導語：如何才能寫好一篇李白念家詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

回顧實習生活，感觸是很深的，收獲是豐碩的。實習中，我采用了看、問等方式，對偉柏花園管理處的物業管理工作的開展有了進一步的了解，分析了管理處開展物業管理有關工作的特點、方式、運作規律。同時，對管理處的設施管理、事務管理、保安管理有了初步了解。

一、加強人力資源管理，創“學習型、創新型”企業。

嚴把員工招聘關。美佳物業在招聘管理人員須畢業于物業管理專業；招聘維修人員須具備相關技術條件的多面手，并持有《上崗證》；招聘安保人員須屬退伍軍人，對其身高、體能、知識、品格、心理素質等都進行嚴格考核挑選。

做好員工的入職、在職培訓工作。美佳物業對新招聘的員工進行上崗前的相關培訓工作，使員工對小區的基本情況、應開展的工作心中有數，減少盲目性；隨著市場競爭激烈，知識、技能的不斷更新，對在職員工提供各類專業性的培訓機會。美佳物業提倡“工作就是學習，工作就是創新”，每位員工都爭做“學習型、創新型”員工，員工中形成了一種積極向上的比幫趕超的競爭氛圍。從而，使員工個人素質得以提高，管理處的管理服務水平和管理效益得以提高，樹立了良好的企業形象。

從實際出發，管理處嚴格參照ls09000質量體系運作，制定了嚴格的規章制度和崗位規程、工作標準、考核標準。管理處根據員工的工作職責，制定全方位的上級、平級、下級的360度考核辦法；制定量化考核標準，實行定性和定量考核相結合，增強了考核的可操作性，減少考核時人為因素的影響；建立完善考核機制，實行末位淘汰制，避免了考核走過場的現象，通過考核機制的建立，增強了員工的危機感、緊迫感，促使員工不斷提高自身素質。

二、培育自身核心專長，創特色服務，提升核心競爭力。

在實習中，我看到一套由沿海集團、易建科技、美佳物業合作自行設計開發的“一站式物業管理資迅系統”物業管理服務軟件。該軟件包括：“一站式客戶服務、一站式資迅管理、一站式數碼社區”三大體系，是一個利用網絡、電子商務、科技手段來提高物業管理水平和服務質量，有效地開發、整合、利用客戶資源的資迅系統。管理處全面提倡“一站式服務”、“最佳保安”的特色管理服務。從而，實現了高效的管理運作，解決了業主的奔波之苦，創造了一種無微不至、無所不在的服務，提升了服務效率，提高了業主滿意度，提升了物業管理服務的水平和服務質量，最終提升了公司在激烈的市場競爭中的核心競爭力。

三、推行“顧客互動年”，促進公司與業主之間的良性互動。

美佳物業在與業主關系管理方面，在實習中我了解到，在2008年美佳重點開展了“顧客互動年”活動。成立了美佳俱樂部，設立新生活服務中心，開通客戶服務熱線，及根據小區居住的業主不同的年齡、不同的愛好與興趣、不同的層次等，有針對性地開展日常的社區活動與主題活動。如：三月份，開展了學雷鋒義務服務活動；“六一”兒童節，與幼兒園聯誼開展游戲活動；十月份，組織小區業主觀看露天電影；十二月份，圣誕節由圣誕老人派發圣誕禮物……通過開展各類豐富多彩的互動活動，加強了公司與業主、業主與業主之間的溝通交流，創建了互動的顧客關系，營造了濃厚的社區氛圍和良好的居住環境。

四、重視物業管理的重要基礎工作——設備管理。

對于設備管理，我在實習中看到，管理處著重建立和完善設備管理制度；對各類設備都建立設備卡片；做好設備的日常檢查巡視，定期進行檢查、保養、維修、清潔，并認真作好記錄，發現問題及時解決。如對水池、水箱半年清洗消毒一次，進行水質化驗，以保證水質符合國家標準；發電機每月試運行一次；消防泵每月點動一次，以確保發生火災險情時，消防泵能正常使用。等等。

五、管理處一道亮麗的風景線——安保隊伍。

管理處的保安管理設大堂崗、巡邏崗、監控崗、指揮崗，崗與崗之間密切聯系，對小區實行24小時的安全保衛。建立并完善各項治安管理規章制度；對新招聘的安保員進行上崗前崗位的基本知識和操作技能培訓，加大對在職安保員的培訓力度，注重崗位形象、禮節禮貌、應急處理能力等培訓，從而增強安保員的工作責任心和整體素質；強化服務意識，樹立“友善與威嚴共存、服務與警衛并在”的服務職責，安保人員在做好治安管理職能外，還為業主提供各種服務，形成了管理處一道亮麗的風景線。

短暫的實習轉眼而過，回顧實習生活，我在實習的過程中，既有收獲的喜悅，也有一些遺憾。通過實習，加深了我對物業管理知識的理解，豐富了我的物業管理知識，使我對物業管理工作有了深層次的感性和理性認識。同時，由于時間短暫，感到有一些遺憾。對物業管理有些工作的認識僅僅停留在表面，只是在看人做，聽人講如何做，未能夠親身感受、具體處理一些工作，所以未能領會其精髓。

篇2

文/樊國忠

這個食品的名稱是個既形象又生動的比喻。實際上它是窮人家處理剩飯剩面條兒的一種方法。在城鎮中，有專門從大飯店買剩菜、剩飯（折籮）的。買回來后，將菜肴揀好些的、整齊些的，上蒸籠加熱后再出賣給窮人。余下的米飯和面條兒則不用分開，也不易細分，就飯面一起熱后給人吃，外號就叫“刀里加鞭”――米飯為百食之首，猶如刀為百兵武器之首一樣；面條也像武器中的鞭一樣，有長有短，故此給此種食物起了這個雅號。過去在北京前門外抄手胡同，有張老頭夫婦就專營此業。前三門大飯莊沒有不認識張老頭的，他就常吃此食物。筆者幼年時，見此情景就問他這叫什么，張老樂著說：“這種吃法，有個雅號叫‘刀里加鞭’。你不信，回家問你家老人就知道了。因為你們家在辦事后或年節請客后，也常用此法來打掃剩面剩飯……”幾年后，我大哥娶大嫂，因在海淀飯莊和鄉村家中兩個地方辦酒席，剩下不少的菜飯，且又辦的是面條席（炒菜面）。事后，我們也吃起了“刀里加鞭”！我一邊吃，一邊說出這個名兒來，大伯父還笑著說我小小年紀，知識很淵博呢！其實，這不失為是一種勤儉節約、杜絕鋪張浪費的好辦法呢！

