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一、前言

秦腔是中華民族戲曲藝術的代表，隨著時代的發展，其原始娛樂性功能弱化，受眾群體范圍小。為了傳承和創新傳統文化，應探究秦腔的審美價值，并以現在的文化追求方式進行創新性開發，對秦腔傳統角色進行文化創意設計。我國注重對文化產業的創新，傳統文化的傳承和發揚離不開創意元素的融合，文化創意為傳統文化提供了融入現代社會的平臺，使傳統文化不再曲高和寡。文化創意的多元化，激活了傳統文化資源的活態基因，提高了文化創意的民族辨識力和產業競爭力。本文針對秦腔藝術的文化及創意設計進行研究，分析傳統文化與創意設計的結合，為秦腔傳統角色的文化創意設計提供發展思路，以促進秦腔文化的傳承和發揚。

二、研究背景

（一）秦腔藝術的文化價值

秦腔擁有2000多年歷史，是我國具有地域特色的劇種，主要流行于西北地區。秦腔始于秦朝，經過演變，成為國劇開山鼻祖，文化氣息濃重，韻味飽滿悠長，具有一定的感染力。但秦腔的發展離不開大眾的關注，隨著信息化技術的發展，秦腔藝術面臨著發展和傳承危機，要想吸引青年觀眾，就要不斷創新秦腔藝術研發，擴大秦腔的受眾群體，讓更多的人感受秦腔藝術的文化價值。

（二）秦腔文化創意設計的研究

陜西省對秦腔藝術做了初步研究，西安市檔案館、陜西省戲曲研究院等單位正在啟動秦腔文化創意設計相關課題。目前，秦腔文化創意設計及產品市場缺位，秦腔類文創產品同質化嚴重，缺乏對劇種內涵與特征的深入探究，未能借助現代化信息技術手段進行產品生產與傳播。

三、傳統文化與創意設計結合的現狀

（一）文化創意的基本概念文化創意包括文化和創意兩方面，二者關系互融互通。文化包括知識、信念、價值觀念等，還可以實物體現。文化創意是以文化為載體，融合多元視角進行創新的文化現象，是對文化元素的提煉和再創造。

（二）文化創意與傳統文化的關系

傳統文化具有一定的民族特質和民族風貌，是在歷史演變過程中反映一個民族的地域性文化。中國傳統文化體系完整、內容豐富，具有中華民族特色。文化創意除了具備文化屬性，還包括創意市場的民族辨識力。文化創意是對文化資源的深度挖掘并創新發展的過程，是對傳統文化內容進行創新設計。

（三）戲曲文化創意開發現狀

秦腔具有廣泛的文化市場和創意設計空間。針對秦腔類文化創意設計進行深入調研，文化創意開發應用前景廣闊。首先，在戲曲動畫文化創意開發方面，我國目前以昆曲為代表的《粉墨寶貝》戲曲絹娃，充分融合了動漫文化，對秦腔文化創意具有借鑒意義。不同戲曲種類，應遵循表演角色的服飾、裝扮，符合審美特征，但目前都是參考表現，缺乏劇種的獨特性。因此，戲曲文化創意設計應融合技術，把握秦腔文化內涵，突出設計感和文化內涵。

（四）以傳統文化為基礎的文化創意開發

優秀傳統文化創意表達主要是彰顯文創產品的張力，吸引用戶關注，表達文創產品內涵，實現文化傳播目的。文創產品在傳統文化傳承方面應蘊涵觀念的表達，而不是表象的、符號化的對齊，應將重點落在“意”的表達上。藝術創新離不開當前社會的流行元素，應符合大眾審美取向與時尚內涵，傳統文化重構應消解高雅文化，緩解生活壓力，給人以輕松、娛樂的文化氛圍，讓古籍中的經典篇章“活起來”，找到傳統與現代的突破口。（如圖1所示）圖1歷史人物創

