業年銷售額700億元人民幣,位居全國同行業發展水平前列。雖然湖南工藝美術產業基礎較好、發展快、業績高,但從電子商務勃興的時代背景下審視,其網絡營銷理念與實踐與其他產業相比還有待提升。2014年6月,為提升湖南工藝美術產業網絡營銷能力,由湖南工藝美術職業教育集團主辦,湖南工藝美術職業學院承辦的工藝美術企業網絡營銷人員培訓班如期進行,為期三天的培訓班吸引了在湘近百家中小型工藝美術企業負責人參加。期間,課題組就當下工藝美術產業營銷現狀這一問題進行了問卷調查與現場訪談,從調研結果來看,湖南工藝美術企業網絡營銷現狀不容客觀。
(一)依賴傳統營銷渠道,網絡營銷理念與方法落后
主要表現在網絡營銷模式還沒有得到足夠重視,網絡營銷的比重較小,依然依賴傳統的營銷渠道模式。以具有湖湘特色的湘繡為例,大多數湘繡企業現在依舊沿用店鋪銷售的傳統營銷方式,在長沙等地開設多家店鋪直接進行產品的售賣。除此之外,有的企業還通過在公司內部定點展銷,進行禮品訂購或是參與各種展覽的形式實現產品的銷售。隨著電子商務的日益發達,一些湘繡企業也開始在網上進行產品銷售,如蘇獲繡花園,產品只在網上營銷,但總體而言依托網絡營銷的湘繡企業比重依然很少。另一方面,已經開始進行網絡營銷的工藝美術企業,網絡營銷理念與方法還相對落后,大部分還停留在開網店的網絡營銷的初級階段,未能結合產品及消費者特點進行深度開發,如缺乏品牌規劃、推廣手段單一、網購體驗不佳等問題較為突出,因而陷入網絡銷售困境中,沒有較好地發揮出網絡營銷的優勢。
(二)網上平臺建設粗糙,缺乏文化底蘊與品牌意識
網絡營銷與推廣運作中,網上平臺建設是基礎,其中企業官網與網店是重中之重,本應著力打造與維護,但從網上對湖南工藝美術企業官網進行定向搜索結果來看,相對實力雄厚的大型企業官網建設表現尚可。但大多數中小工藝美術企業官網建設滯后,主要變現為網站建設粗糙,欄目缺少規劃,內容空洞且長久無更新,產品介紹簡單且視覺效果差等,缺少工藝美術應有的精致工巧的文化底蘊,甚至一些官網成了“僵尸”網內容還是幾年前的。還有一些工藝美術企業信息掛靠其他商業網站上,純文字表達。從淘寶、天貓、京東等傳統大型電子商務平臺定向搜索湖南工藝品或具體工藝美術類別,搜索所得的大多產品或品牌信息缺少湖南屬性,如搜索“湖南石”結果產品銷售地標志在外省市,由此可見電商平臺湖南工藝美術品牌不突出,缺少整體工藝美術湘軍的氣場,如此勢必影響湖南工藝美術產品的市場認知與品牌傳播。
(三)線上線下產品無差異,個性化心理及需求遭忽視
電子商務背景下,網絡營銷的主流消費者偏向互聯網習慣用戶,呈現年輕化趨勢。這些消費者個性突出,喜歡新穎、創新性產品,對工藝美術品的消費購買亦是如此,特別是在那些裝飾性強的家居擺件類的工藝美術品的選擇上決策依據往往是個人主觀喜好。但縱觀諸多網絡在售的湖南工藝美術品,大多傳統意味甚濃,線上與線下產品無差異化,網絡消費者的個性化心理及需求卻遭到漠視。雖然當下“私人定制”的概念對工藝美術企業有所影響,出現了一些針對用戶個性化需求的開發產品的企業或工作室,但總體而言網絡營銷的工藝美術產品還是大眾性產品居多,個性化定制從現象到常態還需要在湘工藝美術人的深耕實踐。
三、關于電子商務背景下湖南工藝美術產業網絡營銷的建議及思考
電子商務網絡營銷方興未艾的語境下,在競爭日趨激烈的市場競爭中,如何緊跟信息化的時代要求,拓展與創新湖南工藝美術產業的銷售渠道,帶動與引領湖南工藝美術產業的發展,進一步提升湖南工藝美術的品牌傳播力與影響力,是每一個在湘工藝美術企業與工藝美術人必須思考的問題。
(一)通過鼓勵營銷創新引導行業營銷方式轉型
湖南工藝美術產業網絡營銷的發展,關鍵在于企業要主動擁抱互聯網與電子商務,要有動力與行動去迎接營銷模式的變革。因此,在湖南工藝美術行業推進網絡營銷,要鼓勵營銷創新,樹榜樣,以榜樣的力量去影響整個產業營銷生態的變革。這方面,我們看到政府已經有所行動與作為,宣統推廣力度也是空前的。湖南省春龍竹藝有限公司是省內一家專于傳統竹席生產的骨干企業,近年來不斷創新開拓市場,在電子商務營銷上成績斐然。2015年1月,為推介與表彰行業領軍人物,樹立時代典型,引領行業傳承發展,湖南省工藝美術產業振興辦公室與湖南省工藝美術協會聯合組織開展了首屆“湖南省工藝美術行業最具影響力企業”和首屆“湖南省工藝美術行業突出貢獻獎”評選,其中湖南省春龍竹藝有限公司作為網絡營銷的樣板榜樣有名,并被重點推介。有關部門通過鼓勵營銷創新,幫助企業通過網絡拓展市場,促進電商融合,引導工藝美術等企業抱團營銷,通過這一系列舉措,勢必會助推湖南工藝美術產業的網絡營銷由現象發展到新常態,實現做強做大湖南工藝美術產業之夢也會更具有底氣與可行性。
(二)加強企業管理層的網絡營銷思維與品牌推廣意識
在推進湖南工藝美術產業營銷模式創新進程中,要不斷加強相關企業管理層的網絡營銷思維與品牌推廣意識。企業如何發展,采取什么樣的市場營銷策略,決策權在于企業管理層。要改變湖南工藝美術產業過分依賴傳統營銷模式的現狀,源頭上要增強管理層的互聯網思維與對網絡營銷在當下價值的認知。只有管理層對網絡營銷的重視,才會積極推進企業的“互聯網+”工作,主動在工藝美術語境下研究電子商務運作的模式與網絡營銷新理念,可以說企業管理層的網絡營銷意識與能力的提升是湖南工藝美術產業營銷模式轉型升級的關鍵因素。同時,企業管理層也要重視網絡平臺質量的建設,在平臺欄目設置、內容選擇、視覺風格等方面要靜心策劃,從樹立工藝美術湘軍形象的高度做好品牌塑造與整合營銷推廣工作。
(三)加快復合型電子商務人才的培養及人才儲備工作