流傳百年的經典小吃――擔擔面

文/海濤

小吃風味

面條細薄，沒有湯，鹵汁酥香，咸鮮微辣，香氣撲鼻，十分入味，麻辣，色鮮紅。

來歷傳說

擔擔面是四川乃至全國聞名的面食之一，頗具四川風味。擔擔面最初是四川自貢市一個叫陳包包的小販挑著擔子吆喝著叫賣的一種面食，始立于1841年。其名字也是因為其老板挑著擔子沿街叫賣才得來的。

擔擔面向來是葷素具備，不僅有面條，還有“抄手”，也就是餛飩。

標準的擔擔面扁擔，是用硬木制成的，扁擔的一頭是“操作臺”兼“貯藏室”，里邊盛著面條、餛飩皮、肉餡、蔬菜及各種調料；另一頭是“灶間”，有小風箱，可以現場煮面。

川味面食中，比較有名的“素面”、“素椒雜醬面”、“清湯雜醬面”、“紅湯面”、“酸辣面”、“清紅湯抄手”，這些東西都可以在這一副小小的面擔上做出來。

現在，重慶、成都、自貢等地的擔擔面，差不多都改為店鋪經營，而不用挑著面擔賣了，但是其味道卻沒有改變，依然保持著原來的特色，尤其是成都擔擔面，特色最濃。

制作工藝

作為一種四川地區的大眾面食，擔擔面非常受人歡迎。

原料：面粉、豆油、味精、紅油辣椒、雞蛋、豬油、豌豆尖、高湯、醋、蔥花、芽菜、豆粉、豬肉。

第一步，先把雞蛋與水調和好，然后用它和面。面團和好后用手工搟成韭菜葉一樣細的面條。其中豆粉是用來做搟面時的撒粉用的。

第二步，豆油、醋、味精、紅油辣椒、高湯、蔥花、芽菜末分別放入碗中。

篇3

為什么兩大巨星的碰撞會如此悄無聲息呢?原因在于這根本不是什么巨星碰撞，至少在當時不是什么巨星碰撞。確切地說。是一個巨星與一個具有巨星潛力的小星的碰擦。碰撞會產生爆炸。而碰擦則可能產生聲響，也可能沒什么動靜。這里的巨星非李太白莫屬，而具有巨星潛力的小星則是杜甫。在我看來，即使是這次碰擦，在杜甫的心目中，李白還只是個當代的成名人物，并沒把他看作是劃時代的巨星；同樣，在李白的心目中，杜甫可能只是個文學愛好者，還不足以激發其更多的熱情與關注。于是乎，這兩個古今無雙的人物，他們的一場被后世寄予無限期待的巨星級碰擦，居然淪落為一個普通的文學活動，而沒有碰撞出激動人心的耀眼火焰。

唐代文學史稱，李白是有唐一代唯一在生前死后均享有巨大聲譽的詩人，他的崇拜者自然不乏其人。據稱，他的成名作《大鵬賦》，當時家藏一本。村夫汪倫為見李白，不惜杜撰萬家酒店十里桃花的景李白前往。詩人魏顥更為瞻仰李白的風范，追蹤游歷了半個中國。此等行為。不禁讓人聯想到當今的追星族。或許可以據此推斷，追星的這種行為并非現今才有，實為自古而然。這也難怪，一個巨大光亮的星體，總是能對一些瑣屑的熒火與塵埃產生巨大的吸引力。但令人不解的是，李白這個巨大光亮的星體與杜甫相遇時，并沒有使杜甫產生汪倫及魏顥對其那樣的景仰之情。

天寶三年秋，在京師失意東還的李白路過洛陽遇到杜甫時，前者已是名滿天下，而后者尚屬無名小輩。李長杜十余歲，但兩人一見傾心，情同手足。杜甫有“憐君如弟兄，醉眠秋共被，攜手日同行”(《與李十二白同尋范十隱居》)之句。從這些詩句中可知，李杜二人相得甚歡，親密無間到了同被共眠、攜手同行的地步。相處數月后，二人分手。現無法推斷此番交往對杜甫的成長有多大影響，但可以肯定的是。從此李白的風范便長駐杜甫心頭。與李白結識后，杜甫陸續寫下了與李白有關的詩歌十來篇(下稱涉李詩)，構成了杜詩的一道風景線，里面表現了杜對李的由衷欽佩與敬仰，而這種縈縈于懷又不假掩飾的仰慕之情，可以說與現下的追星族的執著熱烈毫無二致。當然。杜甫的追星又與魏顥跟蹤追隨式的追星有明顯不同，杜甫已領略過李白的才華與風范，所以杜的追星更像是神往。只是這種神往并非發生于兩人相識之初，而是隨著時間的推移漸漸表現出來。這種情感一經表露出來，就愈發濃烈，不能自己。一旦杜甫將這種神往的景仰之情訴諸筆墨，因其融入了深厚的情感，就將其特有的沉郁風格展現得淋漓盡致，使得他此類文字極具震撼力，以至千載以下讀之，仍能感受到這種飽滿情感的強烈沖擊。

