導語：如何才能寫好一篇電影畢業生影評總結，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：高校校園文化建設　大學生電影節　育人作用

高校校園文化既是社會主義先進文化的重要組成部分，也是推進高校持續健康快速發展的重要內容。因此，加強高校校園文化建設，對于全面推進素質教育，培養良好的校風、教風和學風，優化育人環境，提高廣大師生員工的思想道德水平和科學文化素質，具有重要的現實意義和戰略意義。而大力建設符合社會發展需要、貼近時代特征、體現高校育人目標、激發學生參與興趣的校園特色文化活動，更能在完善學生人格修養和知識結構、豐富校園生活、提升綜合競爭力等方面發揮著有效作用。本文以浙江師范大學大學生電影節為例，著重探討以電影藝術為載體的活動在高校校園文化建設中的育人作用。

一、高校校園文化與校園特色文化――電影

文化是人類文明的積淀，其最大作用莫過于對人類精神的美化。高校作為人類文化的集散地，其校園文化是師生在特定的環境中創造的一種與時代密切相關的人文氛圍、校園精神和生存環境。它是“校園精神文化、制度文化、環境文化的有機結合，是歷史積淀與時代精神的有機結合，是學校整體面貌、水平、風格、特色及凝聚力、感召力和生命力的體現，是學校常新的動力和源泉”，它應該傳播和引領人類的先進文化。而作為引領人類先進文化的現代高校更應該有意識地開展校園文化活動，并且在特色和個性上下功夫，使文化走進大學生的心靈，從而起到美化大學生精神生活的作用。

建設高校校園的特色文化可以凝聚師生的人文精神。高校富有特色的文化活動傳統之所以能夠源遠流長。不斷地得到繼承和發展，就在于每一位身處其中的師生都能感知到學校獨特的文化，產生一種認同感和歸屬感，從而不斷地豐富自己的人文素養，內化為精神氣質和文化品格，并體現在自己生活的方方面面。同時。建設高校特色文化活動還可以促進師生的專業發展，使特色文化與特色專業相輔相成。當一所高校營造的特色文化氛圍與學校所設專業相互補充、比較一致時。對培養廣大師生的專業愛好和專業情誼有很大的推動作用。

集文學、戲劇、美術、音樂等藝術為一體的電影和校園有著密切的聯系，是校園特色文化建設不可缺少的部分。它融思想性、知識性、趣味性于一體。最能營造校園文化氛圍，使人們拓展視野、砥礪意志，讓人們快樂、思索、領悟，給校園文化增添亮色。如果電影以電影節的形式在校園文化建設中固定下來，則更有利于“將代表學校辦學理念、發展沿革及學科特色的校園文化特質進行集中概括和展示，有利于校園文化在長期積淀中不斷總結、改進、提高，實現自我升華。而校園文化進行節日的形式來表現，它的過去、現在和未來在節日中統一起來。體現出校園文化的延續性。節日的時間有長短，節日的影響有大小，但無疑成為校園文化建設十分有效的一種方式”。浙江師范大學大學生電影節便是呈現這種方式，并已成為高校校園文化品牌的一道靚麗風景。

二、浙江師范大學大學生電影節概況

自1986年浙江師范大學影評協會前身――電影美學會舉辦第一個電影周“中外優秀影片回顧”至今，電影節在浙江師范大學生根發芽、綻放奇葩，23年從未間斷。每年12月的第一周，電影節在悉心籌備、精心組織中拉開帷幕，舉行優秀電影展播(與貫穿全年的周末影院相互配合)、影評征文比賽、電影講座(沙龍)、電影知識競賽等一系列文化活動，旨在傳播電影文化、普及電影知識、提升大學生審美能力和人文素養，豐富大學校園文化生活。

23年來，大學生電影節在探索中前行，逐漸形成“青春激情、學術品味、文化意識”的鮮明特色，在“推進電影教育、培養電影人才、提高人文素養”等方面取得了顯著成效。長期堅守鑄就了校內外的廣泛影響，2007年浙江師范大學獲得全國高校校園文化建設優秀成果獎。

值得一提的是，近幾年，浙江師范大學依托良好的兒童文化研究底蘊、優秀的兒童文學社團、知名的兒童文化研究基地和研究人員，努力打造的屬于兒童電影的一片綠色天地――兒童電影節(因放映地點為兒童文化研究院――紅樓，所以又名“紅樓電影周”)，在校內外引起了強烈反響。兒童電影節由兒童文學專業研究生及兒童文學社親自策劃，從選片、宣傳到主持、討論，采用靈活的播映方式，師生共同參與，集展播、研討、講座、征文比賽于一體，不但培養了一大批校內兒童電影愛好者，而且吸引了不少校外社區的家長和孩子前來觀影。兒童電影節與大學生電影節、周末影院交相輝映，使浙江師范大學校園特色文化活動更加豐富、多樣化和品牌化，較好地發揮了電影藝術在高校校園文化建設中的育人作用。

