導語：如何才能寫好一篇漁翁柳宗元，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

【前言】

《江雪》是唐代詩人柳宗元的一首山水詩，描述了一幅江鄉雪景圖。山山是雪，路路皆白。飛鳥絕跡，人蹤湮沒。遐景蒼茫，邇景孤冷。意境幽僻，情調凄寂。漁翁形象，精雕細琢，清晰明朗，完整突出。詩采用入聲韻，韻促味永，剛勁有力。歷代詩人無不交口稱絕。千古丹青妙手，也爭相以此為題，繪出不少動人的江天雪景圖。

【注釋】

絕：無，沒有。

萬徑：虛指，指千萬條路。

人蹤：人的腳印。

孤：孤零零。

蓑笠（suō lì）：蓑衣和斗笠 笠：用竹篾編成的帽子。（“蓑” ，古代用來防雨的衣服；“笠” ，古代用來防雨的帽子。）

獨：獨自。

【翻譯】

所有的山，飛鳥全都斷絕；所有的路，不見人影蹤跡。江上孤舟，漁翁披蓑戴笠；獨自垂釣，不怕冰雪侵襲。

【賞析】

唐順宗永貞元年，柳宗元參加了王叔文為首的政治革新運動。由于保守勢力與宦官的聯合反攻，致使革新失敗。因此，柳宗元被貶官到有“南荒”之稱的永州。他在任所名為司馬，實際上是毫無實權而受地方官員監視的“罪犯”。官署里沒有他的住處，不得不在和尚廟——龍興寺的西廂里安身。

柳宗元自從被貶到永州之后，精神上受到很大刺激和壓抑，他就借描寫山水景物，借歌詠隱居在山水之間的漁翁，來寄托自己清高而孤傲的情感，抒發自己在政治上失意的郁悶苦惱。于是，他懷著幽憤的心情，寫下了這首令人傳頌的名詩《江雪》。

柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過于孤獨，過于冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。詩人向讀者展示的，是這樣一些內容：天地之間是如此純潔而寂靜，一塵不染，萬籟無聲；漁翁的生活是如此清高，漁翁的性格是如此孤傲。

其實，這正是柳宗元由于憎恨當時那個一天天在走下坡路的唐代社會而創造出來的一個幻想境界，比起陶淵明《桃花源記》里的人物，恐怕還要顯得虛無縹緲，遠離塵世。詩人所要具體描寫的本極簡單，不過是一條小船，一個穿蓑衣戴笠帽的老漁翁，在大雪的江面上釣魚，如此而已?？墒牵瑸榱送怀鲋饕拿鑼憣ο螅娙瞬幌в靡话肫ッ鑼懰谋尘?，而且使這個背景盡量廣大寥廓，幾乎到了浩瀚無邊的程度。背景越廣大，主要的描寫對象就越顯得突出。首先，詩人用“千山”、“萬徑”這兩個詞，目的是為了給下面兩句的“孤舟”和“獨釣”的畫面作陪襯。沒有“千”、“萬”兩字，下面的“孤”、“獨”兩字也就平淡無奇，沒有什么感染力了。其次，山上的鳥飛，路上的人蹤，這本來是極平常的事，也是最一般化的形象。

可是，詩人卻把它們放在“千山”、“萬徑”的下面，再加上一個“絕”和一個“滅”字，這就把最常見的、最一般化的動態，一下子給變成極端的寂靜、絕對的沉默，形成一種不平常的景象。因此，下面兩句原來是屬于靜態的描寫，由于擺在這種絕對幽靜、絕對沉寂的背景之下，倒反而顯得玲瓏剔透，有了生氣，在畫面上浮動起來、活躍起來了。也可以這樣說，前兩句本來是陪襯的遠景，照一般理解，只要勾勒個輪廓也就可以了，不必費很大氣力去精雕細刻?？墒?，詩人卻恰好不這樣處理。

這好象拍電影，用放大了多少倍的特寫鏡頭，把屬于背景范圍的每一個角落都交代得、反映得一清二楚。寫得越具體細致，就越顯得概括夸張。而后面的兩句，本來是詩人有心要突出描寫的對象，結果卻使用了遠距離的鏡頭，反而把它縮小了多少倍，給讀者一種空靈剔透、可見而不可即的感覺。只有這樣寫，才能表達作者所迫切希望展示給讀者的那種擺脫世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至于這種遠距離感覺的形成，主要是作者把一個“雪”字放在全詩的最末尾，并且同“江”字連起來所產生的效果。