人才是產業與企業生存發展的第一要素,湖南工藝美術產業網絡營銷的發展面臨著人才缺乏的瓶頸,要通過加快電子商務人才培養來彌補。目前,湖南工藝美術產業網絡營銷所具有的不足,不管是網絡營銷理念與方法落后,還是平臺建設缺乏文化底蘊與品牌意識而略顯粗糙,以及對個性化網絡消費需求洞察不足等問題,深層的原因都可以歸結為電子商務人才的缺位,特別是兼懂市場、專業及網絡營銷的復合型電子商務人才遠遠不能滿足當下工藝美術產業網絡營銷向縱深化發展的時代要求。電子商務人才的培養,除了加強企業管理層的能力培養這一途徑,更要從工藝美術產業良性發展的長遠考慮,做好人才培養與儲備工作。就此可以發揮與借助湖南工藝美術職業學院及其他在湘兄弟院校的資源優勢,根據市場需求,加強電子商務專業建設,為電子商務發展提供更多的高素質專門人才。同時,創造有利人才生活、工作的環境及氛圍,積極引導電子商務專業的在校生和畢業生到工藝美術企業實踐、實習、就業。總之,電子商務勃興的時代背景下,消費模式的網絡化推動著網絡營銷必然會逐漸成為主流,各行各業也會主動或被動接受這一現實,“互聯網+”的國家戰略導向正驗證了這點。因此,湖南工藝美術產業面對“互聯網+”的時代召喚,要順勢而為,洞察不足,找準對策,早謀劃、早行動,才能讓這一綠色產業更加根深葉茂,茁壯成長,結出碩果。
作者:董效康 單位:湖南工藝美術職業學院
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篇4
關鍵詞工藝美術;著作權;SWOT;分析法;藝術授權
工藝美術的發展承載著民族的精神和物質文化,歷代勞動人民創造出技藝精湛的智慧結晶,應當繼續發揮它獨特的魅力。對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用,無論在造型、裝飾、材料或技術上,都能對現代設計創作提供有益的啟示。隨著社會經濟發展轉型的需求,消費者對于精神消費追求日益明顯。馬斯洛需求層次理論提出,低層次的生理需求得到滿足后,人類會進升到高層次成長性需求,例如對世界的美的追求。隨著生活條件的改善,人類需求必將從物質向精神文化轉變。在消費時代背景下,工藝美術品應延續其得天獨厚的優勢,吸引更多資本加入到工藝美術行業中。隨著知識產權日益普及和政府相關舉措的推進,將有助于工藝美術品的保護和運用,使中國制造更好地向世界邁開步伐,將民族文化遺產推廣到全世界。作為知識產權重要的組成部分,著作權是保護思想獨創性表達的法定權利。通過對工藝美術品著作權的保護,實現價值轉換,從傳統的單一銷售渠道向多元化的商業模式轉變,從而實現工藝美術的戰略創新,增加產品附加值。
1文獻探討
工藝美術品以手工生產為主,陶瓷、絲綢、刺繡、玉器、漆器等都屬于其范疇。在消費者需求的變化下,工藝美術品以日用品、禮品或展示品等形式,融入大眾日常生活,不僅擁有經濟屬性,同時還具有文化屬性。工藝美術品需要面對的過去即“傳統”、現代即“創新”的轉變中尋求平衡點。傳統是漫長生活體驗中的經驗總結,而創新包含著思維模式到實踐的一種演進。1967年WIPO(世界知識產權組織)成立,“知識產權”一詞在此期間孕育而生。知識產權是在一定時期范圍內,授予符合要求者享有的專有權利,具備專有性、時間性、地域性的特點,是一種無形財產。知識產權分為著作權和工業產權兩類權利,其中著作權指創作文學、藝術和科學作品的作者對其作品所享有的人身權和財產權的總稱,保護范圍是文學、藝術和科學領域內具有獨創性并能以一定形式表現的智力成果,保護期限至作者去世后第50年年底。隨著著作權保護意識的提高,著作權登記數量快速增長。2021年6月1日將施行修訂版的著作權法,這次修改完善了權力制度,加大了對侵權行為的打擊力度,賠償額由50萬元提高到了500萬元。工藝美術品自誕生之時,會產生兩種權利,一種是物權,即工藝美術品的直接支配和排他的權利,另一種是著作權,它不隨物權的轉移而轉移。著作權包括人身權和財產權,人身權是永久性的,財產權是可通過協定轉移的。西方國家提出的“買得起的藝術”的概念和工藝美術品相似。廣義上講,工藝美術品與繼創性的概念相關聯,主要是指依據藝術原作而再次創作的作品統稱。狹義上講,工藝美術品是從原始藝術品衍化而形成的新作品,也被稱作藝術授權作品,是指藝術作品通過某種授權,由藝術作品派生而來的作品。經過再創作、設計和加工,具有一定收藏價值,既是藝術品,也是派生出來的新型商品,是可供大眾消費的藝術商品的統稱,藝術與商品的結合。
2工藝美術品著作權保護現狀SWOT分析
SWOT模型分析法是經濟管理學領域里戰略決策分析最常用方法之一。其中S與W是以自身內部條件了解自身的優勢、劣勢,O與T是從外部條件來分析現有及未來的機會和威脅。從內外部各種因素的評價分析,推斷出最佳的戰略管理方式。
2.1Strength:內部優勢
內部競爭優勢(S)是指工藝美術品在參與市場競爭中自身所具有的超越競爭對手的能力的特有要素。筆者將社會價值較高、創作素材豐富、國內外市場廣闊作為三個最主要的競爭優勢。社會價值較高。工藝美術品是民族藝術文化的傳承,其文化價值得到大眾的認可,從近幾年發展火爆的博物館文創可見一斑。創作素材豐富。工藝美術品來源于民間,反映出不同的地域風俗和歷史特點。我國幅員遼闊,擁有豐富的藝術素材。國內外市場廣闊。工藝美術品作為代表民族文化特色的禮品,容易得到外國消費者的接受和喜愛,國外市場前景趨勢良好。
2.2Weaknesses:內部劣勢
競爭劣勢(W)是指工藝美術在發展過程和市場競爭中,內部缺乏或做得不夠的因素,或指某種會使工藝美術品處于劣勢的條件。筆者認為開發成本較高、創新能力有限、知識產權保護意識弱三個“短板”。開發成本較高。工藝美術品手工制作的特點導致制作過程中人力成本較高,且制作出一件精美的工藝美術品需要耗費一定的時間,導致產量較低。若沒有合適的消費者購買,其投入與產出很難成正比。創新能力有限。由于部分工藝美術技藝具有地域性特點,生產區域集中。加上延續傳統的設計制作風格,對外了解較少,小作坊相互抄襲成為行業內較為常見的問題。知識產權保護意識弱。大部分工藝美術師沒有知識產權保護意識,沒有積極為作品申請著作權、外觀設計專利等相關知識產權,導致維權過程中舉證艱難,導致被搶注或大量模仿。
