導語：如何才能寫好一篇艾青現代詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

作者：舒婷

我如果愛你，

絕不像攀的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己；

我如果愛你，

絕不學癡情的鳥兒

為綠蔭重復單純的歌曲；

也不止像泉源，

長年送來清涼的慰藉；

也不止像險峰，

增加你的高度，襯托你的威儀，

甚至日光。

甚至春雨。

不，這些都還不夠！

我必須是你近旁的一株木棉，

作為樹的形象和你站在一起。

根，緊握在地下

葉，相觸在云里。

每一陣風過，

我們都互相致意，

但沒有人，

聽懂我們的言語。

你有你的銅枝鐵干

像刀、像劍，

也像戟；

我有我紅碩的花朵，

像沉重的嘆息，

又像英勇的火炬。

我們分擔寒潮、風雷、霹靂；

我們共享霧靄、流嵐、虹霓。

仿佛永遠分離，

卻又終身相依。

這才是偉大的愛情，

堅貞就在這里：

愛，

不僅愛你偉岸的身軀，

也愛你堅持的位置，足下的土地。

2、《雨巷》

作者：戴望舒

撐著油紙傘，獨自，

彷徨在悠長、悠長，

又寂寥的雨巷，

我希望逢著，

一個丁香一樣的，

結著愁怨的姑娘。

她是有，

丁香一樣的顏色，

丁香一樣的芬芳，

丁香一樣的憂愁，

在雨中哀怨，

哀怨又彷徨；

她彷徨在寂寥的雨巷，

撐著油紙傘，

像我一樣，

像我一樣地，

默默踟躇著，

冷漠、凄清，又惆悵。

她默默地走近，

走近，又投出，

太息一般的眼光，

她飄過，

像夢一般地，

像夢一般地凄婉迷茫。

像夢中飄過，

一枝丁香地，

我身旁飄過這個女郎；

她靜默地遠了，遠了，

到了頹圮的籬墻，

走盡這雨巷。

在雨的哀曲里，

消了她的顏色，

散了她的芬芳，

消散了，甚至她的，

太息般的眼光，

丁香般的惆悵。

撐著油紙傘，獨自，

彷徨在悠長、悠長，

又寂寥的雨巷，

我希望飄過，

一個丁香一樣的，

結著愁怨的姑娘。

3、《來生我依舊等你》

作者：余秋雨

我藏不住秘密，也藏不住憂傷，

正如我藏不住愛你的喜悅，

藏不住分離時的彷徨。

我就是這樣坦然，

你舍得傷，就傷。

如果有一天，你要離開我，

我不會留你，我知道你有你的理由；

如果有一天，你說還愛我，

我會告訴你，其實我一直在等你；

如果有一天，我們擦肩而過，

我會停住腳步，凝視你遠去的背影，

告訴自己那個人我曾經愛過。

或許人一生可以愛很多次，

然而總有一個人可以讓我們笑得最燦爛，

哭得最透徹，想得最深切。

炊煙起了，我在門口等你。

夕陽下了，我在山邊等你

葉子黃了，我在樹下等你。

月兒彎了，我在十五等你。

細雨來了，我在傘下等你。

流水凍了，我在河畔等你。

生命累了，我在天堂等你。

我們老了，我在來生等你。

能廝守到老的，

不只是愛情，

還有責任和習慣。

永遠也不要記恨一個男人，

畢竟當初，他曾愛過你，疼過你，

給過你幸福。

永遠不要說這個世界上再也沒有好男人了，

或許明天，你就會遇到愛你的那個男人，

在你眼里，他再壞也是好。

每個人都有一個死角，

自己走不出來，

別人也闖不進去。

我把最深沉的秘密放在那里。

你不懂我，我不怪你。

每個人都有一道傷口，或深或淺。

我把最殷紅的鮮血涂在那里。

你不懂我，我不怪你。

每個人都有一行眼淚，

喝下的冰冷的水，醞釀成的熱淚。

我把最心酸的委屈匯在那里。

你不懂我，我不怪你。

你可以沉默不語，不管我的著急；

你可以不回信息，不顧我的焦慮；

你可以將我的關心，說成讓你煩躁的原因；

你可以把我的思念，丟在角落不xie一顧；

你可以對著其他人微笑，

你可以給別人擁抱，

你可以對全世界好，

卻忘了我一直的傷心。

你不過是仗著我喜歡你，

而那，卻是唯一讓我變得卑微的原因。

有些事，明知是錯的，也要去堅持，

因為不甘心；

有些人，明知是愛的，

也要去放棄，因為沒結局；

有時候，明知沒路了，

篇2

    關鍵詞:婚姻模式;現代愛情;傲慢與偏見;婚姻觀;價值啟示

    伊麗莎白是小說《傲慢與偏見》的女主人公,她是一個活潑開朗、機智果斷、自尊自信而又尊重他人,有著獨立人格的女性。小說出自于18世紀末19 世紀初英國女作家簡·奧斯汀之手。這部小說再現了當時處于保守和閉塞狀態下的英國鄉鎮生活,反映了當時社會的婚姻問題。書中男女主人公因傲慢與偏見而分離,最后又不計前嫌而結合,他們的愛情耐人尋味。小說所引發的對愛情、對婚姻等問題的思考啟迪著人們,特別是現代女性。

    婚姻是人一生中不可或缺的部分,大多數人都會經歷。作者的觀念通過對主人公婚姻的描述清楚地展現:不能為了金錢、地位、財產而結合;但結婚不考慮這些因素也是不行的。

    一、伊麗莎白婚姻觀

    伊麗莎白并沒有什么驚世駭俗的偉大壯舉,她沒有與家庭決裂,也同姐妹們一樣參加家宴、舞會、走親訪友。她的視野不夠開闊,沒有想經濟獨立自謀職業,她也擺脫不了婚姻。但我們卻要說,這樣的她是聰明的。她不是戰士,她無法摧毀不合理的一切。她只是用自己的言行告訴世人她的思想、行為和選擇。她維護了自己的主張,把壞影響降到最低。伊麗莎白追求有愛的婚姻,要求婚姻雙方互相尊重和理解,因此她拒絕了柯林斯的求婚,最后和達西化解了所有偏見與誤會,成為幸福的一對。

    如果伊麗莎白對婚姻和家庭的看法同當時人一樣的話,她是無法描畫出她的美好前景的。對于自身婚姻的堅持與追求,讓她得到最終幸福美滿的婚姻。她讓我們明白:婚姻不光需要金錢、地位、財產,更需要愛情。

    二、伊麗莎白婚姻觀的現代思考

    現代人不相信愛情。現代人的思想觀念隨著經濟、科技、文化等方面的變化而發生改變。其中對婚姻看法的轉變突然的令人不可置信。在現代男女的觀念里,愛情幾乎被排在了最后,首先考慮的是身份、地位、家境、學歷、收入、性格、相貌……沒有金錢是萬萬不行的,但金錢并不是萬能的。

    作者在《傲慢與偏見》中主要描寫了四段婚姻,有現實婚姻(盧卡斯與柯林斯),有沖動婚姻(莉迪亞與威克姆),有完滿婚姻(簡與賓利),有理想的婚姻(伊麗莎白與達西)。在現實的生活中不沖動,直面一切反對力量,捍衛愛情,堅持愛情是成就理想婚姻的基礎,為了物質而結合的婚姻是無法天長地久的。

    于丹曾說:“好婚姻沒有固定模式。但進入一段好的婚姻之前,一定要先了解自我。要選擇最合適自己的,而不是最好的。”執子之手,與子偕老。適合你的就是最好的。 

    二百多年過去了,伊麗莎白對自我幸福婚姻的見解與堅持并沒有湮沒在歷史的長河中。消除誤會彼此欣賞,心靈相惜才最純美。伊麗莎白教現代人認清自我、堅持自我,面對婚姻選擇自己真正想要的。