四、秦腔傳統角色文化的基本認識

（一）秦腔傳統角色的分類及特點

行當是戲曲中形象的規范化與藝術化體現，具有一定的表演程式。戲曲表演應在人物塑造上從年齡、性別、身份上進行把握，主要有生、旦、凈、丑四類。隨著表演藝術的積累和實踐，細化為“四生六旦二凈一丑”十三門角色，其中生分為須生、武生、小生、娃娃生；旦分為彩旦、正旦、花旦、小旦、武旦、老旦；凈分為大凈、毛凈；丑分為小丑、武丑、文丑、老丑，講究神韻與做派，優美中盡顯肅穆之勢，矯健中盡顯偉岸之韻。

（二）秦腔傳統戲曲服飾的分類及特征

為了表達戲曲的內涵，服裝對人物塑造作用較大，可以烘托角色性格特點，表達角色人物年齡、民族、身份等。秦腔服飾不斷發展和傳承，服飾體系完整，華麗不失古樸，見證了華夏民族服飾文明，具有歷史時代特點，又不失生活特色，是極高的美學追求。秦腔戲曲服裝分為蟒、靠、帔、褶四大類。正色分為黃、紅、綠、白、黑五種，副色分為紫、藍、粉紅、湖色、古銅五種，穿插刺繡等各種中華傳統紋樣。秦腔冠帽有冠、盔、帽、巾四類，鞋分為靴、鞋、履三類。服裝有鎧、八卦衣、斗篷、宮裝、馬褂、裙、坎肩等。不同服飾裝扮，表現的人物形象不同，因此，抓住服飾審美特點才能領會戲曲意蘊。

（三）秦腔的舞臺表演對角色的塑造

秦腔是一門綜合性的舞臺表演藝術，表演講究唱、念、做、打四功，為了表達舞臺角色形象，通過手、口、眼、身、步五法表達人物角色和劇情體現，四功五法作為表演與特技的融合，提高人物角色的藝術效果。秦腔舞臺表演是從生活中提煉，頂燈、吹火、甩發等表演絕技增強了舞臺表演效果。秦腔裝扮中胡須表演分為擺須、噙須、搖須等近二十種。不同胡須表演角色表達不同，其中噙須表示暗下決心，擺須表示急切的神態，等等。表演程式包括角色舉手投足間的情感表達，所有的表演動作都有一定的章法，符合戲曲規范，能塑造豐滿的舞臺人物形象。

（四）秦腔傳統角色服飾與地域民間藝術

秦腔創意設計不能與地域審美割裂，要符合人文地理環境和文化特征。西北地區濃郁的文化風俗，賦予了秦腔無拘無束的風格。秦腔戲曲藝術發展過程中，與民間藝術不斷交融借鑒，汲取了民間藝術精神內核，反映了秦地百姓淳樸自然的生活。秦腔傳統角色包括陜西民間剪紙藝術、關中皮影藝術、陜西農民繪畫藝術、陜西刺繡藝術，不同的民間藝術運用到秦腔傳統角色服飾中的內涵不同，例如《白蛇傳》充分運用了剪紙藝術。皮影色彩包括紅、綠、黃、黑、白等顏色，不同顏色表達的角色身份不同?！痘厍G州》是明朝鳳翔民間藝人創作的，對秦腔戲曲服裝影響較大。刺繡文化運用在秦腔戲曲服飾中，例如，皇室貴族運用龍團鳳紋樣，文官運用仙鶴紋樣，武將運用獅子、麒麟紋樣等，普通人家小姐運用喜鵲。刺繡圖案及方式不同表達人物的性格與身份也有所區別。

（五）秦腔藝術的寫意與裝飾特征

秦腔舞臺藝術特征注重對人、事、物的提煉，秦腔服飾、臉譜有各種豐富的色彩和線條，通過對服裝顏色、紋樣、裝飾的表現，塑造不同角色性格。秦腔的裝飾性除了包括服飾裝扮，還包括場景布置、道具的使用等，彰顯了地域特點與民族特點，使用傳統圖案和工藝技法，提高秦腔的舞臺藝術魅力。

