導語：如何才能寫好一篇小學美術教學，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：小學；美術教學；現狀

小學美術教學是小學教學中的重要組成，除了具備小學教學其他科目共有的教W價值之外，美術教學還肩負著教會學生記錄美、欣賞美、發現美的重任，同時，小學美術教學對學生道德情操的培養，善良品性的培養同樣具有重要意義。所以說，大力發展美術教育，做好美術教學工作，是小學美術本身的發展需求，更符合社會發展需求。那么，在當前環境下小學美術教學的現狀是怎樣的呢？筆者從小學美術教學取得的成績及小學美術教學存在的問題兩個方面對小學美術教學現狀進行分析。

一、小學美術教學取得的成績

上面我們已經提到小學美術教學的重要作用，正是因為這些作用的存在，社會各界對小學美術的重視程度越來越高，小學美術教學也相應取得了一定的成績：

一方面，小學美術教學越來越重視對小學生創造力的培養。“大眾創業，萬眾創新”，創造力已經成為當今這個時代衡量人才的重要標準，而小學生處于人生成長中的發育階段，其創造力仍然比較活躍，自然需要合理的開發和培養，小學美術教學正是小學生創造力培養的重要學科，與過去相比，現在的小學美術教學越來越重視對小學生創造力的培養。在今天的小學美術課堂上，教師會有意識地開發學生的創造潛能，比如在美術課上，尊重學生的美術創作作品，對學生的創作給予高度的肯定，不再像過去一樣，要求學生完全按照“應當是”的標準進行美術創作，天空可以是黃色的，太陽也可以不是圓的，沒有“想當然”的限制，學生自然可以更好地發揮自己的創造力，不受限制地完成作品，這對學生的創造力的培養，自然是非常重要的。再比如，就某些優秀的作品進行賞析的過程中，小學美術教學的課堂上也不再只是教師進行模板式教學，相反，學生可以參與到探討中來，對美術作品說出自己的看法，這樣的學生參與過程，對學生的創造力的培養顯然是非常有幫助的。可以說，在今天的社會環境下，小學美術教師已經開始關注學生的創造力，并從社會需求的角度培養學生的創造力。所以說，小學美術教學越來越重視對小學生創造力的培養，也是目前小學美術教學取得的成績之一，更是小學美術教學現狀的體現之一。

另一方面，小學美術教學開始關注小學生的美育培養。所謂美育，就是指利用美術創造及美術作品中的情感、道德等使學生產生情感共鳴，進而實現小學生道德、思維的教育的過程，也就是說，美育就是要通過美術潛移默化地影響學生，而今天的小學美術教育，也開始關注小學生的美育。比如，今天的小學美術課上，教師對美術作品的選擇不再是隨意進行，相反，美術作品的選擇可謂是精挑細選，其目的就是想通過美術作品影響小學生，進而實現美育。我們看到，在今天的小學美術課上，很多英雄人物或者以英雄人物為核心的英雄事跡的畫作逐漸增多，用這些可以培養學生英勇向前、不怕挫折的精神，同時也利用這樣的方式，讓學生銘記歷史、銘記先烈。此外，山水風景的畫作在小學課堂里也在增多，不論是學生創作的模板，還是學生賞析的作品，祖國山水畫越來越多，而這樣的作品，對培養學生的愛國情懷是非常有幫助的。所以說，利用美術課來實現學生的美育，同樣是今天小學美術教學取得的成績，更是小學美術教學現狀的體現。

二、小學美術教學存在的問題

在看到成績的同時我們也應當注意到，小學美術教學同樣存在著一定的問題，與一般傳統課程相比，小學美術教學存在的時間相對不長，所以教學經驗較少，另外，小學美術也一度因為非考試科目的位置而受忽視，甚至是形同虛設或者直接被排除。最近幾年，新課程理念的提出，素質教育的推行，都在一定程度上改變了小學美術教學的位置，但以當前的實際情況來看，小學美術教學仍然存在一定的問題，這同樣也是小學美術教學現狀的體現：

1.小學美術教學內容仍然比較局限

教學內容是教學的核心，小學美術教學同樣離不開教學內容的支撐，目前小學美術教學的內容還比較局限。小學美術教學課堂上，雖然教師開始重視學生的創造力的培養以及美育，但是其教學內容仍然圍繞教授學生畫畫以及美術作品賞析兩個方面，而事實上，小學美術課堂上的教學內容可以有很多，比如基本的色彩辨識及色彩美學，油畫、素描等不同形式的美術創作的分析等等，這些內容既是學生學習美術的基本功，同時也應當是小學生在小學美術課中所學的知識組成，這對小學生日后的美術能力的提高，或者美術方向的發展，都是非常有幫助的。所以說，小學美術教學需要擴大教學內容，打破傳統小學美術教學內容的局限。但是，在增加美術教學內容的過程中，小學美術教師需要結合小學生的實際情況，增加的教學內容不能超出小學生的理解范圍，或者對小學生的成長產生不良影響。

2.小學美術教學的形式仍然比較單一

教學形式在教學過程中同樣占據重要位置，它關系到學生對課程的興趣度，同樣也關系到教學效果。目前小學美術教學仍然存在著教學形式單一的問題，比如在課堂上，教學形式多采用臨摹作畫或者理論式鑒賞美術作品的形式，長期采用這樣的教學形式，學生對美術的學習熱情就會越來越低，而美術課程本身應當是有活力、有吸引力的課程，所以豐富教學形式是小學美術教學發展過程中的必然選擇。筆者認為，為了豐富小學美術的教學形式，一方面可以采用寫生的教學模式，組織學生接觸自然，從自然中找到創作靈感，同時也可以更好地陶冶學生的情操；另一方面可以充分結合現代技術，比如利用多媒體開展教學，讓學生接觸更多的優秀作品，在動態賞析中獲得美術知識。

參考文獻：

篇2

關鍵詞：小學美術 快樂教學

新課程標準中明確提出要改變傳統課程的功能，教學不僅要重視知識與技能的培養，還要注重學生過程與方法、情感態度與價值觀等方面的的培養，新課程標準的理念強調突出以學生為主體、教師為主導，讓學生在主動參與教學活動的過程中收獲知識，享受學習的樂趣。新課程標準下的小學美術涉及到了舞蹈、音樂、美術、戲劇等多方面的藝術活動。如何讓小學生喜歡上美術課，在學習中體會到快樂呢？本人結合自身的教學感悟，從幾個方面探討小學美術的快樂教學。

