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第一篇：舞蹈教學對提升學生素質作用

一、舞蹈教學中的情感培養(yǎng)

在舞蹈教學中，情感培養(yǎng)是影響學生素質的因素之一。情感，是人類心里的活動，它所表現(xiàn)的是人類的喜怒哀樂，人們對外界事物的主觀態(tài)度，是一種內心反應形式。然而，舞蹈就是通過人們的肢體語言將其這種情感表露出來，舞蹈是一種藝術表現(xiàn)形式，與其他表現(xiàn)形式相比，舞蹈表現(xiàn)的更唯美，更自然直接。舞蹈是人們對世界的認知，是心靈對外界事物反應的產(chǎn)物，可以這么說，人類感情表露的方式之一是舞蹈，那么，舞蹈的本質與內容則是情感。情感是舞蹈的靈魂，是舞蹈藝術的魅力所在，然而，舞蹈又是因為情感的需要而產(chǎn)生。舞蹈教學實施中，教師能否將學生的積極狀態(tài)調動到最高點，這關系著舞蹈教學的成功與失敗，舞蹈是通過舞者的肢體語言表現(xiàn)的，舞者只能通過自己的視覺、聽覺以及感覺來感受舞蹈老師的教學內容，再通過自己的分析，理解，狀態(tài)進行舞蹈動作的學習。這些舞蹈動作都是從學生的內心發(fā)出來的。情感是舞蹈的靈魂，在舞蹈中，情感處于核心地位，在舞蹈訓練過程中，應該著重注意情感的培養(yǎng)與控制，將情感融入舞蹈中，把其當做肢體動作的內在動力，這樣更利于學習舞蹈技巧，形成較好的表現(xiàn)力。因此，舞蹈教學中的感情培養(yǎng)有助于提高舞蹈能力，完善舞蹈技巧，更有助于提升學生的綜合素質。

二、舞蹈教學中的創(chuàng)新精神

舞蹈教學中，創(chuàng)新思維是完成新的舞蹈動作的基礎，也是提升學生素質的一個重要因素。在舞蹈教學中蘊含著許多創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和邏輯創(chuàng)新思維的要素，我們要將舞蹈創(chuàng)新精神有效的滲透到教學中去，讓學生進行學習與實踐，增強自己的信心與創(chuàng)新能力，努力提高學生的綜合素質。舞蹈教學中的創(chuàng)新，就是根據(jù)已有的資料和所能觀察到的事物為基礎，在其基礎上進行聯(lián)想和想象，這種方法的性質就是新穎性和創(chuàng)作性。在創(chuàng)新過程中，不單單是想象，還要進行不斷的積累和觀察，這樣才能提高對舞蹈的領悟能力，能更好的用肢體語言將所要表達的故事惟妙惟肖的表現(xiàn)出來，這樣的舞蹈就有了質的飛躍。提高學生的創(chuàng)新精神有助于提高學生的整體素質，舞蹈教學的創(chuàng)新，能夠營造出良好的學習氛圍，調動學生的積極性，讓學生主動學習，提高舞蹈教學質量，大大提升了舞蹈教學的層次。舞蹈教學是素質教育的一個方面，這一學科的目的就在于昭示人們對美的事物的自然需求和審美欣賞，提高人們藝術修養(yǎng)及素質，陶冶情懷，提高整個社會的藝術境界。那么舞蹈創(chuàng)新作為舞蹈教學中一個關鍵因素，結合實際，加強創(chuàng)新思維的訓練，更能有效的發(fā)揮其素質教育的功能。

三、舞蹈教學中的心里教育

學生的素質的提升包括能力的提升和心里素質的提升，舞蹈教學有其特有的藝術特點和課程門類，作為一門特有的藝術形式，在培養(yǎng)學生積極的性格、健康心里教育方面有著得天獨厚的優(yōu)勢。舞蹈所展現(xiàn)的是運動著的身體藝術，也是運動精神展示，它既是行為藝術，同時也是心靈藝術，是一種用身體與肢體表現(xiàn)心靈的藝術。因此，舞蹈作為一種心靈的產(chǎn)物，如果能在舞蹈教學中合理的滲入心理教育，那么，舞蹈教學在提升學生素質教育中就顯示出重要作用。筆者從眾多舞蹈教學課堂中發(fā)現(xiàn)，通過舞蹈學習后的學生比其他專業(yè)的學生更樂觀、更自信、整體氣質與素質都有所提升。由此可見，舞蹈教學對學生的心理影響有著很重要的作用，為心理教育提供了平臺。首先，舞蹈能夠是學生的體態(tài)優(yōu)美，體型勻稱，可以培養(yǎng)學生正確的體態(tài)儀表，舞蹈教學能夠塑造良好的形象，有助于提高學生的身體素質，為心理教育奠定良好的基礎。其次，如果學生中出現(xiàn)抑郁、自卑、焦慮等心理問題，這些適應性的心理問題都可以以舞蹈動作為載體，采用一些適合的心理輔導方法來緩解消除。最后，在舞蹈教學時，學生通過舞蹈動作表現(xiàn)自己，在表現(xiàn)的過程中，學生能夠逐漸認識自己，進行正確的自我評價。通過觀眾所給予的反饋，實現(xiàn)自我價值與自我肯定，這樣使學生的潛能得到發(fā)揮，充分并積極地調動了學生的能動性。促進并且維護學生的健康心理，使學生形成健全的人格。

四、結語

在當代社會，經(jīng)濟突飛猛進的發(fā)展，舞蹈藝術蓬勃發(fā)展的今天，我們要傳承古今文化，將舞蹈教學融合現(xiàn)代時尚，，開拓舞蹈藝術的前景。舞蹈教學，就是對學生整體的素質教育，就是對學生晶型客觀規(guī)律的教育，我們要不斷實踐，不斷認知。我們要在舞蹈中尋找情感，用情感抒發(fā)舞蹈，我們要在舞蹈中創(chuàng)新，在實踐中創(chuàng)新，我們要不斷探索，不斷去發(fā)掘，樹立自己健全的人格和完美的體態(tài)。舞蹈教學又是美的教學，它是一種投資，更是一種實踐，是提升學生素質的重要手段。舞蹈現(xiàn)在趨于個性化、現(xiàn)代化、時尚化，我們要摒棄傳統(tǒng)模式，放開視野，舞蹈教學一定會在實踐的探索中逐步完善起來、成熟起來。

作者：周琳琳工作單位：海南大學教師

第二篇：大學生人才舞蹈教學問題

一、當前大學生人才舞蹈教學中存在著的問題

(一)舞蹈教學缺乏目的性。舞蹈是一項將空間和時間進行融合的藝術形式,主要是以人體動作為主要表現(xiàn)形式,集中體現(xiàn)出美與情感。不同層次的表述需要舞蹈者對于各類動作的內涵產(chǎn)生清醒的認識,使節(jié)奏、速度與韻律之間有很好的協(xié)調。因此,就專業(yè)角度而言,舞蹈教學的主要目的就是審美教育。作為高校非舞蹈專業(yè)大學生,進行舞蹈學習的目的是在情感上得到審美體驗,從而陶冶情操,樹立起正確的審美觀。但目前我國高校的非專業(yè)舞蹈教育大多未能明確舞蹈教學目的,因而側重于對舞蹈基本功進行大量的練習,卻忽視了對大學生舞蹈審美能力的培養(yǎng)。一部分舞蹈教師甚至用訓練專業(yè)舞蹈演員的教學方法對非舞蹈專業(yè)大學生授課,導致大學生們覺得舞蹈學習過于枯燥乏味,從而喪失了學習的興趣。

