光影的基本原理范文

時間:2023-11-20 17:29:05

導語:如何才能寫好一篇光影的基本原理,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

篇1

關鍵詞:概率;排列組合基本原理;推廣;應用

互斥事件發生的概率和相互獨立事件同時發生的概率是“排列、組合和概率”這一章中的兩個重要概念,教材用兩個簡單的實例給出了相應的計算公式:若A、B為互斥事件,則 P(A+B)=P(A)+P(B),若A、B為相互獨立事件,則P(A?B)=P(A)?P(B)。這種處理方法將抽象的問題具體化,使問題的解決簡單明了,比較符合我們的認知水平。如果能結合排列組合的基本原理來解釋這兩個概念,那么我們對這兩個概念及相應的計算公式會有更深刻的理解。

一、排列組合基本原理在概率問題中的推廣

1.概率的加法原理。完成一個試驗,含有2個“類事件”,這兩個類事件中所含的基本事件中沒有一個基本事件是相同的,第1類事件A發生的概率為P(A),若第2類事件發生的概率為P(B),則 P(A+B)=P(A)+P(B)。由此可以推廣至n類事件,即互斥事件發生的概率的實質是分類。

2.概率的乘法原理。完成一個試驗,需要2個“步事件”,且一個步事件的發生與否不會影響另一個步事件發生的概率,若第 1 步事件A發生的概率為P(A),第2步事件發生的概率為P(B),則P(A?B)=P(A)?P(B)。由此可以推廣至n步事件,即相互獨立事件同時發生的概率的實質是分步。

二、實際應用舉例

將互斥事件有一個發生的概率和相互獨立事件同時發生的概率問題轉化為分類和分步問題,可以使概率問題借助排列、組合中較常用的“樹圖”得到直觀的解決。

例題 1:如果獵人射擊距離為100米處的動物,假如第一次未命中,則進行第二次射擊,但由于槍聲驚動動物,動物逃跑,從而使第二次射擊時動物離獵人的距離變為150米,假如第二次仍未命中,則進行第三次射擊,而第三次射擊時動物離獵人的距離為200米。假如擊中的概率與距離成反比。求獵人最多射擊三次命中動物的概率。

分析:根據分類和分步原則,畫出“樹圖”

例題2:開關閉合后,便有紅燈和綠燈閃動,設第一次出現紅燈的概率是1/2,出現綠燈的概率也是1/2,從第二次起,前次出現紅燈后接著出現紅燈的概率是1/3,接著出現綠燈的概率是 2/3;同樣,前次出現紅燈后接著出現紅燈的概率是 3/5,出現綠燈的概率是 2/5。問:(1)第二次出現紅燈的概率是多少?(2)三次發光,紅燈出現一次,綠燈出現兩次的概率是多少?(3)紅、綠燈交替發光的概率是多少?

分析:畫出樹圖

例題3:甲、乙兩位同學做摸球游戲,游戲規則規定:兩人輪流從一個放有2個紅球,3個黃球,1個白球且有顏色不同的6個小球的暗箱中取球,每次每人只取一球,每取出一個后立即放回,另一人接著取,取出后也立即放回,誰先取到紅球,誰為勝者,現甲先取。

(1)求甲摸球次數不超過三次就獲勝的概率;

(2)求甲獲勝的概率;

篇2

【關鍵詞】三角高程;對向觀測;三等水準

0 概述

用三角高程施測四等及以下水準已為國家規范所認可。隨著儀器設備精度的提高及觀測手段的改進,三角高程測量精度也得以提高。三角高程測量已經成為高精度高程控制測量的一種有效手段[4],在丘陵、山區和跨河等地用水準測量法傳遞高程非常困難,而采用全站儀三角高程測量法傳遞高程非常方便、靈活。精密三角高程測量在一定條件和范圍內可以代替等級水準測量,在三角高程測量中,對向觀測法可以消除或減弱地球曲率和大氣折光的影響,若使用高精度的全站儀,同時采用對向觀測,在一定條件下能滿足三等以上水準測量的精度要求,從而增加困難地區實施高等級水準測量的可實施性,極大提高了工作效率。

1 三角高程測量基本原理

三角高程測量的基本思想是根據由測站向照準點所觀測的垂直角(或天頂距)和它們之間的水平距離,計算測站點與照準點之間的高差。

1.1 三角高程測量的基本公式

在控制測量中,由于距離較長,所以必須以橢球面為依據來推導三角高程測量的基本公式。

如圖1所示。設s0為A、B兩點間的實測水平距離。儀器置于A點,儀器高度為i1。B為照準點,硯標高度為v2,R為參考橢球面上■的曲率半徑。■、■分別為過P點和A點的水準面。■是■在P點的切線,■為光程曲線。當位于P點的望遠鏡指向與PN相切的PM方向時,由于大氣折光的影響,由N點出射的光線正好落在望遠鏡的橫絲上。這就是說,儀器置于A點測得P、M間的垂直角為a1,2。

由圖1可明顯地看出,A、B兩地面點間的高差為

h1,2=BF=MC+CE+EF-MN-NB(1)

式中,EF為儀器高i1;NB為照準點的覘標高度v2;而CE和MN分別為地球曲率和折光影響。由

CE=■S0■ MN=■S■■

式中R'為光程曲線■在N點的曲率半徑。設■=K,則

MN=■?■s0■=■s0■

K稱為大氣垂直折光系數。

由于A、B兩點之間的水平距離s■與曲率半徑R之比值很小(當 s0=10km時,s0所對的圓心角僅5'多一點),故可認為PC近似垂直于OM,即認為PCM≈90°,這樣PCM可視為直角三角形。則(1)式中的MC為

MC=s0tanα1,2

將各項代入(1)式,則A、B兩地面點的高差為

h1,2=s0tanα1,2+■s0■+i1-■s0■-v2

=s0tanα1,2+■s0■+i1-v2

令式中■=C,C一般稱為球氣差系數,則上式可寫成

h1,2=dtanα1,2+Cd2+i1-v2(2)

(2)式就是單向觀測計算高差的基本公式。式中垂直角α,儀器高i和硯標高v,均可由外業觀測得到。s0為實測的水平距離,一般要化為高斯平面上的長度d。則式(2)轉化為

h1,2=dtanα1,2+Cd2+i1-v2(3)

1.2 對向觀測計算高差的公式

三角高程對向觀測,就是在測站A上向B點觀測垂直角α1,2,而在測站B上也向A點觀測垂直角α2,1,按(3)式有下列兩個計算高差的式子。

由測站A觀測B點

h1,2=dtanα1,2+i1-v2+C1,2d2

則測站B觀測A點

h2,1=dtanα2,1+i2-v1+C2,1d2

式中,i1、v1和i2、v2分別為A、B點的儀器和覘標高度;C1,2和C2,1為由A觀測B和B觀測A時的球氣差系數。如果觀測是在同樣情況下進行的,特別是在同一時間作對向觀測,則可以近似地假定折光系數K值對于對向觀測是相同的,因此C1,2=C2,1。從以上兩個式子可得對向觀測計算高差的基本公式

h1,2(對向)=dtan■(α1,2-α2,1)+■(i1-v1)-■(i2-v2)(4)

2 精度分析

2.1 高差中誤差公式

根據誤差傳播定律對式(4)進行偏導,并轉化為中誤差關系式得

dh1,2(對向)=■(tanα1,2-tanα2,1)dd+■dα■(5)

-■dα■+di1-dv1-di2+dv2

di1、dv1、di2、dv2為鋼卷尺量取儀器高、棱鏡高誤差。設di1=dv1=di2=dv2=di,因α1,2≈α2,1,設tanα1,2≈-tanα2,1≈tanα,cosα1,2≈cosα2,1≈cosα。則(5)整理為

dh1,2(對向)=tanαdd+■(dα■-dα■)+2di(6)

將式(6)轉化為中誤差公式時,由于為同型號儀器同精度觀測,設 mα1,2=mα2,1=mα。則對向觀測高差中誤差公式為

mh=±■(7)

式中:mh為對向觀測高差中誤差,mm;m■為測距中誤差,mm;mα為測角中誤差,s;d為平均距離,km;m■為測定儀器高及棱鏡高中誤差,mm,取0.5mm。■ρ為常數取206265s。

2.2 觀測值精度

對多測回測角、測邊中誤差精度分析如下。設對某角觀測了n遍為α1,α2,…,αn,則最終該角的角度計算公式為

α=(α1+α2+…+αn)/n(8)

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[關鍵字]跨河水準測量 經緯儀傾角法 觀測近標尺 觀測遠標尺

