導語：如何才能寫好一篇美術教育教學理論，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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摘要：初中美術涉及的內容極為廣泛 ，如能在輕松活潑的課堂氛圍中進行教學，根據教學內容滲透什么教育，能培養學生的綜合素質和學生對自然、生活及藝術的感受和理解。可是由于教學資源的匱乏、教學條件的限制 ，以及社會價值觀的影響，學生天性活潑好動，課堂管理成為困擾許多美術教師的一大難題。根據本人多年的教育教學理論的學習和實踐研究 ，本文將從以下方面探討。

關鍵詞：初中 美術 班級管理

美術課堂管理是指美術教師為完成教學任務，調控人際關系，構建和諧教學環境，促進學生學習的一系列教學行為，是教師調控美術課堂內師生間、學生間關系從而有效完成預定教學任務的過程。

一、培養學生良好的學習習慣

要抓住課堂教學中的每一個細節環節，充分調動學生學習的主動性，向課堂40分鐘教學要質量。課前準備的充分與否是一節課成敗的關鍵。我們通過課前對畫室班規學習紀律的嚴格要求，規范落實班干部的管理職則，強調學生課前學習材料、學習內容等的準備情況，班級的良好班風在開學不到兩周就很好地樹立起，學生在自覺有序的學習行為方面跨出了重要的一步，確保了課程的順利進行。

二、范畫引導示范

演示是美術專業教學中行之有效、必不可少的教學媒介，它能促進學生專業能力水平的提高，發散學生的思維。教師的邊示范邊講解，可以避免一些容易走的彎路和常見的錯誤，也使學生從“所以然”的感性認識輕松地過渡到“之所以然”的理性認識．借助網絡的教學資源通過投影機投射到投影幕上，這樣獲得的“范畫”圖像清晰、直觀，使學生理解起來比較輕松，也會產生強烈的感受和共鳴。

三、主題班會

在學習管理這一環節，主要是圍繞學生的學習現狀，由藝術專業老師根據學生的學習思想行為情況，融人班主任有效組織開展主題班會的管理理念，開展各種各樣的有意義的活動，例如外出寫生、郊游、觀看畫展、聽講座等，讓學生在活動的過程中感悟生活、體會集體的溫暖、體驗團隊精神的力量，讓同學們認識到團隊合作的重要性，學會挑戰自我，增進班級團隊的凝聚力。

四、達成共識

明確作畫步驟及要求。在整個教學過程中，我經過多年的教學實踐，總結了一套教程（包括靜物素描、頭像素描、半身帶手、速寫等），教師之間也達成一種共識，并提出了相應配套的一套教學要求，比如正確的觀察方法：檢查畫面通常用到水平線和垂直線等，具體細化到坐姿和執筆的方法、作畫步驟的明確要求：（1）畫前準備；（2）起稿構圖；（3）畫面的黑白灰；（4）深入刻畫；（5）調整完成。美術老師在這些教學要求上達成了共識，這樣，即使不同的老師授課也不至于因為個人的授課特點的不同，而使學生產生迷惑，造成學生疑惑不解．更不會讓不同的老師因個人喜好不同、專業的差距而影響教學，在整個教學過程中循序漸進地穩步地進行，學生的學習也因有明確的教學目標和要求而促進他們穩定地持續地發展和提高。

五、民主管理、激發個性、團結協作，個別指導

用民主的作風進行管理 ，建立民主的交往模式。要真正相信和尊重“美術后進生”，這是培養和增強他們 自主性的關鍵 ；教師只有增強 自身的民主意識，以平等的身份真正關心每一個教育對象 ，承認每一個個體都是重要的，都有 自己的特性和不可替代性 ，才能使他們真正認識到 自身存在的價值 ，并充分挖掘 自身的潛力，最終促進他們“個性”的發展。

六、重抓思想教育、提高思想認識

面對藝術生的特殊性，思想教育是必不可少的，是每El必修的課程，是常抓不放的措施。因為他們最大的特點就是在行為習慣和學習習慣上沒有恒心和毅力，剛剛答應你會做到的事情，一下子就忘記了。所以對藝術生學習思想、行為習慣等方面的轉變不是一朝一夕所能完成的，必須把功夫放在平時，天天抓，時時抓，反復抓，抓反復，常抓不懈。人常言道耳提面命、諄諄教導就是這樣的。這樣學生愿意與你交朋友，愿意接受你的教育，學習的信心也有了，更主要的是明白了做人的道理。

七、拓展美術知識

培養合作精神有位教育學家說過：只有善于合作的人，才能贏得發展。強大凝聚力的班級要求學生有良好的團結協作精神。如何將一個看似一盤散沙的班級凝聚在一起，學會團結合作，筆者頗費了一番心思。在一次《紙立體造型》課上，當時的教學設計是要求每個學生自行準備紙張，或折、剪，或卷完成大小不限的紙立體造型，完成后拿到黑板上進行展示。因為學生完成后的很多作品太小，黑板太大，每個學生為了表現自己，一心想把自己的作品放在最顯眼的位置上，誰都當仁不讓。看到這樣的情形，筆者靈機一動，將展示活動改為以小組成員的作品進行構圖比賽，小組代表上講臺對作品作構思說明，評出最好的小組作品。這樣一來課堂秩序井然，討論的氣氛濃厚，每個學生都在小組里認真地發表自己的見解。通過對學生自己評選出的最好作品的講評，引導學生了解班集體的作用及理解同學的合作意義。以此為契機，筆者此后不斷地鼓勵學生參加各種晚會和體育競賽活動，如校園歌手大賽、元旦晚會和籃球賽、排球賽等活動，通過這些活動讓學生意識到團結的力量，讓他們自覺地團結在一起。這樣也極大地提高了學生的團結合作能力，班風也逐漸好轉。

綜上所述，管理是一門藝術，教學管理更是一種智慧，不僅要會教還要懂得怎樣管理課堂，組織好課堂紀律，懂得課堂管理的藝術，才能把自己的知識更好地傳授給學生。葉瀾老師說：“課堂是老師和學生共同擁有的一段生命經歷。”我們要從長遠的目標來從事我們的教學課堂管理。在大力倡導素質教育的今天，美術教育教學管理更應該發揮出它所具有的獨特作用，使學生對美的追求不斷提高。

參考文獻：

[1]尹少淳主編.《全日制義務教育美術課程標準解讀實驗稿 》京：北京師范大學出版社，20O2年5月

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關鍵詞：教學材料；課堂活動；生活實踐

《義務教育美術課程標準》鼓勵教師開發和利用地方美術資源，開展生活化教學。本文在分析小學美術教學中開發與利用地方美術資源的意義的基礎上，從“巧妙導入”“教學材料”“創設情境”“課堂活動”和“生活實踐”幾個方面，探討地方美術資源在小學美術教學中應用的方式及途徑。

一、小學美術教學中開發與利用地方美術資源的意義

（一）品德教育

在美術教學中開發與利用地方美術資源，有利于加深小學生對于家鄉的歷史文化、自然風光和風土人情的理解和認識，激發他們熱愛家鄉人民、保護家鄉風光、傳承家鄉文化的高尚情懷。

（二）美學教育

地方美術資源是民間文化的重要載體，是一個地區或一個民族智慧、文明和美感的集中體現，蘊含著高尚的審美情趣和豐富的教育資源，是引導學生認識和理解真、善、美的重要途徑。因此，教師要在小學美術教學中積極引入地方美術資源，給予學生美的熏陶。

（三）生活教育

地方美術資源來源于學生的周邊環境，是連接學生理論學習與生活實踐的紐帶。因此，在小學美術教學中開發與利用地方美術資源，是對學生開展生活教育的重要途徑。

二、小學美術教學中開發與利用地方美術資源的途徑

（一）巧妙導入，激發學習興趣

好的導入是課堂成功的開端。因此，在導入環節，教師可以巧妙地運用地方美術資源，激發學生的好奇心，吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣。例如，在手工制作課上，教師給學生介紹了我國山東、山西等地區著名的剪紙文化，并給學生展示了當地的剪紙作品，讓學生對于這種古老而神奇的手工藝術產生濃厚的興趣，學習和傳承這種藝術的責任感和自豪感油然而生。在此基礎上，教師再引入本節課的主題――手工剪紙，則能夠起到事半功倍的效果。

