導語：張紀中制片藝術及成就論文一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：張紀中在這么多年中，對中國類型劇的貢獻是有目共睹，尤其是在武俠劇的貢獻上，已經形成了張紀中品牌的武俠劇，他的武俠劇不僅在內地成為了一種品牌，而且在海外也是名利雙收，每一部作品都在海內外獲得了很高的收視，對國內很多電視劇制作人來說，張紀中已經成為了一種標桿，他給大家樹立一個方向，并帶動了武俠劇的批量生產，從這個意義上他的存在也給大家帶來了很多的希望。

在張紀中之前，說句實話，大陸很多的武俠電視劇都是粗制濫造的，和港臺等武俠劇有很大的差距，但是張紀中這幾年的金庸劇帶動了大陸整個武俠劇的制作水準，因此具有很重要的榜樣作用，可以說，如果沒有這幾年張紀中的武俠劇的探索，那么就沒有現在這么水準的武俠電視劇。

關鍵詞:中國類型劇；武俠劇；張紀中；標桿；制作水準

緒論

張紀中除了對武俠劇的貢獻，其實張紀中本人對歷史劇，對現代都市劇，對生活劇都有很多的品牌效應了，從他個人拍攝《水滸》《三國演義》，到這兩年拍攝的《激情燃燒的歲月》《青衣》種種類型劇的探索，張紀中身上都充滿了探索精神以及很高的眼光和投入，我覺得這種勇敢的探索精神是非常可貴的，他在中國電視劇的探索方面的貢獻也是非常突出的，張紀中是一個有想法，又敢于去嘗試的制作人，從他這幾年的發長中，我們看到了他身上非常難得可貴的探索精神，而中精神也推動了中國電視劇制作的多樣化和進一步的發展。

一張紀中人物簡介及成長經歷

張紀中1948年出生，人稱“張大胡子”，北京人，中國電視劇制片人，曾任中國中央電視臺中國電視劇制作中心高級經濟師。他還做過話劇演員、電影演員、電視導演。他多次獲“飛天”獎、“五個一工程”獎。

在期間他到山西插隊，后來進入陜西的話劇團。1991年，張紀中從山西電視臺借調中央電視臺擔任《三國演義》制片主任（五個之一），開始成名。他制作或參與制作的比較著名的電視劇有《西游記》《三國演義》、《水滸傳》、《笑傲江湖》、《激情燃燒的歲月》、《射雕英雄傳》、《青衣》、《藍色妖姬》、《天龍八部》、《神雕俠侶》、《民工》、《呂梁英雄傳》、《鹿鼎記》、《碧血劍》等。還執導過經典廣告短片《今生前世》。擅長拍歷史劇，如：《三國演義》、《水滸傳》、《激情燃燒的歲月》評價很高。他后期拍攝的金庸武俠劇則分化嚴重，支持和反對的人都非常多。

生于1950年的張紀中注定要走一段艱難的人生之路。他的父親解放前是個資本家，做過國民黨的代縣長，在那個特定的年代可謂是個無法擺脫的困擾，這個陰影始終惡夢般地籠罩著他的童年和青年時代。小學六年級的時候，在老師的鼓勵下，連文藝都不知是何物的他報考了解放軍藝術學院舞蹈系。那時候的張紀中又瘦又高，像根豆芽菜，很適合跳舞，全然不像中年以后那樣粗壯威猛。專業考試一項項過關了，但因為政審沒過關，學校沒有錄取他。后來，張紀中來到了一家煤礦，在煤礦中學當上了一名歷史教師。再之后，隨著時代的變化，張紀中的命運出現了真正的轉機。27歲時，在機緣巧合下，張紀中被山西省話劇團正式錄取，成為一名話劇演員。1979年，在上海的一個朋友帶他去上海電影制片廠看拍電影，卻意外的獲得了扮演《當我們年輕的時光》的男一號的機會，他就這樣走上了銀幕。1987年，擔任制片主任的張紀中和導演張紹林合作拍的第一部電視劇《百年憂患》，獲得了“五個一工程”獎，為他們以后進一步合作打下了基礎。之后，他與張紹林又合作了《刑警隊長》、《有這樣一個民警》、《好人燕居謙》等多部片子，這些片子竟然全都獲了“飛天獎”，而之后的《射雕英雄傳》、《天龍八部》、《笑傲江湖》和《激情燃燒的歲月》等影片的熱播，張紀中也贏得了全國觀眾的喜愛，無愧于金牌制片人的名號。