    三、伊麗莎白婚姻觀的價值啟示

    19 世紀的英國,女人只是男人的附屬品,不懂得該如何掌握自己的人生。例如,麗迪雅,伊麗莎白的妹妹,漂亮、熱情,卻輕浮又虛榮,頭腦簡單,社交是她最熱衷的,以與駐扎在麥里屯的軍官往來為榮,并與之私奔。麗迪雅對威克漢姆是懷著愛情的,但這一見鐘情的愛情,不足兩個禮拜,沒有深思熟慮。她不了解威克漢姆的為人,就草率地決定了自己的婚姻,以為自己深愛著對方而對方也一樣。這樣的婚姻當然是不“理智”的,是不能長久的。麗迪雅與威克漢姆的結合純屬“生理需要”層次的沖動,并不是掌握住了自己的命運。不理智的沖動行為帶給自己的是不幸。“這個社會,憑理智來領會,是個喜劇;憑感情來領會,是個悲劇。”(沃爾波爾)如上所說,麗迪雅是感情的代表,伊麗莎白是理智的代表。她用理智告訴自己也告訴我們:愛情不是沖動,而是需要理智。       沒有什么是比把命運掌握在自己的手中更重要的事情,人必須對自己負責。伊麗莎白不是盲目的按照自己的脾氣想法隨意的行動,而是用理智作為前提,然后堅持主見、以自己的聰慧、機敏來使事情達到最圓滿的結果。作為現代女性,有更多的機會與權力來掌握自己的人生,從這一方面來說是幸運的。但太多人容易在現實面前低頭,家庭、工作、地位、金錢等,伊麗莎白與不為五斗米折腰的陶淵明似乎離人們越來越遙遠。

    每一個人都有他存在的價值,在這個方面偉大的英雄和渺小的平民都是平等的,單從一個人自身的角度來衡量,是不論長相、不論門第的。伊麗莎白對自身價值的肯定最終使她獲得了幸福。她的家庭地位遠遠比不上達西,但這并不能使她感到自卑,也不妄自菲薄,而這更不能使她在達西面前膽怯,她可以毫不掩飾的用俏皮話譏諷達西表示對達西的不滿。伊麗莎白對于自身是自信與尊重的。她雖然有時不齒于母親、妹妹的某些做法,但是她對自己的家庭、自己的出身卻從沒有抱怨過。達西的姨媽咖苔琳夫人來到班府,要求她不能答應達西的求婚時,她大膽地向她表明了自己的態度,沒有被貴夫人的氣勢和社會地位嚇倒:“只是我已打定主意,我覺得怎么樣能給我帶來幸福,我就怎么辦,我才不理會您呢,任何與我毫無關系的人我都一概不予理會。”這就是伊麗莎白,堅持主見、聰慧、機敏、漂亮的女孩兒,在她面前,一切問題都將迎刃而解。伊麗莎白不僅善于觀察,精于判斷,她還是一個思想獨立的女性。她并不美貌出眾,卻征服了傲慢的貴族青年達西。“我一直在默默深思,玩味著一個漂亮女人臉上的一雙美麗眼睛所給予的巨大快樂。”這是達西對她的評價。令達西折服的正是伊麗莎白那獨特的人格魅力。

    那個時代的婦女以伊麗莎白為榜樣,現代女性也可以。曾經火透大江南北的《蝸居》,讓不少男男女女不相信愛情,讓許多女性以金錢為重。面對婚姻與愛情,人們應如何去做?伊麗莎白給了最好的回答:“只是我已打定主意,我覺得怎么樣能給我帶來幸福,我就怎么辦,我才不理會您呢,任何與我毫無關系的人我都一概不予理會。”

    參考文獻:

    [1]朱虹.英美文學散論[M].北京:三聯書店出版社,1984.

篇3

歐蘭,女,中學語文教師

第一幕

喧鬧的酒吧里,王凌在15號桌上獨自喝著一杯杯的悶酒,神情憔悴,自己也好像著了魔一樣,一會兒哭一會兒又大笑不止.

旁觀者甲(好奇的)這人怎么了,不會瘋了吧.

旁觀乙(點頭)我看也是,一事實上是受什么刺激了.算了,管他呢?咱們走吧!讓他繼續瘋吧,現在這個社會挺常見的.

王凌(喝了一口酒)對,我是瘋了!(大聲)我是被一個狐貍精騙瘋的,(哈哈)他媽的(把酒緩緩的倒在地上,呆呆的看著說)什么崇拜我,欣賞我,還不是為了騙我錢,錢沒了也就什么也沒了,我又在她心中成了一個臭寫作的了,(干脆把酒瓶拿起大喝一通)對,臭寫作的(哈哈)我是臭寫作的,哈哈哈````

歐蘭(上下一身妖艷服裝,吸著一支萬寶牌的女式香煙,緩緩地走在王凌身旁,猶豫片刻,最終索性坐了下來)服務員,來一杯藍色夏威夷.

王凌(嘲笑)小姐,挺浪漫啊.

歐蘭為什么不呢?

王凌過時了,世道變了,浪漫不等于錢啊.

歐蘭沒那么可怕吧,我可是一個信命的人啊,一個射手座的女孩,浪漫可是我的天性啊.

王凌噢``你的意思是說,你的愛情也應是浪漫的了,可笑之致,哈哈``````

歐蘭不說這個了,喝酒.

兩人只喝了一會兒,男的就不行了,倒在了桌子上.歐蘭扶起王凌走出了酒吧,消失在了夜幕中.

第二幕

歐蘭家中,王凌躺在床上還沒起來,歐蘭已把飯做好.

歐蘭唉,該起床了,飯已做好了,起來一起吃吧!

王凌(用手捶了捶頭,似醒非醒的)我這是在哪呢?我怎么了?

歐蘭我看你昨晚在酒吧里喝的爛醉,干脆就把你扶我家來了.

王凌噢,那你有沒有煙啊!

歐蘭有,在床頭,自己拿吧.

只見王凌拿起煙,點燃以后深深的吸一口,精神有所緩和起來,順勢也把遞給了歐蘭.

歐蘭(用手推開)不,我現在不能抽.

王凌為什么````

歐蘭(天真活潑)我今天上午9:00以后要上課,我可不想一身煙味.

王凌好吧!隨你.

兩人沉默了.

(突然)王凌對了,我們可素未相識啊,你怎么把我弄到你家來了,我現在還不知道你叫什么呢?

歐蘭(淡淡的)怎么,你怕了.

王凌什么怕了,哼!我一個對生活失去希望的人,還有什么可怕的嗎?

歐蘭不怕,就別問那么多了,現在這樣不也挺好嗎?

王凌(輕輕的點頭)我剛好單身,太需要一個人來填補空虛的心靈了(一冷一笑)你呢?不會沒有什么企圖吧!同是天涯淪落人而己.

王凌唉!無所謂了,隨你.

歐蘭好了,吃飯吧,大作家.

王凌(一笑)什么大作家,得了,還是叫我”唉”好了.

兩人一起用了早餐

王凌,呀!這么豐盛啊!還有湯,這是什么湯啊!

歐蘭沒見識了吧,精肉丸子湯,這可是我精心為你做的啊!

王凌謝謝,不過,以后別對我這么好了,我會感動的.

歐蘭(也沒有正面回答,只是一笑)吃吧,要不然就涼了.

吃著吃著,兩個人都吃飽了,男的也真的出奇的把精肉丸子給吃了.

歐蘭真的吃完了.

男的便把湯盆舉了起來拿給她看.

歐蘭(激動的落下淚)好棒呀.(又陷入沉思,突然冒出了一句低低的)要上他像你那樣能吃就好了.(淚也落下來,情緒轉入了低落).

王凌(驚奇)他,什么他啊!

歐蘭(用手把淚擦干)(回避道)沒什么,快吃吧,我去把飯給你熱一下.

王凌不用了,我吃飽了.

歐蘭那你再去休息一下吧!我該去上班了.

順勢把用餐器具拿到廚房,上班去了,在走的路上又流下了淡淡的淚水,用紙一擦,加快了步伐.

歐蘭走后王凌便在床上抽起了煙,抽著抽著只感覺自己身體有點不適,便跑到了衛生間,嘩的一下吐了一地.王凌(大驚)倒退,啊!血,怎么會有血呢?難道真像醫生說的那樣,我活不過100天了(大聲)天喃!我可剛有安頓的生活啊.雖然這算不上一個完整的家,可這是一個讓我知道冷暖的地方啊,上天對我可太不公平了.