一、創造愉悅的氛圍，促進師生關系和諧

愉悅的氛圍能夠讓學生身心放松、舒暢，在這樣的學習環境下更有利于激發他們的潛能，培養他們的創造能力，讓學生展開思維的翅膀，自由的想象。在愉悅的氛圍中，學生不用緊繃神經，有利于師生關系和諧發展。創造愉悅氛圍的方法有很多，如教師一個微笑的表情，一個鼓勵的眼神，一句鼓勵的話，一個關愛的動作等，孩子組織學生進行一次有趣的游戲等都能夠活躍課堂氛圍，讓學生感到身心愉悅。所謂親其師，信其道。這樣的環境中，學習效率會自然提高，起到事半功倍的效果。如，在《貼鼻子》的教學中活動中，讓學生自主“貼鼻子”，有的學生將鼻子貼到了臉的外部，有的學生將鼻子貼在額頭上，還有的學生將鼻子貼到了眼睛上，引得同學們哄堂大笑，在游戲似的活動中，學生輕松的認識了人體頭部的構造，對各個器官的位置及其作用有了更加明確的了解，對各部分的最佳比例有了深入的認識。這次教學活動充滿著歡聲笑語，在學生自我表演，自我學習的過程中，不僅學到了知識，也收獲了快樂，孩子們儼然已經成為了藝術王國的主人。

二、以靈活多樣的教學方式，激發學生的學習興趣

學生的頭腦不是一個等待被填滿的容器，而是一只等待點燃的火把。傳統的“填鴨式”教學方法已經不適應新時代對人才發展的要求，教師唯有解放思想，積極探索，方能夠發揮教學智慧，優化教學方法，以靈活多樣的教學模式來吸引學生的興趣，讓學生愛上美術課堂。如學習《美麗的染紙》這一課時，為了讓學生對色彩產生興趣，先讓學生閉著眼睛隨意的用紅、黃、藍三種顏料水在生宣紙上涂抹，之后看看宣紙上的顏色。學生驚奇的發現紙上的顏色不止三種，而是多出了幾種來，由此產生了興趣。教師則可以順水推舟，讓學生看教材上的折疊與浸染的方法，自己動手跟著教材上做一做，孩子們生龍活虎的動手了，一些同學染出了漂亮的顏色，一些同學則通過揉、揪等方法創造性的染紙，他們在動手實踐中感悟著，快樂著。

此外，表演、多媒體教學、競賽等方法都可以給課堂增添活力，既可以豐富學生的感性材料，又可以調節課堂氛圍。為了讓小學美術課堂充滿樂趣，教師必須在課前做好充分的準備，讓學生在課堂中感受到快樂。如《戲曲臉譜》的教學需要教師收集各種臉譜圖片及其飾物，或者繪制不同性格人物的臉譜。豐富的教學素材是保證課堂樂趣的基礎。又如，《有趣的人物動態》的教學中，為了讓學生對各種人物動態有清楚的認識與了解，教師可以親自表演各種動作，或者讓班上幾位學生上臺表演，當同學們看到生活中熟悉的動態時，既感覺親切，又可以很好的消除緊張感，讓學生覺得有趣而生動，學習興趣自然高漲。

三、以正面的評價，讓每一位學生都能體會到成功的樂趣

成功給人帶來的快樂是巨大的，也是持久的，給學生成功的體驗，多鼓勵、表揚學生，能夠激發他們的創造潛能，帶來更加濃厚的學習興趣，讓學生樹立自信，促進學生身心健康發展。為此，教師必須認識到學生之間的個體差異，了解學生的性格特點、興趣愛好、心理狀態等，因材施教，有的放矢的對不同的學生予以不同的鼓勵性評價，旨在促進全體學生共同進步。當某些學生的習作與大部分同學不一樣，甚至有些荒謬之時，教師不可挖苦、諷刺學生，不可以單一的標準將少數學生全盤否定，而應當多看到他們的閃光點，讓學生獲得信心，樹立學好美術的決心。如，教學中，筆者經常組織學生展示作業，讓全班同學相互交流，相互學習，各種個性鮮明的作品被呈現出來之后，每一位同學都期望得到他人的肯定與鼓舞，為此，教師的點評應當多建議，而不一定否認哪一個學生。如，在練習泥塑動物時，班上一些學生就捏出了怪獸、恐龍、機器人等，教師對此應當鼓勵，讓學生保持創造的熱情。在課堂小結之時，可以將學生的作品集體展示，擺成一個動物的樂園，讓學生體會到成功的樂趣。

四、放飛想象，讓學生體會學習的樂趣

小學生思維活躍，生活閱歷較淺，想象力豐富，不墨守成規，他們的想象力是無窮的，美術課堂上，讓孩子們展開想象的翅膀，翱翔在快樂的天空，可以讓他們感受無比的開心。小學美術課堂的繪畫不是為了讓兒童單純的模仿與記憶，而是希望能夠激發學生的想象，自由的發揮。如，《魚的畫法》教學中，先讓孩子們觀察玻璃鋼里游動的魚，然后引導孩子們聯系生活中見過的魚，畫出來。孩子們思維活躍，有人畫了睡覺的魚，有人畫了游泳的魚，有人畫了紅燒魚……想象，讓學生沉浸在美的世界中，體會到學習的樂趣。為此，教師的的教學評價方法就不可陳舊單一，不能以“像不像”、“美不美”作為衡量小學生美術作品優劣的唯一標準，這樣的評價只會扼殺學生創造的天賦，關閉它們想象的大門，無法真正實現美術教學的目的，美術教學應該建立在小學生童真、童趣、想象力、創造力的基礎之上，才能夠讓課堂充滿生機，讓學生在快樂中學習。

總而言之，小學美術教學中，教師要認識到學生身心發展的規律，接受學生的個體差異性，根據學生的年齡特點、心理特點、能力的差別展開教學，以豐富多彩的教學模式激發學生的學習興趣，讓學生在快樂的世界中自由翱翔，感受美術的魅力，體會成功的欣喜，促進學生身體健康發展。

參考文獻：

[1]陳倩.小學美術教育的特點和教學方法[J].中國校外教育（理論）

篇3

于靜林

小學生學美術，很多人認為只要學會畫幾個人，畫幾只動物，涂涂顏色就行了，其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累，就會以致于一見上美術課就頭痛，甚至在美術課無聊地打發著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后，我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識，又能激發他們的興趣，培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如，六年級“紙工飾物”這一課中，我結合現在的天氣情況，說說青蛙是因為冬天到了，它要去冬眠，所以分外的著急，它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后，我讓學生思考小青蛙能否站立呢，請他們發揮想像力。問他們如何做到這一點？他們爭先恐后地發言，并且將好幾種方案都列了出來，然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。小青蛙做好后，我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業，所花的時間不多，但都是跟現實有關的事物，在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧，所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后，我叫他們都帶領動物去冬眠，童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課，既輕松快樂又嚴謹地完成了。

二、增加練習的趣味性。

篇4

【關鍵詞】快樂教學；靈活多樣；放飛想象

新課程標準中明確提出要改變傳統課程的功能，教學不僅要重視知識與技能的培養，還要注重學生過程與方法、情感態度與價值觀等方面的的培養，新課程標準的理念強調突出以學生為主體、教師為主導，讓學生在主動參與教學活動的過程中收獲知識，享受學習的樂趣。新課程標準下的小學美術涉及到了舞蹈、音樂、美術、戲劇等多方面的藝術活動。如何讓小學生喜歡上美術課，在學習中體會到快樂呢？本人結合自身的教學感悟，從幾個方面探討小學美術的快樂教學。

