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摘要：隨著我國教育改革的不斷深入開展，推動了傳統教學理念和教學方式的轉變，使教學方法更加的具有多元化，改變了傳統教學模式中枯燥、單一的教學模式，突出了學生的主體地位，加強了對學生核心素養的培養。在高校聲樂教學中也同樣如此，高校聲樂教學要順應教育改革發展的潮流，積極的對教學進行改革和創新，進而促進高校聲樂教學的進一步發展。但在實際的改革過程中，高校聲樂教學中仍存在的一些亟待解決的問題。筆者就當前高校聲樂教學中存在的問題進行分析，并提出一些改革創新策略，希望能為廣大教師提供一些參考。

關鍵詞：高校；聲樂教學；改革；創新

生活中到處都有藝術的存在，藝術是培養學生綜合素養和個人氣質的主要途徑，而音樂不僅是藝術教育中的核心所在，也是實施素質教育中不可或缺的重要組成內容。隨著社會經濟的快速發展，我國各方面的競爭變得日益激烈起來，為了進一步提高我國的綜合國力，就需要更多德才兼備的復合型人才。高校聲樂教學能有效的培養學生的音樂素養，提升學生的審美能力、陶冶情操、豐富情感，并幫助學生健全人格。因此，高校要采取有效的措施，及時解決教學中存在的不足，緊跟時展的步伐，對教學方法進行有效的創新，進而全面提升學生的綜合素養，推動高校聲樂教學的可持續發展。

一、當前高校聲樂教學中存在的問題

（一）缺乏創新理念。傳統的教學觀念中，高校聲樂教學只是將教材中的知識傳授給學生，沒有結合當代學生的實際需求，進行深入的探究，再加上枯燥陳舊的教學手段，學生根本無法激發自身的藝術興趣。這種現狀下的聲樂教學，不僅打消了學生對藝術的追求和創造，也抑制了聲樂教學本身的教育價值[1]。因此為了進一步提高聲樂教學的教學質當前高校聲樂教學改革與創新之探究量，最大限度上提高學生的實踐創新能力，培養的學生音樂藝術素養，就需要老師既要教導學生熟練掌握教材中的基礎知識技能，又要在聲樂教學中鍛煉學生的創造能力。（二）忽略了聲樂教學的重要價值。同樣是受到應試教育的影響，從小學一直到大學，大家對音樂教育的重視程度一直不夠，除此之外，高校聲樂教學中師資力量也是相對薄弱的，缺乏明確的教學目標和豐富的教學內容，甚至還有一部分老師在聲樂教學中，為了節省時間和精力，會直接利用多媒體播放相關的音樂教學視頻向學生傳授知識。老師對音樂的不重視會直接導致學生的學習效率低下，老師的教學水平也很難得到提升，針對這一問題，各大院校一定要給予聲樂教學高度的重視，逐步健全完善音樂教育的考核標準，提高聲樂教師的專業素養。（三）聲樂教學模式單一。教育改革中要求，將大學生培養成綜合能力全面發展的復合型人才，但是在高校教育中，音樂體系卻相對單一，缺乏與其他專業學科的有機融合。這種教學模式已經無法滿足當今社會的發展趨勢，對學生的全面發展產生嚴重阻礙。因此必須要改變學生死記硬背、被動訓練的音樂學習模式，加強與專業教育的整合，鼓勵學生積極主動的參與音樂教學活動，培養大學生的創新實踐能力，以及交流合作探究的能力。

