創意美術設計范文
時間:2023-10-18 17:38:06
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一、創造師生雙向互動、溝通的思維培養模式
要想提升學生的創造思維能力,促使學生在實際美術設計的過程中得到一定的成績,需要教師和校園管理者創造完善的、平等的、高效的課堂環境,從而學生的學習工作奠定有效的基礎。依據教師進行引導式、啟發式教學工作,可以促使教師和學生建立有效的溝通平臺,促使學生更好的進行學習工作,以此激發學生的學習興趣。通過提升學生的學習興趣,可以不斷的提升學生的創造思維能力。例如,在進行美術設計的過程中最重要的就是三大元素對點、線、面的處理,因此在進行實際教學工作的過程中,為培養學生的創造思維可以讓學生對相應的事物進行思考。點是整體美術設計的基礎,從根本意義上來說是不一樣的,不同的點可大可小,同時點又是構成畫面的根本形式,點的形狀也是不同的,若是從理論上進行分析,學生對于點的應用是依據相應的影響、地位以及特點,但在不斷應用的過程中很容易出現錯誤。因此在實際教學中,教師需要引導學生進行聯系思考,以此拓展思維空間,關注實際生活中的點,以此打破傳統意義上的思維模式,同時學生通過自身的想象能力和創新能力,可以獲取更多的思維方向。當然,學生之間也可以進行思維的分享,促使學生得到一定的優越感,也有助于提升學生的創新意識和思維能力。而在進行教學工作的過程中,鼓勵學生對點、線、面進行深入研究和分析,并且與實際生活進行有效的結合,從而加深學生對此的認知,同時依據學生的不斷融合可以為美術設計提供有效的思維,通過對點、線、面進行有效的美術設計。
二、依據教學需求,制定完善的教學方案
在進行實際教學工作的過程中,特別是在進行美術設計教學工作的過程中,要想不斷提升學生的創新思維和能力,就需要控制好整體的教學工作,不但要制定完善的教學方案和教學流程,還需要在相應教學的方案中融入學生的實際生活,但不要無規則的增加教學知識,需要依據相應的教學方向進行設定,從而豐富學生的知識含量和創新思維,改變學生以往的學習觀念。由此可見,在實際教學工作的過程中,需要培養學生美術設計的創新思維,不斷的革新教學方案,改變以往的教學方案,提升教學課堂的豐富性、靈活性,為學生的實際學習工作創造優質的平臺。同時要引導學生進行定期的教學總結或是問題的發現,從而依據不同學生的需求和問題,制定完善的解決方案,以此在根本上解決問題,有助于激發學生的學習興趣。例如,在培養學生創新思維的過程中,不能增加學生不理解的知識點,同時也要注重教學模式的管理,將相應的知識點進行分層教學,促使學生可以更好的進行學習。還可以依據全班同學的共同思考促使學生不斷拓展自身的思維空間。當然,學生在教學工作中出現問題,教師要及時解決,并引導學生建立正確的教學觀念,以此在根本上解決學生的問題。若是學生的學習情況較差時,教師需要及時進行教學引導,確保學生在美術設計中獲取一定的知識。
三、深入培養學生的創意思維,提升學生的基本素養
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1 工藝美術與藝術設計之間的差異
工藝美術和傳統美術設計有著本質的區分,它擺脫了傳統設計經驗的束縛,要求思維獨立;而工藝美術更注重視覺與形式上的沖擊與美感,故工藝美術有著鮮明的設計特征。
1.1 藝術特征不同。農耕女織是工藝美術最主要的背景,故工藝美術具有很強的農業特性,受時代特征影響,讓傳統工藝發展主要以儒士審美為基礎,它的發展具有很強的局限性。和工藝美術有著本質差異的藝術設計,工業時期是它產生的背景,它是在工業發展的條件下,具有很好的民主意識與工業特征。
1.2 展現方式不同。在傳統的工藝美術中,以手工為依托的裝飾美是其主要形式,現行的工藝美術更多的是依賴機械技術。裝飾美擁有很好的情感色彩,創作藝術更多的是展現個人精神,故傳統工藝美術擁有很好的感性與經驗特征;機械美則是在工業生產的條件下,更多的是追求實用價值,追求的是和諧統一與批量生產技術,當然它也具有很多理性特征。因此,工藝美術是藝術與技術的交融,藝術設計是藝術與科學的交融。
1.3 不同的設計對象。因為工藝美術設計的表現特征與形式不同,所以設計對象也不完全相同。其中,手工藝品是工藝設計的關鍵對象,藝術設計的對象是工業產品。藝術設計更多的是體現當代人設計追求與理念,工藝美術傳輸的是道德思想。
2 工藝美術的構思創造性
在社會經濟力量不斷發展的當下,創新逐漸成為衡量國家發展與競爭力的標志,它能用于各種形式的創作,當然也包含工藝美術,只是工藝美術創新相對抽象,在構思中提出了更多的要求,故打破了工藝美術與構思創新之間的約束關系。
2.1 構思條件。藝術構思作為工藝美術的主要任務,為了實現藝術構思不僅需要創造性、創新性思維,還需要在工藝美術中注入更多的審美感受與精力。在這期間,審美感受是對一切美好事物的心得與體驗,審美則是后天努力與環境共同形成的。在生活中,應用最多的是想象,通過對幻想素材進行加工,最后完成工藝設計。
2.2 實現方式。在工藝美術設計中,為了實現構思創造性,最直接的方法是讓設計者更加系統、全面的掌握各種事物之間的關聯與變動趨勢。而工藝美術的創造性構思,更多的是需要審美與功能的完美結合。
受社會經濟影響,審美方式與效果在不同層面上發生著變化,創新理念與文化思潮讓工藝美術思潮更加現代化。為此,在現實工作中,完美必須不斷整合工藝美術動向,通過深入工藝美術的新主旨與新內涵,讓其正向發展。促使工藝美術創造性發展的另一種方式是,更好的發揮設計人員的想象力,通過擴充想象領域,從創造與構思中實現飛躍。需要注意的是:藝術構思絕不能與想象脫離,想象能拉近事物評估的關系,讓藝術向著發散思維的方面前進。
3 工藝美術的發展創造性