(二)舞蹈教學的內容缺乏創(chuàng)新意識。既然非舞蹈專業(yè)大學生的舞蹈學習屬于素質教育的內容,那就要求舞蹈教師將其和專業(yè)性舞蹈教學加以區(qū)別,從而在教學內容上進行大膽創(chuàng)新,依據(jù)大學生們的興趣與愛好進行授課,以適應高等院校舞蹈教學的實際需要。目前一部分高校的舞蹈教學并不適合于非舞蹈專業(yè)大學生的實際需求,非專業(yè)舞蹈教學多在第二課堂開展,教師授課內容的更新較慢,部分教師的教學內容甚至多年來一成不變,這就會造成大學生缺乏繼續(xù)學習舞蹈的動力。

(三)舞蹈教學的方法不夠科學規(guī)范。在舞蹈教學的方法上,非專業(yè)舞蹈教學顯得不夠科學規(guī)范。在課程設置上,目前大量高校的舞蹈課屬于選修課,一部分高校的舞蹈課流于形式,大學生在四年的學習生涯中只有一到兩個學期有舞蹈選修課,而且課時很少。這一課程設置難以為學生們提供高質量的系統(tǒng)化舞蹈教學,從而造成大學生的審美素質未能得到實質性提高。同時,教學方法上偏重于讓學生對教師的舞蹈動作進行機械性的模仿,缺乏自主表演意識的發(fā)掘與培養(yǎng),這與教師的教學方法具有直接關系。因為在教學上只關注大學生動作的傳授,卻沒有注重培養(yǎng)大學生的審美意識與審美能力,導致大學生對舞蹈學習的認識太過膚淺,因而在學習上無法真正得到提高。

(四)舞蹈教師的個人素質有待提升舞蹈教師的素質與能力將直接影響到教學的質量。當前,我國高校舞蹈教師在自身素質的提升上缺乏足夠的動力,造成了教師在教學的內容上缺少進行創(chuàng)新的動力,所教內容很少有創(chuàng)新之處,教師自身專業(yè)技能也無法得到有效提高。同時,因為高校舞蹈課程大多是選修課,一些大學對此不夠重視,也不會為舞蹈教師提供外出進修培訓的機會,導致舞蹈教師的個人素質無法得到提升。鑒于社會的不斷發(fā)展,一旦舞蹈教師的專業(yè)知識儲備逐步枯竭,就會造成難以適應實際的課堂需要。

二、推進大學生人才舞蹈教學的對策分析

(一)明確審美教育是高校舞蹈教學的根本目的。對于高校非專業(yè)舞蹈教學而言,教學的目的是要增進大學生們對于舞蹈藝術之認識,從而提高對舞蹈審美能力與感受能力,可以說,高校舞蹈教學是以審美教育為根本目的和以審美為基本出發(fā)點的一種教學活動。要將審美教育滲透到教學的步驟、方法、形式及內容等過程當中,進行認真研究和精心設計,讓教學細節(jié)和過程能適應美的要求,從而在無形當中提高大學生群體的審美素養(yǎng)。

(二)不斷優(yōu)化高校舞蹈課程體系。高校舞蹈類課程設置的種類正在變得越來越多,讓大學生們無從選擇。為此,應當把眾多的舞蹈選修課程進行整合,通過增加課時與減少門類來優(yōu)化舞蹈課程體系。通過講授最基本的舞蹈理論,對舞蹈作品進行欣賞與分析,從社會科學的視角來評價與鑒賞舞蹈藝術作品。筆者覺得,舞蹈類的課程應當以舞蹈欣賞課程為主體,應當盡量將這門課程設置成為非舞蹈專業(yè)大學生的舞蹈必修課,從而避免大學生出現(xiàn)無從選擇的情況,并為其選修其它舞蹈課程拓展了空間。

(三)積極改進舞蹈教學的方法在非專業(yè)舞蹈教學之中,應當對教學方法實施改革,盡量采取一些新的教學方法,比如,可以運用電化教學和多媒體輔助教學法。舞蹈作為一種表演藝術,其藝術形象是運用人體有韻律的運動來加以塑造的,舞蹈的風格、韻律及情感等具有內涵的東西是教師難以用語言對學生介紹清楚的。運用電化和多媒體教學手段,就能直觀而形象表達出教學的內容,讓學生們更好地學到相應知識。在舞蹈教學中,因材施教的教學方法也十分重要的,根據(jù)受教育者的身體情況、能力素質、性格志向等各方面情況,分別施行各種不同的教育方式,從而使每位學生的潛能均能得到最大限度的發(fā)揮。對于舞蹈基礎比較好的學生,可安排進行較為系統(tǒng)化的舞蹈訓練,并在其學有余地的情況下指導其創(chuàng)編一些舞蹈動作。對于舞蹈基礎比較差的學生,則以模仿為主,不要求學生們的動作多專業(yè),但是一定要規(guī)范,不能顯得隨心所欲。

(四)全力激發(fā)大學生的舞蹈學習興趣在高校非專業(yè)舞蹈課教學中,大學生們個人的文化修養(yǎng)、綜合素質之優(yōu)劣將直接影響到其整體上的審美素質的發(fā)展狀況。單一追求技能熟練而忽略了審美素質提高的舞蹈教育,無法培養(yǎng)出真正熱愛舞蹈藝術的大學生,保證較高的教學質量始終是大學生學好舞蹈的動力之源,尊重與培養(yǎng)大學生的舞蹈學習興趣是確保教學質量的重中之重,興趣不僅能提升大學生的注意力,而且還能提高其耐心與記憶力,發(fā)展其思維能力,激發(fā)其學習熱情。舞蹈教師通過積極培養(yǎng)大學生的舞蹈學習興趣,能夠促使其進一步提升個人的審美素質。

(五)努力提升舞蹈教師的自身素質師資隊伍始終是教學的重要組成部分。高校舞蹈教師不但要有較為精湛的專業(yè)技能,而且還應當有深厚的文化功底。高校舞蹈教師必須要具有以下四項能力:一是要具備表演與示范能力。因為舞蹈屬于人體文化,作好示范動作是舞蹈教師最基礎的一項能力。二是要具備舞蹈編導的創(chuàng)作能力。教師應當通過不斷的實踐創(chuàng)作來提升自己以及大學生們的舞蹈創(chuàng)作能力。三是要具備過硬的舞蹈理論基礎。舞蹈教師一定要對舞蹈的本體文化和相關知識進行深人而細致的了解才能更好地開展舞蹈教學。四是要具備較強的教學能力。舞蹈教師應當在教學過程中抓住教學的規(guī)律,把握住教學的原則,做到對教學內容的準確表達,將舞蹈知識很好地傳授給學生,而教師自身所具有的責任心也是其必具的一個重要條件。有鑒于此,在提升舞蹈教師自身素質上,應當按照以上要求,以教師自學為主體,運用請進來和走出去等靈活機制,及時有效地把握與了解舞蹈藝術的發(fā)展方向,不斷地豐富自身的知識儲備,從而提升自身的素質,改進高校非專業(yè)舞蹈教學的質量。