[中圖分類號] P258 [文獻碼] C [文章編號] 1000-405X(2013)-1-146-2

1 跨河水準的基本原理

當水準測量必須跨越江河進行觀測時,其視線長度要比一般情況長得多(幾百米甚至一公里以上),這樣就會產生誤差:由于前、后視線不能相等,產生儀器角誤差;由于跨越障礙的視線大大加長,大氣垂直折光影響必然增大;由于視線長度的增大,水準標尺上的分劃線,在望遠鏡中觀察就顯得非常細小,甚至無法辨認,因而也就難以照準和無法讀數。

針對上述三個誤差問題,我們可以采取如下措施:

第一個問題可以通過適當安排測站和立尺點來解決。如圖1所示,水準路線由北向南推進,必需跨過一條河流。此時可在河的兩岸選定立尺b1,b2和測站和測站Ⅰ1,Ⅰ2。Ⅰ1,Ⅰ2同時又是立尺點。選點時使b1 Ⅰ1與b2 Ⅰ2相等。

觀測時,儀器先在Ⅰ1處后視b1,在水準標尺上讀數為B1, 再前視Ⅰ2 (此時Ⅰ2點上豎立水準標尺),在水準標尺上讀數為A1。設水準儀具有某一定值的角誤差,其值為正,由此對讀數B1的誤差影響為1,對于讀數A1的誤差影響2,則由Ⅰ1站所得觀測結果,可按下式計算b2相對于b1的正確高差。

h′b1b2=( B1-1)-( A1- 2 )+ hⅠ1b2

將水準儀遷至對岸Ⅰ2處,原在Ⅰ2處的水準標尺遷至Ⅰ1作后視尺,原在b1的水準標尺遷至b2作前視尺。在Ⅰ2觀測得后視水準標尺讀數為B2,其中角的誤差影響為2,前視水準尺讀數為A2,其中角的誤差影響為1,則由Ⅰ2站所得觀測結果,可按下式計算b2相對于b1的正確高差。

h″ b1b2= hb1I1+(B2-2)-(A2-1)

取Ⅰ1,Ⅰ2測站所得高差的平均值,即

hb1b2=1/2( h′b1b2+ h″b1b2)=1/2{(B1-A1)+(B2-A2)+(hb1I1+h I2b2)}

由此可知,由于在兩個測站上觀測時,遠近視距是相等的,所以由于儀器角誤差對水準標尺上讀數的影響,在平均高差中得到抵消,這就解決了第一個問題。

事實上,按上述方式解決問題是有條件的,因為儀器的角并不是不變的固定值。只有當跨越的視距較短(小于500m)、渡河比較方便,可以在較短時間內完成觀測工作時,上述布點方式才是可行的。另外,為了保證跨越兩岸的視線在Ⅰ1Ⅰ2在相對方向上具有相同的折光影響,因此,對Ⅰ1和Ⅰ2的點位選擇,應特別注意,這主要是為了解決由于折光影響的問題。

為了更好地消除儀器角的誤差影響和折光影響,最好用兩架同型號的儀器在兩岸同時進行觀測,兩岸的立尺點和儀器觀測站應布置成平行四邊形、等腰梯形所示的兩種形式。布置時盡量使b1Ⅰ1=b2Ⅰ2,Ⅰ1b2=Ⅰ2b1。

實踐表明,當采取上述措施后,第二個問題可以得到較好的解決。為了反映出實際布點情況以及觀測時的具體條件,應在跨河水準測量記錄手簿中繪出跨河場地的布置示意圖,并在記錄表格中填寫觀測條件。至于長視線照準水準標尺上的分劃線和在水準標尺上讀數的問題,要采用特制覘牌,再根據跨越障礙的寬度采用可行的方法來解決。

2 工程概況

柳州市維義大橋位于柳州市北外環路上,是北外環路上跨柳江的重要通道,橋梁設計2090米,造型為鋼拱結構,總投資6億元。為了建立該橋施工首級高程控制,需實施跨河水準,傳遞高差。此段江面約寬700米,北岸為丘陵地,施測時已挖土,南岸為一片菜地,視線開闊。根據考察實地后和綜合分析,項目組選用經緯儀傾角法實施跨河水準。

3 跨河水準測量

3.1 跨河地點的選定

根據跨河水準測量特點,為保證精度要求,跨河地點的選擇及其布設應盡可能完善以減弱各種誤差的影響。要滿足以下要求:

(1)選于測線附近,利于布設工作場地與觀測的較窄河段處;

(2)跨河視線不得通過草叢及干丘、沙灘的上方;

(3) 兩岸儀器視線距水面的高度應接近相等,不低于4 (S 為跨河視線長度千米數),跨河視線約0.7km,所以視線高度應不低于3.3m。由于所選河段河岸地勢高,足以保證視線高度,否則,須埋設牢固的標尺樁,并建造穩固的觀測臺或標架;

(4)兩岸由儀器至水邊的一段河岸,其距離應近于相等;

(5)過河視線方向,宜避免正對日照方向。

跨河地點應盡量選擇在路線附近河道的最狹窄處,為了減弱折光差的影響,要求兩岸地形盡量相似,高差要小。所選河段河岸地勢要高,要足以保證視線高度,視線離開水面要有足夠的高度,一般不應小于2~3m,還應避免從草叢和河灘的上方通過。

3.2 場地布設

根據現場及儀器情況,在跨河兩岸設置的儀器站和標尺點應構成對稱的圖形,我們選擇如圖2所示的平行四邊形布設。布設方法,使用全站儀和棱鏡及皮尺配合,先在北岸(如Ⅰ1 b1)用皮尺放好Ⅰ1 b1長度,一般要求10左右,根據實地此次量取8.68米,然后可在b1上擺全站儀觀測Ⅰ2 ,全站儀垂直角設置在水平視線上,實現兩岸基本同高的要求,此時Ⅰ2可打木樁選定,b1Ⅰ2長度675.54米,再把全站儀移至Ⅰ1 上擺站,對岸可用皮尺一段放在Ⅰ2上,另一端設置為8.68米,與Ⅰ1 b1同長度,棱鏡放在另一端上以Ⅰ2為圓心前后移動,使全站儀測得的Ⅰ1 b2與 b1Ⅰ2長度相同,同時注意高度基本一致,就實現了兩岸視線長度基本相同的要求。最好用兩臺儀器在兩岸同時對向觀測。這樣布設和觀測的目的在于:使各種誤差對兩岸觀測結果的影響大小接近,符號相反,以便在兩岸觀測結果的平均值中得到較好的消除。

3.3 儀器檢定

要根據規范,對水準標尺進行水準標尺名義米長的測定、水準標尺分米分劃誤差的測定、對全站儀進行垂直度盤測微器行差的測定、一測回垂直角觀測中誤差測定。用于跨河水準的儀器要按照一般水準測量規定的項目進行檢查外,還要根據跨河水準測量的特性進行有關的檢查,如檢查與校正i角等。

3.4 覘板制作

由于跨河視距過長而難于清晰精確照準標尺分劃線,因而需特制一塊專門供照準讀數的覘板,本項目采用有機玻璃制造,涂成白色,側邊裝有專用夾子,可沿標尺滑動,并能可靠的固定在標尺的任何位置,覘板中央開一小窗,小窗中央設一水平標志線,標志線的寬度d視跨河視線長度S而定。

3.5 觀測中應注意事項

(1)跨河水準觀測宜在風力不大,氣溫變化較小的陰天進行,當雨后初晴和大氣折射變化較大時,均不宜觀測;

(2)觀測開始前30min,應先將經緯儀置于露天陰影下,使儀器與外界氣溫趨于一致。觀測時應遮蔽陽光;

(3)根據柳州春天的天氣情況,我們選擇早上9點-12點,下午選擇在3點至6點兩個時段觀測;

(4)水準尺應用尺架撐穩,并經常注意使水準器的氣泡居中。

3.6 測回數及限差

三等跨河水準測量的觀測測回數、限差規定按照下表執行:

3.7 觀測方法

3.7.1 觀測近標尺

首先在經緯儀盤左的位置,照準近標尺的基本分劃線,讀取最近水平視線的標尺厘米分劃數α,再使水平絲分別照準該分劃線的上、下邊緣各二次;再縱轉望遠鏡以盤右位置,同樣照準該分劃線的上、下邊緣各二次,便完成了一組觀測(近標尺只測一組)。每次照準分劃線邊緣后,應先使垂直度盤指標氣泡精密符合,再用光學測微器進行垂直度盤讀數。盤左或盤右同一邊緣兩次照準讀數差,應不大于3″。

近標尺讀數b由式(3-1)計算:b=α- .d

式中:α----照準水準標尺上水平視線的標尺厘米分劃數;