在這首詩里，籠罩一切、包羅一切的東西是雪、山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“萬徑”都是雪，才使得“鳥飛絕”、“人蹤滅”。就連船篷上，漁翁的蓑笠上，當然也都是雪。可是作者并沒有把這些景物同“雪”明顯地聯系在一起。相反，在這個畫面里，只有江，只有江心。江，當然不會存雪，不會被雪蓋住，而且即使雪下到江里，也立刻會變成水。然而作者卻偏偏用了“寒江雪”三個字，把“江”和“雪”這兩個關系最遠的形象聯系到一起，這就給人以一種比較空蒙、比較遙遠、比較縮小了的感覺，這就形成了遠距離的鏡頭。這就使得詩中主要描寫的對象更集中、更靈巧、更突出。

篇2

1、原文：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

2、譯文：千山萬嶺不見飛鳥的蹤影；千路萬徑不見行人的足跡。一葉孤舟上，一位身披蓑衣頭戴斗笠的漁翁；獨自在漫天風雪中垂釣。

3、賞析：這是一首押仄韻的五言絕句，是柳宗元的代表作之一。大約作于他謫居永州（今湖南零陵）期間。柳宗元被貶到永州之后，精神上受到很大刺激和壓抑，于是，他就借描寫山水景物，借歌詠隱居在山水之間的漁翁，來寄托自己清高而孤傲的情感，抒發自己在政治上失意的郁悶苦惱。因此，柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過于孤獨，過于冷清，不帶一點人間煙火氣。這顯然同他一生的遭遇和他整個的思想感情的發展變化是分不開的。

（來源：文章屋網 ）

篇3

作者：柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

篇4

漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。

煙銷日出不見人，乃一聲山水綠。

回看天際下中流，巖上無心云相逐。

（西巖：西山，這詩大約是詩人在永州時所作，永州是古代楚國的地盤，所以后文說此地生長的竹子為楚竹。汲：從江中取水。清湘：水流清澈的湘江。楚竹：楚地的竹子。乃：搖動槳櫓的吱呀聲。無心云：自由自在，無所掛礙的白云。）

這詩寫山水間一個黎明時分的景象。漁翁夜晚靠近西巖過夜，天才剛剛亮，他便起身，在湘江中汲取清澈的江水，并點著竹子，生火做飯。天色漸漸亮了，當漁夫做飯時燃起的炊煙散盡，陽光照亮山間的時候，他已離開了那里。只聽見吱呀一聲，他已經駕著小舟，游蕩在青山綠水之間了。當漁夫的小舟行駛在江中時，他回回頭，看看自己昨夜歇息的地方的天邊，只見輕盈的白云在自由自在地追逐嬉戲著……

歷來喜愛這首詩的人很多。當美國繪本作家烏利?舒利瓦茨（Uri Shulevitz）讀到這首優美的中國詩之后，繪本《黎明》誕生了?！独杳鳌啡匀皇且槐緵]有故事的圖畫書。它所敘述的情景與柳宗元詩中不同的是：“漁翁”的身邊多了一個小男孩；他們所在的場景也不再是西山腳下的湘江邊，而是在一個湖邊。這本書的文字非常簡潔，這點與中國古詩則是一致的：

湖邊的一棵樹下，老人和他的孫子縮在毛毯里。

月光照亮了巖石、樹枝和樹葉。

山守在那里，黑黑的，靜靜的。沒有一點動靜。

這時，吹來一陣微風。湖水顫抖了。

霧氣開始緩緩地，懶懶地上升。

一只孤獨的蝙蝠靜靜盤旋。

一只青蛙在跳。又是一只。

一只鳥在鳴叫。另一只在回應。

老人叫醒了孫子。他們從湖里提來了水。然后升起一小堆火。

他們卷起了毛毯。把他們的舊船推下水。

他們把船滑到了湖心。船槳吱嘎作響，攪起片片水花。

突然間，山和湖變得一片翠綠。

《黎明》超越了繪本的敘事特點，將繪本提升到了“詩”的高度，讓繪本不再只是好玩的故事與畫面的結合，而有了更深廣的意蘊。

篇5

一、營造民主氛圍，激發質疑意識

要培養學生的創造力，教師就要積極營造民主的學習氛圍，因為氛圍對培養學生創造力具有潛移默化的長效應，教師要支持與引導學生自主學習，使學生敢說、想說、有話說。課堂中我們提倡小組教學、合作學習，要求教師少講、精講，學生懂得盡量不講，留時間給學生獨立學習和思考，使學生從“要我學”轉變為“我要學”。學生從被動接受，無條件服從轉化為以探究和主動學習為主，鼓勵學生各抒己見。對于學生的回答，如果不是嚴謹的科學知識問題，盡量不要簡單地用對與不對來評價，尤其當出現不同意見時，我們寧可把評價的權利交給學生，努力營造一種非評價的安全氛圍，使學生始終保持積極的心理狀態，激發并強化創造意識。