根據創作年代與內容，杜甫的涉李詩大致可分為三類。其一為記錄交往，其二為回味與思念，其三為鳴冤。這三類詩又分別創作于交往時、分別不久與長別離三個時段。在這三個時段，杜甫對李白的了解表現為由表入里，最終深入李白的命運深處。而其對李白的服膺之情也從隱至顯，從淡至濃，直至無比強烈。與李白結識時，杜甫還只是個未出道的年輕后生。應該說兩人在名望上及創作實力上的差距遠大于年齡上的差距，但在他稍后時期寫給李白的詩歌中，那種崇敬之情反而是頗含蓄的。我們來看，杜甫對李白的贊美開始也不過是“李侯有佳句，往往似陰鏗”(《與李十二白同尋范十隱居》)“清新庾開府，俊逸鮑參軍”(《春日憶李白》)。句中這些我們后人不甚熟悉的名字可能也沒留下什么了不得的詩句，用這些來贊美李白，在我們后人看來更像是敷衍。唯英雄能識英雄。當時的杜甫還沒成長為一顆巨星，因此可能還認識不到李白的杰出成就。將陰鏗、庾信、鮑照諸人加諸李白，或者在杜甫心目中還算是過譽了。如果今天有人用陰、庾、鮑諸人來稱頌杜甫的文學成就，可能會被認為比附不當，有貶低杜甫之嫌。想來修成正果的杜甫，也絕不會再用這些人去類比李白。李杜二人不僅年齡、水平有差距，就是精神風采也相去甚遠，故李白最先打動杜甫的正是詩才以外的精神氣質，他寫下了“秋來相顧尚飄蓬，未就丹砂愧葛洪。狂歌痛飲空度日，飛揚跋扈為誰雄”(《贈李白》)的詩句，對李白的刻畫人木三分，極其傳神。兩人分手后，與李白交往的這段時光成了杜甫重要的精神積淀，大概杜甫也漸漸從李白的詩歌中咂出味來。于是乎，李白的形象不時從他心底泛起，并益發高大，令他神往不已。沒有確鑿證據表明李杜曾再次重逢，而杜甫對李白的思念之情卻與日俱增，歷久彌甚。隨著杜甫閱歷的增長、詩力的提高，他對李白的推崇之情非但沒有減弱。反而益發強烈，最終猛烈爆發，發出人們期待已久的巨響。這種情感在杜甫的涉李詩中得到充分體現：“寂寞書齋里，終朝獨爾思”(《冬日有懷李白》)就是這種縈縈于懷的真實寫照。與此同時，李白令人難以企及的品質也漸漸在杜甫心目中清晰：“白也詩無敵，飄然思不群。”(《春日憶李白》)“李白一斗詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。”(《飲中八仙歌》)李白無可匹敵的才情與氣拒王侯的風范躍然紙上。

篇4

一、課始“引趣” 古詩教學伊始，教師可采用猜謎語、講故事、提問題、設懸念等方法，精心引發學生興趣。

如教學李白的《贈汪倫》時，可先講述汪倫用計誠邀李白到桃花潭做客―――汪倫是當時有名的歌手，隱居在安徽涇縣西南的桃花潭畔，對李白佩服得五體投地，日夜吟誦他的詩。有一回，汪倫聽說李白來了安徽，就修書一封。信中寫道：“先生好游乎？此地有十里桃花。先生好飲乎？此地有萬家酒店。”李白早知汪倫是一方豪士，便欣然前訪。見面后，李白方知“受騙”：所謂桃花，只是桃花潭，并無“十里桃花”；所謂“萬家酒店”，只是店名，并無酒店萬家。但李白哈哈大笑：“臨桃花潭，飲萬家酒，會汪豪士，此亦人生快事！”于是，兩人結為金蘭之好。臨別時，李白即興寫下七言絕句《贈汪倫》。―――這個故事會大大激發學生學習《贈汪倫》一詩的興趣。又如教學蘇軾的《飲湖上，初晴后雨》，就可采用設懸念的方法―――古代有位大文豪寫了一首七絕，在詩中直接將西湖比作美女西施，這位大文豪是誰呢？這首詩叫什么呢？是怎么寫的呢？再如教學李商隱的《夜雨寄北》，可從“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”這句千古佳唱著手，激疑設趣，從而引導學生欣然誦詩。

采取“引趣”之法，促使學生興趣倍增，情感激蕩，再引導他們學習全詩，教學效果往往會出人意料。

二、課中“持趣”

篇5

關鍵詞：香；美學；玄遠；品格

中圖分類號：I222文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）12-0015-01

眾所周知，不論是李白本人還是其詩歌，綺麗飄逸道骨仙風的超脫之感都是受到道家文化和道教美學的浸，這種風格也造就了李白在中國豪放派詩人中不可匹及的地位，就連在婉約派文人那里頻頻出現的“香”字，在李白這里也使其具有了磅礴大氣的感覺，絕不再是“紅袖添香”“閨中香暖”的“香”了，而是“縱死俠骨香”，是“了與世事絕”的“天香”。

“香”在中國美學史上和歷來的文藝作品中從來沒有像同類其他概念一樣鮮明、響亮。“香”這個概念的綜合性，和它多是形容具體的世俗之物以及更多的用在女性、綾羅、花草這樣的陰性感念上，導致了它不可能成為像“妙”一樣同樣是不確定卻在中國哲學、美學、文學上有著不可或缺地位的概念。

但在李白這里，由于詩人自身創作性格的原因，導致本身游走于閨閣與風月之流的“香”華麗卻能脫俗，寫閨閣但卻不艷，寫壯士之死的“俠骨香”竟使人內心痙攣悲痛不已，它還成了描寫太虛之境眾列仙班玄遠清雅的芳澤之氣。

最使人耳熟能詳的莫過于《望廬山瀑布》，“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”“香爐”中的“香”其實本是很簡單的指沉香、檀香和普通樹皮所制成的香料等，或是由于其插上了神臺才使得“香”這種常物沾染了神氣。在文人騷客的筆下它似乎也是一下具有了道骨仙風、超脫凡世、清雅出塵等高大的雅士情懷，而被高貴之士追逐，在中國傳統中就有在見貴客或者做重要的事情之前講究焚香沐浴，一是美化自身、養性宜情，一是祈求神明，以示尊重。在《楊叛兒》中“博山爐中沉香火，雙煙一氣凌紫霞”這樣的“香”其實就是一般意義上文人筆下的通用審美構造，這種意向在李白詩中不是很多，而且也并不是很清楚的僅僅表示這種普通性意向，如《贈宣城趙太守悅》中“焚香入蘭臺，起草多芳言”這樣意向。關于這種物性的“香”最多的運用就如《望廬山瀑布》中的那樣，但具有代表性的應該算是《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》中“仆臥香爐頂，餐霞漱瑤泉。門開九江轉，枕下五湖連”這樣氣勢磅礴的想象，“香”的獨立性概念已經消失或者不再顯現，換之的便是“香爐”這個被仙化了的從具體走向抽象的概念。“香爐”也就成了只屬于李白的典型審美形象，而其最多的出現便是在其仙游體得詩中。在這類詩里它不僅具有像《楊判兒》中那種傳統的審美意象，更具有李白獨特式的超脫意象。以此詩為例，“仆臥香爐頂”，“我”已經不是“我”了，而“香爐”也絕非一般的“香爐”，臥在香爐頂，那分明是仙人在騰云駕霧，而“香爐”就是源源不斷散發這種能供仙人把玩的仙境的制造處。也就是說，這樣的“香爐”在李白這里早已不是凡間的物什，它同仙人一樣存在與一個構造出的仙境里，它是靈氣之物。而這里“香”也絕不能成為單個的審美意象，因為“香”和“爐”一旦拆開來解，那么李白這里的這個靈氣之物一下就變成人人可及的俗物了。“時聞天香來，了與世事絕（《登梅岡望金陵，贈族侄高座寺僧中孚》）”中的“天香”，這在李白的詩中也是一個特別的概念，“天香“一詞“天香”本指的就是牡丹花的香氣。“國色天香”也作“天香國色”，原指色香俱美的牡丹花，后也形容女子的美貌。宋朝計有功《唐詩紀事》卷四十：“唐文皇好詩，大和中賞牡丹，上謂程修已曰：‘今京邑人傳牡丹詩，誰為首出？’對曰：‘中書舍人李正封詩：天香夜染衣，國色朝酣酒。’”但在李白這里，只能這樣說，一切的的概念都帶有超現實主義，所以這“香”還指天上太虛迷境的芳澤之氣，能沁人心脾，能滌化萬物。