三、浙江師范大學大學生電影節育人功能的實現過程

1　“大學生辦，大學生看，大學生評”，充分發揮大學生的主觀能動性，激發參與意識，點燃青春激情。

“大學生辦，大學生看，大學生評”是大學生電影節的一貫宗旨。浙江師范大學電影節的整個流程和環節設置都盡量充分發揮大學生的主人翁作用。從組織者的大學生身份到觀摩者的大學生觀眾群，從“學生為主，專家指導”式的選片到電影知識競答、海報展、臺詞賽、游園會等系列活動，無不貼近學生實際，滿足學生需要，為大學生所喜聞樂見，吸引大學生熱情參與，在培養了大學生求知、生存、人際交往和處理各種復雜問題的能力的同時，也點燃了電影節的青春激情。

2　通過電影沙龍、影評講座、影評征文比賽等形式，普及電影知識，引導學生探索藝術真諦，彰顯學術品位。

浙師大大學生電影節是大學生探索電影藝術這一學術沖動的產物，是當時校園里僅有的少數學生學術社團之一――“電影美學會”極力倡導下催生的一項校園文化活動。一顆種子已經成長為如今的參天大樹。每年，與電影學術沙龍、講座有關的場所，幾乎都爆滿，而且每年一屆的影評征文大賽都能吸引很多大學生積極投稿。2008年12月第23屆大學生電影節圍繞謝晉導演的傳奇電影，開展了謝晉電影藝術沙龍活動，邀請到了名師擔任嘉賓，盡情暢談了謝晉電影，以及當代大學生對待經典電影的態度。知識廣博的大學生影迷們在游園活動中過五關斬六將，贏得了喝彩。充分體現了寓教于樂的意義。其間熱映了《畫皮》、《梅蘭芳》、《葉問》等新片大片，不但形成了一票難求的熱潮，而且關于“陳凱歌電影”等具有藝術涵量的話題在講座上、征文里都引起熱議。

兒童電影節自成立之日起，電影討論會便是電影展播后的必備環節。每次放映前，主持人都為觀眾簡單介紹影片和電影人，突出電影看點和熱點，有效及時地普及電影 知識。放映后，主持人則邀請愛好者們暢談觀后感。觀眾群中孩子們的童言無忌，大學生的理性質疑，以及學者專家們的睿智分析使兒童電影節獨樹一幟。其中關于“中國兒童電影生存”、“中外兒童電影比較”、“兒童電影鏡頭語言的表現力”、“中國動畫電影如何崛起”等具有學術品位的討論不僅加深了大學生對發展中國兒童電影重要性的認識，而且很多觀影大學生表示，自己畢業論文主題的設計研究靈感主要都來自于這些精彩的交流，可謂獲益匪淺。

2009年3月浙師大兒童文學社學分制班首次開課，于每個周末在紅樓播放一部國內外優秀兒童電影，并邀請專業教授講授相關的兒童文學與影視知識，以進一步培養大學生對兒童文學、兒童電影的興趣，討論中獨具新意的觀點也讓大學生的學術水平得到了更大的提高。

3　自中外經典影片、新片大片的視聽盛宴中傳達電影情懷，接受思想教育、濡染文化意識。

電影是文化的載體，也是文化的產物，浙江師范大學始終以強烈的文化意識引領著大學生電影節。

從電影主題看，“回顧中外優秀影片”、“普及電影知識。傳承電影文化，培養電影人才”、“快樂電影，快樂生活”等變化的主題飽含師大人對電影的情懷。2007年12月，第22屆大學生電影節主題為“愛電影，愛生活”，安排了《投名狀》等14部新片、經典片，而開幕首場電影是由浙師大2005屆畢業生龐建參與編劇的電影《天下第二》。2008年12月第23屆大學生電影節以“重溫電影經典，感受大師魅力”為主題，為緬懷大師謝晉，免費播放了很多謝老的影片。讓大學生感受老一輩電影人對電影的滿腔熱血和對電影藝術的執著追求。

每年大學生電影節的影片選擇都充分考慮到讓大學生接受文化熏陶，受到思想教育。主旋律影片是對大學生進行思想教育的第二課堂。國內外大片、新片讓大學生迅速接觸當下電影藝術，呼吸電影新空氣，培養影視藝術欣賞的敏銳性。有藝術價值和藝術探索精神的藝術片一直深受大學生青睞，因為大學生群體最關注的是對影片本身的價值判斷，體現的是對更廣泛的文化意識的看法。當然，觀看這些精心挑選的、健康積極的影片也可以有效地抑制少數大學生沉溺于暴力電影的傾向，教育大學生正確選擇和區別電影文化信息，有助于樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。

