導語：如何才能寫好一篇文化產業管理特點，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞： 文化產業管理 瓶頸問題 對策

文化產業管理專業為滿足我國文化產業發展的人才需要而成立，也因國家重視文化產業而受到關注。從2004年教育部第一次批準4所高校設立文化產業管理專業，至今十年時間內，已經有100多所高校開設文化產業管理專業，數量上發展迅速。但作為新專業，在內涵發展上還不容樂觀。目前文化產業管理專業發展面臨三個瓶頸問題：師資力量不足問題、培養模式不科學和教材缺乏。

一、師資力量不足問題與對策

目前很多文章注重文化產業管理專業的培養模式、培養目標的討論，卻忽略了一個關鍵的師資問題。師資力量是專業發展的基礎，沒有專業過硬的老師，就無法培養出高質量的學生。師資問題是基礎問題，師資問題解決不好，培養模式、培養目標及培養出適合文化產業發展需要的人才等問題都無從談起。

1.文化產業管理專業特點與對師資的要求

文化產業在我國發展還處于起步階段，文化產業管理的實踐經驗還不是很豐富和成熟，文化產業管理專業只有十年發展歷史，所以對這個新產業和新專業的特點很多人還不是很了解。文化產業管理專業主要有兩個特點，即跨學科性和實踐性。文化產業管理專業的第一個特點是跨多學科，跨文化、文學、藝術、管理、經濟、法學等學科，融合很多學科，不是單一學科。需要有多學科的師資力量支撐，不僅需要文化藝術類師資，還需要管理學、經濟學、法學的師資。而且文化產業管理專業的核心課程，如文化產業概論、文化投資學、文化產業項目策劃、文化品牌運營、藝術市場營銷、文化資源開發等課程，每門課程都跨學科，不僅要求任課教師有文化藝術的專業知識，還要有經濟、投資、管理等專業知識和視野，任課教師必須具有綜合的學科知識結構才能勝任。因此，文化產業管理專業的跨學科特點決定了對師資的要求，不僅需要來自文學、藝術、管理學、經濟學、法學等學科的師資承擔專業基礎課，而且需要融合上述多個學科的師資承擔專業核心課程。

文化產業管理專業的第二個特點是實踐性和應用性。文化產業管理專業不同于其他以理論為主的傳統基礎學科，實踐性很強，強調應用性。文化產業管理專業的核心課程都具有很強的實踐性，而且目前我國高校的文化產業管理專業培養的人才絕大多數是為了滿足我國文化產業發展的實踐需要，很注重培養應用型人才，對學生的實踐能力培養很關鍵。文化產業管理專業的實踐性和應用性特點要求師資必須具有較強的實踐能力和較豐富的實踐經驗。

2.目前師資力量存在的問題與解決對策

目前很多高校文化產業管理專業是匆匆上馬，師資條件并不具備，因此一旦批準專業設置后，只能有什么師資開什么課，因人設課現象嚴重。目前，全國高校文化產業管理專業的課程五花八門，各不相同，這里面有各高校優勢學科不同、區域性文化產業管理人才培養側重點不同等原因，但主要原因是缺乏專業師資，沒能建立科學的課程體系。因此培養目標設定的所謂應用型、復合型專業人才只能流于口號。目前文化產業管理專業的師資主要來自文史哲、藝術、管理、經濟等專業，極少文化產業管理專業科班出身的。傳統學科文史哲、藝術等知識背景的師資大多缺少產業經濟與管理學的知識結構，也缺少文化產業的實踐經驗，尤其缺少經濟頭腦和商業市場眼光，因此很難把實踐性強的專業核心課程講好，而且不懂得實踐的重要性，自然培養不出實踐能力強的學生。同時，經濟學與管理學專業背景的師資由于缺乏文化藝術修養和創意方面的相關理論和實踐，因此很難勝任文化產業管理專業核心課程教學。

如何解決專業師資短缺問題呢？指望高校的文化產業管理專業培養出目前急需的師資還有待時日，是遠水解不了近渴。最為現實的做法是必須意識到師資培養的重要性，大力培養現有師資力量。師資過硬才能培養出高質量的學生，應根據文化產業管理專業的特點針對性地培養師資。第一，對現有師資進行培訓。這些師資大多具有博士或碩士學位，而且很多已具有副教授、教授職稱，所以已具備很強的學習能力，稍加系統培訓就能產生效果。目前專業核心課程的師資主要是通過自學進行專業轉型，但自學比較慢，學校應該對這些專業教師進行系統培訓。一是讓他們補充學習文化產業管理專業相關的理論知識，二是送他們去國內外文化企業單位進行調研和學習，深入了解文化產業的發展現狀和運營情況，實現產學研結合。彌補專業知識單一和實踐性弱的不足，讓師資在知識結構上既有理論又有實踐，這樣才能勝任文化產業管理專業的教學任務。通過培訓和實踐調研與學習，幫助教師實現專業轉型，增強對文化產業管理專業教學與科研的能力和興趣。第二，聘請實踐經驗豐富的業界精英來校任教，把專業核心課程分出一部分課時請業界人士來講，或者開講座，以此彌補師資實踐經驗不足的問題。同時需要學校出面進行協調，打破院系隔閡，綜合多學科師資力量通力合作，承擔文化產業管理專業的專業基礎課程。

2013年教育部出臺文件規定，文化產業管理專業如果從藝術生招生，文化課成績必須達到該校最低批次錄取分數線，并在《2014年教育部普通高等院校本科專業目錄》中規定文化產業管理專業一級學科是管理學，掛在工商管理類，可以授予管理學或藝術學學位。教育部文件出臺之后，很多高校文化產業管理專業停止招收藝術生，改成招收普通高考生，并把文化產業管理專業從藝術學院、文學院劃歸到管理學院，使管理學院錯誤地認為文化產業管理專業本質就是管理，所以很輕視甚至認為不太需要文化藝術類的師資就能辦好這個專業。結果導致很多高校文化產業管理專業放棄原有的辦學基礎和經驗，在管理學院另起爐灶，造成時間和資源浪費，其實這樣做是不科學的。因為，對于文化產業管理專業，文化是基石，創意是靈魂，沒有文化和創意，只有管理理論的師資不能獨當文化創意產業專業的教學任務，同樣，僅靠管理學院辦不好文化產業管理專業。文化產業管理專業應與文化創意類專業一起成立文化創意學院，這樣便于形成創意氛圍和產業實踐基礎，對于文化產業管理的發展和人才培養比較有利。對于文化產業管理專業，要新專業新對待，跨多學科專業，就要多學科教師去教。如管理學課程聘請管理學院專業老師教，經濟學課程聘請經濟學院的專業教師教，文化基礎課由文學、藝術類專業老師教，專業核心的跨學科課程如文化產業概論、文化投資學、文化項目策劃、文化企業管理等由轉型到文化產業管理專業的教師授課。這樣綜合多方力量才能勝任文化產業管理專業的教學和發展。

二、培養模式不科學問題與對策

1.文化產業管理專業特點對培養模式的要求

文化產業管理專業跨學科與實踐性強的特點要求建立多學科課程體系和大量有效實踐教學環節。文化產業管理專業的目標是培養適合我國文化產業發展實際需要的應用型、復合型高級專業人才，這樣的人才必須具備扎實的文化基礎知識，良好的文化藝術涵養與鑒賞能力，同時具有經濟學、管理學、法學基本知識和敏銳的市場眼光與商業頭腦，重點是具有較強的創意和策劃的實踐能力，懂得文化產業經營與管理等。因此文化產業管理專業對學生的知識結構、能力結構的培養都有較綜合和實踐性的突出要求。因此文化產業管理專業在培養模式上具有如下要求：第一，多學科的課程設置，學生要有多學科基礎知識。第二，在教學內容和方式上，注重應用性和實踐性。重視實踐教學，加大實踐教學比重，重視學生實踐能力培養。在學生能力結構上，尤其注重創意能力和策劃能力培養。第三，課程考核方式應多注重考核實踐能力。

2.目前培養模式存在的問題與對策

目前培養模式上存在的問題是培養目標不很明確，沒有建立起科學的課程體系，實踐教學環節沒有得到有效落實，學生的創意能力和策劃能力沒有得到充分培養。教學方式傳統，以“滿堂灌”式理論傳授為主，未能有效開發學生創意能力和策劃能力。考核方式單一，仍以試卷考試為主，不能科學考核出學生的實踐能力和真實水平，達不到檢測和激勵學生學習的目的。

那么培養目標應該如何制定？到底是寬培養還是專培養？實踐教學如何有效加強和落實？教學方式與考核方式如何改進？針對上述問題，筆者認為有如下一些對策：

第一，調研區域性文化資源和文化產業發展特點，了解文化產業發展的實際需要，結合本校學科優勢，制定明確的能滿足區域性文化產業發展需要和本校優勢特色的培養目標。

第二，在專業方向上是寬培養還是專培養，還存在一些爭議。有專家認為必須專，理由是文化產業范圍很寬，包括很多方面和具體行業，如果是寬培養，那么學生對文化產業只能是大體了解，并不能對文化產業內某個具體行業的經營與管理有深入了解和掌握。如某些高校的文化產業管理專業分為幾個專業方向，并要求學生在大二時進入專業方向課程學習。筆者認為其實文化產業管理相對于旅游管理、會展管理、藝術管理等專業的優勢就在于寬，文化產業管理專業面寬便于學生就業選擇。對于本科生來說，就業壓力是一座現實存在的高山。而且在本科階段，不可能特別專，對于專業更深入了解應該是在工作中歷練。因此，學生在大一、大二應該注重厚基礎、寬口徑，大三開始根據自己的興趣選擇方向，這樣做到寬、專結合。如果過早選擇專業方向反而限制學生以后的就業范圍。本科生的可塑性很強，寬、厚的知識結構，容易就業，至于專業知識在從事某一專業后，會很快掌握。因此在課程體系設置上要體現寬度，在專業方向課程中可以多設方向課，給學生盡可能多的興趣選擇。

第三，在實踐教學上，增加并有效實施實踐教學課程和環節。比如：多建立實習基地，多帶學生進行專業見習和實習。定期帶學生去文化企業深入調研，了解最新行業信息，寫出調研報告。定期舉辦實踐教學活動如文化項目策劃比賽、文化項目活動等鍛煉學生實踐能力。如南京藝術學院和安徽財經大學的文化產業管理專業學生每年舉辦大型畫展與拍賣會活動，既鍛煉學生的專業實踐能力，又得到社會的廣泛認可，同時擴大專業知名度。還可邀請業界精英來校上課、舉辦系列講座，并參與課程設置，更好地體現專業實踐性和應用性。

第四，在考核方式上，對實踐性強的專業核心課程，摒棄傳統試卷考核方式，改用創意和策劃類項目考核及采用調研報告等形式考核。同時以實踐能力替代課程學分制度。如學生的藝術作品獲得省級獎勵，可以免修藝術類相關課程學分；學生的文化產業策劃項目被某個公司采納實施，就可以替代文化產業項目策劃課程學分，甚至可以免修這門課程；學生自己創立了文化公司并獲得良好業績，就可以免修相關的專業課程。學生的創意實踐和策劃實踐如果獲得省、部級獎勵就可以替代畢業論文，等等。通過上述方法有效激勵學生主動進行創意和策劃等實踐，培養實踐能力和創意能力。

三、教材跟不上的問題與對策

目前，文化產業管理教材比較缺乏，很多課程沒有教材，權威的可讀性的教材更是鳳毛麟角。教材很重要，有好的教材，學生學習時才能有據可依，有章可循，所以教材建設是急需解決的問題。目前的教材大多出自沒有文化產業經營管理實踐經驗的教師之手，理論較多，缺乏實踐基礎和實戰經驗，教材的實踐性不強，看后有隔靴搔癢之感，比較空洞。甚至很多教材在很短的時間內草草編成，作為某些教師的學術成果，成為評職稱的支撐，但教材質量很差，有的簡直是浪費紙張，沒有價值。對于實踐性較強的文化產業管理專業，教材必須重視實踐案例的深入分析，在編寫教材時要廣泛邀請業界精英人士的參與，豐富實踐內容。臺灣文創產業實踐比大陸早，很多文創產業的書籍出自業界精英人士之手，實踐性較強，比較有價值。所以可以聯合海峽兩岸力量甚至吸納國外力量一起來編撰教材，他山之石可以攻玉。總之，要聯合專家、學者和業界精英等多方力量，打造出高質量的教材。

小結

文化產業管理專業只有從源頭上解決好師資問題，培養出高水平的專業教師，編撰出高質量的教材，采用科學的培養模式，才能培養出合格的文化產業管理專業人才，這是文化產業管理專業順利發展的必由之路。

參考文獻：

[1]張秋月.文化產業管理專業建設與人才培養解析[J].中國大學教學，2011（6）.