李白詩詞中“香”的概念集中在“香風”“香閣”“香爐”“天香”這些李白式的用法上和一般意義上的用法，例如“焚香”之“香”和酒氣香之“香”。其用法可分為三類：其一，用來說明風俗和人的品格素養美好的，這類概念一般出現在寫實的詩中，應是李白在游歷名山大川從大城到小郡的過程中對現實世事的感嘆、贊美和反諷之情的發泄；其二，也是最精彩的部分，那便是對高高在上超脫人間的天宮的描寫，在李白極具道家意蘊又色彩斑斕式的狂想曲中，“香“這種綜合性的具有充分主觀想象空間的概念是在適合不過的，它不僅能從形式上表現出玄遠飄逸的那種色彩，更能從內容上使讀者自我解意，不覺進入這個脫離人間疾苦的天宮；其三，任何概念新意義的賦予和超越都沒能完全丟棄概念本身，即其原始意義，“香”的本來意義也在李白的詩句中頻繁出現，它一般出現在寫實詩中具體的描寫形象，如對花、酒這樣實物的形容。

李白詩詞中對“香”的運用使得這個本來弱小而簡單概念賦予了非凡的審美意象，使“香”成為了新的美學和文學范疇，因為它從李白這里吸取的道家的玄學意蘊，再加上本身具有的傳統文學色彩，其慢慢的成為了一個內涵飽滿內容豐富的新興概念。

篇6

關鍵詞： 李白 “水月詩” 風格

李白的一生游山水、尋神仙、飲美酒，顯得優哉游哉，無牽無掛，灑脫至極，但月下的李白卻給我們呈現了另一種風采，他的“水月詩”更是別有洞天。“人游月邊去，舟在空中行”（《送王屋山人魏萬還王屋》）。李白把水月相融的絢麗、水月搖曳的清輝描繪得格外恬靜柔美、清麗脫俗，如詩如畫。透過一曲曲濺珠瀉玉、擲地有聲的水月奏鳴曲，我們能從中窺視到詩人的精神家園。

一

《秋浦歌》寫于唐玄宗天寶十二年（753年），是詩人在秋浦（今安徽貴池）漫游時寫的組詩，共十七首。這組詩有對國事的憂懷和對理想的追求，有對京城長安和故鄉的懷念，也有對山水景物和勞動人民生活的描寫。其十三：“淥水凈素月，月明白鷺飛。郎聽采菱女，一道夜歌歸。”描寫的是秋浦湖畔月下的明媚景色，表達了詩人對自然、對生活的深情愛戀。

夜幕降臨，一輪明月從水中冉冉升起，清澈的湖水把明月洗得分外潔凈。白鷺在皎潔的月光下盤旋升降，上下翻飛，自由翱翔。詩中勾勒的畫面，恰似一幅素雅清新的水墨畫。在如畫的水月中，一位年輕小伙子正在側耳傾聽采菱姑娘從遠處傳來的悠揚歌聲，他也許還在苦苦體會著姑娘在歌聲中所傳遞的似有若無的情意，好像在說：心上的人呀，讓我們仿效那比翼雙飛的白鷺，乘著這滿湖月色，唱著歌兒一同歸去吧!其情其景，宛如仙境般令人神往。

二

李白尚義任俠，交游滿天下，他把友誼建立在“人生貴相知，何用金與錢”（《贈友人三首》之二）的道義基礎上，所以他為我們留下了不少歌唱真摯友誼和離別的佳作。

晁衡，又名朝衡，日本人，原名阿倍仲麻呂。唐開元五年（公元717年），隨日本遣唐使團來中國求學，學成后留在唐朝廷內做官。與詩人李白、王維等友誼深厚，曾有詩篇唱和。天寶十二年，晁衡以唐朝使者身份，隨同日本第十一次遣唐使團返回日本，渡海遇大風，傳說被溺死。李白聞之如遭晴天霹靂，很快寫下了《哭晁卿衡》：“日本晁卿辭，征帆一片繞蓬壺。明月不歸沉碧海，白云愁色滿蒼梧。”詩的標題“哭”字，表現了詩人對失去好友的悲痛和兩人超越國籍的深厚感情。詩的前兩句直接點明人和事，作者憑惜想象揣度晁衡在海上航行的情景。詩的后兩句，詩人運用比興手法，對晁衡作了高度評價，表達了自己的無限懷念之情。前一句暗指好友晁卿遇難，明月象征晁衡品德高潔，而晁衡的溺海身亡，就如同皓潔的明月沉淪于湛藍的大海之中，比喻恰切，含蘊深邃，藝術境界清麗幽婉。末句以景寫情，渲染氣氛，意興深微，迂曲含蓄，令人回味。

李白與晁衡的友誼，是盛唐文壇的佳話，《哭晁卿衡》這首悼詩，在中日兩國人民友好史冊上久久回響。

三

李白的“水月詩”在唐宋的“水月詩”中并不見多，然而只有李白吟詠的水月意境才具有多姿多彩的內容和深刻的含蘊，也充分體現著詩人強烈的個性特點和獨特風格。

李白跳江捉月的傳說流傳很廣。唐五代王定保《摭言》一書說是詩人醉后入水捉月而死。由此安徽省馬鞍山市采石磯臨江的聯璧臺，又名捉月臺，可見后人充分理解了李白對明月的感情，以及對大詩人的緬懷。