2.3Opportunities:外部機遇
外部機遇(O)是指發展面臨的外部有利因素。把握有利因素能最大程度地發揮藝術品的潛力。外部有利因素包括政府扶持政策,市場消費需求提升以及對外經營方式靈活三個方面。各級政府出臺的專項扶持政策。2012年文化部出臺的《“十二五”時期文化產業倍增計劃》,針對文旅業、藝術品業、工藝美術業、創意設計業等重點行業提出了具體發展目標、主要舉措和政策支持。各項扶持政策將促進藝術創意行業發展,營造良好市場氛圍。市場消費需求提升。消費結構快速升級,藝術品的消費需求逐漸增加。在工藝美術品消費中得到藝術與文化熏陶,彌補了大眾對了解傳統文化的渴望。對外經營方式靈活。工藝美術品主要以小作坊或工作室為主要經營方式,相對于大企業來說具有靈活、善于變通的優勢。
2.4Threats:外部威脅
外部威脅(T)是指外部存在的某些能夠威脅發展的因素,它們的存在對工藝美術的盈利能力和市場占有率構成威脅。主要包括:法律制度有待完善、維權體系尚未健全、市場競爭激烈。法律制度有待完善。工業產品來說,工藝美術品批量生產能力較弱,因此在知識產權制度保護上,并不占優勢。且沒有明確針對手工藝品的保護條款,使其特殊性沒有得到較好的保護。維權服務體系尚未健全。工藝美術品侵權案例在近年時有發生,但由于維權成本較高,時間較長。且侵權賠償額和市場收益是掛鉤的,工藝美術品產量較低,會導致其侵權成本較低。市場競爭激烈。工藝美術品的經營理念較為落后,缺乏良好的銷售渠道和緊隨市場動向與時俱進的意識。工業化產品在生產線、營銷推廣、品牌意識等各方面都有較為先進的管理模式,消費市場廣闊(見表1)。
3著作權保護對策建議
3.1劃分著作權歸屬問題
豐富的藝術文化資源是我國工藝美術行業的優勢,且工藝美術師和設計師數量充足,目前缺乏的是整合制造商、營銷推廣等產業鏈上的各個環節的資源。藝術創作者或著作權人需具備法律知識,積極在合作前期劃分好著作權權限,可以維護多方利益。
3.2推進藝術授權的商業模式
曾經的工藝美術品僅限于較窄的線下渠道銷售,可以看到工藝美術品的人群也較少,加上生產數量有限,很難市場化。藝術授權可拓寬工藝品的使用場景,結合設計師的理念,使得工藝美術品走進大眾生活。通過增加新的商業元素,工藝美術品的價值和銷量增加,成本也將會進一步降低。規模化帶來商品化,商品化促進品牌化。傳承優秀傳統的同時,也將現代創新理念和技藝的結合,增加附加值從而獲取更多的利益。
3.3建立行業保護聯盟
我國文化藝術產業呈高速發展,但侵權、惡性競爭還是時常發生。建立工藝美術行業知識產權保護聯盟,提高行業整體保護意識并規范行業秩序,維護各方合法權益,將聯盟服務產業的積極作用充分發揮,同時為競爭海外市場形成統一聯盟。
3.4謀求多種合作形式
結合博物館、美術館、藝術機構等各渠道的平臺優勢,將產品推廣到更多平臺展示。同時將藝術機構、授權方等連接起來,孵化優質工藝美術產品。目前,美國大都會博物館、北京故宮博物院等機構在藝術衍生品的開發擁有典范案例,其多樣化的銷售管道和設計滿足了不同消費群體的喜好需求,也成為新的經濟增長點。在著作權角度下對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用。劃分著作權歸屬問題,將有助于結合各行各業的資源,形成一個系統的商業模式,在藝術授權的加持和多種合作形式的發展下,了解自身的優劣勢和對外部的機遇和挑戰,將自身優勢轉化成商業價值,這樣才能保持投入不變的情況下,創造出更豐厚的價值。
參考文獻
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篇5
一個起點,來之不易,在萬物竟擇的環境中,華麗其表,堅強其軀殼者眾。漸漸地,有一些美好已經淡忘,有一些記憶已經模糊,退守,退守,甚至就要湮滅了。但是那個微弱的力量開始蘇醒,開始奮爭,它甚至生發出了一股無所畏懼的呼喊,漸漸地它勾勒出一幅越來越清晰,越來越明了的自強不息、頑強奮進的壯麗畫卷。
晉城工藝美術事業起步了!
《詩經》云:“伐柯伐柯,其則不遠。”意思是說,按照先人傳下來的斧柄樣子去做,就同根同源,一脈相承。這樣續接歷史的傳統手工藝技能,被聯合國教科文組織定義為非物質文化遺產,被譽為歷史文化的“活化石”、“民族記憶的背影”。
曾說過“經濟是血肉,文化是靈魂”。文化事業要繁榮,文化產業要發展,根本出路在改革。當今時代,文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉,越來越成為綜合國力競爭的重要因素。
30年,晉城的發展變化翻天覆地。晉城文化在加速,晉城旅游在擴展,晉城工業在轉型,晉城環境越來越美,晉城人文氛圍越來越濃厚。可是,晉城的工藝美術事業呢?真正的組織架構沒有建立,民間藝人在求索的道路上苦苦尋覓卻沒有連接他們的紐帶,傳統的工藝美術企業在凋敝,一些藝術高手成為打工路上失落、流浪甚至為生計愁白了頭的失意者。
可以說,晉城工藝美術協會的成立是應時而生、隨勢而動、乘勢而起。
輝煌的過往與無奈的掙扎
曾經璀璨的古文明之光,曾經輝煌的地上古跡遺存,曾經能工巧匠集聚的“九頭”、“十八匠”,曾經出彩的“五小工業”,從澤州鐵器、陽城陶瓷到高平秀活兒,從剪紙、面塑到琉璃咯嘣兒……
我們有許多值得驕傲的曾經。
匆匆30載,彈指一揮間。該發展的發展了,該壯大的壯大了,可是一些企業滑向了倒閉,一些名牌成為了記憶,一些手藝漸漸消失,一雙雙不甘的雙眼黯然閉合。
最典型的企業莫過于高平絲織廠。
前些年,一位老畫師曾經費盡周折找到了高平絲織廠的舊址,看到的卻是滿眼荒蕪和凄涼。斑駁的廠牌斜在一側,不辨顏色的廣告牌像一張枯黃的老照片,生產車間已經廢棄荒蕪,雜草叢生。無法掩飾的蕭條在提示著什么。這就是曾經賽過江南絲綢的高平絲織廠嗎?這就是享有“太行山上一枝花”美譽的高平絲織廠嗎?那些滿頭銀絲的老藝人呢?那些芊芊巧手的出神入化的精工巧活呢?