此外，電影節主題口號、會徽征集、黑板報、廣告牌、海報制作、DV劇拍攝等豐富多彩的電影節系列活動，也以其獨特的文化意識活躍著校園文化氛圍。

4　于濃厚的電影文化氛圍的影響下，促進大學生專業成長。培養電影人才，提高人文素養。

1989年。我校把電影課正式列入教學計劃，開設了“電影學”、“中國新時期電影研究”等課程。從此，電影節和電影課程共同成長，推動電影教育深入開展。2005年，我校整合資源，借助外力，與天琪影視文化有限公司合作在橫店影視城創辦了影視人才培訓基地，并成功申報了戲劇影視文學專業，獲批廣播電視藝術學碩士點。2008年，我校成立了文化創意與傳播學院。從課程、專業到院系，電影教育逐漸有了強大的支撐，熱愛電影的大學生有了更多的專業學習機會。電影節活動也有了一個更加專業的后援團。

因為有了電影節，浙師大相繼走出了一批全國知名導演、編劇、電影學者，如陳育新、何蘇六、張光照、陳旭光、陸紹陽、陳曉云等。近年來，在電影精神的感召下，學校涌現出一批DV電影愛好者，并建立了學生DVS工作室，有效激發了大學生的創作激情。

正是在這種濃厚的電影文化氛圍的影響下，一批批熱情洋溢而又具有深刻敏銳視角的大學生始終以文化先鋒的身份和主人翁的姿態關注著電影尤其是中國電影的過去、現在和未來，其藝術審美能力和人文素養在觀評電影中得到提升，其中凸顯的創新意識和創新精神也成為電影節活動不斷前進的動力。

四、結語

篇2

如果說“一千個人心里會有一千個哈姆雷特”是對莎士比亞的肯定的話,那么“一個人心里會有一千個上海”未必就是對上海的褒揚。上海只有一個,她的城市氣質如此獨特,放之偌大的中國,也鮮有第二例。究竟由誰來講述上海的故事才能還原上海的神韻?讓我們聽聽來自媒體、演員、導演以及影評家各方面的聲音吧。

媒體:

現在很難找出能夠準確把握上海人氣質的非上海籍演員

作為一個上海的媒體人,對于上海電影、導演和演員總是格外關注。當本刊記者將“上海的故事誰來講”這個問題拋給藤井樹時,嘆息也如之前幾位受訪者一樣的意料之中。對于每一個關心上海文化的人來說,面對上海電影的現狀或者說是整個上海文化的現狀時,都免不了一份焦慮和無奈。藤井樹的回答很上海,“我現在很難找出能夠準確把握上海人氣質的非上海籍演員”。沒有斬釘截鐵的豪邁,也無法指責她是顧左右而言他。話中的含義不言自明,卻又不一語道破,這是種只有上海人才有的聰明。

要演好上海人,是需要氣質的,而這種氣質就正如這樣的回答一樣,不能一語道破。上海氣質就像一款調性繁復的香水,都市人的優越感也好,里弄人家的市井氣也罷,都只是香水中的一味,如果將其中任何一味單獨拿出來都不成型,而缺少了其中任何一種也不對味。這不僅需要小聰明,更需要文化的浸潤。淺嘗輒止是絕無可能深得其味的,何況現在的電影哪里還有什么體驗生活。走穴般的穿梭于各個劇組的演員,就像時空游俠一樣在各種時代、各種文化的劇本中穿行,還未入戲便要抽身,又怎么能神形兼備呢?

就演員而言,能夠稱得上演活上海人的屈指可數,藤井樹數了一下,女演員只有陳沖、潘虹、何賽飛等少數幾個。藤井樹覺得如果導演要找演員來演上海人的話,最好還是找長時間在上海生活過的演員。這座城市的氣質,這座城市中人的生活氣息不是一天兩天就能夠把握的。“《姨媽的后現代生活》中的斯琴高娃算得上演技了得吧,但她演得上海老太太可以說是非常失敗的。”藤井樹這樣說道:“所以像鄭秀文型的王琦瑤,惡評如潮也在情理之中。再往前追溯,鞏俐的《搖啊搖,搖到外婆橋》也只能被看作是一次玩票,看重的是演過了,演得怎么樣倒無所謂。”要說非上海籍的女演員,何賽飛或許算一個,但越劇和上海的淵源可不是一天兩天就能說得清楚的;《花樣年華》中的潘迪華很地道,哦,對了,她本來就是一個老上海,甚至比現在的上海人更上海;鄭振瑤也可以算是一個,還憑著《美麗上海》中的老太太角色拿了金雞獎最佳女主角獎,除此之外還能找出誰呢?