說著說著,坐到椅子上,慌亂中又抽起了煙,手也有點不知所措了,哆哆嗦嗦的很長時間也沒有把煙點著.隨著點著了煙,吸完一支煙后,突然想到了什么.快速走到了廁所中,把血跡給擦干凈了.便又回到了床上,陷入一片迷茫之中.

王凌(自語)好吧,就把最后幾天過好吧!也不枉上天給我的最后一次恩惠吧!

說著又點起了煙.隨手翻起了一本雜志.

這時門鈴響了,便起身去開了門,一看是歐蘭.

王凌下課了.

歐蘭對啊,真對不起走的急忘了帶鑰匙了,多虧你在.

王凌沒什么,挺正常的,我也常這樣.

歐蘭對了,我們出去玩吧,我可好久沒有出去了.

王凌好啊,那我帶你去一個沒有去過的地方吧.

歐蘭那是哪里呢?

王凌不要問了,去了不知道了.

第三幕

兩人整裝出發,走到了一片向日葵園地.

歐蘭(快速走上去激動的)哇!太美了,這簡直是一個世外桃源啊.(高興的大聲)唉,有人嗎?唉(最后一個停頓幾秒鐘).

王凌(高興)不錯吧!我小時候經常在這里玩,這可是一塊本城唯一沒有被污染的地方啊!

歐蘭對,簡直美的超乎我的想象了,為什么不早帶人來這兒玩呢?

王凌(愣)我可是剛認識啊!

歐蘭(語無倫次)對,對,不說這個了,還是讓我們盡情的享受這大自然帶給我們的無限美景吧!

說著歐蘭挽住了王凌的手,拉著他走向前方.

歐蘭走,咱們摘野花去.

說著歐蘭上前跑去,蹲下左摘一個,右摘一個,珍支兒向那跑去一會向這跑來,像個孩子似的,不一會兒便編好一個花環,給王凌帶上了.

王凌(順勢擺了個臭的造型)像不像劉德華.

歐蘭(笑著)更像豬八戒.

王凌好啊!你敢說我不像劉德華,我讓你說(說著追了過去).

兩人嘻笑著,打鬧著,一會兒打累了,順勢兩人坐了下來,你看我,我看你.

王凌今晚咱們不回去吃了吧,在這一起看星星吧!

歐蘭(嬌氣的)可以啊,不過現在有家就有點餓呀!

王凌(起身)等著,別走啊!我一會兒就回來(臨走時回頭又囑咐了一遍)

記住了,可別亂走啊!

歐蘭(慢慢)記住了,我的小老太婆,我會乖的,再見.走后歐蘭順勢躺在了草地上,遙望天空陷入沉思,片刻王凌已經回來了,看著歐蘭乖乖躺在草地上,非常高興.

王凌真乖,看我給你帶什么來了.

歐蘭(驚訝)烤玉米,你怎么知道我喜歡呢?

王凌在你廚房看到的.

歐蘭(激動的)不會吧!這么用心,人家真不知道該怎么感謝你了.說著拿了一個吃起來,吃了幾口抬頭看了一下王凌,看著他在看自己,都有點臉紅了.

歐蘭(羞羞的)看人家干嘛!你自己也吃啊!

王凌你真是太美了,簡直是一種脫俗的美,附近的鮮花都讓你比下去了.

歐蘭你真壞,竟拿有家開玩笑.

王凌不,我是認真的.(稍作停頓)若不是我人生有限的話,我一定會為你寫本書.

歐蘭竟找借口,你這么年輕,又有的是時間,怎么沒時間呢?

王凌(發現自己說漏了嘴,用手打了一下嘴)對,對,有的是時間.

天漸漸黑了下來.

歐蘭(看了一下天)天有點黑了,我們也該回去了吧.

王凌不再等一會,時間還早呢.你現在先把眼睛閉上再說.

王凌快閉上就知道了.

歐蘭閉上了眼睛.王凌點上了用蠟燭擺好的心型.

王凌睜開肯吧!

歐蘭哇!(吃驚的不知所措)太浪漫了,我太感動了.

說著便走到了其中,王凌趁機往天空拋出了一把把的紙花.這些紙花經過風吹便和向日葵的花絮融合在了一起,像天上突然飄落了五彩雪花一般,漂亮極了.

王凌小姐你愿意嫁給我嗎?

歐蘭(會心)愿意.

王凌上前,兩人相擁在一起,瘋狂的熱吻.

第四幕

第二天,他們同時出現在了床上,都吸著煙,煙灰落在了被上,星星點點,大家都沉默著.

(突然)王凌黃克是誰,能不能告訴我.

王凌別裝傻好嗎?我只想知道而己.

歐蘭說什么啊!這一切都已經過去了,沒有什么可說的了.

王凌..是過去了,但我卻無法忍受和我生活在一起的女人心里還裝著另一個人,你知道嗎,昨夜你一直在喊著他的名字,整整喊了32聲啊.

歐蘭求你了,別說了好嗎?

王凌厲不,我真的只想知道而己.

歐蘭(急了)你還當真了是怎么的?我只是在酒吧里認識你,可憐你而己,你以為你是誰啊!

王凌好,對!我不算誰,我只是一個過客而己,無權干涉你,隨你吧!

歐蘭噢,我都說了些什么啊!對不起了,我知道錯了,好嗎?

王凌不,你沒錯,我無權干涉你,我是誰啊?

歐蘭抱歉的走過去抱住了王凌的頭.

歐蘭對不起了,你不要這樣好嗎?

王凌沒什么,不用這么在乎我,我算什么呢?

說著走到了洗手間里,關起了門,過份的激動,讓他舊病復發,吐了血.歐蘭也感覺到了不好的苗頭.

歐蘭開門啊!你怎么了!

王凌(大聲)不用管我,你走吧!我沒事.

歐蘭(哭著)求你了,不要這樣好嗎?我告訴你,開始我之所以接受你,確實是因為你長得太像我以前的男朋友了,也就是黃克.他可是為救我而被車撞死的啊,忘記他我也需要時間啊?

王凌不用再說了,如果現在你還不走的話,我就永遠不出來了.我現在只想一個人好好的靜靜而己,求你了,快走吧!

歐蘭好,好,我走,但你千萬不要做傻事啊,記住千萬不要,我不能沒有你啊!

歐蘭開門走了,王凌向外聽了聽發現確實沒人了,搖搖晃晃的走了出來.

王凌本以為在自己最后的有限時間內也真真正正愛一次來著呢?沒想到又是空歡喜一場,騙人,一切都是騙人的,喜歡我,就因為我長得像另一個人,,原來這幾天,我一直是在做別人的影子啊!哈哈,騙子,大騙子.

說著說著回到了臥室,點起了煙,陷入沉思.片刻把煙滅掉,寫了一封信.

信中說:只有一個人對另一個人愛得超過了自己,才會有如此隱忍與無私的付出.我不知道你這幾天對我的付出算不算一種愛,或者是把我當成了他,而做的一種補償.但是我卻被你在無形中征服了,那怕我開始只想把你作為我失戀后心靈空虛的投宿站而己.而你也還是無法忘記他,我也無法適應著去做他.其實,我自始至終也并沒沒有真正的恨過你,畢竟我們同為天涯淪落人.但我也不想讓你為了一個不是真正他的人,而付出那么多了,這對你`我都不公平.我們還是分手吧,因為我不想只得到一個人的肉體,而得不到他的靈魂,這對我來說可是一件非常痛苦的事啊!不過我會記住這段美滿的生活的,從精肉丸子湯開始.我走了,到一個陌生的地方去了,我也不知道我是下地獄呢,還是去天堂.總之,我也管不了那么多了,隨它吧,畢竟和你在一起的生活已經讓我知冷知熱了,人生也沒有枉然.最后我想告訴你還是忘掉過去的不愉快吧,生活總是要前看的,成個家吧,這樣才能在你日漸成長的年齡中,有一個真真實實可以收藏歲月的空間,而不至于一味回味過去生活在過去的陰影中.同時祝你以后幸福.