[2]魏莉.新時期文化產業管理人才培養模式改革與創新[J].商業時代，2013（1）.

[3]張錚.我國高校的文化產業管理專業的培養目標分析[J].藝術學院學報，2014（4）.

篇2

關鍵詞文化產業發展模式述評中圖分類號：G123文獻標識碼：A

1 文化產業發展模式的內涵和依據

由于文化產業發展時間很短，各國經濟社會發展水平和產業特色不同，因此對文化產業發展模式內涵的理解還沒有形成統一的認識。認為，所謂發展模式是指“在一定地區，一定歷史條件下，具有特色的經濟發展的路子”。由此，周勝、段淳林認為，發展模式就是對特定時空經濟發展特點的概括。文化產業發展模式就是對特定約束條件下文化產業發展路徑和機制的抽象概括。①汪茂泰、丁翠婷認為，文化產業發展模式就是指以區域經濟發展理論和產業發展理論為指導，結合一個國家或地區的環境條件，走出一條具有特色的發展文化產業的路子。②這些觀點，包含了理論基礎、依據條件、模式特色和發展路徑，比較完整地概括了文化產業發展模式的內涵，為進一步深化此問題的研究奠定了基礎。

馮子標、焦斌龍認為，選擇文化產業發展模式的理論依據是分工理論和比較優勢理論，③溫燕則認為，主要涉及到比較優勢理論和產業競爭理論，④而田巧芳認為，主要是“增長極”理論和“產業關聯效應”理論。⑤吳聲怡、許慧宏認為，文化產業開發所具有的優勢、劣勢以及發展面臨的機遇和挑戰，是發展模式選擇的現實基礎。⑥周勝、段淳林認為，不同的地區有不同的歷史、文化和經濟環境，選擇文化創意產業的發展模式要因地制宜。⑦焦斌龍則認為，要綜合考慮文化資源狀況、文化產業發展水平、文化市場狀況、經濟發展水平和政策環境及其發展趨勢。⑧這些論述，比較全面地闡述了選擇文化產業發展模式的理論基礎和現實依據。但發展經驗表明，文化產業發展模式的選擇，既離不開經濟理論的支持，也離不開文化理論和管理理論的支撐。只有全面吸收相關理論的有益成果，才可能找到正確的道路。

2 文化產業發展模式的類型和特點

溫燕認為，世界主要國家和地區的文化產業發展模式主要有四種：一是美國模式，特點是投資主體多樣、注重科技投入、擁有豐富的人才、政府支撐體系強大；二是英國模式，特點是加強基礎研究、注重數字化對創意產業的影響、加強資金扶持；三是日本模式，特點是以政府為主，培育特色鮮明的產品市場、建立完整的產業鏈體系；四是韓國模式，特點是政府主導，實施國際化戰略，注重基礎設施建設，多渠道籌措發展資金，建立獎勵政策。⑨雷光華認為，西方國家的文化產業已經形成了競爭―保護模式、產業綜合模式、集約化經營模式以及特色推動模式。⑩馮子標、焦斌龍認為，國際上主要的文化產業發展模式有三種：一是以美國為代表的資本主導型；二是以歐洲為代表的資源依托型；三是以韓國為代表的產業政策推動型。Z

許清林認為，我國文化產業發展出現了東西南北“四大模式”：一是北方模式，以京津地區為代表，特點是以厚重的歷史文化積淀和豐富的文化資源為基礎，以政治引導和政策推動為動力，運用行政手段整合資源；二是南方模式，以珠江三角洲地區為代表，主要借助經濟發展，依靠新的技術手段，實現文化產業與社會經濟發展的良性互動；三是東部模式，以蘇滬杭為代表，特點是發掘文化遺產，突出地方特色，以旅游帶動整個文化產業的發展；四是西部模式，以陜川地區為代表，特點是歷史文化和自然文化資源極為豐富，地域特色尤為突出。[此外，華正偉認為，還可以分為政府引導型、藝術家聚集型、市場推動型、社區合作型、地區傳統保護型等五種模式。\從以上眾多觀點看，文化產業發展并沒有固定統一的模式，模式的劃分也沒有統一的標準。這既在理論上給我們留下了繼續研究的自由空間，也給各個國家和地區根據本地實際探索和創新發展模式提供了廣闊舞臺。

3 文化產業發展模式的實現路徑和實現機制

袁北星結合湖北文化創意產業發展的特點，提出了加大政府扶持、整合資源、集聚人才、延伸產業鏈的產業發展路徑。]李巧、王會欣、師偉力認為，切實可行的路徑應該有五條：一是要扶持龍頭企業，組建大型文化企業集團，形成帶動文化產業發展的“主骨架”。二是要增強以創意化為特色的原創能力，提高文化產業的核心競爭力。三是利用以數字化為特色的高新技術，占領文化產業發展的“制高點”。四是實施“走出去、引進來”戰略，加強區域協調合作。五是實施人才培養工程，創新人才管理機制。^吳聲怡、許慧宏等提出文化產業發展模式的運行機制應該包含文化企業的運行機制、政府部門的管理機制、優秀原產品的制作機制、人力資源開發機制四個方面。_實現路徑和實現機制是保證一種發展模式取得預期效果的關鍵要素。不同國家和地區選擇的發展模式不同，其實現路徑和機制也必然不同。在實際工作中，我們既要學習參考其它國家和地區的具體做法，也要結合本地實際，尋找具有自身特色的發展道路和運行機制。

從以上成果看，文化產業發展模式的理論框架已經基本形成，為進一步深入研究打下了良好基礎。同時我們也看到，現有研究雖然成果豐富，但卻忽視了一個更為核心的問題，即文化產業資源整合對發展模式的直接影響。從根本上講，文化產業發展模式就是文化產業資源的獨特配置方式，不同的配置方式會形成不同的配置特點，從而產生不同的配置效果。因此，加大文化產業資源整合與文化產業發展模式關系的研究具有更為重要的意義。

注釋

1 7周勝,段淳林.全球化背景下文化創意產業創新模式研究[J].經濟問題,2009(3).

2汪茂泰,丁翠婷.安徽省文化產業發展模式研究[J].邊疆經濟與文化,2008(12).

3Z馮子標,焦斌龍.分工、比較優勢與文化產業發展[M].北京:商務印書館,2005.

4 9溫燕.武漢文化創意產業發展模式研究[D].碩士研究生論文,武漢理工大學,武漢.

5田巧芳.北京市文化創意產業的發展模式研究[D].碩士研究生論文,中國地質大學,北京.

6吳聲怡,許慧宏.論民俗文化的產業開發[J].農業經濟問題,2007(1).

8焦斌龍.簡析文化產業發展路徑及其選擇[J].前進,2003(7).

10雷光華.西方國家文化產業發展模式與發展趨向探析[J].湘潭大學學報,2004(4).

11許清林.濮陽文化產業發展模式與發展策略研究[EB/OL].河南省統計網,2008-11-18.

12華正偉.文化創意產業的形成條件與發展模式[J].遼寧經濟,2008(12).

13袁北星.湖北文化創意產業發展的路徑與模式[N].湖北日報,2007-11-22.

篇3

關鍵詞：文化產業；制度建設；體系構建

中圖分類號：D920.4 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2014）06-0071-02

一、文化產業的界定

文化產業一詞在理論界屬于新興的一個術語，國際上更習慣稱其為創意產業。文化創意產業是以創意和知識為核心的產業。除卻近幾年基于網絡數字技術發展而產生的新興產業外，服裝設計、博物館管理、展會等非傳統文化產業也發展迅猛。只是在知識經濟的背景下，部分產業因其迎合當代社會的發展而格外受到廣泛的關注，因而被集合在一起重新命名。

我國臺灣稱文化產業為“創意產業”，這是近幾年來，得到普遍認可的一種界定。它根源于歐洲的“創造性”產業的概念，其所認知的創意文化產業的范疇有：

第一，文化藝術核心產業：如舞蹈、音樂、戲劇性表演藝術；繪畫、雕塑、裝潢設計等視覺藝術；傳統的民俗藝術等。

第二，應用藝術：如家居、服飾、流行音樂、廣告、游戲軟件設計、廣告創意設計、圖書出版、影視和音樂制作、手工藝品等等應用于生活的產業。

第三，創意支持與周邊創意產業：支持上述產業的相關部門，如展覽演出經紀、展覽設施經營、舞臺設計、出版發行、影音媒體、廣告企劃等行業[1]。

因此從我國目前的情況來界定文化產業的范疇，應形成這樣一種認知：在知識經濟背景下萌發的文化傳媒、傳統教育、旅游等產業依然是文化產業的核心構成；傳統的文學、藝術是文化產業近年發展的前沿產業；網絡服務和廣告咨詢產業是未來文化產業發展的新領域。

二、我國文化產業存在的突出問題

1.文化產業市場經濟觀念淡薄，政府觀念轉變不夠徹底

我國政府雖然樹立了文化強國的意識，但這種意識還遠遠沒有傳達到國家機器的各個部分，很多地區還停留在完成任務的層面上，沒有將文化產業的發展和其他產業發展平等對待，在重視程度上遠遠不夠。一直以來，文化產業資金來源由政府財政投入，產出和效益等問題沒有引入市場機制進行引導，在定位上被等同于公益事業，這種運營方式阻礙了文化的產業化發展。

2.文化產業市場管理體系不發達、管理方式無針對性

文化產業市場發育程度不高，導致了管理體系也不發達，管理的規范以及相關制度存在較大的欠缺，典型的表現就是執法的非常態性。這種狀況直接導致已有和文化相關的法律規范難以準確適用，也間接地致使文化產業方面的法律更新、完善缺乏有效的反饋機制，最終形成了文化產業整體管理體系混亂的局面。

另外文化產業的管理方式欠缺針對性。現有的管理方式多數都是從其他產業的管理經驗中借鑒過來的，而我們現有的管理方式、管理手段不靈活、太具體，與文化、藝術發展規律相悖。尤其是現有文化管理制度制定了量化的指標，這種方式導致很多應景之作，不利于文化產業的長遠發展。

3.行政主體交叉執法的狀況阻礙文化產業的發展

目前文化市場分屬于不同的部門，執法依據和機構數量眾多。現有的文化產業管理部門竟達到十多個，這種行政管理權力過于分散的情況顯然會使文化產業的參與人陷入一種無所適從的狀態，以網絡營業場所為例，對于違法經營行為文化局只具有警告、罰款、停業整頓等一般性處罰權力，至于取締和關閉的職權主要在工商部門，而在我國工商部門對于幾乎所有的營業性行業都有監管責任，它和其他部門的協同執法行為往往由于監管范圍過寬難以進行行之有效的配合。更不要說數個部門執法協同會有多難了。

4.文化產業的扶植力度不夠

政府扶植文化產業的導向已經很明確，但是目標配套措施的落實情況卻堪憂，僅以稅收為例：現在我國對同屬文化產業的不同行業實行差別稅收（增值稅、營業稅、企業所得稅等方面都有不同，以營業稅為例：文化體育業、游覽場所稅率為3%，旅游業、廣告業、美術、錄音錄像、轉讓著作稅率為5%，歌廳、舞廳、音樂茶座等娛樂業適用5%～20%浮動稅率），但其中的規定還不夠科學，使得稅負分擔不夠均衡合理。在未來一段時間內，扶植文化產業發展的一個很重要的工作內容必須落實到從政策到法律層面的微調上，使文化政策目標能夠真正地落到實處。