三、結束語

綜上所述。當前大學生人才舞蹈教學中所存在著種種問題,已經(jīng)嚴重制約了高等院校素質教育的開展,尤其是影響到了大學生人才審美能力的提升。因此,高校舞蹈教師應當與學校一起努力,從改進課程設置、創(chuàng)新教學內容、提高教師素質等方面下功夫,積極解決目前大學生人才舞蹈教學中存在的問題,從而讓高等院校舞蹈教學的審美功能得到充分的發(fā)揮,切實提高大學生人才的綜合素質。

作者：趙麗工作單位：南陽理工學院

第三篇：高等院校舞蹈教學

一、高校舞蹈教學的實施

(一)重視教學內容中舞蹈鑒賞和舞蹈實踐的結合。舞蹈實踐是提升學生舞蹈技能的主要途徑。在舞蹈訓練的實踐中，教師要對實踐內容作出合理把控以避免實踐內容的過分單一，由于高校大學生的舞蹈教育主要是審美意識和藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)，所以有必要秉著“技貫中西，博古通今”的理念來開展實踐教學和實踐指導。但是無論如何，在舞蹈實踐中必不可少的內容主要體現(xiàn)在兩個部分:一是基礎訓練。由于大多數(shù)高校大學生在走進高校舞蹈課堂以前并沒有接受過系統(tǒng)的舞蹈教育，所以進行舞蹈基礎訓練是十分必要的。通過舞蹈基礎訓練不僅可以增進學生對舞蹈技術的認識，同時有利于提高學生肢體的柔韌性、力量性、靈活性和協(xié)調性等。基礎訓練應當遵循循序漸進的原則，確保學生對每一步教學內容的掌握，但是在高校舞蹈教學的基礎訓練中，所有的基礎訓練內容應當建立在學生生理條件可以接受的基礎之上;二是舞蹈組合訓練。舞蹈組合訓練能夠有效地提高學生在跳舞過程中手、眼、身、步的配合能力，這對于學生而言應當是需要掌握的基本能力，并且通過舞蹈組合訓練學生可以對各個舞種的特色進行認知，同時有利于學生提高編排簡單舞蹈的能力。綜上所述，重視舞蹈實踐對于學生舞蹈素質和藝術素質的提高是有益而必要的。舞蹈鑒賞可以有效地提高學生對舞蹈美感的體會與感悟，在舞蹈鑒賞中，教師不僅要確保舞蹈作品的美好和健康，同時要重視學生鑒賞能力的培養(yǎng)，即教會學生怎樣欣賞舞蹈。舞蹈作品的優(yōu)劣主要有以下幾點評判標準:一是舞蹈動作的準確性與穩(wěn)定性;二是舞蹈動作的輕盈性和敏捷性;三是舞蹈動作的柔美性和剛健性;四是舞蹈演員的身韻以及風格;五是舞蹈演員的樂感以及節(jié)奏感。在一個優(yōu)秀的舞蹈作品中，舞蹈演員往往能夠通過與音樂的協(xié)調實現(xiàn)舞蹈動作幅度、力度以及速度的配合并展現(xiàn)出來，在舞蹈教學過程中實現(xiàn)舞蹈鑒賞和舞蹈實踐的結合，能夠讓學生從鑒賞舞蹈的過程中了解自身的不足并明確自身的努力方向，所以舞蹈鑒賞無論是從提高學生舞蹈基礎技能還是提高學生藝術修養(yǎng)方面都具有重要的意義。

(二)采用課內教學和課外活動相結合的舞蹈教學組織形式。課堂教學是高校舞蹈教學中主要的教學組織形式，教師在開展課堂舞蹈教學的過程中應當認識到傳統(tǒng)舞蹈教學中的口傳身授并不能滿足學生的需求，同時這種教學方法也忽略了學生的主體地位，不利于學生興趣以及參與性的調動，所以對課堂舞蹈教學方法作出改革十分必要:一是課堂舞蹈教學可以實現(xiàn)與多媒體技術的結合。舞蹈的表現(xiàn)主要通過人類肢體的運動來實現(xiàn)，而如果教師在示范過程中動作缺乏規(guī)范性和準確性就會很容易誤導學生，同時舞蹈教學中的舞蹈情感、舞蹈韻律等相對內涵的教學內容用語言也較難表達。通過對多媒體的利用，學生的學習興趣能夠得到充分的調動，多媒體再現(xiàn)功能的發(fā)揮也能夠讓學生的動作模仿和練習對照具有更有利的條件，同時多媒體教學不受時空的限制，學生可以隨時進入教學情境并進行舞蹈動作的推敲、練習以及觀摩;二是課堂教學有必要對舞蹈復習的方法作出改革以促進教學質量的提高。在舞蹈動作的復習中，可以采用集體練習的形式進行舞蹈知識的深化和內化，這種復習方式的優(yōu)勢在于能夠為學生提供一個展示自身才能的機會，同時也能夠使學生在復習過程中取長補短。在強調舞蹈課堂教學的同時，課外活動在提高學生舞蹈素質方面發(fā)揮的作用也不容忽視。高校可以通過組織舞蹈基礎知識講座以及舞蹈比賽等活動來提高學生的參與性，同時也可以開展課外舞蹈知識輔導活動，如組織學生在課余時間對教學內容中出現(xiàn)的舞種進行觀摩，從而加深學生知識的內化。通過組織學生觀摩舞蹈和討論舞蹈的形式開展舞蹈作品討論活動，讓學生在已有知識的基礎上對各個舞種的藝術特點進行分析和討論。另一方面，舞蹈社團的創(chuàng)辦也是舞蹈課外教學活動中重要的組成部分。舞蹈社團是大學生自主組織的舞蹈團體，其本身具有著舞蹈推廣的性質，在豐富高校文化環(huán)境以及提高大學生舞蹈素質兩個方面都具有積極的促進作用。高校應當引起對舞蹈社團的重視，通過支持和扶持促進舞蹈社團的發(fā)展，同時要強調社團中團員整體舞蹈素質的提高。

二、高校舞蹈教學要突出三個特點

(一)全面性。高校要以學生特點與教學目標為依據(jù)開展舞蹈教學，這就要求教師能夠掌握多種類型的舞蹈，即突出教師舞蹈才能的全面性。教師在舞蹈教學中處在主導的地位，所以教師素質也在很大程度上決定著學生的素質，所以教師不僅要具備豐富的專業(yè)知識，同時要具備較高的教學能力，這不僅要求高校能夠通過培訓工作的開展促使教師素質的全面發(fā)展，同時要通過激勵機制的建立來調動教師的主觀能動性，教師本身也應當樹立學習意識，通過不斷擴寬自身知識面和豐富自身教學理論來適應高校舞蹈教學的需求。

(二)引導性。高校舞蹈教學中無論是舞蹈鑒賞還是舞蹈實踐，其目的都不是為了培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈人才，而是為了培養(yǎng)學生的審美能力與藝術修養(yǎng)。而學生審美能力與藝術修養(yǎng)的提高僅僅靠學生自己的領悟是很難實現(xiàn)的，所以教學目的的實現(xiàn)需要突出教師引導作用的發(fā)揮。無論是舞蹈實踐內容還是舞蹈鑒賞內容都應當由教師來進行合理選擇，同時教師要通過一些基本審美方法的傳授以及指明舞蹈美學價值所在來引導學生去發(fā)現(xiàn)美、審視美甚至創(chuàng)造美。