（二）教學材料，鼓勵思考探究

在教學內容和教學方法相同的情況下，選取不同的教學材料，能夠收到不同的教學效果。對于小學生來說，取材于他們身邊的教學材料，更能激發他們對教學內容的親切感和認同感，調動他們學習的積極性和創造力。因此，教師應該積極引入地方美術資源，選取學生身邊的事物來充當教學材料。例如，在手工制作課上，沿海地區的教師可以鼓勵學生到海邊撿拾貝殼、卵石、海草等隨處可見的物品，并拿到課堂上充當手工制作的材料。這些來自學生家鄉的物品，承載著學生的情感與回憶，更加容易引發學生的聯想與共鳴，激發他們的想象力和創造力，提高美術教學效率。

（三）創設情境，加深情感體驗

在美術教學中，教師通過設置教學情境，能夠引發學生對于教學內容的關注和思考，激發學生參與教學的積極性和主動性。在日常教學中，教師應該善于利用地方美術資源來設置教學情境，使學生在熟悉的教學氛圍中放松身心、拓寬思路、積極探究、大膽創新。例如，在學習“線條”和“圖形”的時候，各地區的教師可以給學生播放地方有代表性的建筑物或建筑群的圖片或視頻，讓學生通過觀察身邊熟悉的建筑，體會不同線條和圖形所構成的藝術美感。比如，蘇州的美術教師可以給學生播放蘇州園林中亭廊樓閣的畫面，讓學生從園林中的柱子、花窗、拱門、長廊等細節，體會線條和圖形魅力。

（四）課堂活動，調動參與熱情

考慮到小學生在學習中存在自律性、動機性和持久性都較差的問題，枯燥的講解和機械的練習顯然不適合小學美術課堂。因此，小學美術教學往往需要依托各種各樣的課堂活動才能高效開展。在課堂活動當中，教師要充分開發和利用地方美術資源，起到活躍課堂氣氛、調動學生參與興趣的目的。例如，在學習“風景寫生”的時候，采用小組競賽的形式，在繪畫創作之前，教師讓學生以小組搶答的方式說出自己心中的家鄉美景；在繪畫創作之后，教師給每組成員的畫作評分并展出，評選出“優秀小組”和“優秀個人”。教師將地方美術資源與理論講解和繪畫練習結合起來，通過課堂活動的方式，不僅夯實了學生的理論基礎，也激發了學生的藝術靈感，更活躍了課堂氣氛，可謂一舉多得。

（五）生活實踐，提高審美情趣

“生活中不缺少美，缺少的是發現美的眼睛。”我國各個城市和地區都有著獨特的自然風光和民俗文化。在小學美術教學中，教師要引導學生將美術學習與生活實踐結合起來，鼓勵學生從生活中尋找美術資源，從美術學習中發現生活之美。例如，在學習完“造型”和“構圖”之后，教師可以要求學生留意觀察身邊的風景和建筑，看這些風景和建筑遵循了“構圖”的哪些原則，體現了“造型”的哪些美感，而這些原則和美感又是如何通過美術的形式展現出來的。比如，廬山層巒疊嶂、綿延起伏，構成了“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的奇幻美景。這些美景中蘊含了美術中的“透視”“漸變”“造型”“構圖”等多方面的知識，學生在學習完這些知識之后，再次欣賞廬山美景，又會有新的體會和感悟，這就是美術學習與生活實踐相融合的結果。

地方美術資源在小學美術教學中的開發與利用，具有品德教育、美學教育、生活教育等多重意義。因此，在日常教學中，我們應該通過“巧妙導入”“教學材料”“創設情境”“課堂活動”和“生活實踐”等多種途徑，引入地方美術資源，提高美術教學效率，推動美術教學改革，提高學生美術素養，促進學生全面發展。

參考文獻：

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[關鍵詞]接受關學；幼兒藝術教育；美術欣賞；啟示

[中圖分類號]G612　[文獻標識碼]A　[文章編號]1004－4604(2008)11－0020－04

接受美學又稱接受理論，是20世紀60年代德國康士坦茨大學教授姚斯、伊瑟爾等美學理論家創立的一個美學派別。他們以解釋學和現象學美學為理論基礎，從研究文學史人手。打破傳統的文學理論，將美學實踐中讀者、作者和文本的地位和功能重新定位，提出了“讀者中心”的思想。姚斯認為，不同時代的讀者對作品的理解是不一樣的，作品的價值由讀者的理解而定，作者在創作時應考慮讀者。接受美學在上世紀80年代傳入我國，并對我國的美學研究和發展產生了重大影響。此后，隨著人們對它認識的深入，它又給我國的教育理論和教育實踐以諸多有益的啟示。

美術欣賞是幼兒園目前較為常見和十分重要的一種藝術教育活動，其主要目的是發展幼兒的審美能力，即感知美、體驗美和創造美的能力。與文學接受一樣，幼兒美術欣賞也是一個藝術接受的過程，其中“讀者”即幼兒，“作者”即美術作品創作者，“文本”即美術作品。所不同的是，這里的“讀者”身心尚未發展完善，他們的接受需要在教師的引導下才能更好地進行。那么，如果將接受理論的主要思想納入幼兒美術欣賞活動中，我們能否獲得更好的教育效果，讓幼兒更好地感知美、體驗美和創造美呢?以下案例呈現的是某幼兒園大班的一次美術欣賞活動，它將給予我們一些啟示。

大班美術欣賞活動：凡?高的油畫《向日葵》

活動背景介紹：此次活動之前，該班幼兒在很長一段時間里都在探索“用油畫棒表現不同質感的物體”。長期的單一探索使幼兒創作興趣逐漸降低，他們只求用油畫棒表現物體奇特的質感，不求造型、配色和構圖上的整體美感，畫面也嚴重脫離現實。

活動過程：第一部分是欣賞與討論，教師首先引導幼兒談談對該油畫的整體感受。接著由整體到局部分別討論油畫的顏色、造型、構圖和質感。第二部分是臨摹與創作，教師鼓勵鋤兒用油畫棒臨摹或者創作一幅《向日葵》。整個活動持續了50分鐘，教師語言流暢生動、富有激情，幼兒始終保持著興趣盎然的專注狀態。

這次活動雖然持續時間較長，但各個環節的銜接自然緊湊，教師、幼兒和作品間的順利互動成就了幼兒專注而愉悅的審美體驗，可以說這是一次成功的藝術教育活動。究其成功的原因，筆者認為，接受美學中幾個重要理論的運用也許就是關鍵。

一、運用“讀者第一性”理論。讓幼兒成為藝術欣賞活動的中心

接受美學的倡導者強調讀者在閱讀活動中的地位，即讀者是第一性的，他們承認讀者的能動創造，提出“一干個讀者就有一千個哈姆雷特”，同時反對文學文本具有決定性的觀點，倡導文學史應該成為讀者的歷史。在美術欣賞過程中，欣賞者也是能動的，他們有不同的生活背景和審美經驗，可以對同樣的藝術作品作個性化的詮釋和創造性的想象。正是因為這種能動性所導致的不確定性，才使得欣賞者的中心地位得以凸顯。因此，欣賞者之于創作者和美術作品也應該處于中心位置，而只有具有欣賞者的解讀和參與的藝術欣賞才算是真正的欣賞。

在這次以凡?高的油畫《向日葵》為對象的美術欣賞活動中，教師并不像以往那樣只是灌輸給幼兒有關油畫創作者的背景知識，然后告訴幼兒別人怎樣評價這幅作品。教9幣已經意識到“審美活動對于兒童的最重要的價值在于兒童在審美過程中的體驗”，因此留給幼兒比較多的自由感知、解讀和想象的空間，從而確立了幼兒在活動中的中心地位。

在活動第一部分，教師首先讓幼兒仔細看看這幅畫，然后說說自己看到了什么，有什么樣的感受。這一問題的提出立即使幼兒進入認真欣賞的狀態。由于問題簡單而感性，幼兒回答起來沒有壓力。可以暢所欲言。有人說：“這是一盆花，感覺很溫柔，很好看，比我們畫得好。”也有人說：“是一盆，我看著心里很高興、很快樂。他畫得很漂亮。”還有人說：“是向日葵吧，看著心里很舒服，一點也不亂七八糟的。”……教師仔細傾聽，頻頻點頭，幼兒的答案越來越豐富多彩，每個人都為自己的表達而感到自豪，誰也不能否定他們的所見和感受。在活動一開始安排這種開放式的話題討論，幼兒迅速體驗到了自由欣賞和表達的樂趣，很快對活動產生了興趣并專注于欣賞和表達，這使得整個活動有了一個良好的開端。