建立學習互助小組，提供各種個體學習、自主參與的機會，還學生讀書、思考及語言訓練的自由。對語言文字的理解，僅憑教師的照本宣科，學生的機械記憶，效果差且遺忘快，而將學習的主動權交給學生，讓他們通過查字典、聯系上下文、相互討論等方法，自己學習來的東西不但印象深刻，更形成了一種自我學習的能力。對課文內容的理解，更可以發揮小組合作的優勢，讓學生按自己的思維方式、情感體驗和讀書方法去閱讀、品味、賞析。學生可以在愉快學習的同時，激發靈感，從而獲得最佳創新狀態。

二、擴張思維廣度，培養質疑能力

平時我們會發現有些學生思維空間大，總能海闊天空地聯想，從創新的角度來看，求異思維是創造性思維的核心。語文教學中，注意擴張學生的思維廣度，有利于培養學生思維的多向性和質疑能力。以《江雪》一課的教學為例，課堂交流時，教師和學生是這樣對話的。

生：老師，我有疑惑，這個“蓑笠翁”是柳宗元還是漁夫？

師：同學們有什么看法嗎？【不急于回答，一石激起千層浪】

生1：應該是柳宗元。前面說“萬徑人蹤滅”，沒有別人在。

生2：我覺得是漁翁。我的理解是“翁”一般都是指年紀大的人，我覺得柳宗元作詩時應該還不夠“翁”。

生3：“翁”并不一定是“老翁”……

生4：是柳宗元看見漁翁在釣魚，而不是柳宗元在釣魚。

生5：老師，那么冷的天氣里，他能釣到魚嗎？【一曲未終一曲又起】

師：是呀，這也是個問題啊。

生6：我覺得能，如果釣不到魚，他還在這種天呆在那里釣，那他不傻嗎？

生7：我不同意。這么冷的天，江面都結冰了。魚兒怎么還會吃魚餌呢？說不定魚餌也已經被凍住了。

一生迫不及待了：不會，我從一本書上知道了水的沸點是100度，冰點是0度，所以，即使江面結冰了，江水依然是在0度以上……

生8：我說就像水龍頭一樣，冬天，水龍頭結了冰，那水管子里的水就流不出來了。

生9：我們家養過魚（應該是金魚），冬天里它們就不吃食了?！具€是不甘心，急急要表現自己的意愿。】

……

有道是“師者，所以傳道、授業、解惑也”。雖然本課還有些“疑惑”未曾解決。雖說：編筐編簍，貴在收口。教師理應給學生準確的知識，可是細細想來，這些“疑”就一定要有果嗎？是漁翁還是作者，這已經不再重要，因為作者早已以漁翁“自寓”。能不能釣到魚也不是作者要去追究的，要的是那一份心境?？墒呛⒆觽冊跔庌q中，思維被激活了，主體意識也增強了，如此層層深入的質疑爭論，不僅使學生學懂了課文，更擴張了思維廣度，在不斷的求異思維訓練中培養了他們的創造能力。

三、合理制定目標，增強創造信心

自信是一個人對自己能夠達到某種目標而進行樂觀充分的估計，也是培養創新能力的重要保證。心理學說的“跳一跳摘桃子”，就強調目標的制定應該是在力所能及的范圍內，稍作努力就可以達成，并通過成功的刺激，獲得一種自我肯定的內驅力，從而更大膽地去發現問題、提出問題，更自信地去認識問題、解決問題，常有問題才能常思考，常創新。