5.法律制度保障不完善，尤其是知識產權的核心保障地位沒有體現出來

我國現有文化產業方面的法律法規數量上已經初具規模，如《商標法》、《電子出版物管理法》、《著作權法》、《專利法》、《商標法》、《拍賣法》、《營業性演出管理條例》和《計算機軟件保護條例》等。但是，與種類繁多、需求旺盛的文化行業相比，法律規范的數量過于單薄，健全的文化產業法律部門框架也尚未真正形成。法規的出臺和實施政策的補充仍顯單薄無力，其仍不完善的現狀無法滿足其日益發展的需要[2]。

文化產業以知識產權為核心，其發展的關鍵在于知識產權的保護。而我國知識產權保護方面的法律本身就存在先天不足的情況，更遑論發揮知識產權保護對于文化產業長遠發展的保障性作用了。現階段知識產權保護機制不發達具體表現為：首先，普遍存在對文化產業中的知識產權認識不足的現象，忽視對知識產權的保護，導致我國居民乃至企業對知識產權自我保護和保護他人的意識都比較薄弱。其次，文化產業中知識產權保護的相關體系不健全，執法力度小，特別是一些新興的文化產業領域和較為冷門、生活中不常接觸到的文化產業行業，更是亟須加強保護。最后，我國還未形成完整的知識產權管理服務體系，中介性質的知識產權服務機構尤其缺乏。

三、文化產業法律保護體系的構建

1.確定文化產業法律的基本框架

出臺規制文化產業發展的基礎性法律，可有效防止各個領域的分別立法所導致的立法效率低下、立法領域重疊、立法利益沖突的現象[3]。作為管理和支撐文化產業發展的基石，基本法律要從宏觀上確定文化產業發展的基本思路和原則，其框架應該具有明顯的系統性和綱要性，應對于文化產業基本范疇有清晰的界定，明確發展的目標，確定政府在發展文化產業過程中的權、責，更要對于各類主體參與文化市場的進出制度有詳盡的設計，還要涉及文化產業行業協會的建立、文化環境的培育等諸多問題。

2.分門別類制定文化產業的具體部門法

依筆者看來，正是因為文化產業在每一大門類的基礎上又包含若干小的門類，而每一個小的門類又具備自身特點，所以在大的基本法涵蓋之下而建立分門別類的部門法是十分必要和可行的。這些具體的行業法律和文化產業的基本法律之間的關系是一般法和特別法的關系，在形成科學的法律框架前提下，用具體的實施細則和管理辦法作為框架之間的有效銜接，在整體上形成覆蓋面廣、法律規則齊全的文化產業部門法，有效地對不同類別的文化行業實施具體管理。

3.完善文化產業的市場準入和登記制度

主體的準入和登記是形成有序、健康市場環境的關鍵，和其他產業相比，文化產業作為新興的行業有吸收借鑒成熟行業運營經驗的優勢。如果從一開始就將文化產業的市場規制放到比較高的規格上，其投入小、增值空間大的特點將更易發揮。國家可以通過參與文化市場主體的控制實現文化產業區、文化產業帶、文化產業強國的戰略目標，有意識的引導投資和適度進行開發是準入和登記制度的重要價值。由于文化產業具有特殊性，它的準入和登記制度不能和其他行業的準入和登記完全雷同，對于銜接性的關鍵標準應做靈活的調整。例如，常規公司的出資方式可以分成貨幣、知識產權、實務、土地使用權出資等方式，而文化產業企業的文化品牌、商譽等無形資產是否可以作為出資的方式？類似的文化產業特點和現有法律銜接不上的情形還有很多，應及時地在主體介入市場前完成法律的調整。

4.完善文化產業市場管理的法律制度

市場管理方面的法律主要涉及稅收、宏觀調控法、競爭法等法律部門。從現有的這些部門法來看，這些法律規范已經不能完全適應文化產業的迅猛發展，以反壟斷法為例，文化產業極易形成壟斷現象，而且壟斷行為也是文化產業企業做大、做強的必經階段，現有的反壟斷法僅僅以市場占有份額為標準測算壟斷規模的做法很顯然不適合文化產業。傳統的市場管理法中，許多法律規定已經沒有辦法涵蓋文化產業的特殊屬性，甚至文化產業還需要專門的市場管理法律來對其發展進行約束，這都是未來完善文化產業市場管理法律的重要工作內容。

5.建立健全文化產業的知識產權保護法律制度

中國加入世貿組織后，大量的國際知識產權保護公約、條例已經為國內法主體適用，但是我國知識產權領域存在的諸多現實問題沒有得到根本性的解決，對于關乎文化產業發展的重要知識產權問題如地理標志的商標法保護、傳統技藝和專利的銜接問題、傳統文化資源的著作權問題等等都沒有得到實質上的保護，大力發展文化產業，除了必要的經濟、政策、文化條件外，知識產權法律制度同樣是文化產業發展必不可少的保障和基礎，應當針對現有立法的缺陷認真著手構建新時期的文化產業知識產權法制體系[5]。

參考文獻：

[1]趙嬌美.我國文化產業發展中的知識產權保護問題研究[D].武漢：華中師范大學，2009.

[2]張曉玲.完善我國文化產業法律環境的思考[J].經濟縱橫，2007（3）：41.

[3]李林志.文化遺產的法律保護[D].西安：長安大學，2010.

篇4

[關鍵詞]文化創意；人才隊伍；內蒙古

doi：10.3969/j.issn.1673 - 0194.2017.04.087

[中圖分類號]C962；G127 [文獻標識碼]A [文章編號]1673-0194（2017）04-0-02

因為創意自身價值的無限化，文化創意產業現已發展成為一個地區綜合競爭力大小的重要發展因素之一，它是在全球化的消費社會大形勢下涌現出來的又一朝陽產業。作為祖國西部大開發之一的，其地理位置優越、幅員遼闊、地廣人稀、歷史悠久、富有鮮明的民族特色和地域特色。戰略性發展文化創意產業是當前實現經濟結構調整、發展新興產業的重要方向，從而進一步提升地區綜合競爭力。文化產業創新創意是文化創意產業創新的重要保障，因此，人才的創新能力決定了文化創意產業發展的質量，而人才隊伍的建設決定著文化產業創意發展的價值與可持續性。因此，文化創意產業發展離不開創意人才，創意企業更需要人才的支撐。

1 內蒙古文化創意產業發展現狀及人才隊伍建設現狀

大力發展文化產業，對加快經濟結構調整、促進產業升級、更好地滿足人民群眾文化需求具有非常重要的意義。近年來，內蒙古在建設文化大區戰略的持續推動下，文化產業進入快速發展的新時期，并呈現出強勁的發展勢頭。進一步推動文化產業又好又快發展，還需不斷創新發展思路，尤其要在人才隊伍建設上，需要大批的文化創意人才的支撐。“十二五規劃”中提出，深入實施人才興文戰略，牢固樹立人才是第一資源的思想。內蒙古文化創意產業整體發展水平呈上升趨勢，但是隨之也出現了高技能人才短缺，特別是在創意設計、經營管理綜合人才的培養和引進機制及民族特色產業經營管理、規劃設計方面的人才，不能滿足文化產業大發展的需求。

1.1 內蒙古文化產業發展現狀

1.1.1 文化產業規模擴大，效益逐步顯現

據2015年統計，文化產業規模持續擴大，經營性文化企業規模日益壯大，單位數不斷增多。2014年共有文化及相關產業單位59 516個。相關從業人員23.19萬人。2014年文化產業實現增加值346億元。對第三產業的貢獻率達到8.3%，拉動第三產業增長0.6%，實現營業收入641.7億元，在全國僅略高于新疆和甘肅。

1.1.2 產業結構不合理，創意產業剛剛起步

內蒙古文化產業主要集中在文化服務業，其占到50%以上。其中廣告業增加值總量位居第一。依次為廣告、有線廣播電視傳輸服務、其他電信（增值）服務、建筑設計服務等。地域性、民族性特色文化產業僅停留在簡單經營，沒能更好的設計、規劃，通過創意實現更大增值。產業結構類同，且中小企業介入沒有發展力。以旅游業為例，在草原文化旅游經營中，沒能充分挖掘民族文化、歷史文化等價值，更沒有很好地結合現代高科技、網絡技術及現代藝術。三十年前“吃肉、喝酒”，三十年后“喝酒、吃肉”，草原旅游形態沒有根本性的改變。

1.2 內蒙古人才總體現狀

2015年底，全區人才資源總量達到240萬人左右，其中，黨政人才（含參公單位）20.6萬人；企業經營管理人才38萬人；專業技術人才96萬人（高級職稱人員23萬人，占24%）；高技能人才56萬人；農村牧區實用人才20萬人；社會工作人才8萬人；高層次創新創業型人才近萬人（主要是國家和自治區級人才選拔培養項目人選，如草原英才工程人選）；非公有制經濟組織人才18萬人；在人才總體數量不高、高層次人才缺少、人才結構不合理的局勢下，文化產業人才更是短缺。內蒙古文化產業和旅游業人才僅3萬人，與內蒙古經濟總量和當前轉型需要的發展極不相稱。

以2014年自治區電影集團、新華發行集團、出版集團、廣電網絡集團四大直屬文化企業集團為例，有在職員工7 246人。

從知識結構看，研究生學歷占2.7%，本科學歷占30.2%，專科及以下學歷的占67%，高學歷人才比例偏低。

從專業結構來看，取得高、中、初級職稱的占29.3%，未取得職稱的占26.3%，R等瞬哦游槎倘薄H瞬胖饕集中在經營管理、文化創意策劃、文化市場營銷、專業技術領域。

各地因產業類型的差異有所不同，隨著現代傳媒、文化創意、網絡信息服務等文化產業的興起，人才短缺問題將更突出，阻礙了文化產業的發展。

2 文化創意人才隊伍建設問題分析

弗羅里達經過長時期研究和考察各國文化產業后，認為文化產業人才集聚有三個條件：一是政府必須給予高度重視，建立起適合文化企業成長的科研和經濟體系，保證科研經費持續續增長，同時要有規模性文化產業金融投資體系；二是社會服務成熟，社會生產高效，消費群體穩定；三是有利于創意產生的社會環境、文化土壤和區位優勢。在內蒙古，由于文化企業成長環境亟待優化，社會生產和服務不到位，文化體制改革成效不夠突出，文化創意和科技創新環境不夠優越，所以其文化產業引進人才能力不強、人才集聚緩慢。

2.1 對文化產業發展認識不足

長期依靠資源能源保持高速發展，甚至在產業結構調整和轉型期，依然依靠資源能源維持發展速度和基數，對文化產業在未來經濟發展的重要性認識不足。2013年以來，內蒙古加大了對文化產業的專項資金扶持力度，計劃以每年3億元以上的財政撥付，扶持新興優勢產業和重大特色文化產業項目，推進文化產業園區建設，打造民族文化產品品牌。啟動了包括6個大類、數百個子項目的民族文化建設研究工程。這些工程都為內蒙古文化產業的人才隊伍建設提供了科研平臺。可是總體投資數目量非常小，還不到文化產業效益值的1%，因此，富有規模性、地域性的創意產業并沒有實現預期。2015年扶持、支持的特色文化項目基本還是傳統的服務業，與文化創意差距甚遠，更沒有對人才引進提出很好的措施。

2.2 有關文化產業人才指向性不強

在《關于實施“人才強區工程”的意見》《中長期人才發展規劃綱要（2010-2020年）》等文件指導下，相繼出臺了《“草原英才”工程實施方案》《“草原英才”工程若干政策規定（試行）》《關于加強縣域人才隊伍建設的指導意見》《人才強區工程的實施意見》《關于進一步加強和創新人才工作的意見》《關于加強社會工作專業人才隊伍建設的實施意見》等文件，并搭建了特色產業高端人才聚集平臺、呼包鄂“草原硅谷”人才管理改革試驗區平臺、京蒙人才交流合作平臺，推進了系列培養工程，“111”企業經營管理人才培養工程持續開展、“511”人才培養工程深入開展、新世紀“321”人才工程推等。但是，在各自工程和政策中各有側重點，對文化產業人才并沒有給予相應重視。僅制定了《全區宣傳思想文化人才隊伍建設實施方案》，提出了黨政管理、社科理論、新聞宣傳、出版傳媒、文化藝術、文化產業、新媒體新業態、基層和少數民族等人才隊伍的建設目標、任務和責任單位，沒有把文化產業人才加以重視。在扶持的文化產業基地等66個文化產業項目里，重視了產業經營，卻沒能設計創意和經營管理給以指導及加強。