----分劃線a的傾角,(″);

d----經緯儀至標尺點的水平距離(用皮尺量取);

ρ----206265。

3.7.2 觀測遠標尺

盤左位置用水平絲依次照準下、上標志線各四次,每次照準均應同時使垂直度盤指標氣泡精密符合后,再用光學測微器進行垂直度盤讀數,同一標志線四次照準讀數之差不得大于3″。縱轉望遠鏡以盤右位置,按相反次序照準上、下標志線各四次并如前讀數。以上操作組成一組觀測。依同法進行其他各組的觀測。各組算出上、下標志線傾角α和 β,α或β其組間互差不應大于4″。

上述3.7.2和3.7.2兩項操作組成一岸儀器觀測的半測回,兩岸儀器同時對測各半測回,組成一個測回。

兩個測回連續觀測時,測回間應間歇15分鐘左右。

每測回觀測前,應仔細檢查覘板的指標線是否滑動,并核對指標線在標尺上的讀數。觀測的測回數按照上表中要求。

3.8 水準測量成果

為了方便計算,項目組采用電子表格,編程序計算高差及相關參數,成果如下:高差h中數=-0.41451米,高差中誤差: Mh=± =±0.00066米。平差采用清華山維軟件,進行符合線路平差,最大點位誤差 =0.00105米,最大點間誤差 =0.00100米,準成果精度達到設計要求。

篇4

地理環境及材料工具的發達程度,從而產生了多種不同風格的浮雕作浮雕是一種古老的視覺藝術形式,它的表現形式介于立體圓雕和平面繪畫之間,是通過利用光影的效果和視覺錯覺形成空間感覺的雕塑藝術。這樣的藝術形式在歷代存留下來的雕塑作品中屢見不鮮,有些甚至成為藝術史上的巔峰之作。

縱觀世界藝術史,我們不難發現在任何一個歷史時期都有杰出的浮雕藝術品,而且根據藝術家所處的時代。

不同時期的浮雕特點

史前浮雕――樸素大方

史前人類為了記錄自己的生活,還有表達自身對神靈的崇拜,從而達到某種心靈的慰藉。但由于工具的限制只能雕鑿、刻畫一些簡單的凹凸線條和符號特征。例如:北非阿拉姆的新石器時代洞穴線刻《羊》。

古埃及浮雕――秩序之美

古埃及時期的浮雕充分展示了這個國度的文明。浮雕中的形象、構圖有自己嚴格的法則和秩序感。這一時期的浮雕都有著自己的程式,人物的大小會根據社會等級的變化而變化。例如:第十九王朝的阿蒙神廟浮雕。

商周時期的青銅器和瑪雅浮雕――圖騰象征

與其他文明所不同的,中國商周時期的青銅器浮雕大多以器皿為載體,附著在上面的圖案均具有象征意義,其中大量采用幾何符號化的圖案紋樣,而位于南美洲的瑪雅浮雕紋樣與商周時期的紋樣十分接近,區別是瑪雅人的浮雕圖案大都出現在建筑外墻。例如:西周時期的青銅方鼎,瑪雅的羽蛇神殿浮雕。

中世紀歐洲及東方宗教浮雕――圖說形式

在歐洲,基督教盛行以布滿浮雕的教堂等建筑,華麗豐富的墻壁,滿布浮雕,題材大都取自《圣經》故事,中世紀時期的雕塑走出了模式化,為以后雕塑的發展打好了基礎。例如:奧頓大教堂拱形門楣浮雕。在印度、中國,浮雕大都以佛教雕刻為主。象征性的特點決定了造型風格的程式化、裝飾性特征,并通過固有的紋樣,給人一種溫暖平和的歸屬感。例如:云岡石窟浮雕。

文藝復興時期及之后的歐洲浮雕――人文精神

這時期的藝術家基本上熟練地掌握了“透視法”,可以在較淺薄的浮雕中表現空間深遠的場景,在構圖形式上以單塊的場景浮雕為主,注重表現人物情節。例如:多納泰羅的《希律的宴會》。

歐洲近現代浮雕――現實主義

這一時期的浮雕成為了城市規劃的重要組成。為城市公共環境發揮作用,語言多樣,逐漸成為獨立的藝術形式。例如:巴黎公共廣場雕塑《無邪之泉》。

結合創作談對浮雕語言的表現

在我的浮雕創作過程時,對我影響最大的藝術家是文藝復興時期佛羅倫薩的雕塑家多納泰羅。在他的浮雕作品中精于運用透視法,例如他為圣安東尼奧教堂所創作的浮雕《貪心者的心》、《祭壇浮雕》都完美的運用了焦點透視的構圖方式,他將不同情節關系的人物放進了同一場景中,同時使其空間層次分明,這種精深的表現形式深深的讓我著迷。

另一位對我影響很大的藝術家是西班牙當代藝術家安東尼奧?洛佩茲?加西亞。洛佩茲的藝術創作雖然以繪畫為主,但對自然真實的表現以及他對雕塑藝術的癡迷,他創作了《沉睡的女性》、《魂靈》等一系列的著色浮雕和圓雕,在他的作品中那種自然的真實與創作者的堅定都深深打動了我。

我的作品主要以寢室、走廊為主,空間中沒有人物出現,只是單純的運用透視法與形相結合,再由光影的作用,使在一個較薄的浮雕中表現出深遠的空間來。由于洛佩茲的影響,我的創作中也運用了浮雕著色的辦法。浮雕的著色是創作中的最后一步,其難度并不亞于制作浮雕的本身,一件相對完整的作品,不單單是它的形體影響著人們對作品的感受,其顏色的微妙變化更可以使觀眾感受到特殊的意境,中國民間彩塑講究的“三分塑七分彩”正是這個道理。為了使浮雕的表現更為增色,在上色的練習中我嘗試過多種表現的手法,其中不乏一些個人的體會。由于浮雕的起伏變化本就會受到光影的影響,上色時如繪制過分,如陰影處處理不當,加重色,便會使浮雕的形體和空間減弱,失去了著色的意義。另外彩色不得過于艷麗,應少用純色,需要灰些、粉些、柔和些,這些經驗也是由之前的許多次失敗得出的。浮雕本是利用視覺錯覺表現空間的深度,顏色便不宜太過真實,顏色應該要吸光一些。但著色既要統一,又要富有變化,這種微妙的著色,或許就是所說的“高級灰”吧。

生活中吸引我的空間是多種多樣的。就我生活的舍樓來說,熟悉的樓梯、虛掩著的門、透光的門縫、長而昏暗的走廊等等,這一切熟悉的環境都可以在一個有限的尺寸中被充分的表現出來。我將我所看到的空間,利用透視法在浮雕中的作用,在實體空間中來制造不同場景的虛幻空間感,用燈光與顏色使這種虛幻的空間感更加深入、具體。

篇5

面對此種情況與形勢,作為舞臺燈光師,只有全面提高自身的綜合素質,才能勝任本職工作,才能不負重望,擔當起創造舞臺藝術新輝煌的大任。那么,舞臺燈光師的綜合素質究竟應當包含哪些內涵呢?根據筆者的經驗和體會,我認為主要有以下幾點。

一、綜合文化素質

近年來,在我國的藝術領域,興起了一股“文化熱”,追求藝術作品的“文化底蘊”,強調藝術創作人員的文化素質,已成為一種時尚。這種現象是有道理的,因為自古至今,從中到外,藝術與文化都密切相關:一方面,藝術是文化的重要組成部分;另一方面,藝術又是文化的一面鏡子,反映文化的本質與特性。所以,“藝術文化學”作為近年來新興學科,是以整個人類文化作為參照系來探討藝術問題、研究藝術現象的綜合性學科與交叉性學科。

關于“文化”的定義,五花八門,見仁見智,其中英國的人類學家泰勒關于“文化”的定義,最為確切,也得到大多數人的認同,他說:“所謂文化或文明乃是包括知識、信仰、藝術、道德、法律、習俗以及包括作為社會成員的個人而獲得的其他任何能力、習慣在內的一種綜合體。”

事實上,文化本身即是一個大系統,它主要包括物質文化、制度文化、精神文化三個子系統。在精神文化的子系統中,又包含哲學、宗教、道德、科學、藝術等子子系統。

世界上每一個國家、每一個民族,都有自己的文化。作為中國的舞臺燈光師,就要了解中國的文化精神(天人合一、中正平和等)、文化品格(深邃含蓄、博大精深等)、受眾的文化心理結構(文化與政治、經濟的密切聯系)等等。只有這樣,才算具有了一定的文化素質,才能在燈光設計中表現出文化內蘊。