3.1 工藝美術的發展核心。工藝美術的創造性是指美術的創造題材、手段、方法和時代的接軌,必須以順應時展為依據。故,與時俱進就成了整個工藝美術與創造性發展的核心與指導。當然,工藝美術設計也不能與其他關聯特性脫離。因此,在實際工作中,除了要秉著時代特性的同時,還必須發揚抽象性、民族特性、滑稽性和娛樂性等特征。在全面發展工藝美術設計的同時,讓工藝美術設計更加形象生動。
3.2 當代工藝美術設計的內涵更加深入。和傳統工藝設計相比,當代工藝設計從實踐與理論中都打破了傳統工藝設計的約束,并且當代工藝美術的設計范圍更廣,設計風格與形式更加多變,素材選取更加多元化、個性化。造成這種情況的原因是,在信息技術快速發展的當下,群眾的審美深度與觀念都發生了很大的變化。
3.3 融匯創造性審美理念。為了進一步提高審美度,在工藝創造與美術設計中,必須不斷融合創造性理念,這樣才能改善工藝美術的獨特性與審美性。如:在工藝美術設計中,結合民族特性,提高民族意識與工藝品感,這樣才能得到民族與大眾的喜愛。在西方工藝品設計中,適當添加抽象元素,在欣賞過程中摒棄元素干擾,這樣才能讓工藝品得到更寬的空間。
3.4 打造創新途徑,提高工藝美術價值。工藝美術作為設計性、思維型工作,為了不斷提高工藝審美,必須主動打破傳統思維的約束,從而提高創新理念與意識。而工藝美術的創造性更多的是利用藝術的創作空間與表現方式,讓工作人員從不同的方面觀察事物,通過感官鑒賞、捕捉、感受、創造美,這樣才能創造更多具有內涵與創意的作品。
4 工藝美術的信息創造性
工藝美術設計是對傳統美術設計的挑戰與創新,它改變了傳統美術的設計方式、工具、范圍、對象與內涵,讓美術發展掙脫了工藝約束。因此,工藝美術設計具有很強的現實意蘊。
4.1 設計工具的轉變。從當代工藝設計過程來看:它不再單純的依賴傳統設計模式,而是運用軟件開發與計算機技術進行再創作。因此,工藝美術的工具開始由繪圖工具與繪圖軟件替代手動繪制。雖然當前的計算機軟件依然占據著主導位置,但是不是傳統繪制完全消失,只是利用率有所下降。
4.2 信息技術有助于美術工藝發展。隨著信息技術的快速發展,它讓工藝美術開始變得更加靈活簡單,工作人員不需要大量的精力與時間,利用技術軟件就能將圖形繪制出來,并且繪制的圖形的準確性、標準性、生動性都比手工更為顯著。
4.3 充分利用信息技術,提高創新能力。運用信息技術提高設計人員的創新能力與意識,需要在特定環境下實施,它不能與網絡空間相脫離而直接灌輸,反之設計人員將難以形成創新能力。因此,在實際工作中,應該充分利用網絡環境,通過加強網絡技藝學習,幫助學生提高收集資料與獨立應對的能力,這樣才能推動學生發展,促進學生發展。
4.4 激發工作人員創造性。不同的人在信息收集與知識接受上的能力不同,為此在信息技術教學中,必須活用設計者感官和多重信息技術,帶動工作人員熱情,增強設計者探索積極性。
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1.1工藝美術中構思的必要條件藝術來源于生活并高于生活,工藝美術的構思也應遵循這個原則。在日常生活中,要講究培養個人的審美情趣,多觀察和體驗周圍美好的事物,并做出自己獨特的見解,為工藝美術設計構思打下扎實的具象基礎;設計構思在一定程度上還依賴于個人的藝術頭腦和素養,不僅要有生活的體驗,還要注重發展自身在美術設計方面的創新能力,多運用創造性思維進行對事物合理的想象,把具體事物和想像有機的合為一體,并付諸于實踐,將工藝美術設計的構思變成實體產品。1.2工藝美術構思創造性的實現方法創造性是藝術設計的靈魂,只有有創新性的工藝作品才是成功的。創造性可以通過后天努力來獲得,其獲得途徑主要有以下三種:對工藝美術發展趨勢的準確把握,加強事物之間的關聯性分析和從實際出發培養想象力。隨著人們觀念的不斷更新,其審美需求也會相應發生變化,人們不再滿足于一成不變的設計產品。在新興技術手段的推動下,工藝美術設計的理念和產品也正不斷更新,更具有時代性。能夠準確掌握行業的發展動向和新趨勢是工藝美術設計構思實現的基礎;準確把握工藝設計審美性和實用性之間的關聯,也是創造性實現的一種途徑;設計者的想象力也關乎于構思創造性的實現,藝術構思很大程度上依賴于設計者的想象力,在了解事物特征的基礎上發揮合理充分的想象才能使想象既不會脫離實際,又能產生新的藝術構思。
2當代工藝美術設計的發展創造性
2.1當代工藝美術設計的發展核心在當代,工藝美術作品已經成為時代潮流性的象征,這不僅體現在其設計理念上,更將時代性淋漓盡致的表現在了工藝產品之中。工藝美術設計之所以經久不衰,究其原因就是其不斷的發展性和更新性,緊跟時代潮流,做到與時俱進就是其發展的核心理念。當然,工藝美術設計的發展僅注重時代性還是遠遠不夠的,還需要以中國傳統文化和內涵作為依托,既不能嚴重脫離實際,更不能完全拋棄傳統的民族特色,要寓歷史性,現代感,藝術性和實用性于一體,才能保持工藝美術設計的長久發展。2.2當代工藝美術設計的新特點時代不同造就了美術設計的不同特點,傳統工藝美術設計更多的是在充當民族傳統文化載體的角色。而在現如今,人們審美觀的更新和工藝制作水平的提高令當代工藝美術設計的涵義則更為廣泛,它不再只局限于以往厚重的歷史的承擔,更被賦予了時代的氣息。當代工藝美術設計風格多變,取材范圍更加廣泛,作品的個性化和人性化更為突出,表達的內涵也更為深邃。2.3當代工藝美術設計需要融合創造性審美觀念我國當代美術設計的發展要多吸取先進的文化和設計精髓,不斷加強自身設計的優越性和先進性,通過發展創造性思維大幅度提升整個民族的審美觀念和審美能力。中西結合就是其中一有效途徑,我們在工藝美術設計時可以借鑒國外設計的抽象性和審美觀,去其糟粕,取其精華,再綜合以我國特有的文化傳統的優勢,創造出獨一無二的工藝設計產品,擴大工藝設計在全球范圍的影響力。
3當代工藝美術設計的信息技術創造性