二張紀中的制片藝術

張紀中從山西到北京，從最早的舞臺的相較民間性，他積累了二十多年的現場制作經驗，既有電視文化，又有市場經驗，所以張紀中的成功，不是一個偶然，也不是在這種千頃地只有一棵苗，張紀中在制作這個領域也可能說做到了長期積累一朝爆發，藝術家是時代的代言人，要和同時代跳動一樣的脈博，張紀中既能拍武俠片、歷史劇也能拍非常符合當今時代人的感情思想需求的體裁。張紀中在選材上的判斷有穿透時間的能力，作為制片人，他有藝術家的氣質，他能把握時代。張紀中作為制片人中心最重要的是除了控制之外，他非常善于發揮攝制組的各個部門的主觀能動性。這種團隊的精神非常重要。張紀中制片中心制非常成功，但是現在有大量的制片獨裁制，非常可怕，他能替代一切。

從張紀中制片作品看電視劇的商業美學

娛樂業是以內容為王的行業，所有的商業美學是娛樂過去我們以為商業是沒有美學，現在在娛樂行業中，恰恰商業的美學決定了它的生存和發展。好萊塢能有今天，恰恰是它復雜的商業美學的操作決定的。制片人恰恰是商業美學的中心，正是商業與美學的樞紐。我傳達我的個性，事實上在書籍時代，每年可以出數以萬計的書，但暢銷的只有幾十部。這樣一種載體不可能走作家美學的道路，必然走商業美學的道路，對電影電視來說商業美學有了至關重要的作用。實際上我們的電影電視劇，在這方面應該說積累了很多的經驗。可是我們的理論比較滯后。這里說一下我的粗淺體會。從張紀中先生的作品來探討，第一個是故事，他尋找到幾個點，一類型化的故事形象，二非常強的倫理情感。電視劇人物的倫理性很強，也構成了觀眾的道德認知。第二個方面三個原素的選擇。通俗情節劇加入很時尚的風格。這種時尚風格的加入，是觀眾一邊在被東西所刺激，但另一方而又以被原有的沖撞，互相對話互相交流，但是慢慢我們會看到一個變化，張紀中想跟原著融合，觀眾又開始慢慢接受時尚的因素，兩者慢慢接受。精良制作有了一些電影化的痕跡。保證作品在制作達到一個比較高的水準。這是我覺得在風格上的問題，另一個是演員，因此對明星的選擇，就是選擇什么樣的市場，張紀中對年輕演員的選用有自己獨到的地方。

這些電視劇在商業美學上還有很重要的一點，就是高概念性。張紀中的片子有那么多的媒體和觀眾去關注，不需要做什么營銷，就會有許多人蜂涌而至，就是因為他在營銷中形成了一種概念，形成了一種時尚。制片很冷靜地對待媒體的反饋，形成了一種“沉默的文學”，這在今天的網絡時代是非常重要的。制片者個人的選擇和愛好怎么樣跟觀眾的滿意度結合是很重要的。總體來說，張紀中先生的作品為我們探討電視劇怎么樣是商業美學，給了我們很多的經驗。

三張紀中的制片成就

我在來以前看了一本書《中國第一代制片人》，中國制片人制度是在85年到95年之間逐漸確立的。我覺得從制片的角度來關注就是從產業的角度來關注電視。我們曾經在相當長的時間里忽略了制片人對于作品的決定性的作用。我發現在所有成功導演的背后都有一個制片人，制片人的制度逐漸在中國的影視創作中形成。中國人有一種習慣，特別愛劃代，10前所出的一本書，定位為中國第一代制片人，比如像尤小剛、劉大印、張紀中，這一批的電視的所謂的第一代制片人，整個創作是依賴于國家的，但是在當時來講，對中國電視劇的生產和創作是非常重要的推進，張紀中在那個時候已經介入了創作的過程。

討論張紀中成功的經驗有一點非常重要，他自己的創作過程和我們整個電視劇產業化過程非常吻合。在這樣一個80年代末和90年代初新起的制片制度改革中，制片單位承擔著風險。北京電視藝術中心拍攝北京人在紐約，編輯部的故事這樣熱播的好作品，但它年年投資年年虧損。我們現在講這種歷史的意義是當時龔學平有85%的制片人是不合格的。我覺得在張紀中的組里已經不需要國家投一分錢，但是它整個的經濟模式已經開始改變。第一代制片人在整個產業當時是依靠國家電視臺，但是這一批人推出的一批作品是非常有意義的。張紀中三大歷史劇中的制片主任實際上是準制片人的制度。

中國的制片人不是財富的擁有者，而是整個創作過程的掌控者。這是跟國外不同的地方。我覺得如果我們要采取劃代的方式，來研究制片人歷史的話，我覺得張紀中毫無疑問是一個領軍人物。所以現在這種制片人的制度我覺得跟張紀中個人的創作有一個非常重要的變化，逐漸的從導演中心向制片中心轉移，更多的是以制片人為中心制，投資方更多的是以資金注入的環節。制片人對導演對整個創作的環節越來越具有決定權，張紀中對導演對演員對整個作品的運作，是切入到實質的內容。現在電視的制片人是對體裁主題市場定位等等一系列的專業化管理已經形成了一個電視劇制作的管理層面。我們對制片人的管理研究是不夠的，更多的是其他的方面的工作。