二、綜合藝術素質

舞臺燈光與整個舞臺美術、舞臺藝術一起,都屬于藝術范疇。因此,燈光師的藝術素質,就成為基本素質與核心素質。

藝術素質的內容也相當廣泛,其中主要有中國傳統的藝術精神(道、氣、心、舞、悟、和)和各種民族藝術的基本知識,如民族戲曲、民族音樂、民族舞蹈、民族繪畫(國畫)以及民族的書法、雕塑、建筑等等。只有這樣,才能算得上具有了一定的藝術素質,才能在燈光設計中表現出民族藝術的神韻。

與此同時,還要對舞臺藝術(包括戲劇藝術、曲藝藝術、音樂藝術、舞蹈藝術、雜技藝術、魔術藝術等)的基本常識與主要特征,有大致的了解。

此外,還要對語言藝術的文學,具有一定的修養,不僅要掌握其基本概念與基本原理(如主題、題材、情節、結構、人物、語言、風格、流派等等),還要具有一定的口頭與書面表達能力。

所有這一切,均屬于藝術素質范疇。

三、綜合美學素質

美學是研究自然界、社會和藝術領域中美的一般規律與原則的科學,其主要研究對象是藝術,即研究藝術美的本質、藝術與現實的關系、藝術創作的一般規律、藝術的特征等等,故美學又被稱為“藝術哲學”。

舞臺燈光師首先了解和理解各種舞臺藝術的性質與特征,并上升到美學層面。同時要對中國傳統的美學精神與美學特征有大概的理解與準確的把握,其中主要是寫意、傳神以及剛柔、虛實、動靜、形神、文質、情理、情景、意象、意境的對立統一關系,諸如似而不似、虛而不空、實而不塞、動而不躁、靜而不死、雅而不俗、淡而有味、熟而不滑、生而不嫩、重而不滯、輕而不飄、干而不枯、濕而不爛等等。只有如此,才能在自己的燈光設計中充分體現這些美學精神與美學特征。

篇6

通過參觀家具、燈具,配飾等的功能、造型、燈光、尺度、風格、材料、色彩,了解室內裝飾設計的基本原理和設計方法,開闊視野,為接下來的我的室內設計創作打下基礎。

二、實習內容

室內空間既是人類賴以生存的居住空間,也是人們從事各種活動的建筑內部空間場所,作為室內環境的設計者,首先應該滿足使用者對空間的功能和審美需求。所以,對于我們這些初學者,更應該多看。在老師的帶領下,我們來到濟南的幾家大型家具城,了解一些室內設計的知識。

第一天,我們來到銀座家居,第一感覺,很震撼。接下來,接連不斷的震撼接踵而來。每一家店面都主營一種風格和品牌,銀座家居多數是進口產品,價格昂貴,但是他的審美價值是名副其實的,無論從造型、色彩、材料、功能上,都讓人眼前一亮。通過導雇員的解釋,這些昂貴的家具深深的吸引了我們的眼球。尤其是那些樣品房。每一件樣品房的風格、民族特色、地域特色、時代風貌都協調統一。無論是簡約型、現代型、中式的、歐式的,給我們最直觀的感受就是溫馨舒適。我想,能夠滿足消費者居住要求的設計就是好的設計。所以,室內空間的首要任務是根據整體空間的功能與審美要求來進行設計組織與規劃定位。

第二次,我們選擇的是富雅家居,他的規模與銀座家居相當,更多的是國產產品。通過今天的參觀,對室內設計有了新的認識,尤其是樣品房,都有一些共性,無論這個建筑物的功能上區別是很大的,如,商務酒店,KTV,學校等等,功能不同,卻都少不了這些元素。這也是室內設計必須注意的幾大要素。

第一,空間要素。空間的合理化并給人們以美的感受是設計基本的任務。要勇于探索時代、技術賦于空間的新形象,不要拘泥于過去形成的空間形象。

第二,色彩要求。室內色彩除對視覺環境產生影響外,還直接影響人們的情緒、心理。科學的用色有利于工作,有助于健康。色彩處理得當既能符合功能要求又能取得美的效果。室內色彩除了必須遵守一般的色彩規律外,還隨著時代審美觀的變化而有所不同。

第三,.裝飾要素。室內整體空間中不可缺少的建筑構件、如柱子、墻面等,結合功能需要加以裝飾,可共同構成完美的室內環境。充分利用不同裝飾材料的質地特征,可以獲得千變完化和不同風格的室內藝術效果,同時還能體現地區的歷史文化特征。

第四,光影要求。人類喜愛大自然的美景,常常把陽光直接引入室內,以消除室內的黑暗感和封閉感,特別是頂光和柔和的散射光,使室內空間更為親切自然。光影的變換,使室內更加豐富多彩,給人以多種感受。

第五,.陳設要素。室內家具、地毯、窗簾等,均為生活必需品,其造型往往具有陳設特征,大多數起著裝飾作用。實用和裝飾二者應互相協調,求的功能和形式統一而有變化,使室內空間舒適得體,富有個性。第六,綠化要素。室內設計中綠化以成為改善室內環境的重要手段。室內移花栽木,利用綠化和小品以溝通室內外環境、擴大室內空間感及美化空間均起著積極作用。

第三次,地點是紅星美凱龍。這里主要經營一些裝飾材料。裝飾材料是進行室內裝飾的物質基礎,是表現設計的依賴對象。裝飾材料具有多方面的性質,包括物理性、裝飾性等多種性質,其中,材料的裝飾性,可以讓人們獲得美感體驗,是美化環境的主要裝飾要素,例如,材料的色彩、肌理、質感等給人的視覺感受。隨著技術的進步與審美層次的提高,使我們具有了種類繁多、品種齊全的室內設計裝飾材料。每一種裝飾材料都有自身的裝飾特性,有其自身的優缺點和一定的適用范圍。

木材類。木材是室內裝飾的基本材料之一,使用量居首。木材自然生動的紋理和人貼近的色澤,它質地精良,觀感優美,是很好的裝飾材料;石材有悠久的歷史,種類繁多,花色各異,分為天然石材和人在石材,有大理石、天然花崗巖、人造石材;陶瓷類,室內設計主要用建筑陶瓷,常用的有:瓷質磚、彩色釉面磚、陶瓷錦磚、陶瓷藝術專等;地毯類,在選用紡織品時,其色彩、質感、圖案等除考慮室內整體的效果外,還可以作為點綴。室內如缺少紡織品,就會缺少溫暖的感覺。玻璃類,用途很廣泛,從透光、隔熱、防塵、防躁到放膽、防輻射、防暴,調節美化空間的功能,并且種類繁多。石膏為主材的各種飾品,具有良好的裝飾效果,例如雕塑。其他裝飾材料如:乳膠漆類,貼面材料類(壁紙、墻布),金屬裝飾制品類,等等。

三、實習體會和總結

一周的實習讓我大開眼界,受益匪淺,對這短短的幾天,也有很多的感受。

參觀結束后,大家都在議論裝飾成本問題。認為裝好一款舒適、個性的房子費用比買房子還貴。因為進口品牌高檔家具太昂貴了。我覺得,昂貴的不一定是最好的,也不一定舒適,更不一定適合自己。用著舒服,適合自己才是最好的。在家庭裝修中,質量的好壞不取決于材質檔次的高低,而應高超的設計質量取勝。例如做衣服的面料有高有低,笨裁縫用高級面料也不一定能作出款式好的服裝,相反巧裁縫常可利用低檔面料作出款式新穎別致的服裝。這一例舉充分說明了,在家庭裝修中要強調精心設計于用材才是正確之路,而絕非濫用進口大理石、鈦金燈等所能奏效的。切忌片面追求高檔材料的傾向。另外,風格統一也應當注意。有的家庭裝修把某些豪華賓館中的設計手法和材質選擇加以搬用,這樣就會使裝修效果走了題,如大吊燈、大燈池、大貼臉等一系列的金碧輝煌的效果,感覺不到一絲的家庭溫暖。因室內裝修界甚至有人提出住宅裝修要“賓館化”的錯誤提法,因為賓館是人們暫時逗留的地方,人流熙熙攘攘,不可能存在家庭氣氛,因此這種觀點只能誤導家庭裝修的正確方向。受這種錯誤傾向的影響,甚至有的家庭一味的模仿KTV歌廳的裝修效果,把家庭變成了文娛的場所,也是文不對題的。總之,這些做法只能說是花了錢,卻買不到家庭溫馨的氣氛。

篇7

長時間定時定格延時拍攝。亦稱低速攝影或定時定格攝影、“縮時”攝影。常用于表現花朵開放、冰雪融化、天氣變幻等內容。其基本原理與快放視頻不同,而且由于可以設定每張照片的曝光時間和照片之間的間隔時間,而能創造出更豐富的視覺效果。艾清的短片,每張照片曝光時間為數秒,于是在最終影片中呈現更靈動虛幻的效果。

其實拍攝延時攝影短片的想法在2010年的時候就有了,只是一直在考慮拍攝的主題和切入點,直到一年后,也就是2011年的9月才正式開始拍攝這部片子。拍攝時,我基本都是獨自行動,偶爾也會利用與朋友出去玩的機會去拍攝一些場景。這部短片從2011年9月底開拍一直到2011年12月中旬后期剪輯結束,一共花了大概三個月的時間。

每個場景的素材有20秒左右,以便于后期剪輯。而視頻使用的是25幀/秒的格式,所以每個鏡頭會至少拍攝500張照片(25×20)。

照片變為動態,運動是最主要的變化,如何實現其中的運動感?