(三)文化性。文化性指的是在高校舞蹈教學中要重視將舞蹈的內容與舞蹈的文化內涵相關聯(lián)，并讓學生認知和理解舞蹈中的文化內涵。如通過《仿唐樂舞》的鑒賞，由舞蹈的變現(xiàn)遷移到盛唐時期的文化歷史、經(jīng)濟歷史的表達中，引導學生了解當時的人物氣質以及服飾打扮，在此基礎上讓學生全面地認知和了解舞蹈表現(xiàn)技巧以及舞蹈文化內涵。

作者：徐晨工作單位：淮陰師范學院

第四篇：民族舞蹈教學有效性

一、民族舞蹈概論

不同民族所流傳下來的民族舞蹈是集體創(chuàng)造、集體傳衍，不斷積累發(fā)展形成的，都充分地展示著強烈的民族精神、濃烈的民族風格、多元的民族文化，是民族生命力的象征，是民族情感傳遞的媒介。藏族舞蹈：生活在雪域高原勤勞純樸的藏族同胞天生能歌善舞。是大自然賦予他們優(yōu)美的歌喉、矯健的體魄，他們常常即興歌舞，以歌抒懷，借舞抒情。藏族舞蹈是農(nóng)牧文化與宗教文化的融合。他們在歌舞中向往安詳；在歌舞中期盼安康；在歌舞中表現(xiàn)虔誠；在歌舞中珍惜安定，在歌舞中祈禱和平。歌舞成了藏族同胞傳情達意的重要手段。長期以來，形成了歌中有舞、舞中有歌的獨特藝術。朝鮮族舞蹈：朝鮮族是我國北方的一個農(nóng)耕民族，也是一個能歌善舞的民族。厚重的民族意識在朝鮮族的舞蹈中體現(xiàn)得淋漓盡致。體態(tài)講究一順邊，步態(tài)講究動靜結合，節(jié)奏豐富鮮明。女性舞姿柔韌優(yōu)雅，男性舞姿穩(wěn)重瀟灑。愛憎情感充分地反映在優(yōu)雅的旋律之中，這些風格特點受朝鮮族獨特民族文化的影響，形成鮮明的個性和獨特的藝術魅力，使舞蹈充滿無限生機。蒙古族舞蹈：蒙古族人民自古生活在蒙古草原上，主要以游牧為生，他們的民族精神是草原生活的積淀。勇敢、熱情、直爽、豁達、驍勇是他們的性格特點，任何一個蒙古舞蹈都能折射出桀驁不馴的豪邁氣質“、天之驕子”的民族神韻。他們的眼神、表情、動作都蘊含著一定的文化內涵，都體現(xiàn)著傳統(tǒng)悠久的民族文化素質。維吾爾族舞蹈：維吾爾族自古居住在我國的西北邊疆，自古以來即以“歌舞之鄉(xiāng)”著稱。維吾爾族歌舞記錄著他們由草原牧民到農(nóng)耕定居的生活軌跡；表現(xiàn)著他們既有維吾爾族民族舞特色，又有鄰近民族舞的風味；既有歷史中西域的風韻，又有古波斯、阿拉伯舞蹈的神態(tài)。維吾爾族歌舞集中體現(xiàn)了維吾爾族人民的熱情、豪放，穩(wěn)重、細膩，追求完美的個性。

二、中等師范院校民族舞蹈藝術教育必要性分析

舞蹈是文化的載體，民族舞蹈繼承和發(fā)揚了民俗文化，作為一門藝術，它給人以真、善、美的教育；作為一種運動，它能健美形體、健康體魄；作為一個項目，它能步入國際舞壇，傳承民族文化，強化民族精神。中等師范院校是培養(yǎng)教師的搖籃，是教師綜合素質教育的始發(fā)站。民族舞蹈教育對培養(yǎng)準教師們的綜合素質意義深遠。

（一）民族舞蹈可以培養(yǎng)高尚情操

從舞蹈藝術產(chǎn)生的淵源來看，每一個動作都凝聚著創(chuàng)作者的真情、善意、美感。每一個動作都昭示著人類對自然的需求、欣賞、呵護，都映射出生命的真、人性的善、心靈的美“。真、善、美”是人類始終的追求，也恰恰是民族舞蹈藝術教育的實質性要求。人們通過塑造美的形體動作，表現(xiàn)出對“真、善、美”的謳歌，對“假、惡、丑”的摒棄。舞蹈的美，在潛移默化中可以陶冶情操，啟迪心智，鼓舞斗志，因此，它在培養(yǎng)學生樹立科學健康的人生觀、價值觀、藝術觀等方面起著不可替代的作用。

（二）民族舞蹈可以提高審美情趣

在舞蹈過程中，舞者可以享受到運動美、音樂美、人體美、儀表美及精神美。美的魅力引導學生的審美意識向正確的軌道發(fā)展。時而舒緩、時而纏綿、時而活潑、時而奔放的舞蹈音樂旋律，能喚醒審美意識，激發(fā)審美情趣，深化意志品質。美的形象強化了美的存在，提高了學生追求美的熱情。美的節(jié)奏渲染了美的動作，陶冶了學生美的情感。美的色彩培養(yǎng)了學生的協(xié)調性，提高了學生技能的靈敏性、創(chuàng)新性。感受美、評價美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力在實踐中得到了提升。

（三）民族舞蹈可以培養(yǎng)民族自豪感

民族舞蹈都是以民族文化為根基的，是一個民族的標志物。與民族文化、歷史、語言、宗教密不可分，有著深厚的文化底蘊，它集中體現(xiàn)著一個民族的靈魂。不同的民族由于生活勞動方式、歷史文化心態(tài)、風俗習慣以及自然環(huán)境的差異，形成了不同民族風格和地區(qū)特色的民族舞蹈。因此，民族舞蹈者帶有深刻的民族情懷展示自身的民族文化，自豪感便油然而生。

三、中等師范院校民族舞蹈教學現(xiàn)狀

舞蹈是人類生命情調最直接、最強烈、最單純的外在表現(xiàn)。民族舞蹈中昭示著懲惡揚善、親近自然的人生哲理。中等師范院校民族舞蹈藝術教學在審美教育、改造社會、教化人心等方面收到“潤物無聲”的效果。然而，現(xiàn)有的調查資料顯示，現(xiàn)代舞、街舞風靡校園，成為學生張揚個性、彰顯朝氣的選擇。民族舞蹈課堂教學現(xiàn)狀十分尷尬。

（一）民族性元素減弱

民族舞蹈注重地域性和民族性，集中反映出一個民族的特質。各民族形成了千差萬別的舞蹈特色。在教學過程中，一些民族舞蹈的動作、節(jié)奏、敘事等手法受外來文化的沖擊較大，民族舞蹈固有的形象性、感染性、典型性等民族性元素逐漸減弱，民族特色流失。

