導(dǎo)語：李煜與李清照愁情詞的比較一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

李煜和李清照抓住生活中感受最深的方面，抒發(fā)郁積心中的憂怨煩悶，表達(dá)了世人難表之情。于是，他們筆下的愁情呈現(xiàn)出諸多形態(tài)。首先，兩人前期作品多都抒發(fā)了離別傷愁，往往借助于傷春悲秋來表現(xiàn)。李煜前期，處于皇子國主的至尊地位，過著富貴奢靡的生活，但“天教心愿與身違”(《浣溪沙》)，后來，愛子早夭，嬌妻西歸，兄弟分離等一系列變故使他陷入深深的愁思。他企圖用靡靡之音來麻痹自己，但這種自欺欺人的做法根本就無法排解他內(nèi)心淡淡的憂傷，如他的《清平樂》(別來春半)和《搗練子令》(深院靜)。前者，詞人觸景生情，落梅飄落詞人身上，“拂了一身還滿”，宛如心中揮之不去的離愁。后者，借秋景抒愁情，深院的愁境，風(fēng)、月的愁景，不眠的愁人，全詞沒有一字直寫離懷，讀來卻愁情滿紙。李清照也是一樣，她前期身為閨秀貴婦，生活優(yōu)裕，夫妻情投意合，而后時(shí)光流逝、時(shí)序推移，夫婦暫別，使得她時(shí)常陷入孤獨(dú)相思之中，為此寫下了不少抒寫寂寞愁苦之作。如《醉花陰》(薄霧濃云愁永晝)，該詞以“重陽”為題，抒寫佳節(jié)懷人之思。全詞以“愁”和“瘦”為“詞眼”，道出因思念丈夫而終日惆悵輾轉(zhuǎn)難眠之態(tài)，“人比黃花瘦”。在陣陣暗香浮動，隱約透著輕愁暮色中，在淡酒的芬芳中，品嘗著離愁別緒，品嘗著孤獨(dú)寂寞。再如《一剪梅》(紅藕香殘玉簟秋)，詞中把別后無可排遣的相思離愁表現(xiàn)得淋漓盡致———“此情無計(jì)可消除，才下眉頭，卻上心頭”。

同寫離別傷愁，李煜和李清照有著本質(zhì)的不同。李清照的“愁”是建立在美滿婚姻基礎(chǔ)上的淡愁，從另一個(gè)角度反映的是夫妻之間的情深意濃，苦澀中略帶甜美。而李煜作為一國之君，他的身份和地位決定了他不可能有像李清照夫妻之間那種真摯的感情，更不可能有忠貞不渝的平等愛情。李煜作這些，畢竟有“男子作閨音”(《西圃詞說詩詞之辨》)之嫌。其次，李煜和李清照都有亡國深愁。由于時(shí)代巨變，國遭厄運(yùn)，他們的社會地位和生活條件急轉(zhuǎn)而下，作品中國破家亡的痛恨悲怨傾瀉而出，常常流露出對故國的思念。但李煜作為一國之君，對亡國負(fù)有不可推卸的責(zé)任，所以他的詞中往往是悔恨愁苦交織。此時(shí)，他的愁情已不像前期那樣清淡纏綿，而是奔涌沖瀉:“人生愁恨何能免?銷魂獨(dú)我情何限!故國夢重歸，覺來雙淚垂!”(《子夜歌》)“獨(dú)自莫憑欄，無限江山，別時(shí)容易見時(shí)難。”(《浪淘沙》)這般濃烈的愁恨，真可謂“以血書者”［4］。屈辱的囚徒生活觸發(fā)了李煜無限的亡國愁情。如“恰似一江春水向東流”(《虞美人》)，抒發(fā)他難以言狀、生不如死的無窮悔恨。寫于亡國之際的《破陣子》，也表現(xiàn)了他對自己以前不思強(qiáng)國御敵而深刻自責(zé)。李煜愁情詞中的難解之情，就是對自己昏庸誤國的無限追悔，從而生出不盡的濃愁。而李清照作為亂世中漂泊的女子，除了對往昔生活的追念，她的亡國深愁更多的是對南宋茍安統(tǒng)治者的怨愁和對國事的憂慮。她的佳作《聲聲慢》堪稱言愁詞之絕唱。梁啟超曾評價(jià)道:“這詞，是寫從早至晚一天的實(shí)感，那種煢獨(dú)凄惶的景況，非本人不能領(lǐng)略，所以一字一詞都是咬著牙根咽下。”［5］再如她的《武陵春》(風(fēng)住塵香花已盡)，這是詞人流寓金華時(shí)，面對雙溪晚春之景，含淚寫的一首悲情之作。那雙溪的舴艋舟啊，也無法載動我這深重的憂愁。“物是人非事事休”。漂泊無依、孀居寂寞、晚景凄涼等等這些讓詞人無限感傷的東西，很大程度上是時(shí)代變更、山河破碎的黑暗社會造成的。劉大杰先生在《中國文學(xué)發(fā)展史》中說到:“她抒的情，寫的恨，表面上看來是個(gè)人的，實(shí)際上是有一定的時(shí)代色彩和社會基礎(chǔ)的。”［6］歷經(jīng)坎坷的李清照，在詞中將精神創(chuàng)傷和內(nèi)心苦痛通過孤苦無依、晚景蕭索的枯槁形象含蓄地表達(dá)出來，其悲苦難言，無一字不是她歷盡劫難后的憂嘆，無一處不是她飽經(jīng)憂患后低沉的傾訴。李清照后期的詞融入了其遭遇的深悲劇痛，深沉的反映出亂世中人們的切身感受。