比如，教學《荷花》一文時，教師拋出這樣的問題：“你覺得課文中哪個句子寫得特別美？”學生回答：“我覺得白荷花在這些大圓盤之間冒出來，這個‘冒’字寫得特別美，可到底美在哪里，我也說不清。”面對學生誠實地回答，如果教師流露出不屑，孩子以后一定不敢表達，而如果老師這樣說：“說不清楚沒關系，你能察覺出‘冒’字用得特別美，已經很了不起了，‘冒’字還可以換成什么字？”學生填了露、鉆、探、長等字。教師繼續引導：“作者為什么沒有用這些字，而用‘冒’字呢？用心讀讀前后幾句話，你覺得怎樣才叫冒？”學生說了使勁地、生機勃勃地、一個勁兒地、不停地……整個過程中，教師既巧妙地保護了學生的探索興趣，又讓學生深入細致地感悟到作者的用詞之美，使學生與文本的對話真正成為“精神的相遇”，這是一種被吸引的創造。

四、多留質疑環節，敢于挑戰權威

受傳統教育思想的影響，學生往往把教師和教材看作知識的權威，如果一味地相信權威，缺少懷疑精神，就很容易產生盲從心理。所以教師要努力變“教教材”為“用教材”，使教材的呈現方式變“圣經”為“劇本”，課堂變“一言堂”為“群言堂”。一位哲學家曾說過：對于不懂得問題，疑問是一種明智；對于未知的事物，探求是一種才智；對于前人的定論，挑戰是一種大智；而對于未來的世界，創新是一種睿智。鼓勵學生提出不同的見解，允許學生出錯糾錯，努力使學生成為思想活躍、浮想聯翩的創造者。

篇6

關鍵詞： 蘇軾詩論 平淡 審美張力

在中國古典詩學中，“平淡”是一個及其重要的范疇。它不僅僅是一種詩歌風格，更是一種審美理想。這個范疇在理論上的最終確立與成熟，是與蘇軾對平淡風格的闡釋密不可分的。蘇軾的“平淡”詩論，揭示了平淡美的本質特點，而且把“平淡”詩美與人格精神結合起來，具有深厚的文化內涵與審美張力。

美國文學批評家艾倫·退特1937年在《論詩的張力》一文中首先提出“張力”這一概念。他指出詩的意義就在于張力：“為描述這種成就，我提出，張力，（Tension）這個名詞?！宜f的詩的意義就是指它的張力，即我們在詩中所能發現的全部外展和內包的有機整體。”［1］P109關于詩的審美張力，理論界有多種理解。本文所要探討的“平淡”詩美的張力，主要指兩種相反的審美元素在矛盾沖突、對立統一中所產生的詩的張力。

蘇軾對“平淡”詩美的闡釋，主要有以下幾條：

（1）柳子厚詩在陶淵明下，韋蘇州上……所貴乎枯淡者，謂其外枯而中膏，似淡而實美，淵明、子厚之流是也?！?］P2109-2110

（2）吾于詩人無所甚好，獨好淵明之詩。淵明作詩不多，然其詩質而實綺，癯而實腴……［2］P2515

（3）……獨韋應物、柳宗元發纖秾于簡古，寄至味于淡泊，非余子所及也。［2］P2124

（4）凡文字，少小時須令氣象崢嶸，采色絢爛，漸老漸熟乃造平淡；其實不是平淡，絢爛之極也。……［2］P2523

上引幾段文字，第（4）段并非詩論，而是文論，不過南宋人周紫芝在《竹坡詩話》中引用該段文字后，闡述了自己的見解：“余以不但為文，作詩者尤當取法于此?！保?］P348因此，我們認為這段文字同樣適用于詩歌。每段文字雖然說法不同，但大致表達了蘇軾對平淡風格的欣賞。

蘇軾在繼承和發揚前人理論的基礎上，結合陶、柳一派詩歌，從形式和內容兩個方面深刻闡釋了“平淡”美的本質特點：形式上，平淡的語言實際蘊含著華美的文采；內容上，詩的表面雖平淡無奇，但蘊含了深厚的人生體驗和哲學思考。而“枯”與“膏”、“淡”與“腴”等矛盾雙方的運動構成了“平淡”詩歌的審美張力。

一、“平淡”而“有味”

蘇軾所說的“寄至味于淡泊”主要有兩個方面的含義。

（一）平淡的語言蘊涵深刻的哲思。中國古代詩歌，講究“詩言志”，講究“寄托”，詩人往往在詩歌中寄寓自己對宇宙萬物的理解、對人生際遇的思考、對精神理想的追求。因此，要理解古人的詩歌，只看表面是不夠的，還要看到文字背后的哲理思考和人生境界。