王凌寫完信,點上了一支煙,踉踉蹌蹌的打開了門,消失在了人群中.

過了一會兒,歐蘭也回到了家中,不過她似乎感覺到什么,打開粗略一看,愣了,信也掉在了地上,眼淚嘩嘩的流了下來,瘋狂的跑了

歐蘭(大喊)阿凌,其實我是愛你的,我會忘記過去的,只是你給我時間嗎?

歐蘭在茫茫人群中找來找去,始終也沒有的到王凌.

篇4

20年代后的新詩，清理地基、重建大廈是其面臨的最為迫切的任務。這時的詩壇分為以聞一多和徐志摩所代表的新格律詩派和以李金發為代表的象征派。新格律詩派的領軍人物——聞一多，他一方面將五四新詩運動中的探索精神傳承下來，另一方面反思了在這場運動中脫離中國傳統詩文化、盲目追求西化的傾向。審視聞一多的詩歌的意象藝術軌跡，我們可以清楚發現，他先是回歸意象傳統，再試圖突破意象傳統，用西方意象派、象征主義的詩學與藝術經驗改造中國傳統意象藝術，最終建立了一個象征主義和浪漫主義相融合的現代意象體系。以李金發為代表的象征派，他提倡應該向西方印象主義藝術、象征主義藝術學習，實現與西方現代主義詩歌的接軌。李金發在他的詩歌創作中融入了西方詩歌的象征主義意象。當他開始象征主義現代詩的創作時，似乎是專門在巴黎街頭拾取那些丑怪的病態意象，而這些意象中內蘊的又無不是一些悲傷的生命體驗。從李金發的詩集《微雨》中，我們看到的是寂寞蕭索、孤單冷清的意象，而不再是贊頌大自然鬼斧神工和諧優美的景象。李金發對現代文學詩歌意象的又一發展，是他最早從詩的本質意義上自覺地將象征引入中國詩歌意象，建立起了中國詩歌的象征意象范疇。縱觀20年代詩歌意象藝術的發展歷程，我們發現總體上現代意象構建還是以古代詩歌的意象藝術為對照物，初期白話新詩是一個與古代詩歌的意象傳統糾結的起始期，之后以郭沫若為代表試圖從傳統意象體系中突破，新格律派又重新審視回應傳統，以李金發為代表的象征派又再一次叛逆傳統意象。這些曲折的嘗試構成了新詩意象的現代性蛻變與誕生過程。

二、詩歌意象藝術的進一步發展

經過20年代起起伏伏的多元探索，進入30年代后，現代詩歌意象藝術在反思與開拓中進一步發展。以戴望舒、何其芳為代表的現代派詩歌，既受到了英美意象派詩歌的影響，又接受了法國象征主義文學主張。他們的現代派詩歌表現出一種氛圍美和意境美，既注重突出意象個體的鮮明特征，又追求整個已經的渾然天成，既有意象的朦朧含蓄、意味深長，又盡量不陽春白雪、曲高和寡。他們使用意象不是為了表達地更加清楚、直接，而主要是為了用意象暗示性地表現現實生活、現代情緒的復雜性。像戴望舒的《印象》，詩中用深谷、煙水、青色、古井這些并列的意象，營造了一種空靈寂寞的意境和渺遠的意緒，是東方詩有的感傷的意境，逐漸形成了自身獨有的氣質和特色。的爆發，催生了一批將詩歌意象根植于現實的生存的土壤的詩人，這其中艾青是最成功的代表。他給30年代的詩歌意象藝術注入了新的氣息。艾青詩歌的主題主要集中在“光明”、“斗爭”和“苦難”上，在意象的表達上主要借助于“土地”和“太陽”。這兩個意象是艾青多年顛沛流離生活的寫照，蘊含了他對生活的自身感悟，體現了他的詩歌與現實生活、時代精神的密切聯系。“土地”意象體現了艾青對飽受戰爭苦難的祖國、對食不果腹辛勤勞作的農民的深沉的愛；“太陽”意象體現了他對祖國美好明天的向往以及對和平的渴望。艾青把意象藝術根植于民族土壤里，將時代精神與對藝術美的追求統一起來，探索了一條象征主義、現實主義和浪漫主義有機結合的道路，進一步推動了中國現代文學詩歌意象藝術的發展。通過對上述30年代詩歌意象藝術特征的闡述，我們可以發現在這一階段中國古代傳統詩歌意象與西方現代詩歌意象實現了自覺兼容。這種兼容從意象的審美方式、生成方式、思維特征直到形態選擇，使現代文學詩歌意象藝術完成了跨越式的發展。

三、詩歌意象藝術的成熟

40年代詩歌意象的發展，主要體現在七月詩派、馮至、九葉派對意象藝術的探索中，代表了中國現代意象藝術成熟期的成就。七月派的意象藝術，自覺繼承了艾青、田間的現實主義詩風傳統，同時更加強調時代性色彩與主體的情感化體驗傾向，融入了更加鮮明的現實斗爭生活的個人情緒，提升了現實主義詩歌意象藝術的境界。如代表詩人綠原在《復仇的哲學》寫道：“貧窮的鋸子/鋸著/我們的頸項；/饑餓的大風車/碾榨著/我們的干燥的肉渣。”將鋸子說成貧窮的，將大風車說成饑餓的，在對現實的記錄中蘊含了深刻的反省精神。馮至的由27首詩歌組成的詩集《十四行集》，是中國現代詩歌文學意象藝術的巔峰代表作之一。馮至的詩歌沒有直接描繪戰爭生活，也沒有太多的現實生活色彩，他僅僅通過日常事物表達自己的個人感受，也是從更高的境界中引發人們對人生價值的思考和生命的意義。如其《十四行集》第十六首，“站在山巔，化身為遠景，化成平原，化成蹊徑”，在意象表達上，主客體是一種物我合一、天人合一的關系，我們與“遠景”、“平原”、“蹊徑”融為一體。這首詩既飽含了豐富的人生哲理，又展現了辯證的意象藝術。馮至的詩將二三十年代的詩歌意象得以升華，又為九葉派奠定了堅實的基礎。40年代的九葉派繼承了卞之琳、馮至的智性化詩風，在現代主義詩歌意象廣度和深度雙向發展中，把詩歌現代化意象推進到了一個新的高度。九葉詩派很少將對于現實人生的個人感受用傳統的意象體系表現，他們強調貼近現實，但是并沒有將現實狹窄化，現實既包括生活現實又包括心靈現實。這一意象的擴展是詩境的擴展，若想要表達某種情緒，應該采取隱晦的、旁敲側擊的方式，避免平鋪直敘，通過對與這一情緒有緊密關聯的客觀事物的描述，引起人們的豐富想象，實現表達情緒的目的。這種擴展增加了詩歌的戲劇性色彩，擴大了人們的感知能力，能夠更加有效地、自然地表現詩作者復雜的人生經驗。

篇5

中國，詩的國度。

五千年文明，五千年詩歌。從刀耕火種到信息時代，從茹毛飲血到現代文明，滄海桑田，歷史的長河中詩歌的旗幟獵獵飄揚。詩神長發飄飄，赤足走過國風，走過楚辭，走過漢賦，走過晉朝的桃園，走過大唐的邊塞，走過北宋的詞苑，一路風霜，詩神的血液流淌成長江黃河，詩神的呼吸凝固成華山泰山。

中國，詩的家園。

詩神的光芒照耀著華夏山河。詩的格式，詩的韻律，詩的意境，在我們這個舉世公認的詩的王國里幾已完美無加，登峰造極。屈原，太白，陸游，一代代詩祖鑄造了一座座詩的豐碑。面對著歷史的詩碑和詩碑的歷史，炎黃子孫何其驕傲，何其自豪。

詩魂，國魂，民族魂。

二

高揚著生命的激情與藝術的風帆，詩神走進了五四。

除舊更新的特質，容納百川的社會氛圍，外來文化思潮的撞擊，催發了中國現代詩歌的誕生。

鳳凰涅，郭沫若，沖破舊體詩觀念的禁錮，打碎舊體詩格律的枷鎖，給了現代詩歌以激情；大堰河寬廣博大，艾青，融合世界性與民族性，整合開放性與傳承性，給了現代詩歌以血肉；走進雨巷，戴望舒，精雕朦朧的意象和非邏輯的語匯，木刻每一聲韻和每一節拍，給了現代詩歌以思想。