一、創造愉悅的氛圍，促進師生關系和諧

愉悅的氛圍能夠讓學生身心放松、舒暢，在這樣的學習環境下更有利于激發他們的潛能，培養他們的創造能力，讓學生展開思維的翅膀，自由的想象。在愉悅的氛圍中，學生不用緊繃神經，有利于師生關系和諧發展。創造愉悅氛圍的方法有很多，如教師一個微笑的表情，一個鼓勵的眼神，一句鼓勵的話，一個關愛的動作等，孩子組織學生進行一次有趣的游戲等都能夠活躍課堂氛圍，讓學生感到身心愉悅。所謂親其師，信其道。這樣的環境中，學習效率會自然提高，起到事半功倍的效果。如，在《貼鼻子》的教學中活動中，讓學生自主“貼鼻子”，有的學生將鼻子貼到了臉的外部，有的學生將鼻子貼在額頭上，還有的學生將鼻子貼到了眼睛上，引得同學們哄堂大笑，在游戲似的活動中，學生輕松的認識了人體頭部的構造，對各個器官的位置及其作用有了更加明確的了解，對各部分的最佳比例有了深入的認識。這次教學活動充滿著歡聲笑語，在學生自我表演，自我學習的過程中，不僅學到了知識，也收獲了快樂，孩子們儼然已經成為了藝術王國的主人。

二、以靈活多樣的教學方式，激發學生的學習興趣

學生的頭腦不是一個等待被填滿的容器，而是一只等待點燃的火把。傳統的“填鴨式”教學方法已經不適應新時代對人才發展的要求，教師唯有解放思想，積極探索，方能夠發揮教學智慧，優化教學方法，以靈活多樣的教學模式來吸引學生的興趣，讓學生愛上美術課堂。如學習《美麗的染紙》這一課時，為了讓學生對色彩產生興趣，先讓學生閉著眼睛隨意的用紅、黃、藍三種顏料水在生宣紙上涂抹，之后看看宣紙上的顏色。學生驚奇的發現紙上的顏色不止三種，而是多出了幾種來，由此產生了興趣。教師則可以順水推舟，讓學生看教材上的折疊與浸染的方法，自己動手跟著教材上做一做，孩子們生龍活虎的動手了，一些同學染出了漂亮的顏色，一些同學則通過揉、揪等方法創造性的染紙，他們在動手實踐中感悟著，快樂著。

此外，表演、多媒體教學、競賽等方法都可以給課堂增添活力，既可以豐富學生的感性材料，又可以調節課堂氛圍。為了讓小學美術課堂充滿樂趣，教師必須在課前做好充分的準備，讓學生在課堂中感受到快樂。如《戲曲臉譜》的教學需要教師收集各種臉譜圖片及其飾物，或者繪制不同性格人物的臉譜。豐富的教學素材是保證課堂樂趣的基礎。又如，《有趣的人物動態》的教學中，為了讓學生對各種人物動態有清楚的認識與了解，教師可以親自表演各種動作，或者讓班上幾位學生上臺表演，當同學們看到生活中熟悉的動態時，既感覺親切，又可以很好的消除緊張感，讓學生覺得有趣而生動，學習興趣自然高漲。

三、以正面的評價，讓每一位學生都能體會到成功的樂趣

成功給人帶來的快樂是巨大的，也是持久的，給學生成功的體驗，多鼓勵、表揚學生，能夠激發他們的創造潛能，帶來更加濃厚的學習興趣，讓學生樹立自信，促進學生身心健康發展。為此，教師必須認識到學生之間的個體差異，了解學生的性格特點、興趣愛好、心理狀態等，因材施教，有的放矢的對不同的學生予以不同的鼓勵性評價，旨在促進全體學生共同進步。當某些學生的習作與大部分同學不一樣，甚至有些荒謬之時，教師不可挖苦、諷刺學生，不可以單一的標準將少數學生全盤否定，而應當多看到他們的閃光點，讓學生獲得信心，樹立學好美術的決心。如，教學中，筆者經常組織學生展示作業，讓全班同學相互交流，相互學習，各種個性鮮明的作品被呈現出來之后，每一位同學都期望得到他人的肯定與鼓舞，為此，教師的點評應當多建議，而不一定否認哪一個學生。如，在練習泥塑動物時，班上一些學生就捏出了怪獸、恐龍、機器人等，教師對此應當鼓勵，讓學生保持創造的熱情。在課堂小結之時，可以將學生的作品集體展示，擺成一個動物的樂園，讓學生體會到成功的樂趣。

四、放飛想象，讓學生體會學習的樂趣

篇5

關鍵詞：小學美術 繪畫教學 生活 賞析能力

一、小學美術繪畫教學中存在的問題

我們強調，一定要讓小學美術全面地走到生活當中去，這有利于小學生在生活中能夠進行與生活緊密相連的美術的創造活動。從另一方面來說，更加有利于小學生的智慧開發，充分發揮學生們的想象力，增強他們在繪畫上的創造力，開發思維，并且對他們對事物的觀察能力和感知能力也是一種進步和提高，這樣就使學生們的綜合素質能力全面的得到提高。

1.學生的學習興趣不高

受到傳統教育觀念的影響，長期以來，美術在初中教育中受到的重視度不足，加之傳統的照本宣科式教學方法的影響，學生學習美術的興趣往往不高。運用美術賞析，在課堂上組織學生對作品進行欣賞，將美術理論知識與作品賞析結合在一起，不僅能夠幫助學生擺脫對美術理論知識的厭倦感，增強學習的趣味性，還能幫助學生進一步了解美術作品的內涵，從而更好地掌握美術知識。在開展美術賞析時，教師可利用多媒體技術，配上一些舒緩優美的音樂，為課堂營造出優美的藝術感觸，促使學生處于一種輕松愉悅的學習氛圍中，如可組織學生賞析明朝徐渭的《墨葡萄圖》，通過多媒體播放緩和的潺潺流水聲，并配以相關的葡萄照片，利用視覺、聽覺上的雙重刺激，調動學生的感官，使學生從直觀感觸上形成對作品的感知。再引導學生對作品進行勾勒、填充，通過聲畫結合的犯方式，激發學生學習美術的興趣，從而指導學生掌握繪畫技法及創作切入點。

2.學生的創作靈感不夠

長期以來，美術教學中往往忽視了學生創造靈感的培養，采用滿堂灌的教學方式，忽略了學生主體性。通過賞析，能夠使學生汲取美術大家的創作思路，從中獲得繪畫技巧。如梵高作品《向日葵》，是梵高在法國南部畫的同一題材的系列作品，在賞析向日葵中，可感受一種溫暖的感覺，使人內心充滿激情，可引起精神上的振奮。學生在賞析過程中，教師可在一旁加以引導，讓學生自己總結梵高作品的創作手法及繪畫風格，在總結過程中能夠培養學生創作靈感。