平淡之美，可以說是中華民族普遍的審美追求和最高美學理想。以簡淡古樸的形式，以最有限的言語文字，表現最豐厚的宇宙人生內容——正是中國古典詩歌的最高追求。蘇軾所說的“外枯而中膏”、“寄至味于淡泊”就是這個意思。因為心靈越是豐富，內蘊越是深厚，而表達出來的文字越是平淡，兩者的反差就越大，那么在人的心理上產生的震撼力和審美張力就越大。由此產生詩歌的平淡美。

一提起平淡詩歌，人們首先想到的就是陶淵明之詩。明人胡應麟以“惟陶之五言，開千古平淡之宗”［4］P35來評價陶淵明詩歌。我們來看陶淵明的《歸園田居》五首其一：

少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網中，一去三十年。

羈鳥戀舊林，池魚思故淵。開荒南野際，守拙歸園田。

……久在樊籠里，復得返自然。［5］P327

“性本愛丘山”，可見詩人喜愛的是超然物外、淡泊自持的田園生活。清人周亮工這樣評價陶淵明：“獨有陶淵明……閑靖曠達，千載而上，如在目前，人即是詩，詩即是人，古今真詩，一人而已?！保?］P250偉大的詩人先在生活中把自己的人格涵養成一首完美的詩，充實而有光輝，寫下來的詩是人格的煥發。

中國古代的詩人，和大自然有一種天然的親近感。不管得意失意，都喜歡投身于山水田園之間，吟詠性情，極力追求淡泊沖和的心境。超越名利的糾纏，率性自由，恬淡自適是中國古代哲學共同的追求。在這一點上，古代詩人受儒家思想的影響，但更多的還是受道家思想的影響。淡泊超然是一種人生境界，把這種人生追求寄寓在平淡風格詩歌中，從而使之具有一種哲理之美。

（二）意境雋永而深遠。平淡詩歌的韻味，還體現在其雋永深遠的意境上。它所選用的語言和意象都是極其普通常見的，但這些常見的意象卻能留下無盡的想象空間，從而產生強烈的美學張力。讀者在想象與聯想中，超越了這些平淡的語言和意象，進入審美的自由。

陶淵明的詩歌中，經常出現桑、麻、豆、苗、竹、林、松、菊、飛鳥等意象，這些常見的意象，在陶淵明詩中卻有了超越平常的意義。如《飲酒》其五：

結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。

采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。

此中有真意，欲辨已忘言。［5］P335

這首詩，以平常語道來，自然而不著痕跡。通過“菊”、“飛鳥”等意象，我們仿佛看到一個與大自然物我兩忘、超然世外的詩人，更看到詩人的人格、氣質和精神境界。

在盛唐詩歌雄渾壯麗、絢爛之極后，中唐出現了柳宗元、韋應物的“平淡”詩風。柳宗元的詩備受蘇軾推崇，認為其詩“發纖秾于簡古，寄至味于淡泊”?！督愤@首詩，可以說是柳宗元詩歌的代表作之一：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

篇7

1、久為簪組束，幸此南夷謫。閑依農圃鄰，偶似山林客。曉耕翻露草，夜榜響溪石。來往不逢人，長歌楚天碧。

2、千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒山雪。

3、溪路千里曲，哀猿何處鳴？孤臣淚已盡，虛作斷腸聲。

4、潭中魚可百許頭，皆若空游無所依。日光下徹，影布石上，佁然不動，俶爾遠逝，往來翕忽。似與游者相樂。

5、言而無實，罪也。

6、漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。煙銷日出不見人，唉乃一聲山水綠?；乜刺祀H下中流，巖上無心云相逐。

7、廣直言之路，啟進善之門。

8、妒人之能，幸人之失。

9、文以行為本，在先誠其中。

10、君子在下位則多謗，在上位則多譽；小人在下位則多譽，（）在上位則多謗。

11、聰明正直者為神。

12、早梅發高樹，回映楚天碧。朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。欲為萬里贈，杳杳山水隔。寒英坐銷落，何用慰遠客？

篇8

關鍵詞：禪詩 性本清凈 翻譯策略

Abstract: Chan poems are sweet fruits of religious meditations which were done by monks and poets. The Buddhist goal is to point directly to the heart, see the nature and become Buddha. This goal implicates the pure and clear nature of the mankind. We need to get rid of earthly decay and come back to the pure heart in order to reach the Buddhist state. Poets hide themselves into the landscape garden and didn’t admire honor and interest. Their heart returned to the pure will. This paper is to probe into the translation principle and strategies of the Chan poems which theme is to have a pure and clear nature.