上海人的氣質是非常微妙的,女人如此,男人更如此。太多的誤讀和曲解讓上海男人成了全國人民眼中的異類,同時也為出演上海男人的演員們出了一道難題。現在臉譜化的上海小男人太多,既然是臉譜化也就是說的確是抓到了一些上海男人的特征,只是在經過藝術夸張之后就變了味。而要演好上海男人,最難得就是把握好這個度,演的不夠沒戲,演的過了又太假。非要是長期在上海生活,又深深浸潤到海派文化中去的人才有可能演好。上海男人究竟是什么樣的?劉子楓、齊夢石、趙有亮、王華英是少數被大多數上海觀眾所認可的男演員的代表。

如果將視野放寬,與其說缺乏上海演員,不如說其實缺乏的是具有上海城市氣質的演員,尤其是年輕的一代演員。這些在上海電影跌入低谷時期成長起來的演員,同質化現象越來越嚴重,除了在籍貫一欄中還能看出和上海的關系,其他的都乏善可陳。在這些演員中,藤井樹認為比較可惜的是孫儷。藤井樹說:“孫儷是一個很有可塑性的演員,她的身上有一種白領氣質,當下上海都市女孩的氣質,不是那種像范冰冰這樣一看就不是正經上海的演員。但是很遺憾,她到現在也沒有得到一個演上海人的機會。如果有這樣的機會的話,我想她還是能夠演好一個上海女孩,尤其是現代上海女孩的角色。”除了孫儷,藤井樹認為黃圣依身上也有著上海女孩的味道,“其實上海的女性是外柔內剛的,在黃圣依身上,我能看到這種特質。另一位上海籍演員黃奕相比前兩位,同質化就比較嚴重了,就算是演了《長恨歌》這樣的作品,依舊沒有體現出上海氣質。”

導演的情況會有所不同,因為只要把握住城市中任何一個方面的特性就足以拍出一部精彩的電影。張一白在《夜?上海》中抓住了城市的現代質感;張國立在《601個電話》中將上海的夜景演繹得如夢如畫,盡管影片本身問題多多;而許多上海導演也不僅僅是在上海題材影片中發揮出色,比如吳貽弓導演的《城南舊事》和《闕里人家》,前者講的是北京,后者則是農村題材,如今都已經成為中國電影史上的經典。謝晉導演更不用說了,他已經跳脫出上海的范圍,將視角放到了全國,而且是走在了時代的前列。他不是專注于某個城市,而是關注了整個社會、整個國家的民生。“所以我覺得導演的關鍵在于是否有敏銳的洞察力,而不是究竟是什么地方的人。”藤井樹說。

對于上海電影的未來,藤井樹覺得世博會將會是一個極好的契機,希望能夠借著這個機會提升銀幕上的上海形象,同時也可以將當下上海的城市風貌和上海人的生活展現出來。因為在藤井樹來看,只有更多反應當下上海影片的大量出現,才能為上海電影的發展和上海演員的再度崛起提供機會。畢竟上海電影的傳統是現實題材,而非時下大行其道的古裝和武俠。

演員:

要重生,就會有人犧牲

“我可以說是見證了上海電影由盛轉衰的過程。”這是張曉林接受采訪的第一句話。的確,1986年剛畢業分配進上影的時候,上海電影還正處在巔峰時代。“當時上海的形勢非常好,說是中國電影的半壁江山都是保守的,差不多算是全國的2/3強了。”回憶起當年上海電影的輝煌,張曉林的眼中不經意地劃過了一絲惆悵。在當時,藝術院校的學生畢業后能夠進入上影,就像現在的大學畢業生直接進入世界500強一樣。剛進上影的張曉林憑借其俊朗的外形和不錯的演技受到廠里的重點培養,接連出演了《女兒經》、《午夜兩點》、《少男少女》等多部電影,受到當時媒體和觀眾的關注,被譽為“海派小生”。

可好景不長,90年代隨著港臺電影制作經營模式進入大陸,上海電影的地位逐漸受到挑戰。張曉林說當時上海電影也有憂患意識,但并不嚴重,或許當時覺得這還只是小菜一碟。但是北京的情況就完全不一樣,幾乎一夜之間,經紀演藝公司就在北京遍地開花,盡管也經歷過曲折,但中國電影的重心還是慢慢地北移。張曉林回憶說:“我們班畢業的時候,大家覺得能進上影廠是件很光榮的事情。但到了90年代以后,我有機會回到北京問了當時的一些畢業生,他們已經不太愿意再來上海了。”

客觀地講,大環境的改變直接導致上海的電影演員事業的滑坡。那段時間,上影廠一年只生產兩三部電影,而且很多制片商帶來資金的同時,也帶來了男女主演,甚至帶著三號四號演員,上影的演員只能跑跑龍套。很多演員寧可當北漂也不愿意來上海,張曉林說曾經有個自己的學生對他說就算是跑龍套,北京的機會也都比上海多。