3.學生缺乏一定的實際應用能力

由于缺乏一定的實際應用性，學生們總是會覺得，美術課只是一門課程而已，與我們的日常生活的距離十分遙遠。并且許多學生在進行美術課學習的時候，不能與自己的實際情況結合起來，學生們認為只是按照完成作業就可以了，并沒有在心里把美術當成一門具有使用價值的課程，在生活中不會用到美術。長期以來，就造成了學生們普遍的心理就是只把美術課當成是一門課程，僅僅只是在課堂上學習到了知識，在課下卻并不會運用這些知識。

二、初中美術教學中提高學生賞析能力的措施

1.將知識運用在生活當中

教師在進行美術教學的過程當中，一定要注意根據每個學生的不同的年齡和個性，有意識地去創設生活情境，讓學生們實實在在地體會到什么是真正的藝術，美術存在于我們每一個人的生活當中。爭取讓每個學生都能夠身臨其境地去感受與體驗，從而切實地體會到美術與生活的必要聯系，明白美術帶給我們的一系列的實用價值。還可以進行一些名畫欣賞，來調動學生們學習美術的興趣。名畫賞析是提高學生賞析能力的重要途徑，中國繪畫藝術在世界繪畫史中有著重要的地位，在開展名畫賞析時，教師應注意畫作的選擇，根據學生的能力、興趣等選擇合適的畫作，同時注重對畫作進行分析。

2.將知識運用在游戲當中

小學生的天性就是愛玩，如果我們能把游戲與知識的學習融合在一起，并且還要與生活緊密相連。教師可以出示一些有魅力的圖片讓學生們猜是什么的時候，學生們可以眾說紛紜，各抒己見，分別表達出不同的觀點。最后，當老師展示花紋的時候，卻是學生們都沒有想到的答案，竟然是鞋底的花紋，由此可見，美術就在我們每個人的身邊，貼近我們的生活實際，從而能夠提高學生們對美的感悟，來培養他們的善于發現美的眼睛，充分地感受到美術的實用價值。這樣的生活情景模式，不僅能夠激發學生們的學習興趣，而且還能引導學生們去貼近生活、去感受美好。在美術作品賞析中，通過作品的對比分析，能夠促使學生更好地發現細節。

3.興趣是最好的老師

興趣是影響教學活動中最為直接現實的因素。只有我們從內心深處對閱讀有了極大的興趣，主動要求多進行學習，才能不斷培養學生的閱讀興趣，學生才具有自主學習的能力。一位長期從事美術教育的教師對于美術的教學有一些自己的感悟，就要提倡要重視每一個學生的興趣，轉變我們的教學觀念，不斷培養學生的學習興趣。我們知道，興趣是學生最好的老師。面對現在與社會脫節的教學內容，培養學生學習美術的興趣就更為重要了。興趣是每一個學生學習進步的過程中源源不斷的動力，那么，怎樣有效地培養學生的興趣呢？

首先，我們要多了解學生。當我們對知識產生了強烈的好奇心的時候，我們就去主動積極地學習研究，從而在這個過程中不斷地加強自身的意志力。我們在致力于培養學生學習興趣的時候。有的老師就在培養學生的興趣上多下工夫，因材施教，允許每個學生都能施展自己的才能，尊重每個學生的學習興趣。在面對畫畫的時候，有的學生自信心不夠，遲遲不敢動筆進行畫畫，于是就采取鼓勵的方法，讓他們能夠大膽地用筆，從一些最簡單的基礎開始，不要在意畫畫的質量好壞和速度如何，這樣一番鼓勵，反而學生們都愉快地教了作業，雖然質量都不盡相同，但是這個鼓勵性的行為充分做到了尊重每一個學生的同時，也保護了學生的學習興趣，并能根據興趣來因材施教。讓學生在自己的起跑線上不斷前進，自我效能感得到提升，不斷體會到成功的喜悅。還可以多準備一些其他的材料，舉辦一些實地的寫生，這是學生最喜歡的內容。美術課堂作為一種實地的教學，不但需要到生活里去捕捉內容，更需要學生通過不斷的觀察、感受，從而去真實地感受和描寫生活，這樣一來，學生的領悟能力就更強了。這個時期的學生處于青春期，往往會因為自己的畫畫水平的得不到有效的提高而產生心理上的焦慮情緒，這些都成為初中生學習的最大障礙。面對這種情況，我們應該盡可能地降低對于美術的寫實要求，并且不斷鼓勵學生多采取一些風格新穎的表現手法來進行一些獨特的美術體驗，這些都可以不斷提高學生在繪畫方面的興趣。

三、結語

總之，在進行美術教學過程中，可以充分激發學生的興趣，提倡學生進行自主學習，還可以拓展學生的視野，增長知識，不斷陶冶學生的性情，幫助他們更好地接受美的熏陶。隨著時代的發展，教師更加需要在美術教學中，完善提高自己的教學方法，從而不斷提高美術教學的質量和效果。

參考文獻：

篇6

關鍵詞：小學美術；教學方法

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2013）10-0220-01

近年來，課程的不斷更新，以我個人見解小學美術課教學應該注意以下幾點：

1.創設情境，激發興趣

興趣是學生發展思維的巨大推動力，有興趣的學習不僅能使人全神貫注，積極思考，而且會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。游戲是兒童生活中不可缺少的組成部分，適當運用游戲于課堂教學中能活躍課堂氣氛，調動學習興趣，兒童喜歡多種形式的游戲，教師可在游戲中培養學生各方面的興趣愛好，例如在遼海出版社第三冊《頭飾》一課中，我先作這樣的啟示：你們喜歡動畫片中的人物嗎？然后找幾名同學戴著動畫片中的人物頭飾出場，并邀請同學們參加游戲活動，學生在這種游戲活動中展開了生動的想像，仿佛已經置身于充滿笑聲的游樂之中，這樣學生在興趣盎然中學習，效果很好，讓學生在輕松、愉快的氛圍中，學習繪畫藝術。

2.通過美術教學，培養學生的各種能力

觀察能力的培養，敏銳的視覺感受和正確的觀察方法是繪廁中不可缺少的重要部分。很多學生認識不到這一點，因此在作畫的過程中，大部分時問忙于涂抹自己的畫面，畫的多看的少，這時教師就應該調動全體學生的注意力，讓他們有步驟、分層次地仔細觀察。并說出繪畫對角的結構、顏色、明暗等規律性的繪畫因素，經過多次反復的訓練以提高學生敏銳的感覺事物的能力。

3.指導兒童繪畫刨作，很重要的是要從兒童心理特征出發，培養兒童對美的感受能力，想像能力，創造能力和表達能力

美術創作是形象思維，應通過激發兒童對于美術的興趣，培養兒童的形象思維，開發兒童智力，培養兒童觀察、記憶、想像和刨造能力。這個過程，重要的是對兒童藝術創作有利的引路人，要善于了解兒童，啟發兒童對美的興趣和感受，堵養兒童的想像力和創造力，尊重孩子神奇的幻想。 童年是充滿幻想的時代。好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現。他們可以"異想天開"：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮上掛秋千搖蕩；蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美{不同國家的兒童可以用紙筒互相"打電話"。在成人看來似乎"荒誕不經"，對兒童來說，正是奧妙所在。因此.要指導兒童畫畫，就要去發掘他們這種兒童審美的奧妙。