整體欣賞之后，教師很自然地將幼兒引向對作品的局部欣賞。在這一環節，教師的幾個追問又一次讓幼兒充分表達出自己對美的解讀和體驗。在討論畫面顏色時，幼兒發現了一對“好朋友顏色”――深綠色和淡青色(“好朋友顏色”是該班幼兒對近似色的生動的稱謂，這是他們先前就掌握的概念)，他們非常興奮。教師捕捉到這一契機，緊接著提出幾個問題：“看看還有哪里用了好朋友顏色?為什么你一下子就先找到了綠色的好朋友顏色?畫家為什么要用好朋友顏色?”三個問題層層深入，對幼兒提出視覺、想象和情感上的挑戰，激發幼兒主動地思考，因此換來了幼兒下面精彩的解讀。在回答“為什么一下子就先找到了綠色的好朋友顏色”時，有幼兒說“綠色顯得很有生命力，所以我先看到了它”。還有幼兒說“綠色很清爽，讓我很高興”，等等。而在回答“畫家為什么要在這里用好朋友顏色”時，有幼兒說“花瓣和花蕊是好朋友，所以要用近似色”。也有幼兒說“這樣顯得顏色更漂亮了”，還有幼兒說“它們像家人一樣，顯得很舒服”。由此，幼兒加深了對近似色的審美體驗，不僅僅停留于對近似色進行辨識。同樣，在欣賞畫面的造型時，教師也將理解和感受的空間留給了幼兒。以下是他們的部分對話：

教師：你們看，這朵花是正面的，那朵是側面的。還有什么樣子的啊?

幼兒A：有的高，有的低；有的是靠在一起的，所以有地方擋住了，看不到。

幼兒B：有的花瓣看得很清楚，毛毛的；還有的花瓣是向上長的。

教師：為什么會向上長呢?

幼兒C：花是活的，長得很好。

幼兒D：它們長得很有勁，很快樂。

幼兒E：花莖有長有短，有的是直的，有的是彎曲的。

教師：直的花莖和彎的花莖給你什么感覺?

幼兒F：彎的花莖上的花也是活的。

幼兒G：直的莖顯得很高，彎的顯得很有力氣。

在這個過程中，幼兒不僅關注到作品在造型上的多樣性，而且體驗了由造型多樣性所產生的各種美感。尤其是對這幅畫中生命力的感知，有些成人尚且很難把握，幼兒卻能領會，我們不得不

感嘆，藝術欣賞活動的確不該剝奪幼兒體驗與表達的機會。

幼兒是能動的獨立的個體，他們對一切事物的感知、理解和想象未必會因為年齡小而絕對受到限制。教師在引導幼兒進行藝術欣賞時應該撇開成人對作品固定的解釋，運用教育機智給幼兒自由體驗和表達的空間，讓他們處于藝術欣賞的中心。

二、運用“期待視野”理論。充分調動幼兒已有經驗

“期待視野”是接受美學的又一個重要理論。在姚斯的理論里，“期待視野”是指在文學接受活動中由讀者原先的各種經驗、趣味、素養、理想等綜合形成的對文學作品的一種欣賞要求和欣賞水平，在集體閱讀中表現為一種潛在的審美期待。“期待視野”一方面影響了閱讀者的接受效果，即能否接受，另一方面也影響了閱讀者的提升，即能否創造性地接受。

對于幼兒來說，期待視野是指“由原先的生活經驗和審美經驗等綜合形成的一種潛在的審美尺度”。而這里的審美經驗表現為“他從以往的審美活動中獲得的經驗以及所形成的審美情趣和對藝術史、藝術類型、藝術語言、主體、形式等方面的熟悉、領悟與認識等等”。

在這次欣賞活動中，首先是教師選擇的教學內容激發了幼兒的“期待視野”，調動了他們的已有經驗。從前文介紹的活動背景可以看出。正是由于幼兒厭倦了對油畫棒技能的單一探索和重復表現，教師才認識到，幼兒當前需要的是更豐富、更高級的刺激：一方面要拓寬幼兒的視野，讓他們認識到油畫棒技能的可遷移性，另一方面要使幼兒認識到油畫棒可以表現出充滿美感的畫面。在這樣的思考下，凡?高的油畫《向日葵》很快進入教師的視野。《向日葵》這幅作品色彩對比強烈，筆觸粗重，作品中的向日葵造型各異，花朵沉甸甸而富有質感，整個畫面鮮亮明快而簡潔。如果把這樣一幅藝術作品拿來欣賞，正好可以滿足幼兒當前的實際需要，即遷移已有的油畫棒技能經驗，獲得更豐富的視覺感受，切實體驗作品中的美感。

在活動過程中，尤其是在欣賞和討論畫面質感時，幼兒的表現驗證了教師對幼兒“期待視野”的分析。教師先提問：“不同的花朵摸上去會是什么樣的感受?”有的說“毛毛的”，有的說“硬硬的”，還有的說“可能蠻重的”，這讓幼兒對質感有了最初的感受。接著教師進一步追問：“如果是你，你會用什么樣的方法畫出這樣的感覺來?”由于有了先前的關于油畫棒技能的經驗。幼兒爭先恐后地說出自己的畫法，有的說“用筆的側面用力擦，畫出花蕊，再滾一圈”，有的說“可以用一提一提的方法畫出毛毛的感覺來”，有的說“可以用重重的點畫出黑黑的瓜子來”，也有的說“用短的油畫棒一圈一圈地滾，多滾幾次，就會是重重的了”，還有的幼兒甚至躍躍欲試，想要到黑板上畫給大家看。正是這一提問，充分調動了幼兒已有的技能經驗，使他們表現出對油畫棒技能從未有過的激情和創新，他們不僅更好地體驗了質感，而且創造性地遷移了已有的繪畫經驗，。即產生了新的“期待視野”。

此外，幼兒從欣喜地發現近似色到能夠進一步加深對近似色的審美感受，同樣也是因為教師的提問和引導切合了幼兒的“期待視野”。教師考慮到在幼兒已有的審美經驗里已經有了近似色的概念，而且幼兒還親切地稱它們為“好朋友顏色”，因此才在幼兒發現了一組近似色的基礎上進一步讓幼兒尋找其他近似色，甚至去體驗和想象為什么要使用近似色。這既調動了幼兒的已有經驗，也進一步鞏固了幼兒對近似色的認識，同時還使幼兒獲得了新經驗，即對近似色的美感體驗。

“期待視野”可以有效參與到幼兒獲得更高層次經驗的過程中，因此熟悉幼兒、了解幼兒已有的各種經驗以及他們當前的興趣和需要，并在此基礎上選擇教育內容，采取有效策略充分調動幼兒的已有經驗，這將幫助幼兒形成更高層次上的“期待視野”。

三、運用“讀者參與作品”理論。讓幼兒進行創造性表現

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（1）選擇教學課題，確定教學目標；（2）研究教材內容，創作設計腳本；（3）搜集媒體素材，制作合成課件；（4）修改調試運行，試用鑒定推廣。總之，多媒體課件的制作，是一個艱苦的創作過程。優秀的課件應融教育性、科學性、藝術性、技術性于一體，這樣才能最大限度地發揮學習者的潛能，強化教學效果，提高教學質量。

二、優化教學方式與教學過程，發揮多媒體在教學中的作用

在新課標下的物理教學中，如何改變傳統的教學方式，優化教學過程，充分發揮多媒體在教學中的作用，實現教學手段現代化，提高物理課堂教學效率，是當今物理教學必須解決的問題。下面就多媒體輔助物理教學，談幾點看法。

1.多媒體教學再現情境，誘發學習興趣

興趣是指一個人積極探究某種事物及愛好某種活動的心理傾向，它反映了人對客觀事物的選擇性態度。多媒體能把語言文字所描繪的情境以聲、形、圖、色等直觀形象逼真地展現出來，能把學生的非注意力因素集中起來，從而誘發學生學習的興趣和求知欲，使學生在一種積極主動的心理狀態下接受了知識、提高了學習效率。例如，在有關聲學知識的教學中，應用錄音、錄像可以把音樂會的歌聲、各種樂器的演奏以及各種噪聲源(建筑工地的沖擊樁、攪拌機、交通路口各種車輛以及飛機的起飛)的狀況有選擇地引進課堂，使課堂教學生動活潑。

