導語：油畫創(chuàng)作中綜合材料的選擇及運用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

隨著新科技革命的迅猛發(fā)展，除了人們的生活受到影響，藝術(shù)家的藝術(shù)觀念也發(fā)生了顯著變化。從對藝術(shù)材料的探索認識轉(zhuǎn)變?yōu)閷Σ牧纤囆g(shù)本身的關(guān)注，從通過“自然再現(xiàn)”間接表達主觀情感的創(chuàng)作方法轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄟ^材料本身直接表達主觀情感的創(chuàng)作方式。“綜合材料”就是在這一時期出現(xiàn)并得以發(fā)展的。

一、綜合材料的概況

“綜合材料”一詞在英文中為“mixedmedia”，又稱復合材料。是指一種混合運用多種材料進行創(chuàng)作的表現(xiàn)形式。綜合材料運用于繪畫之中，是指那些使用非傳統(tǒng)材料創(chuàng)作出的繪畫作品。例如使用沙子、塑料、報紙等廢棄物品進行拼接粘貼，然后再加以色彩創(chuàng)作。在油畫中使用綜合材料，第一，要充分思考所要構(gòu)思的主題，在構(gòu)成繪畫創(chuàng)作元素中，要如何處理造型、色彩、材料之間的關(guān)系。第二，要充分考慮綜合材料的整體性。綜合材料的應(yīng)用是否給油畫帶來其本身所意想不到的效果；是否讓油畫的語言更加多樣化；是否充分表現(xiàn)出豐富的內(nèi)容和情感。在所有創(chuàng)作中，材料始終是視覺傳達的載體。材料的運用，自身就會產(chǎn)生一些肌理效果，而這些偶然的、意外的效果，配合自然的筆觸，正是藝術(shù)家們所一直追求的。它所包含的肌理美、筆法美、形式美烘托了畫家強烈的精神表現(xiàn)。當下,綜合材料成為油畫創(chuàng)作的主流,材料的種類和形式更是品種繁多。而材料從本質(zhì)上來說，其實就是一種物質(zhì)的屬性，我們生活的周圍無不是被材料所包圍，我們的衣食住行都在材料中有所體現(xiàn)。在油畫中運用材料，要充分從作品想要表現(xiàn)的藝術(shù)特色出發(fā)，不同的材料所表現(xiàn)的是不同的風格，例如報紙，它給人的感受是復古、文化氣息，所以在作品中加入報紙元素要充分考慮到這一特性，這樣在作品中才能達到材料和藝術(shù)造型的美感要求。

二、綜合材料在創(chuàng)作中的運用

對于應(yīng)用綜合材料于藝術(shù)創(chuàng)作中的人，首先面臨的問題，是調(diào)整藝術(shù)思維，以材料為主線，充分思考材料與主題的契合點。材料作為與造型、色彩并重的繪畫要素之一，是增加繪畫表現(xiàn)力的可能性之一。現(xiàn)如今，無論國內(nèi)國外，材料的使用都成為藝術(shù)家們實驗的對象。由于不同領(lǐng)域的媒介材料廣泛而多樣，為藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作提供了充足物質(zhì)空間。而現(xiàn)代技術(shù)下媒介材料的更新，很可能帶來藝術(shù)家的藝術(shù)觀念的更新。隨著立體主義、達達主義、波普藝術(shù)等的一系列藝術(shù)運動的發(fā)展，藝術(shù)走向綜合已成為藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。例如安迪•霍沃爾的“《瑪麗蓮夢露》”,他取消了藝術(shù)作品中手工作畫的部分，利用現(xiàn)代絲網(wǎng)印刷技術(shù)，把瑪麗蓮夢露的頭像作為基本元素進行重復排立。這種色彩單調(diào)呆板的作品，正是能夠表現(xiàn)出霍沃爾所想表達的思想——現(xiàn)代商業(yè)化社會中人們的無可奈何和空虛迷茫。我是在大學期間才接觸油畫，從具象油畫到運用綜合材料于創(chuàng)作中，對我而言，是一個極大的挑戰(zhàn)。每次都是在不斷嘗試中對知識結(jié)構(gòu)的完善。記得最初從外國美術(shù)史中了解了藝術(shù)材料向材料藝術(shù)的演變，驚嘆于油畫在藝術(shù)領(lǐng)域中的包容性發(fā)展。直至自己嘗試性的運用綜合材料進行創(chuàng)作，才發(fā)現(xiàn)油畫創(chuàng)作中綜合材料的運用，無論用什么，只有它符合你創(chuàng)作的主旨，能完整表達你的思想，能夠很好的去打動觀者，那你的材料創(chuàng)作就是成功的。而要做到這一點，第一就是要認識材料。綜合材料種類的豐富性，會讓你難以抉擇適用于你畫面中的肌理。就我個人感受而言，在材料的挑選中，我會優(yōu)先考慮材料屬性與我創(chuàng)作畫面的協(xié)調(diào)度，其次才是讓材料中的特殊性得到充分發(fā)揮。每種材料都有凝聚在其內(nèi)在的屬性，運用到畫面中就會轉(zhuǎn)變成特殊的肌理。如果想要畫面充分顯示出思想性，我們第二步要做的就是理解油彩。在開始學習油畫時，老師就向我們介紹油畫中運用的物質(zhì)材料和繪畫形式以及畫面特殊處理，不同的畫面效果所運用的油彩、媒介劑、筆法是不同的。盡管技法有很多種，但符合自己的技法是難尋的。所以第三點就是重在觀察。托爾斯泰說：“藝術(shù)家理應(yīng)是個探索者，他的作品便是探索。”有時我們看見好的作品會不由自主的去模仿。可是一件好的作品絕對不是簡單的模仿，而是對前人作品的批評、研究、取舍、吸收。我們必須抓住主題，認識材料，加以技法，才會創(chuàng)作出有靈魂有思想的藝術(shù)作品。就像很多藝術(shù)家在材料的選擇應(yīng)用都有自己的見解。例如杜桑喜歡用現(xiàn)成品進行藝術(shù)創(chuàng)作，而有的人喜歡用沙子，有的人喜歡用報紙。因為每個人的藝術(shù)感官不同，所以對作品的美感是沒有權(quán)威的原則要求的。藝術(shù)家把自然生活中觀察到的不起眼物品加以利用創(chuàng)造，又以藝術(shù)品的形式展示在人民眼前。不僅為藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造提供了新的創(chuàng)作靈感空間，還更有可能引領(lǐng)人民大眾藝術(shù)觀念的變革。隨著綜合材料的豐富性發(fā)展，藝術(shù)家們更愿意不斷去嘗試新風格的創(chuàng)生。讓材料注入靈魂，讓情感得到充分的表達，從而創(chuàng)造出另人們感情、精神、生活得到充分釋放的藝術(shù)作品。

作者:王煒 單位:廣西師范大學