3.1當代工藝美術設計工具的轉變科技的發展直接促使了新的設計工具的誕生,傳統設計過程中單一的手動設計時代已經一去不復返,當代美術設計的具體繪制工作主要依賴于電腦繪圖工具這種現代性手段,這雖然使設計工作的完成更加快捷方便,但從繪圖的精確性和理念的傳遞性方面來看,手工繪制仍然有不可替代的優勢。所以在設計過程中,能夠實現機繪與手繪聯合繪制將不失為一種好方法。3.2信息技術推動了當代工藝美術的發展當代信息技術的發展使得工藝美術的設計工作變得簡單而靈活,設計者不需要將大量的工作和精力放到創作和繪制中來,通過當代技術軟件能夠更加快速的實現圖形的繪制,而且繪制圖形的標準型、準確性以及生動性都比手工繪制效果更加顯著,因此,熟練掌握計算機技術能夠推動工藝美術的快速發展。3.3利用當代信息技術提升設計者的創新意識和能力利用當代信息技術提升設計者的創新意識和能力需要在特定的網絡環境中進行,不能脫離網絡環境而直接灌輸理論知識,否則設計者難以形成有效的創新意識,因此讓設計者在網絡環境下進行工藝美術技藝的學習,不僅能夠培養學生的獨立能力和資料收集能力,還能夠促進學生的思維拓展,提升學生的創新能力。
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當代工藝美術在發展過程中要不斷進行創作,這樣才能在藝術構思方面得到更好的發展,同時,在設計方面一定要具備創造力,這樣才能更好的在創作過程中得到提高,同時也能更好的在構思方面進行發展。在創作的過程中不斷出現新的靈感,這樣能夠在人們的日常生活中對事物的審美發生改變,同時,也能體現人們對文化的追求和需求。在當代工藝美術發展過程中,藝術構思要不但進行創新,同時,設計人員在創作過程中要不但提高相關的知識,這樣能夠發展當代工藝美術。當代工藝美術在發展過程中,工藝構思要不斷進行創新,同時在發展過程中要保持一個非常良好的狀態,設計人員在工作中要不斷的發揮自己的創造力和想象力,這樣能夠在創作過程中將自身的想象進行結合,也能更好的和實際情況進行融合。在進行設計的時候,非常重要的一點就是不能和實際情況相脫離,這樣設計出來的作品在生產過程中才能避免遇到更多的問題。當代工藝美術在發展過程中包含的內容是非常多樣的,同時在發展過程中要將事物的審美和性能進行融合。中國文化在發展過程中經歷的時間是非常漫長的,同時,在發展過程中出現了非常多的不同思想,因此,當代工藝美術在設計過程中也要和文化不斷進行融合,這樣才能更好的滿足時代的變化。對當代工藝美術發展的動態進行掌握,才能更好的提升工藝美術設計中的理念,同時也能更好的和現實進行融合,設計出更加符合大眾需求的作品。
2當代工藝美術要緊跟時代潮流
當代工藝美術在進行創造的過程中要不斷和現實生活進行聯系,這樣在發展過程中才能更好的對傳統工藝文化進行傳承,同時在發展過程中也要對時展潮流進行掌握,這樣創造出來的工藝品才能更好的進行創新,同時也能適應時展。在社會不斷變化的過程中,人們對精神文化的需求也在不斷發生改變,因此,當代工藝美術在發展過程中要不斷進行變化,這樣才能更好的保證創造出來的作品能夠更好的滿足人們的需求。在創造過程中,人們的思想文化和思維方式要不斷進行創新,這樣才能不斷的與時俱進。當代工藝美術在發展過程中對傳統工藝美術中存在著的一些局限性進行了改善,因此,在審美方面也發生了很大的變化,同時在觀念和感覺方面也發生了改變。經濟的快速發展,使得人們的生活發生了很大的變化,人們的生活節奏逐漸在不斷加快,因此,當代工藝美術在設計和創造方面要做到與時俱進,這樣才能更好的滿足人們的需求。當代工藝美術在發展過程中要對自身的各個方面都進行發展,這樣才能更好的進行創新,同時也能將設計人員的思想和時代潮流更好的結合在一起。在當代工藝美術設計過程中,創新意識是非常重要的,因此,要對其進行重視。工藝美術設計是為了更好的保證創造出來的作品能夠更好的體現其價值,因此,創造力在當代美術發展過程中是非常重要的。
3當代工藝美術在創新過程中對于信息技術的應用
隨著科學技術的不斷發展,當代工藝美術中對于信息技術的應用也越來越廣泛,很多與工藝美術相關的軟件都相繼的開發出來,并且大部分都已經在當代工藝美術中開始應用,這一系列的軟件對當代工藝美術設計人員在制作作品的過程中,簡便了當代工藝美術設計創造中的過程,給予了當代工藝美術設計人員充分的時間和空間,讓設計人員能夠在作品的創新上投入更多的精力。信息技術在當代工藝美術中的廣泛應用,提高了當代工藝美術的整體設計水平,簡化了作品的制作過程,當代工藝美術設計人員在充分的掌握了信息技術,能夠對信息技術的在當代工藝美術的發展過程中進行有效的應用,對于設計人員在自身設計創造作品時的水平有著非常大的提升作用。在當代工藝美術中,想要更好的創作出當代工藝美術作品,就必須掌握對信息技術使用的正確方法,充分利用相關的信息技術對工藝美術作品進行改善,加強對作品的修改,使作品更加的完美。在當代工藝美術中,計算機的使用大大增強了在創作過程中的設計創造,因為計算機能夠在創作過程中為創作者提供大量的材料,可以利用相關的工藝美術軟件對創作出來的作品加強設計,當代工藝美術設計人員在使用計算機進行創作時,能夠更好的將各類材料綜合起來進行有效的利用,充分的掌握與創作作品相關的材料,加強創作作品自身的質量。計算機的出現在一定程度上給予了當代工藝美術持續發展的機遇,面對國內外各種藝術思潮的涌現,當代工藝美術設計人員應當充分的利用信息技術,提高自身在創作過程中對于技術、知識能力的有效創新,將當代工藝美術設計與信息技術有機的結合在一起,提高當代工藝美術的作品質量。
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關鍵詞:工藝美術;設計;創造
隨著社會經濟的不斷發展,人們已經不能滿足于物質上的生活,開始逐漸追求在精神上的滿足,而當代工藝美術則很好的滿足人們在精神生活上的需求。