2.多媒體教學再現情景，突破知識的重難點

多媒體在教學過程中的運用，不僅能突破知識的重難點，而且能使學生從形象的感知中增強學習的趣味。例如，慣性教學中，為了突破“在勻速行駛的汽車上的人豎直上拋物體，物體會落在人的前方、后方還是手上”這一難點，放映了一段視頻剪輯，重現這一物理情景，澄清了學生的錯誤觀點。如教學《凸透鏡成像》時，我利用多媒體課件進行教學，先讓學生們通過動手做實驗、探究凸透鏡成像，讓學生總結凸透鏡成像的規律。由于學生層次參差，他們只能通過實驗探究出凸透鏡能成放大像及縮小像，及所成的像是倒立還是正立，不能總結出成像的規律，及實像與虛像的區別。此時，可以利用多媒體課件演示凸透鏡成像，課件中演示出凸透鏡幾個關鍵點：F與2F點，當用鼠標拖動“物體”（蠟燭）移動時，所成的像跟著移動變化，所成的像大小、倒立情況、像距與物距的關系在電腦上一目了然，學生通過自己所做的實驗結果與電腦動畫演示的效果結合起來，能很快總結出成像規律，加深了印象，鞏固了知識點，減輕了老師的負擔，效果非常明顯。

3.多媒體技術能夠生動得演示物理實驗

中學物理中有很多演示實驗，做好演示實驗可以幫助學生建立物理模型，有助于學生理解基本概念、規律，因此實驗教學在物理教學中扮演著一個重要的角色。演示實驗的優點是其實驗科學，但也有不足的地方：（1）有的實驗受到其它次要的因素影響比較大，效果不好；（2）有的實驗（如運動類）一般實驗時間短，學生的實驗時間不夠；（3）有的實驗器材小，看不清實驗效果；（4）有些實驗帶有很大危險性，很可能對老師、學生造成傷害；（5）有的實驗在中學階段沒有條件做。諸如此類問題的實驗怎么辦？可以借助于多媒體輔助教學手段，可以達到一定的教學效果，但絕對不能代替演示試驗。以高一物理平拋運動為例，由于演示實驗太快，瞬間完成，學生不易觀察清楚。而為了使學生弄懂這一問題，事先將平拋運動的動畫課件制作好。教師先課堂上做演示實驗，然后用計算機將此過程模擬出來，控制動畫的運動速度，使學生能夠非常清晰明了地觀察到現象。這樣學生理解了，為后來的教學掃除了障礙，奠定了良好的基礎。在這里計算機作為實驗的模擬器，使實際生活中瞬間完成、學生不易觀察清晰的現象，能以極慢的速度來重現，讓學生清楚地觀看，給學生留下很深的印象。

三、對應用多媒體的幾點思考

1.課堂容量不能太多由于多媒體能把課堂上講的話、寫的字，都可事先設計

在電腦中，堂課容量較大，所講授的內容為傳統方式教學內容容量的1.5倍為宜。如果容量過大，且變換快，學生很難把課堂上傳播的知識進行消化和吸收。

2.不能簡單重復教材，缺乏創新精神

課件制作要依據教學大綱，不拘泥于教材，要充分利用、發揮計算機多媒體優勢來對教材補充和完善，完成和開發出那些課本無法做到的內容。要制作一個成功的多媒體課件，必須在制作之前進行精心設計，對大綱、教材的重點、難點做到心中有數，對如何充分利用多媒體的各項功能幫助學生準確把握重點，輕松突破難點，如何安排教學程序等，都要做好周密構思，只有這樣，才能不斷創新，真正發揮多媒體的優勢。另外，要制作出一件高質量的多媒體課件，須經過反復試用、改進，整個使用的過程都應該是改進、完善的過程。

3.不可替代物理實驗

物理是一門實驗科學。物理實驗是物理理論賴以產生和發展的基礎，是物理理論運用于生產實踐的橋梁和中介，所以物理實驗是不可替代的。計算機中的實驗是虛擬的，如果用計算機來代替物理實驗，一些學生會覺得這是教師事先編好的，是假的。因此，物理實驗盡量讓學生親自操作、親自觀察，讓學生獲取第一手資料，很好地鍛煉學生的操作能力、觀察能力。我們在教學中對一些能夠演示的實驗必須用實物去做，給學生以真實感。如果實驗不容易做，為了節省時間，提高效率和實驗成功率，我們可以用攝像機錄下所做的成功的實驗，然后再轉錄到計算機上，進行利用。用軟件制作的動畫實驗，是那些我們實驗所不能做的，或為了讓學生更好地理解實驗。

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一、優化課堂氣氛。

創新欲望是一種發現和探求新知識的心理需求。心理學研究表明，人的創新能力，不僅要以知識和智慧作基礎，而且與其積極情緒，特別是創新欲望密切相關。因此，我們必須優化課堂教學氣氛，為學生創設民主、平等、寬松的學習環境和融洽的師生情感，誘發他們的創新欲望。

在教學中，我們要設法為學生提供時間和機會，放手讓他們自己分析、自己發現，自由提問，質疑問難。凡是學生能獨立發現的教師絕不代替。如教學第三冊記憶畫《各式各樣的汽車》一課：

首先，我運用先進的教學媒體——計算機“畫板”教（記憶畫）。用電腦幻燈片展示現實中的各式各樣的汽車，要求學生看過后說出自己曾經見過的汽車。目的是讓學生了解汽車的結構、款式、色彩等。由于動畫的效果形象生動，激發了學生的學習興趣。

接著，利用“組合——分解——組合”的電腦動畫，剖析客車、貨車、小轎車等車的結構，讓學生自己分析、發現、討論，總結汽車的基本結構：每一部汽車基本上都有車頭、車廂、車輪三個部分。學生熱烈討論，主動參與教學，課堂氣氛活躍。

本來到此為止，“記憶畫”的教學任務就完成了。但是，我不局限于教學生會畫“記憶畫”，我要求學生展開想象的翅膀，在電腦畫板上畫出自己理想（想象）中的汽車。要求從社會的需要，或學生憑個人的興趣，從汽車的外形、功能、色彩等方面大膽構思，勇于創新。

由于前面學了畫汽車的基本技能，掌握了汽車均有三個部分組成的“共性”，加上小學生沒有什么顧忌，思維活躍，因此學生們想象設計出有羽翼的汽車；有從能源上設計用太陽能保護環境的汽車；有從顏色上設計綠色的汽車；有變廢為寶用垃圾做能源的汽車。這樣，不僅實現了本課的教學目的，而且優化了課堂氣氛，發展了學生的創造力。

在教學的過程中，教師同時要注意體察學生在課堂上的心理感受，以欣賞者的角色，以微笑的面容，鼓勵的眼神，啟發性的語言，拉近師生距離，進而轉化為對學生的支持，促其自主、積極地去學。這樣做，學生獲得的成功感強，挫折感少，就會逐步形成大家爭想爭畫，勇于創新的良好課堂氣氛。

二、開展學生自主學習活動。

中國古代教育家孔子認為學習的過程是由“學、思、習、行”四個環節組成的。我在教學中，認真研究學生學習的過程和方法，開展“自主——創新”學生活動，鼓勵學生積極主動參與繪畫實踐，變被動學習為主動學習，激發學生的學習熱情和動機，把學生的思維和注意力調節到積極狀態。讓學生在學習中探求新知，在應用中理解、鞏固、掌握知識。如教學第十冊《黑體美術字》一課，該課既是工藝制作課，又是基礎知識課。根據這一特征，經過一番研究，我這樣設計了該課的教學：

⒈借助“黑體字”的環境布設，讓學生初步領略黑體字的特點和應用范圍。

⒉教師直接利用排筆“板示”黑體字，發揮排筆的特殊功能，突破黑體字筆劃粗細基本一致的難點；通過板示，化難為易，使學生明確黑體字的結構安排，書寫方法。

⒊指導欣賞圖文結合的作品，通過欣賞，讓學生進一步認識黑體字應用的廣泛，又為作業設計打好鋪墊。

⒋輔導學生完成作業。

這一環節，我這樣進行：

①落實任務。運用這節課學習的有關黑體字知識，結合日常生活實際，展開想象，各人創作一張圖文結合的作品。

②分析要求，一定要突出黑體字。

③提供題材。如：設計一本日記、筆記本的封面；創設一個報頭之類的《學習園地》；書寫一條橫聯、標語，如：慶祝六一節、學生表彰大會等，及其它的內容。要求學生最好是自由發揮，體現積極向上風貌。

這樣，將創新、實踐能力的培養貫穿于課堂教學中，開展學生的自主活動。結果，學生的作業有：心形中的“心中有祖國”、和平鴿的“和平”、高樓大廈的“潮汕”、獎狀中的“三好學生”、封面中的“美術”、花墻紙中的數字、拼音等等。從學生的作業可見，在僅有的40分鐘，學生不僅學會寫幾個黑體字，而且是學以致用，充分發揮了學生的創造能力，又提高了學生的實踐能力。因而該課被推為汕頭市美術公開課，得到市領導、行家的好評，并被評為優質課。