4.讓孩子學會自己造型

孩子畫畫，開始往往是畫小孩，他們總是先畫一個圓圓，這是一個頭，再畫上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、講故事，作用可大呢。又點上兩小點是眼睛，它不像嘴巴那樣重要。再刷刷幾根頭發。這就是他腦子里有的印象。至于耳朵、鼻子是他們往往疏忽的。如一豎是身體，二橫是手臂，手掌不清楚，但五個手指頭是不會弄錯的，兩腿和腳就只有兩豎和兩個小圈兒了。

看到這里，我們首先要夸獎："畫得好"鼓勵他這樣畫下去。千萬不能說：畫得一點也不像，這樣會扼殺孩子的興趣。孩子的幼小心靈總希望得到老師和家長的鼓勵和支持。而兒童認識形象，不會超出自己的理解能力。孩子不能理解的東西，大人不能操之過急，強迫接受，這樣就會引起兒童的厭煩，減退唾畫的興趣。在啟發兒童創作熱愛祖國為主題的繪畫時，教師啟示以愛國旗為題。這時，孩子紛紛舉手，說要畫國旗。一個孩子提問："能不能畫降旗？"教師問："為什么？"原來他記憶起去年學校中曾發生的一件事：一天突然下大雨，幾個紅領巾看見操場上國旗還沒降下來，他們冒雨降下了國旗，他想畫這個場面。這是很好的設想，教師鼓勵他進一步構想，這個孩子畫了三個紅領巾冒雨降旗，并將教學樓，操場上的籃球架、雙杠、單杠等都畫了進去。教師提示：這樣畫太復雜了，主題不突出，繪畫就是要畫出生活中最美的東西。像教學樓、籃球架、雙單杠和降國旗愛祖國有什么關系呢？孩子接受了意見，畫面只剩下三個小朋友在呼叫，奔跑，解旗桿繩索，天上正下著大雨，并題名《下雨了》。畫面集中，形象單純，主題突出。接觸大自然，接觸社會生活。

5.讓孩子畫活的東西，多觀察，多寫生

篇7

一、在探索中學中國畫

在小學美術課正式教授中國畫以前，大部分學生并沒有接觸過中國畫。因此，中國畫的工具、材料和形式對學生來說都十分新奇。學生很容易對新奇的事物產生濃厚的興趣。讓學生在興趣中探索、學習正是美術教學的基本理念之一。

首先我讓學生觀看一系列國畫大師的水墨畫藝術作品，它特有的繪畫效果令學生十分驚奇。于是大家七嘴八舌地議論產生這些特殊效果的原因。歸納起來大致分：使用的紙張比較特殊、繪畫的工具比較特殊和繪畫的顏料比較特殊這三點。同學們提出的問題正是他們對國畫這一未接觸過的藝術感興趣的關鍵所在。讓學生自己探究自己提出的問題，既能激發他們的學習興趣，又能培養他們良好的學習習慣。同學們針對歸納的這幾個問題，進一步思考，提出了動手試一試的想法。同學們在課堂上進行了一系列的實驗。如為找到宣紙的特殊性，同學們試著往宣紙上滴水、滴墨、滴顏料。通過動手做，用心觀察，同學們馬上發現了宣紙有良好的吸水性和滲化性。為了驗證這些設想，同學們分小組進行了試驗，產生了一幅幅頗有創意的現代派中國畫。

用探索的方式學習中國畫，同學們能真正了解中國畫這一門古老而又年輕的藝術，并真正做到在興趣中學習藝術、感受藝術。

二、在故事中學習中國畫

古代中國畫欣賞在國畫教學中有舉足輕重的作用。歷代的中國畫作品不但表現了豐富多彩的自然美，而且體現了中國古代人民的自然觀和社會審美意識，從側面反映了社會生活。如何讓學生體會中國畫蘊含的深厚的文化底蘊？《美術課程標準》告訴我們：在廣泛的文化情境中認識美術。因此，用故事這一通俗易懂的方式更能為學生所接受。

在《中國畫欣賞》課上，我讓學生事先分組收集感興趣的畫家、作品的故事。然后在課堂中，大家相互交流自己組搜集的資料。大家都聽得津津有味，甚至有些不太明白的地方，等下了課還繼續找講故事的同學問個明白。這種請學生找故事、講故事、問故事的中國畫欣賞課，真正使課堂活了起來。在故事中，同學們被畫家的偉大思想感動，為作品的巧妙構思贊嘆。如在說到宋徽宗趙佶的故事時，我又補充了北宋畫院考試的故事：據記載，有一次畫院考試出題“深山藏古寺”，這時，學生紛紛猜測該如何構圖，甚至有的學生當時就拿起鉛筆畫起草圖來了。故事中的奪魁者畫的是：云遮霧繞的深山前有一條小溪，溪邊一個和尚在挑水。很多學生聽完故事都說：我怎么沒想到呢？讓學生在故事中學中國畫，能學得更有趣，學到更多的知識，同時還能更認真、更自覺地學。

三、深入生活，拓寬學生表現面

在小學水墨畫教學中，擴展學生表現的內容是十分重要的，傳統的教學不外乎臨摹、寫生、創作三體合一，這是歷代畫家實踐證明的一條行之有效的教學模式，內容也是常規的花鳥、山水等，而目前相當數量的兒童國畫班，采用依樣畫葫蘆的教學模式，有的更以前輩畫家成名作品為范畫，此現象已引起眾多美術界有識之士的憂慮。因此我在教學中讓學生深入生活，除表現生活中的某一事物，如鞋、自行車、花瓶、田野的樹等靜物外，也可以表現生活中的某一場景，如臥室的一角、我的窗前等，還可以表現生活中的一些事情，如愉快的星期末、乘涼晚會等。

四、用“玩”來訓練繪畫的技法

玩是每一個小學生的天性，他們生性好動，敢于繪畫，教師應抓住他們的這一特點，巧妙地利用，使他們在玩的過程中掌握技能。如畫“瓶花”利用潑墨的方式進行教學，先用濃墨（或色）畫各種不同的線描的畫，然后用淡墨或水（色），點在畫的中間，利用水的張力，以及宣紙的特征，使畫產生漂亮的肌理效果，由水分的多少或時間的長短而產生不同的藝術效果。學生對這種效果，表現得非常興奮，而且膽子也大，在玩的過程中，學生感受到了水分的多少對畫面產生的效果。這樣，學生的主動性很強，每個學生都有自己發揮的余地。這正是中、小學校的美術教育的要求，不是慣常的“抓兩頭，帶中間”的所謂“正態分布”式的教育，而是讓每個受教育的學生都能獲得“最近發展區”的發展或“跳一跳，吃蘋果”的潤澤和成長的完善化教育。