湖畔詩派，新月詩派，象征詩派，七月詩派，九葉詩派，晉察冀詩派；民族化，大眾化，現代化，多樣化。現代詩歌以其洗滌傳統而勇敢的創新精神，在具有幾千年悠久歷史的詩壇上載歌載舞，江河千里，蔚為大觀。

三

詩的使命是神圣的。詩的魅力是神奇的。

反映生活，贊美勞動，謳歌自然，吟誦愛情，抒發喜怒哀樂，述說興衰成敗。社會的變遷，時代的更替，詩神，既見證歷史又折射歷史。

詩歌，是一個民族智慧的結晶和象征。

不懂詩的生活是悲哀的，放棄詩歌的民族是頹廢的。

四

但是，詩歌從沒有過象今天這樣衰弱，詩神的家園也從沒有過象今天這樣荒蕪。

是科學技術與詩歌形同水火？是現代文明折斷了詩歌的翅膀？不是，是我們自己毀滅了詩歌的家園，踐踏了詩歌的草地。我們罪孽深重。

翻開高中語文教材，選編了幾首現代詩？第一冊還能聞見現代詩的芳香，二至六冊再難覓現代詩的背影了。而我們的教師呢？既沒有引領學生走進詩歌的林子欣賞，更沒有指導學生創作詩歌，甚至考場做文還要下一道“詩歌出外”的咒符（其實，有幾個老師欣賞并能創作詩歌呢）。

于是，一批批詩盲走向社會。于是，詩歌的海洋一天天干涸。

詩歌的命運令人擔憂。

詩歌不一定始終是時代的寵兒。幻想詩歌永遠輝煌是不切實際的。

詩歌并不挑剔壯烈崇高或是平凡淡薄，我們沒有冷落和漠視詩歌的權力。

“寫詩的人死了，只有太陽在哭泣；愛詩的人死了，只有月亮在悲哀”，現代詩歌的現狀，現代詩歌的沉寂不能不說是我們這個民族的病兆。

五

中國教育已進入改革的關鍵時期。

現代詩歌也應進入偉大復興的時代。

詩的激情，詩的張力，詩的語言，詩的意境，總之，詩歌對培養學生的想象力和創造力是無容質疑的，對培養學生的感悟力和審美力是任何一種文學體裁無法代替的。詩神垂青年輕人，青年人對詩歌也情有獨鐘。

詩魂，師魂。

愿新時代的語文教師在新課程實施過程中無愧詩祖，無愧師祖。高揚起現代詩歌的旗幟，肩負起振興中華詩歌的責任，引導學生熱愛詩歌、欣賞詩歌、創造詩歌，重振詩歌的雄風，重建詩歌的家園、。

篇6

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2012）10B-

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高中現代詩如何教學？怎樣提高高中現代詩教學的有效性？這是當前高中語文教師必須認真研究和解決的一個重要課題。以下是筆者對高中現代詩賞析教學進行探索的一點經驗之談。

一、動態觀看，感悟詩歌的深刻內涵

在現代詩的教學中，教師可以充分發揮多媒體技術的優勢，使靜態變動態，使抽象變具體，使無聲變有聲。在賞析中把詩歌的情感、景物、聲音和形態，生動形象、淋漓盡致地表現出來，形成情感與景物有機融合。學生在這樣一種集情、景、聲、形于一體的動態畫面中，視覺感官所接受到的是形象的認知材料和感知材料。詩歌的重點和難點，以情景再現的方式呈現出來，學生通過思考、鑒賞現代詩，從而感悟和理解詩的深刻內涵。例如，對高中語文蘇教版（必修3）舒婷的詩《祖國啊，我親愛的祖國》的教學，如果教師對這首詩只做分析，侃侃而談，盡管能讓學生了解詩的主旨和寫作特點，卻很難使學生理解詩的深刻內涵，想象詩的深遠意境。于是，我先用多媒體向學生呈現了過去祖國長期處于貧窮落后的狀況：“破舊的老水車”“熏黑的礦燈”“干癟的稻穗” “失修的路基” “淤灘上的駁船”，接著又向學生展示了現在祖國生機勃發的新貌：“簇新的理念”“古蓮的胚芽”“掛著眼淚的笑渦”“雪白的起跑線”“緋紅的黎明”。這幾組不同的鏡頭形成了鮮明的對比，學生觀看后無不感到震撼，也感受到了詩人內心強烈的情感。在學習現代詩的過程中結合圖像和聲音，會讓學生的想象更加豐富，對詩的把握更加準確，從而使鑒賞能力得到提高。

二、用心聆聽，徜徉在詩歌的詩情畫意里

讓學生聆聽詩歌朗誦也是促進學生學習現代詩的一種有效手段。教師可以有選擇地給學生播放朗誦家朗誦詩歌的錄音，要求學生模仿學習。聲調上的抑揚頓挫，節奏上的輕重緩急，都是學生模仿學習的重點，要求學生能用純正的普通話、變化的聲調、恰當的節奏把詩歌豐富的思想感情和感人的藝術魅力生動地表現出來。例如，教學高中語文蘇教版（必修3）美國詩人惠特曼的《啊，船長，我的船長喲》一課，我要求學生仔細體會和感悟紀云梅在課文朗誦中的情感流露，隨著朗誦聲色、聲調、節奏的變化要求學生展開想象，充分感受詩人對林肯的贊美和崇敬，對林肯去世的悲痛和哀悼，感受整首詩歌運用象征手法所表現出的悲壯感人的格調。在聆聽中欣賞，在聆聽中想象，這樣的詩歌欣賞對學生具有很強的感染力和很大的震撼力，因此學生對詩歌的理解和印象會更加深刻。

三、激情誦讀，沉浸在詩歌的美妙意境里

精煉與含蓄是詩歌的特點。要進入詩歌的意境就必須反復地誦讀和涵詠，這樣才能感受到詩歌的意境美和深刻的內涵。“涵詠”就是對詩文的攝取、消化和積累。學生反復地誦讀吟詠，沉浸于詩文之中，細細感悟詩中的優美意境，享受審美情趣，從而加深記憶。例如，教學高中語文蘇教版（必修3）艾青的《北方》一課，我讓學生多次朗讀，要求他們朗讀時感情充沛、神色凝重，讀得蕩氣回腸、感人肺腑。在朗讀中，學生仿佛置身于詩的意境中，走進了作者的心靈。在誦讀中，一種沉重感在學生心中油然而生，這種沉重感來自于對遭受苦難的民族和貧瘠蒼茫的土地的深刻驚醒。因此，這樣的朗讀是觸及靈魂的、是刻骨銘心的，極大地升華了學生愛國主義的情感。

四、想象畫面，融入自己的思想情感

在詩歌教學中，教師要引導學生展開豐富的想象，在想象中感受詩歌的詩情畫意，并融入自己的思想和情感。當詩歌的畫面美、意境美、情感美自然地呈現在學生腦海之中時，學生對詩歌的把握就更深刻了。例如，教學舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》時，教師可以要求學生在誦讀的基礎上，把“掛著眼淚的笑渦”“雪白的起跑線”“緋紅的黎明”等意象“畫”出來，學生“畫”的過程就是對詩理解的過程。學生會很自然地徜徉在詩歌所表達的意境中，對詩歌所表達的情感也會有更形象深刻的理解。

五、仿寫詩歌，提升感悟詩歌的能力

以情感人、語言凝練是現代詩的一大寫作特點。在誦讀、學習、賞析了現代詩之后，學生對現代詩會有一種獨特的體驗，并因此產生濃厚的興趣，產生學習寫詩的欲望。教師要善于抓住學生的這種心理，教授學生掌握現代詩的一些基本特點和規律，鼓勵和指導學生從生活中尋找創作的素材，仿寫和創作詩歌。這樣學生對詩歌的感悟能力和寫作水平都能得到提高。