（二）民族舞蹈教師緊缺

受現(xiàn)代文明的影響，人們普遍接受自由奔放的現(xiàn)代舞，在舞蹈課中，選學民族舞蹈的人越來越少。民族舞蹈的專業(yè)教師大多改行，很多學校沒有全職的民族舞蹈老師。為了滿足學生的個性化需求，學校只能聘任兼職教師上課。這些兼職教師的專業(yè)能力、教學能力、文化素養(yǎng)及對各民族文化的理解等方面還有待提高。教師只有在教授舞蹈的過程中，讓學生全面了解了這個民族的生產(chǎn)生活、風俗習慣、文化背景、心理積淀等相關內容，才能方便學生掌握這個民族舞蹈的精髓。如不了解蒙古族的奔放豪爽，舞起來就很難做到深沉有力、寬廣優(yōu)美；不知道藏族的古老神秘，舞起來就很難感受到執(zhí)著虔誠、充滿向往。

（三）學生素質參差不齊

目前，民族舞蹈教學還沒有走進中小學的課堂，一小部分學生從小接受過專業(yè)訓練，基本功較好，而大部分學生升入中等師范院校是從零學起。學生素質參差不齊給授課教師在內容選擇、課時安排等方面帶來困難。現(xiàn)實狀況是教師在教學過程中采取一刀切的辦法，沒能根據(jù)學生的實際情況分層次教學，大部分學生在學習過程中逐漸喪失興趣。

（四）舞蹈教學設施不夠完善

民族舞蹈教學主要以示范、講解為主。學校舞蹈教學硬件設施建設不足，沒有一個高標準的舞蹈教學設施，教學質量難以保證。如果沒有專用的場地、專用的教室以及現(xiàn)代化的教學手段，有些教學任務就無法完成。

四、提高中等師范院校民族舞蹈教學有效性的思考

豐富多彩的民族舞蹈藝術對于提高學生對藝術的感受力、創(chuàng)造力，傳承中華文明等方面作用明顯。但隨著現(xiàn)代舞的流行，傳統(tǒng)的民族舞蹈備受冷落，教師的民族舞蹈教學之路舉步維艱。民族舞蹈教學面臨著巨大的挑戰(zhàn)。可見，中等師范院校應該克服師資力量不足、教學設備短缺等不利因素，千方百計采取措施幫助學生了解各民族燦爛的舞蹈文化，積極引導學生學習和掌握各民族舞蹈的基本動作、舞蹈風格，以此培養(yǎng)學生的民族自豪感，提高學生感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、表現(xiàn)美的能力。

（一）提高民族舞蹈教師的綜合素質

教師要不斷學習，在舞蹈教學領域里要勇于探索、敢于實踐、不斷創(chuàng)新。用高深的文化功底、超群的舞蹈技藝、高尚的人格魅力去吸引學生、感染學生，帶領學生積極主動地投入到民族舞蹈的學習訓練當中。首先，要做到博覽群書，各民族舞蹈都保留著本民族的本色，為了能更好地表現(xiàn)其藝術內涵，有必要了解各民族的宗教、語言、政治、道德、風俗習慣等方面的知識，只有這樣才能更好地把握民族舞蹈的地域風格、表演技巧。因此，民族舞蹈教師應該博覽群書，對各民族的文化史、政治史、經(jīng)濟史都了如指掌，準確把握各民族舞蹈的靈魂。其次，堅持專業(yè)訓練。舞蹈是一個需要反復練習、不斷感悟的藝術。因此，舞蹈教師要長期堅持專業(yè)訓練，夯實舞蹈功底。在日常教學中，教師示范動作一定要標準，避免以訛傳訛。教師對自己的專業(yè)技能要嚴格把關，給學生示范時要準確、規(guī)范，切忌忽略了自身的舞蹈訓練。必要時要運用現(xiàn)代化的教學手段來指導教學，以正確的方法傳授知識。再次，主動參加培訓。舞蹈老師的專業(yè)水平要不斷加強，對自己要高標準、嚴要求。主動參加教育主管部門組織的專業(yè)培訓，學習不同民族的民族文化；學習新的舞蹈動作；學習他人的先進舞蹈教學經(jīng)驗等，逐步提高自己對藝術的理解力、感受力、創(chuàng)造力、感染力。

（二）精心選擇民族舞蹈教學實踐劇目

民族舞蹈實踐教學對學生鞏固所學的舞蹈技能技巧的強化、綜合、整體的藝術表現(xiàn)力的提高作用明顯。因此，民族舞蹈實踐劇目的選擇特別關鍵。教師應該善于選擇易于學生移情且與教學進程巧妙結合，便于學生動律訓練、舞臺感強烈的教學劇目，實現(xiàn)舞蹈教學的教育性和藝術性的完美結合。

（三）將民族文化滲透于教學內容中

民族舞蹈根植與民族文化母體，是各民族智慧的結晶、情感的體現(xiàn)、心靈的積淀。中國的民族舞蹈文化具有鮮明的地域性、民族性和文化差異性。這就決定了民族舞教學必須在一定的文化氛圍、文化語境、共同的地域審美中進行。因此，在教授民族舞蹈的過程中先講述各民族舞蹈素材的形成和由來，講述民族的風土人情及民族心態(tài)，讓學生全面了解該民族的文化是十分必要的。只有這樣，才能更好地用身體語言去表現(xiàn)藝術的魅力。藝術教育是實施素質教育的重要組成部分。近年來，民族舞蹈已成為中等師范院校形體訓練課的重要內容之一。民族舞蹈課教學模式也日趨規(guī)范化、系統(tǒng)化。作為民族舞蹈的教育教學工作者，要把培養(yǎng)學生高雅的審美情趣，發(fā)展學生的形象思維能力，增強民族自豪感作為追求的重要目標。

作者：倪佳工作單位：營口職業(yè)技術學院

第五篇：小學舞蹈教學能力的培養(yǎng)與研究

一、小學音樂教育專業(yè)舞蹈教學的現(xiàn)狀

小學音樂教育發(fā)展的現(xiàn)狀要求教師教學綜合能力不斷提高，在具備音樂教育專業(yè)知識的同時還應該具備一定的舞蹈教學能力，從而使得小學音樂課程有序開展的同時豐富小學的文藝活動，提高小學生的藝術修養(yǎng)等。但是，從六年制本科小學音樂教育自身來看還存在著一些問題，這主要體現(xiàn)為以下幾個方面：從學生自身角度來講，缺乏一定的舞蹈基礎。小學音樂教育專業(yè)的學生多為聲樂等音樂相關專業(yè)的藝術考生，他們的專業(yè)能力更多的是與高校招生考試的內容密切相關。近年來一些學校在該專業(yè)的藝術類專業(yè)考試中僅僅考察學生們的音樂功底而忽略舞蹈基礎的考察，使得入學的學生舞蹈基礎相對較差，并且因為學生成長環(huán)境的差別，舞蹈基礎存在一定的差異化現(xiàn)象。在這種考試內容的引導下，使得學生們在入學前對舞蹈的作用缺乏正確的認識，忽略了舞蹈對于自身發(fā)展的重要作用。從本科小學音樂教育課程設置而言，對于舞蹈的重視不足體現(xiàn)在教學和課程課時的安排上，舞蹈課程的內容設置缺乏一定的合理性。從一些高校小學音樂教育專業(yè)的課程設置來看，由于受傳統(tǒng)音樂教學觀念的影響，課程的設置安排主要是音樂課程，對于舞蹈基礎等課程的設置較少。有些學校僅開設樂理課、視唱練耳、藝術概論等音樂專業(yè)課程，舞蹈課程在流年的教學安排中相對較少，占教學總課時的比例相當?shù)汀３酥猓徒虒W內容而言，小學音樂教育專業(yè)舞蹈教學的內容相對不太合理，在有效的舞蹈教學時間內無法實現(xiàn)舞蹈基礎理論的學習和具體的教學方法的學習。在這種情況下的舞蹈教學和學習變成了無本之木無源之水，使得學生對舞蹈的掌握缺乏全面的理解，也會對其舞蹈教學的技能造成不利的影響。從發(fā)展的視角看，學校教學內容的設置和安排多依據(jù)社會就業(yè)的需求，導致教學內容體系性的缺失。六年制本科小學音樂教學在規(guī)劃教學時間內要求能夠完成學生在音樂教育和舞蹈學習兩個方面的教學，但有一些課程設置和教學內容是為了招生就業(yè)的考慮，會根據(jù)市場的需求適時調整教學計劃和教學內容，這種計劃的調整對學生的直接影響是學習內容的變化。當學校的調整與現(xiàn)行小學教育的需求無法實現(xiàn)同步完全的匹配時便會對學生自身的發(fā)展產(chǎn)生直接的不利影響。這種隨著社會需求和學校擴招背景下的教學模式有著其自身的一些弊端。