高平人把一雙巧手織出的精美綢緞叫“秀活兒”,多美的名字,多么的詩意,多少的贊賞!但是,那些曾經的過往,轉眼間不見了。
社會在變遷,一些美好要逝去,另一些美好要涌現,這是歷史的必然。但靈魂深處的那些記憶卻隨著時間的流逝而愈加牢牢地植根于我們的心靈,哪怕很微弱,但是隱隱地發著芽,在呼喚,在成長,在贊美,在歌頌。仰望星空和腳踏實地哪個更重要?哪個更珍貴?夕陽如血,現實似鐵。許多時候手工藝被按照“能不能養家糊口”的標準被動淘汰出局,成為另一種絕唱。保護,紀錄,發揚還是挽留?更多時候人們只能眼睜睜看著一種文化或生活慢慢消亡,內心的痛楚無法言表。
王友海佝僂著身子伏在滿是刀痕的破桌子上雕刻著一枚山核桃,他不斷地刻啊刻,一年下來僅能維持生計。他哪里知道收購他雕刻作品的河南人轉眼以200倍的價錢賣給了北京的商人。
傳統手工藝的傳承大多是師徒相授,但師徒之間的信任很難建立。就拿被譽為“土與火的藝術,力與美的結晶”的黑陶制作來說,從采土、掏泥、拉坯到雕刻、磨光、晾干再到裝窯、燒制等各道工序,每個細節、每個環節都需要專心一意用心雕琢,稍有不慎就會前功盡棄。這個學習的過程不是一兩年就能完成的,打打下手也得三四年。現在讓一個人三四年不掙錢,只打下手,恐怕話還沒有講完,人已不見蹤影。即便有徒弟愿意學,徒弟翅膀長硬后又如何呢?“教會徒弟餓死師傅”的老理兒還是讓很多老藝人欲言又止,猶豫不決。
手工藝師傅們的凄涼又何止這些?
20世紀90年代,晉城工藝美術事業陷入了前所未有的艱難困頓時期。經濟轉型、外貿體制改革,這些企業紛紛轉產或破產倒閉,手工藝人紛紛轉行,許多傳統的工藝美術品生產也相繼關、停、并、轉。晉城人一度引以為豪的絲綢制品、鐵器制品、玻璃制品等都漸漸淡出了人們的視野。工藝師們的生活軌跡也在頃刻間發生了變化。
傳統的、計劃經濟下的工藝美術行業生產經營模式基本上在這一時間壽終正寢。最困難時,市屬工藝美術企業一家都沒有。關的關,轉的轉,只剩下寥寥數家個體經營者苦苦支撐;手工藝人為生計發愁,不得不紛紛改行。每個工美企業的老人回憶起這個階段時,仍唏噓不已,扼腕嘆息。
工藝美術為何會滑落如此厲害?難以適應急劇變化的社會經濟環境是主因。計劃經濟時代,工藝美術部門只負責制作,完全不過問銷售;當體制變化之后,工藝美術企業和藝人需要直接面對市場時,一籌莫展,天仿佛塌了下來。
堅守陣地與絕地奮起
有一種死亡悄無聲息,卻把記憶如蟬蛻般留在人間。這是文化遺產的死亡。非物質的特性決定了它們不可復制。
很多優秀的藝人活躍在民間,他們往往從幾歲開始學藝,而終生難以割舍,默默堅守陣地,傳承著古老的民間藝術。他們耐得住寂寞,守得住清貧,只因對傳統文化的那份癡情和摯愛。
近年來,隨著人民生活水平的提高和日益增長的物質文化需要,晉城市工藝美術行業迅速掀起新一輪發展,在加快轉型跨越發展、努力打造文化品牌、拓展產業空間、率先走出資源型地區科學發展新路上,邁出了新的步伐;在出口創匯、增加地方財政收入、促進文化旅游業發展、創造就業等方面做出了積極貢獻;為弘揚優秀傳統文化,促進區域經濟的發展,打造晉城文化名片發揮了積極的作用。
20世紀60年代創作織錦《去安源》、代表著當時織錦工藝最高水平的高平絲織廠于2008年9月成功改制為民營股份制企業,成為名聞遐邇的山西吉利爾絲綢股份有限公司。這家企業圍繞潞綢文化的傳承發揚,塑造高端絲綢品牌,投資約3億元興建了文化產業創意園區,形成了以太原為中心覆蓋全省、以北京為前沿延伸華北、輻射全國的銷售格局。該公司自主研發的國內唯一的大麻絲綢交織系列面料榮獲全國絲綢博覽會新產品獎和絲綢新品金獎,“佶利邇”品牌榮獲“山西省著名商標”、“中央電視臺上榜品牌”;產品榮獲“山西省名牌產品”;“佶利邇”真絲系列產品榮獲中國首批“高檔絲綢標志”認證,成為華北地區唯一入選企業。該公司也成為國家“東桑西移”工程龍頭企業之一。
恍如一夜夢醒,“太行山上一枝花”又燦若夏花,芬芳四溢。
據不完全統計,像吉利爾這樣改制后從事工藝美術品研發、生產、銷售的民營企業共有150多家,從業人數近5000人,產品主要包括生鐵冶鑄、陶瓷、玻璃、服飾、刺繡、絲織、泥塑、雕塑、面塑、剪紙等10余個大類100多個品種,年銷售額超過8億元,創造稅收近2億元,出貨值1715萬元。
挖掘傳統與創新傳承
長期以來,人們把工藝美術業摒棄于現代化工業生產之外,忽視其所具有的鮮明的傳統文化特點。事實上,一件精美的工藝品常常是一個國家、一個民族、一個地域的象征和名片。
“歷史是根、文化是魂”,工藝美術對歷史這個“根”的繼承是重要的,但更重要的是要注重對文化這個“魂”的拓展。一件好的工藝品能做到實用性與欣賞性的統一,充滿濃郁的生活情趣,既能滿足人們的物質需求,又能滿足人們的文化鑒賞。所謂“玉不琢,不成器”,一塊粗糙的石頭在能工巧匠手里可以化腐朽為神奇,不僅就地取材原料成本低廉,而且附加值極高,經濟效益顯著。
是墨守成規、茍延殘喘,還是勇敢地走出去、迎接市場挑戰?痛定思痛。近幾年來,晉城刺繡、陶瓷等企業紛紛走上改制之路,從國有到民營,從等著商家來找到主動走出去找市場,變被動為主動,新的產銷格局逐漸形成。
2013年6月29日至7月3日,山西省首屆文博會在太原煤炭交易中心舉行。晉城工藝美術企業“搭上順風車”、“扯起大紅綢”、“掀起蓋頭露出臉”、“驚倒客商萬萬千”。高平秀活兒、陽城琉璃、澤州鐵貨等大“秀”展場,一時驚艷全場,博得贊譽,晉城工美人個個喜笑顏開、合不攏嘴。