簡單地說我是采用延長曝光時間來達到這一目的。這就要提到延時拍攝和視頻快放的區別了。延時拍攝一個特點就是可以控制視頻每一幀的曝光時間。普通視頻每一幀的曝光時間最長為1/24秒,而在延時拍攝時,它是不受限制的。比如說在拍攝車流的時候,我一般把快門速度設置在幾秒鐘,這樣每一幀的畫面里的汽車就會形成拖影,而當這些畫面連起來變成視頻時,就能夠體現出畫面的動態和場景的運動感。

機位的運動是如何實現的?

由于器材上的限制,我采用了后期添加鏡頭的運動效果。所以在前拍攝時就要計劃好,在構圖上為后期預留空間,照片連起來成為視頻之后,在軟件中對其進行運動,模擬鏡頭的推、拉、旋轉、橫移。更為專業的延時拍攝會使用軌道來做輔助。最后效果的區別主要表現為兩點,一是在使用廣角鏡頭拍攝時,鏡頭的運動不會改變透視上的形變,在某些大場景的表現中會更富有沖擊力;二是,軌道的使用可以使延時拍攝更為靈活,能夠在同一場景中變換更多的視角。

拍攝中和后期需要注意什么?

需要強調的是,延時拍攝時的機身設置必須完全使用手動設置,包括白平衡。在拍攝過程中要全程保證三腳架的穩定。光線復雜的情況下還需要目鏡罩,以免背后的雜光影響曝光,避免最終視頻出現頻閃的情況。視頻后期這方面沒有太多經驗的朋友可以使用會聲會影X4版,里面的自帶導入延時圖片的功能,上手也非常快。調色的話為達到最佳效果可以用一個笨辦法――PS批處理,雖然花的時間較多,但是效果極好。

車流或云層的運動,如何確定每張的曝光時間呢?

主要還是以經驗為準,白天的云層運動還是以快門拍攝,但是每張的間隔時間一般為10秒左右,這樣連接起來,就形成了云層的動感。如果想要形成云軌的效果,還需要增加曝光時間,使用慢門。而拍攝車流的部分,曝光時間為23秒,每張的間隔時間為45秒,需要提醒的是,曝光時間已經包含在間隔時間里了。

需要強調的是,延時拍攝時的機身設置必須完全使用手動設置,包括白平衡。在拍攝過程中要全程保證三腳架的穩定。光線復雜的情況下還需要目鏡罩,以免背后的雜光影響曝光,避免最終視頻出現頻閃的情況。視頻后期這方面沒有太多經驗的朋友可以使用會聲會影X4版,里面的自帶導入延時圖片的功能,上手也非常快。調色的話為達到最佳效果可以用一個笨辦法――PS批處理,雖然花的時間較多,但是效果極好。、

網上有一條“全球華人攝影師聯盟”的短片,是用此手法在世界各地拍攝而成,你也有參與,是如何制作的?

是的,當時這個活動的發起人因為看到“Metalopolis(鋼鐵都市)”后找到了我,于是提出了環球延時攝影的想法。接著我把拍攝方法傳遞給大家,讓世界各地的影友把拍攝的素材通過網絡匯集到我這里。為了獲得更好的效果,需要加入大量的后期校色和特效處理,于是我又找到一位攝影師和他完成了該片的后期制作。

現在這么玩兒的朋友不少,你覺得是什么讓你的這部短片與其他人的不同?

我想最主要的區別首先就是感官上不同,以往的延時攝影短片大多是富有色彩、鮮艷的,同時也會加入一些有意思的特效,比如移軸拍攝等等;而我所制作的這部短片從一開始就是黑白的,所要表達的情緒也有些復雜,大都市既是繁華、宏偉的,又有冷漠和壓抑的成分在里面。這要從拍攝短片的動機說起吧。最早想做延時攝影的初衷是因為在2010年看到了日本攝影師的自然系列的延時短片,覺得這個模式非常有趣。而后來一年的時間,我一直在拍攝以上海城市景觀為主題的一系列照片。由于自己非常喜歡攝影師麥克?肯納,故從他的照片中得到靈感,拍攝了一組黑白照片,就叫做metalopolis(鋼鐵都市)。從這時候起,我就開始打算把這組照片和延時攝影結合起來,變成一個短片。所以有時我更希望別人在看到這部短片時,不會把它當成視頻,而當做一個個運動的場景或者是流動的照片。

篇8

關鍵詞:動漫教學 創新性 探析

一、引言

如果說動漫中角色造型與線條是動漫的“生命”,那么色彩、光感、影像將是動漫的“血肉”,而民族性的創新風格特征,就是整個動漫的“精髓”。本文對在動漫教學中這三個方面的學生創新性培養做相關研究。

二、利用造型設計創新培養

動漫中,造型設計的重要性是不言而喻的,造型設計的好壞直接關系到整部動漫作品的格調,事關整部動漫的成敗。在我們的教學中,對于學生的造型設計的培養目標應是動靜結合。不單是傳統教學中的單一寫實性素描教學,也不能按一般設計專業那樣,只作為短期的基礎課的設置。動漫中造型設計的課程,應不單是貫穿整個學習,更應貫穿每一個動漫學生終身。

作為動漫造型設計的第一要素,“看”是一個廣泛的定義,也是一個全方位的視角。它包含了動態造型力的培養、造型的廣博性與全面性。要有動態造型力的培養,學生們應在平時的生活中保持不斷觀察的習慣,并能把隨時通過大腦收集到的信息進行動態的處理。要有廣博的造型知識。要讓學生具備與生活接軌的能力,在動漫制作中,不是一個簡單的角色造型那么簡單,還包含有場景、交通工具、食品、服飾造型、道具等等,大到城市,小到硬幣。

“變”是動漫中一個必須重點訓練的造型手段,動畫與現實影片的制作最大的不同在于,動漫的表現手法是虛擬的,非真人實景的拍攝。如同天馬行空一般,角色的造型可以是現實,也可以是虛構,動漫創作的最大魅力就在于虛構的無限性,能使人們大膽突破想象尺度。從而達到現代人所不能達到“過去”“將來”中的各種時空中穿梭。

型中的傳統技法中,“畫”無非是對于對象的具體或者抽象的表達,在傳統的素描教學中,以中、長期的課程訓練為主,并輔以石膏人體、透視基礎知識、骨骼的基礎繪畫形式。動畫中的繪畫同樣離不開這類傳統技法的教學,在繼承以傳統造型繪畫技法的基礎上,要加大速寫與默寫的練習投入,動漫教學中最具特點的方式,就在分鏡頭的表現上。

三、利用色彩知識創新培養

動畫色彩中的延續,主要體現在對于動畫角色上色與整個動畫場景的色彩感覺。要學生利用色彩的基本原理,進行色彩的冷暖對比,色彩構成的各種手法等基礎知識點的練習,再結合動畫中的場景進行創新,色彩對于整個動漫的影響是巨大的,一般來說,人物的設定完成后,通過色彩的搭配,可以確實角色的具體色調,在角色設定完成之后,再依據角色設定的色彩,來把握整體的劇調。用不同場次的鏡頭,來表現場面的轉場,這對表現角色心理的起伏與表現劇情沖突都是十分重要的。在教學中,一般以靜幀畫面的上色與角調的色感相結合,重點是在基本造型的框架內,進行色彩的多種色感上的調配,最主要的處理重點是明暗與光影的處理。

色彩的顯示,不外乎自然色彩和人造色彩,相對于動漫專業來說,靜物寫生、室外風景、人物與動物的寫生,都是為了滿足動畫角色創造與場景創作的基本前提。在基礎色彩寫生訓練,主要是鍛煉學生敏銳的觀察力。扎實的色彩造型能力與寫實技巧,通過對科學色彩的運用,來客觀并真實地再現動畫場景。要讓學生在學習中了解到光與色之間的緊密聯系,通過對色彩原理的吸收培養出他們對色彩科學性的了解。并達到對于角色心理、情感、表情的統一表現能力。