盡管存在著這樣的客觀因素,張曉林覺得上海演員自身也存在一些問題。張曉林說:“上影的演員都非常敬業,這一點毫無疑問。但在自我經營、與人溝通方面明顯不如北方的演員。”這其實也與上海人的性格特點有關。張曉林說北方人喜歡扎堆兒,他們特別愿意住在攝制組,就算白天拍戲再累,晚上也喜歡一起出去喝酒、聊天。久而久之就形成了一個個的小圈子,圈子里面的哥們都會互相照應,有什么機會都會首先想到自己的兄弟。但是上海人不是這樣,我們講究工作就是工作,生活就是生活。下班以后就直接回家,就算吃飯喝酒,也都是三五知己,小范圍的。無形之中就會失去很多機會。可能上海人的這種生活方式恐怕并不太適合演員這種職業吧。演員是需要經常與人溝通、尋找機會的職業。

說到這里,張曉林顯得很無奈。因為要讓張曉林這樣演員出身的領導擔負起劇團經紀的角色,實在是勉為其難。而如果讓專業的演藝經紀人才加入劇團又不可避免地會出現體制、觀念上的沖突。而這些種種的矛盾并不是張曉林或是其他上影演員可以解決的。

對于張曉林和上影演員劇團來說,如果一味等待,或許就意味著消亡。于是很多演員去了北京尋找機會,劇團本身也開始排演話劇,以保持演員的表演功底。對于劇團,對于劇團中的演員,張曉林懷有很深厚的感情:“上影演員劇團是有著50多年光榮傳統的劇團。從張瑞芳老師、秦怡老師、孫道臨老師開始,可以說是親手締造了上影的輝煌。現在劇團中的大多數中年演員都是后涌現出的那批青年演員,為80年代上影輝煌作出過巨大的貢獻。他們真的沒有繼續使用、繼續挖掘的空間了嗎?看看各大電影節,包括奧斯卡的影帝影后,都是有一定生活閱歷、表演積淀的中年演員,尤其是男演員。四五十歲正是他們最好的時候,他們的表演技巧、生活閱歷和拍攝經驗都比年輕時候來的成熟。我們這里至少有15到20名中年演員,在全國是有一定的知名度的,如果再不去發掘、不去使用,他們很快就會被淘汰了。這實在是太可惜了。”說到這里,張曉林已經顯得有些痛心疾首了。

關于未來,張曉林的話很無奈,甚至有些悲壯:“上海具有這么好的硬件條件、經濟實力,影業一定會再度輝煌的。我相信隨著上海電影的振興,上海演員也一定會迎來新的轉機。但這不是一朝一夕的事,在這個過程中一定會有人犧牲,沒辦法,誰叫你攤上了這個時代。”

專家:

如果張藝謀也縮手縮腳,鞏俐、章子怡怎么會冒出來?

作為專業研究電影的王會長對于上海電影的歷史沿革如數家珍。他說關于“上海的故事誰來講”問題其實可以在上海電影的歷史經驗上找到答案。上海這座城市本身就是一個移民城市,海納百川歷來是這座城市的特性。無論是上海演員還是非上海演員都有過成功塑造上海人物角色的經歷。胡蝶、阮玲玉都出生在上海,周璇、上官云珠一個出生在常熟,一個出生在江陰,不僅離上海非常近,而且都是很早就來到上海了。白楊、黃宗英都是北京人,但他們在《一江春水向東流》和《烏鴉與麻雀》中的表演也都是被歷史所肯定的。所以說演好上海題材電影,講好上海的故事并不在于是不是上海人。王會長總結道:“我對外地導演、演員來講上海的故事是沒有成見的。關鍵是要看結果,即使是上海本地的導演、演員,如果拍的不好,我們也不會認可。”而對于非上海籍的電影人,王會長建議如果要拍上海題材電影,一定要在上海生活一段時間。“不管是周璇還是白楊都是很早就來上海的,如果沒有長時間在上海這座城市生活過,是很難演好上海的角色的。”王會長這樣總結道。

在王會長看來,如今之所以很少看到令人滿意的上海銀幕形象,商業化的電影生產模式是非常重要的原因。“演員都在天上飛,今天這里一場戲,明天那里一場戲,哪里有時間深入生活,進入角色?沒有體驗,又怎么能演好角色呢?”不僅是演員,導演也有著相同的問題。王會長說:“比較早的如《搖啊搖,搖到外婆橋》,根本不像上海。張藝謀這樣的導演是有黃土地、紅高粱情結的,盡管后來也長期生活在城市,但是顯然他對上海沒有什么了解。鞏俐沒有一點上海的樣子,就連黑幫也和黃金榮、杜月笙那樣的上海灘大亨完全不搭調。”其實細數一下張藝謀導演的作品,最被大家認可的基本上都是農村題材作品,城市題材本身就不是他的擅長,更何況還是獨特的上海題材。