二李愁詞的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格相似

李煜和李清照的胸中是愁的海洋，但他們言愁并不是任意流露，而是善于體物言情，使愁情的抒發(fā)有時(shí)是涓涓細(xì)流，有時(shí)又是波濤洶涌。今人張璋先生說:“婉約詞從唐宋以來名家輩出，爭妍斗艷，成為傳統(tǒng)詞風(fēng)。以往人們最推崇的是周邦彥和姜夔，周詞以清麗見長，姜詞以清剛?cè)伲笕朔顬楣玺Ｊ獠恢谕窦s詞中尚有一大流派，峰巒迭起、貫穿古今，它的代表人物是李煜和李清照。”［7］又說:“他們的詞，雖各有千秋，但風(fēng)格是相似的。”［8］這些評說極為中肯。他們在抒寫愁情的藝術(shù)表現(xiàn)上有異曲同工之妙，主要表現(xiàn)為以下幾個(gè)方面。(一)二者在表達(dá)愁情時(shí)皆率真自然，情真意切，沒有半點(diǎn)矯揉造作之態(tài)。無論是大是大非的國仇家恨，還是纏綿悱惻的兒女情長，都緣于他們對生活最切實(shí)的感受。李煜言“愁”敢于正視自己的過去，對自己的情感沒有半點(diǎn)掩飾。后人評后主詞，贊其“非人力所能及”的“天籟”，就在于他“于富貴時(shí)能作富貴詞，愁苦時(shí)能做愁苦語，無一字不真，無一字不俊”(劉毓盤《詞史》)。他的《破陣子》(四十年來家國)可以看成是詞人徹頭徹尾的自白。他對自己的一生作了深刻的反省，毫不隱諱地寫出亡國悲劇的根源就是他當(dāng)年的驕奢淫逸，這是何等勇敢與坦率。至于《虞美人》(春花秋月何時(shí)了)、《浪淘沙》(往事只堪哀)等，則是“以血書者”［9］。李清照言愁也是從自己的親身感受出發(fā)，毫無顧忌，淋漓盡致地宣泄在詞章中，使人讀后有一種寂寞凄清、幽咽哀怨之感。如她的《武陵春》(風(fēng)住塵香花已盡)，開篇就寫殘花，“日晚倦梳頭”的慵懶，繼而道出是因?yàn)椤拔锸侨朔鞘率滦荩Z淚先流。”詞人把自己當(dāng)時(shí)的國破家亡之恨，顛沛流離之悲，無依無靠之苦，婉轉(zhuǎn)地表達(dá)出來。那種一言難盡、欲說還休的痛楚，“舴艋舟”也“載不動”的情思，沉甸甸地壓在了詞人受傷的心坎上。此外，《鳳凰臺上憶吹簫》(香冷金猊)、《聲聲慢》(尋尋覓覓)、《永遇樂》(落日熔金)等，都是淚千行的人生悲歌，字字愁苦，聲聲涕淚，無一不是詞人人生之愁、國亡之愁的真實(shí)抒寫。(二)兩人都善于使用白描的手法寫愁，以清新自然、樸素動人的家常語來打動人心。李煜詞中的“流水落花”、“春花秋月”、“往事知多少”、“一江春水”、“不放雙眉時(shí)暫開”都是白描之語，一經(jīng)詞人點(diǎn)化，便有意想不到的效果。清代詞論家周濟(jì)說:“毛嬙西施，天下美婦人也，嚴(yán)妝佳，淡妝亦佳，粗服亂頭不掩國色。飛卿嚴(yán)妝也，端己淡妝也，后主則粗服亂頭矣。”［10］說明李煜的詞不用淡妝，也不用濃妝，就有一種本色美和自然美。王國維也高度評價(jià)說:“溫飛卿之詞，句秀也;韋端己之詞，骨秀也;李重光之詞，神秀也。”［11］也說明李煜詞的秀美，不像溫庭筠全靠辭藻華麗取勝，也不似韋莊以潛在骨力見長，而是全以奔放自然之筆寫純真任縱之情，絲毫不假辭藻之美，不見著力之跡，表現(xiàn)出一種俊逸飛揚(yáng)的神韻。李清照的“如今憔悴，風(fēng)鬟霧鬢，怕見夜間出去，不如向簾兒底下，聽人笑語”、“獨(dú)自怎生得黑”、“這次第，怎一個(gè)愁字了得”、“人比黃花瘦”、“才下眉頭，卻上心頭”等等，都是本色尋常之語，清新明快，流轉(zhuǎn)如珠，平淡本色，絕無半句豪華。她的這種白描手法，就是古人常說的“絢爛之極，歸于平淡”。清代彭羨門評李清照的詞:“皆用淺俗之語，發(fā)清新之思，詞意并工，閨情絕調(diào)。”(《金粟詞話》)［12］但是，在抒情方式上，李煜和李清照存在著“率性”與“委婉”的不同。李煜抒發(fā)情感“任真直率，如生馬駒，不受捉控”(《介存齋論詞雜著》)［13］，尤其是他后期的詞作，“人生愁恨何能免”、“自是人生長恨水長東”等，抒愁瀉恨的情勢直如川流不息的江水。而李清照在感情的表達(dá)上，無論是前期的寂寞春閨，還是后期的國破夫亡，多是欲言又止，很少直言相告，極盡回環(huán)曲折之能事。如她的《鳳凰臺上憶吹簫》中“惟有樓前流水，應(yīng)念我終日凝眸。凝眸處，從今又添，一段新愁”，她不直說她在癡情的盼望遠(yuǎn)出的丈夫，而是把樓前流水?dāng)M人化，說是唯有它在憐念自己，含蓄委婉，曲折幽深。作為女性，李清照長于描寫心理活動的曲折過程，多角度描寫，層層深入，極富藝術(shù)感染力。如《聲聲慢》:“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，開頭一連十四個(gè)疊字，又“梧桐更兼細(xì)雨，到黃昏，點(diǎn)點(diǎn)滴滴”，真似“大珠小珠落玉盤”，極形象地表現(xiàn)了詞人情緒的發(fā)展變化。此外，她還特別喜歡運(yùn)用連綿詞，渲染一種凄涼的氣氛，這也是李煜所沒有的。