動漫教學應有別于傳統的色彩基礎教學,理論上的理解要更多地引導入實踐之中,自然界的色彩寫生,是培養學生對于自然界的感覺方式。而對色彩的控制與運用,從而達到寫真的“第二自然”的目的。要求學生可以利用自己喜愛的卡通黑白人物或場景,來進行自由的色彩填充與變色。同時,可以改變原有色的基礎上,變色或改為裝飾畫形式,并進行一定冷暖色的互換。

四、利用民族文化創新培養

民族文化知識作為中國動畫產業中的“精髓”,它所代表的是中國五千年的文化底蘊,當前中國動畫的現狀,有人提出了一些批評意見。如“中國動畫現在仍處于克隆和模仿階段,甚至還存在剽竊,盜版,‘民族化’是中國動畫的必然選擇;大量的被動模仿外國動畫,似乎成為與國際接軌的唯一的途徑……”當前,我國動漫走的主要是模仿西方的道路是事實,但是,民族性的文化根基是不能被否認的,國內大多有識之士提出了中國動畫的民族性問題不應被忽視的觀念。可見,“只有是民族的,才能是世界的”這一理論具有現實意義,對我國當前的動漫來說,只有走中國時代特色的中國動漫之路才是正確的選擇。

從學校的角度來看,目前正在就讀高等院校動漫專業的學生,大多是注重藝術表現和軟件技術的開發,所學的動漫創作只是傳統意義上的繪畫專業模式,中國傳統藝術形象和藝術形成的內容課程,在動畫教育的比例較少,從課程設置上看,把傳統藝術的課程運用于動漫設計的概念中,是高校當前面對的課程改革的關鍵問題。應在學生了解了中國動畫的“病根”的前提下,積極地引導他們來為中國的動漫產業鏈相聯結,讓他們明白要面對一個怎樣的起點,一個怎樣的產業。

五、結束語

中國動漫業要騰飛必須走動漫教育為先的道路。政府要加強對培養動漫人才院校的投入和扶植,從最為基礎和最為核心的動漫教學工作抓起,高校應加強對策劃人才的開發、創作人才的加強、制作人員的培養方式,動漫產業也要加大市場運作和動漫衍生產品開發,并不斷培養院校與業界、與市場的良性互動。

參考文獻:

[1]楊平.國家動漫產業戰略影響下的高校動漫設計教學.美術大觀,遼寧美術出版社,2007年,240期:P21頁.

篇9

關鍵詞:建筑審美; 廣義建筑學; 實踐

Abstract:It is very important of the architecture in the economic construction. With the development of science and technology,the application of new Material and new structural, Architectural aesthetics has been treasured more and more. Explore the aesthetic image of the building has become an important topic in reality, the author combine his industrial and civil construction in the area of design practice, a point to face, on building aesthetic significance and methods on the image.

Keywords: architectural aesthetics; generalized architecture; design Practice

中圖分類號:TU-80

文獻標識碼:A

文章編號:1008-0422(2009)06-0061-04

1前言

一位美國工程師與妻子離婚后,不幸又失業了,只好帶著兒子住在公園的廢棄大篷車里,他整天忙于找工作,無暇顧及兒子,公園管理員看到他可愛的兒子,憐惜地說:“唉!你爸爸什么時候能找到一個像樣的家就好了。”兒子滿不在乎地說:“我們已經有一個像樣的家了啊,只是還差一個把家裝進去的房子。”

這個故事給我一個啟示,建筑師設計房子似乎不難,難的是能夠賦予建筑以靈性,使之成為真正能把家裝進去的房子,成為人們靈魂寄托的精神家園,這才是建筑師追求的最高境界和職責所在,設計民用建筑是這樣,設計工業建筑也是這樣。

建筑從根本上來說是一種產品。在設計過程中,建筑師關注什么?大而言之,一是工程技術,二是造型藝術,即審美,建筑是空間的載體,如果說空間是建筑的靈魂,則審美是建筑的精神,一個成功的建筑,必然具備獨特的審美特性。

從業十多年來,我如一個虔誠的基督徒,在建筑審美形象的創作中,默默地探索與實踐。

2建筑的審美需求

人類對于建筑的審美追求,一直伴隨著人類文明進步的腳印。即便是原始狀態,也包含有審美的意念,如索爾茲伯里的巨石圈,便表現了原始人類對建筑所營造的神秘的、宗教式的美感追求,無論中外建筑,概莫能外。

1999年6月,國際建協第20屆大會在北京舉行,通過了《北京》,其核心內容來源于吳良鏞教授多年心血的結晶――廣義建筑學。

20世紀80年代中期,我國改革開放事業如日中天,吳良鏞教授感到傳統建筑學難以滿足我國當前建筑領域的要求,適時提出了廣義建筑學理論。概括而言,就是“一法得道,變法萬千”,“一法”指建筑的一些本質、基本原理、行動指南,是指導建筑發展的基本準則,是“道”,是必然;“變法萬千”則是指以基本原理準則為基準的城市建筑具體形象的創造,應盡可能千變萬化,容許并鼓勵其多樣性,亦即通過“必然”就能獲得自由,無須也不可能定于“一尊”,至少在建筑師思想上沒有創作的桎梏和藩籬,而將諸多學派括入囊中,高瞻遠矚,博采眾長,并針對所承擔的規劃設計對象的特殊點為我所用,隨機應變,進行意匠獨造,以至無窮。

在現實生活中,建筑審美需求越來越受到重視,那么,現代建筑有什么審美特性呢?

3建筑的審美特性

藝術來源于生活,藝術的宗旨則是還原生活,服務生活,情同此理,我們探索建筑的審美特性,目的就是進行歸納總結,提煉基本的設計方法,更好地為用戶服務。

現代建筑的審美特性大致可分為以下幾類:

3.1建筑的結構美

作為北京奧運會新建場館,“鳥巢”、“水立方”以其獨特的建筑造型受到世人矚目,享譽海內外。尤其是“鳥巢”,堪稱結構美的杰作,“鳥巢”采用全鋼結構,暴露主體結構,使承受荷載的結構件成為建筑審美主體,體現出建筑的力度和美感。通過材料的虛實對比、質感變化和節點處理,取得精致的外觀效果(圖1)。

“鳥巢”這樣的宏大工程,但處處留心皆學問,我們在平常設計工作中也可以進行有益的嘗試。

案例1:安陽鋼鐵公司2800m3高爐主控樓參觀通廊(河南安陽,2006)

根據業主要求,在高爐出鐵場廠房與高爐主控樓間增設一條參觀通廊,要求美觀大氣,成為廠區的一個亮點。經過反復推敲,我決定采用全鋼結構形式,通廊斷面設計為半圓形,將結構件納入審美元素,弧形結構件上打上園孔,通廊表面為銀灰色,并穿插不銹鋼管裝飾,整體感覺如一架飛行器,獲得業主的好評(圖2,圖3)。

3.2建筑的雕塑美

具有雕塑美特征的建筑通常利用簡單幾何形體的切削、組合,即我們通常所說的加減法,形成豐富的空間與審美效果,此一流派的代表作有美籍華裔建筑師貝聿銘先生設計的美國華盛頓國家美術館東館(圖4)。貝聿銘用一條對角線把梯形分成兩個三角形。西北部面積較大,是等腰三角形,底邊朝西館,以這部分作展覽館。三個角上突起斷面為平行四邊形的四棱柱體。東南部是直角三角形,為研究中心和行政管理機構用房。對角線上筑實墻,兩部分只在第四層相通。這種劃分使兩大部分在體形上有明顯的區別,但整個建筑又不失為一個整體,東館造型清新簡潔而莊重典雅,具有現代風格,與鄰近的國會大廈等古典建筑在對比中和諧共處。

建筑的雕塑美是我在設計實踐中通常體驗的一種手法。

案例1:江南冷軋薄板廠門衛室(江蘇常州,2004)

門衛室雖小,卻是一個企業的門戶,是面子工程。正因其小,卻往往給建筑師帶來困惑,似乎難以施展,其實,我們可以利用一些簡單的幾何形體進行造型,如圓形、弧形、三角形,或兩種幾何體互相穿插,也可以獲得意想不到的效果。一個體面的門衛室能給客人留下先入為主的印象,自然能為企業形象加分不少。小小的門衛室經過精心處理,也能傳遞友好宜人的信息(圖5)。

案例2:江南冷軋薄板廠浴室(江蘇常州,2004)

位于同一工廠的一個浴室,采用與門衛室相同的處理手法,平面由大小兩片月牙形對扣,經過對形體的切削處理,建筑物顯得玲瓏剔透,如同有了生命,呼吸自如了(圖6),它靜靜地蹲在草地里,像一片樹葉?一片貝殼?還是一個小飛碟?