2.3 文化產業人才引進機制和培養機制不成熟

首先，政府主導力量不到位。政府對文化產業的認知模糊。若不能有效調整經濟結構，增加人力資源依賴型經濟的比重，其將難以擺脫低水平發展困境，也難以改變文化產業人才匱乏狀況。尤其在內蒙古文化產業黨委宣傳部指導，產業經營的相對獨立性與政治的純粹性有著一定程度的不關聯，導致企業積極性不高，中小企業介入能力較弱，更使政府未積極引進人才、企業不去引進或不培養人才。

其次，自我培養能力較弱。盡管內蒙古大學藝術學院、內蒙古師范大學歷史文化學院、內蒙古財經大學旅游學院、包頭師范學院等學校也設立了文化產業及相關專業，如，媒介經營管理、文化旅游、藝術設計、動漫設計及會展策劃和管理等，也在7所大學建立了文化產業研究中心等。但是，高校自身課程設計和教學偏離了實踐，更多地停留在理論研討和學習，還難以在短時期培養一批思維敏銳、創造力較強、懂設計又懂經營的文化產業人才。其所培養的人才多數從事傳統型、低端服務型和資源依賴型產業的較多，從事創意型、科技型、知識密集型產業的很少；不能做到跨專業、復合型、懂經營管理、創意策劃、現代科技、市場營銷和國際貿易的綜合培養。

當前我國文化創意產業發展勢頭迅猛，的文化創意產業憑借歷史、人文與環境優勢以及政府的有效扶持得到了較好發展，而隨之也出現了高技能人才短缺、人才培養和引進機制及創意人才質量與民族特色產業需求不匹配等問題。目前，創意產業人才發展已成為限制創意產業發展的重要問題，不能滿足內蒙古文化產業經濟發展的需求。

3 結 語

內蒙古要實現文化創意產業的可持續發展，必須從加強人才隊伍建設的視角出發，充分挖掘文化資源的潛能，打造與產業快速發展相匹配的創意人才隊伍。要把內蒙古建設成為國內具有自我文化優勢的創意產業強區，就必須具有強化創意人才隊伍建設的意識和舉措。

主要參考文獻

[1]白楊.我國文化創意產業人才管理模式研究[D].北京：北京交通大學，2011.

[2]王光文.論內蒙古文化產業的人才隊伍建設[J].內蒙古財經大學學報，2015（3）.

[3]于海平，和.內蒙古文化創意人才隊伍建設規劃與發展思考[J].經營管理者，2014（29）.

[4]李茂民.文化創意產業與經濟增長模式轉變[J].經濟研究導刊，2010（6）.

[5]李靖靖，馮玉龍，常穎.從增長方式到發展方式轉變的思考――基于內蒙古經濟發展特點及原因的分析[J].內蒙古財經學院學報，2008（5）.

[6]李世忠.文化創意產業概念探微[J].經濟論壇，2008（11）.

[7]黃健英，薛曉輝.北方農牧交錯帶變遷對蒙古族社會經濟發展的影響初探[J].中央民族大學學報：哲學社會科學版，2008（2）.

[8]簡吉.烏力格爾藝術：草原文化傳承中的思考[J].實踐：思想理論版，2008（3）.

[9]藺偉，高雪峰.內蒙古和諧文化建設研究[J].實踐：思想理論版，2008（3）.

篇5

文化產業管理專業學生畢業后大都從事某一具體藝術行業的管理和組織工作，因此藝術通識教育對實現人才培養目標、提高人才培養質量有著直接的影響。但在實際教育過程中，藝術通識教育并沒有受到切實的重視。在筆者看來，藝術通識教育的必要性和意義主要體現在以下幾點。

第一，藝術通識教育是文化產業管理專業的專業培養與職業能力不可或缺的組成部分。

從高等教育的一般目的和人的基本發展來看，藝術通識教育都應該是高等教育的重要組成部分。但對于文化產業專業來說，藝術通識教育能使受教者在專業技能與未來職業之間實現高效的鏈接。如果在文化產業管理中只強調了學科核心——管理方面的內容，而不重視藝術方面的教育，那么所培養的人才就難以突出學科特點，這必然會影響到文化產業專業人才培養的質量。

第二，藝術通識教育是讓文化產業管理人才從藝術產業旁觀式的管理者向主動式的參與者轉變的重要手段。

文化產業所涉及者，不外乎美術、影視、音樂、戲劇、舞臺等領域。文化產業管理人才根本的任務是推動文化產業的發展，如果對具體的藝術規律、藝術特點沒有感性和較系統的認識，那么他們就會傾向單純的管理者，而非熱愛者。藝術不同于工業產品，它是高度人文化的產物，往往體現著人類個體與集體文化基因的沉淀與交融，同時也映襯著時代的風潮，并體現出較突出唯一性和個性。藝術通識教育可以增強文化產業管理的受教者對藝術的熱愛。所謂好之者不好樂之者，任何職業，從業者所取得的成績往往與他們對該職業的熱愛程度密切相關。如果說工業產品是為改善人類的生活質量，那么藝術作品往往具有心靈的作用。

第三，藝術通識教育是提高文化產業管理人才藝術品鑒能力的重要途徑。

與工業作品所強調的技術進步不同，藝術作品強調的是個性與獨特性。作為文化產業管理者，辨別文化產品的質量就是一項基本能力，并是其職業生源中核心能力之一。只有具備較高的文化產品辨別力，才能在在繁多的文化產品中慧眼識珠，才能成為推動文化產業發展的積極因素。而較高的文化產品辨別能力的獲得必須通過系統的藝術通識教育。

二、當前文化產業管理學科中藝術通識教育的主要問題

在我國設立文化產業管理專業的高校中，已經開始重視藝術通識教育，也開設了相關的課程。但也存在著課程邊際比較模糊、課程名目比較雜亂、教學模式較為落后等問題。總體看來，在以下幾個方面的問題比較突出。

第一，藝術通識教育類課程的開設比較隨意。

由于缺乏系統的藝術類課程建設，很多院校往往是依據院校本身的特點開設一些所謂的特色藝術課程。除常見的音樂類、美術類、影視類、動漫類、舞臺藝術外，還有茶道、插花藝術這樣的課程。雖然這些課程不同程度起到了藝術通識教育的作用，但總體較為隨意，無法形成較為系統的藝術通識教育。

第二，藝術通識教育缺乏宏觀、鳥瞰式的系統性內容。

許多學校開設了課程的開設了合唱、藝術欣賞、水彩畫等藝術課程。但由于課時所限，往往草草結束。既無法讓學生掌握具體的藝術技能，從而獲得較深刻的藝術體驗，也不能從較宏觀的層面掌握藝術發展的規律的特點。

第三，藝術通識教育的教學與文化產業管理學科缺乏有機融合。

有些院校開設課程忽視了其與文化產業專業產生有機的聯系，既增加了學生的負擔，卻對提高學生藝術修養的作用不顯著。

第四，藝術通識教育課程過于側重于知識教育。

有些學校開設的藝術通識教育課程過于理論化，比如全部是藝術史、藝術評論等課程。這樣一方面使藝術通識教育過于枯燥，也不利于學生直接感受藝術的魅力。另外，藝術通識教育的任課教師大都是外系外校的教師兼任。這使得課程的教學質量參差不齊，缺乏連貫性，容易忽視所教課程與文化產業管理專業的有機融合。

三、加強藝術通識教育的具體措施

基于藝術通識教育的重要作用以及目前存在的問題，筆者認為要加強專業建設應該著重做好以下幾個方面的工作：（1）重視藝術通識教育的地位與作用，把藝術通識教育作為其學科群的重要組成部分；（2）梳理藝術學科的體系與文化產業之間的關系，慎重編寫藝術教學的大綱與教材；（3）打通不同藝術形式之間的鴻溝，構建跨越具體門類的藝術通識教育知識體系；（4）要突破傳統藝術通識教育窠臼，探索符合學科特點的教學方法和思路；（5）發展課堂教學與田野參與并重的教學模式；（6）加強藝術通識教育師資建設，注重藝術通識教育的質量與成效。基于以上原則，筆者認為文化產業專業藝術通識教育課程可以分為五個部分，即藝術美學與史類課程、藝術欣賞類課程、藝術實踐類課程、藝術評論類課程和特色類課程。前三類為基礎，應占據較大的權重，后兩類則根據學校的特點進行開設。下面對這幾類課程的設置進行簡要的說明。

第一，藝術美學與藝術史類課程。

這類課程屬于藝術通識教育知識體系中系統論的部分，有利于學生對藝術形成宏觀的歷時共時認識，是提高學生藝術理論和藝術知識重要的方式。這類課程最好由專業對口的專任教師擔任，編寫或采用具有與學科相關聯的教材，并強調理論與實踐的結合。

第二，藝術欣賞類課程。

這類課程是學生接觸具體藝術作品、形成感性認識、提高藝術感知和品鑒力的重要途徑。藝術欣賞是文化產業專業學生系統接觸高水平藝術作品的唯一方式。藝術理論課和藝術實踐課都無法取代藝術欣賞課的作用。

第三，藝術實踐類課程。

如果從提高藝術感知力和辨別力來看，最有效率的方法莫過于讓學生進行具體的藝術實踐。比如會畫畫的人通常對畫作的認識比不會畫畫的人另全面、深入。但由于課時的限制，這類課程通常無法深入，建議在授課的以了解具體藝術形式的特點為主，并加入史學、美學的內容。

第四，藝術評論類課程。

如果說前三類課程主要是對藝術知識的輸入，那么藝術評論則是受教者對藝術通識教育成效的輸出。評論側重于受教者表達藝術作品基于知識和技能基礎上的主觀認識。

第五，特色藝術類課程。

這類課程主要是根據每個高校自身的學校資源所開課。可根據優勢學科資源，直接與業態對接，為學生提供一些高質量的精品課程，在培養文化產業應用型人才上有的放矢，創建各高校的自身品牌。有的學校會把文化產業專業再細分為若干個方向，有的學校會根據自身條件培養偏重研究型人才、應用型人才或研究應用型復合人才等，都可以根據培養目標在以上的框架內對具體課程進行調整。

四、結語

篇6

【關鍵詞】文化產業 文化強國 文化人才 人才建設

【中圖分類號】C962 【文獻標識碼】A

發展文化產業是我國經濟轉型發展和文化強國建設的戰略選擇

文化是一個民族的精神和靈魂，是國家發展和民族振興的強大力量。當今世界，文化軟實力在綜合國力競爭中的戰略地位日益凸顯。改革開放以來，我國經濟持續保持較快的發展速度，綜合國力顯著增強，但從整體看，我國文化軟實力和國際影響力相對滯后，與我國的國際地位不相稱。隨著國際文化交流更加直接、文化競爭更加激烈，提高國家文化軟實力顯得日益重要和緊迫。黨的十報告已將文化軟實力顯著增強作為我國全面建成小康社會、實現中華民族偉大復興中國夢的“五位一體”總布局的重要內容之一。我國文化產業發展迎來了新的戰略機遇期，未來幾年將實現跨越式發展。

文化產業大發展大繁榮也是我國加快轉變經濟發展方式的重要著力點。當前，我國經濟結構調整和轉型升級關系著經濟社會發展的全局。文化產業具有文化性、創新性、高科技含量、高增值性、滲透性、強輻射性、資源消耗少、環境污染小、需求潛力大、吸納勞動力強等特點，是典型的低碳經濟和綠色經濟，不僅能夠創造較高的文化價值、經濟價值和社會價值，而且與相關行業具有很高的融合度和關聯度，能夠在改造提升傳統行業的同時，開拓經濟社會發展的新業態、新途徑和新空間，實現經濟轉型升級的新突破。