一個影片的制片方有的時候花的時間比導演還要多，所以現在很多的導演個性化的創作是在一個既定的范圍內一個整合，他個性的創作也要有市場和觀眾的品味聯系在一起。80年代基本上導演一隊人馬，制片一隊人馬，這兩方面經常會引起矛盾。第二，創作身份的轉變。我覺得這些年創作身份所謂的獨立制片人，在一起電視機構往往是充當執行制片人的機構，現在的制片人開始的是獨立制片人的工作。第三制片的主體由國家向民營公司轉變。張紀中為什么能夠成為一個大家關注的焦點，他的創作為什么能夠形成一個很好的品質，我覺得張紀中的創作有一個非常重要的一點，就是從片場的角度進入電視。我覺得電影和電視的拍攝現場，往往對作品有著非常重要的意義。武俠劇在香港有家傳的班子來參加創作，比如洪家班，成家班。他們的創作大都是在片場形成的包括劇本的形成。我覺得電視劇或者電影的研究，從片場的角度來介入更多先決的條件。第二個張紀中名字已經具有含金量，這就是明星制片人的意義。第三個張紀中所有的作品，我沒有看到張紀中的作品越出安全底線，通過主流媒體播放，沒有一次是不行的。我們現在從制片的角度討論電視劇的制作，是一次歷史的轉向。公務員之家

張紀中另外一個對中國電視劇的貢獻在于他帶動了整個制作的產業化，這個貢獻也是非常巨大的，從《水滸》《三國演義》開始建造的無錫影視基地，到這幾年建造的大理天龍八部城到象山影視基地等等，都是張紀中本人帶動的巨大的影視產業熱潮，而這些影視制作的產業化也確確實實帶動了當地經濟的發展，讓影視產業進一步轉化成為可以永久的旅游等資源。

張紀中在很多地方政府中被稱為了“財神爺”，因為他本人到哪里，就帶動了那里的旅游資源，因此很多地方的人都希望張紀中能夠和他們合作，我想這就是品牌和產業化帶來的好處。

四結論

張紀中挑選劇本的眼光素來被圈中同行形容為“毒辣”。作為制片人,張紀中的工作從選擇項目開始,這是國外成熟的制片人的工作慣例,但在國內，特別是電視劇行業,真正能做到這一點的,似乎只有張紀中。

張紀中制作的每部武俠電視劇，都以其獨特的構思，美輪美奐的畫面，耳熟能詳的配樂，在網絡掀起一股狂潮，并在廣大觀眾中引起強烈反響。

黑臉,高個,魁梧的身材,一頭雄獅般的須發,這是我們看到的張紀中。在他背后樹著《三國演義》、《水滸傳》、《神雕俠侶》、《射雕英雄傳》、《激情燃燒的歲月》……一部部電視劇巨作。

在日漸擾攘紛亂的大眾傳媒空間,有多少可供茶余飯后咀嚼的新聞,就有多少被喧囂假象遮蔽的事實。也許只有廓清這些迷霧,我們才能看到一個真實的張紀中。

參考文獻

[1]陳墨.《金庸劇文學顧問陳墨大談張紀中》[J].新浪娛樂雜志.2008.6

[2]喬志峰.《張紀中制片的商業價值》[J].電影畫刊，2009

[3]《張紀中人物簡介》[J].全福網.2008.11

[4]王陳.《張紀中訪談》[J].杭州網.2009.9

[5]金力維.《張紀中訪談》[J].北京晚報.2003.10

[6]中國知網.當一名合格的電視制片人——《芝麻開門-張紀中訪談錄》評介--《當代電視》2002.12

[7]網易新聞中心.《我這30年。。》[J].南方網.2008.12

[8]人民文化頻道.《不要將我妖魔化》[J].人民網.2007.12

[9]張紀中.《我很享受玩命工作的狀態》[J].百度視頻.2008.11

[10]婁底新聞網.暗諷浙版《西游》質疑中國大片張紀中轉戰電影心切

[J].鳳凰網•非常道.2008.12

[11]唐海.江湖好風波擊水看中流——訪著名制片人張紀中[J].當代電視，2009，(06).

[12]孫雁彬.淺議制片人管理[J].當代電視，2006，(12).

[13]杜軍.淺析制片人在節目運作中的主導作用[J].中國電視，2006，(05).

[14]高東旭.制片人的職責[J].當代電視，2007，(07).

[15]楊瑞江.制片人的主體意識面面觀[J].浙江傳媒學院學報，2002，(02).

[16]東方聞櫻.制片人行當與影視制作[J].中國電視，2000，(S1).