李白有《自金陵溯流過白璧山玩月達天門寄句容王主簿》詩：“滄江溯流歸，白璧見秋月。秋月照白璧，皓如山陰雪。幽人停宵征，賈客忘早發。進帆天門山，回首牛渚沒。川長信風來，日出宿霧歇。故人在咫尺，新賞成胡越。寄君青蘭花，惠好庶不絕。”還有《玩月金陵城西孫楚酒樓達曙歌吹日晚乘醉訪崔四侍卿》詩：“昨玩西城月，青天垂玉鉤。朝沽金陵酒，歌吹孫楚樓。忽憶繡衣人，乘船往石頭。草裹烏紗巾，倒被紫綺裘。兩岸拍手笑，疑是王子猷。酒客十數公，崩騰醉中流。謔浪棹海客，喧呼傲陽侯。半道逢吳姬，卷簾出揶揄。我憶君到此，不知狂與羞。一月一見君，三杯便回橈。舍舟共連袂，行上南渡橋。興發歌綠水，秦客為之搖。雞鳴復相招，清宴逸云霄。贈我數百字，字字凌風飆。系之衣裘上，相憶每長謠。”白璧山在今馬鞍山市境內長江岸邊，過白璧山，至“兩岸青山相對出”（《望天門山》）的天門（今安徽當涂縣境內），有數十里之遙，一路乘舟玩月，其情其景想必十分動人、愜意。

玩，嬉戲也。深一層想，玩者，有友的含義，“玩月”最能表達李白與月的密切關系。詩人才高八斗，少有大志，“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”。（《行路難》）但他不愿摧眉折腰的錚掙鐵骨，以及“天子呼來不上船”的豪放性格，自然不為世俗所容。像這樣一位對明月真摯深切向往的詩人，把月亮當作光明純潔美好的象征來贊頌的詩人，一個以灼熱的情懷謳歌月光的人，一個蔑視權貴、鄙棄世俗、用自己的人格和詩篇追求真善美的人，抱月而終，應該是他最理想的歸宿了。

縱覽李白吟詠水月的篇章，詩人在描繪幽美意境的同時，也在不知不覺中塑造了一位崇高、永恒、美麗而又神秘的水月的形象。她親切如友，圣潔如神，它近在咫尺又遙不可及，永遠激勵著詩人強烈地去向往和追求。于是一個有著水月情結的狂傲曠達又孤獨憂愁的大詩人形象豐滿地聳立于世人面前――詩人愜意地泛舟于美麗的月光下，醉飲高歌。詩人如同空中高懸的明月一樣光明磊落，超然卓立。

總之，李白“水月詩”自成一家，水中月在李白筆下“終古常見，光景常新”，構成了李白浪漫主義風格不可缺少的意象，月已與詩人個息相通，成為其化身。也正是月這一意象的襄助使他在矚目的天穹上閃耀金光，卓然出類。

參考文獻：

［1］傅德岷等主編.唐詩鑒賞辭典.上海科文出版社，2008.03.

［2］董貴杰，李唐.讀李白詩歌小札.黑龍江教育學院學報，1995，（01）.

篇7

一、課始“引趣”

古詩教學伊始，教師可采用猜謎語、講故事、提問題、設懸念等方法，精心引發學生興趣。

如教學李白的《贈汪倫》時，可先講述汪倫用計誠邀李白到桃花潭做客―――汪倫是當時有名的歌手，隱居在安徽涇縣西南的桃花潭畔，對李白佩服得五體投地，日夜吟誦他的詩。有一回，汪倫聽說李白來了安徽，就修書一封。信中寫道：“先生好游乎？此地有十里桃花。先生好飲乎？此地有萬家酒店。”李白早知汪倫是一方豪士，便欣然前訪。見面后，李白方知“受騙”：所謂桃花，只是桃花潭，并無“十里桃花”；所謂“萬家酒店”，只是店名，并無酒店萬家。但李白哈哈大笑：“臨桃花潭，飲萬家酒，會汪豪士，此亦人生快事！”于是，兩人結為金蘭之好。臨別時，李白即興寫下七言絕句《贈汪倫》。――這個故事會大大激發學生學習《贈汪倫》一詩的興趣。又如教學蘇軾的《飲湖上，初晴后雨》，就可采用設懸念的方法――古代有位大文豪寫了一首七絕，在詩中直接將西湖比作美女西施，這位大文豪是誰呢？這首詩叫什么呢？是怎么寫的呢？再如教學李商隱的《夜雨寄北》，可從“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”這句千古佳唱著手，激疑設趣，從而引導學生欣然誦詩。

采取“引趣”之法，促使學生興趣倍增，情感激蕩，再引導他們學習全詩，教學效果往往會出人意料。

二、課中“持趣”

古詩距離現在畢竟時代久遠，兼以“文約而意豐”，課堂教學時間一長，多數初中生對學習古詩的興趣不由得會淡化，他們的大腦皮層會進入暫時抑制狀態。葉圣陶曾說過：“詩歌的講授，重在陶冶性情，擴展想象。”此時，教師如果注意學生心理、態度和情感的變化，采取放錄像、賞圖片、配音樂、想畫面等手段，努力擴展學生的想象，維持學生的興趣，教學效果就會有意外的收獲。

如教學白居易的《錢塘湖春行》，當學生了解全詩大意后，筆者設計道：如果你是一位攝影師，根據《錢塘湖春行》的內容拍攝西湖風景你決定選擇哪些鏡頭？（如果指導細一點，可以再加一句：“比如哪些水，哪些景，什么樣的人，等等。”）待學生各抒己見后，可播放一段配有音樂的西湖風景錄像供學生借鑒。再如教學常建的《題破山寺后禪院》，當學生弄清頷聯和頸聯的禪意后，他們學詩熱情有所回落，這時可設置配音樂這一環節，以延續學生的興趣。

課文“持趣”的方法是很多的，教師只要能夠合理運用，就能使學生的學詩興趣保持下去，從而以飽滿的情緒投入新的學習。

三、課末“增趣”

“大抵童子之情，樂嬉游而憚拘檢。”初中生畢竟不是成年人，抽象思維尚不成熟，重感性輕理性特點明顯。學習古詩，教師不妨抓住這一特點，運用類似于游戲性質的活動，在課堂教學行將結束之際，采取演小品（多用于寫人類的）、編故事（多用于敘事類的）、打擂臺（多用于哲理性的）、改原作（多用于抒情性的）、拼字詞（多用于繪景類的）等手段，再次掀起教學小，讓學生在輕松愉快的氛圍中結束學習，并求得向課外延伸的教學效果。