文化產業人才有其自身的顯著特點

人才是我國文化產業發展的最核心、最稀缺的資源。文化產業是一個以創意和創新為驅動力，以人力資源創造高附加值的知識密集型產業，是先進生產力的表征和產業發展的高端形態。人才是文化資源轉化為文化生產力的橋梁，是文化產業化和市場化的主導力量。他們的創造力和技能賦予文化資源與時俱進的內涵價值和具有時代特征的表現形式，使文化產品和服務成為社會消費主流，既滿足了人們的精神文化消費需求，擴大了內需，又形成了一批新的經濟增長點，增添了經濟發展活力。縱觀國際文化產業發達城市，如巴黎、倫敦、紐約、米蘭、東京、首爾等，皆聚集了一大批富有新創意、新技術、新管理理念和創業拼搏精神的各類高素質人才。

與傳統產業人才相比，文化產業人才具有自身顯著的特點。首先，較高的文化素養及綜合素質是文化產業人才的基本素質。文化產業通過提供有一定文化品位和文化底蘊的產品和服務滿足人們的精神需求，這要求從業人員必須具備一定的文化素質和復合的知識結構，不僅具有文學、歷史、哲學、經濟等知識背景，還要具備較強的創意設計水平、豐富的社會閱歷，以及能夠創造性地運用知識的能力。第二，創新力強是文化產業人才的能力特征。文化產業人才富于想象和激情，樂于接受新事物和挑戰，敢于創新創造，不循規蹈矩，不墨守成規，從而能創作出更新、更符合時代精神、更具有民族特色的精神產品。第三，自我實現愿望強烈是文化產業人才的性格特質。文化產業人才富有自主意識，獨立性強，不愿意接受過多條條框框的束縛。他們往往更看重成就激勵和精神激勵，而把金錢、職位等物質激勵放在次要位置。

文化產業人才按職能類型分，可分為經營管理人才、創意人才和專業技術人才。其中，文化產業經營管理人才擁有文化企業資產所有權或經營管理權，既精通經營之道，能敏銳地捕捉市場需求，又能深刻認識文化產業的文化屬性和商品屬性，通曉文化產業價值鏈的運作規律，是文化產業化的推動力量。這類人才主要包括文化企業的高管、項目經理、經紀人、中介、制片人、畫廊經理、書商等；文化產業創意人才處于產業鏈上游，借助于自身的天賦、智慧和科學知識，運用創意的方法和技術，從事文化內容的創作和設計制作，是文化產業價值體系的核心部分和產業發展原創力的源泉。這類人才主要包括藝術創作人員、設計策劃人員、藝術家和手藝工人等；文化產業專業技術人才會使用技術手段將創意創新的設計、規劃、策劃等，以完美和恰當的形式展現出來，使其轉化為可以消費的商品或服務。這類人才主要包括游戲設計制作人員、數字動漫制作人員、繪圖人員、印刷人員、編輯人員、舞臺美術師、道具師、服裝師、導播、剪輯人員、錄音人員、照明人員等。

文化產業人才素質模型研究顯示，文化產業經營管理人才素質特征主要包括以下的幾方面：從個性特征維度看，主要包括自信心、職業道德、責任感、分析判斷能力、誠信正直、堅持不懈；從管理技能維度看，主要包括戰略眼光、管理理念、決策能力、團隊合作、溝通能力；從專業素養維度看，主要包括創新思維、專業知識、行業經驗。文化產業創意人才素質特征主要有：從創意基礎維度看，主要包括專業知識、文化素養、經驗豐富性、專業技能；從創意能力維度看，主要包括創新能力、溝通協調能力、解決問題能力、學習轉化能力、敬業精神、團隊合作；從創意人格特質維度看，主要包括風險承受能力、包容性、質疑精神。文化產業專業技術人才素質特征主要有：從個人特質維度看，主要包括質量導向、激情活力、自信心、主動性；從思想品德維度看，主要包括獨立性、競爭意識、誠信正直、自我調節能力、團隊合作；從個人能力維度看，主要包括洞察能力、應變能力、分析判斷能力。

高層次人才緊缺是當前我國文化產業發展的重要瓶頸

從文化產業人才規模來看，一方面，文化產業從業人員總量規模不斷增長。根據國家統計局2008年第一次全國經濟普查和2004年第二次全國經濟普查數據顯示：2008年，我國文化產業法人單位46.08萬個，比2004年增長近45%；從業人員總數1182萬人，比2004年增長18.6%，占全國從業人員總數的1.53%，占城鎮從業人員總數的3.91%；人均增加值7.11萬元，是2004年的兩倍。另一方面，文化產業創意人才總量不足，且儲備少，遠不能滿足文化產業當前和長遠發展的需要。目前，我國文化產業從業人員中，以普通經營管理和技術服務人員為主，而創意人才絕對數量少、占比低，且多處于文化創意、策劃的具體執行層面，具有創造力的高端創意人才緊缺矛盾格外突出。以動漫游戲行業為例，現在幾乎全國所有的動漫游戲公司，在策劃、劇本、情節、宣傳推廣等方面，都沒有足夠的人才可以勝任，行業領軍人物更是稀少。受培養周期和培養能力的限制，高校所培養的學生因缺乏創意和經驗不足，短期內還不能完全滿足動漫游戲公司的需求。

從文化產業人才結構來看，一方面，文化產業從業人員總體年齡結構年輕化。從第六次人口普查數據看，我國文化產業從業人員以年輕群體為主，年齡在24歲之下、25～34歲、35～44歲人員的比重分別為20.2%、31.4%和26.4%，累計達到78%。文化產業從業人員總體年齡構成較為年輕，與文化產業本身特點和發展階段十分吻合。文化產業要求從業者具有敏銳的思維、較強的學習和創新能力，而年輕人更符合這樣的特征要求。當前，我國文化產業發展尚屬起步階段，其人才的培養和成熟需要一定的時間，這在客觀上導致了年輕人居多、高層次人才相對匱乏的狀況。另一方面，文化產業原創型、復合型人才最為缺乏。文化產業是文化、知識和技術高度融合的產業，主要依賴勞動者個體心智的創造，客觀上要求集聚大批既懂創意、設計、策劃，又懂高新科技的人員；既懂文化創意，又懂運營管理、營銷推廣的人員。當前，文化產業從業人員的培養成長路徑單一，導致人員知識結構、從業經驗、社會閱歷單一，跨學科、跨領域、跨行業的復合型人才極其匱乏。以新媒體行業為例，隨著以數字技術、網絡技術為核心的現代信息傳播技術的快速發展，新的傳播平臺、傳播工具、傳播通路不斷涌現，深刻改變著媒體行業的生存發展方式，新媒體行業應運而生。但是，新媒體行業從業人員大多來自于傳統媒體行業，其發展所急需的新聞傳播、藝術、通訊與信息技術、企業管理等領域交叉的復合型人才相對匱乏。

從文化產業人才素質來看，一方面，文化產業從業人員受教育程度高于全國總體水平。從全國第六次人口普查數據看，我國文化產業大專及以上學歷的就業者占19.3%，比全國總就業人口的平均水平高9.3個百分點；初中和高中教育程度的就業人員占比69.9%，比全國總就業人口的平均水平高7.2個百分點；初中及以下教育程度的就業人員占比10.8%，比全國總就業人口的平均水平低16.5個百分點。另一方面，在文化產業從業人員中，中高級職稱人員比重偏低。根據《中國文化文物統計年鑒》，文化產業中級、高級職稱人員分別占文化產業從業人員總數的5%和2%左右。文化產業高端人才匱乏，如企業家、領軍人才、高端創意人才、高端復合型人才等稀缺，是文化產業發展的重要瓶頸。

文化產業人才的多元培養模式

目前，主要有以下幾種人才培養模式。

“工作室制”人才培養模式。“工作室制”作為藝術類專業的人才培養模式最早出現在歐洲，在教學過程中強調知識與技術并重，重視理論與實踐結合，是現代藝術教育的重要里程碑。在工作室教學模式下，教師利用工作室的資源，打破理論與實踐相分離的傳統教學方式，靈活開展各種形式的教學活動。“工作室制”強調校企合作，特別注重人才培養應該適應社會與產業的需要，倡導人才培養目標與社會實際需要相匹配，學校人才供給與就業市場人才需求相匹配，能使學生更快、更好進入社會就業。而且，工作室的管理體制與運行方式與企業類似，學生能夠認識該領域運行機制，感受職場氛圍。在工作室中，傳統的師生關系發生了改變，教師和學生之間既是師徒關系，也是上級和下級的關系，雙方在學習和創作過程中教學相長。

“項目引導式”人才培養模式。“項目引導式”教學是文化產業人才培養模式的新探索。這種模式將文化產業的普遍價值標準與行業規范納入實踐教學環節，以參與項目的方式進行模擬教學與實踐。學生在教師的引導下參與到各種不同的項目中，更加貼近行業實際工作要求，增強教師教和學生學的針對性，能充分調動學生的學習欲望，提高學習效率，培養團隊合作精神，養成良好的工作習慣和職業道德，利于學生就業。這種模式將傳統的以固定知識點為中心的“老師教，學生學”的模式轉換為以項目為依托的新型教與學的方式。教師的角色從講臺上的“傳道者”轉化為項目負責人；學生從被動的接受者轉化為項目組成員，參與從項目申請到實施的每一個具體環節；考核方式從閉卷知識點為主的考核轉變為以行業標準評定為主的考核，學生不僅要掌握扎實的專業理論知識，更重要的是掌握項目實際運作中的規范和技能。

“訂單式”人才培養模式。“訂單式”人才培養模式是指高等院校、高職院校的文化產業相關專業與文化企業共同簽訂培養協議，企業全程參與人才培養方案的制定與培養過程的管理，指派理論知識豐富和實踐能力強的企業專業人員到學校兼課并指導學生到企業實踐實習，甚至有的文化企業為學生提供部分或者全部學費、獎學金或助學金，學生畢業以后直接到該企業工作。“訂單式”人才培養模式直接面向文化企業培養人才，避免了人才培養的盲目性，具有較強的針對性；學生的學習目標明確，學習主動性和積極性高，有利于學生職業素養的形成，縮短了學生進入企業的適應期，能夠實現學校、企業和學生三贏的效果。這種方式培養的畢業生不僅具備扎實的專業知識和較強的實踐能力，而且還具備了良好的職業素養，能夠更好地滿足文化企業的用人需求。

產學研結合的人才培養模式。產學研結合辦學培養人才，是將學生的學校教育與工作實踐相結合，將學校學習、研究機構研究和文化企業實踐結合起來，在學校獲得理論知識，在文化企業應用知識和獲取實踐經驗，在科研領域拓展知識和開拓創新，三者緊密聯系、相互補充、融為一體。產學研結合通常以某一項目為載體，學生、學校、研究機構和文化企業通力合作，使學生接觸工作環境，發展自己的興趣愛好；學校在產學研過程中，教學水平和質量得到提升，可吸引高素質、品學兼優的學生，學校畢業生成為社會優秀人才，提高學校知名度和聲譽；文化企業可減少用人成本，獲得源源不斷的新鮮血液。

打造高素質的文化產業人才隊伍

人才是文化產業國際競爭的焦點和制高點。高素質人才的缺乏，是我國文化產業發展的最大“瓶頸”。高素質人才隊伍建設是當前我國文化產業發展的核心任務。我國必須加快凝聚和造就一批既精通文化、又熟悉市場，既精于文化創造、又善于經營管理，既有戰略眼光、又有國際視野的高素質文化產業人才隊伍，為文化產業發展提供堅實的智力支撐。

首先，加強高校的專業化培養。立足現有高等院校資源，根據市場需要，創新開設文化產業相關專業，革新教育方法，提升學科建設和人才培養理念，注重構建文化產業專業人才在文化、創意、管理、技術、金融等方面的綜合知識體系，提升文化產業人才的整體素質。

第二，推進多渠道的個性化培養。尊重文化產業人才的個性特點和發展需求，實施個性化人才培養方案，建立社會實踐創新基地和專業特色鮮明的專業工作室，加強文化產業人才的實踐訓練，培養和提高內容創意、設計開發的實踐操作與應用能力。文化企業需要制定長遠的人才開發戰略，將文化產業人力資源開發利用與企業產業結構調整升級、企業的發展戰略等緊密結合，加強培養人才的終身學習和終身教育意識，通過現場面授、培訓班、項目參與、專題研討、現場觀摩、網絡教育等培訓形式，建立學習型組織，促進人力資源的持續開發。完善文化企業在職人員社會培訓制度，發揮社會教育培訓機構優勢，創新各類高級研修班、培訓班的培訓理念和培訓方式，滿足文化產業人才個性化發展需要。