以上是我對國畫教學方式方法的思考，讓學生在探索中、故事中、玩中學習國畫，可以讓學生更了解我國民族文化，發揮學生的主體作用，用自己的智慧對傳統藝術進行大膽的仿效、改造和創造，為我國民族文化的繼往開來發揮重要的作用。

美術教育家勒溫費爾特說：“兒童只要被給予充足的時間、幫助，獲得與創造性材料接觸的機會，而不被強迫接受成人的模式和規范，那么每個兒童都能成為藝術創造的能手。”教師要尊重學生的創作感受，順著他們的思維指導。無論是與眾不同的構圖，還是違反常規的審美視角，學生都是在用自己的心作畫，表達自己的感受，這是多么可貴。教學工作者應該換種方式讓學生快樂地學習國畫藝術，感受傳統藝術的強大魅力。傳統的教學思想封閉了學生的思維，使學生們墨守成規地模仿寫生，扼殺了學生創新思想，這是有害于民族發展的。

中國畫博大精深，是美術教學取之不盡的藝術源泉，怎樣更進一步地搞好中國畫教學，使我們的民族藝術發揚光大，后繼有人，還有待于我們在教學實踐中不斷探索、研究，并為之不懈努力。中國畫教學應從小學低段兒童抓起，不僅僅局限于課堂內，還可以課內課外相結合，更可以將中國畫與兒童畫相結合，使學生在快樂學習中體會藝術的無窮魅力。

篇8

關鍵詞：小學；美術教學；創新

傳統美術教學大部分均是以教材為教學軸心，以課堂為教學陣地，以學生為教學對象，無法還原真正意義上的美術教學。學生富有創造性想法、靈感正是在這種軸心中被埋沒了。

現實的教學，要求教師不能一切對照教材，而應創造性地使用教材，把教材當作自己的參考書，充分利用生活資源來調動學生學習美術的積極性，來挖掘學生內在的藝術潛能，來培養學生的審美能力。同時，教師要把握好自己的位置，不要好心做成壞事。

一、利用教材，創造使用

（1）教材與重大賽事結合。眾所周知，隨著國力的強大，眾多頂級賽事來到了中國，這是學生們所喜歡的，從中可以培養學生的審美能力，也可以對學生進行教育。例如教學人民教育出版社第九冊《假如我是汽車設計師》這一課時，我就結合了F1中國站世界錦標賽，要求學生觀看比賽，了解賽車結構，然后用廢棄物制造自己喜歡的車。

（2）教材與“地方”資源相結合。單純的平面觀看，或者模型的觀察都很抽象，很難調動學生學習的積極性。所以，在教學《校園里的花》一課時，我就先讓學生了解花的相關知識，而后帶領學生參觀“花展”，回來以后再進行創作。學習《有趣的鞋》時，則讓學生在集市或者商城里認真去觀察鞋的種類、樣式、顏色等特點，并和自己設計的鞋進行比較。可以說這種教育是“潤物細無聲”地把審美與思想教育融合了在一起，使學生的審美觀得到了進一步提高。

（3）改變教材，調動積極性。課改要求我們教師要更大膽、更有創造性地使用教材。如在教學《運動場上》一課后，我就結合我們“小學田徑運動會”讓學生畫出你認為比賽中最好的片段，可以是比賽開幕式的場面、運動員比賽時的情景，也可以是班級拉拉隊的場面等。學生從中可以得到更多的教育，更多的提高。這樣的教學，這樣的處理教材，看似“亂”，學生沒學到什么，但是卻把課堂還給了學生，其中也不乏靈感與火花。

二、不拘泥教材中的預設，創新使用

（1）改變預設，讓教學更經常。課堂教學過程是一個復雜多變的動態過程，教師在課前只能按自己的經驗來預測學生的反應，而在實際教學中，教師經常會遇到意想不到的突發事件。課堂上學生對某個問題興趣盎然，爭論不休，不能按教學計劃往下進行等。因此，教師在課前應廣泛收集材料，精心設計出一套具體可行的教學方案，而且要在每個教學環節上有多個方案，以便應付各種各樣的教學意外。各個教學環節也要根據學生的反應、課堂的變化靈活調整，這樣，一旦在課堂上遇到“意外”，也不至于束手無策。教師要盡量少打斷學生的探索活動，在設計這類活動時，不要把整個活動安排為若干個小環節，使一個整體支離破碎。我們寧愿少安排一些活動，而有所側重地做透、做細某些探索發現環節，讓他們有充足的時間自主地去探索。如在教學《十二生肖》一課中，為了讓學生掌握剪紙的技能，最初我設計了一步一步根據已有小羊的圖案紋樣，如何用刀、用剪子，完成一幅剪紙作品。這樣的教學活動變成了機械的操作活動，并且學生被教師牽著鼻子走。后來在教研活動中，教師們研討后改為先講講小羊的故事，了解小羊的性格、外形特征，再觀察范作，得出圖案可以設計成各種幾何形，花、草、小動物等，并嘗試用刀、剪子進行創作。這樣，學生能舉一反三地設計制作出其他新穎美觀的剪紙作品。因此，教師把學習的主動權交給學生，會使學生的學習更深入、更有效。

（2）給學生展示舞臺，讓課堂更亮麗。確定以學生發展為本，提倡師生間、生生間的情感交流和平等關系，創設有利于激感生成的學習環境，通過小組合作，通過思考、討論、對話、爭辯等活動讓情感生成“自然天成”。記得一位名家說過，如果提供機會，學生的活動就會顯示多種可能性。例如“六一”兒童節這天上午的美術課《我們班級的標志》，我一進課堂學生便要求給他們布置教室。因為下午要進行班級文藝表演，我當然欣然答應。同學們都動起來了，有的在板畫，有的在拉花，有的在吹氣球，有的在掛氣球，有的在“指揮”――他們都那么投入，那么快活，那么融洽，而我在板書大大的“六一”快樂，然后同學再填色，填成一個個快樂的“會說話的小人兒”。我們正進行著一節愉快的藝術實踐課。我相信在這樣似乎有些“亂”的課堂，同學們一定能感受到美術的實用與快樂，感覺到同學之間的和睦融洽的感情。我還用相機記錄下了這和諧愉快的一道亮麗景觀。

三、把握好自己的角色地位

篇9

關鍵詞：欣賞；培養；主體；激發；興趣

中圖分類號：G622.4 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2015）02-0265-02

兒童有一種與生俱來的天性――愛美，而且很早就對美好的事物有所感知，隨著年齡的不斷增長，他們對美好事物的要求越來越強烈，尤其是進入小學以后，對美好事物的追求更為強烈。而小學美術中的欣賞教育，就是一門滿足他們愛美需求的課程，它對于培養學生的愛好、欣賞能力，陶冶情操等方面都有著深遠的意義。