如教學孟郊的《游子吟》，在距離下課十來分鐘時，可征得學生同意，引導全體學生根據詩的內容恰當地布置場景，并邀請一位女生和一位男生，分別扮演母親與游子，像演小品一樣演《游子吟》。這樣一演，既活躍了課堂氣氛，也加深了對該詩的理解，還讓學生的心靈受到一次洗禮。又如教學王維的《渭城曲》，就可引導學生做“考官”，采用兩種方法讓其他學生“考試”，一種是拼字法，一種是嵌字法，學生的激情一下子就高漲起來。再如教學文天祥的《過零丁洋》，根據它抒情性較強的特點，可引導學生改編原詩，使之成為抒情性較強的記敘文。

篇8

1.課始“引趣”

古詩教學伊始，教師可采用猜謎語、講故事、提問題、設懸念等方法，精心引發學生興趣。如教學李白的《贈汪倫》時，可先講述汪倫用計誠邀李白到桃花潭做客――汪倫是當時有名的歌手，隱居在安徽涇縣西南的桃花潭畔，對李白佩服得五體投地，日夜吟誦他的詩。有一回，汪倫聽說李白來了安徽，就修書一封。信中寫道：“先生好游乎？此地有十里桃花。先生好飲乎？此地有萬家酒店。”李白早知汪倫是一方豪士，便欣然前訪。見面后，李白方知“受騙”：所謂桃花，只是桃花潭，并無“十里桃花”；所謂“萬家酒店”，只是店名，并無酒店萬家。但李白哈哈大笑：“臨桃花潭，飲萬家酒，會汪豪士，此亦人生快事！”于是，兩人結為金蘭之好。臨別時，李白即興寫下七言絕句《贈汪倫》。――這個故事會大大激發學生學習《贈汪倫》一詩的興趣。又如教學蘇軾的《飲湖上，初晴后雨》，就可采用設懸念的方法――古代有位大文豪寫了一首七絕，在詩中直接將西湖比作美女西施，這位大文豪是誰呢？這首詩叫什么呢？是怎么寫的呢？再如教學李商隱的《夜雨寄北》，可從“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”這句千古佳唱著手，激疑設趣，從而引導學生欣然誦詩。

采取“引趣”之法，促使學生興趣倍增，情感激蕩，再引導他們學習全詩，教學效果往往會出人意料。

2.課中“持趣”

古詩距離現在畢竟時代久遠，兼以“文約而意豐”，課堂教學時間一長，多數初中生對學習古詩的興趣不由得會淡化，他們的大腦皮層會進入暫時抑制狀態。葉圣陶曾說過：“詩歌的講授，重在陶冶性情，擴展想象。”此時，教師如果注意學生心理、態度和情感的變化，采取放錄像、賞圖片、配音樂、想畫面等手段，努力擴展學生的想象，維持學生的興趣，教學效果就會有意外的收獲。

如教學白居易的《錢塘湖春行》，當學生了解全詩大意后，筆者設計道：如果你是一位攝影師，根據《錢塘湖春行》的內容拍攝西湖風景你決定選擇哪些鏡頭？（如果指導細一點，可以再加一句：“比如哪些水，哪些景，什么樣的人，等等。”）待學生各抒己見后，可播放一段配有音樂的西湖風景錄像供學生借鑒。再如教學常建的《題破山寺后禪院》，當學生弄清頷聯和頸聯的禪意后，他們學詩熱情有所回落，這時可設置配音樂這一環節，以延續學生的興趣。

課文“持趣”的方法是很多的，教師只要能夠合理運用，就能使學生的學詩興趣保持下去，從而以飽滿的情緒投入新的學習。

3.課末“增趣”

“大抵童子之情，樂嬉游而憚拘檢。”初中生畢竟不是成年人，抽象思維尚不成熟，重感性輕理性特點明顯。學習古詩，教師不妨抓住這一特點，運用類似于游戲性質的活動，在課堂教學行將結束之際，采取演小品（多用于寫人類的）、編故事（多用于敘事類的）、打擂臺（多用于哲理性的）、改原作（多用于抒情性的）、拼字詞（多用于繪景類的）等手段，再次掀起教學小，讓學生在輕松愉快的氛圍中結束學習，并求得向課外延伸的教學效果。

如教學孟郊的《游子吟》，在距離下課十來分鐘時，可征得學生同意，引導全體學生根據詩的內容恰當地布置場景，并邀請一位女生和一位男生，分別扮演母親與游子，像演小品一樣演《游子吟》。這樣一演，既活躍了課堂氣氛，也加深了對該詩的理解，還讓學生的心靈受到一次洗禮。又如教學王維的《渭城曲》，就可引導學生做“考官”，采用兩種方法讓其他學生“考試”，一種是拼字法，一種是嵌字法，學生的激情一下子就高漲起來。再如教學文天祥的《過零丁洋》，根據它抒情性較強的特點，可引導學生改編原詩，使之成為抒情性較強的記敘文。

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關鍵詞：傳統題材；婦女詩；自我形象；社會文化危機

日本學者松浦友久曾指出，李白作為“中國詩史所謂古典派手法的完成者”具備開拓性意義和奠基性地位，其婦女題材詩全面的類型分布狀態不遜于同時代杰出的閨情詩作家。《李太白全集》中直接描寫婦女或與婦女相關的詩歌凡有一百三十余首，其數量約占李白詩歌總數的七分之一，這不僅是他自身精神命運的折射成像，更反映了這一由盛轉衰的歷史時期較為深廣的社會面貌。

唐代婦女是業績卓著又獨具特色的一代女性。上至“云想衣裳花想容”的貴妃寵妹，下至“田家秋作苦，鄰女夜春寒”的村姑老摳，遠至陳后明妃的歷史人物，近至“對鏡邊垂淚，逢人只欲啼”的棄婦怨婦，疏至“足下遠游履，凌波生素塵”的仙姑女道，親至“芙蓉彈娟之艷色”的思愛賢妻，甚至還有“羅襪凌波生網塵，一面紅妝惱殺人”的歌妓，詩人從不同的視角觀照時代婦女群像，神情兼備，生動灑脫。他一邊細致描著盛唐女性現實生活的畫卷，一邊傾吐著個人精神生命的嬗變歷程。

李白之所以能寫出如此之多贊美女性的詩篇是因為他“奇思涌溢，想人之所能想，說人之所不敢說”，“敢于沖破一切拘束，大膽寫出自己要說的話，破浪直前，無絲毫畏縮態。”出于激情和良知的驅使，他譜出一支支動人的心曲，為婦女謳歌。其中最為典型的是“思婦”詩。