當代工藝美術是中國文化里重要的組成部分,當代工藝美術與傳統工藝美術相比,在內容、形式、對象、種類、性質等一系列方面都發生了巨大的改變。當代工藝美術反映了當代社會人們在日常生活中對于事物的審美觀念,當代工藝美術自身存在的設計創造的好與壞,決定著當代工藝美術在藝術品上創作的成與敗,在當代工藝美術的發展過程中,需要我們在藝術創作中不斷的發揮出自己的想象力,開闊自己的眼界,在創作中充分的挖掘自己的創造力,將當代工藝美術與現代化經濟發展中的網絡信息技術有機的結合起來,有利于推動當代工藝美工在中國文化里的發展。
一 當代工藝美術在藝術構思上的創新
當代工藝美術在發展的過程中,最開始的事項就是在創作上的藝術構思,當代工藝美術在設計上需要具有一定的創造力,在創作過程中需要我們不斷的提高自身的創造力,充分的發揮出自己天馬行空的想象力。在當代工藝美術的藝術構思上,需要不斷的對構思理念進行創新,這樣才能保證在創作的過程中不斷的有新的靈感出現,當代工藝美術實質上就是人們日常生活中對事物審美觀念的一種反映,它能有效的反映出人們對于文化上的需求與眼光,當代工藝美術的發展過程中,需要在藝術構思上進行有效的創新,當代工藝美術設計人員在進行創作的過程中,也不能脫離自身在藝術構思上的創新,當代工藝美術的發展離不開在藝術構思上的創新。
當代工藝美術在藝術構思上的創新體現在很多方面,想要在當代工藝美術的設計中保持一個良好的狀態進行想象,就需要在藝術構思上進行不斷的創新,需要當代工藝美術中的設計人員發揮出自己的想象力與創造力,將自身在想象與創造的過程中,切實的與實際相結合,不能脫離實際的這個范圍。當代工藝美術設計創造的特征包含著方方面面,它很巧妙的將當代工藝美術上的審美與功能結合在了一起。隨著中國文化的不斷發展,在文藝這一領域中涌現了大批各不相同的文藝思想,在當代工藝美術的設計創造中,需要我們緊緊跟隨著文化思潮,不斷的提升自己在工藝美術設計中的創新理念,掌握當代工藝美術在發展中的新動態,結合于現實,創作出迎合大眾口味的作品。當代工藝美術中的設計人員,需要在藝術構思上進行創新,才能更好的結合實際進行創作。
二 當代工藝美術要緊跟時代潮流
當代工藝美術設計創造特征必須與現實生活緊密的聯系在一起,在發展過程中應當重視傳統的工藝文化,緊跟時代的潮流,當代工藝美術設計創造特征還要對自身不斷的進行革新,適應時代的發展需求,滿足人們對于精神文化生活上的需求。在當代工藝美術中,工藝美術設計人員在創作過程中也要緊跟時代的步伐,加強自身在創作過程中的創造力,按照時代潮流的發展方向對當代工藝美術的創作進行改善,在創作過程中對自身的思想文化、思維方式進行有效的創新,緊跟時代潮流對自身的創作起著很重要的作用。
當代工藝美術設計打破了傳統工藝美術設計自身存在的一系列局限性,加強了工藝美術中對于審美的一些觀念與感悟,隨著我國經濟的高速發展,人們的生活節奏逐漸的加快,當代工藝美術設計創造特征在緊跟時代潮流的步伐上,也在某一程度上滿足了人們在精神文化上的需求。當代工藝美術在發展的過程中,要注重自身在各個方面的開擴,要不斷的加以創新,要將當代工藝美術中的設計人員的審美觀念與時代潮流緊密的結合起來,這對當代工藝美術在創作領域這一塊具有非常重要的意義。要時刻保持創新意識在當代工藝美術設計中的發揮,創新意識在當代工藝美術中起著非常重要的作用,能夠有效的提高當代工藝美術在發展過程中的效能,讓當代工藝美術中的創作品能夠擁有更好的價值,增強了當代工藝美術在創造力上的發揮。
三 當代工藝美術在創新過程中對于信息技術的應用
隨著科學技術的不斷發展,當代工藝美術中對于信息技術的應用也越來越廣泛,很多與工藝美術相關的軟件都相繼的開發出來,并且大部分都已經在當代工藝美術中開始應用,這一系列的軟件對當代工藝美術設計人員在制作作品的過程中,簡便了當代工藝美術設計創造中的過程,給予了當代工藝美術設計人員充分的時間和空間,讓設計人員能夠在作品的創新上投入更多的精力。信息技術在當代工藝美術中的廣泛應用,提高了當代工藝美術的整體設計水平,簡化了作品的制作過程,當代工藝美術設計人員在充分的掌握了信息技術,能夠對信息技術的在當代工藝美術的發展過程中進行有效的應用,對于設計人員在自身設計創造作品時的水平有著非常大的提升作用。
在當代工藝美術中,想要更好的創作出當代工藝美術作品,就必須掌握對信息技術使用的正確方法,充分利用相關的信息技術對工藝美術作品進行改善,加強對作品的修改,使作品更加的完美。在當代工藝美術中,計算機的使用大大增強了在創作過程中的設計創造,因為計算機能夠在創作過程中為創作者提供大量的材料,可以利用相關的工藝美術軟件對創作出來的作品加強設計,當代工藝美術設計人員在使用計算機進行創作時,能夠更好的將各類材料綜合起來進行有效的利用,充分的掌握與創作作品相關的材料,加強創作作品自身的質量。計算機的出現在一定程度上給予了當代工藝美術持續發展的機遇,面對國內外各種藝術思潮的涌現,當代工藝美術設計人員應當充分的利用信息技術,提高自身在創作過程中對于技術、知識能力的有效創新,將當代工藝美術設計與信息技術有機的結合在一起,提高當代工藝美術的作品質量。
四 結束語
隨著我國經濟的不斷發展,人們對于自身精神文化層面上的追求也越來越高,對于當代工藝美術在發展的過程中,應當注重對于工藝美術自身的設計創造特征的發掘。當代工藝美術自身存在的設計創造的好與壞,決定著當代工藝美術在藝術品上創作的成與敗,在當代工藝美術的發展過程中,需要工藝美術設計人員在藝術創作中不斷的發揮出自己的想象力,開闊自己的眼界,在創作中充分的挖掘自己的創造力,將當代工藝美術與現代化經濟發展中的網絡信息技術有機的結合起來,有利于推動當代工藝美工在中國文化里的發展。在當代工藝美術的創作中,充分的利用當代工藝美術自身所具有的特質,緊跟時代潮流、藝術構思創新、信息技術應用這三個發明體現了當代工藝美術設計創造特征,在當代工藝美術的創作過程中,應當注重對作品的科學化,設計人員自身的想象力、創造力是其創作的絕對核心,設計人員在創作過程中要充分的結合實際,更好的利用當代工藝美術設計創造特征。