打了廣告,得到訂單,壯了聲勢,原來走出去是另一片天。
像這樣的工藝美術展覽活動太多了,一次次走出去展示,帶回來的不僅是無盡的贊譽、誠摯的挽留及真誠的邀約,更多的是來自五大洲的產品訂單。
尊重傳統,又不拘泥于傳統;立足于前人的技藝,卻又不被其束縛而止步不前,這就是晉城工美人對傳統的揚棄、對創新的執著。做到重視和提倡并重,與愛祖國、愛家鄉、愛人民有機融合,走出一條自主創新、自我發展的晉城工美之路。
要加快建設集原材料供應、信息溝通、文化技藝交流、物流營銷為一體的大型工藝美術交流平臺和有影響力、權威性的傳統工藝美術專業市場,結合各類傳統工藝美術產業的分布特點和旅游景區的建設,合理規劃,構建多層次、有特色的傳統工藝美術產業市場體系,形成各具特色的傳統工藝美術產業園區,走集約發展之路。
要宏觀把握工藝美術發展全局,吃透市場,看清自我,有針對性地采取得力措施,在機制和環境上取得突破。對于創新研發能力差、綜合型專業人才匱乏、后勁和潛力不足,要做到挖掘與傳承并進,繼承與創新并舉,加大資金投入,加大人才引進,加大整理傳承和保護,分門別類制訂規劃和細則,責成專人落到實處,形成合力抓工美、真心去呵護、齊心再加勁,致力出佳績的良好氛圍。
立足當下與放眼未來
一個頂級的工藝美大師是一縣之寶、一市之寶,是行業發展的領頭羊,帶動的很可能是一個企業和品牌的發展。近年來,保護非物質文化遺產的呼聲越來越高,山西省對工美藝術的支持也加大了力度。一批工美大師興辦的企業已迅速成為行業的“龍頭”,它們帶動的不僅是手工藝品的發展,更發展成為集產品、歷史、文化為一體的綜合旅游園區。它們行走在企業競爭的市場中,又活躍在文化旅游的舞臺上,這些工美企業和品牌成為宣傳晉城文化的一張張“金名片”。
“未來幾年,我們要進一步加大扶持力度,力爭把晉城打造成影響全國的特色絲麻產業基地。我們的重點不僅是發展幾家企業,而是要通過絲麻產業的不斷壯大,加快晉城市的產業結構調整,讓更多的老百姓從中受益。”晉城市委書記張九萍在調研吉利爾后說到。
2009年,國務院制訂了《文化產業振興規劃》,文化產業已經上升為國家的戰略性產業。同時,國家又將工藝美術業作為文化產業的一個重要組成部分,古老的工藝美術業迎來一個難得的發展機遇。近年來,山西省委、省政府對工藝美術業給予了極大的關注,振興工藝美術已經納入全省經濟和社會發展規劃。晉城市委、市政府也組織開展了首屆市級工藝美術大師評審工作。通過評授、表彰業績卓越的工藝美術專業人才,激勵、引導廣大傳統工藝美術專業人員進一步繁榮創作,有效地促進了晉城傳統工藝美術的傳承和創新。
“只見彩蝶紛飛舞,誰知破繭抽絲痛”。晉城工藝美術產業的發展格局還很不均衡,重開發、輕保護,重產出、輕投入,傳承面臨斷層、后繼乏人等制約因素。要想將藍圖變成現實,晉城市工藝美術產業還需邁過幾道坎。不過,東風正起,暖日高升,工藝美術產業破繭化蝶指日可待。
篇6
關鍵詞:現代建筑設計構想;工藝美術;設計思想;創新應用
建筑設計是建筑施工順利展開的一個基礎,建筑設計在建筑行業發展的過程中存在著十分積極的作用,同時社會經濟在不斷的發展,同時科學技術水平也有了非常顯著的提高,而隨著我國的建筑行業不斷發展,設計的質量和水平也有了非常顯著的提升,這也為我國建筑行業的發展與完善提供良好的基礎。
1 現代建筑設計概述
1.1 現代建筑設計的進步
為了更好的體現出建筑設計的改善,在設計的過程中主要是通過現代建筑和傳統建筑設計的對比分析來達到這一目的的,如果從設計方式來說,傳統的建筑設計通常是對以往的設計工作中所積累的經驗進行歸納和總結。將設計的規范當做是設計的主要根據,但是當代建筑設計的過程中個比較重視的是對信號的預測和分析以及對空間中不同元素進行合理的組合,如果站在設計的性質上來講,傳統設計的過程中更加重視的是對技術的應用,而現代的技術當中更加重視的是對技術水平和社會環境以及人們實際需求的綜合考量,這樣也就充分的體現出了其工程性的特征。
1.2 現代建筑設計的創新
當前人們對現代建筑的要求越來越嚴格,同時建筑的設計水平也在這一過程中得到了充分的提升,所以在這一過程中,只有采取有效的措施對現代的建筑設計進行改進和創新,才能更好的滿足現代建筑設計的需要,比如建筑企業可以在建筑設計工作中充分的借鑒來自國外的一些先進的經驗,只有這樣,才能更好的進行理論上的創新,建筑設計的過程中要和城市設計充分的融合在一起,在這一過程中也應該使用更多的現代化和先進技術,從而使得其功能性和藝術性得以充分的結合,這也使得數字信息技術在建筑設計的過程中得到了非常廣泛的應用。一些建筑設計人員在對建筑進行設計的時候也將電腦軟件當中的設計能力進行充分的應用和發展,在空間和形體設計的過程也有非常好的成效。
2 應用工藝美術設計思想的創新意義
2.1 提高了設計產品的科技含量
為了對設計思想進行改進和創新,設計人員一定要在這一過程中獲取與之相關的信息,只有這樣才能更好的對思想進行改進和創新。在建筑設計的時候,一定要保證產品身上要體現出時代的特征。首先是在這一過程中需要充分的應用信息技術和與之相關的知識和經驗。從某個角度上來說,對科學技術知識的應用在很大程度上是工藝美術設計思想創新當中的一個非常重要的內容,它也是對傳統造型工藝的一種巨大的沖擊,在應用了信息技術之后,工藝美術設計創新的思想在設計的過程中也得到了非常好的體現,所以它在很大程度上也使得建筑物本身的科技含量大大的提升。