二李愁詞表現(xiàn)異同的原因分析

這兩位異代詞人在抒寫愁情時(shí)表現(xiàn)出一種異代同抒的相似，除了李清照對李煜的創(chuàng)作有意識地借鑒與繼承外，還因?yàn)樗麄兌季哂猩詈竦奈膶W(xué)素養(yǎng)和多方面的藝術(shù)才能及相似的人生經(jīng)歷。“國家不幸詩家幸，賦到滄桑句便工”(《甌北詩話•題遺山詩》)，特殊的社會境況促成了李煜哀婉的愁情詞，而若沒有“靖康之亂”或許也不會出現(xiàn)李清照這又一婉約派的詞學(xué)大家。但他們懸殊的身份地位讓他們又分別處在不同的人生境地上。李煜置身于生命無常的視點(diǎn)，仰觀宇宙自然的永恒，傳達(dá)著他對生命本體的感受;而李清照則置身于日常生活，直面社會自然的變幻不定，傳達(dá)著對社會生活的感受。作為一國之君的李煜，對南唐的覆國有不可推卸的責(zé)任，他的悲劇與其說是昏庸無能，還不如說是由于封建政教責(zé)任帶來的錯(cuò)位。這位“生于深宮之中，長于婦人之手”［14］的詞人“沒有政治長才，但有文藝修養(yǎng);不諳兵戎之道，但通文藝之業(yè);是一個(gè)不合格的帝王，但確是一個(gè)出色的文學(xué)藝術(shù)家”［15］。世襲皇權(quán)，把李煜這位“心疏利祿”的人推上了政治舞臺。經(jīng)歷了人生大不幸的李煜，在反省自己悲劇遭遇的成因時(shí)，又無法作出合理的解釋，于是，他只能把它歸結(jié)為自己命運(yùn)的不偶，把苦和恨看成生命中不可或缺的組成部分。而李清照，雖身為女性，卻有著“不徒俯視巾幗，直欲壓倒須眉”［16］清高獨(dú)立的人格、倜儻有男子氣，但她生活在封建社會的種種禮教壓抑束縛之中，無疑會感到苦惱不滿，渴望自我的解放和國家民族的富強(qiáng)，她的情感和李煜的帝王之尊是不同的。兩人都是善于觀察和體驗(yàn)的詞人，他們都善于運(yùn)用多種藝術(shù)手法使作品充滿濃烈的感情色彩。

千百年來，他們的詞之所以廣為傳頌，那震撼人心的力量主要是源于他們作品都飽蘸愁情———哀愁、閑愁、怨愁、離愁、恨愁等等無不顯得真摯而飽滿，恰如白居易所云:“感人心者，莫先乎情。”(《與元九書》)在中國文學(xué)史上，李煜和李清照以富有個(gè)性的詞作開創(chuàng)一代詞風(fēng)。在經(jīng)歷了人生變故之后，這兩位詞人，一改婉約詞的閨閣氣和脂粉味，于樸素之中顯出一種清新的美感，更為人所稱道。可以這樣說，國破家亡的不幸，成就了這兩位大詞家，成就了他們那些和著血淚寫成的因而也是最動人心魄的詞作。“男中李后主，女中李易安，極是當(dāng)行本色”(《填詞雜說》)［17］，李煜和李清照被后人稱為詞壇“二李”，堪稱為我國詞學(xué)史上以言愁著稱的雙子星座。

作者：李朋單位：江蘇聯(lián)合職業(yè)技術(shù)學(xué)院連云港財(cái)經(jīng)分院