Key Words: Chan poems, a pure and clear nature, translating strategies.

一、引言

禪宗說：“人性本凈，為妄念故，蓋覆真如。離妄念，本性凈?！?眾心性本來是清凈無染，但卻因塵世間的妄念而覆蓋了自己本來清凈的心性，如拋棄這些妄念，人亦性凈。這點與不少的禪詩相契合。在這些禪詩中，詩人借那些如凈水，白云，白雪，翠竹等的澄靜意象來象征自己回歸本然清凈的心性。如柳宗元在《江雪》中寫到：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪 ?！边@潔白寂靜的意境正是詩人澄清透底的心境。這些禪詩無不透露出詩人借回歸自然找到了原本清凈之性。下面我們對體現心性本凈的禪詩的翻譯方法進行探討。

二、動態凈化法

《郭沫若論創作》編后記中說：“文學翻譯‘與創作無以異’，‘好的翻譯等于創作，甚至超過創作’，因此，文學翻譯須‘寓有創作精神’。”禪詩中有的借清凈的意象來象征詩人之心。這些意象可為靜態，也可為動態。動態凈化法是指在翻譯過程中，將本屬靜態的純凈自然意象動態化，從而顯示凈化的過程。有的詩人在經歷一番風雨后會回歸自然，回到那澄靜靜謐的環境中去。從已被污染之心回到本純凈之性是需要過程的。動態凈化法正是體現這種過程的方法之一，能讓譯文讀者感受到在如此凈境下所獲得的靜心。請看柳宗元的《江雪》：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

魯峽認為：“永州時期的作品《江雪》雖素短短四句，卻是人境俱奪之絕唱，深深地體現了作者崇儒向佛的思想及由此構成的禪機理趣。”詩中營造了潔白干凈的環境，創造了寂靜空無的境界。首聯描繪了一個廣大無邊的雪界，雖沒有一個“雪”字，但詩句卻隱藏了著這漫天冰雪的景象，讓人感受到寂靜空無之境?！肮轮鬯蝮椅蹋氠灪?。”中寫的是位披蓑戴笠的漁翁垂釣于寒江，漁翁形象是詩人自己影子的寫照。詩中采用了無中生有的手法，雖“鳥飛絕”“人蹤滅”，但仍有“獨釣”這個意象，這成為了全詩的意境集中點。詩表面是寫景，卻禪意無窮。在這靜謐潔白的環境中，漁翁進入了物我兩忘之境界，心性清凈。詩人被到永州后寫下此詩，在這山水景物中獲得了自我修煉。為了突出詩人的修煉過程，及所達到的清凈之心，可以采用動態凈化法。

There isn’t single bird

In the multitudes of mountains flying.

There isn’t single man’s foot-print

On thousands of mountain paths existing.

There is only a solitary boat with an old man

An alpine rush and a bamboo conical hat he is wearing,

Fishing alone on the cold river

In the snowing.

譯文將“雪”譯成snowing，把本屬于名詞轉化成動詞，采用的是動態凈化法。雪是純潔無瑕的，下雪的過程則是凈化世界的過程。詩人在此景下，凈化的是自己的心靈，能與自然相冥合，物我兩忘，重獲清凈之心。

三、心有靈犀

唐代李商隱詩《無題》中有：“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。”心有靈犀是指雙方都心意相通，對于彼此的意蘊都能心領神會。在翻譯方法上，它是指通過某種方法是使物我相通的那種意蘊給表現出來。禪家或有些詩人以自然作為體道悟道的對象，他們能與自然相冥合，這之間有種“心有靈犀”的意味，故在翻譯這類禪詩中，可用心有靈犀法來凸現詩人與大自然的那種物我冥合，心領神會的感覺。請看王維《竹里館》：

獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。

深林人不知，明月來相照。

這是首寫隱逸生活情趣的詩。詩人用平淡的語言創造出清幽澄靜的意境，這恰與詩人的情相契合，從而達到物我相會、情景合一的境界。首聯以動襯靜法，塑造一位彈琴詠嘯，怡然自得，高雅閑適的隱士形象。詩人在這悠然靜謐，與世隔絕的竹林深處，只有明月與他神會，故有“深林人不知，明月來相照?！薄皝怼蹦藗魃裰P，仿佛明月特意來為詩人作伴，“照”字亦妙哉，本黑暗之景，用“照”字照出了明亮，詩人在此獲得頓悟，情與景相融合，人與月相會意。這相會之意達到了禪宗中的“無念為宗”的境界，讓讀者感受到超然物外的空靈之美。在這幽靜深林中，詩人能回歸自然，達到清凈之本性。他的這種心境只有明月能心領神會，他們互相心意相通。在翻譯時，采用心有靈犀法，譯一詞，一方面可以突出詩人與明月的那清凈之本心。另一方面是可以凸顯詩中神會之意。譯文如下：

Sitting alone among secluded bamboos,

I whistle long and loud and play the lute.

No one knows where I am, deep in this grove;

Only the moon comes shining on me knowingly.

譯文將“明月來相照”譯為Only the moon comes shining on me knowingly.在翻譯過程中，譯了knowingly，將明月擬人化，它仿佛通人性，能懂詩人情思，明月與詩人那種相冥合，相神會之態表現的淋漓盡致。

四、結語

禪詩是中國博大精深的古老文化，以“性本清凈”為主題的禪詩又是禪詩中的重中之重。在翻譯這類古詩詞時，為了表達詩人淡泊自守、清凈無染的品性，可以采用動態凈化和心有靈犀等方法。“翻譯是人類精神文化中最為重要的活動之一，也是促進一個民族，一個國家的文化發展的最基本的因素之一，而且是最活躍的因素之一。” 禪詩是我國文化一道獨特的風景線，對禪詩的翻譯研究就是讓世界更好地了解中國的古老文化，將璀璨的文化推向世界，走向未來！

參考文獻：

[1]慧能著：《壇經校釋》，中華書局，1983。

[2]郭沫若：《人民日報》第八版，1982.8。

[3]魯峽著：《從〈江雪〉看柳宗元的儒佛思想》，《洛陽工學院學報》，1997。

[4]《英譯唐詩三百首》，唐一鶴譯，天津人民出版社，2005。

[5]翁顯良著：《古詩英譯》，北京出版社，1985。

篇9

真的是這樣嗎?筆者不敢茍同。一般來講，一個小品組合是否立得住，要看素材是否全、是否象形，而一個作品在立得住的基礎上，評價它是否組合得妙，立意準，意境高，這就不在于相關素材的齊全程度，而主要看是否契合主題(名稱)。張先生把他的作品起名“寒江獨釣”，取意于唐代柳宗元的名作《江雪》之詩意，這就要看作品是否扣住詩的主題――“寒江獨釣”

按照這個標準，我認為，這個作品不缺魚簍，更不缺魚，那缺不缺素材呢?我以為說不缺也可以，那個第一稿。叫它“寒江獨釣”，也勉強立得住。要說缺，還真缺東西，缺的是對“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”、“寒江雪”這種特定環境及氛圍的表現，離開這種特定的環境及氛圍，詩中“孤舟”、“獨釣”的點睛筆意，便難以顯現，要做到這一點其實并不太難，比如，把底盤改用一塊白色的戈壁石，或旁邊再加一點表現雪天的其他素材，氛圍與漁翁的相互襯托的效果就出來了。如果我們不去注意這主要因素。反而僅從一個“釣”字出發考慮問題，又是加魚簍，又是加魚，釣魚的因素倒是全了，而《江雪》中“寒江獨釣”的意境卻大大地沖淡了，這個小品組合也只好改名了，叫“獨釣”或“釣趣”等等。意猶未盡，就此賦詩一首。