又如，上第五冊《原色與間色》，本課屬于繪畫知識課，在對最基本的色彩知識的了解過程中，使學生們開始從盲目的隨意涂抹顏色到有一定理論依據的運用顏色。開始習慣以科學的方法認識和理解色彩世界了。通過認識原色、間色，使學生們從未知開始走向已知，開始走進色彩的世界，開始了解色彩系統。發掘教材該特點，所以，我是這樣進行教學：

㈠認識紅、黃、藍三原色：

⒈指導欣賞，讓學生從中了解到豐富多彩的色彩世界中，最主要的有紅、黃、藍三種顏色，接著是橙、綠、紫三種。

⒉觀察實物，進一步對紅、黃、藍三種色相的認識，點破這三種顏色是色彩中的“三原色”。

⒊鞏固練習，自己在十二色水彩顏料中，找出以上三種顏色，并做好徒手練習。

㈡調配，認識橙、綠、紫三間色：

⒈教師做好調色示范，讓學生說說每兩種色彩等量調配，得出的色彩（名稱）。

⒉讓學生自己動手調色練習，進一步認識、體驗橙、綠、紫的來因及三原色和這三種色彩的關系。

⒊色紙拼圖，從理性到感性的認識，歸納總結出橙、綠、紫三種色彩就是“三間色”。

㈢原色與間色的加強認識，實際應用：

⒈出示《我們未來的美麗校園》草稿，及各人的簡筆畫，要求運用本課學習的色彩知識，原色與間色給它們加以色彩裝飾表現，色彩的選擇，可以根據該事物的固有色，也可以大膽的構思，表現更美觀的色彩，誰調得既準又快的，到黑板上涂一涂集體創作，也可以在下面為自己的簡筆畫裝飾表現，最后把集體、個人作品點綴在我們三年⑴班教室里，美化我們的班級。

⒉學生自主動手練習，發揮學生的主體作用，培養、訓練學生大膽地用色、調色、涂色能力。

⒊展示作業，教師以肯定、鼓勵為主，開展學生的自主活動，所以，學生的作業效果甚佳。本課的教學注重以生為主體，師為主導，培養、發展學生的創新精神，實踐能力，因而本課被推薦為鎮性美術公開課。

三、發展學生的創造性思維。

小學生好奇心強，求知欲濃，記憶力好，又富于聯想，能夠初步做到從不同的角度去思考問題。這些正是創造性思維的品質。在教學中，教師要對學生有意識地進行訓練，鼓勵學生充分利用想象力，培養學生接受和運用知識的敏捷性、變通性、創造性，不斷發展學生創造思維，促進學生的個性發展，進而培養學生創新能力。如在學習第七冊《孫悟空在今天》（想象畫）這一課題時，我十分注意做到：

㈠創設環境。搜集《孫悟空開采地下寶庫》、《孫悟空為火車開路》、《孫悟空送飛船到太空》等等，指導學生欣賞，并結合掛圖、幻燈片、錄像，引導學生編造故事。

㈡提供線索。“孫悟空在今天可以為人類做出什么貢獻”，“孫悟空有何特殊功能”，“孫悟空該做什么，怎樣去做”，“如果在今天，孫悟空能為建設現代化社會做什么？”“哪一種建設項目可讓孫悟空大顯神通？”……以此引導學生發揮想象，擴散思維。

㈢突出重點。給學生提供直觀、借鑒材料。因主體是孫悟空，為了突出主題，做到主次有別，因而教師緊接著出示幾個不同角度的主角，引導學生觀賞主體，發表見解，說說它的動態變化、表現方法，讓學生自己找到表現的主題及手法。

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【關鍵詞】輸入假說理論 可理解性輸入理論 基礎教育 多媒體教學

一、引言

隨著信息技術的發展和信息產業的擴大，基礎教育階段――中小學英語教育的模式正在經歷著從傳統教育到未來教育的過渡和轉變。現代教育技術以它特有的科學性、形象性和運用的靈活性，促進了教學形式的多姿多彩。多媒體教學作為一種新興的外語教學模式，對文本、圖形、聲音動畫和視頻等信息具有集成處理的能力，為學生提供了全方位學習英語的交互環境，大幅度提高課堂效率。

美國語言學家克拉申的“輸入假說理論”（Input Hypothesis）對我國外語教學界的影響最為廣泛。他認為語言習得理論的核心可總結為可理解性輸入理論，用公式表示，即i+1。i表示學習者當前的語言知識狀態，1表示略高于學習者現有水平的語言知識。只有當語言學習者接觸到略高于其現有知識儲備水平的語言材料時，該語言材料才能成為推動力，形成積極的可理解性輸入。

因而，基于輸入假說理論的課堂多媒體教學將貫穿于創設交互式外語教學、個性化外語教學所必不可少的理論依據和技術支持。

二、可理解性輸入理論及其對多媒體教學的指導意義

在“輸入假說理論”中，“可理解性輸入”是最為重要的一個概念。可理解性輸入必須具備一系列的條件。首先，語言輸入必須是可理解的，學習者在接受大量的語言輸入后，須通過自身的認知機制將其理解內化，才能從真正意義上掌握該知識。根據兒童的認知發展特點，學齡初期兒童的感知覺發展迅速，均已達到成人水平；在思維發展方面，他們正處于皮亞杰認知發展理論中的第三個階段，即具體運算階段。其思維發展水平仍以具體形象思維為主，抽象思維發展還不完全。針對小學生抽象思維能力欠缺，注意力不集中等特點，教育者必須改變以往枯燥單一的教學模式，利用多媒體能夠帶給學習者多感官體驗的優勢，充分調動小學生的語言學習興趣，調動學生感官，自然而然地儲存在其長期記憶之中。聲形具現的語言教學相較于單純枯燥的文字記憶往往更為有效。

其次，語言輸入應該是有趣的，具有情感關聯性的。語言輸入越有趣，越能吸引學生的注意力，并引發其積極的學習體驗。在當今的英語課堂中，越來越多的老師采用多媒體教學，利用其新穎性，多樣性和趣味性來創設生動的教學情境。在真實的學習情境中，學生的學習興趣被激發，形象直觀的圖片，音頻視頻等知識載體帶給語言學習者愉快的情感體驗，提升其對語言知識的有效理解和實際運用。

三、輸入假說理論與多媒體英語教學的融合

1.“可理解性輸入”與多媒體英語教學的融合。基礎教育階段學生年齡小、閱歷淺，英語教學中涉及到語言的自身規律和國外的社會環境、風俗習慣、歷史文化等，理解起來較為困難。因此，利用多媒體提高信息輸入效率顯得尤為重要。

教育心理學研究表明，人從聽覺獲得的知識能夠記憶15%，從視覺獲礙的知識能夠記憶25%，如果同時使用這兩種傳遞知識的渠道，就能夠接受約65%的知識。因此教師可以把課文圖片、課文朗讀、板書要點、課后習題和參考答案等設計成聲像并茂，視聽結合的多媒體課件，為學生提供具體的感性材料，引導學生對課文所涉及的文化知識、社會背景進行討論理解；通過運用對比分析、畫面切換等技術來為學生提供課程學習知識對比要點；利用掃描儀采集圖像，用話筒輸入語音來調整課程知識結構體系，幫助學生在整體認知感悟過程中形成敏銳的語言運用意識。

2.“有趣又有關”與多媒體英語教學的融合。美國教育學家布魯納認為，“學習的最好刺激，乃是對所學材料的興趣，而不是諸如等級或往后的競爭便利等外來目標。”研究發現，小學生注意力不僅持續時間短，還具備轉移速度慢、注意范圍狹窄等特點。

因此，教師除了利用多媒體將文字、圖形、聲音有機結合，來喚醒學生的學習興趣外；還可以通過課件設置疑問（如課文挖空）、適當拔高輸入信息的難度，來調動學生的學習情緒；通過多媒體教學來縮短教師傳遞信息的時間，讓學生去探索、發現、創新，從而實現現代認知心理中的學生是認知主體的觀念，進一步調動學生的學習興趣。

四、結語

克拉申的“輸入假說理論”雖然是上世紀80年代對二語習得的指導思想，但它的普及與應用給我國的英語教學帶來了巨大的變革。本文從可理解性輸入理論的角度來闡釋在基礎教育階段應用多媒體英Z教學的必要性，并著重探討在i+1理論的指導下，如何應用多媒體來提高二者的融合，從而激發語言學習者的學習興趣，提高語料輸入效率。