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關鍵詞：發生與發展 現代詩情 現代詩行

現代詩派是二十世紀三十年代中國文壇上較有影響的詩派，這個沒有明確主張和口號的詩派集結在《現代》雜志周圍發表詩歌、詩歌創作的想法和觀點。現代詩派的興起是有深刻的內外原因。現代詩派是用現代詩行表現現代詩情，打破了新月詩派三美對詩歌的束縛，主張形式自由，強調內在韻律，用現代化的貼近生活的自然語言和自由的詩行來表現詩人心中的詩情，通常抒發的是一種失落、迷茫、虛無、困頓的情緒，表現出一種青春的病態。

一.現代詩派的發生與發展

現代詩派是一個以《現代》雜志為陣地發起與壯大起來的詩歌流派。艾青認為“現代派是含糊其辭的稱呼”①，它指的是“以《現代》雜志為中心發表新詩的一群”②。

現代詩派興起的有深刻的內外原因。第一，時代的氣候的影響。文學是一種反映時代的意識形態的精神產品，文學的發展變化是與時代和整個國家社會環境緊密聯系在一起的。1927年大革命失敗及五四狂潮的急轉下跌讓多數的知識分子沉浸在悲觀失望的情緒中，非理性主義、虛無主義籠罩在文壇，這種時代的氣候與現代詩派詩人的敏感而脆弱的內心相暗合，提供了他們抒發內在情緒的契機。第二，探索新詩藝術發展的新道路的需要。新月派詩歌由于過分強調詩歌格律的嚴整，導致了對詩情抒發的束縛，陷入內容蒼白、形式僵化的境地。這就促使現代詩派詩人們盡快擺脫這個弊病，找到自由詩形發展的道路。同時象征詩派由于使用大量的象征、隱喻、暗示的手法和晦澀難懂的文字語詞，照搬外國象征詩派的詩藝，使得詩歌艱深難懂。現代派詩人對它進行創造性超越，吸取象征詩派挖掘人的潛意識、銳意創新的純詩創作態度與用意象抒情的方法，而剔除其晦澀弊端，騰放出一種具體的境界與淳樸的詩風。③第三、以象征主義為開端的世界現代主義潮流的影響。《現代》雜志發表了大量外國詩人的現代派作品,并刊載了許多評價西方象征派、意象派詩歌詩人的理論文章。同時所發的評論也都或多或少地帶有現代主義味道。這些關于現代主義詩潮的譯詩、譯著與評論,對現代詩派的形成也起了推波助瀾作用。

現代詩派形成后，從1934年至1935年，進入發展期；1936年至1937年，進入鼎盛時期；1937年之后，逐漸衰微。隨著的爆發，許多詩人走向革命戰場，詩歌創作也漸漸轉型，在思想觀點和藝術方法上發生了重大的改變，現代派詩歌向革命現實主義詩歌開始了融合。

二.現代詩派的現代詩情

現代派詩歌表現的是他們在這個特定時代所感受的現代情緒，如施蟄存在《又關于本刊中的詩》現代第四卷第一期中指出：《現代》中的詩是詩，而且是純然的現代詩。他們是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代詞藻排列成的現代詩。④所謂現代生活是中國進入現代不同于傳統的農耕生活，不是日出而作，日落而息的簡單的田間勞作，而是“匯集著大船舶的港灣，轟響著噪音的工廠，深入地下的礦坑，奏著Jazz樂的舞場，摩天樓的百貨店，飛機的空中戰，廣大的競馬場……”⑤這種現代生活已經大大不同。

現代派詩人們在這樣的都市生活中感受到的是什么呢？他們沒有感受到家的溫暖，因為這里不是他們的家，他們的家在那遙遠的寂靜的鄉村。他們揣著一顆思鄉之心遙想著夢中的家園。戴望舒在《天的懷鄉病》中抒發了一種游子在都市里疲憊不堪之后想回到那個“如此青的天”的情感，想回到母親的懷里，讓自己不眠的心得到安睡。“在那里我可以安定地睡著，沒有半邊頭風，沒有不眠之夜，沒有新的一切的煩惱。”在這樣的詩句中，我們能夠深刻地感受到遠行的游子想回到家鄉的渴望。我們看到的是一個個流浪在都市里的逋客，陳江帆的《公寓》描繪了一個在公寓里居住的“我”，“我流居在小小的公寓中，在它上面是沒有秋天的，沒有我家的秋天。”這里的秋天沒有筑巢的老鼠，沒有振羽的螽斯，沒有入我床下的蟋蟀，有的只是悠悠寒了的日月，在這里飄蕩的是街市的調子，詩人的思秋其實是思念家鄉。在這群流浪于都市的天涯浪子心頭吟唱著的是一首首游子謠，游子的家園在何處？籬門、土墻、果樹都成了各種昆蟲的家，而“我”卻無家可歸，甚至連鄉愁也沒有了，只得沉浮在鯨魚海蟒間，被都市的冰冷無情吞噬，那就讓家園寂寞的花自開自落吧。詩人即使有一顆急切回家的心，但明白自己很無力，只能帶著揮散不去的鄉愁在那里徘徊踟躕。他們就像戴望舒筆下的樂園鳥，晝夜沒有休止地飛著的樂園鳥，不知自己到何處去，是到樂園里去的嗎？在蒼茫的青空中如何辨識路途呢？詩人們找不到人生的方向，只是還在飛翔著，時而向家鄉的方向望望。詩人們找不到安頓心靈的所在，他們從鄉村來到大都市是為了尋找和實現自己的夢想，可是當發現夢想和現實的距離是如此遙遠，夢想只能在現實的打擊下破碎一地時，一種彌漫于天地之間的失落和憂郁感從詩人們的筆下流瀉而出。

在現代派詩歌中我們感受到的是孤寂、惆悵、無可附著的飄零感，他們找不到自己的心靈棲居地。生活的不如意，或是追求愛情的失敗，或是理想的破滅，讓他們陷入灰色的地帶，獨自咀嚼著升騰起來的各種滋味，譜寫著獨屬于他們的青春之歌。這種指向個人心靈的隱秘之隅，對內在心靈世界的挖掘給我們展示了別樣的深邃的風采。

篇8

一、細致感知，體味意境

不要只是把朗讀當作初步感知課文的手段，學生對課文有所了解，朗讀就不再注意引導了。其實，朗讀應該貫穿現代詩歌教學始終。初次整體感知詩歌內容，就先讓學生粗略地默讀課文，稍作準備，再來朗讀，在分析詩歌思想內涵，表現手法之后，再鞏固朗讀，這樣一來，對學生體味詩歌內涵意境很有幫助。

例如《雨巷》，初讀詩歌，讓學生體驗旋律，在理解了作者時代背景之后，進一步朗讀詩歌，深刻體味詩中諸多意象，體味作者對光明、自由、美好的向往意愿。同時，體驗詩的表現手法特點。課后的練習設置也是提示學生在反復朗誦的基礎上完成，教師一定要指導點撥學生不要偷懶，生搬硬套自己對詩歌的理解。

二、投入情感，品詩外之意

如果說上述“感知課文內容”屬于客觀認知、理性思考的話，那么投入情感應屬于感興、感性、感覺的體驗，詩歌朗讀教學本來就是感性認識與理性認識相結合的一種綜合性很強的思維活動。

情感是詩人創作的出發點，是溝通詩作、詩人、讀者、聽者之間的精神紐帶。如果抽掉了詩歌朗讀中的情感要素，朗讀將變得索然無味，聽眾的“賞聽”期待成為負值，也就沒有一點感染力。

在詩歌朗讀活動中投入的情感可細分幾個層面：一是對讀詩有神圣感，認為這是崇高的精神活動，先要沉靜下來，凈化一下心靈；二是對詩人有親近感，通過朗讀走近詩人，親聆謦，仰慕詩人心靈境界；三是對詩作產生共鳴，消除與詩作的情感隔閡、時代隔閡、空間隔閡。

例如，對戴望舒《雨巷》“朦朧愛情”的體味，對徐志摩《再別康橋》的“綿綿別情”的感受，對艾青《大堰河――我的保姆》“赤子之情”的體驗。朗讀之前，先要入情入境，滿含深情，情致高昂，必引人視聽、奪人心魄。此時，能使朗讀者和聆聽者均能領悟、品味詩外之意，達到只可意會，不可言傳之境地。