2.2 提高了建筑設計的水平
當前的一些比較主流的建筑設計思想是在傳統的設計思想當中加入了一些全新的設計思想,充分的利用了這一過程中所發展出的先進技術,產品設計的過程中科技的含量也有了非常顯著的提升。工藝美術設計思想的發展和創新在應用和發展的過程中加入了更多不同的因素,所以它是更有現代特征的一種方式,在建筑設計發展史上也是一個不容忽視的階段,建筑的設計水平在這一過程中得到了十分顯著的提升,使得現代建筑設計質量得到了非常顯著的提升。
3 工藝美術設計思想的創新應用
工藝美術設計在當今的社會中,有著廣泛的應用,已經在人們的生活中實現了完全融合,對人們的生活有著一定的影響。在新的環境中,工藝美術設計在應用的過程中,逐漸得到了完善。
3.1 工藝美術設計思想特征的應用
在工藝美術設計中實現對設計思想的創新,主要是指在工藝美術設計中應用創新思維,促進工藝美術設計的發展。對工藝美術設計思想進行創新之后,一般會具有一些特征。例如,工藝美術設計的創新思想,會體現出的特征有形象思維、抽象思維、發散思維和逆向思維等。在這些不同的思維過程中,應用比較廣泛的就是形象思維。形象思維屬于一種直覺性的思維,主要是用具體的形象思維內容作為主要的工藝美術設計狀態。在現代建筑設計構想中,實現對工藝美術設計思想的創新應用,可以在形象思維的基礎上,結合自己的閱歷和一些特殊的感受,捕捉一些具有深刻意義和特點的形象事物,完成對建筑物的創新設計。如果建筑物的設計缺乏形象,沒有一定的思維狀態和語言表達,整個建筑物看起來就會缺乏生氣。
3.2 工藝美術設計思想創新應用的具體表現
創新思維在工藝美術設計的應用中,具有一定的具體表現,主要是對圖形和色彩的創新。在工藝美術設計中實現對設計思想的創新,主要模式就是通過建筑物傳達出設計的含義和內容。在實際的設計過程中,可以增加其他的設計元素進行創新和渲染,使視覺效果更加完美。在現代建筑設計構想中實現對工藝美術設計的創新應用,可以在建筑設計的圖形和色彩等因素上實現。例如,在工藝美術的設計中,圖形具有重要的意義,是設計的靈魂。我們在日常生活中所看到的很多產品設計,一般都是通過造型的方式展現出來的。圖形是建筑設計中比較常用的一種視覺語言,在建筑設計中也有著廣泛的運用,可以體現出設計師的感情。
3.3 工藝美術設計思想創新應用的作用
建筑設計已經成為我國社會發展中的一項重要標志,在新的時期中需要采取有效的措施,不斷的完善和提高建筑設計水平。工藝美術設計在應用的過程中,正在逐步完善。在現代化的建筑設計中實現對工藝美術設計思想的創新應用,增加了建筑設計的設計理念和設計元素,為現代建筑設計的構想提供了一些靈感和動力,促進了現代建筑設計的發展。建筑不僅是一種具有觀賞性的空間,還是人們的工作和生活的空間。因此,在建筑設計的過程中,設計師實現對工藝美術設計思想的創新應用,為建筑造型提供了廣大的空間和理論技術支持,有利于建筑設計的現代化發展。
結束語
現代建筑設計思想是建筑設計的一個重要的思想基礎,為了更好的體現出建筑設計中的現代性,我們必須要對工藝美術設計不斷的創新和應用,只有這樣,建筑設計的過程中才能融入越來越多不同的因素,在這樣的情況下也就可以很好的體現出建筑自身的時代特征,這種思想的發展和完善在一定程度上也就會使得我國的建筑設計質量和水平得以充分的提升,現代建筑業在這一過程中得到了更好的發展。
參考文獻
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篇7
學生時代的余xx尤其愛好工藝美術,到xx玻璃廠工作后,余xx不但保留著工藝美術這一愛好,他還將工藝美術的基礎修養融入玻璃深加工領域。即便是在從xx玻璃廠申請離職后的十年間,他仍然從事著與工藝美術相關的行業:個體玻璃工藝實用美術品噴、印、畫綜合技術生產制造玻璃工藝品,供應蘇北市場。作為個體經營創業者他多次受到縣政府、鄉政府、縣工商聯合會獎勵和表彰。
1997年,余xx加盟秀強公司,創建技術開發部,主要研發玻璃鑲嵌門,大、中、小型玻璃水族箱,該產業成為公司當時與玻璃周邊注塑并行的重要產業。
2004年,余xx參與創建彩晶玻璃產業。2004年上半年,在自家樓房擴建尚未完工、自營網版印刷加工業訂單接二連三趕來時,余xx接到公司老總指令:到上海國美電器看韓國三星在中國第一款彩晶玻璃面板。接下來等著他的就是馬不停蹄南下北上為開創彩晶玻璃產業找油墨、找設備、組建實驗室、培養技術骨干。在團隊共同努力下,半年內創造出國內第一款彩晶玻璃,填補了國內市場空白,產品受到海爾、新飛等知名企業的高度評價。而余xx自己的“家事”也因此一拖再拖,直到自營的網版加工停業。
彩晶玻璃產業制造技術對于當時中國玻璃深加工行業是一項沒有樣板的新課題,對于秀強玻璃也不例外,要將產品做大做強,必須深入研究玻璃深加工技術,平面弧彎網印版制作技術、油墨調配技術、機器印刷一致性控制技術、有效烘干適度固化技術,并將此一系列冷門跨行業工藝技術橫向連接,縱向深入應用至開發、生產、營銷、售后各項工作中去。
篇8