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【關鍵詞】概率論與數理統計；多媒體教學；效果調查

隨著多媒體技術和網絡技術的發展，計算機輔助教學的應用已逐漸成為現代化教學的標志。概率論與數理統計是大學理工類、經管類的一門基礎課。該課程具有內容豐富、抽象、應用性強等特點，一直是學生認為比較難學的課程。多媒體教學作為一種先進的教學手段，具有圖文并茂、動靜結合、形象直觀及信息量大等特點，為數學這一“思維的體操”提供了一個嶄新的舞臺。在概率論與數理統計的教學中采用多媒體教學已為許多高校教師所接受和喜愛。但是，概率論與數理統計課程的內容比較抽象，理論推導部分占了很大的比例，采用多媒體教學，是否能被學生所接受？是否確實提高了教學效率？為了考察多媒體教學的效果，我于2011年5月對中國農業大學煙臺研究院07級和08級采用多媒體教學方式的12個教學班350余名學生進行了問卷調查，收回調查表330張。調查結果見表1。

表1 學生對多媒體課堂教學效果的反饋

Table 1 Feedback on the multi-media effect

（表中符號“A（k）”表示“第一欄選A的同學中有k人選擇該項”）

從表1可見，認為采用多媒體教學方式效果很好的占42%，對教學方式無所謂的占35%，認為教學效果不好的占23%。但在認為教學效果不好的75人中僅有16人認為應該完全采用板書教學。這說明多媒體作為一種輔助教學方式還是能夠為90%以上的同學所接受的，關鍵在于教師如何來運用它。在所有被調查的同學中，僅有19人贊成完全采用多媒體，這說明在教學過程中，多媒體所占的地位應是輔助而非主導，對于概率統計這門比較抽象的學科來說，必要的板書是不可少的。多媒體的圖片和動態演示使得教學生動、形象，多媒體顯示定理、定義、例題內容節省時間，這些都是受到學生歡迎的，但定理證明和解題過程一定要用板書進行，否則就會使學生感覺“跟不上教師的講解”或“理解困難”。課堂教學中應采用幻燈片與板書結合的形式是絕大多數同學的共識。有同學在“建議”中寫到“多媒體教學形象、生動，節約時間，贊成推廣使用” “ PowerPoint更直觀，避免了板書寫多少才能看多少的弊端，結構更清晰”等，也有同學指出 “使用多媒體教學確實增加了學生學習的興趣，但是由于長期在板書條件下學習，一開始接觸可能有些不適應，不知道哪些該記筆記”，“幻燈片文字清晰、可取，但相應的板書面積太小，造成理解上有問題。”，對于這些同學，只要我們改進教室的設計，使傳統的板書和先進的多媒體教學方式容為一體，充分發揮各自的長處，則課堂教學效果將達到最佳。

以上調查表明，多媒體技術是大學課程教學中行之有效的手段，作為一名大學教師應當盡快占領這個現代化教育的“制高點”，采用多媒體輔助教學對優化教學過程，提高教學質量，具有十分重要的意義。但在推廣多媒體教學方式的同時，也要注意尊重學生的學習習慣，在學習方式上給學生以選擇權。在應用多媒體教學過程中，要注意因課而異、因人而異、因時而異。

參考文獻：

[1]張穎，吳建華.高等數學多媒體輔助教學的實踐與思考[J].高等教學研究，2006，9（4）：112.

[2]盛驟，謝式千，潘承毅.概率論與數理統計[M].北京：高等教育出版社，2001.

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關鍵詞：藝術教育；審美素養；大學生；綜合素質

一、藝術教育與審美教育的關系

藝術教育，即利用藝術基本知識和藝術作品，通過藝術欣賞和藝術探討實現對受教育者的心理觸動和影響，使受教育者形成一定的、獨特的藝術欣賞能力、藝術表現能力和藝術創造能力的教育活動。

審美教育，即教育者通過開展各類審美活動，從而提高受教育者審美修養，進而促進其全面協調發展的教育。

藝術教育是審美教育的本質屬性，藝術教育是最普遍的一種審美教育，其本質屬性就是審視藝術之美，塑造藝術之美、心靈之美、萬物之美。藝術教育是審美教育的根本內容和主要途徑，大學生審美素養的培養主要是在學校組織的各類藝術教育中進行的，藝術教育是提升大學生綜合素質的主要途徑。藝術教育的最直接目的就是審美教育，引導大學生樹立科學的審美觀，掌握欣賞美、創造美的能力和素質。

二、大學生藝術教育的目標與內容

1.藝術教育的根本目標是培養大學生的審美素養。藝術教育最直接、最本質的目標是培養具備藝術審美素養的合格大學生。高校藝術教育實際上是藝術審美修養的教育活動，用于提高大學生的藝術審美素養，促進大學生德育、智力、身心的全面健康發展。

2.藝術教育要普及到每一個大學生。普通高校的藝術教育必須涵蓋每一個學生，而不是只面向那些積極性高、藝術天賦高的學生，一定要著眼于全體在校學生，全面提高所有學生的藝術技能與技巧。

3.藝術教育的主要內容是審美教育。藝術教育涵蓋了藝術表現能力、藝術鑒賞能力和藝術創造能力的教育，可以概括為一種審美情感的教育。在高校的藝術教育中，大學生必須通過親自參與到藝術欣賞活動、藝術創造活動和藝術表現活動，才能真正激發其藝術情趣，形成其藝術素養。審美教育作為藝術教育的主要內容，需要大學生在理論學習和實踐活動中掌握全面的藝術知識，并自如地應用于藝術欣賞、藝術表現和藝術創造中來，指導藝術教育活動的深入進行。

三、合理設置藝術教育的課程和實踐

1.積極推進藝術教育課程改革。在明確藝術教育的根本目標和內容的基礎上，各高校應該結合自身的軟硬件條件，科學地設置藝術教育課程，確保藝術教育活動的順利開展。要將人性教育融入藝術教育之中，只有在人性健康發展的前提下，才能使大學生在健康的心靈環境中感悟真、善、美，從而培養其健康的審美素養。

2.積極創造各類藝術實踐機會。任何技能的掌握、素養的培養都離不開實踐活動的歷練，藝術教育不僅要通過課堂實踐掌握相關知識，更應該積極創造各類課外、校外藝術實踐活動。 （1）舉辦各類藝術文化活動，比如文藝晚會、文藝比賽、知識競賽等，在輕松的氛圍中給大學生提供充分的實踐機會，將課堂上學習的理論知識在實踐活動中得到鞏固和提高，用實踐來檢驗理論、豐富理論，進而有效提高大學生的藝術素養； （2）鼓勵和支持高校各種文藝社團，充分肯定社團活動對大學生藝術素質的推動作用，利用文藝社團組織的實踐活動來豐富大學生的藝術知識，提高大學生的藝術素養； （3）探索建設與藝術修養相關的特殊專業，以校、院、系為單位組織各類大型文化藝術活動，確保大部分學生積極參與其中，通過此類普及性活動鍛煉學生的藝術素養。

四、大力營造藝術教育的外部環境

1.加速藝術教育師資隊伍建設。藝術教師負責在藝術教學實踐中向學生們傳授藝術知識，通過言傳身教和指導實踐引導學生形成健康的審美素養，藝術教育師資隊伍的綜合素質決定了藝術教育的最終效果，為了實現藝術教育的根本目標，就必須加速建設高素質的師資隊伍，而且要與時俱進不斷優化和升級師資隊伍。一方面，教師在藝術教育方面的教育觀念和教學理念必須與時俱進、不斷創新，將對大學生的藝術教育納入到學生的綜合素質教育中來，實現科學文化知識和藝術知識的有機結合，促進學生的全面健康發展，有效培養大學生的審美素養；另一方面，教師要不斷提升自身知識素養、能力素養和人文素養，藝術教育教師既要具備豐富的專業知識，又要擁有廣博的人文科學知識，藝術教師要具備豐富的藝術修養，能夠駕馭藝術類專業知識，而人文素養又是一名藝術教師的核心素養，充分體現了藝術教育的價值所在。

2.營造藝術教育文化環境。環境是塑造一個人的基體，所以高校在推行普及藝術教育時，除了重視課堂教育外，也應該營造積極向上的藝術教育文化環境，將校園文化環境建設成為大的藝術課堂，在濃濃的藝術環境下培養大學生的審美素養。師生共同努力營造和維護校園藝術文化環境，在大環境的熏陶下形成自身的審美素養，同時將自身獨特的審美素養反作用于文化環境的建設與維護中。

參考文獻：

[1] 唐珊.論藝術教育在高校學生素質教育中意義[J].青年文學家.2009，24.