有這樣4首詩可以共用一個“情”字來概括：《沁園春 長沙》中的革命豪情，《雨巷》中對丁香姑娘的朦朧愛情，《再別康橋》中對母校的綿綿別情，《大堰河――我的保姆》中對“母親”大堰河的赤子之情。情感“風景”可謂豐富多樣。

三、把握節奏，體驗音韻美

每一首詩歌，都有各自的節奏，韻律，朗朗上口，抑揚頓挫的朗讀，不但使人情感共鳴，事理共享。還能讓人體驗現代詩歌的音韻美。

朗讀的節奏包含哪些內容？大致有語音高低、語調輕重、氣息強弱、節奏快慢等，其中最重要的是兩條，一是語音高低，二是節奏快慢。把握好了這些，抑揚頓挫自然發生，詩歌朗讀的藝術效果也就自然發生。

例如，徐志摩詩《再別康橋》的平仄、音高抑揚頓挫的效果如下：

輕輕地 我走了，

平平 仄 仄

正如 我 輕輕地 來；

仄平 仄 平平平

第一句先平后仄，后一句先仄后平，中間平仄互襯，細味之，一種濃濃的留戀眷顧之情環繞在輕重高低的平聲仄語中。

四、做好標記，提高技巧

培養學生現代詩歌朗讀的技巧，可以將詩歌朗讀訓練直觀化，將訓練所得的方法、要領等外化于各種符號標記，這種最簡便的訓練方法，對學生來說也是最為有效的方法。

處理詩作文本的符號體系是簡便易行的，只要稍微熟悉一下即運用自如。下面用一些常見的符號舉例說明：

升調（）：誰主沉浮？（響亮地提出問題）

降調（）：冷漠，凄清，又惆悵。（情緒極為低落，壓抑著聲調）

節奏（ /）： 那/隔著河的/牛郎/織女，（娓娓道來的語氣）

稍停（）：撐著油紙傘，獨自（“獨自”屬跨行，即與本行相隔而與下一行相連）

著重（．）：一個丁香一樣的

感嘆（！）：浪遏飛舟？!（名為置疑，實為堅決，加一感嘆號表斬釘截鐵之氣勢）

漸無（……）：不帶走一片云彩。……（一是體現徐詩輕柔風格，二是與“悄悄地”相應）

篇9

李金發深受法國象征派詩人波德萊特和魏爾倫等人的影響，1923年，他將詩集《微雨》寄給周作人，周作人極為贊賞，給予高度評價，復信給他說這詩為國內所無，宗白華等人讀了《微雨》后，稱贊李金發為“東方的鮑特萊”。1925年11 月，《微雨》在國內出版，此后，李金發又接連出版了《為幸福而歌》和《食客與兇年》兩部詩集，奠定了他作為中國現代象征詩派創始者的地位。1925年李金發回國后，他應劉海粟和林風眠的邀請，先后在上海美術專科學校和杭州國立西湖藝術院等任教，在這期間，他成功地雕塑了伍廷芳和鄧仲元的銅像，成為中國雕塑的經典之作，也確立了他作為中國雕塑的開山鼻祖的地位。

李金發的象征詩，自面世始就引起新詩界的強烈的反響。朱自清說李金發的詩“不缺乏想像力”，他在選《中國新文學大系》的詩集中，把李金發放在聞一多、徐志摩、郭沫若之后，選了李金發的詩19首，表明他對李金發的贊賞。女評論家蘇雪林說李金發的詩是“別開生面之作”，“在新詩界不能說他沒有貢獻”。 評論家黃參島則稱李金發為“詩怪”。李金發象征詩的特點表現在以下幾個方面。

一、用對意象塑造的精雕細刻代替浪漫的抒情，李金發以自己擅長的雕刻藝術把流動的情感和飄浮的思緒冷凝成鮮明的意象，在詩歌《希望與憐憫》中，他把抽象的感情塑造成一個穿紫衣的微笑的女子。在《悲》中他吟誦道：“盡手腳之能，把地殼鉆成個千萬小孔，/成為墳墓或藏寶窟”，活畫一些出奔走鉆營不知廉恥的人物的丑態。他的代表作《棄婦》中的主人翁，是一個孤苦無依的女人形象，作者雕塑的這個奇特鮮活的意象――“她”，不僅僅是個失去丈夫的棄婦，也象征著所有被遺棄者，或者是所有飄泊無依的孤獨心靈，這首詩的對婦女命運的同情和悲訴，不是直接抒情，而是用雕刻的手法，借意象抒發自己的悲哀無告和冷落孤獨。

二、“唯丑少年”以及“詩怪”的稱號，造就出生長在中國土壤上的《惡之花》。

波德萊爾的《惡之花》，突出了三大主題：死、夢幻、愛情，李金發的《微雨》、食客與兇年》、《為幸福而歌》三本詩集也是如此。臺灣的著名詩人向明說李金發的詩歌內容是以惡的精神追求美，以丑的意象喚醒人生的詩性追求，是一種扭曲變形了的具有意義深度的生命感覺。他的詩作中最突出是對死亡、丑惡的抒寫以及夢幻中絕望、郁悶、悲哀的情緒。 “如殘葉濺/血在我們/腳上，//生命便是/死神唇邊/的笑。”在李金發看來，“死亡”是人最終的歸宿，它并不可怕，“死！如同睛春般美麗，季候之來般忠實，/若你設法逃脫，/啊，無須恐怖痛哭，/他終究溫愛我們” 。即使美好的愛情，在李金發這里也以一種極端的方式表達：“我們散步在死草上，/悲憤糾纏在膝下。/粉紅之記憶，/如道旁朽獸，/發出奇臭……”（《夜之歌》）。這和傳統中國詩歌中，少有“丑、怪、美”的審美心理落差極大，唱出了生長在中國土壤上的《惡之花》。

三、以表現潛意識、夢境、幻覺等這些人的靈魂深處的細微感覺為主的象征主義特色

以表現潛意識、夢境、幻覺等這些人的靈魂深處的細微感覺為主，而不是客觀的事物，清晰的思想，是李金發象征派詩歌的常用表現手法，他的詩歌所詠唱的意象，常常使人感到迷離恍惚，難以把握，這也是其晦澀難懂的原因之一。像 “粉紅之記憶，/如道旁朽獸，/發出奇臭……”(《夜之歌》)及“我以冒昧的指尖，/感到你肌膚里的暖氣，/ (《溫柔(四)》)等等，強調的是不可捉摸的，朦朧的感覺。蘇雪林稱象征詩為“神經的藝術，而象征派詩人則幻覺豐富，異乎尋常”。李金發強調對人的內心感覺的表現，注重自我主觀感覺，而非現實世界。

李金發的詩作為一種詩歌潮流流向的標志而出現上世紀二十年代，展示了現代詩歌的發展方向。對中國現代詩歌的發展，尤其是在創作技巧與手法、詩的音樂性、詩情的深層次挖掘等方面的逐步成熟，做出了貢獻。自李金發始，象征詩派就走進了中國詩歌的大雅之堂，正是李金發和穆木天，王獨清，馮乃超等的象征主義的詩歌創作實踐，才使戴望舒把象征詩推向蓬勃與發展，并形成現代文學中著名的“現代派”詩派，并在40年代由“九葉”詩人基本上完成了東西方象征詩內容與形式的有機結合，使新詩具有了獨特的藝術魅力。

參考文獻：

[1]鐘敬文，李金發地詩[J]．一般，1926年12月號．

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[4]溫儒敏趙祖謨．中國現當代文學專題研究[M]．北京：北京大學出版社，2002．

[5]錢理群溫儒敏吳福輝著．中國現代文學三十年(修訂本)[M]．北京：北京大學出版社，1998.