本年度在上海舉行的“神工獎”評選活動有著特殊的意義――它不僅評出了參展玉雕作品的各類獎項,還和《收藏》雜志聯手評出了三位當代“玉雕藝術評論家”,我是其中一位。獲選自然非常高興,但更令我高興的是,中國當代玉雕界已經開始重視對玉雕藝術的評論了。這在玉雕界應該說是一次飛躍,一次升華,值得慶賀。
中國玉雕藝術歷史悠久,博大精深,不僅是我國工藝美術門類的重要代表,同時也是我國文化藝術體系中的精粹。它的歷史發展始終延伸、影響到我國各個歷史時期的政治、經濟、思想、軍事、宗教、文化等領域,并且從古至今一脈相承。而從宮廷、皇權和神秘狀態走向人民中間,還是在我國改革年代,這是中國玉雕歷史發展中的一大改變。今天,我國玉雕行業發展方興未艾,如火如荼,這也是前所未有的。
然而,隨行業快速發展而來的,還有眾多負面問題充斥其間,影響著這門中華古老藝術向前推進和發展,如設計低劣、俗氣,做工粗糙、笨拙。即便是在較高層次的玉雕作品中,也存在著很多藝術性和學術性問題。這些問題由于一直得不到批評和正確引導,致使近年來中國玉雕界很少出現有震撼力和藝術感染力的玉雕高端藝術品。
當然,玉雕界出現的各種問題,原因有很多,如原材料的短缺,制作人員的技術水平低下,各地技術力量的不均衡,更多的考慮經濟效益等,但更為突出的是,設計人員、創作人員的設計和創作水平還有待提高,這是一個根本性的問題。
散落于民間的眾多手工作坊,需要用市場經濟和培訓等方法長期引導,逐步解決技術水平提高的問題。各省市的高級技師、玉雕大師、工藝美術大師等,這些高層次的技藝人才,則還需不斷提高他們的綜合學養和創作水平。加強藝術評論是提高中國玉雕整體水平的一種極好的辦法。
回顧歷史,在解放以后,計劃經濟時期,雖然也沒有開展藝術評論工作,但那個年代卻有一種很好的風氣得以暢行,就是生產玉雕的各單位堅持評選質量和開展作品的交流,這是提高玉雕作品水平和玉雕產品質量的一種很好的辦法。隨著改革開放的展開,玉雕回到民間,但這種好的現象也隨之消聲匿跡。
任何藝術只有通過理論的研究與指導才能得以提高。缺乏理論研究的藝術,最終就只能保持在一定的水平上停滯不前,沒有生命力。玉雕藝術也不例外。
開展玉雕藝術評論不是空洞的,他是用藝術理論來指導玉雕作品創作過程中的具體問題,明確藝術方向,推進玉雕藝術向前邁向。
開展玉雕藝術評論可以推出很多優秀的玉雕藝術作品,指明這些作品的藝術特點和在創作過程中釋放出的創作經驗。這樣可以全方位將當代玉雕藝術優秀作品推向世人,從而影響整個玉雕界的創作水平全面提升。
開展玉雕藝術評論,還可以把一些優秀作品的作者推介給社會公眾。好的玉雕藝術作品是由具備各方面知識和水平的作者創作出來的,評論作者的創作思想和個性的藝術特點及創作方法,自然也是提高玉雕創作的很好的手段。
開展玉雕藝術評論,至少對高層次創作人員在玉雕創作中一些不負責任的態度能夠形成遏制,對那些創作水平較低作者則能給予提示,使他們提高藝術理論,開闊眼界,激勵自己,有目的地提升技藝。
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2014年4月,“在此”中國生活藝術展在中國國家大劇院展覽廳拉開序幕。該展以中國傳統文人之九大雅事為主題,展出了幾十件精美的傳統手工藝陳設藝術作品,以此來展現陳設藝術的學術方向,提升全民審美情趣,推動人居空間文化發展。現場設計師通過對空間的營造,把“物”(空間陳設的物件)置入“境”中,構建一個啟發性的悟境,比如“香”,有香器、香具、香等這些物,通過這些物境的展現,特別是對中國傳統的人文和工藝美術有了新的認識和參悟。這九大雅事就是通過對傳統工藝美術生活形式的藝術化行為,轉換參與者之心境及精神意趣。高濂在《遵生八箋•燕閑清賞箋》中道:“故余自閑日,遍考鐘鼎卣彝,書畫法帖,窯玉古玩,文房器具,……時乎坐陳鐘鼎,幾列琴書,帖拓松窗之下,圖展蘭室之中,簾攏香靄,欄檻花研,雖咽水餐云,亦足以忘饑永日,冰玉吾齋,一洗人間氛垢矣。”古代文人的書房是個極富文化氣息和品位的場所,所陳置之家具、器物,其豐富和講究,令人難以想象。書房家具之多就不提了,光說陳置器物中,就有書畫、瓶、古琴、棋具、鼎彝器、宋瓷、古銅花尊、香事爐瓶、石盆蒲石、金石如意、拂塵棕帚等;書案上有文房用品和清供把玩,筆墨紙硯必不可少,筆格、筆床、筆屏、筆洗、水中丞、水注、鎮紙、壓尺、糊斗、裁刀、印盒及隨身佛、數珠、羽扇或折扇等,這些都是我們傳統的工藝美術品。這些工藝美術品也就是文人用品是以雅為準則,滿足實用與審美的雙重需要,以達到精神上的雅逸愉悅。明末清初的文人雅士,理想的家居環境很大層面上是滿足精神上的需求,功能與審美相一致,崇尚天然、以雅為重,追求天人合一的意境。筆者的設計中有大量的中國傳統元素,也是以中國文人傳統生活態度為理念,結合當代設計觀點通過一種中式傳統的物境來貼切合適的銷售情境,重新詮釋中國本源的新文人生活。
二、陳設藝術融入生活是其發展的必然趨勢陳設藝術的載體