[2] 喬元正.審美品格：藝術教育的應然追求[J].湖南師范大學教育科學學報.2009（6）.

[3] 潘小星.藝術教育對大學生人格塑造的作用初探[J].長沙師范專科學校學報.2009（4）.

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關鍵詞：陶行知生活教育理論；幼兒園美術；幼兒

中圖分類號：G612 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）33-0239-01

生活教育理論是陶行知教育思想的精髓。生活教育理論最重要的命題是：生活即教育，這是陶行知先生在長期的教育實踐中豐富經驗的總結，是對人類幾千年的“小眾教育”思想與制度的一次全面清理與否定，生活教育作為一種科學的教育學說，在教育史上具有劃時代的意義。美術教育尤其是幼兒園的美術教育與活動作為一種教育手段，正以其特有的方式在當今教育中起到越來越重要的作用。通過美術教育，不僅可以培養兒童感受美、理解美、表現美、欣賞美、創造美的能力，而且能陶冶兒童情操，開啟兒童智力，促進其自身各種因素的協調發展，從而提高兒童的素質，實現個性全面和諧的發展。陶行知先生的生活教育理論博大精深，我只是取其一瓢，用心體會，獲得了一些啟示。下面說說我是如何在幼兒園美術教育中實踐陶行知先生的生活教育理論的。

一、讓幼兒在走進生活中學習美術

羅丹說：“美是到處都有的，我們不是缺少美，而是缺少發現的眼光。”美需要我們用心去欣賞、感受和發現，我們不能讓孩子們成為“美盲”。是的，美術離我們并不遙遠，它就在我們的身邊，就存在于幼兒的日常生活中，它可以是墻上掛著的一幅畫，也可以是一件不起眼的小工藝品，也可以是一件玩具，更可以是餐桌上的一道菜肴，等等。比如，鋼琴上的一個水晶球，它為我們展現了一幅美麗的海底世界景觀，它就存在于我們的每日生活中。教師可以利用這個水晶球，引導幼兒來觀察欣賞，在日常生活中學習美術。首先，我讓幼兒觀察并了解到這個水晶球大約有一個拳頭那么大，里面有許多大小不一的氣泡，它們像剛從海底躥出來，在這片小天地中游蕩，不停地發出“嘟嚕嚕”的聲音。在水晶球的正上方，有一大一小兩只海豚，它們有著晶藍色的身體，海藍色的鰭和尾巴，還有墨綠色的、細長的眼睛，顏色非常的協調。它們高高躍起，試圖沖出水晶球到外面的世界去看看，非常動感。在水晶球底部，生長著許多千姿百態的珊瑚，礁石，他們有的長成了螺旋狀，有的長成了大山的樣子，還有的婷婷玉立，相對相依，宛如久別重逢的老朋友，珊瑚的造型別致。在這些珊瑚，礁石身上，嵌著亮麗的色彩，有血一般的紅色，玉一樣的綠色，如雪的白色，色彩豐富。再如：幼兒園的玩具，它們與幼兒朝夕相處，也是生活成員，而這些餐具上，有著各式的造型，上面有著不同的花紋。就可以利用這一生活材料引導幼兒在生活中學習美術，鼓勵幼兒觀察了解大碗、小碗、盤子等不同造型，知道造型美；認識卡通圖案、花卉圖案，甚至了解環周裝飾、底部裝飾、周邊裝飾等不同美術表現形式……生活的中的美術又何止這些，只要我們善于發現，就能帶領幼兒走進生活學習美術，樂趣無窮。

二、讓生活走進美術課堂

生活教育理論是具有實踐性的，陶行知先生批評唯書本是從、不重社會實踐的中國傳統教育，提倡教育向活生生的生活世界開放，社會生活實踐成為教育的重中之重。因此可以讓生活走進我們幼兒園美術教育的課堂，讓幼兒在課堂實踐中不斷拓展繪畫經驗，習得必要的美術技能，形成積極的審美情趣。如：“傘”是幼兒在生活中能夠經常見到的，是我們生活中不可缺少的生活物品。“傘的傘面上有美麗的圖案，為下雨天、大晴天的馬路上增添了一抹美麗的色彩。”這是一個很好的活動素材，因此可以設計美術活動《美麗的傘》，讓幼兒結合自己的生活體驗和實踐經驗來裝飾“傘面”。先請幼兒根據自己的生活經驗說一說自己在生活中看到的傘的顏色、花紋等等，也體現了陶行知的生活教育理論。接著讓幼兒觀察課件中不同小花傘面上的美麗圖案，說一說有什么樣的花紋。然后，幼兒創作。幼兒有了之前的經驗，創作時就表現得比較淋漓盡致。最后，展示欣賞。整個活動來源于幼兒的生活，讓生活的一個小內容走進了美術的課堂。再如：把馬路上的汽車帶進課堂，請幼兒收集汽車的圖片、書籍等資料，還建議家長帶幼兒到馬路邊上一起來認識汽車。這些教育措施很好的豐富了幼兒對于汽車的生活經驗，然后在美術課堂中很好的表現出了汽車，在造型方面、色彩方面都各有進步。生活是多姿多彩的，各種各樣的生活內容、生活用品等都可以成為我們美術活動的內容，讓生活走進我們的美術課堂。

三、讓美術學習與生活環境相融

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【關鍵詞】人本主義學習理論；美術教學；情感價值

Abstract: This paper， from the two aspects: Students- centred colorful emotional education and Class- centred creation of harmonious and relaxing study environment， illustrates the basic view of the Humanism learning theory and also tells how to mobilize the students’ active participation in art-class teaching and how to arouse the students’ subjectivity.

Key Words: The Humanism Learning Theory; Art-teaching; Emotional value.

人本主義學習理論興起于20世紀60年代，其代表人物羅杰斯提出學習是人的自我實現，學習者是學習的主體，必須受到尊重，任何正常的學習者都能自己教育自己，人際關系是有效學習的重要條件。計算機、多媒體、Internet網絡、通訊技術在教學領域的運用為融入人本主義教學思想創造了條件。它以多種多樣的形式向學習者提供與學習內容相關的現象、觀點、數據和資料，不直接或輕易地呈現結論，并留出空間讓學習者參與進來，向學習者留下自我修改、自我思考、自我認識和自我發展的空間。由于現代教育媒體的參與，“迫使”學生參與學習，使學生的學習化被動為主動，養成學習的良好習慣。

一、人本主義學習理論的內涵

人本主義學習理論是以人本主義心理學為基礎的，人本主義學習理論認為學習不是刺激反應間的機械聯接，而是一個有意義的心理過程。

人本主義理論更加強調情感因素，強調情境的情感方面，因此主張盡可能地直接“進入”學習的情感世界。在教學過程中，教師必須與學習者建立良好的人際關系，創造出一種良好的學習氣氛。

人本主義學習理論注重發展學習興趣，滿足學生對知識的好奇心，它表現為個體對該事物或者活動的選擇性態度和積極的情緒反應。一個對美術感興趣的人，他的認識活動就會優先指向與美術有關的事物，并且表現出積極的情緒反應。而且這種在激起學習者興趣之后使學習者能夠保持這種注意力，這種保持又有賴于現代教育媒體所提供的情境的變化。

人本主義學習理論認為學生的認知結果可以是一個開放的系統，它強調教學任務主要幫助學生了解經常變化的環境和自己，讓學生以自己的經驗世界為基礎，從復雜的事實和現象中取得學習的具體知識和方法。在教學中，教師要給學生自我實現提供一個相對自由、寬松的學習環境和實現自我的資源，學生主動對這些現代教育媒體進行控制、利用和選擇，從而達到培養學生創新精神與實踐能力的目的。

人本主義理論認為學習是自我發展的，即使動機來自外部，發現、獲得、掌握、領會的感覺也是來自內部的。人本身有一種自我實現的需要，這就構成了學習的動力，因此這種學習是自發、自主、自覺的。學習的目的是實現自我，學習的過程就是在以人為本的觀念的指導下，由學生慢慢地發現揭示自我，并逐步走向獨立，走向創造的過程。人本身具備一定的潛能，教育的目的就是提供環境讓這些潛能得以發揮，教師只是學習者的促進者，幫助學生實現自我。因此，在教學中給學生盡可能地提供實現自我的學習空間和環境來塑造人。

人本主義理論提倡采取自我評價的方式，尊重學習過程中的非智力因素，突出學習者的情感、意志力、價值等學習品質。它反對外部評價，因為這樣評價只能對學生現有的知識以及他們所表現出來的某些技能技巧作出評價，而無法衡量學生成長中的意志力、刻苦勤奮和態度、動機等因素。在美術學習中，不應僅僅用分數來評價學生，而應提高自我評價，讓學生感到自己有責任去追求特定的學習目標。只有這樣學生才清楚這種學習是否滿足自己的需要，是否明了自己原來不甚清楚的某些方面。這樣就充分尊重了學習者自我探索、自我發現、自我評價的權利。