那既然在現代商業模式下,外地的演員、導演基本沒有太多的時間了解上海,那為什么在上海題材電影中不啟用更多的上海籍演員呢?這是王會長提出的疑問。這其實也是很多上海電影人尤其是上海演員的疑問。王會長認為盡管現在是市場經濟了,保證票房、減少風險無可厚非,但是這并不代表著就一定要專挑現成的明星,而將本土演員的培養擱置不管。王會長說:“上海現在缺乏電影人才,不僅是演員,導演、編劇都缺乏。形成現在這種局面的原因有很多,這是我們需要反思的。但是應對這種局面的方法之一就是一定要敢于放手用,給本土的演員以機會。我們如果不給年輕人機會,他們就永遠不會冒出來。鞏俐、章子怡當年都是默默無聞的新人,如果張藝謀也縮手縮腳,不敢用,他們又怎么會冒出來呢?黃渤之前也毫無名氣,而現在已經成為最紅的喜劇演員了。”

對于當下對賈樟柯的“看好”,王會長說,一方面他是非常有才氣的導演,國際上也比較認同,一方面他這次拍攝上海傳奇做了很充分的準備,上影集團肯定會有很多建議,賈樟柯的紀實風格非常好,能夠很好地反映當下這個時刻變化中的上海。我希望他的作品還是能有一定的故事性,原來的作品情節過分的淡化。當然賈樟柯靠這個風格已經獲得了國際上的認可,但是也不能走到極端。

2008年國產故事片的產量就已經達到406部,預計今年的數量還會增加,此外還有驚人的14500集左右的電視劇產量。中國已經成為世界第三大電影生產國和世界第一的電視劇生產大國。面對如此巨大的一個市場,我們的演員真的夠用了嗎?你能確定所謂的大明星們就一定能夠帶來票房保證而不是成為票房毒藥嗎?當追星的粉絲都很難跟上好萊塢或是美劇的造星速度時,中國電影或者說我們上海電影是否應該好好地反思一下呢?!

導演:

上海人真的還在乎上海的故事嗎?

江海洋最近的作品《高考1977》正是一部反映上海知青生活的電影。于是對于他的采訪也就從這部影片開始。江海洋說自己非常希望能夠在自己的電影中啟用上海演員。但在《高考1977》這么多上海知青角色中卻沒有一個上海演員。問及原因,江海洋坦言現在選演員已經不再遵循創作規律了,并不是誰合適選誰,而是誰有票房就用誰,誰有炒作點用誰。

由電影談到演員,江海洋導演說上海演員現在很少票房,所以很難用。而其中的原因也并非僅僅出在這些演員的身上。因為在他看來,演員是要靠作品捧出來的;而作品又要靠文化孕育;文化的強度則是由一座城市的價值取向所決定的。皮之不存,毛將焉附,如果一座城市的價值取向并不是文化,那么這座城市的演員或者說扮演這座城市中的人的演員又怎么會有屬于自己的舞臺呢?

上海歷來是領全國風氣之先的地方。從上海開埠至今不過短短的160多年,但在這里卻孕育了中國近現代工商業;孕育了中國的話劇、電影等現代藝術門類;創造出了獨樹一格的海派文化。到了解放后,在物資比較匱乏的年代,上海人依舊可以在有限的物質資源下,精致地打理自己的生活,比如做一條褲子還可以省一點布料做一副袖套。這種精致的生活方式在那個年代同樣是為全國樹立了標桿。但是現在時代變了,物質的豐富使得精致的上海人也建立起了大口吃肉的豪情了,我們以前所崇尚的那種精致的生活已經過時了。但在這樣的大環境下,今天的上海卻沒有創造出新的、與時俱進的生活方式和新的地方文化。于是,上海在文化上的領先地位失去了,電影的半壁江山也坍塌了。上海轉而更關注經濟發展,在經濟發展的需求面前,一切都是可以妥協和讓步的。江海洋導演說得很聳動,也很直白:“我們現在講究成本核算,講究經濟效益。電影反映在GDP中的是票房,而不是文化的影響力。”所以漸漸的,上海變成了電影消費市場,我們習慣于看別人的電影,被外來文化影響,上海的本土文化變得無關緊要。江海洋導演最后反問道:“上海人真的還在乎上海的故事嗎?如果已經不在乎上海的故事,是誰來講又有什么關系呢?”