二、提高小學音樂教育專業(yè)舞蹈教學能力的措施

為了實現(xiàn)六年制本科音樂教育專業(yè)學生的綜合能力，必須重視其舞蹈教學能力的培養(yǎng)，必須重視其綜合素養(yǎng)的提高，最終促進其自身的全面發(fā)展以適應小學音樂教育發(fā)展的需求。舞蹈教學能力的提高可以從以下幾個方面入手：首先，要實現(xiàn)教學理念的革新。音樂與舞蹈作為不同的藝術形式有著自身的特點和流傳方式，但是兩者也有著多種融合方式和現(xiàn)實意義，將兩者完美結合時能夠更好的體現(xiàn)音樂和舞蹈的自身價值及其融合之美。在音樂教育專業(yè)中融入舞蹈教學的內容，關注學生音樂教學能力的同時注重提高其舞蹈教學的能力，便需要我們實現(xiàn)一種教學理念的革新。針對學生日后工作的特點和需求，努力探索適合其發(fā)展的教育教學模式，充分認識到舞蹈教學能力對于學生自身修養(yǎng)提高及其綜合素質的提升的重要作用及其全面發(fā)展的重要意義，并在該種認識的基礎上對傳統(tǒng)課程進行相應的調整。當理念發(fā)生根本變化時，教學的改革才有基本的推動力。高校教師應該充分認識到舞蹈與音樂教學的重要作用及兩者結合對于人才培養(yǎng)和發(fā)展的重要性，并以此為指導實現(xiàn)相應的教學改革。其次，完善六年制本科小學音樂教育專業(yè)課程設置。從該專業(yè)教育的全面教學時間出發(fā)，針對該專業(yè)的特點、性質，并合理規(guī)劃和設計課程結構及內容，為學生的全面發(fā)展提供一定的保障。在傳統(tǒng)注重音樂教育教學的基礎上，重視舞蹈教學的內容，在課程和課時安排上，適當增加舞蹈教學的時間和內容。從理論基礎出發(fā)，加入舞蹈理論基礎等課程，課程設置可以將舞蹈理論課程細化，可以開設中外舞蹈史、舞蹈教學法、舞蹈編創(chuàng)技法等理論課程，使學生們對舞蹈有一個充分的了解，從而保證其學習的過程中能夠更好的理解舞蹈的內涵提高自己編排舞蹈的能力等。在理論教學受到重視的同時，還應該注重學生教學能力的培養(yǎng)。教育專業(yè)的學生以后的發(fā)展方向是為人師，其教學能力的培養(yǎng)是其以后的生存手段，也是本科教學階段所應重點培養(yǎng)的。小學音樂教育專業(yè)學生除了具備音樂教學的基本能力外，還應具備一定的舞蹈教學能力，這種教學能力的培養(yǎng)可以通過即興伴奏、合唱指揮及舞蹈體態(tài)動律訓練等實踐性較強的課程的開展來實現(xiàn)。理論課程與實踐類課程受到同等重視并且綜合適用，使學生們教學能力的提升也便有了基礎源泉和使用技能。再次，就教學內容而言，注重學生舞蹈基本功的訓練。

音樂教育專業(yè)的學生具備了較好的音樂基本功，而其舞蹈基本功卻有著一定的缺失。舞蹈教學能力的培養(yǎng)要從其基本功開始，只有經(jīng)過嚴格系統(tǒng)的基本功訓練的學生才能更好的完成舞蹈動作，才能在原有的基礎上進行創(chuàng)新。在舞蹈教學過程中，應該加強學生柔韌性、協(xié)調性、穩(wěn)定性等基本功的訓練，教師加強的對動作指導，嚴格要求使得學生的舞蹈基本功能實現(xiàn)一定的提升。在學生舞蹈基本功得到提升后，注重學生舞蹈表現(xiàn)力、舞蹈審美、舞蹈即興能力的培養(yǎng)和鍛煉，把舞蹈融入音樂，使得學生們能夠自如的配合音樂完成舞蹈表演，并逐步培養(yǎng)學生們舞蹈的創(chuàng)新與音樂的結合，創(chuàng)造韻律之美與舞蹈形態(tài)美的結合。最后，注重教學方式的改革。本科教學方式在不斷的改革中實現(xiàn)教育的發(fā)展進步和學生的全面發(fā)展。小學音樂教育專業(yè)中的舞蹈能力的培養(yǎng)，在教學現(xiàn)狀的基礎上對教學形式進行一定的改革。當課程設置和內容實現(xiàn)合理的調整和完善后，教學方式的改革是實踐結果保證的重要形式。在日常舞蹈教學中，教師可以通過自身的示范來提高學生們對舞的動作的領會和掌握，對于舞蹈理論和舞蹈教學方法而言，教師可以通過課堂的文字講解也可以通過基本功訓練或者舞蹈排練的過程中向學生進行相關理論知識的講解，使學生們在實踐中掌握理論知識，領悟舞蹈的內涵。同時，還應增加舞蹈實踐課程，使學生們在舞蹈實踐中提升自己的舞蹈教學能力。教師在學生基本功訓練的基礎上，可以通過一定的舞蹈訓練課程，提高學生舞蹈表現(xiàn)能力，并且在實踐中通過自身的言傳身教傳授相應的舞蹈教學方法。針對每個音樂背景下舞蹈動作進行相應的解釋，使學生們能夠更好的將音樂和舞蹈進行結合，同時通過一定的激勵方式，鼓勵學生們創(chuàng)新舞蹈和表現(xiàn)形式，使舞蹈更具生機和活力。利用課余舞蹈作業(yè)的形式鍛煉學生們舞蹈編排和音樂選擇的能力，使其音樂和舞蹈教學能力得到全面的提升。