案例3:昆明鋼鐵有限公司新區廠前食堂浴室方案(云南昆明,2008)

這是一棟兩層樓的建筑,面積5910m2,平面布局呈等腰直角三角形,一側為浴室與存衣室,一側為食堂的廚房,中間為食堂餐廳,通過對三角形平面進行減法處理,形成大的體量關系,同樣獲得豐富的立面效果(圖7,圖8)。

案例4:廣州李坑生活垃圾焚燒發電廠主廠房方案(廣東廣州,2003)

由于生產工藝的要求,發電廠主廠房平面為簡單矩形,但仍然可以進行空間創作,以避免形成火柴盒樣的單調感,盡量弱化工廠的形象。

通過三角形體與廠房主體空間的交錯,與圓柱體的穿插,加入各種活躍元,如斜橋,格架,張拉膜,一個清新前衛的建筑形象立刻躍然眼前,呼應廠房本身超前的環保理念(圖9)。

3.3建筑的裝飾美

細節決定成敗,建筑的細部裝飾也是建筑審美的重要手段,細部的設計就像是決定交響樂中的一個音符該如何彈奏?是激昂一點還是溫柔一點?綜合來說,對于細節的創造,一個建筑師需要:熱情和創造力、自律和毅力。

案例:武漢鋼鐵集團公司新3#高爐綜合樓(湖北武漢,2003)

綜合樓在形體塑造的基礎上,對建筑的細部裝飾作了細致的刻畫,光潔的玻璃幕墻嵌上水平不銹鋼線條,帶形窗上部的不銹鋼遮陽構件既有實用功能,又起裝飾作用,底層的毛石飾面,山墻處的裝飾構架,主入口弧形墻頂部的白色大理石裝飾塊,既有材料的對比,又有色彩的對比,于平淡中體現了一種精致的美(圖10)。

3.4建筑的韻律美

建筑的韻律美表現在重復上,可以是間距不同、形狀相同的重復;也可以是形狀不同、間距相同的重復;還可能是別的方式的單元重復。這種重復的首要條件是單元的相似性,或間距的規律性;其次是節奏的合邏輯性。

從藝術角度來看,建筑和音樂類似,是人類特有的抽象思維和創造力的表達,是對韻律、重復、節奏等宇宙規則的重新編織,在現代工業廠房建筑中得到廣泛應用。

案例1:上海市寶山鋼鐵集團公司五冷軋工程主廠房(上海,2008)

主廠房總長1291.5m,總寬323m。一期總建筑面積20萬m2(圖11),2008年底順利投產。

為避免立面顯得單調乏味,在設計上引入新的構圖元素,以區別于傳統廠房,側墻采光窗按豎向帶窗設計,材料為PC瓦楞板(聚碳酸酯板),在色彩處理上,主色調以淺青蘭色為主,在采光帶兩側設深蘭色系豎向色帶,具有很強的韻律感。

沿著廠房漫步,會給人以極強的動感和視覺沖擊力,同時又不失整體協調(圖12)。

案例2:馬鞍山鋼鐵有限公司新區鋼軋總廠辦公樓(安徽馬鞍山,2005)

辦公樓共5層。總建筑面積:7900m2。在造型設計上,力求打破呆板的構圖,外窗采用豎向帶形窗,局部采用大玻璃幕墻,入口對稱設置兩根大尺度圓柱,一直頂到屋檐,氣勢恢宏,屋頂檐口外挑,使建筑顯得輕靈、飄逸。

端部側墻作大尺寸懸挑,也使建筑增色不少。外墻采用灰白色系列色彩裝飾,建筑造型簡潔大方,剛柔并濟,富有韻律感和感染力(圖13,圖14)。

3.5建筑的詩意美

詩意建筑也稱浪漫主義建筑,是十八世紀下半葉到十九世紀下半葉,歐美一些國家在文學藝術中的浪漫主義思潮影響下流行的一種建筑風格。

浪漫主義在藝術上強調個性,提倡自然主義,主張用中世紀的藝術風格與學院派的古典主義藝術相抗衡。這種思潮在建筑上表現為追求超塵脫俗的趣味和異國情調。

“我有一所房子,面朝大海,春暖花開”,這大概是詩人海子對建筑審美的浪漫詮釋吧。每個人都有自己的心靈家園,卻“近在心靈,遠在天涯”。如何將人們心中的理想變為現實,正是建筑師所追求的。

案例1:京珠高速公路湖北省南段服務區綜合樓(湖北大悟,2002)

上世紀末,一首臺灣歌曲《驛動的心》紅遍大江南北,“曾經以為我的家,是一張張的票根,……”,歌曲抒發了現代人人在旅途,漂泊異鄉的孤獨與寂寞,充滿了對家的渴望與無奈。

在進行大悟服務區綜合樓的設計中,我的出發點就是基于對“家”的隱喻,營造一種溫馨浪漫的氣氛,綜合樓如同一幢鄉村別墅,挑檐深深,坡屋頂錯落穿插,處處打上傳統民居的印記,白墻紅瓦,在陽光下形成豐富的光影效果,過往旅客來到這里小憩,就像回到家一樣,是否能大大緩解旅途的疲勞呢(圖15)?

案例2:武漢市青山區工人村派出所(湖北武漢,2003)

派出所作為社會基層的執法單位,與每個人的生活息息相關,對維護社會穩定發揮著重要的作用,但隨著我國民主化改革的深入,基層派出所由最初的管理職能轉變為服務職能。基于這種認識,在青山區工人村派出所的設計中,仍然以鄉村別墅作基調,營造一種溫馨平和的氣氛,使其融入到小區環境中,成為居民的友好鄰居,既改善了民警的工作環境,又拉近了警民關系(圖16)。

4建筑審美的升華

《易經》被稱作“天人之學”,是我國傳統文化的根源及一切學術思想的源泉。其宗旨在于闡釋宇宙大自然的陰陽、剛柔、動靜的變化,變易而不易,復雜而簡易,在變化中生成發展,于反復中保持統一與和諧,面對各種復雜情況而能知變,應變,適變。正所謂“觀宇宙于一砂,窺天國于一花”,做設計如同做學問,要善于小中見大,融會貫通,掌握了建筑的基本審美特性,我們可以在設計中進行綜合應用,而不必拘泥于一種或幾種手法,一朵花代表不了春天,百花齊放才能春色滿園。

案例:山西省海鑫鋼鐵有限公司辦公大樓(山西聞喜,2004)

海鑫辦公大樓是一個具有多種功能的綜合體,地下一層,地上部分:主樓14層,裙房1至2層。總建筑面積:16044m2。

在造型設計上,表現了建筑的多種審美特性,力求打破呆板的構圖,通過體塊及片墻的穿插,形成豐富的光影效果,整體上追求不對稱的均衡美,單側高塔拔地而起,具有強烈的視覺沖擊力。

主樓屋頂為懸挑的大觀景平臺,像一只飛翔的翅膀,直指藍天,是整個大樓的點睛之筆,顯得個性張揚。

裙房會議室及游泳池館采用弧形鋁板屋面,富有動感,同時與主樓觀景平臺相呼應,取得整體的和諧統一。

外墻以鋁板及花崗巖作裝飾,使建筑既富麗堂皇,造型又簡潔大方,剛柔并濟,有較強的時代氣息(圖17)。

一、二層以兩層高的展銷大廳為核心,氣勢恢弘,體現了企業騰飛的形象(圖18)。

海鑫辦公大樓的設計立足先進技術,利用新結構、新材料,創造全新的建筑空間。為解決觀景平臺、游泳池等大跨度空間與結構的矛盾,在大樓設計上引進了網架結構,并采用不銹鋼材質,無需另外裝飾,做到結構與形式的完美統一。

5結束語

一只木桶能盛多少水,并不取決于桶壁上最長的那塊木板,而是取決于最短的那塊木板,只有桶壁上的所有木板都足夠高,水桶才能盛滿水,這就是“短板效應”。一位優秀的建筑師應該兼容并蓄,全方位提高自己的審美修養,在建筑技術與藝術上都能并駕齊驅,避免“短板效應”,才能為用戶設計理想的建筑作品。

新年里,朋友寄給我一張賀卡:“肥沃的土地上看不到你忙碌的身影,卻留下你沉甸甸的腳印!”回首來時的路,朋友的激勵,既讓我欣慰,亦催我奮進。

面對新的挑戰,我充滿信心,一如奧巴馬競選美國總統時的豪情:“……,Yes,we can!”