篇3

關鍵詞：人力資源管理專業；應用型人才；實踐教學體系

教學型高校層次多、類型多、面廣量大，是培養應用型人才的主要力量，對學生的培養模式不同于基礎深厚的研究型或學術型大學，人才培養及課程體系建設應突出理論性、應用性、實踐性和操作性。

一、人力資源管理本科實踐教學中的現狀分析

1．人力資源管理專業特色不明顯

一般都是根據開設人力資源專業高校的原有基礎，設立相關的實踐教學活動，如工科背景的院校設立一些工科的實踐實習、大管理類一般設立管理類的實踐實習，沒有形成具有人力資源管理專業特色的實踐性教學。

2．實踐教學課程設置少

由于人力資源管理專業學生的實踐、實習有很多需要到工廠、企業去完成，實際操作起來較為困難；另外由于受經費、教師及其他條件的限制，許多高校對實踐教學不夠重視，使得學生實踐、實習環節少，學時數少。

3．實踐教學系統性不強

由于人力資源管理專業的設立都是依托各學校原有的學科、專業的背景各異，在人才培養上只重視辦學的基本規范和人才培養的基本要求，并沒有形成符合學校定位與特色的實踐教學培養模式，也沒有考慮經濟社會發展對人才需求不同層次的要求。加之培養過程的存在局限、教學設施的不完整，導致人力資源專業教學計劃中的實踐性教學系統性不強。

二、人力資源管理專業實踐教學的構建

實踐教學對于提高學生的綜合素質、培養學生的創新精神與實踐能力具有特殊作用。實踐性教學的目的在于通過實踐培養學生綜合運用所學知識，提高獨立思考和實際操作能力，正確地掌握專業技能技巧，完善其智能結構，使之成為適應專業工作需要的應用型技術和管理人才。

1．人力資源管理專業實踐教學的構建原則

教學內容直接關系到人才培養規格和培養目標的實現，根據應用型本科教學的特點，應將實踐教學體系與理論教學體系放在同等重要的位置。人力資源管理專業實踐教學體系的構建應根據專業知識結構和能力結構的要求：即考慮社會需求和學生的整體素質、理論教學內容與實踐教學、基礎課、專業基礎課和專業課的比例，做到強化技能、增強能力，提升職業素質，提高學生的就業競爭力和實際工作能力。按照“重在素質、面向應用、系統發展”的建設思路，建立科學合理的實踐教學內容體系。“重在素質”就是加強基本素質和專業素質教育，使學生具備正確的價值觀和道德觀，具備健全的心理和健康的體魄，同時引導學生根據職業意向和自身特點，從根本上提高專業素質；“面向應用”就是面向企事業單位實際需求，面向學生職業生涯設計計劃，有針對性地進行應用性能力的培養：“系統發展”就是綜合應用素質教育、個性教育和自主教育、全過程教育等現代教育思想，使學生在實踐教學中全面協調地發展。

2．人力資源管理專業實踐教學的體系構建

本科應用型人才實踐教學，應突出高層次的個性特征與功能，必須構建完整的教學體系。專業實踐教學應該包涵教學的整個過程，具體主要由以下幾個模塊組成：社會實踐模塊、專業實習模塊、課堂實踐教學、專業技能訓練模塊和實驗教學等。

(1)社會實踐模塊。包括軍事訓練與理論教育、本專業有影響的知名的理論與實踐的專家講座、各類社會實踐(包括社會調查、社會體驗、思想政治教育)等。

(2)專業實踐實習模塊。一般包括專題討論(學年論文)、教學實習以及畢業實習、畢業論文等。

以上兩條是教育部規定的人力資源管理專業本科實踐教學內容，一般學校在教學計劃中已做安排。但人力資源管理專業是理論性、應用性、實踐性很強的專業，相對于社會對應用型人才所需的能力來說，單憑以上兩條實踐教學要求是不夠的，因此在人力資源管理實踐教學體系的構建過程中必須充分考慮專業特點及社會的需求。

(3)課堂實踐教學模塊。課堂實踐教學是課堂教學的重要組成部分，主要包括：課堂討論、模擬操作、教學觀摩、課堂辯論和課堂演講等。在所有專業課程中都應根據課程特點確定課堂實踐教學的具體內容和形式。

(4)實驗教學模塊。將本專業相關學科的演示性、驗證性、綜合性、設計性實驗整合為一套完整的實驗教學體系。如綜合反映人力資源管理全流程的人力資源管理系統；人力資源測評系統；案例教學、情景教學實驗流程等。

(5)專業技能訓練模塊。教學實習應包括人力資源管理工作的全流程內容，但根據學生未來的擇業方向和目標，可以有所側重。一般包括：工作分析、人才招聘、績效考核、員工培訓、薪酬設計等技能的訓練與培養。

另外應用型人才培養的實踐教學中，還應將素質教育貫穿始終。采取多種措施，利用各種機會和手段將素質教育融入實踐教學。

三、我院人力資源管理專業實踐教學的探索

我院人力資源管理專業，根據應用型本科教學的特點，在實踐教學過程中開展了一些有益的探索。

1．構建“系統化”的實踐教學體系

為加強人力資源管理專業實踐教學管理，我院構建了較系統的實踐教學體系，教學計劃主要包括了以下內容：

(1)第一學期安排了軍事訓練與理論教育，專業思想的培養教育：第二、四、六學期分別安排了暑期社會實踐。專業思想的培養從新生入學教育開始，貫穿于整個大學教育過程，采用校內外專家講座、學生專題討論等形式，使學生明確人力資源管理專業應用型人才的培養目標及要求。根據學院的總體安排，常年不間斷地聘請有影響、知名度高、具有豐富實踐經驗的企業家、人力資源經理等介紹他們在企業人力資源管理中的現實問題，使學生及早了解專業的發展趨勢及未來的職業要求，并要求學生在校參加相關的講座不低于8場次。社會實踐是指學生實地從事一項調查研究或管理實踐活動。在具體社會實踐中我們根據專業的特點，由學生自主確定調查題目，報學院審核批準，并由專業教師積極參與指導學生根據題目開展調查活動，進行暑期社會實踐，寫出調查報告(或體會)。