一、“使妾腸欲斷，恨君情悠悠”——商婦吟

盛唐時期，政治形勢穩定，在物質生產豐盛的基礎上，商品交易呈現出一派繁榮景象。唐代商人的足跡不僅遍及海內，還遠涉異域。他們除向西沿著古代絲綢之路和中東乃至西方的民族交換商品外，又南去交州經商，經年在外，留下商婦獨守空閨。出生于商人家庭的李白，曾兩次漫游大江南北，自稱“混游漁商”，對商人階層的生活十分熟悉，他憐憫商婦的悲苦，為她們寫下不少詩篇， 替她們傾訴內心的悲苦和凄楚。

《江夏行》采用五、七言相間的形式，蘸滿著感情的筆墨，以商婦口吻訴說委身于重利輕別的商賈的不幸與懊悔，“對鏡便垂淚，逢人只欲啼”，她嫁人時只希望能跟一般的夫妻一樣“為言嫁夫婿，待兔常相思”，然而“誰知嫁商賈，令人欲愁苦。自從為君妻，何曾在鄉土？”痛悔昨日的輕信，她發出“不如輕薄兒，旦暮常相隨，悔作商人婦，青春長別離”的絕望吶喊。這種對愛情的大膽要求，其實正是對封建禮教的強烈抗議。李白對此不吝贊美，充分肯定了追求美滿的婚姻合理性，這種自由婚戀觀實為可貴。

《長干行》是一首兼具敘事抒情之長的詩歌， 是一曲純真的愛情頌歌。它塑造了一位堅貞、專一、勇敢且富于自我犧牲的商人婦的形象。女主人公以委婉樸索的口吻歷敘了丈夫和她的愛情發展過程。這段純真的感情生活經歷，純潔、質樸而感人至深。商婦恪守自己的諾言：“愿同塵與灰”，“常存抱柱信”。雖然她經歷著離別和懸念的折磨，但卻矢志靡它，朝夕思慕，熱情而勇敢地許諾，不辭七百里之遙迎接夫婿歸來。

《黃葛篇》刻畫了在洛溪種麻、織葛的商人婦形象。自從丈夫遠去日南，自己不但要紡織，還承擔了種植的辛勞。“黃葛生洛溪，黃花自綿冪。青煙蔓長條，繚繞幾百尺。”又復“采緝作耗裕，縫為絕國衣。”雖然蒼梧是炎熱的，葛衣也有時不穿，但“此物雖過時，是妾手中物”， 感情同樣真摯動人。

二、“秋風吹不盡，總是玉關情”——征婦吟

開元時期，為了獎勵戍邊，在戰爭中立了功勛的將士，不僅可以晉升官級，還可以獲得更多的永業田。這甚至成為懷才之士入仕、改換門庭和經濟地位的捷徑。征戍給家庭生活帶來沉重的負擔乃至災難，閨中婦女矛盾、復雜的心情在當時詩人筆下也有反映。李白的《搗衣篇》、《代贈遠》、《北風行》等為征婦傾訴衷腸，抒情婉麗，創造了出感人至深的意境。這些詩篇，飄著硝煙，燃著烽火，流著淚水，帶著哭泣，辛酸哀怨，充滿了對窮兵黷武的當權者的不滿。

《搗衣篇》是唐人閨怨詩的典型詩篇，李白所寫這類詩很多，如《閨情》、《春怨》、《折楊柳》、《春思》、《秋思》以及《子夜吳歌》。女主人公是一位中產以上人家的，試看她的居處“真珠簾箔掩蘭堂”，還須“夜搗戎衣向明月”。這樣中產以上的地主子弟要從征戍中獲得官祿，卻給妻子留下寂寞傷感日子。閨中佳人摯于情感，“愿為雙鳥泛中洲”，“愿作陽臺一段云”，水上、云間去追尋“狂夫”。

在征婦詩中感情最為激越的是《北風行》。這首詩是一位陣亡將士妻子的悲憤之極的怨訴之詞。思婦在極度傷心中思緒不定、神思錯亂，忽而念其夫“長城苦寒良可哀”，忽而睹遺物傷痛，焚之成灰。思婦強烈的哀痛之情與大自然的狂風、巨雪，組成震鳴的回旋之曲。

事實上，無論征戍如何光耀門楣，給婦女和家庭造成的痛苦都是無法想象的，這類社會問題不可能不引起敏感詩人的關注。李白描寫婦女的詩歌中寫征婦的詩最多，也是這個原因。《子夜吳歌》所寫的“長安一片月，萬戶搗衣聲。秋聲吹不盡，總是玉關情”所營造的空濛蒼茫的意境，寫出整個長安都沉浸在這樣悲愁的氣氛之中，象征著征戍給婦女帶來的巨大精神負擔。

三、“思婦”題材的文化情結——社會文化的尋找與等待

李白的思婦詩承襲了魏晉以來南朝外在藝術的傳統，但作品的精神氣質仍然是豪逸、散漫的。郁賢皓說過，李白的詩歌“典型地代表了時代的特征，既是盛唐氣象的杰出代表，同時又反映了盛唐氣象背后的危機以及危機爆發后的悲劇，具有震撼人心的巨大的藝術魅力。”這其中所潛含者與其說是政治的危機與悲劇，毋寧說是社會文化的危機與悲劇。李白對盛唐政治危機的預感，其實也是對時代文化危機的預感。

學界普遍認為，征婦商婦篇所論述的是李白對女性命運與愛情忠貞的關照。《閨情》中，佳人夜淚自垂、朱顏暗改，當君歸來，竟不知何以相識；吐露出“妾”之極度相思與失落。《秋思》中，單于突來，胡兵沙塞，漢使玉關已回一轉為“征客無歸日”，毀滅了僅存的希望。這是此類詩歌的一般意義，但筆者認為，婦女群像其實多數都是詩人塑造的自我形象。李白的此種心態也已不僅僅是個人的，已經得到一定意義的提升。這就是李白潛意識中對社會文化危機油然而生的感觸，這種社會文化應是李白靈魂自我深處所屬的文化。

這一方面表現為詩人對于唐代婦女現實生活處境的悲憫。她們的現實生活本身就是處于危機中的，其痛苦是抗爭中的痛苦，時刻處于高度緊張狀態。而正因她們還有自我個性，故而才有這種靈魂深處的痛苦，而這正是李白式的痛苦與孤獨。另一方面，也是更高層次者，與其說李白詩歌中所描寫的是思婦，毋寧說其悲哀與不幸是有感于文化的悲哀與不幸。在這里，李白是在為自我的命運呼喚和吶喊。

思婦宮怨的情感模式是由“別離”而“相思”，由于于相思的自我性和情感的共通性，這種情感也指向了李白自我。因此，思婦“妾望白登臺”的尋找與等待也只能說是李白對回歸自我的迷失、尋找與等待。

參考文獻

[1]松浦友久：李白的客寓意識及其詩思[M].北京：中華書局，2001.