第三，深化產學研用聯合培養。文化產業人才的培養，不僅需要教育機構加強力度，更迫切的是需要一批中國文化龍頭企業和骨干企業，與國內高校、文化科研機構等聯合起來，建立一批產學研用一體的人才培養基地，共同創建有中國特色的產學研用聯合培養機制和雙向交流機制，打破人才培養和發展瓶頸。

第四，加強政府的扶持引導。根據文化發展的現狀和需要，制定人才隊伍建設的總體規劃，組織實施文化創意創業人才扶持計劃，定期開展創意設計評獎評比活動，遴選出一批優秀的青年創意設計人才、具有市場前景的創業計劃及具有藝術性的文化創意作品，在全社會形成尊重文化創意設計人才、尊重創意設計成果、保護創意設計知識產權的良好氛圍。通過評選獎勵和展示展演，將優秀的創意設計人才納入創業創意人才庫，通過交流培訓、交易推介、創業扶持等一系列措施，形成一套“發現集聚人才―提升人才素質―促進人才創業”的文化產業創意人才培養渠道。

第五，加強文化軟環境建設。文化產業人才是精神文化產品的創造者，其工作具有個性化和創新性，其成長特別需要有良好的環境。文化軟環境建設是一個系統工程，需要政府、社會、企業、個人共同努力。隨著文化體制改革的深入和國家對文化產業人才工作的日益重視，尊重勞動、尊重知識、尊重人才、尊重創造的社會風氣將逐步形成，文化產業人才的成長環境將更加優化，文化產業人才的個體效能將得到更充分的發揮。

第六，吸引國際化的文化產業領軍人才。建立不求所有、但求所用的柔性引智機制，制定符合文化產業人才特點的國際人才和智力引進政策，吸引更多的海內外文化產業領軍人物以講學、短期聘用、項目合作等方式為我國文化產業發展服務。

篇7

文化產業作為21世紀的“朝陽產業”，具有科技含量高、消耗低、污染少、周期短、收益高、吸附就業能力強以及對其他產業連鎖正效應大等特點，對于落實科學發展觀具有“全方位”的重要意義。近年來，東莞市文化產業發展雖然取得了長足的進展，但從總體上看，東莞市文化產業還處在初級階段，整體實力不強，產業結構偏低，還有待大力開發。無論是從經濟可持續發展的角度，還是不斷滿足人們日益增長的精神文化需求角度，關注東莞市文化產業發展都具有非常重要的意義。

二、東莞市文化產業發展的SWOT分析

SWOT分析法又稱自我診斷方法，是20世紀80年代初，美國管理學家海因茨?韋里克(Weihrich)教授在《SWOT矩陣》(The SWOT Matrix—A Tool for Situational Analysis)一書中提出的。該方法通過綜合考慮組織內部條件和外部環境的各種因素，即通過分析自身具有的優勢(Strengths)和劣勢(Weakness)，判斷所處的環境、外部存在的機會(Opportunities)與威脅(Threats)，最終提出相應的戰略方案。其中的S是指組織內部的優勢，W是指組織內部的劣勢，0是指組織外部環境的機會，T是指組織外部環境的威脅。

1.東莞市文化產業發展中的優勢因素。(1)得天獨厚的地緣優勢。東莞位于廣東省中南部、珠江三角洲東北部，北距廣州50千米，南離深圳90千米，水路至香港47海里，至澳門48海里，處于珠三角經濟走廊的中間，是廣州與香港之間水陸交通的必經之地。(2)歷史文化優勢。東莞建設歷史文化名城是對、中國近代第一禁的愛國主義文化的傳承，是對和鴉片海戰體現出的東莞人、中國人英勇抗夷精神的傳承，是對抗日紅色文化的弘揚光大，是對嶺南特色文化的繼承和發展。(3)產業集群優勢。快速增長的經濟不但帶來經濟總量的增加，還帶來東莞的產業集群的集聚和產業配套的完善。經過改革開放30多年的高速發展，東莞市已成為國際性加工制造業基地和中國重要的外貿出口基地。(4)敢為人先的制度創新優勢。制度作為城市最具核心的軟實力之一在東莞有著較強優勢。東莞人不斷解放思想、與時俱進，在很多制度創新方面都走在了全國城市發展的前列，如創辦全國第一家“三來一補”企業，成立全國第一個對外加工裝配辦公室，建成全國第一座“集資建橋，收費還貸”的地方橋梁等。

2.東莞市文化產業發展存在劣勢因素。(1)社會管理水平不夠高，影響城市軟實力的提升。東莞作為一個擁有1 000多萬外來人口的地級市，社會管理問題比其他城市有著更沉重的壓力，交通秩序、社會治安環境等管理水平都有待提高到一個現代化城市的水平。(2)人才短缺導致城市轉型的困難。東莞的經濟發展水平雖然較高，但是以本土文化為基礎的東莞文化還留存著濃厚的傳統農耕文化特點，小富即安，創業文化沒有形成主流，對人才的重視不夠。(3)文化產業層次偏低，對東莞市經濟社會發展引領性不足。東莞在既無資金，也無資源的情況下，靠承接深港經濟圈中“三來一補”的勞動密集型產業發展起來，這種勞動密集型產業能夠完成初期積累，但不能參與更高層次的競爭。(4)科技基礎薄弱，科技開發與成果轉化不足。東莞市科技基礎薄弱，許多文化產品由于加工手段和制作水平不高，依靠傳統工藝技術，創新能力不強，高新技術和先進設備引領作用有限，致使文化產品檔次不高，市場占有率和影響力偏低。

3.東莞市文化產業面臨的機遇。(1)國家良好的文化產業發展政策環境。省委十屆七次全會提出了關于建設文化強省，以及東莞市委提出了關于建設文化名城的戰略決策，對進一步繁榮文化事業，做大做強文化產業，提高東莞文化軟實力和綜合競爭力，實現由文化新城向文化名城的跨越具有重要的推動作用。(2)文化產業發展有利于東莞產業結構的改善。文化產業是典型的綠色經濟，具有消耗物質資源少、環境污染小、附加值高、輻射面廣、關聯帶動性強的突出特點。目前，東莞市正處產業結構調整的重要期。(3)文化消費成為新的消費熱點。東莞擁有非常豐富的歷史文化資源。比如粵暉園、可園、卻金碑亭、迎恩門、等。文化消費的旺盛需求，將有力地拉動東莞市文化產業的發展。

4.東莞市文化產業面臨的挑戰。(1)區域競爭激烈。東莞距離珠三角地區名城如廣州、深圳和香港都較近，這些城市不僅經濟發達，傳媒也很發達。然而，東莞這座經濟實力強大的極具競爭力的城市，傳媒的綜合實力還不強。(2)融資渠道不暢。東莞市對不同的文化產業投入的比重相差較大，但許多行業政府投入仍占相當比重，某些行業甚至全部依賴財政撥款，投資主體多元化格局尚未形成。(3)文化產業發展環境欠佳。近年來，相比工業和城市建設工作，文化產業在決策層中研究的較少，更沒有出臺具體的文化產業發展扶持政策。東莞市財政雖然設立了文化產業引導資金，但是資金量少，難以發揮應有的效用。

歸納以上優勢、劣勢、機遇和挑戰，如下表所示：

由上表可見，東莞市文化產業發展盡管面臨著挑戰，但是更面臨著良好的發展機遇，盡管自身存在著不足，但是優勢是主要的。在充分利用優勢的基礎上，改進自身的不足，抓住當前的機遇加快發展，東莞市的文化產業必將實現一個飛躍。在這個過程中，政府扮演著至關重要的角色，不僅需要確定科學的發展理念，更需要進行科學規劃和政策引導，給予大力扶持。

三、東莞市文化產業發展的對策建議

基于上述有關競爭戰略理論，在比較優勢理論的指導下，綜合運用SWOT矩陣分析，從而提出東莞市文化產業發展的對策建議。

1.完善文化產業發展政策措施。開展文化產業的普查，摸清文化產業發展現狀，在此基礎上編制《東莞文化產業投資導向目錄》，制定《東莞市文化產業發展規劃》，明確文化產業的發展方向和發展思路。為了深入貫徹落實中央、省扶持文化產業發展的政策規定，及時研究和解決執行過程中出現的新情況、新問題，確保各項政策落到實處。加強政府文化企業創新的服務、支持和引導，努力營造鼓勵創新、寬容失敗的良好社會氛圍，激發全社會的創新活力。

2.培育現代文化市場體系。大力發展以圖書報刊、影視節目、音像制品、工藝美術品、文具玩具、信息和旅游服務等為重點的文化產品和服務市場，努力培育資本、產權、人才、信息、技術等文化生產要素市場，積極開發以互聯網為載體的新興文化市場，構建輻射全省、面向國內外的統一、開發、競爭、有序的文化市場體系。根據東莞經濟發展和人員結構特點，創新文化產品和服務，培育消費熱點，擴展消費領域，引導社會公眾的文化消費。

3.優化文化產業結構。立足東莞推進產業結構轉型升級和繁榮現代化服務業的發展戰略，不斷鞏固現有優勢行業，有效提升傳統行業，大力發展新興產業，形成主業突出、結構優化、活力彰顯的文化產業發展態勢。鞏固優勢文化產業，提升傳統文化產業，提升東莞市文化產業體系的整體競爭力。發展新興文化產業和大力發展藝術設計、動漫游戲、影視制作、數字傳輸等高創意附加值、高知識附加值、高技術附加值的文化產業項目，打造新的文化經濟增長點。

4.實施重大產業項目帶動戰略。確定和扶持一批重大新興業態文化產業項目，加大重點項目扶持力度，注重培育科技、文化含量高的產業項目，形成發展優勢，提高文化產業規模化、提高集約化和專業化水平。落實《關于促進創意產業園區發展的實施意見》，鼓勵有條件、有實力的產業實體進駐創意產業園區，發揮創意產業園區和文化產業對推進東莞產業結構轉型升級的帶動和支撐作用。

5.積極培養和引進優秀的文化經營管理人才。東莞的文化產業發展必須要有形成群體的企業家集團和高級管理階層。目前基于這種人才需求的“瓶頸”狀態已成為制約文化產業發展的重要因素。所以東莞應在高校中開設文化管理專業，培養專門人才，同時擴大人才交流的渠道，從全國包括港澳臺、國外吸引優秀的文化經營管理人才，也可多引進相關文化產品舉辦文化博覽會，讓更多的專家和人才到東莞來，從而推動東莞文化產業的發展。

篇8

一、一步走：近期的金融與文化產業水平對接

金融與文化產業的對接涉及到金融服務業和文化產業兩個部門，僅僅依靠單一領域的功能提升和拓展無法實現二者的高效對接，只有二者同時努力，才能達到融合發展。

（一）金融主動高效對接文化產業

金融機構應進一步加大對文化產業的支持力度。自2010年九部門《指導意見》頒布以來，金融機構對文化產業的信貸支持逐漸增強，但從目前總體情況來看，金融支持文化產業的力度依然不夠，金融機構在服務文化產業的模式、功能、方式和水平等方面均無法與文化產業的需求高效對接，還存在一些阻礙金融與文化產業高效對接的瓶頸與桎梏。因此，要破解金融對接文化產業所面臨的這些瓶頸與桎梏，應選擇幾個關鍵問題進行重點突破。

1.金融服務文化產業的模式突破。金融機構應深入調查研究文化產業的經營特征和盈利模式，并以此為依據轉變自身的經營方式和風險管理觀念。金融服務價值模式方面，應從“物權控制”轉向“未來現金流控制”。金融服務融資模式方面，應向文化產業價值鏈上下游的研發設計、生產制作、營銷推廣、配套服務等多個環節進行服務拓展，發展供應鏈金融。金融服務風險控制方面，應加強信用風險緩釋工具等衍生品的開發，創新知識產權、收益權、定單質押等信貸產品。