二、高校聲樂教學的改革創新措施

（一）改變以教師為主導的聲樂教學模式。在新課改的背景下，高校聲樂教學要改變傳統的教學模式，在教學中堅持以學生為本，樹立學生的主體地位，教師則作為引導者對學生適時的進行指導，并采取豐富的教學手段，形成多元化的教學模式[2]。第一，教師要靈活的運用多媒體等信息技術，為學生營造良好的學習氛圍，豐富課堂教學內容，開闊學生的視野，幫助學生欣賞一些名家的演唱和表演，并對一些作品進行分析，能有效的激發學生的學習興趣，進而調動學生的積極主動性，提高學生的學習效率。第二，每個學生都是獨立的個體，其音樂基礎和聲音的條件都是不相同的，這就需要教師結合學生的實際情況，對學生進行分層分組教學，按照學生會不同的類型和發展方向，進行因材施教，從而幫助全體學生的音樂素養得到有效的提升。第三，教師要加強與學生的互動交流，運用互動式、啟發式、合作學習等多種教學手段，與學生共同對音樂進行討論和探索，不僅能加強學生對音樂知識的理解和掌握，更能加強學生的實踐能力，使學生能更好的將理論知識與實際操作結合起來，提高學生的綜合能力。最后，教師要注意精講多練，聲樂教學本身就是一種技能的傳授，教師要靈活的運用課堂時間，對知識內容進行精講，從而留給學生豐富的練習時間。（二）探索創建多元音樂背景下的學習氛圍。興趣是學生最好的老師，是促使學生進行自主學習的動力，學生只有對聲樂教學產生了濃厚的興趣，才會更加積極的參與到學習中，從而更好的理解所學音樂知識[3]。因此，在教學過程中，我們要注重對學生學習興趣的培養，合理的調整課堂教學結構，營造良好的音樂學習氛圍，豐富教學內容，從而培養學生的音樂素養，提升學生音樂能力。教師可以在課前讓學生對所學內容進行資料的收集，了解音樂作品的作者簡介、作品背景等，從而豐富學生的積累，加深學生對音樂作品的認知[4]。同時，教師應為學生建立具有我國特色的聲樂教學方法和演唱方法，從而符合當前多元化音樂發展的趨勢，對教學改革不斷的進行創新，不斷的發掘學生的潛能，促使學生個性化的發展。（三）豐富聲樂考試模式。高校在進行聲樂考試時，要改變傳統的只憑學生幾首音樂演唱效果來評價學生的音樂能力，要采取綜合性的評價方式，全面了解學生的音樂素質。首先，考察學生對音樂基礎知識的掌握程度，對音樂作品的賞析能力，演唱技巧、辨別能力等等進行綜合性的評分，盡可能做到全面的、客觀公正的評價[5]。同時，教師還可以采取獨唱、重唱、合唱等方式進行考核，這種多樣化的形式不僅能為學生今后不同藝術表現形式奠定基礎，還能有效的節省考試時間，提高教師的工作效率。（四）優化音樂教育中的師資配置。老師和學生都是聲樂教學中缺一不可的重要組成部分，而且老師是學生獲取專業知識技能的直接途徑，也就是說在聲樂教學中師資力量的優劣與否會直接影響到學生的音樂學習質量和水平。如果老師自身都沒有創新的理念和對音樂足夠的重視，無疑是很難教出優秀學生的。因此，高校要不斷選拔更優秀的聲樂老師，打造一支高能力高素養的師資隊伍。除此之外，高校還要為聲樂教學配置更多的專業設備，以增強聲樂教學的趣味性，便于學生更好的吸收，增加學生親自實踐練習的機會。不僅可以激發學生的音樂興趣，還能提高學生的創造力，促進學生的個性化發展，從而促進高校聲樂教學的有效發展。（五）提高學生藝術實踐活動能力。高校聲樂教學中，學校要為學生提供更多的實踐鍛煉的機會，使學生真實的感受舞臺上氛圍。比如可以定期的組織一些校園音樂會、匯報演出等等，鼓勵學生積極參與，不要害怕自己唱的好不好，都要勇敢的上臺去展現自我，并安排教師對學生進行專業的點評，使學生了解自身存在的不足，為學生指導方向，促使學生進行積極的改進。這樣不僅能增強學生更多自信心，還能加強學生之間的交流學習。另外，還可以鼓勵學生在正常學習的情況下，多參加一些社會上的演出活動和歌唱比賽，使學生積累豐富的實踐經驗，通過不斷的社會鍛煉來提升自身的音樂綜合能力。教師要幫助學生協調好校內知識學習和校外社會實踐之間的平衡，使學生做到兩手抓，兩手都要硬。例如，學校可聯合地方政府，在本地一些知名的旅游景點定期的組織演出活動，一方面能增加旅游景點的人流量，為地方帶來直接的經濟效益，另一方面鍛煉了學生的音樂表演能力，豐富了學生的課余生活，并提升了本院校的影響力。而且，學生在進行演出時，要運用豐富的演唱形式，并嘗試添加一些新的元素，這樣的理論結合實際，使學生的創新能力得到良好的培養，并提升學生的綜合素養。

三、結語

綜上所述，時代在發展，社會在進步，高校聲樂教學只有做到與時俱進，順應時展的潮流，才能培養出更多更好的優秀人才。在新課改的背景下，聲樂教學所占的比重在逐步的上升，愈發的受到人們的重視，教師要培養學生的音樂綜合能力就需要對聲樂教學方式不斷的進行創新和完善，利用現代化的教學手段，為學生營造良好的學習氛圍，豐富音樂教學內容，激發學生的學習興趣，樹立學生的自信心，加強學生的社會實踐機會，這樣才能全面的提升學生的音樂素養，推進高校聲樂教學的進一步發展。

[參考文獻]

[1]唐禹.當前高校聲樂教學改革與創新的有效途徑[J].當代音樂,2018,05:30-31+34.

[2]楊穎迪.探索當前高校聲樂教學改革與創新的有效途徑[J].大眾文藝,2018,04:215-216.

[3]賈娟娟.當前高校聲樂教學改革與創新的有效途徑分析[J].黃河之聲,2017,14:42-43.

[4]王瑩瑩.高校聲樂教學內容與形式的改革與創新[J].藝術教育,2017,Z7:147-148.

[5]黃學軍.當前高校聲樂教學改革與創新的有效途徑[J].戲劇之家,2015,18:215-216.

作者:劉洋 單位:黔南民族師范學院