參考文獻
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當代工藝美術在發展的過程中,必須不斷的創新,所以,相關工作者一定要具有創造力,尤其是在藝術構思方面,一定要具有創新的精神,這樣才能提高創作的水平。好的工藝美術設計,需要在創作的過程中激發設計者的靈感,要改變其傳統的思維方式以及審美觀念,還要體現人們對美化事物的追求。在當代工藝美術發展的過程中,不斷要做到對藝術構思的創新,還需要對傳統的設計知識以及理念進行創新,這樣才能促進工藝美術設計更好的發展。當代工藝美術在設計時,一定要從多個角度看待問題,設計人員需要在生活中多積累素材,還要在設計中不斷積累經驗,提高自己的想象力與創造力,才能滿足人們日益提高的審美觀。工藝美術包括多項內容,需要將審美與性能有機的融合的一起,中國文化的發展經歷了較長的時間,而且融合了不同的思想,所以,工藝美術在發展時,也需要將不同的文化融合在一起,需要滿足社會發展的需求。為了提升工藝美化的設計理念,還需要融合現實,這樣才能更好的滿足大眾的需求。
2當代工藝美術設計的要點
當代工藝美術設計需要緊跟時代潮流,需要與現實緊密的聯系在一起,要將傳統工藝文化與現代工藝文化緊密的結合起來,做到對傳統文化的傳承,還要掌握現代文化的潮流趨勢,這樣設計出的工藝品才能更好的滿足大眾審美眼光。社會在不斷的進步,人們的素質以及文化需求也在不斷的改變,只有把握當代工藝美術設計的要點,才能提高設計的水平。在創作的過程中,人們的思想以及思維方式有較大的不同,設計者要做到對不同文化以及理念的融合,要打破傳統工藝美術的局限性,還要提高審美。現代社會中,人們的生活方式發生了較大的變化,人們的生活節奏也在不斷的加快,所以,相關工作者一定要做到與時俱進,對工藝美術的各個方面進行創新,還要與現代社會的時尚潮流結合起來,增加創新意識,提高藝術品的價值。設計人員要具有一定創造力,這樣才能促進當代工藝美術設計更好的提升。現代工藝美術是在傳統工藝美術的基礎上,對其形式以及內容的改進,可以使工藝作品更具時代感。人們的審美眼光以及欣賞習慣在不斷的改變,增加當代工藝美術設計的創造性,可以更好的提升工藝品在中國文化中的位置,要注入具有時代信息的創造性審美觀念。現代工藝美術設計的民族化就是在設計中將本民族的藝術和審美在長期的歷史發展中形成的傳統風格展現出來;第三,現代工藝美術設計非常注重以表現為主的抽象性風格,在現代工藝美術設計的審美意識中,不能有過多和過分的雕飾,要求產品應該要以簡潔性或抽象性的特征為主。如果要確保其成就能夠順利的實現,就要通過有效地創新思想來獲取,只有這樣才可以創造出更多的財富,進而提升創新能力,才能進一步創造出更美的作品,使得藝術和美學之間也得以更好地相互完美融合在一起。
3當代工藝美術在創新過程中對于信息技術的應用
隨著科學技術的不斷發展,當代工藝美術中對于信息技術的應用也越來越廣泛,很多與工藝美術相關的軟件都相繼的開發出來,并且大部分都已經在當代工藝美術中開始應用,這一系列的軟件對當代工藝美術設計人員在制作作品的過程中,簡便了當代工藝美術設計創造中的過程,給予了當代工藝美術設計人員充分的時間和空間,讓設計人員能夠在作品的創新上投入更多的精力。信息技術在當代工藝美術中的廣泛應用,提高了當代工藝美術的整體設計水平,簡化了作品的制作過程,當代工藝美術設計人員在充分的掌握了信息技術,能夠對信息技術的在當代工藝美術的發展過程中進行有效的應用,對于設計人員在自身設計創造作品時的水平有著非常大的提升作用。在當代工藝美術中,想要更好的創作出當代工藝美術作品,就必須掌握對信息技術使用的正確方法,充分利用相關的信息技術對工藝美術作品進行改善,加強對作品的修改,使作品更加的完美。在當代工藝美術中,計算機的使用大大增強了在創作過程中的設計創造,因為計算機能夠在創作過程中為創作者提供大量的材料,可以利用相關的工藝美術軟件對創作出來的作品加強設計,當代工藝美術設計人員在使用計算機進行創作時,能夠更好的將各類材料綜合起來進行有效的利用,充分的掌握與創作作品相關的材料,加強創作作品自身的質量。計算機的出現在一定程度上給予了當代工藝美術持續發展的機遇,面對國內外各種藝術思潮的涌現,當代工藝美術設計人員應當充分的利用信息技術,提高自身在創作過程中對于技術、知識能力的有效創新,將當代工藝美術設計與信息技術有機的結合在一起,提高當代工藝美術的作品質量。
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一般來說,在工藝美術設計中創新思維的特征主要表現在以下幾個方面。
1.形象思維
這是一種直覺性的思維,以具體的形象思維內容為主的思維狀態。對工藝美術設計而言,在設計者對作品進行設計的過程里,如果沒有形象的所造就會使作品因為沒有思維狀態與語言表達而在整體上缺乏生氣。如何去獲得形象思維,設計者就應該將自己投放到生活和自然當中去,在廣闊的環境中用心感受和捕捉具有深刻特點和意義的形象事物。在工藝美術設計中,它的特征具體表現為形象性、非邏輯性以及想象性。
2.抽象思維
在很多時候抽象思維也稱為邏輯性思維。其內容主要是指通過科學的概念對在發展過程中事物的本質進行動態的反映,通過對其本質作出概括與思維后,再對其部分特征進行提取,從而使其由感性認識的階段向深層次的理性認識階段進行過渡。由于抽象思維不僅可以對事物的外部狀態作出有效反饋,而且還能夠讓人對事物進展的動態預見提供更好的依據。在工藝美術設計中,抽象思維的應用往往會收到意想不到的效果。
3.發散思維