2.金融服務文化產業的功能、范圍和水平突破。金融機構在拓展、強化和提高對文化產業的銀行融資功能、范圍和水平的同時，更重要的是要開拓在投資、證券、保險、理財、信托、租賃、專業管理等方面服務文化產業的功能。本文由收集整理應在文化產業園區或文化產業聚集區內設立專門為文化中小企業服務的金融機構。鼓勵商業銀行、證券公司、保險機構、文化產業基金、擔保公司、信托公司、創投風投企業等機構建立服務文化產業的有機金融聯動服務平臺，為文化企業提供綜合性一條龍服務。

3.產融“互通式”信息交流方式的突破。通過設立產（文化產業）融（金融業）信息中心、開發文化產業與金融業互通的信息網站等形式搭建信息交流平臺，以匯集金融機構及金融業與文化企業及文化產業的基礎信息。并運用科學的手段對文化企業及文化產業進行資質認定、篩選評級和前景預測，使之與金融機構及金融業的投資信息對接，促進有效的金融機構投資信息與文化產業融資信息在一定機制下有序流動，以減輕文化企業搜尋融資信息的成本和金融機構搜尋投資項目的壓力。相關單位如金融機構、文化龍頭企業、政府部門、科教院所、行業協會、新聞媒體等多部門通力協作，促進文化要素與文化資源的順暢流動、廣泛集聚和高效利用。

4.金融服務文化產業的保障體系突破。相關部門應抓緊制定、規范和完善文化產業的版權、專利權等無形資產評估、質押、登記、流轉和托管的管理辦法，突破文化產業融資難的基礎性制度障礙。積極拓展文化產業投融資服務平臺功能，建立起包括信息披露、投融資促進、信用擔保、風險分擔補償、專項補貼、資金結算等在內的投融資服務工作機制，切實解決金融與文化產業結合發展中保障體系不健全的問題。

（二）文化產業千方百計對接金融

1.培育合格的文化產業融資主體。文化企業要贏得金融機構的青睞，首先必須積極采取措施促進自身的快速成長。文化單位應認真落實分類改革的精神，大力推進經營性文化單位改制，建立現代企業制度，完善公司治理結構。具體辦法是按照創新體制、轉換機制、面向市場、增強活力的原則，引入現代公司治理機制和現代企業財務會計制度，規范會計和審計流程，提高信息披露透明度，增強經營管理能力，培育大批富有活力的文化市場主體，為金融支持文化產業發展奠定良好的市場主體基礎。

2.重塑優化合理的文化產業結構。要改善目前我國文化產業規模大、結構不合理的狀況，必須加快對現有文化產業的存量改造。積極拓展國有文化實體的重組引資空間，在鞏固現有文化產業的基礎上，開辟形式多樣的新興文化產業，打造一批有實力、有競爭力、有影響力的文化龍頭企業和文化企業集團。要積極吸引外部增量資本進入文化產業，一方面，我國文化產業要集聚國際資本和吸引國際知名的或有潛力文化企業“走進來”；另一方面，要拓寬國內社會資本進入文化領域的范圍，放寬文化市場準入條件，在國家許可范圍內，引導社會資本以多種形式投資文化產業，積極集聚民營文化企業和中小文化企業。以此構建結構合理、門類齊全、科技含量高、富有創意、競爭力強的現代文化產業體系，形成公有制為主體、多種所有制共同發展的文化產業格局，為金融支持文化產業發展奠定良好的產業架構基礎。

3.整體提高文化產業的現代化水平。繼續深化文化體制改革，建立全國統一的文化市場，培育健康的文化市場競爭機制，提升文化產業整體的市場化水平。通過創新、改造、引進、整合等方式提高文化產業的規模化、集約化、專業化水平。利用現代科技信息手段與管理理論、方法和工具提高文化產業的科學水平和管理水平。文化產業現代化水平的提高將為金融支持文化產業發展奠定良好的產業高度和深度基礎。

二、二步走：中期的金融與文化產業有機結合

目前，我國文化產業資本和金融資本的有機結合基本處于“缺位”狀態。研究和促進金融與文化產業的相互結合、互動發展，培育文化產業金融，將是我國中長期發展文化產業的重要任務和目標。

（一）探索適合文化產業特點的產融結合方式

金融與文化產業適宜采取“智慧資本+金融資本”有機互動的結合方式。文化產業聚集的“智慧資本”與一般資本一樣有價值，還可以投資，“智慧資本”與“金融資本”同等重要。“智慧資本”與“金融資本”的結合是兩種“軟質資本”的結合，更能體現“綠色”和“生態”的時代要求。要通過資源的資本化、資產的資本化、知識產權的資本化、未來價值的資本化實現金融與文化產業的有機融合。以金融資本為手段推動文化產業資本的發展，以文化產業的發展促進金融業務的深化。其出發點和落腳點都促進其互動發展，增大其價值增值。也就是說，將來我國金融與文化產業的有機結合大體上可以采取“由產到融”和“由融到產”兩種形式。由產到融，是在文化產業資本旗下，把部分文化實業資本由產業轉到金融機構，形成強大的文化產業金融核心。而由融到產，是金融資本有意識地控制文化實業資本，而不是純粹地入股獲得平均回報。這兩種形式的產融結合形式沒有優劣之分，只有實現進路的不同和主業的側重。不論哪種形式，只要有利于金融與文化產業的有機結合就采用哪種方式。

（二）創新金融與文化產業結合的實現模式

需要全方位、多角度創新金融與文化產業結合的實現模式。從結合的對象上，可以是單一結合模式，即是文化產業與某一種金融資本的結合，如“文化產業+商業銀行”模式、“文化產業+保險公司”模式、“文化產業+財務公司”模式模式、文化產業+風險投資”模式等。也可以是多元結合模式，即是通過一系列“購并+投資+融資+其他方式”合并，形成集文化實業、金融機構（包括銀行、證券、保險和信托等）業務于一身的文化集團公司，但尚不具備金融控股公司架構的模式。從結合的運行機制上，可以是以資本市場為基礎、任何金融中介都是市場積極參與者的市場主導型結合模式，就像英美國家的產融結合模式[1]。也可以是以“社團”或“社會”市場經濟為運行基礎、銀行在產融結合中處于主導地位、銀企間產權制約較強的銀行主導型結合模式，如日德國家的產融結合模式。還可以是其他結合模式，如金融與文化產業結合的項目管理模式、金融與文化產業結合的合作聯盟模式等。

（三）開辟金融與文化產業結合的具體路徑

1.大型優勢文化企業應走金融控股公司之路。尤為重要的是要建立健全“控股公司式”的、復雜的公司治理結構；建立必要的約束和調節機制，避免文化產業資本過度控制金融機構，把金融機構變成文化資本的“抽水機”；設立必要的風險監管和防范機制，在加強產融交叉互通日常監管和審慎監管的同時，還要在金融機構之間、金融機構與產業部門之間設立防火墻，避免風險在不同企業、不同部門、不同產業之間過度傳染和擴散。

2.具有競爭優勢（包括資本優勢）的中、小、微文化企業可入股甚至控股地方中小金融機構。這些中、小、微文化企業通過入股控股中小金融機構獲得更大發展的融資，而獲得入股支持的中小金融機構在實力壯大后又可以反哺中、小、微文化企業，二者可以同時實現協同共生發展。

3.重視民營文化企業與金融的結合。民營文化企業是文化產業發展的新生重要力量，應重視和注意吸收民營文化企業入股金融，這既是金融機構實現產權多元化、改善治理結構、提高經營管理效率的需要，也是把民營文化企業跨入金融業、開辟投融資通道、做大做強的有效途徑。

4.加強金融與文化產業結合過程中的監管工作。金融與文化產業的結合既涉及到文化產業部門，又涉及到銀行、證券、保險等金融部門，資本及業務的合作與交叉多，容易產生監管空白。監管部門應堅持規范與疏導并重的原則，著力加強金融與文化產業結合過程中的監管工作，切實防范金融與文化產業結合中的風險，努力為金融與文化產業的結合保駕護航。在積極引導金融與文化產業結合的同時，要加強一行三會與產業主管部門的合作，避免監管空白。

三、三步走：遠期的金融與文化產業深度融合

金融與文化產業融合的高級形式是建立文化產業金融混合集團或文化產業金融混合集群。這種產業資本與金融資本結合的顯著特征是已具備了控股公司架構的模式。而我國金融與文化產業的融合要實現這一高階目標還需要很長一段時間。文化產業金融混合集群超出了企業概念的范疇，金融與文化產業融合的范圍已擴展到區域概念，金融與文化產業融合的深度和高度已提升到了復雜適應系統的整體突破、分工協同、共生演化功能方面。

（一）金融與文化產業跨業混合發展

一些有實力的大型文化企業將跨地區、跨行業、跨所有制地通過混合控股、持股、兼并重組等方式，組建國內跨行業的文化產業金融混合集團，采用現代控股公司的組織形式，其主要資產是不同子公司的股票，經營范圍橫跨含文化產業、金融業和其他行業等多個行業。這類跨行業文化產業金融混合集團的控股母公司性質沒有改變，仍然是一個非金融機構的經濟實體，不具有金融從業資格許可證，但其全資或控股擁有包括銀行、證券、信托、保險等一種或多種金融性實體和其他非金融性實體。跨行業的文化產業金融混合集團麾下的子公司，具有獨立法人資格，獨立地對外開展各類業務包括產融結合業務，并獨立承擔相應責任。由于控股關系，子公司的最高決策層及其重大決策都直接或間接受制于控股母公司，子公司的具體經營單元戰略服從和服務于產業金融混合集團的發展戰略。其具體模式可以是以產生經營協同效應的文化產業實體控股的文化產業金融混合集團，也可以是以產生金融協同效應的金融控股的文化產業金融混合集團。

（二）金融與文化產業集群化混合發展

根據國內外產業發展的實踐經驗，文化產業集群化發展、形成具有相當規模的文化產業聚集區是文化發展繁榮的較好形式，而在文化產業聚集區內形成以金融商務區為金融商務綜合服務、以文化主業為中心的“產業與金融結合+地方與行業結合+市場與網路結合+政府與企業結合”全方位一體化結合的集群化式產融發展模式，更是金融與文化產業混合發展的高級形式。這種模式最大的特點是在集群內營造了“獨特的小環境”，形成了金融與文化產業融合的復雜適應系統，涌現出了許多既不同于一般意義上的外源性產融結合模式，又不同于一般意義上的內源性產融結合模式的、功能突現并“自組織”和“他組織”演化的文化企業集群準外源性產融結合模式和準內源性的間接產融結合模式，與準外源性直接產融結合模式和準內源性直接產融結合模式等多元化的新型金融與文化產業融合形式。這類集群式產融混合模式能夠極大地發揮產業“聚焦效應+協同效應+創造效應”等多重綜合效應，把成本降到最低，把價值提升最大。

（三）金融與文化產業跨國混合發展

篇9

一、準確界定文化產業的含義。

研究資料顯示由法蘭克福學派于20世紀30、40年代提出了“文化產業”（CulturalIndustry）這個命題。到了20世紀后期，世界范圍內的知識經濟、文化經濟蓬勃發展，使得文化產業大軍迅速壯大，成為經濟和文化發展的主力軍。據此國際學術界從文化經濟學和產業經濟學的角度對文化產業進行了界定。“創意產業”（CreativeIndustry）是英國對文化產業的命名，歐洲其他國家則稱“文化商業”（CulturalBusiness）或“文化企業”（CulturalEnterprise）。而聯合國教科文組織是“按照工業標準生產、再生產、存儲以及分配文化產品和服務的一系列活動”來界定文化產業的。2008年由美國次貸危機引發的全球性金融危機使世界經濟步入了衰退、蕭條的困境。中國經濟作為世界經濟的一部分，同樣受到金融危機的影響。文化產業雖不像其它行業那樣敏感，但也有所表現。金融危機使我國經濟包括文化產業在內的國民經濟面臨改革開放以來最嚴峻的考驗。