作者：周妙工作單位：湖南第一師范學院音樂系

第六篇：舞蹈教學中奧爾夫訓練研究

一、學前教育專業(yè)舞蹈教學中節(jié)奏感訓練現(xiàn)狀

在目前的舞蹈教學中仍然存在很多影響學生素質提高的因素，其中節(jié)奏感的欠缺是較為普遍的一項。首先，大部分學前教育專業(yè)的學生入校前沒有接受過專業(yè)舞蹈訓練，舞蹈對于這部分學生來說僅僅限于肢體的動作展示而非情感表達，對舞蹈與節(jié)奏的密切相關性亦知之甚少；其次，節(jié)奏感訓練基本上是通過視唱練耳樂理等理論課來進行，受本身素質及教學課時的影響，這種節(jié)奏感培養(yǎng)遠遠達不到舞蹈、聲樂等技能訓練的要求；再次，現(xiàn)今學前教育專業(yè)普遍采用的各類舞蹈教材很少提及節(jié)奏感的訓練專項內容。在教學過程中，舞蹈教師也很少有意識去培養(yǎng)強化學生的節(jié)奏感。

二、奧爾夫音樂教學法及其節(jié)奏訓練

奧爾夫音樂教學法是由德國音樂教育家、作曲家卡爾•奧爾夫(1895一1982)所創(chuàng)，它是世界上最有影響力的音樂教育體系之一。奧爾夫教學法是以節(jié)奏為基礎，結合身體律動，唱、奏、動、聽結合教學的音樂教育，是創(chuàng)造性的兒童音樂教育。奧爾夫強調節(jié)奏訓練的重要性，他認為，音樂構成的第一要素是節(jié)奏，不是旋律，節(jié)奏是音樂生命力的源泉。他的節(jié)奏訓練內容遵循一定的基本原則和組織過程，通過游戲等方式調動學生對節(jié)奏掌握的積極性，可以讓兒童以自身為中心有規(guī)律的創(chuàng)編出節(jié)奏形式，并隨著音樂旋律有機的融合為一體。將奧爾夫的節(jié)奏訓練用于幼師節(jié)奏感的培養(yǎng)，雖然針對的年齡階段不同，但是依然有很強的實踐性，除了在輕松的教學氛圍中就能完成教學目標之外，學生在工作實踐之后也可以進行教學傳承。

三、奧爾夫節(jié)奏訓練的課堂實踐

節(jié)奏不但是音樂構成的重要部分，也是舞蹈表現(xiàn)的靈魂。在學前教育專業(yè)學生的舞蹈節(jié)奏培養(yǎng)教學過程中，我借鑒了卡爾•奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習，實踐證明，這對于節(jié)奏感的培養(yǎng)是卓有成效的。

（一）語言節(jié)奏誦讀尋找節(jié)拍感

把語言引進音樂教學是奧爾夫音樂教育體系中獨具特色的一個部分，人名、物品名稱、動作名稱等等都可以拿來做簡單的節(jié)奏訓練。我將這種訓練形式做了奧爾夫節(jié)奏訓練的引子。例1：給出學生最熟悉的語言節(jié)奏型，進行自報姓名的游戲。師先示范：2/4||我叫曹|靜—|你叫什|么—||用相似的節(jié)奏讓學生接龍報姓名，熟悉了這個形式之后，讓學生拓展想象，自創(chuàng)問題，續(xù)編節(jié)奏。訓練過程中，很多學生在問答時加上了表情及身體的律動（如拍手，顫膝等），課堂氣氛空前熱烈。除了利用詞組、成語訓練，我還利用了朗誦童謠及兒歌的節(jié)奏訓練形式。比起兒童，學前教育專業(yè)的學生組織出來的節(jié)奏型變化更多樣，也更生動。由于兒歌和童謠中有情節(jié)內容，學生在訓練過程中會有自然的畫面呈現(xiàn)腦海，在這個階段講授兒童舞蹈動作，引導學生創(chuàng)作律動就會變成一件很容易的事情。例2：童謠節(jié)奏練習示范節(jié)奏型1：||老雞|罵小雞|你這笨東|西！—||我教你唱|咯咯咯|你偏要唱|嘰嘰嘰||節(jié)奏型2：||老雞罵|小雞|你這笨|東西||我教你唱|咯咯咯|你偏要唱|嘰嘰嘰||訓練時，我采取的是分小組練習，每個小組均編創(chuàng)了不同的節(jié)奏段落，另外，在我的啟發(fā)下，有的小組加上了律動表演，如叉腰，單手點指，推收胳膊肘等等；有的加了雙聲部聲勢拍打；有的編創(chuàng)了類似于合唱中的多聲部輪唱。

（二）聲勢律動節(jié)奏感培養(yǎng)

簡單的來說，聲勢就是可以發(fā)出聲響的人體姿勢，比如捻指、拍手，拍腿等。而律動則是身體有規(guī)律的簡單動作重復，引用聲勢和律動結合的教學可以把動作教學由枯燥變得新穎、簡單又生動。例3：雙聲部拍手練習例4：四聲部捻指、拍手、拍腿、跺腳3/4除此之外，在課堂上我還引導學生編創(chuàng)了很多實用性的動物模仿律動、生活場景表現(xiàn)律動等等。

（三）音色樂器節(jié)奏感培養(yǎng)

奧爾夫音樂教育有兩類特色樂器，分別是有固定音高的音條樂器和無固定音高的打擊樂器。在教學中，我沒有用全套的奧爾夫樂器，只是借鑒了這種方式。只要是能發(fā)聲的物品（如可敲打的空瓶子）都可以用于教學中，可以單獨使用，也可以結合語言或者聲勢律動，都有非常好的訓練效果。

四、結語

奧爾夫音樂教學法中的節(jié)奏訓練,不僅適用于幼兒音樂教學,對學前教育專業(yè)的舞蹈教學也有很好的借鑒價值。將奧爾夫節(jié)奏訓練引入學前專業(yè)舞蹈教學，有利于培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，提高舞蹈學習的興趣和舞蹈表現(xiàn)能力，提升幼師的綜合藝術素質和實際教學研究水平，使教學更符合幼師的培養(yǎng)目標和職業(yè)要求。

作者：曹靜工作單位：臨沂大學

第七篇：舞蹈教學的育人功能

一、舞蹈教學的重要性

首先，高效開展舞蹈教學是素質教育的要求。素質教育不同于“應試教育”，它以構建科學而人性化的學習環(huán)境為基本特點，以促進學生德智體美勞全面發(fā)展為核心內容。舞蹈教學屬于學校美育教育的重要組成部分，在推行素質教育的過程中發(fā)揮著積極而強大的育人功能。其次，高效開展舞蹈教學是學生科學發(fā)展的要求。學生在學校里積極進行課堂學習活動，他們不僅要掌握較多的科學文化知識，還要實現(xiàn)技能的發(fā)展和思想品德的提升。現(xiàn)在的學生是將來社會主義現(xiàn)代化的“準建設者”，學生素質的高低將會直接影響到現(xiàn)代化建設的速度和質量。最后，高效開展舞蹈教學是社會發(fā)展的要求。經(jīng)濟社會的迅猛發(fā)展要求未來的勞動者具有較高的素質和能力，綜合性人才成為社會發(fā)展的客觀要求，舞蹈教學的開展成為必然。