往往是與傳統生活緊密關聯的工具,如陶盆、瓷器、羽扇、文房四寶等器具,大多是當時人們經常使用的物件。工具物的誕生既是源于生活的創造發明,又是原始審美的創造行為。我們往往把早期的工具當作現代藝術品,而陳設藝術的回歸本質上就是逐步融入生活的過程。如果把一棟建筑比作人的話,陳設便宛若空間的五官。好的陳設,能夠與建筑、室內相得益彰、相映成趣,起到畫龍點睛的作用。現階段,很多設計公司的陳設水平并不高,仍處于風格化的階段,也就是我們所說的情境,比如中式風格,就會擺設這種風格的飾品,做到和室內設計的協調,達到中式的一種生活情境。但能達到《遵生八箋•燕閑清賞箋》中描述的“雖咽水餐云,亦足以忘饑永日,冰玉吾齋,一洗人間氛垢矣”這種情境的估計很少。實際上,陳設發展到了成熟的階段,屋子里擺的每一件好看的東西都具有實用性,那才說明陳設藝術真正成熟了、進步了。可以這樣來區分,風格化的陳設存在于樣板間;藝術化的陳設存在于小眾范圍內,所占的市場份額較小,只有生活化的陳設是適用于大眾層面的,能夠普遍提高人們的生活質素。
三、人的修養和陳設藝術的交互影響
陳設藝術是空間環境中個人修養的重要體現,往往通過裝飾細節和整體意境的營造產生區別。我們可以從對材質搭配、圖案選擇、器物陳列、色彩關系等角度進行思考。另外,陳設藝術品具有可移動性,居住者可根據空間的結構進行選擇性擺設,所以更加考驗個體的審美功力。空間中的陳設意境是個體修養的視覺表象。反過來,環境也對人的精神狀態產生了重要影響。如“以華為貴”的陳設現象,把價格昂貴的象牙雕、貼金的雕塑等擺在空間中最顯眼的地方,以示華貴富有,是人對物質欲的心理需求。日本茶道千利休以“和敬清寂”四字為宗旨,評價一間茶室是否有品位,只看在空無一物至簡、至純的空間里擺什么壺,會插一支什么花,這些物品的意境就是主人細微情感的體現,甚至對進入空間的人都產生了重要的心理暗示——寧靜平淡,滿足精神上的愉悅,這也是東方的陳設藝術所追求的意境。所以說,在陳設設計上需要調整對家居陳設的心態,家居中的陳設都是用來把玩和享用的,而且是我們生活中沉默的“親友”,其會陪伴發現并安頓我們內心里那些細微的情感需求。近年來,花間堂酒店系列、廣州的四季酒店就通過對傳統工藝美術文化的保存和弘揚,在西方的形式里透露出的東方高雅的氣質,也就是對生活形式的藝術化行為,在市場上已經取得較好評價。因此,陳設設計師應該隨著設計的深入更加注重陳設的設計內涵,為人類創造真、善、美一體化理想的意境追求。結語近年來,房地產行業的快速發展帶來了陳設藝術的短期繁榮,但粗放型的行業發展現狀不符合可持續性發展的需求,需要對自身命運和未來發展有主動的思考。
四、總結
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關鍵詞:長吉圖大開發;民間藝術;應用
現代社會,人們越來越重視本民族文化。民間藝術是整個國家經濟生活、文化藝術生活中一個重要的組成部分,民間藝術品承載著民族文化傳承的重任。燦爛光輝的吉林民間文化藝術,一直以來都是世界文化的瑰寶,受到各國學者和專家的重視。
一、吉林民間藝術的種類和狀態
吉林民間藝術種類眾多,傳統的民間藝術品有9大類:雕塑、金屬、花畫、天然植物纖維編織、抽紗刺繡、地毯和掛毯、珠寶首飾、美術陶瓷。其中松花湖浪木、根雕藝術、舒蘭皮影、滿族剪紙、玩偶、易拉罐立體工藝畫、松花石硯、微雕藝術、圣誕禮品、羽毛鳥民間藝術品等發展的比較好,成為了當地的特色產品,并且在國內外市場都很暢銷。像珠寶首飾加工行業發展的比較薄弱,主要是因為本地區貴金屬產量比較少。而且由于漆器工藝產品的原材料遠離吉林,油漆工藝本身比較復雜,漆藝產品在吉林地區沒有發展起來,沒有形成產業規模。但是目前吉林藝術學院已經成立漆工作室,相信一定會為吉林省的漆藝術品行業做出貢獻。
吉林省地區文化歷史遠不及中原地區那樣悠久,傳統民間美術還沒有形成典型的工藝美術產品,很多工藝產品都是近代才興起的。如:易拉罐立體工藝畫興起于20世紀80年代,目前具有比較好的發展勢頭和市場前景:非有色金屬制品興起于20世紀90年代,并在2000年到2004年得到了迅猛的發展;鞋塑這種工藝形式興起于20世紀80年代,雖然沒有形成產業,但是已經形成了自己特有的藝術形式。
吉林省民間藝術品大部分集中在吉林市,一批老工藝美術設計人員,組建了吉林市工藝美術協會,定期組織活動,形成了一個很好的藝術氛圍。
二、在大開發的背景下,加強吉林省民間藝術的傳承和保護
民間藝術雖然是傳統藝術,但是也需要創新,當今在長吉圖大開發這個大背景下,吉林省民間藝術只有面向市場和現代生活,才能向前發展。完全被動的依靠保護,不去創新,是發展不起來的。但是民間藝術的創新不能完全摒棄傳統,一定要在吸取傳統精華的前提下與現代設計相結合,創造出適合現代生活和市場的產品。
民間藝術主要是師傅帶徒弟、父母教子女一代一代傳承下來的。由于社會的現代化,很多民間藝人為了生存已經轉行,導致民間藝術人才流失嚴重、技藝人員素質下降、珍稀門類無人傳承等現象。針對這些問題很多高校已經開設民間藝術課程,培養專業的藝術人才;有條件的行業和企業對民間藝人進行再教育與培訓,使他們從理論層面了解自身掌握的民間美術的文化價值,也可以通過現有的地方高校或基層文化部門,通過現代媒體技術與網絡技術進行影像記錄,更好地記載、傳播傳統民間藝術,使其擁有更大的展示平臺。
三、加大應用開發和利用力度,使其更好地為社會發展服務
當今是科學飛速發展的時代,人們的價值觀、審美觀都發生了變化,現代文明對傳統文化的沖擊和影響是巨大的。在這種沖擊下,民間藝術沒有被現代藝術所取代。現代設計中,不論是標志、招貼還是企業的Ⅵ設計;不論是圖形還是文字,都要談創意,創意從那里來,其重要的靈感源泉就是從民間藝術所具有的寓意性而來。