發散思維同時又稱為求異思維、擴散思維核輻射思維等,也是屬于創新思維中的一種核心內容。其主要內容是以事前已確定好的出發點或目標為基礎,通過不同手段方式對問題進行思考,并在思維的過程內對不同信息進行收集,最終通過各類方式的比較來尋找發現與解決問題的方法。對于工藝美術的設計者而言,其創新能力往往體現在他們對發散思維的應用過程當中。只有能夠對發散思維作出轉化或加工,才能保證發散思維在藝術創作中發揮出巨大作用。在工藝美術設計中,發散性思維往往因其變通性、獨特性以及流暢性等特點而占據了重要地位。
4.逆向思維
一般來說,逆向思維所體現出來的狀態往往和我們正常的反應完全相反。作為解決問題時的重要手段,此類思維模式富有創新內涵,所以通過逆向思維的方式對不同事物進行處理往往會收到許多意料之外的結果。相比較上述三種思維方式來說,逆向思維是較為特殊的一種思維方式,例如當大多數人對某事物極為追求時,一小部分人則會選擇放棄一些與大眾不同的思維。通俗點講,逆向思維就是指與大多數人想法不同的個人想法,它常常會給人們帶來不符合常規、讓人豁然開朗的感覺。在工藝美術設計中,運用逆向思維可以使思路更加寬泛、清晰,也能夠給受眾不一樣的思維感受。所以設計者應該要學會運用和深刻認識逆向思維,遇到事情用逆向思維的方法解決,這樣就會給廣大受眾帶來更加新鮮的感受,從而達到完美的藝術效果。
二、創新思維在工藝美術設計中的具體表現
對于工藝美術設計來說,創新主要的思路模式就是表現在怎樣向受眾表達它內在的含義和內容。設計者在創作過程中還需要將其和其他元素加以創新渲染,以達到更完美的視覺效果。
1.圖形的創新
圖形對于工藝美術設計來說,是它的靈魂。我們見得最多的產品設計,往往是以造型的形式展現出來的。圖形作為一種視覺語言,它的加入傾注了設計者對創作的全部感情,從工藝美術設計的層面來說,同樣具有一定的創新價值。
2.色彩的創新
由于自然界的色彩變化幅度大,配色方案多種多樣,所以工藝美術的設計師可以根據色彩的特質傳遞不同的信息。只有將創新和色彩融合在一起,才能讓整個工藝美術設計具有生命力,從而使其能夠更好地向受眾傳達設計者所想表達的意境。
三、結語:
篇8
關鍵詞:數學媒體藝術;展示設計;創新;運用
隨著科學技術的發展,多媒體技術、數字媒體藝術等成為當下新興的、廣受關注的信息傳播手段。其中,數字媒體藝術成為藝術發展最為重要的手段之一,可以更好地向受眾傳達藝術的內涵和思想,表達創作者的情感。此外,它還可以有效地拓展創作者的創作空間,豐富創作者的創作思維,進而激發創作者的創作靈感。
一、數字媒體藝術的概念
近年來,我國的互聯網技術實現了快速發展,新媒體隨之產生,數字技術、虛擬現實技術等也迅速發展。數字媒體藝術是借助數字科技和現代傳媒技術的結合作為手段,將人的藝術感性思維與邏輯嚴密的理性思維結合作為內容的一種新興的藝術形式。不同于其他藝術,數字媒體藝術創作者在創作過程中將數字技術作為主要手段。隨著數字媒體藝術的發展和成熟,它已經成為現階段世界藝術設計領域最有發展潛力的藝術形式之一。數字媒體藝術是一種從平面設計到三維設計、從界面到內容的綜合性藝術表現形式,將先進的科學技術和傳媒藝術充分融合。
二、數字媒體藝術在展示設計中的創新運用
1.空間展示設計
在展示設計中運用數字媒體藝術,可以有效地拓展設計空間,豐富設計者的思維,更好地賦予展示設計人的思維與情感。提供所要展示的事物與展示場地是進行展示設計最基本的要求,進行合理的空間設計是整個展示設計的關鍵。隨著科學技術的發展,4D技術的出現和應用可以更有效地提高四維空間的展示效果和受眾參與過程的體驗與思考效果。在進行空間展示設計時,通過借助多媒體聲光電技術,配合各種先進的音效系統與動感座椅,可以提高人們的體驗效果。同時,輔以情境需要的雨雪、光電等效果,構建出符合藝術情境的實際空間,通過對受眾視覺、聽覺等多方面的直接刺激,讓受眾產生身臨其境的感覺。在此過程中,時間的流動、受眾的活動都可以使空間展示的效果更加明顯,將虛擬空間與真實空間有效結合,使受眾實現視覺等多方面的隨意轉換,感受設計者的創作思想與主題表達。數字媒體藝術可以更好地幫助展示設計者拓展創作空間,激發設計者的創作靈感,保證藝術展示的效果,同時使受眾的互動體驗更加逼真。
2.二維展示設計
借助二維展示可以體現展示設計的優勢。隨著近年來我國數字媒體藝術的不斷發展與成熟,二維技術的表現形式也發生了較大的變化,其中以靜態形式多樣化與從靜態形式向動態形式變化兩種形式最為明顯。傳統的展示設計主要借助二維展示的文字與圖像功能,實現靜態的信息傳播,而數學媒體藝術通過數字影像、投影藝術等先進的技術形成多樣性的、動態的二維展示形式。尤其是運用數字影像藝術可以向受眾更加清晰、細致地進行藝術展示,還可以通過漫游的方式進行多空間的聯動,借助動畫的形式實現對藝術的展示,促進受眾對藝術的理解,從而更好地引起受眾的情感共鳴。
3.交互式展示
交互式展示關注受眾在參與過程中的體驗與思考。展示設計通過與受眾形成有效的互動,帶給受眾更為直接的沖擊力,從而有效地引起受眾的情感共鳴。交互式展示要借助連續運轉的雙向電子或通訊系統的硬件設備實現受眾與展示設計有效的互動體驗。
4.網絡展示技術
人員通過借助數字媒體藝術與展示設計進行有效的結合,形成一種全新的展示藝術——網絡展示。隨著科學技術的發展,我國數字媒體藝術更加成熟。越來越多的展示設計者將數字媒體藝術運用到展示設計中,拓展了藝術創作的空間。展示設計者通過新媒體和網頁等平臺向受眾傳達自身的作品。
結語
隨著我國信息技術的不斷發展和完善,數字媒體藝術得到了廣泛的應用。藝術創作者將自身的情感、思想等融入藝術創作,同時借助科學技術完成藝術創作,這樣的創作過程可以使藝術創作成果更具思想和人性。展示設計不同于其他設計,它是一種綜合性、專業性較強的設計類型,它的發展需要不斷創新設計方式和手段。通過在展示設計中創新運用數字媒體藝術,才能有效地發展展示設計,凸顯其特色和優勢。
參考文獻:
[1]張茜.數字媒體藝術在展示設計中的創新運用探討.價值工程,2014(28).