二、舞蹈教學能夠塑造學生的形體美

在現(xiàn)實生活中，舞蹈是社會大眾進行休閑娛樂的重要形式，受到了相當數(shù)量受眾群的喜愛。舞蹈能夠為社會大眾提供一定強度的體育鍛煉，在載歌載舞的肢體運動中起到體育鍛煉的效果，尤其是舞蹈與音樂的有效結合還能夠給社會大眾以輕松愉悅的情感體驗。在舞蹈教學過程中，學生跟隨教師一起和著音樂翩翩起舞，在肢體的舞動中既鍛煉了身體，又獲得了美的感受。學生長時間堅持舞蹈練習以后，能夠消耗掉身體內的多余脂肪，從而使學生的身體勻稱、柔韌性和協(xié)調性得到加強，能夠塑造出學生的形體美和氣質美，使學生擁有較好的體形。另外，舞蹈作為一種體育鍛煉還能增強學生的心肺功能，擴大學生的肺活量，增強學生對疾病的抵抗力，提高學生的健康水平。

三、舞蹈教學能夠凝練學生的內在美

舞蹈教學中有許多具有思想教育和品德培養(yǎng)功能的優(yōu)秀作品，學生在學習過程中潛移默化地接受舞蹈作品中的思想教育，無形中凈化了自己的內心世界。以舞蹈《長征》為例，學生不僅能夠學習各種舞蹈技巧，在肢體的舞動中鍛煉了身體，增強了體質，還能讓學生體會到紅軍長征的艱辛、共產(chǎn)黨領導的正確性以及官兵團結一致、同舟共濟的協(xié)作精神，能夠促進學生對那段艱難歷史的理解，增進學生對國家和共產(chǎn)黨的感情，培養(yǎng)學生的愛國精神和愛黨情結。舞蹈作品的主題思想往往都具有一定的思想教育功能，能夠促進學生道德品質的提升和思想境界的升華，幫助學生凝練內在的思想美、道德美和品質美，促進學生身心健康發(fā)展。

四、舞蹈教學能夠促進學生審美能力的培養(yǎng)

首先，舞蹈教學能夠促進學生對美的感知能力的培養(yǎng)。在舞蹈教學過程中，教師對學生進行音樂感知能力的培養(yǎng)是學生進行舞蹈學習和審美能力培養(yǎng)的第一步。只有學生在舞蹈學習過程中感知到音樂之美和舞蹈之美的存在，他們才會積極參與教師的課堂教學活動，主動接受美的熏陶和教化。因此，培養(yǎng)學生的審美能力要從培養(yǎng)學生的感知能力入手。以集體舞《東北秧歌》為例，該舞蹈作品旋律奔放，節(jié)奏活潑，能夠幫助學生在情感上產(chǎn)生共鳴，形成強烈的審美體驗，能夠提升學生的參與意識和表現(xiàn)自我的欲望，促進學生對美的感知能力的培養(yǎng)。其次，舞蹈教學能夠促進學生對美鑒賞能力的培養(yǎng)。舞蹈作為一種肢體語言的藝術，具有很強的社會性、思想性，是進行審美教育的良好素材。在舞蹈教學中，音樂的情感美、旋律美、意境美，音響效果的震撼美、想象美以及舞蹈者的形體美為學生鑒賞能力的培養(yǎng)與提高提供了內涵豐富的學習素材，可以讓學生主動接受審美教育，從而幫助學生獲得愉悅的情感體驗，提高了學生的感性認識。最后，舞蹈教學能夠促進學生對美的表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。舞蹈作品是作者對生活中的“美”所進行的科學提煉、精準概括和完美表現(xiàn)。因此，舞蹈學習本身就是學生感知美、體驗美、表現(xiàn)美的過程。在舞蹈學習過程中，學生要借助于自己對音樂和舞蹈的理解力才能進行學習，在肢體的舞動過程中表現(xiàn)出學生對音樂和舞蹈的理解和感悟，并和著音樂表現(xiàn)出自己對音樂之美和舞蹈之美的理解。所以，舞蹈學習過程能夠促進學生對美的表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。

五、舞蹈教學促進學生協(xié)作意識和團隊意識的發(fā)展

舞蹈教學過程中有很多集體舞，不但能夠促進學生身心健康發(fā)展，還能培養(yǎng)學生協(xié)作意識和團隊意識的良好素材。集體舞教學能夠密切學生的人際關系、促進和諧校園的形成，還能培養(yǎng)學生之間的協(xié)作意識和團隊意識，更能夠培養(yǎng)學生形成文明禮貌的行為習慣。首先，學生在舞蹈學習過程中能夠通過肢體語言和情感交流增進彼此的友誼，構建和諧而融洽的人際關系，促進和諧校園的形成。學生在集體舞的學習與表演過程中，能夠通過手拉手等肢體動作拉近學生之間的心理距離，密切彼此間的關系，尤其是集體舞中隊形的不斷轉換和舞伴的有規(guī)律的交換，使學生在舞蹈教學過程中能夠與更多的同學進行信息交流和情感溝通，從而推動學生積極構建和諧融洽的學習氛圍，促進學生心理感受的形成。其次，學生在舞蹈課堂學習過程中通過整齊劃一的協(xié)調動作以及舞蹈者彼此間的信息交流與情感溝通，實現(xiàn)舞蹈者在肢體動作與情感體驗方面的一致性，有效促進學生協(xié)作意識和團隊意識的發(fā)展。舞蹈課堂中的大鏡子能夠幫助學生欣賞到自己及他人的優(yōu)美舞姿，也能欣賞到集體舞的震撼效果，從而強化學生的自我約束意識和集體協(xié)作意識，有效激發(fā)學生團隊意識的形成。最后，舞蹈教學能夠培養(yǎng)學生文明禮貌的言行舉止。無論集體舞還是雙人舞都有舞蹈者之間的邀請和迎送等肢體動作，能夠幫助學生在潛移默化中學會彬彬有禮，養(yǎng)成良好的文明行為習慣。

六、舞蹈教學能夠促進學生創(chuàng)新能力的發(fā)展

舞蹈教學過程本身就是一個學生進行舞蹈學習、理解、表演與創(chuàng)新的過程。在舞蹈教學過程中，教師通過示范動作和舞蹈表演能夠為舞蹈學習者提供課堂學習、舞蹈模仿與自我展現(xiàn)的教育素材。學生對于教師舞蹈表演的認知結果會和教師的舞蹈表現(xiàn)效果產(chǎn)生一定的“偏差”和錯位，而正是這種認識錯位與感知偏差為學生提供了展現(xiàn)自我舞蹈理解力和表現(xiàn)力的創(chuàng)新空間。學生在長期的舞蹈學習與表演過程中，能夠促進自身對舞蹈感悟能力和創(chuàng)新能力的發(fā)展，而創(chuàng)新能力是學生作為將來社會主義現(xiàn)代化準建設者的必備素質，是經(jīng)濟社會優(yōu)秀人才的基本能力，關系到學生在將來人才競爭中的成敗，能夠對學生產(chǎn)生深遠的影響。總之，教師應該積極開發(fā)舞蹈教學的強大育人功能，努力探究促進學生科學發(fā)展的有效途徑，構建人性化的課堂教學氛圍，實施科學、高效的舞蹈課堂教學，在舞蹈課堂教學過程中實現(xiàn)學生的全面發(fā)展，大力推進素質教育。

作者：律麗娜工作單位：廣東舞蹈學校