篇10

一、現代詩歌教學現狀分析

1.教材選編存在嚴重偏廢

2010年人教版高中語文教材，選入的篇目總共三篇：徐志摩的《再別康橋》，戴望舒的《雨巷》和艾青的《大堰河――我的保姆》。從篇目上看，高中必修五本教材，共66課，而現代詩歌只有兩課三首，所占比重只有3%左右。2012年修訂的人教版新課標初中語文6冊課本，入選古詩詞，包括課外背誦的總共89首，而現代新詩僅11首。中學語文教材選編，厚古薄今傾向非常明顯。

2.高考對新詩考查的缺失

首先，是高考作文對新詩的回避。長期以來高考作文都有“文體不限，詩歌除外”的規定，這就給學生一種誤導：詩是和高考無關的。甚至連一道論述性文題，本來很難寫成詩，也還要強調“詩歌除外”，為什么不規定其他某種文體除外呢？這正是導致現代新詩長期不被重視的原因。以這樣的方式暗中抑制學生對現代詩歌的重視，甚至喜愛，是極其不合理的。其次，是閱讀理解對新詩的回避。命題者認為高考閱讀理解考新詩不合適，理由是意蘊太深，考生不容易把握。而忽視新詩的考查，則導致學生更加不重視新詩。我們認為，相對于小說和散文，新詩自有其他文體不能比擬的意蘊和美感。比如，北島的經典一字詩《生活》只有一個“網”字，卻充滿了無限的意蘊。讓學生解讀這樣的詩歌，更能體現學生的主體性，更能激發學生的想象空間，更能提高學生的審美能力。

3.新詩解讀理論滯后與教學方法單一

由教材缺失和高考不重視帶來的現代新詩教學現狀，就是教學上的不重視，具體表現在三個方面。

首先，部分中學語文教師，對現代詩歌的認識有很多局限，對現代詩歌存在一定審美隔膜，從而在教學中普遍認為有些現代新詩過于朦朧和晦澀。他們不能真正走進詩歌的內核，體會不到詩歌豐富的內蘊，只能照本宣科，流于“應付”，自然不可能引領學生走進現代詩歌的美學世界。譬如，海子的《面朝大海，春暖花開》看似平實質樸、明白如話，可真正讀懂并不容易。一般解讀多定位在“抒發了詩人對幸福美好生活的向往”上，而聯系詩人的身世際遇、生存狀況，按照“新批評”理論進行深層解讀時，卻認為這首詩是海子棄世時的臨終讖語。“從明天起，做一個幸福的人”，意味著今天并不幸福，當“明天”隔夜又成了今天，于是“幸福”就成了人生可望而不可即的永遠的追求。面對大海，按理說應該是波濤洶涌、或蔚藍壯闊的雄渾景象，而詩人感受到的卻是“春暖花開”的幻象，一種遙不可及的幻境而已。因此，詩歌所表達的是一種錯雜、多層、甚至矛盾的情感體驗：孩子式的天真與成人的現實感，對幸福的向往與幸福的實際遙遠，對塵世的留戀與“棄世”的決斷，日常的人倫細節與超現實的高蹈追求，自我的沉溺與和他人的真切關聯。所有這一切，都隨著詩行的起伏，被納入到一種有機的情感結構當中，也正因為如此，這首樸素的短詩才一唱三嘆，綿長而真摯。

其次，中學語文教師普遍缺乏一種語文本位、文學本位意識，解讀理論嚴重滯后，沒有把詩歌作為詩歌來教，“重意義、輕審美”，甚至把詩歌審美賞析上成簡單的思想教育課，脫離了文學和詩歌本身，也脫離了語文學科自身的教學目標和要求。長期來，中學語文教學的“通病”就是偏重思想教育，忽視并脫離語文本身的教學目標。在教學詩歌時也如此，主要目的在于指出一首詩的思想意義，而且對其思想意義的理解又過于簡單;更有甚者，在多年來的慣性作用下，依然把文學教學、詩歌教學政治化、意識形態化。這樣就使詩歌失去了本身的美感，顯得枯燥乏味。

再次，課堂教學方法單一滯后。因為教師沒有真正走進詩歌，教學只能走過場，有的根本放棄新詩教學;有的即使教學，也只是讀讀詩作，介紹作者，講講背景，讓學生記一記詩歌主旨之類而已。這樣教學新詩對學生毫無吸引力。所以，詩歌教學的空間還遠遠沒有拓展，語文課堂離“詩教”的傳統愈來愈遠。比如，我們閱讀《再別康僑》，就得先理解游學康橋是徐志摩一生的轉折點，了解1922年前后徐志摩曾在康橋度過了一段美好的時光。可是教師在教學中就寥寥幾句，說他曾經留學劍橋，然后就再無補充，那么，學生又怎能理解徐志摩對于康橋的深沉眷戀呢？

二、現代詩歌美學價值敘錄

培根說：“讀詩可以使人靈秀。”新詩和古詩一樣，不但能陶冶情操，提高文學審美情趣，而且能培養良好的文化素養。但是，新詩和古詩又是有著極大差別的。這種差別不僅體現在形式上，還體現在思想內容和藝術手法上。

形式上，新詩采用的是更接近我們語言環境的詩歌語言，在形式上更加自由，不拘泥于格律。那么，對中學生來說，嘗試創作新詩，遠比創作古詩來得容易。

內容上，古詩以對國家的憂思、對家鄉的思念、對朋友的離情等為主，而新詩所表現的內容取材更廣，而且更加注重作者自身的情感變化。比如，徐志摩的《再別康橋》，選取他所熟悉的事物進行創作，那么，這種關注個人本身的寫作理念，就拉近了學生與詩歌的距離，他們也可以學習詩人，帶上一副詩意的眼睛去觀察周遭的事物。這對于學生的審美能力提升，是大有益處的。

思想上，新詩是“五四”文化思潮后漸漸興起的，經歷了“自由、民主”思想的洗禮。有別于古詩所承載的中國傳統文化，新詩更加注重個人的情感價值，崇尚自由，重視創作個體的內心變化。當然，因為時代不同，有的詩歌也承載了一定的教化功能，但是更多的優秀的詩歌所表現的思想自由對于塑造一個完整的人，具有重大意義。從這個層面上來說，新詩更有利于激發學生探索自己的內心世界，形成獨立的人生價值觀。

藝術手法上，新詩受西方詩歌的影響，吸收了一些不同于中國古典詩歌的藝術手法。現代詩歌的各種藝術表現手法更容易被學生理解、接受和仿效。譬如，聞一多在《死水》中，借鑒西方現代派始祖之一的波德萊爾“以丑為美”的主張和技巧，營造一種反諷的氛圍，批判丑惡和骯臟。詩人選用翡翠、桃花、羅綺、云霞等華麗詞語描寫一溝死水，將丑惡寫得很美艷。美與丑交織，形成巨大反差，造成新穎獨特的表達效果。

三、現代詩歌教學改進建議

作為一線語文教師，我們沒有辦法改變高考的形式，也不能根據自己的喜好去左右教材的編寫，但是，面對目前現代新詩教學的偏廢，我們可以通過自己的努力加以改進，拓展新詩的教學空間。

1.用好教材，探尋多樣教法

盡管教材中新詩的入選不能盡如人意，但是，我們還是應該充分利用好現行教材。教材選篇不多，我們在教學過程中，可以進行課外拓展，將課外的詩歌跟課文結合起來對比著講授，以此來加深對課文的理解，拓寬學生的知識面。另外，在詩歌教學中，要重視朗讀，以讀代講，讓學生在朗讀中體味詩人的情感。而不是由老師強行貼上一個情感標簽，形成一種固定的解讀模式，宜不斷探尋教學方法，更新解讀理論。

2.擴充選文，拓展閱讀空間

只講讀教材上的篇目是遠遠不夠的，教學時，適當補充一些課外的詩歌作品，或者跟教材的文本相關，或者是師生根據喜好自主選擇。例如，在蘇教版的詩歌單元，就可以給學生補充相關的課外詩歌作品：教學食指的《相信未來》，補充食指的《這是四點零八分的北京》《熱愛生命》;講授語文讀本中的《回答》時，可補充顧城的《遠和近》《一代人》等，以及其他朦朧派詩人的代表作品;教學鄭愁予的《錯誤》，可補充介紹其他臺灣詩人，如洛夫及其代表作。

3.重視選修，開展讀寫活動