篇9
關鍵詞:多媒體網絡技術課堂氛圍;教學目的
中圖分類號:G632 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2014)06-385-02
小學語文課程標準指出:語文課程應注重現代科技手段的運用,重視語文的熏陶感染作用,讓小學生在感興趣的自主活動中提高語文素養,因此,小學語文教學不僅需要傳授知識,同時還要培養學生學習興趣和學習能力,讓學生在主動學習中獲取知識和技能。
在小學語文教學中教師應充分運用這種現代化教學手段,將傳統的教學形式和多媒體技術有機結合起來,并不斷挖掘硬件和軟件的潛力,發揮多媒體技術的聲音,圖象、文字、影像以及交互功能的作用。教師要充分引導小學生積極參與教學,讓小學生在輕松、愉悅的教學環境中去感受現代教育媒體帶來的快樂,從而提高學生的學習積極性,使小學語文課堂教學引入全新的境界。那么,如何運用現代教學多媒體技術,創設詩情畫意的語文課堂氛圍呢?
一、充分運用現代化技術資源,營造小學語文課堂教學情境
兒童的思維方式以具體形象思維為主,烏申斯基說:孩子們是以形狀、色彩、聲音思考問題的,假如有人強迫他們用其它方式去思考,那就是逼迫他們失去興趣和天性。合理運用現代教育媒體的資源,選用適合教學需要的課件,通過現代教學設備進行直觀展示,以生動的形象、鮮明的色彩、動聽的聲音營造情境,增加學生對所學內容的直觀感受,縮短學生由閱讀到理解的路徑。而多媒體課件以畫面、聲音呈現的形式,加深了學生對課文的感知,吸引了學生的注意力,使他們在文本閱讀與動畫欣賞中受到感染和熏陶因而減少學習難度,達到理想的教學效果。
二、利用語文教材文本插圖,創設語文教學模式。
利用現代教育資源開展小學語文教學,雖然其效果比較理想,但受學校多媒體教室的限制,要想每節課都運用多媒體教學是非常困難的。基于這一難題,我充分利用新課程語文教材的特點,新教材安排了大量精美的插圖,這些豐富多采的插圖有助于學生直觀輕松地學習。在教學中,我們可以把書上的精美插圖以影印的方式進行簡單加工,并把課文中的關鍵爭囝句以大體字影印突出出來,在課堂上靈活地運用,不斷創新教學方法,提高話文教學效率。為提高學生學習興趣,我通過圖片進行導入新課,把課文的小幅插圖進行放大,在關鍵處進行標注,讓學生通過對插圖的感性認識獲得表象,再由表象進行思維。這樣,以圖片為切入點,創設情境,引發學生主動學習興趣,調動他們學習的自覺性和積極性。學生在看圖時不知不覺、輕松快樂地完成了學習目標。新教材的設計格式更像是解說辭,圖文并茂,精美別致,圖畫簡化了教材內容,文本精確了教材內容。我們可以充分利用這一特點,在教學過程中,把圖文結合起來,增強教學直觀化,讓學生依圖識字、學文,借圖認知、感悟,憑圖記憶、理解。通過圖文結合,使學生整體感知。如:語文教學中,幫助小學生理解生字詞,讓學生在頭腦中建立字詞與課文及意義的網絡聯系,卉借助已有的認知經驗,整合多種信息進行理解體味,以“潤物細無聲”的方式向學生提示圖與文的內在聯系,將音、形、義整合為一體,調動學生積極思維,促進學生記憶理解。
小學語文課堂教學不是孤立的教學,它是自主的、探究的,也是合作的,在教師輔導、學生交流中完成教學目標,由圖遷移,互動教學。依圖設計的教學不能孤立地依圖學文,還要通過豐富多采的圖遷移開來,在豐富多采的活動中提高教學效果。
三、運用現代教學媒體,開展對學生進行審美教育
愛美、求美是少年兒童的基本心理需求。而現代教學可以藝術地表現出教學內容,取得事半功倍的效果。音像教材將諸多美的因素滲透到現代教學中去,使孩子們在一個和諧的、充滿美感的教學環境中既獲得知識,又陶冶情操。比如在《繁星》這一活動中,將雪白的天花板作為幕布,調節投
影焦距,讓懸掛在“天空”上的星星時明時暗,不時閃爍。孩子頭靠桌子上,向上仰望,眼前出現了半明半暗的星空、無數眨眼的星星,還有飛舞的流螢、閃爍的航標燈,教師隨時稍稍移動畫面,讓孩子產生船在移動、星也在動的感覺。與此同時,播放一段優美的夏夜圓舞曲,在視覺、聽覺交織的立體空間里孩子不僅領略到了一個柔和、靜寂、夢幻般的海上之夜的形象美,也從散文的意境中體會到了語言美。
在古詩詞教學中,由于古典詩歌具有其藝術形成的特殊性,也就有了語言、音樂、繪畫、情感多種因素的美。在挖掘這些美的因素時,多媒體技術有著強大的、無可比擬的優勢。古詩押韻合轍,節奏鮮明,讀起來瑯瑯上由,說耳動聽,呈現出抑揚頓挫的音樂美。然而要想把古詩讀出韻味來,也并非一件易事。因為詩歌是想象和激情的語言,貫穿其間的往往就是“情感”這條看不見的線索。那么在幫助學生讀懂詩句的基礎上,我們就要通過朗讀體會詩的節奏、詩的韻律,培養學生的語感,使他們在讀中受到情感的熏陶。
如:在教學
詩的強烈愿望。學生有了讀好古詩的強烈愿望,學生們在練習時都特別認真。一位同學讀完了,其他同學真誠地提出自己的意見。然后主動把富己對詩句約理解,用朗讀表達給大家聽。學生們積極地、主動地揣摩著、墨條著詩句。這時,我悄悄地點擊電腦,教室中再次響起舒緩的古曲。驚奇的是學生隨著音樂的節奏動情地朗誦起來。朗朗的書聲,悠揚的樂聲交融在一起,是那樣的和諧、那樣的動聽。每位同學都在朗誦聲中感受到了中華文化的美,與此同時,朗讀水平也得到了很大的提高。