(2)第六學期安排了學年論文，第八學期安排了畢業實習、畢業論文。畢業實習要求學生寫實習小結報告，記錄實習內容和實習收獲；教師對實習單位進行定期回訪，掌握學生的實習情況。畢業論文抓好選題、指導和答辯三個環節，培養學生綜合運用所學知識分析與解決問題的能力。

(3)在所有專業課程中都根據課程特點在各門課程的教學大綱及教學內容中具體安排了實踐教學，而

且保證具體學時要求：一般理論性課程的課堂實踐教學時數占課程總學時的10％以上；應用性課程的課堂實踐教學時數占課程總學時的15％以上。

(4)實驗教學模塊：依托人力資源信息管理實驗室，在人力資源管理系統教學中實際應用操作，起到了良好的教學效果；依托人力資源測評實驗室，在組織行為學、人力資源測評、人力資源管理、職業生涯管理等課程中實驗教學都得到了很好的開展；依托已建設的人力資源管理案例教學、情景教學實驗室，幫助學生迅速而正確地建構知識和技能，在勞動關系管理、員工培訓、人力資源管理等課程中使用，取得了良好的教學效果。

(5)在第五、六、七學期，分別專門安排2周的時間用于專業技能訓練。第五學期實習是“工作分析與招聘”，內容為某一崗位的工作分析，根據工作分析結果，形成職位說明和任職要求，并以此為據，進行模擬招聘，選拔出特定崗位的人選；第六學期是“績效考評”，結合崗位分析的結果，對崗位和職工的績效考評制度進行細致的資料收集，并進行診斷考評制度的可能出現的問題及可以改進的方面，并提出對此制度進行修補和改進的意見和設想；第七學期是“薪酬設計”，總結某一具體的企業薪資福利設計的成功經驗與存在的問題，診斷企業的薪酬福利弊病，使學生積累有效薪酬福利和獎勵政策的設計技巧及日常應用管理方法。

2．實踐教學中多樣化的嘗試

作為未來的人力資源管理工作者，加強自身對人、人性、文化的認識與感悟，形成與激發相關認識及具備相關能力，十分重要。在教學及管理活動中可以開展許多工作培養學生這方面的能力，我院在實踐教學中也進行了一些嘗試。

(1)實踐教學中應用“協作學習”方法

協作學習就是在實踐教學中運用小組學習的方式，使學生共同活動促進他們自己以及他人的學習。在協作學習過程中，個人在必要時要借助組內成員的幫助與支持，同時要求學習者之間關系融洽，態度真誠，共同擔負學習任務。通過這一方式讓學生在提高專業技能的同時，也學會與他人相處和共事的正確態度和有效方法，加深了對人的認識；在學習活動中，還可以使學生正確認識和客觀對待別人，有利于培養專業必備的基本素質，對他們的個人專業成長具有積極的意義。

(2)加強人文素質教育

素質教育，就是在基礎教育中全面提高學生身體、心理、文化品德的質量水平，促使其完整素質結構形成的教育，其中又以人文素質教育為基礎。人文素質包括對人的語言文字修養、文學藝術修養、倫理道德修養、文明禮儀修養的培養。在教學中，我院主要通過一系列實踐教學活動加以培養和引導。

①利用課余時間為二、三年級的學生開設影評課程，通過對教師精心挑選的電影背景、內容與手法的分析，使學生能夠充分了解人性的復雜性與文化的多元性，為學生進行專業學習提供了豐厚的人文底蘊，對學生綜合素質的提高亦有一定的幫助。

②在學習型組織、管理思想史等課程中還強化了我國古代人力資源管理思想的經典文獻的閱讀。如對《弟子規》、《增廣賢文》、《老子》第八十一章等都作為相關課程的課外補充閱讀材料，要求學生寫出閱讀的感想并進行課內外交流，增加學生對我國傳統倫理道德及文明禮儀的修養，以適應本專業對人才的綜合素質要求。

(3)強化基本技能和素質訓練

①在教學時加強了表達技能的訓練。在“管理溝通”、“員工培訓”中安排了相關的培訓，鍛煉學生做到口齒清晰、態度從容、言辭得體、說話目的明確、中心突出、簡明扼要、有條不紊、富有邏輯性。