二、經濟危機背景下的文化產業如何發展。

1.深化體制改革，轉變運營機制。

首先深化文化企業的體制改革，促進文化主管部門由辦文化向管文化轉變。實行政事分開，實現管辦分離。強化市場監管，增強公共服務意識，改進文化管理手段，加快行政審批制度和文化行政許可的改革，提高行政管理效能。其次，加快文化事業單位轉企步伐。轉換運營機制，通過轉企改制建立和完善法人治理模式，以市場為主體，投資方式多元化。建立健全國有文化資產監管體系使其保值增值，在未來打造一批創新能力和市場競爭力俱強的文化企業。

2.優化產業結構，打造文化品牌。

首先以提高內容創意和增強生產能力為目標，努力加大對文化產業的扶持力度，調整內容創作，改善產業的生產和經營機制，大力促進創意創作和節目營銷能力，讓內容生產與創新基地及產品交易成為文化產業發展的核心，打造具有國際影響的文化品牌。

其次文化創意產業的發展，也是應對金融危機的戰略。對于平面設計、工藝美術、影視制作、動漫畫設計、網絡游戲、建筑與工業設計等應用軟件的開發，要成為主要門類的文化創意產業，營造創意創作的積聚氛圍，建設創意產業園區，培植創意企業，開發創意產品。

3.擴大內需，產業發展國際化。

文化創意產業如果能在金融危機中找到機遇，并且能拉動經濟盡快走出低谷，打造中國的軟實力，促進文化產業走向世界，就必須擴大文化內需，把產業發展的重點放在培育文化消費市場上。應對當前人們休閑時間增多、尋求精神慰藉的內在心理，發展各地大眾性文化消費市場。打造名牌走出去，面向國際發展我們的文化產業。當今文化創意產業已經成為大國文化貿易競爭的焦點。投入低、利潤高的特點，使利潤隱蔽性特高，不會面臨反傾銷制裁等問題。文化貿易應將發展產品出口作為文化產業經濟發展的重點。同時加快對海外文化交流機構的建設，推動中華文化在世界范圍內的傳播，力爭使我國的文化產業在國際競爭中擁有話語權。

4.培養自己的人才，吸納國外的人才。

篇10

關鍵詞：文化貿易；金融危機；韓國

中圖分類號：G114 文獻標識碼：A

收錄日期：2016年9月30日

20世紀30年代的美國大蕭條幾乎摧垮了所有的實體經濟，只有圖書成為人們最便宜的休閑方式，美國出版業也因此熬過了危機，同時美國政府啟動了一系列以文化產業拉動經濟克服危機的措施，使美國至今仍是文化產業與貿易的領頭羊，目前在美國，文化產業產值占其GDP的20%左右，是其第二大支柱產業；韓國在亞洲金融危機后確立了“文化立國”的方針，成立了專門的文化發展機構，在政策和財政上對文化產業的發展進行了強有力的支持，已成為世界第五大文化產業與貿易強國。而且，韓國與我國同屬儒家文化圈，在經濟危機后，其成功經驗對我國如何利用文化產業這種反經濟周期的特點，化“危”為“機”具有較強的可比性和借鑒意義。

一、韓國文化貿易發展狀況及其成功經驗

（一）韓國文化貿易發展狀況。韓國在1998年遭遇亞洲金融風暴襲擊后，重新認識文化產業，并將其作為21世紀發展國家經濟的戰略性支柱產業，積極進行培育。近年來，韓國文化產業發展十分迅速，其發展速度和市場規模均取得了很大突破。據韓國文化觀光部公布的數據顯示，2010～2012年韓國文化產業的出口額分別為6.37億美元、7.94億美元、48億美元。僅此三個數據便可直觀的看出韓國文化產業出口額增長速度之快，而且根據韓國政府預測，到2017年韓國文化產業出口額將從2012年的48億美元增長到100億美元。

（二）韓國發展文化貿易的成功經驗

1、總結危機教訓，政府明確戰略，積極制定促進文化產業振興的相關政策和法律。隨著亞洲金融危機爆發，韓國經濟陷入困境，為重振經濟，政府開始重視產業多元化發展，并將目光投向具有低消耗、高利潤、高附加值的文化產業上。1998年明確提出了“文化立國”的救國方針，將文化產業列為韓國21世紀發展國家經濟的戰略性支柱產業加以優先發展。提出了“韓國文化世界化”的口號，將韓國文化推向全球，以此作為推動韓國經濟發展的新動力。在政策方面，韓國于1999年至2001年先后制定了《文化產業發展五年計劃》、《21世紀文化產業前景》和《文化產業發展推進計劃》等一系列推進文化產業發展的規劃，明確了文化產業的優先發展地位，為文化產業的發展提供了強大的政策支持。《文化產業促進法》、《保護電視電影法》等法律法規的出臺則為文化產業的發展提供了有力的法律保障。

2、設立專門的產業促進機構，建立有效的組織管理機制。自1998年以來，韓國政府先后設立了“文化產業局”、“韓國文化產業振興委員會”、“韓國工藝文化振興院”和“文化產業支援中心”。2001年又將“文化產業支援中心”擴建為“文化產業振興院”。由其全面負責文化產業具體扶持工作，同時側重音樂、動畫、漫畫和卡通形象產業的發展。政府還投資160億韓元在釜山等11個地區建立了“文化產業支援中心”，形成中央與地方的文化產業管理運行機制，加強相互之間的協作、技術交流、信息溝通等，推動文化產業在全國均衡發展。這些產業管理與運行機制有力地推動了文化產業的發展。

3、加大國家財政投入，為文化產業提供強有力的資金支持。遭遇金融危機之后，韓國政府許多部門都在裁減，只有文化部門不減反增，而且文化總預算也在逐年遞增。2001年成立的文化產業振興院，每年可獲得高達5，000萬美元的政府資助。重點投入到影視、音樂、網絡游戲這三大重點發展的文化產業。以網絡游戲為例，網絡游戲廠商平均每年可以得到1.7億美元的政府撥款用于新游戲研發。而且，對于出口產品在語言譯制上的費用，政府幾乎提供全額補助。此外，政府還利用稅收、信貸等經濟手段實行多種優惠政策。如為重點發展的游戲、動畫等風險企業，對進駐文化產業園區的單位提供長期低息貸款，減少甚至免除稅務負擔。

4、建立多層次人才培養機制，重視完善人才管理系統。在韓國，幾乎每一所大學都設立與影視相關的院系，政府利用高等院校培養專門人才，利用網絡及其他教育機構加強專業培訓，同時加強與國外的人才交流與合作，選派人員出國研修，加快培養具有國際水平的文化產業專業人才，以增強國際競爭力。為了鼓勵優秀的人才投身游戲業，韓國政府推出了一系列優惠政策，甚至到游戲公司任職或在游戲比賽中得獎均可免服兵役等，為了培養專業游戲人才，政府開辦了專門的游戲學校。

5、準確定位目標市場，文化產業“商業化”運作。韓國以中國、日本為重點的東亞及東南亞地區作為目標市場，針對地區特點開發適銷對路的名牌文化產品，從而很大程度上降低了其產品在別國市場的“文化折扣”。這種商業化運作模式主要分兩步：一是文化先行。韓國文化通過影視、音樂等接受度極高的載體進入我們的生活，在贏得人們認同與喜愛的同時，也為韓式消費打破了消費者的心理防線。文化輸出先于商品輸出，通過文化滲透誘導商品消費；二是形成商業鏈條。對于一部受歡迎的韓劇而言，高收視率得到的收益僅僅是開始，更大的收益則是來自這部韓劇熱播之后所衍生出來的巨大的消費市場。這樣就可以以影視為開路先鋒，帶動服飾、餐飲、旅游、美容等行業發展，形成一個多米諾骨牌效應式的商業鏈條。

二、我國文化貿易發展狀況及其阻礙因素

跨入21世紀以來，我國日益成為世界經濟體系的一個重要組成部分，我國已成為全球經濟發展最快、吸引外資最多的國家之一。然而，我國在文化貿易方面遠遠落后于國家對外貿易的總體增幅，并且存在巨大的逆差。文化貿易的主要行業如圖書、影視、音像、網絡游戲、動漫等都是進多出少，處于明顯的劣勢，與其他貿易領域的順差形成了強烈的對比。同其他國家相比，我國文化的國際影響力較弱，文化產業規模小，市場化和國際化程度較弱，可見，積極推進文化貿易發展，增強我國文化產品在國際市場上的競爭力已迫在眉睫。制約我國文化貿易發展的因素主要體現在如下幾個方面：

第一，觀念滯后，重視程度不夠。中國傳統觀念認為，文化就是文化，做生意就是做生意，中國人很少想到去賣文化，這跟世界上很多國家有很大差距，中國現在還沒有能夠吸引人的、占領國際市場的文化產品，尤其是被人們廣為接受的品牌性文化產品。中國有五千年的優秀的傳統文化，但是從文化資源轉化成高附加值的對外文化貿易產品還有很大的距離。

第二，文化產業尚未開始進行合理的產業化運作，產業規模小，市場化水平不高。缺乏能夠在國際文化貿易市場上、網絡之中進行創造、生產、推銷的企業或中介機構。在國外文化集團大舉進入中國的壓力下，面對巨大的市場，我國文化企業缺乏行之有效的國際營銷方式和運作模式，缺乏一個國家級的信息平臺，而且對世界文化市場的發展潛力和發展前景缺乏足夠的認識。

第三，法律法規不健全，文化發展政策缺乏切實可行的措施。在文化發展政策上，我國政府在鼓勵、支持推動文化產品及文化企業走向世界的過程中措施不具體，缺少實質性的支持，尤其對于文化產品創作，生產的風險都大大高于普通產品，如何給予扶持沒有明確的、切實可行的措施。

三、韓國文化貿易對我國的啟示

（一）加速文化產業發展步伐。相比較其他經濟領域，文化產業具有反經濟周期的特點，這在當前經濟下行階段為我國文化產業的發展提供了較好的歷史機遇：一是文化產業科技含量高、環境污染小、發展潛力大、資源消耗少，符合國家調整產業結構、優化產業結構要求，符合國家擴大內需、促進消費的要求；二是當前形勢下國際文化產業分工鏈條正面臨重組，既定的利益格局可能出現重大調整，掀起了新一輪兼并重組浪潮，給中國文化產品“走出去”創造了機遇；三是從內需來講，經濟形勢特別好的時候，人們過于忙碌而無法潛心消費有內涵的文化產品，經濟形勢嚴峻的時候人們從文化中去尋找安慰，促使文化消費成為一個新的經濟增長點。

（二）樹立全新的“文化產業”意識，理順文化產業管理機制，走文化產業化發展道路。在經營規模方面，積極組成企業集團，改變文化企業規模小并且分散的現狀；在體制上，轉變政府職能，改善國有專營文化產品生產“壟斷”經營的局面，可以在文化部下建立類似韓國文化產業局的機構，全面負責振興文化產業，協調各方的利益關系。

（三）采取積極的文化產業政策，明確文化發展戰略，加強文化貿易發展的立法。國家應該在產業政策方面給予扶持，在財政支持力度、投融資渠道的選擇和稅收制度等方面給予優惠的政策，組建產業集團，壯大企業自身的實力；同時，應借鑒韓國在融資方面的經驗，拓寬資金來源渠道，成立文化產業發展基金，形成多元有序的融資局面；建立能夠協調各方的專門機構，制定文化產業及貿易發展的專門法律，逐步構建與WTO規則相適應，又符合我國國情的文化管理與文化產業政策系統。

（四）明確市場定位，充分利用文化相似性，努力降低“文化折扣”的影響。我國文化企業應該首先瞄準國內市場，爭取在國內市場上保持市場主體地位；然后，利用文化親和力，輻射港臺、東南亞華人文化圈，以及韓國、日本等亞洲文化圈，成為區域市場上的強有力競爭者。第三步才是以東亞及東南亞的市場占領為跳板，進軍世界主流市場。

中韓兩國文化交流的歷史源遠流長，文化發展彼此緊密相連。亞洲金融危機后，韓國文化貿易的成就舉世矚目。我們不妨借鑒近鄰，這對我國文化貿易的發展具有重要的現實意義。

主要參考文獻：

[1]梁懿嫻.金融危機下文化貿易應“危”中尋“機”[N].國際商報，2008.12.25.