美術欣賞教學是小學美術教學的三項內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的美術教學體系。小學美術欣賞教學的范圍包括繪畫、雕刻、工藝美術、建筑藝術等各個種類，古、今、中、外等各個方面。在我國還把書法、篆刻納入美術范圍。此外，服務于時空藝術的舞臺藝術、影視藝術也將其設計成果作為空間藝術，歸入美術門類之中，繪畫雕塑是以欣賞性為主的美術，其余皆屬實用性的美術。美術欣賞就是要培養小學生的審美情趣，對學生進行審美教育。那么，怎樣培養學生具有一雙明亮的、審美的眼睛呢？

一、充分認識欣賞教學的重要性

1.欣賞是學習美術創作的基礎和前提，如果沒有掌握如何欣賞美術作品的方法和技巧，就無法創作出優秀的作品。

2.注重隨堂欣賞教學。新的美術教材沒有安排專題欣賞課，而是把欣賞貫穿到每一課當中，每節課的欣賞往往只有短短的幾分鐘時間，非常寶貴。因此，在課堂教學中，不能單單滿足于讓學生“看”和“聽”，還要讓學生“觸”、“說”、“讀”、“議”甚至“寫”，讓學生充分地感受作品和欣賞作品。

3.培養一個好的欣賞者比培養一個好的創作者更為重要。幾百名小學畢業生中有幾個將來能成為專業的美術工作者呢？最多不過幾個。其余的大部分在工作生活中有多少機會能用上上學時所練就的美術創作技能呢？恐怕也不會太多。小學作為基礎教育階段，對于美術教學，其主要目的不是美術創作能力的培養，而應該是美術欣賞的能力提高，也就是說，小學美術教學的主要任務應該是培養好的欣賞者，使他們具備豐富的審美經驗、健康的審美情趣和高尚的審美理念，進而形成完善的人格，能自覺地按美的標準去生活和工作。

4.美術教學中的審美創造能力的培養首先在于欣賞教學。培養審美創造能力是美術教學的核心任務，但“創造”不等于“創作”，欣賞中同樣飽含創造；從接受美學的觀點來看，欣賞本身就是藝術創造的一部分；而且創作離開了欣賞，就會是無源之水，實現不了創造。審美創造能力的培養首先在于欣賞教學。但如上所述，由于欣賞是創作的前提和基礎，而欣賞教學又能極大地培養著創造性思維能力，因此，審美創造能力的培養首先在于欣賞教學，欣賞教學是培養學生審美創造力的關鍵一環。

二、充分發揮以學生為主體的課堂教學形式

往往在美術課欣賞教學中，教師從開始出示所要欣賞的作品后，就一個人從開始一直講到下課，形成了一個教師一人不停地說，而學生就像傻子一樣在下面聽著，欣賞課成了一個人的講賞課。而這樣的只有教師講的欣賞課，對于學生充其量只是對作品的表面有了皮毛的了解而已。因此，在欣賞課中，出示欣賞作品以后，讓學生自己認真地、全面地看幾分鐘，然后再請學生說說對作品的第一印象。用提問題的形式引導學生觀察作品，可以從顏色、構圖、給人的第一感覺上去仔細地體會。對于欣賞過程中出現的一些問題，可以采用小組合作的形式進行欣賞討論，以發揮學生的自主能動性。這種形式的欣賞課教學則更多地體現了學生自主參與、團隊協作，更加充分地體現了以學生為主體的教學意圖。

三、小學美術欣賞課編排順序及特點

1.小學一、二年級欣賞的內容主要是引導學生初步了解和認識生活周圍一切美好事物是如何表現的。例如第一冊《五彩的煙花》、《童話里的小屋》，第三冊《流動的色彩》、《有趣的彩泥》等，其主要特點是一、二年級所欣賞的作品富有極強的色彩刺激，能一下子吸引孩子的注意，符合孩子的審美心理。

2.小學三、四年級欣賞的內容主要是讓學生初步接觸一些能培養學生熱愛祖國藝術情感的美術作品。例如第五冊《家鄉的橋和塔》、《金色的浮雕》，第六冊《工藝美術的雕像和陶瓷》等，三、四年級欣賞作品的特點是以了解民間工藝作品刺繡、竹編手工藝品的特點為主，一系列的作品不但可以看，還可以動手操作，這些作品對學生的吸引力極強。

3.小學五、六年級欣賞的內容主要是讓學生了解祖國悠久的藝術底蘊，增強學生的民族自豪感。例如《現代雕塑中的人物形象》、《保護文物》、《愛護古建筑》等，五、六年級欣賞內容的主要特點是讓學生全面地了解我國造型藝術文化，包括中國山水畫、石木雕塑、古建筑、工藝美術作品等各方面的欣賞。

四、小學美術欣賞課的幾種教學方法

1.在玩中加深學生對美術作品的印象。玩是每一個孩子的天性，而在我們的美術欣賞課中利用一些游戲的方式來完成美術作品欣賞的目的，這正是師生都能接受的一種“寓教于樂”好形式。在學習《民間玩具》這一課時，課前我收集了若干民間玩具。在課堂教學中把學生分成小組進行游戲，學生通過游戲、仔細觀察，而后，每個小組派一名代表來講一講玩具的特點，有的同學一邊說一邊向大家展示玩具的特點，逗得同學們都開懷大笑。利用這種形式，學生對中國民間玩具有了更加深刻的印象。因此，在游戲中培養學生的審美價值觀，對我們的美術欣賞課有著相當深遠的意義和影響。

2.創設問題情境，尋找解決方法。在美術教學中，我們利用多媒體創設出有趣的問題情境，然后通過分析、討論交流、解決問題幾個步驟來完成對美術作品的欣賞和認識，最終達到對美好事物的理解和感知這一目的。在學習《我也是藝術大師》一課時，我為學生準備了一幅梵高的《向日葵》，同學們一看都知道這幅畫的名字，但沒有人知道它的內涵是什么，我就提問：向日葵象征著什么？它表達了畫家的一種怎樣的心情？同學們聽了對此表現出了濃厚的興趣，小組之間馬上開始了激烈的討論，并踴躍地進行了發言，有的說梵高畫的向日葵，像熊熊的火焰，有一種欣欣向榮的景象；有的說黃色的向日葵像一個個的太陽；最后由我補充：梵高作畫時，懷著極狂熱的沖動，追逐著猛烈的即興而作，這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。對于梵高而言，向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向日葵般結束了自己短暫的一生，稱他為向日葵畫家，應該是恰如其分。在這堂美術課上，所有的學生都積極發言，每個人的思想都是高度地集中。從此不難看出，有效的提問是上好美術欣賞課的一種有效嘗試。能引導學生去探究問題，增強學生上課的專注力，給課堂帶來一些意想不到的效果。

3.為學生提供豐富的欣賞資料。（1）上課之前對所收集的欣賞資料進行分類，也可以組織學生共同挑選他們喜歡的、感興趣的題材、內容，注重作品的趣味性和思想性。（2）把所要欣賞的內容進行加工、處理，采取學生們樂于接受的看錄像、做游戲等形式進行教學。（3）引導學生欣賞作品的時候要抓住重點，從作品最精彩的地方入手，了解畫家創作的意圖，激勵學生在欣賞的過程中提出疑問，積極發表自己的看法，進而加強自己對欣賞作品的理解和感觸。