二、以學生為中心全方位地發展學生的個性

(一)為學生提供豐富多彩的課堂教學內容

羅杰斯認為，以學生為中心的教學就是學生是教學活動過程中的核心，學生自主地接受課程內容，選擇學習方法，進行自我評價、自我管理，有教學時間的自由選擇權和支配權。在教學目標上，強調個性與創造性的發展。在課堂內容上，強調學生的直接經驗。在教學方法上，主張以學生為中心，放手讓學生自我選擇、自我發現。在美術教學中，教師要多給學生提供一些供學生欣賞的CAI課件。例如，荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯的爵士樂》、挪威畫家蒙克的作品《吶喊》、西班牙畫家畢加索的作品《格爾尼卡》等，教師還要幫助學生學習他喜歡而且認為有意義的知識，同時還要充分照顧到學生的年齡差異、性別差異、個人差異以及學生知識背景的差異。從現在的美術課主題組合看，雖內容豐富，具有很強的時代性，但是具體分析，這樣的主題搭配顯然難以充分照顧學生的個別差異，同時缺乏情感性和生活性。羅杰斯強調教育的任務在于幫助人們滿足“自我實現”這個最高的需要。因此，作為美術教師，有必要在原有教材的基礎上重新建構適合于自己的所教對象，適合教師自己實際的知識內容體系。在教學過程中要發展學生的個性，充分調動學生的學習內在動機，并要求創造和諧融洽的教學人際關系。人本主義學習理論改變了傳統教學中面對面的教學結構，教師不再直接控制教學，教學過程轉變為學習過程，教師仍然是知識的傳播者，教學過程的設計者、組織者和管理者。只不過教師由傳統的一味地追求講授變成學生學習的倡導者、學生學習的合作者、咨詢者了。教師和學生的地位不是不平等的權威關系和依賴關系，而是建立在師生雙向參與、雙向溝通、平等互助的關系之上，從而達到人本主義崇尚的人的尊嚴、民主、自由、平等的價值觀。

(二)讓學生結合自己的特點進行自主學習

羅杰斯認為，教師在教學中的具體作法除移情教學外，還必須編寫好便于學生自己學習，適合他們的知識水平、學習興趣和特點的教材，給學生提供必要的學習環境，創造一切條件，讓學生自己學習。根據美術的學科特點，充分挖掘教材中高尚的愛國主義情感，讓學生充分擴展這方面的知識，讓他們充分去感受愛國主義的高尚情懷。例如，在引導學生欣賞著名畫家白雪石的山水畫《長城內外盡朝暉》時，可采用CAI引路，由圖引思，可有效地激發學生的愛國主義情感，學生在欣賞中潛移默化，充實個人情感，從瑣事找生活的樸素情感。這一切都可以培養學生熱愛生活，熱愛大自然，熱愛科學的高尚情趣。無論挖掘教材中的任何一種情感因素，教師都應首先自己豐富自我情感，做到以情動人，以情感人，以情教人。在美術教學中，要盡量介紹學科近來不斷涌現的新信息、新觀點、新方法和新內容。注意學科實際生活價值，讓材料更貼近于學生實際。編寫的教學內容應充分挖掘原教材的生活性、實踐性方面的內容，密切教材與生活的關系，學科背景知識介紹。所編內容應對某一具體學科的過去、現在和未來及相關知識向學生介紹。無論是組織課堂教學，還是組織課外活動，教師都應注重情感投入，充分照顧不同學生的差異性，因為現代教學已不再是簡單零碎地教給學生知識，而是要幫助學生建立完整的學科知識結構，使學生學會自由學習。

三、以課堂為中心營造和諧輕松的學習環境

(一)為學生提供自由的學習空間

羅杰斯主張學校教育完全自由化、人性化，而自由化與人性化教育的內涵，則是情感教育為主。學校只需提供自由和平而又資料豐富的學習環境，讓學生先養成愛學校、愛教師、愛同學、愛求知的習慣，從而培養其自尊自信，自動發展的態度，即使不予教導，他也會自行讀書求知。教師在美術教學過程中起教學促進者的角色，為學生創造自由的學習氣氛和情境，提供豐富而廣泛的學習資料，以利于學生學習時自由地發揮自身在認知、情感方面的潛能。只有這樣，才能實現學生學習的自主性、獨立性、能動性和創造性，達到真正意義的學習。例如，在欣賞齊白石老人創作的《蛙聲十里出山泉》時，畫面上雖然只是幾個好象是微微抖動尾巴的蝌蚪，自由自在地游動著，隨著出洞急湍順流而下，并沒有一個具體的青蛙，但我們可以引導學生隨著作品的構想，去想象急流十里后出現的蛙聲，直至如見其形，如聞其聲，從而腦中出現一幅優美動人富有詩意的畫面，使學生漸漸進入美感中的境界，形象思維開始得到升華。

(二)與學生建立平等的師生關系

羅杰斯認為，人在學習中的自主地位，強調學習中的情感因素，并試圖將情感和認知因素在學習中結合起來。因此，在美術教學中應充分考慮學習者的地位，調動其主動參與學習過程的積極性。讓他們所扮演的角色互相轉換，學習者對問題的理解將會有新的體會。角色扮演的成功將會增加學習者的成就感和責任感，并可以激發學習者掌握知識的興趣與積極性。羅杰斯認為，教學是一種人與人之間的情意活動，移情就是教師能夠通過一定的媒介和渠道把自己的情感因素轉移到學生身上去。在美術課堂教學中，學生有主動參與教學活動的時間和空間。例如，色彩的微妙與情感，圖畫中的意境、教學掛圖的作用，不同于風景名畫的相互比較。教師只要有計劃，有目的，在傳授繪畫技巧的同時，給學生提示出可比較想象之處，給學生留出聯想和創造性想象思維的空間。學生在教學過程中已不再是被動接受知識的容器，而是與教師一起進行創造性勞動的教學活動主體。教學過程已成為教師和學生自身情感活動與認識活動相互作用的過程。

羅杰斯認為，教師需要以真誠的態度對待學生，要坦誠相待，表露自己的真情實感，去掉一切偽裝的“假面具”，給學生以充分的信任。對學生具有自身價值獨立體的任何思想與感情都應予以認可，相信他們能夠充分發揮自己的潛能，尊重和理解學生的內心世界。在美術教學中，教師要移情性地、設身處地地去教育學生、尊重學生，不對他們的思想情感與道德品性作出評價和批評。教師應為學生創造良好的人際關系和學習環境，讓他們坐在一個他們愿意與之合作的人身旁，讓他們自由組成學習小組。以學生合作學習的方式，代替教師主導的教學，教師應充分意識到，這種教學活動，不僅僅是以此來培養學生主動求知的能力，更重要的是發展學生合作過程中人際溝通能力，從而養成其團體精神。

(三)教師要尊重學生的學習習慣

羅杰斯認為，不同的人有不同的學習習慣，甚至思維也存在不同時間有不同的興奮程度。學生是活生生的個體，他們具有很大的差異性。因而，無論是在教學方法上，還是在教學內容上，我們都不應該要求全班齊步走。教師應細心觀察學生，與學生真誠談話，了解不同學生的學習習慣，充分尊重他們的學習習慣。例如，在畫畫時，有的學生習慣于一股作氣把畫畫好，有的學生習慣于斷斷續續的畫畫，有的學生愛在人少的環境下畫畫，有的學生則喜歡在人多的場合下畫畫，也有的學生習慣于邊聽音樂邊畫畫，還有的學生習慣于邊看電視邊畫畫等。教師應根據不同的學生，為他們創造良好的學習環境和條件，鼓勵并尊重他們好的學習習慣，同時也可以適當糾正他們的一些不良習慣。教會學生學習是現代信息社會對教學的基本要求，是學生自我實現的前提條件。

總之，人本主義學習理論以反理智重情感、反灌輸重創造，反強制重自我的新姿態而別于行為主義及認知主義。因而，要使人本主義學習理論在美術教學中得到發展，就離不開教師的情感滲透，離不開學生的積極參與。只有充分體現以人為本的教育理念，才能建立起基于人本主義學習理論指導下的美術教學平臺。

參考文獻

[1]李緒勤，張莉人本主義教學觀對CAI課件設計的指導作用[J] 中小學電教，2003，(1)