五、秦腔傳統角色的文化創意設計策略

（一）秦腔文化創意設計的意義

秦腔受眾群體越來越趨于老年化，劇院里缺乏秦腔文化創意類產品，不能將秦腔傳統角色素材及時轉換為有吸引力的產品。因而要借助現代信息化技術提高秦腔藝術的影響力，讓更多青年群體了解秦腔文化，傳承與發揚中國傳統文化。首先，應提高秦腔藝術的活力與價值。隨著新媒體的發展，各種短視頻滿足了人們娛樂生活，弱化了秦腔的娛樂功能，但藝術價值尚存。要迎合社會大眾的需求，對秦腔藝術進行創意轉化與價值重構，拓展秦腔文化的傳播范圍，為融入大眾提供新路徑，激活秦腔的藝術魅力。其次，與現有的文化創意相融合。借助文化IP孵化概念，對秦腔文化內容進行轉化，擴大秦腔文創產品的影響力，借鑒現有戲曲類文化創意開發模式。最后，以秦腔藝術為傳播媒介，促進國際文化交流，為秦腔藝術搭建宣傳新渠道。

（二）秦腔傳統角色的文化創意設計思路

首先，應塑造秦腔舞臺的藝術角色。秦腔發展藝術體系健全，為文化創意設計提供了充分的理論資源，通過不同形式的秦腔舞臺表演，對秦腔藝術有了更加深刻的認知和感悟，為角色塑造提供了指導。從角色姿態上塑造表演程式，包括“子午相”姿勢設計，精氣神的提煉等，總結出戲曲美學特點。秦腔的角色個性要通過戲服色彩來塑造，從傳統五蟒五靠擴展到十蟒十靠，色彩、紋樣更加豐富，給大眾帶來不同的感受。塑造秦腔角色的氣質，讓角色充滿對生命的敬畏、渴望與激情，突出關中人的獨特氣質。其次，文化創意創作要點應從視覺元素、多元化角色形象、角色形態的動態效果三方面進行把控。打破傳統思維窠臼，從二維角色向三維角色改變，衍生更多的秦腔文創產品。

（三）秦腔傳統角色的文化創意設計流程

秦腔藝術文化創意存在一定的發展空間，應全面分析當前戲曲類文化創意產品的需求動向、潛在的開發傾向和同質化現狀。應對秦腔傳統角色文化創意與現代化信息技術進行融合，創新設計出有秦腔韻味的角色形象。第一，應做好市場調研。對秦腔傳統角色文化創意有基本的認識，結合商業案例及市場潛在需求調研分析，為文創產品開發提供思路。第二，整合資料。應對秦腔傳統文化創意的內涵、現狀、發展路徑、開發思路和目的進行分析，從舞臺表演、角色造型、藝術裝飾等方面進行資料整合。第三，文化信息轉化。應對秦腔角色文化視覺符號及文化創意設計開發要點進行分析，融合現代化信息技術轉化傳播方式。第四，角色概念設計。借助文化信息轉換，發揮秦腔文化的多元化藝術特征，將文化特色融入文化創意，提高秦腔藝術的影響力。第五，創建三維數字模型，提高秦腔角色的藝術美感。第六，孵化角色IP，創建文化內容輸出平臺，培育角色性格，不斷創新發展秦腔文化內容。

（四）秦腔傳統角色文化創意設計的關鍵

首先，應把握秦腔傳統角色文化及設計符號轉換，包括服飾、色彩、頭面等文化信息，應從秦腔文化出發，提取和轉換秦腔視覺元素。其次，設計方案應融合數字化技術。構建三維數字建模，將秦腔角色創新設計與數字化技術融合，尋求恰當的載體，促進秦腔文化內涵，創新傳承與發展。（如圖2所示）

六、結語

本文從秦腔傳統角色與文化創意設計出發，分析傳統文化元素創意設計的轉化，擴大秦腔的受眾面，幫助人們深刻認知秦腔傳統角色的藝術造型與文化認知。在實踐中汲取素材，融合現代流行趨勢及思維模式，對秦腔傳統角色進行創意設計，挖掘秦腔傳統角色的審美內涵，促進后續秦腔文化的推廣與宣傳。

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作者：蘇明菊