四、運用現代教育技術,增大課容量,提高教學效率
伴隨著教育教學改革的不斷深入,大力開展素質教育已成為教育改革的重要組成部分,而傳統的教學方法與教學手段已不再適時展的需要。因此,改革教學方法,實現教學手段的現代化已是當務之急,勢在必得。小學語文新教材內容比較深、比較廣泛,難度也就越大。使用現代化技術進行教學,就可以變深為淺,化難為易,充分利用各種媒體優勢,通過借助錄音、錄像,動畫等形式,使學生去感知傳統的教學中無法表現的內容,從而提高小學語文課堂效率。
篇10
關鍵詞:設計思維;幼兒;美術教育
中圖分類號:G612 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2017)01-116-01
設計是人類能夠將自己的意識投入到日常活動當中,對人類社會發展進步有著重大積極意義。幼兒正是培養創造性思維的關鍵階段,而美術教育更是需要大量設計思維和創造能力的活動,在美術教育中滲入設計思維是加強培養幼兒創造性思維和能力的有效途徑。教師在這時應該注意教學方式和手段,尤其是確定美術教學目標,結合幼兒在這一時期心理特點和生理發展規律來科學制定,然后在幼兒已經具有一定水平基礎上,以確定幼兒在下一階段通過繼續努力有可能實現的目標。只有這樣循序漸進,適度提高幼兒學習水平,最后才可能達到較好的美術教學效果。在這個過程中教師融入設計思維,有意培養幼兒自主發散思維進行創作的能力,在美術領域才能有好的提高和進步。
一、確定幼兒美術教育方向
幼兒階段的美術教育基本上還是一些非常基礎的內容,教師主要是培養學生思維能力和興趣激發,在繪畫技巧上涉及的專業知識比較簡單,因此教師在這個過程中就必須確定好幼兒美術教育的方向,尤其是要注意創造思維和設計思維的培養。如果幼兒只能用一些籠統抽象的圖形來創作圖畫時,教師就應該盡量鼓勵幼兒嘗試把這些抽象圖形用各種線條連接組合在一起形成新的圖畫。等到幼兒可以畫出明確清楚的圖形后,教師可以開始逐步指導幼兒采用不同圖形組合在一起創造出新的圖形。當然,教學方向不一定都必須依照教師主觀意愿來確立,幼兒也可以主動表達出自己的學習意愿。此時,教師制定的教學目標應該在一些方面與幼兒的需要相吻合,即使幼兒只是在有限范圍內具有邏輯性思考能力,但基于自身自覺性的限制,其在幼兒時期所形成的相關概念,還不屬于具有真正含義的概念。
因此,教師在確立了教學方向,制定出具體美術教學目標時,可以有兩種模式:第一,把教學中畫出來的一些事物的圖形畫作當成唯一創作標準,如教幼兒用白色去畫月亮,就容易導致幼兒錯誤認為只有用白色畫月亮才是正確的方法。遏制了幼兒對顏色的無限創意和想象。第二,是把教學中明確近的物體大,遠的物體小、顏色重疊漸變等難以具象的概念變成固定教學思路。如幼兒需要表現物體遠近時,教師教他們運用物體外形之間大小對比的方法來表達,就容易給幼兒造成一個刻板思維模式,小圖象的物體一定比大圖像物體所在距離更遠一些的想法,從而導致他們思維僵化難以創新。
二、幼兒美術教學融入設計思維的措施
1、引入情景創新教學活動
在幼兒美術教學中創設情景,也就是把一些生活情景融合到日常教學活動當中,使其能夠成為有效誘發幼兒展開創作的動機,并引導和推動幼兒學習水平進一步提高。在有了好的創作情景之后,教師可以引導幼兒將自己的體驗和感悟,大膽表達出來,并通過相互溝通交流,實現對自我的超越。比如,幼兒想要創作一幅主題是“春天”的畫作。首先,教師可以選擇帶幼兒去郊外感受春天的氣息,通過賞花、放風箏等活動,幼兒邊玩耍邊觀察,從周圍環境認識到春天來了。回到課堂之中,鼓勵幼兒用自己的語言描述春天的情景。幼兒在親身感受了春天的氛圍,就能夠對春天有自己的見解,再運用豐富多彩的圖畫展示出春天的景象。畫作完成后,幼兒可以互相傳閱,并講述自己作品的背景。通過這種形式的教學,不僅可以讓幼兒之間取長補短,產生更多畫畫靈感,還能有效提高幼兒繪畫技能。
2、帶入問題培養幼兒思維能力
教師除了要創新教學模式,還要加強對幼兒的引導,培養他們思維能力。通過創設簡明易懂的問題來作為教學的導入前提,可以鍛煉幼兒主動思考,激發他們強烈的求知欲。當教師發現幼兒經常采用某種造型形式或是表現手法時,可以提出建議讓幼兒考慮嘗試新的方法,改進繪畫創作的思路,避免幼兒形成一種固定化的一成不變的思維模式。例如,幼兒想要用紅色來畫太陽時,教師可以提出疑問,是不是太陽都只有紅色?如果幼兒又選用了黃色或橘色來表現太陽時,教師進一步引導幼兒提出疑惑,大家能不能用其它什么顏色來畫太陽呢?這時,可能會出現有幼兒用彩色來畫太陽,教師就可以再次表達疑問,怎樣運用彩色才會畫出更像陽光的太陽呢?教師通過不斷提問進行引導,幫助幼兒展開新的思維,拓寬思維模式,在求變過程中激發出獨具特色的創作思維。
三、結束語
在幼兒美術教學中深入涉及思維,不僅是要求教師要轉變傳統教學模式,靈活創新教學方式和手段,更重要的是注意培養幼兒的創造性思維能力,在教師不斷引下形成發散式思維,在美術創作中有更多靈感和思路,而不是僵化在一種格式思維之中。