參考文獻:

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關鍵詞:表現技法 三維虛擬技術 課程改革 高等教育

檢 索:.cn

Abstract :the product of hand-painted techniques courses has been defined as the core foundation discipline professional product design, and its importance is obviously. But with the development of science and technology, teaching mode and the traditional system is reasonable, directly related to the professional quality of personnel training. Reform the only product hand-painted techniques course is discussed as an example, the hope that the introduction of virtual technology, to improve the deficiencies in the process of traditional teaching, plays an important role in. I Hope I can work with the vast majority of higher education workers to explore the course system and teaching material construction.

Keywords :Performance Techniques, The 3D Virtual Technology, Curriculum Reform,Higher Education

Internet :.cn

一、引言

加強高等院校中產品設計專業的課程理論開發與研究,構建符合專業特點的教育規律,是當前高等院校教育改革的重點和難點,也是推進產品設計專業發展的根本措施。要實現本專業的培養目標,辦出自己的特色,就必須要對現行的課程設置及其結構體系進行深入的思考。圍繞課程教學過程中所存在的問題,需要我們教育工作者做出相應的措施,即運用先進的科學技術手段,最直接快速、有效地完成課程的教學目標。使學生更加容易獲取相應課程中的核心知識和能力。文章將通過產品手繪課程中的三維虛擬技術改革研究,來推動本專業更多課程的改革,拓寬基礎并注重教學實踐,加強能力培養,提高綜合素質。

產品設計手繪表現能力對于發展一個構想或是開發一件產品而言,是一種設計上不可或缺的工具,同時也能提供我們一種構想的反應及評估上的視覺重現。這也是產品手繪表現技法課程所需要學生具備的一種能力。現階段在大多數院校的教學過程當中,并沒有完全將本課程的授課方式同傳統繪圖課程區分開。有很大一部分院校都采取的是大量地臨摹圖像資料的方法,學生在這個過程當中很難形成自己主觀分析事物的能力,沒有通過理論去指導自己的實踐,導致教師在教學的過程中很難有效的將理論和繪畫實踐結合起來。針對這個問題,我們嘗試有一種新的構想,把產品設計專業中關于三維形態的模擬技術制作成視覺形象化的課件,通過理論知識點與相關三維形態的模擬比對,給學生最直觀的視覺體驗。同時根據學生的不同特點很直接就能找出其問題所在,教師在后期的教學中可以具體分配相應的任務,以完成產品手繪表現技法的教學目標。

二、產品手繪表現技法課程改革的目標

(一)提高學生的應用能力。產品手繪表現技法課程是一門需要學生手腦并用課程,要求學生能夠通過自己的獨立思考繪制出相關的設計效果圖。設計效果圖作為現階段展示設計思想和概念的手段,已經得到了廣大專業設計者的普遍重視,尤其是在設計溝通方面,手繪圖紙的優劣直接影響著設計者思想的正常發揮。所以培養學生正確運用投影法去繪制三維空間形狀的表達能力十分重要。并且學生在學習過程當中,需慢慢養成創造性造型設計的能力,通過常規的儀器或者徒手都能夠呈現其設計思維。

(二)提高學生的表達能力。在整個課程內容的學習過程當中,學生要學會相互之間進行溝通與交流。在一整套方案繪制完成之后,每位學生將自己的設計構思通過視覺平面上的充分表現,展示給其它的同學。讓讀圖的人可以很明確了解自己所繪制圖形的真正設計目的和意義。

(三)提高學生實現產品虛擬造型的能力。工業設計的最終方案是通過形態來體現的,形態的探討是通過設計師造型來表現的。一個不具備造型能力的人做設計是難以想象的。扎實的造型能力是從事工業設計的保障。要呈現出產品虛擬的設計形態,需要學生具備良好的手繪能力。從另一個角度來看,好的造型能力更能如實地反映設計者的創作思想和形態意圖。

三、三維虛擬技術在產品手繪表現課程中的應用

眾所周知,三維虛擬仿真技術屬于產品設計專業的后續實踐課程內容,各大院校在整個的人才培養方案中并沒有將其教學內容提前使用。以至于在接觸到三維軟件課程內容的時候,學生需要用大量的時間熟識軟件的基本特性,再才能由淺入深地學習相關的操作方法。學習的興趣和效率得不到良好的提升,課程的銜接上面就略顯生硬,課程本身的教學目的也會大打折扣。

這兩門課程的基本內容看似一個簡單的先后順序,先學習產品繪畫技巧,能夠將自己的思維通過手繪的方式表達出來,再通過電腦的三維技術模擬出實物具體的形態,做出很逼真的產品效果圖。但是課程內容的銜接方式是可以有一個反復性的串聯的,這樣的方式在平時的教學過程中往往被大家所忽略。以三維虛擬技術在產品手繪表現課程中的應用為例,它會給傳統的教學帶來以下變革。

(一)引導學生養成正確的形體分析方法。在傳統手繪技法表現課程當中,往往錯誤的認為只要學生多臨摹優秀的手繪作品,就可以掌握良好的手繪能力。這種觀念一直影響著許許多多的人,但是臨摹做得好的學生就算有良好的手繪能力嗎?其實不然,這樣的學生在繪畫的時候是很少動腦去分析物體形態特征的,當面臨設計創作的時候就很難將自己構想的概念形態直觀化呈現出來。如果在授課之前,教師能夠運用三維軟件模擬出相應知識點所需的具體形態,比如在講授物體透視基本概念時,是可以通過軟件中的透視效果,輔助學生牢記知識點的。學生不但看到了具體透視圖的形態,還可以觀察到同一物體在不同角度下面的透視變化,再回憶老師所講到的相應概念,便能夠很快速的牢記概念。這樣學生在理解概念后才能夠進行自己的概念創作,并且根據自己所繪制的圖形去分析好壞和對錯。

(二)使學生能夠合理利用光影去表形物體的立體感。手繪課程中對光影的分析與學習是必不可少的,教師通過自己在黑板上面所畫的基本形態,通過光源點的設定,運用連線的方法找到明暗交界線和陰影輪廓。這樣的理論方法在單位授課時間中其效果并不一定好,學生對知識點的接受也會參差不齊,但是如果運用了三維虛擬技術,便可以通過很直觀的添加光源和改變光源的位置去變化物體的受光效果,讓學生了解物體的立體感是和光影密不可分的,并且在特定的光源條件下如何去確定物體的明暗交界線和陰影輪廓。

(三)不同材質的物體該如何進行繪制。材質特訓作為手繪課程當中一個重難點章節,一直都屬于學生難以掌握的內容。學生通過對不同材質圖片的臨摹很難了解本身材質的特性,在遇到同樣材質的時候只會機械的去回憶自己以前臨摹的材質效果,但是如果物體所處的環境、光線、顏色、大小都發生改變的時候,照搬照套的老辦法就不一定行得通。三維軟件自身就有非常強大的材質編輯器,可以模擬出世間萬物的材質樣式,通過在課堂上面的講解,可以讓學生知道材質之間變化的基本原理,更加易于學生牢記材質變化的特點,再自己創作的時候就可以準確無誤的繪制出產品的材質特征,也是手繪中的點睛之筆。

(四)使學生擺脫對三維軟件學習的恐懼感,增強學習興趣。在手繪課程當中增加了三維軟件技術導入教學,使學生在課堂上面的注意力都轉移到了三維軟件的效果展示和呈現上了,無形中提升了他們的學習興趣,還可以讓學生了解了三維軟件中的基本知識,通過老師對一些簡單形體的模擬和講解,使學生覺得軟件的學習是很好上手的,不像想象中的那么難,為后續的軟件學習打下一個良好的基礎,端正學生的學習心態。

四、總結

通過一個學期三維技術導入到產品手繪表現課程的實踐,在學生學習興趣方面得到了較大的提高,課程的銜接性更加緊密了,這種銜接性不單單只是一種承上啟下的關系,而是一種雙向互動關聯的關系,學生對相關知識點的掌握更加牢固,特別是在創作的過程當中不會出現動手難的問題,對產品形態分析比較準確,有自己主動分析形態特征的能力。也為將來的設計課程打下了良好的基礎。現階段的課程改革只是一個初步階段,需要通過具體的實踐制訂更加完善的授課計劃,圍繞三維技術和手繪課程章節的難點內容,需要老師在課下制訂詳細的課件。希望這樣的技術能夠得到廣泛的推廣。

參考文獻

1(瑞士)哥海德.休弗雷著.北歐設計學院工業設計基礎教程[M].李亦文,南寧:廣西美術出版社,2007.