[2]金濤聲，朱丈彩：李白資料匯編.唐宋之部：上冊[M].北京：中華書局，2007.

[3]錢素芳，張建芳：試論李白詩歌中的婦女形象[J].社科縱橫，2002（4）：57-58.

[4]（唐）李白著：李太白全集[M].北京：中華書局，1977.

[5]（清）彭定求等編：全唐詩[M].北京：中華書局，2003.

[6]（宋）郭茂倩：樂府詩集[M].北京：人民文學出版社，2010.

[7]裴斐：李白個性論 [C].中國李白研究.合肥：黃山書社，1990.

[8]范文瀾：中國通史（第三冊）[M].北京：人民出版社，1978.

篇10

[內容]

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    在小學語文教材中，有很多古詩。因古詩的作者距今年代久遠，其社會歷史背景學生不易理解，故在體會“詩情”方面頗有難度，不少古詩課都上得死氣沉沉，從理解詩意到背誦到默寫，對大多數學生而言，不過是機械地“操作”過程，學生并未真正理解詩意。

    在近十年的小學語文教學中，我對古詩是情有獨鐘的，每次課上學生也是反應熱烈。因此，我愿將自己教學古詩的一些體會在這里與各位同行交流，希望得到大家的批評指正。我所選用的教材是第11冊第三單元第六課《古詩三首》，三首詩分別是《暮江吟》、《九月九日憶山東兄弟》、《贈汪倫》。

            一、興趣，從預習開始

    課堂教學應是在師生的協作中達到其目的，學生課前的預習則是課堂教學的前奏。興趣，往往從這里開始。安排預習內容要使學生感到有新意，因此，我采取了“中央擴散”的方式。所謂中央，即是教材的核心，我要做的就是在預習中讓學生初步接近核心，而后帶著這種初步的認識進入到課堂教學中去。

    我安排的預習題是：

    1、《暮江吟》中哪兩句是寫景的，寫的是什么樣的景？ 哪兩句是抒情的，抒發的是什么樣的情？（我為詩確定的核心是：借景抒情）

    2、《九月九日憶山東兄弟》中有兩句詩經常為人們所傳誦， 請指出是哪兩句？如何理解？（核心是：思鄉之情）

    3、 《贈汪倫》中有兩句用了對比的方法表現了李白與汪倫的情誼，請問是哪兩句？如何理解？（核心是：語言樸實，情感真摯）

    顯而易見，對三首詩的核心處理各不相同，《暮江吟》側重于詩的風格，《九月九日憶山東兄弟》則旨在突出情感，《贈汪倫》則偏向于寫作手法。這樣做一方面是扣住詩的特點，另一方面則是從激發學生的興趣點出發考慮的。讓學生帶著不同的問題去預習三首詩，當然比讓學生用“理解詩句”這一種方法預習三首詩有趣得多。

            二、設問引入，妙趣橫生

    在學習《暮江吟》時我是這樣引入的：小明是個喜歡文學的孩子，他非常喜歡唐詩。小紅同樣是個文學愛好者，所以兩人常在一起聊天。有一天小明對小紅說：“唐詩是中國古代詩歌中成就最高的，其中以李白、杜甫的詩為代表。今天，我講一個李白和白居易賽詩的故事……”這時，小紅打斷了小明的話：“對不起，你弄錯了！”請問，小明錯在哪兒呢？

    由于這一問題涉及到的是兩位詩人的生辰、卒年這些細節問題，所以多數學生恐怕答不上來，實際情況也是如此。然而，故事性的敘述及設問吸引了學生的注意力，懸念在這里發揮了作用。這時我再告訴他們答案：李白出生于公元701年，死于公元762年。白居易則于公元772 年才出生，兩人生活在兩個時代，是見不著面的。之后再引出《暮江吟》。

    在學習《九月九日憶山東兄弟》時，是這樣引入的：小明在小紅的幫助下糾正了自己知識上的錯誤，知道李白與白居易不在一個時代，于是他又接著說：“白居易的詩通俗易懂，流傳下來的詩有1914首。不過比起杜甫來，他就不行了。杜甫多才多藝，不僅能作詩，而且懂音樂、繪畫，他的詩和畫被譽為‘詩中有畫，畫中有詩’。”這時，小紅又指出了小明話中的錯誤。同學們，小明錯在哪里了？（“杜甫”應改為“王維”）這樣做，一改作者及其所處時代背景的介紹照本宣科的架式，使學生興趣盎然，注意力集中。

    英國著名教育家斯賓塞說：要盡量使兒童在快樂中掌握知識，使求知成為愉快而非苦惱的事。基于此，我在新課引入這一環節的設計上吸取了一些綜藝節目的手法，力求接近兒童心理，這樣，也使學生懷著好奇心進入到教學中來。

    在學習《贈汪倫》一詩時，我的引入是介紹式的：在唐代詩人中，李白是最浪漫的。他的詩不僅想象豐富、獨特，而且有著很強的藝術感染力。可以說，李白是古典文學中最偉大的詩人。他之所以偉大，是因為他不向權貴們低頭，卻與平民百姓有著深厚的感情。今天就要學習這樣一首詩……

    這一介紹中，突出介紹了李白的性格特點，因為文如其人，扣住此點介紹，通俗易懂。之后以介紹內容方式引出課題，目的是使學生由淺入深，在預習后對本課有了再進一步的認識，從而克服畏懼心理。

    縱觀三首詩的導入，各具特點，當然，上課時如何安排教學將取決于教師本人對教材的理解。

            三、二次創作，詩意盎然

    古詩的教學特點是理解詩意，體會詩情，這是不可改變的。然而，教師應設法使之更具趣味性，要有“化腐朽為神奇”的魅力。所以，我在教學“理解詩意，體會詩情”這一環節時，首先是將預習題再次出示，要求學生交流自己對預習題的理解，這一安排達到了讓學生互幫互學的目的，同時也為教師后邊的指導打下了基礎。之后，師生合作將詩句意思弄懂，在大部分學生已表現出對詩句的理解后，我以“二次創作”作為對整堂課教學的鞏固與提高。