原本無它勝有它

――讀《中華奇石》《一條魚的‘石門事件’》有感

賞石最重意境佳，

豈必求全添魚娃，

一僧擔水寓“古寺”(注1)，

蜜蜂追香蘊“踏花”(注2)。

看似組合瑜有瑕，

素材隨題可減加，

“江雪”詩意非釣“魚”(注3)，

原本無它勝有它。

注1、注2：指的是中國畫寫意和含蓄手法的兩個著名的故事“深山藏古寺”和“踏花歸來馬蹄香”。

篇10

一、感知詩人，陶冶思想情操

青少年學生正處于讀詩的最佳年齡。這個階段，他們所讀、所背的古詩詞，將深深根植于心靈，浸潤靈魂。如唐代詩歌大多數積極向上，激進健康，關注現實，對中學生人生觀、價值觀能產生深遠的影響。李白是唐朝詩人中最富有想象力，不畏挫折的人格美的代表。他相信“天生我材必有用，千金散盡還復來”，表現了自己的樂觀，自信。盡管“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”，現實和理想之間有很大的差距，詩人仍然執著追求自己的人生目標，堅信“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄?！薄６鸥Α锻馈分械摹皶斄杞^頂，一覽眾山小”表達了詩人遠大的理想和目標。無論他身處戰亂的年代，現實多么殘酷，直到晚年都心系國家命運。此外，唐代的詩人還有豪邁的胸襟，如王之渙《登鸛雀樓》“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓”。李白的《將進酒》，從中見時光如“黃河之水天上來，奔流到海不復回。”

這些騷人墨客除留下了很多博大精深的傳世佳作外，他們所散發出來的人格魅力也令我們傾倒。他們思想深刻，志存高遠，有著悲天憫人的濟世情懷，他們不僅具有崇高的人格美和深刻的智性美，更是中華民族一個個永遠不滅的精魂。了解感知他們，可以在我們心中樹立起學習的豐碑，使我們深受其影響和感染，從而提高修養，完善自我，陶冶思想情操。

二、品味意境，感受人格魅力

王國維說：“一切景語皆情語也?！蔽覀冊诜治龉旁娫~時，不但要引導學生領略古詩詞中的意象美，還要引導學生跳出詩詞意象，由景理情，去發掘作者描繪自然的深層內涵，接受作者情感的熏陶，培植具有積極的人生態度、正確的價值觀、健康的生活情趣、優秀的道德品質、高雅的文化品位和高尚的審美情操，從而建構健全的人格。

如柳宗元山水詩《江雪》集中體現出冰雪世界里的高潔人格：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅；孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”茫茫宇宙，一片銀裝素裹，沒有飛鳥，更無人跡，在這冷寂冰涼的大背景下，視點由遠而近，定格在釣雪的漁翁上。“自然造人，人造自然，從廣闊的世界里給自己劃出一個小天地，這個小天地就貼滿了他自己的形象”。柳宗元在給自己劃出的這個冰涼潔白的天地里，貼滿了他不畏嚴寒，傲岸獨釣于窮冬烈風中的孤高形象以及如冰雪一般皎潔無瑕的人格標簽。柳宗元詩中的漁翁，獨來獨往，自炊自宿，我行我素，其仙姿行止正是遺世獨立的理想人格的象征。自然山水就像一張將人生、命運、環境、追求等等編織在一起的網，透明而又模糊地展示著詩人被現實痛苦壓抑而升華了的靈魂——人格美。又如李白、杜甫、王維、坡、辛棄疾、李清照等等，無不在自己的詩詞中展示獨特的人格魅力，從而讓學生在欣賞作品的同時，獲得一次情感的體驗，得到一種人生的感悟。

由此，我們應該在教學中引領學生走進古詩詞殿堂，聆聽古代優秀詩人們的足音；帶領學生漫步古詩林，認識、了解詩人，與他們進行精神上的交流，體驗他們的情感美，就能探尋到他們的靈魂與獨特的人格魅力。

三、吟讀佳句，確立價值取向

《高中語文課程標準》指出：“語文課程豐富的人文內涵對學生精神領域的影響是深廣的，學生對語文材料的反應又往往是多元的。因此，應該重視語文的熏陶感染作用，注意教學內容的價值取向。”理解內化經典詩詞中育人醒世、流傳千古的名言警句，對于提高學生的人文素養，幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，大有裨益。

從“居高聲自遠，非是藉秋風”的虞世南，到“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的周敦頤；從“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”的李白，到“江山代有才人出，各領數百年”的趙翼；從“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”的王昌齡，到“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的文天祥，其彪炳史冊、燭照千古的言行事跡，每讀來，常令人情不自禁的熱血沸騰，肅然起敬。我們品讀這些膾炙人口而又耐人尋味的詩句，深入理解其中的含義，能得到深刻的啟迪，常思常悟，就能成為人生路上催人奮進，激人向上的精神食糧。當我們遇到困難和挫折的時候，它就能給我們以鼓舞和激勵，給我們以智慧和力量。慕古人之高義，發思古之幽情，心靈在潛移默化中得到凈化，素養在無聲無息中得到提高，長期以往，會逐步形成良好的個性和健全的人格。