4.進一步開發美術欣賞的思路激發學生的多面興趣。在進行美術欣賞課教學時，如果完全看中教材本身，忽視了講課的側重點和針對性，不引導學生對知識面更深層地了解的話，就會使學生對美術欣賞課感到枯燥無味。事實上，每個學生對于眼睛直接看到的圖像的興趣和顏色的感染力有較大的差別，不少學生由于知識和興趣的差距，對此不能形象和深入地了解或思考。美術欣賞其實是一種綜合的審美實踐活動，在欣賞中人的眼睛發揮著重要的作用，而準確地輔以其他器官，如聽覺、觸覺、調動學生現實生活中的經驗等，會更有效地激發學生學習的主動性，增強學生的審美感知能力。在欣賞《千里江山圖》等中國畫名作時，只讓學生從美術的角度進行欣賞，單一地通過眼睛去感受中國畫的意境，了解中國畫中各種各樣的手法等知識就顯得過于枯燥乏味，所以在了解中國畫之前，可以先讓學生們自己親自動手感受一下中國的文房四寶，感受一下畫筆接觸到畫紙的那一瞬間的變化，傾聽一下那舒緩悠揚的古典音樂，加強學生對中國畫的審美感受。

五、改進農村小學美術教育的意見、建議

1.加強領導意識，鉆研新課改，轉變教育觀念。學校領導積極提升管理水平和管理理念，組織美術教師認真研究新課改，轉變陳舊的教育觀念，充分發揮美術教育在素質教育中的重要地位。

2.合理地利用現有教材，科學地改進教學方法。認真學習和研究美術課程標準，掌握好教材的特點，創造性地利用好教材。根據農村學校的實際情況和學生的實際基礎，科學地選擇美術教學題材。

3.強化教育資源，加強合理的投入。加強對農村小學的軟、硬件設備的投入，加大對農村小學的資金投入和專業美術教師的配備。這樣才能進一步縮小城鄉的教育差距。

篇10

關鍵詞：小學教育；美術教學；美育教學

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）04-055-01

在小學美術教學大綱中明確規定：小學美術是以審美教育為核心，著力培養小學生的審美情趣。美育是學生在成長中不可或缺的重要部分，特別是美術欣賞教育在提高學生的審美水平上，是最重要的一環.在小學美術教學中，我們應該著力提高欣賞教學的地位。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，美育教學是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想象能力。

一、備課要貼近學生實際 教案實用好用

在實際的教學工作中，教師發現學生對所欣賞的作品提不起勁看，就是認真的同學，也沒有了欣賞的激情，對教學目標的達成，大打折扣。另外，學生一直以為，欣賞的作品是大畫家畫的，我們沒有這樣的水平，對范作有距離感。找到了在美育教學中學生的動態、想法，我們就可以對癥藥了。在備課中，教師可以補充一些充滿童趣的，具有強烈時代感的漫畫，利用多媒體展示給學生欣賞，使學生感到很有吸引力、新鮮感。怎樣才能拉近欣賞作品與學生的距離感呢？在欣賞作品中，可以有意選一些上一屆學生的作品，作為欣賞對象。這樣，學生在欣賞時，就會有這樣的想法：這是上一屆同學作品，只要我們認真學，一定能超過他們。促進學生在欣賞中自信心的形成。如：在三年級《紙版畫欣賞》一課中，特意選了幾張套色紙版畫，給學生欣賞，并且講明這是上一屆同學的作品。最后，學生會想：上一屆同學都做得這么好，相信我能做得更好。因此，根據學生實際，選擇好欣賞對象可以說是一堂欣賞課成敗的關鍵。

二、美育教學要讓興趣吸引學生主動參與

愛因斯坦說：“對于一切來說，只有熱愛才是最好的老師”。對于美術，尤為重要，只有學生有了濃厚的興趣，才能使美術教學更順利地完成，提高教學質量。小學生比較單純、真誠，能隨感而發地表達自己的情感，并且想象力與創造力特別豐富，對畫畫非常喜歡。這些因素，正是培養學生欣賞興趣的好時機。

用哪些方法來激發學生的興趣呢？設問、小故事、小品、展示教具、錄音等，都是激發學生興趣的好方法。針對不同的學生，不同的欣賞內容，采用不同的激情方法。

三、美育教學要讓學生當學習的主人

多思多想美術教學是形象思維的教學，它對挖掘、培養學生的發散思維、形象思維有著自身的特殊性。美術欣賞既是一種藝術享受，又能讓學生產生多種多樣的遐想，每個人的想象又各不相同。正是這種“胡思亂想”，才有利于加深對范作的感受與理解.并且，這種感受、想象、理解不是教師能代替學生的，必須是學生自己切身的感受，如何讓學生成為欣賞的主人，多思多想，想得多、想得新、想得巧呢？首先，在備課時，要擺正學生、教師、欣賞內容三者之間的相互關系，明確學習要靠學生自己來完成的觀念。其次，是根據欣賞內容設計、組織學生參與學習。如：在三年級的《漫畫欣賞》用百分之九十的時間組織學生欣賞、討論、質疑、思考，逐步地在這幾步的反復中，理解了漫畫的含義，懂了漫畫的要素，明確了漫畫的類別等漫畫知識。這里教師要做的是提出一個大問題：通過漫畫欣賞，你想了解哪些知識？這樣，教師教得輕松，學生學得愉快，我們又何樂而不為呢？當然，這里特別要注意的是討論不能流于形式，讓學生討論時，必須要有問題可討，全班同學都按自己的實際想法來論，學生就能自覺積極參與。愛因斯坦說，想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切推動著進步。并且是知識進步的源泉，在美術欣賞教學中，培養學生的想象力，更具有優勢。

四、美術教學要給學生留一點“布白”

畫家畫畫，總要留點空白，“踏花歸來馬蹄香，蛙聲十里出山泉”，都是有名的“布白”之作，目的是留給欣賞者遐想的余地。美術欣賞更是如此，在細針密線，鞭策如理的同時，給學生留一點回味思考的時間與空間，這是一種以逸待勞的高超“布白”藝術，讓美內化，從而藝術得到共鳴，所有的一切得到了升華。如：在教學第九冊《中國畫欣賞》時，師生共同討論了《清明上河圖》（局部），又聽老師介紹了整幅圖的全景。此時，給一點時間，請同學們閉上眼睛，讓這幅局部的《清明上河圖》逐漸展開，慢慢地讓自己也走進去，融入其中，同時播放一曲《高山流水》古典音樂營造一種氣氛。再請學生談體會，他們的體會會很多，并且感受更深。這時的“布白”，使學生有了品味的時間與空間，給了學生消化、發現、吮吸、提高，馳騁的廣闊天地，收到了意想不到的效果，欣賞中的藝術氛圍會變得更濃。

五、美術教學要充分發揮學生的個性